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《肌肉影帝》 第1章 生物电？ “好，这条过，今天收工！” “所有群演到那边领工资，每人一份盒饭！” “刚才演死人的记得多拿三十红包！” 丁诚赶紧从地上爬起来，飞快跑到水龙头前，拼命洗干净脸上涂满的廉价血浆，腥臭味几次差点忍不住吐出来。 一个爆破，耳朵眼鼻孔全是土，还要弓着腰撅着屁股，小心翼翼不能把充满酸臭的死人戏服弄湿，否则服装大妈肯定要骂人。 “你小子磨磨蹭蹭干什么？”群头刘达盯着丁诚，露出满口大黄牙，不满道：“工资不想要了？” 丁诚几步跑过来，双手接过一个红包，赶紧赔笑道：“不敢不敢，以后还请刘哥多多关照！” 见旁边没人，从口袋掏出早就准备好的一个红包，偷偷塞到对方手里，低声道：“这几天多亏您关照，一点小心意，别嫌少。” 刘达一愣，用手摸摸，最少大几百。上下打量年轻人，露出一丝微笑道：“哟，你小子挺上道！” 丁诚从口袋掏出一根中华，递给对方，殷勤的帮忙点上火，笑道：“早就听说刘哥的路子野，谁要是能搭上您这条大船，绝对不愁没活干是不是？” 刘达哈哈大笑，用力拍拍丁诚肩膀，得意道：“你小子别给我烧高香，有屁赶紧放。” 丁诚一挑大拇指，顺势把手里剩下的整盒烟塞到刘达手里，察言观色道：“您看我好歹也是正儿八经表演本科毕业，来横店几个月，不是演路人甲，就是演死人乙，是不是有点……” “屈才？”刘达听完慢慢收起笑容，三角眼不停扫视着面前的年轻人，冷哼道：“电影学院毕业了不起？” 说完扬起手机，在丁诚面前晃晃，不屑道：“别说你这个三流本科生，就算中戏北影毕业，我一个电话最少屁颠颠跑来十几个信不信？” “绝对信！”丁诚见气氛不对，赶紧笑道：“就说刘哥人面广，这点小事肯定难不倒您，我不是这个意思……” 刘达深吸口烟，把烟蒂扔在地上，皱着眉头仔细看着丁诚。身材中等，脸说丑不丑，说帅绝对昧良心，顶多算是大众脸，丝毫没有看点。 算算跟着自己也有两个多月，任劳任怨，基本不挑活，人也挺机灵，三番两次没少上供，加上今天…… 再牛逼的群头也要靠手下群演混日子，不能让这种肯吃苦的寒了心，沉思片刻，装作看四周没人，拍拍丁诚，语重心长道：“看你小子有孝心，以后碰见有台词能露正脸的第一个找你，回去等电话吧。” 丁诚千恩万谢，看着对方一摇三晃远去的背影，长叹口气，转身离开片场。 拿着剧组发的便当，能省一顿晚饭，从早到晚八小时，加上演死人的红包，今天进账一百二。 回到出租房，十几平米单人间，除了床什么都没有。烧壶热水，简单用毛巾擦个澡，一头扎进被子，沉沉睡去…… “发现宿主，系统开启中……” “成功绑定，肌肉训练运行……” “启动第一层任务空间……” 丁诚迷迷糊糊，耳边响起奇怪金属音，不知道是不是做梦。突然意识一阵剧痛，整个灵魂仿佛被什么东西硬生生抽出来！ “这里是……” 眼前出现一片奇异空间，四周白茫茫，目瞪口呆盯着面前一个不停旋转的白色大球，仿佛它也在打量自己？ “初次进入完成，请宿主挑战入门任务……” “开启脸部肌肉训练系统，加载初始微表情……” “愤怒训练开始……” “第一小节考核：怒发冲冠” “生物电扫描中……” 一道白光锁定丁诚，全身仿佛石化，丁诚惊恐的想挣扎，突然感觉有股电流冲进身体，瞬间在脸上四处乱窜。 “降眉肌上提……上眼睑上提……露出虹膜上边缘……” “眼轮匝肌收缩……下眼睑紧绷……” “上唇肌提升……上唇鼻翼提升……” “鼻眉肌紧缩……皱鼻肌紧缩……苹果肌紧缩……” “鼻孔放大……鼻翼两侧深沟纹加深……” “咀嚼肌绷紧……降口角肌下沉……颏肌收缩……” 各种奇怪信息涌入脑海，伴随着电流刺激，自己的脸仿佛不受控制，如同无数小蛇在皮肤下面游走，彻底陷入疯狂！ “任务完成度18%” “系统判定失败！” “请宿主继续努力……” 电流消失，脸部肌肉终于停止抽动，丁诚大口喘着粗气，有种劫后余生的感觉。 悲哀的发现只是暂时平静，全身还是不能动，耳边不断响起可恶的提示音，要求再次开始训练？ 事到如今肯定不是做梦，好歹也是看过网络小说的人，应该是遇见传说中的坑爹系统，没办法只能咬牙切齿，大声道：“继续！” 话音刚落，又是一阵电流袭来，这次系统还算人性化，眼前缓缓出现一面镜子，让丁诚痛并快乐着欣赏自己不停扭曲的脸。 “任务完成度29%” “判定失败！” “请宿主继续努力……” 丁诚深吸口气，电流虽然消失，但脸部肌肉还是忍不住抽动着，回想起刚才耳边的提升音，仿佛明白什么。 曾经看过一个美剧，叫别对我说谎，主角精通微表情，到哪里都是一副人形测谎仪，喜欢盯着别人的脸玩我猜我猜我猜猜猜。 难道…… 第2章 戏如人生 丁诚看着镜子里微微颤抖的脸，五官有些扭曲变形，冷静下来回想过程，突然灵光一闪。 生物电！ 还记得每次肌肉不受控制的瞬间，都有一股仿佛电流窜过，会不会？ 上眼睑……下眼睑……上唇肌……下唇肌…… 这些明显就是对应脸部不同位置的肌肉？ 丁诚盯着镜子里自己的脸，因为过电，表情有些狰狞。眼睛瞪圆、瞳孔变小、鼻头皱起，脸蛋两边高高鼓着，上嘴唇翘着，露出两排阴森森的牙齿。 愤怒， 这就是愤怒！ 终于明白所谓肌肉训练的真正含义，说白了就是利用电流刺激肌肉，你丫的不就是玩电击？ 丁诚长松口气，以前也没少做表情专业课，整天对着镜子龇牙咧嘴，模仿各种情绪变化。没想到今天遇见高科技，直接玩带电的。 “请宿主继续努力……” 耳边再次响起系统冰冷的提升音，丁诚一咬牙，你想玩？ 哥陪你玩到底！ 熟悉电流再次出现，这次丁诚没有惊慌，用心感知肌肉刺激位置，对照镜子里不断扭动的五官，果然发现一个规律。 顺序！ 额头到下眼睑……鼻头顶端到人中……上嘴唇到下巴…… 整张脸完全被分成三个大区域，从上到下，电流依次通过，每次差不多间隔不到05秒！ “任务完成度53%” “判定失败！” “请宿主继续努力……” 丁诚用力甩甩脸，虽然身体不能动，但张大嘴挤挤脸还是能稍微放松一下。这次完成度达到53%，说明猜测是正确的。 明白现状，心中升起一丝火气，想当年哥的专业课也是前几名毕业，虽然不是名校，但也是正儿八经科班出身，可现在…… 居然连六十分都混不上？ 继续！ 再来！ 我就不信邪了！ 伴随着丁诚一次次尝试，五官如同变脸，电流刺激肌肉，逐渐找到感觉，仿佛有种被编程的味道。 眼睛瞪大，瞳孔变小，眉毛下压，鼻孔不自觉的张大，并且会带有呼吸变粗。 有几个关键点：眉心肌肉紧绷，双眉紧缩，最好出现竖纹。眼神非常专注，死死锁定一个目标，绝对不能游离。鼻子用力，两侧沟越深越好…… 嘴唇张大、咬牙切齿，总之一句话，整张脸都在用力。 “完成度65%” “完成度72%” “完成度80%” 不知道经过多少次，丁诚大口喘着粗气，脸已经麻木，看着镜子里好像要吃人的自己，心中反而越发兴奋。 好牛逼的系统！ 现在的他，只要一动心思，对应肌肉马上出现反应。经过生物电刺激，肌肉慢慢产生记忆，动作越来越精准，表情更加到位。 曾经看过一个实验，每次喂狗吃饭前吹笛子，经过几次以后，只要吹笛子，狗就乖乖跑过来。 传说中的巴普洛夫反应。 丁诚深吸口气，让肌肉放松休息，脑中不停回忆总结，自己明明已经尽力，为什么完成度只有80%？ 还有什么地方欠缺？ 等等…… 怒发冲冠？ 头发！ 捕捉到什么灵感，赶紧再次尝试，果然留意到问题所在，额头和耳朵！ 额头拼命用力往上顶，尤其是两个耳朵，咬紧后槽牙，尽量往后面提，瞬间仿佛有种力，把整个脸都往上提…… 就是这种感觉！ 丁诚头皮炸起，短发如同踩着尾巴的猫，一根根好像被人抓着，有种变刺猬的错觉。 “完成度93%” “恭喜宿主通过入门任务，可暂时休息。” “请尽快完成百分百，开启新训练。” 丁诚眼前一花，猛的从床上坐起来，大汗淋漓，回头看看墙上的表，居然才半夜？ 意识感觉过了一整天，现实才几个小时，下床来到卫生间，用水洗洗脸，看着镜子里的自己。 瞬间一个念头，出现一张狰狞无比的脸，五官如同战士，吹响冲锋号角，仿佛遇见杀父仇人，恨不得扑上去，活生生咬死，一口口吃他的肉，吸干他的血！ 好奇妙的感觉…… 就像游戏里的人物，只要动动鼠标，敲几下键盘，他就会马上做出相应动作，跟事先编程好一样，简直…… 丁诚欣喜若狂，刚才不是梦，自己竟然真的获得系统，成为传说中的男主角！ 又蹦又跳折腾半天，终于冷静下来，对于自己来说，肌肉训练系统堪称量身打造。从小的梦想就是成为演员，站在舞台沉迷在表演中，每次融入剧本，仿佛重新拥有生命。 别人只有一生，短短几十年，或庸庸碌碌，或跌宕起伏，或功成名就，或平平淡淡…… 而演员不同，有无数种可能，只要你能全身心投入，那剧本就是新的人生，演戏就是新的生命，千变万化，随心所欲…… 人生如戏， 戏如人生！ 第3章 拼了！ 兴奋过后，深深疲惫袭来，回到床上，沉沉睡去。 睡到日上三竿，被手机铃声吵醒，迷迷糊糊一看，居然是刘达，赶紧回答：“刘哥……起床了……有空有空……好，马上到！” 一个激灵下床，匆匆忙忙洗干净出门，刘达介绍个好活，让赶紧到六号片场。 小跑着找到刘达，有些气喘吁吁道：“时间不晚吧？” 刘达似笑非笑看着丁诚，三角眼眯着道：“刘哥从来说话算数，今天有个带台词的戏，第一时间想到你小子。” “还是刘哥仗义，跟着您混没错。”丁诚面露惊喜，双手有些紧张的攥起来，飞快打量四周道：“这是鬼子戏？” 刘达点点头，带着丁诚往里面走，来到一个穿马甲的胖子面前，变脸般露出满嘴大黄牙，拱着身子，讨好道：“王导，人来了，您掌掌眼？” 王导正在安排道具，好一会才回过头，随便打量几眼早就站着笔直的丁诚，随口道：“差不多就行，几句台词，半小时后拍。” 说完随手扔过来一张皱皱巴巴的纸，刘达点头哈腰接过，不敢打扰，带着丁诚走到旁边，佝偻的身体重新挺起来，有些得意道：“认识王导吗？” 丁诚脑中飞快闪过各种信息，还是没有想到胖子是谁，横店每年上千部戏，三四万人混饭吃，姓王的没有一千至少八百。 顶多是个副导演，只能在小群演面前装大尾巴狼，遇见导演还不是跟哈巴狗一样？ 不过这话肯定不能说，灵机一动道：“认识认识，人家专门拍战争戏，去年上映的听说收视率不错，没想到是刘哥您的朋友？” “拜把子兄弟！”刘达晃着蛋黄脑袋，洋洋得意道：“昨天一个电话，今天就安排这个角色给你小子，怎么样？” 丁诚双手接过美其名曰的剧本，半真半假兴奋道：“刘哥威武，跟着您混没错。” 刘达拍拍丁诚肩膀，示意赶紧背词，临走还严肃嘱咐道：“好好演，别给我丢人！” 丁诚深吸口气，飞快浏览台词，满打满算五句话，总共不超过三十个字。不过这种机会对于自己来说，也是难能可贵。 当群演几个月，这是第一次在镜头面前开口说话，要不是红包到位，估计…… “各部分准备好……道具重新检查炸点……刘导要求一次过！” “群演赶紧到位……脸上多弄点血……把那些假胳膊假腿都扔到战壕里……” “那个谁来了吗？” 丁诚刚换好衣服，小跑着来到王导面前，满脸是血，勉强能看出五官轮廓，精神抖擞道：“我在这！” 王导扫一眼，还不错，严厉嘱咐道：“一会离爆炸远点，别给我找事，多弄点泥在身上，台词大点声，拿出拼命的劲，千万别掉链子！” 丁诚用力点头，王导安排就绪，走到坐在监视器前的导演面前，各部门准备，第一次实拍。 “大决战，十场三幕，第一次开拍！” 丁诚耳边瞬间响起震耳欲聋的枪炮声，刚从战壕站起身，准备用步枪还击，突然右边轰的一声巨响，眼前一黑，人已经倒在泥土中。 咬着牙，从泥里爬起来，用力晃晃耳鸣的脑袋，猛地看见身边一具满脸是血的尸体，感受到不远处摄像机锁定自己，好戏上场！ 双眼圆睁……眉毛高高翘起……鼻子恨不得深深嵌进去……干涸嘴唇没有丝毫血色……微微颤抖着…… “虎子……你他妈的醒醒啊！” “你娘还等着你回家娶媳妇呢！” “班长……班长……虎子他不行了……” 丁诚抱着死尸的头，声音嘶哑的如同从嗓子缝里刮出来一样，突然想起什么，咬牙切齿，猛地拿起旁边一挺机枪。 “畜生……我草你姥姥！” “来啊……都给我死……死！” 机关枪发出阵阵火蛇，弹壳仿佛下雨般落在泥里，摄像机里的丁诚，面容狰狞，怒发冲冠，头发根都竖起来，双眼喷射着噬人仇恨之火，疯狂而令人畏惧。 “过了！” 导演满意的看着监视器，指着丁诚问道：“这个群演不错，你找来的？” 王导笑道：“听说科班出身，是个好苗子。” 导演站起身，准备换场，走两步转回头，有些意犹未尽道：“留个电话！” 丁诚长出口气，不管怎么说没有掉链子，这种大场面每个镜头都是烧钱，站起身，跟着其他群演先把衣服换下。 刚回到片场，刘达刚想问话，见突然王导走过来，赶紧凑上去赔笑道：“王导怎么样？” 王导仔细打量丁诚，好奇问道：“叫什么名字？” “这小子叫丁诚。”刘达抢话道：“正儿八经表演科班出身，刚来横店，跟着我混……” 王导一皱眉，没有好气瞪了刘达一眼，骂道：“大黄牙抽成都抽到老子头上了？” 刘达脸一白，赶紧退后几步，不敢再说话。王导掏出手机，问丁诚道：“演得不错，手机给我，以后有戏找你。” 丁诚有些受宠若惊，赶紧给对方交换手机，目送王导转身离开。刘达在旁边一撇嘴，挺起胸脯，低声骂道：“哼，不就是个狗屁副导演，牛什么牛？” 见丁诚有些失神，用力一拍，没有好气道：“看什么看？人家拍完就走，还真做梦当主角呢？” 丁诚哑然失笑，明白大黄牙的心思，反正对方已经可以联系自己，故意苦笑道：“看刘哥说的，横店从来都是铁打的群头流水的导演，今天多亏您，晚上赏脸喝几口？” 三角眼看着丁诚，终于露出一丝笑容，满意道：“算你小子懂事，今晚没空，改天吧。” “真没看出来你小子演技还不错，放心，刘哥最不会亏待人才，好好干，以后这种活少不了你的！” 千恩万谢，看着对方远处的背影，手里攥着六百块钱，这就是特约的感觉吗？ 普通群演一天八小时，七十工资，超过一小时加十块。凌晨五点起早费十块，挨打加三十，半天也能算一天。 编外武行每天一百，外围每天两百，挨打的三百。演死人有红包，最多三五十。剃头加八十，只剃鬓角三十。 满脸血原来给十块二十，现在竞争大，爱干不干。淋雨加二十，演风尘女子工资翻倍，身体接触还有红包，这些都轮不到老爷们干。 抬棺材三十，戴孝帽二十，一句台词五十。不过今天算是小特约，露正脸加词，如果不剪最少两分钟的戏。 特约演员出场费多，从五百到几千不等，算是横店金字塔最顶端，百里挑一的人物。今天应该八百，群头抽两成，这也是为什么丁诚重新表忠心的原因。 难啊！ 第4章 可怜的眼珠 兴冲冲回到家，开始在网上查询有关微表情的信息，不愧是传说中的金手指，短短一天就让自己的演技突飞猛进，这让丁诚无比兴奋。 微表情，是心理学名词。人们通过做一些表情把内心感受表达出来，最短只持续1/25秒，最长不会超过两秒。 甚至清醒做表情的人和观察者都察觉不到，在实验里只有10%的人能察觉。所以比起人们有意识做出的表情，微表情更能体现真实的感受和动机。 简单明白原理，其实系统利用生物电刺激肌肉，深层次调动面部表情，百分百投入自然能得到更真实震撼的效果。 锁好门，躺在床上，意识再次进入空间。耳边重新响起提升音，这次如同，直接开始继续挑战。 “完成度90%” “完成度93%” “完成度96%” “请宿主继续努力……” 尝试过很多次，丁诚无奈停止，无论如何只能达到98%，死活不知道差在哪里？ 脑中不停回忆细节，突然灵光乍现，浮现起白天演戏的场景，战火纷飞的日子，眼睁睁看着朝夕相处的兄弟，一个个倒下，被敌人炸的面目全非，甚至尸骨无存…… “等把日军赶跑，俺就回家，找个屁股大的媳妇，给俺老娘生个孙子抱抱……” “看你没出息的鳖样，我要考军校，当将军，到时候带着部队打过海，多杀几个日军！” “班长，你咋不说话？你想干啥？” “那还用说，肯定是想那个省城读书的嫂子了呗！” 不停脑补着各种画面，曾经同生共死的兄弟们，面对侵略者的屠杀，只能用血肉之躯拼死抵抗。 子弹打完用刺刀，刺刀拼断用拳头，就算死也要用牙多咬几口，尝尝那帮畜生的血是不是冷的…… 猛地睁开眼睛，发出野兽般嘶吼，某种情绪如同火山爆发，喷薄而出，声嘶力竭大叫道：“死……都陪我一起死！” 全身仿佛过电般颤栗着，力气瞬间被抽空，只剩下大口喘着粗气，耳边终于响起提升音。 “恭喜宿主完成度100%” “新训练任务开启中……” “愤怒第二小节考核，目眦尽裂” “生物电扫描中……” “上斜肌提升……上直肌提升……内直肌提升……” “下斜肌紧绷……下直肌后拉……外直肌收缩……” “眶隔脂肪挤压……肌纤维扩张……轮匝肌外扩……” 丁诚来不及说话，熟悉电流再次笼罩，这次电流集中在双眼，仿佛一双手硬生生撑开眼皮，连带着肌肉越来越紧，特别是眼眶，好像被撕开一样。 好疼！ 眼珠传来阵阵刺痛，泪如雨下般难受，迷迷糊糊看着镜子里血红双眼，布满恐怖血丝，尤其是眼眶周围，竟然被活生生撑开？ “损伤修复中……” 突然白光一闪，好像什么都没有发生，双眼重新恢复正常，可丁诚知道刚才的一切都是真实发生，还能感受到丝丝疼痛。 “你丫的真是目眦尽裂！” 这应该是愤怒的第二层次，怒发冲冠已经形容不了，没想到生气真能把眼眶直接炸裂？ 丁诚苦笑着，原本以为这些成语都是夸张，什么气到头发根都立起来……狗屁气到眼珠炸开…… 现在谁敢再叽叽歪歪不信邪，老子直接爆给你看！ 飞快的转转眼珠，深吸口气，硬着头皮再次开始。用心留意电流顺序，发现其他部位大同小异，重点还是集中在双眼。 “完成度67%” “完成度75%” “完成度82%” 不知道经过多少次，幸亏每次系统都修复损伤，否则眼珠早就炸了。 难点有两个，第一是眼眶，主要是周边肌肉，需要拼命拉扯，达到毛细血管出血的程度，才能看出效果。 最难是眼球，说是全身639块肌肉，真正能控制的只有三分之二。一种是受意识支配的肌肉，叫随意肌。另一种是不受人的意识支配的肌肉，叫不随意肌，比如内脏肌肉，还有眼球内部肌肉。 最后一种是想控制就控制，不控制也行的肌肉，叫半随意肌肉。如横膈肌，通过腹呼吸锻炼。普通人只能使用受意识支配的随意肌，比如站立、行走、跑动等基本动作，当然也可以通过某些特殊方法来锻炼随意肌，做出常人叹为观止的动作。 眼球周边肌肉可以控制，可内部肌肉很难，仿佛一个充满液体的软球，既不敢用力压，也不能使劲挤，只能微微用力，让它轻微变形。 熬两天不睡，满眼血丝，好像被人打过，就是这种效果。 丁诚深吸口气，通过怒发冲冠的成功经验证明，光靠蛮力不行，必须调动情绪，身心合一才能事半功倍。 回想刚才愤怒的情绪，先控制其他部位，锁定战果，步步为营。果然几次下来完成度达到百分之九十，只剩下最难部分。 退出系统，回到现实神奇发现眼睛根本没事，用手拉扯眼角，发现很坚韧，看来杀父之仇应该搞不定，最少也要灭门之恨才行。 整整一天，足不出户，拼命练习。发现在系统中时间过的很慢，尝试过无数次勉强能控制眼角肌肉，微微产生撕裂的感觉。 至于眼珠，狠心点过几滴辣椒水，体会过火辣辣的感觉。不得不承认眼睛的确是心灵之窗，弄出动静很不容易。 手机再次响起，居然是王导，让丁诚尽快赶到片场，说有戏等着。 戏比天大，丁诚不敢怠慢，飞快来到片场，这次没有见到大黄牙，王导直接打电话给自己。 “这是剧本，你只有一个小时。”王导把台词递给丁诚，鼓励道：“上次的戏不错，今天好好表现。” 丁诚很激动，没想到能入副导演的眼，找个角落背台词，足足五分钟镜头，人生最重量的角色闪亮登场！ 第5章 这才叫炸裂！ 半小时开始化妆，这次扮演一个老村长，六十出头，满脸沧桑，粘上胡子很难认出是自己。 没办法，小角色从来都是不要脸。 各部门准备就绪，丁诚被五花大绑在树上，四周蹲着十几个乡亲，剧情是鬼子搜山抓八路，自己身为村长刚把人掩护藏到后山，全村被鬼子围起来，准备严刑逼问。 “要知道皇军的耐心是有限的……赶快把八路交出来！” “还不说……你们真是不见棺材不掉泪……寿星公坐棺材板……都他妈的嫌命长了？” “别抓我儿子……快点放开他……我们真不知道八路在哪里……” “娘……快点救我娘……俺不想死啊！” “放开我媳妇……你们这次畜生……给你们拼了！” 丁诚如同野兽般扭动着身体，眼睁睁看着相依为命的村民一个个被乱枪打死，最可怜的还是小翠，被几个畜生糟蹋完，活生生用刺刀…… 狗翻译跑到面前，满脸苦口婆心道：“那些八路给你什么好处？” “看看身边的人，其实我也不愿意祸害自己同胞，只要你说出来，我保证……” 丁诚突然暴起，差一点咬住狗翻译的耳朵，破口大骂：“你个狗汉奸，绝对不得好死，你不是想听八路在哪？” “过来啊……只要你过来……老子就告诉你！” 狗汉奸吓的一激灵，赶紧跑到少佐身边，满脸大汉解释道：“龟田君，这些都是该死的贱民，大不了直接烧村，我就不信几个受伤的八路能飞上天？” 龟田点点头，下令把所有村民聚集到一起，日军围成一群，用枪顶着，生硬的用中文问道：“最后一次机会……谁能告诉我……八路在哪里？” “我数到三” “一” “二” “三” 丁诚先是咆哮着，怒发冲冠的表情，全身颤抖，看着一家老小面对屠刀绝望的神情，尤其是小孙子，只有八岁…… 慢慢闭上眼睛，泪如泉涌，自己不只是村长，还是党员，一个三十年党龄的战士！ 突然露出一丝解脱，这样也好，乱世活的太累，大家一起走，路上也能有个照应。 就在枪响的瞬间，突然传来一声哀嚎，一个男人连滚带爬到龟田面前，拼命往地上磕头，一把鼻涕一把泪，哀求道：“别杀我……别杀我……我知道八路在哪！” 丁诚猛的睁开眼睛，死死盯着男人，不可思议大叫道：“二狗子，是你！” “别相信他，只有我知道，除了我谁也不可能知道……” 龟田慢慢抽出军刀，锋利刀尖压在二狗子头上，男人吓得瑟瑟发抖，结结巴巴道：“我半夜撒尿，见老村长鬼鬼祟祟往后山走，手里还拿着一个篮子，当时好奇跟上去……” 丁诚如同雷击，摄像机一个特写面对自己，好戏上场，瞬间发动目眦尽裂，情绪从怒发冲冠如同火山爆发，双眼血红，仿佛地狱爬出来的恶鬼，面目无比狰狞。 导演盯着特写镜头，只见血丝爬满一双充满仇恨的眼睛，不甘、痛恨、背叛、后悔…… 赶紧拿起耳麦，急切道：“二号机再往前推，对，再近点！” “拍眼角！” 王天死死盯着摄像机，眼睁睁看着丁诚的眼角慢慢炸开，好像一只无形的手，一点点撕裂，鲜血星星点点渗出来，从来没有见过如此震撼的一幕！ 演龟田的是老演员，剧本要求这时候正好回头，露出一个嘲讽的笑容，意思是看看你们多怕死。 四目相对，一双恶鬼般眼睛盯着自己，瞬间打个激灵，一股寒气从脚底板瞬间窜到脑门，差一点跪了。 “二狗子，你不得好死！” “来啊，畜生们，爷爷就在这里，你们不是想杀人，先杀老子！” “就算化成厉鬼，也不会放过你们这群畜生……” “哈哈哈……来啊！” 丁诚彻底进入角色，眼睁睁看着全家老小被虐杀，可笑的是还是被自己人出卖，没有完成组织交代的任务，那种刻骨铭心的悔恨如同千刀万剐，热血上涌，眼角再次炸裂。 “咔！” 不知道为什么导演直接喊停，几步走到面前，指着龟田大骂道：“傻逼逼站在这里干什么？” 龟田一愣，突然响起自己还有台词，一拍脑门，赶紧抱歉道：“对不起，对不起，我……” 导演狠狠瞪了一眼，走到丁诚面前，仔细打量那双演技炸裂的眼睛，关心道：“没事吧？” 王天跑过来，先给丁诚松绑，拿出冰毛巾，直接按在脸上，急声道：“小刘，快拿医药箱来。” 丁诚用手按住毛巾，心中一暖，尽快平复情绪，笑道：“导演没事，这条过不过，不过再来几次。” 导演一愣，用力拍拍丁诚肩膀，开心道：“过，这条谁说不过我跟谁急！” 见王天找来医药箱，叮嘱道：“赶快用水清理干净，千万别感染，好好休息会，先拍下一条。” 丁诚目送导演离开，自己这段戏已经杀青，剧情安排大部队马上杀过来，可惜全村还是领盒饭，主要是为大决战铺垫情绪。 王天叫来一个小姑娘，叮嘱好好帮自己消炎上药，然后赶紧去盯下一场戏。丁诚其实没大事，无非有点疼，滴点眼药水，摸上药膏，坐在旁边闭目养神。 “兄弟，你刚才演技真是炸了！” 睁开眼睛，居然是扮演龟田的胡斌，身后还有那个狗汉奸，两人笑嘻嘻凑过来，仔细打量丁诚，试探道：“科班毕业？” 见丁诚笑着点头，恍然大悟道：“难怪，我就说野路子根本不可能这么牛逼是不是？” 从口袋掏出一支烟，递给丁诚，开玩笑道：“刚才别怪兄弟分神忘词，主要是你的表情太吓人，我还以为是演恐怖片，简直……” 旁边的狗汉奸赶紧接话：“就是就是，好家伙，从来没有见过演戏演到眼睛冒血，真牛逼！” 丁诚心中暗爽，虽然都是小角色，但第一次得到同行认可肯定很爽。年龄相仿，大家很快熟悉，旁边又过来几个群演，都被刚才一幕震撼，围着自己问东问西。 刘弘毅盯着摄像机，搞定最后一场戏，满意站起身，脑中挥之不去还是那双猩红的眼睛。叫来王天问道：“那个演员叫？” “丁诚，科班出身，现在到处跑龙套。” 导演点点头，看着王天似笑非笑的表情，多年搭档自然明白对方的心思，笑骂道：“还等什么？” 第6章 咱也是有组织的人 王天哈哈一笑，转身找到丁诚，只见一群人凑在一起聊天打屁，终于放下心，臭小子还有劲侃大山？ 把丁诚叫过来，其他人散去。重新打量眼前看似普普通通的年轻人，没想到自己还真捡到块宝？ “这几天有事没？” 丁诚挠挠头，赶紧回答道：“没事，到处跑剧组，我是革命一块砖，哪里需要哪里搬，嘿嘿。” 王天一笑，大手一挥道：“那从明天开始就跟组，有没有问题？” “跟组？”丁诚先是一愣，仿佛明白什么，惊喜道：“您的意思是？” 王天一锤丁诚的肩膀，笑骂道：“别一口一个您，我才三十六，比你小子大不了多少！” “王哥！”丁诚又不傻，赶紧掏出烟，帮对方点上火，顺水推舟拉关系道：“以后就跟哥哥混，咱也是有组织的人喽！” 王天哈哈大笑，恍惚中看见多年前的自己，指指不远处的导演，提点道：“去给导演打个招呼，别多废话，问什么答什么就行。” 丁诚点点头，简单整理衣服，小跑着来到刘弘毅面前，安静等待一会，见对方忙完，才主动道：“导演好，我叫丁诚。” 刘弘毅回过头，露出微笑，看看已经没事的眼睛，亲切道：“今天遇见你才知道什么叫做演技炸裂！” 丁诚满脸通红，赶紧客气几句，刘弘毅难得高兴，身为导演能拍出几个满意镜头比什么都强。见王天走过来，叮嘱道：“以后跟组，别迟到早退，有事直接找王导。” 刚准备转身离开，仿佛想起什么，提醒道：“你也是正儿八经出身，跑龙套不能干一辈子，没事多操心，多看少说记住没？” 丁诚点点头，目送导演离开，王天也没多说，让明早八点准时报到，拿出红包，今天散场。 离开片场，偷偷一数，居然三千？ 特约绝对不值这个钱，应该是看自己眼睛炸裂，算是药费。丁诚兴奋的一挥拳，有种找到组织的感觉。 没有漂过的人很难理解， 那种没有目标， 没有方向， 就算咬着牙努力坚持， 也不知道未来的感觉。 回到出租房，面对镜子，有种想哭的冲动。跟组，对于一个横漂来说，不只是多赚钱，而是一种找到根的感觉！ 学过心理，知道有种理论叫七种需要，生存、安全、爱与被爱、尊重是人最基本的需求。 然后才是求知、审美、最高是自我价值体现。想起本山大叔说过一句话： 没吃，没喝， 还臭美啥？ 这半年到处跑龙套，只能温饱，吃的差，住的挤对于他来说算不了什么。年轻谁不是这样熬过来的？ 自己好歹能租单人间，大部分人只能住地下室，男女六七个挤在一起，连上厕所都要排队。 可每天一睁眼，望着天花板，茫然无措。只能等着如同施舍般的龙套角色，行尸走肉扮演各种路人甲，躺在地上一动不动挺尸…… 每次打电话回家，听见母亲那句：过的怎么样？ 瞬间泪奔，只能强颜欢笑，说还行。 自己不缺勇气，不缺努力，甚至不缺准备吃苦的准备。可对于未来，看不见方向的时候，谁能给一个坚持下去的理由？ 三万横漂， 只有一个王宝强！ 接下来几天每天到剧组报道，闲着没事就四处帮忙，尤其是道具，很快跟几个剧务打成一片，毕竟谁不喜欢免费壮劳力。 王天没有阻止，反而对丁诚评价更高，现在肯吃苦的年轻人越来越少，有事没事带着四处转转，能学多少算多少，这东西全凭悟性。 至于刘弘毅，事情多的要死，一个剧组四五个副导演，导演只有一个。中间见过几次，没有专门说话，丁诚也不介意，仿佛一块干涸已久的海绵，疯狂吸收着各种营养。 按照王天话说，这部剧勉强算三流，估计能上两个星级卫视，毕竟每年抗战戏有关部门有硬指标，作为历史普及，数量不会太少。 王天算是资深副导演，在圈里混迹十几年，跟过无数剧组，主要负责演员和道具服装，因为跟刘弘毅私交不错，闲着没事被拉壮丁。 丁诚专门查过刘弘毅，第七代导演，名气不大，早年拍过几个文艺片，基本没什么动静。 然后拍电视剧，兜兜转转几年开始拍抗战片，总算有点小成就，拍过两部收视率不错的作品，也算鬼子专业户。 至于演员，男一号胡文军算二线，经常演硬汉。男二男三是流量小鲜肉，演技不提也罢。 女演员更是不用说，清一水网红脸，娇滴滴跑起来，难怪鬼子容易兽性大发。没办法，观众就喜欢这口，剧本基本带脑子，没有手撕鬼子那么夸张。 总投资号称千万，力求把将抗日与功夫结合，有大量沙场对峙，枪林弹雨与村庄巷战爆炸的场面。 剧组不惜斥资300多万，实地制作村庄、据点、碉堡等，打造最真实、恢弘、震撼的视听，再现抗战时期军民铁血战斗的画面。 这是宣传口号，听听就得了。 丁诚专门买十斤绿豆，回去熬成水，放在冰箱凉透，带到剧组分给几个动作武行。几次下来称兄道弟，尤其是小六，还是老乡。 “哎，你看那些明星，说个台词都结结巴巴，站都站不直，凭什么他们能赚大钱？” 几个武替刚完成一场爆炸戏，全身都是泥，等会还有干脆不洗，凑在一起聊天。小六盯着不远处几个背影，低声骂道：“老子每天摸爬滚打、跑炸点、威亚一吊就是半个多小时，起的比鸡早，睡的比狗晚，凭什么……“ “凭什么？”旁边有人搭话，笑骂道：“就凭你长得丑，这个理由充分不？” 众人哄堂大笑，小六长叹口气，这种事也就是嘴上发发牢骚，早已习惯道：“你丫的这部戏的打戏和爆破戏太多，每天大伤小伤累得要死。昨天更吓人，炸弹距离老子仅仅一米，你看我的手，全他妈的被火药烫伤，结果你猜导演说什么？” “还能说什么？打发几百块红包，第二天还得接着拍！” 丁诚没有说话，听着众人各种吐槽，武替真不容易，年纪轻轻全身都是伤，弄不好就玩命。眼睁睁看着从二楼高一跃跳下，事先做好的防护板却提早几秒抽离，脸部、肋骨都不同程度地受伤。 小伙子刚来，生怕丢饭碗，几个红包搞定，休息两天继续，这就是现实。 第7章 爆破戏 武行毕竟还算技术活，上头专门有人带着，动作导演很牛逼，地位仅次于导演。 想到这里忍不住道：“最可怜的还是我们群演，活儿真是吃不消，今天我当了五回死人！” “早上7点拍到晚上7点，天热得要死，穿长袍马褂，头戴礼帽，鬼子一追就要跑，然后被机枪突突突，倒下挺尸，足足折腾好几次。” 众人哈哈大笑，瞬间有种同仇敌忾的革命感情，其实丁诚没有说实话，今天只死过两次，还混到一个小角色，有两句台词。 现在自己可是群演里的香饽饽，号称出镜最多的脸，因为有导演和王天的照顾，加上跟剧组其他人关系不错，只要有角色，基本跑不了。 每天除去固定工资，最少六七百外快，钱是小事，主要是经验，尤其是镜头调度和走位，这些都让自己受益匪浅。 群演很复杂，三教九流，神仙老虎狗，什么人都有。 大部分是混子，没有理想追求，每天吃饱等死，白天片场挺尸，晚上熬夜吃鸡，别说演技，就连活着都不容易。 然后还有些当地居民，很多大爷大妈闲着没事，穿身戏服出来转转，每天三五十，既解闷，还能赚点菜钱。 只有很少一部分是真正喜欢演戏的人，包括各种科班毕业生，当然都是些普通货色，长的中规中矩，没有背景，没有人脉，没有金主，全凭自己努力。 特别是战争戏，群演需求量大，除了战争场面，这块人力成本最高。上午王天还指着鼻子臭骂某个小群头，让找几个地痞，结果对方找几个菜贩子充数。 镜头一拍，走路都同手同脚，一步三摇，气的导演直接骂娘！ “你说奇葩不奇葩？”小六指着远处几个人影，不屑道：“看见那几个日军没？正儿八经是鬼子，专门跑剧组，到处演狗日的军官。” 丁诚点点头，听王天说叫什么松田俊秀，地地道道岛国人，大阪长大。父亲从事中日贸易，六七年前随家人到国内读大学。 现在观众不好糊弄，这几年很多用日籍演员来演戏，语言也是纯正日语，增加真实感。 他们从来不愁没有戏，不少因为面目可憎，变成鬼子专业户，比如早年那个叫什么矢野浩二的。 曾经还聊过几句，那个家伙也是真喜欢演戏，专门参加北影面试，当时一位考官看完履历突然问他怎么看待两国历史问题？ 毫无心理准备之下，大脑一片空白，只得尴尬无比地说：这个问题我无法回答。 结果跟北电失之交臂，最终被传媒大学播音主持专业录取，普通话溜的一逼，演过不少戏，在横店很吃香。 丁诚观察过对方，扮演军官的时候，下巴略微收低，嘴唇紧抿，眼睛稍稍眯起，自下向上看前方，表情会显得比较凶狠，不苟言笑。 双腿叉开站立，靠前的一条腿微弓，一手紧紧地握住军刀柄，略微皱着眉头，则会显得十分警惕，演押送犯人最合适不过。 几个露脸多的宪兵角色，导演喜欢会安排一些30岁以上、长相成熟、蓄须的岛国人扮演。那些太瘦弱、头发染成过浅颜色往往直接被淘汰。 就算扮演警察和军官，要求戴帽子，鬓角和两侧头发必须剃掉。令形象更接近战场上的士兵，脸打深色粉底，看起来黑黑、脏脏的。 导演要求表情动作稍微夸张些，模仿出观众熟悉的那种接受过****教育、凶残冷酷的形象，这些都是老油条，基本没有掉过链子。 听说真正大导演大制作，连群演都要面试。剧组会先和群演们要照片，发给导演组初审，通过后才能来参加面试。 “这些王八蛋每月七八千，还包吃包住？” “咱们兄弟累死累活，每天死几次一百都拿不到！” “哎，可惜爹妈不争气，要是投胎成美女，双腿一叉，往导演床上一躺，还不是分分钟……” 丁诚慢慢站起身，默默收拾好绿豆汤，离开这群人。聊天是为多知道点内幕，而不是怨天尤人，说半天屁用没有。 “你小子过来！” 突然有人叫自己，一看是王天，赶紧跑过去，正好开始布置爆破点，丁诚心领神会，站在附近偷看。 今天用的是药头，大小跟两三个火柴头差不多，爆破力度大，不容易出碎片，弱点是不防潮，北方用的多。 如果在南方拍戏，一般常用胶管火药，力度小，安全性高，就算手心爆炸都不会受伤，但是力道小。 甚至有时候烟火师已经引爆装置，演员还没感觉，表情没跟上，只能重拍。 根据爆破力量不同，至于选用哪种，一看导演口味有多血腥，二看演员的戏服是薄是厚。 今天用的是军用炸药，重头戏要求庞大场面，丁诚看过几次，也聊过天，知道炸弹外壳多数是泡沫做的，里面再填些土灰，制造爆炸后尘土满天飞的效果。 炸弹加土，人就得走开三四米，避免被抛射物误伤眼睛。假如烟火师违规操作，用金属来做外壳，弄不好就容易炸伤。 遇见真正大场面，最少几十个爆点，演员假如不按线路走，穿过爆点时也会受伤。 拍摄的时候，先让演员到位，设计好动作，再叫演员走开，把同样戏服的人偶以同样姿势站过去，然后引爆炸药，直接炸飞。 人偶都是空心的，需要特写手臂炸断的镜头，就在手里加料，爆炸后再切换成演员的镜头，活生生一支断手，要多恶心有多恶心。 这次是要炸几个碉堡，需要很多炸药，老贺是专门负责玩爆炸高手。爆一辆摩托车跟爆一辆小车，范围和安全距离完全不一样，很需要爆破师的经验。 测量出数据后，老贺跟助手要在爆破发生的地点，先用道具进行试爆，验证安全距离是否准确？ 在确保拍摄效果的情况下，设计出最安全的演员逃跑路线及时间，反复确定安全后，进行标注以提醒导演和演员。 一切安排就绪，导演亲自把演员叫过来，所有人开会进行深入沟通，了解双方意图，建立默契，几个主演在老贺的带领下进行走位。 胡文军还好，毕竟是老江湖，这种事没少干。其他小鲜肉满脸紧张，尤其是女一，脸都吓白了，跑到经纪人面前叽叽咕咕半天，最后找刘弘毅要求替身上场。 女二一看，也学葫芦画瓢，最后没办法，只能找两个替身，看导演强压火气，估计来头不小。 男演员不敢说什么，毕竟都是大老爷们，人家主演都亲自上，只能咬牙硬着头皮。听老贺说过，遇见这种戏，演员对爆破师的信任非常重要。 按下爆破启动按钮的一瞬间逃脱，逃快了不行，逃晚了更不行，最讲究默契配合。 明显见老贺也松口气，没用的花瓶越少越好，万一出事自己担不起，终于搞定，准备开拍。 第8章 谁也不容易 “这条过！” “大家辛苦！” 随着导演喊卡，所有人松口气，最后一场爆炸戏终于圆满结束。几个主演满身是泥，回酒店洗澡。丁诚看见女二偷偷让经纪人塞个红包给替身，算是小小感谢。 刘弘毅走过来，难得脸上露出微笑，硬塞个大红包，拍拍老贺肩膀道：“各位辛苦，效果不错。” 老贺客气几句，刘弘毅交代王天：“我不能喝酒，晚上你好好陪着喝几杯，明天下午再开工。” 导演离开，老贺团队负责收尾，王天一把拉住丁诚道：“你小子别想溜，晚上跟我走，帮我分散点火力！” 丁诚只能点头，要说酒量还行，因为怕宿醉头疼，平时不经常喝。既然被拉壮丁，也是看得起自己，陪着喝点，能打听点圈里内幕。 帮忙收拾完，众人来到附近酒店，豪华包间，鲍鱼燕窝，五瓶茅台，按王天的话说，不用给投资方省钱。 丁诚负责倒酒陪客，都是熟人，气氛很快热烈起来。老贺混过不少剧组，见多识广的老油条，王天更不用说，边吃边聊，丁诚竖起耳朵只管听八卦。 “我们这行有经验的师傅本来就少，有的剧组不想为短短几秒花时间，图方便省钱随便雇人操作，这种现象不奇怪。” 老贺打个饱嗝，满脸通红，抱怨道：“那些二半吊子不但让演员安全没有保障，操作者自己也十分危险。当年邵氏某爆破工人，发现仓库炸药潮了，便异想天开搬到院子晒干，结果被炸得飞起。” “还有那个叫什么谢君豪的演员，拍杨贵妃秘史时烧伤脸部，气得黄秋生大骂剧组拍火烧戏太外行，哎，没办法。” 丁诚给老贺倒满酒，继续道：“说白了还是内地不专业，要是在人家港岛剧组，除执业爆破师外，甚至会请现役消防员监场并指导。这么多年来，很少出意外。” 王天给老贺碰杯酒，示意让丁诚再开一瓶，聊天道：“我曾经跟大哥的御用武术助手卢惠光合作过，成家班如果要爆一辆摩托车，必须事先准备好几辆摩托车试爆，根本不差钱。” 丁诚自己也满上酒，卢惠光？不就是醉拳里那个把腿踢上天的高手？ “大导演都很谨慎，宁可多花钱，也不愿意出事。”老贺笑道：“痞子英雄拍爆破戏时，蔡岳勋高价请来港岛爆破组指导。从前置、设计、搭景、室内装潢、爆炸专用玻璃到火药、管线、防护、消防车，差不多500万台币，占整个剧总预算近1/10。” “当时我在现场帮忙，记得有场军队路过树林，然后旁边突然爆炸，大家四散的戏。控制爆破的炮王拿着控制器一边拨，一边嘴里念着：炸死你！全部炸死你们！” “我当时被吓坏了，后来打听原来炮王大多数是退伍军人，整天玩炸药，脑子都不正常，容易幻想自己在打仗？” 众人哄堂大笑，丁诚满头冷汗，你丫的果然都是变态！ “现在内地大导演也不差钱，上次冯导的芳华，七百万只为砸六分钟戏出来，牛逼不牛逼？” 王天羡慕道：“那场戏要拍主角手臂中枪，动脉被打穿而坚持救人的镜头，一镜到底六分钟。就算当年拯救大兵瑞恩和血战钢锯岭都没有玩这么大！” “哎，都是请的韩国团队，领头的叫郑道安。”老贺苦笑道：“不光是芳华，从集结号开始，他专门找到人家，好像是因为看过当年那部叫什么太极旗飘扬的电影？” “棒子玩的大，两场重头戏，导演要求力求真实，都是人物身边爆炸镜头，全程没有用烟火，直接上碎片！” “拍1942也是他们，一场戏夜里三点开始化妆，一千两百人，连化妆带穿服装，冬天！” “提前几天爆破特效就得把炸点全部埋好，第一次埋炸点足足一个星期，完事就拍一天。第二天是局部，拍拍停停，重新埋炸点，再拍第二遍。” “其实导演第一次也想用咱们国内的特效团队，结果八九天埋好炸点，一场爆破轰炸居然没拍下来？” 老贺把酒一口闷，无奈道：“哎，手艺不行啊！” 王天一拍桌子，大声道：“还是导演牛逼，集结号全部演员片酬加一起不过100万元，剩下的钱全都砸在镜头上，能不出效果？” 老贺给王天倒满酒，继续道：“你们剧组还行，最少枪炮都是从八一厂租来，有模有样能唬人。我还见过很多小剧组，没钱，只能用道具做。” “就算全用空包弹，整部戏下来最少几千发，多的几万发。每种子弹价格不一样，铜壳子弹最贵，子弹打得少，后期只能配电脑画火，看起来那叫一个假，难怪观众骂娘……” 丁诚见王天喝的猛，有点上头，赶紧帮忙分散火力。这段时间跟组果然学到不少。步枪一般都是给武行用，小六他们基本都会用，发子弹就行。 镜头里各种身体中弹，全靠自己按定向爆血包，通常炸死也都是武行完成，赚的就是玩命的钱。 主演一般用手枪，有专人亲自监督上子弹，检查弹药安全。先拍枪，再拍人中枪，实在不行只能画火。 炸弹也有三六九等，用筛子把泥里的小石头全部筛干净，再放入定向铁锅里叫分土弹、火弹是炭灰配炸药、灰弹是水泥灰加炸药、着弹点比较高级，水泥灰加爆破小雷管。 手枪连续打八发已经是极限，因为弹簧不行，子弹上不来。正常都是装五发，打完停机，继续装弹再拍。步枪更少，先装三，很多租来的步枪抓弹钩都锈了。 主演还好，其他小角色甚至整部戏下来都摸不到真枪。男主演都是给真枪，旁边的武行也是配真枪做反应。 女演员不好说，看敬业不敬业。比如女二，整天娇滴滴，居然嫌真枪太重，举不起来？ 王天喝口水，估计也是喝高了，满脸通红骂道：“现在什么他妈的不涨价？整部戏还没拍，钱都被这些主要演员分的七七八八，剩下连后期制作都不够！” “现在的电视剧基本都没有同期声，全后期制作，因为成本太高，多拖一天就是几十万的开销。再加上各种腐败贪污，拍不好观众还骂街，我他娘的……” 丁诚赶紧送上热毛巾，堵住嘴再说，好歹王天冷静下来，看一眼丁诚，长叹口气道：“工作人员累死累活拿五六千，群演八十元一天，中间还要被群头抽水，包吃不包住，每天工作12小时，倒霉熬通宵都很正常。” “你们枪械组和爆破师还好点，用的时候来，不用就不去片场。其他部门风吹雨淋，现在观众也不傻，猴精猴精的，什么情节都要交代清楚，有人还喜欢专门找bug，难啊！” 丁诚见四瓶茅台见底，让服务员上两壶龙井，让王天醒醒酒。副导演看似风光，其实也也有苦衷，随时被导演骂的狗血淋头，什么狗屁尊严。 王天能力强，基本不会掉链子，这也是刘弘毅专门拉来帮忙的主要原因。还有两个副导演，是投资方派来监督的，别说业务能力，连如何看镜头都不懂。 加上各种人情关系，利益纠葛，演员背景，总而言之很乱水很深。丁诚终于明白一个道理：并不是你拍的好，所有人就要围着你转。 辛辛苦苦拍完，也不一定能上电视台，每年拍那么多电视剧电影，观众真正能看到有多少部？ 观众经常抱怨，为什么见不到喜欢的明星？ 不是你们见不到，人家也在努力拍戏，可惜各种原因不能上映，演员找谁说理去？ 第9章 第一场重头戏 送走老贺，打车把王天弄回酒店，安排好才回家。洗个热水澡，终于能喘口气。 躺在床上，意识进入系统，开始每天必修训练。目眦尽裂已经到最后阶段，完成度98%，今天趁着酒劲，争取突破下一阶段。 脑中回想着演戏时候的场景，内心积累情绪，力量集中在眼角，先利用肌肉撕裂，在眼角产生微血管破损，出现裂纹效果。 最难是控制眼部肌肉，除去几条主要肌肉群，还有瞳孔、虹膜、视网膜、角膜、脂肪…… 说白了就是个被肌肉包裹保护，充满液体的小软球。要想让它出血丝，必须舍不得孩子套不住狼，挤压玻璃体、让眼压升高…… 扭曲晶体、放大瞳孔…… 减少房水，巩膜干涸…… 最后让血丝慢慢飙出来。 “死……” “都给我去死吧！” 也不知道是不是酒壮怂人胆，丁诚双眼血红，一股热血涌上头顶，看谁都像杀父仇人。 电流聚集在眼眶，伴随着阵阵轻微撕裂痛，咬牙切齿，放声大叫，幸亏在空间，否则整栋楼都能被吓醒。 “完成度100%” “恭喜宿主，通过训练。” “开启新项目……” “愤怒第三阶段，义愤填膺！” 身体一松，丁诚大口喘着粗气，现在明白为什么系统要控制身体其他部分，就是让你集中注意力，只训练目标肌肉，不能借力。 很好很变态。 不管这么说，炸眼珠已经毕业，开始新训练，义愤填膺？ 深吸口气，开启生物电，耳边不断响起各种提升音。发现无论顺序还是肌肉跟前两项差别不大，甚至还没有目眦尽裂生猛？ 难道是？ 经过几次尝试，终于明白真谛，之所以义愤填膺更牛逼，原因就在于那股子莫名其妙的正义感。 义字当头！ 胸中充满着正义的激荡，如同粘稠液体，不停晃啊晃，终于忍不住，瞬间喷薄而出…… 有种精华太满自己出来…… 对不起！ 这让丁诚有些为难，无论是怒发冲冠，还是目眦尽裂，都只有一种情绪爆发。现在不但需要有酝酿愤怒，还要转化成正义，表情的升华很棘手。 没办法，只能先拼命重复，固定肌肉记忆，把表情刻进潜意识，达到一个念头，瞬间变脸的境界。 至于内在情绪，只能慢慢培养，尤其是正义，现在这个社会最缺的就是这个玩意。 实在不行大不了去挤地铁，怒斥咸猪手。或者坐公交车，硬刚小偷小摸。深夜走小路，冒死挑战女流氓…… 按照系统理解，愤怒分高中低三种层次，肌肉控制程度由外到内，最深级别是眼睛，毕竟是心灵窗口。 对于演员也一样，在学校老师经常唠叨，真正高手都是靠眼神出戏，不用使劲，不用说话，一个眼神就能让观众心领神会。 以前只是听听，偶尔在前辈身上羡慕嫉妒恨一下，现在有机会亲身体验，看起来困难，其实还是充分调动情绪，控制面部肌肉，越细微越好，达到出神入化的效果。 随着情绪不断酝酿，逐渐变化，量变甚至引起质变，从而转化成另一种。这些对于自己已经不是可望而不可即的独门秘技，相信有一天…… 嘿嘿嘿！ 一觉睡去，第二天差点迟到，幸亏下午才正式开拍。剩下的都是文戏，看似没有大场面，反而更考演技。 闲着没事帮老贺把道具打包上车，相互留个联系方式，说不定以后还能见面。横店就这么大，来来走走就几十个剧组，东家搞定找西家，玩火药是专业人才，不愁没饭吃。 中午请客，随便找个馆子，叫上几个武替，喝点啤酒，侃侃大山。都是年轻人，几杯下肚，称兄道弟，最少表面都差不多。 三人行必有我师，慢慢发现很有道理。并不是说这些跑龙套的能帮自己加戏，但毕竟都是老油条，几杯酒下肚，总能套出点八卦内幕。 人都不傻，一部剧几个月下来，抬头不见低头见，就算是大明星，很多东西想藏都藏不住。 特别是演技这东西，群众的眼睛是雪亮的。人刚开始可能走狗屎运，靠着运气混几部戏，可时间一长，水平几斤几两一目了然。 简单一场戏，别人一条过，你丫的磨磨唧唧十几条搞不定。别说导演，就是服装道具，甚至群演也会背后骂娘，谁愿意陪你一个人加班？ 曾经听说有个大明星给群演讲敬业精神？ 洋洋洒洒大半天，结果人群中轻描淡写传出一句话: 请问你一个小时拿多少钱？ 我们一天拿多少钱？ 顿时哑口无言，灰溜溜离开。话糙理不糙，明星赚的就是吃苦受累的钱，什么叫公众人物，就是没有私生活，完完全全被公众扒光，每年几百上千万赚，还想要隐私？ 郭德刚说的好，你赚的就是那份吃苦挨骂的钱！ 下午继续开工，还有半个多月差不多杀青，丁诚刚脱下军装，王天打电话让赶紧过去。 刘弘毅守在摄像机前，刚拍完一场文戏，见王天带着丁诚走过来，顺手拿起一份剧本，扔给丁诚道：“明天试试这段戏。” 丁诚点点头，赶紧默本子，足足一页半台词，心里很高兴。最少说明演技得到导演认可，厚厚剧本就是证明。 从最开始的三句话，到后来的几张纸，现在是整个剧本，增加的不只是页数。 按照惯例，只有超过五十场戏的角色才能分配到剧本，当然大咖除外。一是为保密，还有戏少很多是客串，有的一天就能拍完，马不停蹄赶下个通告，谁有时间看整个剧本？ 给王天请个假，赶紧回去研究本子，片场太乱，小跑回家，拿出纸笔，开始做人物小传。 抬头已经傍晚，揉揉酸痛的中指，随便点个外卖，有些明白导演的意图。 又是场爆发戏，自己演一个爱国学生，洋洋洒洒七百多字动员词，要求慷慨激昂，催人尿下。 换成以前绝对没底，台词、情绪、气氛缺一不可，只有老戏骨才能玩的转。特别是饱满的情绪，说白了就是打鸡血，想让别人扛着枪上战场，用命去搏能不激情点？ 可能刘弘毅也是看中这点，要说发飙，自己眼珠炸裂的一幕估计深刻在对方的脑海里，所以才有机会试试这场戏，成更好，不成大不了换人，老戏骨多的是。 第10章 养浩然正气 当然机会对于自己来说，千载难逢，必须牢牢抓住。 以前整天血呼啦的，根本看不清脸，终于有场干净的戏，年龄相仿，甚至还能让化妆小姐姐给美美容，漂漂亮亮站在摄像机前，想想就兴奋。 背好台词，这是专业基本功，问题不大。进入系统，也不知道是不是运气，瞌睡有人送枕头，演讲不正好需要义愤填膺？ 心中默念台词，配合肌肉控制表情，其他部位不能动反而能集中注意力，酝酿情绪，体会战火纷飞的乱世中，一个爱国青年的所思所想。 再次退出，已经深夜，赶紧睡觉，养好精神，准备明天的大爆发。 来到片场，先去化妆，跟小姐姐也算熟悉，平时没少送饮料，养兵千日用兵一时，嘿嘿嘿。 穿上八成新的中山装，头发剪短变成板寸，跑到刘弘毅面前，导演笑道：“嗯，挺精神。” “台词没问题吧？” 丁诚用力点点头，导演没有客气，各部门准备，先走一遍戏。 深吸口气，站在临时搭建的舞台上，旁边有几个手拿传单的同学，面前站在二三十个群演，都是学生装，眼巴巴盯着自己，等待开拍。 “同学们，书还是要读的，但我们更要关心民族的危亡，要学习抗日救国的道理，在中华民族面临生死存亡的历史关头，更要把天下兴亡的责任担在肩上！” 丁诚用力挥舞着手里的传单，面对同窗好友，慷慨激昂大声道：“还记得咱们学校校训吗？只有四个字：允公允能。” 随着机位，慢慢走到预先设定好的位置，正好旁边就是四个金色大字，用手一指道：“什么叫公？就是抗战；什么叫能，就是学习，连在一起就是学好抗日的本领。” “把民族利益看得高于一切，有力出力，有钱出钱，凡是有利抗战的事都要支持拥护。凡是不利于抗战的事都要抵制反对！” 目光扫过人群，表情越发凝重，语调缓慢沉重道：“抗战两年，谁能告诉我们目前抗战形势究竟怎样？” 停顿片刻，拿出一张报纸，突然提高音量，发动怒发冲冠模式，厉声道：“你们难道还相信这些报纸吗？他们都是无良政府迷惑民众的喉舌，谁又真正知道有多少烈士在前线保家卫国？” 突然跳下舞台，走到一个群演面前，大声质问道：“你知道吗？” “现在死了多少人？” “我们的未来到底如何？” 连续问几个人，都没得到任何答复，重新回到舞台，把报纸彻底撕碎，往天上一扔，如漫天雪花，随风飘零。 “我可以告诉你们，首先在军事方面，半年来敌人是扫荡重于进攻。在经济方面，敌人是开发重于封锁，建设重于破坏……” “在政治方面，敌人已知南北傀儡政权，全无作用，故极力勾引汉奸，企图由汪来组织伪政府来分化内部……” “最可怕的还是精神，敌人采取欺骗怀柔逐渐重于残暴屠杀，幸亏老天爷保佑，基本并未达到他们企图以战养战的预期效果……” 声音陡然尖利，双眼通红，声嘶力竭道：“可谁能告诉我，咱们能坚持多久？” 此话一出，如同巨石投入湖面，顿时掀起阵阵波涛汹涌，人群议论纷纷，突然有人高声大喊说得好，瞬间引爆全场。 丁诚深吸口气，反而稍微压制情绪，慢慢开启义愤填膺模式，目光平静而坚定，脊梁越来越挺拔，整个人如同一把慢慢出鞘的利剑…… “一号机，快拍近景！” 刘弘毅眼前一亮，顾不上惊讶，赶紧用对讲机命令跟拍丁诚的表情，王天在旁边暗自点头，不光是他，在场所有人鸦雀无声，被弥漫的情绪所感染。 丁诚缓缓举起右手，慢慢握紧拳头，用尽力气，高声喊道：“只要全国人民一致要求团结，齐心协力对付敌人，我相信，不远的将来，胜利一定属于我们！” 话音刚落，群情激奋，所有人高举右手，仿佛热火烹油，气氛达到巅峰。 “好！” 刘弘毅一拍大腿，兴奋道：“这条过！” 丁诚长松口气，走到摄像机前，其实自己不太满意，第一次有些紧张，还能表现的更好。 刚想问需不需要再来一条？导演满意的盯着自己，一挑大拇指赞道：“演的不错！” 只能作罢，人家老板都说满意，自己再装逼是不是作死？ 收工专门去书店，买几本心理学研究，经过系统几次折腾，发现所谓情绪，也是分层次的。 比如愤怒，根据刺激源的大小，程度有所不同。最初级是因为愿望不能实现或为达到目的行动受到挫折时，才引起的一种紧张而不愉快的情绪，正好对应怒发冲冠。 慢慢逐渐扩大，刺激越大，情绪越激动，表情越深刻，比如目眦尽裂。 最后开始对社会某种现象以及他人遭遇，甚至与自己无关的某种恶行的极度反感。多发于社会中，出于正义感，产生的愤怒就叫义愤填膺。 愤怒被看作一种原始情绪，通常与求生、争夺食物和配偶等行为联系紧密。爆发前身体会给出一系列信号，跟人体的战斗或逃跑反应关系密切。 人类祖先在野外环境对抗或逃脱敌害，在情绪系统的驱动下超负荷运转，做好在瞬间爆发的准备，肌肉各种刺激，也是应对敌人的最好证明。 用笔记下来，以后研究人物小传，在网上搜各种视频，特别是容易引起公愤的那些，没事多看看，按孟老爷子的话说： 善养吾浩然之气！ 意识进入系统，继续挑战义愤填膺，光模仿微表情，最高完成度也只是95%，最后全靠内心情绪，量变才能引起质变，通过训练。 接下来几天，白天跟组，有角色就上，无论大小能在镜头前露脸就行。按照自己的计划，一是为体会镜头感，身体力行感受走位技巧。 二还是积累内心情绪，还有什么能比战争戏更能体会国仇家恨？ 晚上被系统折磨，不光是义愤填膺，没事刷几遍怒发冲冠，惊喜发现真正熟练后，竟然有种举重若轻的爽感？ 第11章 宝藏开启 面对镜子里的自己，表情一点点变化，情绪从星星之火慢慢积累成火山喷发，这个过程中蕴含很多愤怒的其他阶段。 因为有生物电刺激，长期训练在大脑皮层形成习惯性反射，如同拳击手，成百上千次挥拳后，身体形成本能，只要敌人一动，马上出拳攻击。 说白了就是熟能生巧的过程，当然也只有黑科技系统才能完成这种训练，换成现实，这张老脸早就废了！ “恭喜宿主，通过测试。” “入门级训练完成，真正开启系统……” “所有情绪训练加载中……” 丁诚看着眼前不断出现的各种选项，仿佛终于得到钥匙，开启宝藏的男孩，足足三四十种情绪训练项目，包罗万象，基本涵盖所有人类能拥有的感情，简直…… “请随意选择目标，尽快完成训练……” “只有全部通过，才能开启下一阶段……” “请宿主继续努力！” 丁诚眼前一亮，居然还有隐藏任务？ 冷静下来，回想起系统无耻的尿性，仰天长叹，革命尚未成功，老子还需努力！ 浏览所有项目，五花八门，林林总总，本着多吃不烂原则，先选择一项： 悲伤！ 之所以选择它，有微表情深层次原因。按照理论研究，人在受到刺激后，通常第一反应是惊讶，然后迅速分辨刺激源的属性。 如果是好的，那接下来就是喜悦，俗话说惊喜。 如果是危险刺激，根据刺激程度不同，从最开始的惊讶变成厌恶，然后是愤怒，再是悲伤，最后是绝望。 打个比方，美女坐电梯，上来一个蓬头垢面的流浪汉，直勾勾盯着看，谁的第一反应都是厌恶吧？ 突然对方开始嬉皮笑脸，伸出手调戏美女，谁也不会忍，直接暴走，开骂！ 流氓掏出武器，瞬间傻眼，反抗无望，只能顺从。人家完事后离开，只剩下蹲在角落哭哭啼啼，回想起自己钱包里刚发的工资…… 当然要报警，痛斥流氓的无耻，无奈回去等待，十天半个月后无果，只剩下绝望。 所以愤怒前是惊讶，后面是悲伤，而悲伤情绪更加复杂饱满，所以丁诚很满意第二个训练项目。 “开启悲伤训练……” “第一阶段：痛不欲生” “眼轮匝肌收缩……皱眉肌收缩……额中肌收缩……双眉下压……” “提上唇肌收缩……苹果肌收缩……与下眼睑相互挤压形成凹陷……鼻两侧形成鼻唇沟……” “颈阔肌收缩……口轮匝肌向两侧拉伸……挤压形成法令纹……” “降口角肌收缩……降下唇肌收缩……下唇整体下移……” “颏肌收缩……唇中部上提……嘴唇曲线呈w……” 丁诚看着镜子里一张标准苦瓜脸，换成谁被灭门肯定都是这幅表情，系统不愧是系统，上来就玩狠的！ 跟怒发冲冠一样，训练就没有菜鸟程度，按照这个尿性，更狠的还在后面。 毕竟已经不是初级玩家，早就习惯生物电折腾，用心记下所有顺序，跟愤怒差不多相反，所有肌肉收缩向下，仿佛打蔫的茄子。 “完成度54%” “完成度59%” “完成度63%” 一次次尝试，逐渐找到规律，相比较愤怒，悲伤更加内敛，肌肉幅度较小，有很多细微部分需要注意。 从情绪来说，一个上天，一个入地，仿佛从火山到冰川，实实在在的冰火两重天！ 看着三四十个项目，如同燕瘦环肥各种美女，在面前搔首弄姿，可惜自己不够刚，只能…… 等着哥！ 退出系统，看看时间，意识空间跟现实相差二十倍，里面一天差不多外边一小时，丁诚的演艺时间是别人的足足二十倍。 几百年的老艺术家？ “大家一起举杯，咱们剧组正式杀青！” 丁诚举起杯，感叹快乐的时光总是短暂的，转眼半个月过完，下午搞定最后一场戏，晚上吃杀青宴。 看着不远处导演那桌，刘弘毅陪着两个制片人，还有王天和几个男女主演，尤其是女二，各种娇滴滴，仿佛这才是片场。 自己跟几个特约一桌，群演连吃饭资格都没有，百十号人推杯换盏，不吃白不吃，下次还不知道有没有机会见面。 丁诚话不多，闷头吃菜，偶然跟熟人碰杯酒，心里有些不舍。不是因为戏多好，而是难得遇见王天和刘弘毅，人家完事，明天自己又是…… 突然有人拍肩膀，抬头是王天，示意跟他走，递过来一杯酒，朝导演桌努努嘴道：“去，敬杯酒！” 丁诚一愣，低声问道：“不合规矩吧？” 王天一瞪眼，低声骂道：“你懂个屁！” “难得刘导看得起你，背地里没少夸你小子演戏有股子灵性，多好的机会，你看看人家女二，学学那股子骚劲。” 见丁诚有些犹豫，明白年轻人的想法，叹口气道：“我也是从你这个时候混过来的，记住哥哥一句话：在娱乐圈想要面子，最少也是成名以后的事！” 丁诚看着王天鼓励的目光，猛地点点头，深吸口气，拿起一瓶酒，步伐坚定走到导演桌前。 刘弘毅其实早就看见丁诚走过来，嘴角露出一丝微笑，等他到面前，慢慢站起身，拉着丁诚给其他人介绍道：“他叫丁诚，也是科班毕业，表现不错的新人苗子！” 一句话，丁诚差点热泪盈眶，赶紧举起酒杯，客气道：“多谢各位前辈关照，我先干为敬！” 一连三杯下肚，刘弘毅笑着点点头，丁诚刚想离开，突然胡文军站起来，打招呼道：“我看过你的戏，爆发力很强，很有潜力！” 丁诚有点受宠若惊，自己跟男一号没有任何对手戏，赶紧走过去，给人家满上酒，自己一饮而尽。 男二也站起来，客客气气碰一杯，明显是跟风。至于几个女演员，点头示意，算是打个招呼。 这个结果很满意，没想到能得到胡文军的认可，当然人家也只是随口一说，这个圈子连合同都不能信，自己没有丝毫非分之想。 王天在走道吸烟，戏已经杀青，本来就是来帮刘弘毅的忙，尽到朋友义气完事，至于其他狗屁投资人，招呼不过来。 吐个烟圈，问丁诚：“有什么计划？” “小群演有什么计划？”丁诚苦笑道：“这次运气好遇见王哥你，大不了继续跑剧组，不是还有大黄牙负责拉活？” 王天忍不住笑骂道：“跟我还玩这套？你小子都跟组特约了，大黄牙还能找你？” 丁诚没有说话，自从跟组，估计大黄牙早就把自己拉黑，他就是个小群头，特约根本玩不转。 王天深吸口烟，把烟蒂扔踩灭，见丁诚情绪低落，沉思片刻道：“我手里还有两个活，也是副导演，要不你……” “再聊什么？” 突然背后传来一个声音，回头居然是刘弘毅？ 第12章的征程 王天一愣，脱口道：“你不陪投资人出来干什么？” “哼，什么狗屁投资人？”刘弘毅满脸通红，看来喝的不少，走到两人面前，伸出手道：“给我根烟！” 丁诚不会抽烟，赶紧掏出打火机点上火，刘弘毅深吸一口，揉揉额头，有些疲惫道：“哎，磕磕碰碰总算完事，我也能好好歇歇喽！” 转头问丁诚：“你有什么打算？” 丁诚一愣，看看王天，不知道对方是什么意思？ “愣着干什么？”王天骂道：“演戏挺灵光，平时真不开窍，导演想帮你牵戏呢！” 刘弘毅咳嗽几声，笑骂道：“实话实说，他是不是你的亲戚？” “不是不是！”还没等王天开口，丁诚生怕误会，急声解释道：“我跟王导萍水相逢，多亏他关照才……” “废话少说！”王天一摆手，盯着刘弘毅的眼睛，逼问道：“就算是我亲戚，你摸着良心说，这小子是不是块好料？” “你啊……”刘弘毅哈哈大笑，重新打量丁诚，正色道：“有个朋友在拍一部警匪剧，不是什么大制作，视频网站定制，缺几个角色，你有没有……” “有！”丁诚大喜过望，赶紧道：“跑龙套都行！” 刘弘毅点点头，拍拍丁诚肩膀，语重心长道：“能帮你的就这么多，这两天等我通知去试戏，好好表现，不要给我们两个丢人。” 说完转身回去，估计是抽上厕所功夫出来透个气，导演也不好混，方方面面都要照顾好，尤其是金主爸爸。 王天见对方走远，看丁诚满脸兴奋，骂道：“能不能有点出息？” “一个小剧组，还需要试戏才能上，老刘这个人情做的物美价廉啊！” 丁诚仿佛明白什么，沉默片刻，低声道：“给个机会就是看得起我，这次幸亏遇见王哥和刘导，我……” 深鞠一躬，真心实意。 王天叹口气，严肃道：“遇见你也是缘分，说句实话，我也是看你有潜力，将来走运一夜爆红，到时候别忘老哥就行。” 丁诚重重点点头，点水之恩，涌泉相报。对于刘弘毅来说，可能就是看自己还挺顺眼，随手一个电话的事。可对于自己，就是难得机会，这点必须铭记于心。 至于王天，关系更近，毕竟人家是副导演，人脉关系多，年轻不到四十，积累够了直接当导演，不一定比刘弘毅差。 王天叮嘱道：“咱们还年轻，来日方长，圈里有两种人能成事：一是靠老天爷吃饭，另一种是靠祖师爷吃饭！” “你看女二，长着一张狐狸精的脸，人家就能把金主爸爸伺候舒服，砸钱买角色，这也是本事，咱们羡慕不来。” “所以你只能走另一条路，磨炼演戏，要我说现在是好演员的春天，观众都不傻，只要你有真本事，网剧怎么了？” “照样能几十亿点击！” 丁诚点点头，明白王天是在鼓励自己，这点其实不用他说，系统在身，自己也是妥妥男主角模板，早晚必定走上人生巅峰。 王天见丁诚有信心，笑道：“就这样吧，原本想带你走，既然老刘推荐那就去试试。” “万一没混上，打电话给哥哥，还能少你一口饭？” 丁诚脸一苦，抱怨道：“您就不能盼弟弟点好？” 挺起胸膛，霸气道：“说不定一夜爆红，各种脑残粉不要命的捧，什么千万广告代言……上顶级综艺……知名主持人求着访谈……” 王天一拍手，惊喜道：“乖乖，真要有那一天，哥哥二话不说，直接辞职给您干经纪人好不好？” 两人哈哈大笑，天下没有不散之宴席，吃饱喝足，曲终人散。 回去路上，这部戏自己受益良多，赚了两万六，几个月能生活不用操心。从挺尸群演成为跟组特约，华丽丽的大飞跃。 认识王天，人生第一个贵人。至于刘弘毅，人家只是看自己有点潜力，顺手扶一把，轻轻松松收获一个大人情。万一运气好，以后见面肯定要感谢导演当年的提携之恩。 真正进组才明白很多道理，发现以前学的用处不大，演戏不是过家家，靠天赋更吃功夫，高手就能一秒入戏，把自己活成角色的样子。 抬头看着灰蒙蒙夜空，没有星星，但内心十分踏实。不光因为系统，有种接地气的感觉。以前喜欢怨天尤人，骂为什么导演都是瞪眼瞎？ 现在终于明白，不是别人傻，而是自己不够强！ 谁不想拍出名流千古的好作品？ 谁不想成为站在金字塔最顶尖的那批人？ 谁不想砸进去的钱能赚的盆满钵满？ 演员、导演、投资人，谁不想扬名立万？ 丁诚深吸口气，这一刻有种脚踏实地的感觉，向前走就是方向，走的次数多了就能踩出一条路，仅此而已。 回去洗澡，今天没有训练，好好睡一觉。这几天也不去跑剧组，研究心理学，观察微表情，积累理论通过系统变成本能，静下心打磨演技，等待刘弘毅通知。 对方说两三天，自己准备等十天，没消息就去找王天，不管什么戏，有活干就行。 人家说的对，一个三无土鳖要什么面子？ 凭什么别人要给你面子？ 有机会上，没有机会创造机会也要上！ 哪怕只在镜头前晃一晃，也能锻炼镜头感和走位，经过这段时间的摧残，现在什么狗屁表演大师说各种理论丁诚都不信。 哥只认一个老理： 熟能生巧， 艺不压身！ 第三天接到刘弘毅电话，说已经安排好，让自己给剧组主任联系。丁诚打通电话，对方挺客气，说后天统一试戏，邀请参加。 短信发来时间地点，没有剧本角色，这也很正常，可能只是走一个过场，也可能是导演真心挑选适合演员。对于自己来说都一样，尽人事，听天命。 打电话回复刘弘毅，对方没多说，鼓励好好努力。然后给王天也说一句，那边更痛快，扔下一句话：成不成，都打个电话。 第13章 无实物表演 既然什么都没有，丁诚也没有特意准备，按部就班训练，大部分时间完成痛不欲生，每天还复习三个愤怒项目，力求一秒入戏。 难度很大，观众在镜头看见的表演其实背后演员不知道酝酿了多久。曾经看过一个访谈，某资深老戏骨被问到什么时候开始进入角色？ 一句话把丁诚震住，老戏骨毫不犹豫，脱口而出：“从你签合同的那一刻！” 平时这种采访没少看，一是为了解高手的经验，更主要是为给迷茫的自己打气，明知是一碗心灵鸡汤，关键时刻也能暖暖胃，缓口气。 试戏当天，一大早起床，收拾干净，带上简历，坐车来到附近片场。其实戏已经开拍，不过这行流动性大，很多不稳定因素，出现意外签合同也没用。 所以重要角色导演都预备两三个候选，万一出事，百十号人总不能停吧？ 其他角色更是不固定，随时都可能被替换，打电话联系对方，来到一个房间，门口坐着几个人。 相互点点头，没有说话，都不认识，全部是特约，这种角色不会有明星来，丢不起那人。 从副导演手里接过一张纸，简单介绍整部戏，叫罪案迷踪，说白了就是网剧。优酷投资，独家首播，现在这种戏很多，船小好调头，万一博出个爆款…… 大不了充点击，观众每月几十块会员费，总要出点新片吧？ 加上广告费，运气好多几个植入，基本不会赔。这两年流行悬疑侦探剧，什么法医、法证、私家侦探遍地是，正儿八经的刑警都快沦为打酱油的。 只有几句话，看不出什么东西，估计待会导演想看临场发挥。丁诚闭目养神，放空自己，耐心等待。 “一号！” 中年人站起身，整理好西服，走进房间，十点开始，满打满算七八个人，不耽误中午吃饭。 二十多分钟出来，面无表情，看不出结果，都是老油条，这点心思还没有？ 二号进去，丁诚来的早，手里是三号，很快轮到自己，简单整理，走进房间。 面前只有两个人，中间是四十出头络腮胡，导演徐英华，旁边是一个胖子，估计是副导演。丁诚双手把简历递过去，笑着打声招呼。 徐英华抬头看看，飞快扫一眼只有两三页的简历，放下对旁边胖子道：“这是就是老刘推荐的人，刚毕业，听说戏不错。” 胖子重新打量几眼，笑道：“别紧张，既然是科班出身，应该没少经历这种场面，放松点就行。” 丁诚点点头，看来刘弘毅还真专门提过自己，这份情记下。徐英华暗自点头，年轻人挺沉稳，有点意思。 “今天只是试试戏，也没准备道具，咱就来个无实物表演。” “至于角色，暂时缺一个罪犯，因为女儿被害想要复仇。这样吧，你就表演第一次见到尸体的情绪。” 丁诚点点头，沉思片刻，重新退回到门前，双手仿佛提着什么东西，面对着家门，先放下，从口袋掏出钥匙开门。 “闺女，看老爸今天买什么了？” 把东西放在旁边，换上拖鞋，见没人搭话，皱皱眉，大声道：“又在屋里玩电脑？” 还没人说话，几步上前，用力敲敲房门，等几秒，直接推门道：“我进来了。” 突然徐英华插话道：“女孩在床上割腕自杀。” 丁诚没有任何停顿，推门的瞬间，仿佛闻到某种奇怪气味，鼻头皱起，明显出现厌恶表情。 “什么味？你是不是没……” 突然身子一僵，双眼瞬间瞪大，如同看见什么不可思议的场景，厌恶马上转变成震惊。 “乐乐……你怎么了？” 冲到床前，噗通跪倒，仿佛看见女儿躺在那里，苍白的小脸，左手从床边软绵绵耷拉下来，无数鲜血染红这片区域。 “乐乐……快醒醒啊！” “别吓爸爸！” 双手紧紧握住女孩的手臂，企图阻止流血，呼吸急促，全身颤抖，发现根本不管用，赶紧跪着爬几步，好像从旁边衣柜翻出两件衣服，紧紧把手臂包裹起来。 “对，120！” 突然想起什么，拼命在身上摸索手机，一下子没拿稳，直接掉在地上。丁诚猛的抽自己一个大嘴巴，喃喃自语道：“别急……没事……没事的！” 颤抖着拨通电话，不等对方说话，急声道：“我女儿割腕，大出血，快来人啊！” “对，地址……向阳街68号三号楼二楼东，快来啊！” 直接扔掉手机，用力把衣服在手腕打成死结，手不停拍打着女儿的脸，颤声道：“闺女，快醒醒，别吓爸爸！” “你不是想吃汉堡？” “我买了……还有炸鸡……你快醒醒啊！” 把女儿抱紧，开启痛不欲生，眼泪喷涌而出，不停喘着粗气，面色惨白，嘴唇铁青，不停上下打颤。 嗓子如同被什么东西堵住，发出阵阵低吼，想哭却哭不住来。 整个人蜷缩在一起，仿佛保护着最珍贵的东西，明显感觉女儿生命的流失，如同手指间的流沙…… 猛地抬起头，五官扭曲在一起，张开嘴，嘴片不停蠕动着，好像离开水的鱼，却一点声音都发不出来…… 徐英华死死盯着眼前一幕，双手不由自主握紧，半个身子从椅子上站起身。旁边的胖子也差不多，目瞪口呆，不知道说什么。 丁诚不知不觉前后摇晃的身体，好像暴风骤雨中一叶小舟，被巨大悲伤冲击着…… 也不知道过了多久，终于从嗓子眼发出一声野兽般哀嚎，所有人瞬间寒毛炸起，鸡皮疙瘩一身！ 耳边仿佛想起由远至近的急救车声音，一把抱起女孩，跌跌撞撞冲出门…… “好！” 徐英华此时才回过神，艰难的咽口吐沫，第一个带头鼓掌。胖子不知道为什么满头大汗，飞快用手擦一把，如同身临其境般惊心动魄。 丁诚调整好情绪，重新捡起手机，刚想开口说什么，徐英华二话没说，直接从抽屉里掏出一份合同，走到丁诚面前道：“就是你了，这是合同，没问题马上签字！” 丁诚一愣，这么急？ 胖子在旁边打圆场道：“这个角色太适合你，很少见徐导这么激动，赶快看看吧。” 丁诚随手一翻，没什么大问题，一共十场戏，片酬三万，有刘弘毅中间做介绍人，人家犯不着故意给自己一个小特约挖坑下套。 徐英华看着丁诚签上名，居然有种心落在肚子的感觉？ 第14章 做功课 长出口气，从旁边拿过剧本，亲手交给丁诚，嘱咐道：“下星期开拍，回去好好揣摩角色，虽然戏不算多，演好绝对很出彩。” 丁诚双手接过，微微鞠躬，这个动作让徐英华如梦方醒。才想起对面站着不过是初次见面的小年轻，也不知道自己为什么…… 哈哈大笑，用力拍拍丁诚肩膀：“以后合作愉快，走吧！” 直到上电梯，摸着手里厚厚剧本，才想起拿出手机，给刘弘毅说一声，那边居然正在通话中？ 想想打给王天，很快接通，故意长叹口气，失落道：“对不起，王哥……” 王天一滞，赶紧笑道：“很正常，根本不叫事！” “你才试过几场戏？” “想当年连明星大腕都跑过多少剧组，比如那个谁……” 丁诚听着手机那边老太婆般喋喋不休，心中有些感动，无奈道：“哎，我对不起王哥你，这边导演刚见面就直接拍板，现在连合同都签了，所以……” “你……”王天才缓过神，隔着电话大骂道：“你丫的现在学会玩悬念是吧？” 幸亏隔着手机，否则绝对挨一脚，丁诚哈哈大笑道：“您放心，一共十场戏，两三天完事就去投靠哥哥你，到时候您大鱼大肉，老弟我有口汤喝就行。” “滚蛋吧，好好拍戏，不要浪费机会。”王天笑骂道：“我这边进组也就是两三天的事，搞定电话联系。” 挂断手机，丁诚长出口气，有种充满希望的感觉。重新拨通刘弘毅，很快接起。 充满感激的语气道：“刘导，我刚签完合同！” “哈哈哈，好，好！”那边传来一阵爽朗笑声，刘弘毅明显心情不错，鼓励道：“刚才老徐联系我，说你表现不错，这次没有介绍错人。” 丁诚一愣，回想起刚才手机占线，竟然是徐英华？ 刘弘毅语气一转，严肃道：“戏比天大，没有所谓的小角色，只有无能的小演员。” “戏份不代表一切，既然接下角色，那就全力以赴好好演。还有几天用心准备，你的爆发力不错，情绪很饱满，多做性格分析，一定要好好写人物小传！” 交代几句要点后，语重心长道：“我是过来人，虽然这个圈子很多乱七八糟的东西，但对于真正演员来说，好演技必然口口相传，这点你必须相信。” 丁诚用力点点头，换成以前可能嗤之以鼻，现在自己亲身经历，充分证明机会是给有准备的人。 “好好努力吧，我这边休息一段时间，再有新戏给你打电话，挂了！” 难得刘弘毅说这么多，可能是因为徐英华的正面反馈，既帮朋友推荐合适演员，又落自己一个大恩情，侧面证明眼光独到，一举三得的好事。 路过超市，大包小包屯点粮食，这几天准备足不出户，全力以赴研究透角色。回到家，洗个澡，短短几分钟，全身湿透。调整好最佳状态，拿起剧本，浏览一遍，建立初步印象。 总共十场戏，活不过两集的小角色，但整个成长历程让丁诚很惊喜，从一个老老实实的出租车司机，一个中年丧偶的单身爸爸，最后经过一系列打击，居然变成报复仇人的冷血杀手？ 短短十场戏，堪称跌宕起伏，范志康的人生如同过山车，令人唏嘘不已。 一连看几遍，有种浓缩就是精华的感觉。这样的角色很有挑战，难怪徐英华专门要求试戏，演好绝对不容易，也肯定出彩。 一部戏不只有男女主角，就连奥斯卡每年最佳配角奖也是万众瞩目的大热门，充分证明配角的重要性。 丁诚最后一丝杂念从看完剧本后，瞬间烟消云散，剩下只有雄雄斗志，这是人生真正意义第一个角色，一个内心完整的戏剧人生。 拿出纸笔，开始做人物小传，这是学校养成的好习惯之一，角色无论大小，功课必须做足。 所谓人物小传，能告诉我们你的主人公是谁？他们是什么人？ 可以帮助你描绘出角色的发展弧线，人生从a点到z点的旅程，从而搭建出剧本故事的整体世界。 高手最善于挖掘角色里的多面性，因为通常情况下，人的真实状态并不像表面看上去那么简单。 比如现实中很多穷凶极恶的罪犯反而是孝子或是好爸爸，真正连环杀手平时反而平平无奇，只是毫不引人注意的邻居。 编剧笔下的人物也一样，他们的行为举止或多或少都有社会性伪装，好演员也精通人性，能从表象和真实两方面拆解人物。赋予人物复杂性从某种定义上意味着，给好给角色安排一些矛盾点，在观众的纠结中彻底鲜活起来。 尤其是经典大反派，为什么《沉默的羔羊》的汉尼拔如此迷人？表面是个温文尔雅的绅士，但实际上也是个杀人不眨眼的嗜血狂魔。 《疤面煞星》里的托尼，虽然是个疯狂的杀人毒枭，但他在一次暗杀过程中对孩子手下留情，最终导致自己丧命。 丁诚反复体会剧本，用心体会范志康这个小人物的内心，从小时候开始，虽然编剧没有写，但根据人物性格，大致推测他的成长经历…… 他喜欢什么？他隐藏了什么？他的需求是什么？是谁或什么东西阻止他的达成欲望？ 所有冲突不仅存在于人物和人物之间，人物与自我、人物与自然、人物与技术，都可以产生对立矛盾。 闭上眼睛，把他想象成是一条大河的支流，大河就是主角，次要人物像支流一样不断在主角的生活中奔流不息，寻找出引起变化的点，思考什么才是改变角色人生的轨迹？ 《洛城机密》里罗素饰演的主角，个性冲动，容易遭人利用，父亲的死对其性格造成巨大影响，这一背景很大程度上变成人物所有动机的核心。 只有明白这点，才能真正领悟角色的行为模式，按照他的思维生活，观众才会产生真实的代入感。 第一次剖析完人物，满满三大张，这还只是第一次功课而已。揉揉酸痛的手指，再次读剧本，找出跟其他对手的发展弧线，可惜对手戏很少，大部分都是独角戏，对演技要求更高。 完成第一次小传，充分证明系统的牛逼，这次试戏成功，多亏经过悲伤训练，否则无实物想都别想。 无论刘弘毅，还是徐英华，都说自己爆发力强？ 要是没有系统无数次摧残，哪有什么狗屁爆发力！ 愤怒和悲伤，都是人最极端情绪，没有经过大起大落，没有真正面对过大喜大悲，谁能无实物表现出来？ 相信就算是资深老戏骨来，可能最后能达到导演要求，请问需要多长时间酝酿情绪？ 种种情况让丁诚深刻理解到系统的强大，一秒入戏绝对不是妄想，只要拼命训练，把所有情绪转化成肌肉最原始本能，结果只有一个： 一开门， 老弟， 来了！ 第15章 无毒不丈夫 今天用脑过度，好好休息一夜。第二天白天研究人物，丰满角色性格，填充所有生活细节。 晚上进入系统训练，时间不等人，这个角色充满悲情色彩，最需要悲伤情绪，必须争分夺秒。 “完成度76%” “完成度81%” “完成度87%” 随着情绪不断积累，丁诚慢慢领会所谓痛不欲生的真正含义，说白了四个字：生不如死！ 蝼蚁尚且偷生，何况活生生一个人？ 什么样的打击才能让一个人自己放弃生命，居然觉得死了比活着轻松？ 最佳答案可能就是：白发人送黑发人。 对于父母来说，如果面前有个选择，可以用自己的命换儿女的命，相信大部分人会毫不犹豫同意。 父爱如山， 母爱似海！ 范志康，妻子早早离世，自己一个人又当爹又当妈，一把屎一把尿将女儿养大，好容易上初二，学习不错，老师邻居眼中的别人家的孩子，为什么…… 三天下来，终于完成97%，剩下的总是差点什么。一咬牙，跑到医院，网上听说有种可能体验孕妇分娩的机器？ “人的痛总共十级，分娩是人类能承受的最大极限，你考虑清楚了？” 女医生看着躺在床上的丁诚，肚皮上沾着几个通电帖，丁诚一撇嘴，不就是玩电击？ 周围站在一圈准爸爸，听说有傻子敢作死，纷纷奔走相告，整个产房都沸腾起来。 “哥们，我精神上支持你……” “好样的，坚持住……” “加油加油……” 一群素未谋面的大老爷们，居然开始同仇敌忾，拼命给自己打气助威。从一级开始，如蚊子叮，根本没有感觉。 二级也差不多，三级有点感觉，好像小刀轻轻划过肚皮…… 四级就想有人用力拍…… 五级无数小夹子…… 六级有人用力踹…… 七级刀子在肚里乱绞…… 八级？ 没有八级， 丁诚直接跪了！ 女医生满脸通红，过程高潮迭起，意犹未尽看着丁诚，虚情假意道：“你的表现还算不错，继续努力。” 丁诚逃一样离开医院，好家伙，如同翻江倒海，五脏六腑仿佛打成一团，真不敢想象还有九级…… 十级？ 妥妥的生不如死！ 当天晚上直接通过训练，开启悲伤第二项目，撕心裂肺。 第二天上午，众目睽睽之下，如同英雄上战场般重新躺在床上，女医生满脸敬佩，面对所有围观群众，声嘶力竭呼吁道：“这才是华夏好爸爸！” 九级， 直接跪！ 没人知道丁诚经历了什么，有好心人找来轮椅，众人帮忙抬上出租车，下车扶着墙，一步步挪回的家。 挑战十级的当天， 整个产房人山人海，连副院长都亲自莅临指导，丁诚被围成里三层外三层，面对热泪盈眶的观众，只有一个要求： 只能现场看， 不能拍小视频！ 最后意识停留在昏迷前一秒，再次醒来已经输上营养液，几个小护士跪求签名，照片甚至挂在光荣榜上，成为医院有史以来第一个成功挑战极限的男人。 当天晚上没有出院，女医生强烈要求留院观察一晚，结果在病床上完成撕心裂肺训练，史上最快训练记录达成。 明白一个深刻道理： 无毒不丈夫， 男人，就要对自己狠一点！ “恭喜宿主，通过训练。” “悲伤第三阶段，心如死灰。” 仰天长叹，果然如此。按照系统的尿性，第一阶段通常集中在表面肌肉，第二阶段往里走，最后上升到内心，真真正正达到表里如一。 要不是时间紧，也不会选择如此激进的方式完成任务，没办法，还有三天正式开拍，悲伤就是这个角色的主旋律。 第二天回到家，先去银行给老妈汇去一万，眼含热泪打电话报平安，说自己接到一个好角色，这些钱算是孝敬伟大母亲的。 孩子都是母亲身上掉下来的肉， 这话绝对是真的！ 接下来几天故意折腾自己，角色要求是一个饱受生活磨难的中年光棍，几天不刮胡子。 虽然意识在训练中没有丝毫副作用，但回到现实，这种极端情绪的表现对身体负荷不小，短短三天下来，脸足足瘦了一小圈。 终于正式开拍，早早来到片场，徐英华被吓一跳，赶紧问道：“生病了？” 丁诚摇摇头，笑道：“角色是个糙爷们，年纪也比我大，所以……” 徐英华眼前一亮，上下仔细打量，眼中闪过满意和欣赏。没有多说，亲自叫来化妆师，叮嘱好好捯饬捯饬。 黑粉底、假皱纹、两鬓染点白头发、眉毛减掉不少、两个黑眼圈…… 旧夹克、有些油腻的牛仔裤、一双磨的发灰的皮鞋、老式腰包…… 再看镜子里的自己， 妥妥丧气中年油腻大叔！ 来到片场，所有人准备好开拍，这个角色的十场戏集中两天拍，然后就能走人，三万到手，愿意干什么就干什么去。 大部分没有对手戏，只有最后两场跟主角演的刑警队长有对手戏，主演都是资深演员，尤其是男一丁勇，警察钉子户。 徐英华对丁诚的造型很满意，叮嘱道：“第一场戏就是当时给你试戏的场景，这次有临时演员给你配戏，好好演，找到当时的状态就行。” 丁诚看着不远处床上躺着一个十几岁女孩，左手耷拉下来，道具再往地上撒血浆…… 这就是所谓的配戏？ “各部门准备，先走一遍！” “罪案追踪第七十六场第一幕！” 第16章 丁老师？ 丁诚深吸口气，微微驼着背，迈着沉重的步伐上楼，站在门前，放下手里的东西，先用双手用力搓搓僵硬的脸，硬生生挤出一个笑容。 “倩倩，看我给你买什么了？” 开门，屋里漆黑一片，摸索着打开客厅的灯，没有人，一边换拖鞋，一边低声道：“这丫头难道不在家？” 把东西放在厨房，洗洗手，拿出手机，拨通女儿电话，猛地房间里响起铃声，走到房门前，敲门道：“在屋里干什么呢？快出来吃饭！” 回到厨房，拿出几个汉堡薯条，放在饭桌上，见女孩还没动静，有些生气，大声道：“叫你没听见？” 大步走到门前，用手一拧把手，没有锁，推开门，竟然也是漆黑一片，抱怨道：“夜里在家也不开灯，难道差这几个电钱？” 突然传来一股子怪味，很腥气，用手摸着开关，生气道：“不是让你打扫干净自己房间……” 白光一闪，丁诚呆呆望着床上躺着的白衣女孩，清秀小脸苍白如雪，嘴唇发青，一动不动。 左手从床梆耷拉下来，地上一大片触目惊心的鲜红色，还有一滴滴不停从手腕缓缓流下…… 丁诚瞬间石化，足足几秒钟没有动静，突然睁大眼睛，疯一般的冲到床前，用力抓住女儿肩膀，摇晃道：“倩倩……别吓爸爸……快点醒醒！” 女儿没有丝毫反应，用手紧紧握住不断流血的手腕，刚一用力，大量鲜红从指间喷出，吓的丁诚赶紧松开，双手不停颤抖。 仿佛想起什么，赶紧从柜子里翻出几件白色t恤，手忙脚乱围在手腕，大口喘着粗气，脸上全是惊恐和茫然。 “打电话！” 哆哆嗦嗦拿出手机，手上有血打滑，直接掉进大片血浆里，赶紧捡起来，颤颤巍巍拨通120，嘴唇不停颤抖着，对面很快传来声音。 “喂……” 几次张嘴竟然说不出完整的话，拼命扇自己一个大嘴巴，结结巴巴道：“快来啊……我女儿割腕了！” “地址……龙华大街96院三号楼二单元二楼西……不对……我想想” “就是二楼西！” 大脑一片空白，反复确认几次，扔下手机，看着被染红的白色，赶紧又拿起一件，直接把整只手包裹起来。 “倩倩，别吓爸爸，睁开眼睛啊！” “对了，你不是总说想吃肯德基，我买了，还有鸡翅。” “我答应你妈妈好好照顾你，千万不能出事啊！” 丁诚用力掐着女儿的人中，发出声嘶力竭的呼唤，可惜没有得到任何回应…… 猛地一把抱起女儿，摄像机直接推近景，发动撕心裂肺，五官扭曲，眼泪如同雪崩，止不住往下流。 仿佛一把锋利无比的尖刀，直插进胸膛，一点点把心脏挖出来，生命的温度逐渐远离身体，如同最重要的东西渐渐远去…… 嗓子里发出阵阵低吼，每次呼吸都像一把把小刀，硬生生扎在肺里，留下千疮百孔，丁诚拼命喘着粗气，只有用尽所有力气，才能有活下去的勇气…… 血红的眼、苍白的脸、铁青的唇、不停颤抖的身体…… 巨大悲伤彻底淹没这个饱受生活压迫的父亲，悲痛如同一块巨石，瞬间砸进平静湖面，掀起阵阵涟漪，把在场所有人都包裹进来。 这时候的丁诚脑中闪过一幕幕场景，回想在医院分娩体验，眼前闪过父母为自己操过的无数心血，假如躺在床上的是自己？ 那老爸老妈会不会…… 眼前一黑，拼命咬紧牙，用力抽打嘴巴道：“不能昏……救护车马上到！” 不远处传来120鸣笛声，咬着牙，把女儿抱起来，跌跌撞撞出门…… “过！” 徐英华长出口气，松开双拳，手里全部是汗，已经不记得多少年在片场没有这种震撼！ 可能是因为这次有场景和人物配合，明显感觉丁诚的表演更真实，尤其是抱着女儿的那段戏，简直看者伤心，闻者流泪。 马上转场，第二幕开拍，丁诚焦急的站在急救室门口，女儿进去已经很久，现在自己什么都做不了，只能眼睁睁等着命运的宣判。 突然门一开，医生慢慢摘下口罩，看着眼前濒临崩溃的中年人，摇头道：“对不起……我们尽力了！” “您的女儿不只是失血过多，而且还吃下大量安眠药，求死的心……” 扮演医生的演员台词还没说完，只见丁诚仿佛瞬间被抽掉所有灵魂，上一秒还充满焦急的眼色，下一秒逐渐暗淡，如同生命之火，随着女儿离去，也跟着走了…… “先生……你没事吧？” 丁诚感觉到摄像机完全捕捉到自己的表情后，突然装作眼前一黑，直接瘫软在地。 “咔！” 徐英华飞快的跑过来，看着有些手足无措的医生演员，一把扶起丁诚，大声道：“没事吧？” 丁诚深吸口气，慢慢站起身，露出一个苍白笑容，声音沙哑道：“没事，有点用力过猛。” 徐英华松口气，亲自把丁诚扶到旁边，让助理拿来一瓶水，关切道：“赶快休息一下，时间还早，用不着太赶。” 丁诚喝一小口水，摇头道：“不用休息，难得情绪到位，我可以继续！” 徐英华眼中闪过一丝感动，轻轻拍拍丁诚肩膀，坚定道：“给你十五分钟，咱们继续。” 其他人准备，丁诚靠在椅子上，疲惫半真半假。要说不累是放屁，撕心裂肺远比痛不欲生更折磨人，不管是微表情，现在连肠子都隐隐作痛。 看起来效果不错，闭目养神一会，趁热打铁，一鼓作气搞定完事。 “丁老师，导演让你过去。” 突然耳边响起一个声音，睁开眼居然是一个小助理，有些紧张的通知自己准备。 丁老师？ 第17章 真相 笑着点点头，走到片场，跟徐英华点头确认，开始第三场戏。 躺在雪白病床上，丁诚如同一瘫没有生命的烂肉，双眼丝毫没有焦距，直直望着天花板。 门被推开，一个身穿警服的女演员走进来，看着丁诚，刚才目睹全部演戏过程，真正面对的时候，几次张嘴，嗓子好像被什么堵住，台词硬是说不出来？ 面前站在这个人，如同半只脚已经迈进鬼门关，任何一句话，都可能…… 深吸口气，故意平静道：“请问是范志康先生吗？” 见丁诚毫无反应，直接出示证件道：“我是调查民警，对您女儿的不幸深表歉意，不过按照规定，非正常死亡尸体必须经过法医尸检，才能排除他杀……” 话音刚落，丁诚如同雷击，猛的坐起来，眼睛直勾勾盯着女警，看着人直发毛。 “我理解身为父亲的痛苦，但我们也希望尽快查出真相，这是规定，请理解配合！” 丁诚仿佛泄了气的皮球，瘫软在床上，几次张嘴都没说出一句话，最后终于道：“倩倩已经走了，现在居然连一具全尸都……” 抱头痛哭，身体蜷缩成一团，不停颤抖着，压抑的哭声反而更令人心碎。 摄像机没停，这个镜头足足持续十几分钟，所有人，就连徐英华都热泪盈眶，旁边几个身为母亲的女工作人员，转头泪崩。 慢慢走到丁诚身边，轻轻拍着他的背，安慰道：“哭吧，哭出来能舒服点！” 现在的丁诚完全进入角色，原本连他自己都没有想哭，按照剧本只是几句台词，没想到…… 实在没忍住！ 就在站起来的瞬间，不知道是谁，第一个鼓掌叫好。全场响起雷鸣般掌声，丁诚红着眼眶，有些受宠若惊，赶紧鞠躬致谢。 “他是谁？演的真好！” “第一次在现场被人演哭，不行，我得给闺女打个电话！” “三条一遍过，牛逼！” 丁诚耳边响起各种议论，不知道说什么好，徐英华看出年轻人的手足无措，笑道：“大家都夸你演得好还不高兴？” 丁诚赶紧客气几句，准备换衣服转场，徐英华一把拉住，命令道：“今天不拍，你必须休息！” “这……”丁诚能感受导演的善意，只能点点头，人家都不怕，再坚持就有点不识抬举了。 大哭一场，这几天积压的情绪全部爆发，心里大石头落地，这股劲一泄，全身软绵绵的。 徐英华不傻，转身叫来助理道：“给他换一个单间。” 把房卡交给丁诚，鼓励道：“回去好好休息，今天的戏我很满意。” 回到剧组长包的酒店，洗个热水澡，躺在床上，看着干净单人间，回想起刚才那一句丁老师，心里别提多过瘾！ 曾几何时，哥也能被人叫老师了！ 沉沉睡去，一觉日上三竿，赶紧洗漱干净到片场，幸亏没迟到。化好妆，换上服装，开始第四场戏。 跟着医院那个女警，第一次来到警局停尸房，看着女儿光溜溜的躺在冰冷解剖台上，曾经的笑颜如花现在只剩下毫无血色，明亮大眼睛再也不会光彩照人…… 哆哆嗦嗦走到面前，慢慢伸出手，轻轻摸着脸颊，瘦弱锁骨下两道骇人刀口，丁诚身体一晃，差点昏倒。 “你没事吧？”女警赶紧扶着这个可怜的中年人，看着清秀女孩，十三四岁，花一般的年纪，可现在…… “经过尸检，彻底排除他杀可能，待会签字确认后，尸体就可以领走。” 见丁诚没有回应，实在不忍心道：“自杀我们警方不能调查，请节哀顺变。不过要是发现任何可疑之处，这是我电话，第一时间联系。” 丁诚接过笔，看着女儿的脸，喃喃自语道：“别怕，咱们回家，爸爸现在就带你回家！” “过！” 听见导演喊咔，演女警的演员长出口气，松开扶住丁诚的手，感叹道：“丁老师，跟您对戏压力好大！” 丁诚脸一红，不知道如何回答，正好徐英华叫自己过去，赶紧跑过去。 “接下来的戏是半个月后，情绪你需要再深一点，爆发力不用那么强。”徐英华拿出剧本，给丁诚讲戏道：“现在角色身上应该是颓废，不，应该是……” “行尸走肉！”丁诚接话道：“最亲的人离开，这个世界对范志康来说，已经了无牵挂。” 徐英华点点头，叫来化妆师，嘱咐几句，重新化妆换衣服。镜子里的丁诚越发憔悴，黑色眼影让眼窝深陷，脸颊消瘦，面容苍白，如同一具骷髅。 “第五场开拍！” 傍晚丁诚走进小区，原本有些驼的背更加佝偻着，面如枯槁，满脸胡茬，衣服不知道多少天没换，发出阵阵酸臭。 双眼没有任何焦距，脖子往前梗着，上身仿佛僵尸，只能靠双腿艰难往前挪动，谁看见只有一个词： 行尸走肉！ “看见没？那就是上个月闺女自杀的爹，太可怜了……” “听说老婆早就死了，现在连闺女都没了，哎，真是作孽啊！” “多好的小姑娘，为什么就想不开走绝路呢？” 耳边响起不远处大爷大妈的议论，丁诚充耳不闻，人都走了，说这些有什么用？ 直到站在家门口，涣散目光才有所松动，慢慢掏出钥匙，手微微哆嗦着，原本最熟悉的钥匙，几次居然拿错。 摄像机前的徐英华露出满意微笑，这个细节处理的好，现在的范志康正处于创伤后应激，根本无法接受女儿死亡的现实，从内心抵触着。 终于打开门，原本干净整洁的房间乱七八糟，把所有灯打开，连拖鞋都没换，走到餐桌，呆呆望着上面十几个汉堡袋，眼圈一红，把手里刚买的放上去。 “看爸爸今天给你买了什么？” “你最喜欢吃的汉堡鸡翅，以前整天吵着要，现在……” 想哭， 却一滴眼泪都没有！ 回头看着女儿房间，门自从出事，再也没有打开过。无数次鼓起勇气，可还是…… 这些天一直没出车，单位也给发长假，让好好休息。整天无所事事，如同孤魂野鬼，白天不敢在家呆，漫无目的在街头游荡。 夜里才回家，把所有灯打开，整夜整夜守着，听说人的魂认家，生怕倩倩找不到回家的路。 站在门口，喃喃自语道：“我就不明白，好好的你为什么要自杀！” “你妈虽然走的早，但老爸这么辛苦跑车赚钱，省吃俭用供你上学，别人孩子有的，咱们是不是都有？” “你说同学都用苹果手机，我给你买。你喜欢学跳舞，咱们上最好的。你今年过生日，是不是直接去饭店包桌……” “我就不明白……” “你为什么会？” 千言万语，最后一声叹息。现在说什么都没用，打开房门，血腥味早已散去，只留下地板上一大滩干涸的暗红。 看着女儿的床，久久无语，没人知道丁诚在想什么？ 走到书桌前，慢慢抽出抽屉，一件件整理遗物。女儿平时学习很好，总是前十名，虽然有点内向，但人很乖巧，从来不找麻烦。 “这是……” 突然什么东西从抽屉下面掉出来，丁诚捡起，居然是一本带锁的日记？ 用力拧开，真不知道女儿有写日记的习惯，平时跑车太忙，很少跟她聊心事，毕竟是父女，肯定不如母女来的亲近。 “3月17日，阴。我的心情跟天气一样差，今天下学路上，q和w把堵在小街道，w打我耳光，左脸三下，右脸五下，笑我的左脸比右脸小，帮我调整一下……” “3月19日，雨。今天换成q和l，l还好，只是轻轻踢了我两下，q喜欢抓我的头发，可能是因为她自己头发少，笑我是长毛怪，真难看……” “3月22日，晴。w单独在学校门口等我，说看中一款口红，缺两百块钱。我只能把零用钱给她，所以没有打我，其实我知道那款口红网上才199，我又不傻……” “每天下学路上那么多人，我不知道她们为什么总欺负我，躲都躲不过……” “是不是知道我没有妈妈？” 丁诚双手剧烈颤抖着，双眼慢慢充满血丝，整个人如同受伤野兽，嘴里发出阵阵咯吱咯吱，那是咬牙切齿的声音。 不停往后翻，足足二三十页，从几个月前，倩倩就被三个混社会的小太妹欺负，先是挑衅，然后辱骂，最后直接动手打。 突然回想起很多次，见她手臂脸上有淤青，追问只说是不小心碰的，当时为什么没有…… 看完日记最后一页，发疯似的继续翻找，打开电脑，浏览页历史进入邮箱，垃圾箱有几段小视频，居然是女儿被打的场景。 眼睁睁看着女儿被两个流里流气的女孩用力扇耳光，用指甲掐，甚至直接用脚踹…… 旁边还有一个哈哈大笑，用手机拍摄全过程，倩倩毫无反抗，只能默默忍受着，最痛心的是脸，一幅习以为常的冷漠…… 丁诚发动目眦尽裂，表情如同地狱来的厉鬼，血红眼睛死死盯着视频里三个女孩的脸。 “畜生！” 双手紧握，长指甲深深插进手心，鲜血从指缝慢慢流出，一滴滴落在键盘上。 “死！” “你们都该死！” 突然发出阵阵嘶吼，满脸都是泪水，鼻涕横流，终于明白为什么乖巧女儿会选择自杀。 平时胆小内向的她，居然有勇气先吃整瓶安眠药，然后硬生生用小刀割脉等死…… 丁诚拿起桌上照片，看着笑然如花的女儿，深情道：“倩倩，你不要怕！” “爸爸会帮你报仇，你等着。” “不用了多久，我就送这三个畜生过去陪你。” “咱们拉钩好不好？” 第18章 临阵磨枪 “咔！” 徐英华长出口气，示意助理赶紧帮丁诚包扎伤口，重新检查一遍镜头，十分满意。 “导演又没有问题？”丁诚走过来，态度诚恳询问。其实很多细节剧本都没有写，完全是自己加上的。对于导演来说，这种行为有利有弊。 如果是老戏骨加戏，那没话说，很多时候主演也会参与剧本研讨，甚至编剧会按照他们的意见修改剧情走向。 但自己只是一个新人，双方刚开始合作，所以丁诚没有把握，如果导演不满意，马上重来一条。 “演得好！”徐英华站起身，用力拍拍丁诚肩膀，赞许道：“所有细节很到位，尤其是情绪转换，从悲到怒，干的不错！” 丁诚暗自松口气，悬着的心终于放下来，看来对方也是追求质量，只要戏好，其他都可以商量。 重新补妆换衣服，继续开拍。 丁诚默默跟在前面一个女孩身后，黑帽子、黑口罩、全身黑衣，只有一双充满仇恨的眼睛，如同游走在荒野的野狼，死死盯着面前猎物。 就在女孩走进偏僻小巷的瞬间，猛的冲过去，用乙醚蒙住对方的嘴，狞笑着感受着畜生的垂死挣扎，慢慢把她拖进黑暗中…… 按照剧本进行，范志康彻底沦为恶魔，连续绑架三名女孩，开始复仇计划。 下午吃完饭，最后两场戏准备，男一号丁勇到场，丁诚主动上前打招呼，请前辈多多关照。 今天是唯一对手戏，也是角色落幕的高潮戏。徐英华专门把丁诚叫到旁边，仔细讲一遍戏，还让自己说说意见，两边碰碰头。 所有准备完成，丁诚出现在大楼天台，看着眼前瑟瑟发抖的三个女孩，她们只比女儿大几岁。狞笑着慢慢从旁边拿出一桶汽油，在女孩们尖叫中全部撒在头上，欣赏着手脚被绑，仿佛可怜虫般挣扎…… 凄厉尖叫好像高雅动听的交响乐， 她们恐惧扭曲的表情如同最美的艺术品， 一声声哀求仿佛最刺激的宣泄。 拿出一张照片，上面是女儿的笑脸，小心翼翼摸着，动情道：“倩倩你看，她们是不是欺负你的人？” “一……二……三，检查是不是三个？” “乖……别着急……爸爸知道你在那边很寂寞，放心，再等会，一会就送她们过去陪你。” 从怀里掏出打火机，退后几步，点燃，火苗上下跳动，黑夜中映照着一张狰狞变形的脸。 “住手！” “范志康，放下武器！” 突然门被踹开，七八个荷枪实弹警察冲进来，为首的是男一丁勇扮演的刑警队长，站在最前面，手枪指着丁诚，警告道：“放下打火机，你被捕了！” 丁诚猛地冲到一个女孩身后，左手紧紧勒住脖子，右手举起打火机，对于警察的到来，没有丝毫意外之色。 “被捕？”丁诚哈哈大笑，面对七八志黑洞洞枪口，镇定道：“知道为什么我带她们来这里吗？” 丁勇身后一个女警忍不住，大声道：“范志康，你还记得我吗？” “你女儿的事我们已经查清楚，是她们三个不对，你和倩倩都是受害者，只要投降，法律会给你们……” “公道是吗？”丁诚直勾勾盯着见过几次的女警，惨笑道：“连你都说我女儿是自杀，请告诉我，法律能给我们什么公道？” “我……” 女警刚想说话，丁勇打断道：“你的女儿的事我们很遗憾，但悲剧已经发生，现在你还有机会回头，放下武器自首，我保证向法官帮你求情！” “求情？”丁诚仿佛听见世上最可笑的笑话，眼泪都笑出来，靠在女孩苍白耳边，狞笑道：“我之所以选择这里，就是让所有人看见这场复仇之火！” “让这个城市知道倩倩的悲惨经历！” “你们不是警察？出事前为什么没人帮她一把？” 猛地站起身，把女孩硬生生拉起来，躲在背后，阴森森道：“我从来不后悔，只恨时间太短，该陪葬的人还不够多，不过你们放心……” 慢慢露出半张脸，露出恶鬼般笑容，坚定道：“就算变成厉鬼，我还会回来，害死倩倩的人，一个个都该死！” 这句话，伴随着冷风，让所有人寒毛炸起，丁勇手一抖，后背发凉，脑门居然渗出一层冷汗。 面对的仿佛是一头从地狱爬上来的厉鬼，没有丝毫人性和理智，只有复仇，让所有逼死女儿的凶手索命！ “咔！” 导演喊停，这场结束，一条过。丁勇放下手枪，有种如释重负的感觉，看着不远处跟女孩道歉的丁诚，几步走上前。 主动伸出手，正色道：“重新认识一下，我是丁勇！” 丁诚一愣，刚想伸手，想起手里都是油，一时间僵在那里。丁勇看着对面年轻人满脸尴尬，哈哈大笑，一把搂住肩膀道：“这场戏过瘾！” 徐英华也走过来，满脸是笑，刚说几句，突然手机响起，接完突然宣布临时有事，今天收工，剩下的戏明天补上。 丁诚回到酒店，洗完热水澡，拿出剧本，研究明天的戏。如果顺利，自己的角色就能全部杀青。 看着剧本密密麻麻标注的各种心得分析，稍微有些不舍，虽然只有短短几天，毕竟是自己第一个完整演绎的角色，范志康充满悲剧的人生，令人唏嘘不已。 回过神，现在不是松懈的时候，躺在床上，进入系统。找出一个新训练科目，大声道：“开启悔恨项目！” “宿主自行选择挑战悔恨情绪，开启中……” “悔恨第一阶段：追悔莫及。” “额肌微微外扩……皱眉肌放松……眼轮匝肌舒展……” “上直肌收缩……下直肌舒展……耳前肌上提……” “鼻背肌上提……鼻翼肌扩张……口轮匝肌上提……” “提唇肌放松……唇降肌放松……下颌肌放松……” 丁诚看着镜子里的自己，双眉微微外扩，向下呈八字，眼神迷离，仿佛回忆一幕幕出现，如同走马观花，浮光掠影…… 突然蹦出一幕场景，仿佛一股股小溪，逐渐汇成大河，情绪随之奔流不息，往事只待成追忆！ 鼻头微酸，两滴泪珠不期而遇，慢慢顺着脸颊滑下，饱含深情，但覆水难收。 人，往往就是这样，得到的东西不懂得珍惜，一旦失去才知道珍贵。 “完成度63%” 丁诚深吸口气，相比较愤怒和悲伤，悔恨显得更平静，肌肉运动幅度小，难度在眼神，迷离……追忆……痛苦……无奈……失去…… 第19章 突发情况？ 它更像一种反思， 经过痛苦折磨，长时间冷静后，回想过往种种，曾经美好逝去，自己没有珍惜。 有种众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。 结合范志康的这个角色，他的悔恨不在于爱情，而是对于女儿死亡的自责，作为父亲，不能保护生命中最重要的亲人，近在咫尺，去眼睁睁任她凋零…… 刻骨铭心， 生不如死！ 练习到半夜，完成度达到90%，退出系统，沉沉睡去。还是角色分析不够透彻，只能临阵磨枪，希望明天不会掉链子。 第二天来到片场，换好衣服化好妆，徐英华姗姗来迟，明显感觉脸色不太好，所有人都打起精神，千万别触霉头。 “第七场第一幕！” 丁诚左手紧紧勒住女孩脖子，右手举起打火机，人半蹲，躲在女孩背后。这里是最高点，四周很空旷，应该不会有狙击手埋伏。 仇恨的眼睛死死盯着一群警察，不屑道：“这么了？平时你们这么官老爷不是挺威风八面？” “那股子在我们平头老百姓面前耀武扬威的劲哪去了？” 突然面对女警，大声质问道：“你不是说有线索就找你？现在杀倩倩的凶手就在这里，你能怎么办？” “我……”女警刚想说话，丁勇一摆手，警告道：“范志康，我再说最后一次，现在放下武器可以算自首，我们会帮你给法官求情，毕竟你也是受害者……” “受害者……”丁诚发出凄厉惨笑，仿佛听见什么最好笑的事，用力一勒女孩，疯狂道：“事到如今你们以为我还有什么可怕的？” “老婆走了……现在连女儿也不要我……这个世界还有什么值得我留恋的吗？” “说……你们告诉我！” 丁勇面色凝重，最怕面对这种罪犯，他们连死都不怕，谈判就是扯淡。 突然门口跑来一个警员，来到丁勇身边，耳语几句，掏出一个证物袋。丁勇神情大震，示意所有人退后，当着丁诚的面，把证物袋慢慢打开。 “这是……”丁诚看着那只粉红色手机，吃惊道：“倩倩的手机为什么在你们手里？” 丁勇摇摇头，沉声道：“我们在手机里发现一个被删除的音频，经过高科技复原，你先听听。” 按下播放键，短暂沉默后，一个清澈女声传出，充满悲伤道：“爸爸，当你听见这段录音时，我应该已经不在这个世界上了。” “每次看你早出晚归，其实我很心疼，毕竟一切都是为我。可自从妈妈走后，咱们再也没有好好聊过天，你还记得最后一次带我出去玩是什么时候吗？” “我在学校过的很不好，经常受到欺负，不知道多少次想告诉你，可……” “我不敢！” “怕你生气找她们，怕你骂我胆子小，更怕看见你自责的表情……” “每个漆黑夜晚，只能流着泪，抱着妈妈相片，把不开心给她讲讲。为什么她这么早离开我，留下我一个面对这个冰冷世界？” “算了吧……” “我累了……” “我去找妈妈了……” “爸爸……” “对不起……” “再见！” 声音在空旷中回响，丁诚全身剧烈颤抖着，开启追悔莫及，眼神迷离，曾经的美好一幕幕出现，女儿从嗷嗷待哺的婴儿，到蹒跚学步，到牙牙学语，第一次叫爸爸，第一次自己吃饭，第一次去公园玩滑梯…… 无数第一次浮现在面前，眼泪仿佛断了线，一滴两滴三滴，汇成汪洋大海。 “是我的错！” “原来都是我的错！” 丁诚痛不欲生，身体仿佛承受不住巨大悲伤，慢慢被压弯，如同一只龙虾，只能蹲在地上。 女儿每句话，好像一把把尖刀，活生生插入胸膛，硬生生把五脏六腑割开，用力搅动着，撕心裂肺的哭声终于忍不住爆发。 所有人被丁诚所震撼，女警双眼通红，她是见过那个清秀女孩的人，从内心无比同情眼前这个父亲。不知道什么时候，手里的枪竟然不自觉慢慢放下。 一个……二个……三个…… 直到连丁勇的手都开始逐渐低垂，实在不忍心用这种方式对待一个失去爱女的同龄人。 警察也是人， 也有父母儿女， 心都是肉长的！ 猛地回过神，现在是击毙罪犯的最好时机，手指移动到扳机，几次狠下心，可…… 从警这么多年，面对无数穷凶极恶，今天面对范志康，竟然下不去手？ “放弃吧，你女儿也不希望看见现在的你！” 丁诚一点点爬起来，哭声戛然而止，只留下一张心如死灰的脸。上面在没有悲伤和绝望，也没有愤怒和仇恨，有的只有平静。 “你说的对！” “倩倩肯定不会喜欢现在的爸爸！” 丁诚慢慢松开勒住女孩的手，把打火机扔在旁边，就在所有人松口气，丁勇准备亲自上去抓人的瞬间，猛地转身，飞快跑向边缘台阶。 “不好！” 丁勇一愣，脑中闪过不好念头，大叫道：“不要啊！” 留给众人的只有一个背影，毅然决然，纵身一跳的背影…… “咔！” 丁诚从垫子上站起来，有些可惜，如果能多几个范志康在空中露出解脱的镜头应该效果更好。不过这话自己没资格说，见徐英华满意，戏份正式杀青。 丁勇主动过来，拍拍丁诚肩膀，热情道：“留个微信，以后有机会再合作。” 丁诚赶紧加微信，两人闲聊几句，突然徐英华走过来，低声道：“人正好都在，有个突发情况咱们商量商量。” 第20章 演员的瓶颈 丁诚心里一咯噔，刚才就看导演脸很臭，不是因为自己吧？ 徐英华递给丁勇一根烟，见丁诚示意自己不会，点上吸一口，无奈道：“老赵昨天急病住院，估计……” “来不了？”丁勇一惊，脸色也不好看起来，沉声道：“他可是最大反派，戏份不少，临时出事，咱们怎么办？” 丁诚终于明白原因，赵斌，本剧大反派，居然临阵掉链子？ 这部戏有两条主线，明线是两集一个的小故事，表现丁勇带领的重案小组各种刷副本，打小怪升级，比如自己这个角色。 暗线是一个连环杀手，高智商罪犯，喜欢挑战警方，隐藏在幕后，最后才出现，跟丁勇正邪大决战。 徐英华摆摆手，几口把烟吸完，突然重新打量丁诚，问道：“后半个月有什么安排？” 丁勇眼前一亮，仿佛明白什么，也盯着丁诚。丁诚不傻，话都说到这个地步，再装也没什么意思，兴奋道：“没事，随时待命！” 徐英华满意点点头，问丁勇道：“你看如何？” 毕竟是男一号，大部分都是两人的对手戏，丁勇想了想，既然导演已经开口，这个小子演技的确不错，很快笑道：“没问题，跟小丁搭戏感觉不错，我同意。” 徐英华哈哈大笑，让编剧过来，把剧本递给丁诚，解释道：“原本想着换个人重新演你的戏，但看完实在舍不得删。如果你想接着演，可能要牺牲点。” 丁诚简单浏览一遍，明白导演意思，自己这个大反派临时被设计成遇见意外被毁容，基本是面目全非，化上妆根本看不出是谁演的。 二话没说，直接点头道：“我没问题！” 徐英华顿时对丁诚刮目相看，高兴道：“那好，马上签合同，给你三天熟悉剧本，给我好好演。” 丁勇也鼓励几句，其他人继续拍摄，丁诚兴奋的回酒店，开始熟悉新角色。 全部研究下来，其实所谓大反派的戏份不算重，但角色设定很冷血，加上最后是跟男一硬刚，所以远比范志康更出彩。 没想到天上居然掉馅饼？ 别人掉链子，自己捡个大便宜！ 至于毁容不毁容，根本不用考虑。就算不毁容，有几个观众认识自己？ 现在当务之急是多接戏，既能磨炼演技，还能积累人脉，以后等口碑传出去，还愁没有好角色？ 经过这段时间发现，大部分人还是踏踏实实做事，毕竟每年几千部戏，不可能只靠那几个小鲜肉撑起来，背后还是有更多人敬业付出。 比如这部戏，网剧配置，投资不大，没有一个流量明星。演员都是科班出身，演技在线，只有丁勇算是三线明星，这不照样拍的不错？ 反而是那些所谓大投资大制作，不知道多少人盯着，一个角色各种关系勾心斗角，拼投资拼后台。如果导演不够资历强势，那绝对是一场灾难！ 今天才发现，编剧这个东西在国内真弱鸡，仿佛谁都能插几句？ 比如这次意外，幸亏有自己救场，要是倒霉找不到合适人选，整个剧组都要暂停工作。 分析角色性格，身为大反派，很多情绪需要重新设定学习。进入系统，按照理解，开启呆滞项目。 “宿主选择呆滞情绪，开启中……” “第一阶段，呆如木鸡” “上直肌收缩……下直肌放松……皱眉肌松弛……” “颧上肌收缩……鼻翼肌扩张……咬肌放松……” “提唇肌放松……唇降肌放松……下颌肌放松……” 镜子里出现一张痴呆的脸，五官整体下垂，眼神涣散，目光迷茫，微微向下，仿佛不敢与别人对视。 肌肉僵硬，整张脸混混沌沌，没有丝毫灵性，如同一只木雕，呆呆的放在那里。 丁诚仔细揣摩着细节，看似没有表情，但难度不小。所谓呆如木鸡，应该是人经过巨大恐惧或是打击后，陷入某种逃避外界的消极状态。 对刺激不敏感，提不起任何兴趣，了无生趣，慢慢在低潮中磨灭最后生的希望…… 庄子曰：鸡虽有鸣者，已无变矣，望之似木鸡矣，其德全矣；异鸡无敢应者，反走矣。 重点在于眼神，目光死气沉沉，眼珠静止不动，反应迟钝，好像一滩死水，没有任何波澜。 这就是大反派第一次出场的状态，虽然这三天是准备时间，但丁诚还是每天上午到片场，虽然没有戏份，先感受点气氛，提前体会剧情前因后果。 “第一百三十六场，第三幕！” 徐英华让丁诚站在身后，从摄像机看丁勇的戏，正好是重案组讨论连环凶手的内部会议，其他主要角色都在。 剧中法医叫刘菲，把一张张照片放在投影仪前，清冷不带感情道：“这是最近两个月出现的三名死者，经过尸检都是被锐器刺伤内脏，导致机械性大出血死亡。” “罪犯手段十分凶残，每个死者都受过折磨，全身最少超过三十处伤口，值得注意的是，所有伤口都不是致命伤！” 丁勇一愣，皱起眉头，不解道：“什么意思？” 刘菲指着伤口，解释道：“也就是说，凶手完美避开死者所有重要脏器和主动脉，伤口只是为折磨，最后是因为失血过多而死。” 丁勇深吸口气，面色凝重，沉思不语。丁诚暗自点头，不愧是警察专业户，坚毅的脸庞、威严的气质，配上代表法律的制服，还真有模有样。 这种事对于演员来说，刚开始挺好，能让观众迅速记住自己，某种突出形象在事业初期的确能事半功倍。 但后期会有大问题，所谓成也萧何败萧何，一旦角色印象固定，这个演员就会陷入死胡同，角色同质化严重，很难突破观众的刻板印象。 就拿丁勇来说，这些年总是扮演正面角色，年过四十，也曾经想改变戏路，但没有一次成功，无奈只能回到老本行。 更惨的是，年轻的时候还有劲拼拼动作戏，真刀真枪上阵。现在体力跟不上，变成演队长，在幕后指手画脚，再过几年，估计只能演局长，一屁股坐在办公室。 出不来喽！ 这是所有演员的障碍，国内国外都一样。小李子，从童星开始，靠着一张万人迷的俊脸打遍天下无敌手，老少通吃几十年。 也塑造很多好角色，死活得不到奥斯卡认可。最后只能往糙老爷们使劲，硬生生跟黑熊玩肉搏，终于如愿以偿，彻底摆脱偶像包袱。 还有郭天王，五十岁还帅的一逼，演唱会各种秀腹肌。最后还不是靠放弃外表，走内心戏，才拿下三个影帝？ 第21章 双管齐下 还有号称烂片之王的古天乐，去年靠一部杀破狼，快五十的人亲自真刀真枪搏命，加上走心的父女戏，终于得到金像奖认可。 这种例子比比皆是，所以长得帅也看怎么说？ 丁勇研究完资料，沉思道：“你的意思凶手精通解剖学？” 刘菲点头道：“可以这么说，伤口深浅合适，全部避开重要脏器，普通人根本做不到。” “三十多道伤口，看似过度伤害，但其实凶手下手很冷静，仿佛故意折磨受害人，换句话说，所有死者都是在生前长时间被折磨，最后死于大出血衰竭。” 这句话引起会议室一阵骚动，丁勇摆摆手，继续问道：“还有什么特别发现？” “有！”刘菲重新拿出一叠照片，展示道：“大家请注意所有死者头上的伤口，位于眉头中间，皮肤焦黑，我估计是用烙铁之类的工具直接印上的！” “这是……” 丁勇看着照片上不同死者，足足八名受害者，所有人都有一个相同点，眉心上出现一个月牙般神秘符号。 “不错，月亮杀手！”刘菲肯定道：“这就是我坚持并案的主要依据，前六名死者三年前被发现，凶手至今逍遥法外，当时的现场毫无破绽，没有跟咱们留下任何有价值线索。” “后面两名受害人的出现，所有证据都指向那个在逃的凶手，无论手法还是折磨死者的方式，完全相同，很多细节也一模一样，我敢肯定不是模仿作案。” 丁勇点点头，转头问旁边的见过几次叫何佳的女警，她拿出电脑，汇报道：“我查过所有受害人的资料，第一名死者叫刘大红，货车司机，因疲劳驾驶导致人死亡，后来经过协商，赔钱了事，坐半年牢就放出来。” “第二个叫胡云飞，医院医生，手术意外导致病人死亡，最后只落个内部处分，事情不了了之。” “第三个是一个老师，因为辱骂学生导致跳楼自杀，被学校辞退，没有受到任何法律制裁。” “后面几个都差不多，这是资料。” 丁勇看完所有资料，分析道：“也就是说我们可能面对的是一个审判性连环杀手？” 旁边身为犯罪心理专家的男二号认同道：“不错，大部分连环杀手是欲望性，对目标有明确喜好，有固定行为模式，只要摸清这些，很容易找到证据。” “而审判性凶手最棘手，在他们的逻辑里，杀人不是罪，反而是一种替天行道。比如我们面对的罪犯，目标都是逃避法律制裁的人群，用他的方式亲手解决，有明显的英雄情结。” 丁勇深吸口气，无奈道：“这种对手最可怕，不但智商高，精通各种技能，反侦察能力强，甚至可能对我们的办案流程一清二楚。” 慢慢站起身，走到中间，命令道：“我同意并案，所有人兵分两路，一路深挖所有受害人的背景资料，寻找可能存在的相同点，找到凶手选择目标的方式。” “其他人重新走访所有证人，排查全部证物，任何线索都不能放过！” 所有人得到命令散会，丁勇来到女警面前道：“何佳你跟我走，咱们去见见那个唯一幸存者。” 今天戏份全部结束，别人收工回去休息。后天就轮到自己这个大反派出场，跟导演简单沟通对角色的理解，对方补充几点细节要求，让自己对角色性格有更深理解。 下午回到酒店，意识进入系统，先熟悉几遍呆如木鸡，然后选择恐惧情绪，开启新训练项目，准备双管齐下。 “恐惧情绪训练开启中……” “第一阶段，不寒而栗。” “生物电扫描……” “皱眉肌收缩……额肌中束收缩……眉中形成纵向纹路……” “上眼提肌收缩……眼轮匝肌运动抑制……虹膜上边缘全部暴露……” “提上唇肌收缩……上鼻翼收缩……颈阔肌收缩……” 镜子里的五官呈放大状，尤其是眼睛和嘴巴，眼白彻底暴露，眼珠瞪到最大，嘴巴张大，牙齿全部露出来。 人在恐惧时精神会高度紧张，并对周围的环境变化变得非常敏感，整个神经系统都在应对随时可能出现的威胁。 精神集中会通过睁大眼睛来表现，如果刺激源足够恐怖，眼睛会在瞬间睁到极限。 所以只有在面对巨大危机时，才会出现恐惧表情，包括三项最基本的特征：眉头聚拢并上扬，眼睛静大，嘴张开。 丁诚发现恐惧有时候与愤怒相似，因为两种表情都会皱眉、瞪眼、张嘴。可仔细分辨就会发现两者的细微差异。比如恐惧的眉头是上扬，而愤怒的眉头则是向中间成下方皱紧。 这就是微表情所谓的8:20眉和10:10眉的区别，因为极端情绪刺激都会在前额中部形成倒u形细纹，人都会将上眼睑尽力提升，增加光线摄入量。 但是由于眉毛用力方向不同，导致上眼睑皮肤上挤压形成的褶皱角度有所不同。还有虽然两种表情都是张大嘴，可张开的宽度和高度存在细微差别。 因为恐惧的口型是无法发出具有威胁性的声音，愤怒伴随着声音警告，有恐吓敌人的作用。 而恐惧是面对强大到无法对抗敌人的消极应对，很多时候会下意识用双手堵住嘴，生怕发出一点声音。 严格说起来，恐惧某种程度应该是惊讶和悲伤两种表情的结合体，可以理解为惊讶后预支的悲伤。 因为是被刺激源的压倒性震慑而不敢抵抗，同时还会悲观地认为最坏结果即将发生，因无力还击而束手无策。 经过愤怒练习，眼大嘴大都不是问题，反而难度在于眉毛，丁诚发现眉毛远比惊讶更复杂。 既要向中间紧皱，以表示紧张和压力，又要提升来帮助眼睛获取更多的视觉信息。 还有嘴唇，人在惊讶时上唇没有提升动作，下唇会随着下颚的自然垂落而张开，以便于通过吸气来储备能量，尽快判断刺激源的善恶。 但在恐惧时，嘴角被颈阔肌向两侧大幅拉开，下唇不仅是随着下颚而打开，还会在降下唇肌的作用下被拉伸，露出部分下齿。 全身进入紧张状态，肌肉战栗、皮肤绷紧、血液循环异常。面对恐惧的瞬间，因为还保持着对刺激源的警觉，对悲惨的结果还不确定，所以眼晴不会闭合。 一旦紧闭双眼，其实是因为人物心里意识到最坏结果已经发生，情绪从恐惧转化到悲伤。 至于惊声尖叫，主要是为缓解内心压力，实在承受不了的宣泄反应。 史记酷吏列传：是日皆报杀四百余人，其后郡中不寒而栗。 精髓在于两个层次，首先是惊悚，如同受惊的猫，瞬间炸毛的感觉。然后才是恐惧，刻入骨子里的冰冷，透着一种深深绝望…… 第22章 飙戏 接下来两天，上午去片场观摩，更好的间接剧情。下午回来训练两种情绪，可能是愤怒的缘故，不寒而栗的进度反而比呆如木鸡更快。 长时间训练让肌肉越发灵活，已经逐渐适应不同肌群，掌控力越来越强，有种游刃有余的快感。 每次训练完面对镜子，内心无缘无故升起一种自信，无关于金钱，无关于地位，单纯源于对身体的控制力。 “第一百六十六场，第一幕！” 丁勇带着女警何佳来到物流中心，几番打听找到最深处的仓库，外表很破旧，是堆放废弃物品被人遗忘的角落。 门口喊几声，没人答应。只能推开门，走进黑暗潮湿的库房，见到一个正在整理货物的背影。 “请问胡海洋在吗？” 丁勇喊几声，见对方没有丝毫反应，跟何佳对视一眼。警惕走到身后，用力一拍肩膀。 对方身体一僵，停下手里的活，慢慢转过头，动作很迟钝，尤其是脖子，仿佛生锈轴承，令人很不舒服。 何佳看着面前的男人，全身被黑色包裹，头上戴帽子，脸被巨大口罩笼罩，根本看不见长相。只有一双眼睛露在外面。 那是一双无法形容的眼睛…… 黯淡无光，充满死寂和绝望，如同千百年前被遗弃干涸的荒漠，没有丝毫生机！ 丁勇也暗自心惊，但表情没有丝毫变化，盯着对方，沉声道：“你就是胡海洋？” 胡海洋呆滞的看着丁勇，沉默片刻，慢慢摇摇头，用嘶哑的声音回答道：“胡海洋已经死了，我叫祝平安。” 丁勇跟何佳对视一眼，作为当年惨案唯一幸存者，无论谁面对月亮杀手地狱般折磨，产生巨大创伤都能理解。 语气故意放平和，温柔道：“你别紧张，我们是警察，今天找你只是询问点事情。” 丁诚面无表情，一直保持呆若木鸡，好像外界的事跟自己没有任何关系，只是静静的站着。 丁勇深吸口气，如果可以选择，也不愿意再次刺激这个可怜的受害人，但没有办法，只能硬下心肠，低声道：“你还记得当年的月亮杀手吗？” 话音刚落，只见丁诚全身一震，仿佛被什么东西瞬间击穿，肌肉不停颤抖，越来越强烈…… 原本呆滞目光，如同死水被投入一颗巨大陨石，瞬间掀起惊涛骇浪，开启不寒而栗，彻骨寒气从脚底直冲脑门！ 徐英华赶紧让摄像机给特写，就算戴着口罩，其他表情看不见的情况下，只凭那一双眼睛，瞬间完成从角色的巨大转变。 精彩！ 饶是丁勇见多识广，瞬间也有些失神，居然忘记说台词。幸亏何佳机灵，赶紧插话道：“你不要害怕，这是我们丁队长，专门负责追查凶手，这次他肯定逃不了！” 丁勇深吸口气，回过神道：“我们这次来是……” “他果然还是出现了？”丁诚突然打断对方的话，声音隐藏着压抑不住的巨大恐惧，身体如同离开水的鱼，每秒都要面对死亡的威胁…… 丁勇再次对眼前这个年轻人刮目相看，上次对戏已经有种旗鼓相当的感觉，没想到短短几天，居然有种跟不上节奏的错觉？ 演戏跟打仗谈恋爱差不多，两个人往镜头前一站，总要有个高低强弱之分。谁入戏快，谁气场强，谁角色吃的透，谁就占主导。 徐英华自然能看出明显变化，顾不得吃惊，赶紧让一号机位变化角度，平行于两人，焦点集中在这段对手戏上。 丁诚死死盯着眼前的刑警队长，目光充满审视，许久摇摇头，语气透着彻骨的无奈，低声道：“你们是永远不可能抓到的！” “你……”何佳一听，原本有些同情瞬间消失，忍不住脱口而出道：“你怎么可以说这种话？他可是折磨你的凶手！” 丁勇摆摆手，挺直身体，第一次严肃道：“我明白你的感受，但抓犯人是我们的本职工作。作为证人，也请你配合！” 不知道是不是这句话触动丁诚，慢慢抬起手，一点点摘下脸上的口罩，摄像机一个特写，谁也无法形容这是一张如何惊悚的脸！ 无数刀疤，扭曲纠结在一起，好像狰狞的蜈蚣…… 破碎的五官，如同被人随手丢弃的烂布娃娃…… 尤其是额头，一个奇异符号，深深烙印，仿佛古代奴隶，生命一文不值，牛羊般任人宰割。 不光是何佳，连丁勇也被震撼，这是第一次看丁诚带妆，虽然知道被毁容，但这也太…… 丁诚嘴角微微抽动，整张脸蜈蚣爬过般令人汗毛倒竖，平静道：“这就是你们要抓的凶手给我留下的杰作，怎么样？” 然后掀起袖子，一把撕开上衣，到处都是触目惊心，逼问道：“整整三十六刀！” “我这辈子都不会忘记那一天的经历……” “你们知道每天都从噩梦中惊醒的感觉吗？” “胡海洋死了，我现在只是祝平安……” “为什么还来找我？” “难道活着也有错吗？” “能不能放过我！” 一件件声嘶力竭的质问，暴击般让丁勇无言以对，一时间心口发闷，原本自豪的警服突然变成沉重，面对受害人的逼问，竟然有种想逃避的冲动？ “咔！” 徐英华喊停，眉头一皱，来到两人面前，笑道：“演得好，这次的特效不错吧？” 丁勇明白这是人家给的一个台阶，刚才明显是自己掉链子，调整情绪道：“第一眼真把我吓一跳，好家伙，够震撼。” 丁诚暗自一撇嘴，废话，早上六点折腾到现在，坐着屁股都疼。现在亲身体会到特效戏的不容易，假皮往脸上一贴，各种刺鼻药水，回去还不知道要洗多久？ 幸亏自己不是靠脸吃饭的小鲜肉，否则…… 第23章 反转 重新调整机位，接下来主要是丁诚的戏，所有人目光全部聚集在这个年轻人身上，刚才谁也不傻，初出茅庐的居然把一个老戏骨压在地上摩擦？ 尤其是丁勇，打起十二分精神，面对名不见经传的后辈，居然有种如临大敌的感觉。 徐英华坐在摄像机前，满脸兴奋，这几场是全剧的压轴大戏，之所以开始选择赵斌，也是因为对方是老戏骨，演戏跟丁勇旗鼓相当，什么叫对手戏，没有对手哪来的戏？ 没想到现在…… 丁勇走到丁诚面前，双眼直视对方，目光充满同情和坚定，苦口婆心道：“没有人比你更明白凶手的残暴，也因为这样，咱们才不能再让他逍遥法外。” “实话告诉你，现在已经出现新的受害人，手段跟六年前一模一样，他又回来了。” 见丁诚还是不为所动，一咬牙，拿出杀手锏道：“当年是警方封锁消息，没人知道你是唯一幸存者，现在凶手再次作案，如果他知道你的存在？” 摄像机给特写，丁诚僵硬的脸逐渐开始松动，目光迷离，全身紧绷，仿佛一只被猛兽盯住的猎物，气氛瞬间紧张起来。 何佳双拳紧握，不知道什么时候脑门已经冒汗，偷偷咽口吐沫，生怕这句话会彻底激怒对方。 丁勇没有退缩，事到如今已经没有办法，幸存者是唯一接触过凶手的人，他的口供无比重要。 许久，丁诚吐出一口气，喃喃自语道：“那天下着雨，我下班回家，经过一条漆黑小巷，感觉背后有人捂住我的嘴，然后就什么也不知道……” “等我醒来，发现躺在一张冰冷的金属床上，四周很黑，有些微弱火光，别的看不清楚。” “我挣扎过，大叫过，可没有任何回应。床越来越凉，全身衣服被脱光，鼻子里传来淡淡腥臭，手指能感受到很多干涸的东西。” “我知道，那是血，很多很多的血！” 说到这里，丁诚慢慢蜷起身，双手紧紧抱住手臂，目光不敢看人，脸低垂着，声音开始微微颤抖，整个人重新回到最黑暗的场景，那个噩梦中永生难忘的时刻…… 丁勇不敢耽搁，赶紧趁热打铁追问道：“你看见凶手没？” 丁诚突然一僵，仿佛定格般一动不动，所有人目光落在他身上，这是离凶手最近的一步，只差一点，就能揭开神秘面纱。 “很瘦……戴着一个银白色面容……看不见脸……” “就坐在旁边，我终于看见那是一个火盆，那人手里拿着刀……” “一下一下的磨……很慢很慢……那个声音仿佛就在耳边……” “每天夜里闭上眼，都能听见，你们能明白那种感觉吗？” 丁勇看丁诚开始激动，赶紧抓住他的手，鼓励道：“做得很好，他跟你说什么了？” 丁诚摇摇头，低沉道：“没有，只是看着我挣扎大骂，很平静，无比的平静。” 突然抬起头，目光中闪烁着莫名情绪道：“能感觉那双眼睛很温柔的注视着我！” “什么？” 丁勇不敢相信自己的耳朵，幸存者经历过非人折磨后，竟然用温柔来形容凶手？ “世人都犯过罪，都是罪人，没有义人。神恨罪，但爱罪人。” “因为你不是喜悦恶事的神，恶人不能与你同居。狂傲人不能站在你眼前，凡作孽的，都是你所恨恶的。说谎言的，你必灭绝;好流人血弄诡诈的，都为神所憎恶……” “日期满了，神的国近了，你们当悔改！” 丁诚一字一句，每个字清清楚楚传到所有人耳朵里，何佳突然一激灵，仿佛想起什么，脱口大声道：“这是救世录的话！” 丁勇神情一震，很多线索串联起来，按照心理分析凶手是一个审判性杀手，作案不是为满足欲望，而是实现某种仪式。 至今都没有发现第一案发现场，既然凶手能如此从容不迫，不怕受害人大叫反抗，充分证明他有一个隐秘地点，远离闹市，丁诚嘴里那张冰冷的床，十有八九就是解剖台！ 丁勇眼睛越来越亮，如同黑暗摸索的人找到曙光，急不可待追问道：“然后呢？” “那人说完，把一块烙铁按在我头上！”丁诚忍不住剧烈颤抖，整个人抱在一起，蹲在地上，事情就算过去三年，回想起来那种撕心裂肺的感觉历历在目。 “然后用刀一下下折磨我……那双眼睛平静的盯着我……很温柔……很温柔” “纤细手指划过我皮肤……” “靠近的时候，仿佛能闻到一种淡淡的芳香……” “难道……”丁勇好像被雷击中，脑子闪过一个不可思议的念头，脱口道：“凶手是女人！” 何佳也缓过神，不可思议道：“女人？为什么当年所有调查没有任何显示？” 丁诚摇摇晃晃站起身，重新抬起头，目光冰冷而空洞，嘴角抽动几下，嘲笑道：“当年这些话我说过，但没有人相信。” “你们说那是巨大刺激出现的幻觉，不能作为证据出现，现在呢？” 丁勇跟何佳无言以对，没想到这么多年调查连基本方向都错了，所有人认为凶手能发现连环罪案，必然是身强力壮的男性。 但如果对方有麻醉剂？ 就算一个女人，也能出其不意控制男人，捆绑之后任人宰割。全部调查根本背道而驰，难怪这么多年没有任何线索！ 丁诚拖着疲惫走到椅子前，慢慢坐下，短短几句话仿佛抽干所有力气，看着两人震惊的表情，脸上露出不屑道：“这就是为什么我知道你们不可能抓住她，这次请记住，不是他。” “是她！” 导演喊停，上午戏份结束，丁勇长出口气，偷偷擦擦汗，没想到两场戏竟然如此惊心动魄。 丁诚终于能放松下来，这段戏对于自己来说也是巨大挑战，从经历过折磨的呆滞，到重新被发现的恐惧，原本隐姓埋名三年，活的生不如死，现在还要重新被凶手盯上？ 徐英华兴冲冲走过来，看着两人高兴道：“演的好，这场戏绝对出彩！” 撇着丁勇，半开玩笑道：“这么样？当时留下丁诚没错吧？” 丁勇长叹一声，满脸萧索道：“哎，长江后浪推前浪，我这前浪活活被拍死在沙滩上喽！” 众人哈哈大笑，丁诚赶紧谦虚几句，中午吃饭跟丁勇在一起，两人讨论演戏经验。能感觉到对方的真诚，已经把自己当成同级别对手，认认真真研究剧本和角色。 下午两点继续，今天已经没有丁勇的戏，他没有回酒店休息，站在导演旁边看丁诚的戏。 接下来都是用于最后混剪闪回镜头，没有难度，基本一遍过，剧组提前收工。丁诚坐在化妆镜前，小姐姐边卸妆边打趣道：“哟，丁老师，演的真好。” “待会给咱签个名呗！” 丁诚老脸通红，赶紧道：“那不是美女姐姐手艺高超，这张脸出去，绝对吓死人。” 小姐姐笑的花枝乱颤，下手也温柔不少，这张原本普通的脸越发顺眼，年纪轻轻演技炸裂，以后还得了？ 要不是老娘结婚早， 哎，可惜喽！ 第24章 压轴登场 徐英华回到房间，兴致勃勃看几遍今天的成果，越来越满意，走到窗边，点燃烟，仿佛考虑着什么…… 猛地下定决心，拿出手机，拨通号码，笑道：“花姐，忙着呢？” “是这样，我发现一个好苗子，对，科班毕业就在组里，演技真不错。” “好，我马上发几个片段给你看看，挂了。” 挂断手机，把视频发出，靠在沙发，看着屏幕上的丁诚，喃喃自语道：“小子，就看你的造化了。” 丁诚回到房间，好好泡个热水澡，躺在床上回想今天的表现，基本满意，没有太大破绽。 不敢闲着，赶紧进入系统，呆若木鸡和不寒而栗已经完成使命，明天又是重头戏，最大反转来临，选择对应情绪，命令道：“开启冷酷训练。” “宿主选择冷酷情绪，开启中……” “第一阶段：漠然无情。” “生物电扫描中……” 镜子里的五官看似没有巨大变化，但明显让人产生强烈距离感，尤其是眼神，冰冷空洞，仿佛注视着一块石头。 肌肉反应大致跟呆滞差不多，但细节要求更高，呆滞可以没有情绪，甚至脑袋越空越好。 漠然不同，要求把自己抽离，不带任何情绪观察事物，你是你，我还是我，丝毫没有关系。 天地不仁以万物为刍狗！ 这么多情绪训练下来，对表情理解越发深刻。生物电只能刺激肌肉群，从生理上模拟情绪，经过长时间重复，达到一秒入戏的要求。 但内在差别需要感情支持，终于明白一句话：演员拼到最后，全靠修养和底蕴。 这也是为什么好莱坞大牌，八十多照样让观众跪舔，时间带走的只是青春，而留下的却是生命厚度的积淀。 当然对于自己来说，那种境界还差得远，不过有系统帮助，只是时间问题。要说训练时间差绝对是最大杀手锏之一，就算天赋普通，但勤能补拙，总有量变引起质变的飞跃。 第二天早早来到片场，给化妆小姐姐带一份丰盛早饭，毕竟挺辛苦，为自己这张丑脸忙忙碌碌两个多小时。 搞定站在角落，看别人的戏份，剧情基本收尾，丁勇带领的刑警队已经通过抽丝剥茧，逐渐抓到凶手的蛛丝马迹，人在做天在看，没有完美的犯罪。 中午吃饭，徐英华专门把自己和丁勇叫到一起，利用吃饭时间讨论下午的对手戏。叮嘱道：“最后这个反转是整部戏的点睛之笔，尤其是丁诚，出彩全看你的表现！” 丁诚看着导演满怀期待的目光，用力点点头，这个角色是自己正儿八经第一次，无论戏份还是性格都充满挑战，没人比自己更想成功。 丁勇很少说话，内心也憋着一股劲，这是身为老戏骨的尊严。别人可以质疑自己没有流量，嘲笑自己没有话题热度，甚至看不起名气不大。 但演技？ 那是最后底线！ 丁勇来到仓库，推开大门，再次面对昔日幸存者。丁诚还是呆呆傻傻，自顾自做着工作，两人谁也没说话，就这样僵持着。 “今天是来告诉你……”许久丁勇终于开口，声音沉稳坚定道：“凶手已经找到了！” 丁诚的背影猛地一震，慢慢停下工作，一点点转过身，还是带着大口罩，从眼神中没有透露出任何喜悦，反而是质疑和不信。 丁勇突然露出一丝微笑，重新仔细打量丁诚，开口问道：“还记得你多次说过的话吗？” “凶手折磨你的时候，从头到尾戴着面具，看不清长相，知道这意味着什么？” 丁诚沉默不语，静静看着丁勇自问自答着，目光还是混混沌沌，谁也不知道心里想什么。 “有两种可能，一是你认识凶手，或者就是你身边的人。只有熟人，才会害怕被人认出来，不过我始终有个疑问。” “目前为止已有九人遇害，凶手没有留下任何活口，唯一例外就是你。” “如果你认识凶手，那可以解释戴面具的原因，但为什么故意留下你这个致命证人？” 丁勇越说越兴奋，眼神越发明亮，拿出一份尸检报告道：“你全身三十六伤口，居然没有一处致命伤，按照你的说法，凶手完全有能力和时间把你折磨而死，可为什么偏偏没有动手？” 徐英华摆摆手，场工慢慢移动背光板，巨大阴影逐渐吞噬丁诚，仿佛一只地狱来的凶兽苏醒，开始露出锋利獠牙…… “还有你是弃尸后被路人发现报警，从遇袭到被弃尸中间相隔24小时，身中三十多刀，大量失血的情况下竟然奇迹般活下来，难道真是生命的奇迹？” 丁诚低着头，看不清任何表情，声音幽幽传来：“你的意思是凶手故意让我活下来？” 丁勇眼中闪过一丝厉芒，没有回答，继续道：“我刚才说过，你活下来只有两个可能。” “一是命大，不过我不相信一个让警方十年束手无策的连环杀手会犯如此低级错误。” “剩下只有另一种可能……” “那就是……” “从头到尾你都在说谎！” 此话一出，现场陷入死寂，所有人看着争锋相对的两人，温度仿佛瞬间降低，寒气不知道从什么地方渗出来，令人心跳加速，寒毛炸起。 “嘿嘿嘿嘿嘿……” 丁诚突然发出夜枭般笑声，凄厉而诡异，原本佝偻的身体不知道什么时候挺拔起来，目光中的混沌如同被人撕开伪装，露出清澈如水的平静淡定。 慢慢揭开口罩，那张狰狞的脸看似没有任何变化，但整个人撒发着某种奇异气质，带着拒人千里的冰冷，好像高高在上的审判者，窥视着所有内心不为人知的阴暗。 丁勇的手已经按在枪套，露出自信微笑，坚定道：“我说的对吗？” “月亮杀手？” “不，应该叫你正义审判者更合适！” 丁诚带着漠然无情，一步步从黑暗中走出来，目光平静而温柔，没有丝毫戾气，冷静的观察世人，洞悉他们的内心欲望，现在的他已经看不见任何人性，仿佛一个行走的机器。 不带任何感情道：“神说过，世人皆有罪！” “我是在帮他们赎罪，只有真心悔过，才能得到神的宽恕，这是我的使命！” 丁勇举起手枪，大声呵斥道：“没有任何人能凌驾于法律之上，你不可以，你的神也不可以！” “这里已经被包围，你跑不出去，乖乖跟我走吧。” 丁诚听完，没有丝毫意外，平静的举起双手，放在丁勇面前。脸上反而露出意味深长的微笑，直到戴上手铐，突然轻声道：“请相信我……” “这只是开始！” “荣光会重新洗涤大地，所有人都不能例外，包括你在内！” 第25章 难道？ “咔！” 导演一声令下，所有人鼓掌叫好，不光为这场精彩正邪对决，也证明整部剧全部杀青。 丁诚长出口气，有些意犹未尽，这个结尾看起来很水，没办法要拍续集，编剧肯定要留个悬念。 这种事轮不着自己操心，完成本职工作就好，丁勇伸出手，严肃道：“你是个好演员，以后期待再次合作！” 丁诚重重点头，这个圈子很小，说不定什么时候还能合作，丁勇很敬业，值得尊敬的前辈。 在自己看来，演技是演员的最大竞争力，真要对手演技在线，稍微有点脾气也是无可厚非的事。 别说娱乐圈，换成任何领域，有本事的，谁没有个脾气？ 有演技，没脾气，那是传说中的世外高人。 有演技，有脾气，那是专业人士。 没演技，没脾气，那是跑龙套。 没演技，还有脾气…… 那就活该一辈子跑龙套！ 杀青、完成合同、连同上一个角色，十万到手，丁诚很满意。徐英华也很高兴，拿起大喇叭，大声道：“手脚麻利点，赶紧收拾干净，晚上荣华大酒店不醉不归！” 全场一片欢腾，收工永远最高兴。丁诚跟丁勇一辆车回酒店，好好洗个澡，提前吃两个小面包，今晚肯定少喝不了。 “来，你坐我旁边！” 杀青宴刚开始，丁诚原本坐在三号桌，几个特约都在这里。突然徐英华一把拉起他，直接来到一号桌，左边是导演，右边是丁勇。 丁诚有些懵，自己坐准c位？ 丁勇一愣，仿佛明白什么，笑着把丁诚按在椅子上，亲自开瓶茅台，大声道：“今晚老爷们都不能怂，咱们不醉不归！” 导演和男一都这样，其他人虽然一肚子郁闷，但谁也没敢说话。因为是男人戏，整桌除女一女二都是大老爷们，几杯酒下肚，气氛热烈，没想到徐英华文质彬彬，喝起来也挺凶？ 酒过三巡，丁诚站起身去厕所，走走水。喝的不少，头有点懵，平时最多也就一斤的量，幸亏提前垫了垫肚，否则…… “喝多了？” 突然旁边传来一个声音，睁开眼，居然是徐英华，正满脸笑意盯着自己。 丁诚有些不好意思，人家喝的不比自己少，面不改色心不跳，一看就是久经酒场的老江湖。 徐英华看出丁诚的羡慕嫉妒恨，得意道：“你小子还嫩，以后慢慢练吧。” 两人走到洗手台，丁诚用冷水洗把脸，漱漱口，感觉好很多。徐英华擦干净手，看着丁诚，突然道：“明天上午跟我去个地方。” 丁诚一愣，本能点点头，没有问为什么。反而徐英华有些迷惑，好奇道：“你就不问问去哪？” “导演说去哪就去哪，您还能害我不成？” 徐英华听完哈哈大笑，用力一拍丁诚肩膀，骂道：“你小子绝对是假老实！” 见丁诚挠头，低声道：“现在还没签公司吧？” 丁诚心头一震，也不知道这句话什么意思，也不敢多问，只能老实回答道：“没有。” 两人出厕所，来到走廊尽头的窗边，徐英华点个烟，继续问：“那就好，听过花姐没？” 见丁诚继续摇头，徐英华无奈道：“你好歹也是混演艺圈的人，连花姐都没听过？” “王金花！” “什么？”丁诚全身大震，满脸不可思议道：“陈道明老师的经纪人？” 徐英华好像很享受丁诚吃惊的表情，得意道：“不只是影帝，两个冰冰、卢毅、胡君、郭金飞、刘嘉玲、任泉、江一燕……” “给你这么说，内地有名有姓演员，有一个算一个，没有不给花姐面子的！” 丁诚赶紧点头，对于王金花真是如雷贯耳，号称内地第一经纪人。早年作为华谊独立合伙人，现在自立门户，跟宝岛柴智屏、港岛陈太号称三大金牌经纪人。 徐英华看看表，导演出来十几分钟不太好，也不卖关子，直接道：“看你是块演戏的料，推荐给花姐看完，她觉得你不错，明天中午吃个饭，见面聊聊。” 丁诚满脸惊喜，脱口而出道：“难道花姐要签我？” 徐英华一瞪眼，没好气道：“这还用问？” 一推丁诚肩膀：“回去悠着点，明天千万别掉链子，这事十有八九跑不了！” 两人回到大厅门口，让徐英华先进去，丁诚深吸口气，让激动心情平静下来。想了想发动痛不欲生，脸色惨白，嘴唇发青，皱着眉捂着胃回到座位。 丁勇一看，关心道：“喝吐了？” 丁诚摆摆手，装作没事道：“没事，喝的有点猛，胃膈应。” 徐英华强忍着笑，这小子真有一套，演技说来就来。举起酒杯，大声道：“今天也差不多，最后一杯，你们几个明天不是还有别的工作？” 众人见导演开口，正好找个台阶，所有人举杯，整桌人三三两两退场。都是老江湖，这种杀青宴就是走个形式，工作关系谁还真玩命陪你喝？ 丁诚坐徐英华的车回酒店，叮嘱早点休息，明天十点一起去京城。回到房间，赶紧洗个澡，清醒清醒，躺在床上，进入系统。 “选择喜悦情绪，开启中……” “第一阶段：笑逐颜开。” “生物电扫描中……” “上眼睑固定……下眼睑提升……眉头凸起……眼睛下方形成笑容沟纹……” “颊肌提升……苹果肌上提饱满……上鼻肌提升……鼻翼肌扩张……” “上唇肌提升……下唇肌收缩……下颌肌上提……咬肌外扩……” 镜子里出现一张灿烂笑脸，明天要去见重要人物，笑容是好印象的开始，必须抓紧时间训练。 笑逐颜开，从嘴角开始，如同一颗小石头投进平静湖面，掀起阵阵波澜，仿佛一双双小手，荡漾着推开紧绷肌肉…… 丁诚原本普通的脸，瞬间变成花儿，遇见阳光般灿烂夺目，自然干净，没有丝毫杂质，令人心旷神怡。 连自己都有点不敢相信笑起来会这么好看？ 无题 要说悲伤真是会传染的，没有人愿意一天到晚听着悲伤的话，因为就算今天阳光明媚，百花盛开，他也会觉得阳光刺眼，花儿太艳。 而一个阳光自信的笑容，即使阴云密布，也会令你的心会跟着他一起阳光起来，这就是笑的魅力。 丁诚有些后悔，早知道笑这么牛逼，为什么不早点练习？ 临阵磨枪，不快也光。这段时间太压抑，不是怒发冲冠就是撕心裂肺，好一点也是呆若木鸡，你丫的就没点积极向上的戏？ 好歹已经杀青，彻底放松心情，找回乐观的自己。看着镜子里憔悴的脸，老子才二十出头，弄的跟四十出头差不多。 下定决心，以后好好保养，赚钱对自己好一点。定好闹钟，八点半起床，仔仔细细捯饬一遍，穿上正式衣服，提前来到徐英华房间。 徐英华一开门，迎面一张笑颜如花的脸，愣了半天，居然没认出来？ 憋了半天，挤出一句话：“没想到你小子捯饬捯饬还挺有模有样？” 丁诚无奈道：“看您说的，好歹咱也是青春年少，花一般的年纪是不是？” 徐英华哈哈大笑，关上门，继续收拾行李，让丁诚也帮忙，很快搞定后，伸个懒腰道：“终于可以回家喽！” 见丁诚欲言又止的表情，打趣道：“着急了？” 丁诚脸通红，赶紧深鞠一躬，真诚道：“多谢徐哥推荐，我……” 徐英华摆摆手，轻松道：“用不着谢我，你的确是块好苗子，就算没有我，早晚也会有别人。” “你也别太高兴，签约只是第一步，以后的路很长。花姐人不错，我也跟着混饭吃，这部戏公司也有投资，算了，等见面你就知道。” 丁诚点点头，这个恩情必须铭记于心。两人收拾好，丁诚开车直奔京城。中午来到饭店，打电话对方也刚到，二楼888包间。 丁诚边上楼边确定道：“我待会也叫花姐？” “都叫花姐。”徐英华轻松道：“别紧张，她其实已经五十多，按照年纪都能当你妈了，放轻松，平常聊天，有什么就说什么。” 徐英华率先推开门，包间富丽堂皇，巨大圆桌只有一个人，丁诚紧跟进门，只见一个身穿休闲装，面容普普通通，甚至有点土气的中年妇女…… 这就是传说中的内地第一经纪人？ 徐英华二话不说，直接把丁诚推到面前，开门见山介绍道：“花姐，他就是丁诚。” 丁诚赶紧露出笑容，深鞠一躬，客气道：“花姐好！” 王金花一愣，直勾勾盯着眼前这张灿烂笑脸，有点回不过神？ 看视频不应该是一个有些阴郁的演员？ 为什么会这样阳光干净？ 猛的回过神，没有丝毫掩饰，走进几步，上下仔细打量丁诚，好奇道：“你真二十五？” 丁诚回头看看徐英华，不知道对方是什么意思，实话实说道：“去年刚毕业，一直在横店跑龙套，演过几个角色，真二十五！” 王金花点点头，对这个年轻人更加刮目相看，看来这家伙的演技远比自己预期的更有潜力！ “快坐！”直接拉着丁诚坐下，她也坐在旁边，让服务员递来菜单，笑道：“你们都辛苦，今天随便点，不用给姐省钱。” 徐英华也不客气，把服务员叫过去，开始吃货模式。王金花跟丁诚聊天，简单唠唠家常，菜很快上桌，没有酒，都喝饮料。 首先碰一杯，算是初次见面。王金花抿一口果汁，放下酒杯，直接道：“老徐觉得你是个好苗子，我也看过你的戏，感觉不错，公司想跟你签约，有没有问题？” 这么简单粗暴？ 丁诚深吸口气，平静道：“多谢徐哥赏识，能被花姐相中也是荣幸，我没什么问题！” 王金花点点头，这个结果丝毫不意外，混这么多年要是连个初出茅庐的小演员都搞不定，那真叫白混了。 “我这个人是直性子，跟我合作的人都知道，不喜欢虚头巴脑，有话咱们就摊在桌面上说。” “相信你也查过我的背景和人脉，说句不客气的话，内地娱乐圈一亩三分地上，我王金花说话还是算数的！” 丁诚暗自点头，这才是金牌经纪人的霸气，看似外表普通，但骨子里的自信让人印象深刻。 “你也是科班出身，很多事应该清楚，签我们公司，首先给你配一个私人助理，负责打理工作和生活。还有一个司机兼保镖，都是特种兵退役。” “以前签新人都是六年约，前两年不赚钱，全靠公司砸钱包装推广。好的第三年开始回本，最后两年才是收成的时候。” “这几年网络大爆炸，我见过太多一夜爆红的例子，所以现在我的新人都不签年份，对你对公司都不合算，明白吗？” 见丁诚似懂非懂，笑道：“其实很简单，混这个圈子就是为赚钱，既然如此咱们就按照盈利来。” “每年你给公司赚五百万以下，你四我六。五百到一千万，咱们五五。能赚一千万，你六我四。三千万你七我三，五千万你八我二，至于一个亿……” 筷子夹口菜，轻松道：“真要到冰冰那个级别，你九我一都可以！” 第27章 靠山吃山 面对如此直接的合同，丁诚还真有点不适应。徐英华全程没开口，终于笑道：“这就是花姐的作风，以后习惯就好。” 王金花看着丁诚年轻的脸，你别说，这个小子跟自己的儿子还真有点像！ 都是二十五六岁，都是科班出身，演技都很有潜力，尤其是干净简单的气质，对于阅人无数的她来说，反而特别亲近。 丁诚没有丝毫犹豫，站起身帮两人满上饮料，举起杯，正色道：“以后请花姐多多关照！” “爽快！”王金花一拍桌子，高兴道：“姐就喜欢你这样的敞亮人！” 拉着丁诚坐下，亲切道：“下午跟我回公司签合同，然后帮你安排个助理，司机配一辆保姆车，以后进进出出也方便。” “至于你的演技，也不用再参加新人培训，直接可以试戏。这几天手里有几个项目，如果有机会都可以试试看，有问题吗？” 丁诚要的就是这句话，为什么要签公司，还不是为争取更多机会？ 没想到刚签约就有助理和司机，尤其是保姆车，简直瞌睡有人送枕头的好事。 至于合同，永远都是店大欺客的道理，别说自己一个萌新，就是老江湖，人家要是处心积虑坑你，谁也防不住。 堂堂第一经纪人，吃饱了撑的算计自己？ 别说签演员合同，就是随便找个公司打工，老板也是看你的盈利能力。要是能帮公司赚大钱，到哪都是爷。 正事谈完，王金花跟徐英华谈其他项目，丁诚负责招呼着，没有插话，只是听，对未来老板的作风有所了解。 人狠话不多！ 吃完饭直接带丁诚回公司，cbd整层豪华装修，几十个员工忙碌着，迈着魔鬼步伐来到总经理办公室，吩咐秘书道：“带他去法务室，签正式合同。” 对丁诚道：“去吧，那里有专业律师，会一条条解释清楚，放心吧。” 丁诚来到法务部，简单问清楚自己的权力和义务，六年合同很快签完，王金花已经去开会，秘书带着来到人事部，见到刘慧，人力总监。 可能是跟着花姐时间长，手下从来不废话，直接拿出三份简历，让自己选择。 司机就一个，刘威，特种兵退役当司机，配一辆丰田保姆车。两个助理，一个三十出头，另一个也是刚毕业的新人女孩，丁诚直接选她。 刘慧没有多问，助理随时可以换，丁诚毕竟也是新人，潜力这东西看不见摸不着，谁知道以后能走到什么地步。 “我叫苏瑶，请多关照！” 眼前的女孩一米六五，两个大马尾，带着巨大黑框眼镜，眼睛很大，穿着蓝色背带裤，一幅阿拉蕾跑出来的既视感。 丁诚见对方很紧张，主动开玩笑道：“咱们都是萌新，以后相互照顾，不用客气。” 苏瑶点点头，有些好奇打量着丁诚，普普通通的脸，也没有什么有背景的气质，凭什么能被花姐看中？ 公司好像一年多没有签过新人演员，当然那些关系户不用说，都是圈里有名有姓的二代们，这个家伙…… “丁老师，咱们先去公司宿舍看看？” 坐电梯下楼，丁诚回头看着苏瑶，轻松道：“以后咱们就是相依为命的战友，不用太客气，直接叫名字就行。” 苏瑶点点头，小脸也稍微放松点，答应道：“那你也可以教我瑶仔，朋友都这么叫。” 丁诚哈哈一笑，挺有趣的名字，来到地下车库，见到刘威，很精壮的汉子，保姆车也是八成新，坐上去很舒服。 京城交通依然很给力，刚开始气氛有些沉闷，丁诚看着窗外，内心百感交集。没想到短短一个月，自己居然从一个跑龙套的，华丽丽变成出门有助理和司机的小艺人？ 刘威作为司机，肯定专心开车，伺候谁都一样，看好路就行。苏瑶挺紧张，毕竟刚通过内部培训，第一次正式上岗，压力很大。 别的公司可能最不缺实习生，只要长的漂亮，先骗过来签合同再说，至于以后红不红，可以慢慢研究。 现在明星热，少男少女一门心思往圈里挤，每年十几万科班毕业生不说，还有各种民间机构，加上业余爱好者，总之觉得长得不错，就想混个明星当当。 但花姐的公司不一样，门槛极高，毕竟挂着内地第一经纪人的金字招牌，公司随便拉出来一个都是明星，更不用说那些巨星大腕，所以审核新人极其严格。 别说新人，就算是二代们，要想进这个门也要掂量掂量，背景不硬气的直接切菜，省的说出来大家都尴尬，这就是花姐的底气。 来到公司附近的高级公寓，十六楼，密码锁，八十多平米精装修，家具一应俱全。苏瑶拿出笔记本，简单巡视一圈，问丁诚道：“你看缺什么？” 丁诚再次感觉到大公司的牛气，刚签约就安排住处，这个地段没有八千想都别想。回想起自己那些破烂，直接道：“以后跑剧组基本住酒店，超市买点日用品就行。” 步行来超市，大包小包买齐，这些自己消费，毕竟现在手里也有十几万，难得硬气一把。 打电话给房东，东西和押金都不要了。回到新家，三人简单打扫干净，丁诚问两人道：“你们住哪？” 苏瑶帮忙倒三杯水，指指楼下道：“我也住公司宿舍，两人合住，有事两分钟到场。” 刘威是本地人，家离的也不太远，用车提前打电话，半小时也能到。丁诚看时间差不多，附近餐厅找个包间，自己请客算是接风洗尘。 两人都没有客气，简单接触下来发现丁诚人很实在，毕竟还是新人，没有太多臭毛病。以后都要并肩作战，尤其是苏瑶，见面时间比父母都多。 吃完饭回家，刘威开车离开，时间还早，丁诚跟苏瑶坐在沙发，第一次沟通工作。 自己那点事不值当隐瞒，简单交代清楚，苏瑶才真正确定眼前这位不是靠背景，更不是靠脸，正儿八经靠实力。 苏瑶的经历也很简单，中传编导毕业，导师介绍才进的公司，经过一年培训，丁诚是第一个合作演员，两人都是菜鸟。 话说开了，丁诚伸出手，笑道：“重新介绍一下，我叫丁诚，一个跑龙套的演员。” 苏瑶俏脸一红，终于露出可爱微笑，调皮道：“我叫瑶仔，你第一天，不，才半天的助理。” 两人相视一笑，丁诚好奇问道：“公司下一步如何安排？” 说到工作，苏瑶马上严肃起来，拿出笔记本，解释道：“按照新人流程，一般必须经过半年培训，但你的情况很特殊。本身是科班表演毕业，加上有老板亲自认可的演技，所以直接省不少时间。” “明天我就去项目部沟通，马上就会安排试戏环节，这点你要心理准备，毕竟是新人，所以……” 丁诚摆摆手，正色道：“你放心，只要能演戏，什么角色都可以，试戏更不用怕！” 苏瑶暗自松口气，就怕丁诚开始摆不正位置，现在看来还挺好。沉思片刻，实话实说道：“既然咱们以后是同盟，丑话说前面，你不要介意。” “花姐的人脉不用说，但你刚进公司，正是所有人考验潜力价值的时候。内部专门有各种评估指标，所以绝对不能放松，反而要更加努力。” 丁诚点点头，这还用你说？ “每年很多新戏咱们公司都有能力得到机会，如果关系够，那就直接拿角色。万一是大牌导演，最少也有试戏机会。参与投资的更不用说，肥水肯定不流外人田。” “所以接下来你会很忙，据我所知现在最少有三个项目缺人，咱们需要选择，我个人建议你参考一下这个本子！” 丁诚一愣，接过苏瑶从包里拿出的剧本，这么快就有戏？ 第28章 锁定目标 “徐文峥的戏！” 丁诚大吃一惊，赶紧坐起来，仔细研究剧本。要说徐文峥绝对是国内最炙手可热的大人物，演而优则导的标杆。 演技不用说，票房过百亿的影帝。最牛逼人家还能自己导，几部戏票房大卖，随随便便都是二三十亿，简直是投资人眼中的摇钱树。 苏瑶见丁诚瞬间进入状态，用心研读剧本，暗自点头，最少说明自己没有跟错人，演员全靠演技，这是硬道理。 不知道过了多久，丁诚深吸口气，抬起头才发现苏瑶还在，赶紧道歉道：“不好意思，看入迷了。” 苏瑶指着剧本，笑道：“如何？” “好戏啊！”丁诚把剧本放在膝盖上，用手轻轻摸着，回味道：“不愧是山争哥哥，这种小众冷门都敢碰，有自信。” “听说是有原型人物，叫陆远，美国也拍过一个类似题材，票房口碑都不错。” 苏瑶明显做过功课，介绍道：“导演也不傻，这次明显是试试水，你看演员和场景，除了他自己，清一水老戏骨，半个流量都不用。” “既然能过审，题材肯定没问题，剧本你也看过，导演更不用说，你觉得呢？” 丁诚二话不说，直接道：“我喜欢这个角色，什么时间能试戏？” 苏瑶再次对丁诚高看一眼，是个明白人。就算是小众冷门戏，以徐文峥现在的身份和地位，任何角色肯定要经过导演认可。 再说人家既然敢拍，肯定是想以小博大，谁也不会拿金字招牌开玩笑，试戏是必然步骤。 “明天我去项目部沟通，估计就这两天，就算不是大投资，你也要有心理准备，估计盯上的人不会少。” 两人聊到十点多，主要是介绍公司大大小小的关系网，让丁诚心里有数。苏瑶就住楼下，也不用送，丁诚站在窗边，俯视车水马龙，心中豪情万丈。 冷静下来，苏瑶说的没错，签约只是门槛，以后的路才刚开始。 王金花只不过看中自己的潜力，既然叫潜力，说明不能变现。一切都是未知数，别说新人，就是老江湖一不留神，照样阴沟里翻船，这种事每天都上热搜。 丁诚摇摇头，告诉自己是演员，偶像就是成为陈道明那样的人，神仙老虎狗，演什么像什么。 私生活低调内敛，越是保持神秘，观众越好奇，这才是保鲜的最佳秘诀。 突然想起什么，拨通王天，简单把事情说完，对方沉默片刻，感叹道：“经常听人说是金子总会发光，你丫的这块金子被人捡走的也太快了吧？” 丁诚实话实说道：“我也没想到，半天搞定所有事，原本想着有机会给你打电话商量商量，结果……” “你做的对，能傍上花姐那条大船，你还想什么？”手机那边响起王天爽朗笑声道：“我虽然没有跟她打过交道，但圈里风评还不错，最少没有听过坑别人的消息，你可以放心。” “什么事都有利有弊，好处不可能全让你一个人赚了。人家开公司就是为盈利，嘴里再天花乱坠，要是没有商业价值，天王老子也混不长。” “还是那句老话，你是块好材料，否则徐英华也不会主动推荐给花姐。既然已经签约，那就沉下心，好好演，至于别的乱七八糟的事，现在不是操心的时候。” “记住刚到公司，多做少说，很多时候神仙好过，小鬼难缠，什么地方都有潜规则，做人不能太实在……” “离那些二代们远点，没事称兄道弟，有事插兄弟几刀的白眼狼多的是，千万别被人家带到沟里去！” 王天在电话里唠唠叨叨，丁诚十分感动，这个朋友值得交。最后抱歉道：“原本说好去找你，现在……” 王天笑骂道：“算了吧，现在我可是庙小容不下你这尊大菩萨，别废话，有事直接打电话，挂了。” 挂断电话，丁诚又拨通刘弘毅，对方已经知道消息，应该是徐英华提前说过，先表示祝贺，也简单提点几句，没有说太多。 这段时间经历，让自己越发确信演技和口碑的威力，从跑龙套认识王天，进入剧组做特约，然后被刘弘毅看中，推荐给徐英华，现在正式签约公司，完成至关重要的转变。 其实对于自己来说，王金花只是一个招牌，毕竟离的还远，暂时够不着。各种试戏机会才是最梦寐以求的目标，经纪公司说白了不过就是大一点的群头，利用关系人脉，帮演员牵线搭桥，完事抽水，也就那么回事。 打铁还需自身硬，关键还是靠自己！ 躺在床上睡不着，赶紧进入系统，完成心如死灰的最后训练。什么都是假的，只有努力和汗水才不会欺骗你，这才叫天道酬勤。 第二天早点起来，围着附近跑一圈，既然要争取角色，形象相似是第一关，临阵磨枪比闲着强。 顺便买早餐，正好在电梯遇见苏瑶，一起吃完来公司，在早会上给其他人打个招呼，算是认识认识。 公司没有艺人的办公室，丁诚坐在小会议室，等待苏瑶的消息。很快三个剧本角色拿来，对比过后，更加确定试戏目标。 见丁诚最后决定，苏瑶打电话给项目部，约后天下午可以去试戏，丁诚十分兴奋。 看完全部剧本，徐文峥还真不是导演，只是监制和男一。导演叫牧野，摄影师出身，第一次做导演。 另一个监制是大名鼎鼎的宁豪，徐文峥的黄金搭档，这种事很常见。毕竟山争哥哥是主演，不可能一直盯着摄像机，找个专业的掌舵，加上他和宁豪，保证错不了。 “我打听过消息，卢传军的角色试戏的不太多，没有名演员，这部戏基本很低调，除了徐文峥自己，没有任何大牌加盟。” 苏瑶毕竟是科班编导毕业，帮丁诚分析剧本，题材小众，又没有大牌，算来算去全靠剧本扎实，演技在线才能吸引越来越刁钻的观众。 换句话说，想进这部戏，没有其他办法，全凭演技！ 丁诚要的就是这个结果，二话不说开始做任务小传，尤其是角色性格，也是充满悲情色彩，这点自己最擅长。 苏瑶看着丁诚痴迷的状态，暗自点头，作为经纪人最喜欢这样的艺人。就算公司再牛逼，总不可能所有通告全靠走关系吧？ 国内厉害的公司又不只你一家，敢吃这碗饭有几个善茬？ 很多大导演的戏根本不对外，全靠内部消化角色，能争取一个试戏机会已经不容易，其他的全凭硬实力。 想到这里，拿出提前准备好的功课，放在丁诚面前道：“这是我研究的背景资料，里面有另一部电影的分析和影评，你可以参考参考。” “多谢助理大人！”丁诚笑着接过，没有客气，现在不是谦虚的时候。这不光是自己的第一份投名状，也是苏瑶的开门红，只能成功，不能失败。 第29章 那一抹惊艳 公司所有人忙忙碌碌，除了苏瑶，没人在意一个新人演员。待到中午，吃完饭回家，全身心投入角色。 戏叫我不是救星，聚焦白血病，主角原本是一个唯利是图的小商人，偶然知道从印度倒卖抗癌药一本万利，铤而走险卖黑药。 结果认识一批病友，真正了解他们的绝望和辛酸，最后逐渐改变，放弃暴利帮助病友，完成自我救赎的故事。 卢传军是一个白血病人，已经到晚期，妻子和儿子一直陪在身边，不离不弃。也正是因为家的牵绊，求生意识特别强，可惜最后还是死了。 戏份不太多，只是作为主角脱变的一个导火索，严格说起来所有角色都是在推动主角内心转变而存在。 有点好莱坞超级英雄的套路，一个普通人经历过很多磨难，终于认清自我，成为拯救别人的大英雄。 当然这不是爆米花电影，题材决定色调极其沉重压抑，这也是为什么作为投资人的徐文峥如此小心翼翼，甚至一个大牌朋友都不请，如履薄冰的战战兢兢。 生活压力这么大，每天下班累的要死，谁活的都不容易。为什么看电影，不就是想花钱图个乐？ 很少有导演敢玩悲情，敢玩情怀的不是死透了，就是顶级大牛逼。你丫让观众哭的稀里哗啦，还让人家花钱买票，想想都头疼。 估计现在徐文峥也七上八下，好容易熬到现在，金字招牌立起来没多久，选择这样的现实题材绝对是冒险。可能是看去年的战狼和红海大火，也想试试水？ 这些都是制片人和导演考虑的事，演员演好戏就行，从网上找来很多白血病资料，看各种视频，体会他们的心情，提前进入角色。 至于外形，这段时间被折腾的差不多，卢传军只会更惨，干脆不刮胡子，尽量贴近角色。 时间很快就到试戏当天，下午三点按照约定来到徐文峥的工作室，今天好像只有三个人试戏，自己是第一个。 进会议室，只有徐文峥和导演，山争哥哥很和气，见丁诚憔悴的脸，好奇道：“什么戏熬成这样？” “悬疑剧，演一个连环杀手，被毁容的那种。”丁诚露出花儿般灿烂笑容道：“角色外形跟咱们的戏差不多，正好顺着来。” 徐文峥一愣，被笑容晃一下眼，随后放下简历，重新仔细打量，追问道：“科班出身吧？” 丁诚点点头，简单介绍道：“毕业在横店跑龙套，后来进组当特约，刚签公司，这是第一部试镜的戏。” 徐文峥跟导演对视一眼，笑道：“有点意思，坐下聊。” 丁诚面对面坐下，徐文峥举起剧本道：“角色研究没？台词有没有问题？” 见丁诚用力点头，直接道：“那好，咱们都不浪费时间，我就是医生，你就是卢传军，让我看看第一次得到化验结果的反应。” 丁诚深吸口气，示意对方可以开始。徐文峥面色瞬间凝重，用手扶了扶黑边眼睛，拿出报告，看着丁诚，沉声道：“这是你的最新报告，情况不太乐观，你要有心理准备。” 丁诚一愣，脸上还挂着笑，看看徐文峥，又看看报告，嘴角硬生生挤出一个弧度道：“医生，您不是开玩笑吧？” “我才三十二，身体好得很，去年还体检过……” 看着对面严肃的表情，话音渐渐停止，艰难咽口气，伸手接过报告，紧张的翻开第一页，瞬间眼睛瞪大，仿佛看见什么难以置信的事。 徐文峥摇摇头，低声道：“已经确诊是白血病晚期，发现的太晚，癌细胞扩散到整个淋巴，所以……” “不可能！”丁诚猛的站起身，用力过大直接把椅子弄飞老远，死死盯着徐文峥，拿着报告的手剧烈颤抖着，几次想张嘴，居然说不出一句话！ 徐文峥眼前一亮，表演挺细腻，情绪反应都很准确。赶紧站起身，走到丁诚身边，尽力安慰道：“不要紧张，有病就要治，情况还没到最坏，马上化疗的话……” “不……不可能是癌症！”丁诚全身剧烈颤抖着，对徐文峥的话充耳不闻，慢慢开启怒发冲冠，满脸通红，呼吸越发急促，牙齿发出咯吱咯吱。 “一定是你们搞错了！” “我才三十，怎么可能得白血病？” “一定是搞错了，对，我没有癌症，我还有老婆孩子要养！” “肯定是搞错了！” 徐文峥看着彻底失控的丁诚，退后几步，平静的等待着。见过太多这种病人，换成谁都接受不了，但事实就是事实，没人能改变。 “呜呜呜……” “我不想死！” “我还有儿子，他还小，我不能死啊！” 丁诚发泄完，仿佛被抽掉全身力气，一屁股瘫倒在地，开启痛不欲生，脸色惨白，嘴唇铁青，鼻涕眼泪一大把，正好面对导演牧野。 哭声逐渐停止，就在徐文峥眼前，那双原本充满惊恐和愤怒的眼睛，一点点黯淡下来，如同生命之火的熄灭…… 最后整个人仿佛丢了魂，只留下一具行尸走肉，徐文峥赶紧用力把丁诚扶起来，就在两人四目相对的瞬间，丁诚把心如死灰瞬间转化成呆若木鸡！ “你……” 在徐文峥的眼里，眼睁睁看着丁诚的眼珠好像被蒙上一层薄雾，越来越厚……越来越厚…… 希望消失在地平线，无尽黑暗笼罩大地，寒气铺天盖地袭来，让他忍不住一个激灵。 “卢传军……” “卢传军……你快醒醒！” 面对呆若木鸡的丁诚，徐文峥竟然有种心急如焚的感觉，你丫的从来没人试戏试到吓死人！ “我没事！”直到丁诚重新焕发光彩，不只徐文峥，连旁边的牧野才长出口气，一屁股坐在椅子上，没有好气骂道：“我差点打120！” 丁诚赶紧道歉，转身把椅子重新扶起来，徐文峥足足愣了十几秒，才回过神，死死盯着丁诚不说话。 还是导演偷偷戳了他一下，才如梦初醒，一拍桌子，大叫道：“演得好！” “从震惊到愤怒，再到悲伤然后是绝望，尤其是最后那一下，老牧你看见没？” 牧野摇摇头，满脸懵逼，很少见徐文峥如此失态过。当时丁诚是背对他，所以没有看见最惊艳的一幕。 “好，卢传军就是你！” 徐文峥一拍大腿，兴奋道：“马上签合同，下星期进组有没有问题？” 丁诚慢慢站起身，又露出阳光般笑容，伸出手道：“没问题，请您二位多多关照。” 苏瑶坐在门外，心直接提到嗓子眼，竖着耳朵偷听里面的情况。突然一声响，吓了一大跳。 然后听见有人叫工作人员进去，又小跑着出来，很快拿着一叠纸又进去，然后又出来…… 小脸煞白，双手都是汗，求爷爷告奶奶不要出事，试戏不过大不了走人，万一打人…… 突然门一开，丁诚走出来，二话不说赶紧跑过去，拉着人直接往外拽，低声道：“咱们快走吧！” 直到出大门，见后面没人追，才长出口气，回头抱怨道：“试戏不成很正常，用不着弄这么大动静吧？” 丁诚一愣，见小丫头气鼓鼓的小脸，十分可爱，忍不住举起手里的合同，笑道：“谁给你说没有过？” 第30章 体验生活 “不会吧！”苏瑶一把抢过合同，仔细翻几遍，吃惊道：“这么快就签合同？” 丁诚轻咳一声，挺起胸膛，满脸装逼道：“也不看看哥是谁？” 苏瑶小心翼翼收起合同，前前后后，左左右右，重新打量着丁诚。嘴里喃喃自语道：“你别说……难道我真捡到块宝？” 丁诚一拍她的小脑袋，大笑道：“走吧！” 路上开启八卦模式，叽叽喳喳问东问西，丁诚实在受不了，只能装睡，幸亏精通挺尸才逃过一劫。 刚到公司门口，电梯居然遇见王金花，打过招呼突然问丁诚：“刚试完戏？” 还没等丁诚回答，小丫头急不可待抢话道：“一次过，合同都签了！” 王金花一愣，追问道：“徐文峥那部新戏？” 见丁诚点头，露出微笑，拍拍丁诚肩膀，鼓励道：“不错，证明我没看错人！” 回头瞪一眼苏瑶，笑骂道：“现在你也是经纪人，没事被咋咋呼呼的，知道没？” 苏瑶赶紧道歉，见花姐远去背影，偷偷给丁诚吐个舌头，两人来到法务处，把合同存档备案。 王金花回到办公室，听完秘书的行程，突然拿起电话，拨通项目部道：“以后多留意点丁诚，好角色多争取试戏机会，对，就这样。” 打发秘书出门，站在窗边，还记得前两天刚签约，今天一次拿到徐文峥的角色？ 要说那个家伙可是出了名的挑剔，白手起家硬生生混到顶尖，别说同龄人，就连几个老家伙都被压得喘不过气。 拍戏六亲不认的狠，只要演技不过关，找谁都没用。就算自己，这几年也没少碰钉子，居然今天…… 露出一丝微笑，回想起第一次见面的场景，低声道：“看来这个小子还真值得好好研究一下。” 两人从法务部出来，直接离开公司，对于自己来说是开门红，可人家公司根本看不上一份二十万的合同，随便检查无误，直接盖章存档完事。 “晚上我请客，找个好馆子！”丁诚吩咐刘威，找个好吃的地，算是庆祝开门红。 气氛很热烈，尤其是苏瑶，没想到丁诚居然能这么快就得到角色，而是还是徐文峥的戏。 在公司培训期间，没少见经纪人带着新人跑剧组，有时候一天跑两三个。虽然顶着花姐的金字招牌，相比较其他公司机会更多，但打铁也要自身硬，只要您不亲自砸钱投资，其他说什么都是屁。 现在这个行情，谁敢轻易投资？ 其实第一次见丁诚，内心是抗拒的。普普通通的外表，毫无背景人脉，这样的人居然也敢混娱乐圈？ 没办法，自己也是新人菜鸟，只能听从安排。几次接触下来发现对方性格不错，低调务实，尤其对于演技，有种超乎寻常的执着。 最后抱着既来之则安之，大不了积累两三年经验再说，没想到居然…… 一激动，猛的站起身，给从来不喝酒的自己倒满一大杯，小脸通红道：“诚哥，以后我们就跟着您混了！” 刘威也哈哈大笑，举起酒杯，丁诚也站起身，三人一饮而尽，看着瑶仔剧烈咳嗽的表情，忍不住笑骂道：不会喝就别喝，醉了我可背不动你。” “你……”苏瑶一瞪眼，反击道：“背不动也要背，现在咱们是一根藤上的蚂蚱，想跑没门！” 这顿饭让众人关系更近一步，离开餐厅，让刘威打车回家。自己跟苏瑶走回去，顺便醒醒酒。 华灯初上，街上依然车水马龙，两人边走边聊，话题集中在新戏剧本。看过瑶仔收集的资料，很全面具体，甚至有不少心得体会，不愧是名校高材生。 丁诚伸个懒腰，轻松道：“这几天我想去医院看看白血病人，有没有路子？” 苏瑶点点头，演员体验生活是必须功课，尤其是特殊角色，更要亲临其境才行。想了想道：“我有朋友在医院工作，回去打电话问问，应该问题不大。” 丁诚一笑，有助理就是好，遇见事好歹多个人帮忙。虽然已经跟花姐签约，但毕竟是新人，很多事情能不麻烦就不麻烦，求人不如求己。 回到公寓，电梯到十二层，送瑶仔回房间。见到同住的小姑娘，公司项目部的同事，邀请明天一起吃饭，算是认识认识。 项目部可是好地方，多个朋友多条路，打听点小道消息也不错。回到房间，美美洗个热水澡，看着镜子里的自己，足足瘦了十几斤。 摸着沧桑的脸，无奈道：“哎，只能暂时委屈你了，谁让咱们接的都是糙老爷们的戏呢？” 从挺尸到烈士，从纵火犯到杀人狂，马上又是白血病人…… 哥什么时候才能在镜头前美美的装回逼？ 当然也只是嘴上说说，这种事没得选，有角色就行，新人哪有资格挑三拣四？ 反而越是复杂角色，对于演技来说挑战更大，戏如人生，主角只要一个，不是谁都能站在聚光灯前的c位。 感谢这一年的跑龙套生活，让丁诚内心很平和，只要有角色演，都是一种进步。对于每天挺尸五六次的人来说，有台词就是幸福，有角色更是千载难逢的机会。 必须紧紧抓住！ 第31章 对话死神 第三医院，苏瑶带丁诚见到医生朋友，说明来意后，对方答应帮忙联系病人，要求不能照相和录音，只是聊天。 几经交涉，终于见到一个年轻病人，刚被确定白血病，丁诚来到小花园，第一次近距离接触癌症病人。 “你是演员？”小齐听完来意，好奇的打量丁诚，询问道：“为什么找我聊天？” 丁诚坐在旁边，没有丝毫隐瞒，简单把要拍摄的电影介绍一遍，真诚道：“导演希望全社会能关注看病难的问题，尤其是对于重症病人，我的角色也是一名白血病患者。” 小齐眼前一亮，苍白脸上难得露出一丝微笑道：“我很喜欢徐导演的电影，既然如此，有什么尽管问！” 丁诚深吸口气，沉思片刻道：“就从你知道病情开始吧？” “那是2018年2月1日，25岁的我第一次被确诊为急性髓系白血病，简单地说就是从静脉植入一根管子，外露6公分，植入49公分到达心脏大动脉，这样药物对全身血管的损伤就比较小。” 说完用手指了指充满针眼的瘦弱手臂，自嘲道：“那时候就好像被什么东西抽走力气，整个人就像一根腌黄瓜……” “彻底蔫了！” 丁诚用心记下，这是很重要的精神状态，电影里的卢传军也是对抗多年的老病友，肯定经历过这种治疗过程，身体直接影响精神面貌，这次没有白来。 小齐插话道：“打化疗时候最疼，疼得会让你哭出来，几百根针直接扎在骨头缝里，那种感觉比死还难受。” “每次一睁眼，就在放弃和坚持中度过每一天。我真的想活下去，不想爸爸妈妈白发人送黑发人……” “80岁的爷爷，70岁的外婆，55岁的父亲和母亲，再加上认识不到一年对我不离不弃的女朋友……” “虽然我们内心都会慢慢接受最后的结果，但面对割舍不下的亲情和爱情，我……” 说到这里，所有人陷入沉默，整个病房鸦雀无声。丁诚也没有说话，静静体会着，最直观的感觉就是两字： 绝望！ 第32章 进入角色 如果可以选择， 相信他们都会毅然决然选择意外而死！ 有的时候活下来反而是一种煎熬， 不光对自己，还有父母家人， 不光是经济， 还有每天面对死亡的焦灼。 死，不可怕， 令人绝望的是等死！ 离开病房，小刘主动给丁诚留下微信，说万一有需要，随时聊天，知无不言言无不尽。 回到房间，丁诚闭门不出，开始体会病人的心态，原本以为是心如死灰，最多加上点呆若木鸡，表现成行尸走肉的状态。 现在发现大错特错。 所有人都没有放弃活下去的希望，因为身边还有家人和值得牵挂的人。尤其是卢传军，他有不离不弃的妻子，一个可爱的孩子，之所以能活下去，全部都是为了他们。 特别是面对老婆孩子的时候，必须表现出没事别担心的状态，可能只有在深夜独自的时候，才会低低啜泣，感叹命运的不公。 最难的状态就在于如何体现两种矛盾？ 明知道没用结果，还要倾家荡产，忍受病痛折磨，咬着牙为亲人活下去。 离进组还有四五天，丁诚基本不出门，把自己关在密不透风的房间，每天一顿饭，彻底让形象靠近剧中角色。 不断训练悲伤情绪，从痛不欲生到撕心裂肺，最后是心如死灰的状态，体验每次化疗完身心剧烈挣扎的过程，如同希望之火，漂浮在狂风巨浪中，用力挣扎着…… 夜深人静中，独自一人靠在床上，呆若木鸡般放空自我，仿佛只留下一个被命运抛弃的躯壳，身上被亲情爱情所枷锁着，硬生生被留在人世间…… 一天……两天……三天…… 最后苏瑶实在忍不住，硬生生砸开门，见到丁诚第一眼，吓的大叫道：“你没事吧？” 丁诚摆摆手，嘴角扯出一丝苦笑，苏瑶冲进房间，一把拉开窗帘，久违阳光让丁诚捂住眼，有种恍如隔世的感觉。 “要不要这么拼命？”苏瑶看着足足瘦了一大圈的丁诚，原本苍白的脸更加消瘦，站着一阵风就能吹倒。 丁诚用力揉揉脸，看看日历，明天就是进组的时间。见瑶仔关心的模样，心头一暖道：“放心，死不了！” “你……”苏瑶从来没有见过这样的疯子，硬拉着丁诚出门吃饭，抱怨道：“体验角色也不用玩命吧？” “这次是演病人，下次万一演疯子，你真要去精神病院？” 回头正好看见丁诚饶有兴趣的表情，赶紧道：“打住，哥，我错了，行不行？” 刘威见丁诚也是吓一跳，硬要拉着去医院身体检查，发现只是营养不良，连医生都好奇问，这是刚被绑架解救回来的？ 吃一顿营养的，好好睡一觉，感觉已经找到，明天毕竟要进剧组见导演是不是？ 第二天来到片场，饶是被苏瑶精心打扮，还是把徐文峥吓一跳。仔细打量丁诚，关心问：“真生病了？” 还没等自己说话，苏瑶直接插嘴道：“他直接去医院体验生活，然后不吃不喝玩自虐，最后变成这个鬼样子……” 丁诚瞪了小丫头一样，朝徐文峥笑道：“身体没问题，提前找找状态。” 徐文峥点点头，眼中闪过一丝欣赏，回头把牧野叫过来，对方听完笑道：“可以啊，连我们的事都省了？” 见丁诚疑惑，解释道：“原本也安排你去体验角色，没想到……” 看着丁诚去试装的背影，低声对徐文峥道：“这小子不错！” 徐文峥笑而不语，混这么多年，见过太多好演员，自己本身也是为了角色不要命的人，这点苦再吃不了，干脆早点滚蛋。 直到丁诚化完妆，所有人眼前一亮，尤其是徐文峥，如果说第一次试戏是演技好，那眼前站着的这个人，活脱脱就是卢传军！ 牧野十分兴奋，大声招呼所有人准备，趁着徐文峥化妆的时候，简单跟丁诚交代完大致走位，开始第一次上镜头。 徐文峥带上油腻假发，蓬头垢面，瞬间变成一个中年颓废丧男。跟老婆闹离婚，眼看儿子都要被便宜爹带到国外，自己一事无成，只能靠卖成人药苟且活着，连房租都交不起。 房东把卢传军介绍来，说是大生意上门，逼着徐文峥赚钱交租，没办法，两人第一场戏开始。 徐文峥送走房东，一屁股坐在椅子上，斜着眼睛打量同样破落的丁诚，不屑道：“老头真是瞎，你这样的人能有什么狗屁大生意？” 把脚翘上桌，赶苍蝇般挥挥手，鄙视道：“有事快说，没事就赶紧滚蛋！” 丁诚没有生气，嘴巴动几下，发现带着口罩说不出话，慢慢摘下最外边的一个，里面居然还有第二个？ 再摘，最后还有一个蓝色医用口罩，最后才露出整张苍白消瘦的脸，干涸嘴唇泛着淡紫色，用力挤出一丝微笑，仿佛很久没有笑过。 “我……”刚想说话，机警的看看四周，低声道：“我出三万，想让你去印度带一种药。” “拉倒吧！”徐文峥刚听见三万，身子一震，刚挺起来又听见后面的话，瞬间变脸，骂道：“你当我傻啊？走私要判刑的！” 说完站起身，就要走人，丁诚赶紧也站起身，从口袋掏出一个橘子，放在桌上，讨好道：“你先别急，吃个橘子，听我说完好不好？” 跟在徐文峥身后，不停解释道：“是不是嫌三万少？” “这可是一个巨大商机啊，你想想一瓶药国内买三万七，印度才五百块，你算算这是几倍的利？” “更何况不只我一个人，只要你能弄来药，我身边的病友多得是，有多少要多少……” 徐文峥突然停下，慢慢转头问道：“药效一样？” “一样！” “价格差七十倍？” “最少七十倍！” “滚滚滚！”突然生气，直接把丁诚往外面推，呵斥道：“你当我傻？” 丁诚被直接推个踉跄，赶紧扶住墙，用力喘口气，继续道：“真的，我亲身试验过，绝对一模一样。” “我就是病人，难道还会买假药坑自己？你反正经常走私，买什么药不是都一样……” “闭嘴！”徐文峥实在听不下去，勃然大怒道：“别他妈的乱说，我从来没有走私过！” 一把抓起桌上橘子，硬塞给丁诚，怒吼道：“快点滚！” 丁诚有些手足无措，眼神逐渐暗淡下来，呆呆两三分钟，重新慢慢带上口罩，放下一张纸，点点头，转身离开。 徐文峥一愣，顺手拿起纸条，上面一个手机号码。一撇嘴直接扔进垃圾桶，靠在椅背，呆呆盯着天花板。 许久，猛地坐起来，重新把纸条捡起，脑中不知道想什么…… 牧野一拍手，这条过。徐文峥和丁诚走到摄像机前，仔细看一遍回放，连徐文峥都满意道：“不错，都在角色里。” 回头拍拍丁诚肩膀，笑道：“当初没有看错人，帮我们省了好几天，继续拍。” 一声令下，各部门准备，正式开拍。 第33章 渐入佳境 丁诚也松口气，要说第一场戏最难，决定能不能进入角色，如果状态不对，那一切都要重来。 第一次跟顶级演员对戏，果然感觉很爽。比起丁勇，徐文峥更加细腻，特别是细节的处理，精准有层次，很有感觉。 按照剧本走，接下来就是徐文峥的父亲也得癌症，几十万医疗费也让他走投无路，只有自己亲临其境，才能深刻体会别人的痛苦。 编剧的意思是一层层把主角推向深渊，逼的他无路可走，只能铤而走险。 下一场戏，丁诚坐在大树下，边吃盒饭，边看着不远处一群病友家属举着条幅，站在国际制药公司门前抗议。 那边是群情激奋，可丁诚满脸冷漠，头也不抬大口吃着盒饭。突然人群跟保安发生冲突，丁诚抬起头，嘴角露出一丝讥笑，突然手机响起，听完把还剩几口的盒饭小心翼翼收起来，飞快离开。 “这就是格列宁，瑞士诺华研制的第一个用于抗癌分子靶向药。”丁诚坐在徐文峥对面，小心翼翼把一小袋黄色小药丸放在面前，介绍道：“在它问世之前，慢性粒细胞白血病被视作绝症，而格列宁诞生后，我们的生存率被提高到85%以上，且生存质量几乎和正常人无异！” 徐文峥把药丸捧在手心，丝毫没有以前漫不经心，仿佛手里放着的就是救命的宝贝。 丁诚明显感觉到对方态度的变化，如同抓住救命稻草，又拿出一叠叠厚厚资料，用心分析道：“国内由于有专利保护而无法仿制，一盒进口药的售价高达三万七！” “而在印度，政府不承认药品的专利保护，药厂可以合法生产仿制药，一盒印度格列卫的价格目前只卖500，对你没听错，就是五百人民币。” “可走私是要坐牢的。”徐文峥深吸口气，看着眼前各种资料，喃喃自语道：“难道就没有别的办法？” 丁诚叹口气，从包里翻出七八个药瓶，展示道：“这叫羟基脲，一个月大约200块，作用是杀死异常繁殖的白细胞，治标不治本。吃一段时间，人就产生耐药性，只能开始打干扰素，每星期一针，原理和羟基脲差不多，只是药效更强。” “对于我们病友来说，想买印度药可不只是便宜的问题。很多黑心药贩子在面粉里掺点扑热息痛包装成假的格列卫。不知道有病友花了大价钱，最后买到的是纯面粉做的假药。” “没办法，只能继续打干扰素，几年下来身上全是针眼。”丁诚挽起袖子，手臂上千疮百孔，很多都已经化脓，简直不忍直视。 见徐文峥皱起眉，苦笑的放下袖子，无奈道：“痛苦咬着牙忍忍就过去，无所谓，可是效果越来越差。我已经发展到加速期，只能选择化疗。” 从袋子里拿出一颗黄色药丸，举到徐文峥眼前，一字一句道：“这颗药200块，按重量折算比他妈的黄金都贵，我们就直接叫它金豆豆，你看像不像？” 徐文峥盯着药丸，沉默不语，表情十分纠结，可能想起重病父亲，也可能想到马上要被带出国的儿子，突然一拍大腿，咬牙道：“我干！” 这场戏结束换片场，按照剧本徐文峥要去印度买药，导演先拍丁诚在医院做化疗的场景，第一次正面展示癌症对于病人的痛苦折磨，徐文峥和牧野对丁诚的表现十分期待。 丁诚躺在病床上，全身被固定，药物逐渐进入身体，摄像机给面部特写，苍白的脸上强忍着恐惧。 先是痛不欲生，脸上肌肉不停颤抖，脑门全是豆大汗珠，嘴角阵阵抽动，仿佛胃里翻江倒海，咬着牙不敢吐出来。 紧接着是撕心裂肺的痛，尤其是胃，如同直接喝下一大桶硫酸，顺着嗓子眼到食道，整个肚子都沸腾起来，一股股酸排山倒海般往上涌…… 拼命咬紧牙关，把嘴里的东西一次次用力咽下去！ 短短五分钟不到，镜头里的丁诚全身湿透，脸色苍白如纸，嘴唇越来越紫。什么叫化疗，与其说是杀死癌细胞，其实健康细胞死的更多，比七伤拳还狠。 长期下来就是肝中毒，然后是全身器官衰竭，很多人都是熬不过去，被活活折腾死的。 监视器前的徐文峥和牧野，全身绷着，死死握着拳头，镜头里的丁诚反应如此真实，谁看着都有种感同身受的错觉。 最后护士推着仪器离开，只留下呆若木鸡的丁诚，好像被狂风暴雨洗礼过的残花败柳，眼中没有丝毫活下去的希望，心如死灰的瘫倒在床上。 “爸爸，爸爸，这次还疼吗？”演儿子的小虎跑过来，小手轻轻摸着丁诚的脸，妻子默默站在身后，偷偷擦去泪水，已经不知道如何安慰丈夫？ “来，吃个橘子就不疼了！” 丁诚强忍的靠在床边，张开嘴，把儿子亲手拨开的橘子藏在嘴里。假装用力嚼几下，挤出一丝微笑道：“好吃，爸爸不疼了。” 打发儿子出去玩，接过妻子手里的对账单，安慰道：“放心，我找的人马上就有消息，很快就能弄来药，到时候……” 突然忍不住，直接爬在床头，拼命呕吐起来。 第34章 气氛 “你试试这种药，从印度弄来的，绝对真！” “看看我，已经晚期扩散，每天都吃，一瓶才两千。” “要不你先吃几天试试？” “别走啊，我们不是骗子！” 徐文峥和丁诚硬生生被人赶出门，徐文峥突然爆发，指着丁诚的鼻子大骂道：“你丫的就是个骗子！” “当初给我说什么？只要弄来药，绝对不愁卖是吗？” “看看，三天了，跑断腿一瓶都没有卖出去！” “好，反正这些药都是用你的钱买的，如果这个月我卖不完，以后别想从印度阿三那里再拿一瓶药！” “他妈的就等死吧！” 丁诚看着歇斯底里的徐文峥，沉默不语，突然想起什么，大声道：“我知道一个人可以。” 接下来换场到酒吧，见到跳舞的思如，三十出头风韵犹存的少妇。她女儿也是白血病，全靠高价药撑着，可想而知一个女人经历过什么？ 丁诚拿出两瓶药，放在思如面前，保证道：“不信你先试试，我们等你消息。” 今天戏份结束，超额完成任务，徐文峥很高兴，带着众人吃饭。饭桌上认识其他几个主要配角，没有一个有名气的，全是默默无闻的演员。 尤其是演黄毛的，也是跑龙套出身，第一次演主要配角。要说徐文峥真敢玩，不愧是百亿大导演。 大家很快熟悉，所有话题都集中在戏上，气氛让丁诚很舒服，没有勾心斗角，没有尔虞我诈，只有如何把戏演好。 接下来就是通过思如介绍，很快打开销路，丁诚负责现身说法，药慢慢在圈子里传开，两人每天开着破面包，四处送药收钱。 每瓶赚一千五，算是辛苦费。主要是徐文峥的戏份，丁诚正好有机会近距离偷师，虽然自己有系统，但很多经验远不如人家牛逼，尤其是细节处理，还有导演思维，令人受益匪浅。 “三瓶，一共……” “哎，你还没给钱呢！” “别跑！” 跟黄毛的第一场对手戏就是他来抢药，丁诚肯定干不过，只能眼睁睁让黄毛离开。 找到思如，打听清楚来历，原来是从农村跑来的小年轻，穷的叮当响，只能抢药救命。徐文峥气不过，带着丁诚找到地址，要干小黄毛。 然后就是两人的追逐戏，丁诚在旁边看着，好家伙，不用替身亲自上！ 黄毛也就算了，可徐文峥是什么人？ 不打不相识，黄毛也入伙，帮忙买药开车。加上思如，四个人正式搭伙，开始赚钱大计。 一个月终于卖完所有药，徐文峥成功得到国内代理权，其实也就一张废纸，根本不会有人承认，还是走私。 生意越来越大，销路越来越广，很多病友慕名而来，几个人也在日进斗金的刺激中，慢慢迷失…… 丁诚暗自计划着，不但自己能多活几年，还能给老婆孩子留点钱，就算以后不在，孤儿寡母也能有口饭吃。 徐文峥的父亲也有钱做手术，所有事情仿佛都在往好的地方发展，可惜别人不是傻子，药厂发现猫腻，直接报警，要求打击盗版。 周一文演的警察上线，同时他也是徐文峥剧中的前任小舅子，两人早有宿怨，现在正式开始对手戏。 他应该算是徐文峥以外最出名的演员，原本默默无名，去年通过一档综艺窜红，现在已经是二线，演技不错，很多导演物美价廉的好选择。 然后就是徐文峥跟思如的戏，喝完酒来到家，准备啪啪啪，突然女儿出现，看着年幼的孩子，徐文峥转身离开。 其中丁诚看出不少细节，当主角脱完衣服期待万分的躺在床上时，小姑娘突然走进来。她没有惊恐，没有好奇，眼神中只有冷漠和阴沉。 按理说小女孩忽然看到一个陌生人躺在家里床上，要么惊吓的喊妈妈，要么好奇的问问题，绝不会是这种漠视反应。 说明这种情况已经见惯不怪，思如洗完澡，机械化的说话、脱衣，催促赶紧办事。特别是那句：小孩晚上容易醒，小点声就行，让人细思极恐。 直到看见徐文峥慌不择路的跑掉，她现在门口调皮的一笑时，才对主角产生真正好感，足见编剧的用心。 卢传军这个角色，永远唯唯诺诺，塌肩缩背，脸上却总挂着讨好的笑容。自己第一次见面恳请徐文峥代购格列宁时，递一个橘子套近乎。 请来教父联系代购印度药时，一个人在边上吃着橘子。四处买药每次都有吃橘子的镜头，编剧说橘子，其实就是他的希望，活下去的希望。 他多么想活着，可是天价药几乎压垮所有，橘子可能是自己唯一吃的起的水果。因为医生说过，多吃点维生素，对病情好。 第35章 谁对谁错 这段时间相处下来，能看出所有演员对于角色的用心。思如为短短二十秒的舞蹈，每天练三小时，足足一个月，最后留下软组织挫伤的永久伤害。 老戏骨杨志新，六十多岁重新学英文，老爷子整天捧着厚厚台词，硬生生一个单词一个单词的背，看着都辛苦。 黄毛最年轻，台词最少，三棍子打不出一个屁的角色。但身上大大小小伤口十几处，都是动作戏留下的战绩，小伙子从来没有抱怨过一句。 当然自己也不轻松，为迎接最后临死前的脱相，每天早上跑五公里，跳绳三千，人越来越瘦，连苏瑶看着都心疼。 今天一场吃包子的戏，为表现卢传军病情得到控制，可以放开补充点肉类，足足吃十五个大包子…… 直接吐了！ 这种事每天都发生，没有一个人抱怨，只有相互鼓励，徐文峥跟所有人研究剧本，切磋演技，好建议马上接受，让丁诚十分感动。 不管票房最后如何，短短几天让自己感受到什么叫做敬业！ 今天这场戏是徐文峥送丁诚回家，第一次进家门，见到沉睡的儿子，虎头虎脑，小家伙嘴边还流着口水。 “你这病不遗传吧？” 丁诚看着儿子，露出灿烂微笑，肯定道：“不遗传！” “他妈怀他的五个月的时候我才查出来，当时第一念头就是想死，可看见他出生的瞬间，那也不想了！” 说完用手扶住徐文峥的肩膀，感激道：“现在有药，还能赚钱，日子重新有奔头，要是运气好，说不定还能看见他结婚，再生个孩子。” 徐文峥笑道：“你就等着当爷爷吧！” 三人一起吃饭，喝酒聊天，活下去的希望让人振奋，仿佛一切都会越来越好…… 可惜剧情不会放过这群可怜人，警察终于第一次突袭徐文峥的窝点，虽然侥幸逃过一劫，但常在河边站哪有不湿鞋？ 这场戏是所有人一起吃饭，所有人都很高兴，赚钱的赚钱，活命的活命，只有徐文峥沉默不语，直到最后。 用力抽口酒，放下酒杯，低着头道：“咱们认识也算缘分，但……” “天下没有不散的席，警察也不是傻子，走私真要坐牢的，最少十年！” “所以……”深吸口气，终于抬起头，犹豫道：“从明天开始，这药我不卖了！” 在场人面面相觑，气氛瞬间冷场，丁诚赶紧打圆场道：“勇哥是不是又喝多了？” “对，喝多了吧？” “休息会，黄毛，去倒杯水。” 话既然说出来，徐文峥干脆开门见山道：“我跟别人谈好条件，这药以后每瓶一万，给你们几个还是优惠价，这点放心。” “你知不道那个张成林就是卖假药的！”思如第一个爆发，大声道：“群里有几个人就是吃他的假药，死了，真的死了！” 徐文峥没有敢看思如的眼睛，咬着嘴皮，低声道：“没有那么严重，他那些药就是混点面粉，多卖点钱，吃不死。” “你说的是人话吗？”黄毛猛的站起身，大骂道：“卖假药是会死人的，要下地狱啊！” “放屁！”徐文峥也忍不住，把酒杯一摔，反击道：“你们他妈的不知道走私要坐几年牢吗？” “我也是上有老下有小，万一进去，谁能照顾他们？” 用手一指黄***问道：“就凭你？” 然后是思如道：“还是凭你去酒吧跳舞陪客人？” 最后是丁诚，冷笑道：“你的那些烂橘子能救人吗？” “你们记住，是老子拼了命从印度弄来的药，你们都是靠我才活下来的！” “我他妈的又不是白血病人！” 此话一出，久久的沉默…… 黄毛第一个站起身，倒满一杯啤酒，举起杯道：“我谢谢你。” 说完猛的把杯子往桌上一摔，顿时鲜血直流，二话不说，转身离去。 思如端起酒杯，平淡道：“谢谢勇哥。” 第二个离开，第三个是老戏骨，最后只剩下丁诚。凑到徐文峥面前，满脸赔笑道：“是不是都喝多了？” “滚！” 站起身，走到门口，再次回头，看着沉默不语的徐文峥，慢慢戴上口罩，身体逐渐佝偻下去，只留下一个苍凉的背影。 脆弱的团队彻底解散，没有所谓的对错，徐文峥说的没错，他不是救世主，千千万万的病人，靠他一个人，能救的了多少？ 时间来到一年后，徐文峥靠第一桶金已经是服装厂的小老板，身家百万的正经商人。 开车的时候，突然一个人来到背后，回头吃惊道：“弟妹，你怎么……” “勇哥，我求求你，救救卢传军吧！” 女人噗通跪倒，拼命在地上磕头，用力哀求着。徐文峥不知所措，甚至都不敢扶起对方，只能推脱道：“你快起来，我现在也没有药，我还有事。” 就在转身的瞬间，背后传来一声凄厉道：“他昨晚自杀了！” “什么？”徐文峥身体一震，不可思议回过头，满脸震惊。女人一把抱住他的双腿，啜泣道：“他趁我们娘俩睡觉，用水果刀割脉，幸亏发现早，否则……” 第36章 恋恋不舍 最后还是忍不住良心，来到病房，坐在丁诚面前。 丁诚更加瘦弱，连坐起来的气力都没有，看着徐文峥，露出难看笑容，开玩笑道：“头发理的挺精神。” “一年不见，胆子变大了？”徐文峥皱着眉，讥讽道：“都敢自杀了？” 丁诚沉默不语，目光更加黯淡，最后用力一指道：“吃个橘子吧。” 徐文峥鼻头一酸，强忍住，追问道：“怎么回事？” “没有药啊，就这么回事。” 徐文峥还想说什么，护士进门，开始清创。只能出门，坐在门口，突然病房传来丁诚一阵阵哀嚎，如同杀猪般，妻子漠然的坐在旁边，已经习以为常。 阳光从旁边窗户洒进来，正好在长椅中间位置。女人在长凳右边，被黑暗包裹着，暗示她的生活已经失去希望。 徐文峥在长凳左边，身体恰在阳光与黑暗的交界处，暗示着内心恶魔与天使的斗争，是成为事不关己高高挂起的路人，还是成为我不入地狱，谁入地狱的药神？ “已经到衰变期，医生劝我们放弃……” “只有一条路走，硬上骨髓移植手术，但机会很小……” “谢谢你来看他，再难我们也要坚持下去，放心吧。” 徐文峥冲出医院，耳边响起女人平淡如水的声音，如同尖刀，把好容易隐藏的愧疚感一点点剖开，露出真实的内心。 收拾行李，去印度再次谈判，可回来的时候，卢传军已经…… 走了！ 完成最后一场戏，丁诚长松口气，所有人鼓掌庆祝，自己的演技赢得别人的尊敬，深鞠一躬，忍不住潸然泪下。 徐文峥走过来，拍着肩膀笑道：“有其他戏没？再呆几天？” 丁诚用力点点头，破涕为笑道：“这里的盒饭好吃，还想多吃几顿。” 真舍不得走，这里让丁诚感觉到演员的意义，从导演到主演，甚至一个群演，简简单单，只是想把自己的角色演好，仅此而已。 剧情继续，徐文峥又开始卖药，这次一瓶只卖五百，其他的差价自己往里贴钱。 思如回来了，老戏骨也回来了，最后是黄毛…… 接下来是周一文，警方继续追查走私，最令丁诚震撼的一场戏，一个群演老太太，抓住周一文的手，说出所有病人的心声。 “领导，能不能别抓了？” “我以前都是吃四万块钱一盒的药，吃掉了房子，吃垮了家人……” “求求你们不要抓卖药的人，他一分钱都没赚，谁家还没有个病人？” “你难道就能保证，这辈子没有病？” 周一文哭了，正是这句话，让他在程序正义与人性光辉中做出抉择。在卫生间洗脸时，抬头看向对面的镜子，镜子中的他与现实中的分别代表人性与法理两个立场。 之后镜头给镜子里的倒影特写，暗示将选择人性，转身将所有病人全放了，和局长表示没法办这个案子，甘愿接受所有处分。 可惜法律就是法律，没有人情可讲，警方继续调查，纸终究包不住火，找到徐文峥的线索。 然后是黄毛，刚出场抢药时就顶着一头黄毛，桀骜不驯，看上去就是好勇斗狠的社会人，非常不好惹。 作为片中唯一不戴口罩的病人，随时抡起酒瓶准备干架，凶狠眼神透露着不服砍就你。 从来拒绝回家，却一直安安稳稳的活着。然而当他决心改变自己，剪去一头黄毛，换成一般意义上好孩子才留的板寸时。 决心干完这一趟就回家、车票都买好的时候，却因为掩护徐文峥，被警察追的时候…… 撞死了！ 这是压到徐文峥的最后一根稻草，原本怯懦的他，直接暴打周一文这个小舅子，声嘶力竭质问道：“他才二十岁……只想活着……他有什么错！” “来，都过来！”徐文峥用力拍打着头，看着丁诚等人，无奈道：“就是哭不出来，怎么办？” 卢传军走了，现在连黄毛也走了，徐文峥面临崩溃，这场戏要求大哭一场，但总感觉情绪不到。 “要不咱们用角色给你写几句话吧？” 徐文峥猛地抬头，目光灼灼盯着丁诚，兴奋道：“好，都别愣着，快点！” 当看完所有人写的信，徐文峥瞬间崩溃，泪如雨下，蜷缩着身体，如同孩子般嚎啕大哭…… 最后还是被抓，判五年。 所有人站在街上，送徐文峥的车往监狱，车经过的时候，所有人自发摘下口罩…… 徐文峥恍惚之间，竟然看见卢传军站在人群中，旁边还有黄毛，对他笑着…… 我不是救星， 正式杀青！ 当晚酒桌上，所有人都喝多了，包括徐文峥和导演，最后徐文峥拉着丁诚的手，边吐边支支吾吾道：“你是好演员……放心……下次有戏必须再合作！” 丁诚迷迷糊糊被苏瑶和刘威背回酒店，自己怎么上的床都不记得，这段时间太累太压抑，总算可以放松下来。 第二天睡到中午，在微信群里跟其他人告别，坐车回到京城，准备休息几天，再去公司接新本子。 突然项目部总监打电话，说有事希望去公司面谈，苏瑶也很懵逼，来到公司，见到张芬。 对方很客气，简单客套几句，拿出一个剧本，解释道：“知道你刚杀青，原本是想等几天，不过这个机会很难得，所以……” 丁诚笑着接过剧本，刚打开第一页，吃惊道：“李成杰？” 张芬笑道：“这几年功夫皇帝因为身体原因，很少拍电影，不过这个剧本很好，听说他一眼相中，不计片酬也要演。” 丁诚飞快的浏览剧本，慢慢明白公司的含义，不光是李成杰主演，摄影是杜科峰，派无间道的大神。 音乐更是找来杰伦和久石让，前者不用说，后者是宫崎骏的御用，让子弹飞也用过他。 剪辑是张叔平和杨玉红，美术是奚仲文，音效是涂浩…… 随便一个都是圈里响当当的人物！ 第37章 阳光照不到的地方 见丁诚恍然大悟，张芬继续道：“这是千载难逢的机会，虽然题材小众，但制作班底绝对顶级。” “很多演员都得到消息，花姐专门交代，全力争取一个试戏机会，点名让你去。” 看着丁诚有些兴奋的表情，张芬也不知道为什么花姐会如此看重眼前这个年轻人？ 外表普普通通，背景人脉更不用提，刚来公司没几天，要知道这种机会可不是经常有。 让演员打破头的角色只有两种：一是大制作大导演大投资，注定要全国宣传，想尽办法炒曝光率，对于演员来说都是一次提高知名度的好机会。 另一种就是这样的小众电影，小只是题材，毕竟人到达一定身份地位，不能什么都冲着钱去，总要干点公益或是慈善，比如李成杰。 早就成立私人基金，本人也信佛，拍个电影聚焦点民生很正常。其他人也差不多，很多都是冲着人情来帮忙，这种机会对于一线大咖可能无所谓，但作为新人，简直就是刷经验的最佳副本。 票房好不好再说，拍完最少也能认识不少业界大咖，随便一条人脉都能受益终生，还有公益题材加成，简直百利无一害。 丁诚不傻，这种机会自然不能错过，赶紧答应下来，等待试戏通知。回到家，苏瑶研究完剧本，有些担心道：“自闭症啊，你行不行？” 丁诚摆摆手，露出一丝神秘微笑道：“老规矩，帮我收集资料，最好能实地体验体验。” 打发苏瑶离开，意识进入系统，看着眼前一个选项，得意道：“没想到呆如木鸡下一个竟然是你？” “恭喜宿主完成呆滞第一阶段，新训练开启中……” “第二阶段训练：与世隔绝” “生物电扫描中……” 昨天刚完成呆如木鸡，没想到今天就遇到这个角色，镜子里的丁诚目光看似跟正常人差不多，但仔细观察才发现，从头到尾，始终不敢跟人有任何对视！ 低着头，目光四处游离，脸部肌肉不停抽动着，尤其是眉毛和嘴角，好像根本不受控制的样子。 给人的感觉如同隔着一个密不透风的罩子，无论外界任何反应，根本无法与里面的人沟通。 神情时而呆滞，时而清醒，无论什么状态，都仿佛活在自己的世界里。 这是得到角色的最大底气，当然现在只是表情，肯定还要配合肢体动作。这两天必须体验生活，亲身接触自闭症患者，体会他们的内心感受。 连丁诚自己都没有发现，自从得到系统，越来越喜欢有挑战性的角色。无论是内心阴暗的罪犯，还是濒临死亡的病人，只要不走寻常路就行。 这样的角色才有意思，完成后才有成就感，这才是体验不同人生的最高境界。 第二天来到专门福利机构，个人名义捐助一万元，见到康复医生，简单说明来意，对方明白这是好事，能让社会更加关注这些弱势群体。 拿出几张图片，给丁诚展示道：“在普通孩子眼里，这是一个小兔子姐姐和蘑菇弟弟在玩积木，两个玩具一起互动，有眼神交流，有语言沟通。而中间一堆五颜六色的积木则是连接它们之间的一个纽带。” “可在自闭症孩子的眼里，兔子坐在左边，蘑菇在右边，兔子头上有蝴蝶结，积木有黑绿白黄红四种颜色，蘑菇头大脸圆，三个部分之间互不牵扯。” “他们获取信息的方式是最先去识别个体，比如兔子，蘑菇，积木，而且每个积木也是单独存在。蘑菇和兔子是同级别的平行关系，简单一句话就是，这些孩子根本感受不到任何交流和感情的存在！” 一句话让丁诚恍然大悟，医生拿出第二张照片道：“普通儿童眼里这站图片上三个小姐姐，先挤牙膏，再刷牙，最后擦嘴，动作是连贯有顺序的。他们很清晰的知道，这是同一个人按照某个顺序，或者时间规律在做事。” “而在他们眼里，大姐姐在挤牙膏，小妹妹在刷牙，隔壁家的小兰在擦嘴。在他们看来这是穿同样衣服，长相类似的三个人。没有时间概念和关联，总是沉浸在莫名的自我世界中，无法自拔。” “对于正常人来说，一心二用很普通，比如我们可以边开车，边听喜欢的音乐。而他们永远只能做一件事，尤其是那些单调重复的事，比如看旋转的陀螺，一整天能一动不动死盯着……” 直接带丁诚来到活动室，七八个孩子在里面，最大不过六七岁，小的看起来最多两三岁。按理说正是活泼喧闹的年纪，可是…… 整个房间没有任何声音，孩子们各自坐在角落，有的低头不语，有的看着地面发呆，还有的嘴里小声喃喃自语，根本听不清说什么？ 怪异般寂静！ 医生无奈道：“他们大多数人会有语言交流障碍，有些严重的一辈子都不会与人交流，哪怕是父母。即使会说话也不愿意开口说话，有些说话声音小，有时会重复特定词汇，还有只模仿别人说话，自己根本组织语言。” “他们对周围事物漠不关心，难以体会别人的情绪和感受，更无法正确地表达自己的情绪和感受。” “似乎认为只要存在于他们自己脑子里的东西，也一样存在于别人脑子里，彼此没有什么区别，为什么要解释？” “基本的拥抱或是肢体接触都很反感，就算是父母也不例外，你能明白这对家庭是多大伤害吗？” 突然里面传来一阵尖叫，只见一个小女孩双手抱头，不知道受到什么刺激，用力拍打着脑袋。很快所有人都尖叫起来，做出各种暴躁举动，护工们赶紧冲进去…… 眼前的一幕让丁诚十分震撼，作为生活在社会的正常人，从来没有想过会有这样的一群可怜孩子。父母不是狠心，谁家孩子不是身上掉下来的肉？ 但他们必须要接受专业治疗，最可怕的是，这种病现在全世界都没有找到原因，换句话说，就是精神上的癌症！ 第38章 谣言？ 经过医生同意，得到几段影像，带回去仔细研究，下定决心，无论片酬多少，全部捐给这些需要帮助的孩子们。 接下来就是闭关修行，白天研究视频，模仿四肢动作。晚上在系统训练与世隔绝的表情和情绪，当然跟卢传军不同，每天必须多吃点，这段时间身体被折腾的够呛。 足足瘦了二十多斤，原本就不胖，现在更消瘦。苏瑶每天负责给丁诚熬汤，两天换一样，脸色终于好看不少。 十天后接到正式通知，可以去参加试戏。来到片场，刚进休息室吓一跳，没想到人这么多？ 听说光今天就三十多个候选者，丁诚接过报名表，感叹不愧是大咖云集的剧组，这明明就是海选好吗？ 填基本信息，然后是演戏经历，下面是各种奇葩问题。比如会不会游泳？游的好不好？ 有没有纹身？懂不懂方言？有没有病史？ 杂七杂八写完，经过审核才有机会进去第二关，来到会议室，见到李成杰和导演薛梅。 李成杰比想象中的苍老，头上已经有不少白头发，但精神不错，很和气的跟丁诚打招呼。 薛梅也不太出名，好像拍过几部文艺片，简单聊天后，李成杰放下资料，仔细打量丁诚道：“上面说你体验过自闭症生活？” 见丁诚灿烂的笑容，站起身，直接搬椅子坐到对面，随口道：“来一段我看看。” 丁诚没有废话，直接开启与世隔绝，就在众人面前，身体慢慢蜷缩，头微微低垂，目光从炯炯有神瞬间变得游离不定…… 在李成杰看来，仿佛整个人的精神逐渐远离自己，越来越远，明明人没有动，却感觉中间出现一道无法逾越的鸿沟！ 双手放在膝盖，手指不停扣着什么东西，脖子不断扭动着，眼睛警惕的打量四周环境。 李成杰能感觉到丁诚的惊恐，如同一只掉进陷阱里的小兽，目光好像蜻蜓点水，既对陌生环境充满警备，又不敢跟别人有任何接触。 李成杰眼前一亮，这个状态很不错，情不自禁站起身，轻轻坐在丁诚旁边。突然丁诚如同受惊的小鸟，赶紧往右边躲闪。李成杰不管靠近多少，他就远离多少…… “别紧张，我没有恶意……” 就在李成杰忍不住把手搭在丁诚肩膀的瞬间，仿佛点燃打药桶，瞬间引爆。丁诚猛地双手抱头，嘴里发出厉声尖叫，差点把人的耳膜刺穿！ 嘴里不停低吼着，双手用力拍着的头，全身不断颤抖，整个人陷入无比焦躁中…… 李成杰赶紧退后几步，保持远距离，现在已经不是试戏，眼前明明就是一个自闭症患者。 赶紧蹲下来，吹出轻微口哨声，这是医生最常用的抚慰方式，丁诚慢慢竖起耳朵，神情逐渐放松，人又回到刚才状态。 “演得好！” 李成杰一拍大腿，猛的站起身，满意道：“的确体验过生活，状态情绪都不错。” 丁诚回到正常状态，又露出阳光般灿烂笑容，李成杰回到座位，亲手把简历交给薛梅，两人低声耳语几句，对丁诚道：“明天十点来参加最后的复试，回去好好准备对手戏。” 丁诚出门离开，毕竟是大咖云集，加上又是公益题材，人家要求严点很正常。能跟功夫天王搭戏是多少演员梦寐以求的事情，虽然现在对方已经不在巅峰，但瘦死的骆驼比马大，人脉远不是其他人能想象的。 还没回到家，王金花亲自打来电话，询问结果，知道已经进入最后试镜，难得鼓励几句，让丁诚放松心态，好好发挥。 苏瑶见丁诚挂断手机，突然神神秘秘低声道：“最近公司盛传你跟花姐有亲戚关系，到底是不是真的？” 丁诚一愣，见前面开车的刘威都竖起耳朵，露出神秘微笑，故意低声道：“我跟花姐当然有关系！” 苏瑶眼前一亮，赶紧追问道：“什么关系？” “当然是……”丁诚凑到她耳边，猛地大声道：“八竿子打不到的关系啊！” “你……”苏瑶被吓一跳，用力捶着丁诚，笑骂道：“敢耍我？” 丁诚赶紧求饶，小丫头拳头不大，捶起来真疼。苏瑶冷哼一声，还是忍不住好奇道：“现在公司都说你跟花姐不一般，否则也不会专门交代项目部，有好角色都紧着你上。” 这句话丁诚真没想到，自己才到公司没几天，连小道消息都有？ 沉思片刻，摆摆手道：“可能是花姐想多提携新人吧，咱们公司毕竟都是明星大咖，人家挑戏规矩多，不是男一就是女一，其他配角总要有人演吧？” 苏瑶点点头，分析道：“我觉得也是，这种消息对咱们也有利，省的某些小人背后使坏。” “只要用心拍戏，花姐肯定看好你，咱们有好角色就努力争取。就算第一次不成，下次再遇见导演也是熟人，成功几率更大。” “干什么不是都讲究，一回生两回熟，嘿嘿嘿。” 丁诚看着瑶仔满脸奸诈的表情，无奈的只能闭目养神。看不出来小丫头面似忠厚，心眼也挺多？ 晚上吃完饭，早早躺在床上，进入系统，争取把与世隔绝完成，百分百完美应对明天的最后试镜。 第二天早起，出门跑一圈，顺便去把头发剃成半寸，跟角色大福尽可能贴近，多争取点印象分。 十点准时来到片场，自己果然不是唯一，见到其他几个候选人。大家点头示意，没有聊天，各自坐在角落，拿着剧本最后默词。 没人知道今天李成杰想考什么？ 不过研读剧本绝对没错，提前进入角色，只要状态对，那你做什么动作，说什么台词，一切跟着情绪走，那才是王道。 丁诚也闭上眼，开始酝酿情绪，能坐到这里的都不是善茬。这部戏跟徐文峥的我不是救星差不多，都是小众题材，导演都是顶尖演员，演而优则导这句话可不是浪得虚名。 一旦遇见好剧本，没有人比他们更明白角色如何表达感情。跟奥运冠军退役直接当教练一样，里面的门道都是通的。 第一个被叫进去，所有人都紧张起来，丁诚被排在第三个。顺序无所谓，这种事都是完事直接走，除非是真哥们弟兄，否则谁还跟你透题？ 事到如今导演全看临场反应，随便一道题，甚至故意刁难演员，不是为看你笑话，只是看你有没有处变不惊的心态，和灵光一闪的悟性。 这就是所谓的天赋。 第39章 男二 “三号请准备。” 很快轮到自己，整整衣服，跟随工作人员走进会议室，再次见到李成杰和薛梅。 李成杰第一眼就注意到丁诚的变化，忍不住笑道：“半寸挺精神。” 薛梅也笑着点头，上次对这个年轻演员印象极为深刻，无论是情绪还是表演细节，都堪称不二人选。 侧面打听过背景，很干净，科班出身，跑过龙套吃过苦，这种人最容易成事。知道机会来之不易，一旦遇见，绝不放过。 简简单单的白衬衫，蓝色裤子，一双有些泛白的运动鞋，加上清爽半寸，年龄气质活脱脱就是电影中的大福。 李成杰也很满意，态度很重要，说明演员重视这个角色。站起身走到丁诚面前，围着转两圈，点头道：“形象很符合，上次表演也不错，今天咱们来场对手戏看看感觉。” 果然如此，丁诚没有猜错，剧本人物很少，基本就是父子戏。百分之九十都是两人的生活细节，就算自己演再好，感觉也要跟李成杰对的上才行。 尤其是演父子和母女，很多时候都是缘分，对上眼马上入戏，观众看的也不突兀，情节走起来才自然流畅。 李成杰想了想道：“剧情是咱们俩做公交车，夏天又热又挤，你忍不住犯病，失手打了旁边一个男孩一拳。” “对方家长不愿意，找来几个人要打你，我拼命护着，有没有问题？” 丁诚听完，暗自一挑大拇指，高手！ 简简单单一段戏，有亲情，有矛盾冲突，还能最大限度考自己临场发挥的能力，不愧是久经沙场的老狐狸。 转身坐下，开启与世隔绝状态，身体紧紧靠在左边车窗，低着头，嘴里喃喃自语不知道嘀咕着什么…… 李成杰站在，左手拉着扶手，右手紧紧护着丁诚，自闭症最怕这种拥挤的环境，很容易刺激到孩子。可没有办法，自己没钱买车，每天只能坐最早的车，希望能给大福抢个座。 薛梅打开手机，播放各种嘈杂的声音，丁诚越来越敏感，车上人越来越多。外边堵车的鸣笛……身边人大声说话……小孩子们的吵闹…… “大福……深呼吸……别着急！” 李成杰明显感觉到丁诚逐渐压抑不住的焦躁，赶紧用手轻轻摸着他的背，尽量安抚，突然旁边一个七八岁男孩，不知道因为什么，猛的大哭起来。 “大福！” 突如其来的哭声，如同点燃导火索，瞬间引爆丁诚。只见他猛地站起身，双手用力拍打着窗户，也发出尖叫，吓的旁边的人仿佛见到瘟疫，纷纷退后。 “你干什么打人？” “你等着……我叫人！” “虎子，你快来吧，我们在公交车被人打了！” 薛梅在旁边搭戏，大叫一声，丁诚假装不小心打到旁边的一个小孩。这时候从旁边跑过来三个工作人员，二话不说，围上来假装对丁诚拳打脚踢。 丁诚蜷缩在地上，一声不吭，双手死死抱住头，目光透出惊恐。李成杰先是拉着别人大声解释道：“你们别打……他不是故意的……” “我的儿子是自闭症……” “他控制不了自己……不是故意的！” 没有人停手，根本没人知道什么叫自闭症？ 最后李成杰直接爬在丁诚身上，用自己的身体护住儿子，流着眼泪，大声道：“我儿子……” “他……” “脑子有问题！” 瞬间丁诚全身一震，眼泪无声的流下来。对于一个父亲来说，有什么比承认自己的孩子脑子有病更扎心的？ 就在这一瞬间，自己仿佛跟李成杰有种血脉相连的感觉，身上用生命保护自己的就是父亲，一个默默付出，从来不会嫌弃自己，总是把最好的留给自己的…… 父亲！ 所有人都停下，李成杰顾不得自己，赶紧把丁诚扶起来，捧起他的脸，用手轻轻擦着泥土，温柔问：“没事吧？” 丁诚忍不住，直接抱住对方，李成杰也潸然泪下，用手拍着丁诚的后背，这一瞬间，眼前的就是大福，自己的儿子！ 薛梅站起身，双眼通红，直接拿着合同走过来，满意道：“忙这么长时间，终于找到咱们的大福了！” 丁诚这时候才回过神，有些不好意思的挠挠头，看着李成杰不知道说什么？ “你小子……”李成杰一拍丁诚的背，笑骂道：“还等什么？快点签啊！” 五十万片酬不算多，李成杰和其他大咖都是零片酬，都是为慈善。目的很简单，只要能让更多人关注自闭症患者，明白他们的生活状态，就像其他残疾人一样，理解帮助这些弱势群体。 仅此而已！ 签完合同，后天就要进剧组，这次自己是男二，戏份很多，接下来三四个月都要吃住在海边城市，拍摄地主要在一个海洋馆。 回公司，把合同交给张芬，对方吃惊道：“这么快？” 重新打量丁诚，赞许道：“这么多年我最佩服花姐的眼光，基本没有看错人！” 苏瑶在旁边挺起胸脯，心里那叫一个爽！ 自己带的人来公司才两个月，连着啃下两块硬骨头。徐文峥和李成杰那是什么人物，一个是百亿影帝加导演，另一个是享誉国际的功夫皇帝。 试戏从来一遍过，人家求着签合同，这种感觉…… 从项目部出来，打电话给王金花报喜，毕竟上次人家关注结果。正好在公司，让两人直接去办公室。 “好样的！”王金花直接给丁诚来个拥抱，拉着坐在沙发上，用看儿子的目光打量道：“你丫的下次谁再敢说咱们公司新人太水，老娘我直接指着他的鼻子骂娘！” 第40章 都挺难 “去海边拍戏多带点衣服，那边潮气大……” “到剧组多看少说……多跟大咖们搞好关系……以后肯定用的上……” “有事直接给花姐打电话……” “记住咱们外边不欺负人，也绝对不能让别人欺负了！” 丁诚有些感动，王金花一抬头，正好看见苏瑶在旁边坏笑，忍不住骂道：“你个小丫头，记得好好照顾丁诚，身为私人助理，你看他瘦的……” 苏瑶小脸一苦，这叫什么事？ 看着丁诚满脸幸灾乐祸，气的牙痒痒，明明是你自己喜欢玩自虐，管我什么事？ 王金花长叹口气，对丁诚解释道：“咱们公司情况你也知道，都是老戏骨和成名大腕，每年能遇见的好角色寥寥无几。比如道明老师，已经到那个地位，一般戏根本请不动。” “这几年也是邪门，没有遇见一个好苗子，每年新人进来的不少，真正能打居然一个没有！” “什么时候我王金花居然沦落到需要陪别人吃饭喝酒才能要到角色？” “你丫的！” 王金花越说越生气，一拍桌子，大声道：“丁诚你给我听清楚，钱不钱的无所谓，你就一门心思多拍好角色，争取帮姐拿几个奖回来，到时候看谁还敢叽叽歪歪？” 丁诚站起身，yesmadman！ 晚上一起吃饭，算是庆功宴，徐英华在外地旅游，叫上公司几个高层，什么项目部、运营部、商务部，除了丁诚，清一水娘子军。 王金花没少喝，最后拉着丁诚，对所有人宣布道：“你们给我听着，难得遇见丁诚这个好苗子，都给我用点心护着，别让小人欺负了。” “姐现在钱也赚的差不多，这些年公司一直青黄不接，那些大腕其实早已经自立门户，面子过得去叫我一声花姐，其实谁不是老板？” “我算明白一件事，钱这个东西根本赚不完，咱们公司现在最缺什么？” “不是流量大腕，而是真真正正有演技的好演员！” “流量你丫的跟潮起潮落差不多，今天捧你飞上天，明天过气的比谁都快。现在观众的钱不好骗，越来越精，没有好剧本好演员，出了电影院，网上能骂你祖宗十八代。” “我要奖！国内的金鸡百花、金像金马、国外的更好，什么戛纳威尼斯柏林、最牛逼的奥斯卡……” “看见我办公室的书架没？要它干什么？” “不就是为放小金人！” “我要让所有人记住……我……王金花……还是内地第一经纪人！” 丁诚看着酒桌上慷慨激昂的花姐，其他人也满脸通红，跟集体打鸡血一样，估计这种自我安慰没少进行？ 说白了不就一句话： 老娘赚钱赚够了， 想弄几个奖， 流芳百世呗。 其实也很正常，花姐之所以对自己另眼相看，主要还是因为演技过关。来公司这段时间，早就发现老人多，新人少，当然所谓的少不是数量，而是质量。 面对其他后起之秀的追赶，作为传说中的第一金牌经纪人，这几年都没有真正拿得出手的优秀年轻演员，这才是花姐焦虑的原因。 在丁诚眼里，王金花性格直爽，做事雷厉风行，可以用大气形容。同时也最好面子，说白了有点像母老虎，喜欢护犊子。 只要是她的人，随便打骂折腾都可以，但别人要敢指手画脚，背后说三道四？ 直接翻脸！ 这段时间通过自己的实力，连续得到两个角色，让两个顶尖导演刮目相看，这份荣耀让王金花很有面子，虽然钱不多，但倍有面子。 苏瑶看着花姐对丁诚赞不绝口，自然也明白其中道理，时不时站起身帮忙端茶倒水。 偷偷暗中观察其他高层的表情，酒后吐真言，很多话花姐说出来，保不齐别人怎么想？ 丁诚端着酒杯，被花姐拉着给其他人敬酒，说几句客气话，希望以后多多关照。 一圈敬完，大半斤下肚，找机会让厕所，用冷水洗洗脸，出来透透气。 “喝多没？”刚出门遇见等在外边的苏瑶，小丫头偷偷藏着一瓶解酒药，递给自己道：“千万别喝多，万一说错话，容易得罪人。” 丁诚心中一暖，这段时间相处下来，虽然苏瑶话不多，但工作很用心，别看是新人，大大小小里里外外，从来没有掉过链子。 把解酒药喝完，瓶子找个角落扔掉，两人前后脚回房间，开始下一轮。 好在花姐还算有分寸，见大家状态差不多，把酒撤掉，边吃菜边聊天。当然主要是她们聊，丁诚和苏瑶在旁边听。 要说干经纪人也挺难，有种斗地主的既视感。刚开始抓牌，手里没有王炸，只能慢慢熬着。 运气来了，终于有几张好牌，这时候更要小心翼翼，生怕别人看出猫腻，千方百计琢磨着如何出奇制胜？ 手里王炸攒多了也容易头疼，思前想后先出哪个后出哪个？ 时不时还要考虑其他人的心思，资源就这么多，如何做到表面看起来一碗水端平？ 这是大学问。 公司资格老的都是人精，各有人脉关系，每年好角色就那么几个，好本子都眼巴巴盯着，给谁不给谁，整天有人跑过来软磨硬泡，换成你操心不操心？ “我就喜欢丁诚这样的年轻人，靠什么关系？机会就摆在那里，有本事就去抢回来！” 最后张芬半真半假的一句话，让丁诚听着很舒服。 别人说什么都是假的，只要把角色演好才是真的，回到家，苏瑶帮忙收拾行李，东西不多，一个箱子搞定。 其他缺什么到那边再买，通过上次跟徐文峥合作的经历，但凡真正顶尖演员和导演，活的反而很简单。 在圈里摸爬滚打这么多年，做到现在没有一个傻子。对于新人来说，好好把角色演好才是王道，至于其他乱七八糟，趁早收起来。 尤其是这部戏，大咖云集，之所以凑在一起就是为拍部好电影，做做慈善公益，无论行善还是积德，全心全意演好戏才是关键。 第41章 可怜天下父母心 第一场就是重头戏，剧组来到海边，丁诚跟李成杰坐在小船上。丁诚扮演的大福从小就喜欢水，按照李成杰的话说：上辈子肯定是鱼变的！ 李成杰看着儿子满脸笑容，手舞足蹈的在船上跑来跑去，不停用手玩水。沉默不语，看着手里的体检报告。 肝癌， 晚期， 乐观估计最多还能活四五个月！ 慢慢收好，看着远方，自从老婆因为大福自闭症受不了折磨，偷偷跳海自杀。这么多年咬着牙把孩子拉扯大，吃过多少苦，受过多少白眼，早就记不得。 突然露出一丝莫名微笑，要说想死，已经不知道想过多少次？ 看着丁诚的背影，唯一牵挂的就是大福，自己要是死了，谁能照顾生活不能自理的儿子？ 突然下定决心，拿出麻绳，先把自己的脚绑上，然后叫丁诚坐下，把他的脚也绑上。 最后还不放心，又把船上的铁锚绑上，几十斤坠下去，人肯定上不来。 旁边的水下摄像机准备好，导演一声令下，李成杰一把拉着丁诚跳下海。镜头给丁诚特写，终于明白为什么要求演员水性好，原来在这等着呢。 蝼蚁尚且偷生，何况是人？ 丁诚是自闭症，但又不傻。巨大求生本能激发潜力，拼了命拉着李成杰往上游，最后硬生生重新爬上船，居然没有死成！ 父子躺在甲板上，丁诚傻乎乎的笑着，以为只是玩游戏。李成杰目光呆滞，看着蓝天白云，突然长叹口气。 既然自己连死都不怕，还怕什么？ 把脚上绳子解开，直接扔进大海，划着小船，带着丁诚回家。 下一场戏回家，破旧小区老房子，丁诚手里把捡来的贝壳扣在耳朵上，满脸兴奋的听着里面传来的声音。突然想起什么，赶紧走到阳台，拿起花洒，对着一盆花开始浇水。 李成杰刚把东西简单收拾好，回头正好看见整壶水被儿子全部浇在一盆花里，赶紧抢过花洒，这种事早就习惯。 按照剧本安排，大部分时间通过生活细节展示自闭症患者的言行举止，让观众有更直观的认识，明白什么叫做自闭症？ 突然有人敲门，开门是隔壁邻居少妇，人长的不好看，几年前也离异，自己带着一个小女孩。 然后就是李成杰跟她的戏，边做饭边聊着家长里短，少妇透着关心，谁都能看出人家对李成杰有意思，可他总是很冷淡，热脸贴个冷屁股的感觉。 看着大福吃饭，猛地追问道：“你喜不喜欢刘姨？” 丁诚头也没抬，随口重复道：“你喜不喜欢刘姨？” “我问你呢？” “我问你呢？” 李成杰站起身，用手捧起丁诚的脸，严肃道：“你看着我，你到底喜不喜欢刘姨？” 丁诚放下碗，表情有些委屈，撇着嘴，仿佛受委屈的孩子。李成杰叹口气，用力摸摸丁诚的头，重新把碗塞进他的手里。 “你都是泥菩萨过江自身难保，死了还指望一对孤儿寡母帮忙照顾大福？” 忍不住从柜子上拿出一瓶酒，一口接一口，死都没死了，以后该怎么办？ 导演喊咔，几条镜头都是一遍过，李成杰很满意，没想到跟丁诚第一次合作就如此默契，两人还真有缘分。 然后导演、摄像、剪辑凑在一起，商量镜头处理，丁诚站在旁边，用心偷师，要知道这可是千载难逢的好机会。 尤其是摄像，拍无间道的大神，随便几个走位都让自己受益匪浅，特别是光影和长镜头，简直出神入化。 第一天是磨合期，进度让大家都很满意，晚上几个主演凑在一起吃饭，李成杰很高兴，来的都是多年朋友，免费客串帮忙，气氛很融洽。 丁诚是新人，少不了敬酒，一圈下来坐下听人家聊天，基本都是家长里短的小事。大明星也是人，上有老下有小，除了拍戏也是茶米油盐，跟普通人差不多。 除了父亲，对手戏最多的就是桂纶美，宝岛演员，演技不错的新生代，杰伦介绍的。 接下来几场戏都是在海洋馆，这也是为什么电影叫海洋天堂，因为海豚对自闭症患者有明显治疗作用，所以这些年李成杰都在这里工作，边赚钱边让大福接触海洋生物。 馆长也是老戏骨，平时很照顾两父子，见大福水性好，闲着没事让他帮忙喂喂海豚，也算打份零工。 然后都是生活小细节，丁诚给自己设计的动作是左手抬起，不自觉的动手指，脸上经常带着微笑，只是目光从来不跟别人接触，除了父亲。 然后李成杰带着丁诚到处跑特殊学校，希望找到一个合适地方安置儿子，但各种不顺利，让观众深刻体会一个弱势群体的艰辛。 碰了一圈壁，最后只能决定趁着临死前的几个月，一定要把丁诚叫会生活自理。最少要会自己回家，自己坐公交车去海洋馆上班，自己炒个鸡蛋。 丁诚手里拿着鸡蛋，有些不知所措，李成杰手把手教他把鸡蛋打进碗里，然后让他自己试试。 第一次用力过猛，整个鸡蛋全碎在碗里…… 第二次好一些，半个蛋壳掉进去…… 第三次…… 第四次…… 第五次…… 然后是学认人民币，从一百开始，五十、二十、十块、五块、两块、一块…… 丁诚有些不知所措，不明白为什么突然要学这么多从来没有学过的东西，只能被动接受着，虽然效果慢，但多少也学会点。 李成杰看着丁诚熟睡的样子，眼圈红着，摸着他的头，喃喃自语道：“儿子，爸爸也不想这么逼你。” “可我不能照顾你一辈子啊，你妈走的早，别人又不能像爸爸一样，等我死了……” “哎……” 昏暗灯光下，李成杰一针一线的把写满信息的布条缝在大福所有衣服上，生怕走丢没人知道，遇见好心人也能回家。 丁诚闭着眼睛装睡，心里一阵酸楚，想起自己的父母，养儿一百岁，长忧九十九。可怜天下父母心，一句话道不尽其中酸甜苦辣。 第42章 收获一座大靠山 “你的病为什么不给我说？” “现在治疗还不迟啊！” “你放心，大福交给我，以后他就是我的亲儿子！” 剧情发展到隔壁刘姨无意间知道李成杰的病情，她平时靠小卖铺养活自己和女儿，李成杰很感谢这么多年地方的关心和照顾，人心都是肉长的，只是不敢用感情来绑架同样可怜的女人。 看似平凡的生活，总有伟大的感动。一个马戏团来海洋馆表演，丁诚遇见桂纶美扮演的杂耍小丑，整天笑嘻嘻，让他感觉很亲切。 逐渐两人变成朋友，一次演出前，桂纶美表演用的彩球突然不见，丁诚找到后死死抱着不松手。 其他马戏团的人围着他，七嘴八舌，观众已经等不急，有人忍不住开始抢…… 丁诚全身紧绷着，眼睛不敢看任何人，只能呆呆盯着地面。无论别人说什么，手还是紧握着球，一刻都不松开。 李成杰听到消息，飞快赶来，尽力安抚着丁诚，不知道为什么他就是不松手，仿佛这是无比珍贵的宝贝？ 最后只能硬生生把球从丁诚手里抢过去，先还给别人，不能影响演出。突然丁诚大叫一声，抱住李成杰，直接一口狠狠咬在他的肩膀上。 血瞬间从衣服渗出，李成杰咬着牙，没有推开儿子，只是用力抚摸着丁诚的背，在耳边轻声安慰着…… 第二天丁诚偷偷从家里带出三个鸡蛋，交给桂纶美，两人坐在天台。原来她也是孤儿，从小被奶奶带大，后来奶奶也走了，只留下她自己。 然后李成杰终于找到一个民办福利院，把丁诚安排住下，自己毕竟要走，早点让儿子适应新环境更好。 父子离别的时候，没有多余的话，丁诚很平静，没有哭闹。李成杰离开时，既欣慰，又难免有种悲凉的感觉。 独自回家，看着生活中的点点滴滴，躺在床上根本睡不着，这么多年大福一直跟着自己，现在…… 突然接到电话，飞快跑到福利院，只见丁诚面对着墙，边大声叫，边用头拼命撞着…… “大福，爸爸来了！” 丁诚突然抱住李成杰，用力拍打着已经有些佝偻的后背，那一刻，作为父亲，终于感觉到儿子的深深依恋。 只不过大福不会表达而已！ 没办法，只能搬过去，先帮儿子适应一段时间。把福利院的房间完全布置成家的样子，每个细节都不放过，这样才能让丁诚感觉到安全。 所有对手戏，都很平实，没有太多爆发的情感。反而就是在这种平淡中，能感觉到一个父亲对于孩子全部无私的爱。 陪伴， 是最长情的告白！ 接下来就是每天一日三餐，李成杰耐心的叫丁诚各种生活技能，自己脱衣服睡觉，自己煮鸡蛋，自己出门坐公交车去海洋馆…… 就算他死了，丁诚还能在海洋馆做清洁工，自闭症认死理，所以打扫卫生特别仔细，老同事也会帮忙照顾他。 马戏团终于要离开，桂纶美临走前让丁诚学会接电话，虽然不放心，但她也要生活，一切都很无奈。 桂纶美还是走了，丁诚痴痴的守着电话亭，等着那个承诺打给他的电话。 一天所有人突然找不到丁诚，李成杰发疯般四处找，最后在一家肯德基门口，见到靠在小丑人偶身边的丁诚…… 李成杰找到刘姨，原本想让她帮忙买个骨灰盒，上面贴上照片。两人命运坎坷的人终于抱在一起，如果没有孩子，那…… 可惜， 没有如果！ “大福你看，过几天爸爸就会变成这只大海龟……” “你看啊，我整天游来游去，一直陪着你游泳，到时候咱们一起游……” “记住，就是这只，每天爸爸都会看着你的……” 剩下的时间不多了，李成杰怕丁诚不适应，只能找一只大海龟，告诉儿子有事就来这里，把心里话说出来，他一定能听见。 亲手做一只海龟壳，背着跟丁诚下水游泳，忍着剧烈疼痛，只是希望自己走后，儿子能有个地方安静安静。 影片最后，李成杰还走了…… 所有人来送最后一程，看着骨灰盒下葬，众人都被这对父子平凡而真挚的感觉所感动。原本平淡如水的剧情，终于在这一刻无声的爆发！ 丁诚每天自己起床穿衣服，自己煮鸡蛋，自己坐公交车，自己打扫海洋馆…… 一夜之间，仿佛他也瞬间长大，离开父亲的日子，生活还是要继续。 最后一场戏，丁诚在海里游泳，旁边一直跟着大海龟，不离不弃，仿佛李成杰，在天堂看着自己的儿子。 电影结束。 杀青宴大家很高兴，因为丁诚和李成杰的出色配合，四十天就完成全部拍摄，所有人对这部作品都很满意，包括平时最挑剔的摄像和剪辑。 “张叔，我替我杰爸干了这杯！” 丁诚把酒一饮而尽，张叔平满脸通红，用力拍着他的肩膀，开玩笑道：“你小子真孝顺，正好成杰没有儿子，干脆你们认个干亲？” 李成杰站起身，一把抱住丁诚肩膀，不满道：“认什么干亲？以后这就是我亲儿子！” 众人哄堂大笑，丁诚的演技彻底征服所有人，按照导演的话说：这就是一部温水煮青蛙的电影，慢慢悠悠，自自然然，用人类最真诚的亲情把观众带进来。 没有特效，没有流量明星，没有震撼的大场面，有的只是内心最纯真的部分，也是最柔软的部分。 听完丁诚想捐片酬的时候，李成杰一瞪眼，骂道：“你很有钱吗？” “你还年轻，平时进进出出用钱的地方多的去了，片酬你留着，五十万老爸替你捐！” 丁诚很无奈，但也没有坚持，李成杰性格直，说一不二。再说人家财大气粗，每年光慈善基金最少几千万的捐，等自己有钱，大不了加倍补上。 “王金花这人还行，人脉关系挺野，既然你已经签了，那就好好演戏。” 吃完饭，李成杰让丁诚到房间，两人坐下喝茶聊天。简单听完丁诚未来计划，分析道：“干咱们这行很苦，绝对不像外人说的风风光光，你还年轻，很多事都要多动动脑子。” “你的外形条件不适合走偶像路线，尽量多打磨演技，用作品说话，千万别羡慕那些所谓的流量小鲜肉，这些人我见得多了，半年换一批，观众根本记不住谁是谁？” “等有时间多出演演话剧，那才是好演员的窝子！” 面对李成杰的推心置腹，丁诚很感动，一部戏让两人的关系如同父子。李成杰看出丁诚的心思，笑道：“你小子别打歪主意啊，好好演戏，等电影上映前跟我跑跑宣传，其他的自己努力争取！” 第43章 严峻挑战 丁诚满脸不服气，故意道：“您就这么看不起我？” 李成杰哈哈大笑，叹口气道：“现在环境跟我那时候不一样喽，投资人比导演大，谁有钱谁就是大爷。” “老一批退的退，走的走，留下的也是苟延残喘，可惜你不会打，否则……” 丁诚点点头，明白李成杰的意思，毕竟是功夫皇帝，人脉都集中在动作戏。要是自己会功夫，那绝对接戏接到打不动。 给李成杰满上茶，自信道：“您放心，是金子早晚能出头，慢慢来，我不着急。” 李成杰满意点点头，之所以喜欢丁诚，不光是演技，还有那股子痴迷演技的劲。 刚接触的时候，情感爆发力很强，但有点过犹不及。经过这段时间的磨炼，情绪更内敛准确，层次更分明干净，眼睁睁看着一点点进步，这种天赋就算是阅人无数的他也前所未见。 所以这种好苗子，最好的方法就是靠他自己奋斗，一步步闯出来的才踏实，真要拔苗助长，反而不美。 当然话也分两头，谁要是敢欺负自己的儿子，那也要先掂量掂量自己够不够分量！ 等丁诚离开，直接打电话给王金花，婉转表明自己的态度。王金花真没想到，短短一部戏的功夫，丁诚这小子居然能得到这么一尊大靠山？ 当然这种事越多越好，充分证明丁诚的人格魅力，先是徐文峥，现在又是李成杰，这要是以后每合作一个大导演就能认门亲，那还了得！ 拍戏合作很正常，有多少是出了门，杀了青，转身谁也不认识谁。 倒不是说李成杰能让丁诚飞黄腾达，但毕竟是功夫皇帝，人脉深厚。就算同一个角色，只要人家肯说句话，机会也能大很多，有时候这就是压倒骆驼的最后稻草。 印象分这个东西，也是一点点加上去的。 戏份是杀青，但电影上映最少还要等几个月，后期制作有时候比拍摄都花时间。还有排期上院线，选合适档期，可能还要跟着李成杰跑几个宣传。 就算是走公益路线，那也少不了宣传，对于自己来说，票房期望值不会太高，但毕竟是第一个男二号，口碑和人气总要涨涨吧？ 原本想着在海边休息几天，好容易来一趟，难得放个假。徐英华突然打电话，说有急事约见面聊？ 没办法，跟李成杰打声招呼，马不停蹄回到京城，徐英华的第一句话就是：“我找到一个千载难逢的好剧本！” 丁诚一愣，从来没有见过徐导如此兴奋的样子，好奇的接过厚厚剧本，一看名字，暗影追凶？ 还没来得及吐槽，就被第一页的人物设定完全吸引…… 再抬起头的时候已经过去一个半小时，用手揉揉僵硬的脖子，还没等说话，徐英华抢先道：“怎么样？” 丁诚深吸口气，用手摸着剧本道：“好本子！” 徐英华听完哈哈大笑，双眼发光盯着丁诚，一字一句逼问道：“让你演梁宏峰敢不敢？” “这……”丁诚有些吃惊，脱口而出道：“项目已经立项了？” “这些事不用你操心！”徐英华摆摆手，霸气道：“我就要你一句话，敢不敢接？” 丁诚难得皱起眉头，重新快速看一遍剧本，沉思许久，终于抬起头道：“角色挑战很大，实话实说，我没有十足把握！” 徐英华听完，反而长出口气，慢慢靠在沙发上，用手揉着有些憔悴的脸。两人都沉默不语，各自想着心事。 “你知道我已经拍过多少部刑侦片了？” “八部，十年整整八部戏！”徐英华猛的挺起身，有些激动道：“差不多每年一部，六部电视剧，两部电影，知道别人都叫我什么？” “只懂抓犯人的导演！” 丁诚看着年过四十的徐英华，此刻终于明白对方的执着。刚想安慰几句，徐英华笑着摆摆手道：“你听我说完。” “在我看来，犯罪悬疑剧的突破并不在于形式感，而在于立意和侧重点的转换，以及表现手法的不同。” “说白了，破案就那么几件事，指纹、血液、dna，案子也都是千篇一律，现在信息渠道那么多，故事来源那么多，随便都能看到熟悉的影子。” “有人为突破这个瓶颈会夸张案件的形式感，最后来一个所谓的大翻转，试图让观众有种预料之外的错觉？” “可是为什么没想到？并不是剧本巧妙，而是因为根本不合理，绞尽脑汁挖个大坑，自己可能都圆不上！” “知道我为什么喜欢这部戏吗？” “其实观众已经摸清悬疑剧这些套路，编剧加上导演，整个创作团队能有几个人？观众可是成千上万，拼智商你能拼过全国人民？” “所以这部戏，我是希望透过案件来表现人心，案件就是那些案件，表现方式不一样，可能会让它变得更精彩，但也没有多么离奇。只是希望让观众看的是人与人之间，内心的那些东西，能被人物命运吸引，对人物产生共情。” 见丁诚沉默不语，怕他不明白，继续道：“咱们打个比方，喜剧节目看多了，观众有时候不会乐，因为演员是在专心致志地逗你笑，套路太多。但为什么看真人秀会乐？因为那种笑点是很真实的。” “我想追求的是在原有故事的基础上，现场做一些发挥。这部剧整体风格类型已经是那样的一个状态的时候，希望在细节，小的点来破一破这个节奏，你明白吗？” 丁诚突然抬起头，拿起剧本，正色道：“你说的都是站在导演的位置上，角度不同，看见的东西肯定也不一样。” “我只是演员，如何把角色完美的展现在镜头前才是需要考虑的重点！” “这个人物太复杂，我同时扮演一对双胞胎，还是性格完全相反的两个人。大道理咱们先不说，具体拍摄如何解决？” 第44章 明知山有虎 徐英华听完丁诚的话，没有因为对方的质疑生气，反而越发兴奋起来。有提问是好事，说明这小子已经动心，开始讨论具体实施方面的细节。 兴冲冲拿出纸和笔，开始讲解道：“其实没有你想的复杂，梁宏峰梁宏宇一对双胞胎是吧？” “哥哥是刑警队长，高智商的天才，性格冷漠。弟弟是退伍特种兵，武力超群，玩世不恭，整天嬉皮笑脸，吊儿郎当对不对？” “你就把他们看成两个人，两个完全不同的角色，只是长的像不就完了？” 一句话点醒梦中人，丁诚神情大震，对啊，自己为什么没有想到！ 见丁诚通了气，徐英华继续道：“所以最大难点在于，你要在一部戏里扮演四个角色。” “哥哥、弟弟，还有夜里扮演哥哥的弟弟，最多再加上偶尔演弟弟的哥哥。技术上的问题好解决，用绿布做后期，找替身，大不了做特效。” “这部戏一千二百多场戏，所有亮点全部都压在梁宏峰梁宏宇两兄弟身上，你要想办法让观众第一眼就能分清谁是哥哥，谁是弟弟，是弟弟演哥哥，还是哥哥装弟弟！” 徐英华如同背顺口溜的话，外人可能听不懂，但丁诚的表情越发严峻。 导演说的对，具体技术好解决，现在一块绿布阿凡达都能飞天入地，那点问题不算事。 主要是演技，这种东西后期可做不出来。相当于把自己一个人硬生生劈成两半，不，应该是四半，藕断丝连的那种。 徐英华长出口气，放下笔，重新靠在沙发上。用手揉着太阳穴道：“哎，剧本有了，团队也大差不差，现在就差演员和钱。” “钱压力不大，我晚上找花姐谈谈，公司每年都投资，弄点钱出来应该问题不大。其他的我个人先垫上，满打满算下来，七八百万应该能下来。” “所以演员一个大牌也请不起，又是网站配置，虚的哥哥不给你废话，我是指着它打个漂亮翻身仗，你回去好好考虑考虑，我不逼你。” 丁诚用手摸着剧本，内心有些挣扎，说实话，角色真喜欢！ 猛的抬起头，坚定道：“不用考虑，你是导演都敢玩这么大，我一个三无演员怕什么？” “钱我这里还有七八十万，虽然少，但也是……” 话还没说完，徐英华一拍大腿，兴奋道：“好小子，等的就是你这句话！” 赶紧站起身，收拾完就往外走，回头扔下一句话：“剧本回去好好研究研究，其他事不用你操心，走了！” 丁诚看着对方急匆匆的背影，无奈摇摇头，之所以答应两个原因。一是角色的确很有挑战性，简直是人格分裂的经典模板。 然后是因为徐英华，没有他的介绍，自己还在横店跑龙套，这个人情必须还。 徐英华又不傻，玩了十年的悬疑剧，没有把握敢玩这么大？ 要说七八百万投资现在真不叫事，别说花姐，就是网站，只要剧本好，每年砸十几亿下去，也是轻轻松松。 三大巨头，优酷背后是阿里爸爸，企鹅更不用说，就连爱奇艺也是跟着百度大佬混，每个都是福布斯前几名的神豪，谁差钱？ 就算每年亏几十亿算什么，资本市场随便转一圈就能回本。加上其他融资和运营，只要现在有内容有流量，谁还愁投资？ 说到底最后还是落在演技上，这种东西钱砸不出来，每年越来越多的几亿大烂片就是活生生的例子。 回到家，接到王金花的电话，听完丁诚的意见，直接扔下一句话：好好演！ 足足一千两百场戏，绝对男一，还不只是男一，男二，男三，男四都是自己！ 进入系统，寻找对应情绪项目，哥哥不用说，典型的漠然无情。超高智商和过人观察力让所有细节在他眼里无所遁形，目光带着一种审视，严肃中有股子淡淡的疏离感。 “请宿主选择训练项目……” “第一阶段，玩世不恭” “上眼睑固定……下眼睑提升……眼睛下方形成笑容沟纹……” “颊肌提升……上鼻肌提升……鼻翼肌扩张……” “上唇肌提升……下唇肌收缩……下颌肌上提……咬肌外扩……” 镜子里的丁诚，眉眼微微弯曲出一条特有弧度，似笑非笑，尤其是嘴角，右边稍稍挑起，如同弯月，露出俏皮的感觉。 瞬间令人有种不踏实，整个人仿佛飘忽不定，仔细看起来，还有点坏坏，痞痞的样子。 丁诚几次尝试后，有些不太满意，按照他对角色的理解。别看哥哥是刑警队长，仿佛整天站在阳光下，其实他本人的性格很忧郁，如同一团迷雾，令人望而生畏。 反而是弟弟，从第一集就被冤枉成灭门凶手，只能用哥哥的身份在夜间暗自调查真相。但他的性格很乐观开朗，总是喜欢开玩笑，用现在的话说，有点天然呆萌。 所以最好在结合点笑逐颜开，这才更有说服力…… 表情不是一成不变，也不是从一而终，两种，甚至更多种重叠在一起，才能完整体现人所有情绪变化，现在的丁诚已经有资格挑战更高难度。 第二天中午，徐英华打电话一起吃饭，顺便见见其他团队成员。大包间坐满人，五个摄像，三个剪辑，还有两个灯光师。 “来，坐在这里的都是多年兄弟，这次算是我卯足劲的翻身之作，拜托兄弟们多多关照！” 徐英华举起杯，所有人一饮而尽，丁诚认识其中几个，都是导演的老班底，尤其是刘英剑，上次合作的挺愉快。 酒过三巡，话题回到剧本，徐英华跟丁诚商量道：“这次角色很特殊，基本上都是你的重头戏，主要场景有两个，一是家，二就是警察局。” “我准备分ab两组，a组拍文戏，b组负责动作戏。除了你，其他演员正式招募中。我有个想法，你听听？” 丁诚点点头，既然接下角色，那就听导演安排。徐英华拿出一张场景图，展示道：“这就是两兄弟的家，弟弟被冤枉成逃犯，只能躲在这里。” “哥哥因为心理疾病，不能接触黑暗，所以晚上的戏都是弟弟代替调查。所以梁宏宇就好像梁宏峰的影子，只能有一个人出现在众人面前。” “一千多唱戏，二百多场都在这里完成，换句话说，也就是你一个人的独角戏！” 丁诚明白徐英华的意思，接话道：“那咱们就先从这里拍，正好我也找找感觉，熟悉熟悉角色性格。” 徐英华笑着点头，这小子现在越来越成熟，很快明白导演意图。指着刘英剑道：“从明天开始，我、老刘、小张、小李，咱们一起试试戏，尤其是绿布特效，镜头走位是关键，必须精准才看着真实。” “你有点太瘦，这段时间多吃点，把肚子稍微养出来……” 这是丁诚听到的之音，这几个月折磨终于能吃点好的，剩下就是听摄影师和剪辑的讨论，镜头如何安排，演员如何走位，灯光在哪，轨道如何铺…… 毕竟一人分饰两角是这部戏的最大卖点，绝对不能穿帮，想让观众看的真实，细节功夫还有很多要准备的。 第45章 偏向虎山行 “来……你从这里开门……然后往里走……” “对，这时候我的绿布放这里……你继续走……” “没事，门口两人碰一下也没问题，后期都能做！” “到时候光打在这里，镜头勾光边，肯定不影响效果。” 接下来的几天，丁诚跟着徐英华几个人基本吃住在一起，一点点扣细节和走位。第一次用绿布做特效，让他感觉很新鲜。 导演、摄像、灯光、道具、剪辑，都是镜头外的人。至于演员，只有他一个。 经过定妆讨论，梁宏峰整天一身黑，脖子上喜欢戴个围巾，不苟言笑，基本没有表情，有点面瘫式表演。 兄弟俩的戏，原则就是当做两个角色来拍，有时候两个人同框，有时候没有同框。拍的时候不像他是一个人扮演的，就是两个人，要怎么拍就怎么拍。 费事就在于有时候等拍完哥哥，再拍弟弟的时候，就要等丁诚先去换妆，再来演另一个人。 拍下一个动作的时候，哥哥演完了，就再去换妆演弟弟，没办法，只能用最稳妥的办法，慢慢推进来完成。 其他人各忙各的，丁诚每天站在镜子前，玩瞬间变脸。一身黑，表情漠然，目光中带着审视和疏离，沉默寡言，总是冷冷的站在那里。 瞬间嘴角露出一丝坏笑，如同石头落进平静湖水，掀起阵阵波澜。整个人鲜活起来，仿佛被注入某种力量，从暗处一下子跳到阳光下。 淡漠疏离的气质马上消失，变成一种玩世不恭的痞子样，下巴逐渐抬起，目光从审视到玩味，仿佛带着钩子，看谁都有种： 不服？ 过两手？ 一个是长期面对各种阴暗，在血腥中追捕恶魔的猎手，整天直视深渊，总有一天，深渊也会直视你！ 另一个是刚从死板中跳出来，还没来得及享受阳光，就被彻底打入无尽黑暗。委屈、无奈、愤怒、迷茫…… 空有一身蛮力，却不知道对手是谁？ 只能躲在哥哥的背后，化成一道影子，在黑暗中寻找属于自己的曙光。 当两个截然不同的形象出现在所有人面前时，瞬间震撼全场，徐英华激动的手舞足蹈，使劲拍着丁诚的肩膀，语无伦次道：“我……你……就是这种感觉！” 丁诚漠然的退后两步，没有丝毫喜悦，现在他就是梁宏峰，从来独来独往，不喜欢跟别人太亲近。 演员只要能进入角色，那什么都顺风顺水，只要能变成他，台词都不用死记硬背，跟着感觉走，肯定不会错。 正式开始第一场戏，丁诚换上哥哥的衣服，剧情安排这是第一集的场景。梁宏峰因为弟弟的缘故，从警队辞职，后来又被返聘，作为顾问协助调查。 谁也不知道弟弟梁宏宇其实就躲在家里，这是兄弟第一次同框出现，也是冲击观众的最大卖点。 丁诚扮演的梁宏峰仔细检查完门锁，反复确定没人跟踪，才飞快打开门，走进屋里。 灯光很暗，这部剧按照导演的意图，基本都是冷色暗光，气氛压抑沉重。丁诚走到桌边，想象对面坐着弟弟，眉头紧皱，淡漠的脸上浮现丝丝怒色。 突然上前两步，用力朝空气挥一巴掌，仿佛狠狠抽在弟弟脸上。压着声音训斥道：“谁他妈的让你叫外卖的？是不是想害死我们？” 脑补着弟弟面无表情的样子，把掉在沙发上的饺子重新捡起来，蘸蘸醋，放进嘴里。 “你知不知道一个不留神，咱们所有的努力全都白费，大家都要进监狱！” 接下来是弟弟半年来积累的怨气彻底爆发，整天人不人鬼不鬼的活在阴影里，不能大声说话，上厕所不能冲水，就连放个屁都要忍着…… 就算坐牢也比现在舒服！ 丁诚脑补着对面弟弟的节奏，表情逐渐变得无奈，长叹口气，慢慢坐下，看着空气，语重心长道：“我是不希望在还你清白之前，把咱们俩都搭进去。” “我的手机做过反监听处理，但也不敢说百分百保险。你以为周勋让我回去真是做顾问？” “他就是把我放在眼皮底下，每时每刻监视着，算准了你肯定给我联系，所以……” 抬起手，看看表，轻声道：“算了，今天早点交接吧。” 然后是把手机、钱包、钥匙放在桌上，对着空气开始讲述今天所有经历，事无巨细，任何细节都没有放过。 徐英华从监视器看着丁诚的表现，暗挑大拇指，这演技…… 绝了！ 一人分饰两角，难度不只是要诠释两种性格的不同，让观众第一眼就能分出谁是哥哥，谁是弟弟。 更难的是演戏的节奏和台词，时刻要在脑中勾勒出另一个自己，利用想象力做反应，台词不仅要精准，而是还要严丝合缝，不能让观众有违和感。 接下来是弟弟梁宏宇的戏，妆一模一样不用换，丁诚深吸口气，瞬间转换表情，原本淡漠的脸瞬间变得鲜活起来。 微表情丰富的多，尤其是说话语气，充满调侃，被人污蔑成灭门杀手还不忘开玩笑，弟弟的心也真够大的！ 补齐刚才的对手戏，出门，坐出租车去警局。打开车窗，右手伸出去，五指展开，感受着迎面吹来的风。 满脸享受，这是半年来第一次出门，没人知道他内心有多焦灼不安。 来到警局门口，努力扮演哥哥的角色，要求丁诚用梁宏宇的角色扮演梁宏峰，分寸如何拿捏才是关键。 换句话说，除非两兄弟的对手戏，其他跟别人的戏基本都是这种状态。弟弟代替哥哥，亲自调查真相，还要面对不停窥视的捕食者。 如履薄冰， 步步惊心， 一不小心， 万劫不复！ 第46章 挖坑小能手 “好，下一场换alexa-mini，arriup定焦镜头组再加4支变焦……” “安琴的16-42，不行，光不够，直接换30-80！” “窗帘全部拉上没事，底子光够，我勾个边就行。” 刘英剑和灯光师反复沟通，这场是梁宏峰第一次黑暗恐惧症爆发的戏，刘英剑喜欢设定月光进来，窗外一般都是路灯光。 进来都是暖光，只要打好底子，窗外的光再透过窗帘透过来，屋里面的曝光基本已经差不多，镜头出来的效果更好。 最辛苦的还有对焦员，幸亏跟随老刘多年，就算他手持拍，演员开始表演，突然往前走，或者猛地往后退，他们反应都很快，都练出来了。 至于兄弟同框想过很多办法，不但是长镜头，还要手持拍，必须要保持轨迹的稳定，不能把一个人的路线全走完，再拍另一个人，要一个镜头一个镜头拍，很费时间精力。 二人同框在一个画面，然后二次曝光，加上固定位置的绿布，甚至还有绿棍做参考点，对于玩多年镜头的摄影师来说，也是巨大挑战。 这是徐英华的坚持，为什么要拍摄长镜头，就是想直白的告诉观众，眼前就是两个人。对话都是有交错感，让人相信两兄弟长得一模一样的设定是真实成立的。 徐英华走到丁诚面前，看着疲惫的脸，关心道：“撑的住吗？” 丁诚用手搓搓脸，算上今天已经熬了三个大夜，整个月连轴转，不但白天要拍，晚上也要拍，尤其是自己，简直…… 基本每天就在人格分裂边缘徘徊着，演哥哥的戏，脑子里对面就是弟弟。换弟弟，对面就是哥哥。 跟别人对戏，弟弟披着哥哥的皮，让剧中人相信自己是哥哥的同时，还要让观众看出来自己其实是弟弟…… 来到水族箱前，看着一只叫老虎的肺鱼，出镜率很高，编剧安排在剧中其实有某种特殊意义。 对于绝大多数鱼类而言，鳔的作用主要在于帮助鱼上浮或下沉，增强平衡性，而呼吸则通过鳃来完成。 而肺鱼的特别之处就在于，它不仅能通过鳃来呼吸，也能通过鳔来呼吸。 所以它可以在没有水的环境，存活很长时间，又喜欢隐藏在泥土里，跟两个主角日夜交替间化身一人有异曲同工之妙。 突然灯光闪烁，丁诚赶紧走到监视器前，怕有人捣鬼。猛地四周一黑，整个屋子陷入黑暗。 开启不寒而栗，不自觉靠在墙边，身体如同僵硬的石头，一动不敢动。 镜头推特写，汗水渐渐渗出，目光第一次露出惊恐，猛的闭上眼，希望借此尽快适应黑暗。 呼吸越来越急促，心跳加快，如同黑暗中不停有人一点点逼近…… 感觉背后闪过一道黑影，猛的回头，老虎在黑暗中游来游去，十分诡异。 徐英华招手把剪辑叫过去，低声嘱咐道：“后期记得用鱼急促游动来缔造停电后哥哥的心理变化，把焦躁不安体现出来。” 对方心领神会，这是借助暗喻把那种氛围感极致化的剪辑手段，因为单从剧本看，单场戏时间长，如果按照剧本连贯性进行独立叙事，会让剧情变得拖沓没有冲突。 考虑到悬疑剧节奏感的问题，商量最后运用美剧惯用的交叉剪辑手法，将不同场景发生的镜头混接在一起。 把原本的两条线分成几段来讲，提升紧张感，会让观众觉得更有看点。 看着镜头前的丁诚，这个年轻人的演技彻底震撼所有人。作为后期制作，一人分饰两角竟然并没有增加丝毫后期剪辑难度！ 全靠丁诚精湛演技为剧组节省大量剪片子的时间，加上导演和摄像在前期准备充分，包括演员的手伸到哪个部位，拍兄弟同框时的方向站位，所有细节都会提前做好标记，严谨卡位让兄弟之间的互动基本处于一个位置。 堪称完美！ 而剪辑师需要掌握的，更多的是时间节点，例如二人递东西的这种镜头，以及尽量保留同框的画面。如果实在是时间线对不上，才会选择加绿布特效，这样能省一大笔钱。 徐英华早年就是剪辑出身，又干过摄影，所以才有底气接这种大活。多年经验加上团队默契配合，让原本忐忑的众人越来越自信。 丁诚完全沉浸恐怖气氛中，豆大汗珠不停从脸庞流下，目光游离不定，死死靠着墙角，生怕背后有什么东西突然…… 血！ 到处都是血！ 整个人幻想四周被鲜红的血包围，排山倒海般挤压着自己，呼吸越来越急促，仿佛下一刻就喘不上气。 突然门口传来一阵敲门声，好像大锤直接砸在丁诚心脏上！ 导演喊停，今天终于可以休息，不只是丁诚，所有人每天至少工作十五六个小时，除了睡觉吃饭上厕所，就是开工。 无论摄影还是灯光，道具还是服装，就连场记都是跟随徐英华多年的老班底。这几天其他演员已经到位，听说都是合作过的，虽然没有大牌，但演技绝对在线。 这也是导演充满信心的底气之一，攘外必先安内，团队齐心，才能其利断金。 丁诚很喜欢这种氛围，没有勾心斗角，没有尔虞我诈，大家凑在一起只为一件事，拍出好的作品。 我不是救星是，海洋天堂也是，无论徐文峥还是李成杰，在剧组有绝对话语权，所有人围着导演转，不但效率高，结果还好。 这场戏也是有特殊寓意，这部剧最大悬念就在于到底谁才是真正灭门凶手？ 为什么梁宏峰会有黑暗恐惧症？ 他看见的血意味着什么？ 他神秘背后隐藏着什么秘密？ 丁诚很佩服编剧挖坑的水平，剧本很扎实，逻辑清楚，时刻让观众保持上帝视角，看似层层拨开迷雾，一步步接近真相？ 其实最后才发现： 不识庐山真面目，只缘身在此山中! 第47章 台前幕后 “20米长的轨道还不够长？” “不行啊，你看这里地不平，轨道铺不上！” “让老王多找点板子来，先把地铺平，大家赶紧的。” 今天是第一次换场出外景，也是第一集的重头戏，剧情安排在废弃工地发现尸块，现任刑警队长的周勋带人封锁现场，作为顾问的梁宏峰第一次出现在观众面前。 别看只有十几分钟，却能决定这部剧的生死。现在观众越来越没有耐心，别说十分钟，就是三分钟，开头不好看，直接点叉。 所以第一集大家不知道讨论过多少次，几次推翻原本设计，最后才达成共识，决定开门见山，单刀直入插进观众的心里。 足足两个多小时，才用木板把地面铺平，然后把伸缩炮放在轨道上，测试移动、伸缩、摇炮，刘英剑亲自检查所有细节，今天准备挑战自我，走一个长镜头。 就在丁诚以为可以拍的时候，突然又出现新问题。伸缩炮过车的那个镜头，炮的遥控头和车门的上下只有两厘米的距离，炮稍微偏一点都是过不去。 没办法，只好再把路垫起来，让车高一些，这样才确保机器可以过去。反反复复折腾到下午两点多，才正式开拍。 开机后每拍一条七分钟，再看回放，总共15分钟，再加上所以人的准备，差不多1个小时才能拍一条。从两点开始拍，六点就天黑，满打满算只能拍六七条，压力山大。 最后九个人一起上，控制遥控头的主要是拍演员，还有负责伸缩炮的、负责摇炮的、推轨道的，以及焦点员。 甚至还要有人要去扶住遥控头，帮它带到一个标准位置，才能继续往前走。45尺伸出去之后，摇炮员就很难对准。好家伙，一个镜头这么多人盯着，连丁诚都有些紧张。 “老梁还没到？” “刚打完电话，在路上，十分钟。” 扮演男二的王龙之，也就是刑警队长周勋，回头看着满脸紧张的刘雨桐，小丫头今天刚来报道，公安大学高材生，居然还是老对头刘副队的独生女？ 一辆出租车从远处驶来，小跟班方宏赶紧跑过去，拉开车门，丁诚扮演的梁宏峰，终于出现在观众面前。 神情淡漠，带着拒人千里之外的bgm，伴随着身边一声声梁队，丁诚迈着魔鬼的步伐，走到周勋面前。 “四个袋子，手脚还没发现。”周勋把手套递过去，自己跟梁宏峰是十几年的老搭档，以前对方是队长，自己是副队长。 因为梁宏宇出事，梁宏峰才辞职，临走前强烈向领导推荐，硬生生把自己扶上马，狠狠恶心刘副队长一把。 丁诚慢慢带上手套，直奔现场，法医黄丽正在检查，头也不抬道：“天气太热，尸体已经高度腐烂，具体死亡时间不能确定，需要拉回去解剖。” 周勋一挥手，还等什么，赶紧啊！ 丁诚环顾四周，这是废弃多年的工地，平时没人来，凶手之所以选择这里抛尸，说明对附近很熟悉。 突然刘雨桐赶紧捂住嘴，跑到旁边大吐特吐，周勋笑道：“新来的，老刘的女儿。” 梁宏峰一愣，重新打量小丫头，娇小清秀，不太明白老刘怎么忍心把闺女扔在一线？ 众人边走边分析案情，过面包车那段，因为要穿过两边的车门，过去之后还要回来。导演提前安排工作人员藏在车里面，机器快到的时候，两个助理赶紧带着机器往前走。 缩回来的时候，再送回来。送完了就得撤，以免穿帮。所以观众在画面里看到的都是很专注在勘察现场、分析案情，其实镜头外的工作人员始终在很紧张的跑来跑去。 这也是为什么不会有演员拍恐怖片害怕的原因。 老天爷保佑，长镜头居然一次过，徐英华不放心，重新补一条以备后患。 现在悬疑剧基本都是按人家美剧的节奏走，刚开场就是一个大案子，越血腥越离奇越好。 然后是通过各种小案子串剧情，交代人物关系背景。早年tvb喜欢加各种感情线，女一先跟男一好，又跟男二好，最后还是回到男一身边。 现在观众不买账，只想看高智商，所以感情戏也越来越少。这部戏也是主打硬核推理，第一集必须让观众明白和接受人物设定。 梁宏峰梁宏宇是双胞胎，性格迥异，哥哥聪明冷静，弟弟能打呆萌，最快时间把主要人物立起来。 然后就是黑暗恐惧症的那场戏，让观众明白为什么哥哥不敢夜里出门，只能让弟弟代替自己。 这也是两人能共用一个身份的最大原因，只有观众接受设定，以后的故事才能真实成立，代入感才强。 然后是警局的戏，这个场景戏份最多，接下来最少两个月丁诚就专攻这里。每个剧组都一样，同场景的戏全部拍完再换场。 演员也一样，很多大牌时间有限，两天拼命赶着拍。完事人家拍屁股走人，再想补镜头只能重新求爷爷告奶奶，这也是导演为什么总喜欢多留几条的原因。 通常情况演员需要回来三次，第一是拍戏，第二是后期配音，最后是上映前的宣传。 大制作宣传多，上各种综艺节目，增加曝光率。有的更辛苦，还要全国跑路演，一趟折腾下来，比拍戏都累。 按照丁诚估计，我不是救星再过三四个月上院线，以徐文峥的人脉排期不是问题。估计宣传不会多，动不动几百万的宣发费能省则省。 海洋天堂情况差不多，最多李成杰通过人脉宣传宣传，运气好能上几个综艺，自己露露脸。 跑龙套的那两部更不用说，脸都认不出来，更不用说别的。现在丁诚终于明白，为什么很多明星就算知道烂片也要硬着头皮上？ 废话，没有曝光率，观众谁认识你！ 第48章 这就是命 回到警局，丁诚来到验尸房，开始展示牛逼的专业知识，直接抓起一块内脏，放在鼻子上闻。 刘雨桐直接又吐了！ 一顿操作猛如虎，让观众身临其境感受到哥哥是多么的牛逼加冷血，所有剧情都是为人物服务，观众只要喜欢上角色，其他的都是小事。 然后就接上在家跟弟弟对峙的戏，梁宏宇扮成哥哥混进警局，第一次很紧张，完全按照哥哥的分析一字一句背。 其实也侧面证明弟弟脑子也不差，只是原来吊儿郎当不操心，只要认真起来，也能牛逼哄哄。 要说剧本写的真好，看似不经意，都是暗藏玄机。短短四十分钟，既有悬疑推理，又有人物复杂关系，加上一人分饰两角的冲击，难怪徐英华敢破釜沉舟。 然后就是常规套路，开始找凶手，先刷各种小副本，主要是提升弟弟的经验值。不断围绕案件进行设谜、解谜的游戏。 通过故事中的主角，探索未知领域，寻找破案线索，为观众设置谜面，积极参与重构犯罪现场、去伪存真，在蛛丝马迹中判断真凶，从出人意料的结局里体验解谜的快乐。 说白了好作品无非八个字： 意料之外， 情理之中！ 后面的半个月，各种人物登场，除了看似憨厚，其实腹黑的周勋。还有老谋深算的刘副队长，弟弟身为法医的未婚妻，呆萌傻不拉几的小丫头…… 这就是徐英华所谓的人心，不只是案件烧脑，各种配角智商都在线，三教九流，神仙老虎狗，什么目的都有。 办公室书架上摆的都不是道具，剧中人物什么时候该读什么书，都是为推动情节发展而服务，最基本思路就是：一个人应该看符合自己人设的书。 尤其是周勋，平时性格火爆大大咧咧的现任队长，回到办公室，只要关上门，就喜欢拿起一本书，历史将帅事儿：决胜千里。 身为多年老搭档，肯定觉得梁宏峰不可能放弃自己弟弟，只要把他放在自己眼皮底下，那梁宏宇绝对没有跑。 还有刘副队长看的书叫做一个会说话会办事的聪明人，完美符合人设。他刚出场的形象不太正面，古板、势力、圆滑、无能…… 十足一个官迷！ 别说观众，很多时候连丁诚自己都是听完解释才恍然大悟，要说剧本逻辑，绝对杠杠的。 接下来剧情按部就班，丁诚在两个角色中不停切换，哥哥的性格变化不大，总是被迷雾笼罩，让人看不清楚。 弟弟逐渐被哥哥影响，无论行为还是思想，尤其是脑力越来越强，很快适应新角色，慢慢变得游刃有余。 当然过程中时不时遇见小纰漏，时常感觉到背后来自周勋的审视，甚至怀疑对方已经发现什么？ 对于观众来说，紧张感不只是来源于案件，反而是这种如履薄冰更刺激。主角不但要深入虎穴，寻找真相。还要时刻提防身边的人，有种人尽敌国的孤独感。 凶手逐渐浮出水面，是一个外卖小哥，因为肾病仇视社会，尤其那些宅男宅女，明明拥有健康和未来，却肆意挥霍，不知道珍惜生命。 因为职业特殊，可以轻易敲开受害人的门，毫无防备之下偷袭得手。离开就算被监控拍下，谁会怀疑一个整天进进出出的外卖小哥？ 高潮戏出现在外卖小哥找到两兄弟家里，直接打哥哥电话挑衅，躲开周勋监视，丁诚回到家。 没想到隐藏许久的秘密竟然被一个外卖小哥识破？ 演员叫刘龙，常年跑龙套的特约，手里拿着自制土枪，好奇打量着兄弟俩，吃惊道：“哟，你们玩的比我还大？” “一个警察，一个逃犯，这出双簧唱的不错啊！” 所有人全神贯注，尤其是导演，这场戏是重头戏，又是三人同框。丁诚肯定没问题，节奏越来越好，可其他人…… 梁宏峰面对武器，还是满脸淡然道：“为什么杀人？” “人？”刘龙一愣，露出不屑道：“那些也配叫人？” “整天吃饱等死，宅在家里打游戏，只有躲在黑暗和潮湿中活着的，难道也叫人？” “是蟑螂！” 说完用枪指向弟弟，咬牙切齿道：“你就是蟑螂！” 哥哥赶紧转移话题，寻找时机让弟弟出手，面对凶手，只能让对方疯狂，才能一步步走向自取灭亡。 刘龙很享受这种掌控感，平时没人会注意自己，在钢筋水泥中辛辛苦苦，只能苟且活着。没想到还得绝症，这让原本扭曲的心态彻底崩塌。 “你们不懂，我是在帮他们。” “蟑螂会自杀吗？” “不会，他们不知道自己的痛苦，我能感觉到！” 丁诚看着越发兴奋的刘龙，扭曲的表情令人不寒而栗，难怪徐英华敢把这场戏交给他，民间有高手。 “所以啊，我是在帮社会清理垃圾！” 就在刘龙最洋洋得意的时候，丁诚突然问道：“你杀他们有什么用？” 一句话，如同利剑，直接插进刘龙脆弱内心。沉默下来，表情悲伤道：“我羡慕他们，为什么他们能健健康康活着，而我不行！” “这个世界太不公平，一个犯人，一个乞丐都能活着，凭什么我辛辛苦苦打拼，只能靠透析苟延残喘……” “他妈的连去医院治病都没钱！” 丁诚脑补坐在沙发上的梁宏宇，飞快给对方一个眼神，继续刺激刘龙，帮弟弟制造动手的时机。 于此同时，周勋那边通过监控也发现真相，赶紧带人往这边支援。现在兄弟俩被逼到绝境，前有虎，后有狼，瞬间把观众的心提到嗓子眼。 然后就是一场动作戏，表现弟弟特种兵的武力，刘龙也不含糊，横竖要死，最后也要拉个垫背的。 警车到楼下，刘龙干脆直接跳窗，直接死在周勋面前。动作戏丁诚真不行，只能用武替，最后自己在镜头前摆几个pose，没办法，术业有专攻。 徐英华走到面前，感叹道：“要说好演员真不少，可惜出名的就那么几个，没办法。” 丁诚看着默默收拾东西离开的刘龙，这就是命，跟自己一样。要是没遇见系统，现在可能还在横店某个角落挺尸呢。 第49章 各有追求 苏瑶看着大快朵颐的丁诚，忍不住用手捏捏对方逐渐圆润脸，笑道：“你好像胖了？” 丁诚慢慢放下筷子，喝口水，满足的打个饱嗝，靠在沙发上，拍着肚子享受道：“废话，每天十几个小时拍，除了睡觉就是吃，我还能干嘛？” 苏瑶哈哈大笑，胖点好，前段时间简直惨不忍睹，这部戏虽然累点，但形象要求胖点稳重，甚至有点肌肉更好。 毕竟弟弟是特种兵，所以丁诚每天早上跑三公里，没事练练俯卧撑，两个多月下来，身体健硕不少，脸色也红润起来。 站起身，帮忙舀满一大碗鸡汤，轻声道：“我也帮不上什么忙，只能熬点汤，你多喝点。” 丁诚听出小丫头有些自责，猛地伸手一揉她的小脑袋，大笑道：“多亏你的汤，否则哥哪有力气干活？” “嗯，我们家瑶仔的手艺就是好，以后肯定不愁嫁！” 苏瑶俏脸通红，毫不示弱反击，两人有说有笑，算是丁诚每天难得的休闲时间。 马上三个月，戏已经过半，进度让徐英华十分满意。王金花也经常来探班，毕竟公司也有投资，真要亏钱对股东不好交代。 每次都大包小包，剧组见者有份，花姐做人的确有一套。对于自己更是用心，衣食住行基本样样不缺，让丁诚很感动。 剧情进行到中后段，各种人物登场，关系越来越复杂。两兄弟如同深陷漩涡，真相越发扑朔迷离，身边危机四伏，每天都如履薄冰般小心翼翼。 相对于其他只靠案件做卖点的不同，这部剧把焦点聚集在人心上。观众的心始终被揪着，期待真相到底是什么？ 两兄弟的命运如何？ 甚至有没有幕后黑手操纵一切？ 每次侦破一个案子，反而更加迷茫，一步步走进更加黑暗的深渊。令人欲罢不能，简直停不下来。 当一切想法都被记录在摄像机的时候，不光是丁诚，所有人都越发坚信这是一部好剧。 按照徐英华的话说：绝对是良心出品，我把吃奶的劲都用上了！ “怎么样？”导演来到刘雨桐面前，确定道：“真的不用替身？” 小姑娘摇摇头，坚定道：“我也是演员，不就是露个大背？” 导演一挑大拇指，所有人准备，这场戏是抓一个下药侵害少女的罪犯，刘雨桐主动当诱饵，引蛇出洞得到证据，周勋动手抓人。 一切准备就绪，带上耳机，丁诚嘱咐道：“记住暗号，任何不对劲，我们就冲进去！” 然后是刘雨桐跟罪犯斗智斗勇，结果还是因为没经验，被下了药。连信号都没有来及发出，等丁诚反应不对劲，冲进去的时候…… 小丫头已经被…… 医院里，刘副队长直接冲过来，死死盯着丁诚，沉默许久，猛地扇出一个巴掌，恶狠狠道：“这是作为父亲给你的！” 丁诚看着对方远去背影，难得露出一丝愧疚，身为警察，这种牺牲在所难免，别说身子，就连生命都随时可以舍去。 但身为父亲，眼睁睁看着自己女儿被…… 这句话的含义太沉重！ 剧情发展的走向越发出乎观众预料，经过调查疑点居然指向哥哥梁宏峰，兄弟彻底决裂，梁宏宇自己调查真相。 笼罩在梁宏峰身上的迷惑越来越厚，没人知道他究竟在想什么？ 甚至怀疑他是不是好人？ 对于丁诚来说，表演更加沉重，更加沉默寡言，很多内心独白全靠表情传达。一个细微动作都要深思熟虑，演起来很过瘾。 弟弟那边也开始独立思考，用不同角度看待问题，逐渐走出哥哥的阴影，四种角色随时切换，已经达到一秒入戏，天衣无缝的境界。 这是一种奇妙感觉，仿佛身边就站着另一个人格，无论对手戏还是同框戏，一个念头就能切换自如，这种感觉无法用语言形容！ 除了导演，平时跟摄像沟通最多，很多时候刘英剑喜欢用特殊构图，才会把观众带到故事内容的氛围中。 比如昨天一场跟周勋在楼道里谈交易的戏，类似这种暗线交易就会偏向于用构图和光影来讲故事。 让自己反复楼道里走来走去，试图寻找最佳角度，然后把机器放在天棚里往下俯瞰，两个人全景就像在沟里的感觉。 光直接打在百页窗上，锐度和打在脸的质感对比更大，整体渲染某种沉重压抑气氛，更让观众感受到真实感。 现场双机位拍摄，镜头通常是up的定焦头，变焦用一支18-80mm和一支45-250mm。打戏上换成安琴的小变焦，18-42mm和30-80mmm。 灯光师也不闲着，一般使用传统电影灯和m系列灯具，特殊场景led灯棒和面板用的也比较多。 甚至根据拍摄环境自制一些像灯笼、盆灯、灯箱，脑洞开的很大。 现在丁诚也是拍过两部电影的人，对比两者区别，电视剧没有前期分镜，因为镜头量太大，分镜要画几个月。 而且并不是所有场景都可以提前看到，很多时候在晚上收工之后，美术再出去临时找景。 到一个陌生场景后，突然有灵感就直接用，这样的临时分镜，拍剧和拍电影区别很大。 拍到后来，团队越来越默契。每次遇见拍弟弟带哥哥的关系镜头时，为把画面做得更真，徐英华直接要求：但凡能带到后面人45度角就不回避。 这个会花一定的时间周期，因为即使拍到哥哥的后背，只要带到一点脸，带关系的这个人，也要单独再拍一遍，然后后期合成到一起。 还有在表现兄弟两个人在一起的关系镜头中，在哥哥强势的情况下，会把哥哥的背影放到画面里，他在画面里的比例会更大，然后用稍微仰一些的角度反拍哥哥的近景。 两个人心平气和聊天时，用轨道缓缓的移动烘托后面的情绪，当后面情绪有变化的时候，就会固定机位忽然转到手持拍摄，镜头上将产生小的呼吸感变化。 拍弟弟会更愤怒一点，机器抖动和呼吸感就会更强一点，而哥哥就稳一点。这段时间下来，掌机的哥们自己都说：功力与日俱增，手持扛起来跟在三脚架上一样。 因为每天也要熟读剧本，闲着没事跟着自己一起演戏了解情绪，拍起来这种微妙感觉说不清楚，只能意会不能言传的奇妙。 第50章 同人不同命 今天这场兄弟在天台的戏，徐英华要求灯光师必须做一点冷暖对比，从而显示人物性格内心的变化。 这哥们也不含糊，用led自制的霓虹面板灯光，在合理范围下让哥哥站在一个暖光区，弟弟站在一个冷光区来区分。 因为哥哥有黑暗恐惧症，所以光源会强一些，有时弟弟就会被设置在阴影下，光仿佛变成一种辅助调味剂，就像菜里面的味精。 点点滴滴放进去，味道十足。 今天有四集是雨戏，故事要求暴雨，道具大早起就开始忙活。等自己拍室内戏时，窗外要感觉一直在下雨，又不能在外面放一个洒水车。 突发奇想弄来很多小罩子，在楼上做小水帘，效果很不错。然后是拍雨夜中的车戏，干脆直接把车放到拖车上，让场务用喷壶一直往玻璃上喷雨，然后景别卡的紧一点，拍出来的感觉也挺不错。 徐英华经常念叨：自己动手，丰衣足食！ 因为考虑到过审问题，这部又是悬疑片，血腥多了危险，少了就不够刺激。比如前天拍过一家灭门的场景，既不想拍的太实，又不能把它拍的太虚。 毕竟整部剧所有故事都来源于这场凶杀案，只能选择一些处理方式，比如丈夫和其他人的死是简化处理，只有母亲和小孩的死强调一下，而且死并没有太过血腥。 妈妈的拍摄角度有一点点暴力，临死前看着小孩亲眼死在她的眼前，表现无能为力。 商量半天使用拉丝镜片，让写实感弱化，观众仔细看高光点上都会有个横光延伸出的拉丝效果。 最后徐英华还是坚持整场戏都用24mm广角镜头，近距离拍摄演员，想让事件离观众更近一点。 “搞定，大家收工！” 徐英华一声令下，今天工作完成，丁诚和扮演周勋的王龙之来到监视器前，看回放效果。 这场戏是周勋等梁宏峰吃饭，警察局前面有一段光的明暗交界线，剧本好多内心戏都放在这个场景完成，为表现出硬朗，所以做一种对立和分割的感觉。 一条光把两人隔开，周勋站在阴影里，他的面光是抽烟的火光打出来，点烟做的是真实光效。然后从剪影里面走出来，另一面在背景上有逆光打过来。 在逆光位置上，用了两台吊车，在房顶的一个高点上用一些m系列的灯，做冷光源处理。出来的效果很好，丁诚不由感叹好钢必须用在刀刃上。 “来，一会都到我房间，咱们喝几口！” 丁诚招呼几个人，每天苏瑶都大包小包带吃的来，拍戏太累，只有吃才能缓解疲惫。 “哟，今天是黄豆炖猪脚？”王龙之接过苏瑶递过来的汤，闻一口，羡慕嫉妒恨道：“丁诚，你小子真有福气，这种助理打着灯笼都找不着！” 苏瑶白了王龙之一眼，几个月相处下来，关系很熟。又帮忙给徐英华和刘英剑盛满汤，大家纷纷赞不绝口，小丫头嘴上不说，心里挺美。 徐英华喝一大口汤，嘴里美美啃着鸡爪，支支吾吾道：“进度已经完成六七成，估计再过两月就能杀青，这几天花姐就开始跑审核的事。” 丁诚点点头，既然能立项，审核问题应该不大。现在网剧尺度越来越大，以花姐的关系，拍完应该很快就能播出。 这部戏还有优酷投资，巴不得赶紧回笼资金然后赚钱，徐英华真是一分钱掰成两瓣花，能省则省，背地有人开玩笑叫他：徐公鸡，一毛不拔，比小媳妇还抠！ 大家边吃边聊，天南海北的侃大山，这是每天最放松的时候。丁诚摸着有些发福的肚子，虽然拍戏辛苦，但坚持不懈的努力下，体重还是与日俱增。 现在总算有点刑警队长的派头，成熟冷静，穿上背心也有点肌肉，对得起弟弟特种兵退役的身份。 拍过几部戏，无论是电影还是连续剧，团队都很融洽。没有传说中勾心斗角的抢戏，也没有面对面记不住台词念数字，大家都很敬业。 可能因为导演的强势？ 或者演员没有大牌明星？ 总而言之，丁诚感觉很舒服，合作起来很踏实，自己只要一门心思把角色演好，其他都不用操心。 全心投入的时间总是过的飞快，一个月眨眼过去，已经到最后收尾阶段。今天是重头戏，弟弟逐渐找到真相，各种证据都指向一个人。 梁宏峰， 亲哥哥陷害自己！ 场景在天台，丁诚扮演梁宏宇，对面站着身高体型跟自己差不多的替身。徐英华走过来，嘱咐道：“走位还按照计划来，一会必须真打，情绪彻底爆发出来。” 丁诚拍拍替身的肚子，不满道：“我说赵哥，现在这肚子可不光属于您一个人的！” “对，往回吸口气，咱们是代表人民警察，总要有点精气神吧？” “再多往里点……我说您使点劲啊！” 所有人哈哈大笑，看着丁诚给替身的肚子讲戏，关系很好，经常开玩笑，替身无奈的用力紧紧腰带，终于开拍。 丁诚二话不说，猛地上去就是两拳，拳拳到肉，打的替身踉踉跄跄。 脑补对面哥哥震惊的表情，盯着对方的眼睛，一字一句道：“物证我已经看过，有跟嫌疑人的头发，长短肯定不是我的。” “但dna跟我的一模一样，只有一个结果……” “那他妈的就是你的！” 情绪爆发，一把抓住替身脖领子，狠狠推到天台边缘，开启目眦尽裂，心如同被尖刀扎穿，有什么比自己亲人背叛更心痛？ “我现在终于知道你为什么不敢夜里出门？” “什么狗屁黑暗恐惧症？” “明明就是你心里有鬼！” “我敢堂堂正正的说，我没有杀害一家五口……” “可你敢吗？” 无论自己如何逼问，哥哥始终沉默不语，把替身摔倒地上，咆哮道：“你他妈的说话啊！” 这条过，换妆哥哥，慢慢站起身，面无表情，满脸漠然的捡起围巾，淡定道：“就算你猜的都是真的。” “你想怎么样？” 走到天台门口，站住，头也不回道：“你又能怎么样？” 剧情发展到现在，所有人仿佛都是棋子，被神秘黑手操控着。还有最后几场戏就要杀青，丁诚走到徐英华面前，感叹道：“可怜的观众啊！” “上部戏的坑还没有填，现在有挖新的，您的良心不会痛吗？” 徐英华一瞪眼，笑骂道：“跟我有什么关系？” “想骂就去骂编剧啊！” 在场人哄堂大笑，没办法，三十多集拍不完。成本只能到这里，网剧都是这种德行，先试试水，看观众反应和收视率，好，马上继续拍。 不好，那您只能歇着喽！ 小众冷门都一样，毕竟不是大ip，没开机就有土豪赞助，无论收视率如何，投资旱涝保收，有的立项甚至就能赚钱。 第51章 心花怒放 在刘副队长的葬礼上，周勋已经知道兄弟两个的秘密，对弟弟说以搭档多年的了解，哥哥肯定有不可告人的苦衷。 丁诚端着盘子从厨房出来，镜头一推特写，居然是清蒸鱼？ 旁边浴缸空空如也，老虎竟然没了！ 给自己倒满酒，表情复杂，几次想拿起筷子，最后猛的抽口酒，把鱼肉放进嘴里。 脑中浮现天台的一幕幕，比起亲手杀掉多年爱宠的心痛，更让人感觉悲凉的是连世上唯一的亲人都…… 没人知道现在丁诚在想什么？ 只是漠然的吃着鱼，大口喝着酒…… 吃完来到警局门口，背后响起阵阵警笛声，刘雨桐带着人回来，众目睽睽之下，给梁宏峰戴上手铐。 镜头一转，弟弟坐在医院，陪着刚出生的儿子。回想从小到大的一幕幕，内心始终不相信相依为命的亲哥会是…… 陷害自己的凶手？ 丁诚坐在警车里，有些贪婪的看着窗外一切，脑中回放着灭门惨案的场景。观众终于明白当时为什么身为刑警的他会出现在案发现场。 一个匿名电话， 一把丢失的枪， 一阵突如其来的昏迷， 再睁开眼睛的时候， 满地鲜血！ 弟弟说的没错， 是他， 就是他这个亲哥哥， 设计所有证据， 把罪名推给弟弟！ 警车行驶进隧道，前面发生车祸，所有车被堵在里面。丁诚呼吸越发急促，没想到大白天也会触发黑暗恐惧症，表情痛快，冷汗直流。 就在押送的人去清理交通，踉踉跄跄推开车门，想往阳光里走。 可惜很快被抓回来，直接被带到市局，然后周勋出现，开始一大段回忆，从第一次认识，到第一次合作，两人亦师亦友，十多年的好搭档。 “就算现在你戴着手铐坐在我对面……” “我也不相信你是杀人凶手！” 这段独白，王龙之演技爆发，各种情绪交织在一起，有迷茫……不解……无助……痛心…… “咱们认识十几年，我曾经以为很了解你……” “可现在……” “终于明白……” “你从来没有把我当成过朋友！” 丁诚慢慢抬起头，脸从黑暗中一点点移出来，突然露出一个诡异微笑！ 随着这场戏落幕，这部剧全部杀青。 杀青宴上，所有人酩酊大醉，尤其是徐英华，喝了吐，吐完继续喝，最后躺在桌上，被人抬回房间。 丁诚也喝的不少，四个多月，全部人兢兢业业，每天十五六个小时，加班加点熬着干，现在终于完工，心中既欣慰，又失落。 这是自己人生第一个主角，绝对的男一，过程很辛苦，累到甚至不想回忆细节。 但现在很幸福，巨大成就感包围着内心，无关于收视率和口碑，单纯就是感觉自己很爽！ 第二天演员各自离去，赶下一个通告，演另一个角色，生活总要继续。丁诚留了一天，帮徐英华收拾好，自己的工作已经完成，导演的工作还需继续。 “这段时间辛苦了！”徐英华把丁诚送上保姆车，笑道：“花姐那边已经搞定，等后期做完，第一时间上线，最多不多超过三月。” 看着丁诚，一挑大拇指：“你小子天生就是吃这碗饭的料，当初我没看错人！” 兄弟之间，不用废话。丁诚回到京城，家已经被苏瑶提前打扫干净，花姐专门打电话，给放几天假，好好休息休息。 丁诚也想休息，但还是拿起手机，打给李成杰。海洋天堂下周末公映，不光是它，连我不是救星都是同一时间上映。 徐文峥那边还好，没有太多宣传，连档期都是特意避开大ip，选择竞争不太大的暑期档。 李成杰老早打电话，说要带着自己跑宣传，明摆着就是捧新人露露脸。但实在抽不开身，只能答应对方，一旦完事，马上联系。 “杰爸，对，我这边完事了……” “上鲁玉有约？好，好，我就在京城，等你消息！” 挂断手机，李成杰过几天要上鲁玉有约，国内最知名的访谈节目，让自己和导演跟着去。 丁诚很感动，连苏瑶都没想到，兴奋道：“还楞着什么？快点准备准备啊！” 丁诚一愣，准备什么？ 苏瑶满脸恨铁不成钢道：“难得上节目，到时候肯定问你的成长经历，演戏的心路历程，跟功夫皇帝合作有什么趣闻……” “不行，我赶紧打电话给花姐，这种事不能马虎，让公司出几个稿子……” 说着就要打电话，丁诚一把抓住，阻止道：“你想太多了！” “我就是个新人，电影都还没放，有谁认识我？” “人家都是冲着杰爸去的，再说还有导演在，我一个新人能说什么？” “老老实实跟着，混个脸熟就行，其他的还是要靠作品说话！” 苏瑶还是拨通花姐电话，简单说明原因，脸色变得越来越奇怪。挂断盯着丁诚，喃喃自语道：“为什么你的话跟花姐一模一样？” 丁诚一撇嘴，李成杰是因为私人关系好才捧自己，别人凭什么惯着你？ 鲁玉也是圈里鼎鼎大名主持人，人脉深厚，就算李成杰想捧自己，也要看人家愿意不愿意。毕竟连一部成名作都没有，观众为什么要记住你？ 跑龙套给自己留下的一个最大财富就是： 千万别太把自己当回事！ 把苏瑶打发回房间，自己洗个澡，躺在床上，意识进入系统。选择新的情绪项目，开始训练。 “宿主选择喜悦情绪训练……” “开启第二阶段：心花怒放” “生物电扫描中……” 笑逐颜开早就完成百分百，只不过一直没有时间开启第二阶段，丁诚看着镜子里的自己，笑容一点点被打开，快乐如同一层层波澜，逐渐向四周辐射。 突然量变引起质变，仿佛触动某种机关，微笑好像一支含苞待放的花朵，阳光雨露撒下，层层瓣瓣绽放…… 直到最后花蕊，春色满园，如同昙花一现般彻底绽放！ 曾经看过一本书，说人的心脏好像花骨朵，经过修炼的高人能打通心脉，到时候心脏就跟花朵盛开一样，绚烂而美丽。 否则也不会有心花怒放这个词语流传千年。 第52章 其实也是戏 “完成度80%” “完成度86%” “完成度93%” 经过系统不断摧残，就算开启新项目，第一次也没有百分之八十以下的结果。更何况还有笑逐颜开做铺垫，很快得心应手。 要说笑逐颜开只是让人感觉亲切，见面第一眼感觉：嗯，这小伙挺阳光，笑起来不错。 那心花怒放就直接开挂：哇塞，笑起来好灿烂，弄的我也想跟着笑呢！ 真正体会到什么叫做： 笑容是无声的力量！ 丁诚仿佛发现新宝藏，说什么也要赶紧练习到百分百，这可是提升好感的必杀器。 虽然自己长得不是偶像，但笑起来好看也能让别人赏心悦目，不是有句话说：爱笑的人运气都不会太差？ 接下来几天过的很舒服，锻炼、休息、练习笑。 苏瑶找来很多鲁玉采访过的视频，闷头研究，总结出可能会提的问题。毕竟李成杰身份在哪里，导演毕竟是导演，只有丁诚是新人，最容易找到突破口。 生怕万一说错话，那多倒霉。 丁诚也提前给李成杰打电话，要说第一次上访谈节目，不紧张是假的。对方很轻松，说鲁玉是多年朋友，没事，就是去聊聊天。 节目定在周末，电影上映前一星期，按照李成杰的话说：无所谓，原本就是做慈善，看不看是观众的事。 尽人事，听天命就完了。 跟徐文峥说的一模一样？ 从横店出来差不多过去半年，刘弘毅的战争戏还没上映，听说是跟另一个大ip撞档期，只能往后推推。 罪案迷踪上个月在优酷播出，反响一般般，反而是自己演的两个角色挺受人关注。每次弹幕满天飞，大多都是好评。 什么真可怜啊…… 要是我也不能忍…… 自己给自己捅三十多刀也是醉了…… 可惜都是不露脸，播完就完了，没有掀起什么波澜。丁诚倒没有失望，这才是演员的常态，要是拍一部红一部，那你还不得上天？ 打电话给父母，最少证明自己没有白干，亲戚朋友也能在屏幕上看看自己，作为第一部出道作品，演的不丢人。 剩下就是我不是救星和海洋天堂，两部电影同期上映也是不容易，都是小众题材。 不过因为徐文峥和李成杰的名气，排期和宣传还不差，网友很多看完预告片，纷纷表示期待。 现在是酒香不怕巷子深的网络时代，只要真有才，很多渠道都能一夜爆红。 明星也不只是局限于大屏幕，手机也能捧出流量艺人，分分钟出道站c位。 时间来到录制当天，提前跟李成杰汇合，去接导演的路上，边盘着珠子边打量道：“三四个月不见，吃胖了？” 丁诚用力拍拍肚皮，笑道：“拍戏太累，每天十几个小时再不多吃点，熬不住啊。” 李成杰哈哈大笑，人的缘分很奇妙，有些人相处一辈子未必是真朋友，有的人见一面就能掏心掏肺。不知道为什么，就是喜欢眼前这个小子。 可能在他身上有股子痴劲，敢于打碎自己，重新回炉，彻底变成需要的角色。 “是不是第一次上综艺？”李成杰翘起二郎腿，满脸轻松道：“其实就是聊聊天，鲁玉是老朋友，知道什么该问不该问，再说你小子……” 似笑非笑盯着丁诚，逼问道：“要是有什么黑历史趁早坦白从宽，抗拒从严啊！” 见丁诚头摇得跟拨浪鼓一样，李成杰叹口气道：“这部片票房肯定不会太高，毕竟是小众题材，还是那句话，尽人事听天命。” “对于团队其他人来说，都是行业大腕，出于善心来帮忙，也不指望有什么效果。但作为你第一个男二号，甚至可以说是男一，算是正式走进圈里的开始。” “节目差不多四十多分钟，前半部分主要是宣传电影，现在还邀请星星雨的杨惠萍，她儿子杨涛就是大福的原型。” “也是鲁玉的朋友，我们昨天电话商量过，这次主要让观众简单了解什么是自闭症。通过杨惠萍母子的感人经历，引起观众的共鸣。” “所以相当于我，你，导演三个人作为嘉宾在台上，杨惠萍在台下。最后十几分钟聊点趣闻八卦，没有这些玩意观众也不爱看。” 李成杰见丁诚露出诧异，好笑道：“明白了吧？什么狗屁采访，都是提前沟通好的戏。” “什么能问，什么不能问，都有剧本，否则还不乱套？” 丁诚恍然大悟，果然如此。李成杰继续道：“话题主要集中在我身上，尤其是这几年得病的消息从来没有消停过，观众就喜欢看这个。” “然后你就说点拍摄期间的趣闻，主要集中在咱们爷俩身上，别人的少说。最少留给你七八分钟的戏，老老实实说就行，就当聊天……” 一路上从李成杰的嘴里明白前因后果，丁诚终于放下心，反正不是直播，万一说错话，大不了这段掐了别播。 进入摄影棚，亲眼见到鲁玉，人比电视上的还瘦。齐耳短发，十厘米高跟鞋，挺精神。 先跟李成杰拥抱，好久不见的朋友，再和导演寒暄几句，两人应该也是第一次见。最后来到丁诚面前，主动打招呼。 丁诚微微鞠躬，对方是前辈，开启心花怒放，露出花一般灿烂的笑容。 “这……”鲁玉瞬间愣住，第一时间居然有种被眼前的笑容闪花眼的错觉！ 作为资深主持人，只要是来宾，最少也会提前做功课。演过什么角色？什么出身来历？大致什么性格？ 编导找来丁诚演过的一部戏，刑侦悬疑剧，还有听说跟徐文峥也合作过，对这个年轻人有些好奇。 先看的是我不是救星的宣传片，演戏顿时刮目相看，见过无数年轻演员，这种水平的寥寥无几。 难怪能让入徐文峥和李成杰的法眼，然后又好奇让编导找来罪案迷踪的戏，再次刷新三观，第一次看范志康居然没有认出来？ 所以给自己留下深刻印象，脑补今天面前的应该是个沉默稳重，甚至有点阴郁的年轻人，没想到…… 丁诚看着鲁玉有些失神，果然没白练笑，要的就是这种效果。 演员最怕被导演和观众定性，只要留下刻板印象，有时候一辈子都无法改变！ 生活和角色越有反差越好，让人产生遐想和期待，尤其是导演，第一印象最关键。 鲁玉缓过神，重新仔细打量丁诚，好奇道：“要不是亲眼看过你的角色，真不敢相信那些都是你演的！” 丁诚一愣，鲁玉居然看过自己演的其他戏？ 第53章 爆了！ 赶紧客气几句，时间差不多，众人准备，开始正式录影。台下坐满观众，旁边有负责领掌控场的编导，节目已经十几年，配合早就轻车熟路。 “欢迎来到说出你的故事，我是鲁玉，今天请到的是海洋天堂剧组……” 鲁玉老一套开场，介绍嘉宾，李成杰第一个出场，然后是导演，自己最后。众人坐到长沙发上，开始聊天。 主要是李成杰和鲁玉聊，导演和自己都是新人，除非对方主动问，一般不插话。话题集中在拍这部电影的初衷，侧面秀一下背后主创团队的强大。 剧本早就有，根据真人真事改编。然后轮到导演说找投资的艰辛，最后回到李成杰身上，是他看完剧本，主动联系，有功夫皇帝加入，一切变得顺风顺水。 接下来提到自闭症，话题交给台下的杨惠萍，大屏幕简单介绍她和儿子的感人经历。丁诚了解过一些，真人第一次见面，当时也被这位伟大的母亲所震撼。 德国留学的高材生，毅然决然放弃高薪，全心全意陪着自闭症的儿子。这些年走遍五大洲，足迹踏遍三十多个国家。 十年前创建星星雨慈善机构，现在已经是国内最大自闭症康复组织，去年李成杰的基金还捐赠两百万，所以才有这部电影。 丁诚安安静静的听着，原本就是为宣传慈善，这部电影的卖点也是主打情怀，这些套路很正常。 话题重新回到李成杰，开始聊这几年的变化，尤其是身体上。一直没有再拍功夫片，头发也白了，身体也胖了，再也找不到当年叱咤风云的黄飞鸿的影子。 李成杰很实在，开诚布公说起自己得病的经历，曾经几次被误诊为癌症，这是观众最感兴趣的八卦，节目必须有。 时间差不多过去二十多分钟，估计是编导用耳麦提醒鲁玉，话题转到拍摄幕后。李成杰先是讲讲自己对父亲角色的理解，然后直接把话题交给丁诚。 摄像机推特写，鲁玉有些吃惊，没想到李成杰居然这么捧戏中的儿子？ 不过也无所谓，自己对丁诚也很好奇，干脆顺着往下走，剩下的时间都留给他。 丁诚脸上带着笑容，很阳光亲切，让原本普通的五官多出几分神采。鲁玉问道：“我记得你也是科班出身？毕业还在横店跑过龙套？” 丁诚点点头，这是走进观众视线的好机会，简单把个人经历说一遍，没有夸大，实实在在。 鲁玉一挥手，让编导把提前剪辑好的片段放在大屏幕，先是我不是救星的宣传片，正好是卢传军在医院清创的戏，生不如死的感觉瞬间震撼全场。 然后是罪案迷踪，当范志康从一个可怜父亲变成绑架犯的时候，很多人忍不住眼眶湿润，被这个悲剧人物的命运唏嘘不已。 最后是连环杀手，那张恐怖的脸吓的很多女孩直接尖叫，看得人毛骨悚然。 两三分钟片段播完，鲁玉一指大屏幕定格的画面，面对观众问道：“如果我不说，你们有几个能认出他就是丁诚？” 所有人爆发雷鸣般掌声，丁诚赶紧站起身，微微鞠躬致谢。心情有些激动，毕竟能得到观众认可，是演员毕生追求的最大梦想。 话题回到拍摄过程，丁诚爆了点小内幕，不痛不痒，正好满足观众的好奇心。旁边李成杰和导演不停插话补充，气氛越来越热烈。 总而言之就是表现演员如何敬业，拍摄多么辛苦，团队克服多少困难…… 最后是邀请杨惠萍和杨涛上台，走感人催泪路线，当然不光是为节目效果，李成杰和丁诚都很动情，毕竟几个月全心投入角色，其中很多真实感受。 导演喊停，观众纷纷退场，众人回到后台继续聊天。鲁玉难得拍着丁诚的肩膀道：“表现不错！” “这可是我干儿子！”李成杰一把搂住丁诚，对鲁玉道：“以后她就是你鲁玉姐，有事直接打电话找你姐帮忙。” 众人哈哈大笑，丁诚原本以为只是一句客气话，没想到鲁玉直接掏出手机，交换完电话和微信。意味深长看着丁诚道：“这次你是跟着成杰大哥来，我相信用不了多久，下次就是你自己一个人来！” “以你演技，绝对可以！” 丁诚赶紧道谢，难得一份鼓励，国内做访谈最好的不过三个人。除了鲁玉，就是李静，至于杨兰，现在都是跟国家元首玩，早就不跟明星混喽。 按照宣传套路，任何新戏上映前，都要一套龙走起。访谈、综艺、路演，当然也分三六九等，这部电影要是没有李成杰的人脉，估计就是石头打水漂，最多扑腾几下就沉。 这已经是海洋天堂最后一个宣传通告，七天以后正式首映，我不是救星也是同期公映，同档期自己有两部电影。 接下来的一周，日子平淡中充满期待，直到首映当天，徐文峥还在群里号召所有人携家带口，一起去支持零点场。 丁诚带着苏瑶专门买的黑口罩，两人偷偷摸摸来到附近电影院，看着大屏幕，同期有六部电影，两部偶像爱情片，一部国产恐怖，一部进口动画。 我不是救星院线排期还不错，最少占三成，海洋天堂也差不多，毕竟是徐文峥和李成杰的戏，院线渠道还算给面子。 咬牙先看我不是救星，买票坐在角落，虽然是零点首映，没想到人很多，基本座无虚席？ 灯光暗下，音乐响起，丁诚第一次在大屏幕看见自己，很激动，也很忐忑。 随着剧情进行，所有人被带入其中，气氛始终很压抑。直到卢传军出现，他是第一个接触主角的病人，也是陪伴主角最长时间的朋友。 第一个爆点就在卢传军自杀没死，主角到医院看他，坐在门口听着清创时杀猪般惨叫。丁诚旁边几个女孩用手直接捂住眼，红着眼圈流着泪。 然后是周一文赶到现场，准备查封救命药，演老奶奶的苇青颤颤巍巍走到面前，拉着他的手，哭道：我吃了三年正版药，房子吃没了，家人被我吃垮了。现在这便宜药才卖500，能救命。药贩子根本不赚钱呐！ 谁家还能没个病人呢？ 你就敢保证，这辈子不生病？ 这话一出，全场泪崩！ 第54章 网友评论 全场不断响起抽泣声，周围观众拿着纸巾，边哭边看。就连苏瑶也忍不住，大眼睛红彤彤的。 然后剧情到黄毛为保住车上的药，不惜与前来查封的警察正面对抗，为掩护主角，用挑衅的眼神望向警察所在的方向，结果被迎面而来的大卡车撞死。 徐文峥哭着，拉着周一文，声嘶力竭大喊：“他只是想活着，有什么罪？” 回到家，如孩子般抱头痛哭，全场再次崩溃。 最后是主角再次走私，以成本价甚至倒贴的方式卖给患者低价药，结果法庭被判刑五年。 就在他坐在警车里去往监狱的路途中，车道两边站满自愿前来为他送行的病友。 每个人都用感恩和钦佩的眼神望着主角，尤其是卢传军和黄毛仿佛也站在人群中，而徐文峥早已泪如雨下…… 电影播完，所有人站起身，拼命鼓掌叫好，久久不肯离场！ 丁诚深吸口气，慢慢离开，内地不缺乏好观众，不管题材大小，只要拍的好，剧本扎实，演技过关，沉重现实题材照样能打动人。 相比较我不是救星，海洋天堂的人就少一些，不过也坐满一大半。毕竟是零点场，能有这么多丁诚已经很满意。 全程观众反应不太大，但也没有临时退场的人，丁诚注意力集中在自己的演技上，换个角度看，发现很多不足之处，以后多多改进。 各位兄弟姐妹，正式宣布，我不是救星，首日票房破三亿！ 微信群终于传来徐文峥兴奋的声音，所有人欢腾雀跃，直接下起红包雨。丁诚做梦也没想到，首日会这么高！ 打电话给李成杰，海洋天堂首日三千六百万，同期第二，作为一部父子温情片，这个结果所有人还算满意。 心终于肯定放进肚子里，票房这么高，院线肯定会增加场次，毕竟只是第一天，口碑会慢慢爆发，尤其是朋友圈，那才是宣传好电影的黄金宝地。 票房已经稳了，丁诚让苏瑶从网上收集各种影评，特别是关于自己的演技。没想到才一天，铺天盖地一大堆。 网友小狐狸：这就是一个披着英雄皮的现实剧，主角虽然没有超能力，但经过磨难逐渐变成能改变别人命运的英雄。 徐文峥的演技不用说，最让人惊艳的反而是另一个角色，卢传军的扮演者，丁诚在我眼里就是一个宝藏男孩！ 从出现的第一眼，就让所有人相信他就是病人，现在我闭上眼睛，耳边还能回想起那一声声的哀嚎…… 他代表的不是一个人，而是千千万万个我们的未来！ 谁能保证一辈子不生病？ …… 网友就是爱吐槽：我第一次哭就是卢传军的妻子找到主角，跪着告诉他因为买不起药物，没有忍受住化疗的痛苦，在她和女儿熟睡的时候，选择自杀。 这段戏丁诚演的跟好，据说为这一场三天没有吃饭，自虐给观众呈现更好效果。可以说如果没有卢传军的死，肯定也不会有后来的主角！ …… 网友流年：我专门查演员表才知道演卢传军的叫丁诚，一个从来没有听过的新人，居然让我这个三十多的大老爷们一把鼻涕一把泪。 谁不是上有老下有小，随便感个冒去医院，光检查最少大几百，谁敢拍着胸脯说不会生病？ 这个角色就是你我他，只不过他运气不好而已。 …… 网友大忽悠：同期上映的海洋天堂我也看了，丁诚这次居然演的是一个自闭症，还跟功夫皇帝演父子戏？ …… 网友天天：我也看了，好感人的，没想到功夫皇帝不只能打，文戏演起来也这么牛逼！演大福的更厉害，基本没有台词，每个眼神都是戏！ 网友w23842：大家可以关注另一部戏，叫罪案迷踪，是我找遍全网才发现的宝贝，你们绝对想不到丁诚里面演过什么角色？ 网上各种评论满天飞，甚至有人把自己以前跑龙套都翻出来，各种分析研究。苏瑶整天笑得合不拢嘴，爬在键盘上，双眼发光道：“火了，咱们真的火了！” 我不是救星，第二天开始正式发力，五亿票房傲视群雄。 第三天稳三亿…… 第四天两亿六…… 第五天两亿四…… 第六天三亿二…… 连续八天占据80%的票房比，连续15天占据单日票房榜冠军，首映破3亿，四天狂刷13亿！ 海洋天堂半个月后下档，最后票房锁定八千四百万，远远超过投资，所有人都很满意。 因为题材还上过几个主流媒体新闻，让更多人关注到自闭症这个特殊群体，庆功宴上李成杰直接宣布，用团队所有人的名义，捐五百万给康复组织。 票房破十五亿的时候，徐文峥把所有人聚在一起，喝顿大酒，每人一个大红包。按照这个势头，我不是救星再多弄十亿问题不大。 再往后日子逐渐恢复平淡，身为演员最多也就到这，拿的是固定片酬，就算人家赚一百亿，自己该怎么过还是怎么过。 “丁老师早！” “恭喜丁哥，现在您也是二十亿票房的演员了！” “你没看新闻？早就二十六亿了，照我说三十亿没跑！” 唯一变化就是每次来公司，各种认识不认识的套近乎，谁都没想到一个刚来公司半年多的小透明，居然一夜之间炸了？ 刚开始自己还有点受宠若惊，毕竟从来没有经历过，后来慢慢习惯。按照瑶仔的话说：不要理这些人，做好自己就行。 王金花打量着丁诚，似笑非笑道：“还习惯吗？” “这才哪到哪？”丁诚故意夸张道：“我可是要给花姐抢回影帝的男人，这点小场面也叫事？” 王金花猛地一拍桌子，大声道：“有骨气！” 从抽屉里拿出一个剧本，递过来道：“你先看看这个。” 丁诚一愣，接过来打开，刚看完前两页，忍不住吃惊道：“爱情偶像剧？” 王金花站起身，亲自从酒柜拿出一瓶红酒，倒满两杯，递给丁诚道：“刚接的韩剧翻拍的本子，情节还是撒狗血，主要是角色，看看喜欢不喜欢？” 丁诚继续往后翻，终于明白花姐的意思，皱起眉头道：“七种角色的人格分裂？” 第55章 演员的身价 王金花回到座位，舒舒服服靠在真皮按摩椅上，眯着眼睛解释道：“现在小年轻就喜欢这个，什么霸道总裁爱上灰姑娘，再狗血的都有人追着看。” “投资方很有实力，渠道宣传也没问题，现在就差一个男主角，昨天吃饭找到我，第一时间让你来看看。” 丁诚深吸口气，飞快浏览完，合上剧本，沉思片刻道：“您觉得合适我？” “哎，这种事有什么合适不合适的？”花姐一撇嘴，霸气道：“只要角色喜欢，那咱们就去争，哪有每个角色都百分百合适的？” 见丁诚还有顾虑，赶紧开门见山道：“投资方也不傻，之所以买韩剧版权，就是因为收视率有保证。加上这种题材国内基本没有，只要男主角演技好，观众绝对买账。” “之所以找我，就是想找点演技好的男一，长相年龄都不是太大问题，毕竟不是纯偶像剧，那些刚出道的小鲜肉根本玩不转！” “七种性格，真正能驾驭的老戏骨满打满算也不超过十个，更别说年轻演员。难就难在这里，既要拍出偶像剧的感觉，又有点烧脑悬疑。” “旧瓶装新酒才有人看，知道吗？” 丁诚点点头，偶像剧从琼瑶阿姨就开始玩，到现在已经烂大街了，再不玩点新花样谁看？ 所以各种玄幻古装仙侠一起上，外表花里胡哨，说白了还是情情爱爱，看男一女一各种撒狗血发糖，没办法，小孩就爱这口。 王金花看丁诚有点意思，继续道：“税前每集二十万，最少四十集，杂七杂八扣完到你手里每集十五万。” 丁诚一愣，这么多？ 好家伙，十五万乘以四十，那就是六百万！ 就算公司扣一半，自己也能落三百万？ 拼死拼活两部电视剧，两部电影下来，片酬总共才一百出头，这也太…… 王金花哈哈大笑，指着丁诚骂道：“看你小子没出息的样子！” “这点小钱就兜不住了？那别人一个大牌代言费岂不是直接吓死你？” 丁诚嘿嘿一笑，用手抓抓头，无奈道：“咱不是刚进城，什么时候见过那种大场面？” 王金花挺起身，突然严肃道：“这部戏有两点考虑，第一是大ip，投资方有钱有渠道，大家试试水，合作愉快以后少不了大场面。” “然后就是二十万片酬，别说花姐没有见过钱，你就记住姐的一句话：片酬，才是衡量演员的最高标准！” 丁诚全身一震，仔细品味着，终于明白对方的心思。重新拿起剧本，仔细考虑起来。 王金花暗自点头，孺子可教，之所以喜欢这小子，不只是演技好，做人也平和，没有坏毛病，私生活也干净，这才值得长期培养。 “剧本虽然一般，但也不是太烂。尤其是角色，演好绝对出彩，平心而论，对你难道不是一种挑战？” 这句话直接戳到丁诚心窝，要不是主角设定，早就把剧本扔了！ “现在你已经不是初出茅庐的新人，两部电影让所有人彻底认识你，这才几天，项目部那边已经接到十几个电话，都是打听你的。” “一旦有合适新戏，公司对外必须有个公开报价，电视剧每集多少，电影片酬多少。这些可不是咱们自己一张嘴，别人就愿意认的东西。” 王金花语重心长道：“这部戏只要拍完，以后你丁诚到哪里都是每集二十万的身价，电影我们再商量商量，最少也不能低于三百万。” 见丁诚吃惊，继续蛊惑道：“要说十几年前，每集二十万绝对是天价，当年甄嬛娘娘也不过如此，就算程道明老师，对外报价不过也二十五万。” “这几年今非昔比，别说二十万，三四十万比比皆是。电影更夸张，二线小咖七位数起步，顶级大咖八位数不封顶，你以为几亿投资都是假的？” “国家为什么盯着咱们，还不是因为水太深，猫腻太多？” 一番话让丁诚心服口服，跟花姐合作就是痛快，没有废话，有什么说什么，明明白白告诉你，干不干你自己决定。 合上剧本，认真道：“没问题，什么时候试戏？” 王金花见丁诚答应，重新倒满酒，不屑道：“试戏？只要你答应，角色就是你的！” 笑了半天，满脸精明道：“其实昨天我就把暗影追凶的第一集放给投资方看，刚开始那些王八蛋还叽叽歪歪，结果看完直接拍板，哭着喊着马上签合同！” “哼，那些家伙都是人精，现在每集二十万，等片子播出，三十万老娘都不甩他们！” 一口喝完红酒，指着丁诚满意道：“你知不知道姐多久没有这么爽过了？” “从今天开始，以后所有分成，你六公司四，等你小子赚满三千万，你八我二！” “就算花姐给你攒买房子的钱……” “你还年轻，以后结婚，再生个孩子，对，现在都要两个，到时候……” 丁诚赶紧转身就跑，不愧是当妈的人，你自己的儿子不结婚，抱不上孙子孙女，也不能在我这里找便宜吧？ 回到家，把事情给苏瑶说完，小丫头很兴奋，激动道：“哇塞，公司对你这么大方？” “那我岂不是也要涨工资？” 丁诚见瑶仔手舞足蹈的样子，故意道：“花姐说工资应该不会涨，给你涨了别人还干不干活？” “这……”瑶仔瞬间好像泄气皮球，一屁股坐在沙发上生闷气，丁诚哈哈一笑，话锋一转道：“不过……” “花姐看你可怜，这两天让人事部再派个新助理过来，让你带着，享受一下小领导的感觉！” “真的假的？”瑶仔瞬间满血复活，掐着腰，小鼻子翘得老高，一幅小人得志的表情。 打发小丫头回去，丁诚重新仔细看一遍剧本，比起前几部的确很多漏洞和狗血，但也不算是太过分。 毕竟主打悬疑，基本逻辑说得通，偶像剧必须要撒狗粮，否则少男少女看什么？ 这就好像导演想用流量明星，播完转身又骂人家演技烂，你丫的演技又不是一天能变好的东西。 卸磨杀驴，过河拆桥，这种人品更无耻。 第56章 邪气凛然 演过罪犯，病人和自闭症，正好挑战一下精神病。 还有偶像剧，好容易练成的微笑大法也不能浪费是不是？ 要说花姐看的挺准，综合下来，这部七分之一的我，的确很适合现在的自己。 第二天苏瑶兴冲冲跑来，大声宣布道：“昨天夜里三点半，粉丝正式超过一百万！” 丁诚上网打开微博，粉丝一百零二万，自从电影播出，每天涨十几万，终于熬到一个整数。 每天上千条评论，各种私信留言，苏瑶负责收集整理，选出最有建设性的意见让自己参考。 这种事用不着自己操心，吃完早饭，拿起剧本，开始做人物小传，有梁宏峰梁宏宇两兄弟的磨炼，这种角色基本没有难度。 投资方是企鹅，小马今年力压老马成为国内首富，要说玩娱乐，阿里拍马也干不过企鹅。 导演叫邓凯，科班出身，没有什么知名作品。女一叫蔡文静，也是新人，可以这么说，这部剧除了自己，清一水漂漂亮亮小鲜肉。 没办法，偶像剧就是花瓶多，否则脑残粉如何舔屏？ 研究完剧本，剧情逻辑勉强及格，人物除自己，其他没有出彩的地方。就连女一也不过是傻白甜，单纯负责撒狗粮。 换句话说，这部剧所有卖点基本都在男一号身上。 自己唯一担心的就是台词，念起来很拗口，很多语境都不对。离开拍还有十几天，也不能直接问导演编剧，只能让苏瑶找来原版韩剧，看看人家到底是怎么回事？ 才看两集，终于明白企鹅为什么选择翻拍。剧情合理，演技在线，人物丰满，难怪当年也是收视大热门。 国内这种悬疑偶像剧还不多，更何况是多重人格，别说这部剧，就连梁宏峰梁宏宇不也是走这个路子？ 最大差别还在于剧本，暗影追凶很扎实，逻辑清晰，剧情层层推进，悬疑感很强。 而这部剧走的是偶像路线，观众都是少男少女，就算有烧脑也不会太多，只能算是花边，主要还是爱情。 这几年经典剧翻拍早就成为行业一大趋势，尽管口碑收视率都差强人意，但仍有大量导演编剧乐此不疲，纷纷投入翻拍剧创作中。 原作先天的关注度、成熟故事内核、节省开发成本，最后宣发都容易炒热点，轻轻松松上热搜…… 几乎没有一部翻拍不是在观众热情的骂声中成长起来的，但这也拦不住经典一部部被重现在电视荧屏。 平心而论，翻拍剧并不是每部都烂，只是大多数都无法跟经典的原版相媲美而已。 去年翻拍自韩剧和日剧的有四部，经典国产剧两部，还有一部翻拍自台剧。 六部登陆一线卫视，五部是网剧，光企鹅就包揽四部。不管评分如何，收视率都不错，观众边骂边看，边看边骂，乐此不疲。 豆瓣评分不能看，原版评分全部六分以上，八部超过八分，甚至三部直接爆到9分，堪称神作。 这才是投资方总是盯着这块蛋糕不放的主要原因，别人辛辛苦苦弄个本子，经过市场验证口碑大好，花点钱买过来版权，随随便便一拍，找点流量明星，稳赚不赔的好买卖。 在丁诚看来，这玩意跟过日子一样，幸福的家庭都差不多，不幸的各有各的不幸。 最大问题在于如何拿捏本土化的尺度，尤其是韩剧和日剧，都是根植在本国现实社会里，着墨于情感，在描摹人性和情感方面入木三分，才能引起共鸣。 而翻拍版大多只提取原版表达的社会命题或情感命题，却在将故事融进国内现实时出了问题，一句话，水土不服，不伦不类。 这点徐文峥就很聪明，虽然美国早就有一个先例，但还是结合本土的看病难，直接戳中观众泪点，票房口碑大爆炸。 然后就是剧本，还有道具服装用不用心，各种细节弄不好也会被观众吐槽。 你既然敢翻拍，那观众就敢比着原版对照，一点点缺点就会被无限放大，成为骂街的理由。 对于做生意的人来说，ip开发之所以能如此盛行，资方看中的并不是故事本身，而是观众对原作的关注度。 买过来版权后，直接对原有故事大刀阔斧地改编，改完之后就算是被吐槽，只要关注度够高，能带动收视率，金主爸爸肯砸钱投广告，还有什么不高兴的？ 长叹口气，既然接下剧本，那就好好演。其他的也管不了，别说自己只是一个演员，就算是导演，在片场有时候也是弱势群体，说了都不一定算。 尤其是这种不知名的新导演，加上一群来历不明的菜鸟，丁诚用力搓搓脸，这才是最担心的原因。 算了，以后不可能总是遇见徐文峥和李成杰，跟徐英华合作更是运气，大部分都是这种环境，早点接触，早点适应，那句老话怎么说？ 常在河边走， 哪有不湿鞋！ 进入系统，之前的项目全部完成，仔细比对后，选择马上用到新情绪。 “宿主选择新项目……” “邪魅狂狷” “生物电扫描中……” 镜子里的脸逐渐冷峻下来，眉头上挑，眼角拉长，嘴角稍稍翘起，仿佛带着一抹似有似无的邪笑。 目光直勾勾，看似冰冷，真正面对反而能感觉到其中蕴含的灼热和躁动…… “完成度80%” “完成度85%” “完成度90%” 几次尝试下来，五官之间有种说不出来的飞扬跋扈，尤其是眼角，七不服八不忿的样子，有种一言不合就拔刀的冲动。 丁诚很满意现在的效果，其中一个角色是暴力狂，能动手绝对不哔哔，人狠话不多。 用网络流行语就是：狂拽酷炫吊炸天！ 原本想用漠然无情，但发现不太合适。梁宏峰那种是高高在上的俯视，或者是拒人千里的审视，无情只是看透真相的智慧，你什么时间见梁队撸起袖子跟人干架？ 这个角色不同，很躁动，喜欢表现自己，说白了就是现在十五六的小年轻。青春期叛逆总想离开大人的控制，妄想做点什么来证明自我价值。 这就是剧本高明的地方，看似七种性格，其实对应人成长的不同阶段。从男主角身上都能找到熟悉的影子，增加观众的代入感。 社会很压抑，现实很残酷，每个人内心都有打破一切束缚的疯狂。只不过缺乏勇气和实力，但能荧幕上看见这种角色，也是一种情绪宣泄。 第57章 不知不觉就老了 三天后第一次主创见面会，丁诚早早来到约定地点，见到导演邓凯。对方三十五六岁，很年轻，见到自己十分客气。 屋里还有两个编剧，几个人刚坐下，邓凯突然笑道：“今天见到你这个三十亿票房的演员，我终于能放心喽！” 其他人哈哈大笑，丁诚客气道：“都是大家的功劳，我只是做好分内事。” 邓凯点点头，指着编剧道：“今天就咱们几个，大家谈谈剧本的看法，尤其是你这个男主角，收视率基本全靠你了。” 丁诚见导演满脸认真，两个编剧还拿出纸笔，问道：“咱们打算如何拍？” “我的计划是这样……”邓凯拿出日程，展示道：“因为是七种性格，加上换装换场地，咱们还是采用一次拍完的流程，剧组省钱，你也省力如何？” 见丁诚点头同意，继续道：“其他演员马上到位，实话实说除了你，都是新人，我估计最少也要磨合一个星期。” “今天咱们碰头，主要是听听你的意见，你觉得先拍哪个顺手？” 导演把态度摆的很低，一幅大家商量着的来的架势。当然这种待遇只针对自己，毕竟我不是救星票房已经破三十亿，自己的演技充分得到证明。 丁诚没有觉得受宠若惊，自己一部跟百亿导演徐文峥合作，另一部演功夫皇帝李成杰的儿子，妥妥的口碑票房双丰收的演技派，有这种待遇很正常。 沉思片刻道：“先拍崔皓月吧，这个角色我比较有把握，到时候跟其他演员磨磨戏，大家争取尽快进入状态，导演你觉得呢？” 邓凯露出一丝微笑，丁诚这个态度挺上道，自己好容易小姑子熬成婆，第一部大ip可不想遇见什么刺头！ 其他演员都是小透明，只有丁诚最关键。主要是人家演技炸裂，抛开两部电影不谈，回想起那天看完王金花播放的片段，双胞胎两兄弟同框飙戏，简直…… 当时恨不得直接把导演写成自己的名，这种戏不用看完，光第一集收视率百分百爆棚。 导演的机遇是什么？ 一是好剧本，二就是好演员。丁诚这种用脚指头想也知道以后必然大红大紫，现在趁着还能摸的着，赶紧上最后一班车。 “咱们两想到一块了，原本我也打算想从几个硬骨头啃起，虽然号称七种性格，其实真正出彩的也有三个。” 丁诚听着邓凯对人物的理解，暗自松口气，虽然年轻，水平还是有的。最少对人物和剧情的理解跟自己差不多，至于细节不是大事，到时候临场发挥都可以。 跟导演沟通完，问旁边的编剧道：“这次台词是不是有点？” “丁老师的意思我们明白。”刘编剧笑道：“感觉是不是不太接地气？” “不光是台词，还有结局的大反转，我们都很头疼。就算咱们是翻拍剧，终不能一点创新都没有吧？” 丁诚明白对方的潜台词，虽然是抄，但不可能一个字都不改吧？ 如何改？改多少？怎么改？ 都是问题！ 毕竟原版之所以成功，就是因为剧本扎实，你现在要改，就好像百尺竿头更进一步，难不难？ 在原有大框架下改出心意，甚至把最后点睛之笔的大反转重新改编，别说面前的两个不知名的编剧，就算换成知名大咖，费的功夫还不如自己重写一个新的。 算了，自己只是演员，也没有太多建设性的意见，那就按照人家的走吧。 两个多小时边喝茶边聊天，很快把剧本顺一遍，基本没有问题，气氛也很融洽。这次见面双方都挺满意，相约两天后跟其他演员碰头。 回到车上，苏瑶见丁诚沉默不语，担心道：“有什么问题？” 丁诚摇摇头，拧开茶杯盖，喝一口，无奈道：“肯定不如人家原版的好！” 见苏瑶满脸担心，露出微笑道：“放心，只要姓邓的不故意作死，有你诚哥在，差能差到哪去？” 苏瑶终于松口气，剧本和原版自己都看过，一直担心丁诚过不了内心的槛！ 认识到现在，每个角色都是用尽全力去拍，恨不得把自己打碎了，重新回炉变成另一个人。 当然付出就有回报，两部电影彻底在公司站稳脚跟，就连自己每次回公司，旁边同事各种羡慕嫉妒恨，都有种一人得道鸡犬升天的满足感。 圈子就这么现实，你红，作品大火，当然就可以牛逼哄哄。 这部戏水平明显不过关，无论剧本还是导演，演员更是不用提，清一水菜鸟配置。 标标准准一个网剧快餐，只不过人家企鹅有钱有势，真金白银用力砸，丁诚说的对，只要导演不故意作死，收视率肯定不会差。 至于口碑…… 混这行， 谁还没拍过几个烂片？ 这些道理丁诚都懂，前天专门跟徐英华喝酒聊天，所有担心一说，只换来对方一句话： 这才是常态， 你小子就慢慢适应吧！ 一句话点醒梦中人，心里这口气彻底顺了，谁能保证每部戏都是名流千古的经典？ 演员也要吃饭，也要赚钱养家糊口，花姐说的没错，片酬才是投资方衡量演员的唯一标准。 每个月拼死拼活才三千，还想跟别人吹牛逼老板多么重视你，这话谁信？ 这种事肯定不是第一次，也不会是最后一次。以后有人用钱砸你，还有人跟你聊人情，人在社会混，怎么可能事事顺心？ 底线就是：管不了别人，用心演好自己的角色，对得起片酬就完事。 两天后见到其他演员，都是漂漂亮亮的小鲜肉，尤其是蔡文静，科班出身，从小学芭蕾，模样身材绝对宅男女神。 见到自己，所有人站起身，各种丁老师的叫，让丁诚都有点不太好意思。 最后大手一挥，半开玩笑道：“都是自己人，我也不比你们大几岁，直接叫名字就行。” 几番下来，统一叫诚哥。所有人坐下，邓凯开始行使导演权力。最后让其他小演员离开，只留下几个主演。 蔡文静坐在旁边，漂亮大眼睛时不时偷偷往自己身上飘，等只剩下几个主演，终于忍不住道：“诚哥，你的电影我看一遍哭一遍，演的真好！” “就是就是，我看过三遍，连我爸我妈都哭了！” “卢传军的角色演绝了，你怎么能演这么好呢？” “我曾经见过自闭症患者，你的大福简直一模一样！” 几个人围着丁诚，七嘴八舌，尤其是女三的小丫头，最没心没肺，直接问道：“诚哥，你真的是功夫皇帝的干儿子？” 第58章 圈子 见丁诚哭笑不得，邓凯也是乐得清闲，大家都是年轻人，以后还要相处几个月，关系越融洽越好，自己其实也对丁诚很好奇，年纪轻轻为什么如此变态？ 丁诚看着面前的好奇宝宝们，突然有种： 不知不觉为什么就老了的感觉！ 能感觉到都是善意，这种事也不值得藏着掖着，简单把去医院和康复中心的经历说一遍，总结道：“照我看演戏没有什么捷径，只要用心做好功课，你们都可以。” 又收获一批崇拜值，对于这些新人，其实不用太防着。人家对你客气只是单纯因为演得好，毕竟自己还不是什么叱咤风云的大咖，他们最多也就是想偷偷师，学点经验值而已。 下星期正式进组，大家建个微信群，以后有事方便联系。丁诚和苏瑶回公司，搞定合同，七扣八扣这部戏能赚三百二十万。 “丁老师您好，我叫刘婉宁，请多多关照。” 人事部送来新助理，很清秀的小姑娘，跟苏瑶关系不错，都是差不多时间进公司，以前一直在宣传部打杂。 还没等自己说几句，苏瑶直接把对方拉到旁边叽叽咕咕。丁诚摇摇头，算了，有瑶仔带着慢慢学吧。 原本花姐还想安排个化妆师，日常跟妆方便。被自己拒绝，拍戏到剧组都有化妆师，一个大老爷们平时出门花什么妆？ 又不是偶像小鲜肉！ 先打电话给王天，约出来吃饭。想了想又拨通刘弘毅的手机，正好也在京城，干脆一起，半年多没有见面，坐下来聊聊天。 “早就知道你小子能火，可也用不着这么快吧？” 王天一把搂住丁诚，手用力捶着，满脸羡慕嫉妒恨道：“第一部电影票房破三十亿，乖乖，以后还得了！” 刘弘毅也露出微笑，看着眼前跟王天嬉笑打骂的丁诚，暗自感叹命运的神奇。 半年前还在横店跑龙套，自己一个电话就能屁颠屁颠去试戏的毛头小子…… 短短几个月，麻雀变凤凰，跟徐文峥合作票房超三十亿…… 还让功夫皇帝青睐有加，直接认做干儿子…… 真应了那句话： 今天你看我不起？ 明天让你高攀不上！ 丁诚让两人入座，亲手打开茅台，给他们倒满，第一杯自己端起来，真诚道：“我能有今天多亏两位哥哥的提携之恩，客气话不说，都在酒里！” 抬头，一饮而尽。 王天一拍桌子道：“痛快，哥哥陪你！” 刘弘毅也不示弱，三人哈哈大笑，重新坐下，边吃边聊。其实当初只是看这个年轻人有潜力，一个电话顺手的事，丁诚的态度让自己很舒服。 丁诚明显感觉到刘弘毅的微妙变化，更加亲切友善。王天还是一样，大大咧咧，有什么说什么，没有丝毫变化，这让丁诚长松口气。 “哎，上个星期刚回来，累死累活跑两个剧组，这个月必须休息休息，谁叫也不去。” 刘弘毅给王天碰杯酒，随口道：“你也是奔四的人了，整天就是到处打杂，想过自立门户没？” “废话！”王天一瞪眼，不满道：“有头发谁愿意当秃子？你以为我愿意一辈子打杂？” 刘弘毅摇摇头，这话也只是说说，别看导演和副导演好像只差一个字，其实里面就是一个天，一个地。 你去横店打听打听，哪个剧组没有三四个副导，什么动作、服装、道具、演员，随随便便都能挂个副导演的名头。 导演永远只有一个，这就是赤裸裸的现实。 丁诚站起身，给刘弘毅倒满酒，打听道：“您最近忙新戏？” “看过几个本子，没有中意的。”刘弘毅给丁诚碰一杯，夹起一口肉，解释道：“都说演员一辈子都再等一个好角色，其实导演也差不多，好本子绝对千载难逢。” 王天突然插话道：“别说那些没用的，现在诚子也算正儿八经圈里人，以后少不了合作其他导演，你的根深，给兄弟提前盘盘道。” 丁诚眼前一亮，还是王天够哥们，期待的看着刘弘毅。刘弘毅听完也没有装逼，放下筷子，开门见山道：“咱们人活着就是一个圈子，演员有圈子，导演也有。” “国内主要就是京圈、西北圈、东北圈，港圈和宝岛圈咱们不提。要我说京城圈就是三大派系：人艺派、北影、大院子弟。” “人艺主攻舞台剧，北影攻电影，大院子弟们起步靠的是电视剧。前面两个不用说，都是专业组织，所谓大院子弟，最早是一批部队大院的文化人士立起来的。” “有军政文工团，或者八一制片厂等部队文艺机构背景，以五六十年代为生力军，部分40后做补充。” “马未都、王朔、姜文、陈红、郑晓龙、叶京、叶大鹰以及后期加入的冯晓刚，包括再后来的张元、徐静蕾、大小王兄弟、张一白、赵宝刚……” “最近力捧的那个姓关的小花，正儿八经京圈三代，要不然能这么火？” 刘弘毅毕竟是资深导演，混迹十几年，知道很多内幕。其实就算王天不提，自己也要找机会重新跟丁诚拉拉关系。 现在人家跟着王金花混，年纪轻轻演技炸裂，说不定什么时候就能反过来拉自己一把。 “这种事也很正常，换成谁都喜欢身边熟人用，大院子弟性子傲，讲究论资排辈，特别喜欢互相介绍提面儿。王朔这条线衍生出的关系前期是晓刚、张元，后来就是徐静蕾。” “后来冯小刚衍生出来的就是华谊两兄弟以及姜文，姜文又衍生出何平、耿乐、张一白。” “郑晓龙这条线出来的是赵宝刚和葛优，叶大鹰出来的是梅婷，当年港岛艺人来内地拍电影审核严，叶大鹰轻而易举的请到张国荣给梅婷搭戏，一部《红色恋人》之后，梅婷就红了。” “后来转战广州，还在深圳租一个工作室，养着很多写手，最出名的就是《全民目击》的导演飞行。当年的天下无贼本来也是叶大鹰要导的，后来因为某些原因搁浅，才交给冯小刚。” “圈子这种东西，特点就是同仇敌忾，有事大家一起帮忙，有敌人大家一起排外。如果新人运气好能挤进去，那绝对少奋斗十年！” 第59章 生不逢时 “好，这条过，今天收工！” “所有群演到那边领工资，每人一份盒饭！” “刚才演死人的记得多拿三十红包！” 丁诚赶紧从地上爬起来，飞快跑到水龙头前，拼命洗干净脸上涂满的廉价血浆，腥臭味几次差点忍不住吐出来。 一个爆破，耳朵眼鼻孔全是土，还要弓着腰撅着屁股，小心翼翼不能把充满酸臭的死人戏服弄湿，否则服装大妈肯定要骂人。 “你小子磨磨蹭蹭干什么？”群头刘达盯着丁诚，露出满口大黄牙，不满道：“工资不想要了？” 丁诚几步跑过来，双手接过一个红包，赶紧赔笑道：“不敢不敢，以后还请刘哥多多关照！” 见旁边没人，从口袋掏出早就准备好的一个红包，偷偷塞到对方手里，低声道：“这几天多亏您关照，一点小心意，别嫌少。” 刘达一愣，用手摸摸，最少大几百。上下打量年轻人，露出一丝微笑道：“哟，你小子挺上道！” 丁诚从口袋掏出一根中华，递给对方，殷勤的帮忙点上火，笑道：“早就听说刘哥的路子野，谁要是能搭上您这条大船，绝对不愁没活干是不是？” 刘达哈哈大笑，用力拍拍丁诚肩膀，得意道：“你小子别给我烧高香，有屁赶紧放。” 丁诚一挑大拇指，顺势把手里剩下的整盒烟塞到刘达手里，察言观色道：“您看我好歹也是正儿八经表演本科毕业，来横店几个月，不是演路人甲，就是演死人乙，是不是有点……” “屈才？”刘达听完慢慢收起笑容，三角眼不停扫视着面前的年轻人，冷哼道：“电影学院毕业了不起？” 说完扬起手机，在丁诚面前晃晃，不屑道：“别说你这个三流本科生，就算中戏北影毕业，我一个电话最少屁颠颠跑来十几个信不信？” “绝对信！”丁诚见气氛不对，赶紧笑道：“就说刘哥人面广，这点小事肯定难不倒您，我不是这个意思……” 刘达深吸口烟，把烟蒂扔在地上，皱着眉头仔细看着丁诚。身材中等，脸说丑不丑，说帅绝对昧良心，顶多算是大众脸，丝毫没有看点。 算算跟着自己也有两个多月，任劳任怨，基本不挑活，人也挺机灵，三番两次没少上供，加上今天…… 再牛逼的群头也要靠手下群演混日子，不能让这种肯吃苦的寒了心，沉思片刻，装作看四周没人，拍拍丁诚，语重心长道：“看你小子有孝心，以后碰见有台词能露正脸的第一个找你，回去等电话吧。” 丁诚千恩万谢，看着对方一摇三晃远去的背影，长叹口气，转身离开片场。 拿着剧组发的便当，能省一顿晚饭，从早到晚八小时，加上演死人的红包，今天进账一百二。 回到出租房，十几平米单人间，除了床什么都没有。烧壶热水，简单用毛巾擦个澡，一头扎进被子，沉沉睡去…… “发现宿主，系统开启中……” “成功绑定，肌肉训练运行……” “启动第一层任务空间……” 丁诚迷迷糊糊，耳边响起奇怪金属音，不知道是不是做梦。突然意识一阵剧痛，整个灵魂仿佛被什么东西硬生生抽出来！ “这里是……” 眼前出现一片奇异空间，四周白茫茫，目瞪口呆盯着面前一个不停旋转的白色大球，仿佛它也在打量自己？ “初次进入完成，请宿主挑战入门任务……” “开启脸部肌肉训练系统，加载初始微表情……” “愤怒训练开始……” “第一小节考核：怒发冲冠” “生物电扫描中……” 一道白光锁定丁诚，全身仿佛石化，丁诚惊恐的想挣扎，突然感觉有股电流冲进身体，瞬间在脸上四处乱窜。 “降眉肌上提……上眼睑上提……露出虹膜上边缘……” “眼轮匝肌收缩……下眼睑紧绷……” “上唇肌提升……上唇鼻翼提升……” “鼻眉肌紧缩……皱鼻肌紧缩……苹果肌紧缩……” “鼻孔放大……鼻翼两侧深沟纹加深……” “咀嚼肌绷紧……降口角肌下沉……颏肌收缩……” 各种奇怪信息涌入脑海，伴随着电流刺激，自己的脸仿佛不受控制，如同无数小蛇在皮肤下面游走，彻底陷入疯狂！ “任务完成度18%” “系统判定失败！” “请宿主继续努力……” 电流消失，脸部肌肉终于停止抽动，丁诚大口喘着粗气，有种劫后余生的感觉。 悲哀的发现只是暂时平静，全身还是不能动，耳边不断响起可恶的提示音，要求再次开始训练？ 事到如今肯定不是做梦，好歹也是看过网络小说的人，应该是遇见传说中的坑爹系统，没办法只能咬牙切齿，大声道：“继续！” 话音刚落，又是一阵电流袭来，这次系统还算人性化，眼前缓缓出现一面镜子，让丁诚痛并快乐着欣赏自己不停扭曲的脸。 “任务完成度29%” “判定失败！” “请宿主继续努力……” 丁诚深吸口气，电流虽然消失，但脸部肌肉还是忍不住抽动着，回想起刚才耳边的提升音，仿佛明白什么。 曾经看过一个美剧，叫别对我说谎，主角精通微表情，到哪里都是一副人形测谎仪，喜欢盯着别人的脸玩我猜我猜我猜猜猜。 难道…… 第60章 这才叫演技 “我宣布，七分之一的我剧组，正式开拍！” 导演邓凯用力掀开盖在摄像机上面的红布，供桌上摆着各种贡品，正中间肯定少不了一只**猪。 所有人依次上去烧完香，旁边响起震耳欲聋的鞭炮，丁诚时隔半年多再次回到横店，这个充满回忆的地方。 道具服装场务各种忙碌，全部演员集中在会议室，邓凯有模有样的站在前面，满脸认真道：“很高兴能跟大家一起工作，咱们丑话说在前面，有几个规矩必须遵守！” 然后各种三令五申，丁诚面无表情的听着，顺便打量其他演员。除了自己，基本都是菜鸟小鲜肉，可能也是因为这样，就算前几天没有戏份的男五男六，都已经提前进组。 这点算是值得欣慰的地方，证明导演还是有基本的掌控力，原本就是一群新人，剧本也不算扎实，如果导演再没有威信可言，那简直就是灾难。 好的合作有两种：第一都是好演员，最少也是敬业的工作伙伴，大家凑在一起，想把这件事办好。 或者就是一群菜鸟新人，遇见某个真正懂戏的导演，手把手的教，虽然进度慢，只要用心干，好歹也能慢工出细活。 看邓凯信心满满的样子，希望是后者。 中午回附近酒店，要说毕竟是企鹅投资，土豪不差钱，连苏瑶和刘婉宁都安排四星套房，自己的堪称豪华。 下午两点来到片场，邓凯把丁诚和蔡文静叫来，商量道：“他们都是新人，就你们两个有经验，要不咱们走几场戏，给其他人打个样？” 见蔡文静盯着自己，丁诚耸耸肩，无所谓道：“我没问题，全听导演安排。” 邓凯笑着点头，两个目的，一是大家磨合磨合，毕竟是新剧组，走十几场戏，所有人适应适应新环境。 二也是称量称量丁诚的演技，虽然看过作品，但那些都是别人做导演，这次换成自己，还是现场看更放心。 拿出剧本，展示道：“按照咱们以前商量的来，从崔皓月第一次出场开始，酒吧这次戏，你们两个去准备准备。” 丁诚去换衣服，找化妆师定妆，这次是偶像剧，自己这张饱受摧残的脸难得滋润滋润。各种美白，各种修饰，再看镜子…… 你别说， 还挺帅！ 主角叫沈亦臻，妥妥土豪富二代，童年很不幸，曾经确诊患有did，也就是多重人格障碍。 心理医生说他的身体里住着七重人格，除主人格以外，还有暴力人格崔皓月、自由人格朱长江、忧郁人格莫晓俊、少女人格莫晓娜、神秘人格x先生、幼年人格星星。 原本一直在国外治病，其实也是逃避外界。但突然变故必须回国，家里有个叫沈东杰的堂哥，整天虎视眈眈盯着巨额家产，沈家老太太硬把亲孙子拉回来，准备培养尽快接受集团业务。 编剧一开始就挖了很多大坑，包括为什么主角会变成这样？父母的意外有没有黑幕？初恋女友为什么会跟堂哥走在一起？ 典型的迷雾式开局，充分调动观众的好奇心，增加代入感，通过主角一步步见招拆招，逐渐找到真相，这就是所谓的悬疑偶像剧。 丁诚一身名牌休闲装，蔡文静也化好妆，标准傻白甜，身份是心理医生，两人在酒吧偶遇。 邓凯看着进入状态的丁诚，面容清秀，走起路动作很轻，目光有些涣散，飘忽不定的时刻注意身边的风吹草动。 主角的性格有些优柔寡断，说白了就是懦弱。虽然出身名门，但本身没有丝毫自信，目光中总是带着闪躲，很少与人对视，好像回避着什么？ 第一眼就是不经世事的富家公子，仿佛温室里的花朵，被人精心呵护长大，经不起丝毫暴风骤雨。 邓凯暗自叫好，不愧是好演员，马上就能进入状态，甚至台词都不用说，观众直接就能读懂背后的含义。 再看蔡文静，不由皱起眉头，漂亮是漂亮，但总感觉少点什么？ 丁诚也是同样表情，按照原版设计，女主是高智商心理医生，精英人设。眼前的蔡文静太过傻白甜，大眼睛里面一点东西都没有？ “来，所有人准备，咱们走一遍戏。” 各部门到位，其他演员也都围在旁边，第一场戏，又是男女主角。各种目光聚集在两人身上，尤其是自己，好奇……期待……怀疑……审视…… 丁诚走进酒吧洗手间，打开水龙头，不停用水洗着手。直直的盯着面前的镜子，脑中不断闪过刚才看见初恋女友跟沈东杰亲密接触的场景…… 突然一阵眩晕，头痛欲裂，赶紧跑进一个隔间，用力关上门。飞快的在身上摸索着，掏出一个白色药瓶，打开才发现药居然吃完了？ 一屁股坐下，开启痛不欲生，双手抱头，身体不停抽动，脸色铁青，豆大汗珠眼睁睁从脑门流下，仿佛经历着某种巨大痛苦…… “摄像推特写！” 邓凯满脸兴奋，在监视器前盯着丁诚的一举一动，不光是他，背后站在不少演员，尤其是蔡文静，特别认真。 “啊啊啊啊啊啊！” 突然丁诚发出一声野兽般嘶吼，不停用脑袋撞墙，好像有什么东西一点点从里面爬出来！ “妈的，鬼叫什么？” 门外传来剧烈拍门声，外边不停有人叫骂着，丁诚大口喘着粗气，感受到摄像机的位置，开启邪魅狂狷，慢慢抬起头…… 一双充满邪气的眼睛！ 原本有些懦弱的主角瞬间变身，五官还是那些五官，但整张脸如同换个人，从一个人畜无害的小白兔，变成一只充满獠牙，慢慢伸出利爪的野兽。 眼前一幕让所有人不寒而栗，蔡文静离监视器最近，看见丁诚目光的瞬间，一股寒气从脚底板直冲天灵盖。 寒毛炸起，背后阵阵发凉，忍不住打个激灵！ 邓凯也是目瞪口呆，从来没有见过这么牛逼的演技，短短几秒，众目睽睽之下，硬生生换一个人？ 丁诚慢慢站起身，轻轻晃了晃脖子，嘴角露出似有似无的微笑。突然低头看看自己的衣服，皱起眉头，好像很不满意这种风格。 “你小子是不是疯了？” 推开门，迎面站着一个彪形大汉，满头小脏辫，一身酷炫黑皮衣，胳膊上还纹着带鱼。 丁诚眼前一亮，目光中闪过一丝寒光，好像野兽发现猎物，不停上下打量着对方。 就在对方忍不住的时候，二话不说，一套组合拳，彪形大汉倒地不起，直接被ko！ 把昏迷的人拖进隔间，再出来的时候已经换上一身皮衣，慢悠悠的走到镜子前，洗洗手，刚才的一切跟吃饭喝水般轻描淡写。 “好！” 邓凯一拍大腿，猛地站起身，才发现身边不知道什么时候围满人。看着一张张震撼的脸，指着监视器，大声道：“看见没？” “这才叫演技！” 第61章 哥，带带我 丁诚走到众人面前，笑着问道：“导演这条行不行？” 邓凯边点头，边看着重新回到平和淡定的丁诚，一挑大拇指道：“简直是炸裂！” 丁诚摆摆手，经过几个月梁宏峰梁宏宇的折腾，这点小场面算个屁。可对于其他新人菜鸟来说，短短十几分钟的戏份，简直就是教科书般的经典。 “丁老师，您演的真好！”蔡文静突然变得很紧张，走到丁诚面前，低声道：“下面就是咱们的对手戏，您能不能给我说说该怎么演？” 丁诚一愣，刚才还是诚哥，为什么又变成丁老师了？ 邓凯见丁诚犹豫，赶紧打圆场道：“他们都是新人，难得遇见你这样的好演员，要不就给这些孩子们说说？” “对啊，您给我们说说吧？” “我第一次看现场起鸡皮疙瘩，您的演技真牛逼！” “好家伙，两种人格无缝连接，简直绝了！” 一句话激起千层浪，丁诚哭笑不得看着旁边围上来的菜鸟们，满脸激动，叽叽喳喳。一双双充满期待的眼睛，没办法，只能大声道：“好好好，你们先听我说。” “大家都是同行，我也是刚入行不久，有缘分聚在一起，你们要是愿意听听我的意见，那我就说说。” “不过……咱们事先声明……一切按导演和剧本走！” “我的只是点个人建议，剩下的你们自己多想想，有没有问题？” 这句话让邓凯很舒服，一拍手，命令道：“今天你们知道什么叫做好演员了吧？以后有问题私下都可以找丁老师研究研究，各部门准备，咱们继续。” 接下来剧情有些狗血，编剧为展示崔皓月的酷炫，直接安排几个小混混纠缠蔡文静扮演的女主，硬生生送人头给主角英雄救美。 一阵鸡飞狗跳后，丁诚来到蔡文静面前，邪魅的直勾勾盯着女孩。蔡文静从来没有如此紧张过，仿佛一只被盯上的小白兔，全身瑟瑟发抖…… 丁诚嘴角露出一丝坏笑，拉起女孩的左手，露出手表道：“你必须记住这一刻！” “现在是九月十二号……晚上十点……” “就在此时此刻……” “是我对你心动的瞬间！” 丁诚强忍着内心的草泥马，满脸装逼的说完台词，突然发现对面的蔡文静居然毫无反应？ “咔！”邓凯喊停，皱着眉头走过来，问蔡文静道：“你怎么回事？” “我……”女孩一个激灵，好像如梦方醒般回过神，满脸通红，赶紧鞠躬道歉道：“对不起……真的对不起！” “主要是丁老师的眼色太吓人……我一时间没有反应过来才……” 邓凯很无语，跟丁诚对视一眼，毕竟是缺乏经验，况且还是第一次实拍，点点头，转身回监视器前。 蔡文婷见导演离开，稍稍松口气，大眼睛有些不敢看丁诚，支支吾吾道：“对不起丁老师，你的气场太强，我有点害怕……” 丁诚看着小姑娘战战兢兢地样子，有些哭笑不得，只能安慰道：“放轻松点，越紧张越容易失误。” “这场戏就是表现崔皓月对你的一见钟情，只是他单方面的想法，对于一个正常人来说，你第一反应是吃惊才对。” “更何况你还是心理医生，对人性有所了解，虽然咱们是偶像剧，但基本逻辑必须有对不对？” 怕女孩紧张，开启心花怒放，耐心开导道：“所以我建议你的反应就是，先惊讶，然后露出厌恶，甚至不屑的表情，这才符合你的人设。” 蔡文静看着丁诚的灿烂笑容，听完对方的讲解，有种醍醐灌顶的感觉。赶紧深鞠一躬，感谢道：“多谢丁老师，我明白了！” 丁诚点点头，给邓凯一个信号，重新开拍，果然蔡文静放松不少，逐渐进入状态。 三条下来，邓凯很满意，指着监视器对旁边围着的其他菜鸟说：“看见没？这才是好演员的节奏感！” “现在明显是人家丁诚带着蔡文静走戏，其他的不用管，只要做出最真实的反应就ok。” “好演员啊！” 其他人听完面面相觑，重新再看监视器，果然发现猫腻。对于蔡文静来说，只要跟着丁诚的节奏走，用心说好台词，其他的仿佛都顺风顺水般自然？ “哇塞，真牛逼！” “老戏骨就是老戏骨，随随便便就能带人装逼带人飞？” 女二听见男五的话，满脸嫌弃道：“你小声点！人家丁哥不比咱们大多少，什么老不老的！” 女三也痛打落水狗道：“就是，以后说话尊重点，我还想跟丁老师多学点呢！” 男五满脸懵逼，赶紧解释道：“我没其他意思，你们千万别误会啊！” 邓凯听着周围菜鸟们的叽叽喳喳，心里暗自松口气，有丁诚在剧组，自己应该会轻松不少。 导演也是人，就算帮新人导戏讲剧情天经地义，但谁不想每次轻轻松松搞定收工？ 知道丁诚牛逼，没有想到会这么牛逼！ 自己演好是一回事，能带着对手演好是另一回事。 打个比方，演员就像一个能量团，有强有弱。强强遭遇，针锋相对之下，爆发出精彩火花，这就是传说中的飙戏。 强的遇见弱的，就是单方面碾压，让观众产生不协调感，也是很要命的事。 最厉害就是强到一定境界，直接带着弱的走，用自己的能量影响同化对方，拉着对手跟自己在同一频率上。 能做到这些的演员寥寥无几，最少都是二三十年的老戏骨，丁诚才多大？ 拍摄七八条下来，基本都是两三条过，导演很满意，提前放饭休息。女二偷偷摸摸跑到蔡文静身边，低声问道：“怎么样？” “什么怎么样？”蔡文静皱起眉头，女二白一眼，不满道：“你傻了？我问你跟丁诚对戏是什么感觉！” “感觉……”蔡文静才恍然大悟，看着远处吃饭的丁诚，喃喃自语道：“真的好舒服啊！” 丁诚接过苏瑶亲手做的便当，剧组盒饭没营养，饭店吃太油腻，还是瑶仔靠谱。 刘婉宁在旁边准备下午用的剧本，帮忙打打下手，丁诚美美吃饭喝汤，感叹有人伺候就是舒服。 苏瑶坐在旁边，最近减肥，捧着小碗蔬菜沙拉，随口问：“累不累？” 丁诚明白她的意思，不是说拍摄强度大，无奈道：“没办法，谁让你赚人家的钱呢！” “蔡文静还凑合，不算太笨，最多就是费点唾沫。其他人还不知道，走一步说一步吧。” 苏瑶点点头，其实这才是常态，有几个剧组像我不是救星和暗影追凶一样？ 在她看来现在还算不错，最少都是菜鸟，还没有本事耍大牌。以后真遇见那些流量明星，不是三天两头缺席，就是不背台词说数字，那才叫恶心人！ 第62章 史上最大挑战 还没吃完，蔡文静端着饭盒凑过来，小心翼翼道：“丁老师，这是我妈熬得猪脚汤，您尝尝？” 丁诚看着对方怯生生的模样，挺可爱，笑道：“不是说过不用叫老师，我真有那么老吗？” “不……不……”蔡文静赶紧摇头，解释道：“我不是那个意思，您不是老，主要是演技太好，所以……” 苏瑶在旁边忍不住噗嗤一笑，站起身，主动把蔡文静拉过来，打圆场道：“你别理他，平时就这样，跟咱们有代沟。” 丁诚脸一黑，什么叫有代沟？ 明白女孩也是好心，接过汤，尝一口道：“嗯，还是妈妈的味道好。” 几句话聊开，气氛逐渐融洽，主要是三个女孩叽叽喳喳，丁诚在旁边乐得清闲。苏瑶的心思自己明白，毕竟是女一号，以后都是对手戏。 年纪轻轻混到这一步，没点人脉背景想都别想，难得人家主动放下架子，关系融洽点大家以后都舒服。 不由感叹瑶仔越来越成熟，这种事她出面最好，毕竟自己是男人，有些话好说不好听，女孩们在一起打打闹闹，谁也不能说什么。 “诚哥，您的演技真炸！” “就是，好家伙，刚才跟变脸一样，我的寒毛都立起来了。” “听说您也是科班毕业？” 几个男主演也凑过来，都是年轻人，没有那么多讲究，七嘴八舌，大家很快打成一片。 其实剧组大部分都是有脑子的正常人，只要不是太过分，基本都能过得去。谁也不傻，圈子就这么大，抬头不见低头见，谁不定哪天人家就大红大紫。 就算不能勾肩搭背，最少也要留条后路吧？ 丁诚挺喜欢这种氛围，拍戏很累，平时在勾心斗角，那还活不活？ 眼前这群年轻人，都是名牌科班出身，可能有点孤芳自赏的傲气，但毕竟初出茅庐，还没有耍大牌的资格。 再说自己的演技彻底镇住这些小崽子们，加上又是男一号，绝对的主力，能享受众星捧月也很正常，平常心就好。 下午的几场戏，邓凯专门安排其他人跟自己演对手戏，尤其是男二的沈东杰，作为主角的最大竞争对手，必须也要跟上。 几场戏下来，沈东杰也是心服口服，特别是面对优柔寡断的主角，丁诚无论眼神还是动作，甚至台词中的小气口，每个细节都表现出唯唯诺诺，跟崔皓月杀伐决断判若两人。 巨大反差再次充分证明什么叫做演技派！ 短短一天过去，监视器旁边总是围着一圈人，菜鸟们边赞叹丁诚的演技炸裂，边听导演讲解各种小细节的处理，有的甚至用小本子记下来，准备回去慢慢研究。 接下来十几天，剧组进度很快，让邓凯这个导演又惊又喜。吃惊的是丁诚的稳定发挥，自己演基本都是一条过，就算有对手戏，最多不会超过五条。 超强演技让所有对手演员有种身临其境的感觉！ 按照这种进度下去，原本预计的四个月最少能提前三分之一，对于投资商来说，没有比这个更好的消息了。 “诚哥，我总感觉刚才的情绪不到位，到底问题在哪？” “您帮我看看这几句台词，应该用什么语气表达更好？” “终于轮到我了，哥，我的问题还是表情太硬，您一定要救救我！” 丁诚看着围在身边的小菜鸟们，叽叽喳喳，七嘴八舌，各种问题五花八门，什么都有。 哎，也怨自己，原本好心，现在居然变成每天必修的业务： 诚哥小课堂！ 当然效果也是立竿见影，每次对手遇见问题，接受自己的建议后，很快能得到标准。最不要脸的还是邓凯那家伙，整天乐享其成，你丫的这原本不是导演的事？ 长叹口气，算了，既来之则安之。其实自己也挺享受这种过程，难怪有人喜欢当老师，每次看见萌新有一点进步后，那种雀跃的表情，心里还挺爽。 更何况通过解答别人的问题，对自己的演技也是一种反思，虽然有系统这个金手指，但很多细节还是要亲自体会揣摩，发现问题解决问题也是不错的修行。 “宿主选择新情绪项目……” “妩媚妖娆开启中……” “生物电扫描……” “降眉肌上提……上眼睑上提……露出虹膜上边缘……” “眼轮匝肌收缩……下眼睑紧绷……” “上唇肌提升……上唇鼻翼提升……” “咀嚼肌绷紧……颏肌收缩……” 丁诚看着镜子里的脸，眼部肌肉突然紧绷，微微挤压眼球，仿佛掀起一层薄雾，如同轻纱，悄然笼罩在目光之上。 眼神瞬间迷离，如梦似幻般，眼角好像一个钩子，水汪汪的把人不自觉往里面吸…… 嘴唇微微张开，露出似笑非笑的表情，整张脸撒发着慵懒，如同小猫咪，刚刚睡醒的样子。 丁诚猛地一激灵，全身寒毛炸起，第一次被自己吓到！ 按照剧本进度，还有两三天崔皓月和沈亦臻的戏份就会杀青，也就是拍完全部的暴力人格和懦弱人格。 跟邓凯商量后，决定试试莫晓娜，传说中的少女人格。之所以选择她，就是因为两个人都觉得难度很大。 比起暴力和懦弱，让一个大老爷们演女人，而是还是个十七八的少女？ 丁诚自己想起来都头疼！ 现在剧组已经磨合的差不多，进度也提前不少，所以邓凯建议把更多时间放在莫晓娜身上。 说是七种人格，其实真正出彩的也就三四个。崔皓月代表的是霸道总裁，杀伐决断，能动手绝对不叽叽歪歪，正好迎合现在年轻人压抑需要释放的情绪。 主性格之所以设定成懦弱，一是符合成长经历的逻辑，作为贯穿整个剧情的线索。 更深层目的是做对比，如果没有优柔寡断做背景，其他性格的出现也不会如此震撼有趣。 “完成度56%” 丁诚长叹口气，很久没有这么低的完成度，肌肉控制问题不大，主要还是自己心理问题。 当时接剧本，最大顾虑也是这个角色，甚至想过给编剧商量，能不能换成别的性格？ 深思熟虑后，还是放弃。既为大局考虑，内心也想挑战一下自我，哪个影帝没有反串过女人？ 霸王别姬 暗战 东成西就 更不用说李玉刚，人家还是国家一级演员！ 深吸口气，重新做好心理建设，大老爷们怕什么？ 第63章 肠子打结的感觉 “完成度63%” “完成度66%” “完成度70%” 一次次放飞自我的路上，丁诚越跑越远，越飞越高…… 要说底线这个东西挺奇怪，第一次难比登天，各种痛苦纠结，可真要迈出那一步，其实也就那么回事！ 反串最低标准是：让观众不恶心，任何矫揉造作都是致命伤。 好在剧情原本要求夸张，走的是搞笑路线，妩媚表情配上肢体动作，应该问题不大。 今天提前来到片场，走进化妆间，面对小姐姐满怀笑意的目光，丁诚深吸口气，慢慢闭上眼睛，随便折腾吧。 反正老子， 眼不见为净。 再次睁开眼睛的时候，镜子里出现一张粉扑扑的小脸蛋，头上别着一个hellokitty的红色发卡，足足两厘米的长睫毛，鲜红诱人的小嘴唇…… 最后再穿上粉色小毛衣，花格子小短裙…… 简直了！ 当丁诚出现在所有人面前时，整个片场足足愣了十几秒，最后居然爆发雷鸣般掌声？ “哇塞，好漂亮的小妹妹！” “嗨，小美女，成年了吗？” “要不要小哥哥带你去兜兜风啊？” 丁诚飞起一脚，让最贱的男三滚蛋，来到导演面前，无奈道：“行不行？” 邓凯强忍着笑，咳嗽几声，貌似严肃道：“你还别说，化上妆真有点意思。” 丁诚满脸黑线，狠狠瞪一眼在旁边狂笑的蔡文静，骂道：“笑个屁，记住以后必须一条过，否则看我怎么收拾你！” 各部门准备，剧情是懦弱性格连续受到刺激，在女主角和他逛商场的时候突然头痛欲裂，少女人格第一次出现。 导演喊开始，蔡文静目瞪口呆看着面前如同少女般粉嫩的丁诚，此时此刻他正站在柜台前，手里拿着一款桃红内衣，兴致勃勃的在胸前比来比去…… 那妩媚的小眼神， 婀娜多姿的小身段， 一颦一笑中带着少女特有的娇羞， 尤其是目光流转之间， 居然有种水汪汪的感觉！ “好家伙，快推近景！”邓凯愣了十几秒，猛的醒悟过来，赶紧用对讲机让一号机推特写，仿佛看见猎物的雄性，瞬间兴奋起来。 不光是他，其他人也满脸懵逼的看着丁诚，尤其是几个女演员，面面相觑不知道说什么好。 “不会吧？我是不是在做梦？” “真的假的，你看诚哥那娇羞的小眼神，完了，完了，我真是醉了！” “这是什么年代？没想到真的有一天本姑娘就算戴美瞳，都没有一个大老爷们的眼睛水汪汪？” “别拉着我，让我去死……” 丁诚对耳边的叽叽喳喳置若罔闻，因为最煎熬的挑战才刚刚开始…… 耳边突然响起广播，说著名偶像男团火焰组合粉丝见面会正在中心广场举行，眼睛如同小太阳，瞬间少女心爆炸，飞奔着往外边跑…… 在几十号群演众目睽睽之下， 迈着轻快的小碎步， 俏脸含春般闪着光， 少女怀春冲向自己朝思暮想的偶像， 耳边响起bgm： 来啊快活啊反正有大把时光 来啊爱情啊反正有大把愚妄 来啊流浪啊反正有大把方向 来啊造作啊反正有大把风光 一头扎进粉丝人群，拼命挤到最前面，看着最喜欢的小哥哥，捏着嗓子，大叫道： 老公！ 快看这里， 小乖乖在这里啊， 最爱的老公！ 然后就是一阵鸡飞狗跳，蔡文静追上来，两人边跑边打，那场面…… 终于听见导演喊停，丁诚彻底瘫软在地上，脑中一片空白，暗中发誓： 无论这部剧收视率多高， 打死自己也不看！ 邓凯小跑着过来，硬生生把丁诚拉起来，满脸是笑的帮忙清理身上的土，最后一挑大拇指，赞叹道：“绝了！” 丁诚长叹口气，事到如今已经没退路，还等什么，继续呗！ 其实少女性格的戏份不算太多，咬着牙三四天全部搞定，最后一场杀青，丁诚仰天大笑，老子终于解放了。 摸着良心实话实说，作为演员，并不是鄙视反串，其实对于演员来说，成功的反串最能证明演技的成熟。 比如霸王别姬里的哥哥，那一颦一笑中的风情，入木三分的人物刻画，堪称教科书般经典。 而这部戏里的角色就是一个活生生的小丑，各种矫揉造作，言谈举止夸张，绝对是哗众取宠的反面典型。 虽然原版的确有这个角色，但人家也没有这么夸张恶心吧？ 算了，算了，过去就让它过去，这段回忆实在不忍直视。 不过对于其他演员来说，这段表演反而更加印象深刻，尤其是几个女演员，整天围着自己，千方百计打听： 如何让眼睛变成水汪汪？ 从开拍到现在过去一个半月，进度已经完成三分之二，邓凯很满意，现在连最头疼的戏份全部搞定，信誓旦旦拍着胸脯给制片人保证： 三个月彻底杀青。 对于丁诚也是好消息，赶紧拍完赶紧走，平心而论这部戏拍摄条件很不错，每天带着小菜鸟们下下副本，轻轻松松打打怪，还能收获一大波崇拜值。 但内心总感觉不太舒服，可能是因为剧本的浮夸，或是剧情的bug，一切都让自己希望尽快结束这一切。 “宿主选择抑郁情绪项目……” “第一阶段：愁肠百结” “生物电扫描中……” 镜子里的双眉微微皱起，眼神黯淡无光，目光低垂，神情略微呆滞，好像总是有心事萦绕不去。 嘴角下垂，整张脸很丧气，仿佛一大团愁云惨雾笼罩在上面，随着完成度越来越高，让人看起来感觉充满压抑阴郁的负能量。 人的场子完全拉直二三十米，这么长的东西硬生生塞进肚子，弯弯曲曲盘在一起，如同一团乱麻。 心中的郁闷，变成一个个心结，堵在肠子里。 想象一下，用肠子打一百个死结的感觉…… 第64章 终于来了 剧情发展到第四个人格出现，少女人格莫晓娜的哥哥，莫晓俊。 天才少年，外号叫孤独演奏者，典型文艺装逼男。追求完美，喜欢音乐和绘画，讨厌一切丑陋事物，坚信死亡是一种永恒的美。 说白了就是男版的林黛玉。 场景是天台，莫晓俊已经彻底厌倦这个世界，痛恨其他人格太懦弱，为什么没有勇气用死亡结束这一切？ 丁诚带着金丝眼镜，呆呆的站在天台边缘，旁边放着一把小提琴，满脸阴郁的抬头看着灰蒙蒙天空，不知道在想什么…… 失神的眼神逐渐坚定，仿佛传达出某种必死的决心，对于抑郁人格来说，这个世界充满悲伤和不公平，生活永远是灰色，没有快乐，没有希望，没有未来。 活着才是最大折磨， 死亡， 反而才是解脱！ 慢慢拿起小提琴，拉出一首首悲伤的曲子，仿佛用音乐在跟这个世界最后道别。 事前专业老师简单教过如何握琴拉琴，自己其实就是随便拉，后期把声音去掉，替换成正常曲目就行。 突然门一开，蔡文静冲过来，看见丁诚站在天台边缘，激动道：“千万别动！” 丁诚没有理会对方，静静的拉完最后一首，抬起头，目光平静的盯着蔡文静，眼神没有丝毫波动，仿佛死物一般。 “你不能这么自私！” 蔡文静不敢靠前，只能大声吼道：“你的身体不只属于一个人，还有其他人格在，真要死了，他们怎么办？” “你这是在谋杀！” 丁诚听着台词，暗自摇头，你丫这是一个资深心理医生该说的话？ 好歹编剧也不是太傻，蔡文静冷静下来，发现自己态度不对，赶紧想办法安抚丁诚。突然看见墙上画着其他几个人格的画像，马上转移话题。 “这是你画的吗？画的真好！” “姐姐我也喜欢画，可惜画的不好看，你能不能教教我？” “你先过来……” 张开双臂，希望能让还是心理年龄还是少年的丁诚平静下来，丁诚不为所动，语气冷淡道：“这就是我的遗言。” “我就是让别人知道，生活在同一个身体里的我们，全都死了！” 蔡文静慢慢低下头，全身微微颤抖着，仿佛一座正在酝酿情绪的火山，摄像机推近景，丁诚饶有兴趣的看着小丫头，跟着自己好歹也学了这么久，多少应该有点进步吧？ “你不能这样自私知道吗？” “世界上有很多你这样的人，他们都坚强的活着，勇敢跟命运做斗争！” “他们没有放弃，身边的亲人朋友也没有放弃，一切还有希望……” 猛地抬起头，双手按在胸口，泪眼朦胧，动情道：“最少还有我在，就算是最后一根救命稻草，也是你应该活下去的价值！” “醒来吧……” “沈亦臻！” “崔皓月！” “莫晓娜！” 一遍遍嘶吼着，希望让其他人格醒来，重新燃起活下去的希望。 丁诚暗自点头，小丫头悟性还凑合，这段戏勉勉强强算是真情流露，突然双手抱头，仿佛经历巨大痛苦，身体慢慢蹲下来。 “过！”邓凯喊停，走过来对蔡文静笑道：“演的不错，有进步！” 蔡文静还没从刚才的情绪走出来，直到丁诚走过来，才回过神，满脸期待问道：“我刚才演的怎么样？” 丁诚笑着鼓励道：“很不错，这段时间进步挺大，演员就是要全身心投入角色，才能打动观众。” 蔡文静退后两步，深鞠一躬，感激道：“多谢师傅！” 丁诚摆摆手，师傅不敢当，闲着没事大家交流而已。不光是蔡文静，其他人只要真心想演好戏，无论角色大小，敢开口问，自己能帮则帮。 其实也是为自己，剧组好进度才更快，所有人戏好，观众才喜欢，同坐一条船，你好我也好的事。 接下来十天剧组顺风顺水，最难的骨头啃完，剩下的轻车熟路。经过这段时间磨合，不只是蔡文静，其他演员也逐渐找到感觉，加上都是些花瓶角色，拍摄进度越来越顺畅。 “今天晚上八点？”丁诚突然接到徐英华的电话，暗影追凶居然提前半个月播出？ 手机那头传来兴奋的声音，解释道：“正好优酷准备搞今年力度最大的会员充值优惠活动，好像充三个月送一个月？” 丁诚点点头，难怪要提前上，这样也好，期待这么久，是骡子是马，终于要拉出来溜溜。 挂断手机，把消息告诉苏瑶和刘婉宁，其他人只字未提。毕竟结果还不知道，如果收视率高，你不说别人也会知道。 万一垮了，就当没事人，低着头过去就完了。 演员其实是很被动的角色，初出茅庐没名气，只能到处跑剧组，递简历试戏，最后等待导演的选择。 咬着牙熬出头，终于有选择剧本的资历，也只是在寥寥几个中选一个喜欢的角色而已。 辛辛苦苦演完，等审核、等排期、等上线…… 满心期待过后，绝大部分如同石沉大海，顶多蹦几个水花，每年大红大紫的戏掰着手指头满打满算不超过十个，百里挑一的几率。 所以很多人说： 演员一辈子就在等一个角色， 等那个最适合自己的本子。 今天拍的很顺，下午六点收工，丁诚回到酒店，两个小丫头点好外卖，开一瓶红酒，早早等在电脑前，不管怎么说，毕竟是亲爱的诚哥第一个男主角。 丁诚靠在沙发上，看似随意的刷手机，甚至还调侃小丫头的煞有介事。但内心还是不免紧张。 回想起来这部戏很用心，不只是自己一人分饰两角，从导演到摄像师，连灯光包括剧务都尽心尽力，绝对良心出品。 深吸口气，看着还有五分钟八点的时钟，要求不高，收视率只要中规中矩，不太丢人就成！ 八点， 暗影追凶准时上线。 优酷首页大封推，一口气八集连放，会员还能抢先看两集，伴随着音乐响起，耳边传来那首熟悉的老歌： 白天不懂夜的黑！ 第65章 这次真炸了 丁诚看着自己在屏幕的表演，有种说不出的感觉。剧情直接就是分尸案，梁宏峰闪亮登场，一连串各种装逼秀技能，尤其是手抓肝脏用鼻子闻的时候…… 铺天盖地的弹幕， 彻底炸了！ 最震撼的还是兄弟见面的场景，所有人都被惊着了，居然有两个丁诚？ 最后结尾是黑暗恐惧症爆发，刘婉宁来得晚，没有看现场，眼睁睁看着丁诚满脸恐惧，一把抱住苏瑶，全身直打冷颤。 丁诚看完第一集，长出口气，心里的石头终于落地。担心不是来自徐英华团队，这是当时大家商量好的结果，万幸能百分百通过审核，最大限度把卖点呈现给观众。 站起身，去洗个热水澡，剩下的操心也没用，坐等明天结果呗。 直到自己回房睡觉前，两个小丫头还盯着屏幕不能自拔，才追到第六集，用刘婉宁的话说：根本停不下来！ 早上天还没亮，手机响起，迷迷糊糊接起来，那边传来一阵阵鬼叫，吓得丁诚一激灵。 “炸了，这次咱们真的炸了！” “哈哈哈，没想到老子也有翻身的一天，哈哈哈……” “那句话叫什么来着？对，感觉人生达到巅峰，好嗨哦！” 叽叽喳喳半天，终于听清是徐英华，丁诚笑骂道：“大早起你鬼叫什么？” “嘿嘿嘿……”那边传来阵阵贱笑，徐英华故意卖关子道：“你猜猜点击率多少？” “现在？”丁诚看看表，离昨晚八点才十个小时，随口猜到：“能有多少？五百万？” “再猜！” 丁诚一愣，听口气只多不少？继续道：“一千万？” “再猜！” 这次换丁诚吃惊了，就算优酷拼命推，上线也才十个小时，一咬牙，翻倍道：“两千万？” “nonono！” “tryagain！” 丁诚差点骂娘，你丫的还说鸟语了？ “打死三千万，我就不信还能更多！” 徐英华终于忍不住，仰天大笑，无比兴奋道：“说出来吓死你，五千六百万，就咱们打电话这功夫，估计已经破六千万喽！” “这……”丁诚倒吸口凉气，满脸不可思议，不会吧，十二小时破六千万点击，岂不是说…… 二十四小时就能破亿？ 徐英华自然明白丁诚的心思，肯定道：“首日破亿绝对没问题，连优酷总监都专门给我打电话表示祝贺，说咱们的戏是网站下半年，不，甚至是今天最牛逼的黑马！” “你小子……” “这次真的火了！” 挂断手机，丁诚足足愣了十几分钟，赶紧上网，果然点击已经破六千万。下面全是各种网友留言，短短半天，足足十几万条。 虽然现在网剧点击很水，但首日破亿也是凤毛麟角的大猛逼，尤其肯定是真实数据，毕竟不是大ip，网站不可能帮忙刷数据。 猛的想起什么，打开豆瓣，看看网友的评分，刚上线居然飙到八点六？ 猛地靠在沙发上，长出口气，露出胜利的微笑。很高兴，但没有想象中兴奋刺激。 只有自己知道拍戏时候的辛苦，团队所有人的努力付出，导演编剧的兢兢业业…… 一切的一切都变成观众的支持， 现在丁诚只能说一句话： 天道酬勤！ 才六点，已经睡不着，干脆出去跑一圈，顺便给两个小丫头带点早餐，估计一夜没睡好，不知道守到几点？ “哥，咱们这次炸了！” 整个早上，瑶仔反反复复只有这么一句话，刘婉宁更没出息，光知道在旁边傻笑。 去片场的路上，花姐也打来电话，点击已经破七千万，一顿猛点赞，说先安心拍戏，回来全公司好好庆祝。 刚到片场，就感觉气氛不太对，来到化妆间，小姐姐第一句话就是：丁老师，能不能给我签个名？ “您的演技真是太牛逼了，一人演两个，我看弹幕说其实是四个对不对？” “哥哥演弟弟，弟弟还要演哥哥，哇塞，绝了！” 全程嘴就不停，一直在自己耳边叽叽喳喳，最后实在没办法，只能偷偷剧透点内幕，才算勉强过关。 “哥，有新戏上为什么不给兄弟们说说？” “对啊，我昨天追到三点半，演的真是绝了，两兄弟同框毫无违和感，到底是……” “赶快走你，技术问题去问摄像，现在我终于明白为什么选诚哥当咱们这部戏的主角！” “废话，这还用你说，这种牛逼的演技除了诚哥，我就想问一句……” “还有谁？” 丁诚看着小菜鸟们，没想到半天不到暗影追凶已经人尽皆知？ 邓凯走过来，几句话赶走小家伙们，拍拍丁诚肩膀，羡慕道：“虽然我提前看过片花，但没想到后面居然还藏着这么多暗线，千载难逢的好本子啊！” 突然露出狐狸般狡猾微笑，凑过来低声道：“我希望越火越好，等咱们的戏杀青，正好赶上风口浪尖，到时候再宣传……” “乖乖，暗影追凶才两种人格，咱们这个足足七个！” “哈哈哈，天助我也，天助我也啊！” 丁诚很无语，你丫的都是人精，甚至怀疑当时之所以选自己当男一号，难道就是等今天？ 外边的事暂时跟自己没关系，戏还要好好拍。徐英华每天准时准点在群里发布最新收视率，十二小时一次，比闹铃都准。 首日轻松破亿， 第二天八千万， 第三天破亿， 第四天九千万， 第五天七千万， 第六天九千万， 第七天破亿…… 豆瓣评分随着剧情展开，一路飙升，从开局的八点六，到现在的九点一，超过十几万人投票，评论三十多万条。 原本闲着没事，想刷各种评论，苏瑶怕有黑粉影响心情，每天整理有建设性的，让自己高兴高兴。 网友大喇叭：哥哥患上黑暗恐惧症，是编剧最基本的设定，所以才有兄弟俩共用一个身份办案的剧情。 也许我们对黑暗恐惧症无法感同身受，但看完丁诚的表演，每个人能深切感受到那种痛苦和恐惧。 在第一集末尾，看到哥哥被黑暗恐惧折磨的全过程，那是一种非常复杂的心理：恐惧、怀疑、挣扎、疲惫、心虚交集一起，几分钟里完美呈现出来，每一秒都是演技！ 第66章 最难的一场戏 网友胡吃海塞：丁诚的演技真正展示出什么叫做：细节是魔鬼。 弟弟被哥哥封闭训练半年，终于可以出去感受外面的世界，他接电话时还得意的挑了一下眉头。 就这一个动作，既表达他得瑟和自信，又让观众感受到弟弟活泼潇洒的性格。 尤其是哥俩对战外卖小哥那段戏，哥哥假装一回弟弟，神一样挑一下眉毛，但动作拙劣很多，两条眉毛都牵动，这就是差别。 哥哥的潜意识动作是摸下巴，弟弟冒充哥哥出现在警局时，摸下巴的动作就很生硬刻意。 同样是挑眉、摸下巴，哥哥和弟弟截然不同，那种微妙的差异，丁诚完美呈现。 …… 网友小菲菲：你们说的都太泛泛，还是让姐姐给你们科普一下吧。 除了动作、表情不一样之外，其实丁诚还做到对声音的微妙处理。经过专业人士分析，哥哥和弟弟说话语调完全不同，哥哥音高较低，语调沉稳。 弟弟音高较高，语调起伏较大，喜欢降调。弟弟的语速比哥哥快一些，大约是每秒多一个字；语言风格上，弟弟更加俏皮搞笑，哥哥严肃正经。 这才是干货好吗？ …… 网友大肥狗：本人几乎不看悬疑剧，这次却实在地被这部剧吸粉了！ 剧情很好，从情节开展和背景交代到剧情衔接和铺垫都很紧凑，也很有逻辑性，其间偶尔会穿插一些略感幽默的细节，属于那种让人看了一集仍忍不住看下一集的类型。 但就悬疑片来看，紧张度还略有不足，不过剧情和逻辑可以很好地填这个坑。最难得演员基本都是在线，尤其是丁诚，令人惊艳。 剧中实际上要扮演三个不同的角色，梁宏峰、梁宏宇、假装梁宏峰的梁宏宇，但每个角色都演出层次感。 三个角色眼神都有不同：哥哥眼神总会深一些，因为内心活动更丰富更复杂。弟弟的眼神时不时会透出浮躁，因为他是那个被这个世界囚困的人，更想冲出那个圈子获得自由。 假装哥哥的弟弟，眼神里净是小聪明，偶尔有很难回答的问题，那种紧张也诠释得不错。演员演技好，观众就能融入剧情，起码在这点上，这批演员的表现是不错的！ 唯一的缺点就是： 更新太慢！ …… 丁诚看完二三十条评论，基本都是好评，当然也有剧情方面的小瑕疵。要说观众的眼睛真是雪亮的，现在播到二十多集，已经总结出好几个bug。 都是刘英剑的锅，已经在群里深刻反省，等见面好好请客表示诚意。 苏瑶举起酒杯，大声宣布道：“最新结果，诚哥微博粉丝，正式超过六百万！” 三人举杯庆祝，丁诚有些感慨，现在不愧是流量时代，先前两部电影，我不是救星票房过三十亿，结果才涨一百万粉丝。 现在倒好，这部才播出二十集的网剧，粉丝足足翻了六倍！ 当然跟那些动辄几千万粉丝的流量明星不能比，毕竟自己不是靠脸吃饭，所有粉丝年龄层都比较成熟。基本是通过作品才认识自己，因为喜欢角色才有缘相聚。 这样挺好，稳中有升的感觉更踏实。 苏瑶把红酒一饮而尽，霸气道：“等暗影追凶播完，保守估计点击最少也三十五亿，豆瓣评分肯定不会低于九分，咱们的诚哥彻彻底底的火了！” 刘婉宁也满脸兴奋，小丫头难得从内勤转成助理，没想到上岗才两个多月，直接升级成明星小跟班？ 丁诚见两个丫头忘乎所以的样子，故意打击道：“现在盯着咱们的人越来越多，平时出门更要小心，别出什么幺蛾子。” “这部戏二十多天也差不多杀青，你们在剧组低调点，千万别……” 苏瑶见丁诚谨慎的模样，放下酒杯，轻松道：“哥哥放心吧，我们又不傻，您不就是想闷声发大财？” “现在又没有外人，好容易火一把，您老人家能不能放飞一下自我？” “你知道背后那些小年轻都叫你什么？” “老干部！” 丁诚一愣，突然哈哈大笑，想想也是，自从得到系统，每天除在片场拍戏，就是闷在房间里提升演技，自己还没觉得，可听别人一说？ 算了， 老干部就老干部， 爱谁谁！ 第二天来到片场，剧情已经到全面收尾的阶段，按照医生的建议，主角唯一康复的方式就是：让其他人格消失。 今天是莫晓俊最后一次戏份，每个人都有与世界交流的方式，大多数人用语言，有些人用文字，而他，就是是用音乐。 蔡文静送来一把小提琴，她告诉丁诚自己是他的超级粉丝，带他到大舞台上，鼓励他走出来，用自己的方式向世界表达自己的心声。 丁诚站在独属于自己的聚光灯下，闭上眼睛，用心表演。演奏结束的那一刻，睁开双眼的瞬间，看见蔡文静用手比出大大的赞，仿佛听到来自全世界的掌声…… 大幕落下，演奏家莫晓俊露出解脱的笑容，带着他的音乐，去到另一个自由的世界。 然后是少女莫晓娜，剧情安排她痴迷蔡文静的哥哥，最后一幕是两人拥抱的瞬间，这个疯疯癫癫的小丫头也满足的消失不见。 然后是自由人格…… 神秘人格…… 天真人格…… 最后只剩下暴力人格崔皓月和现在已经不再懦弱的沈亦臻。 今天的戏是男女主角乘船在江上一起看烟花，蔡文静看着明显有些不太正常的丁诚，突然笑道：“难道这是诚哥的第一次吻戏？” 丁诚脸一红，赶紧掩饰道：“这么可能？” 邓凯在旁边哈哈大笑，认识这么久，还没见过丁诚这么尴尬，满脸贱笑道：“怎么？看不上咱们的蔡大女神？” 这句话反而让蔡文静俏脸通红，偷偷打量着丁诚，突然大声道：“无论什么剧情都要用心好好演，这是对剧本的尊重，是不是诚哥？” 说完转身离开，邓凯见丁诚还有点不知所措，凑过来，低声道：“你是真傻还是装傻？人家说这么明白还看不出来？” 丁诚笑骂几句，各部门准备开拍，漫天烟花洋洋洒洒，蔡文静看的欢呼雀跃，丁诚却一直沉默不语。 猛地问道：“如果自己离开，她会难过吗？” 蔡文静一时竟不知该如何回答，因为她知道，至始至终对自己最好其实是眼前的崔皓月。 这个人格因自己而产生，现在又要因自己离开，这让她实在难以面对。 丁诚从眼神中读懂一切，沉默不语，不知怎么安慰她，只好转移话题问她自己的礼物呢？ 蔡文静突然流下眼泪，哭着说自己从崔皓月这里得到太多，却不知该送他什么？ 只能送给他一个吻，一个离别的吻。 江畔钟声响起，丁诚慢慢拉起蔡文静的手，一时间除了流泪竟然也说不出话来…… 镜头回溯到相遇的第一次，去年2月16日，晚上十点整，命运让两人相遇，那是自己对她心动的瞬间。 今年6月18日，晚上十点整，这是他离开她的时间。他为她而生，现在为她离开，这是宿命，也是他唯一的选择。 看着蔡文静充满期待的眼神， 一咬牙， 干！ 第67章 精品为王 温润传来， 唇齿留香。 丁诚内心难得掀起波澜，能感觉到蔡文静的青涩中充满感情，毕竟朝夕相处几个月，又是扮演情侣，这就是演员的无奈。 所有人鼓掌叫好，既是有情人终成眷属，又是庆祝整部剧基本杀青。剧组就是小社会，对于演员来说，生旦净末丑，神仙老虎狗，什么都能遇见。 晚上的庆功宴上，很多人找丁诚碰杯，暗影追凶最终居然突破五十亿点击，豆瓣评分高达九点一，成为近十年来最成功的网剧之一。 “诚哥，多谢您这段时间的指导和关照，希望以后还有机会合作！” 丁诚举起杯，微微抿一口，看着扮演沈东杰的男二把酒一饮而尽，拍拍对方的肩膀道：“记得没事多照镜子练练形体，你的小动作太多，细节方面尽量注意。” 然后是其他演员，一张张年轻充满朝气的脸，丁诚每个人都说几句，有的是鼓励，有的是鞭策，更多的是祝福。 难得有缘分凑在一起，不管别人这么想，既然对方肯放下尊严问，那自己就竭尽所能帮几句。 无论有用没用， 这份心， 聊表心安。 蔡文静看着丁诚的背影，内心很复杂，比起其他人，自己跟对方的接触更多。毫不夸张的说，短短三个月学到的经验，远比在学校几年都丰富多彩！ 亦师亦友的存在，他的敬业和专注令所有人敬佩。以至于其他人就算私底下聊天，对于丁诚现在的成就，只有羡慕，很少嫉妒，更提不起任何的恨。 明明就站在眼前，但感觉两者之间的差距越来越远，反而是这种感觉让蔡文静十分难受。 深吸口气，看着来到面前的丁诚，无比认真道：“你放心，我会加倍努力，不会让你甩下我的！” 丁诚露出灿烂微笑，举起右手，承诺道：“没问题，我在前面等着你。” 击掌， 两张真诚的脸， 七分之一的我， 彻底杀青。 回到酒店，让两个丫头赶紧打包行李，站在阳台上，竟然有种天高任鸟飞，海阔凭鱼跃的爽感。 总算杀青，不用在看漏洞百出的剧本，说着毫无营养的台词，演着无比浮夸的表情…… 心好累， 要说暗影追凶也累，但拍完是意犹未尽和恋恋不舍。 而这部戏， 只想马上离开！ 回到京城已经傍晚，来到花姐约好的饭店包间，好家伙，五星级总统包房，公司几个高层，加上优酷几个总监，还有春风得意的徐英华。 “这部戏好啊，连续打破几个收视记录，还刷新近十年来网剧最高评分！” “不只是网剧，就算把所有电视剧拉成一排，暗影追凶绝对也能排进前五，你们说是不是？” “你们知道这个月会员付费率达到多少吗？毫不夸张的说，就这一部戏，足足顶上前半年！” “来，一起举杯，尤其是徐导和丁诚，我替广大观众叮嘱你们啊，第二季，大家都眼巴巴等着盼着呢！” 各种推杯换盏，丁诚有些头疼，找机会去厕所，吃几颗解酒药，能出席的都是高层，最少也要碰两杯吧？ 好在徐英华和花姐也是久经沙场，尤其是老徐，今天战斗力惊人，满脸红光，神采奕奕。 可以理解，毕竟也是多年媳妇熬成婆，好容易拍出一部爆款，彻底打肿所有想看笑话人的脸，一雪前耻，重新雄起，能不高兴？ “这么样？”花姐仔细打量丁诚，满脸笑容道：“累不累？” 丁诚用力揉揉脸，无奈道：“拍戏还行，这种应酬更累。” 花姐哈哈大笑，指着张芬，低声道：“累的还没开始呢，你知道这几天项目部的电话都快被打爆了吗？” “各种采访和综艺敲你的档期，还有很多颁奖礼，大大小小十几个，接下来让你小子真正体会体会什么叫做明星！” 丁诚哭笑不得，赶紧打断道：“求求您，我只想好好演戏，其他的……” 花姐摆摆手，难得让这小子吃瘪，大笑道：“放心，你可是花姐手里的宝贝，以后有的是时间吃香的喝辣的，我可不舍得让你这么快被消费干净。” “我已经帮你选好几个项目，都是顶尖节目，趁着热乎劲再圈一波粉丝，这种机会可不是经常有的。” 丁诚叹口气，只能点头同意，花姐说的对。做演员的，谁不想一举成名天下知？ 好节目必须上，错过这个村就没有这个店，要不是暗影追凶大火，谁邀请你？ 其实大家都一样，跟着观众走，他们喜欢看谁就找谁，满打满算就两三个月的保质期，错过热乎劲…… 对不起您了， 哪凉快哪呆着去！ 丁诚听花姐的安排，下面两个月暂时不接新戏，一是休息休息，几部戏连轴转，身体有些吃不消。 趁着暗影追凶大热，参加几个好综艺节目，刷刷脸，圈圈粉，巩固巩固名气和身价。 “你跟其他小鲜肉不一样！”花姐递给丁诚一杯茶，认真道：“现在娱乐圈如同大浪淘沙，每天都有人火，每天更多人被淘汰，起起落落，变化无常。” “真正能走远的必须有两个条件：既要有立得住的好作品，还要耐得住寂寞，保持神秘感，不能观众看腻了。” “姐作为过来人，真心告诫你：不要被眼前利益迷惑，沉下心好好演戏，多出好作品，以后就算一年半载没有曝光率，只要戏好，观众永远忘不了你！” 盯着丁诚的眼睛，正色道：“在我心里，你是能顶程道明老师的好苗子！” 丁诚重重点头，其实很多所谓经典，刚出来也不过如此，之所以越来越好，说白了一句话： 全凭同行的衬托！ 跟花姐沟通完，内心完全平静下来，花姐不傻，早就看出自己不是能吸金的流量印钞机。干脆走演技路线，身为金牌经纪人，手里总要有几个能拿奖的杀手锏吧？ 见徐英华去放水，自己也找借口跟上，看着他爬在马桶上大吐特吐的狼狈，丁诚无奈道：“不用这么拼吧？” “你懂个屁！”徐英华被丁诚扶起来，用水洗洗脸，长出口气，吐出来果然舒服多了。 “你是没有见过那些王八蛋以前的嘴脸！” “现在见老子能赚钱，拍出来的观众喜欢，一个个屁颠屁颠跑过来……” “我就喜欢看他们龟孙的样子！” 丁诚赶紧捂住徐英华的嘴，检查完厕所没人，骂道：“这种话留着没人的地方再说！” 徐英华深吸口气，点上一支烟，逐渐冷静下来，问道：“最近有什么打算？” 丁诚简单说说，徐英华点头道：“跟着花姐没错，现在你是公司重点培养的香饽饽，项目部那些老娘们肯定围着你屁股后面转，以后有你忙的。” “防着点张芬，那是心里只有钱，唯利是图的小人。千万别乱接什么狗屁真人秀，剧本都是安排好的，最喜欢炒作各种话题，毫无底线。” “真正好演员绝对不能过度消费自己，辛辛苦苦拼几部戏，好容易在观众心里留下点好印象，一步臭棋，满盘皆输！” 第68章 真正的专访 丁诚明白对方的好心，笑道：“你看我是那种为了钱什么都干的人吗？” 徐英华摆摆手，一撇嘴道：“知道你小子心里有数，但有些话我必须说，否则对不起兄弟。” 丁诚从旁边抽出几张面纸，递给徐英华，随口问道：“下一部新戏是什么？” 徐英华擦干手，对着镜子整理头发道：“没接！” 见丁诚诧异的表情，有些得意道：“没想到吧？” “在圈里摸爬滚打二十多年，终于明白一个道理：烂片一车，不如精品一部！” “屋里那些人凭什么围着咱们转？不就是因为拍出一部爆款？换成以前那些不声不响的作品试试？” “所以啊，我也想明白了，以后走精品路线。手里不缺钱，只要饿不死，好好打磨剧本，哪怕花几年时间，只要能在观众心里留下点什么，一切都不亏！” 丁诚一挑大拇指，牛逼！ 徐英华彻底清醒，突然一把抱住自己的肩膀，嬉皮笑脸道：“你看这样好不好？” “咱们兄弟先把第二季，不，还有第三季的合同签了？” “你小子红的太快，就怕再过两三年，到时候老子卖房卖地请不起你怎么办？” 丁诚哈哈大笑，两人重新回到房间，新一轮开始。花姐手下的也不是善茬，尤其是张芬，老娘们跟花蝴蝶一样，上下翻飞，酒量真不是盖的。 吃完饭又去唱歌，公司七八个花枝招展的小姑娘陪着，夜里两点才散场。看花姐的意思好像还有其他安排，丁诚没问，直接回家睡觉。 回到家，苏瑶泡点菊花茶，让大家醒醒酒，突然想起什么问道：“刚才后勤总监拉着我说，问你喜欢什么样子的房子，公司出钱租给你。” “别麻烦了，以后大部分时间住酒店，这里就是一个放行李的地方，挺好。” 丁诚用热毛巾敷着脸，刘婉宁在背后帮忙按摩太阳穴，随口道：“等真赚到钱，咱也买一套别墅，那才算自己的家。” 突然苏瑶手机响，打开微信，居然是花姐发来的通告单，经过她的初步筛选，让丁诚看看喜欢那个。 丁诚看完一遍，露出一丝莫名微笑道：“先上鲁玉有约。” 掏出手机，想了想给鲁玉发个微信，离上次跟着李成杰做采访也有几个月，当时自己只是一个陪聊。 没想到我胡汉三这么快就能杀回来吧？ 刚放下手机，突然有人打电话，一看居然是鲁玉？ “鲁玉姐，还没睡呢？”鲁玉耳边响起丁诚的声音，脑中回想起那张灿烂的笑脸，不由自主笑道：“大半夜别废话，什么时候有空来上姐的节目？” “记不记得上次咱们见面，临走我就说下次肯定有机会再采访你，没说错吧？” 丁诚哈哈一笑，反击道：“只不过您肯定没想到会这么快是吧？” “这家伙……”鲁玉哑然失笑，明显感觉这小子远比第一次见面更加自信从容。也很正常，这个圈子论资排辈从来不是按资历，人红，观众愿意捧，你就是老大。 “没问题，到时候见。”丁诚挂断手机，约好三天后录影，反正都在京城，一个下午的事。 国内访谈类节目牛逼的只有三个：鲁玉算一个，走文青范，听说偶像是美国的欧普拉，以她的性格根本就是瞎扯淡。 然后是李静，风格犀利，大大咧咧，现在人家不光是主持人，还是身家十几亿的ceo，很牛逼。 最后是杨兰，走高端路线，采访的都是国家元首，最次也是顶级大腕，想要被那位姐姐看上，没个影帝头衔想都别想。 苏瑶指着通告单一个名字，兴奋道：“这个必须去！” 丁诚点点头，自己也是看着这个节目长大的，号称综艺常青树，尤其是几个主持人，各有特色，十分搞笑。 毕竟只是意向，明天打电话明确行程，打发小丫头们回去睡觉，给她们放两天假，好好休息休息。 接下来两天，什么都不想，每天睡到自然醒。足不出户就在屋里呆着，喝喝茶，看看书，把心放空。 盘点自己的小金库，四百八十万，差一点就是一张头等奖彩票。打电话给老妈，汇过去一百万，让他们先存着。 下午来到录影棚，第二次见到鲁玉，毕竟也算熟人，时间还早，坐下来喝茶聊天，气氛挺舒服。 四周的场景一直都没有变过，背后是大屏幕，前面一张红色长沙发，鲁玉习惯坐在左边，嘉宾坐右边，面对台下观众，场景很简单。 观众基本都是临时招募，当然也有自己的粉丝，看着编导提前准备好的荧光牌，估计是发给观众，到时候临时充充场面。 用左右两侧的摄像机获取正面图像，这样主持人既可以与嘉宾正面交流，也可以让摄像机捕捉正面图像。在这种访谈节目中，最简便的方法就是采用交叉摄影。 三台摄像机，一号机拍嘉宾正面，二号机拍主持人，三号机则可以移动拍摄转场。如果条件不具备，只有两台摄像机时，也可完成简单一对一的访谈节目。 但要在节目录制完毕后补录观众的反应镜头。如果同时使用三台摄像机，导播可以有更多的镜头选择。 特别是两位嘉宾关系融洽且地位平等，可以拍摄一个倾听另一个说话的双人镜头，这对营造气氛轻松的访谈节目十分有效。因为观众总是想看到有人时而被讲述的事情逗笑，时而感动沉默的精彩场面。 导播很很重要，临场反应必须快，如果电视画面出现的总是被采访者，那会显得单调，容易使观众产生视觉疲劳。 所以要求在切换镜头时，多表现一下参与节目的其他人的反应。镜头无须太长，二到三秒就能达到效果。 鲁玉明显提前做好功课，放下手里资料，聊过天发现丁诚逐渐进入状态，时间差不多，开玩笑道：“你有什么不能问的黑历史现在赶紧说！” 丁诚一愣，故意沉思片刻，突然皱起眉头，就在鲁玉刚想追问的瞬间，露出笑容道：“不好意思，还真没有！” “你这家伙！”鲁玉笑骂一声，站起身，指着鼻子道：“别嘴硬啊，待会万一露馅，我可不帮你兜着，真要上热搜可别怪姐姐不给面！” 节目正式开始，鲁玉先出场，简单几句开场白，音乐响起，把丁诚介绍出去，给观众打完招呼，坐下开始聊天。 第69章 成王败寇 “还记得上次你来是宣传海洋天堂对吗？” 鲁玉开门见山问道：“当时跟着功夫皇帝，第一次见你感觉很青涩，短短半年不见，明显自信很多，是不是因为拍了暗影追凶？” “当然也有这部分原因。”丁诚开启心花怒放，把最灿烂的笑容展示给摄像机，轻松道：“只要是演员，都希望自己的作品能得到大家的认可，这点毋庸置疑。” “如果说自信，我感觉更多是演技专业方面的提高，毕竟以前戏份都不是太多，暗影追凶第一次当男主角，一千二百多场戏下来，再傻的人也会开窍吧？” 这句话一出，全场哄堂大笑，爆发热烈掌声。鲁玉暗自点头，这家伙还挺有谐星的潜力。 “既然你这么说，那我们也找来从出道以来的所有角色，大家听看大屏幕……” 灯光暗下，大屏幕上开始播放一个个片段，从第一次演刘弘毅的角色开始，也是得到系统的第一个龙套角色，怒发冲冠的一个战士。 目眦尽裂的老村长…… 义愤填膺的爱国学生…… 痛失爱女黑化的单亲父亲…… 结局大反转的连环杀手…… 我不是救星的白血病人…… 海洋天堂的自闭症患者…… 然后是性格截然不同的双胞胎兄弟…… 伴随着一个个角色精彩表演，观众时不时爆发掌声和议论声，片段结束，鲁玉直接发问道：“看观众刚才的反应，其实你们很多是从我不是救星才正式关注丁诚的吧？” 得到观众的肯定答复，转头问丁诚道：“我见过很多演员，基本都是从青涩逐渐脱变到成熟，可你的感觉很奇怪，仿佛……” “有点像孙悟空，直接从石头缝里蹦出来的！” 观众又是一阵大笑，丁诚也露出笑容，等重新安静下来，解释道：“其实我也是科班出身，正儿八经学过表演，只不过当时没有出镜机会，说起来很感谢当时的副导演王天，也是现在很好的兄弟，把我介绍给刘弘毅导演，才正式成为特约演员。” “那部戏拍完，导演又把我介绍给徐英华，也就是暗影追凶的导演，如果没有他们，可能也不会有现在的我。” 丁诚满脸真诚，面对摄像机说出压在内心的感激之情，鲁玉点头道：“所以现在真是好演员的春天，只要你用心表演角色，观众是可以看到的。” 导播一挥手，全场又是一阵雷鸣般掌声，所谓访谈节目，大致都是歌功颂德，看似随意的提问，其实早就对过台本，什么能问，什么不能问，大家心里都有数。 “还是回到刚才的问题……”鲁玉没有放过丁诚，追问着她自己也能好奇的问题道：“你是什么时候发现自己有演员的天赋？” 丁诚沉思片刻，回忆道：“从小吧，也不能叫天赋，只是单纯喜欢而已。” “我有个很奇怪的观点，觉得人活在世上几十年，时间太短，很多事情都不可能经历完。” “而演员不一样，每个角色都是崭新人生，你用心扮演他们，就是体会一段新的生命历程，换句话说，你就比别人多活好几年！” 说完回头面向观众，大声问道：“你们说是不是很值？” 全场再次捧腹大笑，连监视器前的导演也露出满意笑容，这小子节奏感真好，每次回答既真实可信，又不乏幽默感，厉害。 鲁玉继续深挖道：“我听不少好演员说过，要把自己彻底打碎，重新组合，才能变成你要扮演的角色，你是不是同意？” “基本同意。”丁诚认真道：“在我看来演戏其实就是体验生活的过程，没有那么多的高大上，真实的细节才是构建观众代入感的关键！” “表情真实……情绪真实……内心真实……每个动作细节都真实……” “所有加起来，就是一个活生生的角色站在你面前……” “当你亲眼看见他们，凭什么不信？” 鲁玉点点头，认同道：“都说有两种人：一是靠老天爷给饭吃，另一个是靠祖师爷给饭吃，你是哪种？” 丁诚一愣，突然露出一丝神秘微笑，坚定道：“我应该是前者！” 废话，要是没有系统，哥还不知道在哪个犄角旮旯跑龙套呢，当然要跪谢老天爷。 “嗯，很自信的回答！”鲁玉也露出笑容，年轻人就应该自信，真实表达是主持人最喜欢的结果。 “我发现一个规律，你好像从来没有演过所谓的正常人对不对？” “当然我没有其他意思，你演的每个角色都很复杂，无论是病人还是自闭症，还有暗影追凶里的双胞胎，都不是生活的常态，是故意的吗？” 丁诚换个更舒服的姿势，解释道：“刚开始没有选择的权力，有戏拍就行，哪有资格挑三拣四？” “后来终于可以看看剧本，也是运气好，遇见的都是好本子，合作的更是好团队。无论是徐文峥导演，还是演我父亲的李成杰，包括第二次合作的徐英华，我很感激他们。” 鲁玉不想轻易放过丁诚，追问道：“那你最近在拍什么戏吗？” “刚拍完一个悬疑偶像剧，有幸扮演男主角，很复杂的一个人物，某种程度甚至比暗影追凶更夸张。” “哦？”此话一出，勾起所有人的兴趣，鲁玉赶紧逼问道：“能具体说说吗？” 丁诚暗笑，邓凯必须请吃饭，哥提前给你预热了！ “具体细节还是等两个月以后你们自己看吧。我只能说跟人格分裂有关，而且不只是两三个，可能更多……” 再次引起全场骚动，好家伙，暗影追凶才两种人格已经这么牛逼，更多是什么概念？ 鲁玉心领神会，不能剧透是底线，话题到此为止，原本也没有计划给这小子打广告，先留一手，等新戏如果大火，还有机会再做一期节目。 只要观众爱看，哪怕连续几期都采访一个嘉宾也无所谓，人家爱看爱听，有什么不可以？ 接下来就是常规操作，讲讲在横店跑龙套的辛酸，什么住地下室，大早起跑三四个剧组，每天在地上挺尸…… 其实这些东西很正常，哪个所谓成功人士背后没有经历过苦难？ 现实很残酷，人往往只会看见结果。如果你有一天成功，站在聚光灯下，面带微笑侃侃而谈自己当年的酸甜苦辣，所有人理所应当认为你很努力，一切都是应得的。 但人活着，有谁不努力？ 成王败寇而已！ 第70章 综艺首秀 “身为年轻演员，你对未来有什么目标？”临近尾声，鲁玉问道：“得几个重要奖项？还是……” 丁诚沉思片刻，面对摄像机，正色道：“未来谁也说不清，只能说我很喜欢演戏，喜欢沉浸在角色中的体验，作为演员，如果可以，想演一辈子！” “一辈子的时间很长啊！”鲁玉露出一丝狡猾，逼问道：“如果遇见烂片接还是不接？” 这个问题很犀利，丁诚皱皱眉，没有选择逃避，实话实说道：“决定一部作品成败的因素很多，演员只是之一。我只能保证一个底线……” “尽人事，听天命！” 鲁玉也是老江湖，自然明白没有明说的含义，这个圈子很复杂，不光是金钱的诱惑，更难处理的还有人情往来。 剧本交到演员手里，看完几页就知道是垃圾，一抬头，对面坐着是好朋友，甚至是当年提携过自己的恩人，你怎么办？ 所以丁诚说的很实在，只要接下角色，无论出于什么目的，那就一门心思好好演。 至于票房口碑，那只能看天意，做到问心无愧，对得起那份片酬就行。 慢慢站起身，伸出手，对这次访谈很满意，最后送上祝福道：“我们会继续期待你的作品，希望能带给观众更不一样的角色，多谢丁诚。” 全场起立，掌声响起，丁诚深鞠一躬，表达谢意，采访结束。 “好好演戏吧，我很看好你！”鲁玉亲自送丁诚来到门口，鼓励道：“不要浪费老天爷赏你的天赋，咱们这个圈子太杂，少说多做，三思而后行。” “有事给姐打电话，别的不说，小道消息少不了你的！” 丁诚感激后回到车上，苏瑶突然接到一个电话，简单交涉完，兴奋道：“成了！” 见丁诚迷惑的表情，得意洋洋道：“明天上午咱们飞长沙，下午录制欢乐大本营！” 丁诚一愣，问道：“这么赶？” 苏瑶掏出行程表，边查边解释道：“没办法，那边也是临时敲的通告，估计两个星期以后播出。” “至于嘉宾……”打开微信，放大对方发来的节目流程本道：“除了欢乐家族，还有刘维和杨迪，真正嘉宾只有你一个。” 丁诚点点头，既然决定上人家的节目，那就入乡随俗。从小看大本营长大，虽然现在综艺遍地开花，但大本营依然屹立不倒，稳稳占据第一把交椅。 尤其是何老师，圈里出了名的好人缘，不但智商高，情商更高，前几天过生日，半个娱乐圈发声祝福，人脉绝对牛逼。 娜姐也是微博粉丝过亿的大牛，现在很火的杨迪就是沾人家的光，同是老乡，一路提拔才有今天的地位。 都是谐星咖，搞笑一流的高手，到时候自己跟着走就行，无非是玩几个游戏，问题应该不大。 流程本很简单，加上时间仓促，具体还要跟节目组对接才知道。回家收拾行李，定最早飞机票，让苏瑶买几样小礼物，第一次见面，礼数不能丢。 下午两点来到演播大厅，终于在化妆间见到传说中的何老师，真人比电视上还要瘦，赶紧走上前，露出心花怒放般微笑道：“何老师您好，我是丁诚。” 何炯一愣，被阳光灿烂的笑容闪花眼，幸亏反应快，回过神道：“你好你好，坐下聊。” 其他人还没来，何炯热情拉着丁诚坐下，时间还早，先聊聊天，相互了解一下。 “暗影追凶我一集没拉，两个通宵熬夜看完……”何炯满脸认真道：“演的真好！” 丁诚赶紧客气两句，简单跟对方聊聊经历，对于何老师的人品很相信，多跟这种前辈打好关系，多多益善的好事。 “咦，你们来的好早？” 一个声音传来，丁诚见娜姐走进来，赶紧站起身，主动迎上去，满脸笑容道：“娜姐好，我是丁诚。” “这……”娜姐也是一愣，看着面前的年轻人，突然退后两步，反复打量几眼，忍不住吃惊道：“你……” “是不是跟双胞胎兄弟完全不一样？”何炯笑着走过来，拍拍丁诚的肩膀道：“刚才我也被惊着了！” 娜姐拉着丁诚的手，十分感叹道：“梁宏峰梁宏宇还好，主要是我不是救星里面的卢传军，好家伙，厉害啊！” 丁诚谦虚几句，何炯在旁边插话道：“演的好就是演得好，娜娜你不是总是号称自己是演员？待会跟人家丁诚学几招？” “哼，别瞧不起人！”娜姐露出招牌表情，不服道：“比就比，看谁更厉害？” 不愧是配合默契的多年搭档，几句话连消带打，让丁诚彻底放松下来。三人坐下，边化妆边聊天，能感觉到两人传达的善意，何老师不用说，对嘉宾向来和善。 反而是娜姐，明显对第一次见面的自己挺欣赏，可能是因为角色的原因，初次见面也不太尴尬，坐下就有很多话题聊。 “嘉哥好，我是丁诚。” 第三个来的是维嘉，然后是吴欣和海涛，欢乐家族全员到齐，大家围在一起，话里话外都是暗影追凶，尤其是吴欣，不停逼问各种内幕，尤其是最后大结局，十分好奇。 男人化妆快，离录制时间还有两三个小时，编导小姐姐跑过来，给丁诚沟通流程，何炯闲着没事，听说自己是第一次上大型综艺，干脆坐在旁边帮忙解释。 “丁老师，今天咱们的主题叫我是演技派，游戏环节主要是考验各种演技，也是因为邀请到您来，所以……” 丁诚听完，暗自松口气，要说玩其他游戏，自己心里可能还没底。玩演技？ 嘿嘿嘿…… “听说您是第一次上综艺？没关系，其实很简单，咱们都是录播，万一有问题可以后期剪辑……” 何炯怕丁诚紧张，插话道：“放心，今天来的都是综艺咖，除了我们五个，还有刘维杨迪，搞笑交给我们，你跟着节奏来就行。” 丁诚笑着点头，仔细看一遍游戏流程，突然问道：“这个游戏是认真的吗？” 何炯一愣，看看丁诚指着的环节，恍然大悟道：“当然是真的，我们请的这位嘉宾也是著名专家，曾经上过春晚，很厉害的。” “你们再聊什么？”娜姐化完妆，走过来坐下，听完丁诚的问题，眼前一亮，仿佛找到新玩具的孩子，兴奋道：“对了，咱们要不要比一比？” “看谁的演技能骗过专家！” 第71章 十秒 “什么好玩的？” “你们想骗谁？” “我也要参加！” 其他三个人也凑过来，听完娜姐的建议，纷纷要求参加。丁诚满脸无奈，到底谁才是嘉宾？ 离六点录制还有一个半小时，刘维和杨迪到场，风尘仆仆一看就是赶通告而来。现在两人都是多年媳妇熬成婆，趁着人气高，到处走穴多赚点养老钱。 他们都是老熟人，这种临场发挥简直就是家常便饭，默契到连彩排都不用，可以直接来。 综艺和演员很不一样，演员必须剧本，有固定场景和人设，角色有复杂人物关系和内心世界。 而谐星什么都不用，只要临场反应快，经验丰富，肚子里包袱段子足够多，到哪里都不怕。 尤其是刘维和杨迪，久经沙场的老江湖，个人风格独特鲜明，跟欢乐家族关系好，配合默契，连导演都很放心。 演播厅那边开始有观众组织进场，所有大本营的门票全部免费，很大一部分随机选择当地高校派发，因为大学生最关注娱乐圈，年轻反应快，现场效果好。 当然手机必须没收，现场有导播控制场面，通常一个半小时的节目，最少也要四五个小时才能录完。 遇见某些较真的嘉宾，为上电视好看，反反复复录几遍很正常。还有现场唱歌环节都会真唱，但也要录好几遍，真唱几遍，假唱几遍，各种角度各种方向都要拍。 嘉宾请一次不容易，导演肯定各种留后手，把素材准备齐，才能剪出后期效果，所以观众能在电视上看见的镜头通常只是三分之一。 开场有伴舞，导演简单沟通完走位和姿势，丁诚不会跳舞，出场摆几个pose就行。 音乐响起，先是欢乐家族出场，然后是开场白，何炯控制节奏，几个梗抛出去，现场气氛逐渐热起来。 “下面有请今天的大来宾……” “演员丁诚！” 大门一开，伴随着热情音乐，丁诚从后台走出来，身边环绕着几个热辣伴舞，面带灿烂微笑，一步步走到台前，摆出几个帅气pose。 “丁诚，我们支持你！” “丁诚丁诚，永远爱你！” “诚哥威武！” 现场早就安排好的粉丝，十几个人高举荧光牌，大声尖叫着。其他观众也在导播的示意下，报以热烈掌声，气氛达到高潮。 然后是刘维和杨迪出场，两个都是大本营常客，尤其是刘维，各种挥洒自如，让丁诚只能感叹术业有专攻，不服不行。 按照节目组的尿性，每期最少都是四五个嘉宾，很多都是新戏上映前整个团队才来宣传。今天也是临时安排，看似三个嘉宾，其实真正嘉宾就自己一个人。 也是因为暗影追凶太火，导演也要顺应民意，趁着这波热度刷刷收视率。 何老师让丁诚站在c位，其他人众星捧月般围着，真站在台上，丁诚不免有点紧张，毕竟这么多人看着，有些不太习惯。 简单q几个小问题，然后开始走流程，其他人都是老江湖，各种搞笑卖萌，配合的天衣无缝，引得观众阵阵大笑。 慢慢丁诚也放松下来，满脸笑容看着身边人的表演，有种站在台上听相声的感觉。 第一个游戏是升级版萝卜蹲，每个人给自己起个外号，还要设计一个标志性动作。等音乐响起，随意q其他人，三秒谁回答不上来，直接惩罚。 丁诚原本想的外号叫诚诚，既好记又顺口，结果不知道为什么被杨迪和何炯硬生生变成蛋蛋！ 动作也只能变成拍肚皮，十分搞笑。没办法，要的就是节目效果，观众高兴就行。 一顿鸡飞狗跳，各种屎尿屁齐飞，别说台下观众，就连台上的人都笑的人仰马翻。这就是玩游戏的好处，忍不住就能表现最真实的自我。 观众最喜欢看平时高高在上的大明星们各种吃瘪倒霉，满足内心的恶趣味，现在无论什么综艺，基本都走这种套路。 几轮游戏玩下来，丁诚表现中规中矩，也承包了几个笑点，逐渐适应他们的节奏，既然来，那就别绷着，玩的开心就好。 “下面进入第二环节……” “我是演技派！” 何炯负责控制流程，时间差不多来到第二环节，指着娜姐转身问观众道：“你们知道娜娜最开始的理想是什么吗？” 娜姐满脸傲娇，向前两步，巡视全场，自信道：“我想当个演员！” 全场哄堂大笑，娜姐满脸郁闷，何炯道：“既然如此，今天就给你一个机会证明自己好不好？” “今天正好丁诚在，大家都看过暗影追凶两兄弟的演技炸裂，咱们玩个游戏，看看谁才是真正的演技派！” 道具上场，一人多高的背景板，上面有个四方缺口，正好露出人的脸。提前规定一个场景，嘉宾站在后面，一喊开始，猛地回头，全凭一张脸表达各种情绪。 丁诚挺起胸，露出自信微笑，你丫的终于轮到哥的主场了！ 何炯看出自己的信心，直接道：“丁诚你第一个，娜娜第二个，没有对比就没有伤害对不对？” 丁诚点头同意，来到后面准备，其他人坐在前面，何炯想了想道：“第一个场景是……” “你在校园走着，突然回头，看见一直暗恋的对象！” “三……二……一！” 幕布落下，露出丁诚的背影，突然一回头，仿佛看见什么人，双眼如同小太阳，猛地爆发出夺目光彩！ 仿佛平静湖面投入一块石头，开启笑逐颜开，泛起阵阵涟漪，突然想起什么，又硬生生把欢欣雀跃强压下去。 惊喜……忐忑……期待……羞涩……还有一点点怯懦…… 所有情绪同时出现在丁诚的脸上，瞬间化身情窦初开的少年，面对暗恋女生，尤其是那种层次分明，让人会心一笑，回想起当年自己的某段美好时光。 短短十秒， 分毫毕现！ 第72章 扮猪吃老虎 “哇塞，太牛逼了！” “简直炸裂！” “演的也太好了吧？” 台上所有人，包括何炯，全部被丁诚的演技彻底震惊。知道他肯定是好演员，但真真正正现场看一次，绝对惊艳。 “这……”娜姐满脸不可思议，没想到丁诚居然演的这么好！ 何炯赶紧继续道：“来，来，下一个！” “你是一个帝王，面对满堂朝臣，坐上九五之尊的瞬间！” 丁诚听完，深吸口气，发动漠然无情，等幕布拉开后，居然没有马上转头。 足足四五秒停顿，留给观众一个坚定的背影，等情绪酝酿到极限，慢慢回过头…… 那是一双无法形容的眼睛！ 那么的高高在上…… 如同天神， 俯视所有臣服于他的子民， 平静， 淡然， 不带丝毫情绪， 仿佛一切都是这么的自然， 一切都理所应当。 溥天之下，莫非王土。 率土之滨，莫非王臣！ 目光扫过的地方，蕴含着惊心动魄的威慑力，每个人都不由自主低下头，仿佛无人敢跟九五之尊对视。 直到丁诚再次露出灿烂笑容，画风一转，春风拂面，所有人目瞪口呆，这也太炸了吧！ “安静，都安静！”何炯大声让现场重新安静下来，忍不住兴奋道：“再来一个。” “你独自走在漆黑的医院，总感觉背后有什么东西跟着，突然一回头！” 幕布落下，丁诚的背影透出一种战战兢兢，突然身后响起某个声音，身体剧烈一震，停顿两秒，好像内心剧烈斗争着…… 一咬牙，猛地回头，原本紧张的脸，如同看见什么最可怕的东西，瞬间开启不寒而栗。 所有人同时一激灵，背后阵阵寒风吹来，汗毛炸起，鸡皮疙瘩都被吓出来。虽然不知道丁诚看见什么，但越是未知，越是恐怖。 连监视器前的导演都惊了，做梦没想到一个小小游戏，居然出现影帝般炸裂效果？ “精彩！” “太精彩了！” 何炯忍不住热烈鼓掌，几步走到丁诚面前，一挑大拇指赞叹道：“演技真是炸了！” 还没等丁诚谦虚几句，娜姐突然急匆匆走过来，双眼放光，死死盯着他。猛地双手抱拳，认真道：“你赢了！” 全场爆发雷鸣般掌声，很多观众甚至直接站起来，表达对于丁诚的尊敬认可。何炯暗自感叹：是金子到哪都能发光。 看似简简单单几个场景，其实难度很大，首先要求演员瞬间入戏，情绪饱满才能在舞台上把真实传达给观众。 这些年自己也活跃在戏剧舞台，暗恋桃花源每年都要全国巡演，外行看热闹，内行看门道。刚才丁诚看似随意，在懂行人眼里，反而有种举重若轻的潇洒从容。 绝对实力派！ 丁诚给观众鞠躬致谢，自己其实没有觉得多牛逼，不就是几个表情，哥哪一天不练百八十次？ “好，下面进入第三环节……” “我是测谎仪！” “有请著名心理学家，微表情专家，宋明老师！” 丁诚见一个长得很像五月天主唱阿信的人走上来，带着自信微笑跟众人打完招呼，刚才苏瑶偷偷查过对方的底细，好像是很厉害的读心专家？ 游戏开始，桌上摆着三样物品，手机、钱包、口红，宋明背过身，捂住眼睛，让嘉宾随便选一个喜欢的东西，再重新打乱顺序后，然后他猜是什么？ 第一个是娜姐，满脸不信邪的表情，直接选钱包，然后打乱顺序。宋明笑着站在她面前，要求娜姐无论听见什么问题，都必须说不是。 “你拿的是手机吗？” “不是！” “那就是钱包？” “不是！” “你确定不是钱包？” “不是！” 宋明盯着娜姐的表情，不停试探着，突然露出微笑，自信道：“不用说了，你拿的肯定就是钱包！” 全场一阵骚动，掌声如雷，就连丁诚都有点吃惊，短短一分钟不到，这么厉害？ “我来试试！”轮到吴欣，宋明没有马上转过身，开始解释道：“娜姐刚才选择钱包对吗？” “这次当然你也可以选择口红，毕竟是女生……” “还可以再选钱包，因为最危险反而有可能最安全是不是？” 一阵狂轰滥炸后，才转过身，原本吴欣就有些犹豫，经过刚才的忽悠，更加没有主意。 旁边的娜姐赶紧使眼色，让她再选钱包，就在吴欣的手刚举起钱包的时候，宋明突然开口道：“刚才我已经解释过半天……” “为什么你还是要选择钱包？” 全场瞬间沸腾，这也太牛逼了吧！ 丁诚露出一丝微笑，基本已经看懂对方的路数，说白了就是用动作和语言提前影响你的决定，在心里埋下一个种子，有点像催眠，行话叫心锚。 剩下的问题就是观察微表情，对于高手来说其实不太难，毕竟普通人没有经过特殊训练，关键时刻肯定会紧张，任何小细节直接暴露真相。 “来，丁诚你去！” 等嘉哥败下阵来，何炯让自己出马，丁诚没办法，只能来到宋明面前。 “丁老师，咱们今天是不是第一次见面？”宋明满脸自信，简单问两个问题，看似无心，其实是在确定对方的表情基线。 如果对方习惯性眨眼睛，那这点就不能作为说谎的判断依据。高手必须在最短时间，通过观察排除所有迷惑项，找到最真实的蛛丝马迹。 丁诚开启心花怒放，露出花一般阳光微笑，完美控制脸部所有肌肉，轻松回答问题。 “好，请开始您的选择！” 见宋明背过身，捂住眼睛，直接拿起钱包，展示给所有人后，重新放回原位。 宋明走到面前，盯着丁诚的脸，确认道：“您选择的是钱包？” 丁诚笑容满面，轻松道：“不是！” 第73章 不好意思 “你确定？” “不是！” “那是不是口红？” “不是！” “难道是手机？” “不是！” “确定不是手机？” “不是！” 七八个问题下来，宋明微微皱起眉头，居然在丁诚脸上没有发现任何变化！ 心里有些郁闷，只能先解释道：“丁老师不愧是好演员，表情控制的完美无缺，有点意思！” 丁诚笑而不语，继续看对方表演，既然是你的专业，又号称高手，那就全凭本事说话。 提前问过导演，说无所谓配合不配合专家，现场是什么就是什么，越真实越好。 “不是手机？” “不是！” “确定不是钱包？” “不是！” 又问完几个问题，突然宋明大声道：“你说谎！明明就是钱包！” 丁诚本能的心头一震，要是换成别人，肯定要露馅。五官没有丝毫变化，仍然笑颜如花淡定道：“不是！” “这……” 宋明一愣，看着对方毫无破绽的脸，内心开始打鼓。直觉告诉自己大几率还是钱包，这也是为什么突然吓一下，就是想看看有没有漏洞？ 犹豫再三，最后只能摇头道：“不好意思，这次我真的看不出来！” 然后赶紧补一句话道：“我感觉可能是钱包，但丁老师的表情太镇定，所以……” 丁诚听完，笑着拿起钱包道：“你的直觉没错，我选的还是钱包。” 这句话也算给专家一个台阶下，宋明如释重负，虽然没有确定结果，但方向没错，面对观众重新解释道：“其实观察微表情不是百分百准确，成功率最多七八十。” “专业测谎有两个途径，一是用机器监控心跳，再高级就是测量皮肤温度，因为人在紧张的时候，心跳和温度必然会有变化。” “只能说丁老师的演技太厉害，我自愧不如！” 丁诚笑着客气几句，算是双方相互捧一下，人家毕竟也有真才实学，要不是遇见自己，其他人还真骗不过去。 “太精彩的强强对决！”何炯旁边打圆场，虽然有点意外，但观众反应很不错，这种一看就是真真正正的临场效果，节目组谁也不偏袒谁，全凭实力说话。 “大家肯定没有看过瘾是不是？” 游戏还要继续，工作人员上场摆道具，突然一个编导偷偷跑上来，塞给丁诚一个小纸条。 打开上面写着：放心表演，最好继续让专家猜错！ 丁诚一愣，看看拼命点头的导演，悄悄走到何炯身边，低声解释几句，让对方决定。 何炯皱起眉头，自然明白导演组的意思，很欣赏丁诚的做法，身为主持人最怕临场出问题。毕竟宋明也是大名头的专家，原本请来就是玩几个小游戏，现在居然…… “您要是为难，要不我就……” 丁诚补充一句，不就是一个节目效果，自己也不是非要枪打出头鸟，随便卖个破绽，大家完事拉倒。 “哎，这不怨你。”何炯看着丁诚，真诚道：“既然敢来上节目，那就没有谁大谁小，你凭演技，他凭专业，谁厉害就算谁的！” 丁诚点点头，对何老师刮目相看，跟宋明不过是萍水相逢，以后见面的几率基本没有。反而是节目组，以后少不了打交道，既然导演和主持人都这么说，那…… 是骡子是马， 拉出来溜溜。 你当年不是在岛国混的风生水起？ 预测各种大明星的隐私？ 好像还跟神探李昌钰叫过板？ 最后赢了？ 宋明拿起一个篮子，里面全是纽扣，展示道：“篮子里面只有一个黑色纽扣，其他都是白色，待会请一位嘉宾握在手心，无论左手或右手。” 众人等宋明戴上眼罩和耳机，凑在一起商量，何炯还没说话，娜姐直接抓起黑色纽扣，递到丁诚面前道：“你行不行？” “对，弄他！” “凭你的演技没问题，加油！” “上，给咱们长个脸！” 丁诚看着一张张同仇敌忾的脸，跟何炯对视一眼，哑然失笑，你丫的原来你们几个都不爽？ 何炯苦笑一声，既然如此，还有什么好说的！ 丁诚拿起黑色纽扣，放在左手掌心，轻轻握住。众人站成一排，全部平举双手，握紧朝下，等待宋明。 宋明走到第一个海涛面前，指着他的左手问：“是不是在左手？” 海涛满脸严肃，按照事先规定好的回答：“是！” “在不在右手？” “是！” 宋明听完，笑着直接道：“两只手都打开吧，黑色纽扣不在你这里！” 海涛叹口气，无奈打开双手，全场响起热烈掌声。然后是吴欣，三个问题下来，也是同样结果。 “请打开左手” “右手打开，不在你这。” “直接打开两只手！” 宋明一路过关斩将，八个嘉宾第一轮就被消灭四个，只留下何炯、嘉哥、娜姐和丁诚。 宋明深吸口气，看着面前的四个人，如果没猜错，黑色很大几率就在丁诚手里！ 现在绝对不敢掉以轻心，对方明显也是高手，难怪年纪轻轻就混的风生水起，连自己都看过暗影追凶，没想到微表情居然能控制到如此地步。 打定主意，先把其他人排除，走到娜姐面前，用手轻轻捏住对方的左手，追问道：“在不在这里？” “在右手吗？” “请打开双手！” 娜姐突然露出一丝得意，飞快打开右手，没有。 然后故意轻轻在摄像机前晃晃左手，把所有人的注意力吸引过来，一点点打开…… 还是没有！ 全场哄堂大笑，连丁诚都暗自感叹：不愧是戏精！ 然后是嘉哥，也是同样方法，宋明也是拼了，光靠问已经不靠谱。加上动作，握住对方的手，轻轻感觉小细节，成功率大大提升。 “请打开左手！” “右手打开！” 嘉哥落马，只剩下何老师和丁诚，要说何炯也是老江湖，满脸微笑，还真看不出猫腻。 “在不在右手？” “在不在左手？” “确定不在左手？” 宋明连问几个，好像没有任何发现，然后转身往丁诚那边走，突然猛地回头，笑道：“刚才您是不是偷偷叹口气？” “请打开右手！” 何炯一愣，露出阴谋被识破的表情，无奈打开右手，对着丁诚喊道：“就剩你了，加油！” 全场目光再次聚集在丁诚身上，这次丁诚脸上毫无表情，满脸淡然的看着宋明。双手轻轻握着，平举在胸前，连高度都一模一样。 宋明深吸口气，打起十二分精神，用手捏住丁诚的左手，微微晃动几下，如果在这只手里，肌肉用力程度必然不同。 然后是右手…… 心里一咯噔，居然百试百灵的独门秘籍也不行了？ 死死盯着对方的脸，认真道：“在不在左手？” “是！” “在右手？” “是！” “你平时惯用右手？” “是！” 宋明眼前一亮，仿佛抓住什么灵感。刚才明显感觉丁诚左手的力度比右手大一点，可现在又说惯用右手？ 突然逼问道：“你确定惯用右手？” 丁诚的右眼皮猛的微微一跳，只是电光火石般一瞬间，马上恢复平静道：“是！” 找到了！ 宋明欣喜若狂，换成别人刚才可能看不出来，动作太细小太快。丁诚真是高手，差一点就…… 紧紧握住丁诚的右手，面对摄像机，自信道：“请打开吧！” 第74章 赚快钱 丁诚脸色微变，追问道：“确定？” 宋明哈哈一笑，刚才的反应更加证明自己的猜测，大声道：“黑色就在你右手！” 丁诚摇摇头，在摄像机面前，轻轻打开右手…… 居然没有！ 摄像机飞快的对准他的左手，一点点打开…… 一枚黑色纽扣！ 全场一片沸腾，宋明脸色发白，呆呆的盯着纽扣，最后无奈笑道：“丁老师，佩服佩服！” 何炯早就准备好，见结果出来，赶紧打圆场道：“宋明老师也很厉害，好精彩的强强对决，你们看的过瘾吗？” “哇塞，跟看电影一样刺激！” “就是就是，我出了一身汗。” “太紧张了。” 其他人也不傻，几个台阶下去，气氛重新平静，这是最后一个游戏，节目录制完成。 “丁老师，太精彩了！” 丁诚看着导演兴奋的表情，简单客气两句，不用说，这次收视率稳了！ 宋明不知道什么时候离开，丁诚也没有再去说什么。谁上节目都是为扬名立万，大家公平公正玩游戏，只能怨你学艺不精。 今天节目录制挺顺利，十点半全部搞定，何炯拉着丁诚不让走，第一次来必须要尽地主之谊，所有人浩浩荡荡杀到一家海鲜餐厅，叫炯爸爸？ 原来是自己家开的饭店，何老师太好客，经常请客吃饭，干脆肥水不流外人田，给老爷子找点事干。 “来，赶快加个微信。”刚坐下娜姐直接掏出手机，主动加微信，低声道：“以后姐再去演什么角色，提前找你补补课啊！” 众人哈哈大笑，相互都加上联系方式，尤其是吴欣，对于丁诚的演技惊为天人，话里话外甚至有拜师傅的意思？ 一顿饭宾主尽欢，丁诚趁着上厕所的时间想去结账，到柜台被告知不可能。回头正好遇见何炯，拉着丁诚走到旁边问道：“最近有档期没？” 丁诚点点头，解释道：“这两个月暂时不接新戏，休息休息，应该没有安排。” “那好，我回去找黄老师商量商量，有时间就去我们的另一个节目坐坐，他挺欣赏你的。” 另一个节目？黄老师？ 丁诚脑中闪过一个念头：难道是向往的日子？ 何炯拍拍丁诚的肩膀，欣赏道：“没有外人在，我也是演过多年话剧的人，敢摸着良心说这句话：你的演技……” “是我见过同龄人中最好的……” “没有之一！” 吃完饭已经十二点多，娜姐觉得还不够，正好今天刘维在，大家又去唱歌。直到音乐响起，丁诚才明白什么叫做：专业人士。 “各位先生，各位女士，今天很高兴大家相聚在这里……” “请让我为你们表演一段热舞……” “来，嗨起来！” 刘维简直要起飞，各种骚操作，瞬间点燃全场。就连丁诚也随着音乐燥起来，跟着大家一起嗨歌。 足足折腾到三点，众人才意犹未尽离开，要不是明天都有通告，可能直接通宵。 回到酒店，洗个热水澡，今天挺高兴，认识一群新朋友。特别是何老师，专门打电话来问有没有喝多，好口碑的确名不虚传。 好容易来一次，第二天带着两个丫头好好转转，尤其是各种小吃美食，大快朵颐，满载而归。 回到京城，张芬打电话说有事商量，回公司，来到项目部。 “有人找我代言？” 张芬见丁诚吃惊的模样，哈哈大笑道：“现在您也是当红小生，赚点快钱还不容易？” 丁诚笑着摆摆手，感叹道：“以前总是听说某某大明星随便一个代言费几百万，演员辛辛苦苦忙半年，还不如人家一个零头。” “几百万？”张芬一撇嘴，纠正道：“那都是多少年前的老黄历喽！” “你知道现在最火的几个流量小鲜肉的报价吗？lh最低六千万，wyf也差不多，zyx可能少点，三千万能搞定。” “特别是几大手机品牌，简直不要命的砸钱，各种冠名铺天盖地，每年谁的运营费少于二十亿，出门都不好意思给同行打招呼。” 丁诚摇摇头，商业运作不太懂，早年不是有个凉茶，也是拼命砸钱，现在不也黄了？ 张芬拿出一份价目表，递给丁诚，解释道：“你现在的身价公司重新定位，统一对外报价，电视剧每集三十五万，电影片酬三百万起，当然具体项目具体分析。” “至于广告代言……”张芬组织一下语言，轻声道：“我们研究过你的粉丝，二十到三十五岁居多，基数也才八百万，换算成流量和消费力，其实并不太占优势。” 丁诚听完，见对方严肃的表情，突然笑道：“姐，咱又不是流量小鲜肉，粉丝都是因为喜欢作品才关注我的，都是自己人有话直说，这点自知之明还是有的。” 张芬嘿嘿一笑，暗自松口气，难怪花姐喜欢这小子，演技好，人品端正，做事低调，最难得是有自知之明。 见过太多一夜爆红，然后各种漂，各种耍大牌的人，特别是年轻人，脑子一热，总感觉地球必须围着自己转！ 你丫是太阳啊？ “你明白就好，那咱们不废话……”张芬拿出两份合同，放在丁诚面前道：“不少公司来咨询你的行情，按照花姐的意思：太小、名气差、生瓜蛋子全部不要！” “最后选定两个，知名饮料的新产品，还有一个是老牌子家用电器，都是一年合同，加起来公司报价八百万。” 丁诚心头一震，这么多？拿起合同简单浏览，两个都是知名企业的新产品，定位也是中低端，老牌子品质有保证，邀请自己当一年的形象代言人。 拍几个广告片、各种宣传海报、不定期跑几个通告，当然时间双方可以协调。 最后必须参加人家的春节年会，算是员工福利，其他杂七杂八都是些小零碎。 把合同还给张芬，这种是不用自己操心，趁着年轻谁不想多赚钱？这行竞争太快，今天很多人捧你上天，明天就能一哄而散。 见丁诚没有意见，张芬满意道：“那我就搞定合同，最后分完到你手差不多四百五出头，相当于中彩票头奖吧。” 闲着没事，两人边喝茶边聊天，见丁诚很好奇项目运作，张芬解释道：“代言也分三六九等，国际大牌最牛逼，当然人家的标准也高，形象、名气、背景、媒体关注度、少一个都不行。” “能接的都是顶级大咖，刚起来一两年的再火都不行，老话说得好：真金要过铜炉火。” “然后是国内知名企业，土豪都是消费品和it，有钱也舍得砸钱，每年十几亿宣传费必须花完，绝对的金主爸爸。” “代言通常都是每年一签，现在自媒体太发达，人人都是狗仔队。玩不好就容易崩人设，这种事越来越多，反面典型不用我说了吧？” 第75章 简单的日常 “再往下是地方品牌，知名度不高，基本几十万搞定，大明星肯定看不上。三线四线的很喜欢，拿钱，拍照，走人。” “现在最流行的是自媒体广告，比如微博或者app，不谈代言，发一条算一条的钱，干净利落，这才叫真正的快钱。” 丁诚大开眼界，以前没有关注过这些门道，越听越吃惊。按照张芬的话说，企业先打钱，明星再发微博，合作全凭人品。 这种小事通常没有合同约束，如何为产品做广告，全由艺人自己决定。如果微博企业不太满意，遇上好说话的明星，大不了删除再发一条。 万一遇上不好说话的，只能捏着鼻子认了。 比如前几天某l过气女明星，微博发的照片就是躺在床上，代言放在不起眼的地方，举着放大镜都看不见。 企业当然很生气，花了几十万就当个背景板？ 可惜没合同，打掉牙往肚里咽，人家已经宣传，至于效果…… 某企业开年会，邀请某横店出身大红大紫的男明星录拜年视频，最后发现对方头发凌乱，穿黑色衣服，背景是白的墙，这哪是过年？ 自然很不满意，觉得一点都不喜庆，联系到当时还没有暴露的隔壁老王经纪人，要求重录视频，却被无情拒绝。 最后甚至怀疑广告费很有可能进了经纪人自己的腰包，明星都不知道有这回事！ 一线明星或是流量小鲜肉小花，人家在微博上发的广告，都是在大品牌代言合同内的要求，不属于微商广告代言。 那些没实力的小品牌，想少花钱多办事，找到经济公司去谈合作，有的明星会接，有的明星不接。 这种广告的报酬对明星来说，基本是九牛一毛，很多人不靠这个赚钱，有时候接微博只是单纯为拉关系，放长线钓大鱼。 价格也差别很大，每条最少十万起，最高百万封顶，再多金主爸爸也会觉得不值。 以前都是玩阴阳合同，六百万商演，假如六十万的税，合同直接签一百万，交十万搞定。 现在查的严，冰冰姐不就是因为这个彻底栽了？ 按理说明星要代言必须自己先试用，但实际很少有人履行应尽义务。如果是跨国品牌、知名度高的品牌，不用无所谓，毕竟人家不是一锤子买卖。 但小企业请明星，就是为招商，想尽办法拉加盟商。比如饮料，很少有人真正喝自己代言的。还有汽车，谁会开十几万的车出门？ 总结一句话：企业看名气，明星靠人品。 至于消费者…… 您只能自己看着办！ 张芬看着丁诚离开的背影，暗自叹气，其实来找的人真不少，按照自己的逻辑，应该照单全收。 但花姐不同意，坚持把丁诚打造成优质实力派，作为公司未来最重要的金字招牌，无论演技还是公众形象，都不能杀鸡取卵。 几次接触下来，这小子的确挺上进，演技不用说，二十出头已经锋芒毕露，别说同龄人，就是三四十的老江湖都未必能压的住。 人品也不错，来公司快一年，除了演技，私生活低调的令人发指，刚开始还以为是初来乍到装的，结果发现真是老干部。 几项加起来，难怪花姐当成宝，这年头有本事的人谁没个脾气？像这种低调内敛的年轻人，还真稀罕。 “哥，现在咱们也是有代言的人喽！” 回到车里，丁诚见苏瑶兴奋的样子，无奈道：“明白明白，每月给你们多发红包，不就是这个意思？” “哼，算你识相。”苏瑶美滋滋靠在真皮椅背上，板着手指算账：“上次片酬差不多也是四百多万，加上这次的，咦，不知不觉你给公司赚了一千万？” 丁诚拧开茶杯，品口龙井，最近不知不觉喜欢上喝茶，清热败火，最适合夜里拍戏用。 “花姐不是说咱们只要赚到一千万，分成就变成七三吗？” 丁诚瞪了瑶仔一眼，骂道：“这话以后少说！” “尤其在公司，花姐对咱们已经很不错，好好拍戏我不差那点鸡毛蒜皮，让别人听见……” “知道了！”苏瑶撅起小嘴，偷偷跟刘婉宁做个鬼脸，认错道：“我又不傻，车上没有外人说说都不行？” 丁诚哭笑不得，干脆闭目养神，下午还有两个通告，去给杂志拍封面，顺便接受一家媒体访问。 都在京城，几个小时搞定，不用太累。有名气的好处就是逐渐能选择喜欢的工作，尤其是剧本，原来一个萝卜一个坑，有戏上就赶紧的。 现在几个剧本能选一选，看看题材、导演、演员，剧本合不合心意，角色喜欢不喜欢…… 有点像投资，谁也不知道拍出来会不会火？ 其实很多自认为用心的戏，播出来反响一般。反而火的都是那些边边角角，只能说是命。 谋事在人， 成事在天！ 算算手里差不多大几百万，等再干一年，可以考虑京城买房，到时候把父母接过来，辛苦大半辈子，晚年跟着儿子享享清福。 接下来几天过得很清闲，上午健健身，下午跑跑通告，晚上没事跟着花姐应酬应酬。这种事少不了，多认识点朋友，说不定就有合作机会。 王天和刘弘毅又去外地拍戏，徐英华忙着筹备剧本，李成杰出国，徐文峥在魔都，邓凯忙后期…… 等丁诚真闲下来，突然发现，演员的圈子来来去去就那些人。 难怪好多女演员都单着，身边就这些人，好的不愿意找自己，差的自己又不想将就，全国到处跑，每天住酒店，全是凭实力单身。 说真的，女演员真不容易，漂亮、身材好只是标配。还要有演技，最少有点个人特色，所有的一切，只要过三十，全部完蛋！ 就像菜市场的大白菜， 随便别人选来选去， 国外人家五六十还能跟小鲜肉拍情感戏， 国内…… 三十出头就要演别人的老妈！ 找谁说理去？ 第76章 帮厨小能手 “何老师，对，我在京城……” “两天后？没有其他通告，好，gz县翁草村是吗？” “徐文峥也要参加？好，没问题！” 丁诚挂断手机，原本以为上次何炯只是客气客气，没想到居然真要参加向往的日子？ 作为国内最火的慢生活综艺，主打怀旧和田园，收视率一直不错，没事自己也挺喜欢看。 一群人撅着屁股种地，下泥塘捉鱼，上山拔萝卜，还能尝尝号称娱乐圈黄小厨的手艺，青山绿水，喝茶聊天，对于整天到处飞的演员来说，也是一种难得休息。 拨通徐文峥的手机，约好时间见面，让苏瑶给公司打声招呼，何老师的节目片酬基本忽略不计，能上本身就是一种认可，钱不钱没人太在乎。 鲁玉有约和欢乐大本营也一样，混到这个级别，很多都是人情往来。你上节目我增加收视率，你借我平台宣传新作品，互利互惠，谈钱太伤感情。 剩下的事不用自己操心，节目组会跟苏瑶对接细节。明天把最后一支广告拍完，好久没跟徐文峥见面，正好聚聚。 晚上苏瑶跟节目组对接完，让自己点一道喜欢的菜，到时候提前打电话给蘑菇屋，让黄小厨准备。 “佛跳墙怎么样？” 丁诚看着刘婉宁搞笑的脸，忍不住笑骂道：“你信不信黄老师直接能把我打死？” 众人哈哈大笑，最后决定还是点回锅肉，方便快捷最下饭。丁诚把两人打发走，开始上网，简单了解对方的基本资料。 何炯不用说，上次相处的挺愉快，看以前节目都是主动照顾新人，跟他相处问题不大。 徐文峥更不用说，几个月朝夕相处的老朋友。 彭彭和张晓枫都是年轻人，沟通起来也简单，唯一就是…… 黄老师！ 出道很早就大红大紫，辈分高的老江湖，还是北影资深老师，满头都是闪瞎眼的各种光环。 看过几期节目，老熟人去还好，就当朋友聚会轻轻松松。万一遇见不熟悉的新人，表情虽然客客气气，但基本没啥共同语言，一头埋在厨房里干活。 所有真人秀都有剧本，外界也有很多对于他厨艺的质疑，这些都很正常，毕竟是为娱乐大众，只是换个场景聊聊天而已，用不着太纠结。 当然无论什么综艺，最终原则还是嘉宾越熟越好，朋友间的吐槽爆料才是吃瓜群众喜闻乐见的事。 早晨先飞长沙，然后坐上节目组的车，直奔目的地。走到一半的时候，提前打电话，故意哑着嗓子点菜道：“你好，是蘑菇屋吗？” “对，我想点菜。” “嗯，要一个回锅肉，对，多加辣！” “好，到时候见。” 那边应该是彭彭接的电话，荧幕上肯定又是一脸懵逼的表情，打电话给徐文峥，说飞机晚点让自己先上去。 下车，拖着行李，沿着乡间小路，山里空气无比清新，抬头正好看见何炯，大声道：“何老师！” “哎，我下去接你。”何炯飞快的走下来，两人拥抱一下，彭彭也跑下来，简单寒暄两句，众人来到传说中的蘑菇屋。 刚进门见黄雷难得走出厨房，居然在门口迎接自己，丁诚几步上前，露出灿烂笑容，主动打招呼道：“黄老师您好，我是丁诚！” “你好你好，欢迎来做客。”黄雷厚实的手握住丁诚的手，十分热情道：“看过你的戏，演的很好，尤其是那个白血病人，真的很不错。” 丁诚赶紧客气几句，先把行李放进楼上，何炯避开摄像机，找机会凑过来，低声道：“我说的没错吧？” “黄老师真的很欣赏演技好的年轻人，毕竟干了半辈子老师，尤其是你，经常跟我念叨，听说你要来，还准备给你探讨学问呢！” 丁诚满脸笑容，能感觉到对方的善意，探讨演技太夸张，大家能坐下好好聊天就行。 赶紧换上轻便衣服，下楼，走进厨房，见黄小厨已经开始准备午饭，走上前道：“今天我给您切墩打下手？” “咦？”黄雷一愣，看着丁诚好奇道：“你会做饭？” 丁诚笑着挽起袖子，右手拿起菜刀，左手握住案板上一根黄瓜，看都不用看，轻车熟路，下刀如飞。 “不错啊！”黄雷看着如雪白般晶莹剔透的刀功，好家伙，行家一伸手便知有没有，没几个月苦练想都别想。 “暑假四年都在饭店后厨打杂，要不是真想演戏当演员，说不定现在已经是大厨了！” 听完丁诚的解释，黄雷哈哈大笑，用力拍拍这个年轻人的肩膀，欣赏道：“好，今天咱们一起下厨。” 说完猛地回头，指着旁边的导演组，笑道：“你们看看？以后能不能找点丁诚这样的嘉宾？” 这句话把丁诚弄的有些不好意思，提前沟通过自己会做饭，导演组也要求帮忙打下手，但没想到黄雷直接在镜头前说出来！ 黄雷毫不介意，拉着丁诚熟悉完厨房，正好外边太阳出来，大家坐在院里，暖暖和和喝茶聊天。 黄雷一屁股坐下，接过何炯泡的金主爸爸的饮料，轻松道：“今天客人少，丁诚又能帮忙干活，何老师咱们难得休息休息是不是？” “另一位客人马上就到，咱们这样好不好？”何炯笑道：“丁诚你帮黄老师下厨，我带着彭彭和妹妹去池塘捞鱼，随便看有没有田螺。” 丁诚举起杯，主动跟彭彭碰杯道：“那就辛苦两个弟弟妹妹了。” 彭彭赶紧站起身，客气道：“不辛苦，不辛苦，应该的。” 何炯见彭彭欲言又止的模样，直接对丁诚道：“彭彭很喜欢你的戏，经常念叨把你做榜样，是不是彭彭？” “这……”丁诚一愣，有些吃惊的看着不远处的摄像机，黄雷一拍大腿道：“咱们聊天别管他们，大不了后期剪辑，有我和何老师在，只管放心！” 丁诚点点头，既然有这句话，那就不用太绷着。黄雷何炯的人品摆在那里，基本不用担心被恶意消费，大家有缘分坐在一起，能轻松聊聊天最好。 “哥，你演的双胞胎兄弟真好！” “尤其是第一集黑暗恐惧症爆发的时候，表情简直绝了。” “还有最后吃老虎的戏，最经典就是那一抹邪笑，当时我的鸡皮疙瘩都起来了，真的不骗你。” 彭彭终于忍不住，各种兴奋，最后连平时沉默寡言的妹妹都参与进来，气氛十分热闹。 黄雷看着丁诚有些迷惑的表情，大笑道：“我家这两都是演员，尤其是妹妹，八岁开始演戏，还演过我的闺女，算起来也是十几年的老戏骨。” 丁诚看着突然不好意思的张晓枫，笑道：“我看过你的唐人街，最后的反转的笑令人惊艳。” 妹妹赶紧摆手，的确还只是小丫头，眼神很干净，挺好的小妹妹。 第77章 鄙视链？ 黄雷放下茶杯，直接问道：“你演那个白血病是不是体验过生活？” 丁诚简单把当时的经历说一遍，黄雷点点头，赞赏道：“这才是一个演员的基本修养，只有体验过生活，才叫演戏！” “演员有很多种，什么电影演员、电视剧演员、话剧演员、戏曲演员、小品演员、相声演员、歌唱演员、舞蹈演员、杂技演员等等。” “如果让我排序，第一绝对是话剧，然后是电影，最后才是电视剧！” “戏剧和话剧作为一种原始表演形式，要远早于电影电视剧等影像艺术。在我看来，话剧才是演员的艺术，电影是导演的艺术，电视剧是编剧的艺术。” 丁诚一愣，刚上来就聊的这么深？ 何炯指了指已经关闭的摄像机，解释道：“时间还早，咱们闲着也是闲着，黄老师平时就喜欢指点江山，没事就当聊聊天。” 这种说法丁诚也同意，话剧是即时表演，出不得半点差错，站在舞台两个小时的表演，观众就坐在眼前，只要记不住一句台词动作，立马歇菜。 而电影电视剧可以记一段演一段，甚至还有不敬业的演员随口念个1234567，后期配音再给补上台词，所有都可以用后期解决问题。 对于很多对演技有要求的演员来说，演电视剧或许只是纯体力活，能将大量剧情顺利表达就行。 电影则需要通过肢体、表情、动作、眼神等演出个性演出内容，并且要在很短时间内交代出很多关系。 这就是传说中的鄙视链：演话剧的瞧不起演电影的，演电影的瞧不起演电视剧的，演电视剧的瞧不起演真人秀的。 “我平时只有两大爱好……”黄雷满脸认真道：“一是做饭，二就是话剧！” 这点丁诚相信，不光是他，连旁边的何炯都是资深话剧咖。一部暗恋桃花源足足被他们演了十几年，超过八百场，也是醉了。 就连马上要来的徐文峥，也是曾经得过白玉兰金奖的话剧大咖。 圈里很多好演员，哪怕已经成为顶级大咖，但还是放不下话剧，放不下舞台。 甚至有些人，每年只拍一两部作品，其他时间都用在话剧舞台上，就是为过瘾。 所以这种鄙视链的形成，不仅因为赚钱多少，名气大小，表演难度大小，表演是否过瘾，逼格高低等原因，归根到底还是一种演员对艺术以及对职业道德的坚持和信念。 不过现在这种情况越来越模糊，很多电影演员又回归电视剧，纯电影咖也开始拍电视剧。很多当年通过拍电视剧走红的，拍完多年电影后，如今又回到电视剧。 原因很多，有钱的因素，当然也有好剧本好角色的原因。电影咖回归电视剧，也是因为国内电影市场增速放缓，国产片票房市场竞争激烈，千军万马过独木桥。 而电视剧市场增速要高于电影，随着大量资本涌入，电视剧制作成本增加，制作水准上升，片酬也增高，演员明星就随之迁徙过来。 有人通过拍电视剧积攒完一定的国民人气和热度后，也想进入电影行业提升逼格或者是拓展人气拓展受众。 那些电影界不自信的资本也欢迎这样看起来自带流量和热点的剧咖，参与到新电影创作中，各种一拍即合。 有奶就是娘！ 黄雷看着丁诚，开门见山道：“我平时总是跟学生们说要重视话剧舞台，那里才是提升演技的最好地方，可很少有人相信，更没几个人肯坚持。” “听说你也是科班出身？今天咱们有缘分坐在一起，给弟弟妹妹说说你的经验如何？” 丁诚回头，看着彭彭和妹妹期待的目光，话既然已经说到这里，沉思片刻后，总结道：“我只能说些个人感觉，话剧在我看来是舞台上一种最直接的现场表演方式。而电影电视剧，是在镜头前，一种间接相对封闭的表演方式。” “如果以观众为对象，那么空间关系由远及近依次是话剧、电视剧，电影。我所说的空间关系并不单纯指观演距离，更重要的是观众所能捕捉到的细节。” “咱们常说细节决定命运，所以不同的空间关系就能决定不同的表演分寸。” 黄雷听完眼前一亮，再次对丁诚刮目相看，看似简单的一句话，居然直指根源，庖丁解牛般犀利。 “话剧虽然是现场演出，但正因为在现场，需要考虑到各种环境因素，观众其实往往是既看不清也听不清。” “这就需要演员必须用更为夸张的表情，更为铿锵有力的声音来诠释角色，抖出包袱，推动剧情。而且是舞台表演，没有所谓镜头的限制，完全大开大合，张弛自由。有些甚至是临场发挥，自然酣畅淋漓。” “电影电视剧面对的是一块四四方方的镜头，既然是镜头，就有入画、出画和景别的要求，对细节的呈现也更清晰。所以从某种意义上说，影视剧演员是为镜头表演的。” “我认为在表演分寸上，尺度由大到小依次是话剧、电视剧，电影。比方说，话剧表演一个吃惊起身的的动作，你可以选择猛然站立来表达情绪波动对不对？” “但如果在影视镜头前，你这么噌的来一下，镜头就装不下你了。再比如话剧要想把落寞诠释到位，动作声音都缺一不可，而影视表演也许推个特写镜头，演员只是某个眼神就够了。” “舞台的表演形式决定其表演风格，追求的效果就是和观众互动。现场叫好、鼓掌、大笑，越热闹越成功。如果台下是乱哄哄、喝倒彩、无响应，马上说明有问题，演员必须随时调整状态。” “电影电视剧因隔着一块屏幕，演员无法第一时间获得观众反馈。观众也因为这块屏幕，某些瑕疵相对话剧来说容易被过滤掉，而情绪却随着影音更容易被调动，所以影视剧追求的效果，就是让观众产生共鸣。” “然后再说台词，话剧是语言艺术，又受限于表演场地的空间大小，所以经常会有大段大段的台词需要一气呵成。” “当然我并不是说影视演员台词功底差，只不过影视拍摄都是按条走进度，一个镜头的台词量和整场话剧比肯定是小巫见大巫。” 第78章 吸粉进行时 “至于角色把握这方面……”丁诚喝口茶，坦诚道：“我个人认为影视演员要强于话剧演员！” “为什么这么说？话剧虽然是现场演出，但正因为从开始到结束不间断，演员们有一个逐渐进入角色的过程。” “而影视演员的难度在于随机性，可能刚进组第一场第一镜，就先拍大结局。或者男女主刚见面就直接拍感情戏……” “还有抗压能力，话剧演员承受的只是连续剧场演出带来的身心疲惫，在戏上只会越来越得心应手，轻车熟路，因为下一场肯定要比上一场好。” “影视演员就惨多了，不说各种拍摄环境的艰苦、每天睡酒店、不同地方连轴转……” “说得好！”黄雷猛地一拍大腿，兴奋道：“这段话我真应该录下来，回到学校放给那些小崽子们好好听听。” “什么叫做一针见血！” 还想继续聊，导演示意时间差不多，一组摄像拍黄雷带着丁诚去厨房做饭，另一组跟着何老师去捞鱼。 “来，这些材料先给处理了。”黄雷从冰箱拿出各种食材，鸡肉、猪肉、羊肉、蔬菜、土豆，八九种食材，对丁诚道：“你点的回锅肉吧？” 丁诚边洗手边开玩笑道：“我助理原本想说点佛跳墙？” “你还别说……”黄雷一瞪眼，笑骂道：“真有人点过！” 简单沟通，丁诚开始切墩，摄影机推上半身特写，各种食材在熟练刀功下很快变的整整齐齐，无论切丁、切段、切块、切丝，游刃有余，行云流水。 黄雷边烧火边暗自点头，越来越喜欢这小子，演技好，还会做饭，一看就是好男人。 半小时不到，所有食材处理完，何炯那边还没回来，徐文峥很快就到，两人坐在火炉边商量中午吃什么？ “待会你自己也烧个菜，我们也尝尝手艺。”黄雷笑道：“我给你做个正宗的黄氏回锅肉，多加辣子，包你吃三碗大米。” 聊天过后丁诚也轻松下来，既然已经露过一手，那干脆再来一个。 站起身，从角落拿出一袋面，展示道：“要不我弄个羊肉拉面？” 二话不说，开始和面。当年勤工俭学，没少跟着大厨偷师，最拿手就是抻面。 等面醒好，切下一块，放在案板上。左手里的条夹在中指和无名指间，右手的面头从中指和食指中间穿过，交回左手，这样就用中指把面条两端隔开。 用左手的手心将两个面头握住，称之为一扣。扣数越多，拉出的面条就越细。 将右手食指伸入打扣处，双手向两侧抻拉，挂着的打扣套在左手中指上。四指并拢，伸入打扣处。 再将右手四指抻着的打扣挂在左手食指上，最后再把左手食指上的打扣交到右手翘着的拇指上，食指和中指夹断面条，搞定。 摄像机完整记录一切过程，导演挺高兴，难得发掘出明星荧屏以外的另一面。观众就喜欢看这些，人家丁诚既然有手艺，肯定要露一露。 何老师带着彭彭和妹妹回来，运气不错抓来三条大鱼，中午吃一条，剩下的留到晚上。 黄小厨开始做饭，丁诚在旁边看着，绝对有模有样，最大特点舍得下料，七八种香料下锅，能不好吃？ 其实都是家常便饭，没有太多高难度的菜，最后是自己点的回锅肉，野生黑毛猪肉和朝天椒一下锅，满屋子的香。 “你终于来了！”饭菜刚端上桌，徐文峥终于出现，黄雷笑骂道：“肯定躲在门口听着动静，咱们不忙活完，绝对不出现是吧？” “咦，丁诚你小子为什么帮他们做饭？”徐文峥也是狠角色，还没放下行李，直接反击道：“咱们是来做客的，哪有主人让客人动手的道理？” 看见张晓枫，大声道：“闺女，来爸爸这。” 丁诚一愣，这是什么鬼？ 徐文峥摸着妹妹的头，得意道：“哼，她八岁就跟我拍过电影，演我闺女，对不对？” 都是老朋友，各种嬉笑怒骂完，洗手开始吃饭。满满当当七八个菜，尤其是一大锅炖羊肉上桌，那叫一个香。 “来，尝尝丁诚拉的面。”黄雷端出来一大盆热腾腾的面，放在羊肉旁边，不管别人，自己先弄一碗，一口下肚，满意道：“手艺不错。” 丁诚也拿起筷子，夹起一大块回锅肉，放进嘴里，又香又辣，赶紧吃几口大米，一挑大拇指道：“黄氏回锅肉，名不虚传！” 众人哈哈大笑，忙一上午真饿了，各种大快朵颐。平心而论，味道肯定不如大饭店，但毕竟是家常菜，尤其是撅着屁股干半天活，吃下肚的感觉自然与众不同。 徐文峥尝一大口羊肉拉面，味道还挺不错，看着丁诚道：“你还有这种手艺？” 还没等丁诚说话，黄雷抢先道：“我就好奇了，当初你拍我不是救星的时候，怎么发现他的？” 徐文峥嘿嘿一笑，得意道：“不错吧，当初第一次试戏我就知道他肯定能火，只是没想到居然这么快？” “在片场真拼命，不但提前去医院体验生活，为贴近角色玩命减肥。没他的戏就在旁边跳绳，我记得当时每天三千次？” “最后出来的效果好不好？” 丁诚又收获一波来自弟弟妹妹的崇拜值，这么明显的歌功颂德太不好意思，赶紧岔开话题道：“刚才我们一直聊话剧，听说徐导也是常年上舞台的人？” “我可是94年刚毕业就进入魔都话剧中心的人！”徐文峥更加得意道：“什么《陪读夫人》、《商鞅》、《茶馆》。98年凭借话剧《股票的颜色》获得第十届白玉兰戏剧奖最佳男主角奖。” “2010年4月20日晚，因为我演的《资本论》，被戏剧大赏授予年度最佳男演员的王冠。” “基本每年都演一部话剧，站在舞台上有利于演员更好的诠释角色。话剧不同于影视剧的魅力在于，你有机会每场都进行创作调整，有机会直接感受到每次创作带给台下观众的直接反应。” 说完露出意犹未尽的表情，喃喃自语道：“那种感觉……” “爽！” 旁边的黄雷和何炯居然异口同声说出一个词，三人哈哈大笑，可惜节目不能喝酒，否则不醉不归的感觉。 第79章 一生一戏 “听见没有？”黄雷用筷子指着包括丁诚在内的三个年轻人，语重心长道：“这都是前辈的经验，好演员都是从舞台一步步走出来的。” “趁着年轻，有空多去舞台上磨炼磨炼，体验不同感觉后，再回来演戏，我敢保证无论塑造什么角色，演技肯定不成问题。” 徐文峥点点头，难得认真道：“我觉得所谓艺术电影就是一个镜头走过去，或者拍一条船拍很长很长时间，但是那个其实还是回避人，和人距离更远了。” “一个人看人的距离，是一种最平实的快乐，我首先在技法上先不去找任何艺术上的独立性，就用最平实的眼光看人，这个就是平衡艺术和商业之间的关系。” “纯粹的自我表达我很早就尝试过，反而走极端的表达是更容易的。因为它并没有边框，只需要我努力做到不一样，符合自己的表现就ok。” “但是在一个框框内做事情，在有限的条例内做事情，你还能做到完成自己的表达，这个才是最难的。” 黄雷听完用筷子敲敲碗，不满意道：“说点通俗易懂的，这几个孩子才多大？” 徐文峥见旁边的彭彭和妹妹满脸迷茫，努力试图听懂的样子，好笑道：“人到中年无非就是家庭、事业、金钱、婚姻、孩子教育，家家有本难念的经，最少我没看到谁的人生全部都特别圆满。” “比如我，最浅显易见的就是胖！周围人都说你很胖，然后逼着要减肥，然后又想吃……” “所以人到中年了，还没有跟自己的欲望和解，没有成长，总是在跟生活对抗。这其实都是很好的电影题材啊，拍电影你还可以去思考这些事。” “就拿我不是救星来说，当初为主角做准备时，曾经特别注意到菜场里一个剁肉的人。我就观察那个剁着肉的中年男人，觉得时光仿佛在他身上停住了！” “时代的发展在这些人身上好像没有特别大的印记，你能想象到他可能晚上打打麻将，白天过来就在这个肉店里面剁肉，一日三餐，特别简单。” ”这种中年生活表面平静，却也只是一种虚假的平衡，我从中受到启发，借鉴这种麻木来塑造主角的人生状态，直到这一状态被外来事件介入，彻底打破。” “所以说人物前期的这种麻木是我剧本创作中最感兴趣的部分，因为剧情已经赋予这个人物高光，从平头老百姓，到最后变成英雄，这就是观众最喜欢看的东西。” 丁诚看着其他人听得津津有味，其实这些徐文峥拍戏时早就跟演员们讨论过。当时导演的理想是：主角这个人物一出场，要让观众隔着大屏幕，也能闻到他身上那股散不去的味道。 甚至最后配音时，徐文峥还彻底重新审视一遍自己的表演，后悔很多部分的处理不够极致。 他觉得应该一开始将这个人物演得再坏再烂一点，因为他一直演喜剧被观众接受，所以潜在意识总是愿意去呈现角色好的一面。 最后发现一个真理：根本不用这样，只要你有本事最后掰过来，观众反而会更加认可你。 结果最后还是舍不得那么坏，或者说是市场绑架了他的初衷，现在确实不允许一个真正的坏人出现，变坏意味着背离市场，谁也不敢跟票房过不去。 徐文峥摸着光头，沉思片刻，总结道：“我也演了二十年的戏，还是觉得没有解放天性。当然这个过程中解放了一丢丢，下一次可能做得更好！” “毕竟哥的这张帅脸摆在这里，应该不会有观众觉得我是坏人吧？” 所有人哄堂大笑，导演很满意今天的效果，这种话题很有看点，既能满足观众的八卦心理，还比家长里短更深刻。 仿佛想起什么，徐文峥问黄雷道：“对了，我上次看你发朋友圈，多多也开始演桃花源了？” 话题回到黄雷和何炯身上，丁诚查过资料，暗恋桃花源86年在台北首演，盛况空前。 不但加演好多场，黄牛票也炒到2000元一张，创造宝岛话剧的历史和奇迹。 在之后的32年时间里，共产生七个版本，外加一个电影版。参加的演员也可以看做是华语老中青三代戏剧界的代表人物。 话剧耗费演员的极大精力，不但需要在舞台上跑跳走说唱打，而且每次演出都不能复制传播，只能靠一场场地演来传播。 酬劳甚至可以忽略不计，比如黄雷何炯这样的一线明星，听张芬说某极限挑战节目每季片酬高达3000万。 就算在这个所谓慢生活的真人秀里，何老师的片酬差不多也要1800万。 而他俩同时出演一场暗恋桃花源，就算全部坐满，整场收入不超过150万。 这中间还包括其他演员工作人员的工资、场地租赁费、设备费、宣传费、票务代理等等。 你说除了真爱， 还能有什么？ 黄雷跟何炯对视一眼，目光充满回忆，何老师动情道：“十二年，剧组走过42座城市，行程85000公里，我们俩演出800场，光夜宵就吃过上千次。 “这部桃花源，已经成为许多参与者生命中最重要的家人。还记得当年赖声川导演的女儿只有五岁，金士杰和丁乃竺在客厅排练时，小丫头正在沙发上睡觉。” “二十周年版演出时，她饰演了戏中的小护士。三十周年版时，她已经是两个孩子的妈妈。” 黄老师的大女儿多多，也是在后台长大的。这部戏可以说陪伴她十年的童年成长时光。 黄雷鼻子一酸，强忍内心感动道：“每次在演出最后，江太太把我用轮椅推出舞台，灯光灭掉时，我总在想总有一天，我也会这样被推出人生的舞台，那个时候，我依旧会尽力、用心地完成这最后一场观众喜爱的戏！” 第80章 独门秘籍了解一下？ 丁诚感同身受，只要是好演员，对待每个角色都是全身心投入，那种代入感就算杀青，也会转化成自己生命中不可或缺的一部分。 黄雷深吸口气，努力摆脱回忆，看着丁诚，随口问道：“现在拍什么戏？” 丁诚一愣，原本没有计划给新戏做宣传，突然感觉旁边的何老师偷偷在桌子底下捅了捅自己，赶紧道：“刚拍完一部都市偶像剧。” “什么？”徐文峥满脸吃惊道：“可以啊，现在你都能拍偶像剧了？” 丁诚脸一黑，什么意思？哥不老不丑，凭什么不能拍？ 黄雷也有点惊讶：“这可不像你的风格啊，说说什么角色？” 见众人都很好奇，丁诚有些无奈，真是哪壶不开提哪壶，内心深处根本不想给新戏打广告，可惜…… “演一个多重人格分裂的主角，前前后后差不多七种人格，所以……” “七种！” 所有人目瞪口呆，尤其是彭彭和张晓枫，忍不住脱口而出道：“乖乖，暗影追凶两种人格已经炸了，现在居然有七种？” “没有那么夸张！”丁诚随口道：“还是都市爱情剧的套路，走轻松搞笑风格，有点像舞台剧，比较夸张而已。” 黄雷一拍大腿，大声道：“看在你帮我打下手的面子上，给你个机会，大声告诉观众，新戏叫什么？” 丁诚很无奈，怕什么来什么，没办法，赶鸭子上架，只能硬着头皮，对着摄像机，露出灿烂微笑道：“请大家多关注马上播出的新戏……” “七分之一的我！” 何炯举起杯，祝愿新戏大火，真没想到丁诚这小子连眼光苛刻的黄雷都能拿下？ 嘉宾上综艺宣传新作品天经地义，上次欢乐大本营丁诚就没有过分的要求，这让导演组很满意。 这次来也没有主动提出，一个电话就来，很给自己面子。原本想着找机会q一下新戏，结果黄老师居然…… 徐文峥坐在旁边，看着短短几个月不见的丁诚，暗自感叹是金子到哪都能发光。 跟着国内第一经纪人花姐，功夫皇帝的干儿子，现在连何炯黄雷明显都刮目相看，再加上妖孽般的演技…… 导演喊停，一顿饭吃两个小时素材够了，工作人员也要赶紧吃饭打扫，正好让嘉宾休息休息，然后拍下午的镜头。 “哥，我有个问题想问你。”丁诚刚从洗手间出来，发现彭彭站在门口等自己，来到房间，妹妹张晓枫也在。 “我马上要拍一部新电影，角色是一个瘫痪在床的大学生……”彭彭挠挠头，有些不好意思道：“我看过我不是救星，卢传军那个角色绝了，能不能……” 丁诚恍然大悟，原来是讨论角色？这有什么鬼鬼祟祟的？ 丁诚坐在床边，直接问：“先说说你的想法。” 听完彭彭的思路，沉思片刻，认真道：“基本方向没有错，但细节还差点火候。” “按照我的经验，情绪这东西不是自来水，随时打开水龙头就源源不绝。比如卢传军那个角色，癌症晚期病人，每天都要做化疗和清创，那种痛苦简直……” 光说没有用，丁诚躺在床上，首先是痛不欲生，脸色逐渐苍白，嘴唇越来越青，豆大汗珠慢慢从脑门一颗颗渗出来。 嘴里仿佛咬着什么东西，只能发出哼哼声，如同一座火山，身体里蕴藏着无尽痛苦，还要必须硬生生压下去！ 然后是撕心裂肺，全身不受控制般颤抖着，贪婪的张着大嘴，好像离开水的鱼，每一口都是徘徊在生死的边缘…… 经过无数次练习，现在这些情绪已经跟手脚般挥洒自如，早就形成肌肉本能，一个念头，瞬间入戏。 旁边的彭彭和妹妹都惊呆了，百闻不如一见，活生生就在面前演角色，不用任何酝酿，直接来？ 丁诚全身湿透，目光涣散，现在是心死如灰的状态。整个人好像风中苟延残喘的微弱烛火，又仿佛惊涛骇浪中的一叶扁舟…… 当所有归于平静， 留下的只有无尽绝望和死寂！ “绝了！”彭彭看着床上瘫软的丁诚，瞬间醍醐灌顶，无比兴奋道：“对，对，就是这种状态！” 丁诚深吸口气，慢慢挺起身，瞬间脱离负面状态，声音沙哑道：“你的角色应该就是最后那个状态，可能没有这么极端，但也大差不差。” “哥，你是如何做到的？” 丁诚看着彭彭双眼发光，旁边的妹妹也是满脸期待，说明两个都是有自我追求的演员，既然敢问，能帮则帮。 回想起什么，突然露出神秘微笑道：“你听说过一种能让男人体会孕妇分娩的机器吗？” “我听过！”妹妹插话道：“我表姐去年生孩子，表姐夫就在医院体验过。” “不会吧？”彭彭满脸不可思议，看丁诚的确不像开玩笑，震惊道：“你的意思是？” 丁诚默默点点头，哥已经仁至义尽，敢不敢全看你自己。什么叫体验生活？轻轻松松找几个病友聊聊天就完了？ 想得美！ “所有情绪都是量变引起质变的结果，好像火山爆发，经过几百上千年的积累才能瞬间产生震撼人心的威力，这点毋庸置疑。” “哥，我明白了。” 彭彭猛地站起身，对着丁诚深鞠一躬，真诚道：“多谢让我明白什么叫做真正的演员！” 妹妹赶紧掏出手机，撒娇般讨好道：“加个微信吧，以后还请哥哥给我讲讲戏。” 丁诚哈哈大笑，揉揉小丫头的脑袋，交换微信，凡事留个善缘，说不定以后用得上。 下午录制开始，何老师让彭彭带着丁诚和妹妹去山上拔萝卜，背回来卖给导演组，换点零花钱。 三人出发，背着大箩筐，走在乡间的小路上。旁边跟着摄像机，丁诚跟彭彭聊健身的话题，很快来到山上。 难得干点农活，出出汗挺舒服，足足装满三个大箩筐，彭彭非要背两个，一前一后，丁诚没办法，让妹妹在后面帮忙托着点。 “七十六……” “七十七……” “七十八！” 彭彭满头大汗盘点完今天的收成，黄雷拉着导演，一阵胡搅蛮缠，连哄带骗弄来二百块钱。丁诚旁边看着，很是无语。 第81章 母牛是女主？ 何老师让丁诚上楼洗澡，顺便q一下金主爸爸的赞助。洗完舒舒服服，来到厨房继续帮厨，黄雷见彭彭还在烧火，恨铁不成钢道：“你小子烧火烧足三季，能不能上进点？” 众人哄堂大笑，晚饭也是边吃边聊，因为有徐文峥加入，三个老江湖唇枪舌剑，嬉笑怒骂，不光是彭彭和妹妹，连丁诚都听得津津有味。 聊到深夜，回去睡觉，第二天早起，吃完金主爸爸的赞助，收拾行李，准备下山。 临走黄雷拉着丁诚，难得亲自送下山，最后叮嘱道：“月底回京城，到时候电话联系，必须到家，再做饭给你吃！” 跟徐文峥上一辆车，突然问道：“最近接新本子没？” 见丁诚摇头道：“正好我也去京城，明天晚上抽个空，带你见个朋友。” 丁诚点头答应，没有多问，徐文峥就是这种风格，八九不离十应该跟新戏有关。反正项目部那边没有好本子，能入百亿导演的肯定不会太差。 现在的自己真正算是站稳脚跟，最少有三部能拿得出手的作品，无论是白血病，还是自闭症，甚至是双重人格，都是很有代表性的角色。 但凡有眼光的导演，通过作品都能大致了解演员的水平，剩下就是托朋友打听对方的人品和敬业程度，如果都能对上号，约出来见面聊聊天。 基本上男三以内的主要角色都是这样完成的，也是导演的自留地，当然那些全靠金主土豪砸钱的另当别论。 节目组开车送到机场，走头等舱特别通道，现在出门也要带帽子口罩，当然保镖暂时不用每天跟着，自己的粉丝还没有那么疯狂。 等坐下，旁边也有几个认出自己，客客气气要个签名，脸皮再厚点最多合个影，毕竟是头等舱，都是场面人，多少有点底线。 下飞机给何老师微信报个平安，两次合作跟他的关系不错，这次意外之喜是黄雷，埋下一个不错的种子，以后说不定有机会合作。 当然打铁还需自身硬，这个圈子很现实，只有不断出好作品，不停在观众心里树立好口碑，才能屹立不倒。 整天吃吃喝喝的朋友，看似热热闹闹，真要遇见事，树倒猢狲散！ 前几天看鲁玉去港岛采访华仔，去年在泰国落马严重受伤，无奈只能停工，休息三四个月。结果最先抱怨的不是歌迷粉丝，而是合作多年的投资人？ 平时勾肩搭背的所谓兄弟们，出事直接抛出一句话： 真没想到，投资刘天王也会赔钱！ 你说伤不伤？ 第二天回公司，跟花姐简单沟通，对于自己的成长，花姐满意道：“哎，如果手下都像你一样省心，那该多好！” 看着眼前越发从容自信的年轻人，回想起第一次见面不过短短一年，现在这小子已经成为名副其实是演技派。 演技好只是一方面，更重要是人品，高调做事，低调做人，私生活比白纸还干净，从来不用自己操任何心。 “你做事我放心，记住花姐的那句老话，你不是用来赚快钱的消费品，好好用心演戏，其他的不用操心。” 花姐走到丁诚面前，目光中带着长辈般慈祥道：“遇见好剧本就给我抢回来，在外边咱们不去欺负你，也绝对不能让别人欺负了！” 丁诚露出灿烂微笑，跟花姐拥抱一下，离开公司。合作一年很愉快，尤其是对于未来的定位，从来不主动逼自己干不喜欢的事，这点对于如今的经纪公司，堪称可贵。 当然花姐也不傻，给自己安排走另一条更有挑战性的路，现在是好演员的春天，观众不傻，审美越来越高，加上铺天盖地的自媒体时代。 只要戏真好，光靠自来水也能让你一夜爆红。 晚上八点，来到饭店包间，推开门只有两个人，徐文峥站起身，拉着丁诚介绍道：“关虎导演，朋友都叫老虎，多年兄弟。” “这是丁诚，当时你说想找一个演技好还能吃苦的，我第一个想到他！” 丁诚笑着给对方打完招呼，三人坐下，原来是他。 年轻一代很有票房号召力的导演，极具个人风格，一部杀生捧红黄博，前年老炮居然把冯晓刚推上影帝，也是醉了。 酒菜上桌，关虎首先把酒倒满，举起对着丁诚道：“以后都是朋友，先干为敬！” 小二两，一口闷，绝对配得上彪悍的外表。 丁诚也一饮而尽，徐文峥在旁边笑骂道：“以后到剧组有的是时间喝酒，先说正事。” 关虎嘿嘿一笑，从包里掏出厚厚剧本，递给丁诚。丁诚双手接过来，椅子往后退几步，远离餐桌，表示尊重。 “这是……” 刚看完前两页的人物关系，不由皱起眉头，吃惊道：“女一是头母牛？” 徐文峥和关虎哈哈大笑，没有回答，先看完再说。足足半个多小时，丁诚合上最后一页，长出口气道：“很有意思的本子。” “这么样？”徐文峥放下筷子，问道：“这个本子老虎筹备好几年，一直没有机会立项。” “现在环境不错，投资也充足，万事俱备只差一个好演员。当时打电话，我第一个想到的就是你。” 丁诚笑着站起身，帮徐文峥和关虎倒满酒，感谢人家对自己的信任。现在两个都是炙手可热的导演，票房主力军，能主动找到自己，这种感觉很爽。 “说实话，这部戏难度不小！”丁诚抿一口酒，沉思道：“环境艰苦点不是问题，咱们还年轻，咬咬牙能熬过去。” “主要是跟母牛搭戏，从来没有尝试过，动物不是人，基本沟通都是问题，所以……” 关虎见丁诚看自己，心中暗喜，只要肯操心，说明八九不离十。笑着解释道：“这也是我头疼的问题，托人从荷兰运来六头牛，到时候一起送到沂蒙。” “估计你要辛苦点，无论造型还是环境都不会太好，尤其是跟牛对戏，最少需要提前两个月培养感情。” 丁诚点点头，重新拿起本子，飞快浏览一遍，手指轻轻敲击桌面，徐文峥和关虎都不说话，这个决定很重大，必须双方心甘情愿才能成事。 “这个本子……” “我接了！” 丁诚右手轻轻摸着剧本，足足十分钟，终于开口道：“这种角色一辈子也未必能遇见一回，真要错过，那必须要后悔的。” 第82章 人以群分 “痛快！” 关虎一拍桌子，站起身给丁诚倒满酒，高兴道：“我就喜欢交你这样的朋友！” 两人相视一笑，一饮而尽杯中酒，既然工作谈完，重新坐下边吃边聊。丁诚对关虎很好奇，作为新生代导演，几部作品风格独特，切入点总是出人意料。 “自从拍了老炮，很多人以为我是京城人，其实咱是山东老爷们。”关虎拍着胸脯道：“要说正儿八经的老京城，只能在皇城根下找，祖上三代的也没有多少。” “当时看完本子我就劝他，这种地域性太强的作品不一定观众买账。”徐文峥插话道：“北方气太重，你让南方观众如何代入进剧情？” “我就不信这个邪，有什么不一样的？”关虎反驳道：“再大能有中西文化差异大，咱们看好莱坞大片不也嗨的不行？” “说白了一句话：观众不管那么多，只有好看不好看。” “现在流行用什么大数据分析票房？我压根就这事！” “全特马的都是马后炮，如果电影这种事都能数据化了，那还需要咱们这些人干嘛随便找一帮工程师在那里做数据就完了。” “各种资本疯狂介入，所有从业人员全部ip，全部高效，我们的市场电影会变成什么样？再也没有人从事电影本体的东西，明年、后年，太可怕了，我不敢信这个事。” 说到这里，举起酒杯，一口闷，满脸无奈。丁诚跟徐文峥对视一眼，不管你同意不同意，这就是大势所趋。 所有人只有一个原则：顺我者昌逆我者亡。 丁诚好奇问道：“所以你拍了老炮儿？” “当时我把剧本递给晓刚导演，他真被吸引了，实话实说他其实对表演是有恐惧的，但是后来我们慢慢聊，等于说他其实不用再演，这和演没有太大关系。” “六爷这个角色就是他自己，特别有缘分熟悉，好像谈对象，你中意他，他也中意你，就这么简单。” “你跟他合作难道没有顾虑？”丁诚追问道：“如果在片场发生分歧？” 关虎明白丁诚的潜台词，摆摆手笑道：“其实一点问题都没有，最早我也有这个担心，毕竟人家是大前辈。不过这个行业我特别幸运，每次都能碰到明白人。” “因为圈里不明白的人太多，着急的，功利化的人更多。什么叫明白人呢？就是他一旦决定了，就老老实实做一回演员，而且很享受这个事！” “刚开始的时候有人喊导演，我们俩都回头，过了十天，他再也不回头了。所以谁混到顶尖，都不是走狗屎运。” “不光是他，电影里还有我亲爹的镜头，老爷子也是老演员，一辈子跌宕起伏，今年93了。” “我很小的时候，他总不在身边，其实关系不是特别好，老爷子喜欢较暗劲。父子作为这个戏里面讲故事的视点，必不可少，承上启下，作为老老炮儿，最上面的那一块出现，这么一个异类性的东西。正好利用这个戏，我觉得他最合适。” “有一天在现场，他走得没有那么快，镜头必须要求特别快的走到位，没人敢动他，只能我背着，迅速跑到那个地方。” “你们也知道，男人，尤其长大以后，父子之间更不可能有肢体接触，但是这是有特殊性，当时一下子背起来，你们知道我是什么感觉吗？” “特别轻！”关虎动情道：“人93了，特别轻，那时候我的心一下子软了。我也有孩子，小时候觉得爸爸特别高大威猛，当时就觉得我运气真特马的好，没死前还有机会和父亲和解。” “就像我们戏里的小波，很多人临死都没有机会跟亲人冰释前嫌。曾经看过一句话说：男孩，实际上在父亲葬礼上才能成为真正的男人。” “这是两代人的故事，两个交互对撞，两种秩序互相践踏或者冲撞。看似为一件鸡毛蒜皮的小事就打打杀杀，其实骨子里最重要的是一种传承，好的东西必须留下来。” “包括小波最后给别人指路，一样是好好说话了，路给指了，方式变了，骨子里的东西传承下来。做人论理，做事要论理，做人要讲究规矩，懂礼数，是朋友要讲义气，男人要有血性，还要有同情心。” “有些电影是让大家看完很高兴，这是娱乐功能，看完特别嗨。还有一部分我认为是乐趣产生在电影结束这个时候。灯亮了，出电影院回家，躺在被窝里开始琢磨。” “所以我这辈子，特别希望能够做一些意味深长的，最后能够留下点什么东西。” 丁诚对关虎刮目相看，现在这个票房为王的圈子里，敢说这样的话，就是爷们！ 看过老炮，原本对很多情节不太理解，尤其是为什么六爷最后必须死？ 这段时间接触才慢慢明白，老话讲人死为大，只要对方人死了，所有人放下刀，放下枪，对方反而赢了。 关虎喝嗨了，点上根雪茄，继续道：“我小时候就在后海帽儿胡同住，小学在帽儿胡同小学，中学在鼓楼西大街二十三中就读。读书课间放学出来跟哥们去打架是常事。” “那时候谁不打架都觉得丢人，可惜那时候瘦高条儿，谁也打不过，基本就是到处挨打，被圈儿踢，受够了。” “这样一个城市面貌，拿中间或者底层憋屈的小人物作为主题，实际上是讲一个关于尊严的故事。现在最普通的小人物生存得没有尊严，当他被践踏的时候，小人物以超出生命多少倍的力量来进行反击，这才是作为人特别值得赞赏的，是特别有血性的事。” “当然现在弄几个小鲜肉吸流量也是正常操作，人不可能给市场对着干不是？这些都不是最要命的一些东西，我的野心就是六爷这个人物可以被大家记住。” “这个年头，想拍一部观众既喜欢，自己有满意的作品……” “真他妈难！” “说的对！”徐文峥一拍桌子，满脸通红道：“来，再走一个！” 三个人，两斤白酒下肚，气氛越来越嗨。关虎靠在椅背上，用手指着丁诚面前的剧本道：“我们家老爷子就是从沂蒙山走出来的，旁边那个村子当年102个人，1941年整个连队的日军围着打。” “全村102个人开始用土豆干他们，等于是大爷死了大妈继续，打到日军每次都绕着走，你丫的这才是血性！” “现在无论你混的多好，英雄末路都是一种凄美，因为一个时代终究会过去，新时代必将会来。” “大势所趋没有什么值得遗憾的，我迷恋的是那个时代里人的品质是否能传承下来？最操蛋的是我现在渐渐变成二十年前最不喜欢的样子。” “开始有房有车，钱对我越来越重要，也不像以前那么仗义，然后对女孩儿也不是那么一往无前，对父母的孝顺度也在下降……” “老觉得不对劲儿，但是面对生活，你只能乖乖躺下，叉开腿，满脸微笑的伺候着……” “只有电影，身为导演你有话语权，可以把爷们身上该有的品质拿出来给快速发展的今天看看。大家冷静一下，如果能够被讨论、被捡起来，它就有意义。真要能作为文化留下来，我觉得就是一个非常有德行的事，这辈子没白来。” 第83章 一心一意 这顿酒喝的很痛快，让丁诚深刻体会到什么叫做： 物以类聚人以群分！ 无论是徐文峥还是关虎，都是有情怀的导演。 在自己看来，导演分三个境界。第一自己先能吃饱饭，让投资人饿不死，否则谈别的都是扯淡。 然后是夹杂点私货，在兼顾商业娱乐的同时玩点个人情怀，无论是什么，拍好都不容易。 最后是所谓的大师经典，当年很多作品都饱受质疑，经过时间的沉淀，现在都变成难以逾越的流金岁月。 一个导演，这一辈子，能有一部作品留下，已经可以算是烧高香了。 所以，敢在国内玩情怀的导演，都是不差钱的主！ 离开饭店前，徐文峥很满意自己的成果，能帮朋友的好剧本找到合适演员本身就是一种面子。 拉着丁诚，用已经打结的舌头支支吾吾道：“我在磨新本子，最多四五个月，到时候等我消息。” 送走徐文峥，关虎也没少喝，但酒量不错，毕竟是一米九的大个，抱住自己的肩膀，满脸通红道：“明天上午去公司签合同。” 丁诚摆摆手，目送对方离开，跑到墙脚用力一扣嗓子眼，大吐特吐完，用水漱漱嘴，胃里终于舒服不少。 喝酒无所谓，社会就这德行，再牛逼也要在酒桌过几圈才行。最烦第二天起来的宿醉，对于逐渐习惯掌控细节的丁诚来说…… 简直就是噩梦！ 回去路上打电话给花姐，简单说明情况，那边二话不说，直接拍板：只要剧本好，其他的随便。 挂断手机，丁诚靠在真皮椅背闭目养神，难怪当时跟花姐签合同，对方宁可放弃利益分成，也要把年限弄长点。 六年啊！ 如果命好，一年就能红遍大江南北，更何况六年？ 就拿现在来说，最近几个项目都是自己通过人脉拉来的，尤其是何炯，最火的综艺连上两个，对于提升人气绝对有用。 新戏也是由于跟徐文峥的私人关系不错，才能跟关虎合作，经济公司基本没什么用。最多走走合同，找个律师看看有没有坑罢了。 “看，咱们上热搜了！” 瑶仔兴奋的拿出笔记本电脑，打开网页，果然第一是自己上欢乐大本营的热搜。 标题很醒目： 丁诚神演技碾压微表情专家？ 赶紧兴冲冲打开微博，不停刷新着，眼睁睁看着粉丝一点点往上涨。丁诚眯着眼睛，两个小丫头玩的不亦乐乎？ 估计两个综艺播完，粉丝能突破一千万。人活着无非名利二字，如果片酬是投资人对演员实力的认可，那名气就是观众对你的最大肯定。 打开车窗，冷风吹在脸上，四周华灯初上，不知道什么时候已经逐渐习惯现在的生活。 出门有助理，上路有司机，有人请客头等舱来回飞。 黑帽子，大口罩，严严实实出门，不留神还会被观众认出来。 曾几何时梦中的场景， 居然照进现实。 回到家，洗个热水澡，酒醒大半，反而睡不着。躺在床上研究剧本，这部戏最大难度不在于演技，而是如何演好对手戏？ 因为对手根本不是人！ 如果是猫猫狗狗还好，毕竟有灵性，多教几次有可能出彩。可面对一头牛，怎么沟通？ 进入系统，关键时刻还要靠黑科技，浏览所有情绪，突然眼前一亮。 “宿主选择真诚情绪，训练开启中……” “第一阶段：一心一意” “生物电扫描……” 镜子里的自己，表情十分平静，就连生物电都仿佛似有似无般轻柔体贴。肌肉逐渐放松下来，如同在做最深层次的按摩…… 目光平静如水，充满自然和谐，没有任何杂念，打开心扉，把完完全全的自我展现出来。 内心一片享受，这是有史以来最舒服的训练，不，更准确的说应该是一种对心灵的抚慰。 有人说演员就像一团泥，每次塑造角色都是一个把自己打碎，重新回炉的过程。 还有人说演员必须是个空杯子，让角色充满自己，半瓶子不满和过犹不及都叫失败，只有最舒服的状态才是成功。 但演员也是人， 活生生的血肉之躯， 很多时候走出角色远比进入更残酷！ 多少同行因为入戏太深，就算杀青也一直走不出来，被各种负面情绪围绕，所以在自己看来，演员绝对是一份高危职业。 危险不光是来自身体，尤其是心灵。 退出系统，内心难得如此轻松惬意，回想起系统还有很多正面积极的情绪训练，忍不住扇自己一个大嘴巴。 你丫的傻不傻？ 为什么不早试试？ 第二天来公司签合同，预计拍摄三个月，片酬拿到手三百五十万，毕竟是小投资，算是送个人情。 这个决定让张芬很无可奈何，按照她的计划，为什么不趁着最火的时候多接几档综艺节目？ 你想保持正面形象没问题啊，好综艺又不是没有？ 随随便便抽十几天拍完，很快就能播出，轻轻松松赚大钱，还能提升人气…… 这种好事何乐而不为？ 当然这种事也只能自己内心低估嘀咕，毕竟花姐已经开绿灯，丁诚现在也不是当初刚进公司的新人，无论演技还是名气如日中天，俨然就是种子选手。 再说人家根本没用公司任何资源，无论综艺还是电影，都是靠自己人脉找来的，这才是让公司其他人无话可说的最大原因。 人家自己拉活干，咱们干坐着挣钱，还能说什么？ “如果有空，最好能尽快进组。”搞定合同，中午吃饭关虎正经道：“这部戏难度很大，不光是环境恶劣，主要还是跟你搭戏的母牛，那绝对是不好伺候的主！” 第84章 骨子里的执着 丁诚摆摆手，反而很轻松道：“兵来将挡水来土掩，牛也有灵性，只要用心对待，总不至于每天撂挑子吧？” 关虎见丁诚有信心，也笑道：“燕妮虽然名义上是女一号，其实戏份并不多，满打满算一星期杀青，说白了还是你跟牛媳妇的独角戏。” “这也是我选这个本子的原因。”丁诚跟对方碰杯酒，有些压抑不住兴奋道：“只有跟以往的角色都不一样，才有足够空间去展示新的东西。” “而且我从来不认为所谓文艺片和商业片之间有巨大鸿沟，只要本子好，完全可以用嬉笑怒骂去说一个故事，更能引起观众的思考。” “这话我爱听！”关虎一拍桌子，哈哈大笑道：“看徐光头现在洋洋得意的样子？” “我不是救星仿佛让他找到新大陆？” “谁说抗战戏拍不出文艺范？” “咱们这次就给他们打个样！” 能看出导演憋着一股劲，丁诚很喜欢这种状态，就好像徐英华拍暗夜追凶前的破釜沉舟，不破不立才能真正出好作品。 “其实啊……”几杯酒下肚，关虎认真道：“我也知道这部片子注定票房不会太高，题材和气氛都不是观众喜欢的主流娱乐品，但人活着，总要留点什么吧？” “我就是从山区走出来的孩子，从小就听祖祖辈辈讲当年的故事，这么多年心里总是憋着一股劲，整天堵着心窝子，别提多难受！” “算了，不说了。”关虎拍拍丁诚肩膀，严肃道：“这个本子我攒了好几年，自认为准备好才决定拍出来，必须给自己一个交代。” “票房是其次，主要是口碑和认可，说白了，就是冲着拿奖去的！” 话都说到这份上，还等什么？相约三天后进组，打包最厚的棉袄进沂蒙山，听说山里冷，夜里零下十几度，能冻死个人。 “你们就别去了。”见两个小丫头大包小包的收拾行李，丁诚有些担心道：“要不就在附近市区住酒店，那里条件好点，有事大不了电话……” “说什么呢！”苏瑶还没听完，直接把箱子往地上一放，不满道：“咱们是一条船上的人，必须有福同享有难同当，对不对小宁子？” “对，说的没错！”刘婉宁也绷着小脸，严肃道：“就是因为苦，我们更要保护你的健康，别想丢下我们俩，哼！” 丁诚无奈摇摇头，既然如此，那就当吃苦耐劳体验生活吧。 内心也做好最严酷的准备，环境艰苦只是一方面，毕竟咬咬牙都能挺过去。主要还是角色塑造和跟奶牛的对手戏。 平心而论，这次连自己心里都没有底！ 一切都很未知，新奇的角色，新奇的对手，新奇的环境，让丁诚有种前所未有的兴奋和期待。 看着镜子里的自己，突然发现骨子里是不是有种受虐的欲望？ 不走寻常路， 喜欢折腾自己？ 关虎不傻，票房和口碑永远只能择其一，历史上鱼和熊掌兼得的也是凤毛麟角。与其跟自己拧巴，还不如放弃一头，全力追求另一头。 得奖也是自己渴望的事，甚至比高票房还有吸引力，其实花姐看人很准，早就知道自己骨子里对演戏的执着，演技提升的确是因为系统，但对于演戏本身的初心，绝对是百分百纯天然的！ 只要剧本扎实，越是奇葩的角色，越有挑战性，也越能体会到不同人生。 突然想起某商业大佬的一句名言： 今天先定个小目标， 赚他一个亿！ 那自己也定个小目标： 得他一个奖！ 三天后打包行李，来到沂蒙山脚下，跟关虎汇合。十几辆大卡车浩浩荡荡进山，终于来到片场。 “这也太破……”苏瑶看着眼前的所谓片场，因为导演在旁边，只能改口道：“太简陋的吧？” “没办法，咱们追求的就是原汁原味。”关虎丝毫没有介意，拉着丁诚往村里走，兴奋的介绍道：“这就是小井村，几年前已经废弃，村民都搬到旁边的新房，正好留下咱们用。” “咱们是第一批进山，先让工人清理垃圾，检修破损后，再搭布景……” “燕妮他们半月以后来，你的任务最重，就是提前跟牛媳妇们培养好感情……” 说着两人来到巨大牛棚，丁诚吃惊道：“这么多？” 足足七头母牛！ 关虎摸着大光头，笑道：“嘿嘿嘿，正宗荷兰牛，每头最少1200斤，绝对大家伙！” “哞……” 奶牛正在吃草，突然见有生人，警惕的抬起头，打量丁诚几眼，可能觉得没危险，又漫不经心继续低头享受美食。 丁诚很无奈，怕什么来什么，真正见到活的才知道原先还是想的太简单。 什么叫做牛脾气？ 你无论怎么说， 人家慢慢悠悠干自己的， 不抵抗，不拒绝， 只是无视你的存在！ 关虎长叹口气，无奈道：“看见了吗？别说是生人，就是养了半个多月的老把式不一定使唤的动这些家伙！” “当初就怕这个，干脆弄来七头，这几天你亲自喂，陪着聊聊天，看谁跟你有缘分。” 丁诚点点头，抬头看看灰蒙蒙的天，山里真冷，小风刮着脸生疼。四周都是穷山恶水，连水电都是刚通上的，这种环境…… 也是醉了。 深吸口气，路是自己选的，既来之则安之，就当挑战极限了。 来到条件最好的房子，专门留给自己的“别墅”，关虎让工人赶紧动手，先把四处漏风的窗户重新封好，都是木头结构，明火肯定不敢用。 只能在屋里搭几个厚帐篷，所有人用睡袋，夜里估计应该差不多。 最近的村也有几十里地，专门安排两辆面包车来回拉生活用品，伙食不用想，能吃上大锅饭已经算是不错了。 丁诚看着两个丫头哭丧着脸的收拾行李，故意开玩笑道：“现在知道苦了吧？后悔还来得及。” “哼，不就是冷点脏点？”苏瑶如同被踩了尾巴的小猫，瞬间炸毛道：“就当野外生存了，谁怕谁？” 旁边的刘婉宁也挺直腰板，满脸视死如归，丁诚哈哈大笑道：“这是你们说的，到时候别哭鼻子！” 第85章 放牛娃丁二小 “我带了很多暖宝宝，晚上贴在被窝里……” “刚才不是说每天固定有车去采购日用品？到时候咱们多买点屯起来，慢慢吃……” “就是就是，肯定不能刷卡，先数数现金有多少？” 工作毕竟是工作，两个丫头不再抱怨，反而开始考虑如何让自己过的更舒服。丁诚无所谓，真要顶不住就把她们送下山，自己可没那么娇气。 宁静的山村突然热闹起来，中午吃完热腾腾的大锅饭，关虎带着工人开始搭布景。丁诚来到牛棚前，跟养牛老把式聊天，学经验的同时还要练习方言。 老把式开始手把手教，丁诚用心听着含糊不清的方言，学习如何跟牛相处。 “这叫捞草，每天先把铡碎的鲜青草和麦糠用水洗干净，这样才能喂牛……” “揉拌后，再捞上来，淋去水。拿着草筛子，一筛子一筛子的分别倒入各个牛槽里，不能加多，等牛吃光再加，直到他们吃饱。” “这就是捞草用的大缸，满了能盛20多筲，两天就要换水，否则水会臭……” “你先把脏水掏出来，这些泥也要挖出来，再把缸刷洗干净，然后到水井去打水……” 井离牛棚差不多三百多米，丁诚吃力的用井绳在四五米深的井内把筲灌满，轱辘摇到上来，再用水担仗一头一个挑两筲水，一桶差不多三十斤。 压的肩膀生疼，颤颤巍巍好容易走回来，水只剩下半桶，来回最少三四次才能弄满。 瑶仔在旁边心疼道：“这种事不用你亲自干吧？” 丁诚放下扁担，看看已经红了的手心，故意轻松道：“这才叫体验生活，现在俺就是一个土生土长的小井村人。” “当年巩丽演红高粱的时候，挑水挑满一个多月，人家影后都不怕，我一个大老爷们算什么？” “你这个娃子老巴！”老把式听完丁诚的话，朴实笑道：“不要小看牛，它们都通灵性，只要好好待他们，绝对不亏！” 丁诚露出憨厚的笑，二话不说开始跟着老把式干活，只要跟牛有关，必须亲自来，很快崭新军大衣就变得脏不拉几，直到太阳偏西，累的直接瘫在牛棚里。 “哞……” 几头牛凑过来吃料，丁诚看着它们吃的高兴，突然有种莫名的满足感。不由自主露出真诚的笑容，突然感觉一个巨大阴影靠近，还没反应过来，一头母牛居然直接爬在自己身边。 “哞……” 丁诚看着近在咫尺的大家伙，身上遍布黑白斑点，因为照顾的好，很干净，有种淡淡的奶香传来。 尤其是水汪汪的大眼睛，充满平和，正直勾勾的看着自己，好像很好奇这个突然闯进来的陌生人。 “你好，我叫牛二。”丁诚再次发动一心一意，表情也平静下来，毫不避讳的盯着奶牛，轻松问道：“你叫什么？” “哞……” 也不知道是不是听懂，奶牛居然也回应一声，丁诚很兴奋，慢慢抬起手，轻轻摸在厚实的牛背上，牛也没有躲闪，只是静静的爬着…… 丁诚满足的闭上眼睛，手放在牛身上，嘴里喃喃自语着介绍自己。牛也时不时回应一声，就这样，一人一牛，安静的躺在一起。 “这是什么情况？”关虎目瞪口呆看着跟牛岁月静好的丁诚，无比吃惊，要知道这些大家伙的脾气可不小！ 平时除了老把式，其他人很难接近，这些牛和耕地的牛性子不一样，只有亲近的人才能靠近，可明明见面才半天…… 就连老把式都满脸郁闷，自己辛辛苦苦伺候这些家伙，结果还不如小子半路出家？ 只能仰天长叹一句：缘分啊！ 接下来几天，就是丁诚每天勾搭小母牛的美好时光。一天三顿正餐，没事还要加点黄豆黑豆刷刷好感值。 牛要反刍，所以吃完必须出来溜溜。从开始的七头，变成现在的三头，尤其是花花，堪称种子选手。 每天穿个破大衣，天冷脸都懒得洗，整天带着三个媳妇遛弯。随身拿着台词，有空就找老把式学习方言，日子转眼就是半个月。 “这……” 燕妮瞪大眼睛，看着眼前这个脏不拉几的乡下汉子，背后还跟着一头牛，不可思议道：“你是丁诚？” “燕妮姐好。”丁诚咧着干涸开裂的嘴唇，轻轻把手在裤腿上蹭了蹭，客气道：“我是丁诚，希望合作愉快。” “花，来给漂亮姐姐打个招呼！” 花花好像真的听懂了，抬起头，居然朝着燕妮哞了一声，仿佛再说：嗨。 见燕妮眼睛珠子都要掉下来的样子，关虎忍不住哈哈大笑道：“这么样？你就说像不像？” “真像！”燕妮前前后后仔细打量丁诚，虽然第一次见面，但因为要合作，所以看过他的全部作品，尤其我不是救星和暗影追凶，真没想到年轻演员竟然出了这么一号。 可真正见面，才发现还是远远低估对方的实力！ 不要以为穿的破衣烂衫，捯饬的脏不拉几，能说几句方言，就能演好农民？ 最重要还是眼睛里那种朴实，甚至有点自卑和羞涩，刚才面对自己的一瞬间，无论表情还是肢体，活脱脱一个没有见过世面的老农民。 这还是没有化妆的前提下！ 看着丁诚离开的背影，忍不住低声问道：“你们不是半个月才到？这才几天就……” “连我自己都没想到，这小子居然能这么快入戏！” 关虎摸着顾不上刮的胡茬，看着不远处在牛棚忙活的丁诚，无比感叹道：“要说这些年也见过不少所谓的年轻才俊，长得漂亮的更是一抓一大把。” “可丁诚这样的，绝对是蝎子粑粑……” “独一份！” 燕妮盯着满脸赞叹的关虎，这还是那个心比天高的老虎吗？ 第86章 打回原形 其实自己的戏份并不多，之所以接下，就是给朋友帮忙捧场。 跟关虎认识多年，一直没有机会合作，总算遇见好本子，自己也挺喜欢，票房不票房无所谓，当时想着就来玩一把。 没想到…… 顿时燕妮心里燃起熊熊烈火，演员出彩归根到底只有两条：遇见适合的好角色。 碰见旗鼓相当的好对手。 二话不说，也顾不上什么参观收拾行李，直接对关虎道：“来，给我也扮上找找感觉！” 关虎等着就是这句话，半旧的花布棉袄，黑裤子，手纳的布鞋，两条麻花辫，配上燕妮独有的乡土气息…… “牛二，你干啥呢？” 丁诚刚把草料倒进槽，突然背后传来声音，回头，顿时眼前一亮。 赶紧低下头，不敢看面前花枝招展的小寡妇，猛地转回身，支支吾吾道：“没干啥，这不是给牛添点料，你咋来了？” “俺咋就不能来？”燕妮见丁诚羞涩的样子，几步走到他面前，大眼睛直勾勾的盯着，温柔道：“就不能来看看你？” 丁诚身体一震，眼里爆发出异样神采，突然刚想说什么，猛的想起什么，赶紧低下头，故意回避道：“俺有啥可看的！” “哼，俺就喜欢看你！”燕妮猛地一变脸，用力一拍丁诚的肩膀，大声道：“咱们的事你打算什么时候说？” “我……” 丁诚一呲牙，好家伙，下手真重！ “村长不是说了，只要俺好好养牛，到时候……” “到时候八路来了，咱们就……” “嘿嘿嘿！” 终于敢直视梦寐以求的心上人，眼里闪烁着无比渴望的火热，燕妮心头一震，猛地不好意思起来。 转身就跑，刚跑十几步，突然停下，大声道：“俺等着你！” 看着对方远去的背影，丁诚一蹦三尺高，仿佛得到心爱玩具的孩子，又蹦又跳，手舞足蹈。 “花，你刚才听见没？” “九儿说要嫁给俺！” “到时候给俺生几个大胖小子……” “俺娘说过，屁股大的好生养，你看她的……” 就在丁诚沉浸在台词状态中的时候，背后突然又传来几声咳嗽，回头一看，燕妮又回来了？ “对不起姐，背台词有点兴奋。”丁诚有点尴尬，对方比自己大十几岁，这次只是单纯的感情戏，没有太多亲密接触，但毕竟是第一次见面，所以有些放不开。 “演的真好！”燕妮走到丁诚面前，大大咧咧道：“来之前看过你的戏，当时就觉得演技好，今天见面发现还是严重低估你的实力。” 丁诚笑着客气几句，能感觉出来对方很直爽，有什么说什么的人。很快熟悉起来，燕妮好奇的打量着花花，追问道：“这家伙可不好伺候，你可以啊！” “动物虽然不能说话，但也通人性。”丁诚摸着花花的脑袋，亲密道：“只要用心对它们，某些时候它们比咱们人更靠得住。” 燕妮看着丁诚满脸真诚，再次刮目相看，男人有爱心最实在，打趣道：“哎，虽然本子上写着我是女一号，可戏份还没花花牛的一半多，真是……” “它才是你的媳妇啊！” 两人哈哈大笑，第一次见面很愉快，毕竟有感情戏，关系越和谐越出彩，这就是演员的基本素养。 现在燕妮进组，这段时间关虎联系附近村庄，找来几十个当地村民，每天五十当群演，回去都穿上最破的衣服，全部本色出演。 所有检查一遍，没有任何遗漏，决定明天正式开机。回到四面透风的私人别墅，丁诚看着苏瑶有些焦躁的表情，好奇道：“大姨妈来了？” “去你的！”瑶仔白了一眼，举起手里的ipad，抱怨道：“怕什么来什么，穷山恶水果然信号不好！” 丁诚一撇嘴，躺进帐篷，钻进睡袋，舒舒服服道：“你们还是闲得慌，要是每天跟着我干活，累的跟狗一样，沾枕头就睡着，还有那闲心玩游戏？” “哼，你懂个……”瑶仔刚想骂街，突然想起自己走的是淑女路线，深吸口气，故意娇滴滴道：“今天是七分之一的我首播。” “哦……” 丁诚一愣，这么快就播出了？ 苏瑶见丁诚只发出一声就开始装死，实在忍不住道：“喂，好歹也是新戏上映，你还是男主角，能不能敬业点？” 丁诚一撇嘴，二话不说直接翻个身，此时无声胜有声，沉默代表一切。 “算了，睡吧。”玩笑归玩笑，苏瑶知道丁诚不待见这部戏，想想莫晓娜出现在观众面前的场景…… 简直了！ 偷偷给刘婉宁一个眼色，信号不好大不了每天打电话回公司问收视率，毕竟是企鹅出品，宣传肯定不会少，你丁大爷喜欢不喜欢无所谓，只要观众高兴就成。 丁诚闭着眼睛，心里难得有点拧巴，身为演员肯定是希望每部戏都收视长虹，每部电影票房口碑双丰收，但…… 你又不是太阳，凭什么地球要围着您转？ 所以只能做到尽人事听天命，对于这部戏的感觉很复杂，要说角色挺有挑战性，尤其是女装大佬，用脚指头想都知道，只要一出现，必然炸翻全场。 自己也算尽心尽力，至于观众喜不喜欢…… 哎， 早点睡吧！ 其实对于演员来说，只要戏杀青，基本跟自己关系不大。钱已经到账，收视率高不高只有老天爷知道，就算是最牛逼的导演，也不敢百分百保证新戏肯定大卖。 这就是市场，观众的口味千变万化，艺术这个东西用逻辑讲不通，所以每个剧组开机前都求神拜佛，只能希望老天爷多多保佑。 迷迷糊糊一睡到天亮，早起先去化妆，今天是第一次定妆，好家伙，六点半坐下，八点才弄完。 “哎……”丁诚看着镜子里如同野人般的自己，只能用一个词形容： 蓬头垢面！ 第87章 泼妇骂街 有种被打回原形的感觉。 好容易从癌症病人演到刑警队长，虽然精分，但出门毕竟干干净净，好歹也是有头有脸的人物。 又在偶像剧里演小白脸装逼，整天就是风花雪月，跟着美女卿卿我我，为什么现在…… 摇摇头，来到水井边，把头往里面一伸，一股子寒气直接冲进鼻子，瞬间大鼻涕流下来。 迎风站着，直到黄鼻涕被风干，再用手沾点血浆，抹在嘴角，第一场戏镜头跟着自己跑遍全村。 “老祖爷……” “九儿……” “你们快出来啊！” 撒丫子拼命跑，眼神透出惊恐，平时热热闹闹的村子，为什么突然连狗的都不叫了？ 无论如何撕心裂肺的叫，周围都一片死寂…… 关虎坐在监视器前，有些紧张的看着丁诚，第一场上来就是独角戏，观众只能透过镜头，通过牛二的表情传达压抑，甚至恐怖的气氛。 丁诚发了疯的跑，从村头跑到村尾，挨家挨户的找。每家每户门都开着，火坑有的还热着，可就是一个人都没有。 “你们都在哪啊……” “快点出来！” “人呢……” 未知的恐惧压得自己喘不过气，最后跑到村后山，爬山一个小土坡，表情瞬间凝固，镜头直接推脸部特写。 迷茫……震惊……不信……恐惧……绝望…… 关虎盯着监视器，所有情绪通过一双眼睛准确的传达出来，层次分明，丝丝入扣。 猛地脚下一滑，丁诚直接从土坡上滚下去，这个时候镜头才给全景…… 遍地焦尸 空气中迷茫着令人窒息的气味 头顶传来乌鸦兴奋的叫声 眼前的一幕 如同地狱！ “啊啊啊啊啊啊……” 丁诚呆呆看着近在咫尺的尸体，呆若木鸡，突然发疯的拼命往后退，仿佛要远离噩梦般的一切。 突然目光锁定一个地方 哀嚎瞬间戛然而止 目光中的恐惧逐渐变成绝望 一直紧着的弦 瞬间崩塌！ 一具女尸 衣冠不整的躺在土里 那一抹醒目的花棉袄！ 跑 回头爬起来 拼命跑！ 丁诚脑中一片空白，只想跑，越远越好，最好跑到天边，把所有的噩梦甩到后面。 也不知道跑了多久，终于一个踉跄摔倒，脸直接砸在地上。身体不停抽动着，如同遍体鳞伤的野兽，被无形的猎人逼得走投无路，绝望一步步把人推向无尽深渊…… “人没了！” “都死了！” “没了！” 关虎兴奋一拍大腿，喊停摄像机，居然一条过？ 跑到丁诚面前，看着真摔出血的鼻子，关心道：“没事吧？” 燕妮也从一堆死人道具里爬出来，烧焦的味道恶心的只想吐，幸亏丁诚给力，再来几条真受不了！ 关虎很满意，作为第一场戏，丁诚的演技完美无缺。这部电影打算采用闪回和混剪手法，既要保证艺术风格的同时，增加点悬疑感，把观众牢牢吸引住。 “第二场准备！” 丁诚牵着花花来到村东头广场，亲手交给专门请来的挤奶工，小姑娘打扮成八路，每天固定来村里挤奶，给伤员补充营养。 “乖乖的不动啊……”丁诚摸着花花的头，在耳边轻声安慰道：“完事给你加黑豆吃。” “哞……” 花花仿佛听懂，打个喷嚏，安静的站在中间。丁诚给关虎一个手势，所有人就位，准备开拍。 几十个群演聚在广场，老爷们坐在一起抽土烟，老娘们凑在一起聊天，身为村长的老祖爷躺在长椅上，高高在上给所有人训话。 丁诚牵着另一头当地黄牛进场，把自己养的牛拴在树上，揣着手打量着不远处的花花，看似满脸不屑，目光中却带着好奇。 “八路军同志，能不能给俺也挤点奶？” 燕妮扮演的九儿，一路小跑挤进人群，蹲下身，满脸乞求的把一个大碗端在八路面前，低声道：“俺家儿也病了，也想喝点奶。” 八路小姑娘一听，二话不说，爽快道：“孩子生病是大事，我给你挤点，也不差这一碗。” 说完给九儿接满一大碗，突然一双手伸过来，直接把碗抢走！ “你个寡妇要不要脸啊？” “这是八路救命的口粮，全村人跟祖宗一样供着，你家娃凭什么喝？” “就是就是，俺家二妮也病了，一口奶都没喝过！” 九儿猛地站起身，如同二踢脚，瞬间爆炸，指着围上来的老娘们，大骂道：“你们这些不要脸的，是不是不让我们外姓媳妇活了？” “联合起来欺负我是不是？” “今天给你们拼了！” 说完直接动手，七八个老娘们乱作一团，所有人站在旁边看笑话。老祖爷气的直咳嗽，用手颤颤巍巍指着大发神勇的九儿，咒骂道：“你……” “为女子和小人难养也！” “真是灾星啊！” “你个老不死的！”这句话如同热火烹油，九儿冲出人群，指着老祖爷，大骂道：“你媳妇是不是也不姓牛？” “是不是也是外姓人？” “就等着老伴把你克死吧！” 丁诚看着燕妮舌战群儒的威猛，暗自点头，不愧是好演员。 这才几天就彻底进入角色，其实她的口音是陕北方言，但作为嫁过来没几年的外来媳妇，逻辑也说的过去。 穷乡僻壤男人就是劳动力，更何况是一个克死丈夫，娘家远在千里之外的寡妇，可想而知平时受到的委屈。 戏外的燕妮很温和，甚至有点迷迷糊糊。很少说话，总是丢三落四，做她的助理肯定很操心。 反而到戏里，爆发力极强，尤其是驾驭这种大女人，个性鲜明不说，骨子里还带着一种泼辣刁蛮，令人过目不忘。 “牛二，这寡妇烈不烈？” 旁边几个老光棍满脸猥琐，对着丁诚贱笑道：“怎么样？能不能降住？” 第88章 荆棘之路 “畜生又来扫荡了！” 突然跑来一个村民，边跑边喊，所有人一哄而散，日军隔三差五就来扫荡，时不时还用飞机轰炸，刚开始吓的不轻，现在已经习惯了。 “所有人到后山山洞！” “粮食牲畜都带走，不能留下！” “别磨磨蹭蹭的，都快着点。” 八路军进村，七手八脚转移物资，丁诚刚想走，被人拉壮丁，帮着搬东西的时候，偶然听见团长跟老祖爷交代道：“你放心，部队十天半个月就能打过来！” “人可以搬走，最关键是这头奶牛，代表着国际友人对咱们的关怀，绝对不能出半点事，你明白吗？” “所以我们只能把它留在村子里，你负责找人照顾好，用不了几天，我们就来接走。” “来来来，口说无凭，我给你打个条！” 老祖爷满脸不愿意，人有腿有脚，随便找个山洞就能藏起来。只要带够粮食，躲个十天半个月不成问题。 可这么大一头牛…… 接过团长硬塞过来的欠条，还有六块银元，突然一抬头，正好看见躲在角落偷听的丁诚。 “你小子过来！” 丁诚转身刚想跑，可惜没跑了，不情不愿走过来，看着老祖爷满脸发光的表情，赶紧抢先道：“你别看我啊，俺家里已经养头牛了！” “闭嘴！”老祖爷一烟袋直接捶过去，大骂道：“就是因为你懂养牛，所以组织才放心把这个重要任务交给你懂不懂？” “你看看，那可不是一头牛，那是千千万万伤员的命！” 丁诚一撇嘴，俺可不傻，低声嘀咕道：“反正俺不养，爱找谁找谁去。” “你小子……”老祖爷刚想打，突然仿佛想起什么，一把拉过丁诚，凑到耳边低声道：“我知道你喜欢九儿是不是？” 见丁诚突然脸红，变得支支吾吾，露出了然的笑容道：“反正她也是扫把星，只要你完成任务，到时候老祖爷给你们做主！” “真的？”丁诚双眼发光，急切道：“说话算数？” “小王八蛋，俺说话能不算数？”老祖爷一拍丁诚的脑袋，大声道：“养好牛，俺包你小子晚上有娘们睡！” 丁诚拼命点头，回头再看奶牛，在自己眼里，它已经不是一头牛，而是白嫩嫩的媳妇！ 第一天戏份顺利结束，关虎把丁诚和燕妮叫在一起看片，效果不错，大家都挺满意。 关虎拍着丁诚的肩膀，高兴道：“你到底给奶牛下了什么迷药？” 丁诚嘿嘿一笑，接下来才是自己跟花花的重头戏，其实这部戏跟我不是救星内核差不多，都是讲一个小人物战胜内心，逐步变成某种英雄的过程。 奶牛代表的是一种希望，一种对于未来的信仰，在兵荒马乱的世道里，最朴实的活下去才是所有人的梦想。 晚饭刚吃完，丁诚拖着疲惫回到房间，一头扎进睡袋，直接打起呼噜。 “看他累的！”苏瑶把被子重新改好，拿起跑一天已经磨烂的破布鞋，心疼道：“也不知道他图什么？” “诚哥可能是为得奖吧？”刘婉宁整理好明天需要的衣服，猜测道：“这种片子票房肯定干不过娱乐片，但很容易得奖，我听说导演也是这么想的。” “哎，他今年刚二十六，找什么急啊？”苏瑶叹口气，无奈道：“换成别人谁不是趁着年轻多赚点钱，尤其是综艺节目，又快又容易圈粉，为什么来这种穷山恶水吃苦？” 刘婉宁微微一笑，别看瑶仔现在满口抱怨，可其实出发点绝对不是因为钱和名气，只是单纯心疼丁诚而已。 “姐，七分之一的我点击已经八亿！”刘婉宁挂断手机，兴奋道：“短短几天已经是大热门，咱们要不要告诉诚哥？” “算了吧。”苏瑶摆摆手，平淡道：“你没看出来他不喜欢这部戏？” 刘婉宁一撇嘴，不解道：“演员怎么可能一辈子拍的全是好戏？再说那部戏也没有烂到不能见人吧？换成别人早就乐的不行了吧？” “哎，没办法，谁让咱家的老干部精益求精呢！” 两个丫头相视一笑，丁诚喜不喜欢无所谓，大不了自己不看拉倒，只要观众喜欢就行。 才播出十集已经八亿点击，评论超十万，这要保持下去，又是一个爆款。 当然口碑肯定不能跟暗影追凶比，毕竟剧本水平差太多，就拿现在的评论来说，已经两极分化严重。 一部分吐槽剧情狗血，逻辑不通，演员智商基本不在线，妥妥就是一部无脑偶像剧。 另一部分还挺满意，瘸子里面挑将军，在其他偶像剧同行的努力衬托下，这部戏的bug勉强还能接受，毕竟是翻拍，有原著托底。 不过无论喜欢还是骂的，都对丁诚的演技赞不绝口，毫不夸张的说：百分九十的戏全靠他一个人撑起来的！ 苏瑶看完最新一集，突然笑道：“明天就应该是莫晓娜登场，到时候……” “嘿嘿，估计弹幕能炸翻天！”刘婉宁露出可爱小虎牙，激动道：“诚哥第一次女装扮相，回想起那水汪汪的小眼神……简直了！” 苏瑶忍不住哈哈大笑，回头看看睡的跟死猪一样的丁诚，不知程道明天会怎样？ 无所谓了，再好的戏也有人骂街，骂的越凶越好，说明热度高。尤其是现在，演员最怕什么？ 辛辛苦苦忙活好几个月，满心期待终于播出，结果石沉大海…… 更何况这次是一人分饰七个角色，比暗影追凶的双胞胎兄弟更牛逼，演女装大佬又怎么了？ 有本事你来啊！ 其实也不能怨丫头们紧张，现在是丁诚最关键的时候，娱乐圈不缺一夜爆红的例子，如同流星，一闪而过消失不见的反而是大多数。 暗影追凶是让观众认识丁诚的导火索，可再好的戏热度一过，三四个月后照样变成凉菜，这时候必须有新的作品不断推出来。 就跟做广告一样，不停的刷脸，不停的重复，仿佛一根钉子，一锤锤硬生生把自己钉进观众心里才行。 当然也分两种，坏的就是烂片狂轰滥炸，不管您喜不喜欢，先恶心完再说。下次就算问起来，好歹也能留下深刻印象不是？ 最好的结果自然是通过一部部好作品，打造好口碑，如果再能得个重量级大奖，这才是演员通往影帝的唯一王道。 能看出来丁诚想走这条路， 花姐也想推出来一个金字招牌， 既然如此， 自己作为私人助理， 还能说什么？ 第89章 小人物的坚守 第二天早起，丁诚慢慢从睡袋爬起来，全身酸痛，尤其是脚底板，最少七八个水泡。 昨天漫山遍野的跑，地上全是小石头，比刀子还利。看着一天就报废的破布鞋，无奈的摇摇头，吃苦的还在后面呢！ “诚子快来。”刚准备吃早饭，就听见燕妮叫自己过去，偷偷摸摸拿出几包牛肉干，硬塞过来道：“小点声，别让老虎那个家伙看见！” 丁诚嘿嘿一笑，赶紧把宝贝藏进棉袄里，自己进山已经快个半月，零食早就弹尽粮绝，苏瑶正打算出去一趟，重新买点回来。 深山老林伙食再好每天最多也是大锅菜，无非多加几块大肥肉，加上运动量大，不多吃点真顶不下去。 突然感觉燕妮有点不对劲，灵光一闪，脱口道：“今天咱俩有对手戏，这些不会是？” “弟弟啊……”燕妮脸色一变，没有想到这小子反应这么快，赶紧掩饰道：“做人不能太复杂，姐就是心疼你，拍戏太辛苦，必须多吃点！” 丁诚一撇嘴，跟老子玩微表情？ 明显就是别有用心！ 回想起今天的戏，已经明白七七八八，不就是有打戏？ 哥堂堂大老爷们， 还怕你一个娘们！ 吃完饭，化完妆，正式开拍。丁诚把一大筐干草倒进槽，看着花花大快朵颐的样子，自言自语道：“吃吧，多吃点吧。” 慢慢蹲下，看着鼓囊囊的奶，突然想起什么，贱笑道：“外来娘们的就是大，别说人，连牛的一样。” “哼，俺摸不着九儿的，难道还摸不着你的？” 突然伸出手，飞快的摸一把，感受手感不错，然后再摸几把，嘿嘿笑道：“俺摸了怎么样……又摸了一次……再摸一次……” 就在丁诚玩的不亦乐乎的时候，九儿居然偷偷摸摸出现在背后，正好听见自己的话，劈头盖脸就是一巴掌。 “哎，谁打俺！” 丁诚脑袋一疼，赶紧站起身，看着面前凶神恶煞般的九儿，怒气瞬间消失，咧着嘴，满脸尴尬道：“你……你怎么来了？” 话刚说完，直接就挨了一嘴巴，打的丁诚一个踉跄，还没抬起头，紧接着又是一阵狂风暴雨…… “哎，你干嘛打俺？” “疼……别打……” 燕妮二话不说，一把抓住丁诚乱如鸡窝的头发，拼命撕扯道：“让你摸……俺让你摸！” “看俺撕了你的臭嘴！” “打你的脸！” “看你要脸不？” 丁诚疼的直呲牙，你丫的真动手啊！ 终于挣脱开，大叫道：“俺就不要脸了！” 燕妮用手一指，命令道：“把手上的银镯子给俺！” 丁诚赶紧退后几步，右手护住左手，拒绝道：“这是俺娘留给俺媳妇的……你想要……过门才能给！” “咔！”关虎走过来，看着丁诚通红的脸，忍不住笑道：“哟，真打了？” 燕妮嘿嘿一笑，丁诚白一眼，无奈道：“这条过了吧，再来我可受不了！” 众人哈哈大笑，继续拍，接下来就是丁诚跟花花的戏，从刚开始的相互看不过去，各种不配合，逐渐到和平共处，甚至相依为命…… 一人一牛，就在在众人眼皮子底下，活生生把整个过程表演的行云流水，没有丝毫破绽。 到最后只能用一个词形容： 好演员啊！ 剧情发展到附近村另一群难民跑到这里，老老少少几十口人，丁诚没办法，只能靠花花的奶救济他们，毕竟是人命。 人太多，光靠牛奶累死牛也不够，结果花花倒下了，躺在地上奄奄一息…… 丁诚用手摸着花花的头，对方时不时还用大舌头舔着自己的手，仿佛在安慰自己？ 眼圈一热，忍不住流下泪，抱着牛头，放声大哭…… 兵荒马乱，别说一头牛，就是人命，都不值钱。 奶挤不出来，几个难民寻思着干脆把花花杀了吃肉，丁诚拼死抵抗，但双拳难敌四手，只能暂时离开。 当然背负着主角光环的花花怎么可能被龙**死？ 在命运和编剧的安排下，几个混混被炸弹杀青，丁诚经过这次生离死别，重新明白牛在自己心中的地位，感情持续升温。 接下来十几天，剧情在日军和土匪之间纠缠，原因很简单，都是为活下去。 导演的野心很大，影片的结构打算采取正叙倒叙相穿插，就像角色在两个时空中自由穿梭，如果水平不够，很容易陷入泥潭，使观众感觉云里雾里。 牛二的形象就是傻呆呆的农村大汉，但这种傻却透露着骨子里的憨厚，在村子被扫荡仅剩几人之后，他本能的想跑，但因为一份字据冒死留了下来。 每天都在跑，为躲避敌人漫山遍野的跑，跑坏了十几双鞋，脚底的水泡破了长，长了又破，干脆结成厚厚老茧。 所有场景只有一个小小村子，关虎就是通过狭小的过廊与逼仄的地下暗道来体现其空间的禁闭感。当所有村民葬身坟场后，丁诚和奶牛变成村里唯一的主宰。 然而鬼子与土匪难民的不断入侵使得丁诚变成最窝囊的主人，打不过只能跑，每次只能穿梭于枯井和狭小的地下通道之间，玩一场杀与被杀的躲猫猫游戏。 这个小人物虽然不识字，但却在生死面前遵守这份约定。为了奶牛，与侵略者斗智斗勇。 当他在树上用望远镜准备射杀日军时，看到悬挂着村长的人头，镜头回转，丁诚没有台词，只有一个表情，复杂之极，有心痛悲伤，还有隐忍愤怒…… 被鬼子刺伤，在战斗中昏迷，醒来时发现牛不见了，天地间仿佛只有自己，满天飞雪，在悬崖上喊着九儿……九儿…… 哭的撕心裂肺，那是令人绝望的表达，丁诚真的把那头牛当成九儿，把这头牛作为对九儿的情感寄托。 为了躲避杀牛者，丁诚躲进地雷包围的院子里，看到被地雷轰炸的零零散散人的尸体，无声的哭了，这眼泪流出来的是他骨子里的善。 按照导演的话说：这部戏很黑色，也很戏谑，希望添加这些作料之后给沉重故事带来一丝观影过程的轻快，不至于让观众看到太过沉痛。 绝对不是在拍一出黑色喜剧，而是不折不扣的悲情戏，即使那些令人发笑的桥段也仅仅是为了达成叙事效果的服务，没办法，必须顺着观众来。 第90章 衣锦还乡 当丁诚看着难民一个个踩上地雷被炸碎，表现的是痛苦挣扎，自己劝过他们不要过来，不要再惦记他的牛，可为时已晚。 对方临死前哭着喊出一句话：我不过想吃口肉啊！ 万般的恶在那一瞬间仿佛全部烟消云散，就算罪有应得，但罪不至死。 自己扮演的牛二，就是一个在战争中挣扎求生的农民，整天蓬头垢面，每天在几乎已经成为废墟的死寂村庄中奔跑呼号，如一头几近疯狂的丧家之犬。 支持他的只有那昙花一现的爱情：老祖、抓阄、定亲、银镯子…… 不光是牛二，还刻画出一群战争中无辜的小人物，活的人不像人，狗不像狗，看似荒诞，实则可怜。 想杀牛的……牛肉没吃到口……妄自先被炸上了天……挖鸡眼的郎中悻悻哭着…… 都在牛二的梦中支离破碎着，尤其是那个日军，不过是个学生仔，却难逃和国军伤员划分阵营，互殴致死…… 对于丁诚来说，有场戏特别印象深刻，自己牵着奶牛，来来回回在悬崖边游走的几个桥段，仿佛传递出一股微渺而宏大的气场。 在边缘中寻找恒远的宁静…… 在前不见古人，后不见来者的乱世求生的残酷处境…… 一种低于尘土的悍劲力透纸背冲撞而出，不卑微，不凡俗，只有一种鸡零狗碎…… 不甘与现实为伍，却又一次次陷入沉甸甸的梦。 牛二只是一个缩影，代表着无数战争中垂死挣扎的小人物，手无寸铁的百姓们面对着鬼子、流民、土匪、国军…… 他们害怕杀戮，却又小心翼翼的拿起那陌生的枪和使用不熟练的箭，卑微的活着，守护着渺小脆弱的未来。 每经历一次斗争，丁诚总是趴到地上昏死过去，之后镜头总是回归一层薄雪，村庄一片洁白，似乎在暗示那些罪恶最终都离开，只要坚持下去，终将获得最后胜利。 今天是最后一场戏，八路终于来了，丁诚小跑着下山，拼命拉住一个骑马的，含糊不清的用力道：“牛……你们的牛！” “老乡，我听不懂你说什么？” “我说……你们的牛……说是十几天回来……现在都六七年了……” 怕对方听不懂，赶紧把牛拉过来，高高举起绳，满脸希望道：“这是恁的！” 团长看着奶牛，赶紧拒绝道：“老乡，咱们是人民的队伍，不拿你们的一针一线，你快回去吧。” “哎，你……”丁诚突然想起什么，从怀里掏出那张字据，小心翼翼展开，递给对方。 “村里人都死了……” “俺一个人在山上养的……” “还有这几块大洋……” 颤颤巍巍把用生命守护的宝贝拿出来，只要把牛还给八路，自己就算解脱了。 “老乡，给你写字据的人俺不认识啊，我们是战斗队伍，不能带着牛走。” “这样好不好？” “这事我做主，牛你已经养了这么多年，就送给你了！” 丁诚愣住，看着对方硬塞回来的字据，赶紧跑过去拉住马，急声道：“牛……俺……” “你把牛给俺……不给俺盖个戳？” 对方二话不说，按下手印，刚想走，丁诚又拦住，支支吾吾道：“既然牛是俺的了，你能不能……” “俺们就不下山了，再也不下了……” “给俺写几个字吧” “就是刻在墓前面的……” 最后一幕，丁诚坐在悬崖边，牛在旁边爬着，手里捧着几张纸，上面写着： 牛 二 之 墓 镜头最后一转，出现一块孤零零的木板，上面刻着四个字： 二 牛 之 墓 电影杀青！ “这次多亏你！”关虎在庆功宴上捧起一大碗酒，对着丁诚感激道：“原本要拍四五个月，因为你的出色发挥，两个半月搞定。” “其他没什么好说的，都在酒里！” 丁诚回想起这段时间的经历，也很感叹，端起酒，一饮而尽。 可惜燕妮不在，刚开始打算只是客串，九儿的戏份原本很少，只不过后来越加越多，足足让人家在穷山恶水冻了半个多月。 但所有的一切都是值得的，看关虎的酒量就知道很满意，这部戏对他来说意义重大，可以说是职业生涯的一块里程碑。 “你放心，最迟不超过三个月上映，咱们必须奔着得奖去！” 这是导演昏迷前的最后一句话。 众人打包行李，丁诚上车前，回头最后看一眼小山村。这里留下太多深刻记忆，只可惜花花不能带走，委托给老把式照顾。 “回家！” 离开沂蒙山，没有直接回京城，丁诚打算回家一趟。忙了整整一年，临过年不到半个月，回家陪父母过年。 当初离开老家，就是憋着一口气，不混出个模样，绝不回来。 现在也算小有名气，虽然达不到光宗耀祖，但也应该对得起衣锦还乡这四个字。 苏瑶和刘婉宁很紧张，毕竟第一次见叔叔阿姨，一路上拉着自己问东问西，各种买买买，最后实在没办法，大包小包十几个，浩浩荡荡回老家。 千言万语，在推开家门的瞬间，只留下一句话：“爸，妈，我回来了！” 第91章 大红包？ “你怎么瘦成这样了？” “在外边是不是整天吃外卖？” “干什么身体最重要，钱再拼命也赚不完……” “来，吃点妈给你做的红烧肉！” 丁诚看着比喜马拉雅山还高的饭碗，旁边的两个丫头忍不住低头直笑，长叹口气，无奈道：“妈，不就是瘦了点，现在都流行这个。” “平时瑶仔照顾的很好，每天都有汤喝，你就放心吧。” “好，好，好。”丁母满意的上下打量着苏瑶，夹起一块鱼，热情道：“有你照顾他，阿姨就放心了。” 苏瑶赶紧站起身，俏脸通红的客气几句，丁母越看越喜欢，这姑娘一看就是好人家，绝对错不了。 苏瑶就算不抬头也能感觉到来自母亲的重点关注，全身鸡皮疙瘩竖起来，吃顿饭比打仗都辛苦！ 丁诚现在也是自身难保，巴不得有人分担火力，站起身给老爸倒满酒，举起杯道：“我估计明年辛苦辛苦，到时候在京城买套大房子，让你们舒舒服服养老。” “哼，大话不要说太早！”丁父轻哼一声，其实当初对儿子的选择不太满意，当演员太虚，还不如老老实实学门手艺来的踏实。 但毕竟是孩子的梦想，打算放养几年，男孩出去闯闯碰碰钉子也不是坏事。等到三十，说不定自己就乖乖回家，到时候在踏踏实实过日子。 没想到…… 算了，儿孙自有儿孙福，自己也管不了，每次在电视上看见儿子，心里其实也很骄傲，尤其是身边的亲戚朋友，各种羡慕嫉妒恨，那种感觉挺好。 不过作为父亲，该敲打必须敲打道：“既然选择做演员，那就好好干！” “我和你妈才五十出头，身体硬朗不用你操心，京城那个地方人多车多，亲戚朋友都在老家，这件事以后再说吧。” “到是你小子，整天看新闻你们那个娱乐圈乱的很，要是让我知道你……” “得了！”丁诚赶紧打住，对天发誓道：“您老放心，我一定好好做人，乱七八糟的事绝对不敢好吗？” “孩子好容易回来一趟，看你都说的什么话？”丁母瞪了老伴一眼，怕苏瑶和刘婉宁误会，赶紧打圆场道：“丁诚他爸从小就这样，老古板一个，你们别放在心上啊。” “哼，慈母多败儿，不说了，喝酒！” 一顿饭让丁诚很舒服，还是回家感觉好，吃完饭把苏瑶和刘婉宁送上飞机，两个丫头也好好放个大假，过完年京城见。 带上礼物，去亲戚家串串门，都是从小看着自己长大的亲人，自己以后不在家，万一有事父母身边还有人帮衬着。 各种其乐融融，尤其是两个舅舅，表弟表妹还有两年大学毕业，特别是高二的二表妹，也是喜欢表演，简直是自己的死忠粉。 一人得道鸡犬升天，丁诚拍着胸部保证，只要好好学习能考上大学，其他的不用操心！ 这话扔出去，心里那叫一个爽！ 终于明白一句老话： 富贵不还乡，如同锦衣夜行！ 赚钱出名干什么？ 不就是图个脸面吗？ 家里搞定，有时间见见以前关系不错的同学朋友，人不多，也就七八个谈的来的。总之在家呆着很轻松，时间一眨眼就过年。 “徐哥，新年快乐，还在魔都，好，好，到时候见。” “花姐，初五就回去，好，没问题，到时候我去家里拜年。” “杰爸，什么时候回国，好，到时候给您拜年。” “我说英华导演，大过年还工作是不是有点过分？” 三十夜里最忙，各种打电话拜年，关系近的亲口拜年，关系远的也要发个微信短信，谁都知道只是走个形式，但还少不了。 “儿子，我看瑶瑶那个姑娘就不错，长的端庄，又会照顾人，你……” 好容易拜完年，老妈又跑过来，拉着开始洗脑。见丁诚面无表情，不满道：“你小子别给我打马虎眼，我和你爸就一个想法，乱七八糟的人别想进老丁家门！” “妈……” “儿子，爸妈都是为你好，万一找个女明星，你跑她也忙，到时候结婚有孩子，谁来照顾家？” “再说你们那个工作性质，今天跟这个演情感戏，明天又跟别人卿卿我我，换成谁能受了？” “所以还是找个能过日子的最好，你也老大不小，过完年就二十六，总要考虑考虑吧？” 丁诚脑袋嗡嗡响，实在受不了，赶紧投降道：“您和我爸放心，未来儿媳妇首先要经过你们俩的审核通过如何？” “我才二十出头，现在正是事业上升期，人家三十多的还不着急，您还怕继承优秀基因的儿子没人要？” 丁母被逗得噗嗤一笑，无奈道：“好，好，好，你长大有主意了。” “好好奋斗事业也好，等稳定后再成家更踏实。不过身体最重要，钱这个东西根本赚不完知道吗？” “平时多喝汤水，少吃外卖，里面都是味精……” “你给的钱我们用不着，妈都给你存起来，到时候买房娶媳妇用啊！” 丁诚只能点头，这就是甜蜜的负担，暗自打算再拼几年，到时候买个大房子，把父母接过来，享受享受天伦之乐。 当然现在还早，整天跟着剧组天南海北的跑，基本全住酒店，等过几年，事业稳定以后再说。 在家过完年，初五回到京城，两个小丫头也回来，丁诚每人发十万红包，算是去年的辛苦钱。 带着土特产开始拜年，首先是花姐家，全家人刚从海边回来，每年都去晒太阳。大姐夫也是前辈，知名话剧演员。少爷叫董子健，新生代演员，出道第一部戏就是大导演的男一号。 坐下一起吃饭聊天，花姐随口问道：“父母身体好吗？” 见丁诚点头，突然追问：“有没有在京城买房的计划？” 丁诚一愣，看对方不是开玩笑，无奈道：“肯定想买大房子，到时候接老两口一起住，可房价您也知道，估计还要努力两三年。” “那也不一定哦？”花姐听完，猛地露出一丝神秘微笑道：“正好过年，要不姐送你一个大红包？” 第92章 千万代言 见丁诚刚想拒绝，笑着摆手道：“算了，不跟你卖关子，前几天土豪找我，希望让你做代言。” 丁诚点点头，原来如此是代言？这倒是赚钱的好机会。 “这次金主爸爸来头可不小！”王金花难得严肃道：“听过伯爵吗？” “手表？”丁诚一愣，下意识放下筷子，有些吃惊道：“顶级手表品牌？” 花姐嘿嘿一笑道：“世界顶级腕表前五，最低入门款也要二三十万的伯爵。” “大中华区运营总监亲自联系我，希望跟你谈谈形象代言人的项目，这可是天上掉馅饼的好事！” 丁诚迷惑道：“为什么选我？” “傻孩子，这种好事你就不能高兴点？”花姐见丁诚满脸无辜的样子，恨铁不成钢道：“这要换成别人早就疯了！” “好歹你也是二线当红小生，努力努力两年冲进一线问题不大的好演员，尤其是私生活，低调干净，演技更是顶呱呱……” “人家运营总监之所以选择你，只有七个字：低调、内敛、有实力！” “这不就是伯爵一直以来的品牌定位？” 丁诚第一次听说这些门门道道，豪门果然深似海，这也成？ 花姐长叹口气，笑骂道：“你小子能不能除了拍戏，百忙之中多关心点时尚？” “咱们这个圈子，衡量当红明星的标准不只是要有好作品，简单说分三个层次。” “首先是观众，主要是通过作品认识明星，无论是电影电视剧还是综艺节目，吃瓜群众的标准很简单：好看，好玩就ok。” “然后是同行之间，一部作品出来，不光是观众看，同行们也会看。尤其是导演和投资人，明星演员千千万万，凭什么没有见面就能选中你？” “说白了不还是靠作品！” “当然导演也分三六九等，顶级的几个人喜欢白纸，自己水平够，手把手教都新人都能出彩，把请大牌的钱省下来做后期特效，何乐而不为？” “然后是对剧本有信心的导演，丁是丁卯是卯的选择最合适的主演，主要标准就是演技好，比如徐英华拍的暗影追凶，这点你最清楚。” “最后才是新手，金主砸钱弄几个所谓的大ip，找一堆当红流量，你三千万粉丝，我五千万粉丝凑起来，拿着项目各种融资，口碑不口碑没人管，只要有点击就行。” “全是广告商买单，人家都愿意砸钱玩，凭什么不干？” 丁诚点点头，这种事已经蔚然成风，十部戏八部都是这么干，找谁说理去？ “当然做生意的也不傻，谁的钱也不是天上掉下来的，尤其是知名品牌，每年几百万雇专业评估公司算明星的商业价值，好家伙，二三十个指标加起来，把你算的清清亮亮。” “尤其是国际一线大牌，那更是等级森严，品牌代言人＞品牌形象大使＞品牌挚友。代言人最牛逼，首先有地域之分，最高是全球代言人、然后是亚太区、最后是中华区。” “然后是范围，全线产品代言人>指定产品线代言人>指定系列产品代言人>产品代言人。” “chanel在国内牛逼到连代言人都没有，只有形象大使。所以想要成为真正一线明星，身上有没有顶级品牌代言也是关键衡量标准！” “上个月dior在官方微博宣布baby和颖宝成为中华区品牌大使的博文，短短两天获得百万次转发，你知道他们平时转发量是多少？” “最高不会超过100次！” 丁诚暗自咂舌，好家伙，隔行如隔山，门道这么多？ 花姐见丁诚好奇，好容易有机会帮这个小子普及知识，继续道：“品牌挚友是明星和品牌合作的最简单阶段，也就是入门级。” “说白了就是帮忙带货，背着品牌挚友头衔的明星会携带特定产品出席各类宣传活动，通过影响力提升品牌曝光率。当然所有新品都可以免费使用，明星也借助品牌光环来增加人气，互利互惠的好事。” “不过最顶级品牌从来不喜欢明着说我们请了谁做代言人，因为用一张脸去定义品牌本身这种行为对他们而言，太过无聊且限制多多。” “通常会采取降一级的方式，用一个非代言人的头衔去平衡合作伙伴。比如欧米茄就没有代言人之说，只有全球名人大使。之前子怡就是名人大使家族中唯一华人，前两年诗诗开始加入。” “大幂幂开始连续两年都是michaelkors的品牌挚友，去年直接荣升全球首位代言人，媳妇终于熬成婆的典范。” 说完拿出一张纸，递给丁诚道：“这是所有顶级大牌在国内的代言人，你自己看看。” 随便扫一眼，果然全是顶级明星，寥寥无几，最多二十几个人。 “手表这两年来开始发力，伯爵去年才把胡哥选成代言人，今年找到你，越来越重视内地市场。” “我打听过，胡哥的代言费每年三千万，毕竟是顶级品牌，出手很大方。而你的……” “就算只是形象大使，最少也不会低于八位数！” “这么多？”丁诚大吃一惊，八位数什么概念，自己辛辛苦苦一整年，到手的也不过如此。 “这还叫多？”花姐瞪丁诚一眼，没有见过世面的玩意，提醒道：“收人钱财，与人消灾。以后就要参加各种时尚party，经常走红毯，站在聚光灯下，你要有心理准备。” 丁诚明白，吃人嘴短，拿人手短，不过这种送上门的机会绝对不能错过。自己要求的是宁缺毋滥，能碰见国际大牌还等什么？ 举起酒杯，高兴道：“所以哥们以后也有免费名表戴了？” “看你这点出息！”花姐哈哈大笑道：“过完年大家约出来吃个饭，尽快把合同签了，变成形象大使随便你选。” 一顿饭吃的很高兴，其实丁诚也明白，这种国际大牌都是限量款，机会难得，再牛逼的明星同一类型也只能有一个。 如果自己代言伯爵，那江诗丹顿和百达翡丽这辈子就不用想了。 所以能成为代言人的明星，名气、形象、运气，都是缺一不可的宠儿。特别是女性，什么化妆品、衣服、鞋子、香水、珠宝、名表…… 几个代言拿下来，每年随随便便走走红毯，时尚party亮亮相，数钱数到手软。 甚至在公司项目部眼里，如果身上没有超过三个的一线品牌代言，无论您的演技多牛，作品多受关注，观众口碑多好…… 都是浮云！ 第93章 吐槽大会 接下来几天马不停蹄，关系好的只要在京城，都去家里看看，人情这种东西，礼多人不怪，越走越近。 忙到初十二，拿起手机先拨通何老师，对方很高兴，直接建议给黄雷联系，到时候一起去他家吃饭。 拨通黄雷，几次因为太忙错过，今天主动约一下。 “黄老师，从家里带点土特产，您有时间没？” “好，好，到时候早点去，记得留点活，继续给您打下手。” “没问题，好，明天见。” 挂断电话，黄雷约去家里吃饭，正好跟何老师聊一聊。两位都是人脉深厚的前辈，对自己印象也不错，尤其是何炯，值得深交的朋友。 其实还有另一个小目的，就是话剧。 自己对话剧很感兴趣，对于演员来说绝对是提升演技的最佳副本，无论是谁，只要经过舞台的历练，出来绝对神装附体。 上次聊天明显感觉到圈子的存在，综艺咖地位最低，当然何炯那种老前辈不能算。然后是电视剧咖，再往上是电影咖，别看只有一步，有的时候死活您都过不去这个坎！ 最后才是话剧咖，骨子里有种天然的傲娇，当然人家也有底气。如果您没有演过话剧，没真正上过舞台，名气再大，也走不进最顶级的圈子。 要知道国家一级二级演员，都是从人艺走出来的老行尊。当然李成杰、程龙、巩丽阿姨李安导演也是一级，问题是这种人有几个？ 所以说，演员要想干一辈子，要想走到最后，只有两条路。 红遍全世界，拿两三个影帝。 或者真正在舞台站稳脚跟，实打实拿出几部能留下来的好作品。 除此之外，都是浮云！ 所以对于自己一个有理想有追求的年轻人，那是一片早晚要挑战的领域。 第二天十点，来到黄雷的别墅，花园洋房，六七百平，毕竟是出道很早的流量小生，别的不说，光这几年上综艺，最少捞了两个亿。 “嫂子好，我是丁诚。” 见到孙莉，客客气气打完招呼，还有三个可爱小妹妹，尤其是黄多多，邻家少女处长成，小小年纪已经是演过话剧的小戏骨。 “来，就等着你来干活呢！”黄雷笑着带丁诚来厨房，指着一大堆食材道：“别人来就是等着吃，你小子不一样，辛辛苦苦给我搭把手。” 丁诚哈哈大笑，二话不说洗干净手，开始处理食材。能来人家做客就是一种认可，更不用说进厨房帮忙，说明对方没把自己当外人。 黄雷很高兴，人和人的缘分很奇妙，虽然跟丁诚只见过一次，但印象很好。一方面是因为做饭，在自己看来，会做饭就是懂生活，这种人值得交朋友。 更很重要还是演技，看过他所有作品，身为资深老师，在他身上看见无穷潜力，如同一块宝藏，等待伯乐继续发掘。 每次看完都有种仰天长叹的感觉： 为什么这小子不是我的学生！ 很快何老师也到场，跟回家一样熟悉，来到厨房帮忙，三人有说有笑，中午开饭，满满一大桌。 “来，今天是诚儿第一次来家里吃饭，咱们碰一个。” 丁诚举起酒杯，一饮而尽，红酒没事，慢慢喝慢慢聊。 “刚看完七分之一的我，你演的莫晓娜，简直了！”何炯挑起话题，开玩笑道：“说实话我觉得不比梁宏峰梁宏宇两兄弟差！” 丁诚很无奈，哪壶不开提哪壶，那部戏十天前播完，最后快四十亿点击，评论六十多万条，比暗影追凶都猛。 各种吐槽，什么剧本狗血，人物智商不在线，角色浮夸，台词虚假…… 唯一亮点就是自己的演技，前两天邓凯还打电话来，居然还挺高兴？ 丁诚刚想说话，黄雷突然一拍自己的肩膀，大笑道：“不用解释，看你的表情我就知道！” 丁诚猛地回过神，看着对方似笑非笑的样子，突然笑道：“深夜食堂？” “哎，不光是深夜食堂，这两年我也是走背字！”黄雷端起酒杯，一饮而尽道：“不光自己演，还投了两部戏，结果都是不叫好也不卖座，简直……” 丁诚没想到黄雷会谈这个话题，自己也关注过那部戏，虽然收视率不差，但也吐槽不断。尤其是原版党各种不满意，认为bug太多，跟日版的神韵不像。 翻拍党也不满意，既然拍咱们自己的深夜食堂，就应该符合本土国情，接国内的地气，可惜也完全没有。 更让观众不能容忍的，还有生硬的广告植入以及部分演员尴尬的演技。 比如什么日版食堂店面低调的藏在窄小、幽暗的街道里，甚至还有点破旧。 国内版食堂逼格太高，七彩霓虹灯密布的街景，完全是人流如织的景象，生意不要太好。 还有各种不接地气的美食，各地吃货纷纷表示不服。咱们的深夜食堂难道不是三五好友在路边的大排档，来点扎啤、花生、毛豆、各种肉串，或者是拍个黄瓜？ 还有小龙虾，绝对是夜宵界的扛把子，能与之抗衡的只有烤串，这两样怎么能没有？ 您再不济，也得有碗米粉，或者biangbiang面吧！ “尤其我们家昕昕演的三姐妹，叫什么伊丽莎白？”何炯插话道：“谁会半夜跑到店里，问老板有没有泡面？” “你也是，二话不说顺其自然地居然推荐起某老坛酸菜面？” “这种剧情别说是观众，就连我都鸡皮疙瘩掉一地！” “直到现在还有人叫她泡面三姐妹呢！” “这事别赖我啊！”黄雷一拍桌子，生气道：“连导演都管不了，最后看到广告越来越多，他自己也快疯了。” “各种抗议，又抗议，然而并没有什么卵用，面对金主爸爸，还是什么也决定不了，最后你知道可怜到什么程度？” 黄雷无奈道：“甚至连剪掉的权利都没有！” “最后杀完青，蔡岳勋导演临走前，直接撂下一句话：以后不管拍什么戏，导演合约里必须加一条，所有植入他有最终决定权。只要对方不同意的话，给再多钱也不干！” “不光是导演，你知道我当时拍的有多憋屈吗？” “网友质疑为什么不拍本土大排档的感觉？你以为我不想拍吗？” 黄雷满脸通红，看来也是憋了好久的话，终于有机会发泄出来道：“既然买人家的版权，原作者安倍夜郎的要求非常苛刻，必须要求老板脸上这条疤不能变，连位置都不能动！” “这也就算了，还要求不能有大菜、老板不要有背景。因为故事讲的是一群很底层的人，所以希望我们在改编的时候，能够保持这个核心，希望接近人，接近底层，反正各种奇葩要求……” “剧本和角色任何改动都要经过他的点头同意，你让导演和编剧怎么办？” 第94章 可惜喽 居然有这种事？ 丁诚跟何炯面面相觑，看表情连何老师都第一次听说？ 黄雷长叹口气，无奈道：“难的不只是这些，每集都邀请那么多明星，每人最多只来几天，撑死一个礼拜，短短档期要把所有东西拍完，真的很难，太不容易了。” “我记得最惨的是有三四个大明星，档期都挤在那两个礼拜，一股脑全来了，摄制组几乎没有办法睡觉，每天不停地拍。” “当时把我累的！” 丁诚默默站起身，给黄雷倒满酒，能理解当时对方的无奈和委屈，可毕竟干的就是演员，最后不管什么原因，作品观众骂街，你就要忍着。 自己也看过几集原著，展现的是生活在快节奏城市中的边缘人士，在一天的工作之后，来到这个特别的食堂，喝着小酒，吃着自己钟情的食物，卸下一天的疲惫，谈论着遇到的趣事，或是独自品味忧愁。 在食物的香气里，在深夜特有的幽静和食堂内的袅袅暖意间，一出出充满人情味的故事被娓娓道来。有悲有喜，暗合着食物的酸甜苦辣。 原版豆瓣评分至今高达九点二，而翻拍现在才三点六？ 回到角色，日版老板的扮演者小林薰生于1951年，早在深夜食堂播出之前，他主演的电影《导盲犬小q》赢得大批国内年轻观众的喜爱，沉稳哀伤的盲人渡边先生让观众牢牢记住了他。 然而在深夜食堂中风格大变，身穿深蓝色和服，脸上一道骇人的伤疤，言语不多，目光犀利，仿佛能看穿世事。 身上散发的浓郁江湖气质和对食客的柔软迷人地混合在一起，年过六旬的小林薰出色诠释深夜食堂老板的阅历与神秘感。 听说韩国也拍过一版，知名老戏骨金承佑演绎出一位坚韧的暖男大叔，曾经两度获得青龙奖最佳男演员奖提名。 剧中他没有模仿日版穿着，而是身着款式简单的深蓝色劳动布衬衫，系着同色围裙，与小林薰有几分神似，细看却是十足的韩国特色。 甚至脸上没有伤疤，眼神温柔，表情坚韧而怡然自得，经常是看破而不说破的状态，默默对遭遇人生不幸的人们给予恰到好处的关心，在沉默而温暖地注视中流露的是对善良的认同。 对于黄雷这次表现，很多话丁诚不能说。他的衣着过分模仿日版的小林薰，类似和服的宽大外套和脖子上莫名其妙围上的白色毛巾，让人看上去活脱脱就是一位岛国厨师。 还专门留了胡子，但他的气质与沧桑、阅历和深沉无关，展现出的是一个如徐志摩般多愁善感的中年男性形象。 尤其面对不幸的食客根本不是冷眼旁观，而是直接参与进他们的人生故事。 然后为他们牵肠挂肚，为他们泪如雨下。他自己的情感如此充沛，以至于观众在剧中找不到一个稳定的情感支点。所以在自己看来，黄老师这次的失败在于多情二字！ 剧情故事更不用说，原版是一部清冷忧伤的社会底层画卷，剧中小人物在人生梦想中挣扎、在无望的爱情中挣扎。 他们为社会左右却奋力抗争，他们的悲剧故事，他们的觉醒，他们的成功无不是饱含苍凉。而身世神秘的老板，则接纳他们一切的失败与迷惘。 韩版则是一幅情感热络的世俗风情画，高调宣扬人间温情和善良的可贵。印象最深刻就是第一集。某个吃不起饭的打工学生得到老板、食客、黑社会大哥的鼎力相助。 貌似混不讲理的黑社会大哥对晚辈后生倾注无私的关爱，一个靠暴力生存的男人却在弱小面前展现出古道热肠，一个在社会上挣扎求生的少年激发他隐藏太久的善良，狗血也狗血的催人泪下。 遗憾的是内地版的故事根本抓不住观众的心，特别是所谓三姐妹抢男朋友，一个女孩儿抢走另一个女孩儿的心上人，好友之间不知愧疚却我行我素趾高气扬，居然如此无下限的挑战观众的价值观？ 接下来是什么做慈善的绝症女歌手与饭馆老板之间流露出萝莉爱大叔般的爱恋；四个成年男性因为昔日暗恋的女同学要结婚而怀旧青春…… 所有故事要么远离正常人的日常，要么显得太过浅显琐碎，如何让观众引起共鸣？ “哎，不是我说大话，要是让我自己写剧本……”黄雷猛的放下酒杯，大声道：“我给你们说说啊！” “镜头直接出现在京城一个四合院，我坐在院里串羊肉串儿，然后街边支个摊儿，摆上啤酒毛豆和花生。” “一边跟大爷大妈聊聊天儿，一边滋滋地烤肉，香气扑鼻。顾客什么人都有，什么邻居大叔大妈、下学路过的学生、白领精英……” “不管谁来，不管您多高身份或趁多少钱，来了就坐下，撸串喝啤酒，磕毛豆聊天，这才是咱们的深夜食堂对不对？” 众人哈哈大笑，丁诚灵光一闪道：“尤其是朋友来，比如关虎、徐文峥、沈腾、黄博，没事就来这吃吃毛豆、吹吹牛b、摔摔酒瓶子。” “让黄博端着一盘炒蛤蜊出来，用青岛话喊：吵吵什么，那三个大嫚都叫你们吓跑嘞。” “然后镜头一转，娜姐、马丽还有贾玲三姐妹白了一眼，直接骂：滚犊子吧，就他们仨小鸡仔，敢吹一瓶不？” “这时候燕妮推门进来：哟，咋还没收工咧黄老板，你可好久嚒去额店里坐坐了……” “就在前后脚，城管张毅伸了个头进来，满口京片子道：黄师傅，您门口的烤架明天赶紧撤了吧，最近封堵开墙打洞，查的严。” “到时候您一瞪眼，直接骂回去：睁开你的狗眼看看，爷们这是租的六爷的房子！” “哎，这次六爷也不好使，上面文都发了。哟，燕掌柜也在呢，还有你那客栈的门脸估计也得重新整整……” 黄雷目瞪口呆听完，突然一拍丁诚的肩膀，大声道：“你小子可以啊，有才！” “我接着来……”何炯也被激起创作欲望，继续道：“老黄你的人设就一个国企老员工，人到中年屁事一堆，老婆更年期敏感神经，女儿叛逆期凶猛乖张。老婆整天吵着要买房，女儿吵着要留学。” “最后你因为顶撞领导，一气之下主动请辞，婚姻也受到影响，老婆女儿离家出走。” “然后找工作一直受挫，你突然想到年轻的时候曾经当过厨子，当年能追到老婆也是靠着化腐朽为神奇的厨艺，于是在自己楼下摆起了摊，经营起了大排档。” “你们说这个人设好不好？” 黄雷双眼发光，急不可待道：“第一集剧情是出走少年被流氓欺负，偶尔逃到老黄的摊，我为他打了掩护，并炒一碗蛋炒饭。少年说自己是单亲家庭，因和父亲不和所以离家出走，爸爸不会做饭，只会炒蛋炒饭，他不太爱吃，但没想到老黄的蛋炒饭如此好吃。” “因为炒饭是最简单的家庭料理，平时一般不会吃，但饿的时候吃起来特别香，就像我们大部分人的父母平凡，成就平平。但当我们无助孤单，总会先想起他们。” “第一集就叫平凡的蛋炒饭！” 第95章 当导师？ 丁诚看着两个加起来一百岁的人争的面红耳赤，最后黄雷长叹一声道：“可惜喽！” 何炯也意犹未尽道：“要不是已经有向往的日子，我绝对喜欢这种题材，收视率肯定爆！” 一顿饭足足吃到下午四点，趁着酒劲天南海北侃大山，三人的关系更加亲近，黄雷喝不少，还是坚持把丁诚和何炯送到大门口才回去。 何炯打车来，正好让刘威把他送回去，刚上车直接问丁诚道：“最近有什么计划？” 丁诚伸个懒腰，轻松道：“刚从深山老林里跑出来，去年忙的太累，准备休息休息，开春看看有好本子没。” “那正好，我这里有个事请你帮忙。”何炯笑道：“跟爱奇艺合作一个项目，叫演员的品格，找一群刚毕业的新人培训，最后选出几个好的拍电视剧。” “就在京城录，时间根据你的空闲来，其实没什么事，主要是教教新人如何演戏，我第一个想到你！” 丁诚一愣，随后点头道：“可以啊，最近两个月都有时间，不过当老师可不敢。” “得了吧！”何炯见丁诚答应，高兴道：“你的演技比老戏骨都牛逼，装什么低调？” “这事算你答应了，等时间确定再打电话，光你一个不行，我还想找周春雨那个丫头问问。” “周春雨？”丁诚暗自点头，看来这个节目级别不低，要知道现在人家可是炙手可热的当红明星。昨天电视刚播出代言法国顶级化妆品的广告，妥妥的一线大咖。 何炯多精明的人，直接笑道：“那丫头性格跟男孩一样，大大咧咧有什么说什么，挺仗义的人。” “到时候你们多交流交流，圈子就这么大，未来肯定有合作机会，多个朋友多条路。” 很快把何炯送到家，相约电话联系。等车开动，苏瑶满意道：“何老师对你真不错。” 丁诚点点头，对于何炯挺感激，从一开始就看好自己，基本综艺节目都是人家牵线搭桥。 这次也一样，别看说的轻描淡写，要知道现在能请到鼎鼎大名的何老师出手，那可不是小数目。 加上如日中天的春雨妹妹，节目肯定不会差，当然自己现在也不是无名小卒，尤其是演技类，随便教个新人也是名正言顺。 反正就在京城，这两个月闲着也是闲着，回去跟项目部商量商量，接点杂活，参加几个访谈，维持点曝光率。 随着七分之一的我播完，现在手里只有斗牛一部作品等待上映，最早也到四五月份，中间就算没有戏也不能闲着，杂七杂八干点别的，既能赚钱，还能不离开观众视线。 过完年跟伯爵运营总监见面，大家吃个饭，对方很欣赏自己，加上花姐神助攻，合同很快搞定。 税后八百万到手，一年最新系列形象代言，合同要求不低于出席十次大型时尚party，每个季度最少两支广告，只要有公共场合必须戴指定款…… 然后就是拍各种宣传片和广告，这些对于现在的自己也算驾轻就熟，一星期全部搞定。 赶通告就是这样，越出名越累，能在一个地方还好，如果通告多，那只能整天打飞的，全国甚至全世界到处跑。 转眼到二月初，公司时不时安排点访谈，都不算大牌，聊胜于无的边边角角。刚过完年，公司手里也没有合适的剧本，不是数量少，而是一般货色也不敢找自己看。 既然走精品实力派，那每一步都要深思熟虑，虽然影帝也会拍烂片，但越少越好不是？ 在丁诚看来，角色越复杂越好玩，尤其是大反转最过瘾，人不可能一辈子只做好事，也不可能从来没有做过一件坏事。 因为有系统，就算在家也不会闲着没事，按部就班训练各种情绪项目，没事健健身，跑跑步，看看书。 其实杂事交给两个小丫头处理，听说张芬精心准备了两个节目，结果听完何炯的邀请，只能无奈放弃，曾经不止一次当众说过： 对于丁诚的走红， 整个项目部有愧啊！ 无论电影电视剧，还是综艺节目，都是通过私人关系拉来的。 平时深入简出，没有任何负面消息，更不用说什么绯闻，除了工作，很少能见到人。 算算进公司才一年，分成已经变成三七，自己拿七，三成其实都给法务部和税务部，至于其他部门…… 不说也罢。 “这是从公司拿来的几套西服，快来试试！” 丁诚看着面前一大堆衣服，无奈站起身，随手拿起一套黑色道：“不用全试，我看这套就很好。” “别废话，快点去！”瑶仔一瞪眼，把两套衣服硬塞给丁诚道：“你现在跟以前不一样，难道人家伯爵每年砸钱是看你穿背心裤衩呢？” 丁诚长叹一声，没办法，身上背着大牌代言就是麻烦，只要出门必须精心打扮，不能影响人家的品牌形象。 走进房间，边穿衣服边抱怨道：“过完年又是各种颁奖礼铺天盖地，不是给花姐说不想去吗？” “今晚是时尚芭莎巅峰之夜！”刘婉宁边熨衬衫边接话道：“时尚圈最牛逼的聚会，听说邀请各种大咖名流，很多国际大牌都会参加。” 丁诚面无表情看着镜子里的自己，人靠衣装挺有道理，三万多的阿玛尼穿在身上还挺帅。 苏瑶满意的打量着丁诚，虽然长的比不上小鲜肉，但骨子里从容自信的气质很吸引人。尤其是笑起来，如阳光般灿烂真诚。 现在的他早已退去当年的青涩，浑身散发着成熟稳重的男人魅力，用最流行的话说： 妥妥的轻熟女杀手！ 拿起一条蓝色条纹领带，帮丁诚系上道：“您老人家难得跟花姐一起出席活动，自从暗影追凶大火，各种大大小小颁奖礼满天飞，我都数不清推掉多少个！” “现在你是伯爵形象大使，这是金主最喜欢的场合，大家刚合作，咱们总要有点诚意吧？” “来，试试这块新款表，走完红毯千万记得多摆几个pose！” 丁诚接过手表，要说伯爵自己很喜欢，低调内敛，每次想到把两辆奥迪戴在手上，感觉的确不一样。 算了，花姐也不容易，大牌代言是一回事，明星就要活在聚光灯下，颁奖、走红毯、面对媒体采访…… 多少人梦寐以求的事。 选好衣服，又是化妆造型，足足折腾两个多小时，坐上花姐的豪车，先找个地方吃饭，晚上不知道几点才能完事。 “今天场面挺大，芭莎联合奔驰，好像是十年大庆？”花姐看着丁诚，笑道：“一年才一次，时尚圈算是到顶了，你小子坚持坚持。” “很多大牌总监都会到场，虽然已经有伯爵，其他手表品牌不用想，但说不定别的代言能看上你呢？” “就算男人比不上女人，好歹也有衣服、车、家电，尤其是手机，现在砸钱简直不要命……” 丁诚见花姐又要开始话痨模式，赶紧打住道：“您放心，我绝对好好表现！” 第96章 七金 花姐满意点点头，这小子就是这点好，孰轻孰重心里明白的很。换成平时那些乱七八糟的颁奖礼，不用他说，自己也不会浪费时间参加。 “主要还是见见人，今晚很多重量级人物出场，到时候你去打个招呼，聊聊天说不定就有合作机会。” “这是有嘻哈的总制片人陈伟，爱奇艺高级副总裁，好声音前两集也是出自他手……” “口头禅是以大资源砸小缺口，很懂年轻人的想法，喜欢推动潮流……” “他是京城文化董事长宋歌，其他的不用说，战狼一二都是人家投资出品！” “提出影视剧、综艺、新媒体、艺人经纪和文化旅游的大娱乐产业模型战略，京城一亩三分地上，这是一个牛人。” “东阳正午阳光董事长侯鸿亮，你应该听过吧？每年都有爆款出现，电视圈最炙手可热的出品人。” “开心麻花董事长刘洪涛，从小剧场到大荧幕，随随便便十几亿票房，也是狠人一个。” “欢乐传媒董事长董朝晖，玩综艺的高手，特别是搞笑，笑傲江湖、欢乐喜剧人、喜剧总动员都是人家搞出来的……” 丁诚看着花姐手机里的各种合影，用心记下，既然参加，那就不能白跑一趟，有机会跟人家聊聊天，留个好印象。 放下手机，花姐感叹道：“很多人骂娱乐圈乱七八糟，什么狗血的事都有，这点我承认，没办法的事。” “但真正做事的人必须踏踏实实，尤其是这些大佬，每年十几亿真金白银砸下去，谁拿自己的前途开玩笑？” “所以演员的口碑很很重要，圈子就这么大，演技好不好？人品过不过关？不就是一个电话的事？” “混这么多年，谁还没个朋友！” 这点丁诚深有体会，自己从一个三无产品通过努力混到今天，潜规则这种东西下面肯定有，但真正干事的人肯定不能少。 好家伙，现在随随便便几千万上亿砸进去，那些老板真能傻到只是为睡几个女演员？ 还用投资拍戏？ 直接砸脸上完事！ 说到底信奉一句话： 苍蝇不叮无缝蛋， 一个巴掌拍不响。 您本身就是臭的， 狂蜂浪蝶能不闻着味来？ 花姐放下筷子，擦擦手道：“你以后就是奔着得奖去的，这点毋庸置疑，我给你定的目标就是程道明老师。” “别看现在各种奖，你就认准三个：国内的金鸡、港岛的金像、宝岛的金马，其他的狗屁不是！” “要我说金鸡审核最严，专家组文联影协大众点评组成的团队，如果选不出好的作品或者演员，宁缺毋滥也不会说随便找个作品或演员顶上。还没有地方保护，只要是华语电影都可以参选。” “然后是金马，历史最长，除了评审团以外，还会有外国评审团加入，因此比较国际化。这几年那边投资跟不上，所以都是咱们国内去拿奖。” “最后是金像，大部分只颁发给本土电影，地方保护主义太严重。经常自己人玩的很嗨，就算现在混成这种熊样，还是硬挺着不改！” “世界杂七杂八的更多，听说有700多个电影节，最后由国际电影制片人协会批准认可、有较高质量的国际性电影节大约50个左右。” “最牛的还是三大电影节，威尼斯国际电影节、戛纳国际电影节和柏林国际电影节。” “威尼斯资格最老，是世界第一个国际电影节，偏重艺术与先锋电影。戛纳电影节有欧洲交易量最大的市场，偏重商业与艺术结合电影。柏林电影节最为关注政治性和社会性，号称政治教管所。” “当然最热门的还是奥斯卡的小金人，还有前面的金球奖。奥斯卡是文艺和商业的综合考量，欧洲三大偏文艺。权威性高低不好评判，各有侧重而已。” “至于其他什么圣塞巴斯蒂安国际电影节、洛迦诺国际电影节、卡罗维发利国际电影节、莫斯科国际电影节……” “在国内名气太小，就算得奖也只能在同行间涨涨脸，当然有肯定比没有好。” 对于花姐来说，混娱乐圈这么多年，见惯各种场面。尤其是这十年，进入网络时代，自媒体发达，可以说奇葩年年有，每年越来越多。 “就拿上个月来说，14号是白玉兰奖、15日国际电影节开幕式、16日微博电影之夜……” “毕竟是国内权威奖项，白玉兰奖还是显得更加老成持重，最佳男女主演分别颁发给经验丰富的倪大红和蒋雯丽，谁也没话说。” “而所谓的微博电影之夜更像是一场嘻嘻哈哈、热热闹闹的娱乐圈聚会。什么微博最受期待喜剧cp、微博电影之夜人气之星、各种听都没有听过的名字，跟公司年会有什么区别？” “最恶心的人还是华鼎奖，这件事我都没敢给你说！”花姐看了看丁诚，认真道：“小绵羊凭借着黄博执导的一出好戏里的马小兴，居然拿到最佳男配角的奖项？” 丁诚有些迷惑，要说一出好戏还真看过，毕竟是黄博第一次当导演，作为徐文峥的老搭档，国内首屈一指的百亿演员，值得期待。 马小兴这个角色，光看名字就知道，专门私人定制的。角色前期看起来憨憨傻傻，后期腹黑起来又让人毛骨悚然。再加上灰头土脸的扮相，的确跟小鲜肉以前帅气形象有点反差。 至于演技？ 乐呵乐呵就行了。 花姐见丁诚不明白，直接挑明道：“其实你演的我不是救星也是入围候选人之一，还有暴裂无声里的姜武、无名之辈的张羽，甚至还有田壮壮，结果……” “知道为什么输给小绵羊吗？” “为净化演艺圈不良风气，华鼎奖只颁发给对参与投票者及老百姓尊重的艺人！” “换句话说就是不到场就不给奖，要是候选人都不来，这个奖就空着。” “那天只有小绵羊一个人到场……” 第97章 排排坐分果果 丁诚哈哈大笑，见花姐愤愤不平的样子，反而开解道：“这种事数不胜数，还值得咱们生气吗？” “人家小鲜肉也不容易，蓬头垢面来这么一出戏，也要顶着压力，应该给个奖安慰安慰。” 花姐见丁诚毫不介意的样子，无奈道：“好吧，你说的也对，值得鼓励鼓励。” “那个什么华鼎奖也真不值得放在心上，正常颁奖一年办一次，而它是想办几次就办几次。好像去年就办了四次？” “对了，最搞笑是第19届评选，王凯凭借伪装者入围那个叫什么百强电视剧最佳男主角？” 丁诚听完很无语，你丫的，伪装者不是胡哥演的？ “后来主办方赶紧出来辟谣，说什么人家剧组根本没有申请？原来华鼎奖并不需要自行申报，只要评委会觉得你还ok就能入围？” “去年最搞笑，提名人家严宽，官博发微博发海报，搞投票，人家的粉丝也积极参与，结果你猜怎么着？” “居然在最后颁奖礼上把入围名单中的严宽换成陈晓！” “气的严宽直接在微博上骂娘！” 丁诚真无语了，就算你想跪舔别人，也要动点脑子吧？ 一顿操作猛如虎，既得罪了严宽，还恶心了陈晓，简直…… 当然这两年连主流媒体都玩的飞起，比如大前年的魔都国际电影节，名头也算响当当。居然把影帝平分给烈日灼心里的段奕宏、邓超和郭涛三个人？ 要说双黄蛋，甚至三黄蛋在国际电影节也不足为奇，但颁给同一部电影的三位演员，吃相有点太难看了吧？ 连主持人金星都忍不住骂奇葩电影节，上次跟老虎聊天，他更是不怕得罪人，直接发微博怼：非要双黄蛋，也止于段邓！ 还有百花奖上，在老炮儿里京城话都说不明白的李一峰，还有寻龙诀里专注挺尸的baby，居然分别获封最佳男配和最佳女配？ 最后baby采访，得了便宜还不忘卖乖，信誓旦旦说自己是大满贯？ 去年金鹰奖评选，某少数民族小鲜花凭借豆瓣评分29的神作，力克无数老戏骨，一举夺得观众喜爱的女演员奖，也就是传说中的金杯奖。 当然不只她一个，李一峰再次凭借麻雀中面瘫式演技获得观众喜爱的男演员奖，此届金鹰奖史称水漫金山。 “所以说，其他的都不用考虑，这些垃圾得了也白搭！”花姐严肃道：“你就一门心思好好演戏，奔着七金去，三年咱先定个小目标……” “金鸡需要熬资历……” “金像必须跟港岛导演合作……” “金马……” “对，先弄个金马影帝！” 丁诚满脸无语，好家伙，您说话还真霸气！ 吃完饭，来到会场，工作人员安排出场顺序，一看花姐出面，直接定在黄金时段。 走红毯这种事，时间很讲究，早也不行，晚也不行。太早没人关注，太晚来记者都盯着大牌，毕竟来一趟，谁也不想当别人的背景板。 熬到九点，花姐挽着丁诚走上红毯，旁边一阵闪光灯，媒体阵阵骚动。国内金牌经纪人亲自带着当红演技实力派…… “丁诚，暗影追凶什么时候出第二季？” “最近你在忙什么？拍电影吗？” “听说你跟关虎合作了？” 红毯走完，站在签名板前面，各种长枪短炮围住自己，铺天盖地的问题迎面而来。 “暗影追凶的剧本导演正在努力打磨，力求细节完美，估计最迟明年就能跟大家见面……” “刚拍完关虎导演的新电影，对，抗战题材，个人十分喜欢……” “新戏还没有决定，想休息休息，如果有消息到时候尽快通知大家……” 花姐面带微笑，这种场合必须让丁诚多经历经历，要说这小子虽然很少出席大场面，还挺能压的住场？ 丁诚露出真诚的笑容，一心一意加上心花怒放，完美笑容让所有人如沐春风。瞬间秒杀无数胶片，更多人开始提问。 “请问一下，对于七分之一的我豆瓣评分只有六点七如何看待？” 突然一个声音传来，丁诚一看，四十出头油腻大叔，直接把话筒举到自己面前，满脸期待逼问道：“你觉得是不是拍了一部烂戏？” 花姐眼中闪过一丝不满，盯着对方胸前的记者证，果然是一个没有听过的媒体，这种小玩意最烦人，只能用尖酸刻薄挑起话题，不过忍了忍，看丁诚如何回应？ “这位朋友，我想问一句……”丁诚笑容没有丝毫变化，轻松反问道：“什么时候豆瓣六点七变成烂片的标准了？” 此话一出，众人哄堂大笑，气氛马上缓和下来。不过既然有人敢做出头鸟，别人自然不能放过机会。 “我曾经在很多场合说过，作为演员，不可能运气好到一辈子只接得奖的剧本对不对？” “对于我自己而言，七个我是一个巨大挑战，无论是戏路还是人设，这也是当时决定拍的主要原因！” “当然观众有其他意见很正常，我也虚心接受，不光是我，导演、编剧、其他演员都一样。只要是好的意见，我们都很感激。” “所以请大家多多包容我们进步的过程，毕竟还年轻，以后的路很长……” “我们一定继续努力！” 花姐拉着丁诚进入会场，见旁边没人，一挑大拇指道：“你小子可以正式出山了！” 丁诚一撇嘴，你以为我愿意说这种没营养的话？ 钱也收了，戏也播了，现在还能怎么办？ 走进会场，星光熠熠，各种社会名流，西装革履，举着高脚杯，充满虚伪和做作。 “侯导，过年都没在京城，找你打牌越来越难了……” “老刘，今年开心麻花电影必须算我一份，你答应好几年不能一直不算！” “老董，丁诚你可是见过了，他可是刚拍完新戏，不合作一把？” 丁诚带着灿烂笑容，游走在大佬中间，大家都挺热情，尤其是宋歌和侯洪亮，第一次见面，足足聊了十几分钟。 这就是有作品的优势，不用多说，别人自然知道你是谁。 其实对于七分之一的我这部戏，丁诚没有太多担心，明眼人都不傻，被骂一看就是编剧的锅，跟演员没有太多关系。 反而是自己，有突破性贡献，特别是莫晓娜，虽然有些辣眼睛，但对于导演来说，正好提供一条难得的可能性。 演员最怕什么？ 就是被人定型！ 第98章 骚操作 再好的演员，只要被固定，戏路越走越窄，最后只能等死。 无论被导演，还是被观众，都一样！ 这也是为什么所有奖项都更加青睐有突破性的表演，最好是颠覆性的贡献。 比如小李子，七八岁出道，就在成长的烦恼里一鸣惊人。年轻最帅的时候遇见泰坦尼克号里的杰克，成为全世界女人的梦中情人。 然后各种经典角色，要说演技绝对可以，比如猫鼠游戏、了不起的盖斯比，结果呢？ 努力几十年，最后奥斯卡还不是看都不看！ 去年凭借一部荒野猎人，化上妆估计连爹妈都认不出来，还差点被黑熊干了，拼了命才得到小金人。 全世界都沸腾了！ 国内还有古天乐，早年什么戏都拍，号称烂片之王。结果人家一直低调做慈善，口碑彻底翻身。 也是凭一部杀破狼，五十多赤膊上阵，各种危险动作不用替身，玩了命的来。 加上一段父女情深戏，终于得到金像奖的肯定。还有郭天王，帅了大半辈子，五十多还露腹肌，舞台上蹦蹦跳跳。 也是通过几部颠覆性作品，彻底转型成实力派，连续两个影帝，走上人生巅峰。 所以人只会记住反转和颠覆， 如果剧情再好看点， 你不得奖谁得奖？ “恭喜丁诚，获得年度最具吸引力成就奖！” 丁诚走上舞台，微笑着接过镀金奖杯，看似不经意见露出手表，开始说获奖感言。 没办法，形象大使就是干这个的，不管任何场合，只要摄像机，那就勇敢的露出来吧！ 男明星还好，基本大差不差，无非就是你穿阿玛尼，我穿范思哲，混到这个份上，谁还不能给品牌借几套衣服？ 咖位到一定级别，跟品牌借衣服已经是公开的事，连潜规则都算不上。尤其是女明星，每年参加的活动大大小小加起来上百场，每次衣服还不能重样。 瑶仔说真正一件高定的大牌礼服居然几十万，限量版甚至上百万，不借一线大咖也受不了！ 那些级别不到的只能通过第三方出面，很多专业为明星服务的工作室去安排，当红明星更容易借到品牌最新系列的礼服。 当然有花姐在，公司不缺跟大牌合作的机会，什么阿玛尼、范思哲、gucci、lv…… 至于是不是最新款，那还是看明星自己够不够分量。 因为参加活动后礼服必须要在隔天归还，所以网上才看到那么多明星撞衫的精彩画面，这才是真相。 好容易应酬完记者，走到角落喘口气，花姐走过来，用手指着不远处如同花孔雀开屏般的各路女明星，打趣道：“这就累了？学学人家！” 丁诚满脸苦笑，好家伙，女人在这方面的体力不服不行。各个踩着十厘米高跟鞋，戴着各种珠宝首饰，笑容如花站几个小时，各种360度无死角…… 也是醉了！ “你以为像纽约、伦敦、米兰、巴黎时装周这样的场子，只有一线女星才会被邀请看秀？口袋里揣着大牌的天价出场费，才能坐在第一排？才能与时尚大帝相谈甚欢？” 花姐毕竟年纪大，两三个小时实在顶不住，找个椅子坐下，轻轻活动酸痛的脚踝道：“那你说的是rihanna，人家的出场费最少10万美金，肯定不包括咱们很多女明星，她们甚至自己贴钱去，还被不少品牌挡在门外。” 丁诚很好奇，追问内幕，花姐喝口水，继续道：“要想去也不是不行，首先要有一个欣赏她的品牌。比如这去年纽约秀场，tadashi shoji就邀请蒋昕，marc jacobs则因为小时代的合作而邀请大幂幂。” “虽然是一个有面子的事情，但另一方面意味着这个女星前往纽约一个礼拜，只能看一场秀，只有一次曝光率，到底合算不合算？” “或者有一个与她关系好的媒体，时尚大v认识品牌多，手里大把邀请函，需要明星炒作话题和制作版面专题。跟着时尚媒体去看秀，当然是一件双赢的事情：媒体有了报道素材，大片模特；而明星也能拿到数张邀请函，何乐而不为？” 不过看秀不意味就能坐前排，咱们国内看似红火的明星真要放到国际，那就是海底针。好多品牌宁可让编辑坐前排，也不会让不符合定位小明星坐前排。” “在这个时候怎么办呢？当然是多投必中的笨办法。依次询问各家，寻找那些和该明星风格定位吻合的品牌，总有热心肠的公关愿意去跟总部解释这个明星在国内多么有影响力，等网撒出去，接下来舒舒服服坐等邀请函主动送上门。” “这就是为什么这么多咱们国家的明星出现在纽约，而不是米兰和巴黎。纽约的潮牌比欧洲的奢侈品有更大的宽容度，更能尝试新事物。” 丁诚恍然大悟，别看自己也是混娱乐圈，所谓隔行如隔山，这种猫腻还真不懂。 “当然有个金主爸爸最重要，就算得到邀请函，头等舱、五星级酒店、化妆师、造型师、经纪人、助理……杂七杂八都是不小的开销。” “女明星真要只为看秀自掏腰包，还捎上媒体摄影师差旅，这是下策。如何让媒体帮忙拉一笔广告费，赞助整个行程才是高手。比如什么著名假发品牌、土豪不差钱的数码品牌、洗发水彩妆品牌都是最佳搭档。” “别听那些什么狗屁我跟某某大牌设计师关系好，随随便便出个门逛个街就能顺便看个秀？不用问，她肯定拿的不是华夏护照！” “你以为国人出境真是一次说走就走的旅行？别说普通老百姓，就是不少小明星自己还没出过几趟国，真要去签证还担心被拒签呢。” “赶时装周拍大片绝对是条好路子，又能上封面，又能看秀。去纽约、米兰、巴黎拍个大片，现在是相当洋气有面的事情。” “杂志通常会把这个片子用作封面，过俩月，街头巷尾一张贴，曝光率蹭蹭蹭上去了，当然这说的是大明星加大杂志的常规操作。” “如果是小杂志配上小周刊，往往是剑走偏锋，行话也就是街拍。你以为网上那些明星穿得特别美去看秀，无意间一回眸，正好被街拍摄影师抓个正着？” “说白了这些街拍跟明星自己的穿衣品位毫不相干，都是时尚编辑从头到位用品牌样衣给搭出来的。明星往秀场门口一杵，镁光灯卡卡的，周围都是国内媒体和她自己的助理们，外国记者只能在边上面面相觑问：这是冰冰？” “那些可怜的半红不红的小咖们，好容易出趟国，当然要在看秀这个事情上做足功课。留影特别重要，不管坐第几排，肯定要在第一排留个影。” “不管和vip有没有关系，一定要当自己是vip那样来拍照，即使强行攀爬秀场道具也要在宣传稿里写受邀参观。” “不管设计师认不认得她，都要十指相握合影留念一张，美其名曰相谈甚欢，大赞其为自己的缪思。遇见自己英文好点的，坐第一排的，还能跟邻座聊个天。” “偷偷让对面的助理拍照存证，回头上网搜索此人title，出稿就写：颇受时尚魔头xxx欣赏，赞其为华夏的fashion icon！” 见丁诚哈哈大笑，花姐看看表，时间差不多，边往外走边说：“一个参加过时装周的女明星、一个在欧美街头拍过大片的明星、一个会说在秀场造型里融入自己的风格才是时尚的明星，她必然是将拥有时尚影响力的热点人物。” “这就意味着她将有更多代言，更多曝光，进而拥有更高身价。对于国内明星来说，乐此不疲参加各种时装周是为长期投资。” “毕竟演戏唱歌对于女明星来说只是收入的一小部分，更多收入则来自于广告和代言。大家打堆时尚周无非是为增加自己的曝光率，让形象更加贴近国际化，千方百计跟时尚这个符号挂上钩，最后获得时尚女星的噱头。” “能参加顶级时装周，提升代言方面的软实力，以此获得更高端更丰厚的代言机会。金主爸爸拼命砸钱推广告，在观众眼里混成熟面孔之后，连片酬也能水涨船高。” “这才是良性循环！” ， 第99章 带新人 “何炯那个工作项目部已经落实，明天中午到公司一趟，我给你介绍几个新人。” 丁诚下车前，花姐扔下一句话，第二天来到公司，见到所谓的新人演员，两男一女。 “诚哥好，我叫张开泰。” “我叫苏泽林，请多多关照。” “我是黄米依。” 花姐看着眼前的三个小鲜肉，对丁诚道：“这就是咱们公司准备向节目组推荐的演员，都是名牌科班出身，尤其黄米依，已经演过两部作品。” 丁诚站起身，三个人恭敬的跟自己打招呼，仔细打量一遍，点头道：“外形条件都不错，花姐的眼光一向挺准。” “废话，不准能选中你？”花姐心情不错，跟丁诚一起坐在沙发上，看着三个新人道：“丁诚不用我多说，绝对是演技实力派，其实也不比你们大几岁。” “这次是节目组邀请的导师，你们三个是公司今年重点培养对象，出去都给我精神点，进不了前二十看我回来怎么收拾你们！” 丁诚无奈的看着瑟瑟发抖的三个菜鸟，忍不住笑道：“姐，您的霸气吓着小朋友了！” “哼，这点风浪都经过不去，以后如何混饭吃？”花姐瞪了丁诚一眼，严肃道：“既然你是节目导师，这几天没事就多关照关照小朋友们，其他公司十个八个往里面挤，咱们只出三个，重质不重量！” 三人听完，赶紧深鞠一躬，大声道：“请前辈多多指教！” 丁诚暗自苦笑，没办法，好容易花姐开次口，自己又是所谓的导师，肥水不流外人田的道理谁都懂。 反正闲着也是闲着，开几次小灶也不算作弊，既然是公司的签约艺人，总要做点贡献不是？ 按照何老师发来的通告看，整个流程两个月，差不多四五天录一期节目。其实作为导师很简单，就是定期去看看学员们的进度，隔三差五考核考核，最后选出三六九等。 先把菜鸟打发走，花姐道：“这种节目你应该是第一次参加，不用考虑那么多，按照剧本走就行。” “海选没有一个素人，都是各大经纪公司送进去的新人，当然参加别人的游戏，就要按照人家的规则来，爱奇艺可不是小门小户，再说又不是演员的诞生。” 丁诚微微一笑，说白了还不是想蹭人家的热度？ 去年别人火了，今天自己赶紧弄一个差不多的出来跟风，国内综艺十有八九都是这个尿性，有几个是真正原创的？ 按照投资级别，满打满算最多一个a级项目，最花钱的还是请三个明星导师。周春雨现在最火，随便录一期最少百万，何老师也差不多，没有八十拿不下来。 自己参加综艺的对外报价是每集六十万，各种关系找下来，最后到手也就是三十多万。不过时间短，运气好几天就能搞定，还不费什么功夫，按照剧本走就ok。 难怪明星都喜欢参加综艺节目，就算是很多中年戏骨突然爆红后，也要趁着热度赚一波快钱，过了这个村，就没有这个店，谁肯放过？ 反正跟着何老师，基本不会有什么问题。十期录下来，到手小四百万，加上其他积蓄…… 好家伙， 自己也是两千万的身家了？ 离开花姐办公室，来到排练厅，既然答应带新人，先要摸摸底，看看都是什么货色。 “你是学舞蹈的？”丁诚看着有些拘谨的苏泽林，小伙子很阳光，身材修长挺拔，笑道：“放轻松点，不用紧张。” 其他两人是学表演的，简单聊完，丁诚道：“既然都是科班出身，那咱们直接开始，每人做一段无实物表演，题材不限，把最好的水平拿出来。” “谁先来？” 三人对视一眼，黄米依第一个走出来，面对丁诚深鞠一躬道：“我先吧。” 丁诚点点头，示意可以开始，是骡子是马，必须拉出来溜溜。既然都是科班出身，一门心思想做演员，这点基本功必须有。 是不是名校无所谓，课程都一样。只不过名校的人脉关系更深厚，毕业以后起点更高，至于专业课程，全看个人努力程度。 “老师，我表演一段台词对白。”黄米依深吸口气，面对丁诚很有压力，虽然对方比自己大不了几岁，但两者之间有着不可逾越的鸿沟！ 旁边的张开泰和苏泽林也满脸紧张，三人关系不错，都是新人出道，又是一家经纪公司，黄米依就是大师姐。 “你这么可以这样！” “看看现在的你，跟一团烂泥有什么区别！” “整天口口声声要努力……要出人头地……废话……全是狗屁废话！” “都是逃避现实的借口！” 一段爆发力很强的独白，丁诚看着黄米依的表演，基本功还行，只不过…… 三分钟不到的戏份，黄米依表演完已经有些气喘吁吁，有些紧张的看着自己，丁诚点点头道：“能看出来基本功还可以，进入情绪状态速度ok，只不过很多细节不太过关。” 既然要教，丁诚也不会客气，如果连这点意见都接受不了，那迟早卷铺盖走人更好。 “这段表演不只是愤怒，更深层蕴含着失望和恨铁不成钢的情绪，你的微表情太过于浮夸和表面。” 丁诚走到黄米依面前，用手指着对方的脸部肌肉，认真道：“学校教过你们各种表演流派，但最根本的还是靠细节的掌控，否则再高深的理论也是纸上谈兵。” “比如愤怒，你看看我！” 直接开启怒发冲冠，前一秒还平和淡定的脸，瞬间变成喷涌而出的火山，吓的黄米依赶紧退后几步。 “对不起老师！”等回过神，黄米依赶紧鞠躬，丁诚摆摆手，笑道：“愤怒是人类最原始的表情之一，其中包括很多不同层次，比如鼻子，重点在于鼻孔和呼气频率……” “还有嘴，甚至包括牙齿，都是演员表演情绪的有力武器……” “更不用说眼神，火山最令人敬畏的不是爆发，而是沉默的压抑！” 黄米依听得如痴如醉，不光是她，旁边的两人也被丁诚的演技深深震撼。早知道对方演技厉害，可闻名不如见面，行家一出手，便知有没有。 那种现场感染力， 简直无敌了！ 丁诚不觉得有什么，在几个菜鸟面前装逼已经没有任何成就感，只是为让他们近距离感受到肌肉细节对于演技的绝对作用。 自己能走到今天，全靠最细微的进步，量变才能引起质变，这是无可置疑的真理。 第100章 满满的干货 “下一个！” 张开泰深吸口气，第二个出场，站在丁诚面前，心情比刚才更紧张。 “老师好，我想朗读一段最喜欢的台词。” 丁诚点点头，这个外形不错，挺阳刚的形象气质，不是一般意义上的小鲜肉。更容易塑造其他角色，对于演员来说是件好事。 “好美的女孩啊，她跳的是佛朗明哥吧？” “看她跳舞的姿态多么轻盈又具有生命力，就好想一只美丽的红色蝴蝶，天生引人注目！” “我真的很想像她一样，拥有一双燃烧着火焰的美丽翅膀，这样我就可以自由自在地飞翔啦，可是我知道我在说傻话，那是不可能的……” 足足五分钟的大段台词结束，丁诚中间几次皱起眉头，没有打断对方的表情，最后道：“我认为一个演员的台词功力可以从这几个方面去评判，首先是气息和咬字，然后是节奏停连、逻辑重音，最后是符合人物性格、身份、年龄的艺术化处理。” 走到张开泰面前，用手指着嗓子道：“气息是声音的动力，也是发声的基础。而且演员只有随着人物心情的不同、情境的变化而准确地调节气息的各种状态，才能准确细致地传情。” “比如当你喜悦欢乐、心情兴奋愉快时，肌肉肯定是提气的状态，呼吸轻快而顺畅。气愤恼怒时，人的呼吸则有时会出现不顺畅的憋气状态。” “呼吸气流强，冲击力大，时时发出粗音的喘气声，或有声响的长呼气。悲哀忧伤时，会出现无力的长呼气的状态，并伴有凄切的唉声叹气。” “而惊慌恐惧时，由于意外的震惊恐吓，会出现突然半开口的倒吸一口气，然后引起呼吸节奏不同程度的紊乱，气息的颤抖等等。” “所以评价一个演员的台词，首先是气息是否充足，能不能保证声音的质感，让观众听起来舒服悦耳。然后才是控制自如，用台词以表达各种情绪。” 见张开泰越来越紧张，丁诚突然露出阳光般笑容，拿出手机，打开一段视频道：“知道金士杰老师吗？” “这是一段电影台词，是他针对女儿是否该嫁、以及应该嫁一个什么样的人的精彩对白，长达五分多钟，一镜到底，有没有放映机？” 手机太小，把视频传到电脑，在大屏幕播放，丁诚拿着遥控器，慢慢播放道：“在说这段对白时，他面容平静，眼神清澈，带着一个父亲特有的真诚和坦诚，将自己内心勇敢和盘托出。” “当分析女儿选择错误的结婚对象时，声音变得冷静而沉着；当说到女儿对于自己的生命意义时，幸福感溢于声音之外。” “当谈到女儿应该找一个什么样的男人作为自己的终身伴侣时，声音激动而骄傲。眼泪涌出眼眶，声音发颤但吐字清晰。” “这才是一段教科书级别的台词示范，当它一出现，多少人为之感动和感叹，正是这段深情款款的台词为电影添色不少，吸引更多的人去观看。” 关掉屏幕，丁诚继续道：“知道为什么咱们科班毕业，作品必须要站在舞台，真正面对观众吗？” “因为在舞台上，演员对台词的要求更高，特殊空间环境要求发音必须铿锵有力，发音百分百准确，不是每一句话，而是每一个字都要清晰地从自己嘴里说出去，然后再清晰地传达到每一个观众的耳朵里。” “现在好像不瞪眼、不面瘫、有表情、能哭已经变成评价某个演员是否有演技的条件？” “而作为表演的另外一面的台词，仿佛正在被从这个标准剥离出去，不知道什么时候居然成为配音演员的工作？” 丁诚说完，无奈的叹口气，严肃道：“我挺喜欢一个节目，声临其境！” “你们可以看看，甚至都不用看，直接闭上眼睛去听。” “只要台词优秀的演员，有没有一个演技不过关的？” “我甚至认为配音演员最为本职的工作应该是译制片和动画片，现在为什么会出现在配这么多国产电视剧里？” 所有人沉默不语，气氛变得很凝重，其实丁诚也知道，过度使用配音的问题，演员固然有责任，但剧集生产链条上的其他方面也并非全是受害者。 很多戏的剧本本身就有大问题，太烂的剧本没法演，有些时候其实是演员在替编剧写剧本。 有些时候使用配音，演员本身也很无奈，片方有预算考虑，经纪公司也有其他的工作安排。 现在越来越工业化、标准化，每个人付出的时间都有限，但这其实也是行业进步的表现。 “今天之所以提这个话题，就是希望你们能引起重视。说句老实话，现在你们还没有红，有大把时间提升学习，如果有一天火了，到时候不会，也不可能再有时间和精力去考虑这些。” 三人恍然大悟，尤其是张开泰，赶紧追问道：“您平时是如何训练的？” 丁诚微微一笑道：“现在人的压力比较大，口腔、喉部、肩膀和胸部都是重点部位，所以总是感觉声音变得特别紧、特别小。” “大一大二基本就是训练用丹田之气控制音量、音色、音质，把声音从口腔上颚的激发点，从牙穿到鼻腔，那个声音出来相对会洪亮，穿透力也强。” “我有个小秘诀，你们可以试试。幻想当你一个人走在黑胡同里，突然发现后面有人尾随，要对你不利，这时候的呼救声是最棒的声音。” “演员在舞台上要学会站光位、走调度、找麦。有些舞台本身没有麦，有些舞台有地麦和吊麦，有些是演员身上带麦，都需要你们随机应变。” “比如地麦和吊麦，站位要尽量靠近这些位置。如果离固定麦克太远或者背对着观众，声音就要大一点。声音在舞台的表达过程中其实是打到墙壁上，再反射到观众耳朵里，这就需要用声音对整个空间做很多共振。” “而电视剧和电影肯定有收音的麦，甚至连呼吸声和咽口水的声音都能被收进去，更加细腻和微观。一类是微观地推到你面前，一类是远的，像拿个望远镜去看，声音的幅度、力度和强度都不一样。” “比如我不是救星，我演卢传军，反复阅读原剧本，了解角色背景，根据脚本建立角色生活环境和人物关系网，最好能去体验生活。” “才能深刻理解角色从知道自己的病情到死亡期间的心理过程，找到角色的行为动机和任务。找到自己的跟角色交叉的点，有感同身受的点，进行价值观的同步。” “反复给自己进行暗示让自己相信，或者能够带入此时的情感，当然每个演员有不同的方法。有的放空，有的听音乐，有的疯狂运动，有的做白日梦幻想移情等等。” “这需要你们自己反复练习，反复体验当下的感受都有哪些不一样表达的可能性。不断地触碰自己最脆弱的时刻，还能有哪些不一样的表达方式。” “找到最适合自己的方法！” 第101章 烧钱游戏 “多谢老师！” 不知不觉已经过去两个多小时，面对丁诚的真诚教学，三个人很感激，毕竟不是谁都有义务提携新人。 丁诚摆摆手，轻松道：“大家聊聊天而已，说这么多只是理论，回去需要你们自己努力，演员这碗饭不好端，尤其是现在。” “观众都不傻，谁好谁坏心里都有数，就算是那些脑残粉，也有长大的一天。” “要相信努力的价值，我就是一步步走出来的例子，不管别人说什么，只要记住一句话。” “靠本事赚钱养家……” “不丢人！” 回到花姐办公室，坐下喝茶聊天问道：“更看好谁？” 丁诚沉思片刻道：“演技女孩最成熟，算是入门。形体苏泽林最好，可演技差点，至于最看好的人……” “张开泰吧。” 花姐点点头，三个新人素质还行，毕竟能入自己的眼肯定有基础。这次节目邀请一百位新人，来自各大经纪公司。最后只留下八个人，专门打造电视剧。 淘汰率， 堪称残酷。 丁诚接到正式邀请，明天下午第一次录影，所有选手都要亮个相，海选入围的参加两个月的集训，考核时三个导师作为评委出席，其他时间随便。 当然中间也要有探班的镜头，走马观花去转一转，这些都是常规套路。 对于三个新人，演技上能帮尽量帮，其他的必须靠他们自己。每个游戏有自己的规则，既然参加，那就公平公正的来。 真要有潜规则，也是花姐操心的事。 “以前各大卫视的制片主任简直就是财神爷，谁见了不烧高香供着？” 花姐给丁诚倒上茶，感叹道：“现在变成各种视频平台，尤其是三大巨头，背后靠着bat，这几年摇身一变成为上市公司，风光无限啊！” “不是听说每年都亏钱？”丁诚好奇道：“网上说去年巨亏几十个亿？” “知道为什么这几年才出现天价片酬？”花姐不屑道：“还不是这些土豪们砸钱砸出来的！” “十年前就算是程道明老师，演一部电视剧最高每集不会超过三十万，那已经是顶了。” “五年前知名制片人x在筹拍一部玄幻古装大剧时，大部分流量演员片酬已经四五千万。没办法只能最后选择当时刚凭借玄幻ip剧走红的某小花和某小生，那时他们的价格才1000万出头，现在早就不是这个价了。” “再过三年，一线流量明星价格翻了至少两倍，最多甚至涨到十倍。如今市场中的最高片酬，是某一线导演执导的都市剧，某一线女星以一亿八千万片酬成交。” “而某知名男演员六年前片酬才200万，但今年年初凭借某档综艺一夜爆红后，片酬已喊到7000万，煤老板都吓哭了！” 丁诚一撇嘴，这事能怪谁？ 刚看过所谓的互联网市场通过实时大数据计算的一二三线明星名单，在名单里的就是玉，出了名单就是白菜，目前一线流量至少30个人。 “现在当红女艺人的总体片酬比男艺人要低很多，目前视频平台公认的一线女艺人有颖宝、大幂幂、热巴、唐嫣等十几个人。当然讯公子、子怡姐姐这样的电影咖不算进去。” “但还是傻狍子的市场价值更高，因为追剧看综艺大部分都是闲着没事的老娘们。” “片酬三年暴涨，就是因为视频网站。过去以电视台为主导的购片体系中，天价片酬寥寥无几，主要与电视台购片的天花板有关。” “现在卫视的广告大幅缩水，曾经的财神爷风光不在，购片已经不太会完全考量咖位，且每家卫视购片价格均有最高上浮线。如果是一剧两星，每个台的上线单集400万，已经到顶了。” “当时如懿传才卖单集300万，已经是天价。可随着视频网站入局，三家土豪拼命砸钱争抢头部资源，购片价格超过单集800万的比比皆是，很大原因就是取决于演员的咖位。” “毕竟是it技术男，什么都喜欢用数据说话。刚开始剧方会先拿着剧本到视频平台进行评估，剧本通过后，平台会根据制作团队和演员阵容再预估购片价格。” “一二线演员的购片价格区间非常大，平台需要考虑会员拉新率和招商率，因此流量一词应运而生，演员是否会演戏、经验是否足够，开始不再是第一考评因素。” “若采用一线流量艺人的作品，视频网站会出单集七八百万左右的购片价，二线艺人阵容的价格则直接砍掉一半，变成三四万每集。比如50集的电视剧，一线流量出演，片方可以拿到四亿。” “但换成别的阵容，满打满算两亿，中间相差一倍，所以明星抢夺战就是这么开始的！” “制片方也不傻，在开机前早已经把账算好，无论演员片酬多少，平台出的购片价格大部分都可以覆盖掉，天价片酬才由此开始成为常态。” “因为无论如何，羊毛出在羊身上，总有人给流量买单。一旦收视率高，很多人的会加入其中抢档期，价高者得的游戏越玩越大。” 丁诚喝口茶，所以只有bat这种巨无霸才玩的起烧钱游戏。看过各种分析，在天价片酬的市场闭环中，平台是源头，但同样是最大的冤大头。 平台争抢所谓头部大剧的独播权，除可以独立招商以外，更多是为在三足鼎立的竞争中吸引更多用户，培养更多用户的收费观看习惯。 最牛逼的企鹅去年公布会员数为7400万，目前一年会员费是198元，如果7400万用户都能留住的话，腾讯一年光是会员就可以大致收入146个亿，还不算广告收入。 而头部独播内容就是留住用户的保障之一，就像是买期货，平台其实是在花钱买未来收益。 可惜会员和广告收入却总令平台入不敷出，部部过亿的购买，三家平台几乎每年都在持续亏损。 最后连国家都看不过去，直接封杀天价片酬，丁诚甚至怀疑是不是巨头们在背后玩猫腻？ 第102章 真金不怕火炼 任何行业发展都是这样，先是鱼龙混杂，什么人都想分一杯羹。 经过暴涨后，开始大浪淘沙，市场逐渐去伪存真，留下的都是硬汉，死的都是垃圾。 大鱼吃小鱼，大鱼最后长成海洋霸主，掌握决定生死的话语权。 “其实真正用心出作品的导演早就盼着这一天！”花姐道：“前天跟老高吃饭聊天，高群书导演。” “他就一直抱怨说以前拍戏的时候，没有流量一说，平台就是看完戏，觉得好就会买。现在是没有大牌和流量明星，还没有开拍，平台直接说如果没有谁谁谁来演，就不敢确定买。” “前几年他监制的一部电视剧我们的生活比蜜甜，用的都是实力派演员，戏也很好，但发行的时候人家死活不愿意买，觉得演员市场影响力小，降价都不要，说怕浪费黄金播出时间？” “另一部戏叫父亲的身份，也是荔枝卫视的购片组没通过，后来被央视收了，播得很好。现在的问题是那些狗屁平台的购片人没有几个真的懂市场，全是些饥渴的老娘们，只看小鲜肉帅不帅，身材好不好，气的都想骂娘！” “网上传言很多明星都自降片酬？合同都签了，哪有自降片酬一说？” “现在是风口浪尖，政策必然会对业内带来极大震慑作用，但目前仍很难预测效果。只能说预计近期开机的剧很多都暂停筹备，同行们都开始观望市场，不敢轻易在风口浪尖报片酬、签合同。” “以前都是剧方为明星缴税，比如你拿到税后1000万的片酬，工作室会开发票给剧方，剧方再以企业所得税的方式来缴纳。但我听说以后片酬将严格缴纳个人所得税，税率高达35%！” “加上6%的增值税和078%的增值附加税，接近42%。5000万片酬，光税就要交2000多万，比抢银行都狠！” 丁诚无奈摇摇头，没办法，人在屋檐下不得不低头，只能说枪打出头鸟而已。 反正不是自己一个人的事，要交大家都交，这种事有专业人士操心，急也没用。 “这就是为什么说好演员的春天来了！”花姐感叹道：“今年明显就能看出苗头，很多流量小鲜肉越来越玩不转，作品相继扑街。比如什么武动乾坤，砸几个亿下去，评分仅有5分？” “关小花更是三连扑，极光之恋、凤求凰、甜蜜暴击评分加起来都没超过10分，小丫头也太惨了。” “我甚至听说很多制片方都开始慎重选择她，演技另说，这倒霉的晦气也真吓人！” 丁诚哈哈大笑，从来对那些所谓的流量小鲜肉没有任何好感，以前可能还有点羡慕嫉妒恨。现在纯粹就是为整个行业考虑，毕竟这是自己奋斗终生的饭碗。 不光是自己，能感觉到花姐也是乐此不疲的态度，身为混迹江湖几十年的金牌经纪人，手下基本都是实力派，对于流量明星的态度一直不温不火，其实从心底还是看不起的。 其他经纪公司当然也不是傻，捧红一个小鲜肉不是为长期投资，而是想趁着两三年拼命赚快钱，至于他最后下场如何？ 谁在乎？ 跟玩股票一样，有人做长线，有人炒短线，都是为赚钱，只是手法不同而已。 “明白了吧？”花姐拍拍丁诚的肩膀，鼓励道：“以后咱们的日子肯定越来越好，只要有好作品，观众喜欢看，无论什么土豪金主，跪在门前排着队给你送钱花！” 丁诚笑着点头，其实很多话花姐没有明说。只要有三国鼎立，那市场的竞争关系很难改变。 所谓的政策真正面对市场竞争时依然会面临分崩离析，因为那双看不见的手还是会指向价高者。 现在是风口浪尖，谁也不会傻到去当那只出头鸟。办法总比困难多，以前片酬都是直接按酬劳一次性结算，但限价之后，明星可能会通过投资干股等方式将差价部分消化于无形。 原本片酬8000万，现在降到5000，可以将3000万变成投资或者股份投到这部戏中，但实际上3000万是由片方替他们垫付，跟拿片酬一样。 说白了还是要靠公司和平台的自觉，做到不以高价购片，不以流量为主要考量，影视公司做到不竞争、不抬价。 在自己眼里片酬高低其实并不是最关键的，主要是演员必须对得起你的片酬，敬业地好好拍戏。 配角们用心干活，流量小鲜肉潇潇洒洒拿着天价片酬，还不用心演戏，台词念数字，有的甚至干脆不来片场，后期用ps做特效？ 你死不死！ 别人不知道，反正自己如果倒霉遇见，第一次咬着牙撑过去拉倒，算是命背。 下次多少钱也不去！ 丢不起那人！ 所以选戏也是门大学问，首先看剧本，当然再好的剧本遇见外行导演和演员也能变成一声长叹。 最靠谱的还是看合作的演员，你一个人可能打眼上当，不可能所有人都看走眼吧？ 第二天下午来到爱奇艺产业园，见到何老师，听说周春雨在飞机上，过两个小时才能到。 “丁老师，这是节目大致流程，请您看看，有问题直接说，咱们提前修改。” 丁诚见编导小姑娘站在自己旁边，示意对方先坐下，开始看流程。何炯在旁边笑道：“现在选秀都一样，还是老套路。” 丁诚飞快的浏览一遍，放下资料，对何老师笑道：“跟着您混，我肯定放心。” 何炯哈哈大笑，选秀都是录播，后期各种剪辑，就算出现意外也能随时沟通解决，这都不是事。 “这几年没少跟三大平台合作，尤其是爱奇艺和企鹅。比如拜托了冰箱，可惜今年已经录完，明年记得去玩玩。” “上次是奇葩说，跟马东老师合作，好家伙，找十几个人，坐在棚子里，唇枪舌剑一番，居然能拉到四亿赞助费，我也是服了！” 丁诚也吓一跳，看过奇葩说，挺喜欢，算是爱奇艺王牌节目之一，但没想到居然…… “马老师原来是这里的首席内容官，当年从央视辞职创业，就因为奇葩说一个节目，现在身价最少二十亿！” 丁诚点点头，顶级主持人有时候比明星都厉害。尤其是何炯这个级别的，又能搞笑，还能控场，身边一大群朋友帮忙，谁不愿意合作？ 现在跟芒果卫视已经是合作关系，自己有公司，听说大大小小投资十几个产业，什么唱吧app，好像还有连锁咖啡店？ 向往的生活其实是黄雷投资，当时拉着何炯一起，最后居然专门成立公司？ 这种事圈里多的是，但凡能混到咖位的人没有一个傻子，就算自己不懂，身边总有高手。 就算玩不转金融投资，买房买地总可以吧？ 离录制还有两个小时，把编导打发走，两人聊天打发时间。丁诚很喜欢这种方式，倾听是一种性价比最高的学习渠道。 别人吃过多少亏，摔过多少跟头，很有可能就是一句话的事。 演技有系统，自己努力坚持就能搞定。但人生经验没有捷径，无论是花姐还是何老师，多听点内幕绝对不吃亏。 ， 第103章 组团打怪 何炯看着满脸真诚的丁诚，缘分这种事很奇妙，从第一次见面，就有种莫名的好感。 演技好的人不只丁诚一个，懂的来事的人更是数不胜数，但每次看见对方灿烂的笑容，特别是简单真诚的眼神，让人感觉很轻松舒服，这在娱乐圈简直…… 私下跟黄雷聊过，对方也是同样的感觉，到五十知天命的年龄，在圈里摸爬滚打几十年以后，还能同时欣赏一个年轻人，堪称凤毛麟角。 当然黄雷更欣赏丁诚的演技和潜力，毕竟他是教师，内心有种提携后辈的使命感。 自己单纯就是一种喜欢，活的越大，希望的越简单，这就是老人为什么总喜欢孩子的原因。 简简单单， 干干净净。 所以有机会就多合作，关系越来越好，冥冥之中有个声音告诉自己：这小子…… 以后能成大事！ 出道才一年多，已经稳稳站在二线，只要能坚持几年，成为一线大咖指日可待。 流星要想变成恒星，需要经历时间的打磨沉淀，不只是演技作品，更重要的是人品。 现在人人都是自媒体，以前还需要狗仔队，万一出事找找人，花钱说不定还能摆平。 可今天随便一个公众号，一个自媒体，甚至一个朋友圈，都能把明星辛辛苦苦熬半辈子的人设打个稀碎！ 这种事几乎每月都有。 “上次跟龚宇博士聊天，今年爱奇艺准备打造79部剧集、54部综艺和90部娱乐生态内容。现在有种高科技，叫ai。” “百度现在每年砸上百亿研究这东西，基于深度学习的多时间窗口流量票房预测，180天模型在512部电影上预测准确率为83%，电影票房预测准确率已经高达77%，神奇不神奇？” “电视剧流量预测提前一年与半年的数据准确率均高达88%，基于算法的理性判断意味着高性价比、精准地版权采买，也意味着更有可能自制出爆款内容。” “老东家芒果tv也不甘示弱，亲子节目带、悬疑智力节目带、酷文化节目带、新型情感节目带、芒果系综艺带、广告定制节目打造六大自制黄金节目带。” “女性用户占比远高于行业水平、年轻90后远高于行业标准、人均每日时长103分钟位居行业第二。我们的口号是：年轻、女性、高黏度。” “企鹅更不用说，娱乐老大哥，喜欢布局偶像产业链，将从个人厂牌、团体偶像、艺能偶像和偶像产业，各个角度全方位打造年轻偶像系列ip。” “除了快乐男女生系列，这几年最好的选秀就是101，现在全团出道，各种资源捧上天，赚的盆满钵满……” 何炯喝口水，突然想起什么道：“前两天助理给我看一个最新数据，说什么三年前，人均拥有视频app的数量是34个，现在只有17个？ ”说明共享版权的网剧和电视综艺虽然你有我有全都有，但用户收看肯定有所选择，这也是为什么同一部戏在这家网站上播得好，其他网站播不好的原因。” “尤其是自制内容，如果你不持续投入供给精品网综网剧，用户转头就会抛弃你。” “前年移动视频app用户规模642亿，去年同期还是669亿。说明以价搏量的用户争夺战走到尽头，下半场是掘金用户的时代，靠什么掘，必须是优质的自制内容！” “当然网站谁也不会白烧钱，比如有嘻哈和明日之子，成本超过25亿，最吓人的是这种超s级别的节目还有好几个。” “每个节目点击最少都是三四十亿，明日之子赞助听说有三亿，冠军毛不易比赛三个月，微博粉丝数从101人涨到299万，个人视频点击率目前超过15亿。” “走红的是个人，获利的是网站，以后你看见这些人，马上会联想到他是从哪个网站、哪档节目出来的。” “所以只要用户在，市场就在。而且这个市场还远没有达到上限，广告收入在增长、付费用户也还有潜力，三大视频网站又是背靠bat，谁都不差钱，别人还在烧钱，我们有什么理由要停下来？” 然后各种普及知识，什么会员付费期分账，根据会员有效点播次数、网剧每集单价相乘所得出的金额按比例进行分成。 贴片广告分账期分账，贴片广告收入去掉10%的运营成本后，按照双方商榷好的比例进行计算。贴片广告分账期分账，从植入广告收入去掉一定比例的代理成本，按照双方商榷好的比例进行计算。 每个拉新会员能够给片方35元—5元之间的提成，再由片方进行招商，平台进行核价之后按照比例分成。招商一方扣除30%后，根据投资占比或五五分成。 六月份优酷公布网络剧合作白皮书，宣布将向网剧片方开放分账，什么会员观看时长、集数奖励系数的分账方法…… 丁诚不由感叹： 自己当老板的人就是不一样！ 周春雨到场，大家寒暄几句，能感觉出来对方是挺直爽的人，加上有何老师牵线搭桥，气氛很快熟络起来。 五点开始录制，第一期是海选，三个人坐在导师席，看着每个选手第一次亮相，同时公布分班成绩，abcde五个班级。 每次a班固定只有八人，通过考核优胜劣汰，最后他们才能成为幸运儿，由爱奇艺定制偶像剧角色。 丁诚看着厚厚资料，足足一百二十人参加，花姐才推荐三个，真挺有勇气。 从去年开始表演类节目突然一夜爆红，好演员的春天来了这句宣言，让一众戏好却不红的实力派热情燃烧。 观众很享受看会演的吊打不会演的那种快感，各种吃瓜群众的热情居高不下，竞演这个词理所当然炙手可热。 很多各种跟风蹭热度之作，要说这个节目也算另辟蹊径，瞄准新人演员这块新领域，号称模式很创新、赛制很残酷，由内而外大写加粗强调为什么叫做一个演员的自我修养。 看完大致流程，的确挺有意思，比较侧重幕后和成长的艰难，很多甚至规则暗合圈里真实的残酷现状，充分体现演员行业性质的被动处境。 还记得我的父亲母亲若干年后，去年名满天下的谋女郎坐镇台下当评委老师，而同部戏里的谋男郎只能是台上选手，甚至都没能进入下一局。 中戏北电上戏历届同班毕业生，最后很多都同班不同命，分别站在有选择权和被挑选的两端。 尤其是当现实不符合预期时，如何自处就是最大难题。丁诚自己也经历过，很煎熬！ 年轻演员大多涉世较浅，甚至一直处在类似温室的真空状态里，在学校经历的通常是更注重相对公平原则的、相对理想化的处境。毕业一旦进入行业，小哥哥小姐姐们则要迅速面对残酷冷血的丛林法则。 二者之间落差巨大，往往会造成严重的失落感。按照导演的话说：某种程度上说，这个节目的目的就是打造理想高光和残酷现实之间的一个缓冲地带，为年轻演员提供保驾护航的适应空间。 话说的很漂亮，丁诚手里拿着资料，看着舞台上一个个新人亮相。目光中充满紧张和期待，很多甚至不是演员专业，比如舞蹈模特。 如同一块块嫩的能掐出水的小鲜肉，躺在任人宰割的案板上，随时被别人评头论足，有可能关键人物的一句话，就能决定这场游戏的生死。 “分班是提前考核过吗？”周春雨可能是因为太忙，基本流程都没时间看，偷偷问何老师道：“咱们如何走剧本？” “节目组已经考核过所有选手，包括各种技能，比如形体、台词、气质，当然还有资历。” 何炯解释道：“现在只是第一次分班，剧本肯定安排各种反转，今天只是亮亮相，没什么大事。” 周春雨点点头，神情明显轻松不少，真人秀这个东西是从国外学来的，尤其是韩国，各种题材层出不穷。 当然人家的重点在于一个真字，咱们高价买来版权，彻头彻尾变成一场秀，各种人设，各种剧本，各种挖坑，各种神反转…… 只要观众看的开心，没有什么不可以的。 这种事所有人心知肚明，连选手都知道，丁诚翻动手里的资料，其他人管不了，只要自己公司推荐的三个人能走远就行。 虽然花姐没有说什么，但三分之一的几率总要成功吧？ 看似新人在比赛，其实也是各大经纪公司掰手腕，每年签这么多实习生，是骡子是马，拉出来溜溜。 他们以后成不成大腕那是自己的命，几大知名经纪人的脸面总不能太难看吧？ 一百个人，国内二十多家公司基本到齐，花姐还算矜持，只送来三个。最多一个足足塞进来十二个，这是组团下副本的节奏？ ， 第104章 奇葩年年有 每个人两分钟亮相时间，到苏泽林上场已经过去一个半小时，只见他满脸紧张的站在聚光灯下，等待着自己被宣判命运的一刻。 “苏泽林……” “首次考核……” “a班！” 别说他自己，连丁诚都有点吃惊，这是第三个a班选手，何炯何等聪明，见丁诚表情异样，低声问道：“你们公司的？” 丁诚没有避讳，资料上都写着，回答道：“我见过这个小孩，舞蹈毕业，说实话演技……” 何炯低头看看资料，突然笑道：“你看形体和气质两项，他的评分很高，毕竟是第一次考核，不用太当真。” 旁边的周春雨也笑道：“成绩很不错了，我们公司也送来几个新人，最好成绩才分在b班。” “这就是节目的最大卖点！”何炯分析道：“接下来两个多月全天候记录选手一举一动，真实还原演员们台前幕后的全流程。” “这既是动态的演员成长史，也为观众解锁很多不熟悉的未知领域，属于是陪伴式的观看体验，不但有新鲜好奇感，还有玩养成游戏的快感不是？” 丁诚点点头，大多数时候观众能看到的戏剧模式，只有过程尽头的成品，进度条的前百分之九十九准备阶段雏形是无法进入他们视野的，而节目组恰恰解锁从零开始的所有阶段，展示幕后从无到有的状态。 籍由这种台前幕后并重的节奏，才能完成舞台戏剧性呈现和历程客观性纪实之间的均衡，达到引人入胜的效果。 之所以分班，不但是一种荣耀，更是实实在在的福利差别。 a班站在金字塔最顶端，不但衣食住行条件最好，更重要的是未来能享受更优质的教学资源，甚至还有至关重要的黄金选择权。 能优先选择适合自己的角色！ 对于演员来说， 这就是决定生死的关键！ 丁诚挺佩服真人秀的编剧，当然这里叫编导或是执行导演，很多细节都要设计进去，铺垫、反转、炒作、一步步把剧情推向高潮…… 好像一盘棋，所有人都是可以控制的棋子，别说是选手，有时候连导师都不能例外。 否则真金白银请你来难道真是做板凳看戏的？ “张开泰……” “b班！” 两个多小时过去，选手亮相七七八八，对于张开泰的成绩丁诚基本满意，还有上升空间。 “黄米依……” “首次考核结果是……” “a” 没想到黄米依居然最后一个压轴出场，得到最后一个a班名额，丁诚重新拿起资料，才发现对方已经演过好几部戏？ 难怪镜头感和走位都挺有经验，第一次结果还不错，两个a，一个b，只要能坚持住，未来挺有希望。 夜里十点录制结束，下一次约在三天后，选手直接入住训练营，下面就是各种贴身拍摄，跟导师没有关系。 有何老师在，必须一起吃个饭。周春雨对自己挺热情，说很喜欢我不是救星和暗影追凶，丁诚自然也客客气气，别看人家年纪不大，妥妥的金马影后。 “你们两个以后多多交流，未来肯定少不了合作机会！”何老师满脸轻松道：“都是好演员，尤其是丁诚，第一次见面我就很喜欢他。” 丁诚客气几句，何老师明显在捧自己，不过这句话说出来，周春雨很快放的更开，不得不说何炯的人格魅力。 好像有点物以类聚人以群分的意思，他就仿佛一个过滤网，能得到认可的都还不错。至于能不能成为朋友，全靠缘分。 一顿饭下来，关系熟络起来，相互加微信，以后方便交流联系。回去的路上打电话给花姐，大致把情况说说，最少开头还不错。 “这种事你多费费心，姐要求不高，三分之一的成功率没有问题吧？” 丁诚还能说什么？闲着没事多培训培训，黄米依和张开泰资质还行，努努力应该问题不大。 接下来没有安排太多通告，白天休息健身，晚上进系统继续训练。生活过的很充实。 “恭喜一心一意完成百分之百！” “开启新项目……” “推心置腹！” 丁诚看着镜子里的自己，要说一心一意很有用，尤其是跟人第一次见面，配上心花怒放，简直是必杀器。 谁会讨厌一个目光清澈单纯，笑容阳光灿烂的真诚大男孩？ 特别是对于帅哥遍地走，美女不如狗的娱乐圈，好皮囊一抓一大把，好气质才是难能可贵。 按照何老师的话说：丁诚如同一股清流，干净简单，跟他聊天很轻松，很舒服！ 随着对肌肉越来越多的掌控，丁诚逐渐明白这座宝藏的无限潜力，现在只是脸部肌肉和五官，以后…… 从系统出来，面对镜子重新过一遍以前的功课，从最开始的怒发冲冠到最新的推心置腹，十几种截然不同的表情如同变脸般行云流水，基本达到一秒上身的效果。 当然表情只是一方面，内心还要配合情绪，做到表里如一才是真正的瞬间入戏。 刚开始必须很用力，经过不断练习积累，现在只需要六分之一的情绪就能带动表情的变化。而且自己能感觉到，这远远不是极限。 “你说咱们的老干部整天闷在房间里干什么呢？” 刘婉宁一边染着指甲，一边问旁边看微博的苏瑶道：“好像除了拍戏，就是看书和睡觉，这也太宅了吧？” “这还不好？”苏瑶一撇嘴，拿起桌上面膜，小心翼翼附在脸上，嘴角不敢动，发出奇怪声音道：“难道非要深更半夜去夜店找事才过瘾？” “自从我认识他第一天起，就知道那个家伙就是百分百戏痴！” “你还别说，像他这种人圈里还挺多，什么程道明老师、葛优老师、陈宝国老师……” “老中青三代，总要有几个这样的奇葩！” ， 第105章 解放天性 “说的也是。”刘婉宁放下手里的活，用扇子轻轻扇着，感叹道：“难怪花姐喜欢诚哥，演技好，人品正，从来没有闲事绯闻，这种人换成我也力捧！” 苏瑶嘿嘿一笑，靠在沙发上，舒舒服服道：“幸亏他的经纪人是花姐，咱们只是助理，否则公司那帮王八蛋们能放过这块肥肉？” “哼，气死那些八婆！”说到这里刘婉宁仿佛想起什么，兴奋道：“你还记得以前经常欺负我的琳达吗？” “昨天我回公司，那个八婆拉着我就是狂拍马屁，什么口红真漂亮，眼线到底怎么画的，衣服真潮……” “听着我鸡皮疙瘩掉一地！” 苏瑶忍不住刚想大笑，想起脸上的面膜，赶紧憋住道：“现在知道什么叫做……” “一人得道鸡犬升天！” “当然我不是那个意思，总之老干部好，咱们才能好。老干部越火，咱们的日子才会更滋润。” “老干部加油！”刘婉宁猛地蹦起来，举起双手，中二般仰天大笑道：“本小姐的下半生……” “全靠你了！” 两天后，丁诚第一次去探班，毕竟答应花姐，顺便看看三个新人适应不适应？ 先跟编导见面，简单沟通拍摄流程，其实也没什么，就是作为导师来关心慰问一下，表示对新人的重视。 “这个时间应该是天池老师在上课。”编导解释道：“第一阶段是形体考核，按照成绩高低重新分配班级。” 丁诚点点头，如果说相声四门功课是说学逗唱，那演员就是声台形表，大学四年只为打牢基础。 来到a班排练室，隔着玻璃看里面的情况，一个四十出头的中年女人正在给学员上课。 “想象自己是被细线悬挂的木偶，全部踮起脚尖，对，头顶仿佛有提线，从头部、脖子、肩膀、手臂……” “一路往下，逐个放松。从而达到完全的放松状态，再根据导师的言论进入角色和场景。” “好，都闭上眼睛，我不说睁眼谁也不准偷看！” “手拉手盲走，对，不要害怕，勇敢的相信你们身边的人，用心感觉周围！” “好，停下，不准睁眼。现在开始听音乐，无论播什么，按照自己的本能做动作，什么都可以。” “对，都给我动起来！” “别停……跳什么不重要……” 丁诚看着手舞足蹈的八个学员，表现最好的还是苏泽林，毕竟舞蹈专业，举手投足很优雅，各种动作挥洒自如。 赵天池，中戏资深老师，出道就是巅峰，在老谋子的活着里演葛优和巩丽的大女儿，后来留学岛国研究舞台剧，带过不少明星学生。 火是因为参加一档演技类节目，也是作为表演导师，赚足眼球，听说现在自己成立工作室，混的风生水起。 现在进行的是解放天性，是所有专业院校的第一课。通过表演互相钻裤裆、扮小丑、演猩猩、做游戏等方式。打开被禁锢的孩子，放松身心，协调肌体。 最后完成自己以前不可能做到的事情，获得前所未有的体验。解放天性源于斯坦尼斯拉夫的表演教学体系，综合参考弗洛伊德的精神分析学和德国早期表演教学大家凯德尔宾德的心理舞蹈教学说，结合自身经验沉淀出的课程。 丁诚自己在学校也训练过，但现在有更深刻理解。所谓解放天性，精髓其实是如何发掘内心被封锁的潜意识，并且打通与肌体行为之间的关协调关系。 说到底还是一个不断进入内在发掘自己的过程，不是一个靠耍泼、发癫、模仿动物就能实现的简单过程，否则直接找泼妇、耍酒疯的和大猩猩来当演员更合适。 曾经看过一篇报道，当年李安谈到少年派的扮演者苏拉时说，他们经过很长时间挑选，在三千个少年中找到他，基本就是一张白纸。 然后进行三个月的表演课训练，身体是耐力和力量等，表演方面的则是给他请来瑜伽教师，利用冥想训练让苏拉在经过一段时间的自我怀疑后，找到自己内心潜藏的那部分。 现在很多演员都喜欢打坐，比如李成杰，拍戏有空就要打坐冥想，达到挖掘内心潜力。 因为从人类诞生起，就有各种枷锁叠加在我们的身心，开始不知道火会烫、水会呛死人、不知道恶狗会咬人，不知道在桌子上爬到边界会掉下去…… 都是在各种危机中修正自己人生和自我的界限，长到一定年纪，身体已经足够了解各种危险并成为潜意识，学会无数种趋利避害。 心灵和行为在不断约束中并且伴随我们一生，比如我们逐渐知道了上课不能随便说话、我们不能成为天才、不能飞、不能看到喜欢的人就随意去表白、不能轻易说出自己的梦想否则会招来嘲笑等等。 在这些过程中我们找到自我保护的外壳，同时也禁锢心灵，对于演员来说，这是表演最大障碍。 演员，需要相信，因为要扮演不同人生和角色，所以需要不断放开自我，突破自我的封锁。这就需要深入内心，发掘被禁锢的潜意识，来使自己相信。 任何训练方法其实都是某种仪式，假如有个人想学骑自行车，他发现每次喝一杯茶，穿着蓝色衣服就能学会，久而久之，他会选择每次骑自行车之前喝一杯茶、穿蓝色衣服。 甚至他的徒子徒孙所有后代们，逐渐就会不问缘由的骑自行车之前都要进行喝一杯茶和穿蓝色衣服的仪式，这就是相信的力量。 很多二把刀表演课老师只教一些基本解放天性方法，而且错误的教导学生这个是表演入门课以及教会你如何放得开。 其实屁用没有！ 在丁诚看来，真正经过反复向内训练的演员身上都有种沉静力量。真正大师级的喜剧演员，无论卓别林、德尔曼以及周星驰、葛优，其实私底下都是沉默寡言的人。 郭德刚曾经说过一句话： 上台是疯子， 下台还是疯子， 那就是个疯子！ ， 第106章 我们不一样 无间道里梁朝伟扮演的卧底定期要去心理医生那里接受催眠治疗，催眠其实不是让你睡着，而是通过一系列方法让你放松，进入潜意识，并且把潜意识毫无遮掩的呈现出来，从而调节现实所扭曲的那部分。 因为他在剧中的卧底身份每天必须演戏，而且是拿生命在演戏，处处是禁区，所以他需要进入内在找到真正的自我进行平衡，否则用他的话说：随时都会爆炸！ 当女人爱上一个男人，发现他特别喜欢某种类型，于是她竭力在他面前扮演欣赏的那种女孩。一开始会获得满足感，也许会两情相悦。 但是如果这种人物性格反差很大，而你又不是有着强大自我心理建设能力的人，久而久之，会觉得累，会觉得自己都不认识自己。 好的演员会真听、真看、真感受，自我催眠能力极其强大。成为好演员的路就是不断进行挖掘内心的过程，能够完全沉浸其中，又能超然物外，从另一个人的视觉看待自己。 当然这些都是量变引起质变的长期积累，刚开始必须从基础学起，不会走，就想跑？ “欢迎丁诚导师！” 中场休息丁诚走进排练室，先跟天池打完招呼，笑着对众人道：“平时叫师哥就行，我今年才二十六！” 众人哄堂大笑，天池好奇打量着眼前这个阳光真诚的大男孩，很难跟屏幕上的角色联系起来。 走到丁诚身边，认真道：“我很喜欢丁诚的演技，虽然我们是第一次见面，但课堂上不止一次跟学生分析过你的角色。” “从他出道以来，可以说没有一个角色是脸谱化的，以前的不说，从我不是救星里的白血病人，到海洋天堂里的自闭症患者……” “然后是暗影追凶的双胞胎，截然不同的两兄弟，还有刚播完的七分之一的我，特别是莫晓娜和崔皓月，人格魅力突出，不同角色转化极其自然。” 说完用手指着丁诚，严肃道：“毫不夸张的说，他是我见过年轻演员中最令人期待的人！” 丁诚一愣，只能客气几句，没想到第一次见面对方居然如此捧自己？ 天池是真心欣赏丁诚，指着满脸期待的新人们，笑道：“既然来探班，给学弟学妹们分享一下吧？” 丁诚点点头，示意大家坐下聊天，沉思片刻道：“我个人属于体验派，每个角色都要找到内心的支撑点，会追问自己，如何换成自己，应该会怎么办？” “当然每个人演戏的方式不同，我喜欢从细节入手，有句老话不是说……” “相由心生？” 用手指着自己的五官，解释道：“人脸上百块肌肉，超过上万种表情，大大小小组成最复杂精密的表达系统。当人类没有发明语言的时候，交流沟通全靠表情。” “现在流行的微表情，其实还是老生常谈，表情早在几万年前已经融入人类基因，比如微笑，无论你到世界任何交流，是不是最通用的语言？” 天池坐在丁诚旁边，很好奇这个年轻人会说出什么经验？ “算了，光说不练假把式。”丁诚见菜鸟们迷惑的样子，直接开启怒发冲冠，众目睽睽之下从一个阳光男孩瞬间变成猛张飞。 还没等众人反应过来，又变成痛不欲生，然后是心如死灰，最后是与世隔绝…… 一顿操作猛如虎，看的众人目瞪口呆，连天池也不例外。 “神了！” “真的假的？” “简直不敢相信我的眼睛！” 足足十几秒钟才缓过神，瞬间引爆全场，大屏幕上看是一回事，亲眼所见又是另一回事。 眼睁睁就在面前直接变脸， 任何情绪信手拈来， 转化行云流水， 别说菜鸟们， 就连天池也惊了！ “这就是传说中的一秒入戏吗？”黄米依呆呆看着丁诚，嘴里喃喃自语道：“他才比我们大几岁，这也太打击人了吧？” “我从小对模仿很有兴趣，喜欢对着镜子研究各种表情，久而久之也算小有心得。” 丁诚露出阳光般笑容，满脸真诚道：“如果遇见新角色，先做人物小传，分析他的人生经历，尤其是面对重大变故时候的状态和表情。” “以这些为切入点，模仿表情和动作，逐渐体会角色的内心变化，可能是我人比较笨，所以只能从小地方入手……” 天池看着侃侃而谈的丁诚，忍不住一撇嘴，你还笨？ 别人还活不活！ “师哥，刚才愤怒的表情能不能给我们再讲讲？” “还有悲伤，哭戏是我最怕遇见的……” “你们懂什么？绝望的状态才最牛逼，刚才简直绝了！” “还有自闭症如何演？” “都别急，一个个来。” 原本只是探班，结果变成演技分析会，各种问题铺天盖地，丁诚有点后悔为什么要装逼？ “大家都安静！”关键时刻还是天池老师挺身而出，站起身，大声道：“有问题一个个来，乱七八糟像什么！” “没有学会走，就不要想着跑！” “丁诚刚才不是说过？从小就开始训练表情，咱们不说天赋高低，光十几年的苦功你们谁能马上领悟？” 所有人赶紧闭上嘴，天池叹口气，语重心长道：“不光是你们，我在中戏二十几年，见过无数心比天高的学生，其中不乏才华横溢的所谓天才，可最后呢？” “成功的反而都是那些默默无名，甚至在学校有些愚笨的学生，因为他们知道自己天赋不高，只能用努力勤奋去追赶别人的脚步，一年……两年……三年……五年……十年！” “最后变成现在你们仰望的明星大腕！” “台上一分钟，台下十年功。丁诚随便一个表情看似很容易，那是多少次刻苦练习得到结果？” “这种事难道凭纸上谈兵，或者好高骛远就能达到？” “你们……” 丁诚见气氛有些凝重，站起身，笑着打断道：“天池老师都是为你们好，说白了就是一句话……” “你们光看见贼吃肉” “见过贼挨打吗？” ， 第107章 当导师的感觉 一句话众人忍不住哈哈大笑，天池无奈的瞪了丁诚一眼，这小子！ 看过丁诚的作品，原本以为对他的评价已经很高，结果真正见面才发现，远远不是那回事。 首先是第一印象，居然是阳光单纯，尤其是真诚的目光，让人不由产生好感，这点让阅人无数的天池十分惊讶。 没想到屏幕上塑造各种复杂多变角色的演员，平时竟然如此模样？ 刚才的一番话更是令人刮目相看，身为中戏资深老师，什么理论常识没有见过？ 明显感觉丁诚属于体验派，全身心去接触角色，从内到外贴近人物，才能完美把控所有细节。 但没想到的是方法！ 居然从表情入手？ 如何入戏是每个演员毕生孜孜不倦研究的终极课题，天赋不同，经历不同，内涵不同，导致每个人进入角色的方式千奇百怪。 有人打坐冥想， 有人喝酒抽烟， 有人打球游泳， 甚至有人把自己关在房间里， 几天几夜不出来。 而丁诚的方法很巧妙，尤其对于新人可操作性极强，首先分析剧情，按照人物小传细分角色情绪，找出矛盾冲突最尖锐的部分，从这里入手。 换句话说就是，从最表面的细节开始，一点点贴近角色内心波动，因为人的表情是相同的，只要能深刻模仿，情绪自然差别不大。 天池越想越兴奋，没想到今天最大收获来自于一个二十出头的年轻演员？ 转眼两个多小时过去，丁诚在菜鸟们无比惋惜的目光中结束探班，顺带把黄米依三人叫出来，来到单独房间。 “大致流程就这些……”丁诚简单剧透后，认真道：“很多角色需要你们选择，甚至跟同伴合作才能完成，必须靠自己。” “黄米依的优势在于经验，毕竟实战过，下一步在细节下功夫……” “苏泽林的形体最好，如果选择角色，尽量扬长避短，找一些符合自身气质的……” “至于张开泰你……” 丁诚沉思片刻道：“你的戏路可以宽一点，甚至尝试反派角色，不要有心理负担，剑走偏锋有时候杀伤力更强。” 三人用心记下，丁诚见黄米依欲言又止的样子，突然笑道：“放心吧，既然答应花姐照顾你们，我肯定用心。” “不管遇到什么角色都可以找我交流，当然最后决定权在你们自己手里，我只能提供意见，尽量帮你们开拓思路。” “记住……” “这是属于你们自己的舞台和战斗！” “多谢师兄！”三人深鞠一躬，很感激丁诚的用心，不管结果如何，这份提携之情让他们很是感动。 丁诚摆摆手，还是那句话，只要真心想学，自己不会吝啬。毕竟相见就是缘分，多个朋友多条路，问心无愧就行。 按照流程明天下午开始第一次考核，选手在舞台上表演剧本片段，根据成绩重新分班，谁上谁下，才是节目最大卖点。 所谓选秀，其实找来一群形形色色的人，让观众找到最有代入感的目标，一路走下来，剧情跌宕起伏，充满各种反转，跟养成类游戏差不多，这种期待感令人欲罢不能。 “这是你们选的角色？”丁诚接过剧本，黄米依和苏泽林是a班，都选择到自己最有把握的角色。 张开泰运气也不错，虽然慢一步，但角色也基本可以驾驭。 先让他们走一遍戏，丁诚在旁边看着，第一关肯定是台词，然后才是情绪和内心变化，最后是人物性格塑造。 “这里不要太用力，对，轻松一点……” “表情太僵硬，你跟我学……” “这个反转张力不够，换成你自己，好好想想如何演？” 离开时候已经华灯初上，丁诚叹口气，能帮的已经尽力，剩下全靠他们自己。一遍看下来，当初的想法没错，黄米依和张开泰希望挺大。 至于苏泽林，底子太薄，形体再好也弥补不了演技的缺失，毕竟这不是舞蹈节目。 第二天来到录制现场，化妆间何炯问道：“听说昨天你探班到夜里八九点？” 丁诚点点头，无奈道：“花姐最好面子，新人也不容易，能帮就帮吧。” 何炯一挑大拇指，自己没看错人，就冲这份心意，这小子是值得深交的朋友。 周春雨这次没有迟到，小姑娘还带来很多零食饮料，分给所有工作人员，很快打成一片。 能混到这个级别的没有傻子，就算是装也要装的很像，不过能感觉出来她真是大大咧咧，跟男孩差不多，有什么说什么，挺好。 “有请第一组上场！” 开始正式录制，三个导师坐在台下，看着舞台上选手表演。每组剧本两两飙戏，同一个角色竞争最大。 第一组就是大热的古装剧，后宫戏，中间反转是扇巴掌，情绪冲突挺激烈。 丁诚看着舞台，手里拿着笔，时不时在资料上打分，每个导师给出一个分数，最后平均分就是他们的考核成绩。 感觉挺奇妙，难怪有人喜欢当老师和评委，真有种掌握别人命运前途的快感！ 第一组表演完，面对四个女孩，周春雨点评道：“不用紧张，我第一次演古装，也是感觉自己很丑！” “化完妆连旁边的摄像大哥都说，这个演员为什么只有一个表情？” “其实我内心戏很丰富，就是不知道怎么表现出来，急死人！” 何炯和丁诚哈哈大笑，古装自己没有发言权，毕竟还没尝试过。何老师接过话，安慰几句，第二组上场。 经典现实题材，要说剧本都很经典，对演技要求很高，别说新人，就是老资格也要提前酝酿情绪才能入戏。 特别是需要用方言，难度更大，所以两组选手完成的都不太令人满意。丁诚点评道：“方言是把双刃剑，用好了锦上添花，如果用不好……” “这段戏很轻松，有些方言其实不太适合，比如港普，观众听完容易跳戏，这点必须注意！” “刘宜云表现还行，有自己的味道在，我挺喜欢。” ， 第108章 都让开 丁诚放下话筒，看过不少万金油导师，点评起来不痛不痒，官方话一套一套，可能连他自己都不知道说了什么？ 既然坐在这位置，那就实话实说，毕竟都是还没入行的新人，不是所有人都能吃这碗饭。 如果真不行，早点放弃，趁着年轻还有其他机会，这才是对选手的负责。 何炯暗自点头，实话实说挺好，观众也喜欢这种风格。新人必须习惯接受打击，现在还好，毕竟你还有机会站在舞台上。 等进入社会，很多时候连尝试的机会都那么遥不可及！ 如果连这点委屈都受不了， 趁早转行！ 第三段是爱情戏，还是周春雨演过的片段，何炯打趣道：“这段后来你自己看过吗？” “我自己的演的戏基本不看……”周春雨有些害羞道：“感觉怪怪的！” 何炯嘿嘿一笑，转头问自己：“你呢？” 丁诚点头道：“我会看，在屏幕前的感觉不一样，希望从观众角度找到能改进的地方。” 表演开始，张开泰和另一个女孩搭戏，丁诚挺起身，仔细观察细节。昨晚已经帮忙梳理过情绪，就看他的天赋和悟性如何？ 一遍下来，效果还不错。 “我很喜欢你们的表演。”周春雨第一个拿起话筒，开心道：“都进入角色，情绪挺到位，层次感很好。” 丁诚也拿起话筒，难得露出一丝微笑道：“尤其是女孩的表演，情感爆发很自然，眼神戏控制的不错。” “至于张开泰，你的问题是太用力，没有表现出人物内心的挣扎和纠结，下次多注意！” 既然坐在这个位置，有问题就要说出来，这样才对得起自己，也对得起选手。 拿起笔，跟其他两人对视一眼，这组是目前表现最好的，分数不会低。 继续看下去，选手水平参差不齐，有几个表现的不错，能充分运用表情和肢体，不只是停留在台词，算是入门级。 大部分还是不行，有的甚至连基本的气息都控制不住，看资料都不是科班出身，这也难怪。 任何比赛都有炮灰，一百多人最后只留下八个，十比一的晋级率，其实很多选手自己也知道，但机会难得，有曝光率总比没有强。 “有请下一组选手……”何炯拿起手卡，笑道：“这一组居然是动画片？” 丁诚靠在椅背上，看着苏泽林的表演，这小子挺聪明，知道扬长避短，选择没有台词的猫和老鼠，充分发挥形体优势，选择自己擅长的舞台剧。 果然效果不错，甚至融入芭蕾，赢得满堂彩。 终于等到黄米依上场，青蛇片段，她演张曼玉当时的小青，难度很大的挑战。 “主要是眼神，那种媒不是简简单单扭扭腰就完事……” “对，往右边看一点，把眼珠想象成一杯水，轻轻晃动的感觉……” “嘴角跟上……不要太用力……配合眼珠走……” 想起昨天的指导，看着舞台上基本掌握的黄米依，丁诚暗自点头，基本功挺扎实，很多东西一点就通。 总体来说三个人表现的还行，没有大失误，比起其他有出彩的地方，丁诚放下心来。 “有请最后一组！” 何炯看着最后三个女孩，惊讶道：“你们要挑战你好疯子里的安茜？” 此话一出，丁诚也是一愣，只见何炯和周春雨不约而同看着自己，好笑道：“看我干什么？” “人格分裂啊！”何炯开玩笑道：“不是你的老本行？” 看着满脸无奈的丁诚，回头对舞台三个女孩道：“待会好好演，完事让丁老师给你们亲身示范好不好？” 丁诚苦笑一声，没办法，拿人家钱就要出力，演就演吧！ 果然跟预料中的一样，理想很丰满，现实很骨感，三个女孩完美的诠释出什么叫做： 车祸现场！ “很多时候挑战高难度并不是一件好事！”丁诚实在忍不了，严肃道：“你们所谓的精分式表演对演员有更高标准的要求。” “不仅是情绪饱满，表情动作到位，最难的是不同人格瞬间转变的过程，如何让观众相信一个人身体里，居然住着几个人格才是关键。” 看着何炯和周春雨满怀期待的表情，无奈摇摇头，废话再多也没用，直接站起身，走向舞台。 “丁老师要亲自示范？” “好家伙，今天绝对赚了！” “哼，三个人真不知天高地厚，竟然敢在丁诚面前演精分？” “是啊，从暗影追凶到七分之一的我，丁诚简直是精分专业户！” 周春雨看着丁诚走向舞台的背影，十分期待接下来的表演，通过作品看是一回事，现场看又是另一回事，两者之间有种天壤之别。 大屏幕呈现的可能是ng十几次，甚至几十次经过剪切的最佳结果。导演肯定会把演员表现最好的一次拿出来，又实力也有运气。 敢站在舞台直接演的都是高手，充满一次过的自信，这种实力除非是久经舞台的老戏骨们，年轻演员有勇气的寥寥无几。 就算贵为金马影后的自己， 也不敢！ 导演很兴奋，按照剧本没有安排导师表演环节，没想到有意外之喜。但还是偷偷跑到何炯身后，低声问道：“何老师，有没有问题？” 何炯嘿嘿一笑，轻松靠在椅背上，随意道：“有没有问题一会你们就知道，至于素材播不播，到时候自己决定。” 导演赶紧让两台摄像机对准舞台，给丁诚特写镜头，丁诚走到道具桌前，接过女孩手里的台词，飞快看几遍，以前研究过这个作品，大致感觉有印象，可以直接开始。 剧情是精神病院长面对万茜饰演的女主，告诉她身体里拥有多重人格，而且不只两个，可能是七个！ 丁诚坐在椅子上，低着头，身体微微抖动着，好像在强忍着什么？ 听完院长的话，沉默片刻，气氛越来越压抑，所有人的目光全部聚集在丁诚慢慢停止抖动的身体，腰板一点点直起来，头逐渐抬起来…… “我明白了！” “你跟安曦是不是串通好了？” 一种低沉压抑的声音从丁诚喉咙深处发出，仿佛某种野兽苏醒，慢慢张开血腥獠牙。 “我没有！” “我真的没有！” 就在所有人还没来得及吃惊的瞬间，丁诚眼神一变，好像从一只饿狼变成一只柔弱无辜的小白兔，双手紧紧抱住手臂，无助的看着周围，仿佛在用力解释着什么？ 第109章 别好高骛远 “精彩！” 何炯忍不住一拍大腿，赶紧捂住嘴，怕影响舞台上的表演。忍不住侧头看旁边的周春雨，见小丫头也是满脸震惊，果然是行家一出手，便知有没有。 “咳咳咳咳咳……” 突然丁诚一阵剧烈咳嗽，表情无比痛苦，大口喘着粗气，眼睛逐渐从无辜慢慢变成怀疑，然后是迷茫，最后变成强烈的质疑。 “你说……” “怎么才能放过我们？” “安曦你先别说话！” 用手猛地指着院长，露出凶狠的表情，威胁道：“不和解？” “咱们法庭见！” 轻轻靠在椅背上，露出自信笑容，可刚没两秒钟，坚定目光逐渐迷茫，重新变得混沌无光，让所有人明显感觉到人格之间的转变过程。 “太神了！” 别说小菜鸟们，就连周春雨也目不转睛盯着，双手紧紧握紧，目光全部集中在丁诚充满细节的脸上，一丝一毫都不敢错过。 “你说我们不存在？” “我无所谓……” “可我女儿不行啊！” 丁诚仿佛变成一个风烛残年的老人，嗓音嘶哑，满脸乞求道：“我可以是假的，可我的女儿……” “她……” “不可能是假的啊！” 一句台词，饱含父亲对女儿的真挚情感，慢慢转过头，看着空无一人的左边，无奈道：“安曦，你不能这么自私啊！” 话音未落，突然身体剧烈一晃，好像有人忍不住突然蹦出来，发出划玻璃般尖锐刺耳的声音道：“老韩……你现在才知道她自私？” “嘿嘿嘿……” “一将功成万骨枯！” “现在你们终于明白了吧？” “咱们的小安曦……” “才是那个将啊！” 几句台词说出来，所有人感觉一股阴风从背后吹来，瞬间打个冷颤，鸡皮疙瘩都要倒下来。 “哈哈哈哈哈……” “哈哈哈哈哈哈……” 伴随着一阵刺耳笑声，丁诚抬起手，做出一个撩头发的动作，眼神柔和妩媚起来，轻轻用右手托住下巴，目光如水般看着院长。 “出来了！” “传说中的少女人格莫晓娜，当时我都惊了……” “别吵吵，继续看！” 短暂骚动后，众人赶紧闭上嘴，全神贯注继续往下看。丁诚开启妩媚状态，用磁性声音低声道：“你也是女人……” “我也是女人……” “凭什么你是真的？” “我……” “就是假的？” 说完露出一个迷人微笑，一字一句逼问道：“想让我死啊？” “那咱们……” “一……起……死！” 重新发出尖利般大笑，越来越歇斯底里，突然身体一僵，开启怒发冲冠，猛的一拍桌子，站起身，双眼冒火，暴怒道：“凭什么一起死！” “安曦才是背叛咱们的人！” “应该是她付出代价！” “好，你们不舍得动手是吧？” “让我来！” 说完直接用手掐着自己的脖子，力气大到下一秒仿佛就能把脊柱扭断…… “停下……” “你是不是疯了？” “我早就说过，暴力解决不了问题！” 丁诚突然用手一指，开启义愤填膺，大声呵斥道：“你们医院等着……” “我要告你！” “告你们非法拘禁！” “告到你们破产！” 丁诚站起身，重新露出阳光般笑容，慢慢张开双手，示意表演结束。 所有人鸦雀无声，足足沉默十几秒，不知道是谁如梦方醒，赶紧用力鼓掌，然后瞬间引爆全场！ “炸裂……这才叫演技炸裂！” “看得我鸡皮疙瘩都起来了！” “教科书般经典……” “真没想到现实中有人竟然能做到这种地步？” “五体投地……服了！” 丁诚摆摆手，走下舞台，对导演说：“这段最好掐了别播。” 导演嘿嘿一笑，想得美！ 坐回导师席，拿起话筒道：“准备不充分，很多细节还能表现的更好，看似一个长镜头，其实中间蕴含着不同片段。” “每个人格都有自己的特点，演员必须考虑的是如何在最短时间让观众能抓住这些明显标签，从而分辨出谁是谁？” “然后才是角色之间的转化，需要设计一些小动作，比如大笑或者咳嗽，所有台词和节奏都不是无用的……” “所以我建议你们以后不要轻易选择太难的表演，说句不客气的话，没有学会走就想跑？” 所有菜鸟集体深鞠一躬，大声道：“多谢老师指点！” 换成别人说这话，可能有人不屑一顾的翻白眼，可现在…… 何炯见时机差不多，表演全部结束，示意让选手休息，三个人开始讨论结果。 “诚哥，你的演技真炸！”周春雨等其他人离开，隔着何炯，直接一挑大拇指道：“彻底服了！” 连何炯都哈哈大笑，丁诚摆摆手，客气道：“主要这种角色演得多，有点经验而已。” “不行，找机会咱们必须合作一次！”周春雨不依不饶道：“想想到时候跟你对戏，那感觉多爽！” 众人哄堂大笑，丁诚明白对方大大咧咧的性格，不过能让金马影后这么说，心里也是小得意。 结果很快出来，让选手重新上台，由何炯开始宣布成绩，决定第二次分班谁去谁留。 “苏泽林……” “恭喜你，继续保持a班！” 看着苏泽林兴奋的样子，丁诚暗自点头，幸亏路子选对了，他必须扬长避短才能继续往下走，至于能走到哪里…… “恭喜张开泰……” “b班！” 张开泰有点可惜，可能是太紧张，表现的不好。b班保持原状，也是一种鞭策。 “最后是黄米依……” 何炯拿起成绩卡，大声宣布道：“恭喜继续留在a班！” 录制结束，几家欢喜几家愁，要说还挺公平，真有几个表现不错的升班，当然也有差的降级，听说下一场直接淘汰一半。 没办法，十比一的成功率，谁也不保险。既然参加节目，那就按照游戏规则来，就算有点猫腻也是开始，越往后越残酷。 “走，我请吃饭！” 周春雨硬拉着丁诚何炯去吃饭，进包间刚坐下就开始问东问西，最后何老师没办法，只能自己开始点菜。 “刚才那个女人的眼神绝了，演的比我都像……” “平时你到底怎么练的？” “还有那个发怒的样子，把我吓一跳！” “还有那个……” 丁诚满脸无奈，早知道就不吃这个好奇宝宝的饭了！ 第110章 看你们的德性 “你的眼神戏平时怎么训练的？” 周春雨看着丁诚，满脸认真道：“尤其是不同情绪之间的转化，简直太自然了！” 这个问题实在憋不住，终于问出来，要说好歹自己也是久经沙场的老演员，各种类型也都尝试过，七月与安生中的表演甚至得到金马奖的青睐。 可面对眼前丁诚这个同龄人，还是不由感叹： 人外有人，天外有天！ “眼神训练吗？”丁诚放下筷子，轻松道：“我喜欢体验生活，应该算是体验派之一。” “每次研究完人物小传后，习惯性把重要的戏份挑出来，对着镜子模仿表情，越细致越好……” “至于眼神，说白了还是内心情感的表达，眼睛是心灵的窗口……” 说了几句场面话，毕竟周春雨不是新人菜鸟，这些东西肯定混不过去，就当卖个人情道：“你找个黑暗房间，先点一支蜡烛，用尽全力盯着火苗！” “然后是一根香，随着训练时间增加，香头越来越小……” “刚开始可能三五分钟就会流眼泪……坚持到十分钟……十几分钟……二十分钟……” “当然平时也要注意休息，少看手机，老话讲：久视伤肝，肝有伤目，所以……” 一顿操作猛如虎，说的金马影后差点磕头拜师！ 两天后又接到三个菜鸟的微信，说下一轮题目是定妆照？ 严格说不是照片，而是穿上角色的衣服，每人在舞台上有两分钟的展示时间，都没有台词，全靠肢体和表情，谁诠释的好由两百位观众评判。 微信说不清楚，节目组又规定选手必须封闭训练，丁诚干脆第二次探班，找机会直接把黄米依三个人来到旁边开小灶。 “这个时候不要想太多，按照你们自身形象气质选角色！” 丁诚看着三张充满纠结的脸，严肃告诫道：“现在是比赛，不是导演真正让你看剧本选角色，千万不要弄错重点。” “比如苏泽林，你的形象偏书生气，身材因为练舞蹈比较修长提拔，所以更适合古装，尤其是贵公子的角色……” “张开泰我一直告诉你的戏路可以更开阔点，甚至反派角色也能尝试尝试，说不定有新惊喜……” “至于黄米依，你……” 丁诚上下打量完，突然露出一丝微笑道：“说实话，如果听我的建议，你可以尝试扮丑角！” 这句话说出来，黄米依先是一愣，猛地一拍手，惊喜道：“我也是这么想的。” 拿出几张动物类服装，展示给丁诚道：“这么多我到底选哪个？” 丁诚看着眼前七八张图片，斑马……大象……山羊……猩猩…… 还有这是？ 屎壳郎？ 哈哈大笑，节目组挺会玩啊！ 放下照片对黄米依道：“具体选择看你们，苏泽林毕竟不是科班出身，表演功底差一些，既然是比赛，只能扬长避短，按照自身形象气质选择合适角色。” “你跟张开泰不同，要求肯定更高，想在最短时间里给观众留下深刻印象，必须剑走偏锋，做点别人不敢，甚至不愿意尝试的角色才行。” 黄米依听完，二话不说，直接拿起一张照片，大声道：“就是它了！” 丁诚一愣，举起大拇指道：“有种！” 就在自己给三人单独开小灶的时候，不远处旁边一件教室里，十几个选手d班也在上课，这次老师不是天池，而是她的一个学生。 “你们听说没？丁诚又来探班了！” “真的假的？我这么没看见？” “哼，人家凭什么来看咱们？你是同一个公司的人？” “哎，这个世道真不公平，苏泽林他们三个不但签到王金花公司，还有丁诚帮忙开小灶，真是羡慕啊！” “对啊，我就纳闷了，凭什么他们三个能单独开小灶？” “就是就是，大家都是比赛选手，为什么丁诚只给他们三个单独补习，我们……” 就在所有人议论纷纷的时候，正在前面写字的男老师突然一拍黑板，转过身，怒气冲冲道：“凭什么？” “既然你们觉得不公平，那也可以找有经验的前辈来帮忙啊，这里没有签经纪公司的人举手？” 看着一张张满脸吃惊的脸，冷哼一声道：“人家丁诚怎么了？” “身为炙手可热的实力派明星，百忙之中愿意凑时间来探班，肯花心意和精力提携同公司的新人菜鸟，这难道不值得尊敬吗？” “你站起来！” 突然用手一指第二排刚才声音最大的一个男生，逼问道：“你是什么公司？” “还有你？” “最后一排那个女生你呢？” 连续问完三四个，露出讽刺的笑容道：“你们告诉我，哪家公司没有几个喊得出名字的演员明星？” “现在给你们机会，马上打电话，谁有本事叫来大腕明星开小灶，我转身就走！” 此话一出，所有菜鸟面面相觑，都不敢说话。对啊，凭什么嫉妒人家？有本事自己也叫几个实力派明星来撑场面啊？ “哼，整天好高骛远！”老师嘿嘿一笑，继续讽刺道：“知道什么叫做菜鸟吗？” “整天羡慕这个，嫉妒那个，只懂得躲在角落指指点点，真要让人家丁诚过来，你们谁敢把刚才的话再重复一遍？” “再看看人家黄米依，a班，苏泽林a班，就算是张开泰，也是b班种子选手……” “什么时候轮的上你们一群d班的吊车尾说三道四？” “说一千道一万最后还不是人家自己上台表演？” “丁诚再牛逼能替他们？” 男老师三十出头，火气正旺，越说越生气，直接指着众人的鼻子，咆哮道：“公平？” “哼，这个世界哪有公平？” “谁要是有本事也打电话叫明星大腕来单独开小灶，我二话不说直接放人，绝不耽误您一分一秒……” “如果没那个本事就老老实实，坐在这里听我讲课……” “还有问题吗？” 一顿怼完，见所有菜鸟马上闭嘴，都认认真真听课，低声骂道：“什么东西？” “德性！” ， 第111章 人设 这种花絮丁诚自然不知道，就算知道也不会在意，既然答应花姐用心，那别人背后说什么屁用没有。 节目组巴不得明星导师多来探班，多留点镜头，到时候剪辑也有更多素材，至于人家愿意给谁开小灶…… 有关系吗？ 这种养成类节目，最大看点还是选手的日常，尤其是反转，比如刚开始不行，经过训练最后演技爆发，逆袭走上人生巅峰。 或者开始人气高，最后被观众发现各种不痛快，从云端直接打进尘埃…… 说白了还是秀，所有流程都有剧本，万一出意外更好，留着做悬念，提高收视率。 对于这种节目从内心不太认同，要不是何炯和花姐，加上毕竟是演技类，换成其他自己肯定不想来。 当然很多演员也是无奈，新戏要宣传，没有曝光率肯定不行。现在观众就喜欢看综艺真人秀，收人钱财，硬着头皮也要上。 鲁玉有约那种访谈类节目还好，只是聊聊天，有个平台让喜欢自己的观众相互多了解也不错。 然后就是快乐大本营，主要是因为主持人和剧组靠谱，二十多年的常青树，何老师人品过硬，基本不会恶意炒作，或是用假的标题党博眼球。 这也是为什么喜欢跟何老师合作的主要原因。 至于其他…… 还是算了。 丁诚内心总有个声音，告诉自己说：哥也是有系统的人，如果这样还混不出个名堂…… 那也太丢人了吧？ 二十倍时间……无穷无尽的训练精力……细致入微的黑科技…… 这些如果还比不上那些老戏骨，那…… 撞死算了！ 接下来几天按部就班养生锻炼，时不时接受几个采访，拍点广告片，日子过的很舒服。 第三次录制开始前，大家在化妆间见面更熟悉，周春雨兴冲冲带着零食来，三人边吃边聊，越发默契。 再次坐上导师席，气氛明显感觉比上次更紧张，今天是淘汰赛，某些选手会离开，所有人都不敢放松。 “团体战开始！” 何炯宣布比赛开始，这次是ab两方阵营对战，先按照班级高低选择戏服角色，然后抽签阵营，两两同时上台表演，观众打分决定后胜败去留。 音乐响起，舞台灯光闪烁，五十组选手开始表演。首先是古装，丁诚看着流程表，苏泽林扮演的书生被安排在中间位置。 张开泰选择的是摩登年代，八九十年代的文艺青年，也有挑战性。 要说最牛逼的还是黄米依，居然选择扮演一只…… 大屎壳郎！ 这点让丁诚很期待，别的不说，光是勇气就值得鼓励，如果出彩，那分数肯定不低。 看着舞台上新人们走秀，其实这就是所谓的定妆照。影片开拍之前，根据剧本对人物形象的描写和导演的意图，由摄影师联合美术、化装、服装以及照明等部门对人物造型进行探索和研究的结果。 可能一次完成，也可能经过多次反复，最后定稿的照片又是拍摄时期化装人员为演员化装时的依据和参考。 这次分数决定权在观众手里，三位导师每人只不过二十票，要说规则挺公平，大多数觉得好，那就是好。 因为这次是淘汰赛，选手很紧张，尤其是那些不是科班出身的新人，可能今天就要离开舞台。 丁诚反而很期待这种结果，就是要告诉很多人，什么叫做：隔行如隔山！ 你一个模特，随随便便就能当演员？ 那让我们这些辛辛苦苦摸爬滚打七八年的专业人士情何以堪？ 当然也要承认有天赋这种东西，但在丁诚看来，所谓天赋无非就是镜头感和对光影的敏感度而已。 起点会比其他人更容易，但走到一定阶段，这些东西大家都大差不差的时候，努力和坚持才是越走越远的唯一动力。 “丁禹兮这个选手挺不错啊！”何炯看着舞台，侧过头对丁诚道：“难得还是中戏导演系毕业，演戏挺有感觉。” 丁诚点点头，就事论事这个选手的确有点意思，特别是上一场的角色，刚出场就让人眼前一亮。 不光是他，还有几个不错的苗子，实话实说都比苏泽林强。按照自己的预测，如果节目组没有猫腻，能走到最后的就是这几个人。 演技这个东西听起来挺玄乎，但又是实实在在的存在。尤其对于导演来说，几个镜头，甚至几张照片就能看出一个演员隐藏的可能性。 反转是观众最期待的卖点，演员一辈子只能演一种角色，就算演的再好也不会有大前途，审美疲劳会变成最大障碍。 反而是一个印象中的乖宝宝，突然演一个穷凶极恶的反派，如果演的出彩，那观众绝对记忆深刻，甚至可能铭记终生。 其实自己走的就是这条路，都说人生如戏，生活中的丁诚给人的第一印象总是带着阳光灿烂的笑容，目光单纯真诚，妥妥的干净大男孩。 可在戏中的角色，没有一个简单的人物，这种反差才是故意营造出的错觉，让人永远充满新奇和期待感。 为什么流量明星很容易过气？ 原因就在于他们不能给观众持续的新奇感，再帅再漂亮也会看腻，尤其是各种综艺节目的狂轰滥炸之下，一个月……两个月……三个月……半年…… 每次打开电视机都是你，演来演去就那么几样东西，换成是你，还看不看？ 整天吃佛跳墙也会吐， 更何况那些没有底蕴的小鲜肉们！ 出名是第一步，先让观众认识你以后，才能有兴趣了解你。 然后是作品，这才是支撑演员走下去的根基，一部好作品不光对于观众，很多时候导演也要通过它了解一个演员的水平和潜力。 说白了跟工作简历一样，你曾经在世界五百强工作过，那起点肯定比别人高的多。别说工作能力，就光眼界和见识，也是难能可贵的资本。 最后是奖项，也是所有演员奋斗的终极目标。跟运动员一样，训练到最后其实水平都差不多，之所以能得奖，就是看谁失误少，临场发挥更好，当然命也很重要。 第112章 爽不爽？ 现在不是很流行人设？ 丁诚对于自己的设定就是这条路，低调做人，高调演戏，越复杂越困难的角色，越有挑战的价值。 “这个张开泰是你们公司的人？”何炯看着舞台，问丁诚道：“看起来还不错。” 丁诚笑着点点头，这种事连潜规则都算不上，解释道：“他挺适合演反派，或者那种一正一邪的角色，尤其笑起来，有点意思。” 话音刚落，正好大屏幕上出现张开泰嘴角的一抹坏笑，配上当年最流行的皮衣牛仔裤，引得台下一阵尖叫。 分数出来，苏泽林和张开泰结果都不错，开小灶的努力没有白费。马上就是黄米依，动物组即将登场。 “黄米依也是你们公司的新人吧？”周春雨看着手里的资料，对丁诚笑道：“我很看好她，虽然长的不漂亮，但骨子里有种劲，跟我差不多。” 三人哈哈一笑，周春雨绝对不是传统意义上的美女，能走到今天跟自身努力和天赋分不开。 尤其是这两年，稳稳站在一线，身上最少五六个国际一线代言，特别是成为金马影后，堪称吸金机器。 一年保守收入上亿，这还是限娱令出来以后，换成以前…… 一个女明星，能火五年以上，基本就能站稳脚跟。只要自己不作死，每年有一两部差不多热度的作品播出，吃香喝辣绝对问题不大。 当然角色肯定随着年纪阅历不断变化，这点比不上男演员，只要观众喜欢，四五十岁照样能跟小鲜花组cp。 “有请下一组登场！” 只见黄米依出场，居然爬着上舞台？ 丁诚看着舞台上憨态可掬的表情，暗自点头，挺喜欢这个新人，敢于挑战自我，没有被角色限制，这才叫真正的解放天性。 “黄米依加油！” “我们支持你！” “表演的好！” 看观众的反应就知道这次演出挺成功，可以说如果没有黄米依，屎壳郎这个角色肯定不会有人选！ 丁诚跟何炯对视一眼，又跟周春雨笑笑，毫不犹豫按下投票键，何炯第二个，周春雨第三个。 “恭喜黄米依……” “得到本场观众最高分！” 可爱的表演加上勇气值，得到观众一致认可，黄米依也很激动，努力没有白费。 表演全部结束，所有选手重新站上舞台，何炯拿起结果，开始宣布将要被淘汰的名单。 看着一个个人离去，丁诚觉得是件好事，他们还年轻，有的是时间重新开始。每年科班毕业十几万，真正能把演员当职业的百里挑一。 更不用说能红，能成为万众瞩目的大明星，简直凤毛麟角。 就算是天池那种资深教师，这么多年带过的学生能成名的有几个？ 一个巴掌就能数出来！ 早点放弃也是一件好事，省的浪费时间，让亲人担心，这条路太难走了。 黄米依和苏泽林还是在a班，张开泰继续在b班，丁诚看好的丁禹兮果然不负众望，从c班升到b班，还有几个表现不错的都成功升班。 第二阶段考核完成，如果说前面是选手亮相，下面就是真正实战，面对镜头和剧本，开始影视化训练。 最有意思的规则是：a班八位选手，可以作为选角导演，两两一组，不但有资格选择喜欢的剧本，还有权利决定其他角色的最终归属！ 丁诚听完编导介绍完具体流程，对何炯笑道：“这个挺有意思。” “现实情况就是如此，咱们演员看似风光，其实工作很被动。”周春雨认真道：“无论是谁，只要想从事这份职业，这条路必须尽快适应。” 在座的都是老江湖，新人要走的路太长，甚至很多时候都不是简简单单靠自己努力就能达到的目标，有的时候学会放弃也是一种智慧。 录制完成把三人叫到单独房间，看完四个剧本，都是都市剧，有爱情、有悬疑、还有未来科幻，题材挺丰富。 “你们更倾向于那个？” 丁诚放下剧本，看着黄米依他们问道：“不要有顾虑，大胆的说。” 黄米依看看其他两人，沉思片刻道：“如果可以选择，我喜欢11点11这部戏，感觉发挥空间更大。” “我不太有信心……”苏泽林犹豫道：“是不是神秘的药这种偶像剧更适合我？” 留在最后的张开泰，仿佛下定某种决心，坚定道：“我想选真味秀，按照诚哥你的建议，尝试一下反派角色！” 丁诚摆摆手，让三人坐下，把剧本放在面前，帮忙分析道：“不用太紧张，说句不好听的话，现在你们有机会自己选择剧本，这是多少演员梦寐以求的事！” “就算是我，也是刚刚有这种福利，你们是不是很幸福？” 一句话气氛轻松下来，丁诚拿起被选择的两个剧本，重新浏览一遍，点头道：“嗯，如果四选二，我也更倾向这两个本子。” “剧情比较流畅，最后还有小反转，角色相对简单，你们驾驭起来难度不大。” “至于苏泽林你选的剧本……” 丁诚摇头道：“千万不要小看霸道总裁，也就是所谓的面瘫式表演，其实对演员气质要求很高。” “你本人太绵软，就算演也很难让观众信服，我感觉不太适合！” 说完见苏泽林满怀期待的盯着自己，无奈笑道：“如果听我的建议，你可以尝试跟张开泰演演对手戏。” “真味秀里面有两个角色，一正一邪，当然都不是传统意义上大奸大恶之辈。只不过是利益不同，尤其是最后的反转，演好肯定是亮点。” “张开泰不用说，既然有勇气尝试反派更好，你的气质跟人物也挺符合，难度在于最后的反转，这点需要多多练习……” 几句话下来，见苏泽林和张开泰重新拿起剧本研究，丁诚看着黄米依道：“至于你……” “屎壳郎演的爽吗？” ， 第113章 为人师表 黄米依一愣，见丁诚很认真的表情，仿佛明白什么，脱口而出道：“很爽！” 丁诚微微一笑，开诚布公道：“你的外在条件一般，只能在演技和角色上下功夫，这点相信不用我多说，你自己心里也有数。” “还是那句话，一部戏不可能只有男女主角，红花也要绿叶配，任何角色都有存在的意义，如果用心演，观众的眼睛不会错过精彩的表演。” “这点你们一定要坚信！” 黄米依听完，双眼爆发出前所未有的光芒，面前坐着的丁诚不就是活生生的例子？ “演技这东西，说白了就是熟能生巧，人的情绪都是靠最细小的表情一点点堆积而成。好像火山爆发，也要经过千百万年的积累和酝酿。” “你的基础不错，又有勇气突破自我，这就是未来最大资本。我演过很多内心复杂的角色，白血病、精神分裂、甚至连环杀手……” “越是反差大的角色，塑造起来越有成就感，当你真正走进人物内心世界，会发现很多表面看不见的情感，坏人也不是天生的，可恨之人必有可怜之处，就看你如何发掘出来。” 丁诚看看手表，时间差不多，站起身道：“既然是比赛，那就有竞争和意外，我的建议就这些，你们考虑考虑再决定。” “如何拿到心仪的角色也是一种锻炼，你们自己加油吧！” 说完离开，这段时间相处下来已经很熟悉，具体细节可以手把手教，这些大方向必须他们自己做决定，尤其是张开泰和黄米依，毫不夸张的说是以后戏路的抉择。 演戏跟其他工作差不多，先要立足本职，自己的活干好了，才有资格选择其他的领域。 再牛逼的影帝也不可能所有角色都能演，毕竟有自我存在，有三观限制，能演好几个都已经算是高手。 “我决定了，就选真味秀！”苏泽林一拍大腿道：“开泰，咱们一起怎么样？” 张开泰点点头，看着黄米依道：“诚哥说的对，新人想出头，舍不得孩子套不住狼，咱们必须拼了！” 黄米依拿起剧本，原本摇摆不定的内心终于坚定下来，自己又不漂亮，身材也不火爆，凭什么跟那些妖艳贱货抢戏？ “既然咱们有权利选择演员，那就不能马虎，人情关系都放一边，谁更适合角色就选谁。” “别人也不傻，都盯着好角色，必须严格保密……” “不行，必须提前多商量几套方案，万一被别人抢去怎么办？” 三个人也不傻，方向确定，剩下就是具体操作，这些谁也帮不了自己，只有等万事俱备，才有资格让丁诚指导细节。 丁诚回到家，舒舒服服洗个热水澡，打电话回家跟老妈聊聊天。这段日子过的很轻松，反正也没遇见好剧本，干脆等到节目录制完再说。 演技派就有这种好处，全靠好作品说话，不用像小鲜肉们疲于拼命，趁着热门被经纪公司安排到处跑通告赚钱，别说学习充电，就连睡觉的时间都很少。 躺在床上，进入系统，按部就班训练早已成为习惯。里面一整天才相当于外面一小时，有的是时间磨练演技，更不用说还有生物电刺激，效果简直杠杠的。 两天后第三阶段开始录制，新人先选剧本和角色，然后下星期实地拍摄影片，最后由观众打分决定成绩。 三个导师坐在大屏幕前，看着房间里严阵以待准备面试演员的a班选手，四个剧本，两两一组，只有成绩最好的两组才能晋级。 何炯看着到处跑来跑去试戏的新人们，轻松道：“提前让他们体会体会做演员的辛苦，现在的孩子太娇生惯养，根本经不起挫折。” “屁大点小事就一蹶不振，有的甚至跳楼自杀，简直……” 周春雨接话道：“演员只是整部作品里的一环，导演、编剧、摄影、灯光、道具、服装、替身、化妆……” “百十号人辛辛苦苦忙活大半年，观众几个小时快进就能看完，谁不想拍好作品？” “更不用说各种人情关系，各种勾心斗角，哎，有的时候比拍戏都累！” 听着旁边两人的吐槽，丁诚笑而不语，这种事说也没用，林子大了什么鸟都有，只能做好自己的本分，其他的让导演操心。 “恭喜张开泰，成功进入真味秀剧组！” 苏泽林经过抽签和另一个叫曾琦的a班选手搭档，第二个选择真味秀剧本，然后把b班的张开泰招进剧组，扮演反派角色。 丁诚暗自松口气，剩下黄米依不用太操心，果然很快她跟另一个选手达成共识，得到最想演的剧本。 “咦？黄米依居然主动放弃女主角？”何炯看到结果，吃惊道：“这个决定很冒险啊！” 丁诚点点头，解释道：“是她自己的选择，外形条件决定她不可能只做花瓶，反而是这种有突破的角色可能更适合。” “很有勇气！”周春雨欣赏道：“身为女演员最难的就是放下，我挺看好她。” 折腾三个多小时，全部演员到位，四个剧组，平均十个演员。除了男女主演，主要角色不过三个，其他都是配角，甚至很多c班d班只能跑龙套。 几家欢喜几家愁， 甚至有两个女孩因为错过角色嚎啕大哭，何炯出面去安慰，最后连周春雨都下场，丁诚没有去，这点委屈都受不了趁早离开。 录制完成，突然张开泰偷偷跑过来，趁着四周没人，低声道：“诚哥，有件事我想……” 丁诚见对方支支吾吾，仿佛明白什么，笑道：“今天时间太晚，明天下午我来探班，到时候具体聊。” “多谢诚哥！”张开泰很兴奋，突然又开始犹豫，丁诚一愣，还有其他事？ “其实不光是我和苏泽林，还有剧组其他演员，他们都说……” “就是冲着诚哥您的小灶来的！” 丁诚听完满脸无奈，这群家伙也不傻啊！ 没办法，一头羊也是赶，两头羊也是放，既然节目组没有意见，那就一起来吧。 当然最多也就是提前指导指导，等真正拍摄肯定不能去，是骡子是马全靠他们自己。现场有导演，能不能领会人家的意图也是作为好演员的关键。 也就是新人，这点剧本对于资深演员来说也就是两天的戏，充其量十几场戏。人物内心戏很少，台词很水，基本没有任何难度。 第二天来探班，面对十张充满期待的脸，只能先充当导演，帮忙梳理剧情，体会角色内心，一直折腾到八九点才完事。 “多谢前辈指导！” 临走前新人站成一排，集体深鞠躬感谢，丁诚摆摆手，虽然有点累，但心里还挺爽。 “怎么样？”出门正好碰见赵天池，对方满脸是笑，打趣道：“体会到当老师的乐趣了吧？” ， 第114章 长江后浪推前浪 丁诚露出灿烂笑容，故意道：“终于体会到面对熊孩子的感觉喽！” 天池哈哈大笑，越看丁诚越顺眼，几次相处下来，为人低调谦虚，难得的真诚，让人感觉很舒服。 当然也知道对方主要是为一个公司的师弟师妹而来，但身为明星，百忙之中肯抽时间精力提携后辈，本身就是一种美德。 所以面对丁诚，仿佛有种德智体美劳全面发展的班干部！ 突然闪过一个念头，试探道：“如果有时间，能不能去学校讲讲课？” 丁诚一愣，见天池不像是开玩笑的样子，赶紧摆手道：“就我这水平还是算了吧。” “不！”天池变得很严肃，认真道：“不光是演技的问题，主要还是你对待工作的态度。” 见丁诚迷惑，解释道：“你是我见过最敬业的年轻演员，演技不用说，尤其是那种沉稳低调的心态，这才是现在新人最应该学习的宝贵品质。” 看丁诚还想说话，抢先道：“这件事不急，抽你的时间，闲着没事给我打电话，就当去大学里面转转，回忆一下青春岁月如何？” 话都说到这里，丁诚只好答应，相约有空联系，到时候去中戏转转。 春节回家其实听说毕业母校已经把自己作为荣誉校友，校庆好像还打算请自己回去讲话，这种事很正常，也算衣锦还乡的某种福利。 原本是答应花姐，几次下来发现自己也挺享受，看着菜鸟一点点进步，那种成就感也挺爽。 难怪很多人喜欢玩养成类游戏。 剩下几天全靠他们自己努力，该做的已经做完，师傅领进门，修行看个人。 瑶仔从公司拿来几个本子，结果都不满意，好剧本千载难逢，没办法的事。 关虎打电话，说斗牛已经进入后期，准备五一档上映。 还有两个月，正好综艺录完，需要全国跑宣传。就算作品是奔着得奖去，票房也不能太丢人。 一千多万的成本在现在只是毛毛雨，回本压力不大，尤其是大部分资金都是关虎自掏腰包，加上几个好朋友帮衬，所以拍的很任性。 它注定属于小众，甚至可以说是导演为完成多年夙愿的作品，这样的电影高票房简直难比登天，与其叫好不叫座，干脆直接奔着奖项去更有针对性。 这也是关虎的聪明之处， 不装逼， 鱼和熊掌不可兼得。 当然对于丁诚来说，选角色也有自己的标准。剧本好，人物内心丰富，有充分的戏剧矛盾冲突，这就可以考虑。 至于票房高低，只要不让投资商亏钱，自己对得起片酬，其他的操心也没用。 这段时间生活逐渐平静下来，经过半年多沉淀后，暗影追凶的热度已经过去。按照公司的评估，现在自己稳稳站在二线之列。 观众心里有作品，圈里有良好口碑，身上有大牌代言，就算在街头随机问卷调查，只要说起丁诚这个名字，十有八九都能说出一两部作品。 按照花姐的说法，想要成为名副其实的一线巨星，要不再拍两三部暗影追凶那样的年度爆款，或者得两个重量级奖项，身上不少于四个国际大牌代言。 在内地第一金牌经纪人眼里，两岸三地全部算下来，真正一线男星不超过十五个，女星不超过二十个。 至于像傻狍子那种广告拍到吐的奇葩，也是百年难得一见的人物。 什么叫明星？ 不光是你能赚钱，还要能在观众心里留的住。过个五年十年，只要说起你的名字，马上脱口而出几个作品，这才叫知名度。 再过五年，问起lh，想了半天，终于憋出一句话： kfc广告拍的不错？ 流量这个名字，丁诚认为就是形容商业价值，因为互联网的兴起这几年才出现，换成十年前都不会有。 演员全靠作品说话，也只有好的作品才能吸引大众的目光，愿意花钱走进电影院，真金白银支持票房。 或者坐在电视前不换台，宁可看广告也怕错过关键剧情，这才叫流量。 现在手机app爆炸，随便刷刷就是一天，真正进入全民娱乐时代。小鲜肉小鲜花，什么作品都没有，都可以凭借人气一夜爆红，成为广告商的宠儿。 按照老戏骨的话说： 没有好作品， 哪来这么多的人捧？ 所以脑残粉的精髓就是：无论自家偶像拍什么……拍的到底好不好……只要能看见人……那就玩了命的追！ 晚上跟花姐吃饭，聊起这个话题，花姐笑道：“外面都叫我什么内地第一经纪人？” “其实姐早就老喽！” “比起现在无所不用其极的运营方式，各种想都想不到的公关手段，那真是……” 花姐喝口红酒，感叹道：“长江后浪推前浪，直接把我这个前浪拍死在沙滩上！” 丁诚一愣，印象中花姐一直是女强人的形象，很少见她如此矫情？ “你刚才说傻狍子？”花姐放下酒杯，认真道：“还有前两天刚解约的小绵羊，甚至包括冰冰，别看我曾经是她的经纪人，其实她后来是被另一个人捧红的。” “听过杨甜真吗？” 丁诚恍然大悟，竟然是她，听苏瑶八卦过，好像对方也是从花姐这里自立门户的？ “要说那个胖妞，毫不夸张是我见过最自信的女人！” 花姐再次感叹道：“二十出头导演系毕业，妥妥一个三无北漂，不知道从哪里弄来我的手机号码，直接打电话，居然约我出来吃饭？” “我当时也是被震住了，好奇想见见到底是何方神圣，结果一顿饭把我侃的昏头转向，直接第二天让她来公司上班。” “你知道她最吸引我的是什么吗？”花姐见丁诚摇头，突然大笑道：“那个胖妞最神奇的地方就是死马都能说成活马！” “好多事放别的明星身上就是负面，但她每次都能神奇地把它变成正面，关键还有很多人相信那套鬼话。” “比如那谁，前脚离婚，后脚就复合，这种狗血剧情都能被她包装成敢爱敢恨的独立女性？” 丁诚哈哈大笑，花姐继续道：“明明私底就是一个会在ktv大唱《粉红色的回忆》的活泼的胖子。” “每次公开露面就会变得非常严肃，随时随地的采访都在说着一套又一套的大道理，貌似无比正确，能把人活活看睡着。” ， 第115章 谁也不傻 “明明就是个两百斤的胖子，就喜欢给自己硬凹一个严肃教导主任的气场，硬说符合她对大女人的定位。” “在人前就是经常自诩老娘天下第一的自信形象，就算当着她当时boss冰冰的面都会说：在她的世界里，她才是主角，冰冰不过也只是配角。” 丁诚听完，忍不住好奇问道：“当时你接到电话就同意见面？” 花姐微微一笑，解释道：“要知道疯子是肯定要不到我的手机号，能拿到多少说明她的某种人脉关系，而有资质的年轻孩子又很勇敢，当时我正好有空，公司正好又缺人，为什么不去见见？” 丁诚点点头，还是那句老话：机会总是留给有本事的人，本身有能力，又有勇气去努力争取机会，不找你找谁？ “那个胖妞天生就是吃这碗饭的料！”花姐倒满红酒，回忆道：“第一年就做出不错的成绩，我印象最深刻的就是帮自己带的一个小艺人抢当时已经是话题女王冰冰的版面，居然抢的还非常成功。” “第二天通稿出来都是冰冰在某某新人面前黯淡无光……某某美貌压过冰冰……” “虽然现在经常能看到女星之间艳压的新闻，但当时还是07年左右，娱乐圈还没正儿八经出现艳压这个词，她是第一个发明人。” “所以即使是当时就很爱给自己买新闻的冰冰，买的新闻大多也是性感迷人、勤奋敬业、和同剧组女星相亲相爱之类的……” “就是因为杨甜真的出现，让冰冰突然开窍，意识到之前自己的新闻稿白买了，以后只要买艳压同级别，或更大牌女星的名字就能成为大众爱看的新闻。” “你好好想想这个词，既暗含相互争斗，但火药味也没到撕x那么严重，还能蹭比自己红的人的热度。这种新闻点当时竟然能被一个经纪实习生想出来，你说她妙不妙？” “也是因为这件事，冰冰后来自立门户，直接把胖妞拉过去，摇身一变成为运营总监。” “开门红就是澄清跟某个老戏骨的绯闻，不但言之凿凿，还靠着这篇态度有软有硬的公关稿扭转当时冰冰的不利的公众形象。” “一边拔高老戏骨的艺术家身份，另一边低姿态地陈述冰冰的敬业，并放话说如果你们连老艺术家这样的人都不放过，对不起，我们也不会放过你们！” “当时我都被这篇稿子给惊住了！” 丁诚回忆起来，好像听过，当时自己还在上学，没有太多注意。 “这还算小事，因为她知道想改变一个负面形象，不是向观众去解释你有多好多纯洁。要改变人们原有的认知，最快速有效的方法其实是给大家抛一个新的正面形象。” “那段时间可以说是冰冰黑料最多的低谷，而且这些还都是吃瓜群众最爱看的桃色新闻，比如什么私生子、什么整容、还有被包养，基本就没断过。” “结果她直接想出一个杀手锏，干脆用独立女性这样的标签给冰冰彻底洗白，让所有人看看，老娘自己就是豪门，怎么可能会被包养？” “不得不说她对于娱乐市场与明星的深刻认识，这个圈子就是以女性为主的市场，而现在最追捧的就是独立自主有钱有容貌的女标杆，厉害啊！” 丁诚看着花姐感叹的模样，能让金牌经济如此看重，对方绝对不是善茬。 “包括后来对另一个黑料缠身的星女郎也同样，也是标榜要做优秀的艺人宣传，并不是约约采访、发发稿那么简单，必须在专业领域上、价值观上，走在艺人的前面。” “哎，这个年头都是美女，外表其实都差不多的时候，拼的就是背后的团队运营水平，能不能把艺人定位好，让观众认可所谓的人设。” “就像投资必须看得清大势，看得清时代走向，才能把上亿资金投对正确方向，这才是真正考验经纪人的格局和功力。” “几年后离开冰冰，成立自己的公司，把傻狍子运作成国内最赚钱的广告机器，每年几个亿，不服不行啊！” 花姐长叹口气，看着丁诚语重心长道：“其实作为经纪人，面对所谓危机，关键是这个艺人内心是怎么想的？如果她不把这个新闻当作事儿，那就不是事儿，因为所有的新闻都是过眼云烟，只要不是原则性错误，大众很快就会忘记。” “如果你把这个新闻当做事儿，感觉伤害很大，我们就得帮助你坦然面对挫折、把伤害减到最低，保护艺人才是很重要的责任。” “连我都觉得女明星有时候真的挺恐怖，尤其是流量大的，身上工作行程多，要处理无数人际关系，又背负众多品牌代言，每天到处飞，如果不能处理好情绪，早就疯了！” 说完花姐突然严肃起来，沉声道：“我的底线很简单，就是不能造假买所谓的流量！” “14年是流量明星的元年，傻狍子算是第一个流量明星。与传统明星通过作品走红的造星策略不同，他的走红在当时是一个异数。” “根本没有给大众带来什么印象深刻的作品，走红完全依赖于大数据，粉丝制造的惊人数据。当这些数据引爆网络，反向促使大众发问：他是谁？” “两年后就以三亿登顶明星富豪榜，彻底拉开用数据制造流量，流量制造明星的不归路。” “然后各路明星开始注重数据的作用，微博平台也嗅到商机，从原本的公共平台转向为追星平台。” “微博变成粉丝们各种数据battle最重要的阵地，平台对种种数据乱象半推半就，坐收渔翁之利，几年下来实现日活和受益的连续增长。” “其实对于粉丝们捧出来的流量明星，公众刚开始的普遍反应是好奇、观望、了解。先是好奇地问明星是何方神圣，然后试着去了解他的作品，是不是真如粉丝们说的那么好。” “大家对流量明星的新鲜感和适应期，也正是流量明星的鼎盛期，这意味着他们赢得了全民的关注度。” “因为公众的好奇感、新鲜感多于反感，所以数据制造流量，流量带来好奇和关注，流量明星由此成为市场的香饽饽，一部影视剧只要有他们，就有关注度。” “这几年流量明星大ip，几乎就等于市场大卖，等于稳赚不赔。只要是流量参演的剧集，即便烂得彻底，也很好卖。反之再好的剧本，如果没有关注度，可能就卖不动。” “非流量参演的剧集，拍得再好，在视频网站上的点击率也很惨淡，若有流量明星加持，点击率轻松二三十亿。” “市场总是逐利的，哪里有钱赚资金就涌向哪里，哪种模式能最快赚到钱，哪种模式就受到投资方和制作人的热捧。” “当然观众也不傻，尤其是这两年，流量明显有点玩不转。唱歌跳舞还好，特别是演员这个职业，你们是应该得到敬畏的一群人。” “必须毫无保留地把自己的情绪、身体、心灵全都奉献给自己一个毫无关系的角色。如果演过很多悲剧人物，才能体会到在融入那个角色里面的时候，非常痛苦，非常难走出来。” “可流量明星没有这种信念感，他们有的是粉丝和人气，因此有恃无恐。业务能力不精进、抠图演出、滥用替身、甩大牌、天价片酬等丑闻层出不穷……公众对流量明星的好感迅速败光。” “天价片酬常常占据一部影视剧制作成本的一半以上，严重挤压导演、编剧、摄影、服化、美术、特效、宣传等后期诸多环节的投入。” “当不专业、不称职的流量明星成为影视制作的中心，整个影视制作就陷入脑体倒挂、看明星脸色、为明星打工的窘境。” “比如傻狍子号称一亿片酬改编的玄幻大ip，最后彻底扑街。还有跟小女朋友演的那个都市剧，也是被市场暴击，这就是最好证明。” ， 第116章 水军的尊严 “所以我认为，当流量红利已被他们挥霍完、等到消耗殆尽的时候，粉丝制造流量固然可以帮助他们短暂性地赢得更多商业价值。” “可未来无法拿出真正有实力、有口碑的作品，那么早晚流量会反噬，给明星本人带来沉重的舆论负累。” “现在甚至流量逐渐变成一种原罪，一个新人若是流量明星，公众不仅自然联想到天价片酬、演技差、对表演没有信任感、数据造假等刻板印象” “还会产生某种敌对心理。如果你毫无演技，却挟流量以自重，我就要让什么时候从神坛跌落，看你还能嚣张多久！” 丁诚听完心里很爽，娱乐行业从来不是独立于社会语境存在的，公众对于娱乐行业的情感态度，与社会的经济状况、个体的处境等息息相关。 换句话说，如果大的经济环境理想、个体环境也理想，娱乐圈就是一个大家消费娱乐的虚拟场所，你好我好大家好。 人们也不会那么在意明星的天价收入，反之娱乐圈就会沦为公众负面情绪的宣泄地。 一旦围观者的经济处境发生改变，其中相当一部分人变得捉襟见肘起来，台上就开始有了是与非，有了道德性。 自身的窘迫，彰显对相对剥夺感的体验，然后那些高调地通过资本运作进行着几何级数的财富增殖的人，就会成为敌对者。 人，就容易愤怒；真相，就容易暴露；光环，就容易散去；宝座，就容易垮塌。 面对公众的敌意，流量明星首当其冲，凭什么你毫无演技、毫无能力，却轻轻轻松年入数千万？ 在糟糕的大环境和小环境下，公众亟需敌人以转嫁他们对个体处境的不满和愤怒。 政府认真发起清剿的时候，普通人拥有很好的机会来清算宿怨或谋取私利。这是扔在大街上的武器，每个人无论恶棍或良善，都可以取而用之。 对想得到好处的人，它提供奖赏；对妒嫉者，它是一种补偿；对恶棍，它是一种力量；对虐待狂，它则是一种乐趣。 好像秋后的蚂蚱…… 蹦不长了！ 吃完饭回到家，见两个小丫头又泡在网上不知道干什么，走到苏瑶背后，在维护自己的微博？ 看着长长一串粉丝数字，忍不住好奇问道：“你说这些有多少是真的？” 苏瑶一愣，回头打量几眼，惊讶道：“今天太阳从西边出来了？难得老干部也会关心这些？” 丁诚嘿嘿一笑，坐在沙发上，解释道：“跟花姐聊天说到各种炒作流量的猫腻，感觉水挺深，好奇问问。” “原来如此，我就说嘛！”苏瑶恍然大悟，用手一指刘婉宁道：“水军这种事你问她，那可是资深人士！” 丁诚回头，看见满脸傲娇的小丫头，问道：“你还懂这些？” “哼，看不起人？”刘婉宁猛地站起身，挺起腰板大声道：“本小姐从大学就开始混迹于各大论坛贴吧，全靠发帖置顶赚零花钱，最高每月大几千呢！” “能进公司也是因为熟悉网络运营，原本以为好容易有机会大展拳脚，结果……” 满脸幽怨的盯着丁诚，丧气道：“遇见你这样一个老干部！” 这次换丁诚懵逼，看着两个丫头哈哈大笑的样子，无奈道：“低调难道不是好事？” “那也要分什么职业吧？”苏瑶接过话茬道：“人家商业大佬玩低调，老话讲财不露白，那是天经地义的事。” “一个混娱乐圈的明星玩低调？” “我只能说嘿嘿嘿……” 见丁诚有些郁闷，偷偷给刘婉宁使个眼色，难得老干部开窍，竟然主动问起这个话题？ “流量这个东西本身没有错，毕竟是网络大数据时代，谁也避免不了。错就错在被商业炒作所利用，现场成为衡量一个明星的价值标准。” “咱们公司有专门运营粉丝和话题的团队，对于新人来说，每天想方设法找话题，蹭热点，恨不得天天上热搜。” “对于已经成名的艺人来说，主要是塑造正面人设，维护粉丝互动关系，还有危机公关，万一谁爆出黑料，整个部门都不消停。” 说完看着丁诚道：“知道你为什么在公司口碑还不错吗？” “对于项目部来说，躺着不动就能收钱，通告都是你自己争取来的。对于运营部来说，你整天低调的恨不得除了工作，谁也找不着的样子，别说黑料，连消息都少得可怜。” “要说用的最多的居然是法务部？审审合同，盖盖公章就完事，你让其他人如何评价您老人家？” 丁诚忍不住大笑，难怪每次回公司开会，其他几个部门经理客气之外好像总是带着一种无可奈何？ 尤其是张芬，简直了！ “你知道背后他们都叫你什么？”刘婉宁接话道：“小道明老师！” 丁诚摆摆手，自己离表演艺术家还很远，把话题拉回来道：“水军到底怎么玩？” 说到自己的领域，刘婉宁双眼放光，拿起手机，兴冲冲展示道：“所谓水军，通常是24小时之内，在社交平台上发布明星相关信息超过20次的用户。” “当然也不能认定所有人都是拿钱做事的职业发帖者，其中应该也有为爱豆拼数据的粉丝自来水。不过不管哪一种，显然这些明星数据都已经被污染，无法反映艺人的真实人气。” “占比不足5%的用户，贡献出95%的社交平台声量。最夸张的数据是单天只用不到400个可疑id，就刷出超过17万讨论量。” “万能的淘宝将数据造假变得成本低廉、操作简单，只要在家与客服交流几句，定好数据和价钱，还可以先试刷几万数据，验验效果，满意您再来。” 小丫头打开qq，指着几个群展示道：“这家叫通明传媒的，号称养着五千多真人水军，覆盖微博、微信、豆瓣、知乎等全网资源，服务众多电影、电视剧和当红艺人。” “老板原本只是一个小头头，后来见行情不错，直接单干，现在每月最少赚大几十万，风光的很。” “听说前两个月遇见一个倒霉事，有部还挺火的剧竟然敢赖水军的账？” “气的老板直接就在朋友圈中晒出剧组不付钱的截图，好家伙，官博瞬间变成大型讨债现场，并配文说：水军也是有尊严的！” 这都可以？丁诚真是大开眼界，接过手机研究半天，听刘婉宁说水军内部有严格组织结构，大钱都被上层拿走。底层收入也就徘徊在一千元左右，还得熬夜工作。 经常被封号，很多时候刷上的评论还没截图给领导检查就被删掉，倒霉再遇上无良老板，干完活把群一解散就跑了，也很心累。 “同样兴于互联网，粉丝经济天然和数据紧密相连。不仅制作方、商家要基于大数据做出决策，粉丝们也早已从善如流，不遗余力的为自家爱豆制造数据存在感。” 苏瑶分析道：“因为现在是分众文化时代，一方面越来越少有全民明星；另一方面粉丝人气型偶像转化为大众卖点的速度又在不断加快。精准的目标用户、粉丝效应显得尤为重要，而这都依赖对各路数据的分析。” ， 第117章 多少钱能出道？ 丁诚放下手机，忍不住叹口气，所谓大数据时代，原本人气这样虚无缥缈的东西，居然可以具化为微博的转赞评、百度的搜索指数、各大视频网站的作品点击量？ 刘婉宁拿出纸笔，开始给丁诚算账道：“给你算算现在一个新人如果想出道，大概需要多少钱运营？” “五百万微博粉丝，现在行情差不多一百万一万块钱，也就是五万……” “话题榜进前二十，两万，前十搞定五万，前三有点贵，二十万勉勉强强……” “然后是贴吧，人工贴每个两块，这样也要刷一百万条吧，二百万搞定……” “网站十万点击算一万块钱，最少不刷二十亿？” “时光豆瓣评论便宜，一条一块钱，几千条差不多就行……” “微博转发04万乘以五毛再乘以五十条，加上评论量06万乘以06元乘以50条……” 小手在计算机噼里啪啦一阵乱按，最后写下一个数字给丁诚，得意道：“三百六十万！” 丁诚都惊了！ 你丫的现在都这么玩？ 苏瑶忍不住解释道：“这种烧钱只是暂时的，热度几天就过，根本玩不长。” 丁诚终于明白，为什么现在优秀的作品不一定有点击率，演技好的艺人不一定有傲人数据，因为观众有限的注意力都被这些玩意吸走了？ “当然人家也不傻，有些业内公司肯定是醉翁之意不在酒，是不是真人气无所谓，只要能吸引广告商砸钱就行，数据就是最好的诱饵。” “还有人玩的更大，既不在意观众，也不在意广告商。只要数据造假成功，一鼓作气进行包装，开个发布会放几张高大上的ppt，各种吹嘘那些不明觉厉的产业战略，把饼画大，不愁没人来吃。” “林子大了，什么鸟都有！” 听完苏瑶的感叹，丁诚很无语，大势已经变成这样，说什么都没用，只能去适应环境，仅此而已。 突然想起什么，满脸严肃问道：“我的数据是真是假？” 苏瑶跟刘婉宁对视一眼，突然低下头，好像一言难尽的样子。看着丁诚难得郁闷的表情，突然捧腹大笑道：“当然是真的了！” “对啊，你以为刷数据不要钱？” “公司才不会做冤大头，掏钱给你刷数据，想上热搜可以，您自己掏钱就行。” “哈哈哈，你想太多了！” 丁诚目瞪口呆，两个小丫头现在胆肥了？ 开玩笑归开玩笑，最后也长出口气，说到底必须有好作品，否则什么都是镜花水月，根本活不了多久。 就算是流量小鲜肉们，也是需要不断努力工作，才能维持热度不退。质量好不好无所谓，先量大管饱再说。 既然说到这里，苏瑶借着机会拿出一份资料，跟丁诚商量道：“在这个圈子混，这种事肯定少不了，比如品牌形象维护。” “现在咱们也是有大牌代言的人，很多事跟品牌代言和人设相关，需要做一系列的推广计划和核心稿件的撰写。无论是正面还是负面的料，公司都是有人专门策划设计。” “各种东西其实都是套路，不光是新戏上映前的宣传，如何维持你良好的公众形象也是必须运作的关键。” 丁诚接过资料，仔细研究，自己虽然不喜欢炒作，但好歹是二线明星，曝光率必须有，否则没有作品的空档人气如何维持？ 特别是品牌方，真金白银砸在你身上，真要半年一年没有新戏上映，难道陪着你一起坐冷板凳？ 突然明白什么叫做： 人在江湖，身不由己！ 苏瑶见丁诚认真的态度，暗自高兴，其实很多工作都是背后在运作，按照花姐的话说：这种杂七杂八的事，不要让丁诚分心。 术业有专攻，谁也不可能面面俱到。既然丁诚喜欢演戏，本身性格低调内敛，那就最大限度保护这种生活状态，让演员全身心投入本职工作，一部好作品比什么牛逼水军都强。 丁诚放下资料，沉思片刻，看着苏瑶道：“你说的对，既然市场已经变成这样，谁也不能反着来。” “以后只要是正面积极的形象维护咱们都可以尝试，至于其他的……” “你放心，现在你可是花姐最宝贝的心头肉！”苏瑶笑道：“她可是一门心思要把你打造成程道明老师的接班人，那种脏东西泼不到咱们身上。” 丁诚露出一丝微笑，人都有自己的价值，对于王金花来说，手里一大把漂漂亮亮的小鲜肉，这种东西只会越来越多，都快烂大街了。 而真正有演技的人反而凤毛麟角，这才是自己存在的最大价值，越是浮躁的社会，烂片垃圾越多，观众对于好作品的渴望也会越大。 我不是救星充分证明，只要剧本用心，演技过硬，悲剧照样引爆票房，别管您是什么类型，观众只要求一点： 好看就行！ “变化的不只是市场，很多玩法都跟以前不一样喽！”苏瑶感叹道：“以前大家对明星的印象可能还是这个明星是某某公司，他的经纪人是某某人之类的，可现在……” “我记得去年某少数民族小鲜花粉丝刚突破六千万，第二天马上宣布成立自己的工作室，要知道人家的老板比她还红！” “还有火的不要不要的三小只组合，去年也宣布单飞，分别自立门户，现在也都混的风生水起，厉害的很。” “还有霆锋，看似这几年没有拍戏，好像专心做厨师？其实po朝霆很多人没听过，别小看这个后期做特技公司，传闻每年盈利好几亿！” “所以现在但凡有名有姓的明星，好像这年头不开个工作室，见面都不好意思跟别人打招呼？” 这种事丁诚也听花姐说过，甚至再过几年时机成熟，自己说不定也要成立工作室。原因很多，主要是想摆脱公司的约束。 当明星人气积累到某个程度，肯定不满足公司的安排，尤其是资源分配。 比如最近有部大片要拍，同公司好多艺人都想当主角，作为老板你给这个明星，那别人肯定心里有意见。 最好的办法就是单飞，成立自己的工作室，把粉丝效益和资源最大化，只要有粉丝支持，代言接广告拉赞助都容易的多。 再说开工作室比公司简单，更符合艺人发展。工作室是属于个人独资企业，只有一个股东，所有者和经营者合一，方便管理操作。 最根本的还是个人收益最大化，如果跟公司签约，你赚的钱，公司要抽成，辛辛苦苦赚来的钱，谁不心疼？ 开工作室就不一样，用自己的名义去拍电影、接广告，获取的报酬直接就是工作室的经营所得。 目前个人所得税最高起征点是百分45，工作室属于企业性质，只需缴百分35的利润。 代言个广告，合同是100万，没开工作室的人只能拿到55万，开工作室的人可以拿到65万，再找个靠谱的财务专家合理避税，越大牌的明星，中间差的可不是一点半点。 谁不想当老板？ 第118章 不着急 总而言之一句话，只要你有名气，有粉丝支持，其他的都好说。 就算是文盲，也有高手出谋划策，现在这个社会，真正的天才可能不多，聪明的人才遍地都是。 时间不早，看着丁诚回房间的背影，刘婉宁低声道：“姐，今天老干部怎么……” 苏瑶摆摆手，神情轻松道：“别看他平时好像不关心，其实心里都有数，只不过更喜欢演戏而已。” “人这辈子不可能面面俱到，他知道自己肯定成不了流量小鲜肉，踏踏实实演戏才是正道，至于其他的……” “不是还有咱们吗？” 刘婉宁认真的点点头，刚开始不太理解丁诚，经过接触越来越明白对方的想法，看似轻描淡写，甚至有点无欲无求，其实这才是真正的智慧。 人， 贵有自知之明！ 几天后第三阶段录制开始，三位导师来到现场，跟随两百位观众一起看最新出炉的作品，十五分钟的短片，决定谁去谁留。 丁诚看着大屏幕，拍摄过程中三人经常发微信，询问各种演技问题，苏泽林主要是基础差，问的都是如何更好的在镜头前展示自己。 张开泰是对于反派角色的不自信，不能完全打开自我，真真正正融入角色中。 黄米依最大问题是内心如何外化，如何通过表情和肢体把复杂的情感展示给观众，不光是她，这也是所有演员毕生修炼的课题。 何炯这几天有别的工作，今天赶回来，问丁诚道：“听说这些孩子都去体验过生活？” 丁诚点头道：“我也没有去现场看过，不过听说效果还不错，别说是新人，就算是老演员遇见复杂角色，不经过体验生活也容易抓瞎。” 周春雨听完长叹口气，有些无奈道：“没出名前每次都要体验角色，虽然很累，但表演起来心理感觉很踏实。” “可现在越来越忙，时间越来越少，想体验生活都难！” 丁诚没有说话，这种事也没办法，毕竟人家现在是当红小花，十几个代言在身上，稳稳的一线女星，忙起来别说体验生活，连睡觉都成问题。 人就是这样，有得必有失，演员追求一辈子，到最后无非两个字： 真实！ 霸王别姬的程蝶衣打动多少人，那部戏也是张国荣从艺生涯不可磨灭的里程碑，得奖无数。当年为演好这个角色，哥哥提前半年来学习京剧。 拜戏剧大师张曼玲为师，不仅学，还去剧院看表演，观察戏剧演员台上表演，体验台下生活。 在拍摄期间，即使是休息也把自己当成角色，言行和生活习惯都保持一致。就连休息也要听老师讲戏，抽烟的姿势都贴近角色。 电影芳华票房飘红，口碑炸裂，主角黄宣的表演受到观众好评。戏里是六七十年代的文工团的故事，上哪体验生活去？ 导演和投资方干脆重建一个文工团，所有演员提前半年进入，过上那个年代文工团演员的生活。还要排练节目，学舞蹈。 当时黄宣已经是二线明星，依然和新人一样，没有任何特殊要求，冯晓刚允许他带助理，杂事可以让助理办。 但对方却没有享受特权，让助理离自己远远的，这才是真正的体验生活。 作为当红明星，提前半年进组？谁有档期给你？ 甄嬛娘娘的演技已经是公认一流，但她承认自己不是有天赋的演员，不像子怡、周公子那样老天爷可以赏饭吃。 从一个给别人伴舞的小透明，通过努力变成圈里公认的孙一条，靠的不光是用心背台词。 拍甄嬛传，提前学习礼仪。拍芈月传，提前半年去复旦大学找历史老师补课。拍那年花开月正圆，又提前半年去马爸爸的湖畔大学做旁听生，只为了解商人思维习惯。 吴景拍战狼，到金陵特种部队体验生活18个月。学习所有项目，和战士同吃同住，还学习如何调配直升机和坦克。 最后为体验在艰苦环境的绝境，活生生吃蚯蚓虫子！ 在丁诚看来，这些都是演员必须具备的基本职业修养。只有花时间去体验生活，尽可能地去贴近人物，了解人物，认真琢磨，细细刻画，这样塑造出来的人物才真实可信，富有感染力。 现在流量小鲜肉基本全靠颜值，能认真背完台词已经算是敬业。档期那么紧，谁肯花时间去体验生活？ 原本基本功就不扎实，再没有生**验，塑造的人物无形无神，一个字就是假。 片酬都按小时算，最贵的每天上百万，即使他们自己愿意花时间去体验生活，投资人也不愿意，谁敢这样烧钱？ 所以丁诚才会告诫新人，趁着没出名多积累，真要等红了，那才能体会道什么叫做： 身不由己。 第一部短片很快播完，丁诚暗自摇头，就算是都市偶像剧，这种面瘫式表演也不过关。 好在观众是评委，用不着自己操心。马上黄米依要登场，自己还真有点小期待。 大屏幕开始播放第二组短片，黄米依扮演的是一个摆地摊的老板娘，三十出头，很朴实无华的角色。 刚出场丁诚眼前一亮，不得不说她的形象很适合这种角色，满脸笑容，带着围裙，穿梭在客人中间，很有说服力。 “一看绝对是体验过生活。”何炯在旁边笑道：“丝毫没有违和感，尤其是刚才催菜和上菜，真有点老板娘架势。” 丁诚微微点头，看着大屏幕上黄米依亲切地去询问客人菜的味道如何，咸淡是否适中。 面对客人的催菜，不仅没有慌乱，而是第一时间同客人解释，安抚客人的情绪，并将矛盾化解到最低。 不是在表演，而是真正把自己代入角色，这种主人翁精神才是让观众信服的关键所在。 短片结束，观众想起热烈掌声，明显比前面的好很多。不光是黄米依，其他还有两个比较出彩的角色，其中就包括大家都看好的丁禹兮。 第三段开始，带有点悬疑色彩，情况跟第一组差不多，表演流于表面，没一个能达到自己的最低标准。 最后一组是真味秀，张开泰饰演反派，跟苏泽林演对手戏。之所以让苏泽林选择这个角色，还是因为跟本身气质差不多，只要能处理好最后的反转，问题应该不大。 对于张开泰，丁诚抱有期待，在他身上看见更多的可能性，这点是演员难能可贵的特质。 果然张开泰一出场，瞬间点燃全场，带着金丝眼镜，名牌西装，高傲中带着不屑，让一个毒舌美食家的形象跃然纸上。 “没想到张开泰演反派还挺像！”何炯欣赏道：“这段很出彩，分数肯定不低。” 丁诚长松口气，张开泰的表演还行，最少在角色中，状态抓的不错。相比起来苏泽林还是有点弱，表情管理不过关，勉勉强强及格。 “好，所有表演结束……” “最后时间请观众给喜欢的演员投票……” “我们马上宣布结果……” 何炯站上舞台，接过最终成绩，面对所有人，宣布道：“第一名是……” “恭喜获得235票的……” “真味秀！” 丁诚看着不远处欢腾雀跃的张开泰和苏泽林，两个人演技有进步，尤其是张开泰，得到观众一致好评。 “第二名是11点11分！” 黄米依整组人也一片沸腾，第二名也不错，能得到五十分，黄米依肯定能继续留在a班，离最后成功越来越近。 丁诚露出微笑，努力没有白费，按照现在发展下去，不光是已经在a班的两人，连张开泰都有机会冲上来，对于花姐总算也有交代。 算算拍完斗牛已经休息三四个月，要不是因为照顾三个新人，算了，既然答应花姐，送佛送到西，也不差最后的一个月。 再说也没遇见好的剧本，干脆等到五一电影上映，到时候看关虎有没有其他安排。 欲速则不达，自己又不是赶时间赚钱的小鲜肉，急什么？ 第119章 提名戛纳 既然是比赛，有赢就有输，然后就是固定的煽情时间，看着被淘汰的人一个个离开，这就是生活。 从海选是一百，到现在三十，最后只能留下八个…… 这只是一场真人秀，就算成为最后的胜利者，不过也是另一种离开，有谁能保证新作品一定成功？ “下面就要进入最后阶段的考核……” “舞台剧表演！” 何炯拿出剧本，宣布道：“你们将跟专业舞台剧演员合作，真正面对参观者，甚至零距离接触，这是对所有人的严酷考验。” 丁诚突然感觉手机震动，一看居然是关虎，先挂断，找机会出来回电话。 “去法国？” “入围最佳外语片奖？” 丁诚有些惊讶的听完，电话那头的关虎大笑道：“早就说过拍斗牛就是为得奖，你小子现在才信？” 丁诚嘿嘿一笑，真没想到导演的动作这么快，还真能入围国际电影节？ “别废话，三天后咱们一起去参加开幕式，带几件好西装，可能要走红毯……” 几分钟后挂断电话，丁诚想了想，拨通花姐手机，简单说完无奈道：“原本想着等节目录制完……” “这种小事还有什么犹犹豫豫的？”隔着手机就能感觉到花姐的兴奋道：“那可是戛纳电影节！” “所有工作都放下，我马上安排最好的团队陪你去，对了，还有服装……” “赶紧让苏瑶沟通行程……” “算了，我亲自来！” 那边直接挂断电话，丁诚摇摇头，也难怪花姐激动，毕竟是四大国际电影节，别说真正得奖，能入围本身就是一种认可。 别看国内票房越来越高，其实华夏电影在世界范围影响很小，除了功夫片，其他的可谓乏善可陈。 更何况现在连功夫片都青黄不接，能打的都七老八十，连印度电影都百花齐放，所以…… 内心也很激动，毕竟是第一次得到重量级肯定，甚至还是第一次出国去欧洲，丁诚强压兴奋，回到录制现场，先把工作结束。 离开前把三个新人叫来，简单说明情况，嘱咐道：“如果有问题，咱们微信联系，剩下的路必须你们自己走。” 坐上车回公司，看着花姐各种忙碌，各种大牌新款全部拿出来，开始狂轰滥炸。 “姐，差不多就行了！”两个多小时后，丁诚实在撑不住，抱怨道：“不就是走个红毯？” 直接躺在沙发，罢工道：“人家记者都是盯着好莱坞巨星，谁认识我啊！” “那也不行！”花姐拿起手里两套西服，霸气道：“人家拍不拍是他们的事，咱们出门绝对不能丢人！” “能入围国际电影节容易吗？” “是不是你第一次走出国门？” “需不需要重视？” 丁诚赶紧投降，与其听她唠叨，还不如试衣服。终于选中三套，一套走红毯，一套参加颁奖礼，最后留一套备用，万一有舞会…… 终于搞定服装，花姐马不停蹄联系宣传部，要求尽快把消息散出去，让所有水军动起来，虽然还没去，热度必须提前炒一波。 忙完靠在沙发上，看着丁诚有些漫不经心的样子，不满道：“你以为入围一次戛纳很容易？” “电影在国内发展这么多年，只有屈指可数的获奖经历，比如霸王别姬是唯一得过金棕榈大奖的作品。” “葛大爷靠着活着是第一个戛纳影帝，王家卫凭花样年华得过一次最佳导演，梁朝伟这么牛逼，也才得过一次影帝。” “然后张曼玉也只得过一次影后，老谋子几次入围都空手而归，你小子还不知足？” 丁诚赶紧表现的很严肃，认真道：“这不是还没得奖吗？” “主竞赛单元只有二十多部影片，虽然最佳外语片奖分量不重，但也是顶级电影节的殊荣，受到官方正式邀请，逼格绝对高。” 花姐喝口茶，满意道：“别说被正式邀请，你知道多少明星为去蹭红毯卯足劲，恨不得躺在上面不走？” “比如去年，没有一部华语影片入围任何奖项，按理说应该不会有人关注吧？” “结果恨不得一线女星倾巢而出，算上实际亮相和原计划参加但没去成的，差不多十八张面孔涌向戛纳红毯，其中不乏巩丽这样的国际大咖。” “虽然没有影片入围，但戛纳官方也算给面子，加上巩女皇早已蜚声国际影坛，直播给足足两分钟的镜头，特写近景都有，风采不输随她之后登上红毯的国际电影节大满贯影后朱利安摩尔。” “还有走过多次红毯的小冰冰，这一次终于不再是nobody，官方也给出镜头，虽然时长不能与巩皇相比，但有大特写。” “人家没有带影片去，但手里拿着的是戛纳电影节品牌赞助商发的正式邀请，含金量仅次于开幕片和评委会成员的邀请函，说白了就是官方渠道发出的高级别入场券。” “但凡官方邀请的明星正式走红毯时，都享有清场待遇的，安保会拦一下其他人，给官方明星独立的拍照时间。” “所以看到底是不是蹭红毯很简单，如果红毯照背景干净，只有明星或剧组，基本属于官方邀请。” “只要照片中的背景乱七八糟，或者三三两两的其他人，那你自己想吧。” 丁诚叹口气，别看国内明星各种牛逼哄哄，可真要到国外，能让摄影师记住的寥寥无几。 “冰冰回来就给我抱怨，说穿着十几厘米高跟鞋，足足站了半个多小时才轮到她，脚都快断了！” “巩丽虽然去的晚，可直接排在冰冰前面，没办法，这就是差距。” “能进去还好，听说井宝和马思纯不知道为什么连门都没进去，你说倒霉不倒霉？” 有的时候听花姐聊八卦也很爽，很多同行的在她嘴里跟想象中的大相径庭，也是醉了。 只要是明星，就不能放过任何一个站在聚光灯下面的机会。最高级的是靠作品和演技，差一点的靠人脉关系，最不济也要有钱砸，硬生生砸出点曝光率。 既然是为自己的作品宣传造势，那再辛苦也是心甘情愿，毕竟是自己第一个受到国际电影节认可的作品，丁诚看似轻松，其实内心也很紧张。 离开公司前，花姐拍着肩膀安慰道：“你还年轻怕什么？梁朝伟得影帝也是三十好几，放轻松，就当旅游，好好玩玩。” 第120章 专访 “这次咱们得奖的几率不高！” 第二天跟关虎吃饭，对方开门见山道：“大热门是枝裕和执导的小偷家族，呼声很高。” “毕竟人家是第四次冲击金棕榈，加上作品的确不错，这次应该十拿九稳。” 丁诚给关虎倒满酒，轻松道：“能入围本身就是一种肯定，还是那句话，尽人事听天命，其他的想也没用。” 关虎瞪了丁诚一眼，笑骂道：“你小子倒是挺想得开，反正没有影帝入围是不是？” 丁诚哈哈大笑，得奖这种事最难琢磨，票房高的商业片无论到那个国家，肯定不受评委老爷们的待见，就连奥斯卡也不例外。 当然有人的地方就有江湖，肯定有办法拉票，但咱们鞭长莫及，想使劲都没用。 每个电影节都有一个专门负责选片的机构，威尼斯和戛纳有专门的选片委员负责全世界范围选片，当然首先你要报名参加。 而柏林则是由电影家委员会的成员和每个单元的主席来选片，一般情况的标准是：选片委员第一次看到这些影片就已经被说服。如果有二审，大多都是因为跟影片有关系的那些人不断强求。 戛纳电影节的选片主席对外说过：我很少改变意见和决定，但必须得像外交官那样处事圆滑，而且还得很有礼貌。 当被要求二审时，我们都会重看，或者让其他人看，以确认我们的判断。这是很复杂棘手的工作，也需要精巧得体的方式来处理。 成员都是业内著名的编剧、制片人、导演、演员组成，偶尔会有作曲、作家、电视界的人员加盟。评审团一般由十人组成，有一个评审团主席。 三大电影节的奖项，由评审团讨论投票决定。某些年份大奖的归属没有悬念，可谓一枝独秀。但是遇到佳作云集的年份里，有些奖项的归属变成大问题。 在某些电影节，评委会主席甚至可以左右奖项的决定。而在某些电影节，主席只是一个被架空的虚职。 比如2010年的威尼斯电影节，昆汀塔伦蒂诺做评委会主席，在他的控制下，前女友索菲亚的《在某处》拿到金狮奖，这个结果连美国媒体都非常不满。 所以说电影节其实只是一个同人游戏，凸显的是评委个人的审美趣味与倾向。从场刊的评分来预测奖项的归属，才是最不靠谱的赌博。 但正是因为这样的不可预测、不可捉摸，也让电影节成为所有影迷最翘首以盼的电影盛事。 “说实话这次入围戛纳我自己也没想到！”关虎跟丁诚碰杯酒，低声道：“闲着也是闲着，随便报名试试，结果……” 丁诚一愣，好家伙，这也行？ “我的目标是国内三大电影节，尤其是金马奖，已经开始运作，今天就能撂下一句话，最少入围三个奖项。” 关虎红光满面，用力拍着丁诚的肩膀，得意道：“你放心，几个月的罪不会白受，入围影帝十拿九稳！” 丁诚还能说什么，举起酒杯，干了！ 得奖这种事其实也是一回生两回熟，入围的次数多了，最后总能得个安慰奖不是？ 金像不用说，基本都是港岛人自己玩，金鸡政治性太强，论资排辈很厉害，现在还轮不上自己出头。 只有金马奖，这几年逐渐成为国内电影的天下，无论是票房还是口碑，基本占据半边天，话语权越来越重。 “到时候燕妮也去，咱们一起走红毯。”关虎美美吃口菜，意气风发道：“先在国际电影节刷一波热度，提升作品的逼格，然后开始宣传，到时候票房最少能翻一番。” “投资不大，回本肯定没问题，至于能赚多少不好说，按照我的计划，最少也要拿下两个知名奖项，越多越好，多多益善。” “特别是金马奖，这几年没少打交道，去年把老炮送上影帝宝座，今天咱们使使劲，再送一个上去！” “等从戛纳回来，咱们必须……” 丁诚看着关虎指点江山的状态，也难怪，这几年混的风生水起，有实力自然有话语权，对方越牛逼越好，自己乐享其成。 两天后飞法国，提前已经有不少媒体等候，在花姐的安排下，自己接受某知名媒体专访。 美女主持寒暄几句，开门见山道：“听说为这部戏你整天蓬头垢面，甚至连脸都不洗？” “哎，差不多把，反正本身样子就这样，咱也不是小鲜肉。”丁诚轻松道：“还是角色重要，而且很多东西都是我要求的。别小看蓬头垢面，每天最少化一个多小时，卸也老半天，最后嫌麻烦，干脆直接睡觉。” “当初为什么要接这部戏？最大难度在哪？” “还是因为剧本，感觉有很不一样的地方，而且角色跟以往差别很大，有足够空间去展示。” “至于难处？主要还是跟牛的配合，每天就是情感交流，给它吃好的、整天按摩、说话聊天，最后才能顺利拍摄。” “你对这次入选威尼斯电影节有什么感想？” “我一直觉得得奖是可遇不可求的事情，最重要的是别人对作品的肯定，能入围已经觉得很奢侈，大家喜欢更重要。就算没拿奖，对我也是巨大鼓励。” “那你如何评价这部电影？” “作为一部独立制作，斗牛值得为它付出一点时间去细细品味。虽然它的形式，人牛相处、脏不啦几的影像很大程度上影响观众的投入，但是在许多电影缺乏自我真实价值观的如今，我觉得能在讽刺之余有一些人性深处的温暖泛出来，真的很难得。” “能不能说的更具体点？” “之所以我说这是独立电影，里面很多戏剧冲突其实还有比较大的商业空间可以运作，比如牛二一人斗四匪保护奶牛、遇见伤兵鬼子路过村子，这些剧情完全可以拍得更妙趣横生、惊险刺激一些，影片也会因此更好看。” “但导演强调的是一种命运无常，借鬼子的地雷炸死想杀牛的难民，完全都是巧合，并非本意，从始至终都不想把牛二塑造成为一个英雄，因为在这个故事背景下，他只是一个被历史的偶然遗留下来的意外！” “作为电影中的女主角，你如何评价燕妮？” “整部电影我个人觉得最来劲的地方都是有燕妮的地方，九儿这个角色的性格跟牛二形成鲜明对比，可惜只有前言没有后语，活生生被战争切断，只能以牛来作为替代，这个感情指代其实很难完成。” “因为剧本开始提供时她的戏不多，结果把前面演完以后，她的反应很真实，尤其是打我的那场戏，下手绝对……” “对，那场戏我印象很深刻，好像是你蹲下摸牛的奶，而她在后面看，是不是即兴发挥” 丁诚苦笑道：“不是即兴发挥，几乎是快要成真了。她属于那种可能人本身不是那样，但拍戏时很快能进入状态的演员。那场戏是属于报仇的戏，她就真来，真的打！” “全景拍完后，拍近景，只拍到她的脸，而我蹲在下面给她搭戏，但她突然就啪的一下，用力真的打下来。我后来给导演说，幸好不是拍拿刀来刺我，要不明天绝对送医院抢救。” 众人哈哈大笑，丁诚很放松，继续道：“说实话，这是我有史以来最累的一部戏！” “去的第三天就已经累吐了，每天跑已经磨坏两双鞋，整个戏下来，我助理数数足足磨坏三十七双鞋，山上全都是石头，比小刀子都厉害。” “以前拍戏，觉得再苦也苦不过导演，或者苦不过场工，因为场工是在做体力劳动，但这个戏真的比他们还苦。几乎从早到晚，都是我的戏。” “本来有场戏，现在好像剪辑掉了，一座山，我要一直的往上跑，五百米的山坡。场工慢慢走一趟，拿着道具走上去，下来后都气喘吁吁的。而这场戏还重拍了几次，累的我舌头都快要伸出来了。” “感觉这种类似一个人的战争模式，应该可以做艺术化的宣传，也可以做类型化的宣传，你觉得对影片的希望是什么？” “拍的时候没有想太多，就想先把它拍好了再说。因为难，所以越拍越觉得有意思，我在里面几乎等于独角戏，只跟牛交流，可它又没法给你人性中常有的反应。” “比如经常还会有些动作或者嗯之类的反应，你就得加上一点即兴的东西，特别有意思。这戏跟以往的不太一样，觉得很好玩。导演开玩笑说只要能拍完这部戏，我以后接戏可以不用问对手是谁？” “甚至是不是人都行！” 第121章 丑媳妇终要见公婆 终于走上万众瞩目的戛纳红毯。 燕妮左边挽着丁诚，右边挽着关虎，三人迎着闪光灯，面带灿烂笑容，义无反顾走来。 “咱们还真的不受外国人的待见啊……” “你看人家好莱坞大明星，刚才那个谁来着？” “丁诚你慢点……” “走那么快干什么！” 丁诚耳边全是燕妮的絮絮叨叨，实在忍不住低声道：“姐，差不多得了！” 足足七八分钟，终于搞定签名板，丁诚长松口气，无奈道：“你管国外干什么？咱们国内媒体拍完就算完事。” “好好好。”燕妮深吸口气，快步走进会场，突然仿佛泄了气的皮球，抱怨道：“早就说礼服太紧，昨天干脆没敢吃饭，累死个人！” 丁诚脸一黑，就这样刚才还不走呢，赶紧找位置坐下，别瞎折腾了。 带上同音翻译器，这次斗牛又是蝎子粑粑独一份，被安排在中间偏后的位置。周围都是外国人，干脆闭嘴，直接等待颁奖礼开始。 又是老套路，唱歌表演开场，然后是主席讲话，各种热烈掌声响起，一派祥和场面。 因为没有太多期望，丁诚很轻松，第一次来法国，印象不错。等完事多呆两天，享受享受浪漫之都。 很快来到最佳外语片单元，六部影片，三部来自亚洲，最后颁奖嘉宾打开信封，大声道：“得奖的是……” “小偷家族！” 丁诚跟关虎对视一眼，奇迹还是没有发生，见摄像机扫过来，露出礼貌微笑，鼓掌为胜利者庆祝。 那部作品自己也看过，挺不错，既有温情，还不失对社会的讽刺和反思。题材轻松，观众看起来更容易接受。 斗牛注定是沉重压抑的感觉，战争对于全世界都是永恒的痛。站在旁观者的角度，无论结果多惨烈，伤亡只是一个数字而已。 能入围已经算是意外之喜，花姐已经开始大肆宣传，不光是为斗牛这部电影，主要想提升自己的逼格，二十六岁能入围三大电影节，难能可贵的资历。 有点像打游戏，刷某个副本，通关得到一个装逼成就，到哪里别人都另眼相看。 “算了，毕竟不是咱们的地头，玩不过别人。”关虎看着舞台上的胜利者，酸溜溜道：“这种事能多一个是一个，尤其是上映前，肯定不亏！” 燕妮也露出微笑，她还是第一次来参加戛纳电影节，没想到客串一部电影，居然瞎猫碰见死耗子？ 总而言之，不虚此行。 完事燕妮直接回国，专门跟剧组请假出来的，关虎也没有多呆，第二天直接飞宝岛，号称去运作运作。 难得来一趟，闲着没事带着两个小丫头到处转转，吃喝玩乐一条龙，几天后才回到京城。 经过公司运作宣传，这次戛纳之行顶上热搜，粉丝反应挺强烈，在微博各种留言。 “几个月没有动静，终于有新电影上映了？” “居然是战争戏？值得期待！” “我就想问一句：暗影追凶什么时候拍第二部？” “同上！” “同上！” “顶一个！” “加一！” 丁诚看完评论，笑骂道：“你们问我？” “我还想问导演呢！” 看来观众最期待还是暗影追凶，不光是它，罪案迷踪也等着第二部，你丫的徐英华听见了没？ 没办法，越是期待，压力越大。每次打电话老徐都是闭关修炼中…… 主要还是剧本，演员无所谓，第一部挖了那么多大坑，丁诚自己都担心到底能不能填上？ 还有半个月斗牛上映，作为小众战争片，一次戛纳省了不少宣传费。休息四五个月，也是时候开工了。 综艺进行到最后阶段，还有两期结束，上次舞台剧表演黄米依和张开泰表现出色，成绩名列前茅。 苏泽林终于暴露出基本功差的致命缺点，不幸从a班降到b班，这也是没有办法的事。 如果不出意外，三个新人能争取到两个名额，也算完成花姐的任务。 离电影上映不到十天，排期在五一小长假，七八部同时争夺票房，竞争很大。 关虎从宝岛赶回来，带着自己到处跑宣传，因为蹭了戛纳的热点，省去不少宣传费。剩下的就是全国各地跑路演，为票房做最后冲刺。 可惜是小众片，加上何炯那边档期已满，这次不能参加欢乐大本营。不过何老师很仗义，主动请缨说到时候发微博，帮忙拉人气。 不光是他，徐文峥、李成杰、徐英华、黄雷都答应帮忙宣传，这让丁诚很感动。 这种事有点像随份子，今天人家帮你，明天你就要还人情，有来有往，乐此不疲。 同档期有两部商业大片，都是走喜剧路线，剩下的不是爱情片，就是动画片，对于斗牛这种小众有充满黑色的战争片，就连丁诚心里都没谱。 反而是关虎整天大大咧咧，满脸无所谓的样子，他自己也是投资人之一，几百万砸进去心也真大。 宣传的时候终于明白所谓流量的重要性，全片只有两个明星，除了自己，就是燕妮。 都不是什么流量，本本分分的演员，要不是入围戛纳，连宣传的噱头都不好找！ 现在说什么都晚了，作品必须要经过市场的检验，时间一天天临近，丁诚难得有些紧张。 对于自己的演技，肯定充满自信。但对于观众的喜好，别说演员，就算最顶级的导演也不敢说十拿九稳。 无数口碑评价爆棚，可票房扑到姥姥家的惨痛经历。所谓众口难调就是这个道理，如果硬要说哪个题材最保险，无疑是喜剧片。 现在社会压力大，谁不想乐呵乐呵，你只要能让观众笑，那观众就能让你爽翻天。 那些创造票房神话的片子，大部分都是喜剧也是这个原因。但喜剧又是最难拍的类型，丁诚听过一句话： 所谓幽默， 不是一个人讲出某段好笑的话， 而是一个好笑的人讲出某段话！ 上架感言 今天中午十二点上架，首先感谢责编阿飞的推荐，感谢起点。 求首订！求首订！求首订！ 重要的事情说三遍！ 上有老下有小，基本全靠码字养家糊口，您的每一分钱都是作者活下去的动力，都是我的衣食父母。 有存稿，每天争取万字更新，请支持正版订阅，感激不尽！ 第122章 想转正？ 零点首映，丁诚全部武装，买票进场，坐在角落，虽然是午夜场，观众还不少。 灯光暗下，电影开始。刚开始就是牛二满山跑的戏份，压抑的气氛瞬间笼罩全场，尤其是见到九儿尸体的时候…… 丁诚能明显感觉到旁边观众的情绪，虽然都是沉重题材，但我不是救星代入感更强。毕竟看病难是每个人亲身经历的事，实实在在需要面对的困难。 而战争对于现代人来说很遥远，所有都来自历史课本，甚至很多已经演变成愤青屌丝发泄个人情绪的垃圾桶。 如何拍好战争题材？ 按照丁诚的理解，归根到底还是需要抓住当人面对生死的时候，表现出来的大无畏和牺牲精神。 就算拿热血做噱头，那也要模仿战狼那种，机关枪一阵突突突，各种海陆空飞天遁地，观众要的是大场面，花钱买的是刺激。 “哎，演了大半天，好像有点看不懂啊！” “看不懂？我觉得挺搞笑的。” “剧情无所谓，要说丁诚的演技真是炸裂，把小人物演活了！” “尤其是被燕妮打脸的那场戏，简直……” 旁边传来观众的小声议论，对于电影中间的黑色幽默还是挺买账，这种题材是导演的老本行，驾驭起来很轻松。 还是那句老话：如何让观众哈哈大笑以后，回家还能品出点其他滋味来…… 这是大学问！ 终于等到首日票房，八百六十万，丁诚长出口气，还算不错的结果。 肯定不会赔钱，第一天基本已经回本大半，剩下就看能赚多少？ 作为演员，能对得起片酬，不让观众骂街，已经是做到本分。至于其他的是导演和制片人操心的事，不赔钱是自己的底线。 关虎打来电话，说同期排第四，基本达到预定目标，宣传也告一段落，只等着八月抽几天档期参加金马就行。 豆瓣评分也不错，几千人打出7的高分，当然也有很多质疑，不过总体对于自己的演技都挺满意。 “想自己拍电影？”丁诚看着王天，吃惊道：“当导演？” “看着不行？”王天把酒一饮而尽，见丁诚质疑的表情，生气道：“我也是马上奔四的人了，难道这辈子只能跟在别人的屁股后面？” 丁诚点点头，要说王天混这么多年副导演，水平多少也不差，但直接上来就拍电影？ 王天明白丁诚的担心，从包里拿出一个剧本，递过来道：“你先看看。” 丁诚接过来，封面写着五个大字：狙击电话亭？ 翻开第一页，头再也没有抬，足足半个多小时，合上最后一页，深吸口气道：“这就是你的底气？” “我就问你一句话……”王天满脸严肃，盯着丁诚道：“是不是好本子？” “绝对是！” 丁诚毫不犹豫，坚定道：“这是我半年来看过的最好的本子，没有之一！” 王天听完，长出口气，仿佛从丁诚这里得到巨大肯定，如释重负道：“有你这句话，我真就放心了！” “预算全部下来估计要八九百万，这几年手里多少有点闲钱，实在不行先把房子抵押给银行……” “混这么多年，也有不少知根知底的老朋友，喊过来帮忙也凑合……” “主要是男主角……” 目光灼灼看着丁诚，一字一句道：“所有的戏都压在他身上，所以……” “没问题！” 还没等王天说完，丁诚笑道：“正好闲着没事，我来吧。” “好！”王天瞬间仿佛打了鸡血，一拍桌子，兴奋道：“就知道没有认错人！” 猛地想起什么，试探道：“公司那边？” 丁诚摆摆手，用手摸着剧本，沉思片刻道：“花姐那边问题不大，毕竟公司暂时也没有更好的本子，这个我先让她看看。” “至于其他……” 丁诚看着王天期待的目光，认真道：“投资风险太大，你有老婆孩子，不能拿房子开玩笑！” “我手里还有点闲钱，大几百万没问题，既然你想拍，那也算上我一股。” “你……”王天真没想到丁诚会如此仗义，不但友情出演，还真金白银入股，猛地站起身，端起酒杯，感叹道：“什么都不说了，全在酒里！” 对于王天，丁诚十分感激，虽然严格算起来，对方并没有帮过什么大忙。但就是在最低谷的时候，让自己拥有支撑下去的动力。 能明白对方熬这么多年的辛苦，跟徐英华差不多，厚积薄发，需要一部作品证明自我价值。暗影追凶成就了前者，现在轮到王天。 “我还是那句话，拍电影风险很大，这点不用我多说。”丁诚见王天冷静下来，分析道：“我的信心来自剧本，既然大家合作，人情先放一遍，所有必须专业。” “你放心，我的压力比你更大。”王天深吸口气，严肃道：“这部电影可能是我这辈子第一次，甚至是唯一能证明自己的机会！” “剧本只是一方面，人，才是最关键的因素。我看好你，相信只有你丁诚能完成任务。” “我肯定不会让老婆本打水漂的。”丁诚笑道：“你那边先出预算，招募团队，到时候咱们把合同签了。” “我去找花姐聊聊，看看公司能不能在宣发上帮帮忙，资金能省则省……” 离开饭店，苏瑶问丁诚：“真要投资？” “这个本子我很喜欢，基本就是独角戏，成本压力不大，咬咬牙七八百万能搞定。” “主要是宣发不容易，所以才要找花姐先聊聊，毕竟公司也没有好本子，总不能闲着吧？” 苏瑶没有再说话，这种是早晚的事，现在明星谁没个副业？ 投资作品还算老本行，其他五花八门的更多，什么开饭店、做美容、玩股票、干什么的都有。 现在丁诚也算小有积蓄，拿出几百万试试水，就算赔了也不会伤筋动骨，多少能积累点投资经验。 干什么不得花钱交个学费？ 第123章 演员的信念感 “你要想清楚，我这边无所谓！” 花姐看完剧本，放下眼镜道：“的确是好本子，尤其适合你的路子。” “没有大场面，没有后期特效，估计四五百能搞定。宣发最少也得两三百万，八九百万能上映。” 丁诚点点头，跟自己想的差不多，相比较现在动辄上亿的投资，这已经算是小成本制作。 花姐似笑非笑看着丁诚，打趣道：“早晚要走这条路，只是没想到会这么快？” 丁诚嘿嘿一笑，解释道：“导演算是多年兄弟，跑龙套的时候帮过我不少，否则也不会有今天。” “主要还是剧本好，角色发挥的空间大，钱也不是太多，所以……” “说白了还不是因为你想过戏瘾？”花姐直接打断，笑骂道：“废话这么多干什么？” 丁诚一挑大拇指，您高明！ “反正是你辛辛苦苦赚的钱，既然决定要投资，最后赔了也要认。”花姐告诫道：“几百万买个教训也不算贵，明白明白投资人也不是好当的。” “最多给你两个月档期，宣发我可以帮忙找关系，其他的你们自己操心，玩砸了别哭鼻子就行！” 花姐见丁诚离开，无奈摇摇头，对于这个小子，绝对算是放养的典范。 没办法，演技好，人也低调聪明，从来没有找过杂七杂八的事。别看出道才一年多，合作过的大牌都能变成朋友。 徐文峥、李成杰、关虎，就连徐英华都被暗影追凶捧成一线导演，妥妥的农奴翻身做主人。 毕竟还年轻，只要不是伤筋动骨，多碰碰钉子也是好事，无非浪费两三个月时间，二十多岁玩的起。 既然想走演技实力派，各种角色都要尝试尝试，就算梁朝伟也演过很多烂片不是？ 既然决定拍，丁诚第二天就跟王天签正式合同，自己的片酬友情价两百万，再追加五百万现金投资，占百分之七十股份。 王天投资三百万，占百分之三十，总投资达到凑满一千万，下午全部资金到位，马上开机。 要说王天也是早就憋着劲玩票大的，拍着胸脯保证两天所有人到齐，回横店选一条繁华街道场景，全部镜头都在这里完成。 “宿主选择傲慢情绪……” “第一阶段：颐指气使” “生物电扫描中……” 丁诚看着镜子里自己那张无比欠揍的脸，眉头高挑、目中无人，尤其是下巴，简直比钩子都厉害。 满脸写着一行字： 老子很牛逼！ 现在对于新表情已经驾轻就熟，肌肉很快达到一秒入戏的标准，至于内心情绪要在人物中积累，入戏也是早晚的事。 男主角叫胡志飞，三十出头，刚刚崭露头角的股票经纪，从农村一点点爬到大城市，面对纸醉金迷，逐渐迷失在内心欲望中。 电影虽然只有九十分钟，但很可能是一个人心路历程变化的全过程，这点才是最令人着迷的地方。 在自己眼里，衡量一个剧本，或者某个角色的标准很简单：有没有丰富复杂的内心变化？ 人无完人，谁的现在都是由过去的一点一滴积累而成。再坏的人也有善良的时候，再好的人内心也隐藏的不为人知的阴暗。 如何把这些展现给观众，才是演员最值得追求的目标。 至于其他，无非是手段而已。 之所以投资，最关键还是源于内心的渴望，花姐说的对，就是戏瘾犯了。 演员接戏，无论出于什么理由，为钱、为名、为提升自我…… 必须要给自己一个信念，这是所有的支点，否则就是在浪费生命。 连你自己都不信自己？ 观众难道瞎？ 甚至可以说有没有真实的信念感，是检验演技好坏的重要评判标准。要让观众认可你的演技，欣赏你的戏，最高境界就是能把死的能说成活的。 这方面应当向孩子们学习，他们很爱玩过家家，你做医生，她做妈，抱着小娃娃来看病，是那样认真、富于信念地学着大人的样子去做。 怀里抱着没有生命的小布娃娃却充满真实感情，细心地给它喂药，轻地哄它睡觉，拥有这种纯真的信念，对一个演员是多么可贵。 质变是不能和信念分离的，信念也不能和真实分离，彼此不能单独存在，而没有它们两者，也就不会有体验，不会有创作。 所谓的没演技，其实就是反映出演员并不相信他们所饰演的人物，只是作为一个工具将台词生硬地呈现出来，而并没有真正进去人物内心，肯定不会理解人物的举动和感情。 演员看起来好像是门槛不太高的职业，无数选秀奇迹和一夜成名带给人们某种错觉，好像人人都能当，而且也不用费多大的劲？ 在这个互联网时代，人人都能开公众号，写微博，好像这就证明人人都可能成为作家？ 用郭德刚的一句话说： 相声这行， 门槛在里面！ 尤其是新人，也许会因为虚荣走入其中，甚至依靠小聪明和运气拿到一些好处，但是这些都不会支撑你走到最后，因为从本质上你并不相信自己所做的事情，更谈不上热爱。 最讽刺的是，这样的现象好像逐渐成为主流，演员不相信自己演的角色，只是为博眼球。作家不相信自己笔下的观点，只是为赚点击量。 甚至很多人觉得自己做的事情其实没什么用，不过就是在混日子。 在很多人的眼中，工作就是世界上最无聊的事情，一旦有了钱，所做的第一件事情就是辞职。作为个人选择，这当然无可厚非，但是从某种角度也挺可悲的，因为他们从来都没有体会过热爱的感觉。 任何某个领域中，都会存在着繁琐枯燥的部分，但是为何有些人会中途放弃，而另外一些人坚持到最后，这其中的差别或许就是热爱与否。 很多人最喜欢追问成功者一个问题：在低谷的时候，你是靠什么支撑下来的？ 这种问题在丁诚看来，毫无意义。如果你真的喜欢做一件事情，根本不会想这个问题。 比如喜欢绘画，那就会尽一切力气去画画，不画就是不行，画画对你而言就像吃饭一样，不画就会饿死。 信念感是一种发自内心的热爱，爱的是这件事情本身，而非它所带来的那些光环。 就这么简单！ 第124章 反派的作用 记得很多年前的春晚上，陈佩斯曾经表演一个叫《吃面条》的小品，设计一个演员因为各种阴差阳错的原因，反复吃光许多碗面条的情景。 观众明明知道碗里没有面条，但他能通过表演，硬生生让观众觉得自己的确吃完很多碗面。表演之所以惟妙惟肖，最重要的就是因为他有对真实性的信念。 坚信手里的碗里确实有面条，不停把面条吃下去，肚子因为很多碗面才引发的痛苦，从而唤起观众共鸣。 肌肉系统最牛逼的地方在于，对于细节的积累，无数次训练后，内心也能产生同样的情绪。 就算自己没有亲身经历过，但也会有感同身受的经验，把情绪传递给观众，才是丁诚最有成就感的目标。 “这就是你做的行情分析？” 丁诚随手翻了几页手里厚厚的报告，看着面前战战兢兢的小助理，满脸不屑道：“简直就是垃圾！” “如果报告都像你这样写，咱们都可以去要饭了！” “看见前面有个垃圾桶没？” “自己拿着去扔了！” 小助理低着头，接过辛辛苦苦熬夜做完的报告，就在转身的瞬间，耳边响起一个刺耳声音…… 废物！ 此时的丁诚如同一只骄傲的孔雀，站在熙熙攘攘的人群中，开启颐指气使，仿佛自己就是全世界的中心。 手机响起，看见号码，露出鄙视神情，咳嗽两声，接听道：“刘哥，有事您说话……” “放心，大盘已经见底，对，地产股肯定能逆势翻盘……” “您还信不过我？” “实话跟您说吧，我得到消息，政府马上出利好政策，对，绝对大利好！” “好，好，有我在，哥就放心吧。” 挂断手机，冷哼道：“傻逼！” 回头看见小助理，忍不住骂道：“看什么看？” “不就是个小客户，整天叽叽歪歪，几百万很多吗？” “在市场连个屁都算不上，还指望有内部消息，你说傻不傻？” 小助理赶紧拼命点头，丁诚骂完心情好点，拍拍对方的肩膀，语重心长道：“小子，好好跟着哥学，以后包你吃香喝辣！” 猛然想起什么，看看手表道：“时间差不多，你先回公司做资料，我去见个客户。” 看着小助理挤上公交车的背影，不屑的撇撇嘴，转身来到街角的一个公用电话亭。右手拿起话筒，仿佛发现想起什么，把无名指的戒指飞快摘下来。 轻车熟路拨通一个号码，低声道：“宝贝，是我。” “在电话亭，手机忘在公司，刚见完客户很想你，你想我了吗？” “想了？” “嘿嘿嘿……” “哪里想？” 第一幕结束，短短几分钟塑造出一个渣男形象，王天走过来，满意道：“真是演什么像什么，绝了。” 丁诚一撇嘴，这不就是典型的凤凰男？ 出身卑微，靠努力留在大城市，稍微有点成就容易洋洋得意，用所谓自信掩盖内心的自卑。 自己扮演的角色明明有老婆，还在外边勾三搭四，在他的潜意识里，对婚姻还是比较忠诚的，当然这里的忠诚是指不会和妻子离婚。从小生活在男权主义，也就是男人说一女人不能说二。 家庭观念又很保守，因此非常重视别人的非议，更加不会和自己的妻子离婚，因为这是给家族丢脸。 然而忠于婚姻不代表忠于爱情，忠于人性。由于白手起家，创业艰难，因而面对爱情更是举步维艰，甚至为留下，不惜出卖尊严和底线。 这种人千万不能得势，有了钱绝对不一样，在外面沾花惹草是大概率事件。这和人性有关，甚至忘记自己几斤几两，把以前的压抑加倍报复给身边的人。 简单补妆，第二幕开始，就在丁诚跟小情人聊的热火朝天的时候，突然背后有人敲玻璃门。 回头一看，居然是外卖小哥？ 一把推开门，盛气凌人道：“你是不是有病？没看正在打电话吗？” 外卖小哥是个胖子，举起手里的披萨，冷淡道：“这是你的外卖。” “神经病！”丁诚直接怼道：“你见过在电话亭里点外卖的吗？” 直接用力关上门，低声跟情人解释道：“没事，外边有个神经病……” “永安大街跟人民路交叉口……西边一个电话亭……” 胖子重新确认玩地址，用力敲打玻璃门，大声道：“就是你的！” 丁诚猛的转身，胖子举起披萨道：“钱已经付过，可能是有人请你吃……” “宝贝等一下。”丁诚飞快跟电话那头交代完，打开门，指着不远处的地铁口，命令道：“那里有流浪汉，你去给他们吃！” “明明就是给你的，为什么……” 见胖子还想说什么，直接从口袋里掏出五十，用力拍在对方身上，不屑道：“快点走！” 镜头照在胖子的脸上，看着丁诚的背影，几次张嘴，却没有说一个字。慢慢转身，离开电话亭。 前两幕一次过，丁诚放下话筒，有些感叹的看着眼前的电话亭，这种东西现在越来越少喽。 手机虽然人手一个，但也逐渐成为定时炸弹，尤其是对于男主角来说，很多时候公共电话反而更有安全感。 剧本安排，前十分钟就是通过各种剧情不断强化主角的人设，傲慢无礼、拈花惹草、自大嚣张…… 总而言之是一个妥妥的渣男！ 在丁诚看起来，观众看电影为什么会爽？ 主要在于对于反派角色的塑造，如果没有精妙的设计，那主角所有的行为都会失去最核心的理由和动力，最后变成一场不痛不痒的闹剧。 高明的编剧必须懂得找到观众的痛点，明白如何让人很快痛恨起一个刚认识几分钟的陌生人，铺垫情绪后，接下来的打脸才会爽快。 尤其是这种独角戏，需要展现人物内心最复杂的一面，坏人得到报应，好人拥有幸福，这是千古不变的最朴实的价值观。 第125章 后顾之忧 王天看着丁诚，不由感叹什么叫做天赋异禀！ 短短一年，当初那个青涩少年已经脱变成举重若轻的实力派，原本设想的难点在他的演绎下，只能用四个字形容： 行云流水！ 任何情绪信手拈来，特别是切换之间无比自然流畅，仿佛面前站着就是活生生的角色，真实的百分百令人信服。 作为监视器后面的导演，眼光肯定跟演员不同。需要统筹整部作品的情绪节奏，比如今天演员状态不错，那就趁热打铁多拍几条。 如果状态不对，那也不能闲着，找点平戏拍，所谓好演员不能只是几场戏表现好，长期稳定发挥才是关键。 起承转合，轻重缓急，不可能一直是爆发戏。 中午吃饭，丁诚跟王天边吃边聊，下午是重头戏，真正反派正式登场，要说什么东西都需要对比，人比人死，货比货扔就是这个道理。 渣男遇见大魔头， 简直比小白兔都纯洁。 第三幕开拍，丁诚心满意足挂断电话，拿起戒指，脸上露出一丝莫名微笑，就在准备走出电话亭的瞬间…… 铃声再次响起。 丁诚因为职业习惯，本能接起电话，耳边响起一个低沉声音，缓缓道：“就算是陌生电话，也会好奇接起来是吗？” 丁诚一愣，脱口而出道：“什么？” “我希望你会明白，现在无比失望的心情……” “那个披萨很好吃，结果你却拒绝一个陌生人的好意，这点让人很生气……” “神经病吧！”丁诚骂一句，正准备挂断电话，耳边响起阴沉的警告：“千万别想挂断，否则你会后悔的。” 丁诚呆了呆，本能感觉不对，表情严肃追问道：“你到底是谁？” “我是谁？” “这是一个喜欢观察的人而已。” 丁诚猛的推开玻璃门，紧张的四处寻找，到处的车水马龙，身边都是高楼大厦，闹市中根本不可能知道对方的位置。 “我很喜欢你今天的打扮，充满意大利味道，尤其是那条蓝色格子领带……” “抬头看看，这里有几百扇窗户，你可以猜猜……” “我可能会在哪个后面？” 丁诚飞快的抬头寻找，现在明显感觉不妙，突然用手做个动作，急声道：“我现在在干什么？” “抓头……” 那边传来阴冷的笑声，仿佛猫在戏耍老鼠，轻松道：“舒服吗？” 突然丁诚感觉很愤怒，开启怒发冲冠，举起左手中指，大骂道：“草你大爷！” “嘿嘿嘿……” “胡志飞……” “这样可不礼貌！” 丁诚如同雷击，嘴唇微微颤抖几下，强迫自己镇定道：“你知道我的名字？” “天河路一百六十九号……丽晶小区……三号楼四单元……十六楼……” 伴随着家庭地址曝光，丁诚终于明白对方不是在开玩笑，呼吸越发急促道：“你到底想干什么！” “请先关上门！” “接下来任何举动必须小心谨慎，否则有人会受到伤害……” “清楚吗？” 丁诚深吸口气，故意装出强硬的态度，警告道：“我不管你是谁？” “可能是那些被赔过钱的客户……” “或者是被我炒掉的助理什么的……” “我警告你……” “你死定了！” 电话那边一阵沉默，就在丁诚以为对方害怕的时候，突然噩梦般声音再次响起： “既然这样……” “我想应该先给你的老婆赵菲女士……” “好好谈谈！” 电话猛地挂断，丁诚耳边响起一阵忙音，赶紧大叫道：“喂……喂……” “您拨打的电话无法回拨，请重新尝试……” 用力一拍玻璃门，丁诚怒气冲冲出来，看着四周熙熙攘攘的人群，仿佛每个人都有嫌疑，都用奇怪的眼神看着自己。 突然有种错觉， 好像整个世界都远离自己， 就算身处百万人群之中， 居然有种孤独无助的感觉！ 可以说，从现在开始，才是渐入高潮的节奏。 这种电影有个专用名字，密室电影。通过狭小空间，不断营造步步紧逼的压力，逐渐把人物内心隐藏的情绪一点点挖出来，无论善恶，都呈现在观众面前。 前面是塑造一个标准渣男形象，让观众产生厌恶，甚至唾弃的感觉。然后开始让大魔王登场，在心理上折磨男主角，既有快感，还有巨大悬疑引人入胜。 这也是为什么自己愿意投资的原因。 第一天工作结束，丁诚没有丝毫问题，主要是其他人，需要慢慢磨合。王天毕竟第一次当导演，别看只差一个副字，责任天壤之别。 只要在现场，你就是所有人的主力骨，大到掌控全局，小到定什么盒饭，尤其对于初出茅庐的小团队，操心的事更多。 晚上丁诚来到王天房间，看着痛并快乐着的老脸，打趣道：“感觉爽不爽？” 王天嘿嘿一笑，拿出半瓶酒，倒满两杯，兴奋道：“爽！” 两人边喝边聊，王天看着丁诚，认真道：“要说剧本绝对没问题，否则我也不会把家底都压上，你感觉呢？” 丁诚点点头，有资格评价剧本好坏，除了导演，就是演员。 虽然第一天开拍，但无论台词还是感觉都不错，尤其是那种步步紧逼的悬疑感，令人欲罢不能。 “主要还是宣发……”丁诚放下酒杯，沉思道：“虽然现在自来水观众不少，但对于一部电影来说，优秀的宣发绝对是成功的关键！” 第126章 费尽心思 “哎……”王天长叹口气，无奈道：“这就是所有新导演最头疼的地方。” “大概十五年前，你知道国内电影发行是一个什么状态？就是我给你一个拷贝，然后你就去卖拷贝。” “还记得我0年入行，当时真是拎着拷贝到处卖，营销非常薄弱，渠道单一，所谓电影宣发，跟现在不可同日而比。” “说白了主要就是物流，发拷贝，现在的很多先进发行手段，那时候想都不敢想。加上电影创作和宣发脱节比较严重，一个影片创作出来以后，交给宣发公司，它跟创作层面完全脱节。” “现在太牛逼了，营销和发行的手段多种多样，跟整个技术和媒体环境包括消费者的心态是高度结合。” “营销和发行在不断往上游突进，而最上游的制作和开发也在不断下沉，不但跟宣发紧密结合，还和创作者之间的紧密结合，我认为是一个更加先进、更加符合电影内容规律的生态环境。” 丁诚点点头，短短二十年间，电影经历非常快速地从胶片介质到数字介质的巨大转变，不光是国内，整个世界都是如此。 从原来没有社交媒体、自媒体到现在它们成为非常重要的一个力量，由于互联网高度发达，社交媒体和自媒体的存在，让所有观影情绪借助电影营销搭建的情绪宣泄口，快速直接地传播下去。 甚至可以总结一下这两年特别卖座的影片，基本都是非常强的类型片。比如我不是救星，还有主打爱国情怀的战狼。 “比如你演的我不是救星，虽然没有流量明星，但刚开始我就知道必然存在高话题性。如果让我总结，第一个就是强刺激、第二个是层层递进的强共鸣、第三个是强共情。” 王天分析道：“从一个普通电影变成全民电影，起码要完成强共鸣的过程。强刺激如果打满了，它也只是一部六七十分的电影。要突破0分90分，必须要完成强共鸣。” “共鸣和共情是一个递进概念，共鸣让老百姓感受到一个事情跟他的生活、跟他的认知有高度的互动，能引发他的感同身受。” “而共情就是再提高一定程度，这个东西和你的生活水乳交融，或者你要感受到切肤之痛。” 这点丁诚深有体会，当时跟着徐文峥跑路演，专门让自己背一大袋桔子，遇见回答观众问题，送签名海报的时候，每次都送观众一个桔子。 这是卢传军最有标志性的符号，也是留个观众最深刻的印象。 “对于流量明星，现在导演的态度都是痛，并快乐着！” 王天笑道：“拍戏的时候肯定是各种骂娘，遇见敬业点的小鲜肉还好，演技可以慢慢教，大不了多拍几条，瘸子里面挑将军。” “碰见那些耍大牌的最无奈，惹不起，他妈的还躲不起，满肚子火只能憋着！” “当然也有高兴的时候，等电影拍完，宣发的时候随便炒几个热点，什么p、绯闻、谁跟谁勾心斗角、谁看不上谁……” “随便一个轻轻松松上热搜，你说能省多少钱？” 丁诚哈哈大笑，这就是为什么很多人骂流量小鲜肉，但又离不开的根本原因。 几千万请小鲜肉其实也是种投资，不是为他的演技，而是买背后千千万万的粉丝群，也就是传说中的饭圈粉。 要说那些少男少女最可爱，玩了命的捧喜欢的偶像，有钱的砸钱，甚至包场看电影，砸锅卖铁支持票房。 没钱的各种发帖刷数据，恨不得把认识的人全部拉进电影院，简直比卖保险都疯狂。 所以现在最流行的搭配就是，找几个老戏骨演戏，最后请一个流量炒话题，既能保证质量，后期还有曝光率，一举两得的好事。 “我见过太多没钱没势的小剧组，每次举办发布会邀请媒体时，公司都会给片方提供几张a4纸大小的媒体名单，但实际邀请到的只有十多家，连最后名单上的签字都是同事每人签几张，假装媒体全部到场。” “发布会选择的地点也都必须考量，电影院是最为方便实惠的地点。酒店还需要支付场地费、搭建费等多项费用，电影院办发布会只需要买下一个影厅，放映一场影片的电影票搞定。” “如果时间长，就买一场半的电影票，225个座位的影厅只需花万多的电影票钱，若是在酒店，这连搭建费都不够。” “而且电影院还会免费提供vip室，更关键的是在那里举办观影活动所购买的电影票还能算成影片票房，这相当于一个活动完成筹办发布会和买票房两项服务。” “各种开机发布会、杀青发布会、定档发布会等发布会轮番轰炸。上映期的路演、首映礼，大学演讲，明星见面会、电影讨论会等落地活动……” “当年邓超为《分手大师》的路演简直开启一扇新世界的大门，没有主题曲，没有一套完整的舞蹈，单靠邓大师自创的比比芭比波比之舞就能横扫全国广场，堪称前无古人。” “所以主创，尤其是主演对影片宣传的参与度非常重要，票房不是喊出来，是实打实做出来的，观众对一部电影的关注更多的还是对于其中明星的关注。” “三生三世热播期间，优酷集结淘宝、支付宝、闲鱼、虾米音乐等所有阿里平台资源，线上推出弹幕活什么捉爱豆、桃花皮肤、集五福、桃花义卖活动持续造势。” “最牛逼是借助情人节热度，在西单地铁站打造桃花林以及推出地铁四号线的桃花专列，你说能不火？” “人民的名义的大热，除品质过硬外，也离不开话题性的宣发和媒体报道。什么老戏骨赛过小鲜肉、猜幕后bss原型、达康书记的gdp等话题吸引大批年轻用户。” “当时网上流传各种达康书记的表情包，通过媒体全方位轰炸式报道评论，以海量信息触达目标受众群，同时吸引泛受众。最后收官破3的收视率，值了！” “现在不光是电影，连主题曲都变成兵家必争之地。”王天喝口酒，感叹道：“不管是片未映歌先红的《小苹果》，还是郭小四在最后时刻放出kris吴版的《时间煮雨》，都成功吸引大批粉丝以及普通观众的注意。” “其实我此前是一直不太看好《后会无期》，但是朴树的主题曲一出来，顿时觉得韩寒还是有点厉害的！” “匆匆那年更是刷尽友情牌力邀天后王菲唱主题曲，还在发布会上把本人都给请来了，也许当初张一白邀请她来演唱时并没有想到当时会因为恋情再次备受瞩目，风口浪尖能把人请到发布会现场公开亮相……” “绝了！” 第127章 要不起！ 丁诚笑而不语，其实当时暗影追凶热播的时候，网络流行一句话：千万别去淘宝搜！ 瞬间在各大社交平台刷屏，因为在淘宝搜索剧名之后，弹出一通来自暗影追凶的faetie电话；接通电话后，是自己专门录制的暖萌又搞笑的剧情安利，让人倍感意外和惊喜。 一句千万别搜索，充分调动观众好奇心，听说最后居然吸引超过3000万人参与和自己的faetie。而这种剧中明星与用户一对一的互动体验，也让用户在玩的过程中自然愉快地接收剧集信息，只能感叹连梁队都不得不服优酷这一波借势营销！ 当然最牛逼的还是马爸爸的功守道，有钱任性请来所有功夫巨星，自己用太极拳打遍天下无敌手，狠狠装了一逼。 更是登上双十一猫晚舞台，以一支精华版预告将影片热度推至高潮。名人效应集中曝光变成营销的最大亮点，当天在优酷亲儿子上映，点击量直接破亿。 总而言之一句话：要不您有钱，要不您有流量和话题…… 如果都没有？ 那只有等死！ “到时候花姐的团队能帮帮忙……”丁诚没有把话说死，毕竟公司没有投资，所以？ 王天摆摆手，轻松道：“求人不如求己，咱们不是还有两三百万巨资可以运作？” “我准备主打悬疑，一条路走到黑，弄出点所谓曝光片花，甚至是隐藏菜单……” “然后让水军炒热，加上你本身的关注度，应该能吸引一波曝光率……” “毕竟船小好调头，咱们成本低，回本就是赚，第一部电影能不赔钱就是哥们的成功！” 丁诚哈哈大笑，轻装上阵最好，举起杯道：“老铁，666！” 大不了点映，现在几个大城市试试水，等口碑上来再全国铺开。现在院线也是势利眼，有票房管你什么片，能赚钱就行。 当然最大杀手锏还是质量，不好看，什么都白费。 接下来几天，丁诚的工作很轻松，主要是团队之间的磨合。大家越来越默契，因为没有大场面，也没有特效镜头，基本是男主角的独角戏，拍摄难度不大。 虽然王天是新人导演，但毕竟混了十几年片场，有自知之明。明白控制成本，都在剧情下功夫，至于其他炫酷技巧，那是大导演玩的东西。 对于小成本电影来说，以前最烧钱的是胶片，现在是特效和大场面。我不是救星当时成本也不过四千万，基本在京城拍摄完成，大场面不多，群演用的不少，最后官方号称七千多万…… 在片场丁诚也没闲着，帮着王天打理，很快所有人知道男主角也是大股东，相当于制片人的角色。 能跳出演员视角看整个团队运作，是难能可贵的经历，丁诚很珍惜，所谓艺不压身，多学点没错。 中午刚吃完饭，就见刘婉宁兴冲冲跑过来，举着手机高兴道：“周董超话终于第一！” 丁诚一愣，这是什么梗？ 苏瑶见老干部迷茫，简单解释道：“前几天有个无脑粉丝居然质疑周天王的影响力，说他的票真的有人卖吗？” “结果瞬间引爆全网，所有人彻底炸锅，无数自来水奔走相告，心甘情愿熬夜帮偶像打榜，必须争回这口气。” 丁诚哈哈大笑，竟然还有这样的脑残粉？ 杰伦是什么人？ 毫不夸张是所有八零九零的青葱记忆！ 虽然这几年有点颓，但毕竟是一代天王巨星，老虎不发威，你当他是hellkitty？ 刘婉宁突然叹口气，无比感慨道：“本来追星是件让人快乐的事情，一旦追不对，就会发现很痛苦。因为你被分配了任务，觉得自己的使命就是为保护偶像。” “尤其是饭圈粉，简直是粉丝中的战斗机，她们曾经疯狂到让lh微博评论破亿，打破吉尼斯世界纪录。” “还在生日会上为三小只直接放了一颗卫星，控评、打榜、抡博、反黑，维权，冲销量……” “各种怼天怼地怼空气，撕公司，撕经纪人，撕合作方……” 见小丫头难得认真，丁诚开玩笑道：“说的好像自己是过来人，你也混过饭圈？” “哎，姐也曾经年轻过啊！” 刘婉宁骄傲的抬起头，侧脸呈四十五度角，惆怅道：“谁没有年少轻狂过的日子？” “还记得曾经因为看了一场演唱会，站在边边上的小偶像冲我的灯牌挥挥手，笑得特甜……” “当时也不知道是不是着了魔，开始不停地刷他的消息，他代言的糖果和护肤品买了五箱，花一万五买他的生日会门票，就为坐在最前排，喊的口号让他听到。” “不会吧？”苏瑶大吃一惊，跟丁诚对视一眼，认识这么久，还是第一次听说？ “哎，都是大学时候的事。”刘婉宁回过神，看着两人瞠目结舌的样子，赶紧解释道：“其实我也是好奇那个圈子，卧底加入一个做数据的粉丝群，天天给他转发微博，整天打榜投票。 “不过说实话，因为群体特别大，每个人都能找到分工，每天做任务，当时挺有成就感的。” “说起来她们的确很专业，甚至分工明确，官方后援会，规模最大，同步最新消息。数据站带大家投票、打榜、转微博，为了让他的人气显得特别高。” “控评组第一时间去抢微博热评。最牛逼是反黑站，汇总所有辱骂自家偶像的微博，大家一起举报。” “比如偶像如果过生日，她们不仅要准备吃的，连其他工作人员的工作餐都包了。判断普通粉丝够不够格的标准，也只有两种：一个肯花钱，二是做数据。” “当时真的跟工作似的，有人会出教程，每天定kpi。今天去投什么票，今天要抡哪一条微博，转发多少条。” “每天必须打卡，做工作记录，要汇总表格，成绩在群内公示。几天不做，直接被踢出群。” “直到今天，我还清晰记得当时群主鼓励我们的一句话：“加油呀，我们就甘心当第二吗？我们哥哥不值得最好的吗？” 刘婉宁满脸回忆道：“也是因为这个原因，我才选择从事娱乐行业，可能骨子里就是一个饭圈控吧？” 第128章 刀尖上跳舞 “她们到底图什么？” 丁诚真不明白，追问道：“能赚钱吗？” “赚钱？”刘婉宁苦笑道：“不倾家荡产都算好的喽！” “这叫炸弹式追星。”苏瑶不屑道：“任何一点风吹草动，她们都很敏感，生怕所谓的偶像受委屈。” “为什么公司不给他拉资源？为什么他的歌曲分配part这么少？为什么队友有代言他没有？” “要求所有人立场必须鲜明，站队必须明确。敌我一定要分清。一点点不对，就会上升到整个群体。” “甚至连同阵营，各种属性的粉丝也水火不容。喜欢整个团的叫团粉，喜欢团里俩人的叫p粉，只喜欢团里一个人的叫唯粉。” “平时专注自家，人不犯我我不犯人。其中需要注意的事情实在太多了，什么口号，衣服，应援色，只要互相撞衫，都是死罪。导致现在都按色号追星，跟口红似的。” “这些也就算了，最恶心的还是控评！” 怕丁诚不懂，刘婉宁插话道：“控评的意思，就是一旦有品牌或官方节目提到自家爱豆，她们必须第一时间冲上去，感谢某某的关照，期待我家某某某。” “可是大家都在控，别的爱豆上去你的爱豆就得下来，万一被刷下来人家还会嘲笑你不行，结果最后不刷不行。” “最惨是自家偶像跟女朋友秀恩爱，你再心碎也得含着眼泪去评论：我好期待你下一场演出，简直……” 其实粉丝自掏腰包给偶像花钱早就不新鲜，丁诚听花姐说过，当年著名的三小只应援会，从4年起，逐渐形成规模，而且在三家粉丝的攀比之下，越来越夸张。 5年某源生日，直接登上美国时代广场的led屏，粉丝还在国内6个城市包下23块led屏，总面积近三万平方米。 6年某凯也登上纽约时代广场汤姆森路透社大楼块大屏，同时粉丝还为其承包一艘豪华游轮，阵仗非常大。 而某千玺6岁生日时，粉丝直接砸钱买下英国一座种满玫瑰的庄园，还在纽约和泰唔士河畔升起生日蛋糕形状的巨大热气球，上面写着happybirthdayjaksnyi。 外国人都惊呆了！ 苏瑶见丁诚表情复杂，打趣道：“是不是有点羡慕嫉妒恨的感觉？” “她们其实有点像一把尖刀，用好了战斗力爆表，遇神杀神的必杀器。可真要用不好……” “知道黑粉也是分等级的吗？” “一级黑粉，直接喷脏爆粗，此为下等黑；二级黑粉，整理资料捕风捉影黑，有一定的技术含量，懂得观察人心，引导言论方向，此为中等黑。” “三级黑粉，长时间潜入对家，卧薪尝胆获得一定的组织权利和地位，带领下面粉丝小量撕逼，等到时机成熟开始带领粉丝大量招黑，此为高等黑粉。” “四级黑粉，有规模养很多营销号，刚刚开始肯定是路人号，后面开始黑人，如同蝗虫过境，赤地千里，寸草不生！” 丁诚猛地打个激灵，好家伙，这么凶残？ 刘婉宁继续道：“基本上每个成规模的粉圈，都有自己的一套规矩，有的甚至成文成规，如何撕逼，如何组织下场，如何甩锅。如何反黑，如何做无间道……” “这次遇见的就是一个脑残粉，甚至连粉可能都算不上，怼谁不好，竟然敢怼杰伦？” “粉这个东西，也分三六九等。要我说咱们最需要的是三种：首先是理智粉，他们看到别人说偶像不好的时候内心极为平静，认为人各有好恶不去强求，但是真要遇到造谣事件便会挺身而出，组织粉丝队伍进行反黑，这是粉圈群里面极少有的稀有品种，理智而又有战斗力。” “更厉害的是战斗粉理智粉，有强大的组织能力和控场能力，愿意花费大批精力在维护偶像的形象上，为爱豆争取最大的利益，而不是为了自己的一时之快。” “最牛逼的还是铁粉，大多产生在理智粉战斗粉里，十多年不脱粉必然有自己的判断，爱的是偶像本人，很多都是人品粉。” “无论偶像发生什么事，只要不触及道德底线，基本都不会脱粉，始终如一，时时刻刻为爱豆考虑，这种才是真爱！” “我最讨厌那些颜粉，只喜欢明星的外表，而且仅仅是外表，号称颜在他在，颜不再他不在，属于拔那什么无情者。” 丁诚点点头，有点像大浪淘沙，只有在急流勇退之后，留下来的才是精品。 “比如三小只的粉丝数量巨大，但也构成很复杂，一方面当然给他们带去无穷支持，拥有流量和随之而来的资源。因为他们的出现在某种程度上填补千禧年附近年龄段偶像的空白，让很多阿姨妈妈日益衰老的心重新振作起来。” “但三小只粉丝互相之间，和品牌之间，和公司之间的摩擦，不说对于他们三个本身是否有负面影响，最起码败了很多路人缘。” “其实很多明星开始私下关系还不错，毕竟混到这个级别，没有一个傻子，多个朋友多条路谁不懂？” “就算心里不爽，面对摄像机还是保持你好我也好，都是演员，谁没点演技？” “可遇见脑残粉，二话不说就撕逼，结果弄得关系很尴尬，见面聊也不好，不聊也不好，最后只能形同陌路，找谁说理去？” 要说丁诚也见过不少所谓小鲜肉，水平先不说，最少态度还挺端正。 工作都还能过得去，至于私下？ “哎，其实我也已经ut了！”刘婉宁突然尴尬道：“饭圈已不同往日，没钱别提爱，白玩不算粉。” “从打榜到见面会，从成人礼到节目宣传，再到如今的偶像养成pik。她们越玩越大，随随便便弄个几百上千万都很正常。” “去年的偶像练习生人气选手在hat公开募集资金保守估计超500万。创造0粉丝为送美岐位出道，最少砸下200万。” “现在已经变成一本万利的摇钱树，比如明星后援站站长、贴吧吧主、粉丝团粉头，这些人拥有粉丝的组织决策权和经济权，能通过各类应援活动稳固散粉、制造热点，维系粉丝团队高效有序运营。很多明星团队也经常和饭圈高层建立联系，使其为己所用。” “追星能致富，喜提海景房！” 第129章 死神的狞笑 从外面看，妖魔鬼怪；从里面看，人之常情。 “我见过太多胸怀大志的小透明粉丝，朝思暮想打入饭圈高层，早日成为粉头。在她们的观念中，粉头意味着获得偶像独家消息、拥有爱豆见面会门票，甚至与权力挂钩，可以指挥整个饭圈作战，更好为爱豆发光发热。” “就拿咱们公司力捧的几个小流量来说，当时我也负责运营日常，知道压力多大吗？” “尤其是在宣传期，急得差点精神衰弱，整天睡不好，做梦都在操心，大把大把掉头发！” “明星走红但粉丝团没人管，后果很严重。因为粉丝行为往往被上升到艺人身上，黑粉和脑残粉都特别毁路人缘。” “我身边好几个姐妹都是因为控黑控评没做好，直接被粉丝骂到崩溃，第二天离职不干很正常。” “爱豆只要有负面消息，粉丝们只会发私信骂我们无能没用，也不会告诉我们黑粉具体信息，处理起来工作量大，而且经常误伤。我之前经常挂错粉丝，结果被骂得好几天不敢上线。” “最多持续好几个月组织打榜、轮博，成功抢占各类指数、超话，将爱豆送上顶级流量位置，为围观群众制造出到哪都是xxx的印象，否则哪来的资源和广告代言？” 丁诚看着小丫头咆哮的状态，终于明白为什么选择做自己的私人助理。 在数据不一定有用，没有肯定不行的行业现状下，线上数据已经成为判断明星商业价值的绝对标准。当粉丝们用爱发电、爆肝轮博也无法满足所需时，粉丝团就只能采取特殊手段。 爱豆没人接机怎么办？买职粉！ 爱豆微博没人轮怎么办？买点击！ 爱豆出道人气不够怎么办？办卡办卡！ 在丁诚看来，所有不稳定因素都是因为本身没有过硬的作品，如果自己够硬，还怕没有粉？ 剧情来到第一个高潮，通过人物铺垫，男主角已经变成观众心目中标准的渣男形象。嚣张跋扈、盛气凌人，最重要的是背叛婚姻。 “现在咱们玩个游戏好不好？” 电话那头传来恶魔般低沉的声音，调侃道：“我打赌你所谓的小情人，是不是根本不知道你其实有老婆？” 丁诚肃然而惊，赶紧阻止道：“你想干什么？” “没什么，只是聊聊天而已。” 突然电话那边响起一阵拨号音，丁诚脑中闪过不详的念头，难道…… “嗨，叶芸小姐，你好吗？” “我是胡志飞的朋友，对，很好的朋友，有件事不知道他告诉你没？” “他其实是……” 丁诚瞬间暴怒，开启怒发冲冠，用力咆哮着，企图阻止对方，可还是无济于事。 “我不信！” “他不可能骗我……” “怎么可能有老婆？” 耳边响起叶芸不可思议的质疑，丁诚仿佛泄了气的皮球，整个人瘫软的靠在玻璃门上，双目无神，好像最后一块遮羞布被人一点点撕开…… “你知道为什么他明明有手机，还要每次在公用电话亭给你打电话吗？” “难道你真的相信那些可笑的借口？” “我来告诉你真相……”恶魔冷笑道：“因为他老婆每月都会查他的手机通话记录，所以……” “住口！” “你他妈的到底想干什么？” 丁诚如同火山爆发，声嘶力竭大喊着，对于自己来说，面子比任何都重要，辛辛苦苦爬到今天，不能被人毁掉。 “哦哦哦，看来咱们的英雄有些激动？” “好吧，叶小姐，认识你很高兴。” “咱们待会见！” 电话猛地被挂断，还没等丁诚说话，对方的一句话让整个人彻底陷入无尽深渊。 “下面轮到你的老婆了。” “不！”丁诚如同被踩了尾巴的猫，瞬间炸毛，整个人惊恐道：“你不能这样做！” 突然裤子口袋里传来震动，丁诚赶紧拿出手机，呆呆的看着屏幕上的号码，双手不由轻轻颤抖着…… “为什么不接？” “哦，对不起，刚才忘告诉你一件事……” “我刚刚打过电话给你老婆，告诉她你有一件无比很重要的事藏在心里很久了。” 恶魔发出阴冷的笑声，仿佛找到最心爱的玩具，兴奋道：“今天必须要跟她坦白对不对？” 王天让镜头推特写，丁诚开启愁肠百结，脸色煞白，嘴唇剧烈抖动着，豆大汗珠不断从脸上渗出来，好像站在深渊的边缘，被笼罩在无穷无尽的阴影中。 这时候的丁诚，就像站在高空的绳索上，如果说刚才对于情人的坦白只是愤怒，自己精心努力隐藏的事被人揭开真相，那妻子这边…… 要命的底线， 打死都不能认！ 猛地挂断手机，对着话筒大骂道：“有什么冲我来。” “来啊，你个胆小鬼，有本事咱们单挑，我要打死你！” “是不是怕了？” “孬种！” 不管丁诚如何咆哮漫骂，电话那头死一般平静，终于传来一阵冰冷的声音道：“看来你还是没有明白自己现在的处境？” 就在丁诚刚想反击的时候，突然耳边响起一声巨响，目瞪口呆看着右边碎裂的玻璃门，整个人呆如木鸡…… 枪？ 那个王八蛋居然有枪！ 直到现在，观众才明白为什么电影会叫狙击电话亭。所有压力瞬间变质，原本以为只是无聊人士的恶作剧，甚至看着渣男被折磨，有种很爽的感觉。 但现在…… 丁诚耳边传来一阵冷笑，恶魔终于露出锋利獠牙，阴森道：“现在……” “咱们可以好好聊聊吗？” 第130章 深陷绝境 “那边怎么回事？” “我也不知道……好像电话亭炸了？” “里面还有人！” 路人越来越多，不知道电话亭发生什么，丁诚满脸不知所措，背后仿佛有一双冷酷的眼睛，死死盯着自己的一举一动。 “知道为什么选你吗？” “因为你的傲慢和目中无人！” “就好像刚才的外卖小哥，你需要学习如何尊敬别人，知道吗？” “所以你要像个男人，真正的男人必须要对自己的行为负责，明白吗？” 丁诚木讷的点点头，现在已经不是失去情人，或者离婚的事，自己的命都攥在别人手里，生怕一句话说不对，下一刻被爆的就是脑袋。 旁边有人凑过来，见丁诚失魂落魄的样子，关心道：“兄弟，你没事吧？” “我……”就在丁诚回过神，刚想说话的瞬间，又是一声巨响，背后的玻璃门再次被爆，飞溅的玻璃渣如同锋利暗器，顿时人群炸开锅。 “有炸弹！” “大家快跑……” “报警！” 所有人四散奔逃，只留下瑟瑟发抖的丁诚自己，耳边响起恶魔的嘲笑声：“这么样？玩的高兴吗？” “现在明白别人的感受没？” “看看周围避之唯恐不及的眼神……” “仿佛你身上有令人作呕的病毒……” “好好想想吧，待会刑警来的时候，如何告诉他们到底发生什么……” “哈哈哈……” 导演喊停，跑过来查看丁诚有没有受伤，就算是特种玻璃，离这么近也保不齐出意外，结果还好。 剧情进行到这里，男主的命运彻底反转，对于观众来说，渣男是可恨，但还没有到被人爆头的地步。 情绪从刚开始的厌恶，发展到有人行侠仗义的爽快，突然发现对方是穷凶极恶的罪犯，男主的命运在短短三十分钟几次反转，令人紧张的喘不过气。 这就是悬疑电影的魅力所在。 接下来刑警队长赵飞登场，演员是一个默默无名的戏骨，是王天多年好友。 最花钱的大场面来临，电话亭被群演团团包围，还有荷枪实弹的刑警，所有人的焦点都在丁诚身上，最可笑的是有口难辩，自己现在沦为街头爆炸的最大嫌疑人！ 晚上闲着没事聊天，王天问道：“按照这个进度二十多天就能搞定，加上后期剪辑制作，全部最多三个月完成，你说咱们什么时候上映？” 丁诚拿出手机日历，现在是五月中旬，三个月以后是八月中旬，沉思片刻道：“八月底……或者九月初如何？” “金马也是八月中颁奖，看关虎的劲头入围奖项应该问题不大，到时候咱们炒一波热度，然后你再弄出点动静，估计效果不错。” 王天嘿嘿一笑道：“英雄所见略同！” “我都想好了，到时候混剪点刺激的片花，尤其是你孤立无援，叫天天不应，叫地地不灵的惨样，再配个惊悚劲爆的话题，嘿嘿嘿……” 丁诚一撇嘴，你丫的早有计划还问我干什么？ 王天猛地站起身，满脸严肃的指着天花板，大声道：“从现在开始，我每天求爷爷告奶奶，希望你小子能金马封帝！” “乖乖……二十六岁的金马影帝？” “到时候横扫整个娱乐圈……什么热搜……超话……微博粉丝……” “通通给我拿下！” 丁诚看着仰天长笑的导演，二话不说，转身就走，这货是想钱想疯了吧？ 开玩笑归开玩笑，再好的作品也需要曝光率，自己不是流量，只能靠作品说话。既然有个希望在前面等着，不用是不是傻？ 九月档竞争通常也不大，大制作大ip都选国庆档厮杀，淡季也有淡季的好，只要成绩差不多，院线排片肯定少不了。 我不是救星当时也是走这条路，避开大制作，剑走偏锋的宣传，当然关键是作品好看，才能制霸整整一个半月。 换成以前演员不用操心，但自己这次是制片人，百分之七十的大股东，能力越大责任越大，更何况是兄弟第一次当导演的作品，于公于私都要全力以赴。 随着团队不断磨合，进度越来越快，这让王天整天乐呵呵的，早完成一天省的都是钱啊！ 但今天遇见意外，丁诚皱着眉头看着剧本，总感觉不太对劲，情绪老是达不到满意的点，把王天和编剧叫过来，先停停，大家商量商量。 “是不是台词太啰嗦？”身为资深编剧的王鹏，很快明白丁诚的意图，建议道：“原本想着主角面对如此高压之下，肯定会表现的不知所措，所以……” 丁诚点点头，对于编剧的实力很认可，但身为演员是最贴近角色的人物，沉思片刻道：“普通人面对这种情况第一反应肯定是不知所措，但反派没有打算给主角留任何时间。” “可以说他就是在享受猎物被一点点逼入绝境的过程！” “就好像把勒在主角脖子上绳索逐渐拉紧，看着猎物哀嚎挣扎，这个才是他最爽的时候。” 王鹏点点头，丁诚的意见很中肯，尤其是演技早就证明一切。如同一台机器，精准稳定，再难的镜头从来没有超过三条，基本都是一条过。 凭一人之力，硬生生让拍摄进度提前最少三分之一，这种演员不只是导演用爽，连制片人都嗨翻天。 “你的意思是用内心戏表达绝望和无助？” 丁诚点点头，认真道：“语言这个时候是最苍白的，情绪和肢体细节才是传达给观众紧迫感的关键，你们觉得呢？” 王天跟王鹏对视一眼，纷纷点头同意，也就是丁诚有资格在导演面前装逼，换成别人…… 看着王鹏兴冲冲离开，丁诚问王天：“从哪里找到的？” “你不知道现在连编剧都有经纪人吗？”王天舒舒服服靠在沙发上，一直赶进度，今天终于能喘口气，开玩笑道：“人家一线编剧的排场不比三线明星差。” “跟明星经纪人差不多，负责打理编剧除写作之外，精通一切经纪事务的专业人才。签约编剧，对接和匹配影视公司项目，对期间的谈判、试笔、签约等每个流程进行跟踪……” “现在是内容为王，加上影视工业化的成熟与行业细分，不仅传统编剧公司提供编剧经纪，像歪马、如戏、剧本超市、编剧帮、云莱坞等公司都开辟出编剧经纪服务，还有公司专门提供针对项目的剧本经纪。” “尤其是剧本经纪人要做的事情更为复杂，更像是制片人或者项目前端总策划，负责剧本包装甚至做反向ip孵化，还能像aa一样解决码盘子的事，将导演、制片人、投资公司甚至发行渠道打包输送影视公司。” 第131章 一本难求 丁诚有些吃惊，现在玩的这么专业？ “你跟着花姐混，这种事肯定不用操心。”王天笑道：“你们公司肯定有专门团队负责剧本，否则累死演员也看不完。” “我有朋友专门吃这路，0-20%抽成是常态，编剧经纪公司和编剧公司还不一样，据我所知国内做这项业务的公司可能不超过20家，专门做编剧经纪和剧本交易的不超过5家。” “而具备一定写作能力的编剧至少有几千人，尤其对于新入行的编剧，经纪公司无疑能解决资源和圈子的匮乏问题，跟新艺人入行差不多。” “那些知名大编剧更是需要经纪人，不是所有人都有野心想开公司，编剧是创作人才，整天都宅在家里，商务交给经纪人完善。遇见压箱底的剧本想要售出，或者活多做不过来时，有人帮忙去整合资源，甚至分包下去找抢手，你懂得。” 丁诚很感兴趣，追问道：“一个经纪能带几个编剧？” “我朋友手下有七八个，包括王鹏在内的资深老鸟，再多就忙不过来了。” “刚开始在别的城市，发现这个商机后来京城，几个朋友成立公司，4年算是最早的一批创业者，现在混的风生水起。” “他们团队内部资源也是共享的，一旦拿到项目会把需求发给所有经纪人，让每个人推荐合适编剧，以提高推荐成功几率。” “每周开会交流工作进展，经纪人要向同事们介绍自己签约的新编剧，最擅长写什么类型的本子，让大家心里都有数，这样出去谈项目的时候，自己手里若没有合适的，还可以推荐其他同事的签约编剧。” “今年他们公司签约编剧超过200位，服务编剧30多个，代理原创项目超过00个。” 见丁诚吃惊的表情，继续道：“全约编剧公司抽取分成基本上在0-20%，根据他的知名度浮动。” “半约编剧只需要匹配项目，全约编剧就得深度带。不同阶段的编剧往往需求也千差万别。有的希望接更多活，赚更多钱，有的坚决不接定制只接原创。” “成熟编剧很多项目可能就不接，只做他感兴趣的，年轻编剧需要更多成长机会，就没有那么挑。” “这几年不只是演员片酬，连编剧都一路飞起，小有名气的卫视剧作品编剧，每集十几万轻轻松松。对编剧经纪公司而言，不太愿意接的是网大项目，最顶级的网大剧本也就是0万一集，通常2-5万，20%佣金毛毛雨。” 王天喝口茶，分析道：“你也知道原创剧本在圈里不好出手，尤其是编剧不太出名的时候，金主喜欢直接砸钱买经过市场认证的所谓大ip，随便改改，找几个流量就能立项。” “我经常给他们聊天，按照他们的说法，在剧本类型上，除了喜剧和动作、战争题材相对好卖之外，其实并没有特定题材能够长期受到青睐，市场往往容易跟风。” “很多时候遇见什么题材都先屯着，投资方要什么都有。听说最近要卫视电视剧的少，网大去年很好，今年也不行。网剧越来越吃香，大家都开始往里砸钱。” “现在他们几个公司凑在一起准备干大事，一个是建立编剧经纪体系，做国内最大的编剧信息库，把所有人才一网打尽。另一个是确立剧本交易模式，成熟行业化运营。” “编剧经纪人负责签约编剧，为其找委托创作项目；剧本经纪人更像是前期制片或者项目总策划，需要对剧本进行筛选、评估和包装，比如设计概念海报，做项目策划书，进行市场和预算分析，然后精准推送给各渠道。” “因为影视行业的链条是断点式，光提供剧本是不太容易成项目。比如和导演洽谈，他们甚至可以提供50个投资公司，20个制片人，可以粘合资源，帮你解决码盘子的问题。” “去年策划一部奇幻网剧，编剧是大学在校生，但剧本题材和概念很好。于是他找到一家影视公司，提供策划方案，推荐导演，甚至帮忙接洽播出平台。” “现金和0%的股权回报，除去付给编剧的稿酬，光一个项目中净赚百万。通过经纪人的运作，剧本孵化的成本可以由上百万降低到十几万，当然也很考验经纪人对项目的判断以及运营能力。” “现在听说更高级的玩法叫反向孵化ip，为什么原创剧本比ip难卖，其中一个原因就是ip有数据有粉丝，而原创剧本没有粉丝量。但实际上ip的转化率是很低的，很多时候花200万买来一个ip版权，还得再花200万让编剧去改。” “结果他们想出一种新的剧本包装手段，如果原创剧本质量不错，编剧经纪公司会与出版社合作，为剧本找写手编写小说成书，并进行类似畅销书的包装运作。” “剧本ip小说版权粉丝数据的打包，甚至还会配套给你市场分析师、剧本医生、策划等等服务，这种全案型服务不仅能让原创剧本更好卖，而且能让经纪公司和编剧收获更多利润分成。” “过去编剧只能是委托创作，作品是影视公司的，只有署名权归编剧。现在委托创作慢慢变成著作权转让，就像现在的小说ip一样，编剧是授权的甲方，越来越牛逼喽！” “当然天上不会掉馅饼，剧本经纪因为后期运作复杂，抽成比例更高，有保底模式，也有三七或者四六分成模式，最高可能会分成50%。” 丁诚点点头，专业就值这个价，没想到市场已经细分到如此地步？ “前一段时间去参加某个会议，用大数据分析超过70%的网剧有两个以上编剧署名，平均署名人数是33个。而在电视剧编剧团队集体创作的占据475%，大项目团队有20%还有总编剧这一职位？” “尤其是网剧，流量增长非常快，几年前0亿还算有门槛，今年破百亿也不是什么特别稀奇的事情，号称进入什么网生30？” “随着单部播放量的不断飙升，网剧数量却在不断缩减，全面精品化已经具备和电视台分庭抗礼的实力。对大ip和大明星的需求被削弱，分众的状态特别明显，最重要的竞争变成原创力。” “企鹅娱乐副总监甚至说，每年至少300部网剧的体量，整个市场对编剧的饥渴程度比明星还要严重！” 这点丁诚深以为然，毕竟好演员使点劲能找到，好剧本可是打着灯笼也难找！ 第132章 自立门户？ 尤其是对于花姐来说，手下都是明星大腕，钱已经不是接戏的第一衡量标准。 真要遇见好的剧本，有的甚至自降片酬，或者零片酬出演。程道明老师当年遇见冯晓刚的灾难戏，直接打电话不要钱也要演。 前几天刘天王还公开表示说，自己虽然贵，但遇见好本子什么都能谈，甚至可以带钱进组！ 人这辈子刚开始求财，等到衣食无忧的时候，肯定就是想流芳百世。 特别是艺术家，无论是琴棋书画，还是生旦净末丑，百年之后谁不想留下点什么？ 这也是为什么大ip喜欢用流量小鲜肉，小众题材能吸引老戏骨的原因。 没有对错， 只有合适不合适。 就连追剧时，经常看见给编剧寄刀片的弹幕，说明观众对编剧群体的关注变高，但他们总是可怜的背锅侠。 王天毕竟年轻，对于数据和新鲜事物好奇心很强，站在导演的角度解释道：“我真看见过用所谓ai代替编剧创作的例子，居然发现机器人的确有可能代替部分编剧的工作！” “行活已经走不通，必须有创新意识，特别是各行各业的人都可能转行做编剧，找准自身的定位很重要，要有擅长的写作类型，找到自己的分众空间。” “从大众到圈层，电视台就像大饭店，网络视频平台就像外卖app，网剧观众不再迷茫，他们知道自己想看什么，会主动搜索、点播、追看。” “当年的金枝欲孽和甄嬛传都是宫斗剧，但后者有了明显的主人公，观众更容易产生代入感。观众一旦产生代入感就会爱屋及乌，有时会忽略一些小bug。” “只能说现在的观众什么没见过？能吸引人的永远是稀缺性，以前信息不充分的时候，传奇故事就是高价值的稀缺品，现在信息过剩，有见地的价值观变成稀缺品。” “我认识一个朋友，编剧的戏最后两集播完，网友要求将这两集下架，并给他们道歉！” “所有人对剧情不满只会找编剧，一天给他发了三千条信息，甚至有孕妇表示看完最后两集很不开心，恐怕要早产？” “好家伙，当时杀青已经解散，导演在度假，只能赶紧联系导演，让后期团队回来加班，把播出的两集下架重新剪辑，最终改成网友期待的结局。” 丁诚哈哈大笑，按照自己的理解，编剧千万不要从市场趋势倒推来创作，不要觉得市场什么火就写什么，最后肯定死的很惨。 就写你感兴趣的题材，只有特别喜欢、特别专业才能写好。特别是越来越火的职业剧，就看你是不是专业人士，是不是真的有话要说，并且跟别人说得不一样。 年轻观众谁不想休闲娱乐的同时，还能学点东西？ 最少喝酒吹牛逼的时候也能用上。 王天严肃道：“我认为热门即冷门，冷门即热门。悬疑推理市场期待度依然很高，科幻在国内逐渐升温，难就难在好作品凤毛麟角，需要深度挖掘。” 突然看着丁诚，露出意味深长的表情，试探道：“你有没有什么想法？” 丁诚一愣，反问道：“什么意思？” 王天没有回答，追问道：“你跟公司的合同违约金是多少？” “两千万。”丁诚仿佛明白什么，低声道：“你的意思是自己单干？” 王天摆摆手，轻松道：“这有什么遮遮掩掩的，现在大明星谁不是老板？” “去年两千万对你来说可能是天文数字，但现在呢？” “你这样的优质股，只要放出消息想换地，不知道多少人捧着钱来找你签约。就算那点违约金，你现在难道拿不出来？” 丁诚皱皱眉，明白王天也是好心，毕竟自己当老板很多事能做主，无论利润还是空间更大。 “这件事不急，花姐对我不错！” 丁诚沉默片刻，严肃道：“做人要讲良心，当年没有你们帮忙，我也走不到今天。” 王天摆摆手，无所谓道：“咱们做兄弟的，我只是提醒你一句而已，六年其实也不长，你现在才二十六，有的是时间再积累积累。” “等到真正成为一线大咖最少也要三四年，稳扎稳打慢慢发展，到时候记住哥哥我就行。” “哈哈哈……” 看着丁诚，做梦没有想到当年随便认识的小龙套居然已经变成炙手可热的二线明星？ 还能清楚记得去年片场的一幕幕…… 活了三十多年，最庆幸的事就是认识丁诚，如果没有他，一个副导演想实现导演梦想，简直…… 难比登天！ 现在电影最烧钱第一是请大明星或者流量小鲜肉的片酬，然后是特效和大场面，最后是铺天盖地的宣传攻势。 小众题材要想搏出头，只能剑走偏锋，剧本必须很牛逼，才能赢得自来水的青睐。 演员根本不敢考虑明星，就连徐文峥拍我不是救星也是用名不见经传的小演员，全凭演技吸引观众。 每年都不乏小成本爆红的成功案例，各有千秋，但核心竞争力只有一个： 好看！ 尤其是恐怖悬疑片，如果能把握观众的内心节奏，就算只有一口棺材，也能拍出惊心动魄的震撼场面。 比如活埋。 王天之所以选择丁诚，三十年终于等到一个机会，遇见好剧本，加上丁诚的逆天演技，只要顺利完成，就算是小成本，也有机会农奴翻身做主人！ 第133章 没有硝烟的战争 一个月后花姐来探班，告诉她后天去宝岛？ “你不会以为花姐只能在内地吃的开吧？”花姐看着丁诚惊讶的表情，笑骂道：“好歹也混了三四十年，这点人脉关系能没有？” “关虎又不傻，台子已经搭好，你入围最佳男主角我这个经纪人能袖手旁观？” “放心，世界上任何一个所谓的颁奖礼都有内幕，只不过有的玩的高级，玩的上档次而已。” 丁诚点点头，昨天关虎打电话，报喜说斗牛这次牛逼大了，不但入围最佳男主角，还有最佳剧情片、最佳导演、最佳剧本改编、最佳摄影、最佳剪辑、甚至还有最佳动作设计…… 可谓是大满贯！ 当然有的是炮灰，最关键的还是最佳男演员和最佳导演。花姐看着丁诚，认真道：“明天就走，这次姐肯定卯足劲，让你小子拿个影帝回来！” 毕竟是国内三大重量级奖项，丁诚听说在评审会议开始前最重要的一件事，所有人将手机和晚上颁奖礼需要更换的礼服交给金马的工作人员。 因为一旦会议开始，所有评审都将被囚禁在酒店房间，直到统一被押赴会场。但凡需要上厕所或者吸烟，都会有工作人员全程陪同，绝对没有和无关人闲话的机会。 直到开始颁发最后一个奖项最佳影片的时候，工作人员才把手机发回。有种等来刑满释放，并隐生一种恍如隔世，不知今夕是何夕的穿越感。 “金马的评审流程分为三轮：初选、复选及决选。其中初选部分有四项，剧情长片、纪录片、动画片和短片。” 花姐解释道：“初选评审的工作是在数百部提交的报名影片里，淘汰掉烂片，选出可提名备选的片单。” “我几年前曾经被邀请做过一次剧情长片的初选评审，工作比较像通常电影节的选片人，在芸芸众片中挑选出有闪光点的影片。” “初选虽然离最后的获奖结果比较远，却是最重要和劳累的环节。因为如此多的影片要在一定期限看完，还不能错过金子，对体力和技术的要求更高，一个疏忽，或许就导致遗珠产生。” “而且每个人面对两岸三地，以及新马等离散华语世界的影片，文化背景庞杂，还需要警惕着自身文化所属的惯性和局限，尽量抛弃有色眼镜和陈见。” “初选评审看完这百部影片后，集中在台北的金马办公室开会讨论，投票选出所有进入第二轮的影片。” “虽然这一轮不涉及具体提名，但也会考量某些影片在特殊门类里的贡献，比如动作设计、视觉设计、新导演等等。” 丁诚真没想到花姐居然还参加过金马评审？ “可以说每个环节都是由评审讨论投票决定，组委会和官方都没有任何插手的空间。所有的评选过程，都会记录在案，通过选票、视频、现场律师等保存多方位证据。” “这也是为什么金马主委会曾经信誓旦旦对外宣传不会受任何非电影因素的干扰，初选之后，复选由位评审组成，今年来自宝岛之外的，包括很多内地被邀请的资深人士在内，甚至涵盖各个专业领域的人士。” “复选阶段基本每天看四五部，两个多礼拜内酒店房间和试片室两点一线。虽然从看片量来说，复选相对初选时要轻松不少，但是复选也有复选的劳心，比如明明看得投入，却不得不时刻提醒自己注意音效、视效等等这些非显性部门。” “唯一好的就是伙食不错，当时我记得足足胖了七八斤，连夜市都不用去。” “复选最重要的是一场提名会议，会在提名公布当天举行。从上午：30开始，大家讨论不休，直到选出所有的提名。” “看着主委会主席带着名单赶往新闻发布会现场。直到提名发布会开始后，评审才能离开会议室。” “提名会议的讨论其实比最后评奖会议更激烈，每个奖项都有五个提名，最后一两位的归属因为水平相差不多，辩论起来往往非常激烈。” “六位决选评审和十一位复选评审构成最后评奖的7张票，一方面大多是前辈名宿，另一方面经过提名过程，复选间互相知道彼此的倾向，比如和l的底线，基本心知肚明。” “这才是博弈的关键，各种新的观点和变数，以至于提前准备的弹药不能按照计划奏效，曾经的盟友也可能变成敌人！” “我记得唱到九票时，各种人生百态，简直比电影都精彩。” “直到下午四点多，所有奖项尘埃落定。会场重新恢复安定祥和，抢厕所的抢厕所，吸烟的吸烟，换衣服，喝咖啡，讲笑话，吃鲜虾烧卖，总之硝烟散去，一片和谐。” 丁诚点点头，任何比赛都有猫腻和意外，每个奖项都有运气和实力。既然斗牛能入围这么多奖项，最少不会空手而归。 估计关虎没少出力，这次因为自己是男主角，花姐也不会袖手旁观，算算内地现在只出过九个金马影帝，上次是冯导的老炮，导演也是关虎。 一回生、二回熟，更何况这次还有最佳导演入围，相信大光头肯定卯足劲的弄。 历数各届获金马奖名单，从996年《阳光灿烂的日子》开始，夏雨、姜文等内地电影人员开始出现在金马奖的榜单上，之后刘烨的《蓝宇》再到秦海璐的《榴莲飘飘》都不间断的出现在获奖名单。 近十几年间正式开启内地大花旦时代，两大冰冰、周公子、甚至饱受质疑的双黄蛋影后，说明内地电影在金马的影响力越来越大。 当然也是因为宝岛的水平越来越差，票房市场大规模萎缩，导致很多导演和编剧来内地发展，不光是它，港岛也一样。 丁诚没有追问花姐如何操作，这不是自己关心的事。实话实说能得奖最好，为电影吃了不少苦，算是呕心力作。 万一没得奖，其实也能接受，毕竟自己还年轻，板着指头算算，十几个影帝影后，最小也年过四十，冯导六十多才封帝。 急什么？ 第134章 猜不到吧？ 丁诚茫然无措的看着周围人群，面对谈判专家的询问，耳边不断响起恶魔步步紧逼，整个人陷入无比惶恐…… 回想起贫穷的小乡村， 父母充满期待的目光， 十年寒窗苦读的艰辛， 初来大城市的卑微， 放弃一切追求名利， 终于成为别人眼中的成功人士， 所有的所有， 居然被一通电话…… “你到底想干什么？”丁诚回过神，深吸口气，逼问道：“是不是要钱？” “不不不，看来你还是没有明白我的用意。”恶魔冷笑道：“我做所有的一切，都是在帮你！” “帮我？”丁诚发出歇斯底里的大笑，周围的刑警纷纷举起武器，生怕发生意外，这里是闹市区，如果爆炸，后果简直不堪设想。 “狙击手准备！” 不远处几个狙击手就位，目光全部锁定丁诚，只要一声令下，瞬间能消灭目标。 丁诚全身颤抖着，嗓子里发出野兽被逼到境界的哀嚎：“你到底想要什么？” “我要你真实的面对自己！” 恶魔终于说出目的，一字一句道：“你必须把内心隐藏的黑暗展现给世人，告诉他们你究竟是什么样？” “不光是你，我要让所有那些平时衣冠楚楚，满口仁义道德的伪君子们知道……” “总有一天……” “记住总有那么一天……” “我会找到他们！” 丁诚如雷击般，内心一片冰冷绝望，事到如今已经明白对方不会放过自己。 甚至他不是第一个，也肯定不会是最后一个！ “志飞……志飞！” 突然人群中传来一个熟悉声音，丁诚赶紧回头，居然看见妻子拼命大喊着，不顾刑警阻拦，想冲上来找自己。 “别过来！” 丁诚瞬间崩溃，大叫着，耳边又想起恶魔疯狂的笑声：“这么样？这个礼物还满意吗？” “看看现在的你……” “好像一只垂死挣扎的小老鼠……” “那种无奈的神情真让人心疼。” “你这个疯子！”丁诚咆哮道：“你到底想让我怎么样？” “很简单！”恶魔认真道：“我早就说过，你必须真心忏悔以前的所作所为，比如……” “当着所有人的面……” “告诉你的妻子……” “情人的存在！” 丁诚全身直接瘫软，无力的靠在电话亭最后一块玻璃门上，面如死灰，嘴唇不停颤抖，没人知道此时此刻他的心情。 “看看你自己……” “永远都这样，生命难道比面子还重要？” “只要你告诉她，我就考虑放过你！” 恶魔不停蛊惑着，丁诚抬起头，目光望着不远处妻子心急如焚的样子，回想起以前的幸福，内心无比悔恨，为什么自己要这样？ 每次回家，面对妻子的温柔，心里都很内疚。 但总是有个声音告诉自己： 怕什么？ 这种事只不过是逢场作戏， 玩玩而已。 整天陪客户花天酒地，过着纸醉金迷的生活，逐渐分不清什么是虚幻……什么是现实？ “看来你还是下不了决心？”恶魔冷酷道：“用不用我再帮帮你？” “不要！”丁诚意识到妻子的危险，拼命阻止道：“不要伤害她！” “我……” “我说！” 面对谈判专家，说有话要跟妻子聊聊，让她过来。看着飞奔过来的爱人，顿时热泪盈眶，从来没有过一刻，如此痛恨自己！ 镜头中，慢慢拿起戒指，坚定的重新戴上。 对着妻子，几次张口，嗓子眼仿佛堵着什么…… 终于用嘶哑的声音道：“对不起，我背叛了婚姻！” “直到现在……我明白……什么是最重要的……” “老婆……” “对不起！” “我爱你！” 突然耳边一声巨响，丁诚身体被什么击中，瞬间倒地。早就埋伏好的特警一拥而上，控制住场面。 谈判专家耳机里传来声音：“报告，找到目标。” “目标已经自杀！” “重复一遍……目标已经自杀！” 原来狙击手不只是在监视丁诚，还利用不同角度观察四周，警方早就通过监控分析出丁诚是被某人胁迫，现场根本没有炸弹。 之所以谈判，就是争取时间，终于在监听电话录音中找到线索，顺藤摸瓜发现恶魔的藏身位置。 “老公，你怎么样？” 丁诚看着面前的妻子，左臂剧痛，应该是被击中，离心脏只差十几公分。 强打精神，用手摸着对方的脸，声音颤抖道：“对不起！” 妻子用力摇着头，医护人员赶紧上来急救，丁诚感觉自己意识越来越模糊，仿佛被人抬上担架…… 镜头跟随谈判专家来到已经死亡的嫌疑人尸体前，慢慢打开黑色袋子，一张似曾相识的脸出现在面前。 居然是他？ 刚才送外卖的胖子！ 丁诚躺在救护车里，身体一动不能动，但脑海里不断闪过很多片段，仿佛看电影，全部历历在目。 不管怎么说，自己还是活下来，活着就有希望！ 以后重新开始，经过这一切明白什么才是最重要的东西，什么是值得用毕生去守护的财富。 恍恍惚惚之间，一切变得似幻似真的时候，好像有人来到自己身边，耳边又想起熟悉的声音…… “是你挂断我的电话？” “甚至没有跟我说再见？” “那个外卖小哥的死，我很抱歉！” 丁诚的心瞬间好像被一只手死死攥紧，连呼吸都变成奢望，拼命想睁开眼睛，看看到底是谁？ “你不用感谢我，当然也从来没有过人感谢我……” “恭喜找到真正的自己……” “希望你能保持下去……” “如果没有？” “我会再给你打电话！” 镜头定格在丁诚复杂的表情中……茫然……无助……悔恨……不知所措…… 第135章 出道即巅峰 双重反转！ 反转再反转！ 一个半月，电影基本杀青，只剩下零零碎碎的镜头，丁诚的戏份全部完成。 足足比计划提前一半，王天笑的合不拢嘴，最少能省一百多万！ 作为大股东，丁诚自然也很满意，省的钱可以用来宣发，多制造点曝光率，希望能吸引更多关注。 原本计划九十六分钟的剧情，后来缩减到八十七分钟，删掉很多不必要的台词和对话，让节奏更加紧凑，不给观众留下去厕所的时间。 作为悬疑片，又不是商业视觉大片，精彩程度跟长短没有必然联系。反而是那些短小精干的作品，更能引起观众的期待。 这也是为什么侦探小说通常很短。 寥寥几笔， 跌宕起伏。 情理之中， 意料之外。 五月底开机，七月底杀青，不到两个月完成作品，这个速度也是丁诚没有想到的。 “现在可以放心了吧？”庆功宴王天拉着丁诚，兴奋道：“八月就是金马奖，后期片花哥哥给你准备好，到时候只要封帝……” “嘿嘿嘿！” 丁诚很无奈，没办法，蹭金马热度是这部电影最大宣传点，只能硬着头皮上。 计划到时候弄点刺激片花，甚至可以设计点提前流出来的重要片段，观众就喜欢这些噱头，再砸钱运营运营，回本应该问题不大。 毕竟七八百万成本，对于大ip连个流量都请不过来，就当给王导交交学费，自己也能还还人情债。 接下来好好休息休息，让苏瑶安排私人教练，每天健健身，跑跑步，把身材练练。 还有半个月就是金马奖，按照花姐的话说：养足精气神，风风光光走红毯！ 到时候斗牛组团参加，毕竟编剧和摄影都入围，连动作导演也是候选人。虽然知道是炮灰，但能入围也是种资历。 燕妮也要去，一直抱怨戏份太少，否则也能提名个最佳女配角是不是？ 接下来过的很悠闲，上午健身锻炼，下午看书喝茶，晚上进系统，转眼就到颁奖礼，坐飞机第一次来到宝岛。 跟关虎见面，剧组来了七八个人，包括编剧、摄影、剪辑、动作，除了关虎，大家都是第一次入围重量级奖项。 “这次咱们入围六大奖项，太牛逼了！” “我打赌最少能捧回来三座小金马，尤其是最佳导演和男主角……” “干这么多年后期，真没想到能入围金马，嘿嘿嘿……” “说废话有什么用？我坐庄……谁敢下注？” 大老爷们凑在一起，大口吃肉，大碗喝酒，爽的一逼。关虎红光满面，要说入围金马也是常规操作，去年老炮还捧回一座影帝。 但斗牛能入围六大奖项，的确没有想到！ 拍拍丁诚的肩膀，打趣道：“紧张不？” “说不紧张谁信？”丁诚笑道：“毕竟是金马奖，每个影帝都是响当当的大人物，第一次肯定紧张。” 关虎哈哈大笑，就喜欢丁诚不装逼的劲，轻松道：“放心，以你小子的演技，只要自己不作死，以后少不了得奖！” “在导演眼里，演员分三个层次，第一是敬业，水平一般，但听话肯吃苦，手把手教虽然累点，但也能成事。” “第二有代表作品，有自己擅长的角色定位，或者独特的人物魅力。你现在就是这个阶段，观众最熟悉的应该还是暗影追凶，毕竟人气最高。” “第三是得奖，尤其是国内三大奖项，知名度最高的金马和金像，能进入这个级别，才叫登堂入室。” 跟丁诚碰杯酒，继续道：“当然得奖的也分三六九等，最牛逼的还是几大天王巨星，梁朝伟和小马哥更不用说，已经封神。” “然后是刘烨、张涵予还有黄博几个，稳稳的一线实力演技派，陈建斌和范伟在观众心里已经是表演艺术家，冯导是个特例。” 突然想起什么，问道：“你今年二十六？” 见丁诚点头，可惜道：“当年夏雨凭借阳光灿烂的日子斩获第33届金马奖影帝，号称至今最年轻的金马影帝，我记得好像刚二十？” “那部片子还把他捧到威尼斯影帝，当时在国内绝对炸，可惜这几年没有遇见好本子，应了那句叫什么的？” “出道即是巅峰！” 众人哈哈大笑，内地发展这么多年，金马影帝也不过十个，每个都是有口皆碑的好演员，令所有演员羡慕嫉妒恨。 估计是怕丁诚紧张，关虎转移话题道：“其实参加颁奖礼我最喜欢看的还是谁挨着谁坐？” “去年参加国剧盛典，志颖和心如这对昔日恋人居然坐在一起侃侃而谈，而某小璐和大黑牛却避开不见，还和陈思成恰如其分的先后到场？” “要知道当天大乃亮也在！” “要说策划人也不容易，手里都有一套明星关系谱，每年颁奖安排明星座位时，都要刷新一下年度最新的恩怨榜，也是醉了。” “什么有过绯闻的……有过恩怨的……都要避开比邻而坐，以免尴尬。你想想一百多位明星，圈里数得出名字的几乎三分之二到场，仇人见面肯定免不了吧？” “后来干脆直接设计出大游泳池，中间一割开，好家伙，眼不见为净！” 这种早已司空见惯，圈子就这么大，上档次的场合就这么几个，凭什么你去我就不能去？ 当然都是老江湖，就算心里再恶心，面对镜头还是笑呵呵，尤其是那些塑料姐妹花，甚至能抱在一起，相亲相爱假的不得了。 走红毯前后也有很多事，谁要和谁一起走，或者一定不要和谁一起走。有的女星明明已经到场，却躲在车里不露面，让经纪人或助理打探走红毯的进度，然后故意迟到等着压轴出场。 为的不就是曝光率？ 再狠点的直接摔，假装各种走光，虽然上不了台面，但也比没有强。 所谓旁观者清，很多事工作人员都心知肚明，哪些明星真的敬业，哪些明星善于作秀，在幕后用眼睛摄入的镜头，远比明星在聚光灯下更真实。 第136章 群星云集 两天后，金马会场，无数聚光灯把黑夜照的亮如白昼。 因为是得奖大热门，加上关虎是颁奖礼的老常客，斗牛团队被安排九点黄金时刻入场。 丁诚从黑色加长林肯下来，绅士的把一袭红色燕尾服的燕妮请出来，她站在中间，左边挽着男主角，右边是导演，三人走上星光熠熠的红地毯。 “丁诚看这边！” “关虎导演这里！” “对，咱们多拍几张！” 无数闪光灯，两边全是记者，丁诚脸上挂着真诚阳光的微笑，时不时跟粉丝挥挥手，慢慢往签名台走。 几次下来，这种场面也驾轻就熟，毕竟背着伯爵代言，没少参加时尚典礼。拿人钱财，与人消灾，天经地义。 借着打招呼的机会，故意把最新款手表露出来，尤其是签名的时候，简直是刷存在感的最佳时刻。 旁边是外场主持人，一男一女，把话筒递给丁诚问道：“作为第一次来的嘉宾有什么感受？” 丁诚客气道：“能入围金马是所有演员的荣幸，尤其是对于我这样的新人来说，很兴奋，也很紧张！” 男主持微微一笑，这种大场面必须中规中矩，按照场面话来提问，女主持顺势问关虎：“导演已经是金马的老常客，去年没有得到最佳导演，今年卷土重来有没有信心？” “信心我一直都有！”关虎开玩笑道：“就怕主委会评审对我没信心！” 气氛很活跃，接下来几个问题基本围绕自己，毕竟是影帝大热门，又是第一次来的新人，话题度更高。 足足六七分钟采访完，众人才进入会场，来到最中间位置，所有人被安排在一起，前前后后都是摄像机。 “这次你最大竞争者是张家辉！” 关虎看着不远处证人剧组，低声道：“他的实力不用我多说，这几年风生水起，票房号召力越来越高，是个拼命三郎。” 丁诚点点头，从小看人家的戏长大，谐星出道，经过不懈努力成为实力派，撑起港片一半天的存在。 另一半是古天乐。 至于当年的四大天王，刘天王慢慢转向幕后，开公司，自己投资电影。歌神更不用说，演戏只是玩票，其实他的天赋极高，可惜了。 郭天王现在走精品路线，票房无所谓，目标是得奖，估计是奔着超越梁朝伟去的。 黎天王，不说也罢。 港片之所以衰落，除了市场和票房，青黄不接才是最大问题，老一辈五六十岁还在荧幕上拼命，让小年轻们情何以堪？ 会场座无虚席，不停有人打招呼，认识不认识的都笑着聊几句，相互留个联系方式。 十点，灯光暗下，颁奖礼正式开始。首先是开场舞，又蹦又跳，把场子先热起来。 突然陶子出现，一首英文歌，全场鼓掌。作为名嘴基本每年都会主持金马，绝对老江湖。 丁诚明显感觉摄像机锁定自己，挺直身子，露出优雅绅士的笑容。要说颁奖礼的主持人不好当，不仅口才好，更要有资历。 越敢调侃明显大腕，越说明牛逼。果然一开场，陶子直接拿五阿哥开涮。 各种妙语连珠，让见惯大场面的五阿哥也哭笑不得，私下关系肯定不错，明显就是杀熟。 随着摄像机移动，各种明星特写，陶子一个个点名，首先是老资格的导演们，按资排辈来。 然后是金马主席侯孝贤上台，开始致辞。宝岛响当当的老资格，提携过很多后辈。 第一个是最佳剪辑，入围的有斗牛、风声、还有米香和不能没有你。 旁边人一阵紧张，摄像机扫过所有入围者，丁诚也露出期待的表情，等待最后结果。 “我宣布……” “恭喜不能没有你！” 此话一出，不光是丁诚，连关虎也露出失望的表情，就算让摄像机拍到也无所谓，人之常情而已。 “最佳摄影……” “恭喜曹宇！” “最佳视觉效果……” “恭喜如梦剧组！” “最佳新人演员……” “梅兰芳的余少群！” “最佳音效……” “恭喜张经纬的音乐人生！” 伴随着一个个奖项，直到最佳编剧改编，终于轮到斗牛，关虎面带微笑上台，简单表示感谢。 开胃菜搞定，终于轮到重头戏登场，一段歌舞后，首先是最佳剧情片。 大屏幕播放着入围名单，关虎看完，有些失望道：“按照主委会的尿性，估计咱们没戏！” 丁诚还没来得及问，耳边响起：“恭喜不能没有你！” 深吸口气，侧头安慰道：“还有最佳导演……” “肯定也没戏！”关虎摇摇头，肯定道：“这种事都是排排坐分果果，你一个我一个。” “尤其是重量级奖项，比如影帝影后，你要拿影帝，那女主角想拿影后基本歇菜。” “大家都来玩，不能全让你一人得了吧？” 果然台上宣布最佳导演，还是不能没有你的戴立忍，宝岛炙手可热的新锐导演之一，算是中流砥柱。 镜头正好给到关虎，只能无奈耸耸肩，引得全场一阵大笑。陶子也配合的调侃几句，玩得起就要输得起。 “你小子机会大了！” 关虎低声道：“如果我得最佳导演，那影帝你很危险，但现在……” 丁诚刚想说话，关虎抢先道：“哎，也是缘分，去年把冯导送上车，今天又是你小子，两年两影帝，也是绝了！” 丁诚没有在安慰，对方也是老江湖，再说都是废话，既然来，那就接受现实。 “最佳男配角……” “恭喜梅兰芳的王学圻老师！” “最佳女配角……” “心魔的慧英红！” 丁诚看着两个老戏骨上台领奖，心悦诚服，尤其是慧英红，演技绝对没的说。 最后终于来到万众瞩目的时刻，看见舒琪和同样入围的武彦祖作为颁奖嘉宾登场，关虎突然兴奋道：“又少了一个！” 第137章 封帝！ 丁诚一愣，不知道什么意思？ “我宣布最佳女主角是……” “风声的周迅！” 全场爆发雷鸣般掌声，周公子走上台，捧起奖杯，难得激动的热泪盈眶，开始感谢身边的人。 此时此刻，丁诚手心都是汗，要说不紧张那是狗屁！ 短短几分钟，感觉过了几年，真正体会到什么叫做： 度日如年。 关虎低声道：“我敢打赌，最后就是张家辉和你争影帝！” 到现在丁诚脑中一片空白，眼睁睁看着张涵予上台，拿出信封，大屏幕播放着入围影片，很好奇不远处的家辉哥在想什么？ “不浪费大家时间……” “我宣布最佳男主角是……” 丁诚只能听见自己的心在砰砰砰跳，好像要从嗓子里爬出来！ “恭喜丁诚！” 伴随一句话，耳边轰的一声，仿佛整个人被炸到九霄云外，直到关虎用力一拍肩膀，才猛地回过神。 “快上台啊！” 关虎趁着拥抱的时候，赶紧提醒道：“别紧张，不就是个影帝，慢慢说！” 丁诚深吸口气，重新露出微笑，眼睛里闪烁着惊喜和不可思议，跟燕妮拥抱完，一步步走向舞台中央。 直到从张涵予手里接过奖杯的那一刻，面对全场几百双眼睛，开口的第一句就是：“对不起，我忘词了！” 全场一阵哄堂大笑，看着丁诚不好意思的样子，连落选的张家辉都满脸无可奈何。 “其实知道能入围，我早就准备好各种想要说的话……” “但真正站在这个舞台，千言万语瞬间涌上心头，所以……” “还真不知道如何说起！” 一番真心话反而引起阵阵掌声，下面都是资深前辈，作为初出茅庐的新人，第一次站在这么高的舞台，这种真性情才是大家欣赏的态度。 丁诚看看手里的奖杯，仿佛不敢相信的再次确定一下后，才继续道：“首先感谢导演，感谢所有剧组的工作人员，尤其是要感谢百忙之中不能赶到现场的……” “九儿” “俺的牛媳妇！” 全场又是一片大笑，关虎坐在下面，看着台上真诚幽默的丁诚，这小子天生就应该站在这个地方。 “我跑过龙套……最多一天演过六次尸体……” “每次坚持不下去的时候……总要告诉自己……既然是喜欢的路……” “就是咬着牙……打断腿……” “爬也要爬过去！” 真情实感，配上一心一意的表情，令所有人动容。其实很多人不知道丁诚是谁，甚至只是通过刚才的十几秒短片第一次看斗牛。 但眼前这个年轻人的话语，充满真诚和感恩，在场都是演员，是真是假，一目了然。 “所以希望以后能跟在座所有前辈学习……” “把毕生精力奉献给演员这个高尚的职业……” “自强不息！” “永不言败！” 退后两步，深鞠一躬。 走下台，回到座位，整个后背全湿透。一口气下来，人好像刚打完战，瘫软在座位上。 关虎没有说话，虽然自己没有得到最佳导演，但能把丁诚捧上影帝，也是不虚此行。 去年一个，今年又是一个，两年两个影帝，也是一段佳话。 导演就是这样，通过作品成就演员，观众最先记住的都是明星大腕，然后才会了解导演是谁。 燕妮在旁边看着丁诚的侧脸，二十六岁的金马影帝？ 乖乖！ 现在的丁诚什么都不想，只有手里握着的奖杯才证明眼前一切不是梦。 曾几何时，不知道多少次在梦里想过这种场景…… 今天居然美梦成真？ 迷迷糊糊回到酒店，耳边全是小丫头各种叽叽喳喳的声音： 哥，咱们发达了！ 快打电话给花姐，对，让公司所有妖艳贱货们从床上爬起来加班！ 联系水军，什么热搜、超话、微博评论，老娘都要第一！ 丁诚躺在床上，不管身边的鸡飞狗跳，慢慢闭上眼睛，只想好好睡一觉。 苏瑶悄悄给丁诚盖上被，轻手轻脚离开房间，只有她明白丁诚的辛苦，今晚，他应该好好休息休息。 而对于他们， 则是一个不眠之夜。 “什么？” “那小子真封帝了？” “好，好！” 王天一蹦三尺高，抱着媳妇猛来几口，仰天大笑道：“天助我也！” 拿起手机，兴奋道：“片花准备好没？” “好，多弄两个刺激的，对，越惊恐越无奈越好。” “明天必须完成！” “联系院线那些王八蛋们，丁诚现在是金马影帝，排片率最少百分之十五！” “所有资金都集中起来，等王金花那边的动静，对，咱们跟着他们，让土豪打头阵。” 此时此刻，丁诚沉沉睡去，其他事跟自己无关。直到第二天，见到漫天遍地都是自己封帝的消息，看着两个小丫头通红的眼圈…… “丁诚得金马影帝？” “乖乖……他才几岁？” “二十六岁的金马影帝！” “实至名归，我早就说斗牛好看你们不信？” “完了，完了，我的暗影追凶第二季是不是没戏了？” “都别慌，我听说马上又有一部新戏上映，好像也是悬疑片？” “求大神科普名字！” “我这里有一段内部泄密短片，谁想要？” “跪求大神！” 短短一晚上，微博又增加三百多万粉丝，已经破两千万。 评论更是十几万条，牢牢占据热搜榜第一，傲视群雄。 随着金马颁奖现场片段流出，又是一波热议，尤其是自己忘词的那段，引来无数弹幕。 “好家伙，影帝也会忘词？” “你懂个屁……人家那叫真性情！” “对啊对啊，影帝这么了，我就喜欢这种诚实的男人。” “好一碗鸡汤……就怕大神更努力……咱们小透明死不死？” “诚哥威武！” 各种评论五花八门，恭喜的多，也有骂街的。丁诚又一次感觉到粉丝的热情，第一次还是在暗影追凶的时候。 马不停蹄回京城，刚进公司大门，所有人站在门口，实习生们举着条幅，上面写着： 恭喜金马影帝凯旋而归！ 第138章 攻心计 这一波热度在各种运作下持续足足五六天才平复，今天来花姐办公室，说有很重要事谈。 最近回公司，所有人的态度变化很大，以前打招呼虽然客气，但也很随意。 现在，尤其是遇见那些实习生新人们，一个个好像见到长辈，恨不得鞠躬作揖，一副战战兢兢的样子。 满口都叫丁老师，感觉很奇妙。 “这是我选的几个代言，你看看如何？” 丁诚接过厚厚资料，有些吃惊道：“这么多？” “奥迪a6代言人，两年合同一千五百万……” “华为最新手机形象代言，一年合同，八百万……” “格力空调两年代言合同，一千万差不多能拿下……” “最后是海澜之家，这个你觉得怎么样？”花姐看着丁诚，商量道：“原本觉得档次有点低，不符合咱们走精品的路线。伯爵奥迪不用说，就算是华为和格力也是国内顶尖品牌，说出去不丢人。” “海澜之家的定位是男人的衣柜，说白了就是服装超市，不算自主品牌，但名气还可以，尤其是线下实体店很多。” “主要是人家挺有诚意，两年合同开出一千八百万，比奥迪都霸气！” 丁诚摸摸鼻梁，简单看完海澜之家的合同，抬头盯着花姐，无奈道：“平时不出席活动，我还真喜欢去男人的衣柜转转。” 花姐一愣，忍不住大笑道：“那就接了！” 丁诚摸着厚厚的合同，加上伯爵，每年哥也是代言费大几千万的人了？ 花姐看出丁诚的心思，轻笑道：“一个金马影帝，现在绝对是妥妥的准一线！” “只要稳住两三年，自己别出幺蛾子，最好再拿出两三部好作品……” “一线巨星跑不了！” 丁诚深吸口气，用力点点头。没想到一个金马影帝竟然有如此大的威力？ 花姐弯下腰，从抽屉里又拿出一份合同，递过来道：“最重要是这份，你好好看看。” 丁诚接过来，猛地一愣，迷惑道：“新经纪合同？” 花姐站起身，来到丁诚面前，严肃道：“咱们相处一年多，你应该明白姐的脾气，最讨厌藏着掖着，有话大家坐下来，开门见山直接说。” “我这人很相信直觉，签你的时候就知道，你小子肯定能火！” “但做梦也没有想到会这么快，两年不到冲进一线，手里还握着金马影帝，简直……” 花姐看着丁诚，无奈道：“当时咱们签的违约金是两千万，当时算是天价，可现在？” 丁诚恍然大悟，轻轻摆摆手，认真道：“不管别人怎么想，最少我没有跳槽的心思，这点花姐可以……” “一码归一码！”花姐直接打断丁诚的话，霸气道：“我做人的原则很简单，不能让身边的人吃亏，然后咱们再谈交情。” “这么多年下来，我敢拍着胸脯说，没有亏待过真心相处的朋友！” “这种事很正常，姐也是一步步从打工仔熬到自立门户，站在什么位置说什么话，屁股决定脑袋，这点毫无疑问。” 用手指着丁诚手里的合同，满脸真诚道：“当初咱们签了六年，现在两年还不到，我要求不高，剩下四年就按新合同走，你好好看完再说。” 事到如今丁诚也只能先看合同，最大变化有三点：首先是收入分成，直接变成九一，自己是九，公司拿一。 然后是资源分配，只要自己愿意，所有资源随便挑。甚至规定如果不是通过公司牵线搭桥的项目，可以不参与分成！ 也就是说，自己靠人脉关系接的工作，税后全部都归自己。 第三点更让丁诚吃惊，自己居然拥有独立签新艺人的权利？ 花姐看出丁诚的心思，笑着解释道：“这是我能拿出的最高诚意，分成不用说，当时原来合同就定好的。” “姐以后不占你的便宜，有本事自己接私活，赚多少都是你的。” “至于签不签新人你自己决定，照我估计你的性子不太适合当老板，或者说没有当大老板的野心。” 丁诚哈哈大笑，一挑大拇指道：“您高明！” 花姐瞪了一眼，继续道：“明星自己开工作室已经是潮流，于公于私都是好事，这点谁也拦不住。” “不过听姐一句话，再等几年，等事业彻底稳定，身边有可信的人，人脉积累够了……” “您放心，短时间不会考虑！”丁诚斩钉截铁回答道：“我不是什么都懂的天才，最少现在不是！” “这辈子最大追求就是演好戏，多尝试几个喜欢的角色，至于其他……” “随其自然吧。” 丁诚站起身，晃晃手里的合同，对花姐笑道：“现在就去法务部，律师点头没问题，马上就签！” 花姐看着丁诚离开的背影，长松口气，露出轻松的笑容。虽然对丁诚有信心，但毕竟今时不同往日，现在人家可是炙手可热的香饽饽，就算自己没想法，架不住别人…… 还好，算是没看错人。两千万违约金现在根本不叫事，丁诚只要动心思，多少公司抢着送钱过来。 不得不说，现在的他已经站在风口，只要自己不作死，以后前途无量。 有句话说的没错，这份合同已经是公司能拿出的最大诚意，能享受这种待遇的一只手能数完。 对于她来说，钱真是其次，混这么多年，积蓄早已经够舒舒服服过下半辈子。毕竟公司还有其他股东，以丁诚的潜力，每年收入保守估计过亿那是轻而易举的事。 光代言固定大几千万，加上以后对外报价电影一千五百万片酬，电视剧每集六十万，随随便便就能让公司赚八位数，这种大蓝筹还想什么？ 为人低调谦和，没有任何不良习惯，圈里有口皆碑的实力派…… 合作一年多，性子基本摸清，只要不是原则上的矛盾，其他的都可以商量。 作为经纪人，还不够省心省力？ 平心而论，要不是有其他股东在，自己还能拿出更优惠的合同给丁诚，这种人带出去有面子！ 公司也不傻，丁诚已经是中流砥柱般存在，老一辈虽然名声赫赫，但基本处于半退休状态，这种跟核武器差不多，能不动尽量不动。 养着他们主要是利用人脉关系，打个电话争取点角色，其他还是靠年轻人去拼去抢，混娱乐圈谁家还没供着几个老前辈？ 丁诚可不一样，明年才二十七，演技不用说，人设干净清白，就算比不上几个顶级流量，但胜在细水长流，三年……五年……十年…… 这笔账谁不会算？ 丁诚找来律师，检查完合同没问题，直接签约。其实分成跟第一份没有太大区别，主要是更自由，这点让人很舒服。 要说花姐办事就是大气，一年多相处下来很自在，有种长辈的亲切感，这才是自己心甘情愿留下来的主要原因。 毕竟还年轻，找什么急自立门户？ 就算手里有闲钱，身边也要有懂行的人吧？ 一大摊子事……各种迎来送往的无聊应酬……今天你欠我一个人情……明天惦记着如何还…… 有这种闲工夫， 还不如多在系统里玩会呢！ 第139章 拜码头 搞定合同，花姐见丁诚回来，站起身道：“晚上跟我吃顿饭，有好事。” 丁诚点点头，出门上车，看着副驾驶放着一个大礼盒，好奇问：“还要送礼物？” “还不是你的偶像？”花姐轻松道：“今天去他家吃饭，点名要见你。” “程道明老师？”丁诚有点吃惊，赶紧道：“那我也要买点东西吧？” 花姐白了一眼，笑骂道：“早就给你准备好了，几本限量原版书，绝对投其所好的宝贝。” 丁诚嘿嘿一笑，要说程道明老师绝对是偶像级别的存在，从小看他的戏，各种角色信手拈来，神仙老虎狗，演什么像什么。 “要我说人活着有三个层次：第一活着，第二体面地活着，第三明明白白的活着。” “世人皆醉我独醒，醒的那个人往往是最难的，我见过这么多人，他算是其中一位。” 花姐靠在真皮座椅上，感叹道：“道可道，非常道；明可明，非常明。能在喧嚣混沌的名利场混到现在，绝对有他自己的处世之道。” 丁诚深以为然，也研究过对方的经历，出生于一个知识分子家庭，在那个特殊的时代，那种家庭成分必须要上山下乡。但他却阴差阳错地考入艺术院校，不仅逃过磨难，还成为一名演员。 在成名前整整跑了七年龙套，这场演匪兵，下场演伪军，再一场演特务，最后演句台词都没有。 最让丁诚佩服的还是他的定力，能控制自己的欲望，一生只做一件事，做到极致，就是高级，哪怕是跑龙套，演员就是他认定的这件事情。 后来功夫不负有心人，考进中央戏剧学院，这一考，命运出现转机。不仅演技有质的飞跃，也终于凭借《末代皇帝》中青年溥仪一炮而红。 之后又出演钱钟书的围城，连钱老本人都写信告诉他：你让我看到一个活的方鸿渐。 “最风光的时候找他拍戏的人越来越多，片酬越来越高，每集二十五万你知道当年意味着什么？” 花姐回忆到这些，还是恨得牙痒痒道：“结果他全部不接，口口声声说只要剧本不行，给再多钱也不拍！” “甚至几年都不拍一部戏，当时把我气的……” “结果真遇见好本子，主动找导演说要自降片酬，说省点钱再请别的好演员，大家一起演才过瘾？” “这种人简直……” 丁诚哈哈大笑，偶像就是有个性！ “连冯晓刚那种口无遮拦的大炮都不得不承认：他是一个清高到只在戏里低头的男人。” “以前每次跟我去应酬，一上酒桌就是最大煎熬，最烦遇见某人喝醉了，一句话跟他反反复复唠叨四五遍，一张名片递给他八次，那种愤怒……” 花姐摇摇头，无奈道：“他家到现在连有线电视都没装，网络更不用说，手机就是摆设。书房里的床堆满各种书，恨不得直接睡在一堆书里。” “喜欢古典文学，书法每天都练，写得一手好字，琴棋书画样样精通。连国学大师季羡林先生都说：他的文学水平，可以胜任北大研究生导师！” “这两年更绝，每天拿着毛笔抄道德经，要不就是凭记忆画拍戏过去的地方，活的跟神仙差不多。” “去年过生日，难得喝多了，拉着我说什么：到他这个年龄段，都是凭经验在演戏，现在真点黔驴技穷了……” “只有玩命读书，因为知道的太少，最直接的方式就是读书……” “男人就是要多在家待一待，如果晚上每个家庭的灯都亮了，也是一种时尚……” 丁诚越听越汗颜，好家伙，这么牛逼都还嫌自己没文化？ 花姐叹口气，感叹道：“前几年女儿出国留学，每次去就看见夫妻两人同坐窗下，她绣她的花草，他裁他的皮包，窗外落叶无声，屋内时光静好，有种让人心动的美感。” “我见过太多拼人设的演员，各种秀恩爱，秀性格，秀聪明……而他们不明白，人设是世界上最不坚固的东西，可能因为一张偷拍，一次修电脑，一段酒后的情不自禁，瞬间碎成渣渣。” “但人格不一样，从没见过他标榜自己顾家、爱生活，然而他确实是爱。从不推杯换盏，也没有灯红酒绿，每天享受着柴米油盐里的诗酒茶，这便是幸福。” 花姐说完看着丁诚，认真道：“在你身上，我看见他的影子！” 丁诚一激灵，真有点受宠若惊，刚想说话，花姐紧接着一句话让人啼笑皆非： 尤其是现在，他倒是乐得清闲，坐上电影协会主席也不帮忙？ 想得美！ 见丁诚满脸诧异，直接道：“前几天打电话专门问你的情况，说有时间到家坐坐，想跟你聊聊天，这么多年还是第一次。” “好好把握机会，别看徐文峥关虎好像混的风生水起，在他们这些老资格面前什么都不是！” “就当是拜码头，年轻人多结交点前辈没错，可能有时候一句话能救命，明白吗？” 丁诚点点头，没想到程道明会关注自己，其实当初之所以选择签约花姐，受他的影响很大，连偶像都相信这个经纪人，自己怕什么？ 花姐暗自点头，早就想带丁诚去见见面，但总感觉刻意不好。对方是什么脾气太清楚，话不投机半句多，遇见不喜欢的人直接敢骂街。 去年过年冯晓刚带着《芳华》的女主角苗苗出席私人聚会，喝几杯上头后，有人让苗苗当众跳舞助兴。 旁边的人都在起哄，唯有他挺身而出说：第一人家丫头，作为演员，不便跳这个舞。其次还穿着高跟鞋，不方便。 但旁边还有不开眼的继续叽叽歪歪，直接突然站起来骂：你t没看过跳舞啊！ 一众嗨过头的油腻中年男人们，比起全场借酒撒泼的人，为尊重女性维护晚辈飚出一句脏话的他，才是真爷们。 很多人骂他清高孤傲，不近人情，其实都只看到他的清高，不懂他的清醒。 从业33年，只拍过30多部电视剧，还比不上一个敬业明星三年的作品多。 从小弹得一手好琴，后来又痴迷画画、写字下棋毫无门派，不讲章法，自得其乐。爱做点手工，为女儿倒腾小玩意儿，为妻子亲手缝制各种包包。 当然也有缺点，和其他老爷们一样，对外宣称戒烟一次又一次失败。热爱麻将事业，只自摸不抓炮，邻居都说他牌品和人品一样好。 遇上这样的朋友， 这辈子三生有幸！ 第140章 任性的大佬 真没想到那种神仙人物，现在居然主动联系，让丁诚去聊聊天？ 再看旁边傻乎乎的小子，还不知道这是多大的机遇和福气？ 当然也要自己有本事才行，二十六岁的金马影帝，到哪里找？ 很快来到一片别墅区，环境清幽，下车来到门口，花姐嘱咐道：“这么多年能进他家门的寥寥无几，待会少说多听，留个好印象。” 丁诚点点头，按门铃，保姆出来把人带进去。上百平大客厅，中式装潢，充满古典书香气。 “来了？”程道明从厨房出来，一身围裙，拿着锅铲，对两人笑道：“先去客厅坐会，鱼马上好，待会尝尝我的手艺。” 丁诚赶紧鞠躬打招呼，对方笑着摆摆手，重新回厨房，花姐轻车熟路坐下，开始泡茶。 “别紧张，他又不会吃人！”见丁诚有点拘谨，开玩笑道：“不就是个半退休的小老头？” 丁诚想笑不敢笑，第一次见偶像肯定小兴奋，深吸口气，很快平静下来。不一会传来阵阵香气，闻起来手艺还不错？ 很快饭菜上桌，程道明脱下围裙，洗干净手，拿出一瓶红酒，招呼道：“快来吃饭。” 丁诚快步走上前，正式鞠躬打招呼，露出真诚而阳光的微笑道：“程老师好，我是丁诚。” “好，好，好！”程道明仔细打量眼前的年轻人，干净自然，印象很好，难得热情道：“我喜欢你的戏，海洋天堂和斗牛都很好，专门让小花约你来家坐坐，不用客气。” 听偶像这么说，丁诚心里一阵小窃喜，众人坐下，程道明亲手开红酒，举起杯道：“今天高兴，咱们少喝点。” 花姐暗自吃惊，百年一遇的待遇，平时基本不喝酒，只有逢年过节或是老朋友上门才喝几杯，今天真给面子。 丁诚站起身，先敬一杯，然后坐下，拿出花姐准备好的礼物道：“听说您喜欢看书，一点见面礼，不成敬意。” 程道明双手接过，很高兴道：“难得你有心，我就不客气了。” 大家边吃边聊，两杯酒下肚，气氛很不错，中间问完不少丁诚以前的经历，满意道：“你的基本功是我见过年轻人里最扎实的，尤其是情绪爆发和细节处理！” “要我说现在出名太容易，随随便便一两部戏就能大红大紫，在我们那个年代简直不可思议！” “当年我科班毕业，跑足整整七年龙套才有机会演主要角色，去年演我的前半生，跟马伊琍对戏，当时站在旁边看他们的戏。” “结果所有人都战战兢兢，好像不知道怎么演了？” “其实就想看看现在演员如何演戏，跟我们那时候有什么区别，人都要与时俱进嘛！” 引来一片哄堂大笑，丁诚松口气，偶像没有想象中那么难相处，聊起天还挺幽默？ “直到末代皇帝剧组找到我，一拍就是四年，天天骑着自行车去片场，每月就惦着夜宵补助费，那时候比片酬都多！” “后来演围城里的方鸿渐，一个不中不洋，身上泛着喜剧式酸腐气息的文人，当时战战兢兢，每天穿着长衫在家找感觉，几次差点中暑。” 程道明很高兴，三杯酒下肚脸色泛红，难得遇见欣赏的年轻人，谈兴高涨道：“一番摸索后，干脆自己设计出所谓一惊一乍的演法。神情总是落寞地游离于周边环境，每被旁人问到和提及时，必须先是吃一惊，才回过神来。” “身为津人，还练出尖声尖气的魔都普通话，这种口音在方鸿渐耍贫嘴的时候很生动，身上那种酸腐的小知识分子气藏都藏不住。” 丁诚暗自点头，也就是那个角色让程道明如日中天，得奖无数，成为国内顶尖男演员。 “哎，其实我也飘过，当时的演员，虽然不比今天的小鲜肉，出门还是能够感觉到自己的与众不同。” 程道明感叹道：“走哪儿都有人认识，追着要签名，大大小小的活动、戏都来请我。 当时才三十出头，在外界的追捧和赞誉之下，感觉有点儿轻飘飘的，觉得自己牛了！” “九十年代名利教会我轻狂到什么程度？不自重、自不量力、自以为是。无视比你能力更强的人，这就是狂。” “幸好因为拍围城，有缘分认识钱钟书先生，去拜访钱老，一进屋，发现老人家深居简出，家里没有电视，没有收音机，满屋子都是各种各样的书，唯一出声的，是煎药的药锅。” “当时无比震撼，到钱老家谈过三次话之后，感觉自己在那种书香的氛围中，脑袋贫乏的简直可怜，甚至丑陋！” “我父亲也是老派知识分子，一身傲骨，在文化的面前，自己那点名气连屁都不是！” 说完程道明猛地一拍桌子，激愤道：“圈子里的赞扬蒙蔽我的眼睛，让我失去了一个人对虚荣浮华的抵抗力，也失去了一个人应有的自重自省。” “不久之后父亲去世，每天怀疑眼前的生活，怀疑自己到底身处怎样一个圈子？” “整天不知道该干什么，一演戏就难受，可已经年过四十，肩不能扛手不能提，不演戏，还能去干什么？” 丁诚很震撼，没想到看似风光无限的偶像居然也有如此低落的时候？ 程道明意味深长的看着丁诚，认真道：“当年电视在全国还是稀罕物，随便一个电视剧，烂得不能再烂的也能万人空巷。” “所以我得到的名气，简直得来全不费工夫，所有成功带有很强的运气成分，如果再这样心浮气躁下去，会彻底成为一个浅薄无知的人。” “一咬牙，在最火的时候，开始大量地读书、写字，凭兴趣做事。给自己定下未来希望成为的样子：一个满腹经纶、却不炫耀的平凡人。” 花姐刚想插话，被对方的眼色制止，只能无奈摇摇头，明白这是前辈对于年轻人的告诫，不光是事业，还有未来人生。 “慢慢心平顺了，一种柔和的东西进入生活，即便是没有人再来找我拍戏，也丝毫不觉得害怕、着急、郁闷。” 程道明盯着丁诚的眼睛，真诚道：“按照圈子里的看法，那几年程道明好像突然没了，很多人以为我要走下坡路？” “实际上我终于找到跟自己内心相处的方式，撇弃前几年的浮躁，让自己沉浸在书香和艺术中。” “看得越多，学得越多，懂得越多，你会越发认识到快乐与否与外界无关。” “有一个洁净、从容、真我的精神世界，才能让一个人活得百毒不侵，不为世间的诱惑和毁誉而动摇。” “你明白吗？” 第141章 最大的靠山 丁诚慢慢站起身，退后两步，重新深鞠一躬，感谢前辈对自己的指点和期待。 如果没有系统，也走不到今天，作为第一次见面的前辈，愿意把以前走的弯路分享给自己，是天大的福气。 程道明能看出眼前的年轻人内心有种淡定，无关于身份和名气，而是对于某种事业的执着追求，这才是欣赏的闪光点。 “每个人这一生，都有两次诞生，一次是肉体出生，一次，是灵魂的觉醒。” “那时的我，迎来第二次生命，发觉可以放下名利的欲望，也不用去迎合任何人说假话套话，只要在工作中用功、用心、无愧，就能够到达内心的平和与自在。” “经过那段时间的检验之后，扪心自问即便将来变得什么也不是，我依然可以生活得很快乐。” 程道明见花姐在旁边几次想插嘴的样子，笑着解释道：“你放心，我不是在劝这个小子放弃工作，反而是教他另一种演员的修养和境界。” “给你举个例子，02年高晓松拍我心飞翔，其中一场戏要求我的角色在河边负伤，躺在小船上，靠船桨晃晃悠悠上岸。” “导演寻思着让画面好看，必须有夕阳把河面反得非常亮。当时没条件给剧组等太阳落山，就先在山上拍别的戏。等夕阳来了，摄像师扛着机器撒腿就往桥上跑。” “我一口气跑到河边，扭头问：多大的头？摄像师扯着嗓子喊：250！” “250焦距的景深什么概念？稍微把控不好，画面肯定虚。当时我也不知道怎么回事，福如心至般直接躺在船上，把桨一斜就开始演。” “画面定在波光粼粼的河上，这么好的镜头，转瞬即逝，肢体动作一旦太大，演员绝对出画，夕阳一下山，就全砸了。” “当时剧组预算有限，根本没机会试错，晓松坐在监视器前一直流汗。神奇的是整个长镜头下来，我居然可以让人和桨一直沿着画面走。” “不管怎么爬、怎么翻身，人都在画里。几分钟的长镜头，一整条下来，他当时就跪了！” “其实他当时没注意到，我中间挥了几下手上的桨，直觉告诉我导演拍在这里差不多该剪，所有都一帆风顺，连我自己都没想到。” “演《黑洞》的时候，企业家聂明宇，暗地里是一个老大，骨子里却是社会畸形儿。” “为让人物更有历史的纵深感，自己设计一个口罩道具，每次出门行凶，都会戴口罩。” “因为口罩是六七十年代必备物品，一个简单的道具，就能暗示人物的过去。深化聂明宇内心的罪恶，让剧组给我搭建一间密室，经常在里面演奏富有年代感的手风琴曲。” “不但呈现出这个人物过去的痕迹，还将角色内心的阴暗给具化，让观众觉得真实可信。” 用手指着二楼道：“现在我还有一个大房间，每天面对窗户弹钢琴，那是我自己跟内心对话的过程。” “还有一个房间专门用来放糖人、面人、木工。糖人、面人是我女儿幼时的最爱，闲着没事经常做一两个，给她当礼物。” “出国的时候告诉她：第一爸爸希望你健康，第二希望你快乐，第三尽量好好学习。” “有一年她打电话说想要lv的包，我非常直接地说：“你到底想要包，还是想要包上那个名牌标签？” “如果只是想要包，爸爸可以亲手给你做一个。” “哎，遇见你这样的人，我也是醉了！” 花姐实在忍不住，吐槽道：“每次拍完一部戏，必须歇一段时间。拍完《英雄》，我记得你歇了整整一年？” “后来冯晓刚请你演《夜宴》里的厉帝，你觉得和康熙重复，不肯接。” “陈凯歌找你演《梅兰芳》，感觉不对也不接。后来胡玫的《孔子》，同样也被拒绝……” “我真的不懂你在想什么？” 程道明放下筷子，严肃道：“那是因为剧本必须符合我的审美和价值观，不然就是给再多的钱也不会演！” “如果遇见好剧本，咱宁愿少拿钱，然后让导演去物色更好的演员，大家努力做出一个好作品。” “只要是好戏，可以给他们打五折，我不想独占那么多的制作费，拍戏不但要钱，还得要脸！” 花姐长叹口气，无话可说，这么多年都是一个臭脾气。身上的那股文人劲儿，每次接受采访，都直指要害，当着记者的面让对方下不来台。 最喜欢说演员平时废话就挺多的，接受采访就不要再说些化妆的话。 所以现在很少说话，因为想骂的事太多，根本停不下来！ “如今文化让位于商业，一切娱乐向低俗化下沉时，似乎到处都在谈论文化，实际都是商业的外衣，所有都在向钱看齐。” “当年我们拍《一个和八个》的时候，为晒黑皮肤，可以在大龙山水库什么都不干，晒太阳一个月。一个小电影，全组拍半年多。” “那个时候叫拍电影，现在叫抢钱，完全是两个时代！” 突然猛地一拍桌子，大声训斥道：“每年一大堆破烂，当年我们技术虽然很粗糙，但实实在在是想创作好的作品。还有一点风骨、一点孤傲，一点竹节精神。” “现在呢？” 但仿佛想起什么，如同泄了气的皮球，一声长叹无奈道：“尤其是选我当电影协会主席，每天面对各种虚假和炒作，无数次无奈于这个世界，没有能力去改变现状，哪怕很小的一个范围。” “自己一次次表态，并不会改善这个时代的风气，追逐利益的人群永远会挥舞手臂，钱才是他们值得追求的目标。” “但我始终认为：人这一生，不一定要去做多少好事……” “只要坚持不做坏事，也可以天下太平。” 最后喝高兴了，直接拉着丁诚上二楼，弹起每天喜欢的钢琴，走的时候亲自送到门口，相约有空就来坐坐。 回去的路上，花姐道：“他的形象，就如同影视作品中常常出现的帝王、领袖、知识分子那样，已经被抬到很高位置，年轻人都是怀着一份敬畏之情与他保持距离。” “尤其是坐上那个位置以后，根本没几个人愿意找他们这样的所谓老前辈拍戏！” 丁诚深有感触，别说是程道明那种成名已久的前辈，就算是自己，这几天也有点不习惯。 “所以现在年轻导演喜欢用流量小鲜肉，轻轻松松就能刷点击赚曝光率。而成名老导演喜欢用新人，便宜听话，让干什么就干什么，最重要是省钱。” “这也是为什么中间的演员最尴尬，上不去又下不来，只能在观众面前混个脸熟，顶着所谓明星光环，干着跑龙套的活。” 第142章 大咖一日行 接下来半个月很忙，拍各种广告，一口气接下七八个形象代言，听说伯爵还准备明年把合同升级？ 公司又安排一个新保镖叫武飞，一个私人造型师赵珊珊，明星团队变成五人。 奥迪赞助两辆顶配q7，手机是华为，海澜之家定期送新款，男士护理用高夫，衣食住行差不多齐了。 闲着没事去健身，面对采访的时候时不时配合王天做点宣传，规模不大，但多少也是曝光率。 九月二十号上映，听说原本只有百分之十的院线排片率，因为自己封帝提高到百分之十五，这点算是意外之喜。 不算片酬，满打满算投资八百万，按照通常票房乘以三就能回本，多的都算赚。 电影成本最多四百多万，剩下的全部用来运营。第一波效果不错，就在得奖的第二天，网上流传出所谓的内部曝光片段，三四分钟的片段里，自己鼻子一把泪一把，好像被谁打了？ 借着东风，一路火遍网络，各种议论铺天盖地，说什么的都有。 然后又在官微上宣传，自己面对镜头有空就提几句，总而言之作为小成本电影，效果算是很不错。 这时候就是考验演员口碑的关键，好在这几年没有演过大烂片，就算是七分之一的我，豆瓣评分还在七分左右，不算太丢人。 丑媳妇早晚也要见公婆，还有十几天上映，尽人事，听天命吧。 “鲁玉打电话，想约你参加采访。”离开健身房，苏瑶在车上道：“新节目叫大咖一日行，就是跟着嘉宾走一天，看看日常生活状态。” 丁诚皱皱眉，要说鲁玉算是老朋友，这是第三次采访，不过…… “咱们的老干部有什么可拍的？”刘婉宁在旁边没心没肺大笑道：“回家、健身、喝茶、看书、睡觉……” “观众谁愿意看这些？” 众人哈哈大笑，连丁诚都很无奈，没办法，说的是实话。 “采访无所谓，只不过行程需要安排一下。”丁诚笑道：“谁让我是老干部？总不能夜里去三里屯土嗨吧？” 苏瑶点头答应，现在丁诚贵为影帝，一般采访还真不能去。鲁玉是老朋友，咖位也够，新节目前几天听说专门去港岛采访的小马哥，收视率肯定不差。 “至于新剧本……”合上行程，无奈道：“公司暂时没有适合的。” 丁诚点点头，一千五百万片酬足足比以前翻了几倍！ 当然也很正常，今年报价最高的听说要七八千万，这还是限制以后的报价。 漫天叫价，就地还钱，行里都明白。但咖位不能降低，除非是自己投资，或是零片酬帮朋友客串，那是另外一回事。 反正小成本肯定请不起自己，只能在大成本中找合适的角色，还要考虑其他搭戏的演员，这种事不能急，慢慢来吧。 连花姐都不急， 咱急什么？ “你不考虑在京城买房？”苏瑶问道：“最近不忙，正好寻摸寻摸？” 丁诚点点头，要说手里的钱已经差不多够，代言费加其他杂七杂八算下来，五六千万肯定有。 沉思片刻道：“闲着没事你们操操心也行，三环里交通方便点，面积三四百平，环境清静的最好。” 刘威跟苏瑶笑着答应，毕竟是土生土长的京城人，这种事很熟悉。 买房是早晚的事，毕竟公司都在京城，但面积有点犹豫。因为不敢确定父母能不能适应新环境？ 实在不行，干脆再等等，一次性买个大别墅，房间多随便住。 也算是变相投资，买什么都不如买房子保值，运气好还能升值。 经过沟通，鲁玉那边计划两天后拍摄，丁诚有些头疼，这次不是坐着聊天，而是跟着嘉宾走进日常生活。 平时除了健身，基本宅在家里，看书喝茶看电影，总不能让人家陪着干聊一整天吧？ 突然灵机一动，拿出手机，拨通天池老师的电话，好几次对方邀请自己去中戏，给新人讲讲课，这次不如…… 果然那边二话不说点头答应，天池跟鲁玉也是好朋友，也上过节目，大家很快达成共识，上午先拍健身，中午吃完饭去校园。 对于全国顶级学府，丁诚也很期待，对于三流艺术院校的本科生来说，那里一直是仰望的存在。 中戏、北影、上戏，这是自己眼里的排序。 两天后一大早开始拍摄，鲁玉看完丁诚的房间，好奇问：“不准备在京城定居？” 丁诚嘿嘿一笑，解释道：“最近在看房子，主要是想一步到位，就怕父母不太适应。” 鲁玉笑着点点头，随口道：“遇见合适的给姐打电话，帮你问问有没有折扣。” 看着丁诚阳光般笑脸，饶是阅人无数的鲁玉，也有种不真实的感觉。 不到两年，三次采访，眼睁睁见证一个小透明变成现在的金马影帝，不得不感叹命运的神奇。 两人随意聊着天，毕竟已经很熟，丁诚收拾好，带着鲁玉先去健身房，开始一天的行程。 健身房不是鲁玉第一次去，很多嘉宾都喜欢健身，明星必须形象管理，就算不能全身肌肉，也要保证精力充沛。 因为有摄像机在旁边，丁诚肯定不能按照平时的训练，找点轻松的有氧运动，边练边聊天。 “我对运动无感！”鲁玉看着丁诚慢跑，无奈道：“不过男演员的确身材壮实点好看，你以前太瘦了。” 丁诚苦笑道：“姐，我也想美美的上镜头，当时没得选啊！” 鲁玉哈哈大笑，这小子跟以前太大没有区别，在年轻气盛的年纪，又贵为最有含金量的影帝，还是给人一种真诚的感觉。 简单运动完，两人去附近吃饭，话题基本都是工作，鲁玉有自己的原则，很少挖嘉宾的八卦，这也是为什么能请到大咖的原因。 当然对于丁诚， 也没有八卦可挖！ “我看了颁奖礼视频，你是真的忘词？” 丁诚用力点头，认真道：“是真的！” “其实我也准备好想说的话，头几天睡觉前都对着镜子练两遍，可真站在舞台的瞬间，大脑一片空白。” “毕竟是初出茅庐的新人，下面坐着都是成名已久的前辈，又不想表现的太油腻，当时一紧张，全都忘了！” 第143章 机会在哪里？ “我觉得挺好！” 鲁玉满脸认真道：“越真实的反应越能拉近人与人之间的距离，特别对于新人。” “那些老前辈什么没见过？你才二十六岁，表现的太老成反而有点腻歪，年轻人就要有年轻人的冲劲和锐气。” “我特别喜欢你最后的两句话……” “自强不息！” “永不言败！” 一顿饭吃完，丁诚丝毫没有掩饰当时的紧张，甚至是战战兢兢，各种坦诚引得鲁玉哈哈大笑，算是节目一个卖点。 下午两点，来到中戏，见到赵天池，都是熟人，简单客套直奔小礼堂，听说那里有学生再等着。 “今天咱们不说演技专业，我希望你作为一个刚毕业几年的过来人，给大四即将走进社会的新人们一点建议。” 天池看着简单补妆的丁诚，难掩兴奋道：“听说你要来，所有人都疯了，对于那些成名已久的明星大腕们，二十六岁的金马影帝才是最大卖点。” “一个草根……硬生生靠着努力走到今天……” “想想就刺激！” 丁诚笑道：“那干脆这样吧，待会也不用什么流程，既然都是马上毕业的同学，让他们直接问题如何？” 天池一拍大腿，兴奋道：“等着就是你这句话！” 鲁玉在旁边乐得清闲，越多爆点越好，很多问题自己问不合适，但毛头小子们可不管你这么多。 两点半，丁诚走进礼堂，瞬间耳边响起山崩地裂般欢呼声，七八百人的礼堂居然座无虚席？ 甚至连走道都站满人！ 天池在旁边道：“幸亏只是大四，否则大礼堂都装不下！” 丁诚走上舞台，看着下面一张张朝气蓬勃的脸，充满希望和期待。拿起话筒，打招呼道：“大家好，我是丁诚。” 全场响起雷鸣般掌声，丁诚挥挥手，继续道：“今天很荣幸被天池老师邀请来中戏，要知道这里可是我当年可望而不可即的圣地！” 一句话拉近距离，大家坐下来聊天，自己坐中间，左边是鲁玉，右边是天池，正式开始。 “难得有缘分大家坐在一起聊天，尤其是你们这些马上就要走出社会的毕业生，刚才跟天池老师商量过，今天咱们不玩虚头巴脑，直接提问好不好？” 丁诚话音刚落，再次引爆全场，无数人举手，天池站起身道：“都按规矩来，每人一个问题，想好了再说。” 丁诚无所谓，既然参加采访，那就来点干货。又不是第一次参加鲁玉的节目，有基本的相互信任在，又不是直播，问题不大。 话筒交给第一位戴眼镜的女生手里，满脸激动道：“首先恭喜您获得影帝，我一直很喜欢您的戏。” 丁诚赶紧摆摆手，开玩笑道：“千万不要叫您，我明年才二十七，比你们大不了几岁。” 哄堂大笑过后，女孩问道：“今天我们都是大四，经常听说毕业就是失业，尤其是对于演员来说，您……” “不，你认为我们还有机会吗？” 丁诚点点头，慢慢站起身，走到舞台前面，看着下面无数双眼睛，坚定道：“我要告诉你们一句话，必须相信机会什么时候都有！” “可能有些人知道，我从毕业后就去横店跑龙套，每天就是演尸体，最多一天演过五六场，基本上就是躺在泥里，一动能不动。” “这样的日子足足熬了七八个月，我坚持不懈的给群头送红包，终于得到一个有两句台词的戏，当时你们不知道我有多高兴！” 伴随着丁诚的讲述，全场寂静无声，所有人盯着舞台上那张真诚的脸，对于他们来说，丁诚才是活生生屌丝逆袭的经典。 “为了这个一分钟不到的角色，我甚至失眠做人物小传，也是因为它，认识人生第一个贵人，那部戏的副导演王天。” “短短几个镜头，让我从跑龙套变成跟组，也赢来第二个角色，通过它，让导演刘弘毅关注到我的存在。” “从那天开始，我正式成为剧组的特约演员！” 丁诚站在舞台上，回想起那段时间，感慨万千道：“那是我最充实的日子，每天兴冲冲跑到剧组，无论什么角色都干，有没有台词不重要，为的就是身临其境感觉镜头。” “最后终于得到一个五分钟的角色，爱国青年的独白，也是我第一次干干净净能站在镜头前，让亲戚朋友从电视上看见我。” “还记得杀青宴的时候，我那种失落……” “别人吃完就走，赶各种通告，而我呢？” “难道重新回去跑龙套吗？” 丁诚的声音越来越低沉，所有人感同身受当时那种无奈和迷茫，尤其是学生们，很多眼圈通红，情绪随着丁诚的讲述，整个人完全融入其中。 天池和鲁玉对视一眼，不由感叹：这才是好演员！ “当时王天让我跟他一起换剧组，说只要有他一口饭，我就饿不着。” 丁诚露出微笑道：“没想到刘弘毅导演找到我，给了一个试戏的机会，把我推荐给徐英华……” “也就是暗影追凶的导演！” “当时我们那部戏是网剧，投资很少，我演一个失去爱女的司机。后来因为临时有人生病，又得到一个演最大反派的机会。” “就在戏全部拍完，吃完杀青宴的时候，导演把我叫过来，问我认不认识花姐？” 全场突然一阵骚动，丁诚点点头，笑道：“你们猜的没错，就是王金花！” “哇塞，内地王牌经济人啊！” “运气太好的吧？为什么花姐没有看上我？” “拉倒吧……就你那演技谁愿意签？” 丁诚摆摆手，等现场重新安静下来，继续道：“一顿饭就搞定合同，花姐很大气，第二天我就从一个小透明变成出门有私人助理和保姆车的艺人。” “进公司的第一个试戏机会就是徐文峥导演的我不是救星，演一个白血病晚期，可能也是正式走进观众视野的角色。” “然后是海洋天堂，演自闭症，跟功夫皇帝，现在我叫杰爸的李成杰合作，从配角到主要配角，然后是男二号。” “第二次跟徐英华导演合作，就是你们都知道的暗影追凶，也是让我第一次体会到明星的感觉！” 第144章 扪心自问 “至于把我捧上影帝的斗牛这部戏……” “也是徐文峥导演把我给推荐关虎导演，当时说需要一个角色，能吃苦能出力，他第一时间想到的我。” 丁诚走到台前，目光直视问问题的女孩，一字一句坚定道：“如果你问我现在有没有机会？” “我会毫不犹豫回答……” “有！” “不仅如此，机会其实每天就在你面前，就藏在那些平时可能看不见的角落，甚至在你躺在泥潭里演尸体的瞬间……” “咱们年轻人最应该问的不是：机会在哪里？” “而是如何主动创造机会！” “或者当机会真正来临的时候……” “你能不能把握住它？” 全场爆发震耳欲聋般掌声，不少人感动的热泪盈眶，有什么比成功者身临其境站在面前，一点点把过去扒开更有说服力？ 天池拿起话筒，故意不满道：“看看你们的样子，同样的话为什么我讲过很多次你们不听呢？” 众人哈哈大笑，话筒交给一个男生，提问道：“丁老师好，我想问如何看待流量小鲜肉和演员之间的差别？” 丁诚皱皱眉，这个问题很尖锐，但也没有什么可回避的。沉思片刻道：“流量本身没有错，数据爆炸的时代，就算是三无草根，只要你有才，基本不会被埋没。” “我也合作过所谓的流量艺人，水平当然有高有低，但基本都很敬业，最少不会像网上流传的对戏说数字，各种迟到早退，甚至干脆p图？” “谁也不能一口吃个胖子，路都是慢慢走过来的，对于真心想演戏的人来说，我很愿意分享自己的心得体会，因为只有对手戏出彩，整部作品才好看。” “演技可以慢慢提高，但态度必须端正，这是我想说的！” 喝口水，示意男孩坐下，意犹未尽道：“流量也是双刃剑，刚开始别人喜欢是因为你的颜值，但这种东西很容易腻，人骨子里就是喜新厌旧的动物。” “所以你们可以看到很多流量艺人现在都在积极转型，无论是演员或者歌手，哪怕去综艺节目当谐星，因为没有人比他们更了解流量变化无常的残酷。” “我很欣赏这份勇气，不管结果如何，最少你敢于尝试。” 丁诚看了看旁边的鲁玉和摄像机，打趣道：“姐，难得来一趟，咱们说点电视台不能播的？” 全场一阵骚动，见鲁玉笑着点头，丁诚道：“其实也是开玩笑，没有什么不能播的，如果今天你们是刚入学的大一新生，我的建议是拼命练好基本功，打好基础。” “可你们是要走进社会的毕业生，再说这些已经晚了，所以我建议尽快寻找个人特色，试戏的时候最大限度把真实自我展示给导演看。” “演员拼到最后无非是一个真字，真听真看真感受。你是什么样的人，第一面就让别人知道，尤其是导演，这点最重要！” “想不要考虑什么人设问题，说句不客气的话：你们现在狗屁都不是，谁会关心你的人设？” “举个例子，你身材强壮，孔武有力，那就多去找硬汉的戏。你气质高雅，知书达理，那就去试千金大小姐。” “就算长的很猥琐，也有小偷小摸，地痞流氓等着人演，只要肯放下面子，机会遍地都是。” “说白了还是心态问题，你们曾经是千军万马过独木桥杀出来的天之骄子，仿佛到哪里必须众星捧月，永远要站位。” “可真进剧组才发现，连服装大婶都能给你摆脸色，道具经常指挥你跑来跑去，更不用说指着鼻子骂娘的副导演。” “至于导演？” “对不起，根本看不见你！” 一番话下来，所有人陷入沉默，天池要的就是这种效果，平时各种眼高于顶，演男二好像都是明珠暗投，背后骂导演没有眼光。 丁诚这盆冷水泼的正是时候，老师说的不听？ 现在爽了吧？ 丁诚叹口气，深有感触道：“不光是演员，任何行业都有光鲜亮丽的一小撮人，因为各种原因站在金字塔尖，享受着万众瞩目的荣耀。” “但很多人还是默默无闻，现在你们在象牙塔里自我感觉良好，等到横店，那里最不缺帅哥美女，比你漂亮的比比皆是。” “到时候你拿什么去拼？” “要说我什么都不要想，第一步先活下来，然后在摸爬滚打中找到自我定位，每天问自己：我适合不适合这种类型？” “找到后拿出五年时间，往深里钻，越深越好，什么时候只要说起这类角色，观众第一印象蹦出来的就是你。” “那才叫成了！” “然后才是考虑转型的问题，你们现在谁能斩钉截铁告诉我，自己到底是什么型？” 丁诚举起话筒，巡视全场，逼问道：“有人举手吗？” “很多时候迷茫就是因为想太多！”丁诚总结道：“选择越多，迷惑也就越多，尤其是选择错误，谁都会抱怨那句话……” “如果当初选另一个？” “请记住，这不是玩游戏，人生没有后悔键！” 沉默过后，响起热烈掌声，又一个女孩站起身，拿起话筒问道：“我想问一个比较尖锐的问题可以吗？” 见丁诚点头，开门见山道：“身为女演员，如何面对可能发生的潜规则？” 又是阵阵骚动，这个问题太狠了，丁诚沉思片刻，严肃道：“最少我从来没有遇见过所谓的潜规则！” “这种东西任何行业都存在，小到陪酒聊天，大到利益交换，社会就是这样，谁也跑不了，只不过可能娱乐圈关注度高，所以容易成为靶子。” “遇见这种事，尤其是女孩，我没有太好的建议。只能说停下来，问问你自己的内心，到底值不值？” “年轻的确有任性的资本，但也要有承担后果的勇气。” “当你出卖尊严，赢得某种利益的时候，请记住一点，人在做，天在看。” “没有不透风的墙，尤其在娱乐圈！” “如果有一天你真红了，成为别人眼里的明星大腕，我相信在你内心深处的某个角落里，当年的轻浮会一点点变成最不愿意触及的污点。” “更可怕的是，它会伴随你一生，甚至变成噩梦，仿佛一块越来越重的大石头……” “总有一天会压的你喘不过气！” 第145章 破釜沉舟 丁诚的话赢得所有人的掌声，没有回避问题，也没有粉饰太平，只是简简单单的陈述一个事实。 比起兴奋的天池来说，鲁玉站在旁观者的角度，越发觉得这个年轻人能有今天的成就，绝对不是偶然。 他对人生有独立的思考， 有成熟的价值观， 既不愤世嫉俗， 也不眼高手低， 把所有的一切都归结于自己的不完美， 公平公正的看待社会， 这点难能可贵。 转眼两个多小时过去，丁诚看着意犹未尽的同龄人们，坚定道：“我送给你们一句话：吃亏要趁早！” “很感谢横店那段日子，让我找到什么才是值得毕生追求的目标，你可以选择当一个流量，也可以选择风风光光出现在镜头前，当然也能选择踏踏实实做个演员。” “决定权在你自己手里，但记住一点：既然路是自己选的？” “那咬着牙也要走完！” 结束前，丁诚大声道：“同学们请记住，九月二十号，狙击电话亭，欢迎包场锁票啊！” 离开中戏，鲁玉打趣道：“如果不做演员，你可以去试试演讲。” 丁诚嘿嘿一笑道：“现在的年轻人不喜欢听大道理，恨不得你直接把成功秘诀手把手交给他，最好还能推几下。” “主要是我平时生活太闷，毕竟是做节目，干聊观众不喜欢。顺便还天池老师一个人情，所以……” 鲁玉瞪了一眼，笑骂道：“你倒是挺实诚！” 晚上一起吃饭，找一家环境好的包厢，今天还有重要任务没有完成，继续宣传新电影。 “网络那段片花是怎么回事？”鲁玉吃的很少，放下筷子好奇道：“新电影被折腾的挺惨啊？” 丁诚端起水杯漱漱嘴，笑道：“当时王天导演弄来一个本子，就是我在横店遇见的第一个贵人。” “我看完很喜欢，尤其是角色被一点点逼入绝境的过程，演起来肯定过瘾！” 鲁玉忍不住翻个白眼，又是一个戏疯子！ 人家选角色都是看戏份重不重……卖点多不多……长的漂亮不漂亮…… 你倒好，专门选那些不走寻常路的？ 白血病……自闭症……杀手……精神分裂……放牛娃…… 现在又来个被人逼疯的傻子？ 丁诚看出对方的心思，哈哈一笑道：“没办法，只有这样的角色才能吸引我，可能骨子里就是跟别人不一样吧。” “我始终认为不可能有百分百的好人，也不会出现百分百的坏人，大家内心都有不为人知的秘密。” “很多时候咱们都生活在灰色地带，理智在**和道德中不停挣扎，这才是人性。” “如何把这些东西展示出来，才是一个好演员毕生追求的目标。” 鲁玉暗自点头，成功都不是偶然，丁诚能一步步走到今天，二十六岁影帝，实至名归。 就这些角色，别说演好演不好，敢挑战的年轻演员就不多。 难怪这么多大导演喜欢用他，演技炸裂、工作敬业、低调谦和，自己要是当导演，也第一个选他！ 凡是都讲究性价比不是？ 借着话题，鲁玉试探道：“说到婚姻，你有什么看法？” 丁诚一愣，难得露出一丝不好意思，想想道：“大学谈过一个，毕业分了，这几年一直忙，没有时间和精力，所以……” “那你喜欢什么样的？”鲁玉追问道：“我认识人多，遇见合适的给你介绍介绍。” “这……”丁诚满脸无奈，沉思片刻，认真道：“温柔贤惠的，脾气好点，不要太强势和个性就行。” “就这些？”鲁玉不依不饶道：“外形呢？” “不要太瘦，长的差不多就可以，咱也不是什么大帅哥对不对？” 一阵哄笑过后，鲁玉问：“必须是演员吗？” “看缘分吧。”丁诚认真道：“各有利弊，如果是演员，共同话题多一些，能相互理解对方的工作状态，这是优点。” “不是圈里人也好，有时间照顾老人孩子，不用两地到处飞，更像是过日子。” 鲁玉很满意，不愧是实力派，不像那些小鲜肉遮遮掩掩，明明已经领证，还到处装白莲花。 这种事丁诚也无所谓，说的都是实话，自己是靠作品说话，又不是靠绯闻。 晚上九点，录制结束，回到家收拾行李，明天准备跟着王天跑路演。 地方也不多，几个一线城市，离上映还有六七天，做好最后努力。 跑路演很辛苦，尤其是全国跑，二三十个城市，上百家影院跑下来，人都脱层皮！ 当然对于粉丝来说是福利，能近距离见到偶像，路演的气氛通常很轻松，运气好甚至能跟明星互动，这也是为什么有黄牛炒票的原因。 听说几个顶级流量的一张票曾经炒到好几千？ 第一站是魔都，主要就是丁诚跟王天两人，说白了全靠丁诚。很多粉丝到场，每站基本座无虚席，喜欢自己的粉丝虽然热情，但很冷静克制，场面很和谐。 主要是回答问题，跟粉丝互动，尤其是几十个死忠粉，一路跟着剧组走，让自己很感动。 干脆找个时间，把人凑一块，大家吃个饭。正好有个女孩过生日，自己端着蛋糕出来，亲口唱生日歌，片段被发到网上，瞬间上热搜。 四五个城市跑下来，今晚就是首映，硬被王天拉着喝酒，表面看起来无所谓，其实心里慌得一逼。 “别紧张，就当交学费！”丁诚安慰道：“我是大股东都不怕，你慌什么？” “废话！”王天笑骂道：“你现在是金马影帝，片酬过千万的明星大腕，我算什么东西？” “其实不是钱的事，主要是……” 丁诚拍拍对方的肩膀，熬了十几年，终于有机会转正成为导演，如果第一炮打不响，那以后…… 王天大口喝着酒，希望一醉不起，等到醒来的时候，能听见梦寐以求的好消息。 要求不高，最少不能亏本。一个亏钱的导演以后不可能再有人会相信，也就是说，这辈子只能跟在别人屁股后面…… 永远是一个副导演！ 第146章 稳了 看着丁诚，无比感叹。 要说不羡慕是假的，当初一个跑龙套的小透明，摇身一变成为炙手可热的影帝。 如果没有他，自己的导演梦根本就是天方夜谭。没钱寸步难行，请不起演员，团队没有号召力，就算咬着牙拍完…… 谁会来看？ 要不是因为丁诚，狙击电话亭连过审都不知道等到猴年马月？ 更不用说面对那群吃人不吐骨头的院线恶霸！ 但交情只有一次， 扪心自问自己不过是帮过对方一个小忙，其他都是靠人家一步步闯出来的今天，丁诚能帮忙已经算是仁至义尽。 成功皆大欢喜，自己彻底成为梦寐以求的导演，打开一片天。 如果失败？ 丁诚还是丁诚，五百万投资对于现在的他来说，不值一提。就当交一次学费，还自己一个人情。 至于以后…… 估计也不会再有以后了！ 丁诚没有想太多，事到如今已经尽人事，剩下只有听天命。 内心还是很乐观，毕竟剧本质量不错，加上自己稳定发挥，成品也看过，回本压力应该不大。 算上所有宣传费，满打满算九百万成本，最后一百万让王天拿回去，毕竟有家有口，自己不差这点零头。 甚至计划如果亏钱，大不了自己掏腰包，算是还对方一个人情，以后两不相欠。 能走到今天，王天算是第一个贵人，不是说他帮助很大，而是最低谷的时候能雪中送炭。 刘弘毅不算，只是一个人情，以后有机会还完拉倒。徐英华算第二个，没他就没花姐，这份情记在心里。 再说现在人家也是热门导演，每天粉丝都在微博下面催更暗影追凶第二季，压力比自己还大。 花姐不用说，一根藤上的蚂蚱，利益共同体，只要自己不作死，问题不大。 至于徐文峥和关虎，只能说志同道合，他们看中自己的演技，自己靠作品扬名立万，互利互惠而已。 看着酩酊大醉的王天，丁诚内心松口气，不管结果如何，这份人情算是还了。 把他搬上床，自己也迷迷糊糊躺在沙发上，一觉到天亮，已经九点多，赶紧起床。 见死猪还在打呼噜，偷偷摸摸出来，先打听一下情况再说。 “座无虚席？”听到苏瑶的回答，算是松口气，如果零点场都能满座，那首日票房应该不会太难看。 然后上豆瓣，几千人评价，78分！ 网友大迷糊：就算是个普普通通的人，一生也会做错事，被欺骗，狙击手是要放大这些弱点，忽略优点，那么每个人都有坦言，每个人都有弱点。 主角的确是不折不扣的吃着碗里看着锅里的渣男，欺骗客户，整天说些脸上贴金的话，在最后坦言才如此痛苦，别无选择。 不见得每一个坏人都会受到惩罚，却警醒着上帝视角的存在，做坏事之后谁又知道有一天会以怎样的方式反馈。 网友彼岸花：从设置人物开始，影片主角就已经带有鲜明的光环。矛盾、虚伪、但却内心有善。当他给情人打电话的时候会将结婚戒指摘下，因为他不想对妻子愧疚。 而狙击手也恰好利用这一点，以妻子的性命为由不断逼迫主角说出看似荒谬，且挑战权威的话。而正是这些话引起刑警的质疑，为接下来的破案埋下铺垫。 故事的前十分钟。主角与助手在街上的对话营造出一种节奏紧张且快速的叙事，周围的高楼与电话亭相呼应。 主角的进入变成一种对环境的打破，而本属于此环境的秩序管理者，理应对这一闯入者给予警告。 传达警告的这一任务恰好落在刚开始的外卖小哥身上，遭受无情的歧视与咒骂，有趣的是，导演恰恰将这一答案呈现给我们。 当幕布揭晓，发现医护人员抬得担架上躺着的是自杀的送货员时给予观众的反而没有震撼，而是一种反思，甚至于是一种对自己所猜到的答案的契合。 说的术语一些就是没有惊喜，没有超过预期的审美期待。接下来才是最有趣的，导演像是猜透我们的心理，如《侦探竞技场》中的颠覆一般，最后才设置真正的凶手出现。 让那位为民除害的凶手，借着上帝的光影出现，像是一个发令者般继续威胁着主角。 就在身影离去后，一个思考难题出现在我的头脑中：以善为目的出发的恶，算不算恶？ 网友5832039533：从空间上而言，其实极为有限，始终围绕电话亭展开。但影片的立足点，显然是希望从狭小的物理空间反衬出心理空间的纵深。 影片的戏剧意味浓厚，编导几乎舍弃电影通过多个场景的转换带来的空间层次上的丰富感，然而镜头框架带来的局限又有了另外深层次的意味。 这一切影像赋予的印象是某种挥之不去的窒息感和紧张感，如同男主角无所遁形的心灵牢笼。 虽然没有鲜血淋漓的画面，然而自始至终如影随形的焦灼感和不安的情绪，借助简单的镜头仿佛穿过银幕直透观众内心。 网友恰少年：新颖的拍摄、独特的构思、惊悚的情节是这个电影最大的特色，它会吸引你目不转睛地想一直看下去，丁诚出色的演技和狙击手惊悚的声音是最大看点！ 刚开始会觉得这么一个惊悚刺尖的声音偷窥着别人的**，会让人不舒服，但后来渐渐觉得这种声音是对伪装的人和世界的一声警钟。 在这喧嚣的世间，有多少污浊和谎言蒙蔽我们真实的内心？ 再进一步说，倘若狙击手在这世界会找很多伪装着面具的人，那会造成多少起案件？ 影片快结束的时候主角终于袒露的心声，走出电话亭的过程，就是自己面对灵魂的忏悔过程。 或许狙击手最后的悔过而没有杀掉他，但每个人都应该明白： 人在做，天在看！ 足足几百条评论，百分之九十都是好评，当然也有差评，主要集中在场景和道具，毕竟是小成本，肯定不会太精良。 首日票房： 2800万！ 第147章 京城第一贵 看着王天蹦来蹦去的背影，丁诚长松口气，稳了！ 同期票房第一，第二才六百多万，离国庆档还有十天，院线只要不傻，肯定会增加排片率，收割一波票房。 随着口碑发酵，尤其是朋友圈，自来水越来越多，票房逐渐升温。 2600万……2200万……2300万…… 周末达到巅峰，居然超过四千万！ 王天每天跟打鸡血一样，等到另一部大片上映，排片率逐渐降低，熬到国庆档，最后又收割一波。 总票房： 三亿六千万！ 连花姐都惊呆了，成本九百万的小东西，居然…… 徐文峥打来电话：“你小子可以啊！” “我不是药神成本六千万，三十四亿票房已经算是炸了，你偷偷摸摸一千万不到，牛逼啊！” 关虎直接骂街：“以后别做演员，直接当导演吧！” 李杰成：“小子可以啊，比我懂投资！” 这种事情瞒不了圈里人，很多朋友都打电话恭喜，对于第一次投资的新人来说，简直是奇迹。 “三亿六千万一半分给院线，剩下杂七杂八再扣百分之十……” 花姐拿着计算器，噼里啪啦一阵后，笑道：“你投百分之七十？” “到手一亿！” 丁诚嘿嘿一笑，难怪这么多人想投电影，抢钱啊？ 花姐看着丁诚，十分庆幸新合同签的早，否则现在…… 二十六岁的亿万富翁！ “现在不用发愁了吧？”放下计算器道：“京城别墅随便挑！” “钱不是还没到手？丁诚喜笑颜开道：“要等好几个月呢。” “滚蛋！”花姐忍不住笑骂道：“人情也还了，下一步有什么打算？” 丁诚靠在沙发上，无所谓道：“看公司安排吧，有好本子吗？” 花姐脸一黑，无奈道：“你以为好本子天天就等着你？” 丁诚耸耸肩，那没办法，只能等等吧。 “钓鱼台七号院？” 这两天闲着没事，跟着刘威转转房子，离玉渊潭湖只有八十米，旁边就是国宾馆四十万平米皇家园林，西边是亚洲最大的樱花园。 “您看我们这里可谓水阔林丰鸟语，柳岸长堤石桥为景，楼台亭阁间有绿荫花卉，古典情调与咫尺湖光水色尽收眼底，宁静幽雅……” “四栋人文建筑，精装100席300-600平方米大宅，沿湖由东向西一字排开，全部朝南面向湖面。整体轮廓构筑为山形，背山面水，相得益彰的风水宝地……” “全部采用进口红砖、石材、原铜三种顶级材料，契合传统装饰元素，使用十二章纹、唐草、拂尘与云纹纹饰等图案，运用传统手工砌筑工艺对建筑精心雕琢刻画……” 销售总监亲自接待，要说环境没的错，能在京城找这么一片清净之处绝对不容易，难怪楼王每平三十万，号称京城第一贵。 从地下车库直接进私人电梯，一梯一户，指纹和密码双解锁，24小时物业服务，私密性挺好。 打开房门，光客厅最少一百平，宽敞明亮，奢华之极。三角钢琴摆在落地窗旁，超大的植物向着阳光生长，墙上大幅油画的点缀，衬托出豪宅的品味。 “这套是欧洲简约风，全套名牌进口家具，顶级装修，基本拎包就能入住。” 盯着丁诚的表情，察言观色道：“要是不满意，我们马上联系装修公司，尽快按照您的方案改，所有费用我们负责。” 第一印象不错，符合自己的审美。所有房间看一遍，满意道：“这个还不错，有什么具体优惠？” 总监露出灿烂笑容，低声道：“房价已经是最低，十二万每平，但能送您天台一百六十平的私人花园，还有三个地下车库，绝对物超所值。” “能住在七号院的都是达官显贵，还有跟您一样的大明星，比如丹丹姐……” 刘威趁没人建议道：“要说环境这里绝对一流，地理位置也好，物业虽然每月一万多，但安全性绝对没问题，好几个战友就在这里做安保。” “京城上档次的都讲究一山、二河、三线、四高。万柳的墙，西宸的缸，霄八的顶儿，融创的湖，紫辰院的树，北平府的院子住着谁？” “有钱都买中赫万柳书院，融创壹号院、泰禾金尊府，华润北平府，金地中央世家，主要离公司最近是这里。” “其他都在闹市，出门不方便，私密性没有这里好，环境更不用说。” “盘古有四合院，号称一亿二，每户平均六百平，我觉得不太合算，还曾经被拍卖过一次。” 丁诚点点头，看着窗外近在咫尺的鸟语花香，空气都比其他地方干净舒服。四百平复式，虽然不便宜，但环境和私密性好，以后老爸老妈住着也养生。 亲自打电话给开发商，对方也挺给面子，三千八百万搞定，当一年代言人。 正式在京城， 安家落户！ “多谢我的哥！” 刘婉宁看着手机转账信息，兴奋的抱着丁诚，又蹦又跳，根本停不下来。 “五十万也太多了吧？”苏瑶看着银行信息，有些迟疑道：“知道你是好心，但……” 丁诚摆摆手，霸气道：“让你们拿着就拿着，这点钱对哥来说，不叫事！” “那是，你不看看我的哥是谁？”刘婉宁如同偷了腥的小猫咪，拍马屁道：“二十六岁影帝……亿万富翁……放心哥……我们以后肯定死心塌地的伺候您老人家！” 刘威在旁边笑而不语，连自己也得到十万红包，要说老板真讲究。 丁诚见他们兴奋完，嘱咐道：“记得保密，尤其对新来的两个，你们是开国功臣，以后有我在，包管吃香喝辣。” 这点钱花的心甘情愿，两个丫头跟着自己没少吃苦受罪，尤其是瑶仔，说是助理，其实干的都是经纪人的活。 花姐毕竟太忙，很多时候只负责牵线搭桥，剩下的全靠她去沟通协调。每天三个电话不离手，起得比鸡早，睡的比狗晚，十分辛苦。 另一个小丫头也不容易，整天盯着微博和贴吧，负责粉丝互动，前几天熬夜太多，二十出头居然开始脱发？ 慌的一逼！ 折腾几天终于搬进新家，计划接老爸老妈来住几天，好好陪着转转京城。离公司很近，开车十几分钟，出门很方便。 物业安保很严密，楼下就是健身房，早起带上口罩还能围着玉潭湖跑一圈，吸吸灵气。 “咱们的儿子真出息了！” 看着老爸老妈欣慰而骄傲的目光，还有什么比这个更令人振奋的？ “等过年让亲戚都来住几天，反正房子大……” “尤其是你二舅，到处炫耀你是他的外甥，我和你爸都没他高调……” “对了，晓雯明年高三，准备考中戏，你有关系吗？” “我可是给你舅妈拍胸脯保证过，到时候千万别掉链子啊！” 丁诚满脸无奈，耳边各种老妈的唠叨，要说离得远的确想，可真要住一起，哎…… “哼，别听你妈乱说！” “人家中戏又不是咱家开的……想上可以……好好学习自己考。” “等考上再说其他的……” 老爸躺在按摩椅上，舒舒服服指点江山，看着老两口打情骂俏的样子，丁诚只能装死挺尸。 闲着没事四处转转，人太多的地方自己不敢去，只能让两个小丫头陪着，尤其是苏瑶，老妈越看越顺眼。 第148章 跟天王飙戏 陪老爸老妈休闲娱乐到十一月中旬，两人准备回老家，毕竟亲戚朋友都不在，京城谁也不认识，呆着很无聊。 刚送他们回去，花姐急匆匆打电话，说有好本子让去公司谈。 “大反派演不演？” 见丁诚迷惑，不再卖关子，解释道：“前两天接到一个电话，说有个本子想让你看看，正好你爸妈也回家了，先看看吧。” 丁诚接过剧本一看，吃惊道：“这是？” “解救吴先生，真人真事改编，听说过吗？” 点点头，还真听说过，十几年前曾经轰动全国的明星绑架案，当时好像不到24小时就成功解救人质？ “导演是丁胜，也算有票房号召力，主要跟程龙大哥合作过两部戏，口碑还不错。” “他不是重点，你知道投资人是谁？” “天王刘凯华！” 丁诚恍然大悟，终于明白为什么一个反派能让花姐如此重视，原来如此。 “刘天王演吴先生，不光邀请你，还有刘晔，按照丁胜的话说，三大影帝同台飚戏。” 丁诚没有说话，飞快的看完剧本，要说剧本还挺扎实，肯定是下过功夫，甚至有些细节很有可能找过当事人亲身了解过。 “听说导演是因为看过罪案迷踪对你演的反派印象深刻，刘天王那边也很满意，只要你点头，马上签合同。” “片酬我的底线是一千万，毕竟是刘天王开口，多少必须给点面子，钱不是重点，你应该明白我的意思吧？” 丁诚合上剧本，笑道：“能给天王合作本身就是一件值得投资的事，听说他是港岛艺人协会会长？” 花姐露出满意笑容，这小子越来越聪明，分析道：“流水的明星，铁打的娱乐圈，不管明星怎么变，娱乐圈还是娱乐圈。” “圈里有很多人一夜爆红，也有昙花一现。也许今年你还是一线巨星，到明年就沦为十八线，这种例子比比皆是。” “可是人家一红就是三十多年，从80年一直到现在，这就是人格魅力。” 这话不服不行，红两三年是运气，红十年靠实力，红四十年的…… 只有刘天王！ 要说歌坛有四大天王，电视圈是无线五虎，电影是五金影帝。他唱歌比不上歌神，演戏干不过朝伟，当年就算在无线五虎也是居于末位，更是被人直言不会演戏。 但是现在人家的成就和格局是其他明星无法企及，全方面发展的代表。没有天赋，那就必须付出比别人更多的努力。 91年华东水灾，捐款500万元。99年跟歌神共同筹款3000万。10年在明星赈灾晚会筹募三亿，这么多年下来私人捐款远超五亿。 要说慈善，港岛只服两个人： 一是华仔， 二是古仔。 “要说天王的投资历史也是一部血泪史！”花姐回忆道：“从最早的《疯狂的石头》，然后是《天下无贼》《澳门风云》、《拆弹专家》等等，顺手捧红的几个人现在都是圈里如日中天的影帝大咖。” “现在都叫他什么刘金手，其实早年有一个外号，叫做刘赔钱！” “88年对emi推出的唱片不满意，干脆和几个朋友一起合作开公司，也算是自立门户的开始，两年后又成立天幕电影公司，第一部《九一神雕侠侣》非常成功，让他有点飘了。” “又推出几部电影，赔的血本无归，九几年的四千多万你想想！” “最后没有办法，公司倒闭，背着一屁股债只能拍戏还钱，什么烂戏都要接，只要给钱就行，拼命还了五年才还清。” 丁诚点点头，也听过不少传闻，当年帮过很多人，比如张伟建，曾经在他破产的时候给过一张空白支票。 还有肥猫，因为投资失败，亏得血本无归。绝望的甚至想过自杀，却被他拦下来。 借钱，还把他推荐给各大剧组，解决长远的生存问题，更拥有重新出发的机会。 今日说法曾经曝光：在一次慈善活动中，很多参加义演的明星其实都收了高昂出场费。名义上是献爱心，背地却忙着敛财，忙着提升知名度。 只有他没有向主办方索取酬劳，问他为什么？ “既然是义演，那干嘛要收钱？” 花姐回忆道：“还记得97港岛回归，当时春晚向很多那边的明星抛出橄榄枝，有的嫌报酬少直接拒绝，有的去了看似更大牌的节目里当嘉宾。” “只有他主动登上春晚，唱了一首华夏人，从此火遍大江南北，当年无人问津的春晚，现在变成争先恐后的香饽饽。” “王晶早就说过，很多年前他就有资格去好莱坞发展。可当时很多外国剧本对咱们的文化存在偏见，凡是涉及到辱华的角色，他都不会出演。” “我印象最深刻还是06年，他出席岛国歌友会。主办方要求他用日语和歌迷打招呼，甚至还在未经同意的情况下在歌单上加不少日语歌。” “二话不说，直接拒绝所有要求，然后说了一段话：因为合约在身，我不得不来这里。但请不要以为凭一纸合约，就可以把我牵制住！” “只是觉得这样做对我的歌迷很不公平，他们是无辜的。艺术没有国界，但艺术家有国界。音乐没有国界，但是音乐家有国界。” “另外，下次介绍我时请不要说我是港岛歌手……” “我是华夏歌手！” 丁诚不由感叹，活该人家几十亿资产，全世界五十多处豪宅！ 花姐拿起电话道：“既然你同意接，那我尽快给导演回话，明天安排大家吃个饭见面聊。” 丁诚无所谓，带着剧本回去慢慢研究，让瑶仔多收集点当年案子的内幕细节。演反派没有任何压力，尤其是真实存在的悍匪，想想就过瘾。 第二天晚上见到丁胜，黝黑的皮肤，略显粗犷的长相，魁梧的身材。严肃一如他镜头的坚韧刑警，或者冷峻罪犯。 简单寒暄坐下聊天，丁胜看着丁诚道：“你只要一拍板，咱们的戏就算齐活了！” “刘晔那边已经答应，昨天跟华哥打电话，后天飞京城，到时候咱们几个再碰碰头。” 丁诚点头答应，已经合作过的中生代导演不少，包括徐文峥和关虎，现在又是丁胜，都是有票房号召力的中流砥柱。 “这些硬汉是拍给谁看的？”丁胜很健谈，直接开门见山道：“当然不光是给大老爷们，审美是多元化的，一定有女孩喜欢这样的男人，我希望把这些男人塑造得越来越有魅力，这就是所有的发力点。” 这点丁诚无话可说，从《硬汉》到《大兵小将》，再到《新刑警故事2013》，这家伙镜头下的人物，充满血性阳刚。 “相比港岛导演和韩国导演，没有人比我更清楚咱们内地的刑警和匪徒是什么样！” 第149章 free style 丁胜自信满满道：“我只会拍摄擅长的东西，为了这个本子，提前专门在警局与民警同吃同住三个月体验生活，收集查阅所有案卷资料，可以拍着胸脯说：咱们这个戏百分之八十都是真实素材。” 丁诚一愣，这点倒是不容易，通常都是演员体验生活，导演也去？ “上学或者刚开始拍电影的时候，我会参考这个片子、借鉴那个片子，因为那是学习阶段。现在作为成熟电影导演，我要做的就是谁都不学。” “在拍电影之前，要求自己忘掉所有看过的类似警匪片。如果一场戏的拍摄手法、镜头运用，或者整个气质像某一部片子，必须要改，绝对不希望参考，只想拍出属于咱们的警匪片。” 既然确定合作，丁胜也愿意跟丁诚分享创作经验，详细道：“比如在拍新刑警故事2013的时候，曾经和公安部的宣传局开过座谈会，当时局长对我说，你要多拍警匪片，警匪片是座宝藏。” “后来我看过大量案件，不单是案件介绍，还有非常内部的资料，我的感受就是：生活中的东西远比编得精彩太多。” “哪怕只看一场审讯，里面所有的对白，最牛逼的编剧想写都写不出来！” “所以真实的东西非常有力量，因为那是两个活生生的人，他们在发自内心的对话和交流。那些东西只靠编剧去想象，是无法触及的。” 忍不住拿出剧本，继续道：“通常绑架案件都有两条线，一条线是警，一条线是匪。但是在咱们这个案件里，还有一条线是人质。” “三条线都非常精彩，刑警的侦查抓捕非常惊险；劫匪也是高智商悍匪，很骄横地跟刑警斗智斗勇，这点很少见。” “人质也很强，吴先生他本人在当年被绑之后，不但做过很多自保工作，甚至还救出另外一名人质，这些素材本身已经非常电影化。” “我基本不用做太多加工，只需把那些敏感的或牵涉到某些侦查手段的东西换成别的方式来讲故事即可，尽量保存真实感，同时也需要增大戏剧冲突和动作性。” 丁诚好奇问：“你三个月都体验到什么？” “完整地跟了七起绑架案，一起出警，一起锻炼，甚至一起练射击，同吃同住，有时候一天还会遇到两起绑架案。” “从接到报案到分析案情，到确定嫌疑人再到抓捕、回来审讯，全程跟踪，拿着小dv跟拍。” 丁胜喝口酒，兴奋道：“这非常有营养，因为绑架案是非常特殊的案件类型，与命案不同，绑架案的人质通常还活着，是正在进行时，所以分秒必争，惊心动魄，极具电影感。” “咱们这部电影还有一个特点，就是原案留下很多视频资料。当年有电视台跟拍，刑警也有一套设备从头到尾跟拍，一会我把全部资料给你，回去好好看看。” “特别是语速、说话的口气，尽量模仿当年那个人物，我准备拍完一场再回放当年的资料，大家看像不像。包括机位和灯光，都准备偏于纪实，像纪录片一样。” 丁诚皱皱眉，问道：“纪实手法观众会不会不太适应？” 丁胜哈哈大笑，解释道：“千万不要把纪实的拍摄手法理解成土！” “只要光效影像把握的好，纪实手法更会给观众带来身临其境的感受，只要观众想看什么，机器马上推过去。” “到时候让机器全程扛拍，不用三角架，自如地围着你们转，比如追逐戏，常规拍摄机器要保持一定距离，同步追逐。” “如果把机器放在车头，只要撞车，镜头就离撞车部位前面五公分，你说观众刺激不刺激？” “用贴近剧中人物的方式，把观众强行拉入现场，让观众参与这场戏。这就是真实的力量，我需要让观众看到这种力量。” 丁诚暗自点头，术业有专攻，不愧是硬汉专业户。 对于悬疑警匪片，自己不陌生，无论是罪案迷踪，还是暗影追凶，路子都差不多。 导演说完看着丁诚，之所以选择他，一是因为演技过硬，二就是因为这小子有很多刑侦剧的拍摄经验。 特别是罪案迷踪里的大反派，令人惊艳，这也是千方百计邀请对方加盟的原因。 “当年一出这个案子，我就觉着早晚有人会把它拍成电影，因为太生动了！” “尤其是有电视台跟拍，还做过那么精彩的节目，我觉得只要是老爷们肯定喜欢看。不过那时候哥们还只是个广告导演，这么好的题材想都不敢想。” “直到拍刑警故事，在警队体验生活，跟我住对床的就是曹志刚，他当年是第一个冲进去的，也立了一等功。” “聊天时候我问他，你专办绑架案，这么多年印象最深的是哪个案子？” “他二话没说，直接说就是这个案子。” “因为绑架案很多罪犯其实是毛贼，一见刑警就怂了。但这个案子，对手特别强，拿下以后连他们也有成就感。” “越聊越兴奋，不断补充细节，很多当年办案的现在还在一线干，通过他我又把那些人都认识完，每个人又补充不同细节。” “之前几部戏基本都是我攒本子，你干上这个活儿才明白，真实的东西是编不出来的。” “比如你演的那个主犯华子，刑警押他去见女朋友的时候，很自然地跟刘晔将要扮演的队长聊着天，几乎算是谈笑风生。” “一会说刚才那下摔得够呛啊……又说没事我这老腰经得起这个……” “百分百都是原话，你让没看过这段素材的编剧这么写？” “打死他也不敢！” 丁诚重新再看剧本，感觉沉甸甸的，没想到真实度如此之高？ “我记得当年在电视上看节目的时候，刑警把嫌疑人按倒，然后当然在他兜里居然掏出一枚手雷！” “当年那个保险其实没拔开，松发式手雷，只要一拔保险，松手几秒钟炸，周围几米全部完蛋，你说刺激不刺激？” “这次我想玩点不同的东西，给你们创造一个特别自由的氛围。通常如果在现场布置很多灯位，地上画很多走位的点，很容易就会给演员造成一种限制。” “这次我想追求一个什么状态？你们把词熟一遍之后，最好都一气儿下来，中间不能停，我机器也不停。” “随便演，完全不用考虑机位。我可能拍你后脑勺，也可能让机器会绕到正面去，完全是随机。” “现场没有任何东西影响你们发挥，想怎么走怎么走。我要每条都不一样的感觉，台词都可以改，什么时候你们都舒服了，这条就算过！” 第150章 丧心病狂 丁胜说完见对方脸上没有丝毫不自信，感觉找对人了。一般演员如果台词能力或者表演能力不过关，肯定达不到这个要求。 “当年他被绑的时候，总体来说比较镇定，没有感受到对手给他的那种强大压力，因为岁数比较大，绑匪还一直管他叫哥。” “其实刚开始，我就想让本人演。但跟他说的时候，第一反应就是算了，别聊了。” “不愿意再翻出这个事，让别人感觉有点炒作自己的意思。而且还有一个理由，就是他演他自己，但对手全是假的，其实反而不可信，看起来也不舒服。” “我也理解，那只能必须找一个天王巨星，观众就会因为生活空间和气质不一样把差异感拉开。” “后来试着把本子给华哥，没想到我离开他公司在路上的时候就回复愿意演，说这个剧本一看就有感觉。” “甚至还参与投资，然后找刘晔，最后是你，三大影帝飙戏刺激不刺激？” “我也让他看所有案情的录像，希望找到一种进入当时那个时空的渠道，但有意没有跟吴先生有过交流。” “咱们全部顺着拍，进组第一天就拍绑架，最后杀青拍解救，这样你们所有的即时判断和反应才更真实，观众才能带进来。” 跟丁诚聊开了，开玩笑道：“华子这个角色虽然是反派，但很抢手的！” “华哥也想演，刘晔也想演，后来看你演的角色，身上有股子邪劲，真过瘾！” 又从包里拿出一个u盘，认真道：“这是临死前他的几个采访，真正吐露心声，把人生总结完，绝对是一个高智商，精神世界很奇特的一个人。” “很偏执、有点神经质，对很多事有非常清晰的判断，表达能力强，我很触动，你必须多研究研究。” 丁诚眼前一亮，赶紧接过来，有这种资料最好。 丁胜说完，把酒一饮而尽，感叹道：“哎，哥们今年45，好时候就这么几年，可能过了50，脑子就不行了，甚至可能被市场直接淘汰，那么宝贵的黄金期，必须先忠于自己。” “优先表达自己的意愿，我自己的东西都没说够呢，凭什么还要帮别人去表达？” “我真不是那种会判断现在市场需要什么东西的导演，感觉那个也不太重要，先让自己喜欢，或者作品带给周围的朋友看，他们觉着不错，那就决定拍，就这么简单。” “还特别想拍消防员，之前是程龙大哥也想拍这个题材找我帮忙，专门还去消防队体验过生活，但一直没有机会，太憋屈了。” “也想拍硬汉，因为那个人物是我创造出来的一个银幕形象，在现在人性越来越冷漠，好多规矩越来越不被遵守的时代里，一个小人物还在守着规矩，用自己的微薄之力，在完成心目中秩序的那种规范，这才叫爷们！” 丁诚点点头，丁胜其实跟关虎很像，骨子里崇拜英雄，充满热血，希望在商业片中找到寄托精神信仰的平衡点，算是没有完全对市场妥协的一批人。 回到家，开始研究各种资料，首先看华子的采访，了解他内心到底是什么人？ “哎，哥们在被你们抓以前，办过四桩事，厉害吧？” “你们不知道那天动手前，我胸前和背后藏着两把五四，内裤夹层塞了一把手铐钥匙，万一栽在你们手里，随时能跑……” “早知道你们用高科技金属探测器，那就做成木头钥匙。可惜兜里的雷子没有爆，关键时刻还是怕死，不够狠！” “我平常不太爱看电视，没有认出要绑的这个人居然是明星，还以为只是个开宝马的有钱人，跟之前绑架的开霸道和开奔驰跑车的那两个人一样……” “你们抓我抓的早，否则干完这票，手里有钱有枪，老子直接去抢国库，下半辈子就值了！” 丁诚看着面容扭曲，神情癫狂的华子，真有点丧心病狂的样子。 再看他的光荣历史，17岁那年还是一所工读学校学生的他，揣着菜刀和假手榴弹，抢劫2万多的东西。在当时不是个小数目，被判九年。 按他自己的话说，那年以后就再也没哭过。 每次站在被告席神情很老练，甚至领取死刑判决书时，始终面带笑容。 天生的坏种！ 丁诚叹口气，拿出王立华的成长经历，所有罪犯都可以追溯到童年阴影，可恨之人必有可怜之处。 多年监狱劳动改造，都没有让他吸取教训，反而更愤世嫉俗。认为自己之所以被抓住，是因为没有干成大事。 如果有钱有势，就能摆平一切，暗暗发誓出狱后要轰轰烈烈地干惊天动地的大事，反社会人格已经形成。 出狱后开始计划抢劫国库，而第一步竟然是准备杀掉亲生母亲，因为非常爱妈妈所以必须杀掉她，然后才能无牵无挂闯江湖。 每次面对老人花白头发和苍老面容，吃着亲手给他做的饭，冷血的他出鞘的尖刀一次次拔出来，又一次次收回去。 只能离开，从此浪荡江湖。 接下来开始招兵买马，第一次绑架富二代，弄来五百万，买来大批武器，甚至还有几把ak和手雷。 丁诚看完资料，只能用八个字形容： 丧心病狂， 无法无天！ 有一类人，他们无视一切法律法规和社会规范，无视任何亲情、友情和爱情，无视一切人类社会的道德规范。 无法体会到他人的痛苦和快乐等等一切情绪，但对暴力、破坏等等却情有独钟。 这就是典型的反社会性人格。 回想起当时演月亮杀手的时候，研究过犯罪心理学，变态为什么一而再的杀人，他们不知道被抓住会死？ 他们当然知道，甚至每天都会设想被抓到，可是根本停不下。 因为他们的行为是奖励驱使，而不是惩罚驱使。杀人可以让他们感到爽，而惩罚呢？ 大不了一死！ 这种人根本不会讲道理，也没有所谓的道德底线，一切都是跟随野性和**，最可怕的是会不断升级。 换句话说，除非死了，才会停手。 放下资料，长出口气，分析这个角色跟月亮杀手还不一样。前者有信仰，有目的性，某种程度甚至是为民除害。 但王立华不同，就是活生生的野兽，为利益可以无比疯狂，人命在他眼里，不过是一场游戏。 真正的悍匪！ 闭上眼睛，进入系统，找到最适合的情绪项目。 “宿主选择丧心病狂项目……” “生物电扫描中……” “完成度百分之七十八！” 丁诚看着镜子里五官扭曲的自己，如同野兽般狰狞，这是一种陷入癫狂的不稳定状态。 目光仿佛炸药桶，看谁都不顺眼，嘴角总是带着一抹似有似无的怪笑，整张脸散发着毛骨悚然的危险感。 “还是不够！”丁诚不太满意，疯是挺疯，但总感觉缺少一种草菅人命的淡漠感。 开启漠然无情，果然两种情绪结合在一起，面前出现一张无法无天的脸！ “完成度82%” “完成度86%” “完成度88%” 一遍遍尝试，尤其是融合两种表情，内心很兴奋，自从拍完斗牛，好久没有如此全身心投入，这让自己感觉很爽。 骨子里果然还是戏痴！ 接下来几天研究剧本，看各种资料视频，体会华子的内心世界。 公司正式搞定合同，一千万片酬，三个月拍摄期，丁胜要求尽快进组。 见到刘晔，很有趣的一个人，还有原型吴先生，现在很少演戏，自己做点小生意。 “十五年前那场生死惊魂，经常电影镜头般一遍遍在我脑海里回放，每次浑身颤抖，双手无力，甚至连方向盘都握不紧。” 吴先生看着丁诚，回忆道：“到家后因创伤撕裂精神高度紧张，几天几夜睡不着，好容易合上眼，又噩梦连连，简直生不如死！” 第151章 别惹我！ 丁诚用心听着，这也是导演的安排，虽然自己不是扮演吾先生，但作为对手，也要明白受害人的心情。 “当时女儿我从家政公司聘请一位保姆，负责做饭和整理家务。事情发生后越来越觉得，一个外人在家里晃来晃去很扎眼，跟老婆商量想把保姆辞了。” “开始只能骗说有个远方表姐挺合适，知根知底，老婆同意后过了一个多月，我才告诉他是骗她的。” “很感谢她在身边的默默支持，带我去骑马，每天陪着聊天，一点点走出阴影，终于不用出门裹着严严实实，回家连邻居都不敢打招呼……” “这条路我走了整整十年啊！” 丁诚听完很感动，都有夫妻本是同林鸟，大难临头各自飞。但人间自有真情在，眼前就是活生生的例子。 “华哥明天就进组，到时候咱们好好商量商量如何拍。”丁胜很兴奋，踌躇满志，恨不得马上就能开拍。 刘晔拍拍丁诚的肩膀，开玩笑道：“这次全靠你出彩，反派演好可不容易。” 丁诚露出一丝怪笑，开启丧心病狂，反过来也用手拍着刘晔的肩膀，满脸挑衅道：“不服咱们练练？” “这……” 刘晔寒毛一激灵，看着刚才还笑容可掬的五官瞬间变脸，仿佛老鼠遇见猫一样打个寒颤，丁诚的目光如同小刀子，刮着脸生疼。 “对！” “就是这种感觉！” 还没等说话，旁边的吴先生反应更大，直接从椅子上蹦起来，飞快退后几步，用手颤巍巍的指着丁诚，惊恐道：“我做梦也忘不了这张脸！” “嘿嘿嘿……”丁诚大大咧咧靠在椅背，双脚重重的砸在桌上，歪着头，目光扫过面前所有人，故意把声音挑高几度道：“现在我就是华子，以后罩子都给我放亮点，听见没？” “好好好！”丁胜终于缓过神，用力一拍桌子，兴奋道：“我要的就是这种感觉！” “别给老子叽叽歪歪的，刘凯华什么时候来？” 丁诚冷哼一声，不屑道：“不就是个小明星，凭什么大家都要等他一个人？” “我给你们撂下一句话，以后在剧组老子就是这个状态……” “都他妈的别来惹我！” 丁诚看着所有人面面相觑，其实这也是早就设计好的，华子的内心太复杂，光靠情绪肯定带不动，只能在生活中尽量贴近人物，也是没有办法的事。 大家都是高手，自然明白丁诚的想法，刘晔突然猛地一拍桌子，厉声呵斥道：“你小子给我老实点！” “看看这是什么地方？你这种人我见得多了！” 见丁诚还是混不吝，直接一把抓住脖领子，咆哮道：“要不是穿着这身衣服，老子一枪打死你！” “哈哈哈……” “好啊，你来啊！” 丁诚五官逐渐扭曲着，目光淡漠盯着刘晔，一字一句道：“有种现在打死我！” 气氛瞬间一触即发，丁胜兴奋的大气都不敢喘，不愧是两大影帝，飙起戏简直炸裂！ 刘晔看着丁诚，内心无比震撼，自己演了多少年的戏，合作过多少好演员，这小子简直…… 面对罪犯，必须在气势上压到对方，才能撕开心理防线，否则…… 只能放开手，丁诚嘿嘿一笑，舒舒服服靠在椅背上，再次翘起二郎腿，一幅你还能拿我如何的贱样。 “你小子……” “够狠！” 刘晔死死盯了半天，转身就往外走，临出门扔下一句话： 等着我！ 赶紧回家研究人物，好家伙，遇见一个怪胎，要是片场再掉链子，丢人可就丢大发了。 丁诚嘴角露出一丝不屑，晃晃悠悠站起身，给丁胜道：“无聊，走了！” 吴先生跟丁胜面面相觑，还没开拍就已经较上劲了？ 丁胜很喜欢这种感觉，演员越轻松，越容易超水平发挥。尤其是好演员，飙起戏来挡也挡不住。 两天后终于见到传说中的刘天王，为人谦和客气，大家一起吃饭，聊聊各自角色。 “对，就这样演！”看着丁诚混不吝的状态，刘凯华兴奋道：“我研究过很多悍匪，都是天不怕地不怕的样子，疯的很。” “真拍起来不用顾忌我，该怎么样就怎么样，我吃过的苦比你想象的多的多。” 众人哈哈大笑，这点毫无疑问，当年港岛最黄金的时候，他们每天跑几个片场，所有人连轴转，别看天王五十多，身体不比年轻人差。 丁胜看着丁诚道：“刘晔跟我是老搭档，华哥也合作过，他们都知道我的风格和要求，明天咱们开始拍，到片场你就自由发挥，跟着感觉走。” 丁诚点点头，既然导演信任自己，那就好好表现。 第二天晚上，三里屯酒吧，电影正式开机。刘凯华跟着投资老板，红光满面从酒吧出来，路过遇见几个粉丝，还热情拍照，最后来到宝马车前。 “别动，我们是刑警！” 就在准备上车的瞬间，背后突然伸出一只手，牢牢按住车门，丁诚扮演的华子出现。 从口袋掏出假的警官证，飞快的在刘凯华眼前一晃，故意装作严肃道：“请跟我们走一趟，有个案子需要找你聊聊。” “等一下，我能不能先打个电话给律师？”刘凯华有点懵，刚想拿出手机，被旁边一个凶神恶煞的同伙一把抢过，恶狠狠要挟道：“打什么电话，快跟我们走！” “你们不能这样！”毕竟是明星，见过大场面，刘凯华本能感觉不对劲，刚想挣扎呼救，突然一个黑洞洞的枪口顶住他的心脏。 “别废话！”丁诚露出邪恶阴森的笑容，威胁道：“想活命，跟我走！” 三人硬把刘凯华压上车，绝尘而去。 “好，这条过！” 丁胜很满意，不愧是影帝，上来就入戏，尤其是丁诚，简直演活了。 “干的漂亮。”刘凯华一拍丁诚的肩膀，开玩笑道：“刚才吓我一跳，以为真被你们绑了。” 丁诚嘿嘿一笑，眉头一挑不远处五六个黑衣人，打趣道：“我可没这胆，您的保镖还不打死我？” 第152章 打天王的脸 接下来就是丁诚自己的戏，按照导演的话说，必须尽快让观众明白华子是什么人，才能把剧情的紧张感拉起来。 场景是河边，丁诚单刀赴会面对两个老毛子，慢慢打开编织袋，满满都是钱。 “告诉他们，这次我要玩大的，手里的货全要了。” 中间人赶紧翻译，就在一个老毛子想拿钱的时候，旁边的同伙突然阻止，盯着丁诚反复打量，说了几句鸟语。 “他说什么？” 丁诚皱着眉，问旁边的中间人：“他说你像条子！” “我像条子？”丁诚一愣，仿佛听见什么笑话，突然从兜里拿出一把匕首，直接扎在中间人手臂上。 用力扭动着，狞笑道：“现在还像不像？” 老毛子瞬间不知所措，看着鲜血直流，耳边响起阵阵哀嚎，终于顶不住，开始交易。 三把ak……十几把五四……两千多发子弹……十几颗松发手雷…… 所有武器摆在观众面前，什么话不用说，华子的悍匪形象已经立起来了。 刘晔和刘凯华就站在监视器旁边，目不转睛看着丁诚表演，要说作品都看过，毕竟是二十六岁的金马影帝，虽然两人也都得过，但年龄差得远。 “这次咱们选对人了！” 刘凯华看着丁诚行云流水的表演，不由感叹道：“合作过这么多年轻人，这小子绝对排前三。” 刘晔忍不住点点头，行家一出手，便知有没有。演技这个东西刚开始都是技巧，但有一天开窍以后，全部化在身上，那就是气质和状态的问题。 为什么有些演员，一出场观众就相信他是那个角色，行话叫：带着戏来的。 严格说起来，丁诚没有完全按照剧本来，尤其是台词，精简了很多。但丁胜很满意，华子明显就是人狠话不多的典型，能动手绝对不哔哔。 一刀下去，所有人明白他是什么人，还废什么话？ 特别是身上那种无法无天的状态，目光里充满欲望，对金钱、对美女、甚至对杀戮本身…… 站在那里什么都不说，你路过身边下意识都会离远点，直觉告诉你： 这家伙很危险！ 要的就是这种状态，华子不是所谓的高智商犯罪，虽然他不傻，还有不错的反侦察能力，但骨子里不是喜欢隐藏的人。 喜欢出风头，喜欢当老大，喜欢那种前呼后拥的感觉。 性格决定他不会低调，就算是绑架，也要硬上，你们知道是老子干的又能怎么样？ 下一场来到废弃农家院，丁诚看着被手下绑在椅子上的刘凯华，指头粗细的铁链，上面扣着九把锁。 “哎，放心，我们都是讲究人，只求财，不害命！” 一屁股坐在刘凯华面前，露出怪笑道：“我看过你的戏，不是挺喜欢演警察，这次你说他们能不能救你？” “要不先给我签个名？” 众人哄堂大笑，丁诚很喜欢这种感觉，你丫的不是大明星？整天在电视上风光无限？ 各种粉丝围着你转？ 现在如何？ 还不是落在老子手里！ “来来来，我还给你找了个伴。”丁诚一挥手，又带进来一个二十出头的年轻人，满脸惊恐的看着刘凯华。 “给你看看大明星，认识不认识？” 丁诚嚣张道：“这小子是我昨天顺手绑的，闲着也是闲着，你们搭个伴，聊聊天。” 猛的站起身，走到年轻人面前，掏出匕首，顶在对方脸上，逼问道：“我这人最烦等，当时咱们是不是说24小时拿钱？” “现在呢？” “我的钱在哪？” 匕首不停在脸上划来划去，年轻人吓得腿都软了，不停求饶，丁诚嘿嘿一笑，示意同伙动手，直接把塑料袋套在对方头上。 “停下！” “快点停下！” 看着地上不停挣扎的人，刘凯华几近崩溃，大声喊着，丁诚哈哈大笑，猛地用手捂住他的嘴，在耳边低声道：“我现在就让你看看没有钱的下场！” 双手不停用力，导演赶紧推特写，明显看着刘凯华头上青筋暴起，双眼越来越红，可丁诚还是不松手，满脸享受着猎物挣扎的快感…… “我……给……” 刘凯华艰难的吐出两个字，丁诚一松手，看着对方拼命喘气的样子，故意追问道：“说什么？” “你们不是只要钱不要命？” 刘凯华终于缓过气，看着已经奄奄一息的年轻人，咬牙道：“他的钱我给！” “仗义！”丁诚一愣，突然大声道：“真他妈的仗义！” “他的钱你出是吗？” “好，我给你这个当英雄的机会！” 就在刘凯华松口气的瞬间，突然手一挥，同伙又开始折磨年轻人，丁诚一把抱住刘凯华的肩膀，阴森道：“没别的意思，这就是24小时不见钱的下场。” “你们放开他，我给钱，到时候两个人一起走。” 丁诚慢慢站起身，露出狡猾的笑容，对着同伙道：“看见没？这才是大明星。” “来，给这位爷松开，好好伺候着。” 从刘凯华口袋里掏出手机，放在面前道：“现在夜里十点半，个子都不能少。” “只要见到钱，你们都能活着离开。” “打电话吧！” 导演喊停，助理赶紧给刘凯华松绑，丁诚边帮忙边抱歉道：“华哥没事吧？” “你小子下手真狠！”刘凯华用手揉着下巴，笑骂道：“再使点劲就真死了。” 丁诚嘿嘿一笑道：“真听真看真感受对不对？” 今天a组的戏搞定，b组再拍刘晔，从刑警的角度追查线索，很快通过监控锁定犯罪嫌疑人，就是臭名昭著的华子。 从绑架到解救一共22小时，最难的是锁定人质的位置，导演的意图很明显，三条线齐头并进，遍地开花。 丁诚表现是邪恶，刘晔代表的是正义，至于刘凯华，站在人质的角度上展现人性，不同角度诠释整个绑架案，这才是最吸引观众的地方。 这跟徐英华的悬疑风格不一样，精髓不在于推理过程，犯罪刚开始就是没有隐藏身份。观众想看的是紧张的营救过程，还有当年轰动全国明星绑架案不为人知的内幕。 第153章 针锋相对 第二天还是对手戏，丁诚面对刘凯华，双方开始讨价还价，尤其是吴先生这个角色，很冷静，原型也是一样。 “我的钱都在港岛，汇款很麻烦！” “你想想从银行提几百万现金容易吗？” “最少也要好几天，你们能等吗？” 刘凯华分析完，直接开门见山道：“我租的公寓里还有一张卡，差不多三百万，这是刚收的拍戏定金，你只要放了我们，马上就能去拿。” 丁诚沉默不语，慢慢从口袋里掏出一把枪，轻描淡写的把玩道：“见过真家伙吗？” “用不用我给你介绍一下？” 刘凯华深吸口气，强迫镇定道：“我们已经看过你们脸，现在只有两种情况。” “第一，你根本不会让我们活着离开！” “第二，是你超级自信，我希望是第二种情况。” “三百万就在家里，只要你答应，随时都能拿。” 丁诚习惯性咬咬嘴唇，这是看资料总结的细节之一，靠在椅背，突然逼问道：“如果放了你们，会不会报警？” “我保证……” 刘凯华还没说话，旁边叫小窦的傻子刚想插嘴，被丁诚反手一巴掌，直接打懵。 两个人盯着对方的眼睛，都没有说话…… 丁诚猛地站起身，走出屋，命令同伙道：“我去拿钱，你们盯紧点，千万别出岔子！” 刘晔那边也通过投资老板，提前一步找到刘凯华的公寓，准备守株待兔，等待华子出现。 可惜差十分钟，让丁诚跑了。回到农家乐，丁诚阴着脸，慢慢拿出一条电线，走到刘凯华背后，猛地套在脖子上，一使劲…… “说，卡到底在哪里？” “是不是放在床底下？” “在不在你女朋友哪里？” 刘凯华满脸通红，脖子上都是青筋，双手用力挣扎着，拼命解释道：“就在书架……我真没有说谎！” 足足五六分钟，丁诚突然松开手，看着欲生欲死的刘天王，哈哈大笑从口袋里掏出银行卡，得意洋洋道：“闲着没事，试试你！” 导演站起身，走到面前问刘凯华有没有事，其实有点不满意，武术指导走过来，给丁诚演示道：“你用肚子顶住华哥的后脑勺，就像这样……” “他越挣扎，你就跟着他一起走，这样看起来更真……” “刚才你发力不对，他做的反应也假……” 丁诚恍然大悟，只能重新来一条，要说天王也真敬业，二话不说，直接重来。 一连三条，导演才满意。眼睛完全充血，脑门血管全鼓起来，但台词节奏一点都没断，每条最少五六分钟。基本一直是勒着，自始至终，毫无怨言。 全场一阵掌声，丁诚不由感叹，成功的人必有令人敬佩的地方。 接下来的拍摄很顺利，几个主演渐入佳境，尤其在丁诚的压迫下。华子这个角色很有特色，凌厉眼神让人不寒而栗，每每言语间的嬉笑怒骂看似不经意，行动又迅猛直接不留任何余地。 好像一只豺狗，不仅有虎豹的野心，心狠手辣的特性，还有丧家之犬孤注一掷的紧迫感。 嘴角永远带着痞气，轻轻转动眼珠，不经意间就让人跌落陷阱。 每每说话得意又带着嘲讽的语气，仿佛一切尽在掌控。眼神狠辣，神情阴郁，就算隔着屏幕都能感受到刺骨寒意。 丁胜也不是善茬，大胆地将电影时空架构进行艺术化处理，巧妙的使现实中22个小时人质解救过程被演绎成20分钟的电影。 主线以纪实主义为基调，叙事节奏感强烈，电影时空多重交错，正是特殊叙事艺术造就出警匪类型片的新风貌。 接下来剧情围绕刘凯华与丁诚交涉展开，在恐吓威吓之后，他答应给绑匪赎金，警方同时介入调查。 案发后三小时，刘凯华求救自己的战友老苏去银行为绑匪取赎金…… 案发小时，丁诚带着他前往郊外打电话给老苏取款…… 案发后小时，老苏进人银行取钱…… 案发后7小时，刘晔终于追踪到丁诚的汽车，开始围捕罪犯…… 案发小时，最终抓到丁诚！ 故事主线按照时间线索有效地推进，这就使得电影的主线十分明确，不会出现叙事上的错乱。 丁胜解释这是一种时间的畸变，故事和情节的区分十分明显，故事是对事件的重新构成。 而情节则是事件在电影中次序的一种体现，故事情节展现则需要时间上的畸变来实现。 尤其是空间呈现出流动的特质，有力地推动叙事的发展。影片开头镜头一直处于流动状态。丁诚团伙开着车在大街上一直转悠，寻找着作案目标。 镜头从车内投向车外，不断在大街上游移。这种空间的流动性实际上暗含一种情节的展开:犯罪团伙在寻觅目标。 观众也随着这种空间的移动心理紧张感在不断地增强，在丁诚找到作案目标后，这种空间的流动性也随之停滞。 刘凯华从ktv中出来，绑架后空间又一次处于流动过程，这种空间的流动性与凝滞性一直处于某种交替进行的画面中，伴随着案件侦破的不断进行，营造出紧张刺激感。 今天是拍审讯室的戏，换成自己跟刘晔飙戏，丁诚很兴奋，感觉这是剧本最精彩的部分。 “你连刑警都敢演？” “还有什么不敢干的？” “说话！” 丁诚歪着脑袋，看着暴怒的刘晔，嘴角永远挂着一丝邪笑，调侃道：“有什么不敢的？” “我是看吴先生演id长大的，对了，那叫什么片子？” “他都敢演，我有什么不敢的？” 刘晔猛地一拍桌子，直接走到丁诚面前，目光锐利的逼问道：“你小子别给我打马虎眼，说，人质藏在哪？” 丁诚摇晃着脑袋，轻笑道：“不知道。” “你觉得现在说这些还有意思吗？” “没意思。” 刘晔也是老江湖，故意激将道：“华子，瞅瞅你这点本事，愿赌服输对不对？” “我是没本事，你有本事自己去找啊！” “你牛逼？” “牛逼打我一顿？” 刘晔气的暴跳如雷，刚想动手，被旁边同事拉住，对方笑嘻嘻拿出一支烟，帮丁诚放在嘴边，安慰道：“事到如今你还有什么想法？就算钱到手能花了？” “干脆老老实实交代，我们也能给你争取宽大处理，这点事还不明白？” 丁诚看着眼前两人，哈哈大笑道：“一个红脸，一个白脸，这种老把戏还玩呢？” 第154章 老天爷赏饭吃 突然抬头，看见墙脚的监控器，明白肯定还有更高级的领导看着审讯，猛地蹦出一句话： 你们是怎么抓住我的？ 刘晔也不傻，见丁诚时不时看着旁边的钟表，追问道：“人还没死吧？” “我告诉你，人死一回事，没死又是另一回事。” “你小子想明白，千万别犯傻！” 丁诚又抬头看看时间，离约定好的九点半还有一个小时，只要到点自己没打电话，那吴先生…… “来来来，华哥请大家吃火锅！” 剧组一片欢腾，天寒地冻的十二月，能吃上热腾腾的火锅，那多过瘾。几个人凑在一起，边吃边聊，导演很轻松，基本一切顺利，进度比预计的快三分之一。 丁诚看着刘凯华平时抄写的心经，的确有模有样，开玩笑道：“早就听说华哥书法写的不错，曾经拍卖过五十万？” “你小子别动啊，好容易快抄完，准备过生日送给我妈的礼物！” 刘凯华笑骂道：“五十万那是粉丝捧场，就我这水平，自己练着玩还行，快来吃饭。” 丁诚嘿嘿一笑，摇摇晃晃坐下，一幅吊儿郎当的模样。其他人早就习惯，在剧组他就是华子。 用筷子夹起一块牛肉，放进嘴里美美道：“哎，老丁头，明天咱们追逐戏怎么拍？” “就在街上拍。”丁胜喝口酒，解释道：“到时候我请交警提前封路，你跟晔子就在街上跑，到时候直接让车迎着你们开。” 丁诚一撇嘴，好家伙，玩的真？ 这部戏得到警方全力支持，毕竟是歌功颂德，算是主旋律电影，除了几个主演，其他都是正儿八经的刑警客串。 道具更不用说，真枪实弹上，当然都是空包弹，安全没有问题。 这边丁诚跟刘晔拖延时间，那边刘凯华跟绑匪玩的挺嗨，没事还看着他们打扑克，甚至出谋划策，结果输了…… “这么回事？” “你不是演过赌神？” “废话，我还演过刑警呢。” “要不要现在把你们抓起来？” 刘凯华毕竟见过世面，也演过很多犯罪片，明白自己命悬一线，要是丁诚没有拿到钱，或者有任何风吹草动，那…… 于是开始自救，看准其中一个胖子，应该是看过自己很多戏，趁着同伙不在，晓之以理慢慢渗透，希望能找到救命的机会。 这就是导演想要的效果，不光是表现警匪斗争，还有人质的坚持不懈，刘凯华、丁诚、刘晔，三大影帝齐头并进，让剧情和人物都饱满起来。 “快，把他的裤子扒了！” “头，这小子在蛋下面居然藏了一把手铐钥匙！” 刘晔看着还在垂死挣扎的丁诚，忍不住一挑大拇指道：“有你的！” 然后是刘凯华跟小窦吃饺子的戏，算是最后一顿饭，绑匪已经开始挖坑，到九点半没有信，直接把人埋了。 “其实我开的跑车是女朋友的，怕她出危险，没有给她说……” “我不想死……真的不想死……” 刘凯华抱着小窦，看着对方痛哭流涕，慢慢唱起那首老歌： 孤独站在这舞台，听到掌声响起来 我的心中有无限感慨，多少青春不在 多少情怀已更改，我还拥有你的爱 像是初次的舞台，听到第一声喝彩 我的眼泪忍不住掉下来，经过多少失败 经过多少等待，告诉自己要忍耐 掌声响起来，我心更明白…… 直到人质被解救，看着全副武装的特警冲进来，把绑匪制服，刘凯华瘫软在地上，一动不动。 最后一场戏，监狱丁诚临刑前跟母亲见一面，老太太是个跑龙套的，从来没有演过这么重的戏。 “到时候我们只拍背影……” “主要还是看你的表现，对，不用刻意煽情……” “其他的你自己发挥！” 丁胜没有多说，连台词都没有，直接让丁诚现场freestyle。 丁诚剃一头板寸，笑着拿起对讲电话，轻松道：“妈别哭，这也不也挺好？” “再也不用折腾了……” “您老总算可以放心了。” 母亲用颤抖的声音道：“儿子，都怨妈不好，没有教育好你……” 丁诚眼圈慢慢变红，拼命压抑着情绪，第一次在镜头前展现出一个悍匪内心的柔弱，鼻涕一点点流下来。 “儿子，这辈子算了……” “下辈子，千万记得……” “别干坏事了！” 丁诚不停嘿嘿笑着，用力掩饰着哭腔，猛的深吸口气，不让鼻涕流出来，认真道：“这辈子算了……” “真要还有下辈子” “我再来孝敬您老人家！” 突然用头猛地一撞玻璃，一次……二次……三次…… “儿子要走了……” “最后给您磕几个头……” “您保重身体啊！” 后面的狱警走过来，慢慢站起身，用手一擦脸，表情复杂，没人能形容他现在的心情，悔恨……不甘……无奈……绝望…… 只留下一个沧桑的背影， 全片杀青！ 两个月，比预计的提前一个月，不光是导演，刘凯华作为主要投资人，看完全部素材，十分满意。 “你是天生的好演员！” 拍着丁诚的肩膀，认真道：“我很羡慕梁朝伟和发哥，知道为什么吗？” “他们跟你一样，都是天生的演员。而我只能靠一点点努力，四十年才拼到现在的位置。” “你们都是老天爷的宠儿，就算演了多烂的作品，观众看完只会骂导演垃圾，编剧脑子进水，剧情狗屁不是……” “从来不会有人说你们演的不好……” “这就是差别！” 丁诚终于露出灿烂微笑，赶紧客气几句，戏已经拍完，终于能做回自己。 其实不喜欢华子的性格，那是一种成长在阴暗童年的扭曲，平心而论他的父母对他已经仁至义尽，所有根源都在于自己邪恶的内心。 归根到底是虚荣心。 铤而走险也是为了当老大，为了所谓面子，为了让别人高看，甚至惧怕自己…… 这种人不值得同情，但可恨之人不可怜之处，自己能做得只是真实的把内心展示给观众，至于结果？ 见仁见智吧。 第155章 捧我当标杆？ “过年喽！” 丁诚看着漫天烟花，不由感叹又是一年。 正好赶在年前拍完，大家都能过个团圆年。回到老家，好好陪陪父母，初五带着一大帮亲戚回京城，看看自己的大别墅。 包吃包住一条龙，尤其是三个表弟表妹，连吃带拿，每人好几万的礼物，看着长辈高兴的样子…… 值了！ 初八开始登门拜年，第一站是花姐，然后就是道明老师家，中间来过两次，关系越来越亲密，毕竟人家是电影协会主席，这条人脉太重要了。 丁诚不是傻，既然人家主动抛来橄榄枝，自己一个晚辈还装什么逼？ 然后是何炯和黄雷，又跟徐文峥关虎徐英华几个导演喝顿大酒，关系已经稳定，大家知根知底，不光有交情，还有利益合作，志同道合的伙伴。 过完年伯爵正式要求签新合同，形象大使变成形象代言人，这次是全系列，跟胡哥一起拍广告，每年三千万代言费。 按照花姐的话说：一只脚已经踩进一线，今年努努力，再拿个奖，稳了！ 解救吴先生准备五月上映，六千万成本，再拿出两千万做宣发，围绕三大影帝做噱头，加上当年轰动一时的真实绑架案，连刘天王都信心满满道： “咱们的目标是……” “十亿票房！” 过完正月十五，第一件事是跟着程道明来到电影协会，办理正式入会手续，接过申请表格，居然是理事？ “这有什么奇怪的？”程道明见丁诚惊讶，笑骂道：“堂堂二十七岁金马影帝，难道还准备混初级会员？” 丁诚嘿嘿一笑，开始填表格，听说会员已经突破八千，涵盖电影行业方方面面，堪称国内最实力的圈子。 程道明前年当选主席，上一届是李雪健老师，副主席有程龙大哥、吴景、黄博、张涵于、潘虹…… 每个都是响当当的大影帝。 理事算是第三梯队，一百八十多人，都是行业里中坚力量，这也是花姐为什么把自己推到这里的原因。 找到组织了！ “三大电影节，最难的反而是金鸡。”程道明接过丁诚的申请表，检查一遍放进抽屉，两人边喝茶边聊天。 “金马越来越商业化，基本是票房为王。金像一直很排外，就算现在没落，也舍不下港岛电影的面子，你要想拿奖可以……” “最少也是合拍片。” “至于金鸡，别看梁朝伟号称打遍天下无敌手，三个金像，两个金马，连戛纳影帝都有，但金鸡……” 丁诚点点头，原因很多，有人说他的普通话不标准，有人说他的作品缺乏深度，在自己看来，只有一个原因： 不够主旋律。 程道明喝口茶道：“解救吴先生准备五月上映？” 见丁诚点头，分析道：“六月正好是金鸡，让导演提前报名，这种片子得奖的机会很大，刘凯华刘晔的分量也足够，入围很轻松。” 这种好事自然求之不得，一个金马让自己到哪都能挺直腰板说话，奖这个东西没人嫌多。 程道明很欣赏眼前这个小子，年纪轻轻，演技炸裂，难得还低调谦逊，是值得重点培养的好苗子。 不光是因为私人关系，作为电影协会主席，面对日益商业化娱乐化的行业，在资本面前，可谓泥沙俱下，鱼龙混杂。 所以更要树立正确的价值观，给新人树立正确的标杆榜样，老一辈离的太远，纵观三十岁以下的预备军，丁诚的形象堪称完美！ 低调、内敛、有实力。 于公于私，必须把这小子立起来，让所有人看看，用心演戏，好好做人，才是王道。 当然这些话不能明说，他毕竟还年轻，路必须自己走，关键时候推几把就行。 离开协会，丁诚明显感觉程道明对自己的重视，但也没想那么多，说一千道一万，演员还是凭作品征服观众，其他都只是锦上添花。 回到公司，花姐刚开完会，神情有些疲惫，看见丁诚才难得开心点。 “哎，去年娱乐圈真是多事之秋啊！” “自从崔先生爆料以来，几乎整个影视行业都受到剧烈震荡。还记得事件刚爆发的时候，连我都误以为这是一次单纯的个人恩怨。” “直到后来图穷匕见，大小王爷都见了血，此时才反应过来原来这次调整涉及到至高利益。” “本就貌合神离的状态下，新仇旧恨一起上，毕竟当初耽误了许大公主的青春，人还记着呢！” 丁诚嘿嘿一笑，感觉搬好小板凳，坐下听八卦。 花姐长叹口气，现在这小子已经混到一定位置，很多事也应该明白明白，省的以后被小人坑了。 “从此娱乐圈的派系纠葛算是正式浮上水面，尤其是华艺二王和影三爷的兵戈相向，不仅让我看的触目惊心，也让各派系心惊胆战，生怕神仙打架小鬼遭殃。” “很多人就想不通，怎么平时泡在一起其乐融融的大佬们，说翻脸就翻脸了？” “那是他们不明白一个道理：不是我要兄弟阋墙，但不搞你，就没法给上面交代。” “平时艺人之间无非是小打小闹，就算再怎么折腾，都是不见血的菜鸡互啄，现在可真是大佬们的生死斗法，就连冰冰都……” 说到这里，花姐忍不住头疼道：“别以为自己有多少粉丝就真当回事儿了，在大佬眼里，那只是一串数字。” “最吓人在于这种利益斗争，从来没有中间派，只要作为艺人就必须选边靠站。” 丁诚一愣，这么凶残，为什么自己没感觉到？ “废话，那是老娘护着呢！”花姐见丁诚傻白甜的模样，忍不住笑骂道：“但凡死守华艺的，有一个算一个，全都付出惨痛代价。甚至你的何老师，只不过在微博上说了几句话，都差点遭了灭顶之灾！” 丁诚吓一跳，何老师的人脉都？ “只有自保叛逃的才能躲过大屠杀，甚至华艺旗下的沪系人马，几乎全都倒戈，比如堪称模范的夫妻离了婚。” “虽然这一举动纯粹是为分散目标，只是他绝对没想到刚刚生了孩子的媳妇会这么决绝，真是把魔都女人的精明发挥到极致，身为女人，我都不得不服气！” 第156章 神仙打架 血雨腥风 “就算是顶级明星，说到底还是人，终究逃不了李宗盛唱的《凡人歌》。道义放两旁，利字摆中间。多少同林鸟，已成分飞燕……” “真要等这些老家伙们出手，那可是穿膛破肚的杀招，夫妻被查的结果只有全军覆没。” 花姐揉揉眉心，无奈道：“大院子弟出道的那几年都不是白混的，骨子里的狠劲更是从来没有被岁月磨平，只是后期利益限压住了躁动的本性，如今既然揭开锅子盖，大家掀了桌子，那就谁都别想跑！” “整整一个月的血雨腥风，平时最嚣张成性的艺人连屁都不敢放一个，你没发现所有人好像集体断网，战战兢兢。只有袁大姐还在折腾，并时不时逗大王爷一下。” “遥想当年两兄弟的风光无限，现在沦为虎落平阳被犬欺，莫不如是。” “只能说辈分和关系这些玩意，有时候屁都不是，真要拼了命，钱这玩意只是一堆纸！” “冰冰不用说，枪打出头鸟，变成被杀的那只鸡。” “赔钱不说还差点进去蹲着，好在大牛和一众哥哥力保才保住命。足足瘦了二十多斤，连刚出道折腾的亲弟弟都整天提心吊胆。” “平时笑得无比迷人的皇先生也差点因为投资的事被搞，还好平时人品过硬，靠公关硬顶过来了。” “反倒是嫩模出身的太太，没有在关键时刻出来顶老公一把，果然戏子无情，离了也罢，终于明白还是当初的天钺贵人孙姐姐好了吧？” “同为夫妻的另一对，虽然脱离华艺已久，但演惯宫斗戏的娘娘嗅觉到底灵敏，太清楚彼此之间依然有着千丝万缕的关系。” “立刻授意丈夫宣布息影，本以为如此套路就是远离江湖，可以金盆洗手，只能说太幼稚，还是避不开清剿，补税了事。” “然后是软饭大叔被爆出轨，人设全毁，两位鲜了三四年的小年轻被约聊天，听说其中一位哭的花容失色，这水平比演唐僧时真多了！” “要说我最佩服人家冯裤子，作为圈内排得上号的华谊核心层，京圈著名抱大腿专业户，刚有苗头就意识到大事不妙，二话不说直接跑到灯塔国。” “堂堂一个大老爷们，连一句这事儿我担，别盯着娘们这种话都没敢说，撒丫子跑了？” “要说无论今日还是过去的悍将们，混这么多年都不仅是艺人这么简单，更是两兄弟不可估量的核心人脉与资产，往常只要敢动其中一个，都势必遭受华艺的反扑。” “再说人家也有不少体系外的后台与靠山，还真不是谁想动就能动的，可惜遇见是……” “结果就是二王系市值直接蒸发一大半，更不提其他损失，整个派系元气大伤，彻底失去争夺江湖一哥的契机，反而稳了三爷的地位。” “面对此情此景，有没有让二王想起昔日把施金鹿踩在脚下的日子？” “有没有想起昔日的壮举，彻底断送了崔先生的影业梦？” “正谓一报还一报，因果循环终来到！” 丁诚看着花姐，也不知道是兴奋还是别的，要说当初也是从里面走出来的人，时过境迁，沧海桑田啊。 “别看昔日一众大院子弟都不抛头露面，转而专心做幕后，但都在影视、媒体、娱乐行业有着极高的江湖地位。” “三爷和英爷，都属于一个签字能定一部戏生死的人物，就连那姐和龙哥只能算是贴着边飞，他们最喜欢调侃冯裤子，每次吃饭两个段子经久不衰。” “特别会写剧本，一天就能写一本。” “特别会说笑话，第二灯泡厂就是二炮。” “冲突一爆发，芒系的三巨头便携麾下所有人二话不说投奔三爷，毕竟一边是高干，一边是大院，大家同出一脉，也好说话。” “其实何老师也是傻，不就是因为当时狄仁杰重用过赵、林、阮、马几个艺人？” “好在人家向来情商高，人脉深厚，后台大哥与三爷素有交情，端杯酒，陪个不是才能抽身，否则……” 这事丁诚还真不知道，不过就算知道也没有什么用，连花姐都只能坐山观虎斗，自己算什么？ “沪系自从十年前就逐步被二王和三爷各自收编，以孙、胡、冯、郑等人为核心人马。冯与郑更是因为长期参演华艺贺岁片差点被拖下水，幸好上影的老关系还在，重新表忠心才安全上岸。” “胡运气好，主要拍电视剧得以幸免遇难，孙则因丈夫为华艺系旧日部将遭到牵连。” “那边一直都被京系卡着喉咙，毕竟开关在人家手里攥着，就连当初最有可能成为新生代领头人的郭小哥，差点被华艺挑翻。” “但你看那次跟华艺同档期拍摄的一部重名题材，明白什么叫做出来混总要换的吧？” “芒系其实很特殊，成员既有昔日来自二王和三爷的人马，也有来自沪系和港系的成员，又跟别的体系不同，他们并不抱团也不排斥抱团，核心原因只有一个目的：资源！” “毕竟起来的早，凭借所运营的时尚平台和基金，不仅能为艺人们引荐资圈人士，同时也提供许多公关与品牌的资源。” “这几年的晚宴更是被称为娱乐圈的名利场，大量皮肉生意都是经过那里引荐的，无数土豪笑嘻嘻勾搭心仪的女艺人，都是你情我愿的事。” “最后是港系，昔日辉煌早已不再，想当年杨向二人在回归后，带领一众艺人杀向内地的气势着实汹涌，但时间一久人才凋零，只能从趾高气扬变成认清局势，乖乖的求一口饱饭吃。” “龙哥早已乖乖顺从三爷，可惜依然混不进核心群，只能大唱红心永流传的歌谣。儿子才是折腾的牺牲品，不仅是家庭教育，更要反思当年被坑的几个爹的发展路线。” “所以标准的答案不是：怎么别人的儿子不闯祸？” “反而应该问这几个当爹的：怎么别人的爸爸不作死？” 丁诚忍不住问道：“三爷为什么能对二王砍瓜切菜一样大获全胜？” 花姐一撇嘴，无奈道：“人家是原中影的一把手，娱乐圈的话事人，身边来往的全是正儿八经的二代三代，二王在他面前是弟弟的弟弟，随便吊起来打！” “知道为什么现在清宫戏这么多？因为很多有话语权的都是满人，比如英达家族、关家、王朔、佟大伟、吴景、胡军，真要算起来，半壁江山都差不多。” 花姐说的口干舌燥，见丁诚意犹未尽的样子，一拍他的肩膀，笑骂道：“你小子少参与这种狗屁懊糟事，好好演戏，低调做人，谁也不会动你！” 丁诚深吸口气，举起茶杯，真诚道：“多谢花姐。” 花姐一愣，仿佛明白什么，语重心长道：“姐说这些话没别的意思，只是告诉你这个圈子水很深，有的时候不是你躲着别人就能安安稳稳的事。” “什么叫做无妄之灾？” “这两年你冒头的速度太快，多少人背后等着看笑话，之所以毫发无伤，主要因为自己争气，演技人品都过硬，谁也找不了茬。” “现在明白为什么一定让你跟着程道明混了吧？” 第157章 活到老学到老 丁诚恍然大悟，原来如此！ “听姐一句话，钱这个东西赚不完，咱们相处这么长时间，早就看出你不是争权夺利的性子。” “这样最好，好好演戏，在观众心里留下好口碑，多拿几个奖……” “到时候只要自己不作死，什么时候都能全身而退，那些人都不傻，真正好演员谁都当成宝贝。” “你看那些真正顶尖实力派们，大风大浪下来，照样不是好好的？” 看着丁诚心领神会的样子，花姐暗自偷笑，其实这番话也不是闲着没事说的，今年已经是合约第三年，六年以后这小子才三十出头，刚开始男人最黄金的事业期。 按照这种势头，五六十岁都不会过时！ 自己手下老一辈死的死，残的残，新人一个个水的要命。好容易遇见丁诚一个好苗子，能不用心护着？ 两年相处下来，已经不只是合作关系，有了感情，自己也是奔六十的人了，还有几年能折腾的？ 钱已经够了，唯一放不下的就是内地金牌经纪这个名头，谁还没点虚荣心？ 能走到今天，程道明是第一个贵人，现在身份地位不用说，就算遇见三爷，也是能把酒言欢的牛人。 第二个就是丁诚，只要不作死，安安稳稳拍戏得奖，自己就算退休，离开公司，花姐这个名头还是响当当！ 要说演员的生命是作品， 那经纪人的成就是演员！ 现在丁诚已经搭上程道明的大船，下一步就是…… “你听说某个小导演被逼的跳楼自杀没？” “倾家荡产投一千多万拍电影，票房才五十多万！” “宣发三百多万最后排片率只有1%！” 见丁诚迷迷糊糊，这小子只要拍起戏，简直六亲不认，无奈道：“你也是投资过电影的人，以后多操心，否则被人卖了都不知道。” “现在的电影宣发什么事都有，乙方公司不光收服务费，还要什么策划费、稿费、媒体公关费……同时又要在渠道上挣钱。” “1000万元的预算真正能有300万元花到刀刃上，就算是良心了。很多影片刚开始拍就已经准备宣发。大导演大明星的热门影片，各种公司挤破头争发行权。” “阵地物料、硬盘、票补、主创路演费用、发布会费用、媒体费用、线上推广费……” “里面能操作空间大的要死，根本没办法把控钱花在哪儿，究竟花了多少。” “比如我说找了500个影评人，这些人发条微博多少钱、发条朋友圈多少钱、公众号文章头条多少钱、二条多少钱，你能核对清？” “你怎么知道这个影评人究竟多少粉丝，点击量多少，报价应该多少？” “所谓服务费，一个月50万元，就是收集一下媒体发稿情况的汇总，没有什么具体的东西。” “一些线上物料，比如一张海报图、一条微博文案、一个动图，都要每条300块。” “执行过程虚报费用从中牟利，已经是业内心知肚明的规则，谁也不傻，片方会根据经验和影片体量估算出大概的宣发费用，如果最后票房达到效果，睁一只眼闭一只眼算了。” “如果票房不好，马上就开始撕逼，这种事每年多的要死。” 丁诚突然想起某次喝酒聊天，丁胜大骂某公司没良心，前几年拍的新版英雄本色，宣发三千七百万，最后票房还没这个多？ “前几年是偷票房，现在数据实时联网已经很少了，取而代之的是光明正大利用票补争夺上映前三天排片。” “然后是雇水军刷分、增加关注度、吸引不明真相的观众入场。” “比如芳华，你只要给五分，然后写个评论，把截图发水军头目，他就给你发钱，听说一个两元。” “专门有高手写影评和文案，水军只要复制粘贴完事，最多也就二十几个字左右。” 丁诚摇摇头，这种事谁也少不了，自己的作品肯定也有。只不过质量好，观众感觉值，那就不算昧良心。 “上个月专门去听专家的课，说的就是大众传播学，我给你讲讲啊！” 猛地站起身，兴冲冲拿出一个小本本，一本正经道：“经过专业数据研究，内地电影票房是二八原则，20%的电影吃掉80%的票房。好莱坞更惨，10%的影片吃掉90%的票房。” “按照专家的话说：内容要感性，宣发要理性！” “从时间角度来说，我一天工作8小时之后，只有3到4小时是娱乐休闲放松时间，这里面包含吃喝拉撒。” “现在所有行业都在争这个时间，人可支配娱乐时间是逐年下降的，而且对于一个电影来说需要走出家门，无论坐什么交通工具去电影院看，再回去前后最起码三个小时。” “而现在三个小时娱乐时间对于很多人来说很奢侈，所以每次进电影院必然要考量是不是我的刚需？” 丁诚看着小学生般认真的花姐，暗自好笑，不过也说明现在竞争有多大，逼的五六十岁的人都开始各种学习。 “电影是一个期货，最多在影院里上线两个月，短的只有一到两周，如何将它包装到极致？” “比如月饼和月饼盒，月饼不错，同时包装也很好，大家看到月饼盒就推测里面月饼很好，当打开的时候确实很好，就达到客户满意值甚至超预期。” “如果生产月饼的时候没有问题，但把一个100块钱的月饼放进塑料袋里卖，那就是傻逼！” “战狼为什么成功？就是因为超预期！” “刚开始大家对吴景没有期待，对战狼没有期待，但真正看到之后，发现居然能拍出反映军人气质的大片？” “我不是救星也一样，徐文峥找到好的切入点，一个大的民族和一个强大国家应该有这样的胸怀和气度。” “社会越来越好，医药体制改革越来越深化，越来越多的人能够吃得起抗癌药。” “因为有共情，观众走进电影院希望找情绪的，希望能够在电影院温暖地哭一夜，这种票钱花的值！” 第158章 当家才知柴米贵 “来，参观参观！” 丁诚看着四周气派的办公环境，面前王天洋洋得意的贱样，忍不住笑骂道：“在你身上只能看见一句话……” “有钱能使鬼推磨！” 王天仰天大笑，满脸小人得志，反击道：“肯定不能给你比，我才赚多少？” 丁诚笑而不语，狙击电话亭的利润已经到账，自己弄了一个亿，王天杂七杂八扣完也有四千万，没想到这家伙二话不说就自立门户？ “哎，其实都是空壳子！”来到办公室，王天边泡茶边抱怨道：“别看地方不小，满打满算二十多个人，但真正人才……” “慢慢来吧，哪有一口吃成胖子的？”丁诚安慰道：“第一步已经不错了，看看刘弘毅，出道这么多年，不还是单打独斗？” “这话我爱听！” 王天一拍大腿，重新犯贱道：“过两天让老刘过来转转，馋死他！” 丁诚见对方意气风发的样子，也算了结一桩心事。第一部戏效果很好，无论票房还是口碑都让王天这个新导演声名鹊起，否则也不会有底气开私人工作室。 早年的人情算是还完，至于能走多远那就看他自己的本事。 “以前不觉得，等真自立门户才发现，要学的东西太多了。” 王天不由感叹道：“最近刚从光线挖来一个资深海报设计师，听人家一说，简直学问大了。” 丁诚很好奇，追问道：“给我说说。” 王天嘿嘿一笑，其实很想跟这小子合作，但几次试探无果，想想也对，毕竟跟着王金花混，人脉关系不用操心，今年才二十七，以后有的是机会成立私人工作室。 “我以前认为只要电影上映，平面海报也好，预告片也好，还是病毒视频，甚至是新媒体物料，应该就结束了，但其实并不是这样。” “反而是电影公映后，才是真正宣传最关键时期，比如做好影片的口碑维护……如何应对负面评价……如何把观众更多引导到正面积极的方向去……” “都是大学问啊！” 丁诚点点头，所谓不当家不知柴米贵，以前不操心，现在当老板，什么事必须亲力亲为，这也是逼着人成长的过程。 “比如他上个月做大圣闹天宫的海报，一部动画片，之前大圣归来已经取得非常好的票房成绩，然后紧接着续集马上立项，估计后年上映，所以刚刚立项，只有一个初步概念。” “难就难在很多没有确定的角色设定，所以制作不可能出现某个很实的角色。” “最后只能采用古典风格为基调，用特色水墨画方式来呈现，尽量规避出现具体角色形象的问题。” 说完拿出一张海报，展示道：“这是一版报废的设计，不牵涉商业机密，但大致想法差不多。” “里面很多细节只是想做一个表达，比如这里用一个很小的孙悟空剪影形象，让背后的经典披风甩起来。” “包括二郎神，都融入在其中，也是给足大量留白，感觉是不是很不错？” 丁诚接过海报，仔细研究，身为演员还真没有关注过这么多细节。 “按照常规商业片的制作进度和流程，差不多三个月到半年的时间，等到正式公布谁来主演，肯定会发布大牌艺人的单人海报，这是非常适合大肆宣传的时间点。” “举一个最经典案例，港囧那部片子，很多人印象特别深就是那个30天倒计时动态海报，创意的确达到非常好的宣传效果。” “每天一个新花样，以徐文峥本身为主线，每天就是以导演互动形式来推出一个笑点。” “他的宣传团队很牛逼，当时引起广泛传播度，因为之前国内电影也没有人这么做，算是第一个吃螃蟹的人，票房你也知道，紧跟就是寻龙诀，现在才变成烂大街的套路。” 王天说完，突然叹气道：“现在工作室就是一个空壳子，除了行政人员，基本就我自己。” “什么摄像、灯光、道具、服化，清一水新人，全靠我手把手教……” “编剧更不用说，只能找其他工作室买，好本子比大海捞针都难……” “原本想着手里有点闲钱，大不了先养几个新手特效和后期，结果……” 丁诚一愣，要说资深高手那都是香饽饽，千载难逢的合作机会，但新人？ “就拿现在流行的cg特效来说，毫不夸张的说，没有这玩意就没有终结者，就没有2012，没有变形金刚三部曲，更不可能有阿凡达的视觉震撼。” “他们行业内部分工也极其精细，有模型师、灯光师、材质师、绑定师、动画师、特效师、毛发师、布料师……” “很多人说咱们国内特效差，什么都是五毛钱，其实真正高手的水平一点也不差！” “你看一下电影最后的字幕，只要特效制作公司里有base，pixomondo，以及中视典这样在华有分公司的国际电影公司的影片，里面所有特效是在国内完成的，比如2012、速度与激情567、环太平洋，hungergame、权利的游戏……” 见丁诚想张口，摆摆手继续道：“你想问为什么咱们自己的片子拍不出牛逼的效果？” “刚开始我也不太理解，现在明白这是一个大话题，虽然现在导演越来越重视cg制作，特效投资不断加码，宣传上亿特效投资的片子也层出不穷，但真正落到cg制作公司手里的钱其实少的可怜。” “最好的结果就是在宣传投资额度上打个一折，至于剩余的钱去哪了那水就深了。” “也就是咱们兄弟关上门聊天，我敢说老一辈导演里，没有一个真正懂特效的！” 第159章 一秒几十万 “比如伟大的张导和冯导，当年在电影学院也从来没学过什么叫cg，甚至可能没有一个老一辈导演知道cg真正的制作流程。” “在人家好莱坞，剧本敲定之后，第一时间就有特效总监这个职务，因为cg是整部电影的亮点，是花大钱用心去做的精髓部分。” “而在国内更多时候是为了省钱，打个简单比方，在国内做楼房爆炸，往往都是因为真的炸一个实景价格太高才会用电脑去做，所以你的报价一旦高于实拍就会被pass。” “而在国外这个价格可以很高的原因往往是因为导演要让这个楼房爆炸出他所想要的特殊视觉效果，而实景爆炸很难实现。” “因此特效公司价格会要的很高，而制作人员也很有热情去实现别人从来没有实现过的效果，那是一种荣耀！” “以前经常听说某导演指责国内特效团队如何如何差，后来接触后才明白，都是炒作大于实际。” “从国外做烂再拿回国内翻工的片子不止一部两部，曾经有高手让我去数数第84届奥斯卡最佳视觉特效奖作品序幕里有多少咱们国内特效制作人员的名字？” “甚至扔下一句话：市面上所能看到的所有特效，有一部算一部，就敢拍着胸脯说没有他们做不了的！” 说到这里丁诚很有共鸣，扪心自问咱们真正差的只是技术吗？ 即使现在还没有《2012》，你觉得有一个国内导演能清晰的描绘出100级地震的场景吗？ 即使今天还没有《阿凡达》，你觉得会有导演能清楚的跟你描绘一个美轮美奂的潘多拉星球？ 难道导演一句做漂亮点，玩特效的技术宅就能给他一个潘多拉星球？ “《头号玩家》耗资175亿美元，其中超过1亿花在特效上。”王天感叹道：“《变形金刚5》制作成本217亿美元，特效占13亿美元。” “《阿凡达》制作成本237亿美元，特效占15亿美元。《蜘蛛侠3》制作成本258亿美元，特效占155亿美元。《加勒比海盗3》制作成本342亿美元，特效占2亿美元……” “这种例子比比皆是，但凡好莱坞视觉大片，特效费至少占总制作费的60%以上！” 丁诚暗自咋舌，这么算起来，平均一部电影两小时，一秒钟几十万可真的不是开玩笑。 好奇追问道：“为什么这么烧钱？” “哎，这点我也问过很多人，具体难度不说，硬件成本占30%、软件成本占10%、人力成本占60%以上。” “其实特效制作只是一个笼统说法，大致分为两大部分十个环节，分别是：三维特效：建模、材质、动画、灯光、渲染合成特效：抠像、擦除威亚、调色、合成、汇景。” “换句话说，特效是用电脑来做没错，不过可不是我们平时用的普通电脑，而是大型的工作站、服务器，随随便便几十上百万。” “就是这样一台顶级配置的硬件，也需要连续运行50多小时，才能渲染出1帧特效画面。” “而电影1秒至少有24帧，一段时长五秒的特效镜头，一台机器要渲染250天！” “像工业光魔、wetadigital那些成熟的大型特效公司，内部都搭建自己的渲染农场，上千台工作站和服务器日夜运转。 “然后是软件，每个环节都要用到大量专业软件，每个都价格不菲。一台机器同时安装几十个软件稀松平常，都得买正版，全部美金计算。” “《阿凡达》跟《霍比特人》的特效公司维塔数码，听说每年仅仅花在上面的费用就高达18亿，吓人不吓人？” “这些都只是毛毛雨，最烧钱的还是人力成本。工序环节多、软件调试繁杂、制作耗时长，需要上千人耗时数年共同完成。” “听说《阿凡达》特效团队1855人、《泰坦尼克号》739人、《复仇者联盟》1453人、《哈利波特与死亡圣器》1180人、《变形金刚3》1178人……” “普通特效师年薪4万美金、高级特效师年薪6万美金、顶级特效师年薪约15万美金。这样一个1000人的团队，每年下来光工资就要5700万美元！” “一部电影的制作周期通常需要两三年，哎，谁能养起？” “没学过爆破学，就无法做到《盗梦空间》里时间停滞的震撼爆炸……” “没学过材料学，就制作不出《坏太平洋》质感十足的厚重机甲……” “没学过生物学，就还原不了《奇幻森林》栩栩如生的各种动物……” “没学过物理学，就想象不到《星际穿越》叹为观止的高维空间……” “没学过流体力学，就无法展现《少年派奇幻漂流》美轮美奂的海洋之镜……” 王天看着丁诚震惊的样子，苦笑道：“这还仅仅是部分理论基础，接下来高手还要熟悉超过50种专业软件，精通至少十种大型软件，随时适应无数插件的更新迭代，不断熟悉新的生产流程……” “因为特效技术基本六个月一次小革新，两年一次大革命。毫不夸张的说，每个顶级特效师，本身就是一名用无数时间与金钱砸出来的科学家！” “你知道咱们国内现在最牛逼的特效每个月拿多少钱？” 王天喝口茶道：“从来没有过五万的！” “前两天从名牌大学找了几个实习生，每月五千抢着来上班。” “跟他们聊天，听说奥美前几天刚猝死一个特效，按照他们的话说：那哥们的身体也太差了吧？” “奥美好像还只是个设计公司，只负责出创意和跟踪执行，而真正的制作公司，三天不回家这种事只是入门条件。什么五天不睡觉，七天不洗脸的加班记录简直比比皆是。” 抬头看看时间，站起身道：“听我这个外行说没用，带你去见个牛人。” 丁诚正好闲着没事，一起出门，来到饭店包间，见到一个三十出头的朴素小哥。 “丁诚不用我介绍了吧？”王天指着小哥笑道：“这是杨宇，外号饺子，一个真真正正的动画特效导演。” “哪吒就是他弄出来的！” 第160章 拼命的哪吒 丁诚一愣，仿佛回想起什么，露出灿烂笑容道：“打个大西瓜也是您的作品吧？” 饺子也是一愣，没想到丁诚居然知道自己，赶紧客气道：“早年的游戏之作，我也是您的影迷，很高兴见到真人。” 王天一拍两人的肩膀，都是朋友，客气什么？ 大家坐下边聊边吃饭，丁诚对杨宇很好奇，当年第一次看打个大西瓜简直堪称惊艳。 后来就销声匿迹，再也没有新作品，没想到憋出来哪吒这么一个大招？ 五十亿票房的动画片！ “我从小喜欢画画、看漫画，其实大学是学医，读到大三的时候，才开始学习三维动画软件。发现一个人也能做出好的画面之后，一发不可收拾。” “原来起名叫饺克力，觉得中西合璧，又好吃又能补充能量。后来比较拗口，就改成自己爱吃的饺子。” “当年弄打个大西瓜，一个人差不多三年零八个月的时间。父亲去世后家里仅有的收入就是母亲每个月1000块的退休金，每天吃超市特价菜，不敢买新衣服，不拉网线，尽量不出门。 “那三年半的时间，我过得跟生活在空间站似的，三点一线：客厅、卧室、厕所。” “还记得打个大西瓜的片尾，我硬生生打出disney、万籁鸣、手塚治虫、宫崎骏、押井守、大友克洋、pixar、鸟山明、李安、黑泽明、金庸、小岛秀夫、程龙、李成杰、星爷、马云、史玉柱……” “看似完全不搭界的感谢名单，却是那段时间支撑着我做下去的精神偶像。” 丁诚点点头，吃尽苦中苦，方为人上人。当年那部作品好像得到柏林国际短片电影节评委会特别奖等30多个奖项，甚至被誉为华人最牛动画短片。 “我跟哪吒死磕了五年，光剧本就写两年多，前前后后设计100多个版本，找来六十多家制作公司，1600人的制作团队，可以说我的动画人生是用命磨出来的。” 饺子很实在道：“很喜欢79年魔都美影厂出品的《哪吒闹海》，既是美好童年回忆，也是打破对于改编这件事本身偏见的范例和动力。” “我还真不敢完全照原著来，那实在太坏了。原版哪吒是别人都不惹他，也非要去惹别人，别人想跟他讲理，他也不讲理，一言不合就动手的狠角色。” “原著龙王是一个比较中立的角色，也没惹到他，直接就在东海用混天绫搅得龙宫山摇地动。倒霉三太子出来喝止，二话不说被抽筋扒皮。” “龙王上门要说法未果，只能寻求法律途径来解决，打算上天去告御状，结果中途又被他给拦下来，硬生生打回去。” “实在没办法气疯了，才有水淹陈塘关，死了很多黎民百姓。而哪吒对李靖，也没有儿子对父亲的尊重，即便是自杀也是顺着那一点就着的火爆性格，类似于叫你声爸已经算给你面子了，还敢管小爷我？” “所以干脆丑化他，画着烟熏妆，一口豁牙，垂头丧气，人见人厌，又朋克又丧，丑的一逼对不对？” 众人哈哈大笑，在丁诚看来，这反而是最出彩的神来之笔。 给观众下的一个套，前期越是吐槽，越是带着刻板印象，就越可能接近导演设置一个史上最丑哪吒的初衷。 如果想讲一个关于偏见的故事，有什么比让观众直接带着成见进入故事，再用作品亲手打破它来得更带感呢？ “刚开始写剧本，本来很自信，后来每次提交过来也收到很多不同意见，然后跟彩条屋磨着磨着，磨得后来连写剧本都不知道如何下笔了。” “记得好像经过66次改版后，然后是场景设计、人物设计。我想剧本都磨得这么辛苦，那场景和人物必须做扎实，把那些设计师都要逼疯了。” “开始磨分镜头，既然人物剧本都磨得那么辛苦，分镜头也不能轻松，然后分镜师也逼疯……” “再接下来做模型，分镜磨得这么辛苦，模型怎么也不能放松……” “最后停也停不下来，走到今天。” “比如哪吒和敖丙牵手之后，一起对抗天劫的镜头，开始我是这么想的：他们本来就是生于天地之间的混元珠，回想起以往的记忆，看到整个地球形成的历史。五个月找了几家特效公司，结果都不满意，钱还花光了，只好砍掉。” “幸好我们是动画片，这么多年深深感觉到咱们国家动画工业体系的不完善，确实落后好莱坞太远。” “但好多团队心里都憋着一股劲，想要证明国产动画，想让这个市场繁荣起来，想让动画人更有自豪感，最后宁愿亏钱也加入我们的项目。” “这就是人心所向的力量。” 听完这些，王天感叹道：“这家伙简直就是变态！” “为了做好申公豹变身不到五秒钟的镜头，居然死磕三个月的时间？” “片中所有主要角色仅面部就有近一千个细节点，最初全片有5000多个镜头，是普通动画电影的三倍。最后反复挑选留下2000个。” “1318个特效镜头，占比达到80%，仅江山社稷图四个人抢笔一个景的草图就做两个月。” “为了能够让配音演员深入体会到角色的情感，又亲自为角色录制配音小样，一句句陪着录制。” “反传统先配音后制作，所有配音演员的表情被采集到相应电影人物上，简直疯了！” 饺子听完，沉默不语很长时间，最后低声道：“五年时间都是咬着牙硬挺过来的，制作周期太长，难度巨大，团队很多人受不了离开。” “为儿童哪吒配音的演员吕艳婷，用人生最低声线配音后，近乎失声一个月。光今天是我的生辰宴，都不许哭一句话就录了五十多遍。” “因为想打造一个新的ip，风险实在太大。强如迪士尼，做的第一部动画长片也是家喻户晓的白雪公主。” “皮克斯虽然第一部是原创作品，但也是全球观众都认可的迪士尼出品。天纵奇才都选择这条路，我们如果不拼命，观众能接受？” 丁诚肃然起敬，没想到一部动画片居然能做到这种地步！ 第161章 徐导要出山？ 最成功的还是人设，总结起来八个字：打破成见，扭转命运。 开篇就提出一个大问题，哪吒投错胎变成魔头形象。如果导演做成非常阳光开朗好少年的形象，就完全和魔头不沾边，观众对他的偏见也显得很假。 大胆改编，将屠龙弑父几个经典但过时的段落删掉，角色去神化处理，用66个版本、两年多时间才打磨出这个不认命，又爱写打油诗爱恶作剧的颠覆性的哪吒。 父子间的戏份非常感人且扎实，更加近似现代父母的缩影。因为没有时间陪伴孩子的成长，时刻表现出严厉和管教，在背后却包含着深沉的爱，让影片笑点泪点一样都不少。 令人印象深刻的太乙真人全程说着川普，抿一小口酒安逸一下……巴适！ 丁诚忍不住追问道：“片中小人物喜剧段子的剧情模式非常接近喜剧片的创作思路，还有着无厘头和热血英雄主义的杂糅，你是如何想到的？” “吃火锅！” 饺子笑道：“火锅大家都喜欢吃，为什么不会嫌它窜味儿呢？” “找到一个度，达到某种平衡的时候，自然而然能够出来好味道。动画制作周期比较长，不能做追赶潮流的东西，只能选择我觉得可能不那么容易过时的梗。” “而且我自己也没那么喜欢追潮流，如果真的追潮流追得那么紧的话，反而就会显得很过时。” 一顿饭下来，让丁诚受益匪浅。 第一是来自王天，深刻体会到导演的艰辛，作为演员，只需要用心塑造好角色，其他的不用操心。 导演不一样，必须统筹全局，不光是艺术上，还有各种人情关系，想想就头疼。 难怪好演员是百里挑一，好导演万里无一。 也更清楚未来的路如何走，自己不是全才，如果不是系统，可能现在还在横店跑龙套。 演技已经是值得追求一辈子的事业，至于其他，还是顺其自然的好。 转眼来到阳春三月，经过休息干劲十足。可惜没有遇见好剧本，突然接到徐英华的电话，难道…… “第二季还早呢！”徐英华见丁诚失望的样子，无奈道：“我比你更着急。” “第一季挖的坑太多，光靠指纹一个编剧根本填不完，现在又找来几个高手一起弄，最少还要大半年。” 丁诚叹口气，每天都有粉丝微博留言催更暗影追凶，要说自己其实已经在电影圈站稳脚跟，但对于这个剧本，很有感情。 毕竟是大火的第一部戏，也是正儿八经的男一号，两兄弟对于演技的磨炼提高很大。 剧本更不用说，堪称几年来最严丝合缝，第一部把观众的心吊这么高，万一烂尾太监…… 徐英华摆摆手，这种着急也没有，拿出厚厚的剧本，递给丁诚道：“先看看这个。” 丁诚眼前一亮，赶紧接过来，果然还是导演最擅长的悬疑犯罪题材，飞快的看起来。 “有点意思！”半个小时丁诚抬起头，认真道：“你也是奔着得奖去的？” 徐英华哈哈大笑，知我之丁诚也。 “拍了十几年犯罪片，一个重量级奖项都没有，就算暗影追凶大火，结果也……” “说实话商业片我现在还真玩不转，与其两头不讨好，干脆奔着得奖去更直接。” “投资你不用考虑，只看剧本喜欢不喜欢？” 丁诚重新浏览一遍，要说角色挺复杂，内心戏很足，尤其是对于大时代的刻画，这是自己从来没有挑战过的角色。 徐英华笑而不语，合作这么多次，连这小子的脉还摸不准？ 丁诚突然抬头，看见对方似有似无的笑容，无奈道：“知道结果还问我？” “哈哈哈！” “就算你答应了！” 徐英华一拍大腿，兴奋道：“我马上给花姐打电话，尽快签合同。” 丁诚满脸无语，看着剧本封面四个大字： 暴雪将至！ 都是自己公司的项目，合同很快搞定，三天后来到衡阳，这里也是徐英华的故乡。 团队都是老熟人，摄影师刘英剑，灯光道具都是暗影追凶的老班底，大家时隔一年重新凑在一起。 唯一变化的就是丁诚，从一个默默无名变成炙手可热的金马影帝，刚开始他们还有些生疏，但很快发现自己还是原来的自己，感觉一点都没变。 “你好，我是江云燕，请多关照。” 丁诚看着面前清秀的女人，也是出道多年，演技不错，可惜一直不温不火，这次是女一号。 因为是投资商指定的女一，角色是风尘女子，戏份不太多，大家算是第一次合作。 场景是废弃厂区，徐英华带主演第一次看景，见丁诚满脸惊讶，笑道：“是不是感觉时间像停止了一样？” “这就是它的基础特别好，很多厂区的内外空间都很出色。就连我第一次看景的时候直接把环境和咱们剧本里面的场景一一对应起来，马上决定在这拍。” 边走边介绍道：“还记得我上中学的时候，离家有段距离的地方是美发厅，那时候觉得很惊奇，不知道里边从事的是什么样的一种职业？” “印象特别深刻，有一天我妈看到一个女孩被她从老家的丈夫千辛万苦地找到，二话不说上来就往死里打，然后第二天就消失不见了，没人知道他们去哪。” “这样的一个女人，突然来了，又突然走了，那种突如其来的感觉让我对90年代印象深刻。” “八十年代还是比较封闭的一种社会环境，基本上没有什么社会流动性。但到九十年代有非常大的变化。” “某个人突然出现在你面前，第二天突然就没了，突然跟你谈婚论嫁，然后就消失了。” “这个事情本身对我有非常大的触动。当时在设计燕子这个角色的时候，你也不知道她从哪来的，她是干吗的，她的故事是什么，她有没有丈夫，她有没有结过婚，她到底受到过什么伤害……” “她是怎么离开的，她怎么走的，她为什么这样……” “反而有一个非常大的空间去传递出我脑海当中对于九十年代的一些想象的东西。” 第162章 细节控 徐英华对江云燕分析道：“燕子本身就对这个世界有一种厌世的态度，所以做了一个铺垫就是有过自杀的过往，其实是有很多这方面的情绪在。我希望你能呈现出来的东西就不是一个特别健康的状态，跟现实有点格格不入。” “说白了心理的状态有点像惊弓之鸟，易碎，容易被打破，容易粉身碎骨的那种女人形象，你多研究研究。” 转过头对丁诚笑道：“余国伟这个角色为什么如此执着寻找凶手？他的行为动机是什么？” “对于华夏人、尤其那个时代的人来说，在体制内寻求一种存在感是非常重要的事情。” “那个时候我们向往更高一级的权利阶层，实际上就是寻求一种社会的安全感、一种自我价值的实现，所以是特有的东西。” “这是我非常确定的一点，比如科恩兄弟的欲望设置经常是钱，《冰血暴》《老无所依》的罪恶的驱动力全是钱。我觉得在九十年代不存在这个问题，20年前的人的欲望就是追求一种体制内的保护，向往更高一个阶层的身份。” “老余实际上就是不起眼的一环，但他是拥有一点小权利的，而且非常满足拥有权利的那种享受和快感。” “比如在保卫科自己那个小天地是非常得意洋洋的感觉，这种人其实在那个时代非常多见，这才是人物最核心的动机。” 丁诚点点头，这是两人的第三次合作，又是犯罪悬疑题材，早就轻车熟路。直接问道：“剧本一大半都是雨戏？” “我觉得雨才是真实的自然氛围，对于人心、对于人的生活和人际关系产生一种压迫式的影响。” “雪更像一个虚幻的外化的东西，其实是模糊了真实和虚幻的界限，又有一种突如其来的元素在里面。” “两场雪的戏其实都有一种虚构侵入到现实的那种感觉，让你不知道身处在一种什么样的空间里面，不觉得第一场雪甚至有点荒诞的感觉？” “最后一场其实是现实就变成一个偌大舞台，那种象征意味我觉得更加强烈。” 徐英华很享受跟演员分享的过程道：“还是跟故事氛围息息相关，最让人觉得比较撕裂和紧张的时候，用一种倾盆大雨的方式特别能够传递出两者之间的紧张感。” “尤其是淅淅沥沥的小雨特别写实，这里冬季就是这种感觉，让人非常烦闷，总也下不完的那种感觉，不需要倾盆大雨，那种阴郁的氛围依然能传递得非常准确。” 丁诚暗自点头，对于导演来说除了叙事上的风格确立，影像风格确立也非常重要。希望自己的作品里有一个鲜明影像特征，那么就需要在氛围上要抓到独特的东西。 阴雨绵绵的环境，和这个戏的气氛非常吻合，有种特别独特的定制感。 “两台alexaini，镜头主要是p……”主创会刘英剑言之凿凿道：“实际最初是想用alexasxt加a的，因为预算不支持。” “ini在拍动作戏部分时是最佳选择，之前有好几部国产电影都是用ini做主机用的，我们也做过测试，所以对ini是很放心的。” “你们看过那部《降临》没？我当时觉得很惊艳和大胆，用十分柔和低反差的暗调子来呈现一部科幻片？” “在我看来它实际是部情感浓烈的文艺片，或者说借科幻片的外壳表达出对生命意义的思考，实际是在讲生活的勇气。” “因为当影像柔和了，观者的视觉心理就会细腻，情感更容易传递。我认为咱们的剧本具有同样的气质。这种影调画面看起来暗，而实际在暗部却呈现丰富的细节层次。” “我准备在合适的感光度下经过测试，选用的是is640，前期曝光过度档，后期再压回到合适的亮度……” 别看老刘平时嘻嘻哈哈，遇见工作绝对不含糊，典型的技术狂人。 徐英华点点头，反问道：“雨戏怎么解决？” “设备防雨肯定是第一要考虑的，a机摄影师赵永辉，动手能力很强，他在网上找到一种塑料薄膜，用塑封机自己做出几个防雨罩，既保证防雨，也不影响散热。” “咱们还能用保鲜膜包裹机器，尤其是在上大炮做俯拍的几个机位时。为防止雨帘在镜头前形成，可以把伞斜着举，把水流引导到画外……” “有的机位干脆直接用塑料布把机器和人一块密封起来，防雨屏肯定不能用，ini没有24v电压输出……” “到时候专门给摄影移动灯光的人配水鞋一体的小皮裤，再穿上长款厚雨衣，随便在雨里泥里折腾，跟玩一样！” 众人哄堂大笑，丁诚很喜欢这种感觉，大家拧成一股劲，只想拍出好作品来。 后来连江云燕也被感染，提出很多对角色有建设性的意见，不断跟导演和自己讨论，关系越来越熟悉。 甚至提前定好妆，站在镜头前走几遍戏，看看到底颜色行不行？ 刘英剑指着画面解释道：“因为以前拍胶片要想获得非常细腻的暗部往往需要曝光过度，后期再把画面压下去，这次我准备也采用类似的拍法。” “我发现把alexaini曝光过一档的画面调回至正常的视觉感受是完全可以接受的，而且高光细节也没有损失，暗部非常干净，你看你表情细节是不是也很丰富？” “在一个镜头里慢慢打开光孔，直到画面过曝五档，后期再把画面亮度匹配至均匀，这样在演员和摄影机都不动的情况下就获得一个景深慢慢变化的视觉效果……” 丁诚很满意，对于演员来说，镜头就是最佳拍档，有机会就多学点，艺不压身。 “那边多弄点k-par大灯，尽量打散射光……” “你们几个把四个大灯从窗户外的二楼加上白布打散……” “室内以窗外模拟的散射光为主光，上去几个人把天花板架也设散射柔光，打亮雨丝的效果……” 要说徐英华整个团队执行力很强，从暗影追凶就能看出来，有条件要上，没有条件创造条件也要上！ 这点跟丁胜很不一样，都是拍男人戏，丁胜更关注骨子里的热血和冲动，对技术不是太在意。 而徐英华更追求细节完美，喜欢考虑性价比，总想用最少投入得到最佳效果，这点让丁诚很欣赏。 好导演不是用钱砸出来的， 别人一亿弄出来的效果， 我五千万就能搞定， 这才叫牛逼！ 看着别人努力，自己也要进入状态，关上门研究余国伟这个人物的状态，身为九零后没有经过那个特殊年代，只能通过视频了解当时人们的精神世界。 第163章 格格不入 时间回到九十年代初，南方某个小城，天气预报一场百年不遇的暴雪即将侵袭此地，人心惶惶时骤然发生一起残忍的连环杀人案。 一心想进入体制内的保卫科干事余国伟，渴望借此机会展现颇为得意的神探技能，抓到凶手破格进入体制内，成为真正的刑警和模范。 读完剧本，整个人都沉浸在某种无名的悲伤之中，说不清，道不明。 把自己代入这个角色，有种深深的恍惚感，仿佛一觉醒来，以前做的所有都是错的，自己的存在就是多余。 不属于这个工厂，不属于这个城市，想要逃离又离不开，莫名的伤感涌上心头，挥之不去。 这也是吸引自己的主要原因。 而且还颠覆以往的悬疑电影风格，没有采用凶案现场——锁定嫌疑人——判断错误——抓获真正罪犯的套路，一反常规的将大量镜头和场景聚焦于主角本身。 采用更加强烈的情感渲染的手法，聚焦于他想侦破工厂的连环案，从而进入警局的梦想。 在这个过程中经历改革大潮来临，被工厂辞退，面对徒弟、爱人相继死去，孤苦无依的心路历程，对于这种内在情感，借助暴雨暴雪，实现一种深层次的细腻表达。 可以说是用悬疑片的外壳，包裹着一个文艺片的故事。 外在是悬疑故事，千里追凶，寻找真相。内在是文艺影片，抒发情感，表现内涵。 这是剧本的特别之处，就算在整个国产悬疑片里面，绝对是一个另类的存在。 丁诚走到镜子前，闭上眼，一点点走进角色内心深处。余国伟，一个有点固执、倔强、又带着理想主义，偏执心理特征的人。 对于追捕罪犯有一种情结在里面，不单只是为进入警局这么简单，尤其是对于破获重大案件的那种成就感、辉煌感、是内心最渴求，也是最需要的自我证明。 他最吸引人的就是这种恍惚感……迷离感……甚至是格格不入！ 慢慢睁开眼睛，在他的眼神里，应该能读出压抑和沧桑……挫败感和孤独感。 丁诚很兴奋，这种角色还是第一次遇见，相比较梁宏宇两兄弟而言，既没有哥哥的高智商和冷静，也没有弟弟的热血和暴力，他只是一个普普通通的人。 这种反差更加令人心疼，代表着一种草根企图通过努力往上爬的欲望，这种野心人人都有，每个人都可能是余国伟。 第一场戏开拍，直接就是女尸案，丁诚穿着皮衣皮裤，推着摩托车来到案发现场，满脸期待的一步步踩着泥往里凑。 “放下电话就赶过来了” “车还坏在路上” “没有耽误事吧？” 面对刑警，丁诚挺直腰板，仿佛等待接受什么光荣使命一样。 “哎，要不是人手不够，也不会让你来。”刑警一撇嘴，轻描淡写扫一眼丁诚，命令道：“就在这里守着，别让闲杂人等进来！” 看着对方的背影，丁诚脸上闪过一丝落寞，但马上大声回应道：“领导放心，保证完成任务！” “师父……师父……” 看着徒弟气喘吁吁跑过来，丁诚没有回头，直接道：“在这守着，别让人进来，我去看看。” 内心的欲望不允许自己袖手旁观，尤其是这种百年难遇的大案，如果自己能…… 小跑着来到刑警组长老张身边，看着不远处的女尸，低声问道：“领导什么情况？” “你们厂子里有女工报失踪没？” 丁诚肃然一惊，追问道：“是我们厂子的？” 见对方沉默不语，赶紧补充道：“没人报失踪，我回去再查查。” 两人来到警车旁边，丁诚从口袋里掏出一盒好烟，殷勤的帮老张点上，趁对方不注意，偷偷拿出照相机，赶紧拍照。 短短一场戏，能看出很多细节，余国伟对于刑警的渴望，对于体制内的向往，对于自己身份的不满足…… 然后丁诚兴冲冲带着十几号工人，来到警局，找到刚尸检完的老张，认真道：“这些都是案发时间没有上班的嫌疑人，都给您带来了。” 老张哭笑不得，看着楼道里挤满的人，阴沉道：“胡闹！” “怎么带来的，还怎么给我带回去！” 丁诚满脸委屈，小声嘀咕道：“这不是怕错过最佳破案时间嘛。” “要不您录个笔录？” 老张头也不抬，抬起手，仿佛赶苍蝇一般挥了挥，丁诚只能无奈的离开。 这次也算没有白来，已经是第三起，确定是连环案，这让丁诚兴奋不已，感觉自己梦寐以求的机会终于来了！ 接下来带着徒弟各种模拟现场，一门心思抓凶手，终于找到一个所谓线索：死者喜欢去灯光球场跳舞。 着了魔的盯在这里，好像每个人都有嫌疑，又得到一个线索，赶紧找老张邀功。 其实余国伟在工厂还是挺有威信，身为保安科科长，手下有几个小弟，尤其是刚刚得到劳模荣誉，对于他来说，人生好像走到巅峰。 每次主动和刑警靠近，隔着窗户给他们点烟，满脸赔笑，结果别人摔出一句话：你要摆正自己的位置！ 坐在警车后座，眼睛里带着热情和司机交流，最后换来推车的结局…… 隔着窗户，用力推车的那个大特写镜头，从他的眼神里，读出那种孤独感，排斥感，渴望融入，又难以融入，情理之外，意料之中。 徐英华看着监视器，丁诚把角色矛盾的心理完美展示出来，无论是分寸感，还是细节，堪称无懈可击。 旁边的江云燕也很震撼，马上就是对手戏，甚至还有亲热戏，内心十分期待。 “你有什么愿望？” 丁诚看着浓妆艳抹准备上班的燕子，认识好几年，就这么不冷不热的处着，对方是风尘女子，这点一直是心里的刺。 “我啊……”燕子边穿丝袜，边憧憬道：“等赚够钱，去大城市开个发廊！” 丁诚靠着沙发，眼睛直勾勾盯着天花板，不知道再想什么？ “经过我们的排查，所有死者都是在这条街被跟踪的！” 丁诚见老张言之凿凿的样子，回头看着人来人往的闹市，突然灵光一闪…… 第164章 无言 “你给我站在！” “别跑！” 经过几天盯梢，终于发现一个看似可疑的黑衣人，丁诚和徒弟狂追，来到一个废弃工厂，就在马上抓住的时候，背后响起一声惨叫。 徒弟竟然从高处摔下去！ “刘儿！” 丁诚看着在地上痛苦挣扎的徒弟，抬头又看着不断远去的黑衣人，内心无比挣扎，终于一咬牙，转身继续追。 一番剧烈打斗，还是让对方跑了，只留下一只鞋，四十一码的球鞋。 “人不行了！” “要是能早点送来估计还有救……” “这么年轻可惜了！” 丁诚看着徒弟的尸体，呆若木鸡，泪水无声的从脸颊划过…… 整个人彻底魔怔了，看谁都像凶手，每天拿着球鞋，跟王子用水晶鞋找灰姑娘一样。 江云燕饰演的角色，就像是小时候经常会遇到的那类人，她们不知道来自何方，也不知道要去向何处，仿佛天边的仙女，又仿佛总在流浪，不知何处是归期。 大城市，既是她的心之向往，也是一个世外桃源。仿佛那里有她的人生梦想，也有她的情感寄托。 在这个这个角色身上，奔放热情，充满朝气的。从她的脸上，看不到余国伟身上的压抑和凄凉感，而是一种青春的活力，成熟的魅力。 没想到整个压抑的环境里，反而是她带来一丝丝彩色的曙光。 “我给你开个发廊……” “就在这条街上！” 丁诚把全部家当的存折递给燕子，看着对方欢欣雀跃，内心五味杂陈。 既然抓不到你？ 那就引你出来！ “咱们尽量用自然光拍！”刘英剑坚持道：“只有光线看起来自然真实了，才会对环境气氛产生真实感，观众才能逐渐忽略戏剧的假定性，看起来好像真的一样，从而被演员真诚的表演所代入，置身于电影所营造的时空和气氛中。” “发廊里面用门外进来的散射自然光，灯光装在二楼阳台，放四盏90试试……” “去两人到对面墙上再铺一块2*2的白棉布，做反射散光……” “街道两个楼顶之间用大面积黑布或蝴蝶布来调节门外街道的亮度……” 丁诚看着刘英剑和灯光团队忙的热火朝天，感叹进步的不光只有自己。 这次跟暗影追凶不同，采用新lut的流程，最直接体现就是不用做更多的辅光，好处就是尽可能的保留很多真实的景物微弱的反射光。 因为没有过度打光，使得光感自然，保留还原环境的真实性。大部分只是在窗外做散射光，拍摄全程灯光师和摄影助理都在使用测光表进行工作，对光比和曝光严格控制。 道具团队也不闲着，所有雨戏都不是用一般洒水车喷头制造的，设备是他们自己制作的大雨架和便于移动的小型下雨器。 大面积的情况，用吊车把整个设备吊起来，小型的就是在画面边缘和房顶等高处直接架设，然后通过水管连接到洒水车，加压送水。 拍摄时再根据画面里的效果，调整每个设备的位置、水量的大小、出水的密度、颗粒大小，或者调整喷头型号…… 雨里追逐戏份，先寻找机位、固定视角的准确性。再根据剧本的描述，从概念入手，多次勘景观察，再结合剧本的主线和任务，进行细化。 再具体到场景里的动作设计，镜头的机位、角度、景别，下雨的可操作性等细节反复商讨…… 尤其是拍余国伟寻找嫌疑人的部分，第一天把需要的镜头先拍完。第二天主要拍和嫌疑人打斗的部分。 在戏里自己是横钻了一趟铁轨，实际为下雨操作方便，其实只是借位置，都在一条通道里拍完整段戏的。 下雨设备被架设在两列火车车厢上，全景镜头里后景穿帮的下雨器靠后期抹掉。 两人地上扭打的部分，借只有一边有列车车厢的地方拍摄而成，这样便于机器有足够空间来工作。 车厢上的铁门接缝处之前有很多黄色的发泡胶，道具用自喷漆喷成黑色，让整体更统一。 银幕上看被雨水淋湿的黑色金属车厢很厚实，因为不停的下雨，地面的积水会越来越多，场务要不停的排水，保证地面有适合接戏的积水。 总而言之，拍电影是集体智慧、才华和体力劳动共同协作的过程，最后都要靠视听来呈现，所有参与者倍感荣誉和压力。 剧情来到当燕子无意间得知余国伟只是利用她在破案的时候，内心的挫败感，失落感，一种被抛弃，被利用的失望油然而生。 她的敢爱敢恨，她的不顾一切，是这个人物身上最显著的特征。 她的爱，就像闪电，就像一团燃烧的火焰，要燃烧余国伟，也要燃烧她自己。 因此只有在天桥上的纵身一跃，才是对现实世界的不再留恋。 她是一个乐观奔放的人，一个潇洒飘逸的人，像武侠小说里面的大侠，在电影里承担着点缀色彩，推动情节发展的作用。 同样也在感慨命运的无常，岁月的无情，人生的捉弄。最后两人在天桥上的对话，背景乌云密布，黑暗昏沉的底色，像是一个黑色幽默，也像是一场面向未来的对话。 在丁诚看来，燕子这个角色，和余国伟的角色，其实就是一个硬币的两面，是对他的补充，也是互相映衬，共同表现出影片的主题。 暴雪，就这么悄无声息地来了，出乎所有人的意料。 就像是她的纵身一跳，之前没有任何征兆，突然就发生了。 就在燕子跳下的瞬间，丁诚的整个世界彻底崩塌！ 徒弟走了， 爱人也走了， 只留下自己一个人孤零零。 在这一刻，他彻底癫狂了。 拿起锤子，一步步逼近自己认为的所谓凶手，麻木的看着对方不断解释和求饶…… 一下， 两下， 三下…… 直到血肉模糊…… 坐在老张的警车里，戴上手铐，无言以对，连丁诚自己都不知道是什么感觉，空落落的，整个人被掏空，好像灵魂都没了。 第165章 破记录 故意伤害罪， 判刑十年！ 最讽刺的一幕来临，丁诚出狱后才知道，当年自己苦心追查的凶手，居然十年前就死了！ 就在火车站打斗完，逃跑的时候，直接被卡车撞死。 因为下雨，又没人看见，司机逃逸…… 最后一幕，失魂落魄的站在早就废弃的工厂礼堂，回想起当年风光无限的样子…… 原本自己什么都有， 朋友， 爱人， 可就是因为一个执念， 现在…… 呆呆的站在公交车站，不知道去哪，随便上一辆车，看着窗外漫天飞雪…… 影片结束。 一个半月杀青，回到京城已经四月中旬，马不停蹄跟着丁胜跑宣传，解救吴先生准备五一档上映，几个大城市三大影帝全部到场，其他小地方只能交给自己和导演顶着。 没办法，都是五六十岁的老前辈，这种出力的事只能年轻人辛苦辛苦。 “没想到你还有程道明老师的关系？” 丁胜一拍大腿，兴奋道：“我明天就让人去报名参加金鸡，六月底正好赶上评选。” 丁诚摆摆手，解释道：“咱们好歹也是主旋律作品，难得有机会参加金鸡，道明老师也是好心，至于结果……” 丁胜嘿嘿一笑，这种事心知肚明，都懂！ 丁诚没有再解释，谁也不会嫌得奖多，辛辛苦苦拍一部作品，要不高票房，要不能得奖，总要捞点什么回来吧？ 不管如何， 先报名再说。 很快来到首映，还是老规矩，全副武装偷偷看零点场，基本座无虚席，毕竟三大影帝的噱头在，加上又是真实案例改编，观众都很好奇。 看着大屏幕上的华子，基本挺满意，尤其是最后的母子见面，引发全场的唏嘘不已。 没有绝对的十恶不赦， 也没有完美的大善人， 人都是一样。 首日票房六千万！ 豆瓣评分七点九！ 整部电影的节奏掌握得非常不错，案发是个节点，案发时，案发前多少个小时，案发后多少小时，时间节点频繁切换，却让人感觉不乱，事件前因后果随着时间轴的来回移动得以立体地呈现出来。 叙事框架是结实的。在镜头上，多近镜，人物面部细腻的表情释放出言语无以表达的信息，另外也给人一种逼视的紧张感。 这种紧迫感，哪怕我们早就知道最后人质肯定解救了，也不能让人轻松一些。除近镜头，也大量跟拍，镜头晃动，让人不能安逸地以观众的身份旁观。 仿佛自己也随着在这个事件当中，时间一点点流逝，绑匪一点点失去耐心，人质也马上要面临危险，这种紧张感的营造非常到位。 尤其是丁诚，令人惊艳的表演，把绑匪那种精明、紧张、不安、凶狠、愧疚，拿捏得非常到位，整部电影那种紧张感才能油然而生。 …… 不得不说再次被丁诚圈粉！ 塑造出来的华子是个有魅力的大反派。没错，电影从头到尾，各种细节可见他自由发挥的魅力。比如吴先生质问他：“你不讲信用，他们怎么服你？” 华子从暴虐中恢复到冷静，住手、休战、变成可以沟通的正常人。吴先生提出吃苹果，他暗地里安排手下去买苹果。 特别是狱中见母亲，表演感染力十足，那段是最棒的桥段，泪、眼、脸庞无可挑剔！ 表现华子这个人疑神疑鬼的反侦察能力时，特别逼真，揣在裤兜里的手雷，时时处于警惕状态的贼眉鼠眼，无形的恐怖气息一直罩在幕布上。 …… 90%被绑的戏份中，刘天王只是坐在那里，反而变成精确到一厘一毫的刻度，这就是演技。特别有感于吾先生对小窦说的话：只要你活着，我就有希望。 这个角色适合华仔，同时他也为这个角色注入新的灵魂，精彩演绎让我看到故事背后真实的震撼。 …… 丁诚，这部电影里的演技可谓是给自己的演艺生涯又竖起一座新里程碑！ 说他一个人撑起大半台戏毫不为过，哪怕演的是个反派，哪怕牌面上这反派只是个配角，但我觉得他的角色形象与戏份重要性俨然就是男一号。 这才叫影帝！ …… 丁诚饰演的华子，典型的自恋型人格，不拘泥任何的规则，也不畏惧法律的制裁，游走在道德之外，生存于独属于自己的精神世界。 没有软肋，是最可怕的一种人。他捆绑人质出于兴趣所致，无论是否拿到钱都决心撕票，极度疯狂又极度骄傲，活着于他是乐趣，死了未必又多伤心，角色是极富有张力并且挑战性十足的。 但丁诚却用一种松弛的方式辅以添加的痞气来塑造人物形象，令人惊艳。无论是偶尔挑起的眉毛，还是嘲讽上扬的嘴角，亦或是眼神里永远透出的轻蔑不羁。 似乎都在告知别人，这个世界，所有事情对他都是无所谓的。即便是面对八十老母，虽有动容然并无悔意。与吾先生的24小时，不是斗智斗勇，而是自我表演。 作为观众很容易被华子的一举一动牵到心绪，甚至引起共鸣和延伸性思考，我想这是这个角色的成功之处。 …… 我虽然是刘晔的多年粉，但不得不说，本片两位影帝，的确是不如同框的丁诚出彩。 尤其两人在密闭空间对峙的时候，一个状态放松以逸待劳，一个极度紧绷弓弦拉满，诚然二者的角色定位不同，所以我也可以理解刘晔的处理方式，但在二者四目相对之时，到底是丁诚…… 技高一筹！ …… 伴随着口碑不断发酵，票房越来越高，周末曾经突破九千万，临亿元大关只有一步之遥。 投资差不多六千万，不到五天就全部回本，票房超过两亿就开始赚钱。 最后票房锁定八亿六千万，打破刘天王个人最高票房！ “哎，可惜了。” 微信群传来刘天王的感叹：“原本想着能破十亿呢！” “这是我从影以来床上戏最多的一部……” “青筋毕露、满面通红、舌头微吐、口水横流……” “差点死了！” 第166章 提名金鸡 丁诚长松口气，算是圆满完成任务。 自己的底线就是不让投资人赔钱，当然能赚钱更好。别小看这种一点一滴的口碑，很多人就迷信这个。 你演技再好，一直赔钱也不是事。尤其是做生意的人，都信命，几部戏折腾下来，不会有人敢找您演戏。 至于那种爆款也不用想，几年出不了一个，也要看命。 剩下就是能不能得奖的问题，难得拍一部主旋律作品，表现人民刑警的英勇无敌，尤其对于金鸡，竞争力很大。 评委分两拨，一批是****，另一批就是电影协会。按照程道明的意思，提名肯定跑不了，至于得奖…… 那必须公平公正的来。 忙到现在，终于能休息休息，跑宣传比拍戏都累人。 暴雪将至已经弄完同期声，估计九月差不多能上，这是公司投资的项目，光线是第二大股东，根本用不着自己操心。 回老家陪陪父母，二表妹决定考艺术院校，丁诚建议直接报中戏，到时候让天池老师照顾照顾。 老妈退休没事，想投点钱开个小吃店，丁诚直接否决，开玩笑，赚勤行的钱累死人。 最后决定加盟个连锁，不用操心，雇个靠谱的店长盯着，赚钱不赚钱无所谓，有个事干就行。 六月回到京城，继续按部就班，好消息是粉丝终于突破五千万，基本达到一线明星的标准。 按照张芬的评估，无论作品还是影响力，代言还是粉丝数量，已经达到一线明星的标准。 连自己都没有想到，短短两年多，就能站在娱乐圈金字塔最顶端？ 这让丁诚很感恩，不光是因为系统，还有曾经帮助合作过的同行。可能因为运气好，基本遇见的都是敬业专注的导演和团队，尤其是徐英华，三次合作，每次都有新感觉。 一部好作品， 是相互成就的结果。 很快来到月底，万众瞩目的金鸡后天开幕，作为国内最有权威的电影节，自然是群星荟萃。 “只提名最佳男配角？” 丁诚不解道：“华哥呢？” 丁胜摇摇头，解释道：“华哥主动放弃了，说把你推上去！” 丁诚一愣，没想到天王如此照顾自己，以他的影响力，加上过硬的作品，如果提名影帝，那机会应该很大。 看着丁诚，其实有很多话导演没有说，现在电影协会主席是谁？ 圈里已经传开程道明是眼前这小子的领路人，明摆着要捧他上位，谁还敢挡路？ 至于原因有很多，对于丁诚的敬业和演技合作过的导演都赞不绝口，当然也包括自己。 解救吴先生不但打破刘天王的票房纪录，也同时打破自己的导演纪录，面子里子双丰收，其中丁诚扮演的华子功不可没！ 以后少不了合作的机会，众人拾柴火焰高，锦上添花的事谁也不傻。 其实丁诚前几天已经得到消息，自己会入围最佳男配，可没有当回事，没想到…… “二十六岁的金马影帝怂什么？”丁胜笑道：“得奖这玩意都是万事开头难，一旦开始，那根本停不下来。” “尤其是重量级奖项，国外很多时候一部作品甚至能横扫三四个电影节，习惯就好。” 丁诚见导演轻描淡写，解救吴先生除了入围最佳男配，还有最佳剪辑和最佳剧本，什么叫做站着说话不腰疼？ “这次你最大的对手就是烈日灼心。”丁胜分析道：“电影你也看过，也是悬疑犯罪题材，平心而论，拍的真不错！” “尤其是邓超的演技，令人惊艳，连我都没想到他会这么出彩……” “张毅不用说，追凶者也里面一如既往的稳定，还有陆贵知马莉这匹黑马，居然入围七个奖项？” 丁诚看着入围名单，这次作品水平都挺高，影帝竞争主要集中在三个人：邓超、廖凡，还有包光头。 当然前两个呼声最高，都有突破性表演，尤其是邓超，那个角色自己很喜欢。 最佳男配除了自己，就是张毅，余和伟好像得过一次金鸡，陪跑的几率很大。 丁胜说的对，这种事第一次紧张，再往后也就那回事。 毕竟是金马影帝，其他再来不过是锦上添花而已，当然荣誉还是多多益善，谁也不会嫌头顶的光环多。 除了自己，就数代言商更高兴，伯爵一口气送来六款限量版，随便换着戴，恨不得连脚腕都弄上。 奥迪也不甘示弱，顶配a8送来两辆。华为更是要求走红毯的时候能不能掏出手机，跟粉丝留影合照？ 只要不是太过分，都尽量满足要求，你好我也好的事。 各种狂轰滥炸下来，丁诚早就不是当初的菜鸟，面对闪光灯自信满满，面对采访侃侃而谈，心花怒放的微笑，一心一意的真诚，推心置腹的专注，让公众形象完美无缺。 尤其是面对私生活问题，从来不会逃避，大大方方的态度反而坦坦荡荡，公司甚至问卷调查过粉丝，超过七成希望丁诚尽快找到好归宿。 这让那些偷偷摸摸的小鲜肉情何以堪？ “丁诚看这里！” “左边左边！” “回个头这里！” 丁诚漫步在红毯上，露出灿烂真诚的微笑，不停挥手，把伯爵大大方方的露出来。 “你作为得奖热门，有什么说的？” “这次跟刘天王合作感受如何？” “挑战反派对你而言有没有压力？” “你如何评价其他两个影帝的表演？” “很多观众都在等着暗影追凶第二季，有什么内幕消息吗？” 面对长枪短炮，丁诚侃侃而谈，足足十几分钟才走进会场，见到一个老熟人。 “恭喜姐入围影后！” 燕妮一身宝蓝色连衣裙，走在红毯上可谓星光熠熠，刚走进会场，憋着的气马上泄了，见丁诚赶紧道：“快扶一把！” 丁诚嘿嘿笑着，轻轻扶着她慢慢往里走，燕妮终于喘口气，抱怨道：“女人每次走红毯比拍戏都累，又是一天一宿不敢吃饭。” 丁诚看着各种技术手段弄出来的小蛮腰，开玩笑道：“咬牙坚持坚持，得奖不就值了？” “哼，希望不大！” 第167章 半个影帝 燕妮冷哼一声，低声道：“十有八九又是陪跑，每次都这样。” 丁诚笑而不语，这种事谁也说不准，不过看样子这次她的希望的确不大，只有她一个人入围，别人都是三五个的提名。 绅士的把人送到预先安排好的位置，明星都是挨着剧组坐，刘凯华和刘晔都没来，一个在港岛，一个在剧组拍戏，没有提名来也没用。 丁诚左边是导演，右边是编剧和摄影，这次入围了四十多部影片，每个团队最多不过五六个座位，僧多粥少不够分。 主持人也是老熟人，鲁玉，还有其他三个搭档。九点半准时开场，相比较金马的活跃，金鸡更加稳重大气，这就是风格不同。 歌舞表演过后，程道明作为新晋主席讲话，就算站在舞台上，老爷子还是人狠话不多，短短五六分钟搞定。 颁奖礼流程都差不多，高潮都留到后面，先是一些边边角角，然后是摄影剪辑，再是编剧，男配女配，最后才是压轴的影帝影后。 看着舞台上走马灯，丁诚始终保持微笑，旁边立着一台摄像机，专门跟着自己。 每个得奖热门都是这种待遇，就是为捕捉得奖后的喜悦，或者是落选的微表情，都是吃瓜群众万众期待的八卦。 折腾完一个多小时，终于来到最佳编剧，可惜…… 然后是最佳摄影，又是一声长叹…… “十有八九了！”丁胜低声道：“三个提名，最少也要带一个回去，只剩下最佳男配。” 丁诚点点头，能得奖最好，这种事没有什么不好意思的，否则来这里干什么？ 对自己的发挥很自信，毕竟快九亿的票房，观众口碑也不错，其他两大影帝加持…… “下面请看入围最佳男配的作品……” 看着自己在审讯室嚣张的片段，丁诚挺直腰板，期待着最后结果。 “恭喜丁诚！” 激动的跟身边的人拥抱完，慢慢走上舞台，接过沉甸甸的奖杯，站到话筒前，深吸口气。 “这是我第二次站在华语最高领奖台上，心情无比激动……” “首先感谢丁胜导演，感谢提携我的前辈刘凯华和刘晔，没有大家的用心，就没有成功的作品……” “还要感谢所有为电影事业呕心沥血奉献的同仁们，这份荣誉不只是属于我……” “而是属于所有的电影人！” 高高举起手中的奖杯，大声道：“希望华语电影越来越好！” 全场响起热烈掌声，丁诚深鞠一躬，转身下台。毕竟自己只是男配，长篇大论浪费别人的时间就是不要脸。 “哼，你看这小子好像还不知足？” 花姐看着现场直播，对程道明笑骂道：“二十七岁的金鸡最佳男配角在他面前这么不值钱？” 程道明哈哈大笑，看着镜头里淡定的丁诚，无奈道：“二十六岁的金马影帝，一个男配能让那小子高兴到哪去？” 花姐一瞪眼，不满道：“在这么说也是金鸡奖，最佳男配怎么了？” “换成别人能吹一辈子，结果这家伙……” 程道明似笑非笑的盯着花姐，你还有脸说别人？ 最高兴的还是你吧！ 好家伙，捧出来一个二十七岁的金马金鸡双料影帝！ 不，严格说起来是一个半。 闲话说完，花姐试探道：“现在圈里很多传闻，说丁诚是你的关门弟子，没什么问题吧？” “问题？”程道明反问道：“有什么问题？” “哼，就是因为现在流行的各种邪风邪气，弄的咱们行业乱七八糟，简直其心可诛！” 程道明一拍桌子，愤怒道：“我就捧丁诚怎么了？” “演技过硬，人品低调，出道从来没有过任何丑闻，这种清清白白的好苗子不捧？” “难道去捧那些所谓流量小鲜肉们？” “可笑之极！” 突然看见花姐的表情，仿佛意识到什么，用手一指对方，笑骂道：“你啊！” “也不用在这里旁敲侧击，我可以明明白白告诉你……” “我准备把丁诚推上去，树立成标杆，让所有人，尤其是年轻人看看，什么叫做天道酬勤！” “都给我用心演戏，好好做人，别人管不了，但在我手里，只有这些人才能功成名就。” 说完盯着花姐，一字一句道：“你给我盯好这小子，千万别得意洋洋翘尾巴，只要自己不作死，好好努力，我保他四个字……” “前途无量！” 花姐哈哈大笑，等着就是这句话。 “恭喜邓超！” “恭喜宋佳！” 伴随着影帝影后出炉，颁奖礼彻底落下帷幕。这次没白来，一个金鸡最佳男配角，勉勉强强算是半个影帝。 “咱们只差一个金像喽。”车上刘婉宁捧着金鸡奖杯，咋咋呼呼道：“再得一个金像，您就是华语大满贯！” “小丫头看清楚，你手里的不是影帝！” 见丁诚骂自己，刘婉宁撅起小嘴，不满道：“男配怎么了？你不要给我！” 众人哈哈大笑，丁诚一把抢回来奖杯，说归说，毕竟是第一个金鸡，回去放在书架，好好保存起来。 “别看今天咱们诚哥不是影帝，你们信不信，明天头条肯定是……” 苏瑶满脸骄傲道：“二十七岁金马金鸡双料影帝火热出炉！” 丁诚忍不住露出笑容，这个名头听起来的确很唬人，金像金马容易拿，反而是金鸡不好混。 梁朝伟这么牛逼，三个金像，两个金马，连金熊都拿了，可金鸡…… 当然这种事炒完就拉倒，以后还是要靠作品说话，当然按照花姐的尿性，片酬必须再涨一波。 一千五百万？ 扪心自问，不希望片酬太高，容易曲高和寡，失去很多好剧本的机会。 现在手里小两亿，有车有房，生活很稳定。看看刘天王和李成杰那些已经站在巅峰的人，基本很难再接到戏拍。 程道明老师也一样，只要坐在那个位置，基本宣布告别演员这个行业。 万事万物， 有得必有失。 他们都年过花甲，自己连三十都没到，还有很多角色没有尝试过，不行，必须跟花姐好好谈谈！ 第168章 有钱有闲 “多少也涨点！” 花姐看着丁诚，认真道：“放心，我明白你的意思。” “毕竟得到金鸡男配，不涨行情说不过去，同行肯定说闲话，这就是人情世故，没办法。” “对外报价一千五百万吧，漫天要价就地还钱，一千万是底线如何？” 丁诚松口气，一挑大拇指，拍马屁道：“您圣明！” “去你的！”花姐笑骂道：“程老师让我给你带句话，只要自己不作死，好好演戏，保你风调雨顺，国泰民安，懂不懂？” 丁诚嘿嘿一笑，哥难道是挑事的人？ “其实……”花姐犹豫片刻，建议道：“你可以尝试自己投资点小成本电影，比如上次的狙击电话亭，只要剧本好，不用请什么大牌，不用做各种高科技特效，成本压缩在三千万以下，基本都能玩起来。” “真要想过戏瘾，干脆每年抽两三个月去演话剧，老戏骨都这么玩……” “实在不行去中戏北影挂个客座教授，给学生们导导戏，你不是认识天池和黄雷？” 花姐看着丁诚若有所思的样子，这家伙绝对是戏疯子！ 其他的不担心，江山易改本性难移，你让他去瞎折腾都不会去，根本没有那个心思。 唯一的追求就是演戏，在角色中体会不同人生，这也是一种执着，而且是大执着。 佛家讲：贪嗔痴慢疑。 他就是标准的痴！ 丁诚明白花姐的好心，对于任何有艺术追求的演员来说，好剧本千载难逢。 剩下的时间这么办？ 又不能闲着，很多时候不是钱不钱的事，主要是…… 不演戏， 憋着难受！ 自己还好点，毕竟有系统，每次完成任何都有成就感，比别人多一个发泄渠道。 其他人只能想其他办法，演话剧、当导演、当制片、教书育人…… 这些都是好办法，既能过瘾，还不会影响人设口碑。总比不停接戏，什么剧本都来者不拒，最后一屁股烂片好。 至于自己投资？ 王天倒是个好选择。 那个家伙也是不走寻常路的人，现在大家手里都有闲钱，遇见好本子大不了自己投资，学花姐说的控制成本，只要作品好，现在光自来水都能撑死你。 比如哪吒。 按照丁诚的想法，一年三部戏正好，四部戏有点赶。前面还要留点时间研究角色，后面最少留半个月休息休息，人又不是机器，连轴转太累。 面对很多演员不容易出戏的难题，因为自己有系统，各种情绪训练一圈，基本就能搞定，这个问题不存在。 所以说不只是入戏快， 出戏更快！ 离开公司，手机打开百度，果然热搜刷屏，全部是自己成为双料影帝的消息。 “恭喜诚哥……诚哥威武！” “这才是实至名归的影帝！” “原本对金鸡无感的，现在彻底粉了。” “只差一个金像奖，加油啊！” 微博下面各种留言，百分之九十都是祝福，当然也有羡慕嫉妒恨，都很正常。 “按照技术部的数据分析，咱们的粉丝大部分都是二十五到四十岁之间的主流人群。” 苏瑶一本正经分析道：“他们有明确的审美取向，能欣赏有深度和内涵的作品，对于选择相对稳定长久。” “当然消费也很更理性，远远不如饭圈粉那么疯狂，基本都是自来水级别的粉丝。” 丁诚点点头，慢悠悠拧开茶杯，悠闲道：“物以类聚人以群分，我就是这样的人，演出来的作品就是这样的风格，有这么多粉丝支持都是缘分。” 刘婉宁一撇嘴，果然是传说中的老干部。 好家伙，现在您老好歹也是金马金鸡双料影帝，国内屈指可数的实力派，今年才二十七，整天保温杯泡枸杞，手里还盘着一对核桃…… 丁诚舒舒服服靠在椅背上，闭上眼睛，有种莫名的轻松。 有房有车，两亿存款，父母健康，有毕生值得追求的事业…… 还不知足？ 现在是公司绝对的金字招牌，花姐走到哪都趾高气昂，迈着魔鬼的步伐，整个人都好像年轻十几岁。 她这种人一辈子就好面子，走到今天，大家算是相互成就，这两年给公司赚了不少钱，基本还完人情债。 花姐如此，王天也如此，真所谓无债一身轻！ 接下来就是可以自由选择的黄金时间，手里有闲钱，遇见好剧本可以自己投资，自己演过瘾，票房不票房无所谓，就算赔点也不会伤筋动骨。 也有资格跟顶尖大导演合作，跟华语最好的演员飙戏，走到哪里都不会因为只有二十七岁被人质疑，这就是双料影帝的硬气。 当然在自己心里，双料有点虚，勉勉强强算一个半。 深吸口气，慢慢吐出来…… 有种天高任鸟飞，海阔凭鱼跃的感觉。 “要不要休息一下？”苏瑶看着丁诚放松的状态，建议道：“咱们一起去国外旅旅游？” “好啊好啊，我同意！”刘婉宁一蹦三尺高，兴奋道：“带上叔叔阿姨，找个海岛，好好享受阳光沙滩。” 丁诚倒是无所谓，给老爸老妈打个电话问问，让瑶仔安排行程，夏天正好去海岛玩玩。 六月底出发，七月中才回来，所有人都晒黑一圈，嗨的不得了。 “每年咱们必须出去一次！” “你们做演员的心理压力大，出去旅旅游还能放松放松……” “钱永远赚不完，身体最重要，记住没？” 终于不用听老妈的唠唠叨叨，回到京城，把礼物送给身边的前辈们，尤其是程道明，多走动百利无一害。 跑龙套给自己留下两个财富： 一是别太把自己当回事。 二就是有靠山必须抓住，平时哥不去欺负人，但也不能让别人欺负了！ 程道明、李成杰、花姐、何炯、黄雷、徐文峥、关虎、丁胜…… 甚至是刘凯华， 紧紧团结起来， 形成最强大的保护伞， 自己舒舒服服多爽。 第169章 看不见的证人 “新剧本？” 刚回来没几天，接到王天电话，约时间见面，说有好本子。 来到工作室，接过王胖子满面红光递来的剧本，看不见的证人？ 从第一页开始，半个多小时没有抬头，根本停不下来。 “好本子！” 丁诚长出口气，难得兴奋道：“毫不夸张的说，这是除了暗影追凶以外，我见过最好的悬疑犯罪剧本！” “哈哈哈……”王天仰天大笑道：“我就知道你会这么说！” “当时我见到这个本子都惊了，二话不说直接拿下，男主角是你，女主角我想到个最佳人选，你猜是谁？” 丁诚灵光一闪，脑中勾勒出一个形象，脱口而出道：“慧英红！” “英雄所见略同！” 王天一拍大腿道：“就是她！” 丁诚笑着点点头，这就是所谓的志同道合，二话不说拿起手机，拨通刘天王的电话。 “华哥，对，有个事想问问……” “慧英红老师……” “好，没问题，我尽快去港岛，见面再聊。” 挂断电话，对王天道：“天王让咱们去港岛，他尽快帮忙问问，应该问题不大。” “那还等什么？”王天直接蹦起来，着急道：“什么时候走？” 丁诚笑骂道：“找什么急？我让瑶仔办通行证，你去过港岛？” 王天瞬间泄气，摸着大脑袋，贱笑道：“不好意思，忘了！” 丁诚很无语，重新看一遍剧本，可以说越来越喜欢。问道：“这次成本估计两千万能拿下？” “用不了！”王天信心满满道：“咱们还是老规矩，你出五百万，我拿一千万，五五分如何？” 丁诚点点头，感觉这次的成本甚至比狙击电话亭还小，基本就是密室电影，全靠演技和逻辑反转，堪称小成本的战斗机。 见丁诚同意，王天暗自松口气，现在跟去年拍狙击是电话亭又不一样，面前坐着的是金马金鸡双料影帝，四十岁以下连敢叫板的都没有的大怪胎！ 片酬最少一千五百万起，国内最有票房号召力的年轻演员之一，毫不夸张的说： 丁诚， 一个靠演技能撑起整部作品的男人！ 丁诚很满意王天的状态，没有飘，多年副导演生涯让这个胖子磨练出一种难得的品质： 自知之明！ 小成本……剧本扎实……角色复杂……剧情有反转…… 所谓船小好挑头，成本只要控制在三千万以下，基本不会赔钱，只不过是赚多赚少的问题。 对于现在的商业片市场来说，一个不赔钱的导演可不简单。 说走就走，第二天来到港岛，丁诚也是第一次来，对于这片神奇的电影王国充满敬意。 最喜欢的导演叫杜琪峰， 最牛逼的公司叫银河映像， 最搞笑的人叫星爷， 最能打的是洪金宝， 最能拿奖的是梁朝伟， 最会耍帅的是小马哥…… 弹丸之地， 却是几代人的回忆。 “我常年吃素，今天专门买来一条老鼠斑，你们尝尝。” 直接来到刘天王半山的别墅，在家里招待丁诚，这种待遇让王胖子受宠若惊。 第一次上门，自己也不能小气，把瑶仔精心挑选的限量版施华洛宝石手链送给天王千金，把各种土特产交给天王嫂，大家开始吃饭。 “红姐那边没问题，正好刚拍完幸运是我，明天约出来聊聊天。” 丁诚跟王天对视一眼，这就是天王的底气，在这一亩三分地上，说话绝对算数。 王天很聪明，赶紧拿出剧本，让天王帮忙掌掌眼，看完直接问道：“能不能算我一股？” “丁诚的演技没话说，红姐也没问题，受害人父亲角色……” 王天一愣，猛的回过神，赶紧道：“没问题，我做梦都不敢想让您来演我的作品！” 刘凯华哈哈大笑，见过很多王天这样的年轻导演，挥挥手，轻松道：“不用客气，只要是好剧本，有缘分我都投资！” “能演就演个角色，不能演就挂个监制，到时候宣传起来也容易是不是？” “华哥，那咱们就说定了啊！”丁诚举起酒杯，开玩笑道：“港岛这边宣传全靠你了。” “你小子……” 众人哄堂大笑，合作的事几句话定下，刘天王除去片酬，象征性投资一百万，占百分之四十股份，参与后期制作，还要全权负责运营和宣传。 丁诚投一千万，百分之四十，导演投一千万，百分之二十。 对于王天来说简直是天上掉馅饼！ 第二部作品就能跟两帝一后合作？ 别说还有股份， 就是一分钱不拿也能笑开花！ “红姐的行情最多五百万搞定，真没想到天王会投资入股！” 回到酒店，丁诚看着王天兴奋的样子，无奈道：“看你没出息的样子，别说悬疑片，小众文艺片他这两年也没少投资。” “不光是他，古天乐、张家辉、吴君如，那个不是经常投资，美其名曰扶植本土电影。” “说白了还是剧本好，否则天王真闲的蛋疼陪你玩？” “嘿嘿嘿……那倒是。”王天摸着大脑袋，还是不停的傻笑，丁诚摇摇头，也难怪，有几个新导演有机会跟天王合作的？ 有些话没有说，主要是跟刘凯华合作过，算是知根知底。在片场很有分寸，懂得尊重团队，解救吴先生合作的很舒服。 否则换成其他几个大腕，别说主演，就连导演都压不住。 都说店大欺客， 客大了， 也能欺店！ 王天也不傻，刘天王之所以愿意跟自己一个默默无闻的导演合作，一是看丁诚的面子，二还是因为有狙击电话亭这部成功作品。 不到两千万投资，居然弄来小四亿票房？ 让天王想起当年投资疯狂的石头的感觉？ 第170章 金牌打女 反正自己也是光杆司令，有机会跟着成熟团队学习学习也不错，主要还是剧本出彩，加上三个主演都牛逼，导演还用操什么心？ 这不就是明摆着捧自己？ 丁诚回到房间，打电话给花姐说一声，那边无所谓，能跟天王合作百利无一害。 剩下的交给王胖子操心，台子全部搭好，能不能出彩全看实力，谁也帮不了他。 第二天中午，见到传说中的红姐，打扮精致，全身散发着一股雍容气质，身材好得可以令20多岁的女生自愧不如。 本人比作品里更亲和，很喜欢笑，有刘天王牵线搭桥，大家很快熟悉，边喝咖啡边聊天。 看完剧本，二话不说直接答应，老戏骨就是老戏骨，眼光很毒辣。 听说天王是制片，友情价四百万片酬搞定，下午去映艺公司，王胖子跟天王去研究合同，丁诚陪着红姐聊天。 在世人眼里好像是女强人，带刺的玫瑰，但一番倾谈后，丁诚才发觉那些不过是她为了保护自己的伪装，在大女人的外表和行事里，其实包裹着一颗小女人的心。 说话亲切，目光温存，绝对是聊天的好对象。年过五十，孑然一身，很洒脱。 去年鲁玉大咖行正好采访过她，丁诚专门打电话了解过很多细节，要说这位可是传奇人物。 金像奖诞生第一年，她就夺得第一届影后。当年是邵氏当家花旦打女。那时候女性可以撑门面做第一女主角，绝对是独一份。 原也是大户人家的千金小姐，家道中落，全家流落。从小随母亲乞讨，好的时候能卖卖口香糖。 小小年纪就变成家里的顶梁柱，起初去拍武打片也是拼命地想要多挣钱。 鲁玉问过她知不知道什么时候发现自己有演技？ 她淡定的说：因为从小就在码头讨生活，必须学会察言观色，看谁可能会买她的东西，谁不会打她，然后去装柔弱扮可怜。 至今未婚的她，和罹患阿兹海默症三十多年的母亲住在一起。 10年凭借《心魔》第二次获得金像奖最佳女主角，前年一部血观音封金马影后。 “有些东西是你一旦懂了，会了，一辈子都不会丢掉的……” “当年功夫片走低，文艺片崛起，感觉突然大门关上了。这个时候接到剧本，一看都是女二？女三？” “很多都是姐姐，然后是阿姨，最后是阿妈……当时很介意、很生气、心理不平衡。” “为什么？很多为什么。越多为什么，越是看不开！” 慧英红很欣赏面前的年轻人，感觉跟自己一样，骨子里都是愿意为角色奉献的同类人。 “自杀没死成，回想起来觉得很自私，自己好像很解脱的走了，把更大痛苦留给家人。” “再想想看，我为什么要走？又不是很缺钱，又不缺家人，朋友也跟我说，三十有三十的漂亮，四十有四十的精彩，五十有五十的味道，为什么不能享受每个阶段？” “一生只过一个阶段，那多无聊。” “只有死过一次才会明白，人世间最重要的是爱，不只是男女之爱，还包括家人、朋友的爱。” “其实什么情感都需要花时间去经营，这是这几年做的主要功课。一个人想去死，是最难的事情，这件事情都能做到，还有什么做不到的？” “上次鲁玉来，我也跟她说这些，现在能够把自己的事情说出来，如果这样能够帮别人，如果谁有缘能够看到听到，能够帮助一个人，这就是福气。” “告诉他们，只要活着，永远有机会。只要你去行动，做不了一百分，做到五十分，你都是赚了。但你走错了，就没有机会再回来，就是零。” 丁诚不由感叹，家有一老如有一宝。 “其实真正让我重归影坛的是许鞍华导演的一通电话。多年前我们曾有机会合作，但因为我的合约问题，失之交臂。后来她拍《幽灵人间》，其中有个母亲角色，很适合我。” “因为不是大制作，也不知道我会不会接，她亲自电话说，剧本非常好，上次没有机会合作，希望这次可以，我马上应下来。” “当时很久没演戏，连自己都不知道还会不会演？她说一句话：从来都对我有信心，让我感动万分。” “这几年我不管是客串或配角，只要角色难演，能显示演技，就挑这样的角色挑战。” “拍《心魔》，剧本到手中，导演说：角色很难。我一看，有什么困难？角色有精神病？没问题，我自己病了很多年。” “没办法，我的人生见得比较多。遇到什么题材，就像是在抓中药，这个，那个，放进去。角色是人，我也是人。把自己放进去，根本就没有慧英红。” “根本不是在演，而是从心里跑出来的东西！” 搞定所有合同，送慧英红离开，相约几天后京城见面。 剩下就是投资人的讨论会，其实也就是几个人聊天，作为投资老江湖，刘天王可谓见证了二十年的起起落落，真正的久经沙场。 “你们炒股吗？都说股民是一赚二平七亏损，投电影其实也差不多，二赚一平七亏损。” 刘天王看着王天，语重心长告诫道：“高收益也意味着高风险，投电影就是一场豪赌，一夜暴富和血本无归只有老天爷知道结果！” “就算再大牌的导演和演员，都不敢保证肯定赚钱，票房惨淡的更不在少数。看似遍地黄金的电影产业，从投资、制作，到宣发、上映，处处有风险。” “我混这么多年，唯一经验就是：拉人入伙，分散风险。” “现在来钱的渠道多，不像以前只能靠投资人。当然花自己的钱最踏实，若要借钱融资，首先可以考虑银行贷款，公事公办，不容易产生纠纷。” “银行也喜欢投电影，通常要求有担保公司或资产抵押，当年《画皮》提供一年期1000万版权质押贷款，专门后期营销和推广。” “后来华谊拍大地震四部电影前前后后差不多提供12亿贷款，为博纳的《十月围城》三部电影我记得好像投了5500万。” “不光是银行，现在很多vc/pe都建立影视基金。还记得00年以前只有电影基金会一家基金，现在随随便便上百家，管理规模一两千亿，更不用说咱们明星自己的工作室。” “不管你投拍电影的钱是自己的，还是借来的，如果失败，动辄就是几千万甚至上亿资金打水漂。” “所以最好还是多找些投资人入伙，从各个渠道筹集资金，分散风险，有钱大家赚，有雷大家抗。” 第171章 批片？ 丁诚跟王天对视一眼，不愧是天王，真real！ “谁都不傻，现在普遍情况是制作公司会与发行方、院线、广电集团一起投资，从宣传、发行、创作都能资源整合，最理想的一个状态。” “尤其是大导演的作品，投资方不仅包括自己的工作室，更有哥伦比亚电影公司、英皇影业、中影、万达、上影等多家投资方，你没发现片头的广告越来越长？” “过去制片方拿到剧本大纲后申请电影许可证，然后在完成剧本后将剧本提交给制片审查处进行审查。” “涉及重大题材的剧本还会送交专项审批小组，通过才会进入正式拍摄阶段，这样最少能保证成片后通过审查的概率更高。” “现在是直接取消电影剧本的审查，等于将前两个环节的审查都集中到最后的成片审查环节。一旦在最后环节不能通过审查，整个投资就等于打了水漂！” 说到这里刘天王仿佛想起什么，心有余悸道：“当年投宁豪的《无人区》，在拍完四年才公映，经历无数次次审查修改意见，就是因为总有改不完的坏蛋，和破坏团结的内容。” 丁诚点点头，一部电影到了审核环节，如果因为各种原因未能过关，通常都尽可能接受修改意见，毕竟电影发行环节环环相扣，时间上耽误不得。 既能表达作品意图，又能顺利过审，考验的是电影创作团队的叙事功底。甚至有的导演为了通过审核，大量运用各种暗喻，但是这也会导致影片踩雷。 观众能否看懂？ 能否买账？ “这几年电影越来越多，大家都抢档期，最早被开发的档期是由小刚开创的贺岁档，比如当年的天下无贼。随后是暑期档、五一档、国庆档……” “暑期档和贺岁档，往往是一年中最火爆的，制片方和发行方看重这两个档期，会拿出巨资打造的影片放在这段时间上映。同类型扎堆同档期，有的能笑傲江湖，更多的会沦为炮灰。” “毕竟票房容量有限，档期选择实际还是一场博弈，其实也是在挑对手。” “当年《一九四二》惨败，我认为选错贺岁档是很重要原因。年底谁也不希望在电影院看一些悲情题材的片子，宁愿看不动脑子的喜剧片对不对？” “比如《驴得水》才成本1000万，票房17亿，收益率高达476％。就是因为避开热门档期，选择十月底上映，没有假期也没有节日可供借势，在弱档中实现逆袭。” 对着王天一挑大拇指道：“还有去年你们的狙击电话亭，九月底赶在国庆前上映，进可攻，退可守，聪明！” 王天赶紧客气几句，丁诚笑而不语，其实对于投资人来说，票房就如同看底牌，有时候票房看起来很美好，投资人却未必能分到多少。 最后是所有投资人按照股份分蛋糕，大佬吃肉，小弟喝汤。 “早年我们拍电影，很多都是煤老板投资，那才叫土豪！” “我清楚记得00年的时候，煤每吨129元，到07年涨到330元，动力煤甚至被炒到每吨1100。最疯狂的是08年前三个季度，煤价按小时算，每小时不同价。” “当时跟一个姓黄的聊天，他说拉煤不开税票，买通煤检站就能放行。一次上山拉煤，遇见突击检查，各路货车在煤检站外排足足几十公里。” “他的十几辆车等了一天一夜才放行，没想到因祸得福，一夜之间，煤价涨两成，钱真是大风吹来的。” “后来不行了，手里拿着大把现金开始转型，听说拍电影赚钱快，很多人都投进来。” “09年有人请我吃饭，好家伙，十几个煤老板坐一大桌，最年轻的小弟手里三四个亿，只要你愿意拍，直接给现金。” “我给他们讲了半个多小时票房如何分成，多么有风险，结果没一个人听进去！” “尔冬升曾经遇到过一个煤老板，开着一卡车现金找到他，要投资拍电影。结果他死活不要，不是不缺钱，而是那种钱不敢要。” “他们投资片子，有个不好的习惯：喜欢往剧组里塞人。” “宁豪后来拍《黄金大劫案》，一众主演捧着一个名不见经传的小丫头，没办法，人家有金主，俗称带资进组。” “彭浩翔也很受煤老板的青睐，找到他愿意投资一部艺术电影，多少钱无所谓，只要能够去国际电影节走红地毯，只有一个要求：女主角必须是他女朋友。” “他们投资3000万，希望你弄出个《阿凡达》。最喜欢500万左右的小成本，亏也不了多少，赚了就当捡的。花点小钱，回老家还能在乡亲面前炫耀一下，挺值。” “直到12年，十个进来，赔出去九个，再也没有人傻钱多的煤老板入场了。” 众人哈哈大笑，活该！ 丁诚看着越说越高兴的刘凯华，感觉关系明显更近一步。 上次拍戏，只不过是演员之间的合作关系，最多是相互欣赏而已。 这次不同，都是作为投资方，大家同坐一条船，利益关系更紧密，自然不一样。 “你们知道现在我都玩什么？”刘天王神秘道：“听过批片吗？” 王天一愣，仿佛明白什么，见丁诚还迷糊，解释道：“就是进口买断片，以固定价格把放映权从国外片商手里买断，拿到国内播出，跟赌石差不多。” 丁诚恍然大悟，不愧是天王，玩的果然不一样。 “其实也是靠眼光和直觉，这两年都有爆款，比如摔跤吧爸爸13亿，还有天才枪手2亿多，两三千万买过来，你说好赚不好赚？” “曾经一部批片只需两万美元，从买片加工到发行宣传，不费力气至少400万票房。当年一百万买断的《帝企鹅日记》，结果该片卖了两千多万。” “10年的《敢死队》创造215亿票房，成为第一部票房过亿的批片神话，你们知道当时才花多少钱？” “五十万美金！” 第172章 高手飙戏 “后来人越来越多，买片的价格也水涨船高，《敢死队2》被国内买家炒到500万美元。《敢死队3》更是以1400万美元刷新批片版权价纪录。” “这次我建议咱们不找任何广告植入！” 刘天王认真道：“投资不大的小成本，按照我的经验来说全靠剧本和演技，你们觉得如何？” 丁诚肯定同意，难得遇见一个好本子，碰见好演员搭档，千万不要因为一颗老鼠屎坏了整锅汤！ “要做发布会，用文字、视频资料和明星主创吸引人，争取上头条，上焦点图……” “所有物料要做好，包括海报、预告片、剧照、修照片，还要根据主题和不同的人物拆分推出……” “最少提前两个月预热，不定期发信息稿，狂轰乱炸式，以量取胜，炒作话题……” “多突出咱们三个的明星价值，多多宣传造势，尤其是微博……” 刘天王看着丁诚笑道：“光咱们俩的粉丝凑凑也过亿了吧？” 王天听完暗自点头，不愧是专业团队，比起自己的草班子强太多了！ 既然是导演，也要体现自我价值，建议道：“既然是悬疑推理，咱们就全程保密，不接受任何报道。” “从立项、筹拍期，到拍摄期、制作期，再到宣传期、上映期，只把微博作为电影与观众互动的主战场，有关的所有讯息都以此为发布原点，在网友一次次转发评论甚至恶搞中，在他们心里把整部电影的轮廓渐渐清晰。” 刘天王眼前一亮，对王天刮目相看，越是只言片语，影片剧情和角色信息越是半遮半掩，观众的情绪越高涨，这就是人性。 两个多小时讨论下来，基本脉络梳理清晰，刘天王站起身，总结道：“说一千道一万，电影必须要好看！” “其他的让他们操心，咱们几个全力以赴把戏弄好才是正事。” 丁诚很兴奋，有种跃跃欲试的感觉，刘凯华还好，毕竟合作过，演技不过是中规中矩。 但慧英红不一样，天赋型实力派，最希望合作的女演员之一。 回到京城，紧锣密鼓开始筹备场景，几天后慧英红进组，先拍两人的对手戏。 “红姐，要不您还是说粤语吧。” 试了几条，总是感觉不对，毕竟红姐的普通话不太标准，丁诚干脆道：“大不了后期配音，我没问题。” 慧英红点点头，因为角色台词太多，很多都是法律专业名词，很拗口，普通话难度大。 别看丁诚年轻，但演技绝对过硬，为了营造出两人针锋相对步步为营的紧张感，决定台词说粤语。 第一场戏是慧英红扮演的顶级大律师出场，满头银发，带着金丝眼镜，一身黑色高级套装，目光锐利，霸气十足。 慢慢走近电梯，伴随着门关上，放下手提包，看着镜子里的自己。 轻轻整理衣领，目光霎时间有些迟疑，嘴角微微抽动几下，能看出内心的剧烈波动…… 当电梯门再次打开的时候，瞬间坚定，重新变成精明强干的女律师，一步步走向丁诚的房间。 丁诚暗挑大拇指，高手！ 几个恰如其分的微表情，完成很重要的剧情细节铺垫。对于悬疑片来说，这些才是观众乐此不疲反复研究的爽点。 一部好的作品，必须经得起二刷，甚至三刷四刷。 每次看完都有新感觉，能发现新的细节，仿佛跟导演编剧隔空斗智，那种乐趣才是悬疑的精髓。 走到门前，慢慢伸出手指，在按下门铃的瞬间，微微深吸口气，门铃响起。 看着开门的丁诚，微笑道：“古凡先生，我是顾凤云律师。” 丁诚飞快的打量着眼前的贵妇，主动伸出手道：“顾律师您好，快请进。” 慧英红点点头，走进高级公寓，伴随着门轻轻关上，密室推理正式拉开序幕。 丁诚转身去倒咖啡，镜头正好转到电视机，上面播报着一则最近热门的谋杀案，某上市公司高管涉嫌谋杀情人，慧英红认真的看着屏幕…… “我以为您会明天来？”丁诚放下咖啡，询问道：“我的秘书没有确定时间吗？” 慧英红转过身，轻轻把手提包放下，满脸严肃道：“很抱歉这么晚打扰您，但现在有个新情况！” 丁诚一愣，脸上闪过一丝不安，强加镇定道：“什么情况？” “明天上午你可能就要被检方紧急提审……”慧英红认真道：“因为他们找到一个新的目击证人，很多口供对你很不利。” “什么？”丁诚赶紧上前两步，逼问道：“为什么会这样？” 慧英红露出一丝微笑，没有回答问题，反而安慰道：“不用紧张，我之所以来这里，就是为解决问题不是吗？” 丁诚意识到有些失态，深吸口气，抱歉道：“不好意思，咱们坐下聊。” 两人面对面坐下，慧英红慢条斯理的打开手提包，拿出厚厚资料和笔记本，又拿出一支钢笔，笔头看似无意间对准丁诚的方向。 目光锐利盯着丁诚，一字一句道：“你的口供很多漏洞，事到如今没有任何侥幸存在，我需要你完全坦白！” “请记住……” “是百分百所有细节都不能错过！” 丁诚一屁股坐下，强忍愤怒控诉道：“现在他们24小时盯着我，跟坐牢一样，难道你认为还有什么没有说的吗？” 慧英红露出意味深长的笑容，再次强调道：“我打官司这么多年，从来没有输过，这点你应该知道。” “完美证词是靠细节才能令人信服，我敢保证你的官司没有问题，只要你对我完全坦白真相……” “明白了吗？” 丁诚看着强势的律师，慢慢靠在椅背上，沉默片刻，嘴唇微微抖动几下，仿佛内心在做激烈挣扎…… 王天满脸兴奋的看着监视器，足足十几分钟的长镜头，两个人居然一遍过！ 无论台词还是情绪，堪称无懈可击，就连现场都弥漫着一种紧迫感，两个人看似面对面，中间暗流涌动，各种细节证明案情绝对不简单。 这才叫飙戏！ 第173章 眼睛还能信吗？ 丁诚很兴奋，不愧是惠英红，飙戏真过瘾。 尤其是用粤语说起台词，更有种绵里藏针的尖锐感，面对她的步步紧逼，自己有种无所遁形的感觉。 深吸口气，慢慢抬起头，盯着惠英红的眼睛，开始回忆整个案发过程。 已婚多年的自己，没有经得起诱惑，在外边养情人，突然收到很多照片，都是他们约会的偷拍，对方要五十万现金，否则就公之于众。 自己毕竟是社会上有头有脸的人物，没办法只能同意，相约在一个酒店房间见面，就在自己用钥匙开门后的瞬间，背后被重物一击，昏倒在地。 等迷迷糊糊起来，摸着后脑的伤口，眼前的一幕彻底吓傻…… “我不知道为什么她会死在那里？” “当时明明只有我一个人……” “为什么她也在房间里？” 慧英红看着有些失控的丁诚，慢慢放下手里的资料，追问道：“然后你就听见门外有刑警敲门？” “你能确定那个房间百分百是密室吗？” “当时有没有人跟着你？” “被勒索的事情人她有什么反应？” “为什么凶器上只有你的指纹？” “我什么都不知道！”丁诚突然一拍桌子，用力咆哮道：“我真的什么都不知道！” 慧英红点点头，示意他坐下，先冷静下来，打开资料分析道：“经过警方检查，房间当时被反锁，窗户也不可能被打开，没有任何其他出口，监控证明除了你，没有人进出过那个房间。” “也就是说，基本是密室谋杀，而你……” “是唯一嫌疑人！” 见丁诚想辩解，继续道：“不只凶器有你的指纹，连房间里只有一个人的指纹存在，当然这也是一个疑点，但所有情况对你很不利。” “如果检方指控成功，就意味着你是故意谋杀，明白后果是什么吗？” 慢慢站起身，走到丁诚身边，居高临下的盯着他的眼睛，严肃道：“不经历痛苦永远无法得到救赎，你必须清楚这点。” “现在咱们没有时间能浪费，你不比我聪明……” “我需要全部真相！” 丁诚目光开始游离，有点坐立不安，仿佛隐藏着很多其他秘密。 “我想你应该看看这个！”慧英红拿出一张报纸，摆在丁诚面前道：“一个年轻男孩前几天离奇失踪，至今下落不明，我有理由相信检方的最新证人，就是他们的父母！” 丁诚目光猛的一缩，好像被踩住尾巴的猫，整个人惊悚起来。一动不动死死盯着报纸上年轻少年的脸，久久沉默着…… 慧英红举起手，看看手表道：“我们已经浪费二十分钟的时间，古先生，你……” “那绝对是一场意外！” 丁诚用手护住双眼，好像不敢面对什么，终于道出事情经过。 上个星期自己假借出差之名骗妻子，其实是跟情人旅游约会。 两人开车去野外别墅，路上因为小事发生争执，就在丁诚心烦意乱发火的时候，突然面前出现一头野羊。 疯狂躲避的时候，迎面撞上另一辆车！ “我当时要把那个少年送去医院的，可她不让……” “说我们的关系不能曝光，否则一切都完了！” “那个少年一动不动，头在流血，很多很多的血……” “她说肯定死了，就算送医院也没有用，人已经死了……” 丁诚五官扭曲着，好像回忆起最可怕的场景，全身颤抖，泪流满面，用心忏悔。 慧英红慢慢走到他的背后，双手轻轻放在肩膀上，轻声安慰道：“放心，我是来帮你的。” “当时只有你们两个人？” “还有没有别人出现？” “这点很重要！” “有，真的有人出现过。”丁诚逼着自己回忆道：“就在我们不知所措的时候，听见不远处传来马达声，估计是有人来。” “我想去找人帮忙，但她挡住我，飞快的把尸体藏好，装成我们两个撞车的样子……” “那个司机五十多岁，好心停下车问需不需帮忙？” “她镇定的把人打发走，然后让我把尸体处理掉，我他妈的真后悔为什么不在家里呆着！” 慧英红看着泪流满面的丁诚，追问道：“你们如何处理尸体的？” “沉进附近的湖里！” 慧英红长叹口气，突然话锋一转，无奈道：“想不想听听我的推理？” 丁诚一愣，不知道对方是什么意思。慧英红露出一丝讥讽，开始自己的推理过程。 “在你去处理尸体的时候，你的情人又遇见一个好心人，甚至跟着他回到家，见到一对当地夫妇。” “男主人帮忙修车，她在家里跟女主人聊天，知道后来发现什么吗？” “你们撞死的那个少年……” “居然就是他们的儿子！” 见丁诚满脸不可思议，继续道：“她当时就崩溃了，马上找借口离开，结果太匆忙，把少年的手机落在沙发上，结果……” “你的意思是……” 丁诚突然意识到什么，大声道：“新出现的证人是？” 慧英红点点头，肯定道：“就是那对夫妻！” “后来你用金钱伪造不在现场的时间证明，的确骗过一时，但因为情人的死，他们重新找到警方，可能提供更多不利证词，如果两个案子连起来……” “那你就有充分的杀人动机！” “会不会是情人要挟你不成……” “杀人灭口！” “不！”丁诚猛的站起身，惊恐道：“我不能坐牢！” 第一天拍摄结束，丁诚跟慧英红有种惺惺相惜的感觉，好像两个武林高手，不打不相识的交情。 接下来是各种反转，按照编剧解释，足足四十三处！ 一次次推翻观众看似抓住的真相，一次次重新找到新线索，很多剧情在不断闪回中一点点露出真面目。 男主丁诚，一脸惺忪加上正义的面相，毋庸置疑给观众的第一印象是受害者画像。 慧英红扮演的律师，庄重严肃，精明强干的专业人士。 刘凯华扮演的父亲，和蔼慈祥加上矫健有力的面相，妥妥的援助者画像，然而…… 所有的既定印象都会随着剧情深入一点点被打破，无数次反转，各种细节铺垫，可以说不到最后一秒，观众绝对不会想到结果居然是？ 第174章 浓缩才是精华 “客厅的构图很重要，我要全部商务风，必须是一个成功人士应有的室内装饰设计……” “从这里画面的正中央，尤其是倒数第二层楼的右数第二扇窗户，我需要所有细节……” “这里好比一场战役的战鼓，敲响顾凤云的宣战，flag就能立住。” 丁诚看着王天在片场指点江山，越发从容自信，原本被压抑的天赋终于慢慢被打开。 拿出剧本，每天拍摄都要跟慧英红重新研究各种细节，一个小动作，甚至一个眼神，都是值得观众研究的关键点。 是不是都不敢相信了？ 怎么这还能有假？ 到底什么才是真的？ 一部优秀的烧脑剧，曲折离奇，过程和结局像流星一样直接砸向心坎，所有铺垫只为八个字： 预料之外， 情理之中。 平心而论，这部电影的剧本甚至比暗影追凶还牛逼！ 前者毕竟是上百小时的电视剧，除了悬疑推理，还有各种人情冷暖，世态炎凉的表现。 这部电影没有那些乱七八糟的东西，从开始的第一秒，直接开门见山，硬生生靠设定把观众拉进剧情，全程无尿点，如同坐过山车般跌宕起伏。 尤其巧妙的运用影片时间，120分钟在这里有多层含义，既是影片时间，又是警方提请立即逮捕主角的时间，实际还是真正顾律师来的时间。 这种偷梁换柱的设计在很多剧情被反复使用，不过其他地方往往是观众知情的，而这里…… 需要蒙蔽的恰恰就是观众。 不光是丁诚和慧英红，刘天王的戏份也很精彩，一个失去孩子的父亲，强忍悲痛执着的寻找真相，因为演过很多类似角色，本身又是父亲，演技没话说。 除了演戏，更多的是帮王天协调团队，毕竟是制片人和最大股东，也是分内事。 每天王胖子乐得清闲，既能全心全意投入导演，还能偷学很多经验，爽的不要不要的。 “我找到一张照片。” 慧英红拿出一张照片，放在丁诚面前，指着一个迷迷糊糊的身影道：“她就是少年的母亲。” “这就是案发当时的酒店！” 丁诚赶紧拿起照片，突然意识到什么，疾呼道：“难道是……” 慧英红露出一丝自信，笑道：“这就是我对检方的反击之一，更巧的是，她居然还是那家酒店的大堂经理。” “完全有机会布置所有的一切，也就是说……” “有能力，有动机的杀死你的情人，然后……” “再嫁祸给你！” 丁诚仿佛抓住救命稻草，拼命点头道：“肯定是这样……一定是他们干的！” 慧英红再次走到他的身边，一字一句道：“现在只有一个问题，只要检方找不到那个少年的尸体，那所有证据都构不成直接证据链，你明白吗？” 丁诚眼前一亮，刚想说话，突然又想起什么，颓唐道：“检方有目击证人，我……” “不，他们没有任何证人！” 慧英红石破天惊的一句话，把丁诚炸的目瞪口呆，愤怒道：“你为什么骗我？” “那你为什么一直骗我？”慧英红毫不迟疑的反击道：“直到现在你还在说谎话，不是吗？” 丁诚的脸慢慢阴沉下来，仿佛终于撕下伪装，露出真实冷酷的一面。 重新坐下，轻描淡写道：“身为客户，我需要知道你是否值得信赖不是吗？” 又是一个惊天大反转，原本看似懦弱的丁诚，居然才是扮猪吃老虎的幕后黑手！ 慧英红没有生气，反而笑道：“事到如今，咱们是不是能说真话了？” 把手里一直握着的钢笔交给丁诚，认真道：“尸体到底在哪里？” 丁诚写下一个地址，慢悠悠的拿出一根烟，看着慧英红走到窗边的背影，轻笑道：“还有一个消息……” “其实我把车推进湖的时候……” “那个男孩还没有死透！” 慧英红猛的全身一震，慢慢转过身，看着悠然自得的丁诚，愤怒道：“你是我见过最无耻的混蛋！” “如果我把这些都告诉检方，你认为……” “闭嘴！”丁诚几步走到面前，撕下伪装，满脸阴狠咬牙切齿道：“你是我的律师，做好自己的工作就行。” 两人目光死死盯着对方，突然慧英红露出一丝得逞的微笑，得意道：“检方就是要看你现在的样子，如果在法庭上，肯定会用各种手段逼你……激怒你……刺激你……” “其实是你不让情人报警救人对不对？” “又是你亲手把一个无辜的孩子送进地狱对不对？” “后来她承受不了良心的谴责，想去自首，还是你杀人灭口对不对？” “从始至终凶手只有一个人……” “那就是……” “都是我干的！” 丁诚猛地咆哮道：“你说的没错，一切都是我干的！” 盯着惠英红，露出恶魔般的笑容，自信道：“那又怎么样？” “他们有证据吗？” “谁又能把我怎么样？” “哈哈哈……” 惠英红身体不着边际的颤抖一下，看着有些歇斯底里的丁诚，命令道：“我要的就是这样的效果。” “你必须把心里的情绪全部发泄出来，明天上庭才能面对检方的逼问，现在明白了吗？” 说完走到桌边，把资料都收起来，来到门口，头也不回道：“今天就到这里，剩下的事我去处理，明天希望……” “咱们都能好运！” 直接离开，丁诚长出口气，来到卫生间，用冷水洗把脸，看着镜子里的自己，这么多天压抑下来，刚才终于爆发出来，感觉一阵轻松。 慢条斯理的拿出刮胡刀，好好清理一下，明天精精神神去上庭，到时候…… 回到沙发前，低头居然看见一只钢笔，随手拿起来，难道律师忘记拿走了？ 突然感觉不对，慢慢拧开笔帽，里面居然是…… 一个微型窃听器！ 突然门铃再次响起，失魂落魄打开门，只见一个五十多岁的贵妇站在门口。 “古先生，我是顾凤云，您好……” 镜头转到电梯里，慧英红看着镜子里的自己，双手慢慢在脸上揉搓着，揭开一张充满皱纹的面具…… 把银白色假发揭掉，露出黑色短发，居然是受害少年的母亲…… 电梯门打开，刘凯华站在门口，两人默默无言，静静的站在，电影结束。 第175章 回味无穷 “诚子，跟你演戏太爽了！” 红姐喝了不少酒，红光满面拍着丁诚的肩膀道：“感觉每一个眼神都能搭上，这么多年从来没有这种感觉！” 丁诚嘿嘿一笑，没有不好意思，毕竟红姐的年纪已经够当妈了，一个多月相处下来，关系熟的很。 “那咱们以后就多多合作？”王胖子眼珠一转，赶紧见缝插针道：“只要有好本子我们就请您来。” “好，一言为定！” 红姐很高兴，这次合作很舒服，无论作品质量，还是合作团队都顺风顺水，原本计划三个月，现在不到两个月就能收工？ 特别是丁诚，做梦也没想到年纪轻轻居然能把细节把握到天衣无缝的境界！ 别说是同龄人，就算是自己，一个不留神都要露戏，每时每刻必须全神贯注，才能接得住，这也太…… 刘凯华也很高兴，制片人最高兴的就是能早点收工，省的都是钱啊。 “我建议咱们十二月底上映如何？”跟王天商量道：“赶在圣诞节和元旦之间。” 王天一挑大拇指，不愧是老江湖，精准！ 丁诚暗自算算时间，现在已经是八月底，前几天徐英华打电话，说暴雪将至准备九月底上映，跟去年的狙击电话亭一样，想打个时间差。 不管如此，他还报名了好几个电影节，现在票房已经不能满足徐大导演的胃口喽。 接下来又是宣传期，必须跟着徐英华跑路演，为暴雪将至摇旗呐喊，全国各地到处飞，想想就有点头疼。 没办法，吃的就是这碗饭，别说自己还年轻，就算是刘天王也一样，足足跑了几十年。 “你这家伙最少给我留半个月宣传期啊！”王天瞪着红眼珠要挟道：“你可是大股东，必须对投资负责！” 所有人哈哈大笑，丁诚只能点头，九月刚忙完暴雪将至，十二月又是看不见的证人…… 累死人！ 曲终人散，各自离开。这次合作收获很大，尤其是跟刘天王的关系，更进一步，从单纯的欣赏，变成互利互惠的同盟。 还认识慧英红这个顶级老戏骨，飙起戏来只有四个字形容： 绵里藏针！ 看似波澜不惊，其实暗流涌动，这种威力只有对手才能体会，名不虚传。 可以说这是自己有史以来，演的最爽的一次！ 剧本就是演员发挥的平台，舞台搭的好，演起来自然酣畅淋漓。 搭不好，再好的演员也白搭。 这部戏的细节堪称天衣无缝，每个小动作都有自己存在的价值，都值得观众反复观察研究，每次看都能找到新的线索。 站在观众的角度，通常开始猜剧情的话，会很聪明地排除掉最符合常理的结局线，因为知道会反转，所以怎么离奇就怎么猜。 这就让导演编剧在细节上努力铺呈，那些用来支撑逻辑合理性的内容完全被无视，因为这个想要猜结局的观众心里想到只有： 结局肯定不是我想到这样，所以必须反着想！ 睁着大大的眼睛，然后看不见电影呈现出来的语言。 最后的结果只能是：耐心看完一场所谓的悬疑电影，却没有机会体会任何其中的乐趣。 当人们反复被“你肯定猜不到结局”这种推荐语洗脑时，定向思维逐渐变成：猜不到结局的悬疑片才是好片？ 如果导演真的想给你一个看完仿佛被打了一耳光那样的剧情反转， 完全可以全程所有结果导线都指向a，然后结果给你一个b， 就是这么任性而不讲究逻辑，单纯让人猜不到！ 你难道真的会被爽到吗？ 在丁诚看来，剧情好比是一部电影的支架血肉，倘若漏洞百出，即便给你一个意想不到的结局，也不会有情绪上通透的爽感。 重新拿出剧本，上面密密麻麻写满各种注解，很多都是丁诚自己的理解，不得不说编剧把心理学玩到极致。 刚开始就是时间紧迫法，进去就开始计时，秒表嘀嗒嘀嗒嘀。告诉观众只有三个小时倒计时！ 无形给男主巨大压力，然后是光环法，吊炸天的告诉男主，老娘从没败过，打过的官司都赢了。逼迫男主接受自己的帮助。 接下来是转信任法：我是你的亲信介绍来的，咱们虽然第一次见面，但你必须信任我。 还没等男主回过神，又用突发事件继续压迫，证人马上到，你马上就要被抓了！ 只有我能让你免受牢狱之灾……我能说服全世界相信你是无罪的……听我的就没事…… 时不时展现自己的强大推理能力，当然也是男主试探的过程，双方就在一个小小房间，开始一场高智商的巅峰对决。 最巧妙的还是声东击西，想要避免杀人罪，你就得承认交通事故的事情！ 想要嫁祸情妇，就要告诉我沉车地点！ 最后直接要挟，如果不想做牢，必须得听我的！ 如果不想一无所有，必须毫无隐瞒，该承认的承认！ 现在跳出演员的身份，回想所有过程，仿佛两个高明的棋手，步步为营，其实男主的智商已经很牛逼，否则也不会坚持到现在。 可惜…… 低估了父爱母爱的力量， 死的不冤！ 影片开始于一场密室杀人案件，但随着情节的推动，发展一次次超出观众的预料，每当你觉得剧中角色给出合理解释后，又会毫不留情地一把推翻。 感觉好像小时候玩万花尺，它的迷人之处在于只需要简单的道具，就能在封闭空间里创造出漂亮的花纹来。 密室杀人案件就是下笔的那个点，剧情一直都在非常有限的场景里推进，但随着缜密的故事设计和角色之间极富张力的互动。 一个点演化成一幅幅精致惊人的图案，呈现在观众眼前的就是120分钟步步紧逼、丝丝入扣的压迫感。 故事每被讲述一次，就会引入更多的东西，好像是画一环大过一环的一组同心圆，越来越大的圆里框下的，隐藏着更多细节，有爱和欺骗，有不公和正以，有人性的黑暗和伟大…… 角色和角色的关系平衡得很好，势均力敌、剑拔弩张，没有一个人能被对方牵着鼻子走，而是你来我往中一点点剥茧抽丝。 直到真相**裸地暴露在众人面前，那一刻的爽就像是千万颗烟花同时升空炸开，酣畅淋漓！ 第176章 肥水不流外人田 回到京城，接下来的几天继续反复研究剧本，回想演戏所有细节，在头脑风暴中提升自我。 尤其是剧情能力，不只是导演和编剧，演员也需要。 剧本是死的，演员是活的。 很多时候片场的灵光一闪，反而是最出彩的精华，这就需要演员强大的逻辑能力，这点是系统不能给的经验体会。 “要不以后咱们多找点这种类型的片子？” 苏瑶看着丁诚每天意犹未尽的样子，这几年相处下来，还是第一次看见老干部如此钟爱某个剧本。 “我觉得诚哥还是更适合演高智商角色，无论正派还是反派。”刘婉宁认同道：“其实微博留言最多的还是暗影追凶的粉丝，你发现没有？” 苏瑶点点头，每天盯着能不知道？毫不夸张的说，现在六千万粉丝里，超过一半都是从那部戏熟悉丁诚的。 前几天某宝别出心裁弄出一个明星粉丝购买力排行榜，排在第一位的居然不是现在任何一个流量小花生的粉丝团，而是周董的粉！ 全年在某宝购买超过六亿跟杰伦有关的东西，对周董的爱绝对堪称沉甸甸的。 其实周董并不希望粉丝为他花钱，甚至说过一句话：粉丝们随便听听他的歌就好，不用花钱买专辑？ 当然这也只有红了这么多年的天王巨星才有资格装逼，粉丝随着他的歌一路成长，步入职场和社会，购买力自然会比学生党们强很多。 排在第二的是鹿饭们，砸了三亿，要说一个流量能火，而且是大火四五年也是醉了！ 第三是蜜蜂们，差不多也是三亿。大幂幂还有个外号叫带货女王，某个明星或时尚博主，只要穿身上的衣服或单品总能引发追捧，甚至掀起时尚潮流。 据说她去年带火了300多件衣服，平均每天火一件。 “某流量在微博号称四千万粉，上个月发唱片才卖了二十多万张，转化率不足1％！” 刘婉宁不屑道：“里面还有很多一人买好几张的情况，cd再贵也不过几十块，丢死人了！” “哎，这年头都是嘴上喊的厉害，真要是轮到自己掏钱，谁傻啊？” 苏瑶无奈道：“所以说价格稍微贵点的实体商品，单纯想靠艺人粉丝的购买撑起来就是开玩笑。” “大部分粉丝的购买力压根不行，一张几十块的唱片都不卖，更别提手机什么的几千，而且不常换的消费品了。” “oppo算是明星代言领域玩得最风生水起的吧？说白了就是小白经济，针对那些对手机知识几乎是空白，不懂硬件，不分android、ios系统，只是凭着感觉最任性的一部分消费者。” “所以人家从来都不把硬件和系统作为宣传重点，只关注外观，只要唯美时尚的设计，这样才能让小白群体心甘情愿掏腰包。” “现在6%的水军刷出来90%的数据，92%的人相信熟人推荐，70%的人相信网上的评论！” “现在品牌都不傻，出手很谨慎，恨不得把您的祖宗十八代都调查一遍。” “比如黄老师，一直以演员、导演、编剧、老师等多重身份活跃在圈里，跟孙莉和女儿们组成的幸福家庭为大众津津乐道。” “当年带着多多参加爸爸去哪儿，展露的教育方式、多多表现出的优秀品质，都给大众留下好爸爸的深刻印象。这个人设为他带来多少奶粉、教育、家居用品代言？” “就连最新的黑人牙膏的广告词都说什么，以美食的名义，守护你爱的味道。黄小厨不服不行啊。” “还有刘涛的国民媳妇。”刘婉宁接话道：“各种贤妻慢慢到独立自主女强人，每一步都伴随着商业价值的变化，从早年的大宝到今年的保时捷，越走越牛逼。” “baby从12年进内地发展，虽然至今也没有口碑非常好的代表作，但在商业代言堪称第一把交椅。” “前两天公司还说，人家前前后后有五十多个品牌代言！光国际大牌十几个！” “什么婚前是甜美清纯女生，婚后和黄教主更是恩爱夫妻的典范，两人还一起代言很多家居用品，随便算算每年好几亿。” 苏瑶摇摇头，这就是女星比男星牛逼的地方，什么都可以代言。 当然男人的艺术生命更长久，尤其是现在，各种大叔粉，四五十演偶像剧都有人看，追的不要不要的。 “所以说对于明星来说，人设很最重要，关系生死的头等大事。” “在咱们国内不行，如果在好莱坞，花花公子反而是最牛逼的标签，比如小李子、布拉德皮特、坏小子德普……” “演技渣点观众还能忍，要是发现被欺骗，那……” “死路一条！” 说完两人不约而同看了看丁诚的房间，同时长出口气，幸亏咱们家老干部争气，否则有的操心的喽。 “昨天花姐专门打电话嘱咐，说每年能拍两三部精品就行，不要太累，尤其是跑宣传，悠着点拉倒。” “问题是他可是投资人！”刘婉宁一撇嘴，抱怨道：“谁不想舒舒服服等电影上映，这几部片子咱们都是大股东，能不给自己家拼命吆喝？” 苏瑶叹口气，也是没办法的事。每年最少三部电影，每部基本拍两个半月，留半个月宣传期。 中间休息一个月，当然也不闲着，拍拍广告，参加参加时尚秀，走走红毯亮亮相。 严格说起来，自己家这位比其他同咖位的明星已经算是很清闲了！ 综艺基本不上，最多去一个谈话节目，广告代言都是一线大牌，走高端路线，很少有什么杂七杂八的事。 电视剧除暗影追凶以外，基本不接，现在已经是双料影帝，拍那个跌份！ 剧本全部由着性子来，喜欢就拍，不喜欢就算是花姐也不会说什么，当然客串是人情往来，不能算进去。 以老干部的性格，除了几个老前辈，谁能请的动他？ 花姐甚至暗示过，万一老干部想成立工作室，那就早点筹备，千万要把权力牢牢抓在自己手里！ 这是什么节奏？ 第177章 慈善大使 “孤儿慈善大使？” 丁诚接过程道明手里的资料，好奇道：“这种好事能轮到我？” “废话，还不是我给你争取来的？”程道明笑骂道：“明星是公众人物，不光要演技过硬，还要多投身公益事业，毕竟赚的都是偏财，明白吗？” 丁诚赶紧点头答应，正好这半个月有时间，其实早就想做公益，一直没机会罢了。 程道明看着丁诚，每年电影协会都有明星支持慈善的项目，很多人都参加过，有钱的捐钱，没钱的出力，拍几个广告片赚赚吆喝。 既然要捧，那就早点下手。公众印象可不是一朝一夕就能提升的东西，观众又不傻，不会因为你突然办了几件好事就歌功颂德，必须长期循序渐进的不断努力。 最典型例子就是古天乐，前几年一直被人诟病是烂片之王，好像只要给钱，什么剧本都能接？ 人家默默承受所有自责，从来没有解释过一句。 后来还是尔冬升导演看不过去，直接爆料一百多家小学，有名有姓有地址，居然全部是古天乐捐赠的！ 瞬间口碑大逆转，农奴翻身做主人。 甚至有人说：天底下只有太阳能黑古仔！ 当然也是因为人家有善心，低调做善事，这是大功德，不服不行。 “您放心，以后这种工作多多益善。”丁诚真诚道：“尤其是孤儿，那些孩子太可怜，我见过自闭症，都是折断翅膀的天使。” 程道明满意点头道：“你还年轻，工作只是生活的一部分，以后的路很长，多接触点圈子有好处，演员到最后拼什么？” “文化底蕴！” 丁诚能感觉来自前辈的提携和爱护，下午就联系工作人员，来到京城一家孤儿院。 “孤儿院的孩子们大多是天生残疾或有重大疾病，她们都是被魔鬼抛弃的天使……” 院长陪同，来到一个房间，看着眼前因为各种情况被遗弃的孩子们，介绍道：“很慢热，很孤僻。会扔玩具，开心了也会手舞足蹈，有时候会把小脸埋到我们的肩膀上。” “大多时候都沉浸在自己的小世界，好像知道自己与众不同，不想要求我们这些大人太多。” 丁诚看着一个个小小的身影，目光充满坚强和倔强，刚接触的时候满脸都是生人勿近的模样。 “如果你跟他们熟悉了，就会发现其实都是需要被人疼的宝贝……” “临走时会一直抱着你不撒手，趴在你肩上……” “离开的时候会用倔强的眼神望着你，用自己最有力量的态度道别……” 丁诚心里沉甸甸的，有种莫名的使命感，孩子们没有爸爸妈妈，和她在一起时的时候，你就是她唯一的亲人，唯一的依靠。 只能竭尽所能，为她们传输正能量，陪她们玩，逗她们笑，希望一缕短暂的阳光能照进他们的心理。 最让人难受的是墙上贴的各种规则：不要离得很近给孩子拍照，她们不像正常的孩子，会害怕，不适应。 发到网络必须要打马赛克！ 不要问孩子病情和伤口。 不要频繁主动抱孩子，因为她们会习惯你的拥抱，离开会对孩子造成心理影响！ 同龄人在父母的呵护中成长时，他们就只有自己，不管喜怒哀乐，都只能独自承担，很多孩子因此患有不同程度的孤僻症。 观察下来发现，跟其他普通孩子最大的不同就是：都足够独立。 不管是多小的孩子，打饭吃饭，都能自己完成，不需要大人操心，令人心疼的是大部分孩子的脸上，却同样少了许多欢笑。 其实他们要的并不多，哪怕只是一个小小的玩具球，也能让他们露出纯粹的笑容。 因为没有父母的陪伴，所以身边拥有同样经历的小伙伴，就是生活中的全部。 跟周围的孩子，关系都特别的好，感情往往比外界的孩子之间，更加纯粹和亲密。 “城市里的孤儿院和福利院条件还算可以，毕竟有很多爱心人士帮忙，可农村的那些……” 院长摇摇头，丁诚也很无奈，当场捐出一百万，希望能给孩子们做点实事。 “很多明星做慈善都是哗众取宠，为了自己所谓的人设！” 回去的路上，刘婉宁红着眼圈，愤愤不平道：“真正用心的寥寥无几，我知道韩红大姐，六岁父亲突然离世，九岁妈妈改嫁，一直和奶奶相依为命。” “靠奶奶卖冰棍的钱抚养长大，最穷困潦倒的时候甚至卖过血，这几年几乎把全部身家都用在慈善上，没钱只能出来接各种综艺。” 丁诚点点头，也听过不少传闻，这种事不好说什么，就算有人真的是为博眼球，只要肯做，就比不做强。 韩红是值得敬佩的老大姐，几乎什么都做，单单收养的孤儿就有200多个。 尤其是被人援助系列活动，已经坚持到第八个年头，旨在帮助偏远地区的没钱看病的人们。 其实圈里很多人都默默的捐钱，比如黄教主，人虽然霸气，但钱也没少捐。 港岛那边更不用说，四大天王加起来，这些年最少超过五亿，更不用说通过影响力带动别人的例子。 发哥更牛逼，几十亿身家成立慈善基金，死后一分钱不留，全部捐了。 真正研究下来，会发现只要走的长的明星，人品都杠杠的！ 装一年可以，装三年咬咬牙也能忍…… 五年……十年……二十年…… 那就变成真的了！ 娱乐圈就好像大浪淘沙，演技先淘汰一大波人，然后是敬业，再淘汰一大波…… 最后是人品，能留下来的都是闪闪发光的金子。 人在做，天在看。 不信不行！ 接下来十几天，跑遍附近所有孤儿院和福利院，每次捐五十万，零零散散加起来六百多万。 要求工作人员不要对外宣布，这种事但求心安，天知地知，你知我知就行。 决定每年拿出钱救助孤儿，资助福利院有能力上大学的孩子们，他们太可怜，让瑶仔亲自负责。 不是不相信基金会，只是…… 第178章 撑起票房的男人 转眼来到九月底，跟着徐英华跑完全国，为暴雪将至宣传造势，回到京城，明天就是首映。 “紧张吗？”丁诚看着徐英华，打趣道：“大姑娘上花轿头一会？” “狗屁！”徐英华骂道：“老子拍过三部电影好不好？” 见丁诚满脸质疑，支支吾吾道：“只不过没人看过罢了！” 众人哈哈大笑，刘英剑几个都在，经过暗影追凶的磨合，已经形成固定团队，这次算是第二部作品。 “毕竟是电影，跟电视剧不一样。”徐英华喝口酒，感叹道：“外人不知道门道，以为都是对着镜头拍，其实隔行如隔山啊！” “把几十上百小时的剧情压缩进一百分钟，又要好看又要符合逻辑，简直……” 丁诚笑而不语，如果不难，凭什么电影被称为流芳百世的艺术品？ 任何一个电影学院的学生，随随便便都能说出十几个大师级别的作品，无论什么类型，无论什么国籍，震撼人心的艺术不分国界。 刘英剑拍拍徐英华的肩膀，信心满满道：“放心，我敢用人头保证，咱们的票房不会差！” 其他人也各种拍胸脯，徐英华看着丁诚，认真问道：“你觉得呢？” 丁诚露出灿烂微笑，轻松道：“你见过我拍过烂片吗？” 徐英华一愣，沉默片刻，一挑大拇指道：“牛逼！” 开玩笑归开玩笑，丁诚还是分析道：“总共投资三千万，按照现在的市场来说，回本压力不大。” “加上是公司运作的重点项目，花姐也是卯足劲推，跟光线合作宣传发行，比我们去年同期的狙击电话亭好太多了！” “这话我爱听。”徐英华哈哈一笑道：“知道为什么选同样的档期？” “就是为沾沾你的福气！” “嘿嘿嘿……” 丁诚很无语，沾就沾吧，都是自己的作品，无所谓。 去年狙击电话亭弄了三亿多，也是自己挑大梁，这次无论宣传还是阵容都好很多，应该问题不大。 徐英华看着丁诚，有句话没有说出口。 如果这次暴雪将至真能跟狙击电话亭一样票房，那说明…… 丁诚，绝对是能独挑大梁的票房影帝！ 从斗牛的金马影帝开始，然后是两千万不到的狙击电话亭，再到八亿六的解救吴先生，马上是暴雪将至…… 每部电影不是得奖，就是票房大卖，这已经不是单纯演技好的问题了。 二十七岁，双料影帝，参演的票房超过五十亿！ 徐文峥、李成杰、关虎、丁胜…… 每个都是炙手可热的导演，每个合作完都赞不绝口，好口碑已经传遍整个圈子。 要不是这小子挑剧本， 累死也接不完的活！ 最牛逼的是搭上程道明的大船，那可是电影协会主席，副部级待遇。 好家伙，只要自己不作死，前途简直比钻石还闪亮。 拍着良心说，自己这辈子最得意的一件事就是： 认识丁诚！ 终于到零点场，老规矩，带着两个丫头偷偷摸摸化妆进影院。 座无虚席，伴随着电影开始，整个气氛被调动起来，剧情不断推进，身边时不时响起讨论声。 “丁诚真是演什么像什么，牛逼绝了！” “废话，人家是双料影帝，能跟刘天王飙戏的大猛逼。” “虽然长的不如小鲜肉，但演技没话说，老娘粉了！” “这才叫好演员！” 苏瑶听着旁边人的议论，露出欣慰的笑容，不管这么说，丁诚的演技没有掉线。 身为私人助理，当然希望每部作品票房大卖，但最关注的还是丁诚的演技，有没有突破？ 有没有令观众眼前一亮？ 能不能引起更多共鸣？ 作品不光是观众看，很多导演和投资人都在研究，尤其是导演，每个角色出来，都能看出一个演员未来的可能性。 这也是丁诚聪明之处。 从来不会限制戏路，无论正派还是反派都敢演，尤其是反派，很多人甚至认为更加出彩。 当然老干部更喜欢逻辑性强的剧本，人物内心越复杂越有挑战性，无论是狙击电话亭，还是现在的暴雪将至，都是小成本，全靠剧情和演技以小博大。 …… 网友大忽悠：暴雪将至绝对不是一部单纯的悬疑片，特别是丁诚的演技，一如既往的炸裂。 有两个设计给我留下深刻印象：一个是劳模戏，他的脸皮竟然在不停颤抖，有效传达出一种过度兴奋的窒息感。 另一个是全片不停拉皮衣，这个小细节真的太像90年代时我爸30多岁的样子。 …… 网友白白：这部影片是一部少有的国产结构电影，看似在讲凶杀嫌疑，其实讲的是时代梦想。 从始至终的大雨代表那个年代，暗示主人翁走不出那阴霾中的小县城，也看不到厂子外面的真实世界。 这样一部时代挽歌，导演并没有用文人的上帝视角去缅怀过往，也没有虚情假意的底层关怀，实属难能可贵。 …… 网友拉龙在天：丁诚，一个真正的演员，只有在舞台上镜头前，才能展现自己的魅力。 虽然外型不帅气，但是只要聚光灯照在他身上，整个人马上便光芒四射，强大气场碾压全场。 尤其是那场追踪戏，罪犯、余国伟师徒，三人在巨大钢架结构的炼钢车间内攀爬、穿梭、追逐着。 哗哗的雨点声，密集的脚步走，厂内小火车的鸣笛声，以及车间生产的轰隆声。在空旷的背景之下，三个人的生命显得那么渺小。 此情此景也是对余国伟的人生侧写，他在乎的只有他在乎，他珍惜的只有他挂在心上。 在时代面前，他只是一个弱者。无论是单身，还是后来变成下岗工人，都是他无力改变的。只有顽强地，近乎于偏执地追踪凶案线索，才觉得自己活得像个人！ …… 网友电影迷：可能很多人把这部电影归类于犯罪类型，执着于对真凶的追究，其实我更愿把它归类为写实电影，因为它记录了一个时代的灰暗时光，精准把握九十年代国人的生存焦虑。 如《钢的琴》黑色幽默……《二十四城记》的迷雾哀愁……而《暴雪将至》阴郁悲伤、潮湿的气氛布满每个角落。 有人说导演刻意模仿杀人回忆？ 如果说《杀人回忆》道出80年代韩国个体与制度间的困顿挣扎，那么《暴雪将至》则折射出90年代改革开放所带来的民众群体焦虑症，击中所有父辈的集体痛点。 如果说《村戏》是对70年代集体主义和个人诉求的沉重反思，那么《暴雪将至》中展现的90年代集体生存的困境，更像是一座围城。 体制的牢笼扼杀着每一个身处底层的国人，体制内外，皆无处可逃。 …… 网友叽叽歪歪：丁诚不愧是双料影帝，几场戏足以证明实力，比如上台领奖，发表获奖感言，那种小小的得意，小人物的虚荣。 十年后出狱去申请新的身份证，那种美梦破灭的胆怯，十年牢狱生涯的压迫，全写在脸上…… 仅这几处微表情足见表演功力之深厚，不停的点烟，抽烟沉默着，思考着，不得不说他真有种非常独特的气质，赋予一个电影人物鲜活的生命。 …… 网友天天等你：余国伟出狱后的最后二十分钟撑起整部影片，最深刻的镜头是余在等公车时拿出身份证，却看不清他的姓名。 第一反应是难道我的眼镜度数又加深？后才反应过来余国伟不过是个被时代抛弃的多余的人，姓名自然不重要。 二是工厂爆破的那个场景，像一场暴雪，冷寂无情。镜头扫过下岗的工人，镜头里的群像面无表情，再无归宿。 感谢导演还记得这样一群人，并无大恶，有着一点小聪明，也有一颗向上的心，工作勤恳，爱护家人。下岗待业，丢了工作，也丢了曾经的自己。 …… 首日票房三千五百万， 豆瓣78分！ 所有人长出口气，回本稳了，就看能赚多少？ 第二天四千万， 第三天五千四百万， 第四天三千八百万， 第五天四千一百万…… 直到国庆档几部大片上映，暴雪将至票房超过三亿，伴随着排片越来越少，最后锁定三亿五千万！ 足足八倍的投资回报率！ 第179章 岛国提名 公司庆功宴，所有高层加股东全部出席，围着丁诚如同众星捧月，好容易找个机会脱身，跟花姐抱怨道：“这些人也太热情了吧？” “一群属狗的！”花姐不屑道：“全是见钱眼开的东西，只要能给他们赚钱，什么不要脸的话都能说出来。” 丁诚一撇嘴，听说暴雪将至算是公司今年最大的惊喜，投资几部电影回报最高的作品，难怪上赶着献殷勤。 花姐怕丁诚喝多难受，直接拉着远离战场，回到办公室喝茶醒醒酒。 “票房还是其次，主要是这个。”说完拿出一份请柬，笑道：“东京电影节两项提名！” 丁诚一愣，早就知道暴雪将至报名参加电影节，居然是…… “可别小看鬼子的电影节，九大国际a类电影节之一，亚洲最高水平的盛会。” “跟魔都电影节、釜山电影节号称三大亚洲巨头，其实后面两个都是小弟弟，历史跟东京没法比。” 丁诚看着提名，最佳男主角，还有一个最佳艺术贡献奖。 花姐满意道：“今年你小子走大运，刚得金鸡男配，现在又来个东京影帝。” “只是提名而已。”丁诚笑道：“得奖不得奖还不一定。” 花姐摆摆手，分析道：“照我看几率很大，东京一直对咱们华语电影青睐有加，前前后后出过六个影帝，这次不光是你，赵微还被邀请作为评委出席。” “更何况这次只有咱们一部作品入围！” 见丁诚有些不以为然，继续道：“一个国家入围一部主竞赛单元，这是东京电影节的规定和标配。” “再结合华语片历年来在东京的表现来看，一部影片同时收获主竞赛单元两个以上提名的情况，寥寥无几。我查过87年至今，只出现过7次。” “比如最早吴天明导演的《天井》摘得金麒麟奖，老谋子因此还获得最佳男主角。” 丁诚很无语，难道大导演都是演员出身？ “重点是前六次全部出现在2000年以前，以后只有10年的《观音山》获得最佳艺术贡献奖，同时冰冰摘得最佳女主角，然后再没出现过一部影片收获两个提名。” “这是其他提名作品，多为现实主义题材，比如最佳影片呼声最高的《谷粒》，聚焦世界粮食问题，评委会特别奖《火山口》关注意大利的草根明星……” “最佳导演奖提名的《阿奇洛》揭露马来西亚的人口贩卖问题，都在某种程度上显示出电影节评委会对现实题材影片的偏爱。” 说到这里，花姐无奈道：“咱们国内火的一塌糊涂的电影，到国外全部水土不服，战狼在美国你知道才多少票房？” “19万美元！” “论商业大片，咱们的确跟人家差距太大，套路都是别人玩剩下的。特效更不用说，最少落后十五年。” “反而在老外眼里受欢迎的，比如《红高粱》《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》……” “纵观这些电影，基本都是反映社会现实的题材，反映传统文化的题材，都是他们比较感兴趣的东西。” “说实话都是在揭咱们自己的短！” “贫穷、落后、愚昧，充满乡土气息。但在外国人眼中除了艺术品质外，他们更觉得这是一个真实的华夏，而真实的东西才是有品味的艺术品。” 丁诚沉默不语，王小帅的《地久天长》在去年柏林电影节同时斩获最佳男女主角奖，就是最好的证明。 男主角王景春成为继廖凡的《白日焰火》之后的第二个柏林华人影帝，咏梅之前有张曼玉和萧芳芳。 从更高维度看，即使在三大国际电影节上，这也是华语片首次同时摘得影帝和影后奖杯。 专门研究过这部电影，横跨三十年的时间长河，以80年代两个家庭为载体，以友情、爱情和家庭为线索，展现出极具民族特色的社会变迁和人世浮沉。 儿子溺亡固然是电影最大的矛盾点，但将这件事放进漫长的三十年时光中，丧子之痛与特有的时代背景结合，引发的震动更加深刻久远。 70年代上山下乡，80年代计划生育，90年代下岗潮…… 这些特殊年代的特殊事件，以男主角为代表的那一代人身上烙下鲜明印记，也让《地久天长》给两家人的羁绊染上浓重的时代色彩。 其实从华语电影登上国际电影节舞台开始，受国外评委和观众青睐的华语片，都与《地久天长》一样，有很多共通之处。 选择有特殊意义和深远影响的历史作为背景。比如《秋菊打官司》聚焦普法、尤其是农村普法最热烈的时期； 《三峡好人》更是以举世闻名的三峡工程打造整部电影的基调。 华语电影至今只拿到一次最佳影片金棕榈奖的《霸王别姬》，号称全球历史百部最佳电影，凯歌导演一辈子的骄傲…… 因为时间跨度比《地久天长》更大，历史背景也更跌宕起伏，才能得到如此高的赞誉。 反而在戏剧性极强的时间点上，这些获奖作品却很少花大篇幅构筑具体的背景信息，对重要的史实事件通常只是轻描淡写。 切入点都选择普通小人物、寻常小家庭入手，更多笔墨都用来描绘主人公入微的生活细节。 而大环境对普通人的影响，就埋在这些细微末节中，乍看不显眼，细想却让人疼痛难忍。 《悲情城市》中的林家四兄弟，只是想好好经营生活。 《秋菊打官司》里挺着大肚子的秋菊一路从乡上告到市里，最终想要的不过一个说法。 《三峡好人》里的矿工和护士，找的也不过是各自的家和倚靠。 至于程蝶衣，乱世之中，不过只是想好好唱戏而已。 看似有各种选择，有无数机遇，最终也不过被时代的洪流推着，一步步迈向殊途同归的结局。 所以这些作品最大的共通处在于最终都落脚于“人”的特殊品质。这些人的情感、品质甚至本能，才是跨越语言和国界，在全世界流动的闪光点。 失去儿子、仍为了彼此活着的耀君丽云夫妇。 再婚也要带着残疾丈夫的图雅。 再难也要调好布景拍一张全家福的文清和宽美。 即使是死，也要再和师兄唱一出《霸王别姬》的程蝶衣…… 这些盲目的乐观、坚韧的乐观和无所不能的爱，才是人性的共通！ 即使在时代洪流中渺小如蝼蚁，这些共通让我们学着如何在普通的生活中寻找乐趣，在残酷的现实重压下昂首向前。 最终所有人都能找到一个方式与过往和解，然后淡然面对波澜壮阔的人生。 而无论何时何地，生活原本就该如此！ 第180章 神话诞生 这样分析下来，暴雪将至的确有自己的独特之处。 剧情明显参考过东野圭吾的几部作品，背景更是聚焦大时代的洪流，加上冷峻客观的审美视角…… 你别说， 还真有希望！ “能提名就是好事，更何况是国际九大电影节。”花姐跟丁诚倒上茶道：“一回生两回熟，这次就当去趟趟路，旅旅游散散心。” 丁诚嘿嘿一笑，这个可以有。 东京， 多少男人梦寐以求的圣地。 算算还有不到半个月，十月底开幕式，作为正式入围嘉宾，最少有三四分钟的红毯时间，甚至可能还有特别专访。 接下来还是按部就班，健身、拍广告、做做公益。 对于得奖已经习以为常，当然很期待，但也不会像第一次那么激动，什么东西多了就无所谓了。 反而是情绪训练，经过两年多不懈努力，只剩下最后两个项目，离胜利只有一线之隔，这让丁诚很兴奋。 下一个阶段到底是？ “这就是传说中的帝国饭店？” 丁诚和徐英华一行人来到银座市中心，繁华中心一处宁静的绿洲。面积很大，连地下三十五层，就算已经凌晨三点，门口客人还是络绎不绝。 还没下出租车，帅气门童提前走过来，戴着崭新白手套用现金直接付完车费？ 路过地下停车场门口，站在两个工作人员，每过一辆车，居然都要深鞠一躬，嘴里好像还念念有词？ 热情推着行李领路，穿过竹林和绿树掩映的酒廊，通过天桥连接的高空图书馆，才到达私密的酒店前台。总统套房走起，不愧叫帝国，每晚八千美金。 既然来一趟， 那就好好享受享受。 跟随私人管家上电梯，好家伙，光灾难紧急按钮就五六个。什么地震按哪个，火灾按哪个，故障需要按什么，密密麻麻一大片。 来到三十二层，铺着厚厚羊绒手工地毯，走廊两侧满铺抹茶色丝绸壁面和无数俏皮但价值连城的当代艺术真迹，空间巨大，迷幻的灯光给人一种深幽感觉。 进门，先换纯棉袜子，负责把客人的袜子带走清洗。房间很大，装修没有想象中奢华，反而有种返璞归真的感觉。 一条木地板走廊，尽头便是盥洗室。左边是副卫和衣帽间，右边则是客厅和卧室。照明采用传统灯笼洋式的灯，脚下是榻榻米，整体设计简约明朗。 来到观景台，视野非常辽阔，俯览东京大片密密麻麻的城市景观。不似国内高层建筑都是霓虹灯，这里的夜景是内透的万家灯火，透出来的闪闪光亮，美的很生动。 “你们知道吗，听说这里的客房清洁堪称变态，绝对不允许留下上一个房客的任何痕迹，有专职检查员确保清洁效果达到标准……” “光是检查细目就多达190项，任何一项不达标也要重新进行清洁工作，甚至就连垃圾桶一张碎纸片也要保存几天，彻底确定客人丢弃才处理掉……” “最牛逼的还是洗衣服务，连很多好莱坞巨星都赞不绝口。对衣服的每处污迹进行记录，再进行针对性的清洗……” “就连纽扣掉了，都会专门从各大裁缝店中采购一模一样的纽扣来为客人缝补……” “哇塞，马桶冲水都这么好听！” “闻见香味了没？” 丁诚看着小丫头没有见过世面的样子，直接赶走，滚回自己房间一惊一乍去。 第二天出门，走在繁华的银座，号称亚洲购物之都，高楼林立，车水马龙。边走边看，发现一个很奇怪的问题： 在整个东京街头，几百万人居住的国际大都市，地面基本上见不到任何垃圾，干净之极。几条街下来，竟然没有发现一个垃圾桶？ 街上可以看见好多人手里拿一团纸，喝光的饮料瓶直到拿到商场门口才分别把饮料瓶上的纸、瓶盖、饮料瓶本身分别扔到三个垃圾桶里。 突然旁边传来稚嫩哭声，回头一看，不远处蹲着一小女孩，身边还有条大狗。原来是狗拉稀，女孩随身带的纸和水不够清洁地面，急得嚎啕大哭。 身边路过的人只能把随身带的水给她，小女孩不停鞠躬感谢，最后才知道原来每个遛狗人必备的四件套：纸、水、长夹、塑料袋。 亲临其境才明白，原来迷惑这个词，在日语中是麻烦的意思，不给人带来麻烦是这个民族核心文化。 走在路上，无论男男女女，面无表情，如同行尸走肉。手机响起，赶紧跑到角落，用手压住听筒，小声说话，生怕别人听见…… 饮料罐还印着盲文，口香糖包装里还有一张纸，只为让你吐出来好好保存处理。 沉闷！ 如同机械人般严丝合缝般压抑！ 社会等级分明，上班的男人如果下班回家早，会被老婆认为没有人缘，只能游荡在街头，所以才有很多深夜食堂或是小居酒屋。 讲究忠诚，一辈子干一份工作是无上光荣。如果曾经被三个公司解雇过，只能自生自灭。 只有在喝醉的时候，才有资格放肆一下，经常丑态百出，甚至当众裸奔，随地大小便。 长期压抑的爆发，如同火山，一发不可收拾。 难得来一趟，在导游带领下到处转转，尤其是两个小丫头，各种买买买，什么药妆简直停不下来。 自己想尝尝传说中寿司之神的手艺，居然需要提前三个月预定？ 没办法，只能来到水谷家，号称自立门户的大徒弟，的确比国内新鲜，毕竟是原产地，旁边就是筑地市场。 忍不住又在传说中的歌舞伎町转转，当然也只是在门口转转…… 终于走上东京电影节的红地毯，主办方足足安排五分钟的亮相时间，江云燕大冷天露着背，左手挽着丁诚，右手挎着导演，无数闪光灯。 “丁诚，这应该是你第三个影帝提名，有什么感想？” “作为唯一入围国际电影节的作品，会不会有压力？” “如果真的得奖，二十七岁的三大影帝有什么想说的？” 丁诚面对花姐提前安排好的各路媒体，笑容灿烂，侃侃而谈…… 江云燕看着聚光灯下的丁诚，今天有可能诞生国内第一个神话： 二十七岁的三金影帝？ 第181章 肌肉升级？ “我宣布最佳男主角是……” “恭喜来自暴雪将至的……” “丁诚！” 丁诚走上舞台，从颁奖嘉宾赵微手里接过沉甸甸的奖杯，面对众人，用中文慷慨激昂道：“首先感谢暴雪将至的团队，感谢导演和编剧，感谢其他演员的出色表现。” “很荣幸站在这里，代表华语电影获得这个荣誉，它属于整个团队，属于所有热爱电影……” “愿意为它奉献终生的人们！” 简简单单几句话下台，回到座位，徐英华抱怨道：“为什么不多说几句？” 丁诚见摄影机移开，低声道：“装逼招雷劈，言多必失不知道吗？” 徐英华一愣，好像明白什么，正好主持人宣布最佳艺术贡献奖，走上台也客气几句，赶紧下来。 风头出完就拉倒，千万别自己作死，万一被有心人带节奏…… 参加完晚宴，回到酒店，一关上门，刘婉宁终于忍不住，一蹦三尺高，兴奋道：“二十七岁的三金影帝终于诞生了！” 不知道从哪里翻出一个小喇叭，拼了命的吹，丁诚刚想骂人，旁边的瑶仔居然拿出烟花丝带…… 一顿鸡飞狗跳，终于消停下来。 丁诚看着窗外灯火阑珊，内心反而很平静，回想起当年跑龙套的时光，有种恍如隔世的感觉。 第二天专门跟赵微吃个饭，毕竟人家现在也是导演，有自己的工作室，留下联系方式，说不定有机会合作。 回到京城，热搜已经炸了三天，这次公司下血本，铺天盖地的砸宣传，什么神话诞生…… 华语电影扬眉东京电影节…… 开启华语电影新纪元…… 各种上纲上线，好像自己是什么救世主一样？ 微博也是炸了，粉丝直接破九千万，离过亿只有一步之遥。 几十万留言，大部分都是祝福，二十七岁的三金影帝也是算前无古人的记录，主要还是年纪小，得奖多的前辈大有人在。 接下来半个月各种采访，当然还有很多真人秀邀请，都被花姐直接拒绝。 都是什么玩意？ 我们家诚诚能上那种没有品味的东西？ 最后没办法，勉勉强强作为唯一嘉宾，又上了一期欢乐大本营，其他节目哪凉快哪呆着去！ 转眼到十一月底，生活才慢慢平复下来，丁诚终于能喘口气，好好休息几天。 剩下的作品只有十二月底准备上映的看不见的证人，王天乐的合不拢嘴，片花已经趁着热乎劲预热一波。 刘天王三次金像，一次金马。 慧英红两次金像，一次金马。 丁诚一次金马，一次金鸡，一次东京…… 十金影帝影后的作品！ “恭喜宿主完成所有情绪训练……” “开启新项目……” “声音肌肉扫描中……” 丁诚满脸兴奋的看着不断出现的各种新功能，三年日以继夜的努力，终于搞定全部情绪项目，开启新宝藏。 声如洪钟……如泣如诉……振聋发聩…… 余音绕梁……娓娓道来……珠圆玉润…… 声色俱厉……鬼哭神嚎……阴森恐怖…… 二三十种声音训练项目，仿佛一个个妖艳贱货，等待自己去征服！ “宿主选择字正腔圆……” “生物电扫描中……” “硬腭肌收紧……口腔前庭上提……软腭提升……” “颌舌肌缩紧……下颌肌放松……舌骨发力……” 熟悉的生物电袭来，不同的是这次集中在口腔和咽喉，丁诚闭上眼睛，用心体会肌肉不同的变化。 “八百标兵奔北坡……” “红凤凰粉凤凰红粉凤凰花凤凰……” “白石白又滑，搬来白石搭白塔。白石塔，白石塔，白石搭石塔，白塔白石搭……” 各种绕口令如同机关枪喷薄而出，丁诚明显感觉嗓子仿佛变成精密发条，无论力量还是速度，明显提升好几倍！ 这就是为什么第一个选择字正腔圆的原因。 无论什么时候，基本功最重要。 整整一天足不出户，好像得到新玩具的孩子，玩的不亦乐乎。 台词对于演员来说至关重要，不过现在有同期声，基本都是专业配音后期制作，已经成为行业常态。 其中原因很多，毕竟拍摄现场少不了刮风下雨，再高级的收音设备也不能保证完美进度，所以很多时候演员必须走进录音棚再补录一遍。 声台形表， 声音是塑造人物的第二必杀技！ 对于丁诚来说，台词水平远远不如表情，只能说中规中矩，很多时候也要重新回到录音棚补音，也是没办法的事。 现在…… 嘿嘿嘿！ “这就是边江老师，号称配音界的四大天王！” 既然想研究声音，必须找几个专业人士交流交流，丁诚露出真诚微笑道：“边老师好，今天我可是来偷师的，请多多关照。” 边江看着丁诚，赶紧谦虚道：“不敢当，不敢当！” 众人坐下，开始聊天。边江给丁诚倒满茶，有些遗憾道：“很喜欢你的戏，可惜一直没有机会合作，真没想到你会来。” “其实我对配音也很感兴趣，毕竟台词是演员最重要的基本功，如果有时间，还是希望多磨炼磨炼。” 边江听完，肃然起敬，丁诚现在贵为三金影帝，如日中天的实力派，居然还愿意潜下心打磨台词功底？ “正好下个月闲着没事，如果可以的话，希望每天能跟您多多学习，不知道……” 边江看着丁诚认真的表情，不由感叹道：“果然成功都不是偶然的，学习不敢当，咱们相互交流，共同成长吧。” 苏瑶在旁边露出微笑，肯定不能白学，已经准备好三十万红包，算是这个月的学费。 既然答应，边江很快进入状态，带着丁诚来到专业设备前，对着话筒介绍道：“声音的艺术具体分为两种：一种是唱，一种就是配音。” “从发声角度讲技巧相似度比较高，但应用和操作就有很大区别，唱歌好的人未必配的好音，配音好的也未必会唱好歌。” “第一步就是气息如何运用的问题，想要熟练发音和体会共振和共鸣，就必须要体会气息。” “来，跟我试试，吸气先要用鼻子，慢慢的像在闻林间山边的花香，同时感觉到自己的小腹部隆起，就是吸气的过程……” “对，用心体会丹田之气，然后呼气是用嘴部，慢慢的吐出，再来一遍……” “感觉气流摩擦鼻腔的感觉……” “用鼻子吸入新鲜空气，用嘴吐出浊气，再来几遍……” 丁诚满脸认真，跟着边江从基础学起，虽然系统很强大，但基本功还是必须要打好。 不到一个小时，丁诚已经熟练掌握，边江暗自点头，不愧是影帝，基础和天赋真好！ “练习熟练后就可以训练说话了，感觉在说话的同时，气流在口腔的呼出，这是重点，也是学习气流振动的前提……” “下面我们试试锻炼口腔，先来个气泡音，声音部位越低越好，气泡越大越好。想象自己躺在床上，枕头慢慢被抽走，对，就是脖子深处吐泡泡的感觉！” “噘唇努力向外牵引，一次20个，动作越大越好……” “再来是扣唇，努力使上唇下扣下唇，上下唇发出音，上唇努力的向下唇扣，说白了就是地包天……” “用力打哈欠，再来一次，利用横隔膜的运动，感觉连脚跟的压力都在上提似的，把声音由喉头提至口腔再由口腔提至头腔，发出一种连续的气势磅礴铿锵的声音……” “用舌尖努力顶左右脸部，再用舌尖在口中努力划最大的圆，舌尖与上颚的硬颚发出的声音，比如小时候玩的拨浪鼓……” “假设做舞台效果，用舌尖发出达达达……的机枪声。好比你坐在一艘急驶的快艇上，用舌尖连续的打”嘟“，发出马达声……” “用嘴打嘟，一直到没有力气为止，想象模仿拖拉机……” “开始闻花，吸一口气吸住不动身体不要动，对，就是这种感觉，用嘶音，有细又长又均匀，慢慢闻花的香，慢闻慢吸……” 第182章 无奈之举 两个多小时过后，边江看着丁诚，忍不住赞叹道：“你是我见过最有天赋的人！” 好家伙，两个小时搞定全部基础训练，每项基本都在九十分，简直了！ 丁诚微微一笑，哥也是经过专业台词训练，更不用说还有系统加持，连这些小儿科都玩不转还混什么？ “咱们玩点高难度的。”边江逐渐兴奋起来，很好奇丁诚到底能做到什么程度？ 两人面对面的站着，先后退一步，然后十步，再然后五十步，最后一百步，逐渐拉远距离，边退边说话…… 继而再由一百步，五十步，十步，一步的逐渐重新靠近，不论走到任何地方，必须把每一个字送到对方耳朵里，以锻炼控制声音的大小和远近。 接下来是面对某一盏灯，要求声音能对准固定目标，训练集中力。越是距离远，越要有气盖地、声动山河的感觉。 含半口水在嘴里，说话大笑一分钟，不让漏出一滴水来。是为了消灭在配音时唾沫四溅的毛病。 外边跑完四百米，马上朗读一段台词，善于控制住呼吸，做到面不改色，气不嘘喘。 闭上眼，堵住耳朵，弯腰或蹲下，朗读一连串的绕口令…… 这叫野蛮训练！ “这些都是基本功，你完成的很好。”边江满意道：“剩下只是火候的问题，每天多多练习，肯定越来越好。” 丁诚点点头，今天只是开胃菜，配音作为专业技能也是博大精深，比如口技，模仿各种声音，甚至是其他门类，例如京剧和曲艺。 如果说微表情是支撑自己走到今天的武器，那声音就是提升角色塑造能力的必杀技。 “现在配音员基本分类：广告有声书，还有影视配音。”晚上一起吃饭，边江介绍道：“当然专业分得更细，所以配音员不只要声音好听，光是不同类型的案子，我们都要下工夫去研究。” “你以为我愿意成为所谓的四大天王？都是没办法的事，干我们这行的人才太少喽！” “专业科班四年毕业不说，最少配超过一千集连续剧才算真正出师，才能独当一面。” “我们行话叫棚虫，每天最少十几个小时面对话筒，还要揣摩角色的情绪和个性，根本不是一朝一夕就能上手的事。” 丁诚明白其中的辛苦，隔行如隔山，干什么都不容易。 光一个同步对嘴，就是需要长时间累积而成的被动技能。想象一下你要手拿剧本，同时盯着荧幕对画面tiode。 开口就要有对的情绪，还得同时符合演员的个性，还得克服喷麦。 录音不是对着麦克风一直讲话就可以了，你要看着画面，注意演员的动作，什么时候要从远的地方用喊的。 画面中的角色是不是正贴着别人讲悄悄话，这时就要拿捏好麦克风的收音距离、咬字发音等。 因为声音的戏感要比演员的张力还大，而且只能多不能少。 中文还好，最难是外语片。拿到剧本后，会先顺着剧本做录制注记，但配音员必须在意思不变下，配合戏剧演员的开口、闭口节奏录制。 有时候翻译出来的语句并不是那么切中演员节奏，所以录制时就要临机应变地实时增减字句，达到最精准的效果。 高手的耳朵必须非常灵敏，在看过、听过演员的表演后，迅速抓到对应准确的情绪，再用自己的声音重新演绎，所以模仿的能力要非常强大。 辛苦下来，其实收费也不太高。广告跟戏剧的计费不一样，戏剧是以集数计费，而广告是以作品长度计费。 卡通类一集25分钟，录一集的费用五百，遇见预算较高的欧美卡通价格会比较高，大约一集00元。 影视配音一集约50分钟，一位配音员录一集的费用基本1500，边江这种大咖最多不过三千。 有时候考虑成本，会一人饰多角。但价格并不是以角色计算，所以常常有同酬不同工的情况发生，其实非常伤配音员的嗓子。 广告是以秒数计价，大致上分成三种计价方式：10秒两千，20秒三千，30秒四千，知名人士或大咖可能会到七八千不等。 广告必须在短时间内达到精准的表现，不仅声音要挑选过，同时也要满足客户的特殊要求。 边江看着丁诚，无奈道：“对于观众来说，我们配音大概是最熟悉的陌生人。在配音时更好地隐藏自己，让观众误以为这是演员自己的声音，是我们的成功之处，也是辛酸之处。” “你知道吗？我其实是黄博的同学！” “我们是北电唯一一届的配音班，虽然上的是配音专业，但学习的内容其实和表演系没有太大差别。由于班上同学经常帮着给群众演员配音，所以有个外号叫群杂班。” “黄博就是群杂班长。” 丁诚哈哈大笑，居然还有这个梗？ 边江笑着摇头道：“即便是同一把嗓子，在为不同角色配音时也会有细微的区别，比如霍建华和陈伟霆的声音跟我本人的更为贴合，配起来比较游刃有余。” “为钟汉良配音需要放下自己，有种要追他的感觉……” “罗晋的音域较宽，为他配音要处理得比较哑和低沉……“ “配音是一个很大行业，只要你家里有电视机、电脑能上网、平时去电影院，都能听见我们配音的声音。” “这又是一个很小的行业，因为全国配音演员只有几百人，就是这几百人，每年要为几万集电视剧配音。” “你以为我愿意一直跟乔诗语季冠霖用声音谈恋爱？” 众人哄堂大笑，挺真实的一个人，身为靠嗓子吃饭的配音，居然还能喝酒抽烟？ “如果某个演员特别不努力，帮忙补救肯定很糟心。不过幸运的是，我碰到的大多数演员都很敬业。” “即使在片场呈现得不是那么尽善尽美，也对配音很较真，比如霍建华，就喜欢在录音棚亲自盯着。” 对于后期配音，丁诚没有太大意见，只要角色塑造的好，其实无所谓。 比如星爷的御用配音石斑鱼，刚开始星爷还不愿意，结果听完效果，直接默认了这么多年。 这边是敲锣打鼓的旧式婚礼，那边是枪炮隆隆的战场，远处还有不少游客喧嚣的声音……这就是横店拍摄剧组每天面对的声音环境。 用配音就是因为拍摄现场过于嘈杂，根本没办法收同期声，十几个剧组都在开工，你能怎么办？ 现代戏的同期收声条件则要好得多，如果古装戏中出现汽车喇叭声，那就是bug。 但如果是现代戏，哪怕是角色之间对话时突然有一些嘈杂，也容易被观众理解是平常现实环境。 第183章 票房那些事 比如02年凯歌监制的，在审查时被认为戏说历史人物，剧中角色人名以及剧名被要求全部修改。 甚至于正的，也因为涉及楚汉历史被要求修改。剧中吕后被改成吕乐，项羽改名云狂，也是醉了。 最主要的还是演员没档期为自己配音，一部戏下来至少要十天，与其为协调演员档期焦头烂额，还不如直接请专业配音演员来得方便。 很多大牌一天的价，抵得上整部戏所有配音！ 很多观众吐槽配音效果垃圾，其实跟剧组的省预算有关。一到后期就开始哭穷，要求配音方面降低预算，甚至主动提出让一个人多配几个人。 “你的声音就不太好配！”边江看着丁诚道：“至少一个固定的人很难完成。” 丁诚点点头，主要还是角色太多变，每个角色都有自己的特点，就算后期配音也不可能死盯着一个人用，这也是好事。 接下来一个月，每天都来工作室，跟着边江学习。没事就在旁边看，自己揣摩经验，用边江的话说： 进步神速！ 晚上有系统，学以致用，随着台词功力进步，回过头看以前很多角色的塑造，越来越不满意。 原本有些懈怠的心，更加坚定起来。 “老干部最近又跟台词较上劲了？”刘婉宁边吃零食，边支支吾吾道：“每天跟疯了一样，累不累啊？” 苏瑶躺在沙发贴着面膜，跟丁母聊着天，每天固定发几个小视频，让心疼儿子的老妈放放心。 “马上就开始忙了，看不见的证人还有半个月上映，你没看王天憋着劲呢？” “当时候刘天王也要一起跑宣传，毕竟也是大股东，还有红姐，三大影帝影后齐聚一堂，乖乖！” “希望票房破十亿！” “不，最好能破二十亿！” 刘婉宁激动道：“老干部可是百分之四十的大股东，如果破十亿，我算算……” 拿起计算器一阵噼里啪啦，兴奋道：“好家伙，一点六亿！” “十五亿是多少……两亿四！” “二十亿……” 苏瑶看着打鸡血的小丫头，笑骂道：“你疯了？” “你难道忘了？”刘婉宁嘿嘿一笑道：“咱们的诚哥说过，只要票房好，就给咱们一人交个首付！” “到时候姐也是有房的人喽！” “哈哈哈哈哈哈……” 见小丫头上蹿下跳，苏瑶很无奈，要说丁诚现在也不差钱，别说首付，就是全款也无所谓。 主要是想让身边的人继续努力而已，自己毕竟是京城人，一套房子对于北漂的小丫头意义可不一样！ 能走到今天，已经很知足。 入行才三年多，已经是三金一线影帝的私人助理！ 公司不知道多少人羡慕嫉妒恨！ 等到合同到期，花姐退下来，到时候自己…… 转正名副其实的经纪人？ 丁诚走出房间，见两个小丫头都在，猛地想起一件事，问道：“最近网上各种吐槽后来的我们，到底怎么回事？” “切，还不是刷票房的那点事？”刘婉宁插话道：“这种事现在连潜规则都算不上，只不过他们玩的太过，结果……” “说白了还是狗咬狗，分赃不均而已。”苏瑶给丁诚切完水果，边吃边聊道：“要我说所谓票房其实就是制片、发行、院线的权力游戏。“ “这几年头号玩家一点点转移，曾经是院线偷票房笑傲江湖，后来变成院线买票房瞒天过海，如今制片、发行联合票务平台偷梁换柱，干脆把院线玩的团团转。” 这种事丁诚也听过不少，这个时代票房造假的手段五花八门，比如废票利用，一张废票多次使用，每使用一次就偷一次票房。 手写票钻空子，不计入票务系统。捆绑套餐，把影票价格摊进套餐饮料和爆米花费用中赚取差价。 改系统，人工进入电脑票房统计后台修改数据。双系统，影院用两套系统作业，一个记账一个报账。 就是因为影院掌握着制片方、发行方、第三方监管机构都不具备的票房数据和控制能力。 14年以后第三方的票务数据逐渐增多，可以实时查询电影票房，上面明令禁止，现在这种玩法越来越少。 然后第二阶段开始，先是发行方自掏腰包真金白银买票房，或给院线排片返点，主要为提高影院上座率。 不仅炒出高票房的假象，引人关注来看片，还能排挤同期竞争影片。 这种事制片方都心知肚明，已成为行业惯例，倒霉蛋只有那些同期公映，没有自购票房能力的同行。 听徐文峥说现在最低只需花费3的资金，交5的专项资金和33的营业税就能制造100的票房，幽灵场为过数，实际上就是做假场。 制片、发行不从中分取票房利润，只是为刷票房数据，院线则从中拿一部分好处费，往往只是电影票面价格的十分之一。 如果制片方自有院线资源，连好处费可能都省了，并且操作起来神不知鬼不觉，比如几大知名院线。 以前喜欢选观众最少的早场和晚场来操作，在影院排片和购票系统上都能看到这个场次，但均为售罄，其实根本没观众到场。 但容易被观众发现破绽，一旦被截图、拍照传到网上，制片、发行、院线都很难自圆其说。 “也就是因为刷不了，后来的我们才想出提高预售价的办法，结果观众不买账要退票，好像一千三百多万？” 第184章 片场的灵魂 苏瑶幸灾乐祸道：“跳脚的不是被瞒报票房的制片方或者发行方，也不是观众碰上幽灵场投诉，而是院线坐不住起来控诉被大规模退票，直接被场次锁定无法取消坑惨了。” “之所以闹这么大，其实还是分赃不均，即使强势如万达，当票务售卖渠道和数据的主动权、掌控权都不在自己手中时，他们终于变成电影产业的弱势群体。” 丁诚点点头，更大隐患是日后如何面对电影产业垂直垄断的问题，当制片、发行、票务三位一体，甚至是有一天延伸至院线，那么观众将彻底沦为任人鱼肉的牺牲品。 有网友甚至想出一个对策：等首映三日后，假票房减少，再做选择，很机智也很无奈。 “当年捉怪记的出品公司、发行方以及参与公益放映的29家电影院，背后投资方都是安乐，可以很轻松地买自己旗下院线的票房。” “只按成本价计算，最少花400万就能买到4000万的票房，很多质疑说这才是成为当年电影票房冠军的关键。” 丁诚摆摆手，这种陈芝麻烂谷子的事现在说也没用，作为演员，拿片酬，演好自己的角色，对这起这份工资，其他的操心不了。 更何况大家都这么玩，上面都没办法，票房越来越高，花团锦簇之下，谁能独善其身？ 悠闲的日子总是过的飞快，终于又开始全国到处飞跑宣传的时候，这次刘天王也赤膊上阵，跟着团队一起跑，还有红姐，基本每到一个地方，三大影帝影后全员到场。 这次王天真正体会到什么叫做： 天王的魅力！ 无论走到哪，到处人山人海，每次安保必须最高级别，出动二三十个壮小伙都是家常便饭。 跟着刘天王的团队，很多事情都不用操心，一路跑下来，丁诚不止一次听王天羡慕道：“这才是导演的美好生活！” 就连自己都不由感叹， 找一个牛逼的制片人多么重要！ 大多数观众对制片人的理解可能还是出钱的那个人，当然这种观念的形成由于目前影视制作大多数是导演中心制，而国外基本都是制片人是老大。 他是剧组的主宰，摄制组的最高权力者，既有权决定聘用优秀成员，也有权开除在剧组违纪行为的成员。从片子的行成到片子的上映，是全片贯穿的核心。 全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组、包括演职人员以及摄制器材的合同签订、摄制成本核算、财务审核…… 执行拍摄生产、后期制作，协助投资方国内外发行和国内外申报参奖…… 从浩如烟海的选题或剧本中，看出哪个剧本具有潜力，能被市场所认可。 很多都是读书人，具有厚实的文学功底和较高的鉴赏能力，才能跟编剧聊的来。 用三寸不烂之舌，想尽办法说服甚至鼓动方方面面的人投资，拿出一个合理预算，太过铺张当然不好，但也不是越省就越好。 一个尊重客观规律、符合片子风格、预算越详细越周到越好。必须全程监控，敦促投资资金按时到位，严格控制好拍摄成本，防止经费超支。 比如《人民的荣誉》，涉及有名有姓的演员达一百多位。其中大腕明星几十位，对于这样一部人物众多、构架庞大、场景繁多的大戏来说，稍有不慎就会造成超支。 哪怕再周详计划也会出现变化，比如季节突变造成演职人员病倒，比如长期工作的劳累导致演职人员产生厌烦易怒等不良情绪，再比如团队人际关系协调不好导致暴力事件发生…… 所有这些因素都有可能在不经意间被酝酿成为一场灾难，阻碍整个计划的向前推进，严重者甚至导致停机。 只要一天不关机，制片就得处处谨慎行事，事事不得掉以轻心，时时刻刻准备着迎接危机事件的挑战。 好容易作品出来，如何推广，如何营销成功，也是衡量制片人优劣的重要标准。高手通常会预先对产品做一个发行规划，决定是自主发行还是代理商买断。 如果是代理商买断，优点是能确保一个稳定的收益，并且资金回笼的周期会相对较短，风险较小，但缺点是利润空间比较有限。 如果是自主发行的话，利润空间可能会相对较大，但缺点是风险也较大，资金回笼的周期也会相对较长。 自主发行要求一个详细发行计划，除国内发行外，还要与海外片商洽谈沟通，争取海外市场对自己产品的认可和接纳。 当然更不会放弃其他的市场份额，音像制品出版、图书版权出售、数字电影院线、以及诸如形象权等衍生产品的开发。 总而言之一句话： 十八般武艺， 样样精通， 所以在片场流传一句话： 有事找制片！ 第185章 都是打工仔 “余总好，我是丁诚。” 丁诚看着眼前四十出头面容和蔼的胖子，感叹人不可貌相，谁能想到他就是现在最炙手可热的博纳老总？ 《红海行动》、《智取威虎山》、《一代宗师》、《龙门飞甲》、《激战》、《扫毒》、《澳门风云》系列、《窃听风云》系列、《十月围城》、《烈日灼心》、《湄公河行动》、《追龙》、《建军大业》…… 总票房超过200亿，光去年14部电影55亿，五部过亿，一部票房超10亿，一部票房超过36亿。 红海行动！ 中外各大电影节收获超过四百多个重要奖项，在民营电影公司位居第一。 号称最牛逼的发行方。 “华哥，这次可不厚道啊！”余东握着丁诚的手，对刘凯华打趣道：“离上映还有三天，现在才舍得把宝贝介绍给我？” “话不能这样说……”刘凯华笑着反击道：“咱们这次可是小成本，满打满算不到三千万的小打小闹，您这位大佬能看得上？” “别说三千万，就是只有一千万我也投！” 余东突然认真道：“刘天王，加上二十七岁的三金影帝，还有红姐这个双料影后，好家伙，太刺激了！” 众人哈哈大笑，坐下边吃边聊，开玩笑归开玩笑，其实这次博纳也是发行方之一，只不过没有投资而已。 丁诚看着胖子跟刘天王嬉笑怒骂的样子，两人关系肯定不错，自己也没少听花姐说过，看红姐的样子应该也是第一次见，旁边的王天更是满脸兴奋。 “华夏机长很快破二十亿，你的嘴是不是真开过光？” 刘凯华跟余东碰杯酒，对丁诚介绍道：“我最佩服他的嘴，票房一猜一个准！” “认识十几年，我专门算过，至少公开猜过24次票房。每次都无声炸惊雷，吓懵一个算一个。” “比如13年预测子怡的《非常幸运》，很多大牌加盟，噱头很足，所有人都很看好，结果只有他一个人唱反调？” “最后还真的扑街了！” 余东哈哈大笑，把手里的酒一饮而尽道：“别听华哥捧我，其实都是瞎扯淡！” “今年运气不错，《烈火英雄》《决胜时刻》《华夏机长》两个月连轴上，当年那些嘲笑拍主旋律没有前途的人傻了吧？” “还记得《智取威虎山》在当年贺岁档直面《一步之遥》，《湄公河行动》在15年国庆档和几个所谓大ip硬刚，结果怎么样？” “我绝对不怕被那些小鲜肉打垮！” 一番话让丁诚刮目相看，好硬气的胖子！ “首先是《烈火英雄》，其实早就筹备好几年，内地电影市场消防救援题材相当稀缺，然而在好莱坞这是一个热门题材。港岛也有《逃出生天》、《救火英雄》，更早还有杜琪峰的《烈火雄心》。” “后来川航的机长刘传建当选感动华夏人物，剧本改编完我第一个电话就打给涵予，那边他也非常兴奋，说必须去跟机长亲自飞几趟，好好跟战斗英雄聊聊。” “立项突然有点后悔，发现这个戏不好拍，真人真事改编最大问题就是没悬念。故事、结尾、结局观众全知道了，怎么能用商业片的方法来拍好看？” “只能找到多次合作过的刘伟强，给他定下死任务：技术一定要超越《萨利机长》！” “直接让他马上去美国，找《萨利机长》的特效团队。结果他说现在国内对于空中场面的特效制作已经很牛逼，效果不比老外的差。” “机舱拍摄又遇到难题，因为国内没有适合拍摄的道具飞机，如果要拍，还要去好莱坞，成本比较低。” “我当时就不信邪，一部英雄电影咱们真就拍不了吗？” “找到飞机制造厂，砸3000万1:1打造空客a319飞机模型！” “技术团队专门为影片研发出体感程序，依靠ipad重力感应将信号同步到飞机模型下面的传感器中，实现ipad与飞机模型同步运作。” “模拟驾驶舱在失控下摇晃倾斜的状态。最初美国技术部门认为是不可能的，在老刘的坚持下，最终由国内专门制造飞机模拟舱的飞豹科技编制出一套专属程序，让那些外国技术人员彻底傻逼！” 余东越说越兴奋，又把酒一口闷，得意道：“三部影片接着拍，让几位和我长期合作的演员都跃跃欲试。杜江已经参与《烈火英雄》和《华夏机长》，看到《决胜时刻》要开机，还主动请缨，我当时骂他：三部戏密集投放，哪都有你？” “后来实在拗不过那家伙，让他饰演一个炮手角色。到涵予这边，我想让他演李忠仁，他觉得外形气质不符，直接撂挑子不干。没办法只能让他在一众角色中随便挑选，最后你们猜他看中了谁？” “毛仁凤！” 众人哈哈大笑，丁诚暗自点头，你别说，还真合适！ “五年了……”余东突然放下酒杯，对刘凯华道：“华哥还记不记得我说过一句话？” “我说电影公司早晚会沦为bat的打工仔！” “现在五年过去，你看有没有错？” 见众人沉默不语，继续道：“电视剧公司跟网剧内容公司已经完全沦陷，电视行业基本为定制剧服务，这是什么概念呢？” “版权是我的，然后平台出钱，你来完成，给你保留一点点制作利润。你们报选题，看中的就投，不看中的就不用拍了。” “创作团队完全变成一个内容机构，或者是制作车间？” “电影肯定不是平台吸引会员最有效的方式，因为投入风险最大，后期院线发行、宣传费、广告费、拷贝费的成本越来越高。” “平台干脆采用参投头部内容的策略，把高风险院线市场的这种争夺留给少数做头部内容的公司。” “说到底只是为了规避风险，看准项目，通过营销方式，资源互换，通过少量的参投，获得相应的资源就搞定了。” “你说现在咱们给bat打工，其实是留给院线电影的唯一的出路。只有把内容做到头部的头部，然后在院线市场上，去跟好莱坞大片也好，同类型市场化电影也好，去院线票房分账市场争夺极其有限的空间……” “难啊！” 第186章 破十亿 刘天王突然问道：“我听说光线的老王不是提出分账比例的不合理？当年九大发行公司联合起来对抗院线的……” “已经不可能了！” 余东摆摆手，叹气道：“我觉得没得谈，因为现在已经形成院线主导市场的局面，并不是内容主导。” “反而是头部内容跟院线如果讨价还价的话，只会伤害到双方。市场的蛋糕是一起做大的，某一个制片公司，或者某一个大片去牵头做这种事，简直是笑话。” “我认为现在电影处在一个逐渐大盘在下滑，观众有所流失的阶段，更应该鼓励传播，鼓励制作公司多出好作品，大家一起留住观众。” “我甚至提出来是不是可以考虑到未来三年免征专资？用来休养生息，让制片和院线都受利，因为进口片是不收专资的。” “当年很长一段时间，为鼓励影院建设，有新开影院，年票房超过一千万免征三年专资的政策。专资更多都贴补给影院方。” “今天影院数量在局部主要城市已经趋于饱和，能不能在专资上对制片方有所倾斜？” 丁诚跟王天对视一眼，不愧是行业大佬，站的高度的确不同。 “包括前年税收大检查，其实很多演员也挺冤，很多是因为经纪团队的不规范而被连累的倒霉蛋，艺人自己有时候是不知情的。” “所以我更看中的就是专业性，为旗下演员更好地做一些税收筹划规划，当然也保证公司真金白银投资的电影，不要因为个别演员出事受到影响。” 丁诚发现对方用意味深长的眼神盯着自己，只能装糊涂，笑着点点头。 除了花姐，还没有改头换面的想法，推一万步来说，就算合同到期，自己也不打算再签其他经纪公司。 大不了砸钱请几个专业人士，自己也成立工作室，瑶仔转正，舒舒服服当老板多爽。 其实在花姐嘴里，余胖子往前推26年，就是个卖拷贝的！ 当年在北影厂干发行，经常提着包往各地卖片子。一天三顿酒面不改色，啥事没有的猛人。 曾经跟他一块推销自己作品的凯歌都受不了，说这是：推销员之死。 酒量好、口条顺、眼力毒。是北影最能卖片子的人，什么电影都能卖出去。 那时候有一部文艺片叫《与往事干杯》，很多电视台不愿意买。他拿着一个拷贝跑到一个小影厅，好说歹说放了俩月，一个小厅创下40万票房神话。 那可是95年，惊动全国。 之所以能走到今天，论卖片、讲发行，的确是在一线积累过经验的人。 很多时候大言不惭的放卫星，在他看来大有好处，起码能够振奋一下院线经理的信心，抓住媒体的笔杆，不管赔不赔本，先赚个吆喝声。 12年预测《智取威虎山》至少能拿下85亿票房，两年后精准数字为88104亿。 《湄公河行动》开发布会就预言：这部电影或将林导捧上10亿大导演的位置。 最终票房1186亿。 《红海行动》，一部跟合家欢喜剧无关的电影冲击贺岁档，前途未知。又大胆预测冠军一定是它，票房最少30亿元起步。 最终成为春节档第一，斩获3650亿。 《追龙》记者会上，调侃胖子晶：每次晶哥一认真，电影肯定会拍好。 结果…… 去年的《武林怪兽》由刘伟强执导，尔冬升监制，曾自豪地说：能用一部戏把这两位同时请来，除了我，没有第二个人能做到！ 号称是一嘴之力撑起博纳半个公关的男子。 几乎每一步都踩在点上，让博纳拿到国内第一个民营发行牌照。 后来提着皮包闯港岛，一句粤语不会说，强行跟人谈笑风生…… 如今跟刘天王称兄道弟，九年五次以制片人的身份拿到金像最佳影片奖。 经纪有杨甜真，发行有余东，丁诚有理由怀疑…… 娱乐圈高人都是胖子？ 终于来到首映，影院座无虚席，院线排片达到百分之三十五，傲视群雄。 一方面原因是三大影帝影后的票房号召力，尤其是天王，这几年好片不断，加上自己获得东京影帝的热度，好好炒了一把。 还有同行的衬托，基本没有能打的对手，不光是圣诞节，连元旦都很淡，可能大家卯足劲争春节档？ 这次没有去影院，对于剧本有充分信心，几个人凑在一起，刘天王感叹道：“拍戏这么多年，从来没有一部戏票房破十亿，简直……” “放心，记录很快就要诞生了！” 王天大言不惭道：“人都是越来越好，上次解救吴先生八亿多，这次绝对冲十亿！” 刘凯华哈哈大笑，导演有的时候也要信命，见过很多才华横溢的天才，可拍出来的东西死活没人看！ 眼前这个胖子，第一部作品投资不过千万，结果弄回来三亿多。 第二部直接跟三大影帝影后合作，要知道这种机会无数混迹多年的资深导演都羡慕嫉妒恨，如果票房再出成绩…… 王胖子就炸了！ 所有人的担心在看见首日票房后，全部化成兴奋： 一亿二！ 首日破亿！ “今天咱们老百姓……” “真丫真高兴！” “诚儿，你快看看我的脸？” “是不是膨胀了？” “我怎么感觉自己在空中飘着呢！” “滚蛋！”丁诚飞起一脚，实在受不了这个胖子穷人乍富的贱样。 “哎，这样可不行啊！” 王天挺直腰板，大声呵斥道：“不要以为你得过几个小影帝就能殴打十亿导演啊！” “以后对哥尊重点……” “别打……” “千万别打脸！” 所有人哈哈大笑，就连刘天王都满脸兴奋，首日破亿，前所未有的好兆头！ 果然不负众望，第二天才是口碑真正发酵的开始，无数看过的自来水奔走相告，朋友圈各种喜大苦奔，什么年度最牛逼悬疑片。 史上反转最多的烧脑片， 看完都不知道结局， 智商低于一百二最好不要进影院！ 一亿三， 一亿， 一亿二， 周末达到一亿六！ 元旦过完， 破十亿！ 第187章 一切尽在不言中 非常精彩， 演技炸裂， 利用信息的不对等和隐藏以及叙述让每一条线和故事看起来都有理有据， 叙述性诡计和本格推理精神一同存在， 五星神剧！ …… 这才是悬疑惊悚的标杆！ 画面阴森清冷的色调，人物捉摸不定的心思以及跌宕起伏的剧情，都让人在大呼过瘾的同时，感到回味无穷，欲罢不能。 不得不说这部电影把悬疑片的优点发挥到极致：在前半段设置重重迷雾和层层谜团，到最后又峰回路转。水落石出之际，全片戛然而止，一气呵成，深刻有力，堪称烧脑电影中的成功之作。 特别是撕下面具的那一幕更是惊人！ …… 说实话刚开始我以为就是一个找真凶、证清白的故事。封闭密室中男主的情人被杀，他是唯一的在场者，难逃嫌疑。 经验丰富、未尝败绩的女律师不满意男主的含糊与闪烁其辞，要求他讲出详细的来龙去脉，于是一桩隐藏在案件背后的杀人案逐渐浮出水面。 再次点赞丁诚的演技，这次跟狙击电话亭里面的渣男不一样，堪称腹黑界的战斗机！ 原本以为是那种懦弱的男人，时时刻刻表现出来的紧张和不自信让人感觉他真是无辜被陷害的可怜虫。 随着剧情不断深入，隐藏在外表下的真面目一点点被揭开…… 尤其是最后若无其事的杀人陈述，瞬间让我起了一身鸡皮疙瘩，那种不寒而栗的眼神，简直无法形容！ …… 啊啊啊，身为烧脑爱好者的我，居然活生生的被这部神片愚弄了一番？ 好吧，我服气，我真的跪了！ 简直刷新三观，先是整了个男女出轨的破事，然后恰当分手之际时的意外车祸，再来一个伪造假像的欲盖弥彰，紧接又是一个掩埋事实，再来一个机缘巧合的意外相逢…… 这么多复杂因素，还只是影片的一半？ 好好好，你们都聪明，我傻，我看戏，我吃瓜。 呈现出不同于以往的人物设定，不仅男主智慧超群，是编故事的一把好手，竟连受害者的父母都是智商横扫千军，有勇有谋。 双方智商上线率高达百分之百，而我却只有在一旁默默的看各位大佬秀口技……秀演技…… 不服不行！ …… 强烈同意楼上的意见， 逻辑惊人，思维超群。在两条故事线的交错叙述上也是要点全方位覆盖，毫无纰漏，绝对是满满当当，没有一点点废话。 气氛营造和情节的推进过程是圆满契合，高潮迭起，套中套，骗中骗，360度无下限大反转更是逼人太甚。 演技更不用过多赘述，请所有小鲜肉看看人家丁诚和慧英红飙戏的过程，我就问一句： 你们的良心不会痛吗？ …… 本姑娘一直是学渣，从来不及格。 要说口碑的力量很大，连我这样基本看不懂悬疑片的人，都忍不住被身边的赞勾引进电影院，今年年底能为这样一部片子贡献票房…… 真好！ …… 丁诚演技爆棚，从开始的文质彬彬，内心软弱逼不得已，到后来的暴露本性霸气侧漏，表演有层次、有推进、有堆叠，不愧是三金影帝。 红姐的演技也是旗鼓相当，本来以为只是个引出正片的线索人物，没想到居然是主角。 一个身患癌症痛失亲生儿子的母亲，用毕生绝学，演绎从艺以来最伟大最成功的角色。 以后两个人都粉了！ …… 网上有大神总结居然有四十多处反转？ 通过两人对话，一个狭小空间，完全依靠演技撑起所有看点！ 各种微表情中一系列的推演，一幕又一幕的推理，推翻，再推理，再推翻。一个密室杀人案为起始，你以为只是针对这个案件的推理，最后发现这只是一道前菜而已。 前一秒以为这就是真相，明明这个推理逻辑完整细节清晰动机明确，结果下一秒发现，啊，原来是这样的，这一切都是假象？ 让我回想起去庐山的感觉，一路下来，处处是风景，令人目不暇接。 最后应了那句诗： 不识庐山真面目， 只缘身在此山中！ …… 豆瓣评分88，五星好评百分之九十，入选年度最佳悬疑片之一。 票房一直持续到半个月以后才慢慢回落，最后定格在十五亿，成为史上票房最高的国产悬疑推理片！ 打破刘天王从影以来的最高票房纪录。 电影下档的晚上， 天王喝吐了。 “我说的没错吧？是不是十五亿？” 小丫头得意洋洋的晃着脑袋，扳着手指头，双眼发光道：“先拿一大半喂狗，剩下百分之四十是六亿……” “老刘占百分之四十，也就是二亿四……” “王胖子再拿百分之二十，日，居然也有一亿二？” “落到咱们手里……” “才两亿四？” “亏了亏了！” 丁诚都懒得骂人，这么高的票房难道只有自己一个人的功劳？ “话不能这么说，没有天王这块金子招牌，五亿都是一大关。”苏瑶分析道：“还有红姐的加持，作品好看不可能只靠一个人牛逼，演员都是相互成就彼此的事。” “哼，关上门过过嘴瘾都不行？”小丫头仿佛想起什么，抱住丁诚的胳膊，撒娇道：“现在您可是堂堂正正的五亿大佬，是不是要表示表示？” 丁诚一拍她的后脑勺，笑骂道：“想造反？” 见小丫头丧气的模样，忍不住道：“预支你五百万首付买房，以后自己供，没钱我可不管啊！” “哇塞，谢主隆恩！” 见小丫头又蹦又跳的样子，对苏瑶道：“你也选一套吧，算是以后的嫁妆。” “哼，要你管！” 苏瑶俏脸通红，忍不住道：“就不买房子，就赖在你家里不行？” 丁诚一愣，仿佛意识到什么，难得老脸一红，支支吾吾道：“行，赖多久都行！” 两人目光一碰，好像窗户纸被点破，一股暖流在彼此心间荡漾着…… 尤其是丁诚，这几年下来，对方在身边默默守护着自己，无论衣食住行，还是工作日程，早就习惯苏瑶的存在。 特别是老妈老爸，对她很满意，一直反对自己找同行，毕竟娱乐圈的同林鸟太多了。 既然有默契，那就顺其自然，反正朝夕相处，有的是机会，慢慢来吧。 第188章 声临其境？ 又是除夕将至， 已经是进入娱乐圈第三个年头。 去年可谓硕果累累，三部电影，两个影帝，一个票房冠军。 网上号称自己是： 七十亿票房的三金影帝！ 连花姐都说：过完年，咱的片酬喊两千万！ 提前一个月回老家过年，表妹真的考上电影学院，全家高兴疯了。表弟学的是金融管理，等毕业直接跟着自己混。 老妈整天容光焕发，明年雄心勃勃准备开第二家连锁店，其实不赚也不赔，就是图个乐。 老爸终于不再唠唠叨叨，给老爷子换台越野车，买几个好相机，没事就去照照相，钓钓鱼，整天也不闲着。 钱这东西， 不就是让亲人过得更舒服？ 过完小年回京城，带着礼物开始四处转转，感觉每年跑的越来越少，除了程道明、花姐、何老师、黄小厨…… 其他的好像也没了？ 当然徐文峥、关虎、丁胜隔三差五必须聚聚，天南海北侃侃大山，痛痛快快喝顿大酒，各自都很忙，很珍惜彼此之间的缘分。 徐英华和王天更不用说，去年两部戏，都赚的盆满钵满。尤其是王胖子，现在也是身家过亿的大导演，走起路来都带风。 转眼又到开春，每天还是去边江的工作室打卡，闲着没事找几个片段过过瘾。 “声临其境第二季？” 边江看着丁诚，无奈道：“我实在没有什么东西能教您了！” 好家伙，遇见丁诚，才知道什么叫做天赋异禀。 丁诚嘿嘿一笑，三四个月可不是白闲着，白天训基本功，晚上进系统，项目完成一大半，真正体会到什么叫做声音的魅力。 “第一季你看没？我师姐狄菲菲是指导老师，第二季开始筹备，让我推荐几个选手，你看……” 其实边江也就是随口一说，现在丁诚是什么身份，二十八岁的三金影帝，早就不是随随便便什么节目都能去的大咖了。 “嗯，挺有意思的节目。”丁诚点点头，第一季真看过，印象最深的还是叶雪，还有朱亚军，好像是年度冠军？ “听说这次场面更大，已经敲定铁三角当点评嘉宾，没有几千万拿不下来……” 张国力也会去？ 还有和珅和乾隆爷？ 丁诚微微一笑，挺有意思。 回去打电话给国力老师，跟着花姐吃过两次饭，逢年过节打打电话，也算熟人。 “怎么？”张国力在电话里试探道：“你有兴趣？” “照我说这个节目不丢人，很多实力派都来过，毕竟有专业托底，收视率也不错。” “实话实说导演组真没敢打你的主意，这两年窜的太快，有点吓人……” 毕竟是老江湖，见丁诚这边有点意思，赶紧推波助澜道：“我马上问问那边怎么样？” 挂断电话，苏瑶问道：“真要去？” 丁诚笑道：“又不是乱七八糟的真人秀，正好闲着，去玩玩也挺有意思。” 苏瑶点点头，要说节目还凑合，第一季反应很好，让不少实力派重新回到观众视线里。 甚至路转粉， 比如叶雪和赵建新。 台词也是演员的重要武器，演技不可或缺的一部分，尤其对于话剧，甚至比表情都有杀伤力。 难得老干部主动想参加综艺，那还等什么？ 很快得到答复，总导演亲自飞京城，见面聊合作。因为自己想去，对方也满满的诚意，又找到何老师说情，最后杂七杂八打完折，三次出场费六百万搞定。 跟张国力老师一个价，人家毕竟还是期期必到的固定嘉宾。 “愿意去就去吧，这种节目对人设挺有用。”花姐满意道：“难得你主动，其实综艺不都是坏事，遇见正能量的参加参加没错。” “现在有没有那种感觉？” “真要到某个位置，其实很多事反而不能由着性子干了！” 高处不胜寒？丁诚脑中闪过一个念头，随即笑道：“这才哪到哪。” 花姐摆摆手，认真道：“不是钱不钱的问题，你现在走的这条路虽然是王道，但也很难。” “电视剧基本不用想了，电影以后最好每一部都是精品，不要求高票房，但口碑和演技必须有保证。” “你的起点太高，跟那些老牌还不一样，就算是梁朝伟早年也演过很多烂片，但现在呢……” “一旦坐上那个位置，这两年演过什么？” “很多不是不想演……” “而是不敢演！” 丁诚点点头，人家也是不差钱的主，靠着炒楼炒房十几亿身家，闲着没事打飞的去喂鸽子的浪人。 小马哥也一样，低调的平时都不知道干什么去了。 郭天王走文艺路线，每年一部戏，质量为王。 就数刘劳模兢兢业业，每年三五部的演，这两年口碑还不错，烂片越来越少。 可问题是他们各个年过半百， 就算退休也没人说什么吧？ 自己才多大？ 既然接了项目，主动请国力老师吃个饭，毕竟是很欣赏自己的老前辈，多走动走动。 提前十分钟到包间，门一开，没想到不只是他，身后还跟着和珅和乾隆爷？ “两位老师好，我是丁诚，以后请多关照。” 王钢看着笑容可掬的丁诚，热情道：“虽然第一次见面，但看过你所有的戏，很好！” 张峰林在旁边笑着点头，张国力一摆手道：“都站着干什么？坐下聊吧。” 凉菜上，丁诚亲自把酒打开，给三位前辈满上，张国力看着丁诚，满意道：“说什么来着？” “这才叫上等人……” “有本事还没脾气！” 丁诚嘿嘿一笑，举起酒杯，开玩笑道：“我可是真真正正看您三位的戏长大的，这杯酒于情于理都应该！” 说完一饮而尽，众人哈哈大笑，边吃边聊，气氛很快融洽起来。 “要说咱们哥仨十几年没有在合作过了吧？” 第189章 铁三角 张国力看着其他两人，回忆道：“节目组导演建议咱们直接用铁齿铜牙开场，刚直不阿的纪大学士，贪图财富的和珅，深谙中庸之道的乾隆再组成铁三角，重现当年相爱相杀的戏码怎么样？” “还能怎么样？”王钢喝口酒道：“既然拿人家的钱，该怎么来就怎么来呗！” 看着三个加起来两百岁的人嬉笑怒骂，丁诚有些感叹，要说铁齿铜牙的确经典，但对于自己来说，真正认识张国力还是从编剧部的故事。 他当年演的赵永刚，一个被父母娇生惯养，家里有四个姐姐的娘娘腔。 没用任何兰花指、翻白眼和扭腰扭胯，自然演出一种从骨子里散发的软和腻。 “娘”在很多的小动作，比如进屋之后，伸手去拿葛大爷的水杯，小手摸着耳垂，娇嗔：“哟，真烫啊！” 深情地凝视葛大爷，有些暧昧、调皮又充满依恋。 第一次让自己知道娘娘腔还能这么演？ 张峰林感叹道：“哎，十七年前拍的第一个场景……最后一场戏……前后四部……173集……每个细节都历历在目。” 在丁诚看来，那部戏难得的是，不止有笑点萌点，更是在谈为人处世，治国安邦，顺便有个儿女情长。而如今的古装剧，除了儿女情长，其他什么都没了。 剧本不仅是围绕几个主角吵吵闹闹，还想探讨一些严肃题材，体现自己反思，有反讽和暗喻，这才使得电视越看越有味道，反观现在的流水线上的圈钱作品，经得起重播和讨论吗？ 当然也被吐槽一部不如一部，特别是后两部，再没有前两部时的环环相扣，节奏紧凑，反而很多剧情脱线连接不上，常常有一桩又一桩无头悬案。 而且为了满足市场需求，刻意加大搞笑成分。曾经那些包含着深刻道理的笑料，在第三四部里却变得有些廉价，不免让人觉得可惜。 也难怪曾经有媒体采访张国力，连他自己都说铁三角还是应该见好就收，拍到第四部就拉倒吧。 听花姐说之所以他们三个关系这么好，主要是有很多共同爱好，比如收藏。 张国力爱收古旧家具，王钢不用说，喜欢瓷器字画，张峰林偏爱尺牍手札。 要数和珅大人的收藏历史最悠久、藏品最丰富。毕竟从10岁就开始逛古玩市场，收藏品占全部家产的70%。 然后都喜欢唱戏，特别是张峰林，堪称职业票友。 酒过三巡，张峰林放下酒杯对张国力道：“我们平时哥俩综艺录的少，你先给盘盘道。” 见丁诚也看自己，张国力放下筷子，解释道：“其实跟第一季差不多，前几期请四个嘉宾，各自取一个外号，每人配两个片段，让现场观众猜是谁。” “然后出场，再来个即兴表演，每期最后现场投票选出一个人晋级，最后两期是决赛。” 说完看着丁诚道：“也就是说你最少准备三四段拿手的，当然越多越好。” 丁诚点点头，看过第一季，大致明白流程，只要没有其他幺蛾子就行。 “录棚内节目不像真人秀，机位都是固定的，所以每个嘉宾每个道具都有定点位置。录制提前一天需要彩排，必须做好流程、内容、画面、道具、位置的确认。” “有专业配音老师指导，打磨细节，有台词功底的两三天基本能完成，至于想出彩……” “全看你的本事！” 见丁诚明白，回头对其他两人解释道：“咱们三个作为每期固定嘉宾，也要提前一天彩排。大致分为两类：硬体彩排、内容彩排。” “所谓硬体流程彩排，是第一次录制时候需要做的事情，跟导演设计如何开场、开场音乐是什么、开场主持人从哪里出来、请嘉宾时嘉宾从哪里出来，出场音乐是什么等等。” “说白了就是走节目流程，在跟导播、灯光、道具、音频简单对接就完事。” “内容彩排麻烦点，由导演代替嘉宾走位，根据台本整体顺一遍节目内容，反复检查确认游戏、道具、人员位置等，确保正式录制时万无一失。” 毕竟都是老江湖，几句话心里都有底，大不了临场发挥，又不是直播。 丁诚也不是菜鸟，好歹也参加过几个节目，其实跟明星嘉宾最紧密的合作对象是导播。 负责跟明星和团队对接每一期节目流程，以及一些特殊镜头的设计。 比如节目分为几趴，几个环节，然后在每个环节上，谁跟谁要来做什么样的事情，以及需要用到的道具、所有人的站位，提前都要跟导播来一个比较细致的对接。 因为他需要在现场录制的时候，去抓一些画面，为了让团队更知道这个节目的录制内容的走向。 如果出现突发状况，例如某一个艺人的朋友或亲戚在，如果现场有聊到跟这个人相关的部分，可能临时需要出一些画面来cue到这个人。 有的时候，镜头里有一些脏画面的东西或者穿帮的镜头，都要及时去规避。 很辛苦的工作，现场永远都是待到最后的人，所有人都可以走了，他们还要多拍一些空镜画面、商务权益的部分，以及补拍的画面。 再往上就是现场导演，整个现场的大管家，什么事情都要管，如果总导演没有其他要求，基本现场都是由他们负责把控。 总导演最牛逼，是整个节目的把控人。主要负责跟明星喝茶聊天，协调很多人情关系。 “别看我每年参加很多综艺节目，现在这些小孩子们越来越专业，不得了的！” 张国力感叹道：“一个新人刚入行，基本什么都要做，前期要参与编剧，选题的策划，还要对接自己当期的主持人和嘉宾，跟所有当期需要配合的演员来对接内容……” “现场录制也是一个导演跟，负责所有工种协调沟通，一个人去对接所有的事，说白了就是责编制，谁出事谁背锅，最后还有各种后期。” “现在节目越做越多，投资越来越大，特别是平台，每年砸二三十亿根本不叫事。” 听着三人聊天，丁诚发现张峰林反而是话不多的那个？ 张国力不用说，算是其中曝光率最多，当然收入也是最高的人。 王钢老师前几年也上综艺，主要是专业类，喜欢拿个小锤子到处砸东西。这两年可能是因为老来得子，很少抛头露面。 张峰林一直不温不火，给人印象最深的还是爱瞪眼的皇阿玛，但三个人的台词功底毋庸置疑，都是老戏骨级别的高手。 特别是王钢，根本就是广播剧出身。 对于有资历的老戏骨们，有缘分还是喜欢多走动走动，不是为了拉关系，家有一老如有一宝，没事取取经也不错。 当然能合作更好，这次跟红姐飙戏才体会到什么叫做： 姜还是老的辣。 一顿饭吃的很愉快，相互留下联系方式，都是电影协会理事，平时也都在京城，时不时串串门。 第191章 这才叫身临其境 观众一片掌声，丁诚暗自点头，如果说这次比赛最期待谁？ 肯定是屠嵩洋。 他可不只是演技过硬，听边江说曾经也干过专业配音，甚至跟很多天王影帝都合作过。 比如梁朝伟就是他配的！ 《英雄》、《赤壁》《如果爱》，从梁朝伟、张学友到黎明，都曾在幕后为其配音加分。 第二个轮到杜松，用沉稳的声线缓缓道：“大家好，我是温暖的钢铁侠。” 丁诚听完，其实杜松的声音条件不错，加上这么多年台词打磨，敢来上节目的都有两把刷子。 第三是严宽，果然还是一如既往的装逼耍帅，就算看不见脸，用声音也要装。 最后轮到自己，深吸口气，拿起话筒，沉默几秒，就在观众疑惑的时候，突然发出一种奶声奶气的声音道：“叔叔阿姨，哥哥姐姐，爷爷奶奶们……” “嗯，嗯，你们好！” “你们可以叫我……” “百变星君！” 此话一出，全场一片炸锅，就连知道内幕的铁三角也面面相觑，好家伙，这是什么梗？ “哇塞，太卡哇伊了吧？” “好萌好可爱的声音啊！” “真的假的？跟我家两岁半的小丫头一模一样！” “这到底是谁？” 凯叔也是有点懵圈，赶紧问旁边坐着的几个声音推荐员，为首的海涛满脸迷惑道：“别说谁，我连男女都没听出来！” 观众哄堂大笑，全场达到第一个**，要说前面几个声音是精彩，那最后一个绝对是惊艳！ 那股子天真， 那股子童言无忌， 仿佛闭上眼， 还能闻见声音里的牛奶的味道！ 丁诚微笑的放下话筒，旁边的沈梦琪一阵点赞，好家伙，不愧是三金影帝，牛逼绝了。 “这小子！” 杜松再次跟屠嵩洋面面相觑，行家一出手，便知有没有，别看短短一句话，这水平太牛了。 玩过配音的都知道，什么最难模仿？ 那就是小孩子的声音。 甚至基本没人能配，只能找大一点的孩子原声出演，为什么小猪佩奇这么火，就是因为配音配的好。 英文原版是找同样四岁的伦敦小女孩配，声音带着点哑哑的感觉。然后要求国内选了十几个人配，最后选中陈奕雯的声音。 丁诚更喜欢国语版，傲娇中有种天真浪漫，佩奇能火遍大江南北，配音功不可没。 凯叔煽风点火道：“好，四位都亮声完毕，你们大家最期待谁？” “百变星君！” 观众异口同声喊出一个名字，张国力无奈笑了笑，丁诚这小子，无论到哪都这么牛逼。 “好，那我们就期待他们更精彩的表演！” “有请蓝色的金币开始第一段表演，今天为我们带来的是……” “我的团长我的团！” 丁诚一愣，居然是军旅戏？ 因为都是各自练习，还真不知道别人的底细，屠嵩洋站起身，站在话筒前，张开大嘴，打几个哈欠，热热身。 “我告诉你……” “我在乎的是他们！” “是这里所有埋着的人！” 一开始就是爆发戏，配的是张毅，可以说是用尽浑身解数，独自一人演绎出一段情绪激烈的吵架戏份。 “我们现在……” “明知道不敢想……什么都不敢问……” “因为我们想胜利……” “就算明知道要死也想胜利！” 最精彩的地方，屠嵩洋用手死死掐着自己的脖子，声嘶力竭的咆哮着！ 丁诚暗自点头，这也是一种方法，如果不能控制细微肌肉，那只能靠外力达到效果。 足足一分多钟的戏，直到屠嵩洋满脸通红才结束，实在忍不住剧烈咳嗽起来。 其他人凑上去，丁诚递过一瓶水，关心道：“没事吧？” 屠嵩洋接过水，笑着摇摇头，大家才放下心，第一个就这么拼？ “感谢这段精彩表演！”凯叔兴奋道：“蓝色的金币给我们来了个开门红。” “这段配音技术难度极高，不仅需要调动全部情绪，还需要在密集的吵架台词中对口型。”张国力点评道：“可以说是先声夺人！” “好，第一个就这么精彩，我们有请下一个。” 杜松站起身，来到话筒前深吸口气，压力来了，第一个上来直接拼命？ “你忘了吗？” “我吃过你的蛋糕了……” “你不是说过谁吃你的蛋糕就是你的男朋友吗？” 居然是黄博演的假装情侣片段，场景在雨中，男主站在车外跟女主表白的戏。 丁诚听着，平心而论水平不如屠嵩洋，无论感情还是气口都差不少，但毕竟是老江湖，懂得用各种小技巧提升效果，也算不错。 尤其是最后的哭腔，引得观众鼓掌叫好，杜松热泪盈眶，完成首秀。 “实话实说这一段很黏，因为是要用京城话去演绎的。”王钢开门见山道：“而他说的并不标准，肯定不是京城人对不对？” 凯叔忍不住道：“我感觉他把黄博配出来一种偶像的气质！” 第三个轮到严宽，帅气的站起身，一步步走到话筒前，自信满满的样子。 “都是那些可怜的矮人出的主意……” “还有那些河边卑鄙的渔夫？” “你看起来很关心他们？” “那你就一起去死吧！” 一段霍比特人片段，配的是黑龙，丁诚眼前一亮，有点意思。 声线挺低沉，特别是中间有几个鼻喉音很专业，最后一声嘶吼算是点睛之笔。 观众热烈鼓掌，对这段表演挺买账。最后轮到自己，慢慢站起身，来到话筒前。 “下面就是你们最期待的百变星君，我很好奇他会带来什么表演？” “我看看他的片段是……” 凯叔看着手里的卡片，突然吃惊道：“居然是你好疯子？” “什么？不会吧？” “我没有听错吧？” “一个奶声奶气的小娃娃居然……” 丁诚看着眼前的大屏幕，示意可以开始，肌肉瞬间切换状态，发出一阵低沉阴森的声音：“你凭什么说我们不存在？” “哦，我明白了，你跟安曦串通好了吧？” 伴随着另一个人格转化，声音马上又变的尖锐清澈起来，仿佛带着一种无辜和委屈。 “我没有！” “我真的没有啊！” 然后是一阵急促的喘息，仿佛破风箱，伴随着剧烈咳嗽，第三个人格出现，声音嘶哑的好像风烛残年的火焰，轻轻一吹就能灭。 “我可以是假的，可我的女儿……” “她……” “不可能是假的啊！” 三句台词，充满一个父亲对女儿的恋恋不舍，话音刚落，好像又有人忍不住突然蹦出来，发出划玻璃般尖锐刺耳的声音道：“老韩……你才知道她自私？” “嘿嘿嘿……” “一将功成万骨枯！” “现在你们终于明白了吧？” “咱们的小安曦……” “才是那个将啊！” 全场瞬间温度仿佛下降十几度，阵阵阴风从背后吹来，鸡皮疙瘩都要起来了！ “哈哈哈哈哈……” “哈哈哈哈哈哈……” 一阵刺耳笑声，丁诚目光妩媚，跟随着女主的动作，一起撩起头发，用右手托住下巴，目光如水。 充满磁性，好像水蜜桃般诱人的声音道：“你也是女人……” “我也是女人……” “凭什么你是真的？” “我……” “就是假的？” 突然控制喉肌，剧烈缩紧，仿佛用掐脖子的效果，一字一句道： “想让我死啊？” “那咱们……” “一……起……死！” 所有人寒毛炸立，眼前如同出现一幕恐怖画面，原本绝美的少妇瞬间变成白骨骷髅！ 第192章 全场泪崩 还没等观众缓过气，直接又是一段掐脖子的戏。 丁诚发出气若游丝的声音，让人听起来好像下一秒就会昏死过去！ 沈梦琪在旁边都惊了，全程站着，连坐都不敢坐。 旁边的屠嵩洋也目瞪口呆，看着丁诚轻描淡写，居然能发出这种不可思议的声音。 “哎，要说我，假的才好！” “真是假的，那我一身病……” “吃过的所有苦，不是都是假的吗？” 最后丁诚松开肌肉，发出沧海桑田的声音，所有人感觉到一种面对现实的无力和无奈，伴随着一声长叹，表演结束。 足足十几秒，全场鸦雀无声。 “炸了，真的炸了！” “我草，这才叫身临其境，听得我鸡皮疙瘩都起来了！” “我不信，刚才难道真是一个人配的？” “这位大神到底是谁？” 凯叔看着台下炸锅般效果，赶紧稳定情绪道：“大家不要着急，这只是第一段，下面还有第二段……” 沈梦琪的耳麦突然响起，赶紧走到丁诚身边，低声道：“导演说效果太好，要不您直接开始第二段？” 丁诚一愣，原本应该是一人一段，现在居然？ “来吧！”屠嵩洋第一个赞同道：“我们也很期待你的下一段对不对？” 杜松和严宽不管心里怎么想，表面还是笑呵呵同意，毕竟人家导演组已经安排，到底看看这小子有多牛逼？ 既然如此，丁诚也不客气，早弄完早没事。拿起第二段台词，飞快扫一眼，直接放下，脱稿来。 “下面有请百变星君的第二段表演……” “金士杰老师的经典台词……” “剩者为王。” 灯光慢慢暗下，丁诚深吸口气，发出一阵动人心扉的长叹…… “她啊，总是逃避很多事情，不愿意面对那些可能。有的困难还有失败，哪有暂时的安全她就往哪里躲。有时候，就这么稀里糊涂的，把自己应付过去了。” 声音简单干净，仿佛一个父亲，就坐在面前，看着自己的女儿，充满深情道：“所以你看几十年下来啊，我看她，吃过不少亏，跌过不少跤，大概她一个人撑惯了。” “能解决眼前的问题，只要她觉得光靠自己牺牲点什么，就能够实现，他就能做出损己利人，甚至损己不利人的事。” 突然话锋一转，如同平静海里逐渐出现暗流涌动，认真严肃道：“现在比较担心的是，她会因为她母亲的病，乱了方寸，然后病急开始乱投医……” “看见你，就觉得看到救命稻草了，就觉得，白医生，你在各方面都挺好的，那就不如……” “结婚吧，是拿你当救急用品？” 说到这里，猛地停顿四五秒，仿佛在审视，又好像在酝酿某种情绪…… “你别介意啊，之所以跟你约出来单独谈呢，因为我相信，你会有自己的判断，你会做出最平衡的决定。” 最后终于说出一个父亲的心声：“以父亲的立场，我不应该把这些对你和盘托出，可是！” “她是我的女儿，哪怕一直以来，我跟她妈妈都挺担心的，有的时候甚至连我们都会走偏了，觉得不管怎么样，她能找到结婚的对象就好。” “如果没遇到爱的人嘛，没关系，找个会过日子的人，好像我们也能接受，但到头来这些话都只是随便说说。” 突然声音变的嘶哑，好像嗓子里逐渐被什么东西堵住，想说，又不知道如何说起…… “我是她的父亲，三十几年前是她来了，才让我成为一个父亲。我也是希望她幸福，真真正正的幸福。” “做梦都想有一场没有遗憾的婚姻，让我可以把她的手，可以无怨无悔的，放在另外一个男人的手里！” 声音哽咽又真诚道：“不至于将来会后悔，还有当初我怎么就，这么样把她给送走了？” “作为父亲，我就应该，跟她一起去守护。只要她认定了，我就陪着她，那她如果有时候受挫了，我会等到她回来哭一场……” “如果忍着不哭，好，那我就可以烧一桌好吃的给她吃。” “不应该为父母亲结婚，不应该在外面听什么风言风语，听多了就想着要结婚，她应该想着跟自己喜欢的人，白头偕老的，去结婚，昂首挺胸的，特别硬气的，憧憬的，好像赢了一样。” 声音逐渐变成高亢，变的充满希望，变的对未来拥有无限可能，好像一个孩子，长大后，能昂首挺胸，离开父母的手， 自己面对所有的一切！ “有一天就突然带着男方，出现在我面前，指着他跟我说，爸，你看，我找到了，就这个人！我非他不嫁！” “我都能想象得出那一幕，她比着胜利的手势，让我跟她妈妈看，那个表情，多骄傲啊！然后跟她妈说，我就告诉过你，找得着吧？” 最后无比坚定，仿佛第一次握住女儿的小手，看着她一天天长大的背影…… “那天会什么时候到来我不知道，但我会和她站在一起，因为我是她的父亲，她在我这里，只能幸福，别的都不行！” “这是一个我作为父亲的心愿！” 话音落下，久久的沉默，观众席不断传来抽泣的声音，越来越大，越来越多…… “这是我听过最感动的台词！” 张峰林第一个忍不住，直接站起身，鼓掌道：“身为一个父亲，如果是我，或者天底下任何一个父亲，看着将要出嫁的宝贝女儿，都会说出同样的话！” “我同意！” “我也同意！” 王钢第二个站起身，张国力第三个，一起鼓掌，都眼含热泪。 “太好了！” “不行，我待会就给我爸打个电话，告诉他，我想他了！” “还有纸巾没？” “太感人了！” 全场起立，爆发雷鸣般掌声，如果说前面表演是精彩，那这一段就是感动，没有任何炫技，只是一个父亲，掏心掏肺的说了一段对于女儿的告白。 如同一把尖刀， 直插人心！ 第193章 模仿秀 “真好！” 丁诚回过头，看着旁边站起鼓掌的所有人，微笑着点头致谢。慢慢回到座位，安静的坐下。 这才叫影帝！ 沈梦琪手都要拍红了，难怪何老师整天对丁诚赞不绝口，简直绝了。 屠嵩洋跟杜松对视一眼，无奈笑笑，终于明白这小子为什么来参加节目？ 又来装逼打脸的！ 接下来三个人第二次配音，原本精彩的片段因为丁诚的惊艳变得平淡无奇，观众礼貌性的鼓鼓掌，明显感觉到敷衍。 “海涛，你们新生班对大咖们有什么想法？” 听完凯叔的问话，海涛灵机一动，跟旁边的人对视一眼，追问道：“我想问四号老师一个问题……” “咱们见过面没有？” 丁诚微微一笑，小胖子挺机灵，拿起话筒，又用奶声奶气回答道：“叔叔，我们……我们……” “好像在梦里见过吧！” 全场一阵哄堂大笑，海涛一挑大拇指：“算你狠！” “你们几个有什么特别熟悉或是有把握的人选吗？”张国力问道：“咱们可以选一个出来，让他亮亮相。” “四号，必须选四号！” “对，我想看看百变星君到底是谁？” “四号！” “四号！” “四号！” 全场观众不约而同大喊着，沈梦琪无奈摇摇头，原本想让丁诚作为压轴大咖出场，可现在…… 耳边响起导演的声音，站起身，走到丁诚面前，笑道：“没办法，观众太热情，您只能第一个出场了。” 丁诚站起身，笑着跟旁边三个人点点头，走到升降台，伴随着音乐，一点点出现在舞台上。 “到底是谁？” “我好像看见腿了……” “快点……” “不会吧？” “难道是他？” 就在丁诚的脸出现在所有人面前时，全场目瞪口呆，就连海涛也没想到居然是…… 丁诚！ 三金影帝！ 所有观众站起身，瞬间爆发山呼海啸般热烈掌声，丁诚走到台前，深鞠一躬，表示感谢。 “诚哥，我做梦都不敢是你！” 丁诚回头看着海涛，打趣道：“我没骗你吧，咱们是不是见过？” “有请第一位声音大咖……史上最年轻的三金影帝……” “丁诚！” 接过凯叔的话筒，丁诚笑着用野原新之助的声音给观众打招呼道：“各位叔叔阿姨，哥哥姐姐，嗯，我是阿诚……” “双叶幼儿园向日葵小班……” “请多关照！” 观众一愣，很多反应快的哈哈大笑，张国力跟王钢对视一眼，这小子真厉害！ “你是什么时候开始配音的？”凯叔忍不住好奇，追问道：“毫不夸张的说，以专业角度评论，你的水平都很高。” “其实我跟号称配音界四大天王之一的边江老师学习好几个月了。”丁诚解释道：“台词毕竟是演员塑造人物的关键，所以有时间就多练练。” 凯叔听完，感叹道：“我听过一句话，用在这里应该最合适……” “就怕大神更努力对不对？” “对！”观众再次爆发震耳欲聋的掌声，好家伙，贵为三金影帝还努力提升演技，要不要别人活了？ “既然来这个舞台，我们肯定不能轻易放过你。”凯叔耳麦响起导演的声音，顺水推舟道：“刚才你一人配了七八种不同声线，现在能不能再来几个？” “对，再来几个！” “我们还没听够呢。” “加油诚哥！” 看着观众热情的反应，丁诚点点头，拿起话筒谦虚道：“既然大家想听，那我就再班门弄斧几次好不好？” “去年跟刘天王合作过两部电影，可能很多人都看过，对于华哥很熟悉，要不先来一首歌？” 丁诚深吸口气，瞬间调整肌肉，模仿刘天王平时的动作，闭着眼睛唱道：“我是在等待一个女孩，还是在等待沉沦苦海……” “一段情默默灌溉，没有人去管花谢花开……” “冷冷的冰雨在脸上胡乱地拍，暖暖的眼泪跟寒雨混成一块……” “眼前的色彩忽然被掩盖，你的影子无情在身边徘徊……” “你就像一个刽子手把我出卖，我的心仿佛被刺刀狠狠的宰……” “最爱的女孩！” 一段经典冰雨，海涛直接站起身，不可思议道：“简直和原唱一模一样！” “是啊，如果闭上眼听，我真以为是刘天王唱的呢！” “太牛逼了吧？” “不行，必须再来一段！” 凯叔见观众不依不饶的样子，对着丁诚无奈道：“看见没？今天你要不再来几段，估计真走不了。” 丁诚微微一笑，既然来，那就多装装逼。 “爱会像头饿狼嘴巴似极甜 假使走近玩玩她凶相便呈现 爱会像头饿狼岂可抱着眠 她必给我狠狠的伤势做留念……” “哇塞，歌神的饿狼传说！” “简直一模一样。” “模仿的也太像了吧？” 第194章 忘不了餐厅？ “曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及……” “人世间最痛苦的事莫过于此！” “如果上天能够给我一个重来的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你！” “如果非要在这份爱上加上一个期限……” “我希望是一万年！” 又是一段星爷的经典台词，按照边江的话说：跟石斑鱼老师百分百相似！ “我就不信了！”台下的王钢突然坐不住了，直接拿起话筒问道：“你还会模仿谁？” 丁诚微微一笑，看着和珅和大人，开口道：“我说老纪，你可不能这么冤枉我啊！” “皇上，臣……” “冤啊！” “哎，纪晓岚，这是怎么回事？” “皇上，我什么都没干啊，都是和胖子自己说的……” “不信？” “您找小月评评理！” 一段铁齿铜牙经典台词，把铁三角彻底震懵了！ 玩这么长时间，毕竟后面还有三个人等着，丁诚偷偷给王凯一个眼神，见好就收得了。 “有请丁诚回录音室。” 丁诚回到录音室，对着屠嵩洋和杜松抱歉笑笑，两人也是无语，杜松直接笑骂道：“你还让不让别人玩了？” “也好，这样更没有压力。”屠嵩洋轻松道：“有你在，我们基本歇菜了。” 众人哈哈大笑，就算心里再如何草泥马，都是老爷们，这点面子还不能丢。 更何况人家的水平的确牛逼，学什么像什么，这还怎么玩？ 虽然结果已经**不离十，但流程还是要继续，接下来分别把其他三位请下去，毕竟都是有名有姓的明星，花钱请来的嘉宾。 为表示公平，导演组专门给每个人多加了三四分钟展示时间，说不定还要合作，面子多多少少也要过得去。 “最后是万众期待的声音大秀！” “我们有请四位声音大咖表演经典片段……” “狮子王！” 丁诚分到的是老狮子王角色，能看出导演组对自己的重视，听着其他三人的发挥，可能是因为结局已定，反而更出彩了。 “世界上所有的生命都有他存在的价值……” “身为国王，你不但要了解，还要去尊重所有的生命，包括爬行的蚂蚁和跳跃的羚羊。” “辛巴你看，阳光所照到的一切，都是我们的国土……” “一个国王的统治，就跟太阳的起落是相同的。总有一天，太阳将会跟我一样慢慢下沉。并且在你当国王的时候也一同上升。” 开启声如洪钟，巨大声音震撼全场，坚定而博大。 仿佛真正的王者， 俯视着毕生保卫的领土， 看着无数子民， 充满骄傲和自豪。 “去吧……” “我的孩子……” “去征服未来的一切吧！” “恭喜丁诚，最终获得269票！” 王凯看着大屏幕的观众投票，全场一共三百人，这还比什么？ 估计导演组还做了猫腻，要不是为照顾其他人的脸面，说不定票数更高。 没办法，有实力就是牛逼！ 录制结束，丁诚耐心给很多观众签名合影，来到后台，导演兴奋道：“恭喜您晋级总决赛，不愧是三金影帝，绝了！” 丁诚摆摆手，问道：“下一场是什么时候？” “后天录制，要不您留下来指导指导？” 导演满心期待丁诚能留下，这小子平时低调，除了何老师的节目基本不上。好容易有机会，多留点素材。 丁诚想了想，随口道：“指导不敢当，这几天也没事，正好把父母接到这里旅旅游，到时候在台下当普通观众就行。” “您太客气了。”导演见丁诚坚持，只能放弃道：“马上把流程和名单发过去，您有空就来玩玩。” 丁诚笑着答应，反正没有好剧本，天也暖和了，把老爸老妈接过来玩玩。 “诚哥，我必须陪着叔叔阿姨。”海涛自告奋勇道：“这一亩三分地我熟啊！” “对，还有我。”沈梦琪赶紧道：“以前做过很多美食节目，哪里好吃好玩都知道。” 盛情难却，这里是欢乐家族的地盘，过两天何老师也来，到时候大家聚聚。 第二次录制，丁诚安安静静坐在观众席角落，这次嘉宾有白客、朱时茂、蔡明，反而是最后一个人让自己刮目相看。 热巴！ 无论是英文的哈姆雷特，还是经典的冰雪奇缘，都游刃有余，令人眼前一亮。 让人不由感叹： 小鲜肉也有不错的啊！ 不负众望晋级成功，毕竟人气高，加上实力也不错，算是实至名归。 第三期有宝岛偶像剧女王的林依晨，号称是胡哥的梦中情人，一人配四角，表现不错。 可惜遇见倪萍大妈。 第四期女人专场，看见一个欣赏的演员，刘敏涛，实力不俗，让丁诚刮目相看。 还有万茜，也是好演员，实力不容小觑。 一个多星期老爸老妈玩腻了，丁诚回到京城，剩下的等结果就行。能晋级的都有两把刷子，自己还真不能掉以轻心。 声音肌肉训练已经完成一大半，剩下最多几个月搞定，很期待下一个宝藏是什么？ “让我去忘不了餐厅？” 电话那头的徐文峥解释道：“我在国外，实在没时间赶回去，你替我去黄博的节目做一期嘉宾。” 丁诚点点头，反正闲着没事，既然徐大光头开口，那就帮个忙。 更何况对方是黄博，百亿影帝，论演技也是自己最欣赏的同行之一，早就想认识认识。 刚挂断电话，不一会手机响起，陌生号码，接起来耳边响起一个熟悉的声音：“诚子，我是黄博。” 丁诚一愣，居然直接打电话来，赶紧笑道：“博哥好，刚听徐哥说过，什么时候去都可以。” 黄博那边哈哈大笑，亲热道：“咱们兄弟不用客气，大光头和老虎没少提起你，如果你有时间就早点来，到时候咱们好好聊聊。” “没问题，我明天安排安排，后天去找你。” 挂断电话，让苏瑶安排行程，顺便找来前几期节目，提前补补课。 第195章 倒贴也要参加！ 豆瓣评分高达九点四？ 网友号称最暖心的综艺节目？ 丁诚有点好奇，要说黄博作为炙手可热的影帝，这两年也参加过不少综艺，尤其是男人帮，好像已经四季？ 但不知道为什么，今年直接退出，黄小厨也基本不上，孙漂亮也是。 跑男也差不多，邓超、陈赤赤、王祖男、傻狍子同时退出，只留下大黑牛和小猎豹独木难支。 打开节目，店长黄博带着副店长宋祖儿、店长助理张元坤和五位患有认知障碍的老人开起一家叫忘不了的餐厅。 在节目里上错菜、结错账之类的问题随时发生，但担任服务员的老人们脸上总是洋溢着骄傲，仿佛在说：我也是个有用的人！ 69岁的小敏爷爷来自魔都，心算能力一流； 65岁的公主奶奶，两年前还在坚持妇产科主任的工作，生活中满满少女心； 81岁的大桥爷爷是退伍军人，写得一手好字； 79岁的蒲公英奶奶会说四国语言，教英文、弹钢琴、学画画； 69岁的珠珠奶奶略有语言障碍，常常忘记要说什么，却总能用笑容温暖身边的人…… 一连看完已经播出的前几期，丁诚很受触动，初看第一眼，平平无奇。 又是明星开餐厅的体验类节目，无非就是流量加美食的标配。 去一个美美的地方，搭一间美美的日系餐厅，然后聊个五毛钱的话题，其实这种套路早就玩腻了。 《中餐厅》、《亲爱的客栈》到《完美的餐厅》，甚至是向往的日子，这两年狂轰滥炸之下，已经基本吸引不了观众的眼球。 忘不了餐厅凭什么脱颖而出？ 在丁诚看来有两个原因，一个是：老人。 一群特殊人群，都患有认知障碍，也就是过去我们常说的老年痴呆。 最早的时候把老年痴呆当是一种自然老化的现象，不加以重视，也从未想过治疗。 现在终于知道其实学名叫阿尔茨海默病，一种神经系统退行性疾病，需要治疗但暂时还无法治愈的…… 绝症！ 更可怕的是全球每三秒钟就将有一例痴呆患者产生，去年全世界约有五千万人患者。 国内平均每天有超过1000位老人走失，随着社会压力越来越大，发病率正在越来越趋于年轻化。 邀请五位特殊老人来参与节目，就是为让更多人关注到阿尔茨海默病人群，因为以目前的医疗技术来说，对付痴呆症最好的办法，只有预防大于治疗。 说白了就是做公益，开餐厅这一类工作，可以有效帮助患者对抗认知障碍病，在提供服务和思考的过程中，不断刺激患者的大脑反应力。 就像节目里医师说的一样，其实所谓的认知障碍，就是记忆力和社会能力的减退。 然而平常的老人，由于记忆力减退导致常常说错话，常常说错话又导致他越来越害怕说话。 久而久之形成一种恶性循环，于自卑、害怕、胆怯、无助中，加速病情的恶化。 所以帮助他们，除了安慰和药物治疗，最重要的方法还有助其融入社会。 当然在营业期间所挣到的钱，最后都会全部捐给慈善机构。这群可爱的爷爷奶奶在营业的同时，不仅帮助自己，还帮助了别人。 没人骂、没人酸、没人撕，全程充斥着满满的正能量。 观众刚开始明明只是冲着黄博来的，结果却被他和五个老人的互动所感动，硬生生哭着看完一档餐厅营业综艺。 “我看第一期就哭了，尤其是公主丽君奶***一天才为客人扭完秧歌儿，第二天当客人开开心心来道别的时候，她已经想不起对方为什么来跟自己道别了。” 刘婉宁在旁边介绍道：“还有胡公英奶奶，原来是一名英语教师，医生告诉她只能再活五年！” “如今已经凭着强大意志和乐观心态，成功对抗病魔十几年，还能和外国人说几句利索的英语，简直太牛了。” 苏瑶见丁诚看的认真，插话道：“老人真的是孩子，尤其是患病的老人。” “从收到节目的邀请开始，丽君奶奶就激动得直落泪。自打第一天穿上工作服之后，五个人提起十二分精神，如同第一次被安排任务的孩子一样随时待命，那种战战兢兢让人看了就心疼。” “每次工作起来更是各不相让，第一集一人负责一桌，泸爷爷帮丽君奶奶上了一盘沙拉，她都要计较半天，感觉自己没有用。” “对，还有泸爷爷也是，有过之前演练曾经忘记结账的教训，便牢牢把结账这件事记在心里。一直盯着吃饭的小哥，一会儿问人要不要加水、一会儿尬聊硬撑时间，生怕小哥吃完不结账溜了，太可爱了。” 丁诚笑着点头，这种事比比皆是，桥爷爷可以为了外卖客人带走的两个碗忧虑一整夜，生怕给餐厅造成损失。 每个人都笨拙、可爱，努力、又惹人怜惜； 每一个看似不够灵活的身躯之上，其实都顶着大大的光环。 如同网友所说，在爷爷奶奶们面前，连百亿影帝黄博都得退居二线！ 这次节目组很用心，为更好贴近认知障碍患者的身心，还专门使用汉仪阿尔茨海默病体做海报配字。 这是一种专门为他们创造出来的残缺文字，字体中有断断续续的缺失，确实很像被脑海中的橡皮擦擦过。 但不是橡皮擦，而是认知障碍患者正在一点点丧失的记忆。乍一看很别扭，但目的就是为引起大家注意，让社会更加重视这种病症。 社会热点公益教育流量，这才是一档优质综艺该有的样子。 在自己看来，各种选秀、相亲、恋爱、美食等类型都走都瓶颈之后，《忘不了餐厅》又找到流量的正确使用方式。 终于有一次，我们不再挑剔节目嘉宾不够美不够年轻……哪里的皱纹和赘肉又多了……哪天的状态又不对了…… 只有熟悉的白发苍苍、久违的嬉笑温暖，以及那些时刻提醒着我们别等父母老了才懂得珍惜。 这种节目，就算不给钱…… 倒贴也要去！ 第196章 同是天涯沦落人 “博哥，我来了！” 黄博露出招牌笑容，伸开双臂道：“来，先抱一个！” 终于见到黄博，跟传说中一样亲切幽默，刚见面就来个大大拥抱。感觉不陌生，可能是因为都跟徐文峥关虎是朋友的关系？ 跟节目组其他人都打完招呼，尤其是宋祖儿，一幅好学生的样子，黄博看完笑骂道：“你这个小丫头，当初见到我不带这样的！” 众人哈哈大笑，因为后天才录制，五位爷爷奶奶还没来，让苏瑶和刘婉宁帮忙，黄博拉着自己坐下聊天。 “我从来没有见过一个餐厅里面各种阴差阳错，但却充满欢笑与感动！” 黄博看着忙碌的团队，欣慰道：“这种感觉真让人难忘，我以前在电影里面，经常装傻充愣逗观众笑，没想到这一次换作被五位老人逗乐、感染、感动……” “每个人都很阳光，很乐观，教来店里用餐的客人跳秧歌舞，跟人聊天拉家常……我们的餐厅里每天都充满着各种欢声笑语。” 看着丁诚的眼睛，认真道：“你演过自闭症，这种感觉肯定明白！” 丁诚点点头，感叹道：“虽然病情不一样，一个是老人，一个是孩子，但身临其境同样令人心疼！” 黄博露出欣慰的笑容，对于眼前这个年轻人，只能用敬佩加欣赏来形容。 二十七岁三金影帝， 票房过七十亿， 比自己都牛逼！ 看过他所有的戏，虽然第一次见面，但感觉已经很熟悉。因为骨子里都是同样的人，草根出身，三无演员，靠着努力一点点走到今天。 “其实我们不想用这个煽情，只是希望通过节目，让大家知道，没必要特殊地给予他们什么样的对待以及眼光，只要知道怎么去应对就可以了。” “也希望这些老人能够有一个正常的积极的心态来面对自己的病症，病其实不可怕。” “曾经看过一部纪录片叫《被遗忘的时光》，真实记录生活在这个社会，却受到冷落的失智老人的故事。看完哭得稀里哗啦，基本停不下来。” “老人得病以后，生活状态将会发生天翻地覆的变化，有的家庭忙于事业生活无暇顾及他们的感受，不得不采取请护工照料或者送进养老院的方式。” “无论是哪一种方式都会对他们造成二次伤害，因为家人的陪伴才是最好的治疗方式。” “韩国有部电影叫《我脑中的橡皮擦》，男主角不离不弃地陪伴着患病的女主，展示出来的才正是处理病症的最佳方法。” 越聊越开心，毕竟是同样背景出身的人，丁诚也感觉很投缘，黄博回忆道：“还记得当年关虎拍《上车，走吧》，找不到合适的演员，硬拉着我赶鸭子上架就拍。” “拍那个戏的时候，他就说：你身上那个青涩质朴，这东西千万保持住了，说多留一会就多留一会……” “在现场无论你表现的多好，到他嘴里永远是……” “再来一条！” 丁诚跟黄博异口同声，然后哈哈大笑，关虎就是那个德行。 “哎，没办法的事，现在回头看其实还是丢掉了，时间就是这样，总会抹去一些东西，但也带来一些新的东西对不对？” “我什么都干过，做过七年职业歌手，当过八年编舞兼舞蹈教练，做过两年配音演员，管理过工厂，开过玩具店，还是一家新媒体公司的创意总监……” “是不是听着这么不靠谱啊！” “当年北漂的时候，跟小迅、宝亮、满文军他们混在一起，什么都没有，每天却很快乐，感觉青春就像每天摁一下马桶，哔一下就冲走了。” “拍上车走吧的时候，演一个民工，刚进城，看什么都新鲜，有一场戏在公交站牌，看着舒淇的照片，说了一句……” “大妹子真漂亮！” “后来跟她合作，还被笑了半天，哈哈哈……” 这种感觉丁诚深有体会，毕竟自己也是一步步走出来的。看着当年遥不可及的偶像和梦想，现在活生生出现在身边，那种体验绝对妙不可言。 “前几个月第一次当导演拍一部好戏，那个本子在我脑子里存了很长时间。10年的时候就以为可以写完，2011年就开拍，2012年上映。那一年恰好是渲染的世界末日，故事的概念也源自此，连片名都想出两个：《末日之后》、《2012》。” “跟身边很多朋友都听过，我记得几年前徐文峥在蓝色港湾听到这个故事，好像在我家楼下的咖啡馆也讲给过大鹏……” “突然一觉醒来，意识到自己的想法有点幼稚，真正认真开始，则是在《寻龙诀》之后。” “班底搭建找的都是熟悉的人，连编剧加上我一共七个，我特别相信孟京辉的一个理论：离地一米现实主义。” “要我说就是在现实主义上，稍微拔起来一点。但基本上表演还是按照现实主义的方式来的，故事看似是真的，但是好象也没那么真。” “刚开始剧本没写好，但是确实要定演员了。因为我知道，有时候人家收到剧本很少看第二遍，第一遍觉得不好其实已经基本判死刑了，全靠交情拉人下水我也不愿意干。” “这么多年积累的人脉都砸进去了，当时找余和伟，吹牛逼说想找一个会演喜剧的演员来演这出不是喜剧的电影，老余二话不说拍板。” “请宝强更简单，只用了三个字：你过来！” “女神舒淇说只要是我的作品就一定会支持……” “只有小兴的角色一直定不下来，最后还是她帮我下定决心用艺兴。原因是看过男人帮，觉得小绵羊挺舒服，演这个角色可能会有不一样的感觉。” 说完看着丁诚，满脸无奈的开玩笑道：“为什么不早点认识你小子！” “现在也不晚。”丁诚开怀大笑道：“以后博哥你的电影，打一个电话的事！” 黄博一拍大腿，兴奋道：“这句话我可录下来了，哎，你们也都听见了吧？” 第197章 欺负人？ 苏瑶在旁边看着两人勾肩搭背的样子，只能感叹物以类聚人以群分。 之所以自己拍电影，最重要原因还是没有遇见喜欢的好本子。 无论黄博，还是丁诚，都一样。 对于戏痴来说，塑造好角色才是值得奋斗终生的目标，至于其他的…… 都是顺便的事。 “其实算票房的事我也干过。”黄博坦诚道：“你说花上三四年的时间不拍戏，所有人的戏都推了。最后拍一个片子纯粹冲着钱去？” “这事有点拧巴！” 两人越聊越嗨，回酒店直到深夜才散场，第二天跟团队沟通细节，既然来，就要好好表现。 “各位爷爷奶奶，我叫丁诚，叫我诚子就行。” 丁诚亲切的跟每个人介绍自己，不厌其烦多提醒几句，真诚灿烂的笑容很快得到老人家的喜欢。 要说节目组也真不容易，历时四个月，走遍十几个城市，通过50多家医院，220多所机构和社区组织，最终从1300位老人中选出五个人。 全程近乎纪录片的拍摄方式，对老人不影响、不打扰，更不会轻易干预老人的行为。 听导演说，其实很多颇具戏剧性的场面都在意料之外，比如小敏爷爷居然认不出自己邀请而来的好朋友，现场工作人员哭倒一片。 很多功夫都用在镜头之外，录制开始前主创集体接受专业培训，学习如何与患有认知障碍的老人相处。 正式录制启动后，采用的拍摄方式是：30个固定摄像头与14个执机相结合，执机摄像师必须借助现场设置的隐藏摄像盒子，随时随地捕捉故事画面。 老人每天只参与三个小时拍摄，每次录制最长不超过五天，间隙还会设置休息日，专门让人带着四处散散心，医生急救车更是全程守在现场。 已经不是第一期，大家轻车熟路开始，爷爷奶奶们各司其职，就算忘了任务，也知道偷偷跑到旁边问工作人员，录制很顺利。 丁诚穿上工作服，拿着传单，在门口拉客人。当然这种节目肯定事先安排好客人，否则光粉丝就控制不住。 过程中也不敢多帮忙，只是在关键时刻搭把手，人多的时候瑶仔和小宁子也上，帮厨师打打下手。 最后营业完，把爷爷奶奶送回酒店休息，黄博拿出剩下来的美食，招待丁诚坐下。 气氛有些沉默，丁诚刚想找点话题，毕竟摄像机还录着，突然黄博开口道：“其实我一直没跟所有人说，我爸也是认知障碍，现在已经是中期往后了。” 丁诚大吃一惊，追问道：“什么时候的事？” “有一次回家，老爷子突然变得特别客气，还让我坐，问我喝不喝茶？” “当时就觉得有点不对劲，我妈在旁边问他：知不知道谁来了？” “你猜他说什么？” “我爸竟然将我认成他多年不见的老战友！” 此话一出，丁诚的眼圈瞬间红了！ 黄博实在忍不住，低声哽咽道：“我记的很清楚，那是一个早上，因为有逆光，我看到他头上的白头发。” “咱们都是大老爷们，吃苦受累不算什么，咬咬牙就能过去……” “可唯独这件事……” “我真受不了！” 终于忍不住，潸然泪下，当着摄像机抽泣道：“经常想起来，他以前打我的时候，就是那个架势。其实回头想，现在要是能打我一顿，该有多高兴啊！” 丁诚瞬间泪崩，再强的肌肉也控制不了儿女亲情。两个影帝默默无言，对于演员这个职业，天南海北到处跑，助理陪着的时间比父母都长。 很多时候爸妈想看看儿子， 只能通过电视！ 这种话不用安慰，一声长叹，大家都感同身受。 静静坐了七八分钟，黄博缓过神，擦干眼泪，强颜欢笑道：“80％的可能我以后也会这种病，莫名想起《都挺好》里的苏大强……” “必须给自己多买几份保险对不对？” 丁诚控制好情绪，打趣道：“原来不说可以，等节目播出去，现在全国那个傻子敢接你的保单？” 节目录制完，跟随黄博回家，看看老爷子，这次经历让自己很触动，尤其是对于父母。 “房子选好没？”回到家问刘婉宁道：“差多少钱我先补上，买个好点的，把爸妈都接过来吧。” 小丫头难得认真，点点头表示尽快办，苏瑶是本地人，没事经常能回家看看。小丫头北漂跟着自己不容易，多照顾点没错。 声临其境结果终于出来，八个人晋级总决赛，三天后录制，丁诚接到导演电话，说每人必须邀请一个助演嘉宾？ 何老师？ 黄小厨？ 徐光头？ 想想都不太合适，最后拿起电话，拨通一个号码。 苏瑶在旁边一看手机显示，笑骂道：“你不是欺负人嘛！” 居然是边江？ 热巴、倪萍、刘敏涛、刘义军、吴悦、王祖男、万茜…… 八位选手，晋级决赛。 丁诚看完名单，比较看好刘敏涛和万茜，当然王祖男也不错，曾经是tvb专业配音，可塑性极强。 别人请谁当嘉宾不知道，其实也无所谓，大家就是凑在一起玩玩，谁都不会太差。 “导演组还是把咱们作为压轴嘉宾最后出场。” 刘婉宁看完流程道：“那个胖子挺会来事。” 苏瑶白了小丫头一眼，这家伙就是窝里横，别看在家里叽叽喳喳，真要遇见外人还是一样腼腆。 这几天老干部也挺上心，每天坚持练习，嘴上整天说无所谓，其实心里…… 嘿嘿嘿。 ， 第198章 配音的名义 “倪萍老师好……” “敏涛老师好……” “祖男哥好……” 录制开始前，丁诚跟其他声音大咖纷纷打招呼，基本都是第一次见面，尤其是热巴，不愧是顶级流量小花，真人的确很漂亮。 “今天咱们可谓是老中青三代齐聚一堂！”张国力笑道：“待会大家放开了玩，每年就这么一次，千万别藏着掖着啊！” 众人哈哈大笑，能走到今天谁也不差，尤其是几个女人，都是演技派，实力不凡。 “有请倪萍老师的助演嘉宾登场……” 丁诚站起身，好奇看着慢慢打开的大门，一张熟悉的脸出现在眼前，居然是她？ 董青！ 不愧是央视出来的，档次直接赶上春晚了。 然后是王祖男，一看是刘维，真有点看不懂了。 刘义军的是牛军锋，第一季声音班的成员，好像学过京剧？ 万茜的嘉宾是娄艺潇，爱情公寓的胡一菲。 下面是刘敏涛，看见第一季表现出色的王劲松走进来，丁诚微微一笑，看来无耻的不只有自己。 吴悦的嘉宾是潘粤明，多年好友帮忙。 热巴找来张韶涵，实力派唱将。 最后丁诚站起身，万众瞩目的边江登场，张国力笑道：“你有点作弊的嫌疑啊！” 其他人哄堂大笑，今天说白了都是来玩玩，展现一点平时看不见的隐藏技能，毕竟都是有目共睹的实力派，早就过了靠一两次综艺证明自己的阶段。 “好，我们有请前两对声音大咖登场。” 大家纷纷鼓掌，目送王祖男和刘义军第一对出场，顺序早就提前心知肚明，对于丁诚的压轴，没人表示异议。 三个重量级影帝已经碾压一切不服！ 丁诚坐下，在大屏幕看着第一组选手的表现，先是助演嘉宾亮声，刘维果然还是不负众望的搞笑，开口就是泰国腔，引得全场一阵爆笑。 “千万别小看他，其实配过很多动画片。” 张国力在旁边介绍道，毕竟有倪萍和董青在，害怕她们不知道这些小家伙是谁。 然后是牛军锋，开口就是霸气十足的老生唱腔，毕竟是童子功，按照王钢和张峰林的话说：有板有眼。 王祖男一看，表示不服，马上一段韵味十足的青衣念白，瞬间引爆全场。 丁诚忍不住鼓掌叫好，不愧是宝藏男孩，早年在tvb做儿童节目，也经常在幕后配音，打下深厚基础，要说谐星里面才艺最多的，稳稳的前三。 事到如今观众已经不用猜声音大咖的身份，八个选手来参加节目也只是想多展示一下配音功力，至于胜负，不是太在意。 当然能得冠军最好， 要是得不了， 也不可能骂街是不是？ 王祖男第一个登场，阿拉丁片段，英文原版，一个人居然配所有声音，连唱带特效，最少十几种。 连丁诚都忍不住鼓掌，可见平时的积累多么深厚，台上一分钟，台下十年功，不服不行。 王祖男带着刘维走上舞台，开始合作表演，又是一段英文动画，精灵旅社，充分发挥两人的声线，百变而夸张。 “刚才我数了数，角色应该配了十三个？”表演结束，凯叔把话筒递给王祖男，问道：“再加上音效声音，总共……” “差不多二十一个吧。” 观众一片哗然，好家伙，这还是人吗？ 张国力问道：“边江，你作为专业配音，给我们普及一下现在到底有多少人从事这个行业？” 边江笑着点点头，既然来一次，除了配音，也希望让观众多了解点幕后配音员的辛苦，介绍道：“光京城差不多七八百人，全国最少也有两千人，大致就是这种情况。” 张国力也干过很多年配音，明白其中的辛苦，故意追问道：“观众肯定很好奇你们平时是这么工作的？” “干我们这行被称为棚虫，每天一睁眼就进棚，出棚就闭眼睡觉，基本不见天日。” 边江跟丁诚对视一眼，坦诚道：“日常生活挺无聊，一般都是中午开工，到晚上10点多收工，遇见急活还要熬夜加班。” “录音棚的空气流通不大好，夏天还不能开空调，冬天也不能开暖气，主要怕有噪音干扰。如果是单个人录音还好，要是一群人的话……” “录到缺氧一点也不夸张！” 旁边没有一个人笑的出来，能坐在这里的多多少少都有过专业配音的经历，不光是辛苦，更重要的是必须隐藏在幕后，全身心为角色服务，就算身为四大配音天王的边江，声音遍布各种大火作品，有几个观众会留意他的名字？ 张国力点点头，这也是声临其境存在的意义，不光是帮明星吸粉，也要让配音演员走上舞台，大大方方站在聚光灯下，让观众明白他们也是优秀作品不可或缺的一部分！ “哎，早年刚来京城，没有活干，只能跟着朋友在录音棚混口饭吃。” 张国力感叹道：“当时的条件更差，很多时候配的角色场次不集中，不能来回进出，所以必须在里面等待，跟演员在片场差不多。” “不能发出任何声音，麦很灵敏，甚至要保持姿势不能动，一点衣服的摩擦声，或者轻轻咳嗽一下都能录进去。” “一天十几个小时泡在里面，那种滋味真不好受！” 倪萍忍不住接话道：“能坐还是好的，如果人太多必须站着。运气好遇见大棚还好点，站十个人不觉得挤，小的棚三四个人都难受。” “其实现在很多人质疑后期配音，不明白为什么演员不能用自己的声音说台词？” 丁诚插话道：“很多时候演员因为临场发挥或者环境等原因，想要达到的效果没有达到。” “比如需要哭的很惨，甚至哭的撕心裂肺，但由于风沙大导致收音效果不理想，那导演就需要通过声音进行再创作。” “或者演员表现很平淡，比如新人演员，但是这场戏又需要他提笑料加效果，只能通过声优的出色表现才完成作品的要求。 “对于他们来说，绝对是一种再创作！” ， 第201章 上央视？ 含糊不清的欧洲口音，更准确是意大利东南部，声音好像嘴里含着什么东西，令人过耳难忘。 丁诚全放松，全把注意力集中在口腔和嗓子，细微控制着肌变化，尤其是共鸣，是这个人物的最大特色。 “你不是出于尊重……” “更没有给我任何友谊……” “你只是让我感觉很厌烦！” 原本平静的声音逐渐沉重起来，仿佛乌云密布，马上就要电闪雷鸣。 “你在我女儿结婚的子跑过来……” “居然让我帮你杀人？” 所有人不由得感觉害怕，一股莫名杀气萦绕在人心，压得喘不过气。 丁诚停顿五六秒，凝视着曾经的朋友，无比痛心道：“还是为了钱！” “好！”王钢突然大叫一声，直接站起，拿起话筒，急不可待追问道：“这段配音丁诚嘴里是不是咬着什么东西？” “没有老师！”沈梦琪赶紧站起，回答道：“他嘴里什么都没有！” 王钢倒吸口气，兴奋道：“厉害啊！” “当年马龙白兰度为演好教父，足足学了半年多意大利口音，感觉还是没感觉，甚至把牙拔掉，直接嘴里咬住两团棉花，才达到神态和声音的高度重合。” “就算是第一代配音赵老师，也要咬着东西才能找到感觉，你居然……” 丁诚离开话筒，微笑着退后两步，要说这段的确很难，如果没有控制肌的技巧，基本就是不可能完成的任务！ “太牛了！” “难怪叫百变星君，服了！” “加油诚哥！” 观众最后一次全场起立，掌声久久不能停歇，凯叔感叹道：“为专业配音员，我知道这段表演意味着什么。” “在我看来动漫、译制片和电影电视剧，都是配音，其实有很多差别。” “动漫强调的是画面的人物格和景突出，必要时候夸张到极点，还不失幽默，而且听得出来画面的基本特征。” “译制片则要求更高级一点，声音对应是剧中人，代表着经典名著的角色生命，甚至历史环境，国家背景等等。” “配音相当于把整部电影用语言来诠释外国故事，准备工作很多，而且对于声音的把握最严格。” “基本都有同一个基调在里面，个人特色极强，很多声音只要一听就会知道是谁，就算在行业内也是最顶尖的实力！” “说的没错！”王钢接话道：“我认为最难还是对口型，只有很好地处理好声音和口型之间的配合，才能使观众不会对译制片进行吐槽，更好地表达出人们想要的视觉效果。” “对口型在配音界一直是被普遍认为的硬伤，特别是外国的译制片，发音和语序跟汉语截然不同。” “所以在配音过程中，认为外国人说汉语就是一种不切实际的行为，配音只能通过尽善尽美的口型来消除这种认知，绝对是一项高难度技术活。” “毫不夸张的说……” “有时候甚至比用原版母语配都难！” 此话一出，观众又是雷鸣般掌声，对于丁诚的表现，只能用完美形容。 每次出场都令人惊艳，无论是一人分饰几角，还是深告白，甚至连特效都能轻而易举？ 最后是牛bi)哄哄的译制片，那种装bi)有格调的声线，简直醉了！ “好，请观众为丁诚最后投票！” 所有人盯着大屏幕，看着飞快上升的票数，六十……七十……七十五……八十…… 很快超过王祖蓝和刘敏涛，直奔八十五而去！ “恭喜丁诚……” “最后得到九十六票！” 张国力跟其他两人对视一眼，好家伙，一百票只有四个人没有投？ “恭喜丁诚成为声临其境第二季……” “年度声音大咖！” 丁诚回过，给剩下三个人客气几句，走到升降台，缓缓出现在舞台上。 “诚哥威武！” “不愧是三金影帝，我以后粉你了！” “太帅了！” 面对观众的，深鞠一躬，接过话筒，感谢道：“作为一个演员，台词就是塑造人物的关键，所有参加节目的同行和前辈们，都是本着一颗表演的心来到这里。” “我希望更多人能关注到配音这个幕后行业，理解配音演员的辛苦努力，因为没有他们的精彩诠释，也不会有这么多经典角色……” “再次感谢我的老师……” “边江！” 镜头推到边江脸上，对方也很激动，丁诚一句老师太言重了！ 旁边其他选手也心服口服，越懂配音越明白丁诚的实力，看似轻描淡写的行云流水，其中不知道蕴含着多少努力和天赋。 不愧是三金影帝， 实至名归！ 回到后台，跟所有人打完招呼，节目正式录制完成，导演千恩万谢，这次请丁诚来绝对赚了！ “丁诚，恭喜你啊。” 丁诚赶紧站起，跟董青再次握手，客气道：“不敢当，都是分内的工作。” 董青微微一笑，仔细打量着二十八岁的年轻影帝，这两年最炙手可的实力派代表人物，无论演技还是口碑，堪称完美。 “最近有没有时间？” 见丁诚迷惑，试探道：“央视去年有过一档节目，朗读者不知道看过吗？ 丁诚灵光一闪，笑道：“读书文化类节目吧？” “对，第二季已经开始录制，我是主持人兼制片人！” 董青示意丁诚坐下，主动道：“过两天在京城录第三期，已经邀请了胡哥，给观众分享一下生命的意义，听说你们关系不错？” 丁诚微微一笑，不愧是老江湖，打熟人牌？的确跟胡哥吃过几次饭，还能聊得来。 “每期一个主题，由嘉宾选自己最喜欢的一本书，从阅读开始，再分享一些人生感悟。” 董青介绍道：“很多对社会有影响力的人都去过，无论商界还是演艺界，他们的分享对于观众都是难能可贵的经验，所以……” 沉思片刻，真诚道：“我也很喜欢您的节目，档期也没问题，如果可以……” “当然可以！”董青眼前一亮，赶紧邀请道：“相信年轻观众对你的分享会特别感兴趣，我代表央视……” “欢迎你的加盟！” 第202章 锦鲤附身 “央视？” 回到京城，花姐听完笑道：“去吧！” 丁诚点点头，明白花姐的意思，不是说不参加综艺节目，而是找点有bi)格的参加。 钱现在不是第一考虑因素，甚至收视率都可以放一放，毕竟已经是三金影帝，再多不过只是锦上添花而已。 反而是人设，观众很好奇自己更多荧幕外的生活，当然肯定不能学其他人，恨不得把祖宗十八代都展示在电视上。 杀鸡取卵， 得不偿失！ “一旦观众对你彻底失去好奇心……” 花姐不屑道：“只有死路一条！” 但凡走的远的明星，私生活都很神秘，戏外跟观众距离保持的越远越好。 “无论是声临其境还是朗读者，都是台词上见功夫的好节目，对你来说很适合！” 花姐笑道：“知道现在公司那些小崽子们叫你什么？” 丁诚一愣，脱口而出道：“不是什么老干部？” “哼，那已经是老黄历了。”花姐开玩笑道：“现在叫考霸！” 丁诚真懵了，问道：“什么意思？” “你只要参加任何比赛，冠军肯定跑不了！” 丁诚哈哈大笑，还真有点那个意思。 得奖也是一种比赛嘛！ “今年你跟胡哥都是伯爵代言人，他的人品也不错，尤其是观众缘，特别好。” 花姐分析道：“虽然只是电视剧咖，但绝对也是一线男星，多交流交流不丢人。” 丁诚点点头，其实自从上次吃饭见面，基本都有联系，没事发发微信，朋友圈点点赞。 “他应该对你很羡慕，一直想转型电影，甚至自己做导演。”花姐喝口茶，惬意道：“可惜运气还没到，总是高不成低不就。” “不光是他，很多电视剧所谓大咖演电影都水土不服，又放不下心里那股气，只能跑到话剧舞台充充电。” 丁诚点点头，对于很多有追求的演员来说，演电视剧只是一个纯体力活，通常只要求演员将大量剧顺利表达就行，毕竟几十上百小时，肯定很水。 电影则需要通过肢体、表、动作、眼神各种方式演出层次分明的内容，并且要在很短时间内交代出很多关系，对剧本和导演要求极高。 所以电影比电视剧的适应能力更强，对镜头的天赋要求更高，技术也要求复杂，所以咖位更牛bi)，当然片酬也是。 别说天王，就算自己都对外报价两千万，友价最低一千二百万，电视剧很难承受。 刚开始演戏的新人需要去电视剧靠长时间出镜刷脸，积攒人气和观众缘。但电影大咖不需要通过电视剧增长知名度，毕竟早就家喻户晓，妇孺皆知。 因为电视剧对于观众是免费的，很多时候甚至都是两倍速看剧，能不快进的都是年度爆款。 而电影观众都花了钱，才有资格坐在电影院里看，还是那句老话：不花钱的都不珍惜，花了钱的才会充满包容！ “除了暗影追凶，公司不会对外给你报任何电视剧片酬！” 花姐解释道：“当然有特殊意义的作品不算，或者是帮朋友客串几场戏，以后遇见这种人往来，记得零片酬更能落下人。” 说完拿出一叠资料，递给丁诚道：“这是项目部最新的商业价值调查，你的票房号召力又涨了几名。” 丁诚一看，前几名不用说，两百亿的吴景、搞笑的沈滕和黄博、百亿导演徐文峥、横漂皇帝宝强、硬汉张涵予、刘天王古天乐程龙大哥…… 找到自己，居然排第十二！ “三个沉甸甸的影帝不用说，主要还是七十多亿票房……” 花姐满意道：“我不是救星是配角不提，主要是狙击电话亭以后的几步戏，跟天王合作的解救吴先生快九亿，最牛bi)还是看不见的客人，小成本悬疑片居然十五亿！” “只有一个演员在电影具备了号召力，这种人气才有巨大的商业价值，绝对不是电视剧这种免费快餐能比的！” 花姐严肃道：“因为有人愿意花钱去电影院看你的作品，这种心理意义和看电视剧是完全不同，才能证明这个演员真正在观众心理值多少钱。” “所以现在圈里都传你小子是锦鲤！” “无论演什么片，肯定能赚钱！” “鸿运当头的财神爷！” 见丁诚满脸郁闷，花姐得寸进尺道：“很多妖艳jiàn)货还偷偷跟我打听……” “你到底是不是童子……” 丁诚脸一黑，差点骂街！ “好了好了，不逗你了。”花姐收起笑容，认真道：“这是一个好消息，甚至比你的演技都更吸引人！” “这个圈子就信这些，上次你去刘天王家没有见过？” 丁诚点点头，要说天王还真信，半山好几栋豪宅，偏偏守在旧屋，从来不搬家。因为十几年前妈妈特别请来高人，看完说这栋房子好，能星运一路旺。 天王嫂也一样，家中到处摆吉祥物保佑，常年带着的红手串，没事亲手抄经书，十分虔诚。 吃饭聊天听说郭天王也毫不示弱，老婆怀孕在家中请高人摆下护胎阵，房顶全是各种石狮子、龙盘珠金刚。 最牛bi)的梁影帝多年婚后无子，过着丁克生活，但是即便如此，两人婚姻毫无动摇，听说嘉玲姐为斩断老公的桃花专门摆下九曲盘龙桃玄阵。 各种妖艳jiàn)货快快滚开！ 丁诚很无奈，这种事也没办法解释，别人愿意说什么就是什么吧。 但能成为有票房号召力的演员肯定很高兴，这是最大的实力认可。 其实还是成本的问题，电视剧投入相对小，能否盈利和观众没有特别大的直接关系，只要成功卖给电视台，或者有金主爸爸砸钱投广告，基本就能回本。 电影风险太大了，万一没人愿意卖票来看，无论投资多少，直接血本无归，倾家dàng)产的比比皆是。 某些演员在电视剧可能人气很高，但没有绝对的参考价值，有人愿意一边洗脚一边看某个演员的电视剧，以博取一乐，但这并不代表这些人愿意花钱走出家门去电影院看他演的电影。 加上电影的受众和电视剧的受众在很大程度有所不同，导演选角最大考量就是演员在观众心中的分量。 靠所谓的颜值，一次两次骗钱还行，口碑一旦崩坏，简直生不如死。 第203章 涅槃重生 “看你的朋友圈不是要出国？” 两天后见到胡哥，节目录制前见面吃个饭，胡哥无奈道：“第一季董青就找过我，好说歹说最后还是没有参加。” “今年第二季又来，刚开始借口说要出国学习，前几天拉着我聊了八个多小时，哎，实在没办法！” 见丁诚哈哈大笑，打趣道：“拿出七八个主题让我选，最后选了生命，毕竟哥也是死过一次的人，聊这个挺合适。” 丁诚点点头，不着边际扫了一眼对方右眼上面的一块伤疤，镜头离得远可能看不见，但坐近还是挺明显。 “毕竟是央视前辈，从小看人家的节目长大的，这点面子总要给的。” 丁诚笑问道：“准备读哪本书？” “哈姆雷特！”胡哥认真道：“12年前的那场车祸死里逃生，仿佛经历了一个轮回。同事的逝去、容貌的摧毁、工作的停摆，一度让我身处黑暗中无法自拔。” “终于在身边人的关爱中重新振奋起来后，对于生存还是毁灭的问题，才有更加切身的感悟。” 丁诚沉默不语，不是所有人都有资格面对生死，也不是谁都能有勇气重新站起来！ “无数次梦见那个夜晚，06年8月29日，漆黑的高速公路上，跟着我连续熬夜的司机小凯太累了，疲劳驾驶撞上前面的大卡车。” “车子撞翻我的右脸和颈部被玻璃割伤后昏了过去，而替我坐在副驾驶，年仅23岁的助理张冕……” 胡哥深吸口气，时隔多年回忆起来还当时的场景还历历在目。 “缝了一百多针后醒来，知道她走了，因为眼睛缝过线不能哭，只能把头垂到病床边，让泪水掉在地上。” “小凯被判了几年，现在出来还是我的司机，因为全世界都可以怪他，只有我不能！” 说到这里，轻轻靠在椅背上，露出一丝莫名微笑道：“当时身边所有人都把镜子藏起来，过了十几天，我爸才陪着我走到卫生间，镜子里肿大一倍的右脸，脖子七厘米长的伤口让我瞬间奔溃！” “那一刻感觉自己完了，彻彻底底的完了，几乎放弃还能重新回来做演员的念头。” “镜子把一个迷茫、恐惧的男人丢到我面前，满身伤痕，浑身血垢……” “这个陌生的男人吃力地睁开双眼注视着我，脸上布满针线，就像刚从裁缝铺出来一样……” “我感到伤口的疼痛，想大声说话却又不知道说些什么……” 看着丁诚，坦然道：“这张脸站在镜头前，必须经过特殊角度和光线才能掩盖缺陷，很多人问过我：困惑和痛苦持续了多长时间？” “其实现在一直还有。” “或许有的人会假装坦荡说已经克服，但是……” “谁能够做到毫无阴影地走出来呢？” 丁诚没有说话，只是安静的聆听着，真诚的表情希望能给对方一些安慰和鼓励。 “毁容毕竟是身体的事，咬咬牙也能挺过去，可那份失去好友的悲恸，至今不能抹去。” “我常常会想，如果她还在世上，现在应该已经为人妻，为人母了吧？” “凭她北师大电影学硕士的学历，事业也一定大有作为了吧？” “她是我见过最乐观的女孩，一起工作的时候总是无忧无虑，没心没肺的，这种感觉似乎也离我很遥远了……” “跌跌撞撞起起伏伏走到今天，酸甜苦辣都尝了个遍，结果呢？” 胡哥慢慢挺直身体，目光逐渐从迷离走出来，越发坚定道：“既然老天爷让我活下来，那就不能白白地活着！” “这是琅琊榜梅长苏的台词，好像就是为我写的，也像是天上的友人对我的嘱托。” “身边的人做得比我多得多，我的经纪人、我的团队、我的老师、我的长辈、我的亲人、甚至是一直不离不弃的胡椒们……” “是他们把我抬到今天的位置吗，让我出色地扮演着一个所谓的成功艺人，但总是扪心自问，所做的一切并不足以对得起曾经的自己和曾经所经历的一切……” 丁诚一声长叹，很明白对方的感受。从笑眼弯弯的顽劣少年李逍遥，到眼角挂着勋章涅槃归来的梅长苏，从内到外的改变看似收获许多赞誉。 只是这背后，命运也让他承受太多煎熬。 听说受伤一年后，重新回到《射雕英雄传》剧组，因为不想让粉丝和等待这部剧完成的同事们失望，只能硬着头皮上。 摄像大部分时候都只能拍左半边脸，右半边则用头发刻意遮掩，所有人为他的脸看起来依然完美而努力。 整整几年里，无论在生活还是工作，与人交流都不自觉只用左脸对着别人，那是一种什么感受？ “我能够留下来，肯定是有些事情必须要去做，或许有一些特殊的使命要去完成。” “每次想起这个使命的时候，又会陷入自责，因为到现在还没有找到要做什么？” “很多人会觉得这十二年我过的很好，因为事业有了很明显的上升，然后也挣了更多的钱，也获得更多的名……” “可是我自己觉得，这应该不是我活下来的意义。” “这么多年都在赎罪！” “为我自己，也为离开的她！” 来到节目录制的现场，丁诚在台下看着舞台上的胡哥，动情朗诵着经典名著哈姆雷特。 不得不说这一期的主题是生命，也许他确实是最适合诠释这一主题的人。 生命包含着人世间一切最极致的体验，意义何其厚重，无论怎样全力以赴都不为过。我们生而为人，生而为众生。 从16年3月份《猎场》杀青之后，再就没有拍任何作品，唯一算是演戏只有话剧《如梦之梦》。 抛去演技不说，丁诚挺佩服这点，一个对自己的事业发展相当有想法的人，很清楚自己要的是什么，在做什么的人…… 在第二次大红之后还能找到正确的方向，不忘初心，对于现在浮躁的娱乐圈已经很少有人能做到了。 “车祸撞碎的不是我的脸，是我的面具。” 这句话让丁诚印象深刻。 第204章 演员的最高境界 “离开大家视线康复和治疗的时间里，在爸爸的鼓励下，我重新拾起因为拍戏冷落很久的阅读……” “他一直说，是阅读让他找到活着的意义！” 胡哥站在台上，对观众分享道：“当年黄雷老师推荐给我柏杨大师的书，还有易中天老师的《百家讲坛》成为那段最黑暗艰难时光的精神寄托。” “车祸创伤了我的容貌，也冲击了我的内心。每次当我战战兢兢拿起镜子的时候，都渴望能在镜子里寻找到勇气和力量。” “镜子的语言简洁而充满智能，除自己，没有人能够让我真正重新站立。如果皮囊难以修复，就用思想去填满它吧。” “每一次读书，都是我与书中人物的心灵沟通，体会情节的跌宕，思考命运的起落，理解与命运共处，这是自省的过程，更是寻找自我的过程……” “后来终于领悟，那场车祸就像上天的恩赐，让一直无法静下心思考学习的我忽然有时间去充电。” “爱上阅读，是人生的另一种收获，内心足够强大的情况下，命运的漩涡就不能再让人一蹶不振！” “因为你的气质里，藏着你所有读过的书，走过的路。” “才能真正懂得如何去尊重、去感恩、去回报、去做自己……” “因为生命只有一次，就该努力成为更好的自己！” “既然我活了下来，就不能白白的活着！” 观众响起热烈掌声，丁诚也很感动，这种经历是常人无法想象的。 当年面对卓伟对于他和某疏影恋情的挑衅，很平静以一句南唐宰相冯延巳的《谒金门》里的一句词： 风乍起，吹皱一池春水。 换句话说就是：关你屁事？ “下面有请第二位分享者……” “丁诚！” 董青看着走上舞台的丁诚，递过话筒，问道：“今天为我们分享什么？” 丁诚面对观众，旁边坐着的胡哥，轻松道：“生命对于我的意义可能不像他的那么沉重，更像是一种经历或者体验。” “今天给大家带来一本最近很喜欢的书……” “水墨戏剧！” 灯光慢慢暗下，丁诚站在聚光灯里，声音缓慢悠扬，开始自己的分享。 “在戏剧舞台上，举步千里，转眼老少，神奇而自如地转换着时空……” “水墨画布中，中得心源，外师造化，自由地驰骋着文心胸臆。” “而最终，不论是戏剧表演，还是水墨作品，不论是唱念做打，还是笔墨浓淡，都展现出传统艺术的魅力，向观众或读者诉说着现实的人生如戏的哲理。” 声音如同一幅幅水墨画，清雅俊秀，把人带入一场场如梦似幻中…… “曾经有人想用250块钱到齐白石那里请一张虾来，结果发现居然只有两个半？” “因为有只虾半个身子在水草里，剩下半个隐隐约约，令人浮想联翩，妙趣横生。” “其实白石老人有规矩，每只虾无论大小，100块钱一个，给他250，只能画两个半！” 看着观众哄堂大笑，丁诚道：“这就是留白，也是魅力。” “我认为戏剧表演通过程式化的动作表现生活，水墨则寥寥数笔间气韵已生。戏剧舞台上的表演是观众的艺术，所以要抓住典型冲动和特点，通过表现某一个关键瞬间，让观众去想象。” “你们从演员的走台、身段及动作、唱腔等表演就可以看出剧中人物的具体环境。而演员将这些形体的东西勾画成一套有规律的程序化的表演动作。” “这个其实是要跟着演员一起去想象的，这种虚拟的表演必须是从实物来。不能凭空就这么来了，一定是从生活中提炼出来的。” “所以演员一定要有感受，所有的一切其实在舞台上是空的，是没有的。所有布景、道具、动作全部在演员身上……” “比如《白蛇传》，上船下船都是靠乐队，好像有那个波涛涌动的感觉，演员靠自己前前后后的摆动，知道他在船上，然后他跳起，感觉这个船在涌动。身体一侧，就知道他跳上岸了，而跳进船后的一个踉跄，你就觉得他又上船了。” 说完，面对观众，真诚道：“我听过一句话……” “演员的最高境界是把每一张面具都活成自己！” “人生就是一场大型的舞台剧，生旦净末丑，神仙老虎狗，我们每天的生活就是在不停地表演，和不同的人，有不同的剧本。” “人情世故，交际应酬，会习惯把面孔当成道具，日常生活家长里短，只是慢慢久了，甚至弄不清到底什么是真实？” “什么才是虚幻？” “必须承认，戴着它很累，所以总会想在趁人不注意的时候摘了它。然而周围却有无数双同样罩在面具下的眼睛，注视着你，让你心虚，让你胆怯……” “为了生存，有几人是以真面示人？” “为了斡旋，又有几人不是频繁地更换着面孔？” “或许，谁也不喜欢戴着面具来生活，但却又是谁也不肯先摘下来！” 声音变得低沉有力，有种振聋发聩的感觉，全场观众陷入沉思。 “所有的根源其实来自内心深处自我的恐惧，正如我们不畏惧困难，却害怕被探知真实的想法，敌暗我明的恐惧才是一切的根源。” “每个人的内心都有一片净土，想要不被打扰，就得明白如何守护。” 声音逐渐清澈，如同乌云散去，阳光普照，清风把阴霾一扫而空。 “人活着，本就不易，所以在有些时候不要给自己过多压力。你要明白落魄不可怕，心无所惧，那么一切的困难都是空谈。” “同样道理，戴上面具也没什么大不了，只要你能明白，是你戴上了它，而不是它主宰了你，这就够了。” “人活着，不是把自己活成铠甲勇士，每个人都有自己的缺点与短处，如果人生真的太难，那么偶尔出错，偶尔崩溃，也没什么。” “把面具挂在脸上，把安慰与平静放在心里，做想做的，走该走的，只要你是无畏的，就可以了。” “人生如戏，戏如人生……” “这可能就是生命的有趣之处吧！” 第206章 毒舌？ “导师其实也不好当。”徐文峥抿口酒道：“之所以请咱们去，观众看得不只是台上的选手，还有咱们之间的爱恨情仇。” “选秀用风格不同的评委有利于节目效果，因为音乐是一种由放到收的艺术形式。你学习多种音乐理论和技巧，最后集中在一首歌里表现，老师可以从各自的角度去评价这个作品。” “但是表演是一种由狭到广的艺术形式，你学完基础表演理论和各种技巧，然后自己动脑子，去创造一个新的形象。这中间动脑子的过程，就会产生很大的分歧。” “同样是给一个啰嗦长辈的课题，刘晔、张子仪、丹丹姐的理解肯定是不一样。刘晔追求写实的表演，那他塑造的角色肯定是插科打诨型。” “张子仪追求创新，同时善于深入角色内心理解角色，那她塑造的角色必然带着本身的那股子韧劲。” “丹丹姐追求的是没有痕迹的表演，加上本身就有这个属性，那她可以本色出演。” 徐文峥帮丁诚做功课道：“台上各式各样的演员，当评委们点评的时候，还真不能按各自的理解去说。” “比如某一场，刘晔和张子仪都觉得不错，但是丹丹却对悲剧的表现形式存疑，这就是差别。” “毕竟丹丹姐的年龄在这里，她对人生悲喜的理解肯定是不同于其他两人。但是这件事没法评判谁是对的，谁是错的。” “做为导演也一样，仁者见仁智者见智的事。” 丁诚用心记住，上次面对的是新人菜鸟，点评起来没压力。这次面对的是同行，甚至以后有机会合作，很多话必须小心谨慎。 演技派和流量派，本身是很好的选择，但是这种选择却有着天然的劣势。让两个演技派同台竞技，最后淘汰任何一个，都是一种遗憾。 让两个流量派同台竞技，最后淘汰任何一个，其实也无所谓。但让演技派和流量派竞技，毫无悬念不说，淘汰谁节目组都有点舍不得。 观众又不傻，淘汰演技派，必然被骂个半死。淘汰流量派，又会损失收视率。 最后只好安排一堆公司老板充当陪审团，为留下自己即将合作的艺人，各种颠倒黑白乱夸乱批，上演一出老板们的戏精的诞生。 “节目组花大价钱做舞台，请导师，请演员，做宣传，却没打算花钱请好编剧。毕竟按照他们的想法，舞台要美，导师要强，演员要有争议，宣传要铺天盖地，但是编剧就是写几个字，谁来写不是一样” 徐文峥嘲笑道：“我见过节目组的编剧是真写不出来，只拿着经典剧本改呗！” “他们本身就没理解表演是什么，自然也不懂得剧本才是一部作品的灵魂。就算是改编剧本，也不是谁都能接的活，不是谁在电脑前一顿敲，就可以完成的事。” “如果写汉字真的这么简单，你也写，鲁迅也写，邹静之也写，怎么一个成了大作家，一个成了大编剧，而你什么也写不出来” 丁诚点头同意，要说自己也参加过几个综艺，节目有脚本这件事，其实连观众都心知肚明。 但大多数时候放任演员随意拍摄，都不会有太好的结果。就算是谈话类节目，也需要主持人适时的引导，才能让被采访者表现的精彩，那已经是放任拍摄的极致。 尤其是竞技类节目，如果没有脚本，真的会变成车祸现场。 把有争议的演员都被淘汰，导师们和乐融融的把专业演员送晋级，让大家看一场很精彩，但是没啥争议的表演秀？ 节目组要的不是这种结果，他们要的就是戏剧冲突，要的就是观众的争执。所以必须设计一个大致方向的脚本，只不过干涉的事情太多，反而露馅了。 第一季就是因为没有经验，或者缺乏考虑，没把观众当回事，有好几次安排的痕迹已经明显到不能再明显，被骂的一塌糊涂。 袁丽那件事是因为足够重磅，所以直接顶上热搜。成功的演员必然都是有个性的人，都有点艺术家的恃才傲物，都不是好惹的人。 很多都是背后有故事的，只不过一来是陈年往事，网友懒得挖，二来背后有人故意在压，闹不起来。 比如某某的精神状况、某某某的背后力量、某某某的婚姻恩怨、某某某的背后金主…… 还有好几个脾气很硬的实力派被淘汰，大家在简单发声后，都没有继续闹下去，毕竟还要混圈子，抬头不见低头见。 最终迎来袁老板这块最硬的石头，最响的炸药，把整个节目磕的千疮百孔，炸的挫骨扬灰。 “这次节目换新导演，吃一堑长一智，学聪明了。” 徐文峥笑道：“张子仪不用说，上一季观众缘很好，本身又是压的住场的顶级大花旦。” “我作为导演，能站在不同角度分析点评，也算一个新看点。” “至于你……” 徐文峥打趣道：“二十八岁的三金影帝，谁敢说个不字？” 丁诚脸一黑，这个锅咱可不敢背！ 两天后正式跟公司签合同，三个月档期，每周录制一次，通告费一千六百万。 飞去西湖，跟节目组第一次开碰头会，见到导演吴桐，还有张国力。要说老前辈真拼命，到处都能看见。 最后是张子仪，私下挺随和，简单寒暄开始说流程，见到准备参加的选手名单。 “这次还算靠谱。”张国力看完名单，满意道：“没有小鲜肉，没有难搞的刺头，我看可以！” “不错，都是专业演员。”张子仪也露出笑容道：“希望上次的事不要再发生，太尴尬了。” 导演见丁诚和徐文峥都点头认可，松口气道：“我们总结教训，想真真正正打造一款专业性高的节目，到时候还请各位老师多多关照。” 气氛很轻松，选手只要靠谱，其他问题不大。都是录播，有事能沟通解决。 很快又见到一个老熟人，天池这次还是作为指导老师出场，看着丁诚笑道：“有机会咱们合作一把？” 众人哄堂大笑，尤其是张子仪，对于这位二十八岁的三金影帝十分好奇。 看过几部作品，暗影追凶和斗牛印象最深刻，绝对是实力派好演员，没想到初次见面竟然是一个笑容无比灿烂的阳光大男孩？ 徐文峥不用说，眼高于顶的大导演，本身也是百亿影帝。 天池也不是善茬，见过无数年轻才俊，两人都对丁诚青睐有加，这份人格魅力可不一般。 总之第一印象很不错，低调谦虚，有礼有节，正好趁着合作机会，多观察观察。 碰头会结束，相约下星期开始录制，丁诚回到京城，把名单交给花姐，看完道：“可惜没有咱们公司的人，老的不会去，丢不起那个人。” “新人你也知道，能打的寥寥无几，哎……” 这种事自己也帮不上忙，要说黄米依张开泰倒是好苗子，但咖位不够，人家根本看不上。 “算了，你好好表现就行。”花姐道：“既然上综艺，那就提前想好自己的人设。” “张子仪上一次就是毒舌，点评很犀利，毕竟身份地位放在那里，谁也说不出什么来。” “张国力是老江湖，作为主持人经验丰富，有事基本都能兜住，砸不了场子。” “徐文峥反而是最受欢迎的角色，百亿大导演，估计很多人就是冲着他去的！” “至于你？” 第207章 童星的尴尬 花姐沉思片刻，建议道：“点评最好集中在演技上，优点表扬，缺点也要一针见血，越专业越好！” “观众喜欢有话直接说的评委，尤其你又是年轻影帝，演技公认的好，这点不用怕任何人。” “当然语气稍微婉转点，凡事留一线就行，其他的按你的性子来。” 丁诚点点头，跟自己计划的差不多，既然去参加，必须要亮出有建设性的观点，否则去干什么？ 特别是代表年轻演员，不是所有人都是混子，总有兢兢业业勤勤恳恳的新生代在努力，这点毋庸置疑。 到节目第一次录制，提前飞西湖，住进剧组安排的五星酒店，除了片酬，团队所有吃住费用全部报销。 这几年蓝江电视台异军突起，用钱硬生生砸倒老大哥芒果台，坐稳娱乐第一把交椅。 奔跑吧、王牌对王牌、好声音…… 每年都有爆款，上一季演员也一样，虽然事故不断，但收视率节节高升，每次轻轻松松上热搜。 这次也算总结失败经验，选手都是专业演员，有不少连丁诚都很欣赏，妥妥的实力派。 这也是徐文峥愿意加盟的原因，不只是三个导师，每期号称还会请其他知名导演、著名编剧、甚至影帝影后助阵。 来到化妆间，见到张国力和女主持伊一，徐文峥和张子仪在路上，丁诚边聊天边化妆，提前跟编导对台本。 综艺看着热闹，最辛苦的还是工作人员，导师很轻松，每周来一天，坐在椅子上看选手打的你死我活。 其他人连续五天不能停，十几个小时排练走位磨合，刚刚第一期，自己一路走来，去演播厅的路上，去选手休息室的路上，去导播间的路上，去排练厅的路上，去会议室的路上…… 每个人都在跑！ 上厕所路过排练厅门口的长椅，好几个挂着工牌的人躺在上面。也不知道睡了多久，只要手机一响，马上睁开眼，瞬间满血复活，指尖在屏幕上快速舞动，或者直接站起身来，奔向目的地。 比起演员的品格，这次气氛更紧张，毕竟都是资深演员，百忙之中来参加录制。又要协调档期，又要提前走戏，谁来谁不来，都是麻烦事。 这点来说，综艺比电影还操心！ 等徐文峥和张子仪到齐，跟着张国力去排练厅，见见今天要出场的选手们。 很多都是第一次见面，简单打完招呼，站在旁边观察。国力老师是老江湖，基本都认识，谁都能聊几句。 张子仪也比屏幕上平易近人，跟几个女演员聊的火热，徐文峥也见到两个熟人，走过去一起谈笑风生。 天池老师走过来，跟丁诚道：“你还年轻，多拍几部戏就认识了。” 丁诚耸耸肩，自己是来工作的，又不是来拉关系的。 简单交流完，节目准备开始录制，丁诚三人回到演播大厅，坐在象征导师的红色椅子上。三百位观众已经到位，爆发热烈掌声。 灯光暗下，导播倒数计时，音乐响起，大幕正式拉开。 “欢迎大家来到我就是演员节目现场，我是张国力……” “我是伊一” “大家晚上好！” 一老一少出场，观众再次鼓掌，张国力看着导师席，首先介绍道：“第一位导师大家都很熟悉，也是我们上一季导师，张子仪老师！” “第二位可不得了，百亿影帝，国内最炙手可热的导演和制片人，我们欢迎徐文峥导演！” “至于第三位……” “票房七十亿的三金影帝……丁诚！” 丁诚站起身，面对观众挥手致意，全场爆发热烈掌声。徐文峥已经转型导演，百亿票房毋庸置疑，号称最受演员追捧的摇钱树。 特别是张子仪，华人影坛入围奥斯卡次数最多的演员，五部电影获得提名，其中两部获奖，第一位获得华语五大电影的大满贯影后！ 第一位百亿票房女演员，四次担任戛纳评委，一部作品获得十四个影后！ 不吹不黑，她是唯一让丁诚觉得，四五十岁还能演少女的大花旦。 “我们有请第一对演员，他们都是小有名气的童星出身……” “史上最年轻的金像奖最佳新人获得者……最小的星女郎……许娇！” “十一岁出道……第三名成绩考入中戏的高材生……胡旭！” “下面请欣赏他们带来的经典片段……” “卧虎藏龙！” 丁诚看着两个童星出道的演员在台上的表演，情节是玉娇龙被张振劫走，两人第一次冲突戏。 看似很投入，但模仿痕迹太明显。尤其是胡旭，刚二十出头就想演出饱经风霜，甚至放荡不羁的土匪。 十分钟表演完成，张国力上台，两个演员面对观众，开始导师点评。 “很抱歉，我不认同你们的表演！”丁诚开门见山道：“对于重现这种经典片段，如果水平不够，或者没有充分进入人物内心，那……” “就是班门弄斧！” 此话一出，观众发出轻微骚动，连旁边的徐文峥也有些惊讶，这小子一上来就这么猛？ 丁诚没有犹豫，继续道：“我想问许娇一个问题：当胡旭靠近的时候，为什么要后退？” 许娇一愣，有些不知所措。 “这就是不合理的地方。”丁诚认真道：“你是什么人？堂堂九门提督的掌上明珠，绝顶高手碧眼狐狸的真传弟子……” “面对一个土匪头子，凭什么害怕？” “还有胡旭，你是从什么时候玉娇龙的感情发生变化？” “难道只是因为她帮你敷了一次药？” 看着两人无言以对，丁诚严肃道：“这些都是人物的内心支持，再好的演技，如果没有真实动机，那都不会成立！” 话音刚落，旁边响起一阵掌声，居然是张子仪？ “我十分认同丁诚的说法。”张子仪对着丁诚笑了笑，转头严肃道：“对于这个角色，我应该最有发言权。” “你们的表演在我看来……” “只能用尴尬形容！” “特别是许娇，你的表演太柔弱，一点没有高手的硬气和骨气。胡旭完全在模仿，连最基本的进入角色都谈不上，更不用说融入其中。” 徐文峥暗自叹气，第一场就这么直白，三个评委，两个毒舌，自己只能当好人？ 张子仪看气氛有些凝重，转换话题道：“许娇，当年演长江七号的时候，星爷如何给你讲戏？” “他先给我演一遍。”许娇回忆道：“然后我按照他的思路演就行。” 张子仪长叹口气，无奈道：“当年我拍卧虎藏龙，每天再苦再累都无所谓，只是希望李安导演能夸我一句。” “他每天都会鼓励发哥，还有紫琼姐，可无论我表演的再好，从来不会表演我一句。甚至我每天故意晚走20分钟，想让要一个鼓励的抱抱，他都不会给。” “其实李安第一眼看到我的时候，并不是特别满意，之后在拍摄过程中也不是很顺利。” “一边拍摄，一边仍然有来面试玉娇龙的女演员，我每天都处于随时被换掉紧张感中。” “只能告诉自己，一定要争气，让剧组所有人看看，内地演员一样可以很棒！” “印象最深的一场戏，跟发哥在山洞打完，指甲都掉了，后来导演终于第一次鼓励我，当时直接抱头痛哭。” “后来才明白，导演是有意而为之，玉娇龙这个角色需韧性、倔强、不服输的性格，只有这样才能把演员逼出来。” 全场响起掌声，丁诚暗自点头，不愧是大满贯影后，吃得苦中苦方为人上人。 “现在我们揭晓观众投票……” “许娇159票” “胡旭141票” “请导师把手里的五十票投给你喜欢的选手。” 三人对视一眼，丁诚首先开口道：“我投给许娇。” 徐文峥第二个道：“我也投给许娇。” 最后是张子仪道：“对于胡旭来说，最应该的是好好在中戏打好基础，所以我也投给许娇。” “恭喜许娇晋级！” 趁着补妆的空档，导演走上台，很满意刚才的点评，尤其是自己，身为年轻影帝，就应该敢表达真实想法。 丁诚一撇嘴，废话，你们节目组巴不得我们导师打起来，吵的越热闹越好。 第208章 后浪死在沙滩上 “下面有请第二组表演者，周小青和任苏溪……” “表演片段：1942！” 丁诚看着两人在舞台上的表演，一个是混迹多年的老戏骨，另一个是久经沙场的话剧高手，果然效果很好。 尤其是两个演孩子的小女孩，简直是本色出演，一句妈妈你不要我了吗，全场瞬间泪崩。 最后分离的戏，连丁诚都忍不住热泪盈眶，最受不了这种母子离别的戏，简直…… 偷偷看看旁边，徐文峥也红着眼圈，张子仪更是目不转睛，这就是好演员的魅力。 表演结束，全场响起热烈掌声，很多观众都哭了。这次徐文峥首先开口道：“这才是教科书般的表演！” “我跟周小青合作过，知道她的实力和水平，最令人惊艳的还是任苏溪，特别是摔碎碗的那场戏，干净利索。” “也算是给后面的选手打个样。” 听完徐大导演的鼓励，张子仪笑道：“你们一个是影视演员，一个是活跃在话剧舞台，第一次合作让人感觉很和谐，谁也没有抢戏，给我们呈现出一场精彩的表演，谢谢。” 镜头推到自己面前，丁诚深吸口气，坦诚道：“平时我是个泪点很高的人，可今天你们的表演，把我给看哭了。” “特别是周小青，一上场就带着人物，虽然没有爆发戏，但平淡中充满坚韧，这种润物细无声的感觉很高级。” “我认为真正好的表演就应该这样，大家不会纠结于他们演的台词对不对，而是被真情实感彻底带入剧情，随着角色一起经历酸甜苦辣。” “这可能才是戏如人生吧？” 全场爆发雷鸣般掌声，不光是送给两个出色的演员，还有三位导师的到位点评，好就是好，捧上天都应该。 不行就是不行，一针见血，这样才痛快。 徐文峥突然开口道：“国力老师，您不说两句？” “晓刚导演为这部戏筹备整整18年，之前三次想启动，但缘分都没有到。” 张国力作为主演，回忆道：“他从没跟我聊过这个事儿，我也从没想过要演这部戏，因为我们俩之间不是单纯的导演和演员的关系，我们俩是朋友，这个关系已经超越导演和演员的关系。” “不是因为要演你的戏才跟这个导演好，这样的关系我也一个都没有，再说我也很独立，整天跑来跑去，你要想找我演戏，就算他要找我演，还得提前问有没有档期呢。” 众人哄堂大笑，张国立笑道：“还记得他当年第一次试探着问我，能不能给五个月档期？我的脑子嗡的一下，忍不住问他，那这中间有没有空档去干别的事儿？” “他说，你最好别。结果一看剧本，就开始掉眼泪，我还从来没有因为剧本掉过这么多的眼泪。因为从小学习的地主就是个反面形象，可这个地主遭灾受难，眼泪就止不住地流。” “他说我跟老东家有很多像的地方，比如做人基本的善良、狡猾却不失厚道。说白了不就是骂我好说话呗？” “干脆直接问他：葛大爷、刘震云、王朔、我同时掉河里，你会先救谁？” “结果他想都没想直接说：先救葛大爷，最后救我，因为我好说话！” 旁边的伊一插话道：“我记得当时有媒体报道说，您为了这个角色，足足瘦了二十七斤？” 张国立哈哈一笑，轻松道：“刚开始导演就有一个要求：这部戏必须顺拍！所有演员要日益消瘦，必须要让我们与灾民感同身受，像真的经历一场五个月的逃荒一样，而且同样是在天寒地冻的10月至次年春天。” “平遥、长治、太谷、霍州，这都是相隔三四百公里，只要转场一次，至少一天什么事都干不了。” “七八百人的摄制组，十七八个集装箱的道具，十几个集装箱的服装，加上大拖板车拉着坦克、炮车等等……” “我们就拖着这些东西，三进平遥，四进长治，要是按照常规方法拍摄，肯定是在一个地方把在这里发生的所有故事都拍完了，而顺拍不但耗时耗力，那个场景还得保留好。” “不但付出昂贵代价，也让所有人都精疲力尽。我当年就在寒风里冻着，泥泞里走着，有时候演员好，但群众演员不好，就得一遍遍重来。” “他们饿得实在没劲，平时走路都喘着气，现场录音说你们别喘得那么厉害，但谁也不是故意的，就是喘得厉害。最后实在受不了，哪能想着表演啊，就想着什么时候能坐下来，歇会儿。” 全场一片沉默，听着张国力的讲述。丁诚很喜欢这种感觉，必须要让观众知道演员不是随随便便就能干的活！ 演员不管化妆造型再到位，如果镜头给他特写，他还是一演员。 如果是中景，就要带着人物关系，必须帮着他更像灾民。但这样拍一定比近景难拍，总是有人物关系和布置，所以一天也拍不了几个镜头。 “每天早起到处是一片片死尸，走着走着又看着前面的一个人倒下了，你连拉他的力气都没有，哪还有力气悲伤？” “这部戏是我拍的最苦的，没有之一！” “首先要不吃饭减肥，还同时喝泻药，因为要一个月内瘦下那么多，光饿肯定不行，你们看我这眼袋到现在都还没收回去呢！” “群众演员特别多，动辄上千人，因为条件艰苦天寒地冻，每天都得换好几拨人才能拍完。东北部分的戏我帮忙做执行导演，每天一上来副导演就说又跑了一百多人，就得赶紧再去找。” “你们看电影里我去抢人家的驴，跟疯了一样。饿到最后也只有一个想法，就是千万别在片场倒下去。” “你倒下去就会给别人带来很多麻烦，到后来咬着牙每时每刻都在硬撑着，呼吸也不对，心脏也不对，脑子空白，反应迟钝，但是这种东西就最真实。” “不光是我，徐帆和孩子道别那场戏，开始她的眼泪哗哗往下流，导演却在监视器那头骂：帆子，我不要这么廉价的表演！” “表演这个东西，只要你演活了这个角色，就是最好的。有时候是有一种被驱赶的感觉的，被一种整体的氛围所驱赶。你说徐帆这场生死离别的戏，人家落泪有错吗？” “所以当时我就跟导演讲，你说这个表演是廉价的，我不认可。可是他说，你说的都对，但是跟孩子的最后一声道别，你不想让孩子看到一个泪流满面的母亲，还矫情的跟孩子抱头痛哭，你离得开吗？” “后来帆子拍完这场戏后，跑到旁边大哭一场，但现在这样呈现出来，放在整部电影里，反而更高级。” “拍摄最后一场戏，就是拉着小女孩的手往回走时，我知道这时是背景，会出片尾字幕，但眼泪就是一直不停地往下流，这个时候已经不是老东家这个角色，而是我本人。” “流的也完全不是老东家的泪，是我张国力的泪。看回放的时候，导演问我是什么感觉，我说……” “所有的一切，都值了。” 丁诚用力鼓掌，这就是演员存在的价值，现在年轻人身上就缺乏一种敬业精神，看看人家老前辈是如何做的？ 长篇大论讲了一通，也不知道最后会不会被剪辑进去，张国力继续走流程道：“现在请看观众的投票情况……” “周小青148票” “任苏溪152票” “关键就在于三位导师手里，丁诚你的意见是？” 丁诚沉思片刻道：“我更喜欢周小青的表演。” “恭喜周小青，获得五十票，然后徐文峥导演？” “相比之下，我认为任苏溪的表现更令人印象深刻，尤其是几个爆发点，我投给任苏溪。” “恭喜任苏溪，最后是子怡导师？” 张子仪有些为难，解释道：“两人的表情都很精彩，属于不同流派，这个决定真的很难！” “如果从我的私心出发，我会选择任苏溪。因为周小青已经是成名演员，有自己的代表作，而任苏溪更需要这个机会……” “所以……对不起……我选任苏溪！” 全场一片掌声，周小青遗憾淘汰退场，张国力问任苏溪：“你有什么想说的？” “我……” 任苏溪突然一阵哽咽，热泪盈眶道：“我见过很多好剧本，可惜导演都看不上我这样的……” “来就是想让更多人能看见我，知道我也是好演员，能演好戏！” 第209章 最累不过古装戏 任苏溪晋级也很正常，毕竟是话剧演员，相比较周小青有很大优势，术业有专攻。 已经是华灯初上，足足录制一整天，所有人开始吃饭，剧组给导师们准备四菜一汤，当然肯定是外卖。 “瑶仔煲汤的手艺越来越棒了！”徐文峥接过苏瑶盛满的一大碗鸡汤，笑嘻嘻道：“丁诚，你真幸福啊！” 丁诚瞪一眼，白吃白喝还堵不住你的嘴？ 苏瑶又盛一碗，送到张子仪身边，对方也没有客气，笑着接过去。当然不会少了张国力和伊一，每人一大碗，趁热补补。 “哎，还是家里的味道好！”张国力喝口热腾腾的鸡汤，满意道：“咱们整天东奔西跑，吃饭从来没有准点，基本都是外卖，想喝口热乎的都难。” 众人哈哈大笑，没办法，吃的就是这碗辛苦饭。别说你什么影帝影后，在剧组都一样。 无非是吃的外卖贵点……坐的地方好点……晚上住的酒店舒服点……可想吃口家里的饭？ 做梦去吧！ “我很羡慕现在的小年轻们，无论到哪爸妈都陪着，多幸福。”张子仪感叹道：“咱们那个时候，天天就是盒饭，记得拍一代宗师，整天就是打打打，简直是做噩梦。” 一顿饭下来，苏瑶的汤最先见底，继续录制。今天最后一对选手上场，杜松和宋阳。 表演的是军师联盟，曹丕见弟弟曹植，逼他写认罪书，然后是千古流芳的七步诗。 杜松是星二代，老爸是资深表演艺术家，靠谍战剧出名，勉勉强强算二线男星。 宋阳不出名，演过几个电影配角，丁诚看着两人的表演，明显是杜松更胜一筹。 可能是角色原因，他的形象和气质很符合曹丕阴郁有城府的人设，尤其是最后下定决心斩草除根的时候，尽显枭雄本色。 而曹植…… “我想问宋阳一个问题。”表演结束，徐文峥开门见山道：“你觉得曹植最后怕不怕死？” 宋阳一愣，沉思熟虑道：“我觉得怕死！” 徐文峥摇摇头，反驳道：“难怪我觉得你总是很变扭，原来是人物理解反了。” “你可以研究一下历史，曹植是诗人，有文人的风骨和傲气。而且曹丕已经把支持曹植的力量铲除干净，可以说他现在就是一个孤家寡人。” “曹操作为父亲，当然也是为保护他，所以曹植不傻，知道哥哥曹丕肯定不会，也不敢杀他。” “这时候人物的状态肯定不同，应该是狂放不羁，甚至面对曹丕的时候，嬉笑怒骂更合适。” 张子仪接话道：“至于杜松，我觉得你后边比前面演的好，尤其是说斩立决的时候。” “这才是君王无情的霸气，为了九五之尊，可以六亲不认。” 丁诚点头同意，也看过这部戏，算是良心出品，主线严格尊崇史实，并没有过多的戏说，必须真实地反映司马懿的一生，也客观地描写三国局势。 但是史书留下来的内容毕竟有限，而电视剧里又对司马懿的内宅生活有着大量的描述，所以这其中肯定存在很多的艺术创作，这些都是可以理解。 错得最过分的是把一些历史事件的时间搞混，故事开篇就讲司马懿的长子司马师出生，根据史书记载，应该是公元208年。 还有一个情节，卞夫人竟然喊曹操阿瞒，据说是害怕夏侯家把曹操要走，因为曹操祖父是夏侯家过继到曹家，所以小字阿瞒。 但这种小名在功成名就之后是不允许人随便喊的，所以卞夫人这一喊并不符合逻辑。 当然瑕不掩瑜，作为上百小时的电视剧，只有这点小bug已经很可以了。 丁诚虽然没有拍过古装，但跑龙套的时候没少围观，横店两种戏最多，一是战争戏，二就是古装。 这几年古装剧越来越火，尤其是各种玄幻仙侠大ip，似乎变成大制作、高收视、高话题的代名词。 比起相同卡司量级的时装剧，古装剧的制作成本、工作强度往往要高上几个level，那真是更贵、更累、更崩溃。 除了勾心斗角、尔虞我诈的撕逼剧情外，剧中华丽的场景画面，也是剧组用来引爆收视的吸睛利器。 大到一座城池，小到一帘帷幔，怎么搭建、如何摆放，全都经过工作人员的精心设计。现在好的剧组都高价请史学专家做顾问，生怕观众吐槽。 早年国内影视基地尚未发展成规模之前，很多大型古装影视剧为拍摄，必须斥巨资修建皇宫和街区。现在的横店，就是96年为配合著名导演谢晋执导的电影鸦片战争而建的。 目前国内能称得上产业基地的大型影视园区有13家，还零散分布着众多小型影视城，从春秋战国到明清民国，已经基本满足绝大部分古装剧的外景拍摄需求。 后来因为一剧两星政策的影响，为控制成本，像以往这样大手笔筹资建城的剧组越来越少。不过大导演逼格高，姜文去年还砸钱盖成几千平米的场景。 其实无论明清宫苑还是秦王宫，在租给剧组时都只提供空房。但凡涉及到桌、椅、箱、柜、窗帘、纱幔等，剧组自行购买或者租用，并根据各自需要对房间重新布置装修。 赶上拍摄旺季，经常发生几个剧组同时抢景的情况。场景不够大家只能排队等待，一个组拍完另一组跟上。即便只拍一天，场景也要重新布置，且不能出现任何差错。 第二天天亮，你昨天的布景马上被下个剧组拆掉重建，根本没有时间让你占着地方重新拍。 当年武媚娘拍摄场景大大小小有近千个，其中大规模场景有四百多个，为全景展现古都长安的恢宏气势，还砸钱在后期下足功夫，通过实景和特效相结合的方式，将当时贞观之治的盛世之景展现在观众面前。 花千骨千里迢迢跑到中越边境的德天大瀑布拍摄，道具、服装、器材，前前后后装满几十辆车。 再加上演员的保姆车、工作人员的大巴，几百人浩浩荡荡。长途跋涉不算，光是那些道具、器材的搬运卸载，就足够工作人员蛋疼。 ， 第210章 美的代价 有句行话叫：时装剧的道具师必须懂生活，古装剧的道具师则要有文化。 真不小心用错道具，一世英名都要打水漂。 网友总结过各种穿帮镜头，最常出现的居然马镫，号称是穿越千年的产物。 据资料记载，目前发现的最早的马镫实物是从北燕大将冯素弗墓中出土的，大约在南北朝时期。 但在许多汉代剧甚至朝代更早的历史剧中，都出现马镫的特写，《汉武大帝》及《大秦直道》就曾发生过这类错误。 三国演义里曹cāo)征张绣割发代首一段，曹cāo)战马所践踏的是一片辣椒地，曹兵啃玉米棒子充饥。 汉宫飞燕里，被选入宫的赵飞燕把定戒指藏在烤白薯里捎给宫外人…… 但事实上，辣椒、玉米、红薯传入的年代都是明朝。 这些都是小事，最头疼的是道具器皿的选择，道具师通常会避免与出土文物同款。因为古代王侯家中的青铜器、瓷器均为定制，都是独一无二的孤品。 时装剧的道具师就轻松很多，家里常摆设或是流行品牌衣服包包，都能直接使用，顶多搭配有损格调，但不会出现原则错误。 资金方面更简单，时装剧涉及的现代商品可以寻求赞助商的帮助，这也为剧组省去大量资金。 所以古装剧中很少会有针对道具的特写镜头，很多青铜器、漆器的材质都是木头或者塑料，外面涂一层特殊的漆，远看可掩人耳目。 量大还能走淘宝。 除非导演对镜头有特殊需求，才会进行精致道具的定制。价格非常贵，随便一件好几万。装bi)点的道具经常去潘家园寻宝，买高仿a货充脸面。 听花姐说，当年冰冰拍武媚娘的那件女皇登基龙袍，重达25公斤，价值50万元，全部手工定制，由26位工人连续赶制三个月才完成。 光她一个人的服装多达260，全组演员服装超过1000。最夸张的是只穿一次，拍完就静静躺在仓库里，再也无人问津。 尤其播剧，服装的辨识度非常高，很难反复利用，重见天的希望微乎其微。直到现在那件价值不菲的龙袍已由冰冰私人珍藏。 很多小鲜花为什么喜欢演古装？ 当然是够美了！ 皮肤个个吹弹可破，各种美的不要不要的衣服，边全部特效…… 跟化妆小姐姐们聊天，喜欢化年轻妆，最怕遇见老年特效妆。先要演员本人的脸部翻模雕塑定制一张专用假皮，光这张皮的制作最少两个月。 小心翼翼戴上假面具，再在其基础上进行修补定妆，每次至少需要五六个小时，别说化妆师，连明星都坐不住。 如果演员六点钟上工，24点收工的话，那化妆师要到凌晨一二点钟才能收工，四五点钟又要起进行第二天的准备工作，睡两三个小时家常便饭。 但凡备受好评的古装剧，对古代礼仪的考究都是精益求精。甄嬛传的第一个镜头，太监执鞭三响，群臣上朝的画面至今仍令人记忆深刻。 上朝的时候群臣必须在乾清门御门听政，而其他清宫戏都是在太和或者乾清宫内议事。太监侍卫路遇皇帝妃嫔需躬面壁，待步辇队伍远去方可回。 宫女夜晚侍寝时只能抱膝和衣而坐，随时听候召唤。所有细节都需要事先由礼仪老师教会演员，甚至提前两三个月进组培训。拍摄时还需现场监控，避免演员因为紧张或者忘记而犯错。 孙娘娘在开拍前一个月就向剧组借花盆底鞋，自己在家中暴走练习。尽管如此横店很多路都是鹅卵石铺的，摔倒崴脚soeasy。 后宫那些妖艳jiàn)货们，看似漂漂亮亮，尤其是皇后贵妃们，谁会知道头上的零零散散头饰重达20多斤？ 每个人都好像在顶缸，整个头像是针在扎，摘掉后发现头上全是包。 头透气极差，倒霉赶上夏季拍戏，一天下来头奇痒无比，恨不得直接挠破头皮。 受苦的还有膀胱，好容易穿上戏服，各种繁琐复杂，里外加起来七八层，根本不敢喝水，想尿只能硬憋着。 冬天的戏，对于男演员来说还好扛一些，戏服里面还能穿上保暖内衣。每当看到同组前坦dàng)的女演员们…… 至于夏天，40多度，穿着古装，谁也别笑谁！ 主演们辛苦，群众演员也不轻松，自己曾经当过几次皇家羽林军，你丫的每件军服10公斤！ 一站就是一整天，即便镜头只是远远带过，但导演严格要求，侍卫应该怎么站，低头还是平视，两腿闭合还是岔开，谁错马上滚蛋。 台词更不用说，大段大段文言文，很多明明从自己嘴里吐出来，脑子根本一片懵bi)。 也是因为见过太多，丁诚一直对古装抱有敬畏之心，直到现在也没有拍过一部戏。 “恭喜杜松晋级！” 今天录制终于结束，三个选手进入下一轮，大家坐了一天，累的要死，纷纷回酒店休息。 接下来几天没事，带着老爸老妈游西湖，好好享受一下人间天堂的感觉。干脆不回京城，反正马上又要录制第二期，省的到处飞来飞去。 现在手里有钱，连花姐都说不用急着拍戏，既然走精品路线，那就宁缺毋滥。 人解决温饱以后，自然必须有点更高级的精神追求。按照花姐的计划，以后电视剧尽量少接，除非是特别好的本子和角色。 已经是三金影帝，走到最高山顶，多少人羡慕嫉妒恨，何必重新走下来呢？ 第211章 金絮其外败絮其中 当然暗影追凶那种爆款不能算，必须有始有终对不对？ 主力拍电影，特别是好剧本。商业不商业无所谓，多跟大牌导演合作，继续提升逼格，现在是年轻实力派，争取过几年变成表演艺术家。 之所以敢这么玩，还是因为自己年轻，今年才二十七，急什么？ 中间偶然去探班，导师不用整天盯在剧组，可以各忙各的，最后来录制就行。但有时间最好来探班，既能刷刷存在感，也能认识点同行。 来到排练室，过两天上台的演员正在熟悉剧本，选的都是经典片段，情节基本熟悉，背台词对于专业演员是轻而易举，最难在于如何二次创作？ 见到几个年轻演员，简单沟通完，没有打扰人家的排练。等到中午吃饭，跟天池一起。 “我们中戏艺考分初试和复试两项，初试考核朗诵，首先第一点看形象气质。以前选人标准偏向于话剧型大脸的，因为小脸在舞台上看不见表情。” 天池边吃边聊道：“但是现在话剧需求量少了，影视剧多了，所以80%都在选影视剧演员。最低标准整容脸肯定不要，化妆必须洗掉，就是要看到原始备胎的样子。” 旁边没有别人，天池开门见山道：“今年比去年专业多了，请的都是正儿八经的演员，虽然水平有高有低，但底线不差。” “舞台真不是谁都能上的，去年试水的小鲜肉不用说，简直一塌糊涂！” “就算是那几个所谓的流量演员，也是被网友骂的狗血淋头。比如娜娜的妈妈看到网友骂街，直接哭得不行，又不敢在女儿面前说，哎，可怜天下父母心。” “她的状态最开始很让我担心，但是后来接触后发现完全没有，小姑娘很清澈。而且没有和我谈过一句网络谩骂，就拿着一个小本子，仔细的听着并做着笔记。” “爽妹子更有意思，明显感觉她面对大众和媒体的时候把自己保护的严严实实，然后从人格中分裂出来另一个极其飞扬的性格！” “那个她可以接受任何表扬和谩骂，都无所谓。我从她的眼睛里可以看到的那个真实的自我，在逐渐的让整个人往后闪。” “我问过她一句话：你是不是很久没有全身心拥抱过一个人？” “说句不好听的话，在我眼里，全国十几万从业者，能配得上演员两个字的……” “百里挑一！” 这点丁诚同意，任何行业的高手都寥寥无几，就拿天池来说，当年还在中戏读大学时，有机会在老谋子执导的《活着》饰演哑女凤霞。 女主是巩丽，她只是小配角。当时她有留校任教的资格，但很纠结，很想成为巩丽这样的女演员，到外边闯闯，但留校任教的机会就没了。 老谋子直接给她当头一棒：你的外貌存在局限性，永远达不到巩俐那样，留校任教，以后还有机会释放自己。 听人吃饱饭，更何况是顶级大导演，如今靠表演教学也实现人生逆袭，创立不久的表演工坊获得几千万融资。 不得不说外表对演员们的命运有很多决定性作用，如今很多稍微长得好看的模特，都进军影视圈，而且混得还不错，就是这个道理。 长相差的，戏路大大受限，别说新人，看看天池之前演的角色就知道了。 当然有些演员的脸天生适合演反派，但反派演多了，荧幕形象很容易固定，一辈子只能演反派。比如合作过的老戏骨王砚辉，这些年演的几乎都是坏人。 《李米的猜想》的罪犯，《烈日灼心》的真凶，《我不是救星》里的假药贩子…… 演员年龄稍微大一些，转型更没戏。比如第一期的几个女演员，形象其实都不差，但年过30，事业跌到谷底，爬都爬不上来。 “当老师这么多年，我还发现很多好玩的事。”天池笑道：“在学校里看着很有潜力的学生，出社会后反而没别的同学吃香。像最近渐渐红了的阳朔，大学时是哑嗓子，演出时更是哑得一塌糊涂，后面的观众都听不清他说什么。” “嫣嫣和百何也是我带出来的学生，论演技绝对不是最好，但如今也混的风生水起，没办法，这就是命。” “我师兄何冰牛逼不牛逼，人艺响当当台柱子，国家一级演员。在学校时可以打遍天下无敌手，但演很多年戏都没火起来，直到去年才靠《白鹿原》才小火一把，当时已经49岁。” “最出名的中戏96明星班，当下最火的张子仪和刘晔，都是节目当导师的大咖影帝影后。其实在学校都是垫底的，甚至差点被退学。” “当年两人为应付表演作业，曾经急到一起抱头痛哭的地步。张子仪的颜值在班里也不算出众，当时公认的班花是曾黎和张彤，但两人总是不温不火。” “不止是影视作品，现在连话剧也一样。几年前我专门问过一些演出制作商，都被拒绝，人家客气的说：天池老师，你没有那么大的名气，根本卖不了票，得有足够的影响力才行！” “哎，我又不想因为自己过戏瘾，而让朋友蒙受亏损。甚至想过干脆自己出钱搞话剧，后来也觉得不切实际，折腾半天来不了几个观众，演它干什么？” “直到去年上第一季节目，开始小有名气，投资商主动来找我，跪着求着请我上台？” “所以说，有多少好演员，就是因为名气不够被埋没了？” 丁诚摆摆手，分享道：“其实小鲜肉和小花虽然戏约不断，但也有很多无奈的地方，我觉得不完全是他们的错。” “因为他们也是被选择的，最终作品能不能过，怎么剪辑和制作，都是由制片方控制。导演也应该尽到调教年轻演员的责任，把闪光点调动出来。” 天池点点头，之所以欣赏丁诚，不光是过硬的演技，还有成熟的思想和超越同龄人的沉稳大气。 现在的剧组就是一个小社会，非常残酷的鄙视链，明星和演员在片场的待遇天壤之别。 如果这个演员是自带流量的明星，所有待遇都要比其他演员好，而且好的不是一星半点。 有自己的房车，可以在里面吹空调吃大餐，拍完戏休息直接舒舒服服睡觉。 每到一个剧组，身边七八个助理，各种众星捧月，恨不得喝口水都要助理喂。 普通演员只能吃盒饭，和群演跑龙套没什么区别。连睡觉的地方也特别随意，拿张报纸铺在地上就可以睡觉，条件好的可以混个沙发。 如果你亲眼看到他们在片场的真实状态，十有**不会产生做演员的冲动。看着光鲜亮丽，实际和工地民工没什么区别。 为什么演员有钱第一件事都是养生？ 常年拍戏颠倒白天黑夜，全国到处飞，经常换酒店休，各种危险镜头，更不用说融入角色的痛苦…… 这些咬咬牙都能忍，最让新人演员接受不了的还是没有尊重。无缘无故受到导演或者工作人员的谩骂和责备，同组演员表面嘘寒问暖，背后暗箭伤人。 演员把片场当成工作场所，掏心掏肺塑造角色，居然得不到一丝尊严？ 第212章 平淡才是真 而明星就不同，虽然也是在一个剧组拍戏，但是人家有流量。导演天价请来拍戏，就是冲着名气和流量，希望能变现成高票房。 整个剧组上上下下都是狗腿子，嘘寒问暖，关怀备至，比亲爹亲妈都孝顺。 这点丁诚深有体会，也只有那些真正从一名普通演员熬成明星以后，如人饮水冷暖自知。 所以现在的演员不仅需要演技，更需要越来越多的流量关注，这也就是为什么要经常参加各种综艺节目。 没有宣传和曝光，如果只是一个劲的拍戏，而失去与大众的互动，失去粉丝捧场，你狗屁都不是！ 这就是残酷现实，你没有能力逆袭，那只能愉快的接受。 “当今娱乐圈已经成为两大派系：一个以小鲜肉为代表的带来巨大流量的演员，一种就是靠实力说话的演技派。” 天池感叹道：“节目为什么会受到这么多演员的关注，就是因为这个平台是为那些真正热爱演戏的演员而准备的。有些演员演过很多戏，但一直没有火。” “有的演员不是科班出身，来到这个舞台想证明自己也是可以成为好演员。总之来节目目的都是如出一辙，想红想成名从来没有错。” “但必须靠真本事，这个舞台就是检验演员的标杆，让观众重新认识演员这个高危职业，不要盲目用人气高低来判断一个人到底会不会演戏！” 丁诚点点头，这也是自己来的目的，必须要告诉盲目入行的年轻人： 演员，不是好混的！ 第二期节目开始录制，第一对演员是两个年轻女孩子，都是刚刚小有名气，走进观众视野。 七月与安生，周春雨封影后的经典作品，丁诚也看过，两个闺蜜从形影不离到形同陌路，两个女人之间对待爱情的不同观念，以及当友情面临危机，各自不同选择。 好作品必须深厚，能折射出社会不同阶级的生存环境，甚至对人生观价值观有所反思和审视。 内心叛逆的乖乖女和一个渴望得到爱的流浪女很多年前成为好朋友，乖乖女羡慕流浪女的生活，流浪女羡慕乖乖女拥有的一切。 乖乖女跟炮灰男谈恋爱，炮灰男却对流浪女有着不同寻常的感觉。乖乖女察觉到两人的微妙，装作不知。 流浪女离开小城去流浪，一直在跟乖乖女通信并问候炮灰男。她在小城过着人们眼中的正常生活，有份稳定的职业，炮灰男偶遇流浪女，被流浪女睡了。 乖乖女去找炮灰男正好撞见两人，面对闺蜜和男友的背叛，彻底奔溃的一场戏。 最后让炮灰男做选择，要不跟她回小城，留下来就是选择流浪女。炮灰男最终回到小城打算和乖乖女结婚，但两人早就心生芥蒂，还没到结婚炮灰男再次劈腿落跑。 人言可畏，乖乖女辞职离开小城，过着漂泊的生活，其实她早就想这么做，苦于没有借口。 旅行过很多地方，遇见大着肚子的流浪女。生孩子的时候难产死掉，乖乖女抚养她跟前男友的孩子。 看着舞台上两人矛盾爆发的瞬间，丁诚有些恍惚，七月和安生就像是两个混沌体，她们没有什么是坚定的，对彼此，对渣男，对自我的认识…… 她们彼此曾经那么了解，可撕逼的时候都能做到句句直戳脊梁、字字杀人诛心！ 明明知道对方在最脆弱最无力最需要朋友支持的位置，却丝毫没有给与任何宽容与抚慰。 “感谢两位的精彩表演……” “请导师们点评。” 徐文峥喜欢欧阳菲的表演，然后把话题引到演员到底用技巧还是情感去塑造角色。 丁诚随后发表观点，然后张子仪有不同意见，两人有模有样的争论几句，完成导演安排的所谓看点。 不光是台上有戏， 台下必须也有戏！ 最后欧阳菲晋级，下一组选手丁诚很期待，老戏骨屠嵩洋和齐希，表演的是岁月神偷。 比起上一顿矛盾爆发，自己更喜欢这种生活戏，跟海洋天堂差不多，表现的都是家长里短，从日常细节体会人情冷暖。 一家是普通的市民阶层，爸爸做鞋，妈妈卖鞋，哥哥功课优秀，弟弟调皮可爱。爸爸说做人要保住顶，妈妈说做人总要信。 屠嵩洋给齐希做了一双鞋子，还分别取名字：一步难，一步佳。 台风来时刮穿房子，电台里伴随着《iwannabefree》和满屋的鞋子一同在风雨中飘散，人对美好的向往总是和现实的困苦相依相伴。 因为贫穷，哥哥面对女友家的豪宅时神情黯然，弟弟无法独享一盒月饼时嚎啕大哭，爸爸当掉戒指给身患绝症的哥哥输血，妈妈抓着爸爸空空的手指哽咽难言…… 当年达华哥凭着这部电影，得到金像影帝。那是港岛最动荡的时期，官员**，刑警乱收保护费，连医院的护士打针也要收钱。 但电影始终很乐观面对，亲情更是一颗催泪弹。母亲带着患上血癌的儿子四处求医问药，而父亲为让哥哥输上新鲜血液不惜当掉陪伴多年的婚戒。 当齐希轻轻抚摸屠嵩洋手指上深深的戒痕，这一幕也让亲情像刀一样，深深地刻在观众的心里。 所有人被平淡如水，但温情真挚所打动。贫贱夫妻不相忘，糟糠之妻不下堂，他们过着普普通通的小日子。 你帮我捏脚，我帮你捶背，你在我眼里是最美，你在我眼里是最累，日日夜夜，相濡以沫。 表演结束，丁诚忍不住鼓掌，都是好演员！ 第213章 豪门深似海 “我投屠嵩洋一票！” “我也投屠嵩洋！” “屠嵩洋！” “恭喜屠嵩洋晋级！” 相比较齐希的表演，屠嵩洋的明显更胜一筹，身为父亲，家里的顶梁柱，面对儿子的离世，只能强忍悲痛，日子还要继续。 好的表演在于克制！ 角色对于情感的表达各有不同，有的演员在戏里将情感表演的很克制，寥寥的台词反而让观众感受到情感羁绊和无处安放。 尤其当观众的审美变得越发挑剔，刚上来就开始大肆催泪的桥段，早就烂大街了。 打动人心，不仅仅是停留在表面的泪点，更是演员深入洞察的结果。 将视角聚焦于家庭日常，把动人细节和真实情感呈现给观众，才是最细腻的感动。 正是因为对感情的挤压，更能烘托出饱满的情绪，压抑更具有爆发性。 流量时代，所有东西恨不得一股脑的释放出来，但往往效果会适得其反。温馨日常的铺垫、亲情间的感动、温情的反转…… 所有表演足够接地气，贴近人生百态，这才是润物细无声的实力派。 然后是三个女人一台戏，后宫戏，各种撕逼打脸，丁诚看着有些腻歪。 这几年不少宫斗戏，经常出爆款，老娘们乐此不疲，追的不亦乐乎。 总结起来很简单：首先有个白莲花般的女主角，本来过着与世无争的生活，却被逼进宫，参与宫斗往往是因为忍无可忍。 从来不是一个人上战场，各种自带外挂，身边肯定有个太医或者侍卫暗恋，肯定有个大后台莫名其妙掏心掏肺的支持她，最关键是皇上只要看见，肯定走不动路！ 然后开始各种撕，还不能上来就撕大boss，远亲近邻都有几个要被撕的，逼着女主黑化，声嘶力竭咆哮着： 是你们逼我的！ 踩着塑料姐妹花上位后，开始玩母凭子贵那一套，甚至连皇上的帽子都有可能是绿油油的…… 而且生孩子必须要难产！ 甚至是各种中药普及，什么麝香……藏红花……神奇巫术……各个自学成才。 皇后基本没一个好东西，整天要争宠，太后只顾着自己的亲儿子，皇帝又日理万机顾不上女主，所以女主只能凭主角光环活着。 关键时刻全靠太监御医丫鬟立大功，主角光环一开，无敌了。 其实都是瞎扯淡，皇帝真那么闲？ 后宫妃嫔之间根本不会有那么多交集，大多是居住在深宫之内，每天各过各的，最多也就是例行公事之时见上一面。 行礼说点吉祥话，都是大家闺秀，正所谓言多必失，谁真傻？ 其次后宫等级森严，皇后权威绝不容挑战，乃后宫之主，母仪天下，掌管后宫通常极为严厉，嫔妃不论受宠与否，都不敢越雷池半步。 慈禧老佛爷厉害吧，但只要慈安在世，她绝不敢造次。 而孝贤皇后对后宫的管理更是井井有条，这点是得到乾隆皇帝无数次肯定的，倘若果真有打胎害死龙种的傻逼，恐怕皇后第一个干死她！ 尤其是底层的嫔妃，每天过着无所事事的生活，自从进入深宫之内，大多数人有机会见到的唯一真正男人只有皇帝，甚至很多人连皇帝都没有见过。 唯一逆袭只能靠生儿子，那些出身高贵的嫔妃们，刚入宫就能获得很高的爵位，因为人家娘家牛逼，连皇帝都要礼让三分。 翻牌子自然有更多机会，儿子获得荣耀与爵位的机会更多。 要不是孝贤皇后的前后两个儿子早夭，哪还有嘉庆皇帝？琰什么事。 咱们为什么喜欢后宫戏？ 因为它淋漓尽致地呈现复杂人性和权力斗争。 ？潘炕噬稀啾苹屎蟆1幸l？蟆允皱？伞登樘？健骱μ？唷？砉？？吒凰？淄酢？ 每个人心里都有一个后宫。有人从戏里看出成功学，有人看出信息传播链，有人在现实中找到对应的场域和行为。 更多人热衷于搞人际关系、玩弄手腕的后宫，把彼此的精力损耗、智商抵消，最终没戏。 表面一个男人说了算，实际上谁都可以影响他的判断。 表面等级森严，实际一夜春宵就可以飞上枝头做凤凰。 表面是女人之间斗来斗去，实际是每个女人背后都连着一大家子的性命和利益，说到底还是拼爹、拼色、拼财势、拼演技。 看似场景极尽华丽，所谓帝王将相、才子佳人，说白了不就是男女关系那点事？ 皇太后不就是婆婆，皇帝不就是老公，生了孩子的更有话语权，只闻新人笑不见旧人哭…… 想活得有安全感，在后宫总要跟太医交情好，也就是医院必须有熟人。 侍卫更简单，不就是刑警叔叔？ 现在电视满屏只有两种戏：战争剧、后宫剧。直接用四个字概括：明争暗斗。 前一个剧种负责明争，后一个负责暗斗。 每年一万五六千集的电视剧，观众只有可怜的几种类型剧可看：谍战的、涉案的、后宫的、伦理的…… 投资方看什么剧好卖一窝蜂涌过去，难免良莠不齐，最后直接引来封杀令，大家都彻底安生了。 在丁诚看来，人家美国是搏击俱乐部，时代周刊曾经有个封面故事，现任总统会向前任们咨询执政意见，尤其是外交策略，不会因党派或政见不同，或是竞争对手而有心理障碍。总统竞选是明斗，斗完大家还是朋友。 咱们只能玩宫廷剧。所有人都怀阴谋论，升官、发财、求职全凭手腕和关系，因为大家的智商都被互相抵消了。 网友甚至把甄？执？谋喑汕骞？娑爬？？？凹牵？？？董事长，皇上=总裁，皇后=执行副总裁，皇贵妃=人力资源副总或运营副总，贵妃=其他副总裁，妃=总监，嫔=业务经理，贵人=高级经理…… 皇宫是权力导向的，职场是目标导向的。皇宫最好搅成一锅粥，皇帝好浑水摸鱼，左右平衡。 职场是要完成任务指标的，到期完不成任务没奖金发，当然国企例外啊。 ， 第214章 大导演的追求 “恭喜严蓉晋级！” 没办法，三人水平都一般，只能瘸子里面挑高个，剩下的赶紧走人。 最后也是两个女演员，一个是资深，一个是喜剧出身，企图转型，表演片段是盲山。 在丁诚眼里，勉强算是中规中矩，及格线而已。这部电影看过，当时的确很震撼。 主要讲述一名女大学生，被人贩子拐卖至某法盲山区，多年后才被解救出来的故事。导演把残酷现实，展现在观众眼前，没有刻意苦情，真实反而震撼人心。 电影有几处令人印象深刻，一是为逃走，咬着牙用身体跟小卖部老板讨价还价，最终四十块成交，揣着钱终于买到二十块的车票，乘上长途汽车，眼见着就要脱离黑暗。 丈夫一行人堵在车门外，她泣不成声地恳求司机千万别开车门，然而司机，卖票员以及全车的乘客，就这么眼睁睁地视而不见，心安理得地看着她被带走。 然后是知道自己怀孕，愤恨地又蹦又跳，拼命拍打肚子，歇斯底里地希望流产，那个所谓的婆婆最后向她下跪。 那瞬间，哭泣得却很动人，这就是一个愚昧的让人恨也不能彻底的农妇。 电影最后，所有人被解救出来，就在警车离开的瞬间，一位被拐妇女居然走下来，因为舍不得两个孩子，令人唏嘘不已，到底是母性伟大还是太过卑微？ 现实题材如果玩的好，引起观众共鸣，我不是救星就是活生生逆袭的成功案例。 西虹市首富也是如此，大胆运用看似消费现实的艺术手段，展现为花钱而苦恼的闹剧，最终通过主人公在金钱与情感的抉择中选择后者，完成对现实生活真谛的揭示和对当代主流价值观的回归。 《虎妈猫爸》大热，因为它引发家庭关于父母分工与教育模式的热议；《小别离》大热，因为它激起现实生活父母关于是否较早送儿女出国深造的探讨；《我的前半生》大热，因为它关联着婚后女性如何保持独立与尊严的话题。 这种东西看似离生活很近，其实想拍好很不容易，尤其是细节问题。 人设和剧情不说，很多电视剧连布景和道具都玩不好，房间里看似满满当当的书都是贴面的假书，房子装修如同样板间，缺少烟火气和温馨感。 剧方会认为布景高端、色调明亮的布景，会让片子颜值更高。 而且现在剧组几乎都采用三机，甚至四机拍摄，加上灯光、剧务、工作人员，如果100平米左右的两居室，拍摄起来难度会很大。 变成为了大而大，为了方便拍摄而太浮夸，寻找特别漂亮高端的别墅，主角天天开跑车住洋房。 有这样的实力您还去打工？ 最后资深晋级，节目录制结束，飞回京城，老爸老妈准备回老家，玩了半个多月，想回去看看。 丁诚没办法，父母才五十出头，有自己的生活圈子，京城是繁华，但…… 随他们去吧。 接下来三四天，拍几个代言广告，跟着花姐吃饭应酬应酬，主要是大品牌合作方，老板也是人，也有喜欢自己的影迷。 无论跟谁交流，感觉腰板都是直的，毕竟有作品在，聊天都是客客气气，没有其他虚头巴脑的事。 第三次录制，第一组又是家长里短的戏，丁诚选择李茜晋级，虽然不是科班出身，但天赋很高，演戏有股子灵性。 第二组挺有意思，叶雪对战李兰，前者不用说，出道二十多年，总是不温不火，号称背景极大的千金大小姐。 李兰才十八岁，很可爱的小姑娘，脸上带着笑，亲和力很强。 片段居然是金陵十三钗？ 没想到这对老少配惊喜连连，尤其是叶雪，可以说是丁诚见过细节把握最到位的演员之一。 “感谢两位演员的精彩表演。”天池看完，感叹道：“这部戏我全程参与其中，直到现在都历历在目。” “当年艺谋导演想找贝尔演男主角，只能先找到斯皮尔伯格，全靠对方穿针引线。因为好莱坞找演员有很多规则，你不能大量给人看剧本，只能先找到他的经纪人。” “等他看完剧本，如果拒绝才能给别人看，当然对方也很敬业，没有签约的时候已经开始研究历史，做各种功课了解人物。” “开拍以后还对角色做很多设定，比如这个人物来自于美国中西部的什么镇，他就立刻转换说话的口音来说台词，并且把台词进一步的口语化。” “导演的意思是让男主先不想去金陵，其实先去的魔都，后来被逼去的金陵，如果开始就是英雄，最后还是英雄，那没什么意思，有个转变对于人物来说最重要。” 看着舞台上的叶雪道：“她是秦淮河畔的头牌，举手投足风情万种，当时演员走路的姿态，坐的姿态，都要训练。” “所有人还要学习打麻将，抽香烟。请来很多曾经有过风月场经历的老人家，跟我们描述那个年代的女子是什么样的举止。” “这部戏的谋女郎很不容易，当年导演选完周春雨，定下来之后，马上进组拍摄。而我们定下她之后，培训很长时间，差不多足足两年，一直在利用寒暑假时间学习各种知识。” “景别是在溧水县石湫镇平地而起的，所有建筑道具都是为影片量身定做。片中的废墟、民居、商店、妓院、大街小巷全是重新打造，从设计到动工到完工，差不多花费一年多的时间，建造一座占地几百亩的城镇。” “金陵的土很奇怪，不下雨的时候特别坚硬，一下雨就跟胶泥似的。拍摄期正逢一到四月份的梅雨季节，导演让制片部门解决路的问题，直接在景里景外铺上三合土。” “有一场十三钗其中一钗被日军追杀跳河的戏，就是在溧水的一条只有不到一米深的河里拍摄，演员要从距水面八米高的窗口跳下去。” “为了安全真实、方便水下拍摄，直接把那条河又挖深五米多米，还请来跳水运动员来分析安全系数，这得需要多大的人力物力？” ， 第215章 人设的禁锢 连徐文峥都暗自咋舌，身为导演最明白其中的花费，难怪这部戏号称六亿投资，当时可是天文数字。 “舞台上的这场戏在一座天主教堂，为呈现原汁原味的设计风格，邀请来意大利设计师进行场景策划，结果建造的教堂比金陵现存的教堂都大！” “教堂所有的陈设都是剧组自己做的，因为没有一个教堂愿意将这些借给你拍摄。” “大到整座教堂的建筑风格，小到窗户的风钩、日式请柬的样式，都力求尊重历史，甚至能在历史中找到原件。” “战争戏更不用说，找来好莱坞顶级团队，反复做各种试验，很多炸点试验甚至都是在他们自己身上做。反应弹全是由进口，爆破飞起的抛射物是最新的保温材料。” “甚至连电影开头弥漫全城的大雾，也是人为制造，当年拍《十面埋伏》想在竹林造雾，但是使用烟饼刺鼻又不环保，咖啡豆又达不到如此大的面积。” “这次从美国运过来的原料一种可食用的油经过高温雾化，可以在五分钟之内造成笼罩城镇的大雾，拍完导演很兴奋，说这个钱花得特别值。” 丁诚不由感叹，这才叫顶级大导演，花钱如流水！ 上次跟刘弘毅聊天，听说很多老谋子的传闻，号称其极限运动基本不属于人类。 经常每天只吃一顿饭，从下午两点一直工作到夜间两点，分秒不休。所以才凸颧骨、深眼眶、长睫毛、两颊对称下陷…… 在片场想象力特别活跃，只要给他一点点火药，脑子里就能放一晚上礼花。 深更半夜依然二目炯炯、孜孜不倦地重复着那句可怕的惯用语：还能怎样？还有什么招儿？ “恭喜叶雪晋级！” “李兰只能暂时离开舞台。” 丁诚摇摇头，挺喜欢小姑娘，眼里很有灵性，可爱的模样观众缘也好，只是倒霉遇见更强的对手。 无所谓，暂时淘汰还有机会复活，看样子不光是自己觉得可惜，连张子仪都很无奈。 接下来两场表演平淡无奇，随便找两个差不多的晋级，自己看来都是炮灰。 几场节目录制下来，发现几个好演员，比如任苏溪、屠嵩洋、叶雪都不错，自己挺喜欢周小青的表演，可惜被淘汰。 最后一场又是两个女演员的pk，一个是赵晓晨，口碑不错，入行时间也早，就是红不起来的戏骨。 另一个叫李念慈，曾经凭一个小三角色强势出道，可后来结婚生子，最近打算复出？ 表演片段是去年爆火的我的前半生，曾经最好的闺蜜为一个男人准备撕逼的精彩大戏。 因为剧中有程道明老师客串，丁诚简单看过一遍，其实不太喜欢这种戏，总感觉很假，仿佛隔靴搔痒，爽不起来。 当然成功必然有原因，除了剧本没有太多狗血外，最大亮点就在于角色的设定，可以说每个都在生活中能找到原型，甚至就是自己身边的朋友同事，代入感很强。 核心在于讨论婚后女性的定位问题，一群人站女主角的立场，觉得失婚女主重新获得经济独立和职场爱情的故事很励志。 另一群人则骂她前辈子靠前夫，过渡期靠闺蜜，后辈子靠闺蜜男友的人设。 开始和很多家庭主妇一样，强调自己在家庭中的贡献，比如辅导孩子功课，让家中一切井井有条，让丈夫能够更加无后顾之忧地工作…… 表面上悠闲自得，但实际上敏感多疑，依赖性强，丈夫的一点风吹草动就让她慌张得不行。 这些都代表无数家庭妇女的内心焦虑，经济不独立，人格谈什么自由？ 男主也一样，两次爱的都是自己一手打造的作品。女一是，女二也是。 所以无论外表再温柔、再体贴，骨子里也是大男子主义的代表，容不得另一半比自己强大，时刻要保持占有欲。 没有男人能真正的容忍女人比自己强，如果有，那一定不是你的老公，而是老板。 女二也有自己的问题，不光是事业上，在爱情上也一样。总想无时不在考验男主，她需要的是大声表白，掏心掏肺的说我爱你，这样才会有安全感。 一旦给自己套上这种枷锁，只能在冷静独立的女性的设定中越陷越深，直到再也爬不来。 在丁诚看来，最聪明的还是开放式结局的处理，肯定有人期待重逢和相遇，也有人希望永世不见。 这部戏最大赢家反而不是男女主角，而是让不温不火的雷大头彻底红了。 他的角色的身上充满无奈和被动。在小三刀刀秒杀的攻势下，毫无招架之力，被一路牵着鼻子走，离婚，夺大房子，工资卡上交…… 代表着千千万万普通中年男人的心声，压力山大，内心还充满各种幻想和欲望，只能在现实面前跪下低头，老老实实的接受命运的安排。 一个字总结：不是渣，而是怂！ 多说两句，就是哀其不幸、怒其不争！ 所以好的剧本就是人生百态，观众能在角色身上找到自己的影子，随着剧情跌宕起伏，心情也高高低低，边看边骂，根本停不下来。 表演结束，明显赵晓晨技高一筹，这次李念慈的角色还是小三，但没有抓住节目送的福利，只能愿赌服输。 这就是演员的悲哀，不红的时候做梦都想红，可靠一个角色走红后呢？ 很长时间都要活在阴影里，陷入进退两难。接同样本子，一条路走到黑？ 想转型突破，万一失败？ 所以观众说某某是什么专业户，其实在丁诚看来不是褒义词，比如丁勇，演了二十年刑警，现在片酬最多不过几万块，再想往上走…… 难比登天！ ， 第216章 新剧本？ 录制结束，跟徐文峥回魔都，闲着没事参观参观他的工作室。 远离闹市，环境清幽的四层小楼，十几个工作人员，直接上绿意盎然的天台，喝茶聊天。 “当时港囧过去三年，我一直没有推出新作品，很多人都笑说是不是江郎才尽了？” 徐文峥摸着大光头道：“港囧有很多不好的反响，同时也遭遇盗版。这些负面的东西，通过网络不断被放大。口碑到最后甚至产生倾斜，积攒的负面越来越多，甚至会改变你的观点。” 坦诚道：“那段时间很痛苦，不光是我，整个团队每天边流着眼泪，边熬夜沟通和删除盗版，更糟的是黑水军也在围剿。” “对于那些，没有去做任何维护和应对。我认为最好的危机公关，那就是把精力和重心放到作品上，同时走上资本之路。” 丁诚用心听着，都是难得的经验之谈，记得港囧的第一投资方和制片方就是徐文峥夫妻的真乐道公司，而光线只是第二大投资方兼发行方，按照花姐的估算，最少获利15亿。 从此开启上市公司提前买断票房净收入收益权的先例，彻底敲开商业大门。 这两年更是风生水起，摇身一变成为上市公司欢喜传媒的持股19%的第二大股东。 听说今年五月，更是以15亿股票加上1亿元资金喜提老谋子！ 签约六年，到期后还可续约四年，内容是为欢喜执导三部网剧，拥有独家投资权。 不仅如此，欢喜传媒还拥有宁豪、王家卫、陈可辛、顾长卫与张一白五位股东导演，同时与关虎、贾樟柯、王小帅等都有合作。 “要说我的老贵人，肯定是光线传媒。”徐文峥喝口茶道：“最初泰囧四处碰壁，拼了命想找2500万投资，跑遍所有公司都觉得过高，甚至有的直接砍掉一半。” “只有光线董事长王长田答应，当时我基本用演的方式给他讲完20分钟故事梗概后，二话不说拍板，说这个片子的票房不可能低于七八千万，肯定能回本。” “最后一部4000万的小成本首周票房达到31亿，当时创造华语片首周票房纪录，最终弄了126亿的票房，姜还是老的辣啊。” “光线因为一部片子就能拿到54亿的票房，我记得当年他们的总利润才17亿，二十倍回本加股票暴涨，老王乐疯了。” 丁诚暗自感叹，有人天生就是吃这碗饭的料。 在春光灿烂猪八戒里，他是狡黠好色又憨态可掬的猪八戒；疯狂的石头他是唯利是图的建筑开发商冯董；泰囧港囧更是倒霉蛋儿；好不容易在李卫当官中演个清官，却还是个混混出身。 导演的每部电影，像一个按摩师在摸观众的穴位，找到一个结节，一板一眼地揉捏按压。 把一个不太正面的小人物，在追求个人利益中遭遇各种倒霉的事，一步步走向崩溃，然后触底反转，并在这时候打通观众的筋脉结节。 这几年又做监制，和很多人的路数不太一样，很少参与大导演的戏，喜欢跟名不见经传的新导演合作。 徐文峥看出丁诚心思，笑道：“如果你做舞台剧，一个演员就可以了。如果你想完成一个影视作品，会发现不是一个人就能完成。需要各个技术部门配合，只能要去做导演。” “最不喜欢蹭什么大ip，因为那不是我的东西！” “你看超时空同居没？” 丁诚一愣，好奇道：“导演不是你吧？” “我是投资人！”徐文峥得意道：“九亿票房牛逼不牛逼？” 丁诚一挑大拇指，还真不知道这事，电影没有看，但口碑听说不错，雷大头和丫丫都是不错的演员。 “当时有个数据部门，说找谁找谁演，大概票房15亿，当时我都懵了。” “那个戏其实当时找过很多演员，本来导演的思路是先去找女演员，因为女演员的代入要求是最强的，剧本完全是从拜金女代入进去。” “给很多女演员讲故事，结果大家都不来。有的问男演员是谁，有的说现在只接10亿级别的电影，还有的根本不看新导演的本子……” 徐文峥叹口气，满脸无奈，虽然自己是票房号召力最高的导演和制片人，但面对大势所趋…… “最后导演去给雷大头讲一遍故事，特别喜欢，直接把丫丫拉过来，然后又带了很多其他演员来客串。” “咔一下，全搞定了。我都不晓得他们两个其实很熟，之前演过一个电视剧，再演情侣也不用磨合，就如影片呈现的一样，很自然。” “12年我就把大头推荐到宁豪的黄金大劫案，那个家伙很有特点，笑起来有观众缘。” “可惜后来命不好，没有出来，我到现在都很纳闷，没想到爆红的却是一个前夫哥？” 丁诚点点头，所有好的爱情电影里必须包含成长，这就是所谓的小妞电影，小妞必须获得成长，获得某种对情感关系的认知，只有这样的爱情电影才成立。 “看看这个本子如何？” 丁诚接过剧本，只有十几页大纲，还没做分镜头，只是雏形。 “有点像恐怖直播对不对？”徐文峥介绍道：“我现在越来越喜欢这个套路，刚开始人设可以做崩塌，甚至不是好人，最后看他怎么一步步走向崩溃，然后再反转。” “夫妻之间的情感戏，也不用那么多，感情线应该做进阴谋中去，做进主情节里去，比如可能老婆是幕后的人，但也是为了救他，比如他不相信，再反转，这样共情会更好一些。” 丁诚简单看完，放下剧本，实话说道：“感觉一般，很多逻辑有些牵强，人物动机不太站得住脚。” 徐文峥听完没有生气，反而哈哈一笑道：“跟我想的一样！” 第217章 明星的副业 见丁诚疑惑，解释道：“从我自己的角度讲，跟很多导演合作过，但演员有**，有热情，想尝试不同角色，这点你肯定懂。” 丁诚笑骂道：“你是站着说话不腰疼，有钱有势可以任性是不是？” “没办法，实力不允许哥低调！” 徐文峥得意道：“谁也不能保证一辈子全是精品，已经不愁吃喝，老婆孩子钱也够花，难道不能任性一把？” 晚上去家里吃饭，见到贤内助的嫂子，其实当时人家比大光头红，敢于为家庭急流勇退，让人羡慕嫉妒恨。 身为公众人物，私生活最容易被吃瓜群众津津乐道，这也是没有办法的事。 今年自己二十八，老家同学基本都结婚，有的二胎都抱上了，也难怪老妈总是唠叨。 入行三年多，见过也听过不少传闻，娱乐圈夫妻不好当！ 尤其是两个都是明星，感情这个东西，距离产生美，但是距离如果太远产生的就是霉！ 一旦发霉，保质期一到，肯定就坏了。每天各种通告、站台、演出和拍戏，属于自己的个人时间极其有限，能够安稳的长居一地，基本属于奢望。 一年能在家里睡个十天半月，都可以称作超额完成任务。夫妻之间长聚少离多，其实就是两地分居，自然缺少陪伴，时间久了，感情淡了，也就离了。 再加上人都有**，能成为明星的，颜值气质自然不差，每天不是你用钱诱惑着别人，就是被别人诱惑着…… 很多甚至是结婚以后才走大运出了名，回头再看枕边的糟糠之妻？ 选择多了，看的多了，越看眼越花，良心和准则也就慢慢的没了。 这些都是小事，只要用心，想办法能解决。丁诚看来最难的是信任危机。 演员要入戏，要投入真感情给对手，就拿上次跟蔡文静合作来说，一部戏下来，总有心动的瞬间。 加上剧组各种风言风语，媒体各种捕风捉影，甚至官方的推波助澜…… 一次无所谓，两次解释解释，三次四次…… 谁能顶得住？ 接下来几天就在魔都转转，等到节目录制，直接开车去西湖。 “我想去吃胡哥家的日料！” 刘婉宁拉着丁诚，哀求道：“好容易来一趟，咱们去尝尝吧？” 丁诚很无奈，那就去吧。开车往fount新日料，徐汇区永嘉路570号。 来到餐厅，生意不错，客人不少，内部装修挺高档，苏瑶跟经理交涉，专门安排包间，服务员上菜单，出乎意料价格不贵。 基本在五六十，小丫头点完，满心期待等着。开胃菜是九种不同口味的特色甜品，号称招牌九宫格。 128元包含：瑞士卷、泡芙、提拉米苏、焦糖布丁、双份冰激淋、牛奶冻、抹茶热蛋糕以及招牌芝士蛋糕。 满满一大盘，量大管饱，每个尝一口，中规中矩，没有什么惊喜，当然也不太失望。 “最近这几年各路明星频繁进军餐饮业，大大小小都开餐厅，很多最后都倒闭结业，很少能挣得满盆钵体。” 苏瑶边吃边聊：“对于老百姓来说，最关心的就是价格是否实惠，口味是否接地气，工薪能不能吃得起。” 丁诚放下筷子，擦擦嘴，其实自己也研究过餐饮，手里有闲钱投资，自己也算了解过后厨，多少懂点内幕。 纵观各类产业投资，餐饮业通常是明星投资副业的首选，原因不外乎是投资成本可控、资金回笼快、回报率高。 相对于股市、房产等投资渠道，餐饮业的入行门槛低。加上明星老板的光环，让餐厅一开业便吸足眼球，后期的宣传费用也能省不少。 “我听说高圆圆喜爱吃贵州菜，所以投钱跟两个高中同学开了一家蜜桃餐厅。” “川府人邓家佳本身就是麻辣火锅的重度上瘾者，为在京城能吃到正宗火锅，直接开一家，结果成为爱情公寓演员的驻京办事处。” “娜姐与小s都是甜点爱好者，于是跨海结盟，在世贸天阶开一家叫蜜斯蜜糖。” “还有不差钱的周董，在台北经营mrj意法厨房，开业以来生意很差，连他自己都承认一直在亏钱。” “当然做的最好的还是任泉，经营餐厅事必躬亲，从把控预算、选址、购材、施工到品菜，都独自完成，操心的很，连戏都不拍了。” “生意好是因为便宜！”小丫头把寿司塞进嘴里，支支吾吾道：“我去吃过几次，每道菜价位三四十，人均消费不会超过两百，算是物美价廉。” “哪像什么孟广美经营的躲猫猫与戴军投资的波尔塔20，号称意法料理，食材均由国外进口，什么澳洲小犊牛膝骨是招牌菜，随便一吃都大几百，连女孩都吃不饱。” 丁诚微微一笑，听说孟爷爷和黄小厨去年也合开一家火锅，叫什么黄粱一孟？ 花姐说一盘牛肚就要198，一份和牛398，一个锅底228，几个人结账小万把块！ 就连前几年很火的小面也凉了不少，最便宜都四五十，连块肉都不舍得放，谁去吃？ 人家何老师很聪明，朋友多，也不差这点钱，老爸闲着也是闲着，开个餐厅打发时间。 自己请客也算肥水不流外人田，找个私密安全的地方，朋友可以畅所欲言，吃着也开心。 中间胡哥打来电话，人又跑到美国，听大堂经理通风报信才知道，这顿饭免单。 第218章 千里马和伯乐 第四次节目录制开始，第一组是三个男演员，表演士兵突击片段。金超演班长，曹俊演许三多，居然还有德云社少班主？ 要说表演可圈可点，舞台难得充满阳刚之气，尤其是二十个真正军人上场，异口同声喊出不抛弃不放弃…… 全场掌声如雷， 献给可敬的军哥哥！ 天池看完，深有感触道：“当年那个傻傻的许三多，凭着一股傻劲埋头苦干，执着不服输赢得观众的满堂喝彩。其实这部剧除了许三多的精彩表现，其他人也有出色表现。” “比如精明世故的成才，几近完美通透人性的特种兵大队长袁朗，温厚、敦良、很有女人缘的班长史今，有棱有角，通达圆润，自信幽默的吴哲……” “现在一个个都是实力派，如今在演艺圈一个比一个厉害，可以说他们组团虐遍整个演艺圈！” 引起观众一片笑声，想想也是，一部戏让很多演技派走进观众视线，比如中队长袁朗的扮演者段奕宏。 原本演过好几年电视剧都没有火起来的他毅然转战电影圈，简直就像是开了挂，拿奖拿到手软，每拍一部电影，似乎都是冲着影帝去的。 张毅不用说，红海行动票房超35亿，又是演蛟龙突击队队长，如果说士兵突击的班长是温厚，那红海行动的杨锐就是处事干练。 宝强更不用说，直接跃升为当红一线，如今是影视综艺遍地开花的老板，最难得的是不断超越自我，各种角色都能演，这让丁诚都很欣赏。 不愧是横店之光！ 还有陈思成，在军营两兄弟相互扶持，在现实中他们的关系也像剧中一样。这几年转型做导演，唐人街探案票房炸裂，已经是当红导演之一。 还有大黑牛，不说了。 “我想特别表扬一下金超。”徐文峥点评道：“我和张毅很熟，他演的班长虽然只有十几集戏份，但令人印象深刻。” “特别是后面有一场哭戏，简直戳人心窝，可以说是看一次就会跟着哭一次。” “他那时候的表演，自然真挚，与其说是在演，其实已经是与角色合二为一，进入忘我状态，才能超越表演，释放真情，触及人心，引发共鸣。” “我再说几句……”天池接过话题道：“他27岁拍乔家大院的时候，被胡导说如果28岁不能出头，演员这条路彻底没戏！” “28岁，用三页手写自荐信给康洪雷导演，诉说自己能想要出演史今班长这个角色，过程虽然坎坷多难，但是他做到了。” “就在夜游京城的那一场戏，压抑心中苦楚的情绪瞬间崩塌，让人看到一个男人的软弱内心。” 徐文峥开玩笑道：“现场最爱做的事情就是扣嘴唇上的翘皮，经常因为手贱被化妆师嫌弃，总需要补妆。” “拍摄红海的时候条件艰苦，曾经用一句话逗笑所有人：不能张嘴睡觉，因为会被渴醒。” “从来没有架子，活生生把自己从高高在上的明星打造成为路人甲的奇葩！” 观众哄堂大笑，最喜欢听这种八卦，丁诚也忍不住笑着，其实他最喜欢张毅演过的一个角色，叫孟烦了。 有小才华却不傲气，重友情却满嘴损话，不屈服却略显懦弱，怕死却大义为先。 把这个一团拧巴的角色，硬生生的演活了，他就是芸芸众生的缩影，犹如翻阅历史书籍的时候看到自己般诡异，泯然众人却又茕茕孑立。 要说外表，绝对算是丑的。 肯定被无数人劝解放弃吧，演员这个行当你吃不了饭，结果偏不信邪，磨练自己演技，卧薪尝胆等一个机会。 士兵突击就是这个机会的开始，之后的我的团长我的团，再然后的生死线，用几乎颠覆人们认知的演技走进大众心间。 跟自己很像。 “恭喜金超晋级！” 接下来是家庭剧，两女一男，表演中规中矩，男演员王阳明显技高一筹，毫无疑问晋级下一轮。 “有请下一场演员登场……” “他们表演的是深夜食堂。” 丁诚饶有兴趣看着舞台，居然挑战黄老师的逆鳞？ 令人意想不到的是一个叫刘焕的演员，名不见经传，饰演马克的结巴。他养了五年的孩子乐乐，要被亲身母亲带走了。 十几分钟没有一句完整台词，磕磕巴巴，用尽全力只能说出几个字。 但情感直插人心！ “结巴说话表演的很到位，但我们要看的是你其他的表演。”徐文峥犀利点评道：我以为你前面在克制，会在最后孩子被带走时爆发出来，期待你达到那个情感的高峰，可惜没有”。 话音没落，张子仪忍不住直接反驳道：“我特别想帮刘焕说句话，刚才山争哥哥说差了最后那一下？” “其实今天下午彩排的时候我正好在场，他的情绪饱满得准确至极，他的泪水、感染力之强大让我感觉这个演员太棒了，让我又发现一个伟大的演员！” “对不起大家，没有演好就是没有演好，我无话可说！” 看着刘焕深鞠一躬，张国力问丁诚道：“你觉得如何？” “其实我也很想挑战一个这样的角色，可以暂时没有机会。” 丁诚笑道：“我演过很多精神上有问题的角色，但身体有残疾的还没有尝试过，能看出你是用心体验过生活，甚至去跟聋哑人学习过对吗？” 见刘焕点头，诚恳道：“我同意子怡导师的说法，你是个好演员，是愿意为角色牺牲的好演员，可能是因为排练的问题，导致情绪没有完全到位。” “但我这票投给你！” 第219章 命 “我也投刘焕！” 子怡导师毫不犹豫拍灯，最后只剩下徐大光头，无奈道：“没办法，内心告诉我，必须投你！” “恭喜刘焕晋级！” 张国力宣布完结果，把麦克风交给对方问：“有什么说的？” “我喜欢车，曾经离开这个行业，拿出所有积蓄跟合伙人开一家车行，结果却因为太信任朋友被骗的倾家荡产，甚至还有几十万的负债。” “已经是而立之年的我，身上只有600多块钱，住的是六平方的小屋子，连窗户都没有，苦于生计甚至还给当时的一线艺人当过助理……” 观众响起热烈掌声，丁诚点点头，这个节目需要让大众了解演员的艰辛和不容易，很多时候必须等待，无论是拍戏还是角色。 说到这里，刘焕面对镜头，感激道：“想感谢很多帮助过我的人，跟余和伟合作兵临城下，他把我推荐给杨文军导演，参演风和日丽。” “那部戏中结识伊琍姐，于是又有小爸爸的齐大胜，直到后来的军师联盟……” “很感谢那段不太好的日子，这些经历让我在后来拍戏的时候，能够很快的进入角色状态。” “谢谢大家的支持。” 丁诚忍不住拿起话筒道：“我十分同意，如果把表演事业比作长城，好的作品就是其中一座烽火台，而好演员愿意成为这座长城中的一块砖。” “因为有第一块就会有两块、三块、越来越多，咱们这个行业就会越来越好。” “这个节目的出现让观众看到一个又一个为了戏剧而努力的人，无论是镜头前的好演员，还是幕后辛勤付出的工作人员，是所有人的努力造就每一部优秀的作品，也是所有人用汗水告诉我们，除了造星与真人秀之外，一样可以见证演员的诞生！” 掌声响起，看着刘焕的背影，丁诚把他列入争取的小名单，接下来两场很一般，全靠同行衬托送两人晋级。 录制完成已经晚上十点多，回酒店休息，明天还有一场录制，因为徐文峥过几天有工作，两期连在一起。 第一场是大戏，六进一，史上最残酷淘汰。演员上场，丁诚一愣。 这不是奇葩辩论里的那个胖妞？ 记得叫范甜甜？ 表演的是京城爱情故事，讲述一群在大城市努力打拼的人们，自己的目光一直跟着范甜甜。 看过几期节目，那个印象中经典的她，妆容精致、服装新奇、头上扎个粉红色的蝴蝶结，还有各种夸张的配饰，出场自带女王气场，一眼过去就打上时尚标签。 居然变身路边摊大妈，不可思议的是没有丝毫的违和感，不会因为她而跳戏，这点很不容易。 尤其当说出：我爸没了，老头走了，死了！ 一瞬间要哭却又硬生生憋回去的微表情，眼睛轻微的眨两下，嘴角抽动两下，整个面部非常真实，触动人心。 把一个人在大城市辛苦打拼，为父亲养病的女人演得挺到位，让丁诚眼前一亮。 “我想当影后！” 表演完的一句话，彻底点燃全场，那个霸气女王又回来了。 “我这票投给范甜甜。”丁诚第一个表态道：“第一次看你演戏，虽然有很多进步空间需要调整，但不得不说你能成为演员。” 范甜甜红着眼眶，深鞠一躬表示感谢，张国力趁机采访道：“你在辩论会挺火，为什么要来这里？” “可能你们不知道，我是星爷在内地签的第一个艺人！” 范甜甜不愧是久经沙场的老将，一句话引起所有人兴趣，分享道：“从小就立志当演员。小学我就指着电视机，大声宣布：有一天要当这里面的人。” “三岁我就率领全院熊孩子们出去闹游行，有组织有纪律的跑到妈妈医院的老干部病房占据地盘……” “小学二年级组织一队人马，爬上魔都岛国总领事馆，被人举着冲锋枪在后面追……” “大学报名参赛电影节目主持人，从海选到决赛，过关斩将拿下第一。有机会去剧组探班正在拍摄的少林足球，采访星爷。” “第一句话就是：来，说说你有什么绯闻吧，电影聊得多了，说点儿你没说过的。” “后来他的经纪人直接打电话，让我拿着身份证签约，一份长达十年的合约，当时我感觉整个人都飞起来你们明白吗？” “每天看五六部电影，背几十个英文，学开枪、骑马、射箭……” “幻想着无论导演问什么，都可以自信地说出：我会啊，直接来！” “后来在功夫里，演一个风尘女，只有十几秒戏份，我足足想了三天，设计出十几种演法。” “结果最后全部被删掉，因为他们不需要一个自己加戏的龙套。” 一番话说得声泪俱下，张国力也不打断，观众最喜欢看这种，范甜甜继续道：“为了生计整天坐绿皮车四处跑商演，三年跑遍全国所有一二线城市。 “一次连夜从坐大巴回魔都，途中汽车开得飞快，又没有安全带，我怕睡着被甩出去死了，只好拿衣服把自己绑死在座位上。” “直到看见比我晚一届参加选秀出道，同样是星辉公司的黄圣依登上最流行杂志封面，才发现娱乐圈的竞争是多么残酷！” 第220章 老好人的悲哀 “我的票投给谭健！” “我也投给谭健！” 范甜甜一番真心告白还是没有赢得张子仪和徐文峥的青睐，就算她观众投票最高，也只能被待定。 丁诚没有说话，如果有机会，想再给她一个机会，演技不说，很喜欢那种不服输不认命的倔劲。 接下来流程进入导师分组赛，也就是第二轮，把所有晋级选手再次分组pk，根据第二次表演由三位导师选出心仪人选，每人五个名额。 如果两位同时选择一人，那权利反转，由选手决定跟随自己喜欢的导师。 每位导师有两次放弃权利，如果最后没有满员，则从待定选手中再次选择。 听完规则丁诚暗自叹口气，看看身边的两位，一位是百亿导演，另一位是大满贯影后，自己没有任何优势。 尤其是徐文峥，身为最有票房号召力的顶级导演，应该是所有演员趋之若鹜的热门。 张子仪排第二，毕竟是国际影后，跟所有大导演合作过，人脉深厚，也是小透明出头的好门路。 至于自己…… 没办法，规则就这么玩，走一步说一步吧。 分组第一场开始，三位女演员表演芳华片段，能走到这里都是有功底的演员，多才多艺，能歌善舞。 丁诚看过一遍，还是那句话：敢在商业片里玩情怀的都是大佬！ 不得不说从1942以后，冯导也在积极转型，想拍出自己的代表作，这次在他的镜头下，青春是年轻漂亮、朝气蓬勃的男男女女在排练室挥洒的汗水。 在游泳池边的欢笑，在澡堂里发梢滴落的水珠，在黑板报前一口咬下的西红柿…… 但同时也是残酷的，一次失败的表白竟换来一生的悲剧。 他早时期作品以喜剧为主，个人风格十分明显，假正经、不着调，配上葛大爷的表演，无往不利。 各种嬉笑怒骂，水平之高，骂人不带脏字，预抑先扬的手段玩的驾轻就熟。 而在芳华身上，这两种极具导演风格化的优势，几乎看不见了。整部电影看下来，唯一让人感觉到他是多么不开心的老年人？ 年轻的时候，作品充满戏虐，大开大合，特洒脱，反而年纪大了，像个固执的老头。 这个电影在丁诚看来绝对不是浪漫，党同伐异，阶层鸿沟，战争残酷，逼疯人的社会，这简直是一部暗黑写实作品。 看完电影几点感受，首先就是斗米恩，升米仇，不要做老好人！ 男主的际遇令人惋惜，刚开始是文工团公认的活**，可以说是发自内心地乐于助人，不怕吃亏。 然而就因为一场莫须有的指控，一夜之间变成过街老鼠，所有人仿佛忘记他曾经的好，为什么呢？ 人们总是对偶尔受到的小恩小惠感激不已，却会对一直无私帮助自己的人心怀恶意，甚至反咬一口。 因为当你选择做一直不求回报帮助别人的老好人时，背后的潜台词就是： 我比你强， 我是高高在上的施恩者。 大家都是文工团的小兵，凭什么你被封为楷模，站在高高的神坛上？ 人与人的差异有时候比人与狗的差别还大，你永远不知道善意会被别人解读成什么？ 就像刘峰真诚的对自己暗恋多年的女孩表白，她的第一反应居然是：被活**表白很恶心！ 木秀于林，风必摧之。面对陌生同伴，先不要急着表现自己，必须要懂得隐藏锋芒，摸清楚别人的脾气秉性，再对症下药选择不同的交际策略。 尤其是要学会先小人，后君子，把丑话说前头。刚开始大家都在互相试探虚实的阶段，明确划出自己的界限和底线，别人第一次试图越界的时候就彻底掐灭苗头。 如果为和别人打好关系而一味退让，只能姑息养奸，让他们一而再再而三的试侵犯你的底线，后患无穷。 说白了还是一句话： 成王败寇。 因为看起来一直被优待的人，别人也会不自觉的继续优待他。 看起来从未被善待的人，别人也会继续轻贱他欺侮他。 这无关善恶，而是写在大部分人基因里注定的最优路径依赖，人总是喜欢偷懒，每天要接触那么多人，哪有那么多精力去了解每个人的人生经历和内在灵魂？ 那就按照以前别人对待他的方式来，总不会出错吧？ 每个人都在交往中暗自掂量对方的分量，从一个眼神，一个表情，一句话，一件小事之中，就能迅速捕捉到那些显露出对方分量的信息，然后条件反射一般制定出不同的人际交往策略。 说起来复杂，其实真正实施起来，瞬间就足够了，就像那个干部子弟一开始在面对何小萍讨好的笑容和不标准的军礼时，打量片刻便能摆出一副趾高气扬的面孔对待她一样，都是写在潜意识里的本能。 所以在丁诚看来，不管过去经历过什么，永远不要把苦相和怯懦挂在脸上，人一旦露怯，世界会毫不犹豫的再来踩你一脚！ 第221章 被低估的选手 你越想要什么，就越要发自内心的相信已经拥有了它！ 表演结束，简单点评后，开始选择。丁诚第一个按下放弃键，解释道：“后来还有很多选手，我想再等等。” 张子仪第二个选择放弃，然后是徐文峥，看来大家都不太满意三个女演员的水平。 自己还好，毕竟出道晚，就算比不过其他两位前辈也有情可原。而张子仪和徐文峥不同，既然当导师，结果总不能太丢人吧？ 所以现在的选择更加严格，关系到面子问题，谁也不会轻易浪费宝贵名额。 第二场又是群戏，六个演员一起上，两两分组的家庭戏。三位导师紧盯着舞台，李兰、屠嵩洋、任苏溪…… 丁诚的目光始终追随一个身影，就是金世佳，一个被低估的男演员。 早年从爱情公寓出道，后来默默无名，很少有作品，但第一场的表演令人眼前一亮，尤其是细节处理，让自己很喜欢。 这一场明显比上一场完成度更高，每个角色都很有特点，尤其是屠嵩洋和任苏溪，很稳。 “我的选择是李兰！” 张子仪第一个表态道：“上次金陵十三钗我很喜欢你的表演，现在有机会选择，希望你能来我的战队。” “我的选择是任苏溪！”徐文峥第二个表达道：“我认为你是舞台上最有人物感的演员，很喜欢你的表演，希望咱们能合作。” 丁诚一愣，屠嵩洋居然没人选？ 犹豫片刻，决定道：“我选择金世佳！” 见金世佳也很吃惊，笑着解释道：“很喜欢你对细节的处理，屠老师的风格已经很成熟，我更期待你的突破和变化。” “好，恭喜三位，进入导师战队！” 其他人先待定，还有机会。第二场是谍战戏，最经典的潜伏片段，两男两女飙戏。 可以说这部戏炸开后来的谍战市场，让很多对谍战剧已经失望的观众，又重新认识它的魅力。几乎零差评，也把孙漂亮和姚大嘴推到事业最巅峰。 听说导演一年写剧本，只用63天就拍完了？ 在丁诚看来，这部戏的成功人设很关键。除了主角的精彩表现外，绿叶的表现也是可圈可点。 老谋深算的吴站长、匹夫之勇的马奎、阴险小气的陆桥山、心狠手毒的李涯…… 加上环环相扣，暗杀、密码破译、反侦察等情节让人喘不过气。 另类夫妻组合又是一大亮点，姚大嘴的扮相足以雷倒观众，粗布裤褂，满脸土，腰间一支旱烟袋，开口第一句话骂骂咧咧训余则成：找死哪！ 余则成人设是有洁癖、内敛好静、有文艺情结的小知识分子，处事谨小慎微。 尤其是最后的结局，残酷而真实，令人印象深刻。 “这么说呢……”张子仪看完表演，忍不住第一个点评道：“我觉得所有人演的都很尴尬！” “从一开始用枪指着对方，然后是相互争着去死，没有一点紧张的悬疑气氛。” “我挺不满意的！” 徐文峥帮忙解释道：“主要还是细节问题，舞台和电影不一样，尤其是谍战悬疑剧，一个近景镜头推到演员脸上，观众就能看出微妙变化，这才是精髓所在。” “而站在舞台，只能用夸张的肢体和台词去表现，所以看起来才没有说服力。” 丁诚点点头，同意徐文峥的看法，其实节目组有点强人所难，这种戏让谁站在舞台上演都不容易，不能怨演员。 “我的选择是王阳！” “我的选择也是王阳！” 丁诚暗自偷笑，两个人终于碰在一起，自己赶紧道：“我的选择是杜松！” 最后看着王阳选择加入徐文峥战队，张子仪满脸无奈的表情，有种捡漏的感觉。 第三场直接上来四个女演员，有叶雪和被观众复活回来的范甜甜，果然又是全场泪崩，遇见有可爱孩子出场的戏，谁也受不了。 都说三个女人一场戏，那么四个女人戏份更足更给力。她们因为一时犯错，在女子监狱接受改造，今天是一年一次的探监时间。 对于一个女人来说，能让她们牵挂的无非就是丈夫和孩子。可作为监狱里的女人，怎么能向幼小的孩子解释自己为什么不能陪在他的身边？ 为什么妈妈要呆在这个盒子一样的地方？ 面对年幼的女儿，她不知如何解释一切，为此狠下心肠不见亲生骨肉一面！ 特别是叶雪饰演的角色，看到丈夫写信说把孩子扔掉了，那种绝望到想死的悲伤直接震撼全场，连丁诚都忍不住红了眼眶，不只是因为演技真实，更是母子连心。 对于普通观众来说，不一定懂什么高深表演理论，但是却可以从能不能打动人心的角度去衡量演技的好坏。 “四个女人一台戏，每个人都在流泪，但每个人的泪又完全不同。” 丁诚点评道：“我很欣赏你们对细节的处理，尤其是叶雪独自坐在角落打开信封的时候，那种小心翼翼令人眼前一亮。” “还有见到孩子的瞬间，你是克制的演，拼命把泪水往下压，正是因为如此，最后的爆发才更加动人。” “还有范甜甜，你哭得还真的挺男人的！” 全场哄堂大笑，响起热烈掌声，徐文峥继续道：“你还别说，这个角色如果不是她来演，我还真想不起来有谁可以演？” “表面看起来男人婆、又狠又毒舌，但事实上她是一个很讲义气，内心很柔软的人。” “演员需要将这个角色身上的这种矛盾感表现出来，只有这样，看似简单的角色才能丰满起来。” “因为这个角色是有柔情在的！” “我很喜欢你最后的一个处理。”丁诚忍不住道：“义气地挺身而出，吐露心声，但为了不让自己的脆弱袒露，强作坚强的用一个耳光提醒自己：不许哭！” “这一巴掌打的漂亮！” 第222章 忆苦思甜 “所以我的选择是范甜甜！” 丁诚第一个表态，很欣赏她的坦白，以及对于成功的渴望，让人不讨厌。 “我选择叶雪！” “我选择阚清子！” 徐文峥见张子仪笑的开心，无奈道：“早就知道她会选你，干脆不争了！” 范甜甜直接跑下舞台，给自己一个大大拥抱，见她哭了，丁诚安慰道：“好好加油，期待下一场表现。” 徐文峥偷偷竖起大拇指，这小子挺聪明，知道热门不好选，干脆剑走偏锋？ 选谁对于导师来说无所谓，尤其是丁诚，表演的好是眼光独到的伯乐，表演砸了也是演员自己的问题，关导师什么事？ 接下来是古装戏，绣春刀，三男一女，表演的中规中矩，最大亮点在于刘焕身上。 “我选择谭健。” 徐文峥第一个表态道：“你今天证明小鲜肉也能演戏，我很期待未来的表现。” “我选择刘焕！” 张子仪第二个做出选择，丁诚叹口气，自己也喜欢刘焕，但已经有三个男选手，范甜甜跟男人没区别，干脆…… “我选择张云甯！” 最后一组演员上场，片段是当年万人空巷的电视剧渴望，看着舞台上的表演，丁诚觉得这种年代戏很有难度。 尤其是对于年轻人，没有经过那段特殊岁月的洗礼，根本无法理解当时人的心态和情绪。 表演结束，天池老师在旁边动情道：“这部剧播出绝对是万人空巷，我也有幸参加当年的拍摄过程，可谓饱尝艰辛，只有一个宗旨：少花钱，多办事，从室内剧寻出路。” “因为这是国内第一部大型室内剧，它的诞生是电视剧生产的一个里程碑，意义重大。” “如果继续沿袭过去单机拍摄、后期组接的方式，制作周期过长、耗资过大，经济条件也不允许。” “每年国家下拨的经费是190万元，这在当时省级电视台算是很高标准了，刨去人头费、办公费、房租费和杂项开支，剩下60万元左右，够干什么呢？” 所有人听的津津有味，不愧是家有一老如有一宝，这些过往对于现在观众也很新鲜。 “肥皂剧的特点大体可以归纳为：以家庭生活为素材，写人物的伦理道德；反映普通人的悲欢离合、生活琐事。” “其实借鉴了西方古典戏剧三一律创作规则，成本低，周期短，适合当时具体国情，可没钱搭棚怎么办？” “一是租棚，现成而实用，但租价昂贵，我们租不起。二是建棚，虽然既不现成也不实用，但便宜实惠。” “导演权衡利弊，最后选择低价租用香山脚下原工程兵的篮球练习馆，加以改造后作为我们的拍摄基地。” “篮球馆隔音条件极差，道具先是在地板上焊一层冷压钢板，再在上面铺一层橡胶地板，并且把所有的景片都包上麻袋片。” “为达到满意的隔音效果，录音师还拉来满满一卡车碎海绵，絮成垫子吊在空中，起到吸音隔音作用。所以观众们看到的渴望，其实是在横七竖八的海绵垫子当中拍摄的。” “准备再充分实拍的问题还是层出不穷，从回放中竟然听到汽车的马达声，篮球馆隔着一道围墙就是大街，室内剧同期录音，容不得一点杂音怎么办？” “后来拍摄时只好封路，事先派人站在路口，赔着笑脸敬上茶水，请求过往的汽车行人绕道而行。” “人能讲道理，但小鸟不行，篮球馆废置多年，很多麻雀从顶棚的出气孔钻进来在馆内筑巢，叽叽喳喳叫个不停。每天早晨第一件事，就是带领剧组全班人马，全力驱赶麻雀。” 观众哄堂大笑，当时的困难现在听起来跟笑话差不多！ “你们见过大冬天光着膀子浑身大汗淋漓吗？” 天池继续道：“棚顶十几个大小伙子一溜儿排开，各自守着一盏大灯恪尽职守，那是照明工人在布光。每盏灯点亮后，个个都赛过火炉子。” “每人身上胳膊上数不清的燎泡，三九寒天尚且如此，三伏酷暑简直不可想象！” “你们知道当时男女一号片酬是多少？” “李雪健老师和张凯丽50集拍下来，每人只领5000，折合每集每人仅仅100！” 此话一出，全场一片哗然，现在贵为国家一级演员的两个老艺术家，竟然…… 张国力接过话题，开玩笑道：“你们年轻人可能不理解当年这部戏火到什么程度？” “播出期间公安部门统计，就连犯罪率都大幅度下降，小偷们顾不得做案，都找地方看电视去了，最后公安部还特意给剧组颁发奖状通报表扬呢！” “全国300多个电视台播放，观众超过3亿，这可跟现在的点击率不一样，当时一家一户只有一台电视，你们自己想吧。” “要我说现在的年轻演员太幸福，整天漂漂亮亮，出门有保姆车，各种助理伺候着……” “遇见这样的好环境，碰见这样的好技术，如果不用心演戏……” “那真叫坏良心！” 全场响起热烈掌声，丁诚暗自点头，这一季节目水平明显高很多。不光是选手，还有立意，全面展示演员真实工作状态，吃苦受累，各种危险工作，默默无名的煎熬…… 让年轻人明白， 这碗饭不是谁都能吃的！ 第223章 旗鼓相当 “我选择李茜！”徐文峥毫不犹豫道：“跟她合作过，很有灵性的演员，我很喜欢。” “我选择赵晓晨！”丁诚沉思片刻，决定最后一个名额道：“她深厚的话剧舞台功底，相信以后的发挥越来越好。” “我选择金超！” 最后一轮表演结束，三位导师选择完成，每队五位演员，接下来就是组队pk。 丁诚有点无奈，平心而论，张子仪战队实力最强，然后是徐文峥，最后才是自己。 毕竟资格比不过人家，好演员也有选择的权力，与其被人抛弃，还不如主动放弃，找点潜力股。 不过是场游戏而已。 接下来是三位导师决定选手出战顺序，张国力拿出第一场主题：时代经典。 “先说一个事，任苏溪有病不能来了。”徐文峥无奈道：“反正必须有一场轮空，这次我放弃。” 这也是没办法的事，丁诚只能先对战张子仪，既然是时代经典…… “我出赵晓晨！” 丁诚把照片放上去，解释道：“她从小学跳舞和京剧，底子厚的科班。” “那我让叶雪上！”张子仪不甘示弱道：“第一场必须开门红，我出最强的！” 张国力笑道：“既然如此，接下来几天你们跟选手多交流，咱们的片段是青衣。” 结束讨论，丁诚找到赵晓晨，她出道很早，上戏毕业，跟很多现在大红大紫的明星是同学。 看过跟胡哥演的戏，还有去年比较火的王小米，跟嘉译大叔玩忘年恋。 演技绝对是被低估的潜力股，听胡哥说主要是因为人太佛系，不喜欢跟别人争，所以总是不温不火。 简单寒暄后，直奔主题，丁诚看完剧本，建议道：“因为你有京剧底子，所以我才推荐第一个上。” 赵晓晨明白丁诚的好意，这个角色很适合自己，认真道：“你放心，我会用心演。” 这是一个悲伤的故事，京剧演员筱燕秋年轻貌美，有一副唱青衣的好嗓音，同经验丰富的演员李雪芬分饰奔月中嫦娥的ab角。 在演出过程中，筱燕秋同李雪芬发生口角，泼开水烫伤李雪芬，导致其中止演艺生涯。 于是心如死灰的她嫁给一个丑陋却很爱她的男人面瓜，过上平凡生活。直到一个叫郑安邦的老板出现，投资让奔月重新登台，并指定让筱燕秋演嫦娥。 她让自己看好的学生春来同自己分饰ab角，可春来一次又一次过分的行为让筱燕秋失望。最终观众认可春来的表演，属于筱燕秋的时代终于结束。 叶雪演筱燕秋，赵晓晨演春来，原本亦师亦友，结果变成竞争对手。 “我觉得春来这个角色的出现十分有趣。”丁诚分析道：“与师傅筱燕秋形成鲜明对比，她是一个太过现实的人，唱功虽不敌筱燕秋，但更懂得人情世故。” “渴望成功，懂得如何操控男人，如何选择人生。另一方面对筱燕秋造成的影响是深远持久的。” “她的出现使筱燕秋看到希望，却也由于她的出现使筱燕秋的希望一次又一次破灭。” 丁诚看着赵晓晨道：“叶雪的角色比你更出彩，这也是没办法的事，如果你想出奇制胜，那我建议在两方面下功夫。” “第一充分利用你自幼学京剧的功底，让观众代入春来也是一个为戏痴狂，戏比天大的正面角色，面对改变人生的机遇，必须也不得不争取！” “第二就是把角色矛盾化，既要表现出对师傅的敬畏和怜惜，又不择手段的争取上位，人物内心越纠结越出彩。” 赵晓晨眼前一亮，丁诚的建议很中肯，尤其是第二条，简直堪称指路明灯。 丁诚看着赵晓晨用心研究角色的样子，暗自叹口气，节目组明显就是在为叶雪铺路，每次安排的角色都很出彩，当然人家的实力也毋庸置疑。 这是堂堂正正的阳谋，谁也不能说什么。 对于现在的选手来说，每次舞台都是更多表现自己的机会，尤其是敢于挑战的演员，都希望让观众和导演发现自己与众不同的另一面。 离开片场，所谓的导师其实用处不大，都是成熟演员，有自己的套路和角色理解，大家无非聊聊天，提点意见，剩下的全靠他们自己。 不知不觉已经十一月，江南的天阴冷阴冷的，看着这些选手，心中难免五味杂陈。 两天后，十五进九比赛开始，第一场张子仪战队的叶雪对战自己战队的赵晓晨，丁诚坐在导师席，希望自己的选手能稳定发挥，晋级下一轮。 表演开始，今天决定权在观众和大众评委团手里，三个导师只是看客，最多帮忙叫叫好拉拉票。 丁诚看着叶雪的表演，不由感叹的确是被严重低估的好演员，尤其是哭戏，信手拈来的轻松自然。 特别是最后一段独白，没想到短短两天就能把京剧练的有模有样，果然厉害。 当然赵晓晨的表现也可圈可点，尤其是几段专业念白，观众阵阵鼓掌，这场可谓强强对决，鹿死谁手还真不一定。 “我建议让两个演员再加试一场如何？” 张国力看热闹不嫌事大道：“请天池老师再设定两个场景，咱们看看她们的临场发挥。” 丁诚明显看出叶雪和赵晓晨吃惊的表情，应该真是临时加的戏，不过也正常，好演员在片场，面对镜头和导演的要求，同一场戏演五六种风格都是标配。 站起身，跟张子仪上台临时指导，看完几句台词，建议道：“你可以用家乡方言……” “大大咧咧点，生活中什么样子就真实表现出来……” “让观众看到不同的你。” 又是两段精彩表演，各有千秋，丁诚毫不吝啬点评道：“两个都是出色的演员，如果可以，我希望都能晋级下一轮！” 背后观众爆发热烈掌声，张子仪也忍不住点头道：“我同意丁诚的看法，无论是谁，都是难得的好演员，都应该留在这个舞台。” 徐光头也赞不绝口，反正没有自己的人，坐山观虎斗多过瘾？ 第224章 矫情 表演这个东西就是众口难调，跟春晚差不多，有人喜欢激情四射，有人欣赏平淡如水，审美没有绝对标准。 对于演员来说，观众的最高评价无非两个字： 真像！ 通过所有技术手段，让观众相信眼前人物是活生生存在的，是有血有肉的，是真情实感的。 无论是表演派、还是体验派，或者是表现派，目的都一样。 “恭喜叶雪获得208票” “率先晋级下一轮！” 丁诚叹口气，没办法，同等实力情况下，人脉关系就是决定性因素，可惜了。 也没有去安慰对方，都是久经沙场的老江湖，这点挫折不算什么，否则也坚持不到现在。 第二场对决，主题是悬疑剧，张国力看着丁诚打趣道：“这是你的老本行啊！” 丁诚耸耸肩，看着其他两人道：“您二位要是没意见，让我上？” 众人哈哈大笑，想得美！ “那我派杜松。” “我派刘焕。” “两个男的？那我必须以柔克刚，阚清子！” 这是一部难得的国产悬疑电影，讲述一个富二代杀了自己父亲的明星女友，爸爸为救女儿自己顶罪与法官智斗的故事。 丁诚看过两遍，尤其是孙漂亮和郭天王的飙戏，堪称精彩。 不光是主演，幕后也是一票影视界的大神级人物。摄影是艺谋的御用摄影师赵小丁、剪辑师邝志良曾经六夺金像奖最佳剪接奖、声音指导杜笃之拿过七座金马奖最佳录音奖…… 来到排练厅，见到杜松，看着满满当当七八页台词，两天背下来就是不小挑战。 “我觉得这个故事有点东野圭吾的嫌疑人x的献身的意思，看点都不在于推理过程的精密、繁复、滴水不漏，而在于把故事的重点放在对人性的关注上。” 丁诚跟杜松聊天道：“嫌疑人讲述一个为爱赴死的爱情故事，这个故事核心则是父亲对女儿深沉的爱，有异曲同工之妙。” “你这个角色内心和复杂，刚开始一直死咬着林泰这个为富不仁的反派，多年寻找证据想钉死他，可谓死对头活冤家。” “但最后发现隐藏真相，最大看点就在于人性和法理的抉择，是蒙蔽双眼，还是追求真理？” “说白了就是气势之争，你和刘焕谁的气场大，谁就能压住谁！” 杜松很虚心，两人讨论一个多小时，决定把爆发点设定在最后反转的两分钟戏份上。 能走到现在的敬业不用说，就算有争执也在角色上，不会发展到人身攻击，这点都有分寸。 特别面对自己，毕竟出道时间短，按时间算随便一个都是前辈。徐文峥是资深影帝加百亿导演，张子仪更不用说，反而自己战队气氛挺轻松。 诚恳的给出意见，剩下的看对方的接受程度，愿意听就多听点，不愿意拉倒，也不用较真，又不是天池老师对不对？ 排练结束，表演开始，刘焕扮演的林泰比孙漂亮差的远，无论气势还是爆发力都不够，让丁诚有点失望。 杜松也只能说中规中矩，没有脱离郭天王的影子，缺少出彩的亮点。 阚清子发挥还不错，大段大段专业台词没有撂挑子，总而言之三个都是及格罢了。 “恭喜杜松晋级！” 丁诚长出口气，不愧是星二代，水平相差不多的情况下，大家还是挺给面子。 刘焕可惜了，其实他真适合演反派，身上有股子阴劲，这个角色没有发挥出来，阴狠有余，霸气不足。 第三场主题是青春励志，丁诚想都没想，直接出金世佳。 “我出李兰，你们怕不怕？” 徐文峥看着张子仪得意的样子，无奈道：“我只能出王阳，让他演两个小家伙的爸爸！” 来到后台，第一次近距离聊天，一眼就看见居然穿着一双黑布鞋？ “这是我妈缝的。”金世佳很腼腆，解释道：“平时都这么穿，舒服。” 丁诚笑着点点头，挺真实的人，开始坐下聊剧本。 面前的他身形高大、很瘦，举手投足间有着一种说不出的不羁感。 丁诚挺好奇，要说第一次认识是从爱情公寓里的傻小子，就在其他主演纷纷走红之后，他反而沉寂下来。 “其实第一集节目筹备就找过我，但没去。”金世佳解释道：“我不知道去干嘛？演员会不会演戏这件事还需要上节目去比赛？” “今年又找来，我就问身边的人，经纪人、父母、姐姐，他们每个人都说我应该来，所以……” 丁诚拍拍他的肩膀，安慰道：“不用紧张，其实就是演话剧，人艺那些老艺术家不是每天都在干同样的事？” “主要是我不能在看见下面的观众演戏！” 金世佳挠挠头，按理说丁诚比自己还小几岁，但面对他有种莫名压力，实话实说道：“这个舞台我很不适应，尤其是别人各种提问，会很不舒服。” “说句不好听的话，我坚持认为参加任何综艺节目都特别伤害。” “比如说演的角色和你本身性格很接近，那别人看了就会说，你看他什么都没演，他本身就是这样的。” “如果演一个和自己性格完全不一样的角色，别人会说和本人根本不一样，表演痕迹太重……” “反正总有话说！” 丁诚点点头，表示无奈道：“就是因为整个大环境这样，这个舞台才有存在的意义。” “你不说，我不说，那越来越多的观众会认为咱们这个圈子又乱又杂，你觉得好吗？” 第225章 母老虎 丁诚沉默不语，金世佳底子不错，但性格有个大毛病： 矫情！ 说白了就是眼高手低！ 演员本来就很被动，就算在好莱坞也一样。首先必须做好自己的本分，演好角色，对得起片酬。 然后再通过潜移默化影响别人，无论是演技，或是做人的品格，能做到这个境界的都是艺术家。 整天抱怨别人不行，没有任何意义，孤芳自赏不是一个褒义词。 不过这次参加节目，很大收获是跟不同演员聊天，越来越感谢当初跑龙套的日子，心态平和才能走的更远。 两天后开始录制，王阳扮演李兰的父亲，也是民政处办理离婚的工作人员。今天正好是金世佳和李兰跑来办离婚…… 平心而论，他们两个搭配起来代入感不强，李兰相比较原著缺少刁蛮任性，金世佳也没有那种狡猾贫嘴的小人物感。 王阳扮演的父亲不错，有那种厚重感，算是唯一亮点。 “恭喜王阳晋级！” 丁诚摇摇头，观众的眼睛是雪亮的，谁好谁坏一目了然。金世佳的实力也只能走到这一步，骨子里有很多需要打碎突破的细节，这点除了自己，谁也帮不了。 看着两人进入待定区，现在每个导师战队都有一人晋级九强，算是雨露均沾，皆大欢喜。 下一场主题居然是时代楷模？ “我肯定要出屠嵩洋！” “那我让李茜上。” 丁诚没办法，苦笑道：“范甜甜！” 众人哈哈大笑，片段是离开**的日子，见到范甜甜，见她很紧张，安慰道：“你演屠嵩洋的女儿，戏的前半段都是铺垫，我建议你在反转的时候多下点功夫。” “原著的人物有些弱，你可以发挥点个人特色，把角色塑造的更丰满点，比如加点泼辣进去……” “对，就是这个意思，先硬气，然后在柔情，最后表现出人物的坚韧……” “分寸你要自己多研究研究，特别是最后的委屈，演好绝对出彩！” 对于范甜甜，丁诚很用心，毕竟不是专业演员，能走到今天不容易。 而且她这种角色很少见，现在满屏幕都是漂漂亮亮的花瓶，彪悍泼辣的母老虎难道生活中没有？ “诚哥，能走到今天我已经很知足了！” 范甜甜上台前，看着丁诚感激道：“是你让我多了一次表现自己的机会，我会加油的。” 丁诚拍拍她的肩膀，鼓励道：“我的座右铭是尽人事听天命，这只是一个舞台，人生还长，问心无愧就行。” 看着对方的背影，暗自叹气，不用比都知道结果，屠嵩洋第一，李茜第二，至于她…… 表演开始，屠嵩洋一如既往的稳定，李茜也是被低估的演员，很有灵性，尤其是分寸感，特别精准。 其实范甜甜的表演也有不少亮点，尤其是第一次反转的时候，从泼辣到委屈，整个情绪的爆发很有冲击力，可惜戏份空间太小。 “恭喜屠嵩洋晋级！” 预料之中的结果自己也有心理准备，毕竟手里的选手实力最弱，现在金世佳和范甜甜进入待定，杜松侥幸晋级，只剩下两个女演员。 “我派出张云甯。” 下一场是古装，张子仪让金超上，徐文峥出谭健，自己让张云甯出场。片段是经典的步步惊心。 “我跟金超是老熟人，一起演过如懿传。” 丁诚恍然大悟，难怪刚才排练气氛那么轻松，聊天过后发现眼前的女人大大咧咧，很好相处的人。 既然有很多古装经验，丁诚没有多说什么，毕竟自己还没拍过古装，让她自己发挥就行。 表演开始，金超是个不错的演员，长相端正，很适合演正派角色。 谭健也算小鲜肉里可圈可点的水平，能把人物不同情绪变化表现出来，已经不容易。 尤其是张云甯最后一段哭戏，鼻涕直接奔流而下，好死不死摄像大哥还推特写？ 幸亏金超反应快，用大拇指飞快一抹，才不那么尴尬，这点让丁诚印象深刻。 “恭喜张云甯晋级！” 结果让丁诚有点始料未及，自己更看好金超的表演，结果…… 当然是值得高兴的事，杜松和张云甯成功突围，三个晋级名额还剩一个，那赵晓晨…… “有请丁诚战队待定选手来到舞台。”比赛结束，金世佳、范甜甜、赵晓晨重新回到舞台，张国力问丁诚道：“你现在还有一个复活名额，请考虑给谁？” 丁诚站起身，来到舞台，看着范甜甜和金世佳，抱歉道：“我决定给赵晓晨。” 观众响起掌声，众望所归的选择，如果不是遇见叶雪，赵晓晨已经晋级。 然后是徐文峥战队，最后晋级的是屠嵩洋、任苏溪、李茜。 张子仪战队是王阳、叶雪、李兰。 九强选手全部产生，其他人无奈离开，生活还要继续，希望命运有所改变。 “接下来是团队淘汰赛，三进一，最后选出三强争夺冠军。” 听完规则，徐文峥摸着大光头，感叹道：“折腾两个多月，终于要完事喽！” 张子仪笑完转头问丁诚：“我们组肯定是叶雪，丁诚你觉得是谁？” “赵晓晨吧。”丁诚沉思片刻道：“张云甯演技细节不足，加上又是宝岛普通话，台词是个大问题。” “杜松戏路有点窄，很多角色代入感不强，所以……” 徐文峥接话道：“我个人更看好任苏溪，但屠嵩洋也不错，就看临场发挥了。” 丁诚点点头，有些话没有说出口，其实冠军已经**不离十，叶雪背景深厚，演技又过关，剩下的…… 这也无可厚非，估计连选手自己都心知肚明，多演一场就多一次曝光率，说不定哪个导演就能看上自己，这种事谁也不傻。 跟徐文峥一样，折腾两个多月，丁诚也有点腻歪了。 看着别人飙戏，心里直痒痒，可惜公司一直没有什么好剧本，只能先弄完这个节目再说。 “开始抽签吧。”张国力拿出经典片段，让三人开始抽签，丁诚第一个，居然是梅兰芳？ “哈哈，赵晓晨运气真好！”徐文峥边笑边抽签道：“看看我的是什么？” “归来！” 最后是张子仪，只剩下一个搜索，风格各异，各有千秋。 张国力总结道：“大家坚持坚持，最后排练两次，演员们也不容易，熬夜加班，都辛苦辛苦。” 晚上丁诚约三个选手吃饭，气氛很轻松，节目是导师，其实每个人出道都自己早，叫声前辈不过分。 其实谁心里都有谱，来参加节目各有各的理由，无非是想多点曝光率，让更多人了解自己是演技派。 相互留下联系方式，以后说不定有机会合作，尤其两个女演员，且行且珍惜。 比赛继续，第一场是徐文峥战队，屠嵩洋、任苏溪、李茜，表演经典片段，归来。 老谋子导演，道明老师和巩丽合作，阵容堪称豪华。14年三亿票房，刷新国产文艺片票房纪录，金像最佳华语片。 看着舞台上的表演，当年二张分手，丁诚认为张大师近年始终没有特别像样的片子的主要原因在于身不由己。 鲁迅所说的悲剧就是要把美好的东西毁灭，换句话说毁灭前得先美好。 比如《无间道》里的人物，每个人物都立住了，让你记住并喜欢后，然后让他们一个个挂掉。 无论是黄秋生，或者曾志伟和梁朝伟，每个人物挂掉的时候，你才会感觉心里有疼，才有悲怆感。 那种刚上来就死一大片人，没人会感动，谁认识谁啊？ 其实故事情节很一般，甚至有点老套，当年动荡的时代里，悲剧比比皆是，那是一个时代的缩影。 牛逼的是两位主演，用惊心动魄的演技掩盖一个平淡如水的故事。 可以说是他们细致入微，步步为赢的精湛演技撑起整部电影，仿佛一支利箭，轻而易举射穿你那颗同情心，最后由衷地感慨： 真感人！ 在自己看来，这比《唐山大地震》当着观众面嚎啕痛哭的表演，至少高几个档次。 第226章 我演恐怖片？ 恭喜屠嵩洋晋级！” 丁诚看着徐文峥有些郁闷的脸，大光头更喜欢任苏溪，但观众投票结果就是这样，没办法。 第二场是张子仪战队，王阳、叶雪、李兰。表演片段是搜索，都市悬疑爱情剧。 丁诚看着舞台上的李兰，其他两个人不用说，功底深厚，也不知道张子仪为什么如此钟爱一个没有经过系统学习的高中生？ 在她身上的确有天赋，尤其是那种干净纯洁的气质，但演戏毕竟是技术活，在自己眼里，小丫头很多细节不过关，只能说各花入各眼。 电影以一起美女公交不让座，并对老人口出狂言为引的展开，凯歌导演企图用这样一件小事窥探现代社会的种种诟病，从人肉搜索到公众暴力，从职场规则到媒体道德。 几乎颠覆他以前的电影风格，能看出雄心勃勃的野心。 但丁诚感觉这不是一部特别用心的电影，整体过于空洞平乏，而且毫无节奏感，温吞吞靠最后的定格画外音来放点催泪弹？ 其实题材很好，将网络暴力、人性、职场等等揉和在一起，本来是很容易拍出深度的好故事，可是失了分寸的夸大反而让这个故事变成一场矫情的闹剧。 相比较去年国外一部几万美元的小成本电影，网络迷踪，也是走搜索的路子，人家那才叫节奏感。 但也不是丝毫没用，后来成就了圆圆和又廷？ “恭喜叶雪晋级总决赛！” 毫不意外的结果，叶雪最大优点就是稳定，倒也不是说表演多么牛逼，但最少都在七八十分，对于准备时间只有短短两三天的比赛来说，已经很不容易。 丁诚挺直腰板，最后是自己战队出场，赵晓晨、张云甯、杜松，片段是梅兰芳。 看着舞台上游刃有余的赵晓晨，丁诚暗自松口气，这个剧本最适合她，毕竟有多年京剧功底，就算没有大段唱腔，身法架子还在。 “恭喜张晓晨晋级总决赛！” 丁诚长出口气，送佛送到西，剩下的全看她自己的了！ 两天后终于来到总决赛，三强最后诞生。自己战队的赵晓晨，徐文峥战队的屠嵩洋，张子仪战队的叶雪。 “请导师随即抽取最后表演片段。” 张国力看着三人，问道：“你们谁来？” 丁诚跟徐文峥对视一眼，一致同意让张子仪抽，女士优先。 “西楚霸王！” “又是古装戏？”徐文峥皱着眉头道：“你们两个运气真好，屠嵩洋要头疼了。” 丁诚微微一笑，这也是天意，赵晓晨和叶雪都有京剧和舞蹈的功底，加上古装扮相，的确对屠嵩洋不太有利。 看到最后拿到的角色，丁诚暗自叹气，果然如此。 从半决赛已经发现节目组对于叶雪偷偷摸摸的支持，基本都是最适合的角色，无论人设还是情绪，**不离十。 现在更是明目张胆，直接把虞姬分给对方，赵晓晨的角色可有可无？ 徐文峥怕丁诚气不顺，专门安慰道：“这不是针对你，现实就这样，人家有实力又有背景，不捧她捧谁？” “其实赵晓晨也知道，能走到今天已经不错了，你就别较真了。” 丁诚叹口气，无奈点点头，要说跟赵晓晨的交情还没达到冲冠一怒为红颜的地步，当然徐文峥也是好心，走到这步已经尽心尽力。 最后没有参加排练，有点意兴阑珊，赶紧结束完，自己该干什么干什么去。 有些人天生就是比赛型选手，考试型人才，但就算能拿冠军，体现的主要是比赛能力，并不等于实际在剧组中的表演能力。 中戏、上戏、北电这些艺术院校，考试过五关斩六将比综艺节目严酷多了，最后考上来的班上的第一名，很多毕业后走进剧组死活就不行，在社会上演好些年也出不来。 有些甚至在学校学不到一年，连老师都说：误招了。 比如当年爽妹子以第一名身份录取，而黄博只能转考配音系。一个先天条件优秀，却演什么都是自己；一个演什么是什么，同时还保留特色。 演戏这条路，走得稳不稳，靠的不仅仅是天赋，或是一场两场的发挥，而是长久的磨练和信念。 自己也差不多，三流本科毕业，没有人脉的三无土鳖，靠着努力一步步走到今天，虽然有系统，但也是挺自豪的事。 “恭喜叶雪获得总冠军！” 看着舞台上风光无限，丁诚站起身鼓掌，希望对方以后能有更好的作品出现，不要只是在考试中当学霸，没什么意思。 离开西湖，回到京城，折腾两个多月，虽然很闲，但感觉不爽，希望节目播出收视率能高点，否则真是白受罪。 “让我演恐怖片？” 丁诚看着徐文峥，难得吃惊道：“国产恐怖片？” 徐文峥哈哈一笑，摸着大光头道：“怕了？” 丁诚骂道：“这是要砸我的招牌？” 玩笑开完，徐文峥拿出剧本，递给丁诚道：“先看看这个。” “幻影凶间？”丁诚接过本子，很好奇什么恐怖片能让百亿导演感兴趣？ “改编自恐怖大师史蒂芬金的小说，讲述一个恐怖小说家被逼疯的过程，这种角色最适合你！” 丁诚低着头，充耳不闻大光头的调侃，因为已经被剧本完全吸引了。 徐文峥微微一笑，悠闲的靠在沙发上，一幅胸有成竹的模样。 合作过几次，对眼前这小子的脾气摸得清清楚楚，标准戏痴，为了好角色什么都能尝试。 可塑性极强，演什么像什么，堪称导演的最佳合作伙伴！ 再好的剧本也要有人演，再复杂的角色也要通过演技让观众相信，演员就是所有文字变成影像的唯一载体。 足足半个多小时，丁诚长出口气，终于明白徐文峥的意图，感叹道：“又是一部以小博大的作品！” “没错，就是以小博大！”徐文峥一拍大腿道：“我也是第一次涉足恐怖片领域，这次可谓全新尝试，难度有两个。” “第一就是演员，基本又是密室独角戏，角色内心极其复杂，所以来找你。” “第二是后期特效，这也是为什么选它的主要原因，我也想尝试特效领域，毕竟它是未来电影的主流大趋势。” 丁诚点点头，放下剧本，沉思片刻道：“如果是特效，必须面对绿幕演戏。” “百分之八十都需要无实物表演！”徐文峥认真道：“所以才最考演技，一般人真玩不转。” “这次我只是制片人，导演是多年跟着的副导演，水平还行，剧本你已经看过，投资不成问题。” “你的片酬一千二百万，剩下的钱全部砸特效，已经联系好几个顶尖团队，试试水。” 丁诚重新看一遍剧本，半年多没演戏，全身闲的难受，抬起头笑道：“来吧！” 徐文峥早就知道结果，只要角色能打动这小子，其他的都无所谓。 明天签合同，三天后进组，开始正式拍摄。 送大光头离开，丁诚长出口气，有些兴奋，有些跃跃欲试，终于能挑战新角色了。 “这次可要想好了！”苏瑶严肃道：“国产恐怖片什么口碑你难道不知道？” “只有你一个人挑大梁，所有宣传必须消耗咱们辛辛苦苦积累的口碑，万一失败……” 丁诚摆摆手，明白苏瑶的担心，好容易走到今天，在观众心里有点票房号召力，徐文峥不傻，上映肯定主打自己这张王牌。 什么三金影帝第一次挑战恐怖片…… 史上最震撼恐怖效果…… 最强悬疑烧脑恐怖惊悚作品…… 徐文峥的团队不用说，无论拍摄还是运营，都是国内最顶尖的水平，百亿票房已经充分证明这一点。 也明白对方的心思，从刚开始的喜剧，到后来的社会悲剧题材，然后是现在的恐怖片，每次都是突破舒适区的尝试。 当然也只是一次试水，小成本投资，除了自己没有明星，钱全部用在做特效，对于徐文峥来说，一个是尝试恐怖片，更主要的还是特效领域的探索。 人家有这个底气，拿出来几千万玩玩，反正自己也不做导演，失败也无所谓的事，就当交点学费。 这也是苏瑶担心的原因。 第227章 良心会不会痛？ 看着丁诚无动于衷的样子，苏瑶只能暗自叹气，没办法，人家算是摸透老干部的心思了！ 戏痴遇见好角色， 就跟吃货看见满汉全席一样， 说什么都没用！ 事到如今，只能用心准备，花姐那边也是同样的意思，反正年轻，折腾折腾无所谓。 “你们知道国产恐怖片烂到骂街，为什么每年还有这么多前赴后继吗？” 刘婉宁很兴奋，别看小丫头见人很腼腆，居然是骨灰级恐怖片死忠粉！ “当年《京城81号2》上映十二天，票房破两亿，再加上第一部45亿，华丽丽成为国产恐怖片第一大ip！” “第二是大幂幂和小春哥的孤岛惊魂，全靠大幂幂的卖肉演出，换来九千万票房，排名第二。” “这么多年来恐怖片别说过亿很难，过1000万都不容易。我专门查了查，从12年开始突破1000万的只有33部，2000万15部，5000万才6部……” 小丫头拿出具体数据，分析道：“剩下都是炮灰，票房都在几十万到几百万这个区间。” 丁诚看着分析报告，早就知道恐怖片差，但为什么？ 小丫头看出老干部的心思，嘿嘿一笑道：“尽管票房不高，但几乎每个星期，你都会发现有一两部恐怖片上映，跟敢死队一样。” “看片名，怎么又是笔仙、碟仙、筷仙、恐怖xx、xx惊魂，似乎已经上映过800遍，根本分不清。” “看演员，更是垃圾，十八线小明星都已经算是顶配。” “没有路演，甚至没有像样的首映礼，你都不知道它什么时候上映什么时候下映，对不对？” “但神奇的是，真要研究票房才猛然发现，相比成本，其实卖得没有想象中糟糕！” “年复一年，一茬又一茬的前赴后继，充分说明市场的确有需求，很多人明知道烂的要死，还买票进场，边看边骂，乐此不疲，比如本大小姐。” “恐怖片其实是闷声发财的类型，因为有固定的受众群体，进院线更容易，成本很低，没有那么大的票房压力。” “甚至可以说，小的爱情片喜剧片可能颗粒无收，但恐怖片再烂再差也有人看！” “你们看看这五年电影市场整体大盘走势，经历了高歌猛进以及暴增后的平静，但恐怖片领域却是一片岁月静好，几乎不受任何影响。” “再加上高成本的顶级制作对这块小蛋糕兴趣不大，大量空间都留给小成本之间的撕逼混战。大佬们喜欢投喜剧片、爱情片、灾难片，谁能看得起恐怖片？” “但对于钱不多，或者经验不多的投资方而言，恐怖片才是以小博大、进入市场的首选。” 小丫头很兴奋，难得有自己表现的机会，卖力分析道：“更何况除了票房之外，还可以卖国际版权、电影频道、网络分账、农村数字院线等。” “尤其是农村数字院线，也是很牛逼的赚钱回本方式，一场卖十块二十块，如果点击量高，有的片子一年能卖四五百万甚至上千万，都不好说。” 丁诚一愣，还有这种玩法？ 小丫头一番慷慨激昂，喝一大杯水，继续道：“以我多年研究恐怖片的心得体会来说，总结出几种套路，第一种就是精神病，一个大天坑，什么梗都能往里扔。” “第二是药物幻觉，特别容易踩雷区，所以很多都是点到为止，比如最牛逼的《京城81号》。” “然后是黄粱一梦，整个故事都是主角的脑内剧场。或者整个故事就是不断在梦里……” “要不就是装神弄鬼，人吓人，吓死人。比如《三更车库》，全靠神神叨叨的音效和装模作样的杂七杂八。” “稍微高级点就是布个局等你往里跳，人做亏心事，自有鬼敲门，幕后黑手伸向沉默的羔羊。这种类型的影片，可以解释为主角受到的心理暗示，而且容易自圆其说。” “只要不是太大的逻辑硬伤，卖的好很容易出精品。因为题材宽泛，情节多样，很好开脑洞，比如《魔宫魅影》。” “我最受不了什么冤有头债有主，什么冥冥之中自由天意。多半都是自己作死，做了亏心事啦，辜负了某个人啦……” “然后遭遇很多恐怖的事情，至于为什么？就当是死前幻觉，乱七八糟看几十分钟，反正能过审查就行。” 丁诚哈哈大笑，小丫头还挺专业？ 刘婉宁见老板高兴，继续咋咋呼呼道：“剧情更简单，常规三板斧：脆弱女主，梦一场，怪小孩。” “见鬼三板斧：转身遇到鬼，床上躺个鬼，窗外站个鬼。” “犯罪场景三板斧：妹妹大胆往前走，配角排队送人头，凶手被动技能是诈尸。” “探险三板斧：看过剧本的配角加剧透的布景……前半段弄虚作假，后三分之一上干货……” “最后就是跑啊跑……跑啊跑……跑到外婆桥！” 丁诚点点头，说的还挺在理，要说恐怖片自己也看过，尤其是上大学，闲着蛋疼没少看。 国产片无法实现构思上的突破，这是提不上档次的最根本原因。那些被推崇的经典，大多数是构思奇妙，标新立异，甚至创造出一种全新恐怖模式的电影。 最牛逼的还是温子仁，号称电锯之父，绝对是最专业的恐怖大师，跟李安并称为好莱坞的华人之光。 《电锯惊魂》系列采用游戏的形式，利用人性致命弱点或错误来考验当事人，大部分人都会因为自己无法通过考验而命丧黄泉，奇思妙想的道具，满满的逼格。 再如《小岛惊魂》里主人公一直以为房子里有鬼，到最后发现原来自己才是鬼。 《高压电》里主角一直在被追杀，到最后才发现原来自己就是那个杀人犯。 《捉迷藏》里的父亲一直在寻找威胁女儿的杰瑞，最后才发现杰瑞就是自己分裂出来的一个人。 《第六感》里的主人公一直在以正常人的身份生活，到最后才发现自己早就死了…… 正是这些经典构思成就了经典恐怖片的伟大，而国产片从来没有出现原创性的恐怖模式，一直在模仿，从未出原创！ 所以更无法创造出经典的恐怖形象，一部恐怖片最可能留在人们记忆深处的不是故事情节，也不是故事内涵，而是恐怖形象。 比如竖锯……《死寂》里的木偶……《惊声尖叫》系列里的面具人……甚至是异形…… 国产片大多显得很做作，没有故事总要费尽心机捏造故事，生怕故事讲不下去了一样。很有可能是担心片长不够，故意拖延时间？ 就好像便秘患者努力了半天，结果…… 直到影片结束，字幕都完了，还没明白那些奇怪情节是干什么的？ 典型的挖坑不埋！ 您祖宗十八代的良心不会痛吗？ 第228章 挑战绿幕 “这个剧本是我见过最好的！” 小丫头认真道：“吓人的不光是特效，还有一个父亲对于女儿之死的自责和悲痛，尤其是几次反转，太刺激了！” 丁诚点点头，徐文峥毕竟不傻，就算试水也不会随随便便，制片人也不是好当的。 如果失败，自己肯定是首当其冲受到黑粉的质疑，但作为屡战屡胜的百亿导演和投资人，不亏钱的金字招牌更加危险。 大家都是在赌， 自己赌的是演技， 他赌的更大！ 丁诚想的很清楚，自信来源三点：第一是演技！ 第二就是扎实的剧本。 第三就是成熟的团队。 无论是徐英华，还是越来越好的王天，演员再牛逼也只是一个人在战斗。 摄像、灯光、道具、服装、布景、化妆…… 甚至是群演， 缺一不可。 就算大光头不做导演，团队还是那个团队，气氛还是那个气氛，这才是最大底气。 见老干部离开，苏瑶拿起剧本，若有所思问小丫头：“你知道他为什么要接这部戏？” “本子好呗！” 小丫头说了半天，口干舌燥打开果汁，美美道：“还能为什么？” 苏瑶摇摇头，轻笑道：“剧本好的不止一个，要我说……” “还是绿幕！” “绿幕？”刘婉宁一愣，猛的明白什么，脱口而出道：“难道是无实物表演！” 见苏瑶笑而不语，终于恍然大悟道：“日，不愧是老干部！” 丁诚来到天台，闭上眼睛开始回忆当时拍暗影追凶时候的感觉，苏瑶说的对，之所以接这部戏，主要还是想挑战绿幕表演。 演兄弟俩用过很多次，用绿幕来完成一些日常难以实拍的镜头。尤其是科幻大片中那些震撼人心的场景，都用绿幕抠像技术。 只要演员在绿幕前表演，再经过后期制作，那些场面壮观的镜头就呈现在观众面前。 绿幕说白了就是镜头的背景幕布，画面用电脑进行处理，抠掉绿色，换上其他背景。 一种是需要拍摄完全虚构的，现实中不存在的生物或场景。比如奇幻片中的魔兽，科幻片中的星球。 另一种是现实中存在，但不可能在现实中做出来，或者说虽然能做出来，但成本太高的情况，比如演员从高楼上跳下，战争片中常见的飞机爆炸等。 这种无实物的表演不同于实景拍摄，不仅对演员控制情绪的能力提出更高要求，特别是的想象力和对动作设计细节也是巨大考验。 这也是为什么暗影追凶演起来很过瘾的原因！ 想象力其实以前在学校里都教过，演员要充分的相信规定情景，老师会提供一些替代性的记忆。 比如说要演一个伤感类的场景，那就可以把自己生活中不愉快的经历联想进来。 比如演一个洪水救援的戏，很有可能就是在一个水池里拍的，全部由演员通过表情和动作让观众相信。 因为周围的场景和道具都是假的，所以需要提前跟导演和摄影沟通，每一个点，每一句台词，甚至每一个眼神都要严丝合缝才行。 丁诚闭上眼睛，脑中不断回忆着，这次经验不能靠系统，全靠自己。 走到今天，拍的最多的还是悬疑侦探类型，比如暗影追凶和看不见的客人。 然后是黑色幽默带有很强的讽刺戏，我不是救星和斗牛。 虽然职业不同，但情绪表达都很压抑低沉，偏黑暗色调。就算七分之一的我，阳光也只是转瞬即逝。 这次挑战恐怖片，主角赵卓是一个恐怖小说作家，整天将装神弄鬼作为本职工作，骨子里却是彻头彻尾的无神论者。 为完成新书，决定找一家传说中灵异的房间住十天，收集素材，胆大包天的选择最阴森恐怖的海顿酒店的1408号房间。 那个房间号称发生过数十起离奇死亡事件，原本不信邪，结果一件件离奇超自然现象让他彻底改变三观。 素材是有了，但问题的关键是： 必须先活着走出那个房间！ 来到片场，见到导演胡辉，多年跟随徐文峥的副导演，上次我不是救星已经合作过。 团队基本都是熟面孔，很快进入工作状态，徐文峥作为制片和监制，主要负责现在沟通协调，拍摄交给胡辉。 “诚子，要不先找找感觉？” 丁诚来到巨大绿幕前，周围什么都没有，只有摄像机对着自己。通常演员在拍戏前往往都需要借助周围环境来调整自己的感觉，以更好融入到角色当中去。 现在是空无他物的绿色影棚中表演，连最基本的道具都没有，场景完全依靠自己的想象，暗影追凶也玩过，但毕竟还有场景道具辅助，现在…… 的确挺有意思！ 徐文峥在旁边看着丁诚，无论是谁，对于全绿幕表演都很有挑战，尤其是科幻和恐怖类型，不光是场景道具，周围声光电，特别是那种紧迫压抑的气氛，如何通过表演传达给观众。 “不！” “佳佳……” “不要离开爸爸！” 一声声凄厉的呼喊，丁诚开启如泣如诉，张开双臂，用力抓着空气，仿佛生命中最珍贵的东西正在远去…… “别……” “别靠近我！” 突然瞪大眼睛，双眼通红如血，好像看见世界上最恐怖的场景，全身先是剧烈颤抖，嘴里发出野兽般哀嚎，凄惨尖利…… 伴随着某种恐惧逼近，身体逐渐蜷缩在一起，仿佛受伤的小兽，不敢抬头，只能发出低沉无助的悲凉，令人寒毛炸起，整个人如同身临其境般感同身受。 “太棒了！” 徐文峥只觉得后脖子都是阵阵阴风，脑门出了一头冷汗，好容易缓过神，兴奋道：“这段表演绝了！” “哥，我给您跪了！”胡辉猛地打个寒颤道：“鸡皮疙瘩都起来了。” 现在所有人鼓掌叫好，这才叫影帝，真牛逼！ 丁诚站起身，笑着摆摆手，自从开启声音肌肉，自己对于表演有了更深理解，以前全靠表情传达情绪，现在又多了一个武器： 声音！ 第229章 恶魔的低语 徐文峥看着谈笑风生的丁诚，不由感叹真是长江后浪推前浪。 自己虽然转型导演，但对于表演来说，还是很有自信。 说句大言不惭的话：放眼娱乐圈，能看上眼的不超过十个！ 包括经常合作的几个，黄博、宝强、沈滕…… 现在又多了一个丁诚！ 丁诚看着导演重新调整摄影机角度，回想刚才的表演，其实还有很多改进空间。 尤其是面对连续性不强的镜头，加上不断跳场拍摄，为的是捕捉演员在不同时段的状态，这导致演员对情绪的把握更加困难，就算是刚开始的自己，也很难做到时时刻刻的真情流露。 需要演员拥有更加坚定的信念感，这种信念感，就是要忘掉自己，忘掉自己的身份，忘掉自己身处绿幕之中。 不止一遍的在心中模拟剧中人物所处的环境，遭遇的事件，不断酝酿感情，完全融入局中人的精神世界，使台词成为自然的表达，只有做到对想象的场景信以为真，才能在绿幕表演中收放自如。 因为在别人眼里，你就好像一个神经病，面对空气大喊大叫，根本不知道在干什么？ 经过两天磨合，丁诚逐渐适应，越来越游刃有余，徐文峥决定正式开拍。 丁诚扮演的男主，作为一个灵异小说作家，喜欢到处寻找传说中的凶宅，体验所谓的恐怖灵感。 来到一家号称闹鬼的老房子，锁好门窗，仔细检查所有角落，拿出录像机对准床，把录音设备摆好位置，坐下床边，点上一支烟， 放在烟灰缸上…… 安静的坐着，慢慢掏出一张照片，上面是一个漂亮可爱的少女，脸上洋溢着阳光灿烂的微笑。 用手轻轻摸着，目光中流露出不舍和怀念，一个长镜头传达出失去爱女的父亲形象。 第二天失望的离开，很多传言都是故弄玄虚，甚至人为炒作，只是为了多赚点钱。 突然收到一个明信片，上面写着一个地址，海顿酒店……1408房间！ 丁诚不以为然，作为资深玩家，这种消息见多了。闲着没事上网一查，居然…… 名声赫赫的凶宅， 曾经都有人不信邪入住， 第二天早上， 全都死了！ 兴致勃勃来到酒店，要求入住1408，结果被大堂经理叫到办公室。 “我可以免费为您安排总统套房……” “您是作家，无非是想找点素材……” “这是所有1408的记录，我还可以允许你采访任何工作人员，酒店所有地方都可以开放……” “除了1408！” “我只要1408！”越是这样，丁诚感兴趣，身为坚定的无神论者，这些在自己眼里，都是故弄玄虚的小把戏。 “你真的确定？” 看着丁诚坚定的签完免责声明，经理长叹口气，从保险柜掏出钥匙，系在长长的黄铜板上，看上去很旧，有很多划痕，早就失去光泽，上面有凸起的数字1408。 “还用钥匙？”丁诚接过，在手指转几圈，调侃道：“古香古色的味道。” “我们酒店99年用磁卡系统，那年我开始当经理。1408房间是中唯一仍用钥匙的客房。它不需要安装磁卡锁，因为里面从没有人住。” “房间最后一次入住也是十五年的事了。” “先后有五个男人和一个女人从那个房间唯一的窗子跳了出去，三个女人和一个男人在房间里服药过量，两个死在床上，两个死在浴室里……” “一个死在浴缸里，还有一个直挺挺地坐在马桶上，最后一个在壁橱里上吊……” “1408从不需要上锁，因为我确信那玩意儿肯定无法正常工作。电子手表在房间根本就没法用。它们有时会倒转，有时干脆就停下来，根本不知道时间。” “任何电子产品，就是不行，袖珍计算器和手机也一样！ “即使关掉也不一定管用，它又会自动开机，唯一稳妥的方法就是把电池取出来。” “请听我一句话，唯一稳妥的方法就是离那个房间远远的！” 丁诚脸色慢慢凝重起来，手里的钥匙仿佛越来越重，就在经理以为要放弃的时候，突然哈哈大笑道：“明天见！” 转身离开，来到十四楼，面对传说中的1408，慢慢把钥匙伸进去，一点点转动把手…… 屋里漆黑一片，打开灯，到处是陈旧摆设，用手一摸桌子，没有灰尘，应该是有人固定打扫过。 “哼！”发出一声不屑，什么狗屁1408，还不是有人进来过？ 放下行李，轻车熟路把各种设备固定好，从冰箱里拿出一瓶啤酒，坐在沙发上，边喝边用录音笔记录道：“今天是八月二十号晚上九点三十六分……” “这里是所谓的海顿酒店1408房间，没错，我就坐在沙发上。” “看看周围老旧的墙纸，还有墙上那幅不知道谁的画……” “一个可笑的在海上行驶的帆船？” 突然感觉屋里越来越热，就算脱掉衣服也无济于事，来到中央空调，发现早就坏了？ 来到卫生间，站在镜子前，手慢慢放在水龙头上，深吸口气，猛的打开…… 居然什么都没有发生？ 用冷水洗把脸，感觉凉快不少，重新坐下，对着录音笔道：“肯定是酒店的人调高温度，这种下三滥我见多了。” “喂……喂……喂……” 就在丁诚继续的时候，突然手里的录音笔发出奇怪的吱吱声，红灯不停闪烁着，仿佛什么可怕的东西正在靠近…… “啪！” 旁边的摄像机突然黑屏，丁诚赶紧站起身，重启几次都没用，刚充满的电好像瞬间消失不见。 顿时某种不安笼罩自己，脑中响起经理说过的话…… “肯定是磁场的问题。”事到如今，骑虎难下，丁诚只能给自己打气道：“我就不信邪了！” 弯下腰，拉开旅行包，把设备放进去，就在站起来的瞬间，突然感觉眼前一黑，房门好像歪了？ 胃里难受起来，有种干呕的感觉，明明站在地上，却好像有种晕船的感觉！ 周围的一切一会儿往前，一会儿往后……一会儿往左，一会儿往右…… 耳边响起吱嘎吱嘎的声音…… 如同恶魔在低声道： 欢迎来到1408！ 第230章 自己跟自己飙戏 第一天拍摄完成，很顺利，胡辉一直在旁边沟通，商量摄影角度的位置。 演员的走位很重要，关系到后期特效的成果，如果精准，那能省下很多时间和精力。 接下来就是一场场的独角戏，自己面对空无一物的绿幕，靠着脑补的各种想象，表现出令人寒毛炸起的恐惧感。 “这场戏你做反应的时间可以再慢点！” 徐文峥看完表演，建议道：“从想象到表情反应，最好给观众留点时间，可能效果更好。” 丁诚心领神会，很快找到感觉，在零点几秒的停顿中，给观众留出自己发挥想象的空间。 徐文峥暗挑大拇指，牛逼！ 看丁诚演技只有两个字： 细腻！ 慢慢转过身，侧身走出床和墙之间的小空隙，那里窄得就像坟墓。 心怦怦直跳，脖子、手腕和胸部都能感觉到寒气，眼睛也在眼窝里狂跳不已。 睁大眼睛环顾卧室，瞬间吓呆了。床左侧在床头柜上的李子不见了，盘子也不见了，桌上什么也没有。 朝通往客厅的门走去，又停下来，不可思议盯着墙上的一幅画。 可以相当肯定刚进门时根本没有画！ 那是一幅静物画。在旧木桌当中的锡盘里有一只李子。光线照射在李子上，盘子是让人极度狂躁的橘黄色。 客厅墙上的画又变歪了，站在楼梯上的那个女人全身都是血，直视着自己的眼睛，残忍地笑着…… 帆船的栏杆旁边，水手不见了，只看到一排面无血色的男男女女。 最左侧，最靠近船头的那个男人穿着棕色的羊毛西装，手拿圆顶高帽，头发从当中分开，光溜溜的，一直垂到眉毛，一连惊愕和茫然。 静物画里的水果变成割下的人头，橘黄色的光线滑过凹陷的双颊，嘴唇松弛，呆滞的双眼往上翻，香烟放在右耳后。 “不！” 丁诚跌跌撞撞朝门口走去，双脚仿佛陷入泥潭，门打不开。 门上的链条挂在那儿，没有拉上，门闩是竖直的，就像指向六点钟时的指针，但门就是打不开。 用力的仿佛在狂风暴雨中挣扎的小船，拼命呼吸，可感觉不到任何空气…… 好像房间把新鲜空气全吞掉似的！ 大口喘着粗气，就像接近终点的长跑运动员一样上气不接下气，一只手放在胸口，似乎那么做可以使心脏平静下来。 房间似乎也在发出哼哼声，好像无数张嘴都隐藏在光滑的、让人恶心的墙纸下面。胃里非常难受，似乎在油腻腻的吊床上荡来荡去。 空气像凝成柔软的块状物，贴在耳朵上，整个人被某种力量挤压在一起。 “救命！” 想把手伸向那台老式电话机，眼睁睁看着胳膊慢慢落到桌上，太慢了，有些异常，就像跳水运动员的胳膊，甚至期望能看见手溅起水花。 终于握住话筒，提了起来，另一只手也小心翼翼的地放下去，然后拨110…… 把话筒贴在耳边，当拨号盘又转回到最初位置时，听到一连串咔哒声，听起来就像幸运轮盘游戏中轮子的声音。 “你是我的！” 耳边响起无数哀嚎，仿佛恶魔找到最心爱的玩具。 房间在他面前开始融化。 天花板开始下陷，直角和直线都变形了，不是变成曲线，而是奇怪的马蹄拱形，让眼睛感觉很难受。 天花板中央的玻璃枝形吊灯像唾沫一样下垂，几幅画开始变弯，活像老式汽车的挡风玻璃。 通向卧室和走廊的门都开始下塌，中间变宽，仿佛奇形怪状的鬼怪从那儿进进出出。灯光又亮又热，整个房间里充满着橘黄色的光芒。 墙纸出现裂缝，小黑孔变成一张张嘴巴。地板下沉，呈凹弧形，听到它来了。 它就住在这个房间后面，隐藏在墙里面，发出嗡嗡声…… 丁诚仿佛身陷一个熔化、腐烂的洞穴中，洞穴正在急剧下沉并极度倾斜。卧室门内已不再是卧室，而变成吃人的棺材。 左边挂着水果静物画的墙压出来，在长长的裂缝处裂开，就像张开的嘴巴，通向另一个世界，有什么东西正从里面走出来。 听到流口水的声音，急促的呼吸，闻到什么活生生的、让人胆战心惊的东西。 猛地回头，看见唯一的窗口，仿佛抓住救命稻草，拼命跑过去。 “有人吗？” “你们能看见吗？” 用力挥舞手臂，拼命大喊大叫，看着近在咫尺的窗户的人影，兴奋道：“快报警！” 直到对方也做出同样动作，才惊悚的发现…… 竟然也是自己！ 背后突然出现一个戴面具的疯子，用刀拼命砍自己，只能爬出窗户，沿着十公分不到的窗台，往其他房间走。 一分钟， 十分钟， 半个小时…… 不知道走了多久， 还没有到头！ 丁诚彻底疯了，放声大哭，终于爬到一个窗户，用尽全力进来，结果…… 还是1408！ 就在放弃的时候，眼前出现自己的女儿，仿佛天使降临，张开双臂，拯救自己。 再次睁开眼，一切回到现实，好像只是一场梦，自己又回到平静的生活。 来到邮局，准备寄信，突然发现周围的人都盯着自己，慢慢露出邪恶微笑。 突然所有人开始疯狂，用力砸着周围的一切，震撼一幕出现在丁诚面前…… 原来自己， 还在1408房间！ 拍摄完，丁诚看着监视器，这种反转好几次，每次都在观众以为得救的时候，再次残忍的打破希望，把人重新拉回噩梦般的地狱。 “我不会怕你……” “既然你想玩？” “那就陪你一起！” 精疲力尽，靠在角落，慢慢拿出打火机，看着面前不断变化的假象，露出最后的笑容道：“一起来吧！” 熊熊大火燃起，为了阻止更多人受害，牺牲自己，跟恶魔同归于尽。 “咱们再弄一个结局！” 徐文峥看完素材，建议道：“再拍个不一样的结局，到时候作为上映后的热点炒一波，效果应该不错。” 丁诚没意见，要说玩宣发，大光头的团队可谓傲视群雄的高手。 第231章 强强联手 徐文峥靠在沙发上，跟丁诚合作就是痛快，演技好的跟机器人一样，从来没有ng超过三条的。 原本计划两个月，现在一个半月就基本杀青，只剩下零零散散的补点镜头。 不光是自己，听说合作过的所有团队都差不多，从来没有逾期的事，简直是投资人的宝贝！ 丁诚看着大光头踌躇满志的样子，虽然只合作过一部电影，但身为魔都人的精明令人印象深刻。 就拿我不是救命来说，看似一部好电影获得口碑和社会关注度、从而得到高票房，背后其实是精心布局的电影商业故事。 打磨了两年多的剧本，到上映日期的选择，再到不同时期发行、所有营销工作的策略变化，它成功的背后，每一步都配合紧密。 宣发工作早在上映前三个月就进入正轨，包括主出品方坏猴子，他自己的真乐道，还拉来其他高手加盟，甚至是阿里影业和万达，几乎汇集国内电影宣发的最强班底。 坏猴子是宁豪的公司。 当时吃饭聊天，曾评价导演牧野：才华这个东西，一眼就能看出来，哪怕只看短短的几个镜头。 当时看完，直接就去找默默无闻的年轻人，一顿饭的功夫，马上签约。 这可能就是成功人士的秘诀，眼光独到？ 因为是新人导演的第一部长片，保守起见初期对项目的定位是三千万成本的文艺故事片。 但是剧本场次的增加使得成本发生变化，加上徐文峥对影片质量要求又高，包括剧组体量在内，很多拍摄标准都随之提升，项目成本涨了一大截。 没办法，徐文峥自己也入股，变成坏猴子之后的第二家出品方。成本的增加，意味着需要重新组盘，开机前是一部电影首批资本进入的合理时机。 好制片人的基本原则是：从不选择圈外资本，并且要求每个进入的资本，都能对项目有益。 多年合作默契下来，甚至叫盲投，只说一个数字，投资人不需要过多看项目、剧本，聊个天，吃个饭，大家就签合同。 阿里、万达影视、优酷成为第二批进入的资本，所代表的是发行、互联网营销、票务、渠道等资源。 几乎都是宣发圈的老炮儿！ 特别是马爸爸的阿里系，资源无敌庞大，大大小小30多个app，这些资源没法拿钱衡量。 毫不夸张的说： 一夜霸屏！ 当时同档期高手云集，《动物世界》、《邪不压正》、《狄仁杰四大天王》每部都是不容小觑的对手。 再加上暑期档前期正值世界杯淘汰赛阶段，很多电影由于担心世界杯影响黄金场的上座率，纷纷避开。 “真正的好片，进入强档期反而是有利的。因为高手对决，宣发费用都投资在一个档期内，可以拉动整个大盘，观众的观影情绪也能上涨，能最多的带动观影需求。” 徐文峥自信道：“如果你的影片真的强，成功就能被放大。” “多弄几场试看会，每场100人，根据年龄、喜好、文化水平错落分布，试映结束，随机抽十个观众进行深度访谈。” “甚至没有被抽样的观众，也会跑来主动希望加入访谈，这是一个好信号，口碑不需要担忧。” “另一方面观众看完热情度很高，表达意愿强，电影的话题性就会很强，以后宣传就容易带节奏，炒热点。” “这次咱们的幻影凶间我计划点映一共分为三轮，每轮都要计划、按节奏的提前释放口碑，比如九月上映，第一次大规模点映就要安排在七月魔都电影节的千人点映。” “核心目标是行业人群，如媒体、影院经理和上影节片方。目的是充分带动行业内口碑，形成首轮口碑传播和释放。” “第二轮点映在上映前一周的周末，在周六日下午开放一个小时的大规模点映。这一阶段的目标是70万人次观影，在小规模影迷群释放口碑。” “第三轮点映在上映当周的工作日黄金场，如果顺利，那时候无论媒体、舆论环境，还是影迷口碑，电影的热度都已经达到高点，全部努力都能转化成首日票房！” 丁诚暗自点头，这才叫专业！ 不光是这些，阿里爸爸也同时发力，第二三周利用淘票票和灯塔数据，积累用户、口碑话题电影用户、特定档期用户、返家学生人群、高龄人群…… 还有支付宝、手淘、高德、uc…… 狂轰滥炸， 寸草不生！ 对比徐文峥，王天还有很长的路要走。 徐英华好一些，毕竟跟着花姐，不缺优质资源，只是如何整合利用还要多下功夫。 当然说一千道一万，作品必须过硬才行。 最后几天彻底杀青，因为都在绿幕棚里拍摄，这次连同期声都不用补，轻松的一逼。 后期特效可能需要四五个月，上映估计要到年底，剩下的事不用操心，到时候配合宣传就行。 回到京城，这次最大收获还是绿幕，无实物表演的水平更进一步，尤其是想象力，是系统不能给予的。 “蒙面歌王？” 花姐见丁诚满脸郁闷，有些不好意思道：“导演是我多年好友的儿子，所以……” 丁诚有些不解道：“我从来没有唱过歌，他是怎么知道的？” “废话，还不是你小子在声临其境装的逼！”花姐无奈道：“圈子这么小，谁傻？” 丁诚恍然大悟，摸摸鼻子，这…… 花姐叹口气，低声道：“这次就算姐求你一次，帮忙还个人情好不好？” 话都说到这份了，丁诚只能点头答应，其实这种事很平常，尤其这么多年是花姐第一次开口，去就去吧。 花姐暗自松口气，这事的确有点不合适，身为三金影帝去参加歌唱节目？ 不过现在跨界这种事很常见，安慰道：“毕竟不是真人秀，歌手也是靠专业吃饭，对你的人设没有太大影响。” “你放心，真人秀无论是谁，姐绝对不接！” 丁诚点点头，笑道：“没那么夸张，这几天大不了多练练，问题不大。” “人设这东西，越丰富越好。”花姐分析道：“你在观众的印象只是演技牛逼的影帝，如果七老八十也就算了，问题是你才二十八！” 第232章 蒙面歌王？ “综艺节目有两种，一是卖明星**，无论夫妻，还是亲子，只要有人看，什么都能拿出来用。” “第二就是打造人设，这点比较高级，都是专业类节目，无论声临其境的配音，还是蒙面歌王的唱歌，甚至是知识类节目的博学，对于明星来说都是好的补充。” “尤其是一线，能让观众多了解自己的长处和闪光点，以后才能走的更远。” 丁诚叹口气，要说人设这东西，真是把双刃剑。 用好了，天下无敌。 用砸了，尸骨无存。 这几年玩死的比比皆是。 很多高度资源打造的明星人设，分分钟就因为一条微博就糊了。 感受到巨大落差的粉丝到处骂街，瞬间粉转黑，投入大量金钱的品牌商们也是时常被吓的措手不及。 听瑶仔说人设这个概念，源起岛国动漫业的人物设定，目的就是吸引特定的人群。 而明星就是娱乐工业迎合市场生产出来的产品，他们依托于媒介，从来都是无法脱离电影、电视剧、视频等媒介而独立存在的。 韩国打造偶像的时候必须瞄准特定人群，然后在明星产品身上不断强化吸引这些人群的特质，最后将这些偶像以组团的形式打包出道。 所谓明星人设是具有垂直化思维，瞄准的就是一个狭窄的领域。 “这也是为什么现在很难出现一个全民偶像！”花姐感叹道：“因为从前内容的传播模式是自上而下，观众只能被动地接收明星发布的内容，电视台放什么，他们就看什么。” “随着互联网和移动技术的升级，粉丝拥有更多的信息接收渠道，尤其是微博的开通，偶像与粉丝之间可以产生直接的沟通和联系。” “如今的饭圈可牛逼多了！” 这点连丁诚都不服不行，粉丝对偶像的爱慕堪称坚定不移，从明星的造型、参演作品、宣传营销，甚至到婚恋样样都要管。 看每年流量们的粉丝应援会，怎一个“壕”字了得？ 还记得当年傻狍子宣布与关小主的恋爱关系，直接把微博都弄崩了。 做着明星的粉，操着当妈的心！ 上次录节目见过热巴，真人的确很漂亮，可公司必须要给她打造一个吃货人设，叫什么胖迪？ 不就是为拉近与粉丝的距离？ 现在百分之八十的女流量都是女汉子，大大咧咧的，说话中二，脑回路比较长。 或者是吃货，怎么吃都不胖，微博各种晒美食，私下里却是疯狂健身保持身材。 男流量都是霸道总裁，说一不二，一副不苟言笑的高冷范。 已经结婚的男的全是好男人，做饭带娃，家里家外一个人全包了。 可明星也是人，也要打嗝放屁，跟朋友吃饭聊天还不能骂个街？ 好家伙，一旦曝光，多年努力毁于一旦，谁受得了？ 这也是很多老戏骨宁可牺牲曝光率，也要保持私生活神秘的原因，说白了一句话： 忍不起， 我还躲不起？ “你还年轻，有的是机会多折腾折腾。”花姐认真道：“只要不是原则性问题，多展示才华更有利于长期发展，这点你想想对不对？” 丁诚点点头，花姐肯定不会害自己，有些专业拿出来反而更吸引人。 电影毕竟只是一方面，任何事情都有天花板，经过粉丝暴涨以后，就是所谓的事业瓶颈期。 喜欢你的早就粉了， 不喜欢的打死也不关注， 剩下就是绝大部分的路人。 如何把他们争取过来？ 跨界参加个节目说不定有点用处。 “下个月声临其境播出，到时候肯定能涨一波粉。然后我是演员，你就算当导师毕竟还是本专业，效果反而不一定有前者更出彩。” “既然唱歌不错，干脆去试试，尤其是蒙面歌王，前三季收视率不错，尤其是这次。” 花姐拿出节目流程，解释道：“你只要点头，肯定是压轴最大的咖位。” “虽然是还人情，但姐也不能让他们白得便宜，不是蒙面唱歌让观众猜真实身份？” “咱们就玩把大的！” 丁诚听完花姐的计划，哈哈大笑，您圣明！ 第二天节目导演屁颠颠跑来公司，听完丁诚的亮嗓，一蹦三尺高，兴奋道：“请放心，您绝对是咱们节目最大的杀手锏！” “其实综艺流程您都清楚，肯定都有台本，事先都安排好的剧情……” “这次我准备全程保密，您的身份不光是对嘉宾，就连导演组都必须封口！” “到时候作为最大亮点，观众越懵逼越好玩，熬到最后一期再揭秘如何？” 丁诚跟花姐对视一眼，这还差不多。 跟声临其境一样，既然上综艺，那就往最高级别走，于公于私都是必须的。 还要狠狠宰节目组一把，这些家伙肥的流油，根本不差钱。 出场费一千两百万搞定，还算友情价。每周一期，不用每次都去，计划四期搞定。 “咱们都是蒙面出场，您看……” 丁诚想了想，笑道：“那就孙悟空吧。” “七十二变？”导演一愣，恍然大悟道：“明白！” 导演兴冲冲回去准备，既然要参加，接下来几天用心练歌，选几首喜欢的，不能让观众失望。 很快来到第一期节目录制当天，坐车来到录影棚，导演亲自拿来悟空的面具，小巧精致，丁诚一看，里面还有变声器？ “这个不用！” 导演一愣，有些为难道：“那平时跟嘉宾的交流……” 丁诚微微一笑，随口说了几句话，导演一挑大拇指，牛逼，直接把变声器摘下来。 戴上面具才下车，直接走特别安排好的通道，来到专门一间休息室，里面有大屏幕，能看见舞台上的一切。 “这是今天的流程，六位嘉宾第一次亮相，各自戴着面具，先共同唱一首歌……” “嘉宾有陶子姐、吴齐贤老师、大张伟、ella、臧鸿飞……” “由他们选出两位对唱，然后聊天提供线索，再留下一个独唱……” “最后由一百位现场观众投票，如果猜对了，那歌手直接揭面离开……” 导演看着丁诚道：“您是我们这次节目最大的杀手锏，除了我以外，没人知道身份，所以……” 丁诚点点头，要的就是这种效果！ 第233章 周董来了？ 导演很兴奋，要说综艺都有台本，看似不经意其实早就安排好的。 嘉宾基本都知道选手的底细，在台上各种插科打诨只是为搞笑而已，毕竟歌手圈子也不大，来来去去都是那些人。 但这次不一样，声临其境下月才正式播出，要不是在芒果台有线人，怎么可能挖到丁诚这块宝！ 看过当时唱歌的素材，求爷爷告奶奶托关系，终于找到花姐，硬生生把三金影帝请出山，为的是什么？ 当然就是炸场了！ 甚至不惜对团队其他人保密，就怕有人嘴贱泄密，一旦走漏消息，那效果…… 想到这里，千叮万嘱道：“以后每次来我亲自接待，其他人一概不用理会，至于跟嘉宾聊天……” 丁诚摆摆手，轻松道：“放心，我是演员！” “得了！”导演一拍大腿，兴奋的离开准备。 苏瑶看着丁诚，笑问道：“第一次正式登台唱歌，紧张吗？” 丁诚把悟空面具戴上，试试效果道：“真有点不适应。” “幸亏有面具，加上跟嘉宾不熟，应该问题不大。” 苏瑶看老干部严肃认真的模样，暗自好笑，虽然不喜欢主动上综艺，但只要签完合同，那就是正儿八经的工作。 必须认全力以赴的玩！ 节目组真金白银就是为收视率，何况来唱歌也是为更好的展现自己的其他才能，丰富人设，于公于私都不能玩票。 “大老师，我看流程表里面只有五位歌手？” 陶子边化妆边问旁边的大张伟道：“应该不是六个？” “我也不知道啊。”大张伟有些郁闷道：“按理说每期不应该都是六个人？” “我听说一个内幕！”吴齐贤神神秘秘道：“这次节目组好像请来一位神秘嘉宾，不光是咱们几个，就连副导演都不知道身份！” “这么牛逼？” 大张伟贱笑道：“哎，我还不信这个邪了，还有我大老师猜不出来的歌手？” 陶子跟ella对视一眼，居然小看人？ 吴齐贤哈哈大笑道：“怎么样？到时候看看谁能猜出身份？” “赌了！” “没问题！” “观众也不傻，随便给点线索出去，我还不信了……” 几个化妆师在旁边笑而不语，其实也很好奇导演请的是谁，竟然连自己人都瞒着。 节目准时开始录制，主持人李浩上台，现场坐满观众，各种声光电走起，丁诚站起身，苏瑶帮忙整理好面具，跟着导演从特别通道来到后台。 “欢迎大家来到蒙面歌王第四季，我是李浩！” “下面有请我们的点评嘉宾登场……” “他们是陶子姐……” “吴齐贤老师……” “大张伟……” “实力派歌手ella……” 导演看着舞台，对丁诚道：“这次全靠您了！” 丁诚摆摆手，带着面具还怕谁！ “有请今天第一场六位蒙面歌手闪亮登场！” 丁诚深吸口气，慢慢走上舞台，第一次正式作为歌手唱歌，还真有点兴奋。 看着旁边奇形怪状的选手，暗自感叹自己还算正常。 李浩走到最左边，介绍道：“第一位叫我们白着呢，请问你是不是大白？” “我当然是最可爱的大白了……” 然后依次介绍，比如叫什么御前侍卫三把刀，居然腰上还真带着刀？ 闲不住的铁娘子……没朋友的球鞋侠……宝宝翻身把歌唱…… 都是奇葩。 最后来到丁诚面前，看着活灵活现的悟空面具，试探道：“这位难道是……” “嘿嘿，俺老孙来了！” 丁诚故意模仿六小龄童的声音，大声道：“俺就是大闹天宫的齐天大圣孙悟空！” 此话一出，全场一阵炸裂，所有人面面相觑，这声音…… “不会真是六小龄童老师吧？”大张伟看了看旁边，不可思议道：“我跟六老爷子很熟，这明明就是他的声音。” “对啊，这也太难模仿了吧？” “跟西游记里的一模一样！” 几个嘉宾瞬间懵逼，要说模仿谁都会几把，但六小龄童的声音太有辨识度，几代人的回忆，这也太…… 李浩一愣，虽然不知道面前的是谁，但导演交代过必须帮忙打掩护，赶紧岔开话题道：“好，六位全部亮声完毕，请各位嘉宾选两位留下来第一轮表演。” “我们选齐天大圣和三把刀！” 大张伟笑道：“两个都不是善茬，正好硬碰硬pk一把多过瘾。” “好，有请其他四位下台休息……” 李浩走到三把刀和丁诚面前，宣布道：“今天给我们带来的第一首歌是……” “龙卷风！” 丁诚上前两步，走到舞台中央，跟旁边的三把刀对视一眼，灯光暗下，周董熟悉的音乐响起…… “爱像一阵风吹完它就走这样的节奏谁都无可奈何……” 没有你以后我灵魂失控黑云在降落我被它拖着走静静悄悄默默离开……” 三把刀先开始第一段，声音浑厚，节奏精准，绝对专业级别水平，还故意改变声线，故意不让观众猜出来是谁？ 轮到自己，丁诚举起话筒，深情开唱道：“我的世界已狂风暴雨oh~爱情来的太快就像龙卷风……” “离不开暴风圈来不及逃我不能再想我不能再想我不我不我不能……” 所有观众瞬间懵逼，这难道是周董本人？ “不会吧，真把周董请来了？” “不可能，杰伦怎么会来，可是……” “卧槽，这也太像了吧？” 别说观众，就连嘉宾席的陶子也满脸不可思议，忍不住站起身道：“难道真是杰伦来了？” 旁边的ella也吃惊道：“都别乱，让我好好听听！” 所有人保持安静，ella身为专业歌手，闭上眼睛认真听每个细节，模仿周董的人很多，但在专业人的耳朵里，多少都有破绽。 “不知不觉你已经离开我……不知不觉我跟了这节奏……” “后知后觉后知后觉……静静悄悄默默离开……” 丁诚慢慢放下话筒，伴随音乐结束，面具下露出一丝坏笑，系统训练百分百模仿周董的声线，别说外人…… 就让他自己来都不一定能分出来谁是谁！ 第234章 桀骜不驯 “ella，怎么样？” “对啊，听出来没？” “你快说话啊！” ella慢慢睁开眼睛，看着周围几双期待的脸，苦笑道：“真听不出来！” “不会连你都听不出来吧？”陶子转过身，问吴齐贤道：“老吴你呢？” 满脸严肃，大义凛然道：“我敢说他肯定不是杰伦！” “因为……” “杰伦没档期！” 此话一出，所有人爆笑，这丫的用你说？ 李浩赶紧走上台，问道：“各位久经沙场的老江湖们，请问有结果吗？” 几个人面面相觑，还是大张伟反应快，装逼道：“三把刀我大致有数，至于齐天大圣……” “下一轮独唱我们肯定有线索！” “好！”李浩顺水推舟道：“那么有请齐天大圣带来第一首独唱歌曲……” “悟空！” 三把刀先下台，留下丁诚一人站在聚光灯下，闭上眼睛，悟空这首歌平时很喜欢听，尤其是骨子里的桀骜不驯，令人印象深刻。 “月溅星河长路漫漫，风烟残尽独影阑珊……” “谁叫我身手不凡，谁让我爱恨两难。到后来肝肠寸断，幻世当空恩怨休怀……” “舍悟离迷六尘不改，且怒且悲且狂哉。是人是鬼是妖怪，不过是心有魔债……” “叫一声佛祖回头无岸，跪一人为师生死无关……” 声音从低沉逐渐高昂，仿佛孙悟空面对无数天兵天将，看着高高在上的天庭，眼中那不屈不挠的战斗**…… “我要这铁棒醉舞魔，我有这变化乱迷浊……” “踏碎灵霄放肆桀骜，世恶道险终究难逃……” “这一棒叫你灰飞烟灭！” 在观众面前，好像出现一个苍凉孤独的背影，这是一个失意的人生，空有一身本领，缺无处施展，无法施展。 生活给与太多的禁锢，就像时刻戴在头上金箍，不能由着自己的能力来，我要去闯，可谁来照顾父母和爱人。 难求伯乐，难寻知音。 想做自己，可生活让人心有不甘，又无可奈何。 “好！”吴齐贤忍不住站起身，大声叫好道：“唱得好！” “好一句这一棒叫你灰飞烟灭，真过瘾！” 全场响起山崩地裂般掌声，所有人起立，为丁诚叫好。 丁诚微微鞠躬，表示感谢，要说第一次难免有些紧张，所以才选择最喜欢熟悉的歌，第一次听就很惊艳，歌词意味深长。 “好，请齐天大圣下去休息，有请三把刀带来他的歌曲……” “如果有一天！” 丁诚下台，站在黑暗中，耳麦响起导演兴奋的声音：“干的漂亮！” 微微一笑，既然是杀手锏，那就少说多唱，声音肌肉差不多全部搞定，还不是学谁像谁？ 三把刀很快唱完，虽然不错，但跟悟空比起来还是差一点，从观众的反应一目了然。 “有请两位上台。”李浩看着左边的三把刀，右边的齐天大圣，问嘉宾道：“现在有答案了吗？” “这……”陶子有些迟疑，作为小头目，赶紧打圆场道：“让我们商量商量。” 李浩看着几个人支支吾吾的样子，暗自好笑，偷偷打量着旁边的齐天大圣，要说自己也是老江湖，可眼前这位…… 还真没任何头绪！ “我们决定留下三把刀！” 足足五分钟，陶子终于无奈道：“只能把齐天大圣留到下一轮。” “好，有请齐天大圣下去休息，期待你更精彩的表演！” 丁诚给观众摆摆手，在一片掌声中回到后台，直接被带到休息室，摘下面具道：“比演戏都累！” 苏瑶哈哈大笑，不管怎么说，算是圆满完成任务。第一期节目亮相成功，晋级到下一轮。 坐在沙发，悠闲的看着其他人表演，没想到三把刀居然是李荣好？ 第二轮开始，几个嘉宾各种插科打诨，搞笑卖萌，毕竟已经知道大概身份，按照流程偷偷给观众各种线索。 “有请程芳圆老师！” 丁诚一愣，春晚老常客都来了？ 第一期录制结束，除了自己，我们白着呢也成功晋级，估计也是节目组留的大悬念。 接下来两期不用参加，导演安排最大限度保持神秘，闲着没事到花姐家吃饭，闲聊道：“声临其境下个月底播出，到时候观众应该就知道我会唱歌，那……” 花姐擦擦嘴，撇了丁诚一眼，恨铁不成钢道：“你还是太低估玩综艺人的无耻啊！” “信不信蒙面歌王的导演早就算计好档期，如果没有猜错，很有可能就是在等声临其境打头阵，把你的热度炒起来，然后再顺水推舟，明白吗？” 丁诚恍然大悟，暗自摇头，看来自己还是太年轻，居然会为他们担心？ “为什么珍惜羽毛的演员尽量不上真人秀？” “专业类节目还好，毕竟不会被观众骂。真人秀才是无耻到没有底线，砸钱请大咖来，难道真是为了合家欢？” “你看哪个节目不撕逼？” 花姐品口红酒，无奈道：“没办法，观众口味越来越重，吃瓜群众越来越多，审美都是跟着市场走，能怪谁？” 丁诚再次摇头，综艺节目越来越火是大势所趋，毕竟生活压力大，谁都想闲着没事乐呵乐呵。 明星在一起玩玩游戏，熟人之间相互调侃调侃，只要不触及底线，也是无可厚非的事。 最受不了还是各种无脑操作，什么强行组cp、硬拉仇恨、炒绯闻、甚至骂街…… 收拾率是高了， 可口碑人品却没了！ 吃完饭，坐在沙发喝茶，花姐继续道：“京城台也弄过演员唱歌的节目，现在都流行玩跨界。” “演员毕竟四年科班出身，很多嗓子不错，还有不少才艺，多展示展示挺好，观众也能图个乐。” “演技好算一条腿，观众缘不错算另一条，这样才能立住！” “然后就是才艺，比如唱歌跳舞、写字画画、体育健身，这种事越多越好，谁会嫌自己才华太多？” 这些丁诚也听过不少，比如号称不老男神的小志和韩寒都是专业赛车手，刘天王的书法不错，徐静蕾好像也凑合。 江云燕喜欢摄影，好像还会盖房子？ 第235章 小才艺？ 做饭的更不用说，京城黄小厨、港岛谢大少，都号称美食家。 “说到底还是人设的营销手段，什么吃货人、好男人、劳模、女王，少女……” “说白了都是没有过硬作品实在没办法的事，尤其人设选错了，那分分钟崩塌！” “比如吃货人设，要营造出来一种爱吃的样子，爱吃的性格，很多女艺人，因为身材纤瘦面容姣好而难免与粉丝产生隔阂，只有抓住广大猪猪女孩的特性，那就是爱吃。” “深更半夜在微博晒出一大桌子饭菜，各种网红美食店的打卡，咖啡奶茶简直就是家常便饭，其实只能过过眼瘾，敢多吃一口，经纪人马上疯。” “所以粉丝才能找到共鸣，觉得艺人也是人啊，他们和我们也一样啊，我只能呵呵呵。” “还有玩耿直的，娱乐圈就是个大染缸，为了生活不得不违背良心说一些话，毫无原则附和别人。” “很多人明明是情商不够，经纪公司实在无法改变，那只能硬拗耿直人设。” “真正牛逼的不用坳，你看人家黄博，情商什么时候下线过？” 丁诚哈哈大笑，其实大多数所谓的人设就是把身上的某个特性放大化，比如才艺或是技能，这很正常，哥有才还不能展示展示？ 但有些人直接捏造出一个不一样的自己呈现给大众，假的终究是假的，总有被人揭穿的一天，当真面目被揭开的时候，那就是天崩地裂。 在观众眼里， 你可以傻的憨厚， 比如宝强， 但千万不能骗！ 第四期开始录制，丁诚来到休息室，简单看完前两期素材，对其他晋级选手有些了解。 “小猎豹也来了？” “铁娘子居然是她？” “还有杜松？” 丁诚看完那些一日游的明星，感叹跑通告不容易啊！ “欢迎大家来到蒙面歌王第四期，有请今天的歌手登场……” 丁诚第二次走上舞台，耳边响起各种掌声，旁边又有几个新面孔，千奇百怪很搞笑。 “欢迎爱发呆的红骑士……卡带发型有点乱……哎呀我打翻了调色板……” “有请第一组选手演唱岁月神偷！” 丁诚下台等候，还是最后压轴出场，按照导演的话说：现在别说观众，就连嘉宾都最想知道悟空是谁！ 特别是吴齐贤和陶子，加上ella这位红遍大江南北的专业歌手，都是老江湖，居然没有一点头绪都没有？ 越是这样，导演越兴奋，玩的就是神秘的心跳。 “有请悟空带来独唱……” 最后轮到自己，走上舞台，全场爆发雷鸣般掌声，很多观众都是托，看过前几期，终于等到最有悬念的神秘人登场。 “今天演唱的是……” “卷珠帘！” 灯光暗下，丁诚轻轻举起话筒，最喜欢华夏风，控制肌肉，开嗓道：“镌刻好每道眉间心上画间透过思量……” “沾染了墨色淌千家文都泛黄夜静谧窗纱微微亮……” 清澈如水的声音，如同水银泻地，一点点扩散开，仿佛宁静湖水，掀起阵阵波澜。 “哇塞，太好听了吧？” “这声音……绝逼是原唱！” “你懂个屁，肯定没听过第一期他唱的悟空吧？” “疯了，他到底是谁啊！” 观众掀起各种议论声，打起十二分精神的嘉宾更是目瞪口呆，吴齐贤直接站起身，满脸不可思议。 “拂袖起舞于梦中徘徊相思蔓上心扉她眷恋梨花泪……” “静画红妆等谁归空留伊人徐徐憔悴……” 所有人眼前浮现出一幕场景，春寒料峭的初春，一个多情女子独守孤室，无尽思念，从傍晚到第二天清晨…… “啊胭脂香味卷珠帘是为谁啊……” 美人对镜画完红妆，把珠帘卷起来，躲在后面，静静地等待心上人归来。 一曲唱完，全场陷入短暂沉默，所有人不忍打破宁静，直到李浩上台，才如梦方醒。 “你到底是谁？” 吴齐贤实在忍不住，故意声嘶力竭道：“太不可思议了！” “我敢肯定不是霍尊！”大张伟插话道：“因为他唱的比原唱都投入。” “这也太厉害了吧？”陶子赞叹道：“第一首模仿周董的龙卷风，然后又是豪情万丈的悟空……” “原本我们已经有几个猜想，结果今天又变成卷珠帘？” 李浩见状，开玩笑道：“这样吧，我给你们一个福利好不好？” “咱们让齐天大圣表演个小才艺？” 看着观众兴奋的模样，丁诚点点头，举起话筒，用六小龄童的声音道：“那我来段绕口令吧。” “吕小绿家养了红鲤鱼绿鲤鱼和驴，李小莉家养了红驴绿驴和鲤鱼，吕小绿家的红鲤鱼绿鲤鱼和驴要跟李小莉家的红驴绿驴和鲤鱼比一比谁更红谁更绿……” “也不知是吕小绿家的绿鲤鱼比李小莉家的绿驴绿，还是李小莉家的绿驴比吕小绿家的绿鲤鱼绿，绿鲤鱼比绿驴，绿驴比绿鲤鱼……” “最后吕小绿要拿绿鲤鱼换李小莉的绿驴，李小莉不愿意用绿驴换吕小绿的绿鲤鱼。红鲤鱼绿鲤鱼和驴，红驴绿驴和鲤鱼，不知是绿鲤鱼比绿驴绿还是绿驴比绿鲤鱼绿！” 观众全懵逼了！ “卧槽，牛逼！” “这不是号称史上最难绕口令吗？” “一口气不断顺下来，还是不是人？” “我有理由严重怀疑他是外星人！” 大张伟直接站起身，单膝跪地，双手抱拳道：“大侠，请收下我的膝盖！” “没事没事，孩儿快起来。”丁诚又用孙悟空的声音调侃道：“俺老孙什么不会，嘿嘿嘿……” 李浩也是醉了，其实刚才也就是q个流程，没想到…… “看你们的样子肯定还是没结果吧？” “下面有请齐天大圣带来第二首歌……” “爱情呼叫转移！” “徘徊过多少橱窗，住过多少旅馆，才会觉得分离也并不冤枉，感情是用来浏览还是用来珍藏，好让日子天天都过得难忘……” “熬过了多久患难，湿了多少眼眶才能知道伤感是爱的遗产，流浪几张双人床换过几次信仰，才让戒指义无反顾的交换……” 温暖干净的声音响起，充满着细腻的感**彩，配合沙哑慵懒的音色灵魂，催泪至极。 现场瞬间安静下来，闭上眼睛，仿佛面前站着一个久经沧桑的男人，在耳边轻轻讲述着属于他的故事…… 第236章 别把豆包不当干粮 仿佛客厅年深日久的那张沙发，只要窝在上面，就知道自己回家了。永远在你一伸手就够得到的地方，却一直被视而不见。 直到搬新家，买了新家具，才发现自己灵魂的一部分早就陷落在那张旧沙发里。 见面的时候偶尔会抱一下，熟悉的温柔触感，有时忍不住想抱得紧一些，再久一些，却还是点水般弹开。 而你永远不会知道，那个想要停留在你额头的吻，一生一世都沉默地含在他嘴角。 看着他熟悉又陌生的侧脸，仿佛从来没有真正看清过他的样貌，那一刹那，不是没有一点点动心。 终于他抬起眉眼，冲你傻笑得很憨实，于是你也笑了，笑自己发傻了。 可你永远都不会知道，你忽略掉他傻笑之前那一秒深情的凝望，可能就忽略掉了一辈子的幸福。 歌声结束，全场泪流满面。 陶子擦干泪水，通红双眼道：“这首歌亲切，平实，不华丽不做作。你的声线细腻沉稳，音色温润饱满，共鸣浑厚，咬字清晰，有一种老派的诚恳。” “所有声音、气息、技巧的运用都是为诠释歌曲蕴含的感情，从来是够用就好，绝不刻意炫耀。最难得是不着痕迹，这才是最高级的无招胜有招。” 吴齐贤站起身，深鞠一躬，动情道：“我见过很多高手，有些歌者声线非常独特或是高音空灵，真假声转换完美，技巧非常炫，听得花哨处，会有技惊四座的效果，喝彩声四起，掌声雷动。” “而有些人总是端端正正，老老实实唱歌的样子，一旦开腔，听者会沉入安静，直到一曲终了，泪流满面而不自知。” “你就是这样的人！” 全场起立，鼓掌叫好，丁诚微微鞠躬，只是安安静静站着，好歌跟好电影一样，自己会说话。 “请问你们有结果了吗？” 几个嘉宾看着李浩，陶子实在没办法，无奈笑道：“平心而论我是最想知道齐天大圣是谁！” “但是……” “恭喜齐天大圣晋级！” 丁诚笑着招招手，回到休息间，摘下面具，也算松口气，又混过一关。 “太棒了！”导演满脸兴奋，拉着丁诚激动道：“真是太牛逼了！” “还有最后一期，您看还有什么更猛的杀手锏没？” 丁诚一瞪眼，笑骂道：“来劲儿了是吧？” 众人哈哈大笑，从特别通道离开，没有追问节目什么时候播出，都是无所谓的事。 “连续四档综艺，等播完咱们的粉最少能涨到八千万！” 刘婉宁得意道：“我敢保证最少一大半都是真粉，每天几万评论可不是假的，绝对碾压那些狗屁流量！” 丁诚见小丫头得意洋洋的样子，骂道：“房子也买了，每月两万三的贷款还堵不住你的嘴？” “嘿嘿嘿，这不是有您的嘛！”小丫头没皮没脸道：“有我诚哥在，soeasy！” 丁诚也是醉了，好歹也让小丫头在京城安家落户，能把老家的父母接过来享享清福，别看平时嘴很贱，干起活来绝对不含糊。 每天维护微博，跟粉丝团打交道，虽然自己不是流量，但后援团还是必须的。 基本都是自来水，每次跑路演都跟着，尤其是几十个核心粉，不离不弃，已经变成朋友。 逢年过节发点小礼物，过生日录个小视频，都是缘分。 剩下都是自来水，人家愿意花钱看电影就是最大支持，好好演戏就完了。 按照现在票房的尿性来看，考验一部电影，首当其冲的是首日票房，其次是首周末票房。 如果这两个节点没能达到预期，那总票房基本没戏。 根据这几次以小博大的经验，所谓自来水起作用是在首周末票房之后，促使电影能保持一段时间的热映。 应了那句话： 让子弹再飞一会！ 研究所有年度爆款，只要票房过二十亿，基本都是自来水的功劳。 比起五毛党水军，在原有推广预算下，广告只能发布到10个平台，获得100万次曝光。 而自来水的推动下，可以覆盖到1000个平台，获得1亿次曝光。 最牛逼的是， 还不用多花一分钱！ 要么品质过关，要么有趣好玩。千万不要把用户当傻子。有些用户对产品的了解，甚至超过生产者。 九分的电影，肯定好过五分的电影。这东西不像奶茶店，你问喜茶好喝吗？有的说好，有的说一般，每个人口味不同，就会褒贬不一。 大数据之下，仿佛大浪淘沙，好的乘风破浪，垃圾直接沉了。 特别是玩点映，播出会形成一些口碑，发行方赶紧加以整理和引导，若反馈不错，评分贼高，最好是大众片，很有可能成为下一个爆款。 当然也需要引导，否则轻则带偏跑道，重则生死存亡，还记得抖音关闭评论功能的日子吗？ 这种事徐文峥已经玩出花了，刚研究出什么1、10、100互动原则。 一个人产出内容，十个人参与转发，一百个人浏览。 自来水的维护要抓住最上层的那1个人，维护好中间的10个人，进而能按照自己的预期，抓住另外的100人。 我不是救星宣传的点：良心电影、现实主义题材、有意义、年度好电影等等…… 这些点集合到一起，都指向一个词：好电影。在国内垃圾片成堆的当下，一个好看的电影，就会有种会当凌绝顶的感觉，票房绝对跑不了。 伪自来水其实就是水军，在利益的趋势下，在外面摇旗呐喊助威，想让他们说什么就说什么，想宣传什么就宣传什么，服务周到又贴心。 因为真假从文案就能一目了然，但凡那种特别生硬的，比如这个护肤品效果特别好，使用后脸比以前粉嫩多了，就像回到婴儿时代，无敌假。 现在流行一种很软的文章，甚至是视频，不仔细都看不到产品的牌子，让观众自己猜。 这也是为什么堂堂第一经纪人都感叹老了，现在玩的太花哨，各种自媒体崛起，人人都可以发声，都可以成为kol。 以前广告宣传无非是电视、报纸、广告牌，现在都找垂直类的kol，无数电影推荐公众号，牛逼的根本分辨不出来是真是假。 通过伪自来水先把内容发布出去，真自来水只负责传播就好，你在旁边推波助澜就行。 尤其是现在时间匮乏，比如看到好吃的，绞尽脑汁蹦出一句话：真尼玛好吃！ 再看看人家美食家的用词：爽滑酥嫩、肉汁四溢、入口即溶、色味俱佳…… 什么叫做差距！ 第237章 惊了！ “欢迎大家来到蒙面歌王总决赛……” “有请今天的六位歌手登场！” “齐天大圣！” “齐天大圣！” “齐天大圣！” 伴随着丁诚走上舞台，两边的观众鼓掌叫好，很多都是参加过前几期节目录制的熟人，最期待神秘嘉宾到底是谁？ “悟空，今天终于要显出原形了吧？” 陶子看着丁诚，开玩笑道：“折磨我们几个这么长时间，就没有什么想说的？” 丁诚带着面具，举起话筒道：“俺老孙行不改名坐不改姓，堂堂齐天大圣孙悟空是也！” “到现在还嘴硬？”吴齐贤故意愤愤不平道：“今天我就不信你还有什么招能使出来！” 现场气氛达到**，所有人都期待齐天大圣最后揭面的一刻。李浩控场道：“不光是齐天大圣，还有我们的春风吹又生和不会游泳的鱼，都是晋级两轮的神秘嘉宾。” “今天又有两个新面孔，他们是……” 介绍完其他人，比赛正式开始，丁诚走下舞台，作为节目最大悬念，肯定最后压轴出场。 “你们真不知道他是谁？”大张伟趁歌手唱歌的时候，闭麦问道：“这都最后一期了，千万别藏着掖着！” 陶子转身看看周围几个人，一张张迷茫的脸，无奈道：“不管你们知道不知道，我反正真猜不出来！” “其实我有几个怀疑的人！”此话一出，ella瞬间变成众人焦点，满脸认真道：“但还是不太肯定，所以不敢乱说。” “事到如今还等什么？”吴齐贤逼问道：“快说都是谁？” ella示意众人凑到一起，悄悄说了几句话，吴齐贤很犹豫道：“要说唱功有点像，但总感觉……” “别乱猜了，待会他不是还要唱两首歌，我就不信了！” “对，咱们盯死他！” 群情激奋，好家伙，都是老江湖，从来没有这么憋屈过。 陶子叹口气，主持综艺这么多年，两岸三地也认识不少人，就算节目组保密，可自己毕竟也不傻，居然一直看不出来到底是谁？ 不光自己走眼，连吴齐贤和ella也…… 身为专业歌手，能模仿几个人不算本事，厉害的是连神韵都一模一样。 周董……戴荃……霍尊……陈奕迅…… 每个人风格截然不同，甚至是大相径庭，模仿一个情有可原，模仿四个…… 无敌了！ 越是这样，越是好奇齐天大圣到底是谁？ 丁诚在休息室，舒舒服服看着大屏幕其他人的表演，要说唱歌也挺有意思，特别是站在舞台中央，众星捧月般的感觉，难怪天王每年都要开几场演唱会。 “咱们下次粉丝会你再唱几首？”苏瑶见老干部的表情，心领神会道：“节目播出肯定藏不住，到时候都知道你会唱歌，闲着也是闲着对不对？” “要说我直接开演唱会更好！”小丫头火上浇油道：“那些假唱的小鲜肉们还敢世界巡演，咱们诚哥还能怕他们？” “先在工体试试水，然后直接鸟巢，八万人大合唱，好家伙……” “去你的！”丁诚忍不住笑骂道：“八万人买票听我模仿别人？” “花钱砸几首歌啊！”刘婉宁不依不饶道：“有钱怕什么？直接找方文山邀歌，让他给咱们量身打造几首牛逼的金曲……” “还有林夕，华语第一人，活人还能让尿憋死？” 丁诚哭笑不得，看着两个小丫头打鸡血的状态，干脆闭嘴，愿意说什么就说什么。 平心而论如果是粉丝会，偶尔唱几首高兴高兴无所谓，大家都开心。 演唱会太夸张，自己是演员，又不是专业歌手，闲着蛋疼。 “有请最后一位歌手……” “从第一期晋级到总决赛的神秘嘉宾……” “齐天大圣登场！” 丁诚慢慢走上舞台，耳边响起热烈掌声，站在舞台中央，开始最后一次表演。 “今天为我们带来第一首歌是……” “新贵妃醉酒！” 此话一出，全场一片哗然，吴齐贤直接骂道：“玩这么大！” “那一年的雪花飘落梅花开枝头，那一年的华清池旁留下太多愁。不要说谁是谁非感情错与对，只想梦里与你一起再醉一回……” “金雀钗玉搔头是你给我的礼物，霓裳羽衣曲几番轮回为你歌舞。剑门关是你对我深深的思念，马嵬坡下愿为真爱魂断红颜……” 浑厚大气的声音响起，瞬间把观众拉进一片金戈铁马，仿佛久经沙场的将军，解甲归田，看着白头相守的绝世红颜。 “爱恨就在一瞬间，举杯对月情似天！” “爱恨两忙忙，问君何时恋！” 忽然声音一变，清澈婉转，如诉如泣，缠绵悱恻，凄美绝伦。 “卧槽！” “不会真是李玉刚吧？” “这假音绝了！” “不可能，绝对不可能！” “天啊，谁能告诉我这到底是哪位大神？” 伴随着音乐，歌声时而金戈铁马，时而悠扬凄美，起承转合行云流水，仿佛面前站在两个人，深情对唱。 “不得不说，唱的真好！” 吴齐贤站起身，由衷赞叹道：“很多人想模仿李玉刚老师的独特唱法，但是都只学到皮毛，要领都无法完全掌握，更不用谈神韵。” “首先需要切换呼吸，因为男生一般都是腹式呼吸法，而女生则是胸腔呼吸法。其次呼吸的时候，男的腹部会较大幅度的收缩，躺下时特别明显。” “女生的胸部会向前，且双肩会提高。这时候你发出类似悄悄话的声音，就是只有气音，这才会比较像女生。” “当你能熟练运用胸腔呼吸法后，才可以开始爬音阶。先发出do-re-mi之类的声音，一点点慢慢升高。” “当你发出能发的最高音时，就会突然发现：你的喉结会自动提高！” “这就是所谓的提高喉软骨练习，主要靠的就是三腔共鸣：鼻腔共鸣、口腔共鸣、胸腔共鸣。” “鼻腔共鸣最简单，试试发出“哼”的音，你会发现鼻腔在震动，这就是鼻腔共鸣。” “口腔共鸣，就是发出“乌”音时的感觉，口腔在颤动。胸腔共鸣就是压低自己的声音，让胸部震动。” “所谓假音，难就难在必须去掉胸腔共鸣，只使用口腔和鼻腔共鸣！” 第238章 神曲 长篇大论一大段，唬的观众一愣一愣的。 吴齐贤毕竟是成名已久的专业歌手，老资格实力派，就算猜不到，那也不能全程当白痴吧？ 丁诚暗笑，要说戏腔要想练好可不是那么容易，需要每天吊嗓子，而且发声要紧凑，感受声音从顶到上颚的感觉，因为唱戏腔的时候鼻腔是闭气的，发声特别靠前。 其实最重要的还是腔调，李玉刚的表演方式融合各种民族艺术、将传统戏曲和歌剧融为一体，韵味十足。 “我想问一句！” 吴齐贤说完，突然问丁诚道：“你能不能用女声说几句？” “为什么不能？”丁诚嫣然一笑，发出清脆悦耳的声音道：“你想听什么？” “这……”吴齐贤大吃一惊，一挑大拇指赞美道：“我服了！” “你比李玉刚都厉害！” 见观众迷惑，解释道：“其实李玉刚唱歌的时候用女声，但平时说话声音还是男生，是那种一听就知道平时是练嗓子的，非常有味道。” “除非去动手术，否则很难做到，所以说齐天大圣太牛了！” “多谢老师点评！”丁诚马上换成六小龄童的声音，调皮道：“俺老孙会七十二变，生旦净末丑，神仙老虎狗……” “这点皮毛不算什么！” 全场掌声如雷，观众都惊了，如果说前几首还是正常，现在直接就到地狱难度了？ “你猜下一首是什么？” “还有下一首？我不信还有什么比贵妃醉酒还牛逼！” “就是就是，我也不信。” 李浩上台，见观众议论纷纷，举起话筒宣布道：“最后一首是……” “神曲忐忑！” 没等观众回过神，丁诚直接开口：“啊哦啊哦诶，啊嘶嘚啊嘶嘚，啊嘶嘚咯嘚咯嘚，啊嘶嘚啊嘶嘚咯吺……” “啊哦啊哦诶，啊嘶嘚啊嘶嘚啊嘶嘚咯嘚咯嘚，啊嘶嘚啊嘶嘚咯吺，啊啊啊啊，啊呀呦啊呀呦……” 声音尖锐如云，直插九霄云外！ “啊嘶嘚咯呔嘚，咯呔嘚咯呔，嘚咯呔嘚啲吺，嘚咯呔嘚咯吺……” 突然如同苍鹰振翅，鹰击长空！ “呔咯嘚呔咯嘚呔咯嘚，呔咯嘚呔咯啲，嘚呔咯嘚咯吺，唉呀呦啊哦啊哦诶，啊嘶嘚啊嘶嘚……” “啊嘶嘚咯嘚咯嘚，啊嘶嘚啊嘶嘚咯吺……” 高山流水，一泻千里！ “呔哈啦哈啦哈啦，哈哩哈啦哈啦哩哈啦哈啦哩，呀咿呀咿呦啊诶啊咿啊咿呦，啊啊咿呦……” 低回宛转，绕梁三日！ “呔咯嘚呔咯嘚呔咯嘚，呔咯嘚呔咯啲嘚呔咯嘚咯吺，呔咯嘚呔咯嘚呔咯嘚，呔咯嘚呔咯啲嘚呔咯嘚咯吺……” “呔咯嘚呔咯嘚呔咯嘚，呔咯嘚呔咯啲嘚呔咯嘚咯吺！” 最后疾风骤雨，一点点归于风平浪静…… “炸了炸了炸了！” “大神，我给你跪了！” “神曲……绝对是第一神曲！” 全场如同火山爆发，所有人都炸锅了，这到底是什么人？ “这首歌之所以被称为神曲，就是因为难度大，音域广，节奏和音色变化无穷，没有神一般的实力根本唱不好！” ella满脸崇拜道：“以笙、笛、提琴、扬琴等乐器伴奏，运用戏曲锣鼓经作为唱词，融合老旦、老生、黑头、花旦等多种音色，在极其快速的节奏中变化无穷。” “看似搞笑，其实是一首带有浓厚探索意味的艺术歌曲，在民歌现代化的道路上迈出很勇敢的一步，属于严肃音乐范畴。” 吴齐贤认真道：“四个主要特点：1，深厚的唱功；2，变幻的唱腔；3，独特的旋律；4，丰富的表情。” “虽无具体歌词，但它为听者创造出一个巨大的想象空间。极具力量感的唱风，简直是一个生命的灵魂迸发！” 所有人站起身，为丁诚献上最真诚的掌声，久久不停。 丁诚鞠躬，长松口气，就算是有系统，这首歌也没少费劲。不愧术业有专攻，老艺术家果然名不虚传。 “揭面！” “揭面！” “揭面！” 全场异口同声，特别是几个嘉宾，被折磨好几期，终于要知道这个王八蛋是谁了！ 万众瞩目之下，丁诚慢慢举起双手，一点点把悟空面具打开，终于露出庐山真面目。 “丁诚！” 陶子看着熟悉的笑容，不可思议大叫道：“这么可能是你！” “不会吧？” “我的眼睛是不是瞎了？” “来，用力掐我一下，看看是不是在做梦？” 所有人面面相觑，不敢相信自己的眼睛，做梦都没想到，居然是他！ “卧槽，您不是演员吗？”大张伟一蹦三尺高，满脸懵逼道：“竟然还能唱歌？” “俺老孙为什么不能唱歌？”丁诚举起话筒，继续调侃道：“当年被压在山下五百年，不唱歌早就闷死了！” “哈哈哈哈哈哈……” 全场爆笑，气氛达到巅峰，观众再次响起热烈掌声，满脸兴奋，今天算是满载而归。 亲眼见证一个奇迹： 堂堂七十亿三金影帝居然会唱歌？ 你丫的还唱的这么好！ “我输的心服口服！”吴齐贤双手抱拳，无奈道：“现在的年轻人真不得了，陶子姐，咱们老喽。” “什么话？”陶子一瞪眼，笑骂道：“我还年轻，你明明比我大好不好？” “丁诚，上次你为什么不唱……”原本想问，猛的想起金马装逼遭雷劈的事，赶紧改口道：“你藏的太深了！” 丁诚摆摆手，用自己的声音笑道：“我是一个演员，平时唱歌只是爱好，所以……” “很高兴有机会用这种方式重新跟大家见面，希望大家玩的开心，当然……” “我还是一个演员！” 第239章 文艺片？ “说的好！” “看见没？这才叫多才多艺！” “哎，就怕大神更努力，不服不行。” “让那些小鲜肉看看，你们的良心不会痛吗？” “废话，他们有良心吗？” “老娘粉你一辈子！” “丁诚！” “丁诚！” “丁诚！” 全场异口同声喊着自己的名字，丁诚也很感动，深鞠一躬，感谢道：“希望以后大家能多多支持好的作品，无论是电影还是歌曲，只有这样，咱们的原创才会越来越强大！” “我宣布第四季蒙面歌王总决赛到此结束！” 观众久久不忍离去，丁诚走到后台，见到几个嘉宾，跟陶子是熟人，大家聊会天，节目录制完成。 “多谢丁老师！”导演亲自送上车，满脸兴奋道：“这次请您来，绝对值！” 丁诚客气几句，坐车离开，已经八月中旬，折腾一个多月，总算完事。 从过年到现在，半年多只拍一部电影，剩下都是综艺节目。声临其境是配音，忘不了客串慈善，朗读者是读书，现在又是唱歌。 “这一波人设稳了。”小丫头信誓旦旦道：“等节目播出，让那些小流量们看看什么叫做……” “牛逼！” 众人哈哈大笑，除了原本三人，后来加入的两人也逐渐融入团队，尤其化妆师，水平不错，人也细心，自己挺满意。 很多人抱怨明星助理多？ 其实大家都不容易。 先说明星，在片场各种杂七杂八的事，尤其是拍戏期间，光戏服就好几套，光靠剧组的服装累死也弄不完。 整天打飞的，天南海北赶通告，一年回不了几次家，全身家当必须随身带，男的还好，两三个箱子搞定。 女明星…… 遇见疯狂点的粉丝，没三五个人能拦住？ 再说助理，表面上看好像是一件特令人羡慕的事。不仅能天天近距离接触大腕，而且还可以利用公费各种旅游。 要是运气再好点，传说中的两家变一家，也不是没可能。 比如古巨基和陪伴二十年的助理老婆，还有张震…… 还有瑶仔，相当于一个全方位保姆，花姐只负责牵线搭桥，后续全部是她跟进和沟通。艺人到哪里就要到哪里，时刻陪伴在侧，有任何的需求需要随时解决。 拍戏到几点，就要伺候到几点，甚至等自己睡了才能休息，第二天还要早起。 刚入行工资很低，业内号称五到八千，但大多数只拿三四千元。全靠老板心情好的红包打赏，或者熬年终奖，全凭良心。 当然人心都是肉长的，每天伺候着，时间长都变成亲人。什么结婚送豪车，生孩子送首付，过生日送名表…… 前几年黎天王突然宣布喜当爹，孩子的妈妈就是自己的助理阿wing！ 回头看看满脸认真的瑶仔，想想老爸老妈的千叮万嘱，哎…… 其实小丫头的身材挺有料的！ 刘婉宁偷偷看着丁诚，嘿嘿一笑，回到房间，蹦到苏瑶面前，上下打量着…… “你干什么呢！”苏瑶一拍她的小脑袋，骂道：“平时没见过？” “姐……”小丫头故作深沉道：“其实你打扮打扮一点不比那些妖艳贱货差！” “先把眼镜换成隐形的，露出明眸善睐的大眼睛……” “对，多穿点ol，还有高跟鞋，绝对显气质……” “尤其是您这一对大宝贝……” “乖乖！” 猛地抱住苏瑶，贱笑道：“我看着都流口水！” “去你的！”两个人打闹在一起，刘婉宁认真道：“我能看出老干部对你有意思，难道你没有？” “我……”苏瑶脸一红，支支吾吾道：“你说什么呢！” “别装了！”小丫头一撇嘴，不屑道：“我又不是小孩子，不就是那点事嘛。” “你看他整天不是演戏就是宅在家里，哪有机会认识其他人？” “再说了，你看丁老爸对其他女明星的样子，恨不得骂街……” “其实你最大优势还是丁妈，没进门连婆婆都伺候好了，还想什么呢！” 苏瑶满脸通红，先反驳，又说不出口，心里甜的要死。 “机会难得，这种好男人去哪里找？” “要不是我不喜欢闷的，早就……” “你敢！”苏瑶瞬间炸毛，笑骂道：“好啊，你个小浪人，没看出来还有这种心思？” “看我怎么收拾你！” 两人打闹在一起，丁诚在二楼都能听见，无奈摇摇头，还是进系统玩吧。 几天后突然接到刘天王电话，说遇见一个好本子，有时间去港岛见面聊？ “去吧，现在你的目标就是金像！”花姐听完笑道：“虽然刘天王曾经拍过不少烂片，但这几年审美越来越高，毕竟已经是不差钱的土豪，想在观众心里留下点好口碑。” “想拿金像影帝必须是合拍片，他现在是艺人协会会长，只要片子质量过得去，想捧谁还是有把握的！” 这点丁诚深有感触，学无间道的经典台词：以前我没得选， 现在， 想做个好演员！ 当然天王的野心可不只是演员，经常投资，甚至客串制片人，以他的人脉在港岛，说话绝对算数！ 两天后来到港岛，见到天王，二话不说，开门见山道：“想演文艺片吗？” 见丁诚一愣，把剧本递过来，笑道：“我看过你出道三年所有的作品，塑造很多不同角色，尤其是刑侦推理，最有感觉。” “听说最近连恐怖片都演了？” 丁诚看一眼剧本，桃姐？ “许安华导演的作品，号称港岛文艺片之母，跟我合作过好几部作品，多年好朋友。” 居然是她？ 丁诚很兴奋，在文艺片可谓大名鼎鼎，十三次被提名金像奖，五次捧得最佳导演奖，还有三次金马最佳导演，创下前无古人的纪录。 拍过40年电影，痴迷于拍港岛人的故事。她的电影之路和整个电影市场一样，经历大风大浪、大起大落。 也参加过董青的朗读者，用粤语读了一篇文章。在面对采访时，忽然说，自己做人很失败，然后露出招牌式憨笑。 印象最深的一句话就是： 我现在只做四件事：拍戏、看书、抽烟、陪母亲。 第240章 得奖机器 “很喜欢这个本子，原本想自己演！” 刘天王解释道：“可惜遇见你，感觉年龄更合适角色，所以……” 丁诚点点头，开始读本子，能让文艺片之母和天王同时中意的作品，绝对有独到之处。 故事出乎意料的简单，甚至可以说平淡，讲述一个老佣人桃姐陪伴少爷成长的点点滴滴。 “根据真人真事改编的故事，桃姐叫钟春桃，原籍台山，因为家里太穷，出生不久就被人收养。后来养父又被人杀害，辗转之下被安排到梁家做佣人。” 天王介绍道：“从十三岁起，先后照顾过梁家四代人，一共60多年。” 见丁诚抬起头，认真道：“许安华最擅长温情和平淡的路线，没有什么**迭起的剧情，表现的也都是柴米油盐酱醋茶之类的生活细节。” “越是这样，越靠演员的演技！” 丁诚点点头，看似日常琐事，其实最讲究演员拿捏控制的分寸，可以说演技的最高境界就是生活。 不煽情不刻意不矫情不做作，很多问题点到为止，却处处能打到人类情感的七寸，对导演的细节要求极高，特别是对生活的观察、积累、梳理和白描的功力。 刘天王看着丁诚兴奋的表情，暗自偷笑，合作过两次早就知根知底，钱对于这小子根本没有吸引力，反而是好本子，看见绝对走不动道。 “我投钱，做制片人，国内让博纳余胖子发行。”刘天王自信道：“虽然是文艺片，但逼格绝对高，皇秋生已经同意，余胖子还找来秦海露，其他配角都是老戏骨，现在就差男女主角……” “先找你，如果点头，那我跟导演就去找叶德贤！” “是她？”丁诚追问道：“好像十几年没有演戏了吧？” “要的就是真实的效果。”天王解释道：“演技不用说，年龄正好六十多，还有比她更合适的人选？” 丁诚点点头，看过叶德贤的作品，毫不逊色与慧英红的高手！ “金马金鸡你已经到手，是不是还差一个金像？”刘凯华露出狡猾的笑容道：“想不想成为大满贯影帝？” 事到如今还说什么，丁诚嘿嘿一笑道：“那还等什么？” 打电话给花姐，第二天亲自飞来签合同，都是老熟人，聊着天就搞定。 接下来两天安排住宿，最少两个月要在港岛，导演去请叶德贤，刘天王紧锣密鼓筹备团队。 见到许华安，带着黑色圆边眼镜，慈眉善目，总是带着憨憨的微笑，很亲切。 “我最喜欢你演的斗牛。”许安华对丁诚道：“很真实，很舒服。” 丁诚笑着点头，其实那部作品骨子里也是某种意义的文艺片，只不过被黑色幽默包装起来罢了。 “我很感谢华仔！” 许安华摸着剧本，动情道：“为了这个本子，我跑遍所有投资人，没有一个人愿意出钱。” “最后没办法，找到华仔，只说了一句话……” “我很久没有足够的钱了，你能不能帮我？” 看着面前快七十的老人，丁诚感同身受，如果不是刘天王投钱，可能…… 市场一直对她不太友善，比如16年拍《明月几时有》，前所未有号称过亿制作费的时候，她只说过一句话：希望这部片子不会让老板亏钱吧。 好在当时也是余胖子投资，加上许安华文艺片之母的金字招牌，很多大牌基本都是不要钱来的。 就冲着许安华这三个字，迅公子、霍建华、彭与晏、郭涛…… 堪称群星闪耀，但是电影上映后，依旧票房惨淡。 四十年拍过三十多部影片，基本都是票房低迷，但奖项却拿到手软。 在丁诚看来，她始终做着自己喜欢做的事，永远素面朝天，冬菇头、黑框眼镜、中性打扮。 不会配合大众想象，塑造因艺术理想苦大仇深的模样，永远笑嘻嘻，曾经说过：“只要能让我拍戏，就会很开心，我不需要钱，只要不让老板亏钱就好啦。” 至今还跟母亲在北角租房住，被很多人嘲笑穷得连房子都买不起，窦文涛曾问为什么不买房子？ 为什么一定要买房子？租房子也一样啊，反正都是住。 早习惯底层生活，所以至今也没找到买房的理由。 甚至连从来都标榜拍电影一定是要赚钱的王晶，对她都刮目相看，第一部天水围以后，明知道必亏，一口气又投了两部。 这就是她的人格魅力！ “因为我也老了，66岁，单身，开始担心孤独，怕老得太潦倒。” 许安华越说越兴奋，毫不避讳笑道：“最初看到这剧本时，还仅仅是一个舞台剧本子，编剧是老朋友李恩霖，桃姐也就是他家里的老佣人，他就是那个少爷。” “第一眼就迷上了，不但要拍，我还要找最有票房号召力的好演员来拍！” “桃姐的故事里，我觉得自己既是李恩霖也是桃姐。很多拍电影的时候，没有时间陪妈妈，她一直与我相依为命，所以觉得很愧疚，” “更不用说，我就是即将孤零零老去的女人，桃姐现实经历着我内心所有的恐惧！” 丁诚恍然大悟，原来如此。 “德贤不用说，还有皇秋生，秦海露、秦沛……” “尤其是你！” 许安华看着丁诚，真诚道：“你就是我心里最合适的少爷人选！” 在丁诚看来，导演还是谦虚了，能看出背后想表达的含义。 可以说是一部有使命感的影片，以老龄化社会为背景，切入的是个人境遇，探讨的却是如何老来安生的大议题。 听说港岛养老院数量很多，公办的条件很好，但大多位置偏远，只接受重病、生活不能自理的老人。 私立的或民间团体开设的老人院，条件往往一般，但入院手续简单。不光是港岛，内地的老龄化更严重，如何养老已经成为每个人必须面对的问题。 继续聊天，丁诚看着对方的表情，那张脸几乎称得上是瞬息万变，眼神总是在轻微地闪烁，头总是在轻微地摇晃，说话总是忽然停住，嘴角抽搐一下，而后忽然又开始…… 最后总会突然爆发出一个咯咯咯大笑，笑的同时，上述所有表情会再次集体登场，眨眼、晃头、嘴角抽搐。 如果不了解，肯定会觉得这是艺术家的神经质，但丁诚明白，之所以会有这种表情，那是因为她的紧张、局促、不自在。 “没办法，我就是这样！”许安华感觉到丁诚的情绪，无奈道：“出去见人会紧张，日常拍片也会紧张，尤其是前面半个月，几乎每天晚上都睡不着觉。” “情绪太高涨，只能靠吃安眠药，否则第二天开工都开不了。” “那是您太在意别人的看法。”丁诚笑道：“习惯将很多担子挑起来，很多事情藏起来，所以……” 许安华眼前一亮，没想到第一次见面的年轻人居然如此了解自己？ 第241章 原来你是这样的人！ “你果然是好演员！” 许安华很感叹，演技只是一部分，更很重要的是有一颗敏感的心，能感知到周围的一切。 自己社恐，惧怕人群，不想被外界影响，总想作出一副特立独行的姿态，却也会暗暗揣度旁人的看法、 看到骂的人，一边表示不屑心想你算老几，连怼都懒得怼，一边又好像默默受了几分内伤。 “都是拍文艺片，我跟和王家卫根本是不一样的，他可以一部电影拍好几年，每场戏每个镜头都务求精雕细刻，节奏不紧不慢。” “我就完全相反，永远都很着急，急着找剧本，急着准备，急着拍摄，拍完还没等上映又急着筹备下一部……” “即使一部片拍三年，也总是在一个着急的状态里，根本不像他那么气定神闲。” “哎，没办法！” 丁诚用心听着，看似闲聊，其实很很重要，关系到未来如何跟导演沟通和相处的模式。 合作过七八个导演，风格各异，作品其实就是传达他们的性格，对世界人生的看法。 徐英华最理性，逻辑性强；徐文峥很聪明，商业嗅觉很敏感；关虎和丁胜骨子里有血气，总想表达点不一样的东西。 王天有自知之明，知道自己要什么，加上运气不错，所以才能走到今天。 许安华也不傻，暗自观察丁诚的状态，越看越欣赏。年轻人很聪明，不是小聪明，而是有股子灵性。 导演不怕手把手教演员，毕竟不是谁都能领会精神，但沟通成本有高有低，好的几句话就能上手，拍几条就能找到感觉。 差的折腾半天还不行，不光是导演自己，整个团队都要拖后腿，找谁说理去？ 虽然第一次见面，但丁诚远比作品里的更出色，真诚的笑容，干净的眼神，令人感觉很舒服亲切。 难怪能得到刘天王的欣赏！ 在丁诚看来，许安华对电影的执着追求毋庸置疑，可她的质量不稳定也是事实，往往都是成一部，紧接着就糊一部，时好时坏。 除了上面提到的因为太着急，还不时出现一些明显的制作上的缺陷，有时是制作经费或时间所限，有时是剧本未完成便开拍，有时是后期制作仓促…… 说到底都是由于她对自己作品的质量坚持得不够。 因为她始终不是王家卫那种艺术家、对作品有完美主义追求的导演。 反而习惯于照顾老板们的投资、工作人员的福利以及人际关系等非艺术的考虑。 一旦作出艺术上的妥协…… 太在意别人的看法，不想得罪人，不想欠人情，所以很多时候只能将就。 其实纯粹的艺术家有时候必须不近人情、唯我独尊、一将功成万骨枯！ 昨天瑶仔做功课，找来一本她曾经的自传，好家伙，堪称口无遮掩的劲爆。 骂自己细节不讲究……画面缺乏电影感……节奏控制也不太强…… 而且不会写剧本，总依赖编剧，一遇到剧本不行就没辙了。 几乎都是挑刺，即便是那些拿遍各种大奖，所有人都交口称赞的作品，在她眼里也是一堆缺点。 导演一般都会把作品当成自己的孩子，爱都爱不过来，尤其是现在的某些导演，别人说一句坏话甚至恨不得亲自下场撕。 和他们比起来，她真是太清奇了，无异于是自己对自己的吐槽大会。 电影处女作，也是港岛电影新浪潮的开山之作《疯劫》吐槽：拍到后期，张艾嘉和林子祥查案那几场戏，突然没了感觉，不知道自己在拍些什么。 第一次改编张爱玲的《倾城之恋》——这套戏当然失败，美术做得不够细致，两个主角的戏剧性我又捕捉得不好，所以没什么好看。 临时顶替白景瑞导演的《魔都假期》——我没将个人观点放进其中，没什么料。对我来说，这套戏浪费人力、物力同胶片。 讲述动作片武师生活的《阿金》——拍摄时间很仓促，因为种种原因限定自己要在七个月内拍完，于是不停催催催，同时又瞎添乱。 海岩小说改编，当年在内地最火《玉观音》——过程特别不好，我都是自己带团队，这次只是一个受雇的导演，所以事事都要听别人讲，严格按照内地的规矩。 其中一个老板提出要用另外的演员来演毛杰，是一个他认识的朋友，临到开拍才跟我这么说，当时已经确定用霆锋，夹在中间，很难做，每天都很烦！ 就连刘天王，虽然是她一手发掘的，照样当年主演的《极道追踪》，直接怼：“我不太喜欢刘凯华，觉得他没有说服力，有点不妥，但又讲不出不妥的地方。” 对舒淇的批评就更具体，主演《幽灵人间》事后说：“对她很失望，本来角色是戏中最好的，但她拍摄状态很差，可能是因为太忙，拍摄时整天都像是没睡醒。 要跟她谈一谈，但最后还是忍了，觉得没必要跟她吵架，否则吵完架以她的状态，很有可能会玩失踪。 甚至《姨妈的后现代生活》里的小马哥：我对他有一些犹豫，因为不太确定是不是太夸张？ 就连斯琴高娃凭借此片获得香金像影后，她并不觉得演出称得上完美：我觉得还可以做得更好，因为她跟小孩之间那部分戏有点太紧张，应该放松点的。” 这种梗比比皆是…… 自己看完吓一跳！ 当时不太明白，拍的时候总是着急，总是将就，总是轻易放过，然后拍完又觉得全是问题？ 既然事后吹毛求疵，当初干嘛不仔细一点呢？ 直到见面聊天才有点明白，这就是她的性格，片如其人，若有一天她在这方面执着起来，说不定那一贯的人文关怀和宽容胸襟也烟消云散，更加得不偿失。 因为她是宽容的人，宽容不仅体现在作品的内涵上，也体现在拍戏的过程中，这就是一枚硬币的两面，有得必有失。 至于事后她喜欢给作品挑刺，指出演员的问题，也不意味着她不宽容，因为她在挑完刺后，总会把问题都揽到自己头上，责任都由自己来扛。 连外界普遍赞美善于调教演员的优点，也被她自我否定，就是这么贱！ 第242章 演技的最大考验 对自己最狠，最多的坏话都是冲着自己。以前耿直到甚至会在电影宣传的时候说出片中没拍好的地方。 老板…… 现在终于明白：上映之前老老实实，等到下片之后再说坏话！ “文艺片就这样。”回去路上，丁诚跟苏瑶感叹道：“尊重生活本身最真实的逻辑，这样的姿态绝对是吃力不讨好的，太生活就没法商业，票房肯定不会高。” 回想起刚才的谈话，无奈道：“执着，又急躁；独立，又在意别人的看法。但能看出来一点，她是真的热爱电影。” 苏瑶点点头，年过花甲，没有婚姻，没有家庭，孑然一身…… 可那又怎样，她的整个生命都和电影相交融，嫁给了电影，拍电影的过程，自然会驱散那些孤独寂寞。 拍电影就是她得到存在感的来源，也是她继续活下去的动力。 所以才要一部接一部，不停歇不间断，风风火火毛毛躁躁地拍下去…… “我希望你把所有情绪做减法！” “把它们融到每一句台词……每一个眼神……每一个小动作里！” “你就是少爷，就是桃姐伺候了三十年的人，千万不要忘记……” 第一场戏开拍前，许安华看着试完妆的丁诚，认真嘱咐道：“这不是一部电影，更像是纪录片，忘记你是演员，全身心投入角色，你就是他！” 丁诚深吸口气，这才是演技的最高境界。 “桃姐，你看如何？” 三次金像最佳女配的叶德贤，看着丁诚，走到面前，轻轻帮忙整理衣领，平淡如水道：“今天早点回来，有例汤。” 丁诚暗自赞叹，不愧是老戏骨！ 她的经历跟慧英红一样，母亲曾经大户人家的妾，很早遭到夫家抛弃。为缓解生活的压力，很小就开始工作。一个偶然机会凭借过人音乐天赋被唱片公司发掘，成为一名歌手。 演唱事业上越走越远，不仅屡屡获奖，而且在那个靡靡的年代里自成风格，尽显清拔刚劲之气。 后来因为不满歌坛的许多不良风气，毅然放弃如日中天的演唱生涯，全心投身到影视道路之中。虽然饰演的都是配角，却演得相当用心。 但命运却并未因为她的勇敢和努力给与特别的眷顾，虽然号称金牌女配角，却一直与女主角无缘，婚姻生活也很坎坷。 18岁早婚，在生下两个孩子后却因为丈夫出轨不得不无奈地选择离婚。刚强的她在生活的惊涛里越战越勇，不仅戏演的越来越好，而且学会适应孤独。 在接拍《桃姐》之前，居然蛰伏十一年，没有拍过任何戏，收入低微，也过得怡然自得。 “贤姐是我干妈，你也叫干妈吧。” 刘天王拉着叶德贤的手，亲切道：“当年我还在tvb跑龙套，什么都不懂，很多人看不起我，呼来喝去，冷嘲热讽，日子过的很难。” “只有干妈从来没有因为我只是个新人就不尊重，总是温言细语，耐心地指出我的优缺点，是不是干妈？” 叶德贤拍拍天王的手，慈祥道：“人都会长大的嘛！” 丁诚笑着点头，也叫一声干妈，要说两人的感情真好，天王之所以投资桃姐，很大部分原因就是为捧叶德贤。 聊天跟慧英红的感觉很像，对于过往从来不遮不掩，坦诚以对。 毫不避讳的谈到自己夫离子散孜然一身的处境，也坦白承认亲人们对自己的疏离。 对她来讲，这些都是生活的一部分，虽然不完美，却是最真实的自己，没有必要未来塑造美好的形象而去遮掩真相。 在丁诚眼里，生性高傲，宁折勿弯，这些词汇用来形容统统不合适，感觉她的生命是充满弹性的。 就算在忍受病痛折磨的时期，就算也起过自杀的念头，可是也忍了过来，变得能屈能伸，耐得住寂寞，受得住孤独。 即便是处于事业的低谷期，也只是淡淡地蛰伏着静待时机，既不故作激愤状，也不自怨自艾。 只有经过岁月洗礼， 才能绽放独特魅力！ 镜头从丁诚的回忆开始，桃姐拿着篮子，逛菜市场，中远镜头跟着，在港岛街头熙熙攘攘人群中…… “这就是我不敢演的原因之一！”刘天王在旁边跟丁诚解释道：“每次出场都是人山人海，这部戏跟其他动作片还不一样，不能封路锁场，所以……” 丁诚点点头，一切氛围都要在日常中展现，就仿佛一个普通老人的衣食住行，平淡中展示人性之美。 看着桃姐轻车熟路的讨价还价，只能用四个字形容演技： 不增不减！ 岁月的磨难洗涤掉对方身上所有浮华和虚假，只留下干干净净生活的印迹。 反而是这种，才让观众有种亲切感，如同家中的长辈亲人，无比真实。 用心揣摩着，这才是最高级的表演，相比较自己以前的作品，表演的痕迹还是有点明显。 刘天王在旁边暗自点头，要说旁边这小子的天赋和努力，见过这么多同行，堪称顶尖！ 尤其是敢于突破舒适区，挑战不同类型角色，无论正派还是反派，只要有进步，什么都可以尝试。 别说一个年轻实力派，就算是自己，偶像包袱足足背了三十年，最近才敢接一些有挑战的角色。 至于那些全靠买颜值人设的小鲜肉们…… 然后是第一场对手戏，自己早上起床，来到卫生间看见已经挤好的牙膏，洗完脸出来，坐到饭桌前。 一盘炒青菜，一碗白米粥，一个煎鸡蛋，还有一只剥的干干净净的大闸蟹。 完全素颜，没有化妆，按部就班吃饭，三十年如一日的熟悉…… 然后坐下看电视，读报纸，桃姐送来刚切好的水果，默默的把餐桌收拾好…… 没有一句台词， 仿佛就是奶奶照顾孙子， 一切都很自然。 许安华看着监视器，十分满意丁诚的表演，叶德贤不用说，无论年纪还是阅历都足以支持桃姐这个人物。 最难得的是丁诚，二十八岁的三金影帝居然能把细节控制到如此境界！ 第243章 上善若水 演戏最难的就是分寸感！ 尤其是在生活中演戏！ 演的到底是角色？ 还是你自己？ 第二天转场，来到办公室，见到传说中的洪金宝和徐克，还有博纳余胖子。 不愧是刘天王，打个电话两人就来客串，主角的身份是一个知名制片人，解决各种问题，这场戏就是展示平时工作的剧情。 “预算超了你们说这么办！” “还能怎么办？我能怎么办？” “早就说别让你用这么多镜头和特技，现在观众都看腻了，有什么用……” “我是导演是你导演？” 丁诚一看两位大佬想要骂街，赶紧在中间打圆场，各种晓之以理动真情，终于搞定，累的满头汗。 最后把余胖子拉到旁边，低声道：“您看要不多少再加点投资？” 镜头一转，饭桌上跟两个刚才还脸红脖子粗的大佬把酒言欢，举起酒杯敬洪金宝道：“你的戏越来越好了。” “不行不行，还是徐老怪演的真。” “哎，导演也不容易啊！” 徐老怪借着机会吐槽道：“拍电影跟生孩子一样，没有钱，没有力，生出来的就是生化人啊。” 丁诚拍着对方肩膀，开解道：“都明白，总之量入为出好不好？” “来，喝酒！” 一场戏下来，留下两位大佬的联系方式，找机会合作。 接下来的剧情是桃姐突然晕倒，送到医院才发现有老年痴呆症，已经不适合长期独居，身边必须有人陪着。 “乖啦，养老院也有很多人陪我玩的……” “你经常去看我就行……” “阿猫也带过去，放心！” 桃姐拉着自己的手，嘴角微微抽搐，眼神看似平静，其实背后是无奈，甚至有些自责。 照顾少爷全家六十年， 现在终于干不动了， 居然让人家照顾自己？ 然后是跑遍养老院，贵的一万多，便宜的也要四五千，钱不是问题，主要是离家近。 选景直接征用原型人物的家，现实中桃姐住过的房间、用过的木箱、走过的菜场，常坐的沙发餐桌…… 老人院里有差不多半个月的拍摄，基本都是隐藏摄像机，很多老人家自始至终不知道有剧组在那里拍电影，想尽办法少打扰老人们的生活。 “这是我见过最悠闲的组！”中午吃饭，丁诚笑着跟许安华道：“早上9点开拍，晚上17点就拍完，所有的人一起拍，前前后后只有两部机器……” 许安华无奈道：“去沟通、去告诉他们怎样演戏也是打扰，我也很为难的。” 众人哈哈大笑，前天有一场戏要拍过节场景，有义工带宠物狗来探望老人家，就算是需要比较多的群众演员的戏。 大多是本色出演，有八个专门是老人剧团的人，带狗进来玩，绝大多数老人就真当成正常的节日探访。 所有的电影，不管是商业的还是艺术的，都喜欢夸张、拔高、扭曲、变形，目的就是要让观众感到震撼。 而许安华总是在做减法，令丁诚印象最深的一个细节：有些服务员帮老人家洗澡，有位老人家不能站起来洗，要坐着，当他挽起裤管，露出一双皮包骨的脚…… 完全没有肌肉，小腿的皮肤包着小腿骨，别人帮他搽酒精…… 震撼人心！ “你要更放松一点……” “对，就是这种感觉，才让角色的人性温度毕露无遗，人味四射……” “回到家是什么感觉，不就是求轻松自在，卸下面具，自由自在……” 丁诚不断让自己柔软下来，在外边是叱咤风云的制片，面对媒体谈笑风生。 回到家，一身疲惫，只有在桃姐面前才能表现出真我。 无需再神经紧绷，可以茶来伸手，饭来张口，可以闷想心事，可以嚷着想吃牛舌，可以手足无措…… 体会清风徐来，水波不惊的平凡人生，有如微风吹拂的生活化表演中，感知岁月悠悠的情怀，岁月怎么流逝，风就怎么吹…… 比如牛舌的戏，时隔多日后才又在冰箱里发现，嘴硬不让自己吃牛舌的桃姐，其实早已悄悄卤好一锅，而且又是狐群狗党起哄发现的…… 皇秋生既是老人院的老板，亦是索讨老屋的帮手，老友相逢的自在互动与哈啦情谊，就像平时闲居模样…… 当桃姐怕拖累自己主动说想住老人院时…… 当桃姐对自己翻出保留一辈子的东西，絮絮叨叨时…… 当自己牵着桃姐走在马路上时…… 当桃姐觉得假牙贵而生气不要自己花钱时…… 平静的把一件很平淡的事情通过镜头不过分修饰的表现出来，就像表达着与她无关的事，却在很小的细节中戳中人心底的那份柔软。 当桃姐住院后第一次回家要离开时露出的不舍神态时…… 当桃姐知道秦沛是找洗头妹说去就去吧还能去多久给他钱时…… 当桃姐知道时日无多还笑着和自己逗乐时…… 当把桃姐推得大汗淋漓她抖动着半边身子说热热我要吃凉粉时…… 所有小情景都是普通人所发生过的事，那份感同身受，举手投足之间都是那么的亲切与熟悉。 桃姐的身影无不唤回观众对老人们的记忆，怕麻烦儿女，对子孙无止境的好，把孩子们照顾得无微不至…… 而他们自己呢？ 小的时候一起手牵手在夏天的晚饭后散步，总是偷偷给一些她珍贵的东西，要好好留着…… 冬天睡在一起的时候，总是把冰凉的脚放在她们的腿上，凉的发出嘶嘶的声音却不舍得把脚拿下来…… 怕儿女们不耐烦，在生病的时候从不吭声，也从不会要求…… 突然有一天发现，走路一向雷厉风行的她们，不知道什么时候已经撑着拐杖勉强走路！ 第244章 全民偶像 最后当她们日渐垂危，你只能做的就是握紧她的双手，看着面前只能靠着呼吸机维生，连眼睛都不能睁开的她们…… 每次握着她的手，只要手有微微的颤动，好像知道你在她身边，陪着她…… 丁诚感觉一旦用力，就会失真，反而是靠着最轻松的肢体，才是最贴切的符号，才有原来如此的动人力量。 而需要用力的是桃姐，关键之一在于化妆，关键之二在于病痛，关键之三在于入境随俗的人性观察，化妆需要雕琢，病痛需要突显，人情需要百般应对。 要世故，亦要豁达，要噘嘴，亦要撒娇，每场戏都赋予全然不同的空间，全看她如何调整能量来画龙点睛。 她的节制与纵放，亦都拿捏得极其精准，无负所托的。看得见的表演，观众容易喝彩，看不见的表演，其实难度更高。 因为低调还能存在，内敛还不会被喧嚣给吞噬，才能挡得住，才能禁得起考验。 慢慢才明白导演的用意，把镜头聚焦在老人院，通过桃姐逐渐适应的过程和遇到的人事变迁来表现主题。 节奏缓慢，各种手持镜头来展现碎片化的场景，用简单的叙事结构串联起来。 就算偶然用长镜头，在调度上也显得漫不经心，就是为给观众呈现最真实的生活场景。 没有扣人心弦的戏剧冲突，没有人物性格的激烈逆转，没有各种炫技…… 用最真实的情感，凭借大量细节铺垫和细腻人物刻画打动人心，宛如一杯温热的白开水，看似无味，却是纷繁之中最暖心的慰藉！ 还影射许多社会现象：节假日时作秀的假慈善家们蜂拥而至，强迫老人们陪他们演一出出貌似其乐融融的戏，而平日里老人们却得不到关心…… 制片和导演唱双簧，骗投资方追加投资…… 各种老人院的不作为和敷衍了事…… 但不对这些现象加以批判，而是自然地呈现在镜头下，成为主线之外或诙谐或发人深省的调剂。 其实这些社会现象观众早有耳闻，如果只是站在道德制高点否定这些现象，难免流于说教，甚至可能引起反感。 这样蜻蜓点水般的叙述，反而会引发观众的思考。 老龄化社会的矛盾， 如何面对死亡？ 以简单清晰的叙事线条带动观众，仿佛亲历人物的命运变迁，能够让人设身处地地思考这些问题。 对于自己来说，两个月仿佛经历过重大洗礼，繁华落尽之后，体会到什么才是真实，对演技有更深刻的理解！ “以前的你，演起戏来好像一把宝剑，很锋利！” 杀青宴刘天王看着丁诚认真道：“经过这两个月，我感觉你自然了很多，这么说呢？” “那句话叫什么……” “大巧不工！” 丁诚赶紧谦虚几句，重剑无锋，大巧不工，那可是神雕大侠的杀手锏！ 不过自己能也感觉到很多微妙变化，这种状态很奇妙，仿佛突破一个新的领域。 “更圆满了！”叶德贤看着丁诚，赞叹道：“你没发现演起来更轻松了？” 丁诚恍然大悟，原来如此。 许安华惊叹道：“你是年轻演员唯一达到这种状态的人！” “任何水平在监视器前一目了然，我也合作过很多实力派，演技各有千秋，但都免不了刻意的表现。” “毕竟是面对镜头，毕竟是展现一个特定人物，毕竟是要发生戏剧冲突……” “再好的表演也会有演的成分，这是毋庸置疑的事。” “但是！” “如果演员走进生活，真正面对内心感受，体会人生的无常，那演的成分会越来越少……” “比如桃姐，因为她的年纪，她的阅历，她吃过的苦，活生生让她变成角色，或者说……” “她就是现实版的桃姐！” 导演一番话，让丁诚有点抓住那种妙不可言的感觉，好像懂了什么，可又好像什么都不懂。 “不用想太多！”刘天王一拍丁诚的肩膀，笑骂道：“你才多大？” “我二十多岁的时候还在跑龙套呢！” 见丁诚难得不好意思，许安华也笑道：“随其自然最好，只要继续演戏，挑战不同角色，总有一天你就是他！” 丁诚很感激这次合作，尤其是叶德贤，在她身上学到很多东西，演起戏来，如同一汪清水，一点点把自己身上的浮躁逐渐洗干净，露出最原始的本我。 一句干妈， 叫的不亏！ 回到京城已经十月中旬，转眼又到年底，一个好消息是微博粉丝突破九千万，还上了几次热搜。 声临其境已经播完，好好刷了一波人设。然后是蒙面歌王，点击率爆炸，自己唱的几首歌又火了一把。 结果跨界歌王也来找，让花姐二话不说推了。 上次是没办法，欠的人情必须还。这种东西玩一次算是新鲜，再玩就是浪费时间。 “知道现在粉丝最流行一句什么吗？” “就怕大神更努力！” 吃饭的时候花姐笑道：“既会演戏，又能配音，连唱歌都这么好听……” “你小子现在已经有点全民偶像的意思了！” 丁诚嘿嘿一笑，声音肌肉也差不多到收尾阶段，比起其他人，自己更期待下面会开启什么更牛逼的宝藏？ “幻影凶间元旦上映？”花姐喝口红酒，计划道：“还有不到两个月，大活就不要接了，好好休息休息。” “按照余胖子的尿性，桃姐估计也要明年差不多时候上，毕竟金像奖是四月，你懂的！” 丁诚点点头，毕竟是文艺片，就算是许安华也不敢说票房如何。 这次投资不小，两千五百多万，还不算宣发。这就是真正考验自己票房号召力的时候了，是骡子是马，拉出来溜溜。 当然奖项必须争一争，刘天王加文艺片之母，金像入围百分百，就看口碑和影响力高低了。 “今年不如去年顺。”花姐不满道：“去年三部电影，两个影帝加票房冠军。” “综艺上不少，人设稳了稳，两部电影都排在明年，这点不太好。” 丁诚一撇嘴，您的标准也太高了吧？ 第245章 再破记录 接下来一个多月很悠闲，上午健身，下午跑跑通告，晚上进系统训练。 然后又是痛并快乐着的全国跑宣传，为幻影凶间造势，经过这么多次，也习惯了。 早在声临其境和蒙面歌王热播的时候，徐文峥团队已经放出各种消息，什么三金影帝第一次挑战恐怖片…… 百亿导演最强恐怖片阵容…… 震撼心灵的年度悬疑惊悚大作！ 最后几天上映前，徐文峥和自己在微博上卖力吆喝，不光自己，黄博、宝强、何老师、黄雷、关虎、丁胜、王天、徐英华…… 甚至是刘天王。 各种好朋友纷纷安利支持，狠狠刷了一波热度。 这种事当然有来有往，已经是常规操作，毕竟是自己的作品，谁不夸自己的孩子好？ “投资还行，不到四千万。”徐文峥明显有点紧张，不是因为钱多钱少，而是第一次玩恐怖片，的确有点不自信。 这种事无可厚非，毕竟作为最成功的商业导演，他这几年顺风顺水，票房号召力越来越值钱。 当然不希望因为一部片子砸了招牌，但也是无奈之举，连着几部喜剧片，别说观众，就连他自己都快被掏空了。 所以才拍我不是救星，既是尝试，又是突破。 “应该问题不大。”笑着安慰道：“同期没有太能打的对手，加上恐怖片有固定受众，回本压力不大。” 徐文峥点点头，摸着光头，长出口气道：“是骡子是马，只能拉出来溜溜，票房好坏不说，这次总算让我把特效摸了个底。” 丁诚哈哈大笑，凡是都有第一次，少不了交学费。 首映开始，团队开始各种收集数据，直到票房出来，所有人才松口气。 六千八百万！ 豆瓣评分高达八分，超过三万人评论，好评如潮。 …… 所谓房间就是自己的心房，主角一直是在跟自己的心魔做斗争，之前自杀的每一个人也都是。 这个房间能够唤醒人性记忆中不好的东西，你所回避的阴暗面，当他们统统显现出来时，你只有去面对。 这种架构让我想起来恐怖大师史蒂芬金的《闪灵》，房间里浮现出的死者残影，幻境空间以及很多恐怖场景的隐喻，有异曲同工之妙。 丁诚的表现一如既往的出色，房间里的不安、惊恐、到歇斯底的愤懑咆哮，到后来的失落、痛苦、挣扎、绝望、思索、最后的镇定自若…… 说实话这种心灵版荒岛余生的独角戏很难演，但他诠释人物感情很到位，堪称恐怖片的典范！ …… 不得不说这部影片，有足够的惊喜。 主角如同所有正在看影片的观众，从刚开始极度不信任灵异，并且打算将它一一攻破，到被自己的幻觉攻击得面目全非，反反复复的诡异景象在重演，甚至声音温和的收音机音乐也能够将他的神智击溃。 我们甚至也可以为主角和女儿的情深似海抹一把泪水，因为他们拥抱而叹息…… 平心而论恐怖指数，我只能给三星。但丁诚的表演，我可以给五星！ 因为所有的惊喜权握在他手中，足够坚强，足够清醒，足够奋不顾身。 我想看着他活着自1408离开，但最后他仍衣冠楚楚站在窗前，转身走向女儿，逐渐透明的身影…… 是那么如释重负。 …… 你们看的只是第一版结局，经过千辛万苦，我终于找到第二版彩蛋！ 作家自己放火烧了1408，旅店里的火警铃声响起，客人都跑了出去。妻子也在赶来的路上看到旅店出事，跟警察说她丈夫还在里面。 消防员上楼把主角救出来，在昏迷中告诉人们千万不要进1408。 大堂经理则坐办公室，摇晃着红酒杯，自言自语道：干得好！ 在医院病床上的作家终于跟妻子重归于好，出院回家收拾东西，妻子要把所有录音机扔了，他没让。 接着再一次播放录音机，里面放的是自己和女儿对话的片段。妻子吓得目瞪口呆，作家则露出诡异的微笑…… …… 之所以买票，就是冲着徐文峥和丁诚去的！ 果然有惊喜！ 能让一向对剧本极为挑剔的三金影帝接手一部恐怖片，而且是已拍到烂俗的鬼屋题材，充分表明剧本不简单！ 步步惊人的设计、峰回路转的情节、不落俗套的故事，尤其是丁诚令人叫绝的演技，造就出一部出色的恐怖片。 刚开始节奏缓慢，当入住1408之后，情节突然加快，短短的1个小时里，我们与男主角共同经历着种种恐怖灵异的事件。 根本不是其他一些恐怖片的故弄玄虚，丁诚的细节上来就给你步步紧逼的恐怖感，极为真实，给人一种身临其境之感。 特别是空间压迫感，在一个狭小的1408房中，你无处躲藏，也无法逃脱，只有面对一个接一个的恐怖事件迎面而来…… …… 身为资深恐怖迷，这部电影一连刷三遍！ 第一次看叹服于恐怖手法，全程没有鬼神现身，但步步惊心，仿佛恐怖无处不在。 第两遍才了解主角的背景和经历，很多存在一些疑点未能明了，恐怖得不单纯，其中很多可以深究的地方。这时我开始叹服它的恐怖之所以透骨，或源于此，像《闪灵》那样。 第三遍终于看懂很多伏笔，如主角到14层地上没打扫的一脚、多次拿武器攻击的幻象、溺水、廉价汽车险广告号码尾数是1408、房里电话响起时两个电话一个能接听而一个不能…… 惊叹的是剧情的内涵、多处伏笔的铺垫，甚至很多历史的真实存在！ 八千三百万！ 七千六百万！ 七千两百万！ 直到下档，票房累计： 六亿九千万！ 登顶国产恐怖片第一把交椅！ 第246章 重女轻男？ “干杯！” 所有人开庆功会，徐文峥喝的满脸通红，一把搂住丁诚的肩膀，兴奋道：“你丫的真是招财童子吧！” “去你的！”丁诚一把推开，笑骂道：“好歹你也是百亿导演，这么点票房高兴什么？” “废话，这可是恐怖片！” “国产恐怖片！” 徐大光头得意洋洋道：“对于一个常年拍喜剧片出名的导演来说，你觉得意味着什么？” 丁诚一挑大拇指， 你牛逼行不行？ “不光是我，知道你的被圈里叫什么？” “票房狙击手！” 丁诚一愣，然后哈哈大笑，这个外号挺装逼。 徐文峥看着丁诚，上次我不是救星只是初步合作，对方无论演技还是影响力都只是初出茅庐。 谁会想到，短短两年居然能成长到如此地步！ 每部作品，不是票房大卖，就是得奖，每发子弹打出去…… 弹无虚发！ 纵观娱乐圈， 有一个算一个， 绝无仅有！ 最牛逼的是， 从来没有拍过烂片！ 难怪很多人羡慕嫉妒恨， 这已经不是演技高低的事， 这就是命！ 一部暗影追凶让默默无闻的徐英华崭露头角，然后暴雪将至彻底在电影圈打开一片天。 王天更不用说，从跟屁虫副导演，一步步成为二十亿俱乐部新贵，简直比做梦都神奇。 别的明星千方百计请各种神仙，一不留神还会阴沟里翻船？ 眼前活生生的财神爷为什么不拜？ “桃姐春节上？”找个清静地聊天问道：“奔着金像奖去的？” 丁诚点点头，这种事瞒不住人，更何况徐文峥跟博耐余胖子关系也很好，解释道：“许安华的文艺片票房基本没戏，能回本就行。” “毕竟是文艺片之母，加上刘天王的影响力，入围应该问题不大。” “哼！”徐文峥见这小子轻描淡写的样子，不满道：“金像奖我还没入围过呢！” “当年拍港囧，全程在那边拍，各种卖情怀，结果呢……” “连报名的资格都没有！” 丁诚哈哈大笑，难得见到徐光头吃瘪的样子，没办法，当年陈可辛都跟记者说：金像奖是港岛电影人自己的奖，是对本土圈一年成绩的鼓励和肯定。 前任金像奖主席陈嘉上更是直言不讳道：金像奖就是一个服务我们自己电影工业的小奖而已。 电影导演会、电影编剧家协会等13个会员组成评委，经过两轮投票选出最终得奖者，不光是要求导演必须来自本土，连部门都有很多限制。 其实奥斯卡也是一个服务好莱坞电影的行业奖，与金像奖评选规则类似，同样是多轮、多人、多层面的电影评审制度。 但奥斯卡的背后，是强大的好莱坞电影工业，让它拥有全世界的影响力。就像早年的金像奖，背靠黄金时代的港岛电影，曾经也是叱咤风云。 风水轮流转，如今的肯定是不行了。但评选思维却越来越固步自封，自从10年开始，获奖名单就一直是那几个熟面孔，轮流拿奖，自娱自乐。 没办法， 这是最后的脸面！ “这么多年以来，只有功夫皇帝一个人得过金像影帝。” 徐文峥感叹道：“人家曾经在港岛生活过很长时间，连老婆都是那边人，说白了就是娘家人。” “其他人就算再牛逼……” 丁诚摇摇头，花姐也分析过，金像奖不知道为什么，对于内地来说，堪称重女轻男。 回顾往届提名者，时常能看到女演员身影。就拿之前七年来说，除了第37届罕见只有周迅一人入围，每届至少有两人在列，更有连续三届分别是张子怡、小燕子和春夏夺得金像影后。 迅公子虽然屡屡与奖项擦肩而过，但也曾一个人凭两部电影独占两个入围名额， 可以说，金像奖待内地女演员真心不错。 再看男演员，同样是最近七届金像奖，最好一次也不过是姜文和葛优因为《让子弹飞》入围，其实也不过是炮灰而已。 原因有三点，在所有获奖电影里，多多少少都带有港岛元素。 正是因为这几年真正意义上的纯港片少之又少，所以为保证金像奖原有的高标准，本土导演执导的、本土演员参演的、甚至在本土取景或出品的电影统统算进范畴。 再看各种女演员，不管是提名的，还是最后得奖的，都是沾了代表作有本土元素的光。 经历过最为辉煌的八九十年代，进入二十一世纪，内地资本逐渐垄断港岛市场，一日不如一日，直接出现实力派断层的现象。 当年本土那一批女演员已经过了黄金年龄，纷纷淡出江湖，可有实力的新人又青黄不接，恰时内地女演员很富余，正好可以补上空缺，于是才有与金像奖亲密接触的机会。 同一批男演员因为自然法则，老的慢，五六十还在玩命，加上演技经过多年打磨已经炉火纯青，反而因为后继无人，更加吃香。 比如刘天王和郭天王。 但内地男演员好的太多，偏年轻化，机会有的是，所以…… 其实内地电影圈本身也重女轻男的特点，就拿老谋子的作品来说，不管是哪部电影，最后永远都是女主角被众星拱月，人们只闻巩丽、张子怡、董洁和周春雨这些谋女郎，谁留意过男演员是谁？ 这就导致这些拔尖的女演员可以专精演电影，有机会跟大导演合作，不断出精品，越来越出名。 男演员为了生计，只能在各个领域以数量来弥补，毕竟要养家糊口，没办法的事。 好死不死金像奖对演员的专注度格外看重，纵览历届获奖和提名名单，都是专注于拍电影，并且作品少而精的类型。 导演是拿奖专业户的文艺片之母，制片是艺人协会会长刘天王，加上李成杰的人脉关系…… 背后还有博纳余胖子，甚至是洪金宝和徐克，更重要是一种对于内地的态度。 钱我们都投了， 这么多年连个奖都不给？ 你丫的太不给面子了吧？ 再联想起程道明， 天时地利人和， 这就是徐文峥觉得丁诚十拿九稳的主要原因！ 第247章 逆天了！ 回想起来， 真是细思极恐！ 好像天时地利人和都站在这小子身边？ 金马、金鸡、东京…… 二十八岁的三金影帝。 如果明年金像封帝？ 史上第一个华语大满贯？ 你丫的三十还不到！ 回到京城，又是新的一年，剩下只有桃姐春节档上映。首先是港岛宣传，然后晚几天来内地，投资不到三千万，回本问题不大。 也不用跑路演，文艺青年圈子不大，基本都知道。 有一点自己挺得意，出道至今，没有一部让投资方赔钱的作品。 得奖不得奖那是演员自己的事，人家相信你，真金白银砸进来，最后亏钱的确有点坏良心。 至于赚钱多少？ 那就是命。 马上快过年，提前回老家陪父母，表妹考上北影，让黄老师照顾照顾，毕业直接带着走。 老妈第二家分店开张，老爸整天跟着驴友到处跑，越活越年轻，每天笑呵呵的。 带着礼物往小丫头老家跑一趟，明年把父母也接到京城，结束北漂，正式安家落户。 港岛首映票房八百九十万，比预期高不少。内地春节档一千三百万，算是不大不小的一匹黑马。 豆瓣评分高达八点七，百分之九十九好评，堪称自己作品最巅峰。 …… 看过许导演的《天水围的日与夜》，知道看她的电影，应该做怎样的心理准备。但片头音乐一起，我还是认输了，稀里哗啦地认输了。 看《桃姐》时所留下的眼泪，不仅是因为感动，更多是因为一种无法抚慰，也无法消散的心酸和痛楚。 痛到你甚至祈求自己忽略它，就像看到一个走路颤颤巍巍的老人时，因不忍心而别过脸一样。但有些可怕的想象，你越不愿意想，它就越是汹涌澎湃。 …… 最怕的是展开有关衰老的联想，因为这是一种犹有竟时的联想，会令人生不如死的痛楚，赤裸裸地站在想象的尽头等着你。 至今还记得，那年妈妈生病，因为大学没什么私人空间，只能躲在厕所里哭的情形。 那时候不去厕所哭，就在宿舍泡泡面，因为吃泡面可以很大声，哭的声音就被掩盖了。 好在后来妈妈平安无事，但我就是在那时知道，自己是无法应对这种事的。 …… 看的过程不断地想起奶奶，脑袋里就会出现一个黄色的小蝎子香包。那是她在某个端午节给我缝的，蝎子腿是铁丝做的，一道一道绕上黄色的毛线。 也不知道她的智慧是从哪里来的？不识字，没接受过教育，用过期的年历纸和胶带，给炉子上的水壶壶嘴做了一顶小帽子，我问她为什么，她说为了防止灰落进去。 还用红色的年货包装纸，剪成大大的牡丹花，贴在墙壁上。她似乎没什么痛苦，就跟桃姐一样。你永远也无法从她们的表情中读出，她们的身体正在遭受着衰老的折磨…… …… 叶德贤在《桃姐》中的表演达到个人演艺生涯的巅峰，洗尽铅华，肢体语言和心理描摹都与人物高度合体，水一般的沉静和清澈。 丁诚也奉献出一次不同寻常的表演，没有偶像化的光芒，而是完全生活化的自然状态。 状态完全不同的对手戏，却也有着穿越时光的情感延续。 这是我看过的艺术性和公益性结合得最好的一部电影，值得每个人去品味，能让你在心灵上贴近自己正在老去的父母，告诉你一个绝对简单而重要的普世人生观，那就是…… 善待亲人， 趁活着！ …… 曾记得语文老师说过：作文切忌华丽词燥堆砌，贵在真情实感，切不可无病呻吟。 最终目的感人才算成功。 看完桃姐，才明白电影同样如此。剧情含蓄微妙，却不造作卖弄；表演诚恳肃穆，却非曲高和寡；看似波澜不惊、平静如水的节奏下，却拥有在最不经意间直入观众心底的共鸣与妙意。 在我眼里很成功，甚至可以说很伟大，真的不可想像，一部长达两个小时之久的电影，竟然毫不煽情，却依然能打动人心，不得不佩服导演的功力。 大爱叶德贤和丁诚！ …… 叶德贤虽归隐多年，但演活了桃姐，那些隐忍凝重的特写对准她，孤独地望着窗外，微微眯眼，眼神里仿若幻海浮沉，白驹过隙。 枯萎的皮肤，微白的发丝，时间几近停滞。孤独无形，难在描摹；人物有戏，贵在眼神。 抑或几近绝望，抑或平静悲伤。她是角落里的静观者，见证着家庭的荣耀，港岛的命运起伏，生命的离去与降临，他人的悲欢离合…… 最后说一句： 老娘是丁诚的死忠粉！ …… 没有激烈的节奏，没有刻意煽情的泪点，整部戏就在两个人琐琐碎碎的日常生活，生老病死里面慢慢展开。 即使是丁诚扮演的少爷要决定桃姐的生死时，不是号啕大哭的悲，也不是撕心裂肺的痛，而是默默吃完一碗凉粉，给医生说，按你们意见办。 有时候真实的生活大抵就是如此，平静下克制着伤悲，我们都要忘记亡者继续前行。 …… 我是丁诚的死粉，追了这么多年，不吹不黑的说： 这是演技最炸裂的一次！ 不，根本不是在演戏。 就是在生活。 他就是罗杰， 就是桃姐伺候一辈子的少爷。 所有细节浑然天成，完美无缺的展示在我们面前…… 仿佛金庸笔下的大侠风清扬， 拈花摘叶皆可伤人！ …… 二月底下档，总票房一亿九千万，创造导演个人最高纪录！ 所有人再次见证丁诚的逆天福气，用余胖子的话说： 拍文艺片都能赚一亿，以后丁诚无论拍什么，博纳必须投！ 刘天王更是笑的合不拢嘴，两年合作三次，解救吴先生票房九亿…… 投资看不见的证人直接破十五亿，自己辛辛苦苦打拼四十年梦寐以求的票房巅峰…… 随随便便投一部文艺片，居然也能赚几千万？ 自从遇见丁诚这小子， 一路顺风顺水， 难道这就是传说中的抱大腿？ 第248章 大满贯的最后一步 最佳导演， 最佳编剧， 最佳摄影， 最佳电影， 最佳男配角， 最佳女主角， 最佳男主角！ 丁诚看着桃姐的入围名单…… 醉了！ “不愧是文艺片之母，再加上刘天王……” 花姐满脸笑容道：“看见没？拜对码头就是这么牛逼！” 丁诚笑着点头，刚过完年就送来一份大礼，入围七项大奖，横扫四月金像奖。 以前从来没有过一次入围七项的壮举，再看同期的对手：《龙门飞甲》《不再让你孤单》《窃听风云2》…… 四部电影基本包揽所有提名。 “哎，港岛电影一年不如一年了！”花姐感叹道：“市场决定实力，没钱再厉害也出不来好片子。” “对咱们来说是好事，尤其是你，二十六金马……二十七金鸡……今年再拿个金像……” “史上第一个大满贯影帝！” 花姐看着丁诚，满脸欣慰，就算华语得奖最多的梁朝伟也没有达到的巅峰成就。 对于内地男演员来说，金像基本就是不可能完成的任务。 对于港岛来说，金鸡也不是随随便便能觊觎的事， 两项加起来…… 前无古人的成就。 “还有一个多月，我让公司提前预热，到时候把效果炒到炸翻天……” “这段时间你暂时休息，好好准备，任何采访都不要参加，把劲憋足了……” “明年三十，让程道明运作运作，看能不能成为电影协会最年轻的副主席……” 丁诚看着花姐运筹帷幄的英姿，哪像六十出头，事业果然能让人生龙活虎。 接下来一个月，在花姐的运作下，外界波澜不惊，虽然有很多人嗅到苗头，各种约采访，就等着史上大满贯影帝诞生，但都没有得逞。 如同火山爆发前的沉默， 终于来到颁奖礼，丁诚左边挽着许安华，右手拉着叶德贤，第一次出现在金像红毯上。 “丁诚，看这边！” “身为三金影帝，来金像有什么感想？” “听说你跟刘天王一样也是贤姐的干儿子？” “如果真得奖，那就是第一个华语大满贯影帝，有什么想说的？” “功夫皇帝是不是你的干爹？” 丁诚面对镜头，不愧是狗仔发源地，什么都敢问！ 幸好刘天王上来护驾，压住场面，应付完记者，走进会场，见丁诚长出口气，打趣道：“你今天就是全场最亮的崽！” 众人哈哈大笑，来到最中央的位置，足足一排，留个桃姐剧组。 “这是林家栋，一个电话就来的兄弟……” “古仔不爱说话，这么多年都这样……” “志伟哥最厉害，以后有什么事直接找他……” 丁诚跟着天王四处打招呼，基本都是看戏长大的前辈，四五十岁还活跃在大屏幕前，堪称拼命三郎。 大家都很客气，二十九岁的三金影帝早就如雷贯耳，很多第一次见真人，热情攀谈几句，留个联系方式。 尤其是今晚，百分之九十九会诞生一个新的记录！ “欢迎来到第15届港岛金像电影颁奖礼……” 九点准时开始，曾志伟、林家栋，曾宝仪，郑中基四个主持人登场，宣布颁奖正式开始。 然后是李云迪的钢琴，陈奕迅唱几首歌，看着热闹，其实反而让丁诚感觉一种说不出来的凄凉。 因为电影新浪潮一代的整体没落而步入颓势，即使有些遗憾，这仍是大时代的趋势。 无论是宝岛电影，还是港人北上求生，内地市场慢慢取代着港岛电影的王者地位。 在这种产业结构的整体转变之下，金像奖也只能沦为半死不活的尴尬位置。 全场粤语，很多梗听不懂，只能微笑着鼓掌附和。曾志伟开玩笑把金像奖比作一个港岛人的大party？ 不过一大半又唱又跳下来，却没有几个能让人印象深刻的开心瞬间。无论是颁奖嘉宾还是司仪，以及各种冷场的颁奖间隙，整个就像是一群大牌参与的草台演出。 人虽然来的不少，却很少卖力，基本都是心不在焉。 旁边的许安华满脸自信，之所以能横扫入围，原因还是在于作为新浪潮一代，她已经成为唯一继续坚守本土信念的导演。 大量同时代导演纷纷退出影坛、或是北上内地之后，能咬着牙依然坚持自己的电影追求，聚焦底层的民众生活，讲他们的感动。 丁诚环顾四周，平均年龄居然超过四十！ 六得最佳美术指导的奚仲文、金像奖的常客陈光荣、金培达，以及不知道拿过多少次的张叔平…… 不得不接受整个影坛青黄不接、后继乏力的现实。 cepa合拍近九年，港人已经从最初的彷徨，到现在的稳守，讲到底，与其一味迎合求变，妄图接内地观众的地气，不如利用内地资金，拍自己最擅长的类型、题材，用专业经验开拓新市场。 “恭喜桃姐获得最佳编剧！” 一个多小时，终于来到重点，伴随着剧本奖，开始**。 “恭喜桃姐获得最佳影片！” “恭喜许安华导演第五次获得最佳导演！” 丁诚笑着鼓掌，看着她在舞台上各种煽情，也难怪，作为不受票房待见的文艺片导演，得奖也是唯一值得安慰的事了。 “恭喜夺命金的卢海鹏获得最佳男配角！” 丁诚暗自摇头，可惜老戏骨秦沛，其他奖项被徐克的龙门飞甲包揽，商业表现不错的窃听风云居然颗粒无收？ 刘天王作为重量级颁奖嘉宾上台，对着台下一顿调侃，算是本场最大亮点。 “有请杜琪峰韦家辉导演……” 银河映像两位传奇导演登场，终于到万众瞩目的最佳男主角，大屏幕播放着五个候选人…… 第249章 第一人！ 激动人心的音乐响起，慢慢打开手里的信封，抬起头，用不太流利的普通话道：“得奖的是……” “丁诚！” 全场一片掌声，丁诚站起身，跟导演和贤姐拥抱，走上舞台，从杜琪峰手里接过金像影帝。 杜琪峰送上奖杯，恭喜两句，突然低声道：“待会有时间聊聊？” 丁诚一愣，赶紧先答应，送嘉宾下台，站在话筒前。 真站在这里，心情反而很平静，比起第一次得奖，这个结果有些心知肚明。 “很高兴能得到金像的肯定，这是我最值得骄傲的成就！” “从小就是看着各位前辈的戏长大，可以说是我所有的童年回忆……” “感谢导演，感谢我的干妈叶德贤女士，感谢刘凯华和余东先生的投资……” “对这片土地，我充满感恩和期待，有无数出色电影人的前赴后继，我相信未来一定会迎来更辉煌的明天！” 掌声再次响起，深鞠一躬，下台。 “恭喜叶德贤，再次获得最佳女主角！” 站起身，左边是刘天王，右边是自己，亲手把叶德贤送上舞台，接下来是属于她的时间。 “这是一个信号！” 余胖子在旁边低声道：“除《夺命金》外，其他都是合拍片，《桃姐》也不例外。《龙门飞甲》六亿票房，3d效果有目共睹。” “《窃听风云2》票房口碑双丰收，cepa实施已经十二年，合拍片终于不再是题材单调、风格夹生、台词雷人的代名词，慢慢走上一条内地资金、港岛故事、两地视野的正轨。” 丁诚点点头，余胖子的博纳、王长田的光线，早年曾经战斗过一线的老板们对港岛电影的了解比其他人多得多，跟导演和编剧很熟悉，沟通多，都是多年朋友关系。 尤其是余胖子，就是因为能吃能喝能聊，在这一亩三分地混的风生水起，靠着合拍片打响金字招牌。 “现在港岛也撑不住喽！”余胖子得意道：“作品也要跟着市场走，现在内地每年随随便便几百亿，手指缝露点就够他们吃喝不愁。” “合拍片是必然趋势，文艺片都跑不了，更不用说商业片。李成杰不用说，老婆就是港岛人，国籍都改了。你作为名副其实第一个内地金像影帝……” “就是一个投名状！” 丁诚笑而不语，自己又不傻，桃姐的确好看，但背后的猫腻深了。 比如背后站着的程道明， 捧自己上位是不是一种投桃报李？ 余胖子看着丁诚淡定的模样，不得不感叹这小子命真好！ 时势造英雄，天时地利人和都占全了，不服不行。 内地有程道明，港岛搭上刘凯华，两大电影协会老大捧着，不火才是天理难容！ 当然也是人家争气，演技炸裂，人品过硬，花姐跟宝贝一样护着。 四金大满贯影帝， 奔着百亿票房走着， 九千万粉丝捧着， 从来没有一部烂片， 从来没让投资人赔过钱， 还能说什么？ 颁奖完事，来到晚宴现场，跟着刘天王到处刷脸，各种羡慕嫉妒恨，走到哪都是万众瞩目的焦点，这可是史上第一个四金大满贯影帝。 “我有个剧本，明天有时间去公司聊聊？” 丁诚看着杜琪峰，在自己眼里银河映像绝对是最能代表港岛的金字招牌，客气道：“没问题，很期待跟您的合作。” 杜琪峰满意点点头，对于丁诚早就关注过，不光是演技，口碑也是有目共睹的好，尤其是在内地的深厚关系。 折腾到十二点多，回到酒店，看着两个丫头打鸡血的样子，不用说，花姐那边出手了。 “九千六……” “九千七……” “九千八……” 小丫头死死盯着电脑屏幕，每次刷新飞涨的数字，终于一蹦三尺高，仰天大笑道：“破亿啦！” “老干部看见没？” “咱们的粉丝终于破亿了！” 丁诚被她吓一跳，骂道：“不就是个数字，看不见摸不着的，有什么高兴的！” “咱们算是第四吧？”苏瑶在旁边解释道：“第一是谢娜，然后是何老师，第三是大幂幂，你应该暂时排第四。” 丁诚一撇嘴，还不知道有多少水分呢？ “哼，他们破亿最少五六年，何老师混了多久才能跟咱们比？” 小丫头得意洋洋道：“三年半破亿，谁能比？” 丁诚摆摆手，无奈道：“好，好，好，都是你的运营有方行不行？” 这几年全靠小丫头粉丝运营，的确很辛苦，毕竟也是一个荣誉，对广告商也是回报。 “花姐这次真拼老命了。”苏瑶看着各种数据，无论热搜还是超话，贴吧还是论坛，只要有名有姓，铺天盖地全是丁诚大满贯的话题。 “快看人民网！” 突然打开一个链接，震撼道：“你居然上头版了！” 丁诚一惊，赶紧跑到笔记本电脑前，果然是关于自己的报道，浏览一遍，全是正面赞扬，才长出口气。 “这可是官方背书啊！” 小丫头兴奋道：“道明会长真给力！” 丁诚嘿嘿一笑，这次公司算是下血本，这一波热度劲可真不小。 舒舒服服洗个澡，美美睡个觉，其他不用自己操心，再出名也有个头，锦上添花而已。 反而对明天的见面挺期待，毕竟是杜琪峰的银河映像，从小看到大的作品。 第二天上午十点，来到日益荒凉的工业区观塘，站在银河映像牌子下面，听说前身是面包厂？ 96年首部影片《一个字头的诞生》打造出杜琪峰、韦家辉、刘青云黄金三角，开启港片一段盛世。 “请坐，喝什么？” 就在自己看着墙上几十张电影海报陷入回忆时，杜琪峰推门进来，白色v领羊毛衫、牛仔裤、尖头皮鞋，右手夹着支大雪茄，左手满足地摸着自己日益凸出来的大肚子。 第一印象总是有种得意洋洋的感觉。 客气几句，秘书送来咖啡，两人坐下，丁诚打量着最欣赏的导演，听过不少传言，号称影坛有三大恶人：徐克、林岭东和杜琪峰。 而他是恶人之首！ 第250章 演盲人？ 坏脾气、爆粗口、拒绝领奖…… 06年金像颁奖礼，夺得最佳影片和最佳导演数项大奖，直接说没空缺席？ 第二天全港报纸上只能刊登90年凭《枪火》获奖时高举奖杯的照片。 三度拿大奖，次次故意缺席。连主席陈嘉上都只能帮他打圆场道：“他只是不喜欢这个游戏规则而已。” “待会跟我回家吃饭，品品我藏的红酒！” 杜琪峰亲手切开一支雪茄，见丁诚摇头，开门见山热情道：“别听那些狗仔乱说，其实我是个很情趣的人，美食、美酒、雪茄，一个都不能少。” 丁诚微微一笑，来之前跟刘天王打听过很多内幕，毕竟是合作多年的朋友。 眼前这个看似牛逼的家伙，其实经常牵着老婆的手，在阳澄湖边听农户讲解识别大闸蟹的学问…… 把剧组搞得像烧烤摊，到处摆满食物…… 雪茄几百元一支，在他的影响下，徐克、任达华都爱上这一口…… 从来不在首映礼看自己的影片，最重要的事情就是以影会友，最大爱好是尝遍法国南部波尔多地区名酒庄的红酒。 传闻家里有四大酒柜，珍藏着从全世界各地搜寻而来的百余瓶顶级红酒，其中不乏80年代出产的拉斐、拉图以及木桐，每瓶随随便便十几万美金。 红酒俨然就是第二个老婆，大半资产都用来收藏，少说也有几千万。 “有个剧本，想找你看看。”杜琪峰也不废话，直接拿出本子，递给丁诚道：“感觉你很适合这个角色。” 丁诚放下咖啡，双手接过，上面只有两个字： 盲探？ “演个盲人？”心里一愣，没有表现出来，先看完再说。 飞快浏览一遍，抬起头第一句问道：“女主角是郑秀雯？” “你觉得呢？”杜琪峰哈哈一笑道：“原本是想找刘天王来演，毕竟两人合作情侣很多年，观众都认这个。” “直到你出现才改变主意，毕竟更便宜，加上名气越来越大，四金大满贯可太厉害了！” 丁诚笑着摆摆手，重新又看一遍剧本，沉思片刻，认真道：“我很喜欢，也是比较擅长的悬疑套路，唯一挑战就是演盲人。” “就是因为这个原因才找的你！”杜琪峰深吸口雪茄，慢慢吐出来，自信道：“看过你所有作品，盲人没有演过吧？” 丁诚暗自点头，不愧是风格化极强的导演，眼力真毒！ “没问题！”事到如今还说什么，笑道：“您是我很早就想合作的导演之一，有这个机会学习还说什么？” “哈哈哈，好！”杜琪峰很满意，年轻人办事爽快，二话不说拉着回家，开一瓶珍藏好久，边喝边聊。 听说丁诚最喜欢当年的神探，笑着回忆道：“我跟韦家辉很奇怪，基本从来不会同时出现在片场，都是他在家写完剧本送过来，然后让副导演跟我沟通。” “第一次例外就是神探，我们两个人同时出现在片场，所有工作人员都觉得惊讶。” “没办法，那部戏人物太复杂，不能用以前的老办法，我们商量也想尝试一些新的合作方法。” 丁诚见导演漫不经心的样子，暗自好笑，在刘天王嘴里可是另一套版本：只要有人喊一声，老杜来了，观塘一条街的剧组立马会骚动起来。 上一秒闲散的工作人员，全部开始卖力表现，有人端茶送水、有人忙着移凳子、有人忙着架机器、有人莫名跑来跑去…… 演员都赶着调整情绪，假装一副成竹在胸的样子，其实他们也不知道要干什么。 看过梅丽尔斯特里普在《时尚女魔头》中的样子吗？ 他一模一样！ 片场监视器背后的那把椅子永远没有其他人敢坐，连副导演也不敢凑在旁边看，这块领地的掌控权只属于杜琪峰。 “我拍戏不是靠左脑，而是靠右脑。” “大多数导演拍戏，要靠左脑，需要逻辑、思维缜密。我喜欢靠右脑，凭感觉，凭借一时兴起。” 丁诚突然想起刘青云曾经接受采访的一句话：跟杜琪峰长达二十年的合作经验，总结起来只有八个字：银河映像，难以想象！ 从不按常规出牌，脑袋里一旦有了想法，就立即开工。 半夜两点打电话给演员，召集人马立刻拍戏。《神探》里刘青云要穿着小一号西装、露着脚踝的裤子、大头皮鞋，一副典型神经质的打扮。 为了真实，甚至要亲自上阵，拍被活埋、被装在皮箱里滚下楼的戏。还要装作能看见各种隐藏人格，拍到最后差点人格分裂。 所以刘天王语重心长告诫自己道：“在拍摄现场，你如果要问导演，这个镜头为什么要这么拍？为什么要选择这个角度？他肯定回答不出来，也不会找理由。就是凭直觉，没那么多理论。” 这也是让自己欣赏的最大原因！ 杜琪峰美美品口红酒，随口道：“在我眼里只有两类电影，一种是我非常喜欢的影片，带有强烈个人想法的作品，称之为银河映像影片。” “另一类只是为养家糊口，为了商业市场而拍摄的影片。” “98年以后大萧条，产量由160多部跌到只有60部，我们做的电影全都不赚钱。当年大家评论《暗战》好或不好，对我都没关系，因为从市场方面来看，它们都死掉了。” “没钱交房租，银河映像差点倒闭。” “周星驰和王家卫都没有这样的苦恼，星辉公司从演功夫喜剧起家，他当老板之后，继续奋战这条商业的康庄大道。” “王家卫的泽东公司运气更好，赶上港片最好时光的末班车，各种海外资金大力支持，号称说他是什么：一个碰巧用粤语拍电影的欧洲导演？” “只有我最倒霉，既要坚守本土类型片推成出新，又要解决商业生存难题。实在拍不出来，后来的《孤男寡女》、《瘦身男女》、《辣手回春》、《哩咕哩咕新年财》、《钟无艳》、《我的左眼见到鬼》……” “其实基本都是韦家辉操刀，我只能担任监制。想着先活下来，每年拍三部商业片，赚点钱才可以筹备一部真正有我个人风格的影片。” 丁诚叹口气，所有人必须在商业和风格之间不断妥协，走出来就是繁花似锦，闯不出来只有死路一条。 杜琪峰看着丁诚，张张嘴，犹豫片刻，还是坦诚道：“其实……” “我不太敢去内地拍电影！” 见丁诚迷惑，解释道：“我今年已经六十四，经常睡也睡不好，吃也吃不好，有时候很困惑，连电影都很矛盾，将来的日子不知道该怎么办？” “很想在内地拍戏，总担心自己做的电影是否够精彩？怕内地观众不买账，不认可。” “最怕用内地的语言去讲一个故事，怕接不了地气，拍电影讲的故事不伦不类。” “最让我气的是《大块头有大智慧》，一部我相当满意的电影进入内地以后，所有前世内容被删得一干二净，几乎变成另外一部电影！” “后来一赌气，连拍两部爱情片，《单身男女》和《高海拔之恋2》，结果大卖……” 丁诚笑而不语，没办法，他的电影最大挑战不是观众，而是能不能过审核？ 第251章 失去全世界的感觉 “后来一部毒战，堪称挑战极限。最后咬着牙，终于摸清门道，原来是这样啊！” “我很喜欢郑秀雯，两三年没见，前几天吃饭发现居然变了一个人！” “比以前更成熟，很温顺，可能是谈恋爱的原因？” 丁诚微微一笑，从小也是看她的戏长大，实力派，尤其演都市女性，入木三分。 “我喜欢她演戏有自己的风格，感觉夸张的时候很舒服，自然就真的很自然，特别自律的女演员。” 既然要合作，杜琪峰帮丁诚介绍道：“曾在一年的金像奖上获得三项提名，结果却是颗粒无收？” “我足足气了十年！” 两人哈哈大笑，气氛越来越轻松，丁诚问道：“这部电影如何定位？” “大杂烩！”杜琪峰满脸通红道：“悬疑、推理、惊悚、爱情、搞笑……” “什么都能放进去！” “如果不是当时心念一动，现在的剧本就不会是《盲探》，而是《盲律师》！” “刚开始在报上看到过一个盲律师的故事，觉得很有意思，就想把它改编为电影。后来想了想，律师有什么好拍的，整部戏都站在那里讲啊讲啊的，对白太多，很无聊的。” “如果把主角的身份换成cid的话，娱乐性就会丰富很多，又能打又能走，就这样《盲探》干掉了《盲律师》。” “你的定位比较简单，首先确定他是盲的，看不见东西，当然曾经还是一个警察，角色的整个变动就比较小。” “你可以表现的更有趣点，比如像我，很爱吃东西，喜欢喝红酒，喜欢钱，因为能享受生活……” “他并没什么特技之处，没有什么超能力啊像超级英雄那样，就只是很小心的去想，别的就都没有了，就是这样。” 丁诚点点头，抓住一点感觉。剧本讲述自己演的盲人警察庄世顿，在郑秀雯饰演的女拍档的帮助下，用代入受害者心理和处境的方法断案，上演惊悚搞笑的爱情侦探故事。 跟以往杜琪峰冷酷的警匪电影、纯粹正经的爱情电影相比，风格有很大的变化， “如果这次再让刘天王演，那就是他跟郑秀雯第七次合作演情侣！” 杜琪峰严肃道：“我不想这样，必须有新感觉，这样观众才愿意看，笑起来才更爽。” “所以你看见什么好玩都可以放进去，自由开心地拍，夸张一点、好玩一点无所谓。” 举起酒杯，示意丁诚道：“就在港岛拍，如果没问题就尽快准备，我给你安排盲人训练班？” 丁诚也举起酒杯，认真道：“越快越好！” 合同的事交给公司搞定，拍戏最少两个多月，让瑶仔打理日常用品，顺便让刘天王打听一下房子，遇见合适的买一套更方便。 来到训练班，被专业老师用黑布蒙住眼睛，开始体验盲人的感觉。 “首先足跟并拢，脚尖自然分开，对，然后两腿伸直、夹紧……” “因为你长期看不见，千万不能偏头、低头、含胸、舔腹或弓背、侧身……” “以后对准确定向和正确行走十分不利，来，跟我靠墙站……” 丁诚两眼一抹黑，紧张的跟着老师来到墙边，背靠墙站，足跟、臀部、肩胛和后脑与墙壁接触，最少二十分钟。 平时生活随处都可以见到盲人，都是用拐杖一步一步小心翼翼地走路。在他们的眼中，世界似乎永远是黑暗的，没有一点光明与美好。 为了生活，往往只能通过触摸、嗅觉、听觉等去感受大自然。 这时候的自己眼前一片漆黑，见不到一丝光明。刚才试着走几步路，刚向前走了两三步，瞬间感觉身子失去平衡，整个世界都沉寂了。 心中升起莫名的恐惧，感觉自己被世界隔离，孤零零的只有一个人！ “来，慢慢走，对……” “抬头挺胸，步子尽量大点，千万不能养成蹭步、碎步、八字步……” “摘下黑布，你自己看看吧。”丁诚摘下眼罩，看着录像里自己笨拙的动作，行走时两脚掌不离地面的擦行。身体拘谨，没有手臂摆动的协调动作。 步幅小而长度不等，没几步就走偏，笨的要死。 “知道了吧？咱先原地踏步练习，步子越大越好！” “膝盖伸直，对，手臂甩开，前脚掌先着地，千万不要走小碎步……” “左腿脚尖向前迈步，右腿脚尖向前跟进成并脚站立。右腿脚尖向前迈步，左腿脚尖向前跟进再成并脚站立……” “有点八字步了啊！” “走起来，对，不要拍摔！” “勇敢点！” 足足五六天，丁诚每天最少十个小时训练，终于克服困难，可以独自行走。 “这就是盲杖，你最重要的伙伴。” “咱们开始学习如何保护自己？” “上臂略高于肩，使前臂横于面前，掌心向外，指尖略超过对侧肩，以保护其头部……” “顺墙行走，面对行进方向，体侧与墙壁相距20厘米。你靠墙侧的肩略微下沉，手臂自然向下前伸约45度，用小指和无名指的指背或指甲轻轻点触墙面……” “垂直定位特别重要，你必须学会用已知物体的方向确定当前方向……” “当你穿过一个空间的时候，假如知道大小，可以用上部保护或下部保护通过……” “假如空间大，你没有把握准确穿越时，可以先转过一个墙角，然后进行垂直定位，用直线行走通过，最后恢复到原来的行进方向明白吗？” “物体掉地上都有响声，有的落地后，会立即静止，声音也会嘎然而止。而有些物体落可能会反弹，发出连续不断的响声，再慢慢静止下来……” “你要根据物体落地时的声音迅速正确判断方向和大致距离，将身体转向该方向，然后走上前去采用正确的下蹲方法寻找。” “今天咱们上楼，用脚试探台阶的下沿或用手触摸到台阶的扶手，脚与台阶的下沿要垂直，上前先用脚轻碰台阶的竖面，试探台阶的高度和深度，然后用沿物慢行技能，沿台阶右侧一步一级上楼……” 老师很严格，丁诚练的很刻苦，半个月时间高强度训练，终于找到各种感觉，慢慢可以去掉眼罩，模仿盲人的目光。 第252章 鸡飞狗跳 “感觉眼前蒙着一块布……” “对，目光不是散，而是固定在一个焦点！” “你的眼睛不是先天问题，所以跟常人差不多，对，就是这种感觉！” 丁诚在老师的指导下，摘掉眼罩，不断体会着盲人的目光。 因为男主不是先天疾病导致看不见，所以眼睛跟常人没有太大区别，只是视神经出现问题。 发动呆若木鸡，眼神好像凝固住，注意力其实在跟随声音转移，对于普通人来说，难就难在如何控制眼珠习惯性的游离。 这点事对于自己简直轻而易举，不到一天就完美掌握要领，连老师都惊了！ “造型必须帅，对，全身名牌西装……” “妆稍老一点，差不多四十出头的样子……” “短发，显得精神！” 杜琪峰看着定妆完毕的丁诚，风度翩翩，充满熟男魅力，满意道：“ok！” 丁诚手里拿着盲杖，半个月基本不离手，完全进入状态。旁边的郑秀雯用普通话道：“演的真不错。” 这几天一直在聊剧本，人特别瘦，但保养的不错，很有味道的淑女。 出道这么多年，演过不少角色，在自己看来，还是都市更适合她的气质。 可惜命不太好，感情坎坷，拍了这么多戏没有得到重量级奖项认可，说白了没有得奖的命。 半退休状态，要不是因为杜琪峰，和刘天王出面，基本不太接戏。 第一场就是在旺角街头，主角穿梭在闹市人群中，西装革履，悠闲自在，丝毫没有因为看不见有任何的问题。 反而是身为小cid的郑秀雯，满脸紧张的偷偷跟在后面，好像在盯梢？ “司徒长官，他走的好快……” “你确定他是真的看不见？” “啊，他进地铁了！” 咋咋呼呼的跟耳麦里的上司小声沟通着，看着丁诚从容的背影，简直不敢相信这是一个盲人！ “别废话，千万别跟丢了！” 郭涛饰演高级警司，郑秀雯的上司，也是男主的发小，如果不是因为一场意外，推理能力超强的男主现在还在警队混的风生水起，可惜…… 接下来就是展现丁诚训练成果的戏，各种轻车熟路，如果不是手里拿着盲杖，很难看出是个盲人，尤其是骨子里的自信，让杜琪峰暗自叫好。 这次风格跟以往不同，虽然是悬疑片，但整个基调很快乐，甚至有点逗比的设定。 比如男主庄世顿，智商高，特别爱钱，吃喝玩乐一条龙，丝毫没有名侦探的高冷。 郑秀雯恰好相反，整天懵懵懂懂，查案全靠一腔热血，跟没头苍蝇一样到处乱撞…… 正义感爆棚，但能力太差，妥妥一个大龄女**丝。 少有的欢喜冤家设定，尤其在银河映像中，这次也算一种难得突破，向市场妥协的无奈之举。 丁诚是在查案，一个喜欢在顶楼投硫酸的罪犯，发现目标跟踪来到大厦顶楼，偷偷打电话报警。 “我叫庄世顿，身份号……” “在龙发大厦楼顶，对，有人准备往下面扔硫酸！” “好，你们快点来。” 报警就是为拿奖金，可惜被犯人发现，扭打之间郑秀雯忍不住出来帮忙，一阵鸡飞狗跳，终于搞定。 医院，丁诚指着郭涛的鼻子，逼问道：“你说有没有奖金？” “你打电话的时候是七点四十，而且什么线索都没说……” “我七点半就发现嫌疑人，带人上天台的时候正好阻止犯罪过程……” 郭涛看着丁诚，贱笑道：“所以不能算举报成功。” “你……”看着丁诚暴怒的样子，赶紧安慰道：“你放心，我给你申请好市民奖！” “别打……” “请你吃饭……吃法餐！” 短短十几分钟的戏，主要人物的性格一览无余，剧情也是各种插科打诨，以搞笑为主。 第一天拍摄挺顺利，自己说普通话，郑秀雯说粤语，不得不说港岛就算落寞，团队效率还是杠杠的。 特别是银河映像，随随便便都是跟随十几年的专业人士，导演一个眼神，摄像马上就能推过去，根本不用浪费时间沟通。 短短一天就赶了十几场戏，跟许安华慢条斯理截然不同，恨不得转场都用跑的。 “体能行不行？” “行，我以前在asu嘛！” “跑到快不快？” “快，两千四，九分十七。” “射击搏击呢？” “没问题，经常做qcb……” 郑秀雯满脸紧张的盯着丁诚，支支吾吾道：“我很佩服你，真的！” “整天羡慕那些脑子聪明的师兄们，什么不用干，动动脑子就能破案？” “我太笨了，干什么都被司徒sir骂……” “你是我的偶像啊！” “其实我暗地里叫你……” “破案之神！” 丁诚差点把红酒吐出来，忍不住哈哈大笑，把酒一饮而尽，举手道：“侍应，再开一瓶。” 酒足饭饱，满意的擦擦嘴，问道：“说吧，什么案子？” 镜头一转，郑秀雯开车带丁诚来到自己家，开始讲述困扰很多年的一桩悬案…… 这是最长一条剧情线，也是把男女主角联系在一起的纽带，郑秀雯想寻找失踪多年的小敏，曾经的好闺蜜。 一场暴雨雷鸣，小敏突然失踪不见，生不见人，死不见尸，凭空消失。 “行，五十万！”丁诚满脸通红，开价道：“对我来说找人只是小意思，随随便便……” 突然忍不住，开始吐，一个跟头直接栽倒，醉死过去。 “喂喂喂，马桶在左边！” “往右边一点！” “哎……” 一觉醒来，憋着跑到厕所，郑秀雯正好在泡浴缸，又是一阵鸡飞狗跳，逗观众开心。 拿出兵乒球，前后左右扔一圈，用耳朵听完，吃惊道：“三千尺？” 郑秀雯偷偷拿出高光手电筒，直接照到丁诚眼上，拼命晃道：“三千六！” “什么街？” “对衡街。” 丁诚边走边摸，计算道：“九龙塘，低密度，九万多一尺……” “土豪啊！” 郑秀雯举起手指，用力戳了十几下，终于相信对方真看不见，松口气道：“爸妈留给我的嫁妆不行吗？” 第253章 功利的敬业 见丁诚满脸享受的靠在真皮沙发上，郑秀雯试探道：“你会帮我查案吧？” “会，当然会！”丁诚翘起二郎腿，贱笑道：“一百万！” “什么？昨天你不是说五十万？” “我是谁？”丁诚猛地站起身，大义凛然道：“破案之神庄世顿啊！” “一百万找失踪二十多年的人……现在你什么线索都没有……贵不贵？” 震住郑秀雯，继续蛊惑道：“你请假吧。” “跟着我查案，到时候教你几首独门绝招……” “不算钱，便宜你了！” 郑秀雯满脸兴奋，赶紧打电话请假，丁诚露出奸诈的微笑，拿出一支录音笔，播放道：“既然你想学查案，那听听这个先……” 接下来就是支线剧情，男主看似帮女主查闺蜜失踪，其实就是利用她cid的身份帮自己查各种悬案，加上对方身手好，简直就是贴身保镖。 因为每个悬案都有巨大赏金，这才是丁诚的目标。 “你是猪啊！” “说了多少遍都不听不懂？” “笨！” 丁诚不停刺激着郑秀雯，想利用共情分析罪犯的行为模式，体会犯案时候的心理状态。 “啊啊啊啊啊！” 郑秀雯被骂的恼羞成怒，拿起旁边的锤子，用力往丁诚头上砸去…… “停停停！” 丁诚赶紧阻止道：“你们练武之人手太重，咱们俩换换。” 郑秀雯见丁诚抢过锤子，满脸懵逼道：“可……你看不见啊？” “没问题，放心。”丁诚二话不说，给郑秀雯戴上头盔，安慰道：“我是破案之神，有分寸。” 一阵乱砸！ “爬……” “你爬快点……” 丁诚跟着又砸了好几次，郑秀雯晕晕乎乎道：“等等……死者受重伤……怎么可能爬这么快啊？” “对啊。”丁诚一愣，灵光一闪道：“再来一遍，慢慢爬。” 这就是杜琪峰设计的查案风格，嬉笑怒骂之间寻找灵感，利用共情抓住罪犯的破绽！ 然后就是各种破案，伴随着合作，两人的感情不断升温…… 甚至专门找人学国标舞，专门找来艾尔帕西诺主演的《闻香识女人》从中寻找灵感。 帕西诺可以通过女人身上的香水味来判断她们的外貌特征，而且在看不见情况下，也能将探戈跳得行云流水。 反复看那段探戈舞表演，希望找到那种眼盲心不盲的感觉。 郑秀雯也不轻松，身为体力担当，每天挑战大量动作戏，服装造型也堪称百变。根据角色的需要，最多平均十几分钟就要换一套新衣服，并且每套风格迥异。 因为要模仿破案，常常要还原犯罪现场并且假扮杀人犯、失踪少女以及好友小敏…… 累的要死！ “打，用力打！” “使点劲！” 丁诚咬着牙，用力扇郑秀雯一巴掌，瞬间面颊红肿，指痕清晰。 导演喊咔，助理赶紧上来用冰袋敷，就这样足足三天才彻底消肿。 不由感叹， 真敬业！ 按照杜琪峰的要求，盲探虽然形体夸张搞笑，但一举一动、一言一行，紧扣盲人与侦探的行为特征。 郑秀雯扮演的美女警花则麻辣味十足，两人在对手戏上擦出的火花必须让观众印象深刻。 影片以小敏失踪案为主线，同时穿插多条案件线索。情节别出心裁，六个看似无关的案件却你中有我、我中有你，引人入胜。 延续个人风格化的黑色幽默，与其说是惊悚片，不如说是一部喜剧片。 把原本正经严肃的犯罪推理过程进行喜剧化处理，消解推理片中的严肃庄重感。 节奏把握更是如火纯情，尤其是对于多元化的拿捏，拍得轻松搞笑，让观众各取所需，而不是一本正经地说教。 人盲心不盲， 是对盲探人格魅力的概括！ 一个多月紧锣密鼓，终于来到最后一场戏，小敏出现，亲手杀了两个负心人，自己也身受重伤，奄奄一息。 “加油！” “使劲啊！” “不要放弃，只差最后一点！” “哇哇哇……” 郑秀雯抱着刚出生的小婴儿，看着死去的闺蜜，百感交集，不知道说什么好？ 六年后，两人牵着小女孩逛街，一家人有说有笑，全片结束。 “剪完最少125分钟，算是便宜观众的。” 杜琪峰看完所有素材，满意对丁诚道：“能不能打破票房纪录，全看你的了！” 众人哈哈大笑，这次合作很愉快，顺风顺水提前半个月杀青，所有人皆大欢喜。 特别是丁诚，逐渐习惯港岛团体，大家都很专业，尤其是演员，无论大小，堪称敬业。 平心而论，杂七杂八的事很少，每天十几个小时就是为赶进度，早完成一天就省一天的成本，多的全是赚。 功利， 但很可爱！ 两部戏拍下来，对港人也有更加深刻认识，不要以为他们就很有钱，其实工薪阶层都是住公屋，一层几十个单位，面积小的可怜，就算是成名已久的郑秀雯，家也不过百十平米。 以前很多女人喜欢嫁港佬，觉得收入高，好像找到一张长期饭票似的？ 其实拼死拼活那份工资也只够日常生活开销，别说买楼，就算买车都很辛苦！ 整天就是吃快餐，什么大家乐、茶楼、麦当劳、茶餐厅、许留香、必胜客…… 到处都要排队，找到坐位吃没多久，旁边就有人站着等你滚蛋，吃的都不安心。 说白了就是为活着而吃饭，根本什么享受可言。那些高级餐厅的什么法国鹅肝酱，lafite红酒，鱼子酱之类的，随随便便就是一个月薪水。 甚至走在街头，都不好意思开口问路，每个人行色匆匆，瞄准自己的目标、焦虑和忙碌，好像连回答路人问题的时间都没有。 每一座超级大城市里，都有着冷漠和疏离。这座城市太快也太忙了，没有人管你从哪里来，也很少有人会问你要到哪里去。 人来人往是常态，又是在节奏快、压力大的环境里，所谓日久生情似乎很难。 每个月都能收到farewellletter，转租的房子总会有人接手，每年都有朋友在思考要不要待满七年…… 第254章 投桃报李？ “终于回家了！” 小丫头一屁股坐在沙发上，满脸享受道：“还是家里舒服啊！” 苏瑶跟丁诚相视一笑，两部戏在港岛酒店住了三四个月，终于能回到京城喘口气。 已经六月初，天气开始热，丁诚准备找专业教练开始练习游泳，楼下的私人泳池不错。 “华夏电影导演协会？” 丁诚看着程道明，好奇问道：“选我当年度男演员？” “废话！”程道明笑骂道：“人家金像把你捧上影帝，咱们能无动于衷？” 丁诚灵光一闪，仿佛明白什么，合着哥们成为两岸三地交流的纽带了？ “懂了吗？”程道明品口茶，满意道：“除了功夫皇帝，你是第二个金像影帝，如果再把国籍算进去……” “谁也不傻，你敬我一尺，我肯定敬你一丈。上面领导也很满意，毕竟关系两岸文化交流，这可是头等大事！” 丁诚笑着点点头，没想到还有这种福利？ “前天跟李少虹吃饭，她现在是会长，这两天有空大家见见面，虽然你不拍电视剧，但打打交道不吃亏。” “闲着没事提前给许安华通个气，准备准备手续，年度影片不好说，一个港台最佳导演跑不了。” 丁诚站起身，赶紧打电话让导演准备，天上掉馅饼的好事，不要白不要。 程道明见丁诚重新坐下，想起什么打趣道：“网上都叫你四金大满贯？” “要我说金鸡男配只能算半个，最多加上年度男演员勉强才算一个啊！” 丁诚嘿嘿一笑，给程道明满上茶，明白对方是在提醒自己不要漂，绝对是为自己好。 程道明看着丁诚，暗自感叹，现在这小子已经走上王道了！ 原本计划找机会多推几把，争取三十五岁之前打造成行业标杆，没想到命太硬，想捧人家的可不止自己一个！ 去港岛转一圈，直接把最难的搞定，千万别小看一个所谓影帝，那可是一种积极的信号。 前几天跟**oss聊天，话里话外很满意，现在这小子可真是通天了！ 两天后一起吃饭，见到李少虹，早年拍红楼梦出名，内地少有的女性导演。 为人挺亲切，坐下边吃边聊，话题不知不觉引到最新一档演技类综艺，叫演员请就位？ “其实之所以参加这个节目，我跟凯歌，包括赵微初心都很简单。”李少虹解释道：“就是想从年轻人里面找到好苗子。” 程道明抿抿嘴，没有接话，丁诚也只是笑笑，自己也当过两次导师，其中的猫腻心知肚明。 李少虹见冷场，心里有些尴尬，没办法，面前坐着两个人都不用捧着自己。 程道明不用说，别看大家好像都叫会长，中间差的大了！ 丁诚更是内地电影第一人，四金大满贯影帝，横扫娱乐圈，能相其并论的也只有张子仪。 可问题是他现在才几岁？ 脑子一转，顺着话茬继续道：“如今的电影环境不像以前，现在更注重效率，从而忽略了演员自身的基础知识，我坚持认为这种拔苗助长是不可取的，是昙花一现的，也是对演员的一种伤害！” 丁诚看着对方大义凛然的样子，暗自好笑，明摆着就是在程道明面前表明态度？ 今年春节档，星爷徐老怪强强联手，推出万众期待的ip大剧《西游伏妖篇》，可一播网友集体吐槽，可怜的kris吴自然首当其冲成为炮灰。 然后是《诛仙》，被央视点名批评某女团流量演技差…… 《魔都堡垒》更是傻狍子的滑铁卢，只能无奈背锅。 “虽然都是顶级流量，但没有一位是科班出身，其实不是不努力，而是顶流的身份根本得不到真正锻炼的机会。” 丁诚客观评价道：“一边是小剧组承担不起的费用，另一边是经纪公司不愿看到流量艺人的落魄，时间一长，艺人缺少锻炼机会，只能无奈背负起骂名。” “除了锻炼机会少，我感觉现在的年轻演员也很不专一。”李少虹吐槽道：“拍摄《红楼梦》时，整个剧组用了700天才拍完，而且所有演员必须全程呆在剧组里，专心拍戏，用心学习。” “这几年我见到的演员都很着急，特别喜欢扎戏，这点最讨厌！” “哼，还不是资本在背后捣的鬼！”程道明忍不住不屑道：“都是些狼崽子，眼里全是钱，根本不懂什么叫做艺术！” 丁诚笑而不语，没办法，跟老一辈吃饭就是各种吐槽大会，当然从他们的经历来说，看不惯也很正常。 不能说轧戏不好，只能说如今市场是走向就是如此，谁都控制不住。资本赚的盆满钵满，到头来最受伤的，也只能是演员。 用自己最黄金学习时间去帮别人赚大钱， 等潮水退去…… “在《演员请就位》开始介绍时，凯歌导演就说过：演员一定要学会适应市场，面对现实的残酷，这也是导演组弃用明道，放弃提名影帝李滨的真正原因。” “哎，回想以前，那时候我多硬气，不管是谁，只要敢轧戏，二话不说直接开除！” “现在不一样了，如果按照这样的要求，一年都未必能找到合适演员。” “包括我自己的戏，每天最愁的一件事情就是这个演员今天能在明天还在不在？” 丁诚笑道：“不光咱们这个圈子，现在干什么都要速成，养鸡都得十几天必须吃上。大家都特别着急，都要轧着戏然后跑商演，生怕失去各种各样的机会……” “其实我一开始也不是特别能接受这种形态，但是接触多了发现也有一点好处。” “哦？”程道明一挑眉头，反问道：“说说看？” 丁诚放下筷子，擦擦嘴道：“越来越多不同领域想尝试演员的年轻人，可能带来的新鲜感会改变一些科班出身的演员比较固化的东西，说不定会产生某些意想不到的效果。” “你的意思是不在意出身，表演感觉和灵性更重要？” 程道明点点头，丁诚毕竟还年轻，心态和经验的确能代表这个群体的某些特质，这点值得考虑。 李少虹见程道明认真的表情，暗自咋舌，认识几十年，他的倔脾气名满天下。 别说年轻人，就连多年老友都敢直接怼！ 没想到丁诚在他心里居然如此有分量！ “其实导演拍戏离不开演员，在我自己导演生涯中也经历过很多次选拔的过程。我同意丁诚的看法，通过这个平台可能会认识更多的新演员，甚至还有一些有潜质的苗子。” “比如丁诚，也不是中戏北影毕业，不是靠努力也走到今天？” 众人哈哈大笑，丁诚站起身敬杯酒，都是众人抬轿子的场面话，早就习惯了。 第255章 百变影帝 一星期后接到许安华，安排好住宿，让苏瑶好好陪着玩玩。 相比较其他大型电影节，导演协会很低调，主要是圈里人的聚会。但红毯绝对星光熠熠，大牌云集。 九点黄金时间，丁诚挽着许安华走上红毯，秒杀无数闪光灯，成为万众瞩目的最强焦点。 “对于成为前无古人的华语大满贯影帝有什么想说的？” “你是继功夫皇帝以后第二个拿到金像影帝的内地演员，听说还是干儿子关系？” “三十岁不到就有如此成就，压力大不大？” “下面有什么计划？” “会不会去好莱坞发展？” “感情生活有什么进展吗？” 足足二十多分钟，各种长枪短炮围追堵截，好容易在保安的护送下进入会场。 “有点天王的派头了。”许安华打趣道：“刘凯华出场也不过如此。” 丁诚满脸无奈，走进会场，坐到最耀眼的c位，前前后后两台摄像机专门盯着自己。 很快座无虚席，有名有姓的基本都到场，毕竟很多大导演都在，少不了有人跑来捧臭脚。 十点颁奖开始，先是李少虹讲话，然后冯晓刚也上去唠了几句，毕竟只是圈里奖，没有所谓的摄影剪辑音乐，只有七八个奖项。 “恭喜许安华导演获得港台最佳导演！” 丁诚站起身，绅士的扶着导演送到舞台前，摄像机全程跟随，全场响起热烈掌声。 看着她在台上激动的样子，恨不得老泪纵横，感叹每个导演都有当演员的潜质啊！ “恭喜丁诚……” “获得年度男演员！” 终于来到自己，走上舞台，接过奖杯，面对全场同行，露出灿烂笑容道：“都是自家人，可以聊点电视台不能播的对不对？” “哈哈哈……” 全场一阵哄笑，再次响起热烈掌声，丁诚摆摆手，轻松道：“当然是开玩笑，其实这几年运气不错，合作的每个导演都很好，团队十分专业，否则也不会有我的今天。” “感谢所有人的努力和付出！” 举起奖杯，深情款款道：“还有很多前辈没有合作过，很多从小仰慕的导演们，希望未来有机会多多学习，让华语电影越走越远……” “在这里也想代表年轻演员说句话……” “请多多给我们成长进步的机会……” “咱们的电影事业必将更加辉煌！” 全场起立，爆发雷鸣般掌声，丁诚上前两步，深鞠一躬，表示感谢。 摄像机扫视全场，不管心里想什么，这个时候必须装装样子，第一个华语大满贯影帝，而且还不到三十岁！ 程龙大哥得过金马，甚至八次入围金像，但颗粒无收…… 李成杰是第一个内地金像影帝，金马金鸡望而却步…… 刘天王金像金马都有，但金鸡…… 郭天王也是一样…… 最牛逼的梁朝伟，三个金像，两个金马，连戛纳都有，可惜…… 种种机缘巧合之下， 才诞生丁诚这个神话！ 你说努力也好， 命硬也罢， 既然人家能走到这步， 不服不行！ 所有鲜花掌声把气氛推到**，可以说这次完全就是为丁诚一个人设计的颁奖舞台。 足足两三分钟，丁诚再次举起奖杯，满脸激动的走下台，回到座位。 斗牛的金马……解救吴先生的金鸡……桃姐的金像…… 对了，还有暴雪将至的东京。 想起程道明的话，加上今晚手里的这半个，勉强算是四金影帝了吧？ “史上最强五金大满贯诞生！” “丁诚，前所未有的影坛神话！” “二十九岁大满贯影帝是如何炼成的？” “从横漂走出来的巅峰！” “华语未来二十年冉冉升起的最强之星！” 丁诚看着铺天盖地的热搜，鸡皮疙瘩起一身，赶紧问花姐道：“不会是捧杀吧？” “捧杀？”花姐一愣，突然仰天大笑，好久才骂道：“现在谁还能杀了你小子！” “放心吧，这是你应得的荣誉。”走到酒柜，拿出一瓶珍藏多年的精品，亲手打开，倒满递给丁诚道：“三年前签你的时候，做梦都不敢想你能比程道明还牛逼！” 丁诚接过酒杯，美美品一口，不愧是珍藏，够味！ “还是那句话，只要你自己不作死，其他妖艳贱货只能有羡慕嫉妒恨的份。” 花姐拍拍丁诚的肩膀，得意道：“现在已经不是程道明想捧你，而是……” 丁诚长松口气，有这句话算是彻底放心，虽然压力更大，但总比整天战战兢兢防着小人好。 “再加两个保镖吧？”花姐拿出资料，展示道：“这几年瑶仔已经很成熟，基本能独当一面，我很放心。” “小宁子一个人盯着粉丝太累，再给她配两个助手……” “保镖最少也要四个，每次出门光司机最少占两个，你现在的身份到哪里……” 丁诚摆摆手，全按您老说的办。 花姐十分满意，这小子无论到什么时候，总是那么让人省心。 当然不是没有变化，骨子里越来越自信，随随便便一站，有种莫名的压迫感。 可能是来自名气， 也可能是演技实力， 在自己看来，其实还是那种来自内心的淡定和从容。 仿佛就没有他演不了的角色！ 出道三年多，之所以能得到如此多的荣誉，演技只是一方面，主要还是对于角色的不停突破和勇于尝试。 可以这么说，演过十几个主角，没有一个是重复的…… 这才是最牛逼的地方。 比起所谓的五金大满贯，其实在自己心里有个更合适的名字： 百变影帝！ 第256章 形象大使 “下个月是魔都国际电影节开幕，他们想请你当今年的形象大使。” 丁诚接过邀请函，打开一看，不仅是形象大使，还有评委？ “全世界十五个a类电影节，亚洲只有三个。”花姐笑道：“东京你已经有了，现在还差魔都和釜山。” “别看金马金鸡金像叫的欢，其实只是咱们华语自己玩的奖，在人家老外眼里，还不太够分量。” 丁诚点点头，这话没错，不说质量如何，就光画地为牢一点，别人怎么玩？ “任何一个国际电影节，首先必须包容万象，那句话叫什么……” “海纳百川有容乃大！” “你看这次的主席是谁？” 丁诚一看，王小帅，恍然大悟。 柏林金熊……威尼斯金狮……戛纳金棕榈…… 人家根本不在国内玩！ “没办法，这就是风格问题。”花姐无奈道：“去年一部地久天长在圈里彻底封神，但很多观众甚至没听过他的名字，这就是差别。” “玩商业就是拼票房，搞文艺就是要得奖，泾渭分明的很。” 经过桃姐的洗礼，现在也心知肚明，两类从开始就不是一种东西。 说白了一个走心， 另一个走肾。 之所以文艺片在国内不太好，主要还是受众太小，审美门槛太高，加上生活压力大，谁会花钱去电影院找不自在？ 王小帅、贾樟柯、毕赣…… 有名的文艺片导演只能远渡重洋，去国外碰碰运气。 花姐随口道：“以后这种事多跑跑，多认识点人。每年如果不是好本子，最多拍一部，就算不拍也饿不死你吧？” 丁诚叹口气，终于走到这一步，虽然会当凌绝顶，一览众山小。 但也有点高处不胜寒。 最少不能由着性子乱拍，衡量标准也不只是票房，反而口碑更重要。 “没事演演话剧，别说是你，程道明最近不是也闲着难受，准备回人艺上台过过瘾。” 花姐看出丁诚的憋屈，安慰道：“或者去学校当教授，在菜鸟面前装装逼，也挺有意思。” 丁诚摆摆手，沉思片刻道：“还不至于，努努力好剧本还是有的。” 花姐一愣，仿佛明白什么道：“这话也就是你能说出口，什么角色都敢接，什么人物都敢挑战，换成别人打死都不敢玩。” 丁诚嘿嘿一笑，这才是哥的底气。 别人走到这步基本已经告别小成本制作，可反而就是小成本容易剑走偏锋出好作品。 自己无所谓，这两年演的都是小成本，票房以小博大，口碑全靠自来水，早就习惯了。 无论是王天，还是徐英华，甚至连百亿导演徐文峥都有点被自己掰弯的迹象？ 废话，投资三四千万直接回来七八个亿，谁不愿意？ 吃到甜头的还不只他们几个，刘天王、博纳的余胖子、银河映像的杜琪峰…… 在他们几个大佬眼里，自己可是号称招财童子！ 突然接到黄博电话，约出来吃饭，这次他居然有作品入围？ “什么时候拍的？”丁诚看完冰之下的剧本，好奇道：“上映过？” “哎，说起来真倒霉！”黄博无奈道：“15年开机拍摄，16年杀青，你丫的因为题材比较大胆，光审核卡了两年多，上个月才在魔都电影节公映过。” 丁诚点点头，原来如此，笑道：“我说这么没有听见任何动静呢？” 黄博作为炙手可热的大咖，虽然得奖没有自己多，但票房号召力比自己更牛逼。 前五没有跑！ 第一部电影《一出好戏》，凭借实力和视角当导演，票房135亿元，成本号称15亿，最后入账486亿元，投资回报率百分之三百。 黄博跟丁诚碰杯酒，指着剧本介绍道：“悬疑犯罪爱情文艺片，我演男一，女一是小宋佳、还有刘烨、尤勇智……” “跨越六十多摄氏度拍摄，讲述一个城市底层的失败者多堕落迷失，而后自我救赎的过程。” “几个月在老毛子边境拍，零下二三十度，累的要死！” 丁诚没有具体看本子，既然黄博敢演敢投资，那肯定有亮点。 演技对方也是什么都不怕的人，可惜没有机会合作一把，否则肯定很过瘾。 “放心，我投你一票。”丁诚开玩笑道：“外国的真看不懂，不投你投谁？” “哈哈哈……”黄博哈哈大笑，把酒给丁诚倒满，搞笑道：“找你就是这点事，敢不答应直接住你家！” 两人哈哈大笑，虽然只见过几面，但感觉很投缘。无论出身还是演技，都有点惺惺相惜的感觉。 尤其是黄博，现在已经转型导演，见大光头每次赚的风生水起，能不羡慕嫉妒恨？ 可惜没有好本子，否则第一个找丁诚，然后再加上自己的对手戏…… 乖乖！ 当然人情归人情，如果没有过硬剧本，多少钱也砸不动这小子。 五六亿身家……每年过亿代言费……五金大满贯钻石招牌…… 王金花……程道明……李成杰……刘天王……徐文峥……杜琪峰…… 娱乐圈谁能使唤动他？ 两人把酒言欢，黄博就是聪明，情商高的吓人，跟何老师有一比。 聊起天轻松开心，很多事不用说，一个眼神就明白，毕竟从最底层爬出来，什么都干过，什么人都见过。 酒过三巡，丁诚有些脸红道：“下次只要剧本好，其他都不是问题，就想跟你飙飙戏！” “就等你这句话！”黄博一拍桌子，满脸通红兴奋道：“咱们一言为定啊！” 喝到深夜才散场，丁诚回到家，洗个热水澡，很快清醒。其实刚才也是半醉半醒，只要剧本好，其他真的不是问题。 黄博也是一点点爬上来的人物，混到这个份比自己更珍惜来之不易的口碑，演烂片的几率微乎其微。 这也是选择剧本的一大标准： 看对手是谁？ 跟徐文峥还不一样，毕竟人家玩的早，现在底子厚，资本运作顺风顺水。 他刚起步，一部片子不能代表什么，有可能只是观众捧场而已，弄不好就阴沟里翻船。 所谓冰之下，没上院线肯定有猫腻，一部作品拼命拍出来会秘不示人？ 丁诚有些好奇，等到时候好好看看，对于一部好戏来说，评价中规中矩，只能说是合格的商业片罢了。 文艺片才能看出功底，尤其还有悬疑，这点徐英华走的更远。 第257章 我和祖国 “立足亚洲、关注华语、扶持新人！” 丁诚容光焕发站在国际电影节记者发布会前，慷慨激昂道：“这次魔都电影节的定位很明确，在源远流长、底蕴深厚又丰富多彩的文化大地上，增强文明自信，坚持开展与亚洲各国之间电影文化的交流互鉴，促进共同发展。” 身为形象大使，干的就是卖力吆喝的活。 “这次很荣幸成为电影节形象大使，更作为评委之一参与其中……” “无论是选片展映，还是合作交流，电影节历来十分关注亚洲影片的推荐介绍。前年戛纳电影节上，两部亚洲电影获奖：一部《小偷家族》，一部就是黎巴嫩的《何以为家》。” “去年我们第一时间把这两部电影和剧组请到魔都，参与当时的展映。主创与内地影迷的现场互动非常热烈，尤其是《小偷家族》，成为最热门展映影片，一票难求。” “它们产生的良好口碑和市场反响，也让国内发行商看到机会。今年引进公映后，《小偷家族》票房过亿，《何以为家》更是达到35亿！” “作为低成本拍摄制作的文艺片，取得这样的成绩，也足见魔都国际电影节的影响力。” 面对媒体，丁诚侃侃而谈，瑶仔功课做的足，自信道：“在业内人士看来，我们走出一条电影合作引进的新路子：通过电影节展映，针对艺术电影核心人群亮相和造势，并形成口碑的初期发酵。” “国内发行商通过短视频、口碑点映等一系列线上线下推广营销，推动影片更大范围的用户触达，带动口碑进一步发酵，并最终推动影片排片率的上升。” “两部影片的成功，充分证明魔都电影节的巨大溢出效应！” 声如洪钟般震撼全场，掷地有声的自信满满，让所有人能感觉到来自主办方的强烈自信。 “以近两年为例，前年获金爵最佳影片的是菲律宾电影《三轮浮生》，获评委会大奖的是伊朗电影《筹款风波》，去年获金爵最佳影片的是蒙古电影《再别天堂》……” “这些影片在上影节获奖后，不仅在所属国家引起更大关注，也吸引更多亚洲电影人参与上影节，报名越来越踊跃，形成良性循环……” “今年征片报名数多达112个国家和地区，超过3964部参与。亚洲有36个国家，报名影片达1772部……” 看着各路媒体，丁诚露出灿烂笑容，满脸真诚道：“如今已与东京国际电影节、印尼亚洲电影节、澳门国际影展、印度孟买电影节等建立合作机制。” “不但为华语电影走出去开辟出一条新通道，更促使亚洲不同国家的观众在电影的交流互鉴中增进了解、互通民心。” “今年还前所未有地策划出五个亚洲国别电影系列展，让更多亚洲电影还可以在一带一路电影周、金爵入围片、亚洲新人奖提名片和其它展映单元中观看到。” “所有评委们一致表示，希望通过评选，让更多有才华的亚洲电影新人作品涌现出来！” 评委站在舞台，让媒体拍照留影，王小帅看着聚光灯下的丁诚，一挑大拇指，牛逼！ 演员的感染力不只是在大屏幕上， 现实生活一样管用。 发布会结束，所有评委来到酒店，开始看入围的作品。其实已经海选过，否则几千部打死也看不完。 丁诚直接看冰之下，主要工作还是形象大使，所谓评委不过是面子好看，当然也有投票权。 皱着眉头看完，暗自摇头，总体来说不太看好！ 太意识流，几段闪回有点故弄玄虚，对观众很不友好。 想表达的东西太多，塞的满满当当，又是爱情，又是悬疑，最后还想在道德上玩个升华？ 结果什么都不是！ 最佳影片肯定没戏，自己这关都过不了。黄博的演技挺在线，算是唯一亮点，可以投一票最佳男演员。 看完出来透口气，正好遇见另一个评委，走上来打招呼，居然是曹宝平？ 也是风格很独特的导演，一部烈日灼心把邓超段奕宏捧上影帝，好评如潮。 李米的猜想也看过，感觉也不错，去年一部狗十三更是引起社会广泛热议。 第一次见面，两人简单客气几句，曹宝平看着丁诚，试探道：“最近有没有档期，有个本子想让你看看。” 丁诚一愣，随即笑道：“没问题，完事约个时间聊聊。” 还想说什么，突然手机响起，程道明说有急事？ 赶紧飞回京城，见面二话不说拿出三个剧本，展示道：“七十年大庆献礼片，准备找七个导演，每人二十分钟，看看喜欢那个本子？” 丁诚拿起第一个，边看边问：“这么赶？” “哎，没办法，等上面拖来拖去耗到今天，连后期最多两个半月！” 程道明叹口气，无奈道：“好在人多好办事，七个导演各行其是，最后拼一起完事。” “其他团队基本凑齐，就剩最后三个，先紧着你小子选。” 丁诚嘿嘿一笑，拿起第二个本子，飞快浏览一遍，有些失望。每次特殊年份都有献礼片，所有明星大腕零片酬出演，能在里面露个面都是不容易的事。 拿起第三个本子，刚看完前两页，眼前一亮，脱口而出道：“就这个！” 程道明哈哈大笑，用手一点道：“我就猜你会选它！” 果然没看错人，三个剧本，最有挑战的还是它。 “所有事都放一放，尽快进组！”程道明把其他两个剧本收起来，嘱咐道：“任务很重要，用心演，上面肯定有人关注。” 丁诚点点头，打电话给花姐交代一声，让瑶仔联系剧组，尽快开工。 想了想给曹宝平也说一声，对方很理解，毕竟是大任务，相约完事再聊。 回到家，重新拿出剧本，仔细研究。导演是张一白，号称最会拍爱情片的商业导演。 主题叫相遇，男主叫高远，五六十年代一个科研技术员，秘密参与核弹研发，整整三年隐姓埋名，默默无闻为国家奉献出生命。 故事很感人，尤其是跟女主的爱恨别离，虽然很短暂，但很动人。 第二天来电话，去参加第一次剧本围读会，来到酒店，对手居然是熟人？ 任苏溪！ 她一看男主竟然是丁诚，也兴奋道：“终于有机会跟丁诚导师飙戏了！” 众人哄堂大笑，导演加编剧，四个人坐下开始研读剧本，虽然只有短短二十多分钟，但是为祖国献礼，丝毫不能马虎。 第258章 哪有什么岁月静好 “你知道吗？” “我找了三年，整整三年……” “到单位打听说没这人……” “去你家也问过……” “最后只能在街上贴寻人启事，结果人家不让！” 丁诚拿起剧本，看着任苏溪激动的表达，反而露出诧异的表情，平淡道：“我不认识你！” “你肯定认错人了吧？” “停！”张一白摆摆手，分析道：“这场戏是男女主角时隔三年第一次相遇，也是咱们这部戏最精华的部分。” “你们三年前是通过相亲认识，刚开始任苏溪对丁诚这个书呆子有点看不上，慢慢接触后相知相恋，丁诚突然接到紧急任务，参加核弹研究。” “那时候的口号是：上不告父母，下不告妻儿，要把看见的一切都烂在肚子里！” “整整三年，他都没跟家里联系过一次！” “不光是他……” “所有人都一样！” 丁诚肃然起敬，国家之所以有今天的繁荣安定，就是因为无数默默无闻的前辈抛头颅洒热血的付出。 “后来丁诚因为长期接触放射物，得了绝症才回到京城治病，偶然你们才能重逢……” “就在303路公交车上，你看见带着口罩的他，第一眼就认出是他……” “冲上来质问到底为什么人间蒸发？” “足足找了三年，生不见人，死不见尸……” “可丁诚居然说不认识你！” 任苏溪听完导演的解读，沉思片刻道：“台词没问题，我觉得这里应该在加点细节。” “我全部是大段大段台词，好像都是我一个人再说，感觉差点意思！” 抬头看丁诚，商量道：“毕竟是恋人，就算你装作不认识，嘴上不认，但心里绝对不可能无动于衷吧？” 丁诚点点头，认可道：“我也是这么想的，咱们两个必须有细节的互动，让观众明白两人心里还有对方，只是因为国家才放弃的个人幸福。” 张一白一拍大腿，肯定道：“这个好，符合咱们的主题。” “你还记不得的，三伏天我发烧，你骑车十几里地去郊区给我买来三个大西瓜……” 任苏溪边读台词边道：“我觉得这个时候你是不是应该忍不住看我一眼？” “我觉得这里看不太合适！”旁边的编剧提出反对意见道：“我感觉下一段看更好……” “也不太对劲……”导演听完不满道：“有点太刻意了吧？” 三个人各执一词，丁诚听完意见，插话道：“你们看这样好不好？” “说到这句台词：你知不知道我等了你三年，足足三年……” “我突然看你一眼，因为当年我不确定咱们俩的关系，甚至可能第一次听你亲口承认也喜欢我，所以……” “对！”任苏溪一拍手，兴奋道：“就是这里！” 张一白也忍不住暗自点头，不愧是大满贯影帝，一针见血。 剧本研读的差不多，丁诚对张一白建议道：“咱们先拍回忆里相知相恋的戏份，然后我开始减肥，到时候状态正好对上。” 导演一愣，看着丁诚认真的表情道：“也不用太减，到时候我让化妆……” 丁诚摆摆手，没有再说话，坚定表情说明一切。 时间紧，任务重，马上开工。 剧情理顺了，其他都没问题，任苏溪是好演员，代入感极强。两人磨合的很快，马上进入状态。 当然这部戏还有其他明星客串，熟人就有两个，周春雨和彭彭。 彭彭演一个十几秒镜头的爱国青年，周春雨演护士，跟住院的自己有几分钟的对手戏，都是小角色。 进组第一天开始绝食，每天只喝水，偶然吃点水果补充维生素。按照计划七八天拍完前面的戏，正好达到病人瘦弱的状态。 一次紧急实验，丁诚勇敢完成任务，取得巨大突破，但自己因为接触放射物质，不得不接受治疗，可以说是…… 等死！ “来，鼻子里给我滴点血浆！” 今天是跟张嘉义的一场对手戏，他演科研组领导来视察工作，丁诚最后一次汇报，七八天不吃饭，面容惨白，双眼无神，嘴唇都是青的。 “报告，这是我负责的两份记录，按照第一份发展下去，结果可能是……” 双手把三年来呕心沥血的报告交出去，满是不舍和留恋，稍微一激动，热血上头，眼前一黑，差点跌倒。 “我……” 就在说台词的瞬间，鼻头肌肉一发力，鲜红血浆慢慢流下来…… “别……别！” 张嘉义赶紧上前想要扶，丁诚一惊，本能退后两步，用手赶紧擦干血，露出惨白笑容道：“没事……我没事！” 张嘉义深吸口气，深深凝视眼前这个甚至连名字都不知道的年轻人，强忍悲痛，鼓励道：“车已经到了，好好养病，这几天……” 实在忍不住，走到身边，低声道：“我们会成功的！” 丁诚双眼爆发出前所未有的光芒，仿佛明白什么，挺直胸膛，坚定道：“明白！” 一步步离开奋斗三年的岗位，留下一个无法言喻的背影。 回到阔别三年的家，习惯性坐上303，带着口罩，看着有些陌生的窗外。 突然任苏溪出现，一眼就看见自己，冲过来就是一阵告白。丁诚强忍内心悸动，面无表情，只是淡淡回了一句： 你认错人了！ 就在对方说出那句话的时候，实在忍不住，回头看了一眼。 震惊……惊喜……欣慰…… 最后都化成浓浓的无奈！ 自己马上就要死了， 现在还有什么用？ 公交车到站，毫不迟疑的飞快离开，突然被无数人围住，所有人兴高采烈，高举标语，上面写着： 祝贺祖国核弹研究成功！ 任苏溪看着丁诚被人群逐渐淹没的身影，突然仿佛明白什么，疯一般的举起手里的传单，大声挥手示意。 丁诚回过头，看着不远处曾经的爱人，耳边响起任务完成的命令，慢慢取下口罩，微微点头，露出一丝释然的微笑…… 转身离开，消失在人群中。 镜头来到十七年以后，任苏溪还住在当年的宿舍，至今单身一人。 从来没有放弃寻找，孑然一身这么多年，就怕有一天他回来…… 找不到自己！ 第259章 有人为你负重前行 “当年为祖国核弹研究奉献终身的英雄有……” “张民！” “刘志斌！” “胡天元！” “赵丹阳！” “高原……” “已故！” “啪！”任苏溪如遭雷击，手里的盘子掉到地上，看着电视里熟悉的那张照片…… 十七年的守候， 只留下无言的泪水。 最后一场戏杀青，丁诚看着久久不能出戏的任苏溪，走过来安慰道：“有时间咱们一起去酒泉发射基地，高远一直守在那里。” “好！”任苏溪抬起头，看着因为绝食足足瘦了十几斤的丁诚，敬佩道：“一起去！” “杀青喽！” 张一白大喊一声，拉着丁诚来到一个大锅面前，欣慰道：“感谢所有人的努力和付出，尤其是诚哥！” “这是我们专门为你准备的焖面……” “咱们必须来个开锅仪式好不好？” 所有人鼓掌叫好，丁诚满脸无奈，接过一大碗热气腾腾的焖面，一大口下去，满足道：“爽！” 不到二十天拍摄结束，提前完成任务，所有人长出口气，总算没有拖后腿。 不光自己，徐文峥和关虎也是导演之一，黄博、葛优、杜江…… 一百多号明星大腕， 能露个脸都是荣幸。 拿起手机，赶紧打给杜琪峰，直接说盲探什么时候上映都行…… 千万别选国庆！ 休息一个星期，缓过劲跟曹宝平见面，对方也很直接，拿出剧本。 从01年第一部长片《绝对情感》，到小成本佳作《光荣的愤怒》，从海外获奖的《李米的猜想》《狗十三》，再到被市场全面肯定的烈日灼心。 这个导演虽然产量不多，但每部都是上乘之作，逐渐形成特有的曹氏风格。 “我特别喜欢斗牛！”曹宝平笑道：“或者说是特别喜欢黑色喜剧，有无奈，有对社会的嘲讽，还有天然的尖锐和深刻。” “它不是传统意义上的喜剧，更多是人物命运不可掌控的荒诞性。” “但自从《光荣的愤怒》后，总是没有遇见合适的，直到看见《追凶者也》这个剧本！” 丁诚点点头，飞快的浏览着，憨包汽修工宋老二、五星杀手董小凤、落魄古惑仔王友全被卷入一场凶杀案件中，为了守护各自所谓的诚信，碰撞出一连串啼笑皆非，又充满荒诞意味的故事。 跟同为追查真相的《烈日灼心》相比，这部戏尝试很多新元素，剧情分五个章节，采用三段式环式结构来叙事，每个段落跟随一个角色，三个段落相互交汇，彼此互补。 长出口气，要说故事还行，并不算太惊艳。 反而人物塑造挺成功，都形象鲜明、心理层次丰富，尤其擅长展示人物在某种极端情境下高度紧张的精神状态，以人物心理逻辑来规定表情、眼神与肢体动作。 “我想让你演宋老二！” 曹宝平认真道：“他身上有种挺可爱的浑劲儿，不太见风使舵，察言观色，有点自我。” “至于董小凤……” “张毅已经接了！” 丁诚一愣，笑着点点头，如果这样…… “还有谭卓和王研辉，都跟你合作过吧？” 丁诚再次点头，我不是救星的老熟人，演技都不错。 摸着剧本，也让花姐打听过曹宝平，听说和他合作过的演员也都表示，这个导演很会逼人！ 周公子在出演《李米的猜想》时就曾表示过自己被导演逼到崩溃，情绪完全收不了…… 邓超在拍摄完《烈日灼心》最后一场注射死刑的戏，很长一段时间内都全身颤抖，停不下来。 曹宝平盯着丁诚，真诚道：“我看过你所有的作品，毫不夸张的说现在市面上能够达到我要求的演员并不多！” “我的要求很高，拍戏必须敢玩命！” “人的一生大都波澜不惊，犯罪是一个很大的事情，这时人的复杂性才会呈现出来。” “我喜欢挖掘恶人的善，把个体放到极致的状态中，来考量或触碰善恶的边界……” “角色没有好坏之分，尤其是灰色地带的中间人物，探究隐藏在人性最深处的灰暗最有意思……” 丁诚听完，一拍大腿，这部戏接了！ 一是导演的价值观很合，自己也喜欢表现人心的复杂多变。 二是因为张毅，内心排名前十的好演员，必须合作一把。 三还是因为犯罪片，总喜欢这个类型。 伸出手，打趣道：“倒要看看你能把我逼到什么程度？” 曹宝平一愣，随后哈哈大笑道：“我还真没过瘾，咱们走着瞧！” 签合同，准备行李去滇南。剧本跟解救吴先生都是真实案件改编，轰动一时的六盘水五兄弟万里追凶事件。 一个开摩的挣钱的小伙子被乘客杀了，凶手是假释犯，抢车后逃之夭夭，受害者的几兄弟联合起来，跑遍几个省市，拼命抓凶手。 这种类型自己最欣赏诺兰作品，《蝙蝠侠：黑暗骑士》《盗梦空间》都有强烈的叙事和人物关系，即能满足观赏性，又有一定的人性深度。 徐英华是典型的细节控，要求尽善尽美。 曹宝平又是另一种感觉，挺有意思。 来到剧组，见到两个熟人，打完招呼，正式跟张毅聊天。对方低调的根本不像明星，十分朴素。 “就算现在跑路演，每当有影迷现场尖叫，主持人问我什么感觉时，还是只能尴尬而不失礼貌地笑笑……” “觉得这些声音不属于我！” 张毅看着丁诚，虽然现实是第一次见面，但对方的所有作品都看过不止一遍！ 丁诚能感觉到对方的善意，不仅如此，甚至还有一点孤独的意味？ “我从小就是自闭的人，小时候很长一段时间，妈妈在家休病假，我不能大声说话，独自坐在半地下室的窗边，玩小瓷人，看小人书。” “平时独自不爱点灯，黑暗感觉很舒服，最讨厌无聊饭局，根本不知道说什么……” “剧组拍戏收工后，最享受的就是独处的两三个小时……” 缘分很奇妙，跟第一次见黄博差不多，两人很快就能聊在一起。丁诚也愿意分享心声给对方，丝毫没有障碍。 平心而论，华语所有男演员里，要让自己说出三个最欣赏的人，张毅就是其中之一！ 还有黄博，最后一个是宝强。 标准就是能塑造完全不同的角色，这点就算是吴景、张涵予、沈滕都不行。 郭天王和徐文峥每次好像都有变化，其实底色还是差不多，没有彻底打碎，重新回炉的完整感。 第260章 冒充者？ 如今的张毅也是得过金鸡最佳男配、白玉兰最佳男主角的双料影帝，主演过不少热播电视剧，凯歌赞他戏比天大，导演杨树鹏说不管你要什么戏，他都能给你。 “还记得当年《士兵突击》播完，班长史今莫名其妙的火了，我穿着大裤衩出门买鸡蛋，结果居然被人认出来？” “吓的赶紧提着鸡蛋兜头就跑，女孩在后边猛追，结果跑得太急，鸡蛋在树上撞碎了，根本不敢停，红着脸继续跑，太狼狈了。” 丁诚一愣，哈哈大笑，还有这一出？ 张毅揉揉鼻子，毫不避讳开玩笑道：“曾经有段时间只要看到镜子里的自己，一天心情都不好。” “这就像一个不成文的法律规定似的，我一定要站在主角身后的错半步，而且必须要弯着腰，变成一个猥琐形象……” “后来伟大的时代终于给我这种人一个机会，可惜虽然让我站在c位，但老想出溜到边上去，因为小人物反而有无穷大的创作乐趣。” 丁诚肃然起敬，这就是为什么他能走到今天的原因！ 突然想起曾经看过的一本心理学，美国心理学家克朗斯提出一个名词——冒充者综合征。 描述一种自我能力否定倾向，具有这种征象的往往是社会定义的成功人士，但认为自己的能力配不上成绩，觉得自己像个骗子。 更严格来说叫：冒充者！ 晚上回到酒店，拿出酒，没有聊够继续聊。 “当年我进戏剧团，你知道我的室友怎么评价我吗？” “今天来了一个新战友，叫张毅，这人很不好相处，不跟我们说话，经常趴在那里不知道写些什么东西——此人要防着。” “老师直接说我站没站样，杵那儿八道弯那种……那么个瘦子，脖子又长，当时觉得这孩子形象太差了。” 举起酒杯，一口闷完，郁闷道：“做场记熬了好几年，终于有一次团里一部电视剧破天荒选我出演男三号。” “当天晚上开大会，高兴得如梦如幻，比打鸡血还兴奋，特意坐在后排，因为想低调一点。” “你猜最后咋了？原定的导演直接被开除了！” “领导还在大会骂街说：我们看上的演员她都没有用，不会演戏的倒都用了，是不是王八瞅绿豆，看对眼了？” “当时我就懵了，所有人都盯着我，感觉天旋地转，什么叫没看上的用了？什么叫王八瞅绿豆？到底这谁是绿豆，谁是王八？” “悄悄溜回宿舍，在雨里疯跑，一边跑一边自己和自己演戏，一会扮演骄傲的公主，一会扮演可怜的自己……” “可笑不可笑？” 丁诚没有说话，默默把酒一饮而尽，比起对方的经历，自己横漂还算不错的了。 这种性格真心朋友肯定不多，喜欢沉浸在自己的世界里，如果自己没有系统，很有可能也会变成这样。 记得曾经看过他当年得到金鸡男配的感言，足足说了十七句感谢，到后来都破音了。 张毅默默再次倒满酒，继续道：“04年到处跑剧组，偶然发出的一张照片流落到《民工》副导演手中，他感觉我挺合适，推荐给康洪雷导演。” “进组后战战兢兢找到导演，说我可能干不好演戏这个事，现在一点信心都没有。康导拍着我的肩膀说：只要好好干，不管你会不会成为一个好演员，最起码会变成一个演员！” “他非常注重保护演员的内心，知道我出戏慢，特意备了超出正常三倍的胶片，等我慢慢演、慢慢拍，一场十几分钟的戏拍了整个下午。” “拍完直接从背后把我整个抱住，那种温暖……” “感动至今！” 丁诚叹口气，也分享着自己横漂时候的事情，尤其是刚出道的经历，令人唏嘘不已。 “杀青时我在窑洞里，那种失落，一想到回去之后，你又像以前无所事事，整个人没什么价值，真的不太想走。” “后来因为那部戏，康导邀我参演《士兵突击》，拍摄时间刚好与团里的任务冲突，想了整整两天，直接交转业报告！” “因为我压抑太久了！” 丁诚恍然大悟，班长史今让很多人认识了默默无闻的他，最催泪的一幕就是，在**前退伍，从拼命隐忍到忍不住大哭，嘴里还含着半颗大白兔奶糖。 “因为那场是全剧的杀青戏，拍摄当天我接到单位的电话，转业报告批下来了，从这天开始，我再也不是军人……” 丁诚跟张毅用力碰杯酒，一饮而尽，一切尽在不言中。 “就算拍完《士兵突击》，其实事业也谈不上顺遂，经历过很多次签约后角色又被拿掉的尴尬。包括一部电影，因为我不是他们公司的艺人，直接毁约了。” “还有一部革命电视剧，本来要出演某位历史人物。那时要求还挺严格，正式开拍前，必须去革命老区进行政治学习，认真做课堂笔记，试图揣摩角色原型。” “等到人家的子女到剧组来，指着鼻子说我太不像她爸爸了，他是双眼皮，大眼睛，而我……” “导演找到我，说太对不起了，你看你在剧组都这么长时间……” “我说没事没事，就走了。” 丁诚深有感触，这才是演员的常态。好多人觉得你可能一部戏火了，以后肯定走上人生巅峰，赚钱赚到手发软？ 黄博曾经接受《人物》采访时，半开玩笑把自己的成绩归结为：长得不好看。 有些面容姣好的演员，可能一回头，人物好感度已经建立完成了。 他这种人猛回头的这一下，最少需要20分钟。因为时间长，反而造就出人物细节的方方面面，要比别人多费很多时间和力气去投入。 丁诚看着他整理的三四本笔记，严谨到近乎变态的方式做功课。原始剧本已经翻烂，用坐标轴标注人物情绪的起伏。 甚至在电脑里建了一个叫对比集的文件夹，专门记录同一个演员不同角色的表演风格到底发生怎样的变化。 判断当下的情景需要什么情绪，就把那个状态呈现出来，硬生生自己研究出来一个系统金手指？ 第261章 一步错步步错 打量房间，把抹布像军被一样叠成豆腐块；把想看的电影按照国别、导演、所获奖项分类，再按照目录存放在硬盘里…… 手机里560多个app必须是最新版本，每到一个地方，第一时间连上无线网，一个不落地进行更新…… 严格按照类别分好，再遵循飞机对飞机头，火车对火车头等原则把图标排布完美。 他身上有一种很强的秩序感，下午试装印象最深的是，就算是在气氛放松的化妆间里，永远笔直的挺着腰，站在化妆台边用手机打字。 张毅明显感觉到丁诚的情绪，笑道：“他们说我永远活在自己的世界里，拿着手机攒成一团儿，闷头做事，整天说我有三宝：手机、电脑、大花猫。” “我喜欢猫，感觉自己也像它们，家里养着七只，整天陪着我。” 一番聊天后，丁诚对他更加欣赏，他跟黄博也是好朋友，两人曾经买啤酒，坐在酒店对着大海的窗前聊天，直接喝吐了。 但感觉跟黄博还不一样。黄博从底层一点点爬起来，阅人无数，练就一身高智商，幽默不失犀利。 张毅不同，敏感忧郁，就好像一只猫，远远观察着你，时刻保持安全距离。 直到熟悉才慢慢走到身边，轻轻爬下，岁月静好的享受彼此的安逸。 如果可以，作为对手还是希望多了解一些，演员不是神仙，不可能第一秒见面，下一秒马上就能掏心掏肺的演戏。 拍完一天戏，累的要死回酒店，男人最喜欢的就是凑在一起打牌喝酒侃大山，很多朋友都是这样认识的。 “来，大家坐下聊聊。”曹宝平把主演凑一起，开始读剧本道：“结构我准备分五个段落，以这里方言做为段落小标题，分别为：1憨包2小烂屎3土贼4乱屁麻麻5鸡枞。” 用手一指丁诚道：“憨包、小烂屎、土贼就是前三个段落各自的主角丁诚你的宋老二、段博文的王友全、还有张毅的董小凤……” “分别以三人的视角进行叙事，也就是说你们都是主角视角，而在第四段落才形成上帝视角，人物交错在一起，全面爆发至电影**……” 说完看着三个主演，叮嘱道：“让你们三个在各自段落成为绝对主角，同时又在其他段落给他人做嫁衣的状态，加上两位女演员为爱痴狂的全情迸发，这就是我追求的群戏明白吗？” 丁诚点点头，看着剧本上翻译的英文名叫cockandbull，肯定不是公鸡与公牛的意思，而是一句英文谚语，意指荒诞的故事、无稽之谈、或无伤大雅的谎言。 跟斗牛风格很相似，宋老二是个落魄的修车工，整天邋里邋遢，跟牛二差不多。 第一场戏开拍，偏僻小村庄，空旷田地里，石桥下警察和小镇治安联防队在受害者现场做记录，被害人是村里的猫哥，初步判定为他杀…… 镜头一转来到村里的汽车修理店，丁诚满身是泥，躺在车底下帮人修车，和旁边的人闲聊天，提起迁坟一事，丁诚坚决不同意骂道：“别说二十万，就是五十万……一百万我也不迁！” “祖先和妻子在那住着，地气也在，我儿子考大学还指着呢！” 车还没修好，村里干部骑着摩托急忙赶来了，告诉丁诚，有警官急着要见他。 一头雾水的来到派出所，才知道自己被猫哥的老婆指控杀人，理由是她的孩子和儿子宋涛曾经打过架，引发两家争端，当时丁诚愤怒之下扬言要杀了他。 “放屁！” “你这死婆娘就是在诬赖老子！” “你们千万别信她说的……” 丁诚暴跳如雷，可无奈猫哥的老婆哭哭啼啼，不依不饶，只得暂时被拘留十二小时。 “记住，案子没破之前，你还是最大嫌疑人！” 丁诚满脸郁闷的走出派出所，蹲在路边，看着熙熙攘攘的人群…… “看见没？听说就是他杀了猫哥……” “哼，平时宋老二就不像是好人，整天盯着隔壁的媳妇看……” “一个老光棍憋急了什么干不出来？” “快走，别让他听见……” 面对十里八乡的质疑，丁诚怒火中烧，老子清清白白凭什么要被你们骂！ 毅然决然决定， 自己找出凶手！ 从摩托车下手，因为自己修过车，两个后视镜不一样，车轮的纹路不一样，记得格外清楚。 附近村子就十几个，摩托车就几十辆，一定能找到。 然后一阵鸡飞狗跳，各种误会导致丁诚越陷越深，仿佛一个巨大漩涡，无法自拔…… “咔！”曹宝平看着监视器，满意道：“收工！” 原本预计半个月的戏份，在丁诚完美的发挥下十天全部搞定，终于体会到什么叫做机器人般的稳定。 “演的真好！” 张毅就在旁边看着，第一场戏就被丁诚的状态惊住了，把角色那股子牛劲表现的淋漓尽致，又憨、又倔、只认死理。 拍起戏也是玩命来，丝毫没有五金大满贯影帝的架子，一遍不满意，不用导演说，必须再来一条。 “哎，简直是怪胎！”谭卓看完，对着王研辉道：“两年多没见，这还是同一个人吗？” “比不了，真的比不了啊！”王研辉摇着头，无奈道：“这小子天生就是必须干这行的料！” 丁诚松口气，自己第一段戏份暂时杀青，主要元素是悬疑，总有后面被跟踪的压迫感，将观众引入一根筋的追查凶手事件中。 接下来是段博文的戏，刚出道不久的年轻人，很有灵性，剧情有点类似《心迷宫》里宗耀的故事线，一对逃跑亡命天涯的鸳鸯，点缀着小镇无业青年的情感。 这段故事主要是剧情，既对自己追凶故事的全盘否定，又充当第一段的解答功能，看似是三段中最平淡的一个，却兼顾承上启下的作用。 然后是张毅登场，这段像极了科恩兄弟，真正的黑色幽默，一个凶手犯罪的过程，一切故事因他而起，同时也是个错误的凶案。 核心是笑料和讽刺，同时对前两段内容，以杀手的视角进行补完，一步错步步错，牵扯出各种事件，单论这段故事，才是不可掉头类型的疯狂喜剧。 三段故事，互相呼应，交错连环，为观众还原一个荒诞而又离奇的事件。 而且曹宝平刻意放弃对故事的刻画，转而对类型片的研究。 悬疑是追……剧情是逃……黑色是跟踪…… 前后情节侧重点不一，每段故事各侧重一个点，自己和段博文前两段一追一逃的呼应，积攒的能量到张毅这里得到大爆发。 一个人跟踪两个，一步错步步错，最后把自己逼上绝路。 第262章 肌肉再升级？ 《一代宗师》里赵本山说过：人活在世上，有的活成了面子，有的活成了里子。 在丁诚看来，整个事件的推动就是每个人的面子和里子。这里的面子，指的是人前背后的形象，里子则是行为处事的原则。 比如宋老二，为了洗脱悬疑，顶着被街坊说三道四的压力，独自追凶。明明可以等待警察，却为了找回面子，甚至去凶手家逮猪抵债。 自己花多少钱都无所谓，就是为维护形象，这是一个为面子而奔波的人。 段博文逃跑过程中，得知真相后，毅然找宋老二对峙，被擒后口风不是一般的严。这是出来混的原则问题，他可以不要面子，甚至去借女友的钱，但必须有底线，打死也不说。 这是他的里子。 张毅更复杂，既想要面子，还舍不得里子。行凶买一送一，不得不遵循一个杀手的原则，死要面子活受罪。 口里一直叨念者当年抢金店的故事，就是面子里子的具象化。行凶被骗、颜面尽失、痛恨奸商、怒斥同伙不守原则…… 相当具有讽刺味道，用片中的话形容就是一个憨贼，没啥本事还充大头，整天吹牛逼，在女友面前，在老板面前，都喜欢打肿脸充胖子。 错了之后，明明可以卷钱走人，还要顾及自己的原则，一定要服务周到，结果…… 整部电影都没有一个纯粹的坏人，只有可怜的人，宋老二最珍贵的就那一个祖坟，却变成他自己和所有人物的厄运。 老猫死的不明不白……老钱死的憋屈……最惨的是小凤。让奸商坑了一辈子，也被自己坑了半辈子，最后却也没能买上丽水花园的一套房。 其实所有人都很可怜，都不过是被社会推着向前的普通人。 在事实面前，谁又能置身事外？ 不到一个半月杀青，连曹宝平都很兴奋，演员的出色发挥省了不少钱。 杀青宴喝的满脸通红，指着丁诚和张毅，对段博文大声道：“看见没？” “他俩才是你的目标！” 回到京城已经九月中旬，很快我的祖国要上，不用说，最少二十亿起步。 这种献礼片每次都是票房绞肉机，明星云集、历史大事、爱国情怀…… 谁碰谁死！ 盲探直接改到十一月，追凶者最早也明年年初，接下来两个月全力以赴，冲击最后声音肌肉。 “恭喜宿主完成全部训练……” “新阶段开启中……” 丁诚满脸兴奋，看着不断解锁的新肌肉项目，好家伙，足足几百项！ “居然全是职业技能！” 看着林林总总，各种五花八门的训练项目，三百六十五行，包罗万象，应有尽有。 “还有语言？” 打开语言项目，几百上千种，千奇百怪，什么都有。 深吸口气，直到现在才彻底明白金手指的强大！ “宿主选择健身项目……” “初期肌肉训练开启……” 丁诚闭上眼睛，全身如同泡在温泉里，一**电流刺激着所有肌肉，爽的不要不要的。 从最开始的面部，到后来的声音，现在终于扩大到全身各个角落。 仿佛小溪流过山川，来到大江大河，最后见到广阔无垠的星辰大海。 刘婉宁看着丁诚迈着魔鬼步伐的背影，吃惊道：“姐，你看老干部好像变了个人？” 苏瑶也不明白为什么短短一个晚上，丁诚真的好像更自信了？ “恭喜宿主完成八极拳训练……” “恭喜宿主完成咏春训练……” 丁诚洗完澡，看着镜子里充满爆炸力的肌肉，宽阔的胸肌，八块完美的腹肌，棱角分明的背肌…… 跟健身房练出来的死肉不一样，每块肌肉充满活力，经过深层次生物电刺激，仿佛蓄势待发的猎豹般危险。 丁诚露出微笑，镜子里的自己气质大变，原本温文儒雅的低调，现在精气神爆棚，如同一把闪闪发光的宝剑，锋利之极。 整个人有种莫名的压迫力，磁场强大，无论内心还是体魄让人产生无往而不利的自信！ “你发现没？”刘婉宁看着丁诚上楼的背影，偷偷嘀咕道：“老干部越来越帅了！” 苏瑶点点头，内心一阵悸动，朝夕相处之下都不明白为什么短短两个月居然会有如此大的变化？ 平心而论外表只是中等，经过磨砺气质沉稳从容，自信让他充满熟男魅力。 可现在整个人焕然一新，活力无限，站在身边扑面而来的雄性气息，如同一块磁石，强力吸引所有人的目光。 现在的丁诚， 才是魅力无限的大满贯影帝！ 丁诚来到天台，深吸口气，全身发力，肌肉瞬间膨胀，一套八极虎虎生风。 崩，如山崩之势；憾，如震撼山岳；一寸、二裹、三提、四挎、五戳、六搂、七硬、八摔…… 拳似流星眼似电，腰如蛇形脚如钻。 闾尾中正神贯顶，刚柔圆活上下连。 体松内固神内敛，满身轻俐顶头悬。 阴阳虚实急变化，命意源泉在腰间。 “开！”肌肉瞬间炸起，一个铁山靠，动如绷弓，发若炸雷！ 身体如满弓，蓄满劲力，把劲一寸寸通过肌肉层层叠叠发出去，仿佛惊涛骇浪，摧枯拉朽。 轰的一声，沙袋直接被打飞，落在两米之外，丁诚毫不停留，步如穿花来到木人桩前。 双手疾风骤雨，眼花缭乱打在木桩上，越来越快，越来越快…… 最后只能听见声音， 眼睛根本赶不上出拳！ 小念头！ 寻桥！ 标指！ 寸劲！ 搭、截、沉、标、膀、腕指、黏、摸、熨荡、偷、漏…… 行云流水， 信手拈来！ 北有八极，刚猛无敌。 南有咏春，近身霸道。 两个月在系统中苦练，相当于现实四五年。经过生物电不断开发潜力，无论力量还是速度已经达到常人十年，甚至二十年的功力。 不同项目开发，相对应不同部分肌肉，或者说任何一种职业技能，都是对人体潜力的不断延展利用。 一套拳下来，全身舒坦，恨不得仰天长啸，这才是系统最牛逼的地方！ 从现在开始，才是真正挖掘人体无穷潜力的起点…… 第263章 打破纪录的杀手锏 “你……”杜琪峰再见到丁诚，满脸吃惊，第一感觉变化太大，可仔细看下来却具体说不出来到底是哪，只能含糊道：“精神多了！” 丁诚笑着点头，所有见过的人都这么说，算是两个月闭关的最大肯定。 “丁诚！” “丁诚！” “丁诚！” 来到发布会，正式开始盲探宣传，郑秀雯看着聚光灯下帅气逼人的丁诚，实在想不明白短短两个月没见，这小子为什么变的这么…… 无法形容， 这种感觉只有在刘天王身上见过！ “你发现没？丁诚好像更帅了！” “是啊是啊，肯定因为健身，太有男人味了！” “谁来救救我……眼睛根本停不下来啊！” “神啊……为什么让我遇见这么完美的男人！” 看着粉丝们的山呼海啸，丁诚心里暗爽，终于体会到那些流量小鲜肉的感觉喽。 接下来就是全国跑路演，以前很累，现在根本不叫事。每天使不完的劲，晚上睡觉进系统，随随便便来个深层次按摩，每个细胞仿佛泡在温泉里，爽的不要不要的。 终于明白小说里那些主角沉迷修炼的感觉…… 什么妖艳贱货， 通通滚开！ …… 坦白说，看完并不觉得盲探优秀到贵为经典的程度，甚至不觉得它是银河印象最好的作品之一，但至少看完这部影片，你能明白除了mtv式的动态美图秀秀，什么叫做导演风格。 你能明白，除了一惊一乍地摆pose，什么叫做张弛有度的大银幕表演。 你能明白，除了平铺直叙地撒狗血，什么叫做有设计有安排的埋包袱。 你可以感叹，电影多少还是有标准、有要求的。 …… 丁诚总是在不停地吃，当一个人失去视觉时，他的味觉、嗅觉、听觉会被加强，但是主角的味觉被强化的有些过分了，像一把强化10086的网游武器…… 我看着丁诚嘴角不停蠕动咀嚼的过程中，这个人物的形象瞬间丰满起来：一个应公致盲的退役神探、资深吃货、正义感爆棚的赏金猎人，另外，还特别贱…… 整部电影很轻松欢快，虽然每个人的笑点可能不同，但身边始终有那么一两起莫名其妙的笑声…… 镜头语言不停在轻松搞笑、恐怖凶杀、惊悚推理这三个语境中切换，切换得很自然很和谐，不得不说杜琪峰越来越毒辣了。 特别是丁诚，不带墨镜演盲人，眼神控制得很好。发怒狂飙脏口，激动时拿不稳手杖，活生生就是一个有性格缺陷的平民英雄，大爱大爱！ …… 看完总体给人的感觉是什么呢？ 无厘头爆笑中点缀惊悚悬疑，清新浪漫的基调中有重口味部分，紧张剧情中也可找到轻松环节，用句形容如今一些电影的时髦话：类型片混搭。 丁诚演的非常儒雅，吃最美味的佳肴，住在豪华的套房，跟随心仪女子的袅袅香水味，跳一段优雅性感的探戈，俨然《闻香识女人》中阿尔帕西诺！ 一张一弛的表演收放自如，不得不说自从桃姐以后，演技越来越举重若轻了。 郑秀雯则百变花样，集自己以往很多角色于一身的人物，非常适合的路数。 而导演又回到港岛的大街小巷，跟随着镜头的视角，画完美食地图，情怀依旧。 …… 感觉影片中的每个人物塑造的都很真实，推动自己把事情做下去的原始动力都是源于小私心。 丁诚不断地破各种陈年旧案是为了赚取奖金以便攒钱治好自己的眼睛。 郑秀雯配合是为了破童年好友小敏的失踪案，司徒法宝对庄士敦好的原因是他的破案能力成就自己在警局的地位，正是因为每个人都不是完美的，所以每个人才是真实可爱。 …… 首日票房七千六百万！ 豆瓣76分！ 丁诚看着杜琪峰喝着拉菲装逼的样子，你丫这次爽了吧？ 六千三百万！ 八千两百万！ 周末差一点破亿！ 直到圣诞节下档总票房八亿三千万， 创造杜琪峰个人最高纪录！ “你真是导演打破纪录的杀手锏。”杜琪峰临上飞机前，对丁诚感叹道：“只要是你演的，从来没有赔过钱！” “商业片就大卖，轻轻松松打破导演的记录……” “文艺片就得奖，金马金像金鸡拿个不停……” “只能说一句……” “好塞雷！” 丁诚哈哈大笑，走你的吧。 回到公司，花姐瞪着眼睛，吃惊道：“你想接动作片？” 丁诚微微一笑，站起身，就在办公室打一套八极，虎虎生风震的花姐一愣一愣的。 “什么时候学的？”花姐满脸兴奋道：“还挺有模有样！” 丁诚笑而不语，有模有样？ 真要硬刚， 刘威都不一定能在自己手下活过二十招！ 花姐沉思片刻，决定道：“可以尝试尝试，毕竟能演的角色你都演的七七八八。” “你可想好了，动作片不容易拍，就算有替身，弄不好也会受伤……” “尤其现在更是出力不讨好，老一辈死的死残的残，新人没有一个能顶上的……” “如果不是特别好的本子，咱们还是不要急……” 丁诚点点头，轻松道：“万事开头难，慢慢来吧。” 花姐长松口气，想起什么笑道：“动作片你难道不应该去问问功夫皇帝？” 丁诚一愣，尴尬的摸摸鼻子，你丫的居然忘了！ 坐飞机到蜀都，李成杰最近在峨眉山养生，这几年越发低调，外界各种传言，老人家充耳不闻天下事，一心只修养生功。 “不错！” “不错！” “真不错！” 李成杰满脸惊喜的看着丁诚，用手摸着全身各处肌肉，直接道：“脱衣服我看看！” “好家伙！” 感受完充满爆发力的肌肉，满脸震撼道：“你小子是怎么练的？” 面对大行家，自己肯定要藏拙，幸好一年多没有见过面，控制肌肉只是展现五分功力道：“这两年坚持健身，也跟着保镖练拳，所以……” “天赋！”李成杰兴奋道：“绝对是天赋！” 第264章 逝去的武林 李成杰仿佛发现什么宝贝一样，赞不绝口道：“练的真不错，比我拍少林寺的时候都强。” “快打一套拳我看看。” 丁诚深吸口气，收着五分力道打完一套八极，李成杰更加吃惊道：“好正宗的架子！” “身边的保镖就是正宗传人。”丁诚早就想好借口，解释道：“老家就是孟村的。” “那也不容易啊！”李成杰感慨道：“我也练过八极，尤其是戳脚和铁山靠，发力最难，练不好就一身暗伤。” “真不知道你是怎么练成的？” 丁诚赶紧岔开话题道：“刚开始只是玩玩，后来越来越上瘾，从来没跟人搭过手，只是花架子而已。” 李成杰摇摇头，反驳道：“绝对不是花架子，我敢说真要动起手来，两三个人肯定近不了你的身！” “无论发力还是角度都很正，老桩的架子，别说年轻人，就算老一辈能练到这种程度的也不多。” “你的保镖是个高人！” 丁诚赶紧顺水推舟道：“以前是王牌特种兵退役，跟着我四年多，所以……” 李成杰摆摆手，认真道：“民间藏龙卧虎，高人无数，这几年光在峨眉遇见的就有好几个。” “缘分是一回事，你本身的天赋和努力又是一回事，基本功很扎实，甚至比我巅峰时候都牛逼。” “差的只是实战经验和火候，这种事不能急，慢慢来……” 丁诚看着头发半白的功夫皇帝，张张嘴，不知道说什么？ “放心，一时半会死不了！”李成杰哈哈大笑，拉着丁诚坐下聊天道：“有得必有失，万物都有因果，谁也逃不过。” “年轻弄的一身伤，到老肯定要还的。我也算风光过，什么也都见过，这辈子值了！” “自从遇见海难，老天爷还能让我活着已经不易，剩下十几年修身养性，多活一天是一天，积点功德就行了。” 丁诚松口气，明显感觉对方所言非虚，想想也是，少林寺出身，什么大风大浪都见过，甚至差点死过一次的人…… 有什么还看不开！ “我最欣慰的就是遇见你小子……”李成杰感叹道：“第二个金像影帝，没丢我的脸！” 丁诚双手奉茶，别看对方什么也没说，其实自己能走到今天，背后一直默默出力支持。 李成杰喝完茶，放下杯子，正色道：“你确定拍动作片？” “我干了半辈子，辛苦的要死，断胳膊断腿就是家常便饭，你现在已经是大满贯影帝，何必……” 丁诚明白对方的良苦用心，轻松道：“只是想试试，毕竟也练了几年，没有拍过动作片太遗憾了吧？” “连您都说我练的不错，难道比那些二半吊子差？” 李成杰哈哈大笑，开心道：“说的对！” 现在不是自己当年那个时候，什么条件都没有，全靠拼命往上冲。 各种高科技，各种特效替身，别说丁诚练的这么好，就是一个白白净净的小鲜肉也能在镜头前装装逼。 “既然如此，我就帮你寻摸寻摸。”李成杰满意道：“动作片一直是华语的骄傲，可惜我们几个能打的老的老，病的病，年轻人有潜力的寥寥无几，哎……” “你的演技不用说，如果再能打的漂亮，绝对又是另一片天地！” 接下来几天陪着李成杰上山礼佛，顺便打听点内幕，尤其是武林之间的那点事。 很快得到消息，回到京城，花姐拿出一个剧本道：“看看这个如何？” 丁诚接过一看，封面只有两个字： 师父！ 看见编剧和导演，丁诚脑中闪过一个人，脱口道：“逝去的武林作者？” “徐浩峰，一代宗师编剧，曾经入围金马最佳新导演奖。”花姐解释道：“这是新本子，现在筹备中，已经确定女主是宋佳，听说还有金士杰和姜雯丽。” 丁诚眼前一亮，赶紧看剧本，金士杰老师可是心仪已久的合作对象。 花姐看着丁诚手里的剧本，别看轻描淡写也是下了很多功夫。徐浩峰是少有真正懂武林和功夫的内地导演，港台那几位先不说。 尝试动作片还是有风险，主要怕丁诚受伤，现在正是如日中天的黄金时期。 可在演戏上，这小子比牛都倔，下定主意，谁也拉不回来。 既然如此，那就找最专业的团队，票房不票房无所谓，安全第一，让他过过瘾，明白动作片这碗饭不是好吃的就行。 两天后徐浩峰来到私人格斗训练馆，目瞪口呆看着光着上身打木人桩的丁诚，直到对方走到面前才缓过神。 “你……” “这……” 丁诚见导演震惊的表情，大笑道：“我就不能是功夫爱好者？” “不不不！”徐浩峰看着丁诚充满爆发力的肌肉，兴奋道：“这可不是爱好者的水平！” 丁诚摆摆手，用毛巾擦完汗，坐下来聊天。这样的出场虽然简单粗暴，但最有说服力。 “我看过剧本，挺喜欢的。”没有废话，看门见山道：“不知道有没有机会？” “有！”徐浩峰虽然早有预感，但听大满贯影帝亲口说出来，还是忍不住激动道：“当然求之不得！” “不过……”猛的想起什么，张张嘴道：“我的预算可能……” 丁诚微微一笑，放下维他命水，随口道：“我的片酬可以换算成投资入股。” “没问题！”话都说到这份上，五金影帝居然愿意共担风险，自己还装什么逼？ 马上签合同，片酬换成百分之三十股份投资，总预算三千万，对外附带保密条款。 丁诚之所以选择他，还是因为那本逝去的武林，很喜欢的小说之一。 别看本人胖乎乎的，说话慢条斯理，带着眼镜斯斯文文。自幼出身武林世家，二姥爷李仲轩是形意拳正宗传人。 从小练武，口述史和武侠小说都写过不少，风格自成一体，像是对着猫画虎真画成了似的，间架字句都漂亮得要命，读着读着很容易被拽住不放，甚至产生错觉，好像把书里那些冷硬苦涩的规矩都做到的话…… 神功大成！ 第265章 江湖 出名还是因为担任《一代宗师》的编剧和武术顾问，得了金像最佳编剧奖，在江湖上的传说变成轶事。 慢悠悠点上一支烟，坐在自己面前，看似体积很大的一团，但密度并不大，坐在椅子上，没什么感觉。 话也是慢悠悠的，每句都带一点无来由的抱歉，满脸笑眯眯道：“原本想找廖凡，感觉他的气质挺合，从来没有敢想过您这位大神。” 丁诚哈哈大笑，练武的人都挺直，有点意思。 徐浩峰直到签完正式合同才感觉美梦成真，对面的丁诚是什么人？ 五金大满贯影帝， 票房马上破百亿， 每部作品不是得奖就是打破记录， 可以说现在是无数导演炙手可热的香饽饽！ 演技不用说，更何况本身竟然也是咏春高手？ 没想到天上居然会掉馅饼？ “毫不夸张的说一句，以我的眼光看，你的咏春绝对已经登堂入室！” 徐浩峰说到专业，严肃道：“自小在姥爷家长大，老爷子是对我影响最大的人，接人待物的迟钝和评判事情的迂腐，几乎是他的翻版。” “因为生活知识的积累严重不足，有的时候就会发生好多原本可以避免的悲剧。好比看到一辆车从200米以外开过来，你没有办法避开这辆车，最后想来想去都是无效的方法，最后只能眼睁睁看着撞飞自己。” “解决生活矛盾，最后都是采取鸡飞蛋打、玉石俱焚的方式，暴力总来源于经验的不足。” 丁诚很感兴趣，每个少年都有一个江湖梦，纵马长歌，快意恩仇，从他的小说里仿佛能窥探出当年武林的凤毛麟角。 “姥爷教的那套习武方法，是上战场，或者做刺客的训练方法。他的师傅尚云祥学的是刺客系统，当年八国联军进京，他是刺杀八国联军的人。” “所以才有太极十年不出门，形意半年打死人的说法！” “头几年练的时候，血气压不住，杀气重，生活肯定自寻烦恼，容易出乱子。” “只有过了杀心这第一道关，后边就可以像二姥爷和他师父那样，把它升华成一种修身养性的东西。” 见到丁诚饶有兴致的表情，赶紧摆手道：“我可不行，标准的嘴把式！” 徐浩峰苦笑着，要说换成其他人，自己这两下还能装装逼，可在丁诚面前…… 装逼遭雷劈！ “哎，每次想到明天要训练演员，我又要耍武术了，心里都是忐忑的，比他们还要紧张。” “因为又要接触这种在年轻的时候让我觉得害怕的东西，但是演员看不出来，也不能让他们看出来，因为他们没有想到老祖宗的武术是那么条理分明，是那么的有道理。” “反而就是因为这个东西有道理，才必须得打磨得非常准确，表达得非常简洁，如果没有道理还想杀人，你肯定被别人给杀了。” 喝口茶，继续道：“以前电影拒绝杀招是有道理的，首先不好看；其次这些杀招是保密的，让它亮相，让年轻人学，没人愿意承担这个责任。” “我以前不愿意说，是因为岁数还小。现在岁数大了，没有负担了，也没人跟我较劲了。” “加上网络发达，全世界的杀招上网全都有，想学杀人，哪儿都可以学，用不着从电影学，所以我才敢展示这个东西。” 丁诚点点头，现在动作片反而有点返璞归真的意思，观众希望看到的是简洁高效的武打场面，三两招一过手，拳拳到肉的真实爽快。 “电影好玩，就是它能够满足不同层面的需求。不太懂武术的观众看我的电影，说这个动作漂亮，其实这个漂亮是通过角度的变化来的。” “它和港式的靠姿态和节奏的变化取得的视觉美感还不一样，用各种方法都可以获得这个漂亮，所以也不欠我这一路。” 面对丁诚，徐浩峰忍不住把心里藏的话掏出来，一是因为欣赏演技和人品，二是大家都是练武之人。 丁诚给对方倒满茶，真诚道：“给我讲讲当年的故事吧？” 徐浩峰笑着点头道：“其实武林这个词，说白了是武术家拔高自己的身份才有的。因为以前是只有文人团体，比如词林琴林，才敢称为“林”。 “直到民国武术家才开始像王羲之那样称呼自己的团体，不叫武林之前就叫武行，或者叫把式。” 丁诚用心聆听，功夫可以通过系统练，这些门道必须听亲历者讲才真实。 “以前非常奇怪，除了习武的军官受尊重，那些保镖走标、看家护院的，还有街头卖艺的，都被这个城市排斥，甚至不让这些人进城。” “江湖其实是更低一等的，就是骗子的世界，当年习武之人和江湖人虽然有业务联系，但是不能当朋友，不能有私交，如果有交往也都是集体行为。” 丁诚恍然大悟，最少港岛影坛也是分开的概念，《笑傲江湖》《叶问》这种就被称作武侠片，而《古惑仔》《英雄本色》只能叫做江湖片。 “这两个群体都说一样的所谓江湖冲口， ww也就是黑话，但是两者的定位不同。武行和江湖如果以大白话来讲，通常称江湖人是“玩儿的”，或者“玩家”，而武行人称自己“会的”。 “这个人身上是有真功夫的，江湖人一看武行人动手，他就说你是会的。” “而江湖人为什么被称为玩儿的？因为以前旧社会如果说一个人是玩儿的，其实是有点半侮辱的话。” “早年打架其实真有点以武会友的意思，仁义就是：上不打头、下不踹腿。” “比我再大十岁十五岁的人，因为时代的原因，打架就是在街头发生冲突。那时候哪儿哪儿都有煤堆、砖头堆，找到铁锹和煤块是最方便的武器。上一代人打架，手里必须要有家伙。” “但是到了我这一代，或者比我再大五六岁的一代人，其实反而是以打架动家伙为耻。” “就算打也都是空手，以打人脸和踢小腿骨为耻。因为一旦打了，这个孩子就没办法回家上学，都会知道昨天打过架，如果再一瘸一拐那肯定就是输了。” 第266章 过瘾 丁诚哈哈大笑，真好玩！ “所以那个时候，大家打架的嗨点是打完架之后让别人钦佩自己，以德服人，都会觉得这才是最威武的。” “所谓的德，就是我不打你的脸，我不踹你的腿，依然能把你给撂倒了，你就得服我，我比你有本事。” “真正会的人，不是瞎打蛮干。所以在街头，俩人一打能成朋友，其实就是以打架交友。如果全都血了呼啦的，彼此很难堪，那就结了仇，成不了朋友。” “北方为什么会有这种传统，最早清末建立的武行开始，京津两地等于一代代的小学、中学、大学，这些武行人去当体育老师，由此留下来的一种遗风。” “很多人问我到底武术能不能打了？” “以前那些牛逼传说到底是不是真的？” “对于武技也是这样，当年二姥爷随便教教我，就得早晨四点起来，光练一个手从腰部抬到眉弓这个高度的动作，一起来之后就得练左手1000下，右手1000下。” “因为你要掌握住这个抬手的动作，才能保护自己的脸，根本没什么大道理，练就完了！” 丁诚深以为然，所有运动都是肌肉记忆，练的多，自然形成本能。 什么时候等你用脑子反应下一步，早就晚了。 如果没有系统加持，随随便便一个连入门的不算的抬手就得苦练四个月。现在好多号称习武之人，可能这辈子连续集中训练的时间都不到四个月。 打个屁！ “以前习武是一个门派之间长辈晚辈要频繁交手的过程，其实就跟下围棋差不多，会有很多练习的快棋。” “借用摔跤的一句话，整个民国时期底层社会的人也都开始文雅化，所以当时摔跤不叫摔跤，叫搭手。” “实际摔跤在天桥卖艺是很往后的事，都是善扑营的人，有官职和俸禄，所以那些人的地位比武行还要高。” “后来落魄了，武行被政府捧为明星，变成一种新的社会阶层之后，武行就把摔跤的术也拿过来自己用，听着文雅不是？” “真正习武都是一天到晚搭手，而且有点像文人雅集。开始对诗的时候，其实没有人拿整首诗去交流，都是你做一句诗，我做一句诗就够了，甚至于一个字也够了。” “比方说一个人过来，对方是长辈，就半蹲着行个礼。长辈出于礼貌其实就是请起请起，但把手按在后辈的肩膀上，这时比武就已经开始，就看他能不能从这压着的手里起来。” “或者掀门帘，因为通常是主人先进，门帘像冬天棉被一样的厚度。主人先进的时候，会拿手背一搭，或者拿脚一踢，把门帘踢出窄窄一条缝，然后啪一下，就钻进去了，速度非常快。” “随后就会站在门里边说请，如果其他人不能以这种速度和这么窄的门帘掀开的度钻进去，转身回家就完了。” “高手都是以小见大，比一招半式，心知肚明。” 丁诚用心记下，师父这部电影就是讲的民国那些事，功夫是一方面，还有气氛和礼仪，必须真实可信。 说到这里徐浩峰无奈道：“当时岛国和老毛子打进来之后，从咱们这里扒走很多东西。” “比如所谓的哈萨克族技术，你仔细看哈萨克人怎么会咱们老祖宗的挟刀揉手？” “空手道更不用说，就是闽南的鹤拳，连他们自己都承认，还搞过一个认祖归宗，还有一部录片。” “相扑至少还保留着五六成的北宋年间的样子，就看两个人避无可避的情况之下，有什么技巧让另外一个人摔倒。” “而且掌握这个技巧其实能够以弱胜强，女人也能够摔倒男人，它就是扑，因为两脚都在蹬地，这是真正的相扑。” “我理解追求一种不使绊子才叫摔跤，一个人跟对方身体一碰，立刻能把对方的平衡破坏掉，根本不用抓衣服，甚至只需要把手掌按在肩膀上，就可以控制对方，那才叫牛逼。” 丁诚灵光一闪，还真是这样。 摔其实更适合现在社会，打架打出血，人家一报警，立马切菜。 几十上百条伤情鉴定，什么位置、什么武器、什么深度宽度厚度、流多少血…… 安排的明明白白的。 知道为什么老炮六爷只掰小拇指？ 因为抓进去最多拘留十五天。 你掰大拇指试试？ 最高三年！ 反而是摔跤更有震撼力，你打别人几拳，只要不是要害，基本都能还手。 一个漂亮的背摔，直接倒地，晕半天爬不起来，彻底懵逼。 其他人也吓一跳，谁还敢上？ 不见血……不留疤……最多算是软组织挫伤…… 厉害啊！ 徐浩峰见丁诚双眼放光，自信道：“你练的八极是外架子，刚猛有余，阴柔不足。” “内家拳只有三种：形意太极八卦。听姥爷念叨说：练好了就是化脑子。到时候各种感觉都有，碰着什么，就出什么功夫，见识过这个东西，你才能有这个东西。” “那时候出拳就不是出拳，觉得俩臂下的空气能拖着胳膊前进，没有了肌肉感。俩个跨骨头，能牵动天地。一溜达，万事万物乖乖地跟着……” “练拳要如何如何……好似怎样怎样……身体一会儿凉一会儿热之类的感受说一大堆……” “实际真的不懂才这么说，真正懂的老师不会这么教，一句话就解决，剩下的意境是你自己练对了，亲自体会到的感觉。” 真传一句话， 假传十万经！ 比如书法绘画，你在欣赏书法绘画的意境时，可曾想过作者当年一笔一划上花费多少功夫，费了多少纸墨？ 郭云深半步崩拳打天下，可曾想过求学时老师出远门，就跟在毛驴后面一路打崩拳，在狱中更是戴着铁脚镣千万遍数年苦练崩拳。 尚云祥在庙中赤脚苦练形意拳，苦练大杆子，才有铁脚佛的称号…… 徐浩峰对丁诚严肃道：“形意形意，先有形，才有意！” 第267章 开打！ 丁诚一拱手，明白！ 话基本说开，徐浩峰认真道：“主角是咏春高手，这点你已经没问题，剩下就是八斩刀和六点半棍。” “别人是肉搏，我想拍械斗。六点半棍源自少林，结合红船梢棍演变而成，不超过250cm，棍法来源于马上枪，故执单头……” “剧本里你和宋佳在小巷子中坐在板凳上聊天的那一段戏，一支棍震住一票人……” “八斩刀是独有的，一长一短。练上身手里没刀都行，因为练的是法度，刀法也是运用“永”字八法……” 光说不过瘾，两人站起身，面对面，搭搭手，听听劲。 咏春拳练法叫粘手，两个人把手搭一起，寻找招式的用法和力量的感知，锻炼听劲的能力，达到连消带打的效果。 《一代宗师》金楼里的形意拳师夸赞叶问时所说的咏春听桥就是这样练出来的。 “绝了！” 二十多分钟后，徐浩峰满头大汗，看着气定神闲的丁诚，一挑大拇指道：“牛逼！” 行家一伸手，便知有没有。原本以为丁诚只是架子好，结果…… 丁诚笑而不语，废话，哥的肌肉就是通过生物电刺激来的，给我玩细节？ 喝完一大杯水，意犹未尽拿出资料展示道：“除了真功夫，那时候的规矩也不能少，比如外地人想要开武馆，必须教出个徒弟去踢馆，踢够八家，师父扬名，徒弟流放。” “这就是电影的最大戏剧矛盾，金士杰在给你演的陈识谋划开馆授徒时定下的策略。陈识觉得要在津港武行立足只有踢馆，按武行的规矩踢满八家才能立足。” “但拆了同行的招牌必将为行业所不容，因此只能由徒弟来代打，而后代师父受过，如此一来门派方能立足。” “武馆不传真艺，一生只给两人真传。传承的武术门派里，师父对门下弟子区别对待、鲜有真传这种事，就算是放在现在也还是一样。” “师父在对待真传的弟子和随便叫叫的弟子从用心程度，技法区分上都有极大区别，甚至于同样一个技法在教授给不同弟子都做不一样的。” “更有甚者有些真功夫的武师，可能会由于没有遇到一个称心的徒弟，宁愿把自己一身本身就此失传，也不愿教给旁人。” “办事对峙不说话，全看茶杯怎么拿。这也是武行的规矩，双方谈判的时候不说话也不动手，说话动手都会伤了和气。武行虽不同于文人，但也不是地痞。” “双方态度全看茶杯怎么拿，一排茶杯一字摆开，对方给你剩下中间的茶杯，那就说明事情还有回旋……” “对方给你剩下边上的茶杯，那这话就算是说死了！” 丁诚看着厚厚资料，感叹不愧是明白人，这些东西还真不好找。 剧情不复杂，自己演的陈识为完成咏春北上，弘扬武学的使命，来到津港。初来乍到在一次因缘际会下，西餐厅邂逅宋佳并一见钟情，后经人说亲二人喜结连理。 为开武馆立足，收当地青年耿良辰为徒，需按照江湖规矩代替师父踢馆，二人由此被卷入一场江湖巨变。 除了自己，宋佳、老戏骨姜雯丽、还有熟人宋阳，最期待的还是金士杰老师。 按照导演的要求，开始留胡子。因为角色不是粗糙武人，而是绅士武者，是精致的传统绅士阶层，是传统社会的代言人。 不想拍以前武打片日渐重复的缠斗模式，而是以传统绅士的有理有节，输赢风范。 表现的是现实武人，并非臆想出来的武侠，着力点在真实生存状态和近代武馆揭秘。所谓宗师也不过是凡人，和以往武打片那些快活驰骋的大侠们大相径庭。 要的就是反差！ “让他折腾折腾吧。”花姐看着苏瑶道：“票房不票房无所谓的事。” “出道四年多，什么角色都差不多，除了动作片，还真没剩什么？” “你多盯着点，危险别硬上，只要不受伤就行……” 苏瑶点点头，这也是她担心的地方。 要说其他，都不是事。别说老干部一身肌肉，就连那些手无缚鸡之力的小鲜肉都敢拍古装吊威亚，这点算什么？ 退一万步来说，这次真要成了，那厉害的可不是一点半点！ 现在最缺什么演员？ 动作打星！ 实力派影帝虽然凤毛麟角，但毕竟还有几个，而且越来越多…… 真能打的……打的漂亮的……观众爱看的…… 寥寥无几， 越来越少。 程龙……李成杰……甄子单……赵文卓…… 随随便便都是四十起步。 好容易出一个张晋，也是摸爬滚打好多年，票房号召力还不行。 年轻一辈就彭于晏和向左，勉勉强强而已。 阳春三月，春暖花开，正式进组，开始拍摄。 “终于就机会跟大满贯影帝合作？”宋佳看着丁诚，开玩笑道：“真不容易啊！” 丁诚哈哈一笑，都是电影协会理事，见过几次，她也是大大咧咧的性格，挺好相处。 “雯丽姐好！” “金老师好！” 丁诚跟两位前辈打完招呼，包括宋阳，所有主创到齐，第一次开见面会。 徐浩峰很兴奋，身为导演，剧本是自己呕心沥血写的，又碰见这么多好演员，信心十足，准备大干一把。 丁诚听着大家的讨论，这段时间自己也没闲着，在系统把刀术也练了练，加上徐浩峰的指点，对于角色更有信心。 “诚哥真是深藏不露啊！”宋阳笑道：“为演徒弟，我可没少吃苦。” 丁诚笑着拍拍他的肩膀，挺结实，要说也是愿意为角色奉献的好演员，合作起来省心。 第一场就是打戏，丁诚一身白西装，带着礼貌，留着八字胡，文质彬彬的拿着家传兵器，三下五除二干掉金士杰手下人。 “咔！” 徐浩峰看着监视器，满意道：“过了！” 丁诚一出场，把所有人惊了！ “好家伙，这身手太利索了吧？” “套一遍招就能直接来？” “绝对练家子！” 几个武替从地上爬起来，看着气定神闲的丁诚，一挑大拇指：牛逼！ 第268章 笑里藏刀 这东西假不了！ 现场除了导演，没人知道丁诚到底是什么水平，原本想着可能练过几天，结果…… 别说套招，就是真来，哥几个也不是人家的对手！ 宋阳在旁边都傻了！ 第二幕，身为津港武行扛把子的金士杰，强压震惊问道：“什么拳？” 丁诚坐在旁边，慢条斯理道：“咏春……南方小拳种……一代最多三五人。” 金士杰深吸口气，点头道：“你可算把我惊了！” “这绝不是凡人能练出来的功夫！” “想在津港开馆？” 丁诚一拱手，坚定道：“还要您老点头。” 镜头一转，金士杰带丁诚来到豪华大饭店，吃牛排西餐，看着大洋马跳舞，可谓声色犬马，五彩斑斓。 “你只要肯教真的……” “我就同意你开馆！” 丁诚猛的站起身，沉默不语，开馆教真本事可是天大的事。 “我当了三十年扛把子，最后想给后人办一件好事……” 金士杰轻描淡写道：“你教个徒弟，让他出头踢馆，赢了八家所有人都服你。” “然后再把功夫亲手收回来……” “留他一条命就行！” 丁诚暗自点头，不愧是老戏骨，飙起戏来有滋有味。 敏锐洞察力和高超表演适应能力让他在塑造角色的时得心应手，总能发掘别人看不到的细节。一句很普通的台词在他嘴里总是能念出不一般的味道。 足足十几分钟的戏，两个角色台词很少，基本都是沉默对峙。 一个过江龙， 一条地头蛇， 一老一少， 针锋相对！ 所有人围在监视器后面，看着两人气场爆棚的状态，金士杰如同死而不僵的大蟒，步步为营，一点点把猎物逼到死角。 丁诚则是隐而不发的饿狼，目光充满欲望和野心，但只能小心翼翼…… 徐浩峰简直嗨翻了，两人都已经达到用身体演戏的境界，一个眼神，一个动作，甚至不用说话，复杂情绪都能精准的传达给观众，绝了。 第一天拍完，丁诚被金士杰拉着聊到深夜，原本老爷子不是多话的人，但惺惺相惜的演技让他们很快成为忘年之交。 “你的身材也太……” 宋佳看着丁诚光着上身，今天是两人的一场激情戏，雕塑般完美的线条，每块肌肉充满野性的爆发力，全场所有人的目光如同被磁石一样牢牢吸引！ “平时喜欢健身……” 丁诚看着只穿三点式的宋佳，不得不说身材很好，没少花钱保养。 “你……” “慢点！” 宋佳抱着丁诚强壮的后背，瞬间被雄性荷尔蒙征服，俏脸通红，忍不住再耳边低语道：“你太壮了！” 丁诚也有些尴尬，这是自己最擅长的戏份，好在导演表现的很克制，镜头只在背后特写，意思意思就完了。 拍完，宋佳二话不说，红着脸离开，如狼似虎的年纪哪里受得了这个？ 下面是宋阳的对手戏，年轻气盛来挑战自己，第一次展现八斩刀的威力。 “哥，您下手轻点！” 宋阳看着丁诚，可怜兮兮道：“我的小命就在您手里攥着了……” 所有人哄堂大笑，没人觉得不对，要说片场几十号人，包括所谓武林世家出身的徐浩峰，有一个算一个…… 谁也干不过丁诚！ 刚开始几场还需要套招，后来直接不用，freestyle来！ 丁诚拿起八斩刀，随手抖个花，看着宋阳道：“放心，有分寸！” 一场老鹰抓小鸡轻松的戏，无论宋阳如何大喊大叫冲上来，一招搞定。 这才是国术， 只杀人， 不表演！ “以后给我练吧！”丁诚看着宋阳，认真道：“出师以后，津港有你一号！” “多谢师父师娘！” 一个带着目的教，一个野心勃勃的学，徒弟很快崭露头角，开始一家家踢馆。 要说徐浩峰不愧是行里人，无论招式还是规矩，都有模有样，全按老礼来。 所有细节让整部作品很有风格，没有炫目的特技，没有飞车追逐，没有战火纷飞…… 只有一拳一脚的真实， 和残酷的人心。 一场巷战，丁诚一根棍挑翻二三十个地痞。 可惜再也不是冷兵器为王的时代…… 国难当前， 覆巢之下无完卵！ “你慢点啊！” 丁诚帮金士杰活动肩膀，老爷子六十多，每天还要跟自己拼刀，也是醉了。 兔死狗烹， 鸟尽弓藏， 徒弟完成使命， 消失在早就安排好的阴谋算尽中。 身为师父，痛心疾首，又无可奈何。 面对大势，在高明的功夫也只是无根之萍，随波逐流之间…… 无影无踪。 心灰意冷，重新拿起手里的刀，生死抛之脑后，为武者一战！ 最后基本就是丁诚的个人solo，两把八斩刀，挑遍各大门派兵器，五花八门，什么都有。 一个半月杀青，远比徐浩峰预计的快了一大半，原因只有一个： 丁诚！ “如果不是你的演技，我真以为你是从小练功夫出身的高手。” 就连姜雯丽都赞不绝口道：“终于明白为什么功夫皇帝跟你这么投缘。” 丁诚笑而不语，就让他老人家帮忙背个黑锅吧。 终于明白徐浩峰眼中的江湖是什么？ 更多的不是打杀，而是一种有绅士风度的角色，都是精神上的侠士，有着一种精神上的坚强和伟大。 也明白为什么王家卫的一代宗师让他担任武术指导？ 动作简单纯粹，一点都不啰嗦，一刀解决的事，绝不用第二刀。 不得不说这部作品彻底颠覆了人们对于武侠片的定义，没有曾经的快意恩仇……什么家国大爱…… 更多是师徒之情，和宣扬武学的传承！ 非常写实的手法，展现武者的生活，原来就算武艺高强的他们，在乱世活着也很艰难。 宗师跟凡人没有任何区别。 一个笑容可掬的胖子，其实才是笑里藏刀。不使下三滥，而是一板一眼、堂堂正正地把藏刀亮出，再取你性命。 一愣神，还来不及做出反应，亮光一闪，身首异处。 在意识消失前的几秒，才领悟到，原来在露出微笑的那一刻，已经注定要命丧刀下。 第269章 渣渣辉？ “以后你必须拍动作片！” 这是徐浩峰每天跟自己唠唠叨叨的话，这次合作收获很大，尤其是对于武学的理解，相当于好好上了一课。 毕竟胖子家学渊源深厚，本身又是资深体育老师，无论理论还是实战，都有很高水平。 自己就好像一个天赋高的野路子，遇见高人指点，真有点听君一席话胜读十年书的收获。 系统毕竟是死的，人是活的！ 刚休息几天，又要为追凶者也跑路演，四月底上映，避开大ip，如果票房好，直接杀进五一档。 每年几百部电影，根本没有淡旺季之分，无非是避开大投资大制作，不一定是多牛逼，最少宣传肯定铺天盖地。 所以小成本反而不要去挤热门档期，院线和发行猫腻太多，光一个排片率就玩死你。 按照王胖子的经验，四月底、九月底、一月底是以小博大的关键。 既不用硬刚，如果效果好直接能杀个回马枪，爽的一逼。 上映前一天，曹宝平看着丁诚，轻松道：“我对招财童子有绝对信心！” “这么多人都破纪录了，不可能就我倒霉吧？” “你说是不是？” “快说是！” 丁诚脸一黑，滚蛋，哥是靠演技，不是运气好吗？ 首日票房三千六百万， 稳了！ 第二天导演趁热打铁，开始报名各大电影节，看着丁诚一阵想吐槽。 五一档结束，总票房三亿二，皆大欢喜。专门打电话说已经入围魔都电影节最佳影片、最佳男配，当然少不了最佳男主角。 “七月过完，老干部就是六金大满贯喽！” “去年当形象大使，主办方好歹不给点面子？” 刘婉宁吃着零食，刷着微博道：“粉丝破亿也就这么回事啊。” “去你的！”苏瑶骂道：“要不要给花姐说组织一个粉丝见面会？” “别！”刘婉宁一激灵，直接蹦起来道：“千万别折腾！” 苏瑶哈哈大笑，这招百试百灵，别看小丫头嘴上叽叽歪歪，其实在外边低调的很。 至于粉丝见面会？ 一是老干部肯定不喜欢， 二也没有必要。 “什么粉丝见面会？那都是小idol玩的把戏。”刘婉宁建议道：“咱们要是想见面，直接工体鸟巢开演唱会！” “要不跟老干部说说？” “算了吧。”苏瑶一口拒绝道：“你没看见他健身健疯了？” “哎……”刘婉宁一屁股坐下，今年不知道发什么疯，整天泡在健身房，一天七顿饭，比猪都能吃。 不过肌肉练的真牛逼， 帅的让人移不开眼， 无敌了！ 苏瑶看着邮箱里的剧本，都是公司筛选来的，按照丁诚的意思，动作片优先！ “恭喜宿主完成拳击训练！” “恭喜完成华夏式摔跤！” 丁诚看着被打的坑坑洼洼的沙袋，舒舒服服洗个热水澡，开始吃营养餐。 要想完成系统训练，最少也是专业级别，丝毫不比资深运动员差。 尤其对于肌肉的开发，每一项都针对不同部位，深层次刺激细胞，每天都有焕然一新的感觉。 训练， 流汗， 也是有瘾的！ 接到余胖子电话，约晚上吃饭，介绍一个人认识认识。 “几个月没见，你小子吃激素了？” 余胖子震惊的看着丁诚强壮的身材，短袖外两条精壮的手臂，不可思议道：“太夸张了吧？” 丁诚笑骂道：“谁跟你一样，整天不是吃就是睡！” 跟余胖子太熟了，笑骂几句后，目光看着旁边一个戴眼镜的光头，灵光一闪，想起一个人道：“你好，林超贤导演。” “太棒了！”林超贤死死盯着丁诚的肌肉，忍不住兴奋道：“简直太合适了！” 丁诚一愣，这是什么意思？ “放心，老林是直男！”余胖子猜到丁诚的误会，哈哈大笑道：“正好有部戏想找你演，角色是肌肉男，没想到……” 丁诚恍然大悟，原来如此。 林超贤赶紧拿出剧本，双手递到丁诚面前，诚恳道：“拳击格斗，张嘉辉已经训练半年，如果可以……” “能不能让我看看你的肌肉？” 丁诚点点头，大大方方脱掉上衣，瞬间震撼全场！ “好，好，太好了！”林超贤满脸兴奋道：“完美，简直是完美！” 余胖子目瞪口呆，短短几个月没见，这小子居然变身施瓦辛格？ 丁诚穿上衣服，拿起剧本一看：激战！ 过气港岛拳王程辉没落后，沉迷赌博，负债累累。为躲避追债人，逃亡澳岛。在合租房中，遇到一对母女，母亲患有精神病，小女孩不但要上学还照顾妈妈，程辉和小女孩很投缘。 富二代林思齐遭遇家庭变故，父亲生意失败，变得一无所有，整日在酒吧糜烂。为鼓励父亲重新开始，他报名参加mma。认识正在俱乐部打工的程辉，并拜他为师，学习拳击。 机缘巧合之下，程辉以四十多岁的高龄挑战拳击，不被人看好。而他遭遇的对手，正是打败徒弟林思齐的新拳王李子天。 “就是一部卖肉的电影！” 林超贤看着丁诚道：“这是我跟张嘉辉合作的第四部作品，他很信任我，半年前就开始每天训练肌肉，学习专业格斗技巧。” “林思齐的角色原本我想找彭于晏，可老余推荐你，果然是最合适的人选！” mma？丁诚点点头，综合格斗，允许使用拳击、巴西柔术、泰拳、摔跤、咏春拳、跆拳道、空手道、柔道、散打、截拳道等多种技术，被誉为十项全能。 余胖子一拍丁诚肩膀，劝说道：“就你这身肌肉，我敢拍着胸脯保证……” “最少值两亿票房！” 第270章 魔鬼导演 “我试试吧。”丁诚放下剧本，对林超贤笑道：“正好对格斗挺有兴趣，跟老前辈渣渣辉玩一把。” 众人哈哈大笑，正事搞定，剩下就是喝酒聊天。 之所以这么快答应，第一是想跟张嘉辉合作，传说中的拼命三郎。 然后就是林超贤，可以说是港岛最有票房号召力的导演之一。 没少听张毅念叨这个大光头，江湖著名的魔鬼导演，拍戏前必须要求演员虐其筋骨、饿其体肤，有口皆碑的拼命三郎。 拍戏时永远打前线，24小时连轴转，一部湄公河、一部红海，能在主旋律题材里，突破直白说教的叙事，大胆揭露黑暗内幕，用激烈枪战带动节奏，并成功将家国情怀糅于其中的港岛导演…… 他是第一人！ “我本身是军事迷，对战术颇有研究，可惜港岛拍不了这种题材！” 林超贤不太能喝酒，几杯下肚满脸通红道：“红海行动是海军第一次全力支持的电影，意味着可以调动大量重型军事设备，当时特别兴奋。” “与军方打交道，一切都要按照标准程序办事，不是剧组里一个电话、一声嘱咐就能解决。” “还要跟马来西亚、泰国、英国、德国、法国、美国、摩洛哥等多国工作人员打交道，确定北非军方的设备供给情况，与摩洛哥皇家卫队宪兵进行磨合……” “我拍了25年戏，压力从来没有这么大，所有军事设备什么时间到达、什么时间撤离，每天都要不停的开会，时间都要很准确。” 看着丁诚，严肃道：“我不跟演员谈什么表演！” “91年出道到今天，只信奉拍戏不能弄虚作假。我的电影中，几乎没有替身，没有绿幕，演员必须要想方设法达到角色的状态，然后再讨论表演的好坏。” 余胖子见气氛有些沉重，张张嘴，想打个圆场，可见丁诚居然露出微笑，暗骂道：“你丫的两个都是变态！” 这点早有耳闻，张毅没少吐槽，当年拍红海，为让演员们找到蛟龙突击队的状态，直接邀请前蛟龙特战队专业军事技术教练，进行长达半年特训。 包括标准持枪、小队间协同行进、空中突击速降和巷战防御队列…… 把几个男演员折磨的欲生欲死，就连女演员都在发布会吐槽：自己拍着拍着，体脂降到百分之八点几，几乎是女竞技运动员的体脂标准，连生理期也不准了。 摩洛哥拍摄四个多月，从陡峻高山到荒芜沙漠，从都市到古城，辗转近十个地区。 拍戏过程中，不仅每天要承受被武器轰炸，在沙子中滚来滚去。下戏后，还要面临食物匮乏的情况。 就连张毅差点撑不过去！ 苦点也就算了，咬着牙能挺过去。问题是大光头还很擅长把控现场气氛，调动工作人员的状态，让演员进入该有的表演状态，甚至逼到心理崩溃。 07年拍《神枪手》，为让任贤齐找到追逐的状态，让他从十层楼跳到对面九层楼，小齐哥当时往下一看，全特么的是天线，一不小心就变成羊肉串。 08年拍《证人》，结尾是霆锋抱着孩子，心理崩溃到大哭。听说在片场用沙子直接倒在身上，所有人紧张到不行，只为捕捉演员真实的生理反应。 09年拍《火龙对决》，一场高危跳楼戏，林超贤跟黎天王说：一场戏有点危险，你要来看看，但我还是希望你自己来完成！ 13年拍《魔警》，不让剧组里的人跟武彦祖说话，就为逼出最真实的崩溃状态。 红海演狙击手的黄景瑜，要求拍射击戏绝对不能眨眼。一场拍摄掩护点被炸掉的戏，先在炸弹旁安防两台机器，随后在对面又放两台机器。一个镜头结束，对面摄影机直接被炸碎。 也就是说，黄景瑜亲眼目睹摄影机被炸，还不能眨眼。 饰演记者的海清刚进组就骨裂，之后脸还被不明昆虫咬到流脓。当地医疗条件解决不了，只能硬着头皮上妆，接受一次又一次爆破的洗礼。 国民媳妇原本以为炸车的戏不用实拍，结果林超贤说不实拍不真实，直接整个人被掀翻！ “我很喜欢拼命的演员，比如张涵予、彭于晏、当然还有渣渣辉……” 林超贤开玩笑道：“余胖子说的没错，不说你的演技，就光这身肌肉，最少值两亿票房！” “我先给你提个醒……”余胖子对丁诚道：“他真是个疯子！” “红海拍一场坦克戏，自己驾着一辆时速八十公里的沙滩车，一拐弯，连人带车当场翻车。” “所有人都傻了，这个疯子继续拍，回酒店才发现颈椎错位。” 丁诚听完，举起酒杯，敬林超贤道：“我就喜欢敬业的人！” “你们都牛逼！”事到如今余胖子二话不说，郎有情妾有意，还等什么？ 两大影帝飙戏， 大屏幕上拳拳到肉， 想想就激动！ 男人看见丁诚的肌肉都受不了， 女粉丝还不直接疯！ 剩下的事交给公司处理，第二天林超贤跟着丁诚一起健身，看完训练效果后，直接服了。 “咱们去澳岛拍，我还找来安志杰，甚至约宝强客串。”林超贤压抑不住兴奋道：“这个本子足足准备五年！” 丁诚看着眼前的魔鬼导演，喜欢穿黑色t恤，戴一副厚框架眼镜，国语实在不标准，所以语速慢得有些夸张。 打招呼的方式都是颇为热情地招手说hi，与电影相比，本人温和得多，平时没少健身，练过几年泰拳，也是格斗爱好者。 “我觉得无论是题材，还是部分人物设定其实跟加文欧康诺11年的《勇士》有点像。” 丁诚看完剧本，实话实说道：“但与遥远的好莱坞比起来，剧情更加本土，充满个人化表达，处处都能找到你过往作品里的招牌动作对不对？” 林超贤哈哈大笑道：“没错，比如我在《线人》里致敬了林岭东，而《激战》里，更像在致敬我自己，很多东西加在一起才能变成一种面貌，才有看头。” “因为每个导演拍电影都会很认真，但认真到什么地步，就是一种态度！” “创意来自于一直练习的泰拳，但考虑到新鲜感不够强，改成综合格斗。半年前就请来专业顾问，让武术指导学习mma的招数。” “必须要求所有武术动作都由专业人士共同完成，这样既能保留mma的精髓，又有我的风格化……” 拿出笔记本电脑，展示分镜道：“比如拍一分钟的ko格斗戏，设计一整套连贯动作，不用一个动作拍完再换另一个动作拍的断续模式，而是一次性同时五台机器一起拍摄，像纪录片一样用镜头捕捉。” “我们拍动作已经太多了，不想再走回武行的死套招。不懂就不拍，要拍就要做到足够专业，这是我的底线！” 第271章 按在地上摩擦 丁诚不由感叹，成功之人必有成功之处。 难怪能吸引渣渣辉提前半年训练，骨子里都是敢玩命的人。 早在为金像奖主席陈嘉上当副手的时候，他就已经以武术指导的身份参与很多武打戏，《证人》、《线人》很多场动作戏都是自己完成的。 直到《逆战》，出于对枪支多年了解和熟悉，完美把控电影里所有枪战戏的设计。跟武术指导钱嘉乐合作十几年，团队十分成熟。 林超贤看着丁诚打拳的背影，感叹这次真是找对了人！ 自己最痴迷双雄设计，两个男主角撑起一部戏。无论《证人》、《线人》、《火龙》，还有逆战几乎都用这样的设定。 戏里面看似都是备受压迫的小人物，但真正想表达的是人物之间的共性，比如《火龙》的黎天王和任贤齐，虽然一正一邪，但内心是同一类人。 《激战》也一样，一个是处处躲债中年人，一个是落魄富二代，都从迷茫、彷徨中找到斗志和目标。 除了追求真实动感的动作场面之外，电影里几乎都有细腻的感情和悲情的宿命论。 角色的纠结是追求的宿命！ 拿出手机，把丁诚打拳的视频发给张嘉辉，刺激刺激老搭档。 自认离不开渣渣辉，必须要合作的人，尤其尝试一个新的题材，和他合作才比较有意思。 虽然每个演员遇到自己都会很辛苦，但自己也异常珍惜这些肯为角色拼命的演员。比如《证人》，史无前例让张嘉辉横扫各大颁奖典礼，甚至六度封帝。 因为导演和演员之间有种相信，就像黑泽明和三船敏郎，建立成这种关系，很多东西就不用问。 港岛，渣渣辉看着镜子里越发强壮的肌肉，每天举着水泥底座拼命，疯一样沿着海岸线狂奔，被教练当沙袋打的鼻青脸肿…… 一切都只为等林光头回来，看见肌肉的瞬间…… 那种感觉…… 突然手机一响，好奇打开视频…… “顶你老母！” 看完视频，直接骂街道：“冚家铲……仆街仔你等着！” 林超贤走到丁诚远处，用手比作镜头，寻找最合适的角度。发现根本不用推特写，远景之下，虎虎生风的动作，耳边震耳欲聋的打击声，完美肌肉充满爆发力的震撼…… 丁诚， 本身就是一件艺术品！ 感叹不愧是影帝，无论是张嘉辉还是丁诚，已经不需要用任何特写，就能让人感受到他们的力量。 反而用一些能给观众留有想象的镜头语言和剪辑手法，不再那么紧凑严肃或者咄咄逼人，那种游刃有余、气定神闲是不是更好？ 丁诚边打拳，边体会角色内心，看似说拳击，其实在说中年危机。 讲述着底层小人物的生存窘境，人到中年的危机感，以及年轻人初入社会时的彷徨。 自己演的角色虽然不是整天花钱的富二代，但的确是没有方向感的人。你问他明天做什么？目标是什么？ 他很迷茫，从来没有某种目标。直到父亲破产，才决定改变。无论港岛和内地，甚至全世界的年轻人都会面临同样问题。 因为张嘉辉这个年纪，没可能现在还是拳手，所以过去肯定当过拳手。根据这个状态，观众最后推算出来，他应该是正遭遇中年危机的人。 感觉跟许安华一样，喜欢聚焦港岛底层的人情世故。虽然表现手法不同，但题材依旧是最熟悉的本土故事。 几天后来到港岛，见到传说中的渣渣辉，也不算是陌生人，几次颁奖礼都打过招呼。 “你是怎么练成的？” 看着丁诚完美的肌肉，渣渣辉备受打击道：“尤其是腹肌，无论我这么练都只有六块！” 丁诚哈哈大笑，五十多岁能练成这样已经很牛逼了。 健身跟健美不一样，不但要增肌，还要减脂，人其实都有腹肌，只是被脂肪包裹着看不出来而已。 只有体脂低于百分之十，才能看见轮廓，健美冠军也要靠脱水才能装逼。 既然这部电影就是卖肉，那肉必须漂漂亮亮别人才会买。打要打的拳拳到肉，到处是雄性荷尔蒙，只有让观众肾上腺飙升，才能花钱买票。 “来，咱们玩玩。” 肌肉已经干不过这小子，干脆玩实战，好歹自己也是经过半年多专业训练， 干不过教练， 还干不过你？ “慢点……” “别打脸啊！” “轻点轻点！” “快松开……” “断了！” 半个小时后，林超贤看着被丁诚按在地上摩擦的欲生欲死的渣渣辉，不忍道：“哎，算了吧，老大不小的人，何必呢？” 丁诚把老前辈拉起来，各种安慰灌鸡汤，自己好歹也是系统折磨出来的，最少也是专业级别好不好？ “我就不信了！” “明天再来！” 张嘉辉能走到今天，也是因为拼命，现在遇见对手，更是雄心勃勃，开始新一轮训练。 剩下半个月两人每天最少十几个小时训练，丁诚轻松一点，主要是mma。 张嘉辉更辛苦，不但先要四小时体能，还要练拳击和格斗技巧，最痛苦还不只是这些。 每顿只能吃煮鸡胸肉，白水涮青菜，保持体脂，雕刻肌肉线条…… 丁诚在旁边看着，五十多岁还能如此拼命，值得敬佩。 这两年合作的所有港岛演员，无论名气大小，演技高低，都很敬业。 就算贵为影帝影后，只要能力允许，尽量不用替身，基本都亲自上。 特别是龙套，镜头只有十几秒，足足拍满四小时，全程被鸡蛋、豆腐、菜心丢满全身，最后还要生吃三文鱼自杀。 程龙一次采访里面说过：做演员要什么都懂，因为你不知道导演什么时候会安排一个什么样的角色给你去演。 如果要你演一名厨师，要学会炒菜；要演一名刀匠，要会打铁。拍古装片，就要学会骑马。 每次拍戏，就算是刘天王身边也不会围几个助理，最多有一个负责拿衣服的人。 以前丁诚信所谓的天赋， 现在看来最牛逼的天赋是什么？ 努力！ 第272章 屁股决定脑袋 “辉哥，去年那个渣渣辉到底怎么回事？” 每天训练，关系熟的不能再熟，丁诚实在忍不住问道：“打开电脑，就看见你拿着大刀在桌面上砍啊砍的……” “哎，真仆街！” 张嘉辉满脸无奈，解释道：“上次鲁玉来采访也问过我，那句话怎么说来着？” 丁诚哈哈大笑道：“一生英明毁于一旦！” “大家好，我叫渣渣辉，买装备回收无所谓，是兄弟就来啃我。” 丁诚模仿一遍，连张嘉辉都笑的前仰后合道：“开始不知道，后来在微博下面看到很多人投诉，说自己一整个下午都给渣渣辉啃得要死！” 说着也模仿起自己广告里的样子，挥刀挥刀再挥刀…… “哎，其实那天也感冒了，拍戏累的要死，硬被拉去念台词，面无表情随口说……” “结果……早就停止合作了。” “你的普通话好多了。”丁诚安慰道：“基本交流没问题。” “没办法，现在我也是个导演。”张嘉辉认真道：“拍过三部戏，虽然票房都不好，但不会放弃。” “现在内地是最大市场，需要跟很多演员合作，普通话每天都要说，比如跟你聊天。” 丁诚点点头，有些演员，是能让观众找到安全感的，面前就是其中一位。 意思是他总能让你付出的电影票钱和两个小时精力，找到值得的理由，就算是一部质量堪忧的片子，每当他出现在镜头中，观众也会因为真挚卖力的表演，不舍得把整部电影全盘否定。 演员张嘉辉不容易让人失望，当名字前面变成导演时，这份信任可能就不敢让人轻易放心了。 好演员不能做好导演的例子比比皆是，导演这份工作，可不是只要自己拼命，就一定能做到完美的。 张嘉辉看着丁诚，对于这个年轻人的演技早就认可，甚至特别欣赏。每次角色都有突破，工作认真敬业在圈里有口皆碑。 这段时间接触，更是刮目相看，别的不说，光这身漂亮肌肉充分证明近乎变态的自我要求。 最喜欢跟愿意拼命的同行合作，相互激励，才能碰撞出最精彩的火花。 “我其实属于相当强势的那类导演，不去请教前辈们的建议，也不听投资人那些没有建设性的废话，喜欢闷着头打磨剧本，自己把里面所有角色都演了一遍又一遍……” “遇到压力也不会和任何人倾诉，因为我的东西，都是根据我的需要发生的，没有其他人的成分在里面，这个才是我的作品。” 丁诚笑而不语，这可能就是身为导演他失败的原因。 演员听从导演是职责，而一名导演，判断力、决断力，还有对自己的坚持都极为重要，毕竟这个工种，需要时时刻刻解决各种问题。 作为导演的张嘉辉，需要解决的问题远远不止发生在片场，也不止在后期工作之中。 在去年影片宣传前期，故意避开渣渣辉这样的爆红网络梗，按照徐文峥的话说，简直就是傻！ 该做哪些事，才能让自己的作品被更多人看到，这是他作为导演，比做一名演员更需要主动去解决的问题。 结果显然是失败的，两年闷着头，基本放弃接其他戏，专门找来好朋友帮忙，最后票房口碑都不好，这就是代价。 “这次失败我认了！”张嘉辉大口喝完水，分析道：“没有找之前合作过的任何一位导演去聊这件事，杜琪峰、林超贤……这些让我在演员路上堪称重生的前辈们。” “对于出品人余东来说，我也很不听话，包括几个好朋友、那部电影的投资人之一的古天乐。” “我很感谢古仔，从《陀地驱魔人》到《低压槽》，他一直是我的投资人，而且没有给过任何意见，没有干涉过创作的任何一步。” “这个人很相信我，从来都是信任、放手、放心。” 说到这里张嘉辉难得感叹道：“说出来你可能不信，其实我们两个平时很少吃饭见面聊天，除了工作，基本没有私人交流。” “这么多年下来太了解对方的个性，对自己导演的作品愿意百分百掌控，所以才不去问什么、讲什么。我的东西，无论你在戏里看到什么都是我的主意。” 精神洁癖！ 上次鲁玉来采访，去过他的工作室，认真介绍自己拍摄电影的一些剪辑，并把特效前后的不一样地方一一指给观众看。 每一条颜色、成效、质感要达到什么程度，都在脑子里有一定画面，不厌其烦把自己的想法给后期人员讲解清楚。 遇到很多双方都无法达成一致的问题，他想要东西，别人无法确确实实的理解，只能达到百分之八十的效果已经相当不错。 虽然在现场有两三百人围着作为导演的他，听从各种安排指导，但是真正所想要的却没有一个人完全懂得，内心深处还是孤独的。 在丁诚看来，一切都源于某个理由： 他很怕！ 这个人很闷、话很少，朋友也不多，平时很孤僻，甚至没有什么嗜好，一觉醒来就是工作。 生命好像只有电影能让他感受到活着的意义！ 最多一年曾经拍过十一部电影。 幸亏有关咏荷当贤内助，主动退去当贤妻良母，否则…… 半个月后，张嘉辉终于达到导演要求，开始正式拍摄。第一场就是自己跟宝强的对手戏，曾经的同学，看着宝强一身貂皮，穷人乍富的模样。 一堆网红大长腿前呼后拥进包间，宝强打开丁诚带来的红酒，品一口道：“法国……波尔多……可以啊！” “一瓶最少两万多吧？” “滇南！” “一瓶八十五！” 看着丁诚调侃的模样，宝强一拍桌子道：“这也能喝？” “我给你说啊……现在这个项目最少十七八亿的盘子……” “关系都打点好了……你放心绝对没问题！” “咱们同学这么多年，我还能骗你？” “要不要投几千万玩玩？” 丁诚看着咋咋呼呼的宝强，心里很烦，站起身去厕所。 等回来的时候发现人全没了？ 拿起桌上的报纸，头条居然是老爸公司破产的消息！ 第273章 打出来的交情 “乖乖，你是怎么练的？” 宝强目瞪口呆看着丁诚，摸着充满爆发力的肌肉，羡慕道：“真牛逼！” 虽然也是第一次见面，但徐文峥黄博关系都很近，大家很快熟起来。 可惜只是客串，吃过饭匆匆离去，下次有机会回京城再见。 接下来是张嘉辉的戏份，毕竟是男一号，身为退役拳王，混的很不如意，靠开出租车生活，平时没事喜欢赌地下拳赛。 越赌越多，只能跑路到澳岛避难，没钱找地方合租，遇见梅婷扮演的一对母女。 “我给你说说规矩……” “第一，晚上十点不能开灯，省电！” “第二，冲厕所尽量少用水……” “厨房的东西是我们买的，你不能用！” “洗完衣服不能挂阳台，挂在自己屋里……” 穷人孩子早当家，小丹很懂事，吵吵闹闹的一对欢喜冤家。 生活所迫，来到一家破破烂烂健身房当拳击教练，面对的都是四五十的师奶们，每天生无可恋的样子…… 导演就是要表现这种状态，一开始无论张嘉辉这个过气拳王，还是丁诚这个过气富二代，都从巅峰倒霉到谷底，人生大起大落让他们无所适从。 “教练，我很快就要参加mma格斗比赛……” 丁诚看着教练，认真恳求道：“能不能多教我点东西？” “你想参加比赛？” “能不能挨打？” 接下来就是足足五分钟的挨打戏，各种被人当沙包摔来摔去，丁诚故意放弃肌肉卸力，表现出鼻青脸肿的惨。 张嘉辉在角落打扫卫生，冷眼旁观着。 接下来还是张嘉辉跟母女的戏，通过磨难让原本陌生的邻居逐渐了解对方，尤其是小丹，懂事的让人心疼。 一场意外，让两个主角终于相遇，张嘉辉开始训练自己，剧情逐渐热血，尤其是丁诚脱掉衣服的瞬间！ 一次次重击…… 一次次倒下…… 一次次重新站起来…… 目光越来越坚定…… 动作越来越快…… 挥汗如雨， 充满雄性荷尔蒙。 终于明白导演为什么说： 这是一部卖肉的电影！ 每天十几个小时拍摄，大体力体能训练，丁诚无所谓，毕竟年轻，加上系统可以深层次恢复。 张嘉辉很苦，咬着牙坚持着…… 心情伴随着运动越来越开朗， 无论是过气拳王， 还是倒霉富二代， 阳光慢慢驱散阴霾， 人生阳光起来。 “加油！” 林超贤看着镜头里丁诚用尽全力推轮胎的样子，大汗淋漓让肌肉更有爆发力，整个人充满野性的魅力。 别说是女人， 就连男人看的都很过瘾！ “用力锁住他！” “用力！” “千万不能松……” “还等什么？” “过肩摔他啊！” 看着丁诚拼命的练习，逐渐燃起张嘉辉心里那团火，越烧越旺，越烧越大…… “快起来啊！” “医生……” “你要怕……” “没事的！” 终于在最后一场比赛，丁诚被重重击倒，头部受伤，陷入昏迷。 接下来是张嘉辉崛起的时刻，重新站起身，拼命训练，为了徒弟…… 为了小丹…… 为了过去的自己…… 耳边响起soundofsilence，偶然听到波兰女歌手aniadabrowska演唱的版本，两人都表示很有感觉。买下版权，拍摄现场每次训练的时候，就在现场播放这首歌。 热血中增添了不少温馨的感觉。 “诚哥，我错了！” “慢点！” “疼……” “认输了！” 所有人看着安志杰被丁诚按在地上摩擦的样子，哈哈大笑，这是每天的娱乐时光。 丁诚松开十字锁，看着安志杰瘫在地上一动不动，嘿嘿一笑，让你小子不服气？ 要说他也是难得年轻一代有潜力的打星，长相硬朗、肌肉强壮、练过很多年搏击，就是运气不好，总是火不起来。 当开始还不服气，想跟自己交流交流，结果…… 安志杰慢慢爬起来，看着丁诚似笑非笑的模样，无奈道：“拼演技拼不过你也就认了……” “打架也……” “电影里干不过你……”丁诚难得嚣张道：“现实中你还差得远！” 林超贤哈哈大笑，这个气氛很好，男人的交情就是在一起挥汗如雨中建立起来的！ 台上是对手， 台下是兄弟。 每天几个人一起训练，一起搏击，一起mma…… 后来连自己都忍不住， 光着膀子上去一起练。 这就是运动的魅力， 也是吸引观众的最大亮点。 最后一场戏，丁诚重新回到拳台，看着张嘉辉，挑衅道：“老头，你准备好了吗？” “小子……” “洗干净屁股挨打吧！” 伴随着导演喊咔，全部杀青，张嘉辉直接瘫倒在地。 丁诚也忍不住大吼一声，直接把渣渣辉抱起来，满场疯跑着…… 回看整部电影，其实从头到尾都弥漫着一股悲剧的氛围，每个角色都面对着不堪的生活，塑造热血的同时，也在四处铺垫苦情。 最后张嘉辉和丁诚没有像以往的励志片一飞冲天，生活还是归入平静，这恰恰就是导演聪明的地方。 没有故作煽情的口号，也没有高调夸张的渲染梦想，只是简简单单地告诉人生的道理。正如片中那句反复的台词：怕，你就会输一辈子！ 不得不说林超贤的确是高手，自己这个角色在前半段一直是励志先锋，有着热血青年的坚强意志，但是在跌倒后却没在擂台上站起来。 观众留下的遗憾，残酷事实才能让年近五十岁的张嘉辉决定继续徒弟的拼搏之路，最后完成不可能的任务。 双重励志是影片摆脱故事俗套的策略，在不同人生阶段去超越自己，这才是点睛之笔。 “来，多照几张！” 丁诚站在镜头前，全身摸上橄榄油，训练泵血后肌肉更加野性，每块都充满爆发力。 张嘉辉一样，目光锐利，看着镜头。 一顿咔咔咔，林超贤看完素材，满意道：“这就是咱们的宣传海报！” 张嘉辉深吸口气，摸着自己脱水加拼命弄出来的六块腹肌，留恋道：“老伙计，不知道你们能坚持多久？” 丁诚哈哈大笑，调侃道：“咱们打个赌？” “绝对不到两个月！” “我赌三个月！” “放屁，就算专业健美先生不脱水也超不过一个月！” “来来来，下注了！” 张嘉辉看着几个小兔崽子，你丫的真敢赌？ 第274章 肌肉霸屏 回到京城已经七月初，最热的夏天在挥汗如雨中度过…… 刚休息几天，马不停蹄要去魔都，参加今年的国际电影节，追凶者也入围三大奖项，自己又是影帝大热门。 去年黄博封帝，这份人情算是落下了。 “三十岁的六金大满贯马马虎虎……”花姐装逼道：“这两年让程道明使使劲，把你捧上电影协会副会长！” 丁诚一撇嘴，这种事哥懒得操心，你们自己看着办吧。 事到如今，已经不是一个人在战斗，背后很多双眼睛盯着呢。 自从官方背书，丁诚这个名字已经不是简简单单一个人名，而是代表年轻人一种积极向上，勇于拼搏的正面态度。 有点像当年的**？ 娱乐圈泥沙俱下，高收入高曝光率让无数年轻人趋之若鹜，挤破脑袋都要往里面钻。 每年几十，甚至上百万的考生，各种民间培训班，无数资本热钱…… 现在就是一个娱乐至上的社会！ “上面需要一个标杆！”花姐叹口气，喜忧参半道：“你正好出现，天时地利人和，没办法的事。” “走到今天，是我当年万万没想到的事……” “或者说，太快了！” 花姐看着丁诚，严肃道：“现在你已经封神，还是那句老话：自己千万别作死！” 刚想说话，手机响起，听完脸色一变，直接站起身道：“程道明进医院了！” 丁诚大吃一惊，赶紧跟着出门，到路上才知道，原来只是发烧。 “今天是他演的喜剧的忧伤，人艺年度话语之一，跟何冰搭档。” 花姐长出口气，解释道：“没想到突然高烧不退，只能跟观众抱歉，现在在友谊医院，连院长都去了。” 丁诚放下手机，现在打电话肯定没用，直接去医院正好。 病房都是人，几次折腾见到程道明，打着点滴，见丁诚来，脸色苍白道：“你回来了？” 丁诚赶紧走上前，刚才听医生说是急性大叶肺炎，用了激素才退烧。 “放心，死不了！”程道明摆摆手，轻松道：“一连六十多场，全国到处飞，哎，真的老喽！” 花姐跟丁诚对视一眼，能开玩笑说明状态还不错，安慰道：“都快七十的人了，较什么真啊！” 简单聊几句，医生说病人需要休息，所有人出来。见到何冰和人艺副院长，丁诚主动道：“有需要我义不容辞！” 现在都知道自己跟道明老师的关系，老人家有事，自己必须上。 何冰笑道：“放心，观众都很理解，退票的都很少，都说等道明老师身体养好，什么时候演，什么时候再来捧场。” 这就是实力派的人格魅力。 风波过去，话剧毕竟是小众，关注的人很少。几天后来到魔都，从贾樟柯手里接过金爵奖，第六个影帝到手！ 波澜不惊的说着获奖感言，其实从金像影帝以后，其他的只是锦上添花。 果然也只上了两天热搜，人就是这样，只会记住历史性的时刻，比如华语大满贯第一人这个头衔。 以后再多几个， 也就那么回事了。 “哼，不管这么说，咱们也是六金大满贯影帝！” “对了，票房马上超过一百亿！” 看着小丫头张牙舞爪的样子，苏瑶笑骂道：“得了吧，谁不过日子，除了真爱粉，谁整天闲着没事只盯你一个人？” “我……”刘婉宁如同泄了气的皮球，一屁股坐下，抱怨道：“好歹也是国际a类电影节，影响力就这么水吗？” 苏瑶笑着摇摇头，你还别说，真就这么水！ 什么国际电影节，现在这种噱头还少？ 五线乡镇开个楼盘也能叫国际之都！ 事到如今亚洲已经快通关了，就差一个釜山电影节，三大华语已经大满贯，三大国际电影节已经得到两个，所以…… 甚至隐隐有种感觉， 之所以转型动作片， 难道是…… 接下来两个月按部就班在系统训练，每天兴致勃勃，几百上千种职业技能，玩的不亦乐乎。 “两部同时上映？” 丁诚有些吃惊，没想到师父和激战居然选择十月档同时上？ “师父应该早有打算，毕竟后期超过半年，正常操作而已。”苏瑶分析道：“我感觉林超贤有点鸡贼，生怕被师父抢先曝光，毕竟是你第一次尝试动作片。” 丁诚一撇嘴，每个光头都不简单！ 没办法，要说票房号召力徐浩峰拍马也赶不上人家林超贤。加上背后博纳余胖子的宣传运作，都是久经沙场的老狐狸。 第一次两部作品同时上映，再加上国庆档后面的空档，能打的基本没有。 也就是说…… 自己要霸屏了？ 其实也不算什么，国庆档霸屏的明星也不少，比如浓眉大眼的杜江。 古天乐更不用说，今年连着五部戏，每月一部，比大姨妈都准时准点。 当然肯定不是同时间拍的，两三年的积累一起爆发，也是醉了。 长叹口气，霸屏一时爽，路演跑死人！ 没办法，谁让林超贤和余胖子更牛逼，只能先安排徐浩峰，多留点时间跟激战。 六金大满贯影帝一次尝试动作片！ 百变影帝丁诚最大突破！ 两大影帝激情飙戏！ 各种狂轰滥炸，消息炒的飞上天。尤其是当渣渣辉和自己只穿内裤的宣传照曝光…… 彻底炸了！ “卧槽，这是丁诚？” “这么牛逼的肌肉，应该是p的吧？” “楼上去死吧，敢黑老娘的本命！” “帅！帅！帅！” “不行了，我要舔屏！” “就冲这身肌肉，两部电影必须追！” “截图……手机桌面有了！” 一连三天的热搜，丁诚终于体会到腐女的强悍战斗力。 “知道公司都说你什么？” 花姐看着丁诚笑道：“人家都是偶像出道，努力成为实力派……” “你倒好，实力派出道，一不小心变成偶像派！” 丁诚嘿嘿一笑，没办法，实力不允许哥低调。 花姐看着这小子越发强壮的身材，皱眉道：“悠着点练，太壮也不好看！” 丁诚点点头，这个月在训练柔道，吃的有点多，体重已经超过八十公斤，的确有点太壮了。 第275章 独一无二 “真不知道你小子是什么变的？” 花姐噗嗤一笑道：“千万别练成施瓦辛格那样的傻大块，女粉丝可不喜欢。” “体重保持一百六左右，就跟激战里面的一样，咱们喜欢线条美，尤其是八块腹肌，女人看见绝对疯！” 丁诚笑着点头，各种小鲜肉满天飞的娱乐圈，难得遇见硬汉角色，一个吴景、一个张涵予，每个都是百亿影帝。 能不能真打观众不知道， 肌肉只要漂亮， 绝对男女通杀！ 女人爱慕， 男人嫉妒， 宅男恨的牙痒痒！ “看吧，这两部戏播出，动作片大导肯定都会盯上你！”花姐自信道：“丑话先说前面，太危险的咱们不接，小命第一！” 丁诚摆摆手，当然还是剧本和角色最重要。 之所以选择动作片，一是因为系统牛逼，不用白不用。 更深层目的还是冲出亚洲，走向世界。 华语电影唯一能拿得出手的还是动作片，不管咱们自己承认不承认，事实就是如此。 无论玩套路，还是拼特效，跟人家好莱坞差着几条街，这种事不是喊几句口号就能弥补的。 早有李小龙，把功夫第一次推向全世界，让世界认识神奇的华夏。 然后是程龙得到奥斯卡终生成就奖，唯一华人演员，也是因为在功夫片的突出贡献。 加上李成杰，能在好莱坞混的只有这三个人！ 花姐看着丁诚，不由感叹，就算合作四年多，还是看不透这小子。 文戏牛逼也就算了，动作可不是随随便便就能练成的东西。 程龙、李成杰、甄子单、吴景、张晋、包括这几年一直想走打星的向左…… 就连宝强， 谁不是从小练的童子功？ 这小子短短一年不到，一身堪称完美的肌肉，动作玩的有模有样…… 这也太变态了吧？ 终于相信这个世界有天赋异禀的人， 终于信了那句话： 就怕大神更努力！ 首映开始，两部作品同时上映，丁诚谁也没去看，呆在家里等消息。 “我赌激战更牛逼。”小丫头信誓旦旦道：“别的不说，就冲那几张宣传照老娘必须买票。” 苏瑶一瞪眼，骂道：“小姑娘家家，整天张嘴老娘闭嘴老娘，以后谁敢要你！” “哼，老娘……”刘婉宁刚想再说，赶紧改口道：“姐也是有房有车的人，排队的有的是！” 丁诚吃着营养餐，看着两个丫头斗嘴，早就习惯叽叽喳喳，也挺热闹。 平心而论，自己更看好激战。林超贤的号召力，博纳的宣传运营，加上张嘉辉…… 就连院线排片都比师父高不少。 当然师父也不是毫无亮点，毕竟号称原汁原味的武林片，各种有据可查的江湖规矩…… 一个是拳拳到肉， 一个是刀刀见血。 两部作品同时上，微博很多粉丝直接留言：看完一部，马上再去看另一部！ 毕竟是自己首次尝试功夫片，噱头大，观众很好奇，都想看看到底是什么水平？ 下次这个宣传点就不好用了。 严格说起来，徐浩峰也不算吃亏。反而借着博纳的东风，靠着大树好乘凉，狠狠刷了一波热度。 至于排片率，现在是自来水刷口碑的时代，那点百分比，只要电影好看，分分钟不叫事。 不管这么说，国庆档是我和祖国的绞肉机。 十月档就是自己的独角戏。 “你说现在老干部算不算票房过百亿？”刘婉宁吃着零食问道：“我和祖国小三十亿票房，好歹咱也是主演之一吧？” “不太好说！”瑶仔摇摇头，反驳道：“这种片子不能算商业片，几十上百号明星大咖，说出去有点……” “别丢人啊！”丁诚站起身，严肃道：“什么百亿不百亿无所谓，咱们也不差这点宣传！” 刘婉宁见老干部认真，偷偷一吐舌头，下一个话题。 丁诚回到房间，看着镜子里肌肉，的确有点太夸张，以后少吃点控制控制。 跟训练项目也有关系，柔道摔跤都是玩体重惯性，下一步找点技巧练练，雕刻雕刻线条。 毕竟是明星，不是专业运动员，差不多就行。 师父首日票房六千万！ 激战首日破亿！ 豆瓣评分一个78，一个76！ …… 一部关于mma综合格斗的商业电影，放眼华语这类拳击题材的动作电影十分少见，加之导演林超贤一贯的实打实风格，充斥着血脉贲张的搏斗场面。 不过令人意外的是开头十分平实，三条故事线平行展开，从开始就弥漫着细腻的温情。 这使得影片不仅呈现出热血的励志，也有走心的感人戏，用动作激起观众的神经，用感情触动心灵。 最让人印象深刻的是丁诚和张嘉辉一身健硕肌肉，铺陈很长的段落集中在两人进行魔鬼训练的场面上，让人能够真实地感受到挑战生理极限所付出的努力。 当每一次画面切换到擂台上，镜头聚焦两位男主角拳拳到肉的搏斗，那一张张鲜血四溢、肿胀歪曲的脸总会让人忍不住捏紧拳头。 爽！ …… 我一直认为有三种演员： 有些演员天生长得帅，所以总是有导演找他演男一号，比如刘天王。 有些演员天生会演戏，只要眼睛动一动，就能拿奖，比如梁朝伟。 更多的演员既没有那精致的脸庞，也没有那双会说话的眼睛，唯一可以与别人竞争的便是努力与奋斗，这就是张嘉辉。 可惜看完这部电影， 终于发现还有第四种演员， 他叫丁诚！ 第276章 西装暴徒 师父四亿八千万！ 激战十二亿！ 庆功宴看着余胖子笑的合不拢嘴，丁诚骂道：“钱赚了，酒就不喝了！” “你随意！”余胖子哈哈大笑，指着旁边的高层股东低声道：“现在您就是大爷，干什么都行！” 丁诚一撇嘴，现在越来越讨厌酒精这玩意，简直是掌控肌肉的第一杀手！ 好在已经有资格装逼，就算喝水别人也不会说什么，两部作品十八亿票房，真真正正进入百亿俱乐部。 师父投资三千万，赚了三亿八，自己又分了一亿。 激战投资六千万，赚回十亿，难怪股东们跟狗腿子一样！ 更何况博纳还是发行方，几部作品火下来，股票…… 用余胖子的话说： 自己绝对是第一摇钱树！ “怎么样？来我这里做股东玩玩？”余胖子看着丁诚，认真道：“条件随便你开，百分之十以内的股份是我最大诚意。” 丁诚点点头，以博纳现在三四百亿市值，百分之十已经是天价。 “看情况吧。”沉思片刻，丁诚正式回应道：“跟花姐还有两年合同，我再想想……” “如果不自己干，第一选择肯定是你。” 余胖子点点头，没有再说话。都是聪明人，走一步说一步最好。 现在这小子功成名就，手里几亿身家，就算马上退休也能活的潇潇洒洒，更何况今年才三十。 以他谨慎的性格，能说出刚才那句话已经不容易，随缘吧。 说到底还是戏痴，与其用钱，还不如用好剧本和角色，君子之交更合适。 “来，这是郑保瑞，很有潜力的导演。” 叫来一个人，三十出头，文质彬彬，余胖子笑道：“大闹天宫的导演。” 丁诚一愣，灵光一闪道：“狗咬狗也是你拍的？” 见郑保瑞点头，笑道：“我很喜欢那种风格。” 郑保瑞有些兴奋，借着机会试探道：“我有个剧本，能不能……” “别……”余胖子脸色微变，阻止道：“那个角色不太合适！” 丁诚似笑非笑的看着两人，余胖子有些尴尬，解释道：“不是我们两个唱双簧，而是角色太小，勉勉强强算男三，而且还是反派，所以……” 丁诚摆摆手，轻松道：“男三我又不是没演过，一看剧本，二看对手，其他都可以谈。” 郑保瑞听完很兴奋，跟余胖子对视一眼，真诚道：“那明天先看看本子？” 丁诚点头答应，配角怎么了？ 华子不就是活生生的例子！ 余胖子暗自点头，这才是上等人，有本事，还没脾气。 别说丁诚现在的地位，其他人随便拿到其中一个影帝都容易飘，别说男三，男二都不屑一顾。 剧本真是好剧本，之所以不敢开口，就是怕双方尴尬。 没想到…… “杀破狼2？” 丁诚接过剧本，看着演员表，吴景……托尼贾……任达华…… 特别客串古天乐！ 郑保瑞见丁诚感兴趣的状态，趁热打铁道：“都是顶尖功夫巨星，剧情比第一部更直接，尤其是打斗戏，绝对精彩！” 丁诚点点头，仔细研究剧本，卧底探员吴景不惜变成瘾君子，潜伏犯罪集团侦查幕后主脑古天乐。 表面是玩具贸易公司，实为跨国贩卖器官的犯罪集团。 古天乐饰演的大反派洪文刚从小患重病，需要换同血型的心脏从而可以延续生命，而他的独特血型极为罕见，在无奈之下，决定对自己的亲生弟弟洪文标下手，换他的心脏延续生命。 性命攸关被洪文标得知后，决定离开港岛，正邪一番恶斗，洪文标中枪重伤被警方送往医院抢救，吴景意外暴露身份，手机被同伙扔下海，抓进泰国监狱。 三股势力，一场人性善恶、因果宿命的战斗旋即展开。 “我想让您演高晋！” 郑保瑞认真道：“最能打的反派……” “西装暴徒！” 丁诚沉思片刻，功夫片原本就不是剧情曲折作为卖点，这个本子中规中矩，情感线还算不错。 主要是对手牛逼，吴景不用说，第一个两百亿影帝！ 托尼贾也是泰拳高手，当年一部盗佛线圈粉无数。任达华老戏骨，也是从小看作品长大的…… 还有古天乐…… 丁诚放下剧本，抬起头看着导演充满期待的目光，笑道：“我接了！” “好！”郑保瑞一拍大腿，激动道：“太好了！” 来之前很忐忑，人家现在是什么身份？ 华语第一影帝！ 严格说起来高晋只不过是男三，戏份还不如托尼贾的多，还是大反派…… 但作为最出彩的角色，作为导演必须试试，真没想到丁诚答应的如此爽快。 传言果然不错， 标准的戏痴！ 走合同不用丁诚操心，之所以接，还是因为想跟几个老前辈合作玩玩。 尤其是吴景，大器晚成的代表，科班出身，三届全国太极拳冠军，当年一部太极宗师红遍大江南北。 可惜后来运气不好，直到战狼才正式奠定顶级巨星的地位，战狼2更是以六十亿票房傲视群雄。 现在是电影协会最年轻的副主席，见过两次，一直没有机会好好聊聊，这次终于能好好过过瘾。 一个星期后进组，吴景拍着丁诚精壮的肌肉，感叹道：“还是年轻好啊！” “师兄跟我打过电话，说你小子练的不错，当时还不信，没想到是真的？” 丁诚哈哈大笑，吴景是李成杰的师弟，很多年关系，也不算外人。 吃饭聊天，吴景语重心长道：“身为过来人必须劝你一句……” “拍动作片真是要玩命的！” 说完直接掀开上衣，指着肋骨道：“每个打星身上没有二三十处伤都不好意思打招呼！” “以前演的那些反派不用说，战狼看似一部普通战争电影，但拍摄起来的困难连我自己都想象不到。” “一场水下打斗足足跳了26次水，每天在水里泡十三个小时……” “你看左边的眼睛……被碎石擦伤……” “高空官道不小心摔倒，手臂被钢板砸骨折……” “手腕被卷进铁链，直接脱了一层皮！” 第278章 打着打着忘了 在自己看来，比起第一部二话不说直接干，第二部并无真正意义上的主角，两条线索将六人的命运紧紧联系在一起。 从最初两两对立的局面，到最后拧成一股力量。角色之间的命运走势如同傀儡，一步错步步错，被命运逼到绝路的感觉。 多种联系与矛盾的钥匙，一人走向牵动数人，几人之间的联系使得电影的故事极富戏剧张力，剧情更饱满。两个小时戏份，角色刻画与情节被填的满满当当。 最大亮点依旧在于武打设计，有别于第一集融合mma的新派打斗，李忠志依旧走的是传统路线，着力体现传统功夫片的魅力。 另一方面导演在镜头语言寻求突破，既有传统功夫片中原汁原味的真实打斗，也有冲击力极强的视觉效果。 吴景以太极拳成名，所以使用的还是偏于传统的格斗技；而托尼贾则是顺应其个人技巧的泰拳，几次在狭小空间内的pk拳拳到肉，阳刚而激烈。 尤其是监狱大混战的长镜头，几十上百人大乱斗，气氛感十足。 被残酷故事情绪压抑了90分钟之后，观众迎来长达30分钟的大混战，终于得到全面释放，一腔怒火发泄在一票杂兵身上。 力道十足、拳腿凌厉、中西结合的动作…… 干就完了！ “你用八卦掌！” 李志忠对丁诚道：“以掌法变换和行步走转为主，敏捷多变，以动扰静，同时不乏虎狼之威，用巧劲打他们两个！” “这里你用老猿挂印，双臂上托，两手托住对方下巴猛推出去……” “打托尼贾先用叶里藏花，托下巴那招进攻，拆招用下一式回头望月，受身后回头防御，托下巴这招就打不到你……” 看着丁诚心领神会，不由感叹这小子天赋真变态！ 刚开始对八卦掌只是一知半解，不到三星期就能举一反三，好像练过七八年的高手。 别看自己混武指这么多年，其实都是嘴炮功夫，很多招式设计设计可以，真要练出来，可不是一回事！ 毕竟是电影，观众要求的是漂亮精彩，如果真是格斗，招招要害，一分钟就能搞定。 之所以叫杀破狼，七杀也叫七煞，坚毅勇敢的星曜，拥有理智而独立、冲锋陷阵、冒险犯难的特性，善于谋略，极为看重义气。 不管如何，一定力挺到底，不管对错，必须站在朋友这一边，对应吴景的角色。 破军，正直坚毅，暴躁而易冲动。个性独特自傲，不愿意臣服于人受人管束，主观意识很强，典型的个人主义者，对应的是托尼贾。 贪狼，主祸福、**，聪明狡猾，行事灵活知进退，但心计过深，憎恶之心极重，正邪难定、善恶不一，对应的是自己扮演的高晋。 当然这次导演故意淡化概念，比第一部更复杂的挖掘人性，这点也是更好看的原因。 一个月后最后一场大决战，小喽啰被两大高手消灭干净，丁诚迈着魔鬼的步伐，一步步帅气登场！ 从头到尾西装马甲三件套，不管怎么打发型一丝不乱，身形灵动潇洒，掌法比眼神更冷酷。 导演看着监视器里面三人混战，兴奋的大气都不敢喘，每个都是高手，拳脚快到后期都不用剪辑和调速度！ “来啊！” 吴景满脸是血，好容易抓住机会，一拳狠狠打在丁诚脸上，暴怒道：“再打啊！” 旁边的托尼贾也是双眼冒火，事到如今已经控制不住，什么狗屁套招…… 干！ 丁诚慢慢站起身，用手一擦嘴角的血，双眼杀气腾腾，把西装外套脱掉，终于开始认真。 真打起来才发现，最有威胁的还是托尼贾。 横扫踢、正蹬腿和虎尾腿……像教科书一样标准，又快又狠。虽然没有程龙那样敏捷灵活的闪转腾挪，也没有李成杰那样漂亮华丽的套路招式，但一腿一膝凶猛凌厉，泰拳独特的膝肘进攻，被他展现得淋漓尽致。 要不是自己能控制肌肉卸力， 早就一身青了！ “上威亚！” 三人一使劲，自己被拉到离地一米多，瞬间踢出三腿，把吴景打到水池里。 “关节技？” 看着托尼贾冲上来，使出绝招关节技，换成别人可能行，对于八卦掌…… 找死！ 一阵操作猛如虎， 打的两人满地找牙！ “你小子真打啊！”吴景好容易才爬起来，眼前一阵金星，大骂道：“尊老爱幼明白不明白？” 托尼贾喘着粗气，被丁诚拉着才起来，用中文问道：“咏春？” 丁诚一愣，赶紧道歉，刚才近身太激动，忘了！ 没办法，一顿按摩才让两个老前辈消消气，毕竟四五十岁，体力保持到现在已经不容易了。 什么叶问打泰森？ 真要动手， 甄子单三拳都不一定能扛过去！ 电影毕竟是电影，看看就完了。 就在杀青前，剧组发生一件大事，古天乐居然得到世界华人杰出贡献奖？ 丁诚拿着奖杯，千万别小看，有史以来只有两个人得过，第一个是…… 袁隆平！ 这次合作下来，果然跟传言中的差不多，绝对的拼命三郎，比张嘉辉有过之无不及。 全年无休，只要有导演找他，有合适的片子都接，出道以来一百多部电影电视剧，仅次于刘天王。 其实很有钱，但至今没有像样的豪宅，和父母同住在一个很普通的小区里，甚至用的手机都是滑盖的…… “你小子看完没？”古天乐一把抢回奖杯，笑骂道：“你自己那么多！” 丁诚哈哈大笑，能感觉到对方浓浓的怨念，入行这么多年，只入围过三次金像，基本都是炮灰。 因为早年打架坐牢，尝过人生百态，至今孑然一身，除了拍戏，基本没有私生活。 在自己看来，对方很缺乏安全感，一起吃饭总是坐在靠近角落的地方，不会把后背暴露出来。 说话从来一句话，最多不超过十个字，可能也是因为普通话不太好。 电影马上杀青，还有一个多月过年，丁诚问道：“今年做慈善吗？” 第279章 又提名？ “过两天去滇南山区看看。”古天乐把奖杯收起来，认真道：“那边人吃水很难。” “一起吧？”丁诚真诚道：“我也想做点实事。” 古天乐一愣，笑着点点头。 “其实做慈善不是给别人看的，只是为自己内心舒服点……” “当然我也很感谢尔冬升为我出头，但……” 古天乐摇摇头，有些无奈道：“要不是港岛慈恩会有规定，捐钱必须实名，我真不愿意叫什么古天乐第几几小学！” 丁诚一愣，原来如此。 再次刮目相看！ 当年大地震他就在现场救灾，听慈善总会的人介绍，从09年开始到去年，十年为内地贫困地区共建108所学校，七百多口水井，还有几十个医疗站。 尤其是明星做慈善，很容易被误解为博人眼球，当然也有很多人原本就是这个目的。 做好事不留名， 施恩不求回报， 这是菩萨行。 所以无论是刘天王，还是古天乐，自己都抱有极大的敬意，还是那句话： 活该人家能红一辈子！ 任何行业拼到最后都是人品。 突然手机响，古天乐接起，难得跟对方有说有笑，挂断见丁诚好奇，解释道：“萱萱，老朋友打电话祝贺。” 丁诚笑着点头，突然想起什么，打趣道：“前几天看报道，说什么有一种友情，叫古天乐和宣萱……” “还有一种任性，叫宣萱怼古天乐？” “哈哈哈……”古天乐开怀大笑道：“94年我们第一次合作，今年相识25年，跟家人一样。” 丁诚印象最深刻的还是《寻秦记》，就此成为tvb史上最经典的荧幕cp，好像同事只有七八年。后来古天乐离开tvb，独自闯荡影坛。 而宣萱也一度离开tvb多年，独自一人在外闯荡，号称是圈中出了名的太个性、难搞，听说只有古天乐能够把她收拾的服服帖帖。 “我私底找过她很多次，搞定tvb那边的事情后，邀请加入我的经纪公司，现在跟我用同一个经纪人。” 丁诚点点头，不愧是二十五年的交情。 说到这里仿佛想起什么，笑道：“去年拍戏右眼受伤缝八针，记者八卦她是否第一时间慰问我？” “知道她说什么？” “很随意地说：不敢打扰我，找经纪人知道ok，未死得！” 丁诚哈哈大笑，这就是传说中的损友？ 去年已经有五部电影上映，这部杀破狼2估计九十月份播出，然后是《明日战记》、《寻秦记》、《真三国无双》、《死亡通知单》、《灭相》、《鸡蛋仔》、《检察风云》、《反贪风暴5》、《金钱帝国2》、《新蜀山》、《不倒侠》、《黑社会3》、《武神传》…… 真怀疑这家伙是不是机器人！ 实在忍不住，问道：“你累不累？” “我就是工作狂，非常喜欢工作，只要有工作就开心，完全不会觉得累！” 古天乐享受道：“我不需要休假的，你给我放假，也不知道做什么，我也不会让自己停下来的。” “有可能人家吃饭的时候我已经在工作，人家睡觉我也在工作。如果真的很累我当然会睡觉，但是很快起床，因为睡觉也在想东西。” 丁诚一撇嘴，有句话忍住没问道：“你丫的是不是也有金手指？” 跟张嘉辉的拼命不同，前者是要求质量，贵精不贵多。 这家伙口味太杂，什么都不挑。 古天乐没有解释，尤其是面对丁诚，这小子是得奖机器，只要拍戏，必然拿奖的变态。 原本只是看过作品，这次合作重新刷新三观，敬业又牛逼，难怪合作过的导演都赞不绝口。 圈子很小，人品和演技根本瞒不住其他人，尤其是知名导演，都很珍惜羽毛，演技高低是一方面，敬业不敬业才是关键。 “我比较喜欢演喜剧角色，感觉演喜剧是非常困难的一件事。有一句话叫好人难做，有时候反派是比较容易处理一点的。” “演喜剧是非常困难的一件事，因为不是一个人去演，而是整体演，要带节奏。有时候想一个笑点出来，但是通过排练才发现不行，重新再想一次，你说一句，我说一句。有一些平时真的非常搞笑的，但是真的没办法拍出来的，怎么搞？” “所以我觉得拍喜剧，现场的气氛是非常重要的。” “至今我都没有敢尝试喜剧！”丁诚认同道：“感觉天赋特别重要。” “同样一句对白，每个演员表现方法都不同，节奏必须对，个性、语境、反应综合表现出来的一个整体表现。” 两人聊的很深，特别是对于演戏的理解，毕竟古天乐是从烂片一点点爬出来的人，很多经验可以分享。 两天后杀青，马不停蹄跟着他去山区，毕竟人家多年慈善很有经验，到当地才明白古天乐已经是有口皆碑的优质品牌。 “你多学着点。”丁诚对苏瑶道：“虽然咱们不用跟公众交代，但账目必须清晰，每笔款项必须落实到每个人。” “放心，我已经让猎头招募几个专业人士，今年年底咱们也能成立专业团队操盘。” 见苏瑶越发自信从容，丁诚满意点点头。既然来一趟，拿出五百万，帮助当地捐五所福利院，以后相约一起做慈善。 无论是肌肉系统，还是顺风顺水的运气，都是老天爷赏的，必须回馈社会，多做功德。 当然全程保密，但求心安。 转眼又是春节，新的一年来临，直接包机，带着所有亲戚飞苏梅岛，在海边晒晒太阳。 还有瑶仔和小丫头的父母，大家一起热闹热闹。尤其是老妈见到苏妈妈，简直了！ 碧海蓝天，晴空万里，干脆大手一挥，投资两套别墅！ 以后每年过来度假，爽的一逼。 玩到二月底才回国，神清气爽，顺带还学会潜水冲浪，不虚此行。 “又入围金像？” 刚回京城，接到林超贤电话，激战入围四项提名，四月又要去？ 最佳导演…… 最佳动作设计…… 最佳男配角…… 最佳男主角…… 唯一不同的是，这次自己是提名最佳男配。 男主毕竟是渣渣辉。 挂断电话，去就去吧，反正也很熟了。 正好去转转，寻摸寻摸有好本子没？ 第280章 小马哥？ 去年还算不错，成功转型动作片，又混了一个魔都影帝，票房正式突破百亿。 现在自己号称： 六金百亿大满贯影帝！ 一部师父打开动作片大门，然后是激战，虽然是一老一少卖肉，不得不说效果真不赖。 然后是杀破狼，跟当红打星合作，无论经验还是技巧都提升不少，毕竟都是摸爬滚打的老前辈，如何打的漂漂亮亮才是关键。 “这次去咱们拜访拜访八爷和洪金宝大哥？” 苏瑶建议道：“两部戏已经充分证明你的功夫潜力，估计他们早晚也会找咱们……” 丁诚点点头，无所谓的事，桃姐已经认识，到时候一起约出来吃饭喝茶，聊聊天。 平心而论，港岛好导演还是更多，毕竟瘦死的骆驼比马大，几十年积淀还在。 无论是杜琪峰，还是林超贤，还有大把优秀导演等着合作…… 两天后余胖子屁颠屁颠跑来，拿出一个剧本道：“新鲜出炉！” 丁诚一看，庄文强？ 无双！ “还是双主角，另一个是发哥！”余胖子得意道：“这么样？” 丁诚没有说话，第一眼就被深深吸引，足足四十多分钟仔细看完剧本，满意道：“很不错！” 此话一出，余胖子暗自松口气，这小子可不是好糊弄的人。 演技牛逼是一方面，多次合作后才发现其选剧本的眼光更加独到。 趁热打铁道：“反正四月你还要去金像，干脆早点去如何？” 丁诚点点头，这倒无所谓，顺利的话两个月搞定，正好接上颁奖礼，谁也不耽误。 搞定合同，来到港岛，已经轻车熟路，先拜访刘天王和几个导演，然后见到庄文强。 必须说， 他很怪。 在他身上，竟没有什么年龄与身份的束缚。就算第一次见面，也很爱笑，很爱在正经回答中，加一些时鲜词汇，挺有趣的人。 50多岁，看着工作室收藏的各种玩具，居然还像一个大男孩，聊到高兴直接手舞足蹈。 “其实06年这个剧本就搞定了。”庄文强给丁诚解释道：“因为到处找不到钱，都怕题材太敏感，谁也不敢投。” “后来3年市场发达，票房越来越高，审查也放松了，才有人愿意谈合作。” “你也看过剧本，只要剧透就不好看，而且他们不相信我能拍出来，因为演员一定会在现场改剧本，改错一个地方，整个就塌了。” 这句话说到丁诚心坎里，悬疑推理最关键就是逻辑严谨，给观众层层相扣的压迫感，如果任何地方一泄气…… 必死无疑！ “这也是想找你演的原因！”庄文强认真道：“你演过很多同类型作品，经验丰富，尤其是对微表情的把握，我特别欣赏。” “这个人物内心很复杂，对演技要求极高，所以……” 丁诚笑着点点头，这个马屁很有质量。 “你的问题不大，主要是发哥……”庄文强摸摸脑门，无奈道：“很早就跟他沟通过，看完他挺满意，答应大部分只是微调。” “他直接告诉我会怎么演，问我有没问题？听完的确有问题，也跟他说了。” 丁诚一挑大拇指，好牛逼啊！ 听刘天王聊天，笑称三十多年来，没人敢改发哥的戏。 看出丁诚的心思，庄文强哈哈大笑道：“可能真是我年少无知，不知不觉也就做了。发哥很给面子：你是导演来的，说怎么改就怎么改。” “我感觉他就像一台法拉利，跟当年我和伟仔、青云合作一样。他们有同样的工作方法，可能因为都是从tvb出来。” 丁诚追问道：“所以你从伪钞案看出许多对艺术的追求，看到许多光荣与破败？” “是啊，肯定会有共鸣，觉得里面很多人都是在艺术上失败的。他们无法创造出什么，只能去作奸犯科。” 庄文强叹口气道：“那几年也是我最难的时候，很多次熬不下去，所以很有共鸣，很害怕自己也得去装神弄鬼了。” 这就是他让自己感觉很怪的地方！ 在丁诚看来，明明有《无间道》、《窃听风云》系列傍身，对方也还是会忍不住说：自己拍电影欠了观众许多？ 他的怪又表现在创作上，喜欢拍别人没拍过的东西，喜欢越过常规出牌，哪怕在看似寻常的作品里，也喜欢藏一些古怪的东西进去。 在他眼里，怪仿佛变成一种情调，一种趣味，一种挑衅，一种自律。 把所有的迂回曲折，都用到剧本创作上。而在与人交谈时，该发怎样的感慨，就发怎样的感慨，笑声与叹气，一点拿捏都没有。 怪极了，也可爱极了，叫人不知该怎么说才好！ 说到这里，庄文强忍不住拿出分镜剧本，虽然第一次见面，还是跟丁诚讨论道：“我不会用一个俯视镜头去看结构，这几年写剧本都是一步步从角色内心走出来的。” “有时设定某些结构，当时计划起承转合，其实根本行不通。因为假如不对的话，人物会反抗，他们有自己的性格和命运。” “最后只能顺着人物去写，这个剧本有一个好写的地方是：真真正正的人物只有你一个而已！” “难度在于他经常在同一时间有三四个动机，有大的，有小的，特别复杂多变……” “所以你在设计角色的时候，必须要分得很清楚，究竟在这里我的动机有几个？大的又是哪个？小的如何表现？” “最好看的就是演出和内心的冲突，动作必须有分寸，多一点不好，少一点更不行，难就难在这里！” 丁诚点点头，这也是自己愿意接的原因，很好玩。 很多东西导演没说，字里行间明显就是发哥的死忠粉！ 特别是很多动作，基本就是为发哥量身打造的。现在很多人不知道他拿枪有多好看，就算在自己眼里，没有任何一个演员拿枪能比发哥更好看！ “知道为什么叫无双吗？” “就是一阴一阳的感觉，两个角色一个沉稳点，另外一个就冲动点，代表新旧观念的冲突。发哥代表着我们以前很珍而重之的道德和感情观念。” “你的角色代表年轻一代的废青，甚至是屌丝一代的想法和内心冲突。当英雄与屌丝对立，所有极端的设计与想法，平衡感自然会出现。” “这么多年很感谢余老板，不知道为什么每次都是他第一个投，可能就是缘分吧？” 第281章 行有行规 要说余胖子也是狠角色，多年深耕跟大部分优秀导演保持合作关系，可以说博纳的金字招牌全靠合拍片打下的江山。 对方是地道港岛人，可普通话很好，甚至当过国语配音员。 自己这段时间也在系统练习粤语，沟通基本没问题，当然具体要看导演安排，毕竟是合拍，内地市场占大头。 “在我看来这个剧本的创意至少来自三部电影。”丁诚做足功课，分析道：“第一部应该是谢贤曾演过的《含泪的玫瑰》，讲述两个画家的友情，一个成功，一个失败。” “成功的那个帮失败的朋友搞画展，后来朋友也成功了，但两人因抢女友决裂，最后一直失败的朋友才发现自己所有的画都由成功的朋友买下。” “第二部是《偷龙转凤》，在剧情精巧的设计中，真和假的价值判断变得含混不清。” “至于故事叙述，很有《非常嫌疑犯》的影子！” 庄文强哈哈大笑，很欣赏丁诚敬业的态度，演员必须有自己的思考，才能让角色更出彩。 “不只如此……”指着分镜剧本，逐一解释道：“片头你和张静初住的地方屋外不停有火车声，是致敬《秋天的童话》……” “女警官抽烟的镜头来自《志明与春娇》的场景，我还想刻意做反光效果……” “片尾你们在酒店床上那场戏，是参照我小时候看的陈惠敏电影《舞厅》处理事后的方式……” “发哥双手掀开衣服露出炸弹的场面，跟《英雄本色2》一模一样……” “飞跳持起双枪扫射，那是《辣手神探》的经典画面……” “为父报仇的桥段是《英雄本色3：夕阳之歌》！” 丁诚看着侃侃而谈的导演，庄文强和林超贤代表着本土导演北上的两种出路：后者用港岛工业拍摄内地市场喜欢的题材，他则利用两地社会差异，在江湖气上发力，剑走偏锋的结果。 “我很喜欢塔伦蒂诺的风格，他的第一部电影《落水狗》把整个《龙虎风云》解构的清清楚楚，所以解构是我们这一代人很喜欢的方法，又好玩又赚钱，多好。” 比起杜琪峰的自负，林超贤的沉默，不得不说庄文强是合适聊天的人。 “当时拍完《无间道》想要找另外一个犯罪题材，很意外找到一大堆关于做伪钞的案子。看那些人制造伪钞的过程，感觉跟拍电影很像。” “因为咱们都是在作假，而且我们追求的都是怎么把假的做到非常真对不对？” “你知道什么叫超级美钞？就是连美国中央银行负责管钞票的人也看不出真假的一种完美品，在他们眼里，这就是艺术品。” 丁诚笑问道：“你是如何说服发哥出山的？” “我记得把剧本交给发哥那天是17年的2月14号情人节，前一天我跟发嫂通电话，说可以把剧本寄到他们的办公室，然后给一个办公室的地址，我当时没有仔细看。” “第二天按电子地图开车去找，结果你知道车开到哪里吗？” “就在昨天买花的地方，原来发哥的办公室就在楼上。” 庄文强笑道：“其实我跟发哥从来不认识，更不确定他会演，本着见偶像的心态去的。结果他看了剧本，第二天就打电话约我谈剧本。” “谈了一个下午，跟我说的最后一句话是：你为什么现在才来找我？” “当时真不知道怎么回答，只能硬着头皮说因为你很难找啊！” “他又问：你如果不找我，那想找谁来演？” “我说没想过，找你也是碰碰运气，如果不答应再想其他办法喽。” “你猜发哥说什么？” “他说这个只有我一个人能演，为什么？” “因为你写的就是周润发，除了我你还能找谁？” 庄文强摸着脑门，不得不感叹缘分的奇妙，兜兜转转这么多年，原来他就在那里等着你。 “然后是找你的角色，在写剧本的时候一直想象他大概20多岁的样子，但后来写完才发现，这个角色需要在演技上有非常高的技术含量，当时真想不出来谁能演？” “直到你出现，尤其是看完暴雪将至，感觉你就是电影里的他，特质跟发哥正好是一个阴一个阳，配起来很好看。” “一个相对的弱者，一个怀才不遇的画家，发现自己的才原来只是画假画的才，人生已经够悲剧了吧？” “更想不到居然有伯乐来找他，满心期待结果是让自己画另一种假画，那可以说是悲剧中的悲剧！” 丁诚用心听着，体会导演意图，丰满角色的内心世界。 百般无奈加入伪钞集团之后，本来觉得这是一个很专业又很安全的犯罪团伙，自己只要画画假钞就可以了，没想到其实是一帮悍匪。 每天要出生入死，甚至杀人。对于角色而言，就是从一个很平静的状态，一步步往下走，有种深陷泥潭，不可自拔的无力感。 “伪美钞犯都是美国的新移民，之所以会做假钞，跟他们的背景关系并不大，反而真是一种对艺术的追求。” “原来都是做艺术的，甚至可以看到曾经荣光的一面，当然有破败的一面，这些都是很吸引人的戏剧矛盾。” “假如你做艺术品，最希望让人家看到的是什么？” “你希望让人家看到的不是你这个人，是通过作品表达出的感觉和状态，或者是通过作品传递出的信息！” “这个人把一张钞票做得像真的一样，他并不需要你知道他的存在，只要你喜欢他的作品就可以了。” 一句话让丁诚恍然大悟，瞬间捕捉到角色最核心的情感支点，整个人仿佛立起来了。 看着丁诚的变化，庄文强十分满意，这就是演员的天赋和悟性。 只要找到角色存在的意义，马上就能入戏，最快进入状态，至于台词什么的，都是轻而易举的小事。 站起身，拿出厚厚资料，展示道：“大部分本来都是机密资料，因为经历过好多代美金防伪技术改良，现在已经不可能用以前的方法去做假美金，所以国际刑警才会把那些案子的资料放在网上。” “当时全世界流动的美金里面，有大概005%是假钞，这听起来好像是很小的数字，你知道每天流动的有多少钱？” “四十多万亿！” “最牛逼是罪犯在逃亡阶段居然还没有停止印假钞，被抓的时候还在印，两万亿美金啊！” 看着资料，丁诚都目瞪口呆，卧槽，真牛逼！ “其实做这行的人很有规矩，第一不会自己去花制造的假美金。印好是要卖给其他买家，别人怎么去用，一概不会过问。” “第二就是永远不会轻易让别人去加入自己的团伙。所以团队很封闭的，画师就是画师，印刷师傅就是印刷师傅，运输的就是做运输，保安的就只是保安，每个角色分工非常明确。” “只有保持绝对封闭状态，才能保证安全，发哥的角色三代都做这行，从来没被人抓到过，原因就是这样。” 第282章 野心 看着各种资料，丁诚感叹难怪拖了整整十年！ 随着电影市场不断开放，今天这类题材已经不算是什么敏感的了，而且过去这么多年，所谓造假的技术早就过时，观众就算看完也不会造成什么不好的社会影响。 “很多前辈说我的故事太复杂，后来这些年大部分时间都花在简化剧情上，也就是老板们常说的：让二三线城市的观众都能看得懂。” 丁诚深深看了对方一眼，看似轻描淡写，其实野心勃勃。 庄文强吃过这种ip的好处，比方说《无间道》。当年第一次拿剧本出来的时候，也没有人知道这是一个什么东西。 到后来终于拍出来，大家看完才恍然大悟，这么牛逼！ 然后连着三部曲，大赚特赚好几年，现在也是一部经典系列。 另外一个就是《窃听风云》。窃听只是一个噱头，其实讲的是商战，金融市场、股票、房地产等等。 又是连着三部大火，港岛铁三角每年都要出来露露脸。 正是因为每个题材不一样，包含的技术含量也不同，像庄文强这种技术流，一旦成功，故事讲的好看，分分钟就是发掘出一个黄金大ip。 说得再俗一点，这就是属于他自己的私人金矿！ 比如林超贤的红海行动…… 徐文峥的我不是救星…… 徐英华的暗影追凶…… 王天的看不见的证人…… 题材不题材真的不重要，首先必须搞清楚的是如何讲好故事，把观众吸引进来，如果剧情好，题材越装逼，票房越牛逼！ 庄文强指着照片，解释道：“其实整个作假过程，需要一个高度精密的印刷才能实现。上世纪90年代开始，有人用镭射打印机，因为能把整张美钞完美地复制在一张纸上面。 “咱们的故事，我可以告诉你，除了那部印刷机的一个内部部件以外，其它百分百都是真的！” “而且我还找人真的整个过程做过一遍！” 丁诚接过美钞，手感很好，无论水印还是颜色都很正，最少自己看不出来任何破绽。 庄文强得意道：“到时候电影里用到都是从那部印刷机印出来的，不过是凸版印刷机，不是凹版。只有凹版印刷机才会让墨水在纸的表面上凝固，才会有真正钞票最细腻的质感。” “所以凹版印刷机在全世界都是严厉管制的，足足六吨重，根本买不到。这就是利用道具把观众带进剧情，跟着角色跑遍全世界，像不像在打游戏？” 丁诚深以为然，道高一尺魔高一丈，你看现在的欧元不只是一张纸币，里面竟然是塑料的。还有一些所谓磁力感应在里面，绝对的高科技。 把资料收起来，带回去研究，丁诚无奈道：“现在犯罪片已经被玩烂了，什么梗都有，如果不用点心，找出点新花样，哎……” “我常常说犯罪片只是一个容器而已，重点是你放什么进去？” “这次咱们就放点不同的东西进去看看，反正一个题材用光了，必须要找下一个题材，观众不会让你逗留在同一个地方太久的。” 回到酒店，开始研究资料，所有做艺术的人，不管什么领域，都希望自己做的事情前所未有，恨不得改变全人类。 但最残酷的是艺术这个领域，如果真有一个比赛，不管参与者有多少，最终冠军只有一个。 拿绘画来说，世界只能有一个梵高，如果有第二个梵高，别人就当他是抄袭，因为没有原创性，在艺术世界就等于是没有价值。 再比方说电影导演，有些讲故事很好，能讲出很复杂的人性故事，但是没有艺术感。 从观众的眼光来看，如果在影像上面没有开创性的话，就会被归类于失败者，很难翻身。 但偏偏有一种人，他就是没有什么原创性，但是工艺够牛逼，自己扮演的李问就是。 一出场就是失败者，甚至导演更深层次想讨论的是做一个失败者的意义。 每个比赛只有一个冠军，其他人必然都是失败者，但他们是不是就没有任何的价值呢？ 两天后，终于见到传说中的发哥。虽然已经六十多，依然精神抖擞，带着茶色墨镜，露出招牌式笑容。 丁诚不由感叹，岁月在人家脸上留下的不是皱纹，而是魅力！ 为人和亲切，丝毫没有架子，每天喜欢做地铁逛菜市场，遇见影迷随便合影，出门从来不带保镖。 “很期待跟你合作！”发哥看着丁诚，欣赏道：“原本有点担心导演选不对人，现在……” “得了！” 众人哄堂大笑，不只是发哥，还有老戏骨廖启智，女主章静初，虽然号称被太太团封杀，但演技还是有的。 真正面对面，连自己都不由感叹，发哥是真正的巨星，有那种能让人产生虚幻感的磁场，画家这个角色的确是最适合人选。 “哎，其实很久没有遇见适合我的角色了……”发哥摸着剧本感叹道：“第一次看就有种过电的感觉，你们相信吗？” 丁诚点点头，八年前的《让子弹飞》勉强算一个，霸气有余，细腻不足。那之后的澳岛风云系列票房很高，却是彻头彻尾的爆米花电影。 《寒战2》里，导演编剧尽力想展现他扮演的大律师身上的腔调，但表现手法太刻意，反而弄巧成拙。 杜琪峰又太风格化，拍《华丽上班族》把发哥扔进职场，总觉得有点别扭，好像老虎锁进笼子里？ 在丁诚看来，画家身上有太多发哥从前那些角色的影子。一个体面的罪犯，有完整的能自圆其说的价值观，信仰自己的事业，把制作伪钞视为搞艺术。 他潇洒，偶尔还有点孩子气…… 他猖狂邪气，心狠手辣，但还总关心自己的马仔能不能追回心爱的女人…… 为了保命、保事业，教条般遵守行规，却能为了替父报仇，提起双枪，杀个痛快！ 这种亦正亦邪的气质是他身上最迷人的魅力，自己扮演的李问，全程被其控制着，如同木偶一样。 第一次定妆，看着发哥西装革履，霸气外露的样子，丁诚深吸口气，微微佝偻身子，收起目光里的自信，整个人彻底丧下去。 看着镜子里的李问，守规矩、懦弱、人生非黑即白。 想做艺术家，但全部天赋和勤奋只能做个技艺精湛的匠人。 他是观众，只是配角，永远成不了画家一样的主角。 “好！”庄文强看着两个主角站在一起，发哥如同太阳般闪闪发光，到哪里都是万众瞩目的焦点。 而丁诚…… 畏畏缩缩，像一个影子，就算站在阳光下，也毫不引人瞩目。 一阴一阳！ 发哥看着旁边的年轻人，短短半天，从锋芒毕露变成懦弱自卑，尤其是目光，天壤之别的变化！ 好厉害！ “李问身份和视角上的复杂性，让你刚开始的讲述耐人寻味……” 庄文强兴奋道：“我希望让观众第一遍看完，必须被发哥闪到，所有注意力都在他身上，这是演员自身的魅力，观众想躲都躲不掉。” “如果重新看第二遍，就会清楚每个故事的目的，每句台词背后的动机，更觉得李问这个人可恨，但更可怜。” 丁诚用心揣摩着角色，画家，让一个能给人带来虚幻感的演员演这样一个虚幻的角色，因为庄文强的审美就是标准的港片黄金时代的审美。 画家这个角色，不仅是自己饰演的李问心中完美罪犯的样子，也是所有八零九零心中浪漫主义港片男主的模样。 对于李问来说， 崇拜而敬畏着， 躲在对方的阴影之下， 内心羡慕嫉妒的同时， 也有丝丝取而代之的野心！ 第283章 发哥就是发哥 阴暗监狱里，丁诚小心翼翼在伪造邮票，大功告成之后，借着唯一的窗口，阳光洒进来，露出一丝微笑。 这是生的希望！ 接下来被移送回港岛，女督察负责调查整个案件，假钞画师李问在泰国被捕，警察追问老板画家的下落。 丁诚在审讯室里，完整回忆自己如何被画家带入行……如何制作假美元……犯罪团伙如何解体的经过…… 倒叙加闪回，增加悬疑感。 “你们不了解画家！” “没有他干不成的事！” “如果他知道我被抓到这里……” “所有人……” “这里的所有人都会死！” 丁诚如同一只受惊的野兽，充满惊恐的哀嚎着，仿佛巨大危险慢慢袭来，而毒蛇正在一点点逼近…… 庄文强看着监视器里的丁诚，活生生把一个懦弱怕死的小人物演的淋漓尽致，尤其是那种无处不在的惊恐感，令人不寒而栗。 好像木偶突然脱开主人的控制， 那种无所适从的感觉…… 迷茫……焦虑……恐慌…… 被整个世界彻底抛弃！ “求求你们！” “我真的不想死！” “让我回去坐牢……真的会死很多人的！” 第一天戏份结束，无论导演还是发哥都很满意丁诚的表现，可以说是赞不绝口。 回到酒店休息，洗个热水澡，顿时神清气爽。不同气质的切换，对于现在的自己早就不是问题。 两年五六部戏，都是跟港岛导演合作，习惯他们的快节奏，特别是对于成本的控制，堪称抠门。 就算是习惯大场面的林超贤，也是本着花最少的钱，办最多的事。 这可能就是余胖子最喜欢的原因？ 以前每天十几个小时，可能有点疲惫。 现在…… 根本不叫事！ 进入系统，舒舒服服享受最深层次的电流按摩，所有肌肉仿佛久旱逢甘霖，每个细胞欢呼跳跃着…… 如饥似渴吸收着食物带来的营养…… 那种颤栗兴奋的感觉…… 无法形容！ 剧情继续发展，警方想利用章静初作为突破口，让李问彻底交代画家的下落。 丁诚坐在审讯室，看着面前冷艳的章静初，几次张口，却不知道如何说起…… 面对女督察的咄咄逼人，终于开始讲述…… 阮文是自己曾经的前女友，两人相识在温哥华，都是落魄画家，甚至因为生活窘迫无法承担电费和燃气费。 后来阮文的画被骆先生欣赏代理出售，而自己的画则无人问津。 就在人生最低落的时候，一个风度翩翩的人出现，口口声声说很欣赏自己的手艺…… 画家第一次登场！ “你不应该住在这种地方！” 发哥看着地下室，目光炯炯看着丁诚的眼睛，强势道：“他们都是有眼无珠，根本不可能懂你的才能！” “相信我，跟着我干……” “总有一天全世界会被你震撼！” 丁诚看着信誓旦旦的画家，无数次打击已经没有任何自信，尤其是面对女友的成功，身为男人…… 终于下定决心，这个眼前这个男人拼一把！ 从此走上不归路，看着深爱女友跟着别人离开…… 丁诚暗下决心，等到功成名就的时候…… 一切都会重新回到自己身边！ 章静初的演技还是很在线，出演两个角色：阮文和秀清。阮文对她挑战不大，走高冷范。 阮文，在这部电影中更像一个象征，犹如《嫌疑犯x的献身》中靖子对于石神，她是李问渴望而不可及的女神。 是他虽然做着足以媲美的假，但是想要的真。 是他心中永恒的白月光。 接下来就是自己跟廖启智的技术流，各种炫酷高科技，如同打游戏，一个个副本通关，直到最后胜利。 虽然是做假钞，但整部电影充满无处不在的从容和优雅。导演坚持认为：如果一部电影谈钱只是为了谈钱，一个主角赚钱只是为了赚钱，那一定不好看。 俗就俗在这里，没有任何超越金钱的东西。这部电影想用最直接的方式创造金钱和财富，但整个过程聊的都是艺术和工匠精神。 大量文戏和小细节来提升电影的腔调，比如攻关伪钞技术难题的灵感来源于一伙人赌名画的真假，裱画师傅的古老绝技给了画家启发…… 两人在工厂里闲聊让电影温情起来，也让后面鑫叔的死更悲情…… 打火机作为贯穿道具多次入画，转轮摩擦火石的金属声被反复强调，人物的孤独感在那一刻尤为突出。 在忙着解决伪钞技术难题，干体力活的四仔和bbby无所事事，各自坐在一个房顶上往楼下的罐子里扔螺丝…… 这是导演故意留下的闲笔，让人想起《枪火》里一群兄弟在走廊踢纸团那场经典戏，多么惬意，多么嚣张，再坏的人也有属于他们的好时光…… 特别是李问这个角色，对伪钞制作过程的描绘有着艺术家搞创作般的虔诚。 廖启智扮演的鑫叔，虽然违反行规花了自己做的假钞，贪财是一方面，更重要的是逃不开虚荣心，对做得太好了这件事无法抗拒。 李问从头到尾追求的都不是钱，想用钱来弥补一切性格、情感和自我认同上的缺失，他得不到任何真的东西，就竭尽全力把一切假的做得比真的更真！ 这是他的罪恶之源，也是最让人同情的地方。 半个月后，终于到大场面，一场直捣武装部落，为父报仇的枪战戏。丁诚看着63岁的发哥一身白衣，举着双枪在硝烟中站起来…… 这一刻，看过《英雄本色》的叔叔阿姨们都热血沸腾了！ 显然是导演刻意为之的致敬桥段，还有发哥点着美钞抽烟那一幕，妥妥的卖情怀。 但没办法，发哥就是帅！ 尸横遍野，丁诚颤抖的看着血流成河…… 一只手伸到面前， 画家满脸微笑， 犹豫的也伸出手， 彻底走向地狱深渊！ 整个将军驻地被夷为平地，仇人最终被杀死，但是几个人也都受伤，秀清在这次战斗中被大火烧伤，的你刚才心生恻隐之心，救走了她。 后来整整一年时间没有任动，一直休养生息，画家给秀清办一个假的护照，甚至改头换面变成阮文，聊以安慰李问的心。 第284章 花姐退休？ “有种就开枪！” “手不要抖！” “对，就是这里！” 发哥用手握紧丁诚拿枪颤抖的手，直接顶在自己脑门，微笑道：“看来……” “咱们的李先生真正想当主角了？” “废物！”一巴掌把犹豫的丁诚打倒，咒骂道：“你果然还是废物！” “来，看看我给你准备的礼物！” 把丁诚拖到门前，打开居然是真的阮文和她新婚丈夫，举起丁诚拿枪的手，在耳边诱惑道：“再给你最后一次机会……” “开枪……” “打死他们两个……” “咱们以后还是兄弟！” 丁诚濒临崩溃，一边是爱人，一边是死亡，终于承受不住，疯狂的四处开枪！ 镜头回到审讯间，丁诚看着女督察，癫狂咆哮道：“我真不知道画家到底死没死！” “不……他肯定不会死！” “对，他不会死！” “一定会来找我的！” “要亲手杀了我！” 交代完所有，做出画家的拼图，丁诚终于获得保释，离开警局。 直到谜底揭开， 居然所有都是…… 当赶到的时候酒店已经人去楼空，同时也查到真正的阮文在一直内地西北部画画，自从未婚夫死后，始终都没有离开那里，昨天见到的阮文是假的！ “为什么停船？” 丁诚迷惑的看着秀清，眼睁睁看着对方随手扔掉自己为她画的画像。 “我好累……” “真的好累！” 章静初点上一支烟，一滴眼泪默默流下，看着丁诚轻声道：“这艘船也不可能再前进了……真的假的已经不重要……” “最重要是两人永远在一起对不对？” 丁诚一愣，远处传来警笛声，赶紧跑去开船，可是…… 轰的一声， 一切烟消云散！ “你认不认识他？” 女督察拿着丁诚的照片，找到真的阮文，对方先是疑惑，终于想起道：“他……” “好像是当年我的一个邻居？” 全片完！ 四月中旬杀青，皆大欢喜。 “这次没有你的打戏。”杀青宴庄文强满脸通红，拍着丁诚的肩膀道：“可惜了！” “以后有的是机会。”余胖子笑道：“大不了你也专门给他写个剧本？” 众人哈哈大笑，这次合作很愉快，顺风顺水，尤其是跟发哥飙戏，十分过瘾。 裸捐56亿身家，成立慈善基金会。唯一遗憾可能就是膝下无子，夫妻结婚三十一年，生活也很简朴。 “明天跟我去爬山？”发哥拍拍丁诚，邀请道：“看谁跑的快？” 每部戏下来，都能结交几个好朋友，无论是刘天王，还是渣渣辉和古天乐，现在是发哥…… 越是大明星，越有亲和力，活的越真实。 还有七八天就是金像颁奖礼，激战入围四项提名，包括最重量级的影帝和最佳配角。 渣渣辉提名影帝， 自己提名男配。 现在已经是六金，回想起当年花姐的话：得奖这东西，一旦开头，根本停不下来。 其实无所谓，一部电影能包揽影帝和男配很难，毕竟渣渣辉也是三金影帝，两次金像，一次金马的老江湖。 混到这里级别，已经不用得奖衡量价值，甚至可以说，就算偶然拍几部烂片，也不是什么大事。 人非圣贤孰能无过。 剩下全是自我要求，跟这么多实力派合作过，都很敬业，愿意为角色付出真心。 至于最后票房，谁也猜不准，还是那句老话： 尽人事听天命吧！ “恭喜丁诚……” “获得最佳男配角！” 丁诚走上舞台，从尔冬升手里接过奖杯，客气几句，再次站在舞台。 举起奖杯，满脸微笑，用流利粤语道：“这两年没少在港岛拍戏，已经考虑买房了！” “刘天王，有合适的吗？” “要不把你手里囤的一套转给我？” 全场哄堂大笑，刘天王满脸懵逼，这小子都敢调戏我了？ 感觉很轻松，甚至有半个主人的感觉，合作过好几个大导演，合作过好多大明星，甚至是从小崇拜的童年偶像。 近距离接触后，彻底打消距离感，都是活生生的人，吃饭喝水，打嗝放屁，喝酒聊天…… 尤其是用粤语说话，更加亲切。 这里， 毕竟也是咱们的一亩三分地！ 各种妙语连珠，甚至连古天乐都调侃几句，熟人就是用来开玩笑对不对？ “恭喜张嘉辉！” 真没想到主委会太给面子，激战竟然是双黄蛋！ 第二天上热搜，三十一岁的七金影帝，金像双料，已经到头了。 回到京城，已经五月初，杀破狼后期搞定，准备十月上映。 其实更期待无双，可惜最快也要十二月，估计选在圣诞节。 基本每年两三部戏的节奏，现在无论后期，还是审核都快了不少，两个月拍，三个月剪，半年基本能上映。 更不用说现在合作的都是大导演，背后都是顶级投资公司，手续档期根本不是事。 越往上走， 反而越轻松。 只要把戏演好， 其他不用操心。 这段时间瑶仔很忙，除了日常工作，还要筹备慈善团队，整天闲不住。 小丫头这边倒是很悠闲，也升级成小领导，手下带着两个小萌新，整天吆五喝六，牛逼哄哄的。 两个保镖更是变成每天训练的人肉沙袋，尤其是摔跤和mma，被丁诚折腾的欲仙欲死。 这种感觉很好，因为系统的存在，电影和工作不是生活的全部。 所有负面情绪都会在挥汗如雨中烟消云散，每天虽然很累，但特别的满足。 “你想筹备工作室？”丁诚吃着营养餐，听完瑶仔的建议，犹豫道：“花姐那边……” “你放心，就是花姐先提出来的！”苏瑶用手扶了扶金丝眼镜，最近迷上ol打扮，出门穿高跟鞋，还挺合适。 “跟公司的合同还有一年多到期，按照花姐的意思，为什么要便宜那些不劳而获的王八蛋们？” 丁诚一愣，回想起这段时间公司内部的风言风语，略有所悟的点点头。 “随着资本越来越多，背景也越来越复杂，现在的公司表面一派祥和，其实暗流涌动，已经不是花姐当初希望的样子。” “所以呢？”丁诚放下筷子，擦擦嘴道：“她一把年纪难道还想再折腾折腾？” “折腾不动了！”苏瑶无奈道：“这也是花姐让咱们提前准备的原因。” “按照她的话说，等你的合同到期，她也马上退休，拼了一辈子，也应该休息休息啦。” 丁诚叹口气，人在江湖漂，早晚也有这一天。 看着苏瑶越发自信的状态，鼓励道：“那你提前准备吧，我的原则是贵精不贵多，花点钱无所谓，找点真正专业的人，到时候你也能轻松点。” 苏瑶心里一甜，笑道：“我明白。” 丁诚回到健身房，其实早有心理准备，不光是自己，身边很多合作伙伴都开始试探未来的动态，比如余胖子，直接开出百分之十的股权，可谓诚意十足。 在商言商，自己绝对值这个价，甚至还有人会开更高的筹码。 现在不缺钱，有车有房，五六亿存款，还怕什么？ 第285章 国师有请 开开心心生活， 高高兴兴拍戏， 这就行了！ 如果说合作，王天反而是第一人选，无论人情还是脾气，都很合拍，有点像杜琪峰和麦兆辉的意思。 大不了也弄出来个内地版的银河映像？ 当然不能太自私，瑶仔跟着自己五六年，能力和人脉都已经成熟，其实这两年的工作花姐基本就是甩手掌柜。 这也是她放心退休的原因之一。 小丫头也不错，平时咋咋呼呼，工作起来有板有眼。把粉丝交给她绝对放心，以后还能尝试运营宣发的新领域。 把她扔给徐大光头， 好好操练操练。 所谓工作室，其实早已成型。无非是再多花点钱找几个法律专家，雇几个资深会计，租一个体面的办公楼，弄几个漂漂亮亮的前台…… 剩下的还是靠自己。 “我的想法不只是这么简单而已！”晚上吃饭花姐认真道：“今年你三十一，最迟明年，程道明计划把你捧上电影协会副主席的位置！” “到时候公司那些白眼狼们更坐不住，你明白吗？” 丁诚心领神会，既然如此，干脆快刀斩乱麻！ 花姐靠在沙发上，神情有些疲惫道：“这么多年，我真累了……” “子健明年结婚，再过两年我就能抱上孙子孙女，什么狗屁勾心斗角，尔虞我诈，老娘不伺候了！” 丁诚哈哈大笑，一挑大拇指道：“您圣明！” 花姐看着眼前这小子，感慨道：“你是我这辈子最满意的作品，没有之一！” 见丁诚想张口，摆摆手，继续道：“矫情的话咱们娘俩不用在提，没什么意思。” “等合同结束，我退完休，逢年过节记得到家里吃吃饭就行。” 丁诚用力点点头，要说花姐，绝对是第一贵人！ 五年下来，亲如家人，感情已经超过合作关系，其他不用说，都是矫情。 花姐感慨完，很快收起情绪，笑道：“差点忘了，明天有人想约你吃个饭？” 丁诚一愣，看着花姐似笑非笑的模样，很好奇能让她开口的是何方神仙？ “老谋子！”花姐不卖关子，开门见山道：“有个新本子，想找你聊聊。” 原来如此！ 居然是国师有请？ 丁诚笑着答应，要说这两年合作的导演可不少，从内地到港岛，最有票房号召力的大导基本过一遍。 徐文峥……关虎……丁胜……徐英华……王天……曹宝平……徐浩峰…… 杜琪峰……林超贤……许安华……郑保瑞…… 加起来五六百亿票房俱乐部。 不过…… 第五代导演…… 一个还没有！ “老谋子还是可以的，程凯歌已经老了！” 花姐分析道：“严格说起来，他已经不能算娱乐圈的人，一句国师可不是白叫的。” 丁诚点点头，08年奥运开幕式，震惊全世界。 去年**七十年庆典总导演。 别看程凯歌弄了一个我的祖国， 根本不叫事！ 如果说非要在老一辈挑一个合作，那还真只有，老谋子！ 自己也很好奇，出道就是巅峰，然后一路走下坡，一部长城彻底崩了…… 偷偷摸摸憋了几年大招， 到底弄出来个什么东西？ 第二天下午，来到一个私人茶社，见到传说中的国师。 人很瘦，气色不错，客气完坐下聊天，没有废话，拿出剧本道：“先看看，感觉挺适合你。” “影？” 丁诚看着封面龙飞凤舞的一个大字，好装逼啊！ 张一谋看着丁诚认真的样子，不由感叹江湖居然蹦出来这么一个人物。 “看过暗影追凶，甚至感觉这个角色有点为你量身打造的样子？” 老谋子很直接，解释道：“也是一人分饰两角，性格迥异的状态，当然背景更复杂，人物内心戏更足，尤其是放在历史里，感觉更有看头。” 丁诚飞快浏览完，大致有个印象，毕竟是国师呕心沥血的作品，品质肯定不会差。 如果过不了他自己那一关，根本不可能拿出来，这点专业操守还是有的。 他所谓的失败，只是票房而已。 沉思片刻，抬起头，笑道：“没问题，期待跟您的第一次合作！” 张一谋满怀期待，终于等到这句话，忍不住哈哈大笑道：“好，好！” 气氛瞬间熟络起来，剩下就是研读剧本，丁诚很喜欢这个过程，既能从导演角度深度了解人物内心，也能明白他最后想要追求的目的。 毕竟， 电影是导演的艺术！ “去年参加威尼斯电影节，那可是我曾经的主场，四度入围主竞赛单元，捧回两座金狮奖、一座银狮奖。” “07年甚至当选评委会主席！” 张一谋亲手给丁诚倒满茶，开玩笑道：“不论到达明星码头，还是入场参加发布会之前，都有影迷拿着我的海报求签名，信不信？” 见丁诚忍不住大笑，感慨道：“重游故地，又见到电影节主席、亚洲选片人等很多老朋友。但走上红毯之后，在一群拿着长筒大炮的记者里扫了扫，发现很多熟悉的老面孔已经不见喽！” 丁诚笑而不语，其实跟所有仍然活跃的第五代导演一样，他也常常会被媒体问什么时候退休？ 每次的回答很诚恳，也很现实： “什么时候没人给我投资了，或者身体站不起来了，马上谢幕！ 只要有机会，身体撑得住，还有人愿意给你投资，那就继续好好干。 丁诚很欣赏这种态度，艺术家不可能有退休的一天， 因为创造**根本停不下来， 除非， 死了！ “刚我接过威尼斯电影节组委会颁出的创新奖的时候，正好大女儿在长春电影节拿下最佳新人奖……” “前段时间筹备开机的时候，大儿子的学生作品也要开机，我还贱兮兮跑去问他需不需要帮忙？” 说到这里，很欣慰地笑道：“所以看起来我这四个孩子，有俩铁了心要干咱们这行。后头俩说不定将来也想干这个，你猜我老婆说什么？” “一大家子全拍电影，万一过年都开机怎么办？” 第286章 上位的真正原因 “哈哈哈哈哈……” 两人大笑不止，虎父无犬子用在这里挺合适？ “我知道现在很多人质疑所谓的第五代导演！” “说我们占着茅坑不拉屎？” “没有为华语电影做过什么贡献？” 老谋子无奈道：“其实很微妙，第五代在**十年代摘金夺银，当年我被称为得奖专业户，好像逢奖必得那感觉，你肯定明白吧？” “因为那是一个时代，改革开放，百废待兴，我们赶上发展的大浪潮，外国人对咱们新电影年轻一代有极大的好奇心。” “对于大环境也有更多更复杂的解读，无形中提高了你作品的内涵，最后好像变成第五代的叱咤风云。” “直到现在我都不认为第五代这些人有什么了不起的，那是时势造英雄，国际电影节也是如此。现在这个时代、这个劲过去了，肯定跟过去不一样。” 丁诚肃然起敬，没想到身为第五代的领头羊，居然有如此自知之明？ 张一谋摆摆手，在丁诚身上感觉到自己当年的影子，继续分享道：“开放这么多年，又是互联网时代，老外对咱们心知肚明，所以不再抱有猎奇和神秘，会更客观地来看你的作品。” “这十年电影市场非常好，媒体天天宣传票房几百亿，各种第一第一的，牛皮吹多了，人家很容易把你当暴发户，无形中觉得你们的电影都很商业，没有内涵。” “加上这几年各种所谓明星蹭红毯，哎，没办法的事！” 喝口茶，想起什么，解释道：“长城不一样，好莱坞那套体系太工业化，别的不说，光一保险公司就玩死你！” “那部电影因为做了保险，所以剧本是不能改的，你想改一点，首先必须去问保险公司同意不同意？” “人家说我担保的是这个剧本，你改了就不是我的担保范围！” “它就是那一套体系，不能改，各种请示，各种问，改一句都不行。甚至辛苦到最后，连终剪权都不是你的。” 丁诚点点头，拿起剧本，看见两个熟悉的名字： 武磊， 关小花？ “既然拍商业片，少不了流量的关注。”老谋子是什么人，开诚布公道：“其实两个孩子有演技，只是没有发挥出来而已。” 票房好不好不知道，但导演调教演员的能力还是牛逼的，比如巩丽……张子仪……再比如周春雨…… 回到剧本，张一谋自信道：“看似一部黑白色调的古装片，场面也不算宏大，但我想用一种偏文艺的调调，讲述架空的历史之中，关于替身的一场血腥宫斗。” 丁诚灵光一闪，脱口而出道：“黑泽明的影武者？” 张一谋眼前一亮，赞赏道：“不错！” “剧本其实源自朱苏进的小说《三国荆州》，讲的是关羽大意失荆州的故事。到我们的编剧手里，变成一个架空历史朝代的虚构传说。” “一来可以规避重大历史题材的审查，二来也方便我在其中灌注大量传统文化的符号、密码，而不用受到历史的牵绊……” “跟荆州关系不大，而是醉翁之意不在酒！” 说完看着丁诚，认真问道：“你懂易经吗？” 丁诚一愣，摇摇头。 “境州，两个势力对立的国家：沛国和炎国。境是土字边，代表国境国土，五行属土。” “炎属火，而沛属水。五行之中，水火势不两立，互为对冲位，尤其水能克火。” “但是从相生的角度而言，火又能生土，而土又能反过来克水，土就对火形成一层保护，变成某种均势！” 丁诚有些吃惊，没想到看似简单的名字里面居然这么多门道？ 张一谋微微一笑，很享受对方震惊的表情，继续装逼道：“所以电影的故事背景中，沛国强大，但一直不敢对炎国造次，就是因为后者霸占一片有争议的土地——境州。” “那是一处天险之地，这样的格局，水火不两立，水本克火，而火生出土去克水，才形成一种僵持的局面……” “然后在说整个色调，这是一部与水息息相关的作品，我设计大部分场景，都是笼罩在一片肃穆的烟雨之中。” “以黑色为主，不只是为向黑泽明致敬，而是因为水在五行之中的色调，刚好就是黑色。” “金木水火土，分别对应白、青、黑、红、黄。水主黑，也就是玄武所在。水亦主智、主谋略，所以它也是一部黑色主题的宫斗剧。” 丁诚恍然大悟，纵观导演之前的几部古装大片：《英雄》大红绸缎，属火。 《十面埋伏》翠竹丛生，属木。 《满城尽带黄金甲》，当然属金。 《长城》有关帝都、城墙，属土。 而最新的这一部《影》，则是属水。 好家伙， 你丫的这是密码啊！ “你看一开头，我设计孙丽饰演的女巫为沛王占卜一卦。将三个铜钱放在龟壳里，不停摇动，然后掷出，得到一个乾卦。” “这卦至阳至刚，没有女人的位置！” “这就是血淋淋的宫廷斗争，都是对天子与王道的争夺。所以在开头让她摇出乾卦，直接就是对后续情节走向的一种暗示。” 丁诚重新拿起剧本，一一对照，居然有种不明觉厉的感觉。 再看孙丽说的第二句话：只需七日连雨，水漫则胜。 难道是…… “咱们老祖宗的伟大就在于，不像西方文明那样，把光明与黑暗、秩序与混沌，视为彻底的对立面。” “而是认为阳与阴之间，并非完全割裂，而是存在一种相互转化，阳极而阴生、阴极而阳生，也就是《道德经》里面讲到的物极必反。” “我只是借这个题材，真正要表达的是华夏人性格中根深蒂固的阴阳观念。每一个人都既有阳的一面，也有阴的一面。” “你饰演的替身，在面见沛王的时候，作为大将军穿着黑衣服，而沛王则穿着白衣服。在这一幕，你就属阴，而沛王属阳。” “后者作为君王，高高在上，当然是在天子的至阳乾位。而你作为辅佐的大将军，是处于一种顺从的位置，自然属阴。” “但到了后面一幕，替身回到家里见到真正的大将军，衣服颜色马上发生改变。替身换上白衣服，而深居洞穴里的大将军则身穿黑衣。” 丁诚脱口而出道：“此刻替身在明处承担外界的工作，他属阳。大将军则在暗处操控一切，自然属阴！” 张一谋笑道：“我就是要这种阴阳之间的转换，直接体现在每个场景人物的衣着颜色上，表达出一种强烈的精心设计感。” 丁诚暗自点头，不愧是国师，真装逼。 这可能就是他能被官方认可的关键原因！ 不光是自己，小猎豹饰演的沛王，在各种场合也是来回变换黑白。看上去吊儿郎当，但实际居心叵测、满腹杀机。 出于工作需要，视不同场合做出不同的表演和安排，甚至在一些戏剧张力较强的场面，身上的衣服会出现黑白二色相互渗透、缠绕的缭乱晕染，显得难解难分…… 就是因为这种阴阳混杂，乃至阴阳怪气，反而象征着一种复杂的帝王心学，让人不明觉厉。 身为导演，必须用各种方式让演员充分理解自己的意图。 大部分是在片场，高手几句话，新人需要手把手的一点点教。 丁诚不一样，天赋高到有口皆碑，尤其是把握内心复杂的角色，堪称完美。 所谓复杂，可不是嘴上喊几句台词就搞定的事。需要各种细节，很多微表情积累，量变一点点引发质变，不知不觉间…… 蓦然回首， 观众才发现角色居然变了一个人！ 第287章 第一次古装 “你的身材可能也要牺牲一下！” 老谋子看着精壮的丁诚，建议道：“咱们先拍肌肉，然后你需要减重，变成大将军虚弱的样子。” 丁诚点点头，换成别人很辛苦，又增又减毁身体，可对于自己根本不叫事。 当然肯定要装装样子。 “动作戏我对你很有信心，咱们最大看点是你拿雨伞做武器，对战胡军的青龙偃月刀！” “他的杨家刀法天下无敌，一夫当关万夫莫开的霸气，却被你的老婆悟出以柔克刚的道理。” “当一个人过于阳刚的时候，其实也是走到一个危险的境地：至阳随时有可能变成至阴，分分钟有被对手逆风翻盘的风险。” “动作设计并非直接硬碰硬，而是顺对手之势，借力打力，最终让绝顶高手失去对刀的控制……” “我的想法是用华丽的慢镜头……借鉴优美的圆舞曲……” “然后你战胜对手的同时，自己也受了很重的伤，鲜血流一地……” “虽然阳极而阴生、柔能克刚，但能量极强的阴阳相战，最终结局只能是两败俱伤！” 足足两个多小时，丁诚逐渐明白导演想表现的东西，主线是朝堂之上的君臣矛盾，副线是大将军与替身的主仆矛盾，以及你与孙娘娘之间的夫妻矛盾…… 三重矛盾，看似复杂，其实都可以被乾坤的阴阳对立所解释。 君臣矛盾——君王刚愎自用，大将军密谋取而代之。阳盛极而衰，阴要对阳开战。 主仆矛盾——替身逐渐不受控制，主人遂起谋害之心。而替身也渐渐看出主人的日渐虚弱，进而决定彻底逆袭。 自己需要把握好分寸，表现出两人在不同场合互为阴阳，难解难分的胶着感。 夫妻矛盾——孙丽一直对自己言听计从，但了解到阴谋之后，又对替身动了深情，慢慢生出抗拒之心，最终演绎出后期的一段二人斗琴。 琴瑟不再和鸣，而是分庭抗礼。 三组矛盾酝酿到极致，最终在那场决斗之际，骤然爆发…… 天崩地裂， 寸草不生！ 几天后正式进组筹备，这是自己第一次古装戏，很兴奋。首先定妆，看着身上各种精美服道化，暗叹不愧是顶级大导演。 所有细节堪称精益求精， 甚至有点吹毛求疵！ 看着镜子里意气风发，身披重甲，霸气十足的样子，第一次古装扮相还挺帅。 旁边是不停拍摄的镜头，问道：“这是花絮？” “另一个纪录片。”副导演解释道：“不仅记录从剧本创作，到拍摄完成，整整四年里原始素材超过1400小时的精华浓缩版，还有片场很多甚至连导演都不一定知道的细节花絮和幕后彩蛋。” 丁诚一挑大拇指，真会玩！ “他是音乐制作人捞仔，《全能星战》《我是歌手》音乐监制……” “咱们这次准备用琴、萧、瑟三种民族乐器配乐，分别代表子虞、境州、小艾三种角色，三音对撞，不仅让人物的区分度更明显，也能表现三位主角内心复杂的情感变化。” “那个满场跑的叫白晓妍，整天疯疯癫癫的，主要负责拍海报，你不用管她！” “小磊……小彤……” 张一谋叫来两个流量担当，跟丁诚笑道：“两个孩子很崇拜你，没事多教教。” 丁诚笑着点头，看着两人乖巧的样子，认真道：“有问题尽管来找我！” 张一谋看着威武的丁诚，暗自点头道：“武戏你肯定没问题，尽快往前赶点进度，还要留出一个月减重，最少二十斤行不行？” 丁诚嘿嘿一笑，没问题！ 接下来半个月基本都是打戏，跟激战杀破狼不同，飞天遁地，每天最少六七个小时吊威亚。 “慢点慢点！” “空中再来一个360……” “对，好，再保一条！” 丁诚看着脸色苍白的孙娘娘，从来没有武术基础，两个孩子的妈，基本不用替身，全部亲自上。 “别看姐姐演过很多古装，但真正有高难度的武侠动作电影绝对第一次！” “哎，既要在空中尽量的保持优美，又要打斗到位……” “你知道吗？” “我可是一个连过山车都不敢坐的人！” 边吃饭孙丽边唠唠叨叨着，丁诚也没办法，几次建议用替身，可人家死活不愿意。 “哎，你小子慢点啊！” “知道什么叫做尊老爱幼吗？” “别……小心点！” 张一谋在监视器看着胡军这个号称绝世高手的大将军，被丁诚压着喘不过气，忍不住哈哈大笑。 真到片场才明白， 丁诚多么牛逼！ 从来不用替身，全部动作听武指说一遍立马上手，行云流水，漂亮之极。 几场戏下来，所有人都服气，就连大名鼎鼎的武指都很满意，很多动作甚至让他自己发挥。 无论演技还是敬业堪称完美， 难怪合作过的导演都赞不绝口。 这种演员， 花多少钱都心甘情愿！ 尤其是因为他的出色发挥，彻底激发起所有人的斗志，进度快的飞起，制片主任整天乐的合不拢嘴。 “哥，刚才那招真帅……教教我呗？” “你起开……没看见我跟诚哥请教问题呢？” “以大欺小是不是？” “废话……明明是你比我大好不好？” “想找茬？” “瞅你咋地！” 丁诚看着武磊和小彤大眼瞪小眼的样子，哈哈大笑，两个活宝真有意思。 尤其是关小花，为人很乖巧，又有眼力价，很会来事的小丫头。 武磊有点憨憨的，当然不是傻，挺单纯的小孩，也很能吃苦。 第一次跟两个顶级流量合作，比预计舒服的多，可能也是因为面对自己，加上老谋子的戏，所有人表现的都很勤快，气氛很融洽。 自己还好，无论文戏还是武戏一条过，最多不会超过三条。 孙娘娘文戏没问题，主要是武戏，没少吃苦，咬着牙拼命。毕竟常年混电视剧，难得有机会跟国师合作，希望就此打开电影圈的大门。 胡军真是老大哥，大大咧咧的性格，有什么说什么，演过很多大侠，有点底子，但也没少被导演折腾。 外界传言没错，老谋子的确精力过人，恨不得在片场飞来飞去。各种细节扣的要死，不光演员，就连工作人员都战战兢兢…… 不， 兢兢业业！ 第288章 努力的小鲜肉们 “杀！” “你为什么要这样？” “说话啊！” 丁诚看着在泥里打滚的两个流量，今天是小彤扮演的长公主拿着匕首去杀武磊演的杨平，双双倒在雨中的最后一场戏。 剧情点到为止，气氛却让人唏嘘不已，两位少男少女相爱相杀…… “哥，刚才演的行不行？” 导演喊完咔，小彤屁颠颠跑过来，问丁诚道：“是不是有点过？” 丁诚看着满身是泥的小鲜花，笑着认可道：“有进步多了！” “真的？”对方露出俏皮的笑，兴奋不已。武磊也跑过来，询问各种意见，对于演技，两人都很敬业。 这次合作让丁诚发现，可能有某些不敬业的小鲜肉，但绝对不是全部！ 特别是最顶尖的这一批，对于自我都有不错的要求，为人也挺谦虚，都是很不错的苗子。 主要还是经纪公司的问题，通告从早到晚，全国到处飞，千方百计赚钱…… 每天累的要死，回到酒店直接挺尸，哪有时间和精力再去提升演技？ 就算心知肚明，可又不敢停…… 对于流量来说，什么时候停下…… 什么时候就是被淘汰的证明！ 上午拍完，下午赶着离开，这就是流量的无奈。 接下来是跟小猎豹的对手戏，这几年一直混综艺，演技没有一部能让观众记住的作品。 能看出也是憋着一股劲，想要通过作品证明自己，毕竟也是上戏科班出身，凭什么总是被观众骂？ “来，你先对着绿幕演一遍……” “然后把所有点都记住，等减完肥再来一遍！” 张一谋从监视器看着完美发挥的丁诚，再次刮目相看，无论节奏还是情绪，尤其是对于绿幕的精准把控，简直无懈可击。 “没办法，拍暗影追凶习惯了。”拍完丁诚看着素材解释道：“前年跟徐文峥又拍过恐怖片，整天就是对着绿幕。” 小猎豹跟旁边的孙娘娘对视一眼，不愧是七金大满贯影帝，名不虚传！ 电影和电视剧天壤之别，亲身体验才明白其中的难度。 演技要求更精准，毕竟只有九十分钟，无论剧情还是情绪每一帧都要淋漓尽致，想要让观众心甘情愿花钱买票…… 可不容易！ 以前看他的作品是一回事，面对面飙戏又是另一回事。 压力山大， 每个表情都是戏， 每个眼神都有内容， 每个动作都意味深长， 整个人活生生就是角色本身！ 特别是小猎豹，来自对手的压力反而让自己爆发出前所未有的潜力，越发走进一个帝王的内心，那种矛盾……纠结……残忍……无情…… 为了权力， 什么都可以抛弃！ 进度来到最后三分之一，丁诚开始减肥，每天只吃蔬菜水果，人明显一圈圈瘦下去，就连肌肉都快消失不见。 张一谋都忍不住惋惜道：“辛苦你了！” 丁诚笑而不语，其实没有想象中那么夸张，等戏拍完，半个月就能恢复巅峰状态。 换成别人两个月狂瘦四十斤的确伤身体，但自己无所谓，系统每天深层次按摩，这点损伤不叫事。 事到如今，才发现所有积累都只为厚积薄发的一刻。 先有暗影追凶两兄弟的分裂表演，才能让观众第一眼明白谁是替身……谁是真身…… 然后是绿幕，两部戏下来游刃有余，精准走位让后期剪辑和特效难度降低很多，不光是老谋子，其他技术宅也赞不绝口。 这就是演员的能力， 合作下来让绝大部分的人都满意， 说出去就是好口碑。 孙丽不愧是实力派，除了武戏吃力，文戏很快进入状态。女人出轨的心理变化，夹在两个男人之间的那种为难和自责，眉宇间压抑不住的**…… 最后三方博弈，一番浴血撕杀，每个人都在为自己的心魔而战。 王想着能够真正掌握朝政，铲除功高盖主的都督…… 都督想着收复境州，洗刷被敌将打败的耻辱，立下不世之功，流芳百世…… 影子想得到自由，想回到老家，想回到母亲的身边，享受作为一个人的尊严和乐趣…… 这就是一个讲人被**趋使降格成棋子，然后各种算计和挣扎，最后被**吞噬的故事。 最后一场戏，张一谋对丁诚道： “你看他的每一步，其实都是挣扎求生。即便最后好像变成老大一样，号令天下，但实际上，唯有这样才能活下来！ 戏份杀青，丁诚看完素材，演技没什么可谈的，正常发挥而已。 反而是整部作品的色调，全部用水墨画的黑和白表现，令人过目难忘。 它们不代表单纯的好坏，恰恰是借水的晕染，中间产生的一些层次和变化，这才是水墨画的奥妙和韵味。 也恰好是人性中间的部分，好坏最复杂的交接点，不是人性的黑，也不是白，是中间部分的灰色地带，很难以形容的这些部分。 在自己看来，导演毕竟是摄影科班出身，对于镜头的把握，堪称一流。 以前经典的作品，往往改编自小说，且有名编剧护航，像《活着》《大红灯笼高高挂》《菊豆》《秋菊打官司》《红高粱》《归来》等作品，分别改编自余华、苏童、刘恒、陈源斌、莫言、严歌苓…… 身边还有芦苇、苏童、刘恒、莫言、邹静之等大牛编剧保驾护航，保证剧情的精彩。 无论对细节的精雕细琢， 还是对镜头的吹毛求疵， 说白了，就像一个高明的工匠，给一个好胚子，他就能加工出好的精品来。 如果胚子太差，那最终成品肯定立不起来。 整体看下来，还是摄影没得说。这一次他走的很远，几乎摒弃所有西方元素，从声乐到美工，全是典型的传统文化符号。 一百二十分钟里，用足华夏元素，尽心尽力拼凑出一个玲珑剔透的艺术品。 仿佛浏览一幅水墨长卷，浓浓淡淡，次序展开，错落有致，云蒸霞蔚，充满诗情画意。 平心而论，肯定不是自己最惊艳的作品，但远比导演前几年的好很多！ 第289章 演什么都是男一？ 八月彻底杀青，完成第一次古装秀。 这次基本满意，第一次跟国师合作，第一次演古装戏，大热天穿着二三十斤的铠甲，真挺不容易。 开始狂吃狂练，一个月后重新恢复巅峰状态，很享受这种感觉，不仅是强壮肌肉，还是龙精虎猛的自信心。 杀破狼十月档上映，九月开始全国宣传。 然后是无双，十二月圣诞节上映，到时候发哥也会来，几个一线城市跑跑。 影肯定是明年，按照老谋子的尿性最少再折腾大半年，无所谓了。 现在跑宣传也比以前轻松的多，前两年全国到处飞，恨不得三线城市都跑一遍。 这两年最多就在几个一线城市转转，参加几个重要发布会，跟媒体随便聊聊天，走两三个粉丝见面会…… 剩下的全部交给余胖子处理，公司养几十个宣传就是干这个的。 不得不说现在市场，作品靠导演和演员，但宣传还是要靠互联网。 几十个app同时宣发， 一夜轻轻松松霸屏， 各种大v狂轰滥炸， 所有公众号一起捧臭脚， 演员跑断腿也达不到这种效果！ 某种程度也算解脱，让演员能全身心投入作品，其他的交给专业人士，省的麻烦。 …… 看完我只有一个观点： 吴景和托尼贾负责脏和血腥， 丁诚负责干净利落！ 穿着三件套，随身带着手帕，显得笔挺而优雅，整个人有种锋芒毕露的气势。 招式笔直、出手利落，充满黑色优雅和暴力，打的老娘心里直冒粉色泡泡啊！ 作为大反派，居然有种他可以输，绝对不能死的感觉！ …… 好一个衣冠禽兽， 好一个邪痞！ 什么都不说， 只有四个字： 大爱丁诚！ …… 什么吴景和托尼贾，就是冲着丁诚买票进场的，果然没有让人失望。 行云流水、堪称惊艳的武打动作显然是精彩的制高点，除了满屏一个帅字，我还感受到他对人物内心及神情细节细腻的把握，成为这位暗黑禁欲气质爆棚的典狱长的画龙点睛之笔。 冷漠淡然的表情、一双宝剑般的凌厉的双眼、一丝不苟的西装配上干净挺拔的身姿…… 单单站在一个阴森恐怖的人间炼狱里，那种强烈反差瞬间便抓住所有人的眼球，如同地狱俊美的魔王。 吸烟时轻轻扶着领带的小动作，坐在囚车里侧首默然吸烟的侧脸，让人的心中又泛起涟漪…… 只想问导演一句话： 什么时候专门给他拍一个续集？ …… 吸烟时习惯扶领带，打架间隙也会拉领带，直到最后也是死在这条领带上。 更加玩味的是他与洪先生几乎同时停止呼吸，所有的赴汤蹈火，天下虽然覆灭，也已然圆满。 领带正是灵魂的外在象征，他的自卑和自傲，肮脏与整洁，每一对矛盾的强烈对比都融合在这一个男人的身上，如同冰与火的相撞，爆发出灿烂的焰火。 他对托尼贾小女儿的关心，对托尼贾背叛时无言无奈又冷酷的点着食指的动作，那种矛盾、神秘、禁忌的美感表现的淋漓尽致！ 很久没有见过如此丰满立体的一个反派，多少人为他的下场唏嘘不已，丁诚还是那个牛逼的丁诚！ …… 本姑娘一直是丁诚的死忠粉！ 没有之一！ 别看偶像平时总是微笑，可真动起手来，整个眼神都凌厉起来，强大的霸气外露，真的是雄性荷尔蒙爆棚。 刚出场时，来到关押怀孕女生的仓房时，背着左手，右手拿着一块叠得整整齐齐的白色小方巾，然后那个阴郁的眼神，一种不怒自威的感觉，一句台词都没有…… 他就是统领整个监狱的王者。 在古天乐说到：要不是我救他，早就在柬埔寨被人喂狗了。 一句轻描淡写带出可能非常不堪的悲惨过去，丁诚目光朝下，眼珠微微一动，不知道是不是想起过往种种？ 是屈辱？是心酸？是自卑？是不堪回首？ 一个眼神复杂之极，眼珠微微一动真的是恰到好处，多一分太多，少一分太少。 …… 严重认同楼上的话！ 不光是很多眼神的变化，甚至喉头都会跟着颤抖，有一种欲言又止的感觉。 典狱长的背景让丁诚的内心其实有好多好多的结，但是性格注定他不会说出来，更多的时候都在静观其变。 喉头一动，很多呼之欲出的话又会被压回去…… 令人越来越着迷！ …… 别看打星云集， 我只捧丁诚！ 毫不夸张的说绝对是这部戏最大亮点所在，惊艳非凡，塑造成功一位冷酷狠辣、冷静果断、风度翩翩、目光如炬的阴暗面下的典狱长。 装逼自然、办事主次分明、干净利落、比起一代宗师更像国术高手的非凡气度，实在不得不让人对戏中的他倾注更多目光。 …… 首日票房过亿！ 豆瓣七点四分！ 吴景直接打来电话，抱怨道：“下次不给你小子搭戏！” “你丫的演什么都是男一号？” 丁诚哈哈大笑，没办法，实力不允许哥低调啊！ 口碑发酵，票房一路走高，最后锁定十二亿六。 又创造郑保瑞个人票房纪录， 余胖子爽的一逼。 “要我去韩国拍电影？” 丁诚看着面前的李尚根，三十出头，文质彬彬留着小胡子，来头很大，韩国最大电影公司showbox力推的新锐导演。 “我是中韩混血，母亲是华夏人。”李尚根见丁诚迷惑，用流利中文解释道：“可能您没有关注过我们国家，其实您的很多作品都被引进过。” “尤其是暗影追凶和看不见的证人，深受观众的喜欢，特别是幻影凶间，曾经得过单周票房冠军！” 丁诚一愣，自己居然在棒子国挺有人气？ 李尚根拿出一叠资料，展示道：“我们公司对这次合作很有诚意，当然也希望通过您的影响力开拓大陆市场，达到双赢的结果。” 丁诚拿起资料，要说showbox也略有耳闻，十几年的老牌子，好像在京城还有分公司？ 第290章 跨国合作 “04年由我们出品、姜帝圭导演的战争巨制《太极旗飘扬》创造过1160万观影人次的历史纪录！” “当然最令华夏熟知的可能还是06年奉俊昊的《汉江怪物》……” 李尚根为打消面前这位七金影帝的顾虑，开门见山道：“再度刷新由我们所创下的票房纪录，1300万观众走进影院，登顶韩国电影史上最高票房影片。” “07年的《龙之战》500亿韩元票房，在北美院线超过2000块屏幕上映……” “08年罗宏镇导演的《追击者》，350亿韩元票房，500万观影……” “特别是09年，韩中日三方联手打造的长篇史诗巨制《赤壁》上映，拿下5500亿韩元票房，从此正式开始跨国合作。” 丁诚听着几部耳熟能详的名字，汉江怪物……追击者都挺喜欢，的确不错。 赤壁？ 见导演还想继续，摆摆手，打断道：“贵公司的实力毋庸置疑，否则也不可能找到我。” 放下资料，饶有兴趣盯着对方，试探道：“跨国合作也不是不可能，只要剧本好，什么都可以谈。” “不过……” 见李尚根面露喜色，追问道：“说实话我对你们国家的电影工业一知半解，能不能先简单介绍介绍？” 李尚根深吸口气，现在才是见真章的时候。 “身为华裔，一直很关心两国的电影产业，这也是公司选择我跟您合作的主要原因之一！” “84年国家痛定思痛，彻底废除幽灵一般的审查制度。96年又出台电影分级制度，让所有电影人身上的枷锁减轻了很多，所以才会迎来井喷发展。” 丁诚用心聆听，走到今天跨国合作变成早晚的事，没想到居然第一个居然是韩国？ “不得不承认最开始我们习惯于山寨好莱坞，甚至抄袭膜拜老式港片……” 李尚根突然停下长篇大论，直奔主题道：“对于一部成功电影来说，无非取决于三方面。” “第一是导演……第二是剧本……” “第三就是演员出色的表现。” “您可能不知道，在我们国家，想从事影视导演一职，那是一件非常困难的事情，甚至不亚于要经历九九八十一难！” 见丁诚好奇，解释道：“想要成为导演，只能通过两个途径:第一是上专业大学，以我毕业的中央大学尖端影像大学院为例，就读期间除修满所有学分外，还最少需要拍摄四部短片。” “每部短片的拍摄费用平均在六百万韩元以上，都需要学生自己筹集。” “这么多？”丁诚有些吃惊，就算韩元不值钱，好歹也要三四万人民币吧？ “这还只是刚开始！”李尚根认真道：“作品拍出来，要想毕业必须满足三个条件中的至少一个：至少有一部短片入围戛纳、柏林、威尼斯三大电影节！” “至少有一部短片在釜山、东京、魔都等同级别电影节上获奖！” “第三个可能简单点，能够拍一部进入院线放映的长片！” 丁诚听完肃然起敬，前两个条件如果放在咱们国内，恐怕现在已经成为导演的百分之八十都不合格！ 李尚根喝口茶，继续道：“千辛万苦毕业只是第一步，还需要在剧组从打杂做起、然后是摄像、最后是副导演、导演助理……” “还要不停自己找剧本，写剧本，所有成功之后，才有资格被人叫一声导演。” 丁诚恍然大悟，原来人家的门槛在里面！ 入行过程如此艰难，导致韩国导演的综合素质和平均水平很扎实，这难道就是他们很少烂片的原因？ 反观国内，只要有钱，什么人都可以当导演。作家出名可以做导演，演员火了也能做导演，煤老板闲着没事，也想混个导演玩玩？ 想起《老炮儿》调侃娱乐圈的一个段子：演员们都去当导演了，我只能去做演员。 “在我们国家号称世界杯导演，基本都很低产，四五年才会出一部作品，不是说效率低下，而是很务实。” “尤其是剧本，花很多时间推敲和打磨，只有到改无可改的地步才会着手拍摄事宜，否则不会放心。” “不仅是导演，成功的影视公司也很务实，只会投资那些脚踏实地、会写剧本的导演……” “演员更不用说，哪怕是最顶级的那些人，片酬最多不会超过六百万人民币，整部电影成本绝对不能超过十分之一。” “当然最后是本土观众，真金白银支持自己国家的电影，还记得15年上映的《星球大战7》，在全球其他地区疯狂收割票房的时候，在我们那边吃了闭门羹。” “反而是同天上映的《喜马拉雅》拿到同期票房冠军，所以……” 丁诚点点头，曾经听说外国很少有盗版，想看电影必须去买票，最少也要买dvd，如果咱们国家能消灭盗版…… 李尚根看着丁诚若有所思，拿出杀手锏，把剧本双手递过来，严肃道：“这是我最大的诚意！” 丁诚双手接过，说一千道一万，这才是根本。 打开第一页，上面四个字： 极限逃生？ “英文叫exit！”李尚根兴奋道：“一部关于极限运动的片子，看过您演的激战和杀破狼，绝对是不二人选。” 丁诚笑笑，开始演剧本，越来越有意思，忍不住追问道：“这是你自己写的？” “还请多多指教。”李尚根满脸正色，微微鞠躬道：“大学就有的创意，可惜当时环境不合适，一直拖到现在才拿出来。” “可能您不知道，编剧在片场地位很高，甚至不亚于导演的话语权。因为是整个流程的灵魂，尤其是电视剧行业。伴随着观众的反馈，及时对剧情甚至角色进行调整，以便更好地把握观众喜好。” “编剧的地位可以占到电视台决策权重的50%以上，再大牌的导演和演员都不能擅自修改剧本，选择演员、确定剧目名称和营销推广的每个环节都有很大的话语权。” 丁诚暗自点头，果然如此！ 李尚根见丁诚感兴趣，也为表示公司的专业程度，介绍道：“三大广播电视公司习惯一次性签约五十到一百集，a级编剧马上就能获得50%左右的预付金。” “对于超一线重量特级编剧来说，甚至可以同时和两家以上的电视台或公司签约，单集酬金远远高于pd和主要演员。” “比如我公司的编剧团队，常年签约四十名资深编剧。就连公认的三大电视公司绿蛇、三禾、pan娱乐的编剧数量才30名、15名、25名。” “重要项目是编剧中心制，公司的全部资源都是围绕着核心编剧进行配置与调度……” “整个行业只有300名注册编剧，特级才15个、a级20个、b级也才70个人。也就是说，能够主导创作并署名的编剧只有100名！” 第291章 屌丝的崛起 这就有点牛逼了！ 丁诚暗自咋舌，全国才这么几个？ “当然编剧竞争也很激烈，如果连续两部以上作品的收视率达不到预期，就会被电视台和制作公司拉入黑名单，几年之内都很难翻身。” “我们公司的编剧必须是科班出身，整个编剧培训系统分为四个学期，每个学期六个月，必须经过严格考试和作品评估才能进入下一个学期。” “而且进阶是采取排名制，严格控制进入下一个阶段和最终毕业的人员数量。毕业后还要通过参加电视台或电影公司举办的剧本征集大赛竞争入行，百里挑一才能成为正式编剧。” 丁诚看着名单，问道：“你这个pd是什么职位？” “producer和director首字母的缩写。” “负责协调出资方、播出方和制作执行团队。还会负责包括剧本阐述、确定镜头、指导表演等在内的导演工作，以及负责包括监督预算、设备管理、技术协调、管理剧组人员等在内的制片人工作……” “简单说就是负责全部资金统筹和拍摄工作！” 丁诚点点头，说白了就是把导演、投资人、制片主任三合一？ “剧本没问题，挺新颖的题材。”丁诚抬起头，问道：“李允儿演技如何？” “绝对没问题！”李尚根终于得到正面答复，赶紧保证道：“她现在是国内最红的女星，也就是你们说的……” “流量担当！” “虽然是女团出道，曾经三次获得百想艺术大奖，演技可以放心。” 见丁诚沉默不语，继续道：“这部电影受众主要是宅男宅女，加上她平时喜欢运动，对于跑酷有基础。” 丁诚摆摆手，待会让苏瑶查查，最少找几部作品看看才放心。 事到如今接戏最大目的就是跟更多优秀导演和演员合作，毕竟敢找自己的剧本肯定都有亮点，否则连花姐那关都过不去。 之所以感兴趣，第一是极限运动，从来没有尝试过的类型。 第二就是跨国合作，国内已经玩的差不多，早晚要走出国门，动作片就是最好的敲门砖。 文戏好的演员哪个国家没有？ 但打的漂亮的什么时候都是宝贝！ 剧情很简单，基本就是灾难片的套路，自己扮演的李永南是个攀岩高手，但一直宅在家里，俗称无业游民。 只能去社区练练单杠，被嘲笑是社区傻子，连小外甥都不愿意和自己亲近。饱受冷嘲热讽、百分百纯天然**丝。 母亲七十岁寿宴上，偶然重逢大学同在一个攀岩社团的后辈李允儿，很开心同时也有些尴尬，因为女神在大学时曾经拒绝过自己的表白。 深夜一辆危险品运输车开进市中心，装满毒气的气罐随后被人为地拧开气阀，毒气全部释放，发生剧烈爆炸，整个市中心被包围…… 跑！ 只有不停的跑才能活下来！ “我是看过《孝利家民宿2》才注意到李允儿，认为她的形象和女主角很契合。” 李尚根解释道：“这也是她出道十二年第一次演电影女主角，对方很珍惜这个机会！” “早在几个月前就开始训练，每天跟专业教练学习跑酷和攀岩……” “这次我们公司投资一百三十亿韩元，也就是八千万人民币……” “最顶尖的特效团队……” “邀请国内最专业的跑酷团队……” “全程实景百分百还原……” 丁诚看着李尚根卖力推销着，要说诚意的确不错，在他们国家敢能砸一百多亿的估计也没几个。 “这样吧……”沉思片刻，认真对导演道：“给我三天时间考虑。” 送走导演，两个小丫头开始查各种资料，尤其是导演和演员，必须知根知底。 丁诚拨通花姐电话，她的意思很简单，就算试试水，万一不行，大不了国内直接不上映，谁能看见？ 反正两千万片酬对方已经答应，剩下就是具体合约谈判，谁也不傻，真金白银砸进来都是为利用自己的票房号召力赚更多的钱。 “可以试试！”苏瑶分析完资料，建议道：“主要题材有新意，当年法国那部暴力街区足足火了三部，口碑票房都不错。” “尤其是第一部，简直掀起一阵跑酷狂潮，虽然现在已经成为流行文化，但就是因为玩的人越来越多，所以……” “就是就是！”小丫头在旁边帮腔道：“连嘻哈、街舞、街球、甚至滑板都火的一塌糊涂，对了，跑酷去年不是还上春晚了吗？” 丁诚一撇嘴，辛辛苦苦拍一部电影只靠跑大街的那几个人能回本？ 之所以觉得剧本还行，主要看中对于梦想的坚持，当然不是满口大道理，而是活生生把人放进最残酷的环境…… 不跑？ 只有死！ 不得不说韩国人对于灾难片的探索的确牛逼，无论天灾还是**，总能找到挖掘人性的切入点。 这两年大火的釜山行…… 还有自己最喜欢的恐怖直播…… 如果文艺片代表一个国家电影艺术的水准，那么灾难片则代表一个国家电影工业的水准，行就是行，不行就是不行。 相比较以前无底线黑政府，这部电影更热血阳光，二十出头的年轻人，面对生死，他们会如何选择？ 回到房间，进入系统，看着琳琅满目的训练项目。 “宿主选择韩语……” “宿主选择跑酷……” “宿主选择攀岩……” 面前出现各种障碍物，肌肉不断受到电流刺激，丁诚嘿嘿一笑…… 开始喽！ 第292章 吓死棒子 一个月后来到首尔，正式进片场，开始跨国合作。 “前辈好，我是李允儿。”漂亮女孩用不太流利的汉语打招呼道：“请多多指点。” 丁诚看着面前女搭档，笑着用流利韩语回答道：“我是丁诚，希望合作愉快。” “这……”李允儿满脸吃惊，没想到对方居然会说韩语？ 而且还是标准的首尔腔？ 丁诚见旁边的李尚根也很吃惊，随口解释道：“专门找语言老师补补课，毕竟要入乡随俗对吗？” “对，对！”李尚根很感动，不愧是七金影帝，果然十分敬业。 然后开始跟团队其他工作人员打招呼，经过系统突击训练，韩语交流基本没问题，既然来别人国家，这是最基本的尊重。 “这样最好，很多台词都不用改了。”编剧郑再华笑道：“中文和韩语毕竟语感不同，很多表达方式不一样，现在一切问题都搞定。” 气氛很轻松，反而是李允儿有些拘谨，这也让丁诚深刻体会到韩国等级制度的森严。 要说对方也是顶级流量，少女时代出道，然后转型影视收视率很稳定，还得过几个重量级大奖…… 可面对导演和编剧，还是毕恭毕敬，甚至是初来乍到的自己也特别有礼貌。 接下来两天全部是研究剧本，跟导演编剧一遍遍修正细节，保证每句台词都符合人物设定。 这种态度让自己很满意，实话实说在国内合作过这么多大牌导演，对于剧本从来没有如此重视过。 很多时候都是临场发挥，当然也不是不好，灵光一闪有可能会更出彩，只是流程不同罢了。 第一场拍摄开始，导演看着只穿背心的丁诚，关心道：“冷不冷？” 已经十一月，首尔也不暖和，丁诚活动着身体，轻松道：“没问题！” 所有人就位，正式开拍，丁诚面对镜头，开始热身。自己扮演的是一个屌丝青年，待业在家，饱受冷眼嘲讽，身边人都看不起。 只有在健身的时候再能找到一点自信，所以每天来社区玩街头健身，乐此不疲。 五十个标准的俯卧撑…… 五十个蛙跳…… 两百下高抬腿…… 肌肉逐渐泵血…… 就算隔着背心都充满爆发力！ 导演看着监视器，十分满意，之所以选择千里迢迢跑到华夏请丁诚，一是为其如日中天的票房号召力。 二就是因为完美的肌肉和运动细胞。 说白了，这部电影跟激战差不多，也是主打卖肉。无论什么国籍，漂亮肌肉总能吸引腐女当舔狗。 接下来就是震撼棒子们的时间。 丁诚来到单杠前，深吸口气，微微一跳，双手抓住，开始做引体向上…… 五个…… 十个…… 二十…… 五十…… 八十…… 一口气拉足一百个！ 就在所有人目瞪口呆的时候，直接换单手，继续拉！ 右手三十…… 左手也三十…… 单手太空漫步…… 托马斯大回旋…… 顺风旗…… 单杠前水平…… 慢速双力臂…… 俄式挺身俯卧撑…… 双指背后双力臂…… 看着丁诚眼花缭乱的高难动作，李允儿张着小嘴，满脸震撼道：“传说中的五大神技！” 行家一伸手，便知有没有。 为这部电影她也经过长期训练，对街头健身很熟悉，看着平时专业教练用来装逼的技巧，被丁诚轻轻松松玩一遍…… 醉了！ “那个是你的舅舅？” “看起来好傻！” “他不用去工作吗？” 旁边围着四五个小孩，其中一个就是主角的外甥，没想到自己一顿操作猛如虎，结果换来全是鄙视。 回到家，瞬间变成宅男丧，各种被家人说落，什么废青……屌丝……没用的人…… 就算找朋友喝酒聊天，也是经常被人怼的体无完肤，一点自我价值都找不到。 全程韩语，就是为体会内心的郁闷，代表着千千万万刚进社会的年轻人，找不到方向……没有人生目标……没有任何尊严和存在感…… 如同行尸走肉…… 浑浑噩噩的活着…… 就算语言不通……国籍不同…… 废材屌丝全世界都差不多！ “太棒了！”第一天特别顺利，李尚根跑到丁诚面前，兴奋的深鞠一躬，感谢道：“多谢您的完美发挥！” 丁诚摆摆手，小意思的事，既然来，就是在你们面前装逼的。 李允儿也满脸崇拜，认真道：“没想到您如此专业，以后还请多多指点。” 丁诚哈哈一笑，拍拍对方肩膀，挺喜欢这种氛围，严肃而紧张，所有工作人员仿佛上紧了的发条，效果很高。 跟港岛的还不一样，那边快是快，但少不了嘻嘻哈哈。 这里从导演到场记，全部不苟言笑，像机器人一样埋头干活，这点令人印象深刻。 回到新罗酒店，三星旗下六星，资方诚意满满。洗个热水澡，带着两个丫头尝尝所谓正宗韩国料理。 居然将传统韩屋搬入进现代化酒店，用木、泥、石、稻草、瓦和纸建成的亲自然房屋，建筑整体造型设计全部保留最为原始的木质风格。 “前年宋仲基和宋慧乔就是在这里结婚的！”小丫头挽着瑶仔，看着四周羡慕道：“听说三百多人到场，足足半个娱乐圈。” “不光他们，就连张东健、权相宇和女神全智贤都是在这里举行婚礼……” 丁诚看着到处红墙绿瓦，搭配优雅传统礼服，难怪更适合举办温馨古典的婚礼。更新最快 电脑端::/ 来到23层餐厅，16年加冕米其林三星，号称代表传统料理的至高荣耀，听说就连米其林颁奖盛典都在这里举行。 装修挺简约，亚麻桌布和瓷器质感不错，素雅桌花搭配柔和灯光，细节挺用心。 : : 两种套餐可选，十道菜式的宴，16万韩元；十一道菜式的新罗，25万韩元。各点三套，用牛肉替换宴里的鸡肉，多加四万。 在服务生的推荐下，选择本地米酒，号称昨天刚到六瓶，非常新鲜。 既然来，肯定要尝尝。尤其每天各种肌肉训练，最少六七顿饭，才能满足开发潜能的需要。 对于韩国菜，没有什么印象，既不如法餐装逼，又比不上日料新鲜，更没有华夏的博大精深。要说印象，应该就是辣白菜？ 第293章 逆袭！ 煎韩牛，本地牛里脊薄片表皮，沾面粉及蛋液后轻煎，连带葱丝一同卷起，蘸上柚子醋。香嫩多汁牛肉中带着蛋香…… 鲷鱼饺，长的很奇怪，竟然是韩国的饺子？ 端上一大锅热气腾腾，royalhotpot，皇室火锅！ 据说古代只有大韩民国皇帝和皇后才能享用的皇室菜肴？ 牛肉course共有三款可以选择，碳烤韩牛西冷、碳烤腌制韩牛片及文火慢炖牛小排…… 跟尊贵傲娇神户和牛不同，这里的牛肉料理透着一股朴实憨厚乡土味道，顶级江原道牛被做成肉饼，内在醇厚，表层烤香。 吃完金主厨亲自出来向每桌客人致意，老先生戴着金丝眼镜，厨师服洁白笔挺，交谈起来谨言慎行。 据说已经服务三十年！ 酒足饭饱回到房间，小丫头躺在床上，翘着二郎腿，吐槽道：“去年倒霉的正好都是同行，尤其是老对头s公司，看着他们焦头烂额，showbox的理事长不知道多高兴！” “只能说那些人运气不好，胜利事件爆发，公司总市值蒸发六千亿……” “尤其是yg与fnc市值下跌20%，可怜啊！” “出事的明星比过街老鼠都不如，最少老鼠还有人想打，可他们……” “胜利那小子在圈里虽然不入流，谁都没想到人脉竟然这么深厚？” “yg刚开始还想帮那小子掩盖，可惜实在压不住，加上同行的推波助澜，现在死透了。” “低调点不行？” “还弄个群，各种讨论留证据，连人家老婆都不放过，活该死！” 突然想起什么，从床上蹦起来，用手机播视频展示道：“要说韩国的练习生绝对变态，你看归国四子，无论颜值还是水平的确比国内的高。” “听说除吃饭上厕所都要练习，你们看见教室角落那个桶没？” “汗必须接满才算及格！” 好家伙，丁诚好奇看着半人高的大木桶，果然有个女孩把湿透的毛巾用力挤进去，然后继续练习…… 清一水大长腿，个顶个漂漂亮亮…… “能站在这都是百里挑一，公司花钱白养她们三年，吃喝拉撒全部要报告经纪人，每天只能吃两顿饭，必须控制体重，饿的受不了就喝水……” 小丫头感叹道：“二十多个人挤在一间宿舍，每天只睡三小时。谁都能随意打骂，不能反抗……” “长得矮会被打断腿，让骨骼自我修复的时候顺便增高……” “韩庚回国才敢吐槽说每天都要练舞，最长一次练舞超过二十小时，练习摔着胳膊，两个月以后去医院检查才知道，当时骨折，现在已经快自己长好了！” 这种事丁诚也听花姐聊过，这里经纪公司分成一般七三开或八二开，新人甚至是九一开。很多还都是男团女团，辛辛苦苦拿三成最后十几个人平摊？ 单张专辑销量达50万张以上，每位成员才能得到1000万，差不多六万人民币的版税，否则一分钱没有。 销量不好直接被公司雪藏，甚至解散。 来自星星的你男主角金秀贤，出道七年只能租房住，直到热播才终于买下人生中的第一套房。 明星片酬低的可怜，最牛逼国民偶像的不过四五百万人民币，李允儿辛辛苦苦一部戏才五六十万！ 自己两千万的片酬， 绝对是下死本！ 接下来的拍摄让丁诚更加深刻感觉到韩国编剧对于细节的严谨。 最喜欢穿着的衣服上写着：anotherdayinparadise……天堂里的另一天。 侧面反映主角对再就业能够改变命运所寄予的希望，然而下一幕便是失败带来的更加巨大的挫败感。 跟前辈相约啤酒屋，哭诉着自己前方一片黑暗，根本看不到光。而迎面正对的霓虹灯牌却是hope…… 希望！ 被前辈吐槽整天邋邋遢遢，头发也不打理，像是修道似的。于是下一幕拿起手机，搜索的居然内容是…… 和尚的年薪？ 卧室的床头上贴了张纸，上面写着： 以迫切的心情相信自己然后前进吧。 这句话其实就是电影里一直支撑着主角努力奔跑求生的信念。 所有细节都在积累情绪，一点点把主角打入人生谷底，但有一点点酝酿希望…… 母亲七十寿宴，见到高中的女神，对方已经是高级酒店大堂经理，一身ol，知性十足。 “你现在干什么？” 看着李允儿，丁诚看似随意道：“没什么，投资公司，帮人理理财。” 李允儿听完，若有所思点点头，不再说话。 丁诚看着昔日暗恋的女神，几次想张口，可又不知道能说什么？ 就在大厅欢声笑语，外边却危机袭来…… 毒气很快肆虐，全城陷入生与死的恐慌…… “所有人快点跑！” “别坐电梯！” “走楼梯往天台爬！” 关键时刻，平时装模作样的姐夫们手忙脚乱，这时候自己这个**丝挺身而出，开始拯救全家！ “你他妈的想干什么？” 父亲死死拉着丁诚，看着儿子背着绳子，准备从五十层窗口跳到对面…… “不！” “你不能去！” 母亲哀嚎着，拼命抱住丁诚道：“就算死……” “全家也要死在一起！” 丁诚双眼含泪，看着一双双失去希望的眼睛，一点点扒开父母的手，坚定道：“等我回来！” 纵身一跃， 千钧一发之间， 单手抓住边缘， 拼命挣扎着…… 终于用尽全力， 爬到希望的对面。 “太棒了！” 导演喊咔，所有人爆发热烈掌声，对于丁诚的敬业五体投地。 所有动作戏全部自己上，从来不用替身，尤其是危险动作，基本全是一条过。 出色的能力彻底征服全部人，简直跟开挂一样牛逼！ “前辈没事吧？”李允儿小跑着过来，关心道：“要不要休息休息？” 丁诚微微一笑，甩甩有点发麻的手指，轻松道：“我没事，你准备好没？” 接下来是两人一起跑酷攀岩的戏，也是最出彩的看点，女孩深吸口气，坚定道：“来吧！” 丁诚拍拍她的肩膀，的确很能吃苦，身为漂漂亮亮的偶像敢拍灾难片，整天脏兮兮血呼啦的，换成国内小鲜肉几个敢这样？ 第294章 谁愿意给谁！ 更不用说全是危险动作， 令人刮目相看。 前半段看似平淡，其实深刻表现出大财阀对于经济的垄断，使得韩国存在严重的贫富差距。对于普通老百姓，想要翻身成为有钱人几乎是不可能的任务。 正如《寄生虫》的基泽一家，之所以如此歇斯底里，也是因为那是他们唯一改命的机会。 导演借由主角与家人的关系，展现年轻人当下生活的窘境，侄儿不愿承认他是自己的舅舅，父母嫌弃他连碗都刷不好，姐姐则成天到晚数落这个没出息的弟弟…… 可无论如何嫌弃自己，终究都还是一家人。姐姐还是会找借口给生活费，妈妈也是对他疼爱有加。 因此当危机来临，才会以家人为重，将自己的安危置之度外，而他的勇敢，也会想重新获得家人的认可。 作为最核心的主题之一，亲情不断被强化，这也变成影片后半段主人公行动的一个很重要的动力。 意料之外， 情理之中！ 甚至导演并没有强化爱情这条线索，自己和李允儿的携手更像是伙伴，而非恋人。 在丁诚看来，他们的终点也不是彼此，而是各自的家人。 最后结尾两人逃出感染地区时，自己不顾一切先冲过去拥抱家人。 而她也是微笑着给家人打电话…… 不得不说，李尚根虽然只是新人，但在攀岩及跑酷场面的拍摄无疑是一流的！ 尤其是当自己为打开酒店天台的门，选择从窗外爬上去那场戏，徒手爬五十多层的高楼已经足够惊险，还配合交叉剪辑着姐姐因中毒气随时可能身亡的危险！ 不断飘上来的毒气，比起捕捉自己吃力攀爬的动作和表情，导演更强调去拍摄角色与环境的关系，深知给观众造成恐惧的原因是随时可能丧生的环境。 几乎每个仰俯镜头的拍摄都是比较松的景别，为的就是更好的突出环境带来的紧张感。 开始二人的都市跑酷时，这家伙在制造笑料之余，还不忘继续升级危机。节奏把控和悬念的设计无疑是出色的，几乎每个场景都将角色的境遇推向更加极端化。 只有逼着他们不断闯关才能脱险，印象最深刻的是一段是二人来到一家烤肉店的屋顶，本以为还有逃跑的时间，还想跟李允儿磨叽磨叽，结果一回头…… 烟熏机器将飘进店里的毒气全部送到天台！ 这种情景有很多，几乎每个单独场景都有其内在的三幕式结构，给观众不断的制造期待，然后设置困难，再让角色们解决苦难，突出重围。 最燃一个时刻，无人机集体出动，看着满屏幕的无人机为搭救主角纷纷前来…… 瞬间飙泪！ 为了生存而飞奔于楼宇之间，小人物不甘于环境的危机四伏，那种喷薄而出的求生本能…… 换成谁不感动？ “这场学生们聚集在对面大楼、隔窗绝望呼叫的桥段，我是想让观众联想到14年的那起严重船难……” 李尚根看着素材，对丁诚解释道：“当时罹难的也多是参加毕业旅行的高二学生！” 丁诚恍然大悟，明白为什么未选择歇斯底里的粗暴特写，而是节制地以两位主人公的旁观视角表现内在不忍与纠结。 因为是以真正的身体力行，放弃逃生机会，为直升机救援学生指出明路。 在电影这一虚幻的平行时空，为学生们找到活下去的出口，或许也是这部电影所给予的最动人的温柔。 相比较其他黑政府的作品，这部戏明显刻意淡化灾难背后的政治脉络，甚至将灾难因由限缩为个人仇怨。 但也因此使情境背景更为纯粹聚焦，更凸显那些绝妙可贵的细节语言。导演和编剧对社会责任感的高度自我意识，成就了在救难描绘上有如教科书般的严谨诠释。 所有灾难应急桥段，包括昏迷急救、临时担架、呼救讯号…… 百分之真实可操作！ 乍看两位主人公不过是灾难中的渺小个体，实际上背后所折射的，却是整个韩国社会渴求生存出口的焦虑群像！ “多谢前辈的照顾！” 李允儿看完素材，站起身，对丁诚和导演深鞠一躬，感激道：“这是我人生第一个电影女主……” “也是毕生难忘的宝贵经历！” 丁诚笑着摆摆手，她的角色也是难得一见果决负责的独立女性。逃难时首先想到客人、求救时以清晰口条冷静报出地址、总是先于他人行动、抉择关头一次次主动让出逃生机会…… 绝对不是传统灾难片里习惯于跟着男性屁股后面被拯救的花瓶，而是具主观能动性的积极女性角色，甚至在历劫归来后，对过去隐忍的职场骚扰抱以率性反击。 可能对长久以来轻忽女性角色的韩国大片而言，这样一个尊重女性的人物设置，无疑也吸引女观众买票的关键。 这个作品远比文字上出色的多，无论导演还是团队，不渲染、不矫情、不自溺，前一秒毅然将逃生机会让与他人，下一秒也会忍不住流下眼泪、挣扎委屈。 但擦干眼泪后，还是勇敢地继续为活着而奔跑，这当中不曾摒弃的才是最真实的人性。 虽然没有英雄的超能力，所做的不过是将健身学以致用，更称不上拯救世界，却至少能救家人，救素昧平生的陌生人，救自己。 就像那甘霖中若隐若现的彩虹，这是属于平凡小人物的光辉。 平心而论，仅仅将这部戏定义为娱乐舒压的爆米花电影绝对远远不够的！ 在迷雾般的困顿社会现实下，那股源自内在的深层力量和勇气，激励人心的畅快，才是它最迷人的地方。 杀青！ 一月底回到京城，马上就到春节，这次跨国合作很满意，既尝试新类型，有深入了解韩国的电影工业模式，满载而归。 当然期间还有一件好事，无双圣诞节上映，首日直接破亿！ 最后票房锁定十八亿九， 打破庄文强个人记录！ 当时打电话报喜，听说明年肯定又有几个金像奖入围，丁诚直接挂电话。 谁愿意给谁， 哥实在不想要了！ 第295章 一雪前耻 接下来还不能闲着，跟着老谋子跑影的宣传，准备二月春节档上映。 “只要这次能让我破纪录……” “我保你当真正的金鸡影帝！” 老谋子看着丁诚， 就是这么霸气！ 要说遗憾，金鸡的确算一个。毕竟只是一个男配，如果这次票房达标，以老谋子的人脉拿个金鸡影帝问题不大。 至于金像真算了，前年一个最佳男主角，去年又一个最佳男配，今年最少入围四五项提名，一个最佳少不了。 已经大满贯，总要给别人留点活路吧？ 参加肯定参加，让庄文强帮发哥运作吧，自己真不想玩了。 转眼来到春节档，作为一部宫斗片，其实在一片欢乐祥和的气氛中有点格格不入。 但因为是国师老谋子，加上自己票房号召力，院线还是给出百分之三十五的排片率。 舞台搭好，剩下全看作品观众满不满意了？ …… 老谋子还是那个老谋子！ 要为丁诚点个赞，最开始三人一起出场的戏，我其实没看出来是他一人分饰两角，因为镜头里有很多彼此的对手戏，直到后来特写放大明显了，才不得不为他分裂一般的演技佩服。 自从暗影追凶之后，这是唯一能让我起鸡皮疙瘩的一次！ 苦情的戏份不多，但疯狂健身之后又是疯狂瘦身，一个是英俊潇洒的都督，一个是受创之后垂垂老矣的将死之人…… 一个是忠心的仆人，一个是自命不凡的阴谋家…… 两者中间的切换，丁诚给出令人惊艳的答卷。 更值得一提的是，临战之前替身影子蜷缩在地上的那种害怕和紧张，以及最后黑化时候的决绝，感觉一个人几乎是扮演四个不同角色。 战败即将死去但丧心病狂的都督，忠心不二已经被常年训化的替身影，以及由影扮演的意气风发可以当面刚主公的都督…… 和最后经历了背叛和阴谋，决定取而代之的黑化的替身影。 最后问一句： 暗影追凶2什么时候拍？ …… 影是什么？ 丁诚再次一人分饰两角，子虞阴鸷险恶，干瘦嶙峋；境州阳刚勇猛，英姿飒爽，完全是迥然不同的两副面孔。 所幸，七金影帝再次展露戏疯子的表演本色，子虞那种着了魔一般的歇斯底里，被演绎得栩栩生辉。 而身为替身的境州，也既是子虞的使命，也是子虞的影子。境州矛盾的身份，让他多次自问：我是谁？ 原本是主公与替身的关系，正因为影子与真实无缝融合，难辨真假，才留出境州逆转乾坤的最后的那一口气。 …… 演技不用评论， 别人望而却步的精分， 对于诚哥来说不过是基本操作。 主要是敬业， 硬生生把能让粉丝舔屏的肌肉瘦没？ 我就想问一句： 还有谁？ …… 个人认为张导玩的水墨山水看起来有点寡淡，颜色太过统一之后反而太刻意，色彩看得有点累，不过整体还是美的，无论是那山水还是广袖，抑或是那连绵的雨水和沛伞…… 故事本身没有什么出乎意料的地方，好在拍得算是合情合理。 你是谁不重要，重要的是你坐在哪个位置？谁是棋子，又是谁执棋？ 当你坐在对的位置，你是主还是影已经不重要了，谁坐在那个位置或许都是一样的，所谓屁股决定脑袋。 丁诚一如既往的非常惊艳，都督的癫狂野心恰到好处，对欲望渴求的眼神，和境州前期健硕的身材、风光霁月的风流形成一种充满张力的对比。 影子的存在像他的过去，甚至有可能成为他无法得到的未来，轻蔑、嫉妒、不屑一顾、疯狂…… 丁诚把这个角色的可怕与可悲表现得淋漓尽致！ …… 首日票房八千万！ 豆瓣78分！ 苏瑶看完第一天的几百条评论，有好有坏，当然好的占大多数，剩下骂街的也不知道是不是水军？ “刘天王说的对，你的确是天生吃这碗饭的料！”回头看着沙发上消灭营养餐的老干部，笑道：“观众可以骂导演垃圾……骂编剧傻逼……摄像没脑子……” “从来不会说你演技不行！” 丁诚一撇嘴，头都没抬，废话，哥牺牲了多少肌肉细胞好不好？ 首日票房还行，中规中矩，肯定不会赔钱。对于第一部古装片，能跟国师合作也是缘分，毕竟人家的地位超然，连程道明都只能仰望。 结个善缘也不错。 现在拍电影的最大乐趣就是跟不同风格的导演合作，跟各种优秀演员飙戏，甚至跟不同国家文化的团队磨合…… 世界这么大， 我想去看看！ 春节档结束，十亿票房，创造张艺谋个人最高纪录！ 入围四月金鸡六项， 横扫金马十二项提名， 被邀请参加威尼斯主单元影展。 压抑多年的老谋子终于扬眉吐气一把！ 尘埃落定，跟国师喝顿大酒，带着家人直飞苏梅岛，玩到三月春暖花开才回来。 “还有一年合同，准备好了吗？” 丁诚看着花姐，轻松道：“有什么可准备的？” 花姐噗嗤一笑，的确，这小子真没什么可准备的！ “建议还是自己成立工作室，瑶仔和小宁子已经独当一面，用不着跟其他所谓股东和投资人扯皮！” “那些王八蛋眼里只要钱！” 丁诚看着花姐义愤填膺的模样，看着这些年没少受窝囊气？ “现在的节奏挺好，每年拍两三部戏，多陪陪家人，有点自己的私生活。” 花姐看着丁诚，感叹道：“一转眼五年过去，经常想起第一次见你小子的模样，那时候……” 丁诚脸一黑，您老人家又准备忆苦思甜了？ “好好好，不说了！”花姐哈哈大笑，慈祥道：“都说儿大不由娘，你也三十出头，是时候自己单独去闯闯了！” 第296章 是我的肯定拿回来！ “华语电影还是弱，这点是不争事实！” “千万别放下健身和功夫，咱们想走出第一步，必须靠拳头！” “多跟其他国家导演合作，平时留点心，看看人家的电影工业如何发展壮大？” “再过两年让程道明捧你上副会长，到时候也能拍着胸脯说……” “给国内带来点先进经验！” 丁诚耳边响起花姐的絮絮叨叨，看着对方已经半白的头发，不由感叹…… 老了啊！ 去年年底儿子结婚，按照她的尿性下一步肯定是抱孙子孙女。 操心一辈子，捧红多少明星大腕，见过多少人情冷暖…… 终于累了， 再也拼不动， 想该歇歇了。 感受到丁诚的唏嘘，花姐一摆手，直起腰板，依然霸气道：“你小子记住一句话……” “咱们不去欺负人！” 丁诚回想起第一次见面的经历，跟花姐异口同声道：“绝对不能让别人欺负了！” 看着丁诚离开的背影，花姐内心无限感慨，一切仿佛都在做梦。 五年， 短短五年居然捧出一个七金百亿大满贯影帝！ 回想起当年第一次见面的青涩小伙子，笑容还历历在目，一路走下来，他身上变了很多…… 也有很多从来没有变过！ 谦虚、低调、敬业…… 超乎寻常的努力和认真。 外界评论丁诚是最完美的影帝，其实在自己看来，他也会发脾气，也会使使小性子，也会低落和不开心…… 但第二天醒来， 又是阳光明媚的新开始， 带着灿烂真诚的笑容， 他还是那个不忘初心的少年！ 站起身，走到窗边，看着车水马龙，如果没有遇见丁诚，现在绝对不会考虑退休的事。 因为心里还憋着一口气， 一口怨气！ 可现在呢？ 一切因为他的出现都烟消云散， 自己何尝不是被他的阳光努力而感动着…… 用手摸着代表公司最高权力的真皮座椅，心中没有一丝不舍，反而有种如释重负的轻松。 “走吧！” “姐的劲也只能送你到这里了……” “就算退休……” “就算不能动……” “就算躺在轮椅上……” “也要看看你小子到底能走到哪一步！” 回到家，把花姐的态度跟两个小丫头正式说一遍，还没等瑶仔说话，刘婉宁一蹦三尺高，兴奋的叽叽喳喳大叫道：“咱们终于可以自己当老板喽！” “姐，你听见没？” “以后您就是堂堂七金百亿大满贯影帝的经纪人了！” “还有我……” “身为运行总监，是不是必须有一间五十平米的办公室？” “不……” “最少一百平米！” “哎，为什么打人？” 丁诚直接一个脑门杀，阻止小丫头的上蹿下跳，满脸不忿的坐下，嘀嘀咕咕道：“哼，真小气！” “花姐说的对，咱们现在的确不适合再签新公司了。”苏瑶认真道：“所谓店大欺客，反过来也一样。” “还有一年缓冲期，既然花姐肯放手，那咱们必须提前筹备……” “尤其是团队，大家知根知底，我准备全部挖过来如何？” 丁诚点点头，无论保镖还是造型化妆都很不错，两年来相处的很好，核心团队必须挖过来。 “钱不是问题，我的原则就是……” 看着苏瑶，严肃道：“专业的人干专业的事！” 苏瑶微微一笑，这么多年下来，还能不明白老干部的脾气？ 说白了，除了拍电影，其他的什么都不愿意操心。 或者说，把全部精力都用在角色上，至于其他的…… 丁诚回到房间，这种事也懒得操心，毕竟不是专业，全部交给瑶仔处理。 对于现在的自己，自立门户不自立门户差别不太大。 除了懒得签新人，花姐开出的条件以及算是良心，当年之所以留下公司，也是因为她的存在。 既然退休， 那咱们以后就公事公办。 从去年开始，无数人明里暗里掏出各种橄榄枝。最有诚意的还是余胖子，博纳百分之十的股份，堪称沉甸甸！ 然后是徐文峥的坏猴子，也多次邀请加入，当然不是签约，而是合作股东。 王天更不用说，这几年等着盼着跟自己搭伙做买卖…… 还有徐英华，花姐和自己离开，他不知道…… 突然发现瑶仔说的对，幸亏还有一年缓冲期，很多事情必须提前未雨绸缪。 坐下来，梳理梳理身边的人脉关系，分清三六九等，看看谁更适合长期合作。 事到如今钱已经不是问题，主要是三观和人品，既然合作，那就同坐一条船，不敢说逆流而上，但关键时刻总不想有人拖后腿吧？ 港岛那边先排除，市场太小，有好剧本合作合作还行，真要绑在上面…… 宝岛更不用说，你丫的去年作死，今年的金马都凉透了！ 徐文峥还不错，有商业头脑，运营团队成熟，是个好合作者。 王天眼光还行，但毕竟初出茅庐，底子太薄，经不起大折腾，等几年稳稳再说。 至于关虎、丁胜、曹宝平…… 都还停留在被资本影响的阶段，无非或多或少而已。 收起纸笔，大致两条路，第一是博纳余胖子，投资发行大鳄，尤其是合拍片，傲视群雄。 然后是徐文峥，无论导演还是演员都很敬业，算是志同道合，可以考虑深度合作。 站起身，开始健身，说白了无非是钱的事。遇见好本子，大家凑点钱拍出来，想过瘾大不了自己演一演。 两千万片酬已经得到市场认可，就算不投钱，片酬入股也能分一杯羹玩玩，很轻松的事。 事到如今自己选择很多，就看愿意不愿意…… 舒服不舒服了。 “恭喜丁诚……” “获得金鸡最佳男主角！” 丁诚走上台，从颁奖嘉宾手里接过金鸡最高荣誉的奖杯，看着台上明星大腕，调侃道：“自从华子那个角色……” “总感觉金鸡还差我点什么？” “明天终于拿回来了！” 全场哄堂大笑，张一谋看着侃侃而谈的丁诚，不由感叹：长江后浪推前浪。 一顿操作下台，跟老谋子低声聊天道：“金马不敢去了吧？” “当然！”老谋子一瞪眼，严肃道：“这是原则问题！” 看着丁诚撇嘴，笑骂道：“知道你小子还惦记着最佳男配？” “真想凑成大满贯？” 丁诚嘿嘿一笑，金像两个，现在金鸡有是两个，只差一个金马…… 可惜喽！ “国内早就经不住你折腾了……”张一谋笑道：“没事多去国外转转，看看人家的先进理念，到时候回来给咱们的电影工业做点实实在在的好事。” 丁诚点点头，国师就是不一样！ 然后抽空又去金像转一圈，看着发哥得到影帝，也算实至名归。 晚会遇见陈嘉上主席，拉着自己道：“幸亏你主动退出，否则……” “总不能连续三年都给你吧！” 第297章 炸了！ “极限逃生下星期上映？” 时间来到五月初，丁诚接到李尚根电话，说如果有时间去参加参加宣传？ 沉思片刻还是推辞，跟苏瑶解释道：“等票房出来再说，万一崩了多丢人？” 苏瑶哈哈大笑，毕竟是第一次跨国合作，虽然团队很不错，剧本也扎实，但票房这种事，从来都不能用逻辑分析。 “无所谓，崩了大不了国内不引进，谁会知道？” 丁诚没有说话，自己又不是跨国合作的第一人，很多明星都是等票房口碑出来，然后再决定是否装逼？ 说实话对于韩国人买不买账，的确没有太多信心！ 国内毕竟是本土作战，自己也是一步步从龙套爬起来的草根，每一步看似辛苦，但也很踏实。 尤其是票房号召力这东西，看不见摸不着，再牛逼的影帝也必须用作品说话。 打个比方，每拍一部好作品在观众心里可以积累十分，一点点慢慢往上熬。等到六十分及格以后，才会有人愿意为了你这个演员，花钱走进电影院。 当然一部烂片出来肯定也会扣分，少则十分，严重的更多。 但凡影帝都是久经沙场，一点点熬出来的金字招牌，不敢说没有拍过烂片，最少也是底子厚，经得起折腾！ 转眼到电影上映，两个小丫头时刻关注着票房，目前世界上仅有两个国家年人均观影人次超过四，一个是美国，一个就是韩国。 去年观影人次达到最高峰22亿，总人口才五千多万，算下来平均每个韩国人要看43场电影，比美国都牛逼。 特别的是他们国家一般不统计票房，而是以观影人次作为票房榜的排名依据。 比如去年炒的最热的寄生虫，得到威尼斯大奖，五月底韩国国内上映，一个多月观影人次顺利突破千万，成为有史以来第21部突破千万人次的本土片。 史上目前观影人次排名第一，未来恐怕也很难被撼动的电影《鸣梁海战》，号称是韩国版的《战狼2》，也是一部强烈激发民族主义爱国热情的电影，总观影人次超过1700万，傲视群雄。 去年的票房冠军，两部《与神同行》观影人次也都超过1200万。 小丫头研究完票房纪录，感叹道：“哎，毕竟人家总人口满打满算才5000万出头，等于说是每五个韩国人就有一个去电影院看过这部电影？” “如果要咱们国家出现一部电影，平均五个人都去看过，那我算算……” “好家伙，差不多三亿人！” “我记得战狼2也号称才16亿！” 苏瑶摇摇头，这点的确比不了，咱们国内的年人均观影次数，去年就算最高也只有17次，平均每人每年只去电影院看过不到两场电影。 丁诚看似无所谓，其实也挺紧张，居然有点我就是救星首映的感觉！ 首日观影人数40万！ 这个数字连导演都惊了！ 第一时间打电话报喜，说这可是爆款的节奏！ 丁诚长松口气，爆款不爆款不知道，第一部跨国合作别赔钱就行。 上韩国最权威的电影naver，评分高达9分！ …… 我的眼睛看见了什么？ 原本冲着女神允儿买票，毕竟是第一部电影女主角，毕竟支持。 那个肌肉帅哥是谁？ 简直亮瞎双眼！ …… 丁诚！ 他果然来了！ 八金影帝终于在国内玩腻了， 要来征服韩国了吗？ …… 帅！帅！帅！ 无论特效还是节奏都燃爆了！ 尤其是男主角的跑酷和攀岩， 简直看的我热血沸腾， 恨不得自己也去爬大楼！ …… 他是谁？ 华夏功夫片我只认识jackchen，bruceli…… 现在又多了一个： 丁诚？ …… 看腻了各种沉重的灾难片，这种轻松搞笑的真过瘾。 我也大学刚毕业，还没找到工作，喜欢宅在家里。 那又怎么样？ 我们又没招谁惹谁？ 凭什么看不起我们！ 明天开始跑步健身， 下定决心锻炼身体！ …… 丁诚看着几千条评论，百分之九十都是好评，其中很多在韩国留学或者生活的华夏人。 面对不知道自己的观众，各种普及各种安利，有的甚至专门开出一个帖子，把自己所有资料全部公布出来。 “厉害吧？”小丫头站在背后，洋洋得意道：“提前一个多月让核心粉们运作，每人发动所有关系买账号充值，养兵千日，就等这一天！” 还没等自己说话，瑶仔直接揭老底道：“省省吧，照我看很多都是咱们同胞的自来水！” “你……”小丫头一愣，看见丁诚似笑非笑的模样，如同泄了气的皮球道：“好好好，就算有自来水，我的功劳最少也占一大半吧？” “三分之一？” “百分之二十？” “所有的普及帖子总是我熬夜整理出来的吧！” 丁诚跟苏瑶哈哈大笑，这次也算他乡遇故知，其实李尚根说韩国也有自己的粉，当时还不太信。 现在事实证明， 真的！ 六十万！ 五十万！ 周末高峰竟然达到九十万！ 短短六天，累计观影人数达到三百四十万！ 投资八千万人民币算，六天已经一点七亿，回本轻轻松松。 “按照这个势头下去……” “七百万！” “不……” “八百万都有可能！” 李尚根在电话里跟打鸡血一样兴奋道：“公司对这次合作十分满意，下一步就是商量把版权引进华夏的事宜……” 丁诚笑着点点头，这种事不用自己操心，余胖子那边早就派人过去，这么牛逼的作品肯定不能只让韩国棒子爽吧？ 第298章 演特工？ 挂断电话，这次总算稳了。 终于体会到动作明星的牛逼在哪了。 再厉害的文戏也会因为文化和语言的差异大打折扣，奥斯卡这么多影帝影后，真正能在全世界大卖的也只有热血动作片而已。 无论是一个打七八个的肌肉猛男， 还是特效牛逼的超级英雄， 武力才是全人类骨子里崇拜的基因！ 你让老美说几个华夏明星，无非就是李小龙、程龙、最多加上一个李成杰。 你让咱们说几个泰国明星，老百姓能想到的可能只有一个托尼贾。 很多人可能连名字都记不住。 当然岛国的动作明星那…… 如数家珍！ 半个月后，尘埃落定，极限逃生最后观影超过九百万人，同期力压迪士尼的狮子王，成为年度票房第二！ 七月份正式引进国内，余胖子抢下独家版权，准备再赚一笔。 “你小子算是成了！” 程道明看着丁诚，感叹道：“这一步迈的很不错！” 见丁诚还想谦虚，摆摆手，认真道：“知道我找你来为什么吗？” “这段时间试探过不少人的口风，对于让你成为第七个电影协会副主席的提议……” “有点不顺啊！” 丁诚一愣，脱口道：“因为我的年纪？” “可以这么说吧。”程道明靠在沙发上，手指点着大腿，分析道：“对于你的崛起，很多人心里不太顺，当然不是不服气，而是……” “倚老卖老！” 丁诚一撇嘴，果然如此！ 当时花姐说这件事的时候，就感觉不太行，你看看现在几个副主席都是谁？ 前三个都是熬了几十年资历的老江湖，背后各有背景人脉。其他三个演员程龙不用说，奥斯卡终身成就奖得主。 吴景两百亿票房冠军！ 张涵予，人艺顶梁柱，国家一级演员。 自己满打满算出道不过六年，刚三十出头的小年轻…… 程道明见丁诚若有所思，暗自点头，这小子心性挺稳。 “其实说白了还是看不惯，人家辛辛苦苦熬了大半辈子才爬上来，最后跟一个三十出头的毛头小子平起平坐？” “换成你……” “是不是也有点变扭！” 丁诚露出微笑，站起身给程道明满上茶，随意道：“当时花姐说我就觉得不太合适，这么急干什么，我又不是……” “她那是为你好！”程道明摆摆手，挺直腰板严肃道：“小花马上要金盆洗手，这算是她送给你的最后礼物，明白吗？” 见丁诚点头，继续道：“当然很多人乐享其成，毕竟你的资历放在那里，专业谁也不可能质疑。” “更何况上面有心把你捧成标杆，傻子才会当出头鸟。” “所以现在你要做的是……” “尽可能走出去，多去外边转转，让更多人知道华夏电影明白吗？” 丁诚面上点头，心中暗道：“这种事为什么总找我？” “哈哈哈！”程道明是什么人，用手指着丁诚笑骂道：“你懂个屁，这叫文化输出！” “看看人家好莱坞，每年十几部大片狂扫全世界票房，哪些吃不到葡萄的人才是真正说葡萄酸的人！” “洗脑这个东西太可怕了！” 从程道明这里离开，丁诚陷入沉思，一个人的影响力毕竟有限，电影工业也不只是靠几个导演就能撑起来的。 既然有机会，那就干点别人干不了的事！ 韩国就是第一个试金石，文化相差不大，这次成功也初步证明自己的商业价值，相信以后合作的机会越来越多。 “你就是个异类！” 花姐看着丁诚，赞叹道：“别人都是一条腿走，你小子是两条腿跑！” “演员是最底下一层，然后是实力派，最后才是有票房号召力的影帝。” “另一类是走功夫路线，从小吃苦练功，拼一身伤才能出来几个明星？” “李小龙死的早，程龙、李成杰、洪金宝算第二批，甄子单四十多才大器晚成，张晋差的更远。” “没想到半路居然蹦出来一个你？” 花姐看着丁诚，实在不明白这家伙是怎么长的？ 师父算是出道，玩咏春和兵器。然后是激战，mma加一身肌肉。杀破狼是真正格斗，尤其跟吴景和托尼贾飙戏。 极限逃生又是另一条路子，玩跑酷和攀岩，最潮的街头健身，不得不感叹这身肌肉真牛逼！ “哎，程道明说的对，欲速则不达，有些事不能太急。” 花姐叹口气道：“国内已经留不住你了，下一步多往外边走走，世界这么大，好导演这么多，一切随缘吧。” 丁诚点点头，连国师都合作过了，国内还真没有什么好玩的。 这次合作对韩国团队印象不错，敬业又专业，尤其是特效，不愧是最擅长拍灾难片的国家。 就连所谓小鲜花也很不错，演技在线，也敢拼命，特别难得。 这是因为如此，更加对那些传说中的实力派影帝兴趣满满。 “这次我去韩国，跟showbox的高层好好谈了谈……” 余胖子把二两酒一饮而尽，兴奋道：“他们承诺只要有适合剧本，你肯定是第一人选！” 丁诚笑而不语，这话还用你说？ 能打的有一个算一个， 老的老，残的残…… 最小的差不多已经奔四， 除了哥， 就问一句： 还有谁？ 果然有钱能使鬼推磨，不到一个星期，韩国那边屁颠屁颠跑来一个导演，叫朴正范。 相比较李尚根，他在showbox资历更深，已经有五部作品，恭敬拿出剧本，放在丁诚面前。 第299章 这个特工不太冷 “孤胆特工？” 丁诚看完剧本，有些不太满意，基本没什么剧情，从头到尾就是打打打。 “其实我们做过详细市场调查！”导演见丁诚不满意，赶紧拿出杀手锏，解释道：“自从极限逃生上映，我们随机调查上千名观众，对于您的期待特别高。” “百分之四十来自于华裔，肯定是看过您以前的作品，甚至是粉丝，自发帮忙宣传。” “剩下都是新观众，您在电影中的表现令人惊艳，除了极限运动，特别是开头的街头健身，已经在年轻人中间掀起一股不小的潮流。” 丁诚接过调查报告，林林总总几十项，的确挺专业。 “我研究过所有动作片的套路，个人认为激战是最符合现在观众的审美需求！” 说到专业，朴正范很自信，毕竟拍过五部电影，本身就是一种能力的象征。 “对于年轻人来说，社会压力越来越大，这也是极限逃生为什么能成功的核心，最朴实的人设反而代表很多刚走进社会工作人们的心态。” 丁诚点点头，所谓跑酷和攀岩只是炫技，接地气的人设才是观众产生代入感的关键。 “所以男人走进电影院，只想在工作之余悠闲娱乐一会，其实不想看那些所谓的有思想有内涵的作品，毕竟生活已经够累了。” “拳拳到肉的打戏，雄性荷尔蒙爆炸的场景，能激起人类骨子里的热情，反而是最好的宣泄。” “至于女观众……”朴正范嘿嘿一笑道：“我认为您的肌肉在极限逃生中简直就是浪费了！” 一番话下来，丁诚感觉对方跟王天很相似，有自知之明，既然拍不出有内涵的作品，干脆直接拼票房。 主角设定是退役多年的特工，角色倒是挺有趣，倒是第一次尝试。 见丁诚有些意动，导演趁热打铁道：“虽然剧情简单，但情感很真挚，尤其是动作戏，专门请来最专业团队为您量身打造！” “编剧也是多年合作的伙伴，对于您的作品也是特别喜欢，所以……” “有什么问题大家可以商量。” 丁诚听完微微一笑，也算是showbox对于自己的小小认可？ 谁也不傻，极限逃生九百万票房已经说明很多事情，特别是自己在韩国华裔人群中的影响力，远远超出所有人的想象。 别看人家在国外，散落在世界各地，其实骨子里最爱国的反而是这群流落他乡的游子们！ 每次国内遭遇天灾**，第一批站出来捐钱捐物的总有他们的身影。 再有钱的土豪，临死最后愿望大部分只有一个： 把骨灰埋在家乡， 落叶归根！ 李小龙为什么能征服好莱坞？ 程龙为什么能得到奥斯卡最高认可？ 其中必然离不开所有华裔的支持。 能在大屏幕看见一个黄皮肤、黑眼睛、黑头发的演员大杀四方…… 还有比这个更有代入感的吗？ 苏瑶查过一个数据，现在韩国的华裔数量居然达到九百万！ 占国民的百分之十五！ 这是什么概念？ 就算所有韩国人一个不去看自己的电影， 只要有一半华裔肯支持， 最少也有四五百万票房！ 更何况极限逃生一大半还得到本国观众的热捧，否则评分打死也不会这么高。 “更何况您的韩语还这么好！”朴正范恭维道：“公司故意放出很多片花，证明拍摄过程您全程用韩语交流，这点得到很多人的好感。” 丁诚摆摆手，随口道：“我们国家有句话叫，入乡随俗，既然跟你们合作，这是最基本的尊重。” 朴正范肃然起敬，微微鞠躬道：“多谢！” 丁诚摸着剧本，陷入沉思，要说剧情的确简单，基本就是打打杀杀的套路，但背后的意义不简单。 算是韩国电影公司对于自己的另一个尝试。 第一次成功可能有很多偶然因素，比如跑酷和攀岩，题材是不是比较新颖？ 第一次在大屏幕见到华夏演员是不是感觉新鲜？ 尤其是自己对于华裔的影响力， 这才是那群商人最在意的部分。 既然如此？ 丁诚看着导演，决定道：“合作愉快！” 朴正范终于得到梦寐以求的结果，站起身，深鞠一躬，感谢道：“合作愉快！” 相约十天后进组，送走导演，见瑶仔跟律师审核完合同，拿出公章的时候，好奇问道：“公司连它都给你了？” “他们当然不舍得！”苏瑶用力按下，检查无误后，举起公章笑道：“但有什么办法呢？” “花姐毕竟是最大股东，就算退休也是隐而不发，只是不参与日常工作而已。” “更何况现在你如日中天，每年给公司赚一两个亿，就算合同到期，谁敢撕破脸？” “敢在咱们面前说个不字？” 丁诚哈哈大笑，一挑大拇指：霸气！ 可能是受花姐的影响，苏瑶的性格越来越自信，这五年跑遍两岸三地，见得都是顶尖大导演，合作的都是天王天后，气场越来越强也是很正常的事。 “那些股东比谁都精明，既然留不住，还不如好聚好散，大家留个善缘，以后说不定还能合作。” “更何况咱们的背景……” 丁诚点点头，这样也好，毕竟是合作六年的老东家，好聚好散，以后见面还是熟人。 程道明说的对，国内已经没什么挑战，既然要走出国，那就尊重别人的规则。 第一是语言，系统几百种语言应有尽有，十几天就能精通，韩语已经过关，最近开始学习英语。 不光是合作沟通方便，也是对于人家的最大尊重，入乡随俗到什么时候都是融入对方的最好方式。 随着华夏越来越强大，在国际上的话语权越来越重要，文化输出不是一句口号，背后必须有强大实力的支持。 一百年前英国工业革命发达，靠着船尖炮厉，打遍全世界，号称日不落帝国。 然后第二次工业革命崛起的日耳曼，坦克掀起两次世界大战。 近五十年是老美，强大科技支持下，电影工业傲视群雄，特效更是横扫千军。 国家强大自己使不上劲，对于电影来说，百年来华夏唯一能得到世界认可的只有功夫片。 既然如此， 一招鲜，吃遍天！ 先把这个金字招牌捡起来再说！ 第300章 打他丫的！ 几天后见到其他演员和编剧，女一号名气明显不如李允儿，都是演技在线的老戏骨们。 投资八十亿韩元，满打满算六千多万人民币，自己的片酬还是两千万，第一是都市戏，没有太多的特效和大场面。 第二showbox也不傻，上次投资大收获才大，这次想以小博大试一试。 丁诚坐在化妆间，第一件事就是剪平头！ 导演看着镜子里那一张阳刚十足的脸，配上霸气完美的肌肉…… 不由感叹你丫的这个所谓花美男当道、男不男女不女、妖孽横行、美丑不分、雌雄不辨的畸形年代…… 想找一个整整齐齐、干干净净、潇潇洒洒的男人比中大奖都难！ “大叔你好！” 丁诚看着面前饰演小米的小可爱，露出灿烂微笑道：“你好，小美女！” 剧情很简单，妻子不幸去世后，前特殊要员，也就是国内所谓王牌特种兵的自己退役，靠经营当铺为生。 除了来店里委托当物的客人以外，基本与世隔绝，唯一喜欢接近自己的只有住在隔壁的女孩小米。 没能得到妈妈关爱照顾的小米也和自己一样总是孤零零，这对欢喜冤家从开始的看不对眼，到后来的心心相惜，自己逐渐敞开心扉。 小米的妈妈涉嫌犯罪，对方绑架孩子作人质。为救出小米，自己只能重蹈旧业，开始杀戮。 当然编剧最后还是埋下悬念，伴随着一步步接近犯罪组织中心，神秘的过去也开始清晰起来。 说白了， 就是韩国版的这个杀手不太冷！ “咱们先拍动作戏，后面再拍文戏，这样成本更好控制……” “动作设计原则只有三个……” “快准狠！” 进入状态的朴正范干劲十足，第一场就是跟小混混的打戏，丁诚随便活动活动，看着对方四五个膀大腰圆，直接开打。 “您慢点！” “好疼好疼！” “别……” 一分钟不到，刚刚还凶神恶煞的几个人被打的爬不起来，不是被摔的头晕眼花，就是手腕直接被关节技卸掉！ 咔！ 朴正范赶紧从监视器前跑过来，看着丁诚笑眯眯把人的手腕接上，兴奋道：“您的动作比我原本设想的还厉害！” 丁诚扶起最后一个武替，在对方无比震撼的目光中拍拍他的肩膀，笑道：“没事吧？” 没办法，mma……摔跤……柔道……关节技…… 每个都是满级， 别说有人打自己， 就是随便从背后搭肩膀， 本能就是一个过肩摔！ 当然看似严重，其实反而伤害不大。 下手有分寸，漂漂亮亮摔地上，观众看着很过瘾，其实最多缓一会就没事。 关节被卸掉瞬间疼，很快接上也没什么大事，但对于敌人来说，马上失去战斗力不说，还有很强的震慑力。 真正系统训练的杀招根本不敢用， 那可是要出人命的！ “大叔你好厉害啊！”小米跑过来，满脸崇拜。 所有人也满脸佩服，第一次在片场见过真能打的明星，好牛逼啊！ 丁诚笑着摸摸小米的头，拍这么多动作戏，跟吴景托尼贾也合作过，实战跟花架子的确不是一回事。 平时都是跟刘威那种实战派对战，根本没任何花招，最快速度让敌人失去意识才是第一要素。 轻者昏迷， 重则…… 按照徐浩峰的话说，国术不表演，只杀人。 高手过招，最多不超过一分钟，如果不是生死搏杀，说明功力差不多，谁也干不过谁，转头就走完事。 咋咋呼呼打十几分钟， 全是花架子。 既然导演想要凌厉的，那还等什么？ 苏瑶看着全场震撼的状态，笑着对刘婉宁低声道：“看见没？老干部开始发威了！” “当然了！”小丫头满脸骄傲道：“反正不是国内，外国人不是想看真功夫？” “那就打他丫的！” 第一天几场打戏拍完，动作指导看着丁诚，深鞠一躬，无奈道：“很抱歉，您的动作比我强的多，以后还请自由发挥吧！” 接下来就是丁诚个人表演的时间。 一个退役的特工，一个绝望的准爸爸， 本来对生活以失去了热情和憧憬， 可是为了内心深处被点燃的温暖， 义无反顾的为了小女孩而不择手段的拼杀。 每次出击都饱含愤怒情绪， 每次屠杀在丁诚轮廓分明的脸上被赋予正义的色彩， 每次无言的眼神特写都传递对温暖的渴求和向往！ 如果上次极限逃生题材和人设是最大亮点，那这部电影的拍摄角度和剪辑才是杀手锏。 在朴正范眼里，丁诚的动作戏堪称完美，而最大惊喜来自于文戏的细腻。 没有浓重打扮，没有过分的修饰，但每次出现都那么让人印象深刻…… 台词寥寥无几，情绪却如此饱满复杂…… “大叔，我请你吃炸鸡好不好？” 丁诚把小米抱起来，看着孩子天真无邪的脸，两颗孤寂的心彼此相互温暖着。 只有自己了解她可怜的身世，读得懂那楚楚动人的眼神背后深藏的孤寂和无助。 没有人喜欢小米，没有人认为她是个好孩子…… 虽然她偷东西的毛病没有因为自己的训斥而改掉…… 虽然两人只不过是邻居…… 但无论相隔多远，心却在一起。 大叔需要小米，需要证明自己的人生意义，需要有个人可以让他去爱，去倾诉，去拥抱。 小米需要大叔，需要像父亲一样的人，来关心自己的成长，分享自己的喜怒哀乐，保护自己不受到伤害。 大街上，当着众人的面，小米指着大叔，想让大叔以父亲的身份来认领自己，大叔却转身走了…… 小米心痛，可大叔更心痛！ 分别时，小米说：“比起说我是乞丐的那有钱小子，叔叔更坏，但这也不讨厌，如果叔叔也讨厌，那我就没有可以喜欢的人了。” 两人毕竟不是父女，他们的人生都那样的复杂，他们之间需要相互依赖，却不能定下这样的承诺。 第301章 顿悟 “简直太棒了！” 朴正范看着已经完成一大半的素材，没想到大叔和小米之间居然迸发出如此令人动容的火花！ 看着不远处骑在丁诚肩膀上的小米，笑的那么开心，不由感叹缘分的奇妙。 从导演的角度看，有时所谓独特，就是无与伦比且不可替代。 比如杀手不太冷的大叔里昂，动手时面如止水，坐在空荡荡的电影院里像孩子一样满乐，穿街过巷时怀抱一盆绿叶植物。人们突然觉得杀手本该如此，理所当然。 而小妮子玛蒂尔德更是经典，让人们见识到：真正的萝莉就是鼻孔流血照样萌者无敌。 但跟法国原作不同的是，毫无疑问这两个人都是韩国社会最为底层、最为边缘的人群的缩影，是备受社会歧视和无视的弱小个体。 正是这一类人，在承受着长久以来生活给予的难以负荷的压力后，最容易走向极端。 也正是这一类人，要求的很简单，仅仅是想要维持住相互信任和依赖的安全感和幸福感。 如果这样简单的要求、甚至连自己的生命的权利都要被剥夺的话…… 兔子急了也会咬人！ 这样的人物设置很符合剧情发展的需要和理性逻辑，也更能激荡出观众的同情心和义愤感，最大程度产生情绪上的代入感。 跟金福南杀人**一样， 满屏血腥， 但令人动容。 两部戏拍下来，丁诚不由感叹韩国导演对于人性复杂的掌控力！ 敢批判社会是一方面，但故事如果只按大叔救萝莉的单线走，在当下显然难以支撑一部商业电影的构架和内容。 于是剧情中出现一系列负面社会问题，非法器官买卖、拐卖儿童、胁迫童工犯罪…… 听说实际上在这个国家，青少年犯罪、非法买卖器官甚至援交问题越来越严重，甚至在网上很容易能找到非法交易的网站。 被黑帮挖取所有器官的小米妈妈尸体，带着粗糙被缝合过的痕迹，就那样活生生地呈现在观众面前…… 各种致人死亡的新鲜玩法、截取器官的血腥场面…… 导演在每个场景的设计上都让观众真实感受到社会的阴暗面，感受到人心遭受的蹂躏…… 这种视觉暴力虽然在很大程度加大所谓的卖点，但也是对韩国当下负面社会问题毫不避讳的揭露和抨击！ 只是担心一点： 余胖子能不能过国内的审核？ 算了，平心而论，自己拍的很爽！ 离开国内，真正有种天高任鸟飞的感觉。 从极限逃生开始，尤其是这部电影，打戏不用畏首畏尾，只要不让对方受伤，各种花招随便玩。 这些人很专业，虽然不如刘威战斗力强，但胜在经摔抗揍。 每天十几个专业人肉沙袋陪自己玩， 简直太开心了。 最爽的还是毫无禁忌的剧情，可以让压抑隐藏内心所有情绪完全爆发，毫无保留的投入角色…… 这种感觉简直太酣畅淋漓了！ 甚至有些欲罢不能。 心态也逐渐改变，真正见识到其他国家的电影产业，之所以崛起，的确有独到之处。 慢慢有种莫名的使命感，每次回酒店，花半个小时把今天的经验记录下来，无论导演视角，还是编剧思维，甚至只是摄像的几个镜头…… 点点滴滴下来， 可能就是自己能为华夏电影做的贡献。 突然明白那句话： 故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。 这应该就是所谓的使命？ 两部戏也让自己惊叹于韩国演员的专业和敬业，配角无论正面还是反面，演技统统在线。 尤其是小米，仈jiu岁特有的精灵剔透，天蝎座独有的水汪汪的电眼加上精致小脸，可怜的身世，加上懂事的心酸…… 所以才会在有事没事地黏着自己的时候微微扬起嘴角； 才会在跟自己讨论外号的时候会心一笑； 才会在自己不顾小女孩转身走开的时候心痛如绞； 才会明白那些紧握的拳头和咬碎的钢牙之后的切齿之痛； 才会明白把枪藏在背后的心疼和顾忌； 才会明白最后的那个拥抱和眼里闪烁的泪花。 最后几场戏，突然之间自己发现在意的人再次陷入危险之中，突然之间一种再也无法挽回的痛苦袭上心头，突然之间珍惜的人又要因为自己的无力而死去…… 怎么能让这样的事发生第二次？ 决不允许这样的事情发生第二次！ 这不仅是救小米，也是对自己的某种救赎。 这也是为什么，历尽万难，几次几乎丧命，杀光所有人，却仍然没能救出小米的时候，只有无力的跪在地上，准备举枪自尽。 因为人生的最后一次尝试……也失败了。 自己还是那个无力的弱者，经历那么多悔恨挣扎，经历那么多修罗杀场，他还是什么都没能改变。 “大叔……” 一声令人心碎的哭喊传来，丁诚绝望的目光逐渐再次点燃希望，看着小米跑过来，刚想伸出双臂…… 突然意识到自己全身是血！ 大喊着让她不要靠近，不想让身上肮脏的血腥沾染纯洁的孩子。 然而小米还是大哭着扑了上来！ 结尾走进文具店疯狂的把各种文具塞进一个新书包，再弥补过去，也是在做今后或许再也没法去做的事。 蹲下身，对着小米笑了。 终于保护自己珍爱的人，终于可以不再自我惩罚，终于可以像很多年前的那个年轻特工一样，有勇气对自己珍惜的人说： 抱一下吧！ 虽然知道，这或许是最后一次，也是唯一的一次。 第302章 第一武指 导演留下一个开放式结局。 但此刻无论他的身体是否会被拘束，他的心已重获自由。 在天堂的妻子和孩子，也终于可以笑了。 七月底杀青，完成韩国第二部电影，月初极限逃生在国内上映，首日票房八千万，雄霸暑期档。 半个月狂卷八亿票房，成为最大赢家。 换句话说，中韩两国总票房达到十四亿！ 除去博纳分走的五亿，第一部跨国合作的电影，自己为showbox赚了一千二百亿韩元！ 原本想在韩国玩几天，散散心，接到李成杰的一个电话，二话不说赶回京城，见一个人。 袁和平， 传说中的八爷！ 看着面前有些瘦弱的老者，头发已经花白，曾经四次拿下金像最佳动作设计、两次最佳动作指导、两次金马奖最佳动作设计。 亚洲电影终身成就大奖，号称华人第一武指。 “有时间多跟你干爸聊聊，他的功夫皇帝可不是白叫的！” 别看老爷子已经七十四，练了一辈子功夫，精神矍铄，拉着丁诚，如同宝贝般亲切道：“真没想到有生之年还能遇见你！” 因为有李成杰牵线搭桥，气氛很融洽，大家边吃边聊，八爷兴致勃勃继续道：“要说入行这么多年，我合作那么多动作演员，到今天都觉得李成杰是真的一流！” 丁诚看着对方一挑大拇指，脸上的微表情绝对真心实意，那是打心底由衷的佩服。 “因为他懂得武术太多了，你无论讲什么都懂，他都知道，好像一部功夫字典。” “知道为什么必须跟你说这些吗？”八爷怕丁诚不懂，继续道：“当年港岛武坛出了个李小龙，但论武术博大精深怎么能跟大陆比？” “就像北方文人评价广东是文化贫瘠之地一样，我们那边的武术来来去去也就咏春、蔡李佛、洪拳。程龙宣传《功夫之王》时候都承认李成杰的功夫最正宗，因为他练的是正统功夫，而程龙练的是戏班，学的东西太杂碎。” “网上很多人说他的功夫是花架子，是什么套路冠军？” “他们懂个屁！” 八爷抿口酒，认真道：“人家谦虚你也当真？在他们那个年代练武可是下苦功的，而且他还经常代表国家出国访问，这样的人功夫会不扎实吗？” 丁诚用心听着，虽然不知道对方到底想表达什么，但对于李成杰的功夫那可不是外行看热闹的事。 甄子单在某次接受杨澜采访中被问到：元彪，李成杰，程龙，于荣光，洪金宝，吴景…… 他们当中你认为谁最能打？ 他想都不想直接脱口而出：李成杰！ 后来感觉不想得罪其他人，赶紧圆滑的补了一句说：“不是说他比其他人打得更好，只是觉得我们两个配合最默契。” 王晶在谈到他的功夫时候也是佩服得五体投地道：“我一直都说李成杰是整个电影圈使用武器最好的一个，即使程龙也不可能打的那么好。” “你不要以为我再捧他，活到这里岁数，还真不用敢说点真话！” 八爷目光灼灼道：“论关系程龙甄子单跟我更近，一个是师弟，一个是干儿子。李成杰拍完少林寺，从内地过去港岛发展，人生地不熟，如果没真本事也不可能站稳脚跟。” “说这么多，其实就一个意思……” “我在你身上看到他的影子！” 丁诚一愣，绕这么大圈子，您老只为说这个？ “你不明白！”八爷见丁诚的表情，挺直腰板，更加严肃道：“你的肌肉是我见过所有人最完美的状态！” “从徐浩峰的师父开始，你打咏春和八斩刀，然后是mma和拳击，再是杀破狼里的八卦游龙，我还看见架子很正的八极戳脚和铁山靠！” “上个月又玩跑酷和攀岩，无论是力量还是柔韧性，我从来没有见过你这么天赋异禀的人！” 丁诚恍然大悟，原来如此。 袁和平上下打量着丁诚，仿佛一块绝世璞玉，正在一点点绽放出耀眼光芒，感叹道：“最难得的是恢复力，拍过这么多打戏，你很少受伤吧？” 丁诚点点头，随口道：“小伤有，大伤很少，从小就喜欢折腾，我妈总骂我跟猴子一样。” 八爷哈哈大笑，这就是天赋！ “人的肌肉经过长期训练，一定会定型，这也是为什么我说李成杰厉害的原因。” “从小练武只是一方面，这么多人都练，凭什么他能成为功夫皇帝？” “说白了还是天赋，我入行几十年，见过无数人，努力的确能养家糊口，甚至衣食无忧。” “但要想大富大贵？” “全靠命！” “老天爷赏给你的！” 丁诚赶紧点头，没有系统自己也走不到今天，这个必须认。 “当年黑客帝国其实想找李成杰来演，但考虑再三，他还是拒绝了，你知道为什么？” “因为好莱坞想用高科技捕捉他的所有动作！” “换句话说，只要拍完这部电影，咱们的功夫就变成人家的了！” 见丁诚肃然而惊，摆摆手道：“从《黑客帝国》到《杀死比尔》，好莱坞对功夫一直很感兴趣，但是在我看来，这种趋势只是昙花一现罢了。” “因为全球观众的口味已经因视觉效果奇观而趋于融合，特效电影都有非常大的预算，并且票房很高，很难躲开它们。即使在国内，每年好莱坞大片也占票房大头是不是？” “武术指导的原则很简单：专注于表演者的强项，避免他们的弱点！” “电脑特效并没有真正创造性地改变威亚的工作，我们使用钢丝的方式跟以前使用的方式大致相同。” “最大的区别就是安全。早期因为没有电脑特效的后期处理，经常会尝试使用最细的钢丝，这样才不会穿帮。” “但很危险，细的会突然断裂，人直接从十几米掉下来。现在可以用非常粗的绳子，演员感觉更安全。” “咱们的动作设计最大魅力就在于，以现实为基础的场景，而且必须有规则存在。” “看似条条框框，才能带来最真实的震撼。” 第303章 硬着头皮也要上！ 丁诚用心聆听，最黄金的功夫片时期，袁家班、刘家班、洪家班、成家班的地位难分高下，在武打动作的设计风格上，有着各自鲜明的特点。 而与前辈截然不同的是，他并不忽略格斗技击中的合理与法度，无论长桥窄马、南拳北腿、少林太极、鹰爪螳螂，坚持细节的准确到位。 即便在后期拍摄天马行空的武侠片，也不搞禁不起推敲的双人舞蹈，追求唯美亦不忘一招一式的碰撞与拆解。 比如当年给李成杰设计制胜的三板斧：第一反其道而行之，一般而言空间越局限，越忌用长兵器，因为施展不开。然而他故意在狭小的船舱内使长枪长棍对打，招招出其不意，带给观众视觉上极大的新鲜感。 第二大胆打破南拳北腿的成见，为黄飞鸿这样一个南派角色设计一招北派腿法——佛山无影脚。 腾空后侧身连续踢脚，其实是违背物理学常识，后来却成最经典的招牌动作。 第三拍出幽默感，少林小子时代的功夫皇帝，总是一脸国恨家仇。结果突然发现，原来大侠也能搞笑，瞬间拉近观众的距离。 程龙也一样，其实出道很早，总是找不到方向。直到《蛇形刁手》，饰演一个出身卑微的武馆打杂伙计。 袁和平为他量身定制几套动作，像蛇偷蛋一样鬼马精灵，上蹿下跳，根本停不下来。 结果上映不仅在港岛大卖，东南亚各地票房也一路飚红，正式确立独门风格。 然后是干儿子甄子单，兜兜转转一直演反派，腿功惊人，但总是不温不火。 直到叶问，给他设计咏春，彻底放弃最擅长的特点，重新定位。 结果…… 炸了！ 《精武英雄》里，霍元甲坟场一战，打满八分钟。在领事馆，跟周比利交手，一打就是将10分钟。 从交手前的蓄势到打完，整个过程专注于连续的动作本身，甚至没有任何打斗之外的画面。 “叶问？” 丁诚接过袁和平递来的剧本，吃惊道：“这……” “是外传！”八爷笑道：“叶问外传，说的是他的对手，叫张天志！” 丁诚暗自松口气，好家伙，吓一跳，甄子单还没老的打不动吧。 好像有点印象，叶问曾经出现过这个人物，张晋演的？ “你演张天志，我还找来托尼贾，你们很熟吧？” “还有杨紫琼，大反派叫戴夫巴蒂斯塔，几届wwe冠军，好莱坞动作演员。” 丁诚点点头，老托很熟悉，杨紫琼也是从小看戏长大的老前辈，戴夫应该就是叶问三泰森的角色。 剧情是比武惜败叶问后，决定放弃咏春的张天志退出江湖的血雨腥风，只想低调地和儿子一起过平凡生活。 奈何树欲静而风不止，各路高手纷纷找麻烦，既有黑帮长姐曹燕君的威逼利诱，也有托尼贾冷峻杀手的强势挑衅。 曾咏春受挫的张天志本不愿再提功夫，但乱世不容英雄做凡人，几经挣扎，终究还是放下心结，勇拾咏春守护一方平安。 剧情很老套，当然动作片从来都是看肾上腺素，丁诚有些犹豫，说实话对于剧本的感觉很一般！ 要说杀破狼的剧情也老套，但毕竟还是多线叙事，自己扮演的角色有亮点，最后证明的确很出彩。 师父和激战不用说，一个买传统，一个干脆卖肌肉，都很独特。 极限逃生题材更新颖，刚拍完的孤胆更是血淋淋的暗黑系…… 这个剧本…… “怎么样？”袁和平见丁诚沉默不语，追问道：“感觉如何？” 丁诚抬起头，迎面是老人期待的目光，心里一颤，认真道：“这次您自己做导演？” “对！”袁和平深吸口气，把手里的酒一饮而尽，坚定道：“人老了，说没就没，总是跟人当武指，再不活动活动……” 丁诚暗叹口气，下定决心，露出微笑道：“我接了！” 看着老人兴奋的模样，算了，他说的对，合作一次少一次，说不定什么时候…… 加上李成杰的关系，就算剧本一般，大不了自己努努力！ 吃完饭送老人离开，想了想打电话给李成杰报个信，那边听完沉默片刻道：“你还年轻，多积累点经验不吃亏，瘦死的骆驼比马大，八爷毕竟干了一辈子，至于票房……” “动作上你多用点心，打出点新意，万一票房不太好，最少观众也不会……” 丁诚接话道：“我明白！” 李成杰挂断电话，长叹口气，之所以不去参加饭局，就怕这个！ 这小子已经封神，甚至走到比自己还远的地方，站在更高的位置，已经不用靠任何所谓的锦上添花。 但毕竟多年人情放不下，八爷求到面前，怎么可能…… 看完剧本，所以才只负责牵线搭桥，不愿意掺和进去，增加丁诚的压力。 不过退一步说，毕竟是袁八爷，加上这小子现在的影响力，还有托尼贾和杨紫琼…… 就算成不了爆款，问题应该不大。 回到家，丁诚放下心思，全力研究剧本。既然接，那就好好演。 票房不票房无所谓，难得有机会跟第一武指合作，老爷子十几年一直当武指，亲自做导演的机会寥寥无几。 可以说他代表着黄金一代动作片的巅峰，几十年经验的积累而成。 唯有袁和平，大家都找他。内地拍太极宗师、水浒传找他……变性兄弟拍科幻哲理片找他……怪咖昆叔拍喷血cult片找他…… 儒雅李安拍文人武侠片找他……乖戾的星爷拍漫画喜剧片找他……冯裤子拍古装跟风大片也找他…… 好莱坞拍双j组合投机大片还找他……就连瞎子阿卫拍文艺片仍然找他！ 不同类型的电影，不同个性的导演，风牛马不相及的主题与初衷，为什么都找他？ 都是名利双收的重量级影片，都有自己的主题风格，只是涉及动作戏的部分，大家不谋而合地请袁和平。 在自己眼里，因为他是最没有自己特点的人，只专注于搏斗的分内之事。 换言之，他只设计动作，无关乎什么风格。 性格随和，风格普通，但动作设计却是兼容性最强的。 纵观他的所有的动作设计，内容很具体，速度刚刚好，风格很中庸。观众能够参与进去，每一拳每一脚，看得清清楚楚。 甲的一拳是怎么引发了乙的一脚，乙的反击是怎么针对甲的攻击的，你来我往，攻防互动，组成一个动作链。 这就让观众非常容易就带入进去，然后跟进，看得明明白白。 第304章 八爷的杀手锏 其次镜头与剪辑都符合观众对主流电影的观影习惯，速度不快不慢，节奏一张一弛。 最大限度保证看得很轻松，忘记镜头安排而专注动作打斗的内容，看完不累。 而且他的动作设计不太依赖其他的因素，比如桌椅杂耍、镜头瞎晃、威亚满天飞…… 就是规规矩矩的搏击，都是在拳脚功夫本体上做文章。恰是这样有板有眼的武指风格，才能够更好地加载到其他主题的电影上去。 就好比一个性格随和的木匠师傅，你要他造什么东西他就造什么东西，让他造什么样他就造什么样，没有自己的所谓秉持或怪癖，所以大家都爱找他。 再说的装逼点就是： 上善若水，水利万物而不争。 这就是为什么程龙甄子单只能拍自己的电影，而袁八爷能拍所有人的电影。 他们只能拍专门打架的片子，再糊弄个主题对付一下。而袁八爷能够拍文艺片，拍漫画片，拍科幻片，拍哲思片，拍主旋律，拍央视四大名著，拍b级片…… 他没有自己的招牌，没有所谓一代宗师，只是个匠人，而正是这样勿以有己的专注成就动作设计真正的大宗师。 曾经臭脾气跟脾气臭闹翻后，请八爷来救驾，也能二话不说的来拍，照样拍得有模有样，还能与之前洪金宝的风格接得上。 只一个抽象的特点：确保观众能看清楚每一拳每一脚的原因，确定一个你一拳我一脚的攻防互动的链条。 除此之外，你想搞成什么风格都随便。可以很快很凌厉如杀死比尔，也可以很慢很唯美如夜宴，可以很夸张飞到天上房塌地陷如功夫，也可以细针密织地在那干打如卧虎藏龙和黑客帝国…… 论硬本事，港岛武行谁都不比谁差，毕竟混了几十年。差别在于各自的审美诉求不同，才导致客观上的结果。 就好比抽象画和写实画，基本功都一样，但最有市场的往往是偏写实、又稍带点渲染力的作品。 丁诚总结袁和平的动作戏，就六个字： 看得懂， 看得爽！ 所谓看得懂，用的招数与攻击的要害，比如撇指头等反关节用力，攻击腋下、腰部等最软的部位…… 力度大小，摔飞的方向，都是人类最基本的共识，能产生共鸣。 观众能理解，能相信，才能移情，能带入。 看得爽是每场动作戏都是一条精准反映动作、又生动渲染动作的镜头流。镜头与剪辑，以最大限度地让观众看明白动作与动作逻辑为准。 同时又在此基础上有渲染与夸张，让观众看得过瘾，看得起劲。 用喜闻乐见的动作要素，重点在重新组合。也就是说用主流故事片叙事模式在动作戏上的反映。 流畅因果链条，清楚让你看到。速度不快不慢，内容不多不少。反复转换攻防，双向拉锯力道。过程含金量高，生活常见各招。镜语平实生动，绝不胡乱花哨。 最后产生的结果是，观众会追随打斗一方，在遭遇对手每一招时，跟着角色想该怎么办？ 《霍元甲》里李成杰被比强壮数倍的大力士锁住双臂抱起，动弹不得，节奏在此处有一个悬停，他在用力挣扎…… 观众跟着他的处境一起在想该怎么办，后来用手抠进大力士的肋骨，敌人疼得被迫松开，所有人才松口气。 他是浪漫与真实的调和，浪漫是延长真实，是夸张，能填补人们对无趣现实的遗憾，观影是一次心理狂欢。 而如果把握不好尺度，就会剑走偏锋，使观众从心甘情愿地被欺骗中抽离出来，因为太假与太真都会让观众觉得烦。 痴迷于夸张风格的观众在少数，痴迷于武打写实的观众也在少数，迷恋于某种特定风格的观众也在少数。 所以不走极端、中规中矩的袁氏动作片迎合绝大多数观众的审美。 更让自己欣赏的是，拒绝用打斗外的东西组织内容，几乎不依赖戏剧情节、特定文化，以及某种美学风格。 专注于搏斗的分内之事，尽量保持打斗的纯粹。发掘动作本身细节之美，把竞击本身拍得有章有法，独具天地。更新最快 手机端：: 人物一经交手就是长时间恶战，场景封闭，动作连贯，所有的动作元素必须参与攻防。 舞蹈和杂技色彩的动作就算出现在他的动作戏中，也绝对不再是它们本身，而被拆分成一个个因素，成为打斗链条中的必要动作。 这种紧扣武打分内之事的动作设计，才能随意嫁接到别的电影中。任何风格与它结合都不会生硬，不会与它本来的什么“鲜明风格”相抵触。 科幻题材就飞得高些，ult片就多喷点血、摔打得猛一些，漫画喜剧题材就让动作简单夸张一些，古典武侠片就让动作饱和丰富一点，想要唯美的就让节奏慢些柔和。 程小东向写实的回归，元奎在好莱坞拍的几部片、甄子单的叶问系列与他的不谋而合…… 本身充分证明观众对武术电影的天然诉求！ 在电影大工业的今天，越来越娴熟，越来越有创意的电影语言，并不能取代功夫动作本身，老外对咱们功夫的迷恋一定是对真功夫迷恋， 因为他们不懂所谓的武侠文化，也见多了谐趣杂耍，特效更不用说。 最后只有逻辑性和线性叙事才是王道，能够填平文化差异的也有人类对于搏斗实战的共通经验。 拳拳到肉， 刀刀见血， 一招一式， 真实感！ 第305章 化腐朽为神奇 “紫琼姐好！” 几天后见到传说华人第一女打星，五十多岁保养的很好，依然英气勃发。 然后是托尼贾，老熟人不用客气，至于一米九五，一百二十公斤的戴夫…… 居然是个逗比！ 其他两个花瓶，一个是柳言，紧身旗袍负责卖肉。 另一个叫周美慧，大长腿。 开始正式定妆，因为还是平头，只能戴假头套，留着八字胡，有点落寞的中年男人。 第一场就是张天志准备退出江湖的戏，被叶问打败，心灰意冷之下，想带着儿子离开是非之地，找个安静的地方。 “女人不打……” “老人不打……” “善良的还不打……” 元彪客串的杀手老大看着丁诚，郁闷道：“这个明明是坏人，为什么还不打？” “以后都不打了！”丁诚慢慢站起身，坚定道：“打累了。” 说完转身，就在走到门口的时候，突然背后响起一个声音道：“都说你的拳快……” “不知道能不能快过我手里的枪？” 丁诚停下脚步，转过身，看着杀气腾腾的元彪，右手已经放在腰间，那里有一把枪。 “七步之内！” 丁诚露出微笑，自信道：“这个距离我赌你来不及开枪！” 元彪脸色一变，猛地掀开衣角，快如闪电般拔出手枪，指向丁诚。 他快， 有人比他更快！ 丁诚双脚发力，八步赶蝉，如同瞬移般来到元彪面前，就在枪口指向自己的瞬间，一个寸劲，枪被高高打上半空。 “哼！” 一道黑影穿过来，耳边响起破空声，丁诚本能一闪，跟托尼贾扮演的杀手打在一起。 元彪重新捡起手枪，看着你来我往，平分秋色的两人，大声道：“住手！” 慢慢把手枪收起来，对丁诚道：“拿人钱财与人消灾，既然你连钱都不要……” “走吧！” 丁诚抱拳还礼，转身离开。 “咔！”袁和平站起身，很满意刚才的效果，不愧是丁诚和托尼贾，配合默契十足。 “你的拳头更硬了！”托尼贾揉着膝盖，简单碰几下明显感觉这小子的功力更上一层楼，简直是变态！ 丁诚哈哈一笑，看着周围忙碌的袁家班，都是资深武师，很多跟随八爷超过三十年。 港岛武指绝大多数师出北派武术，大开大合，招式伸展漂亮。上世纪中期，一大批北派师傅由魔都南下，最辉煌的是五六十年代初的胡家班和张家班。 都是戏曲舞台的功架，武打很虚，程式感较强，照搬上荧幕做戏感明显，失之真实。后来经过二十多年改进，虽然仍是长镜头和大景别的叙事，但已真实许多。 从金像奖增设最佳动作设计的1983年至今，提名或得奖所涉的武术班底除袁家班外，还有刘家班、元家班、洪家班、成家班、程家班。 袁和平的父亲袁小田和刘家良的父亲刘湛都跟随过胡家班，张家班的成员也散落到后来的刘、元、洪、成、程各班底中。 成家班、洪家班、元奎、元德、元彬皆出自元家班，就连袁和平与袁祥仁兄弟也都曾在于占元师傅那学过艺。 后来元彬跟随程小东走出新武侠的路子，洪金宝的动作设计由写实演变成写意。甄子单在九十年代后期从袁家班出来单干。 武术班底各派分合频繁，成员流动较大，加之都师出北派武术，身手大同小异，所以在丁诚看来，单就动作本身而言，套路、身段、技巧的表演，各个武术班底所掌握的招式动作大体一致。 最后玩的全是设计思路，还有不同的视听语言。 时至今日，刘家班、洪家班等班底相继没落。甄子单凭借着斗殴式的真实动作勉强撑起大局，程龙年纪大了，高难度动作越来越少，追逃和杂耍情节成分越来越重，有点打不动的意思。 “下一场你先这样……” “丁诚你一个铁马桥……下腰躲开” “再回来反击！” 老爷子每场都要亲力亲为给演员讲戏，就算是简简单单的扇巴掌，也要讲究美感和真实。 丁诚逐渐摸到门道，他的创作风格的形成源于对某些基本动作的倚重，并开发出这些动作全新的武打效果。 特别是京戏中著名的鹞子翻身和下腰俯仰的圆弧运动，成为许多有创意动作的原型！ 细节喜欢用擒拿中的反关节旋转、绞拦法等手法，以及勾绊等脚法。 比如舍己从人原则，顺从对手的力道进而化解之…… 共击原则，被击倒的同时补击对手…… 截击原则讲究后发先至，截断对手的攻击…… 尤其是鹞子翻身，本身属于旋转类动作，在腾跃的同时，身体会以头部为定点发生旋转，算是一个比较耐看的姿势，很多动作导演将其单纯地放在打斗中，用来装逼。 虽然好看，却莫名其妙，很容易跟打斗脱节。他高明之处就在于，利用这个动作，让演员瞬间调整成最佳攻击体位，攻击敌人，没有一处废招。 真有些点石成金， 化腐朽为神奇。 比如跟自己设计的几个后空翻，起跃时踢翻一人，落地时再踢翻一人，这就叫旋转参与打斗。干净利落，没有丝毫累余，帅的一逼。 还有看似一个简简单单的拧腕动作，在他的眼里变成一手握住一人的小臂，将两人双双拧翻在地。其他人刚想上来，再接连踢翻四人，一举六得。 最秒的还是反关节施力，一个剪刀腿，夹住敌人的脖子，用力一甩，直接昏迷。 第一天拍完，老爷子很满意，拉着丁诚回到房间，拿出一个小本本，开始传道受业。 “格斗无论什么形式，说白了就是为制服对方，你打别人，他就要防守对不对？” “所以一攻一防才是打斗的基本单位，构成一个回合，我假设格斗双方为甲方和乙方，乙方向甲方发起一招攻击，甲方的反应大概有十三种……” 丁诚看着密密麻麻的笔迹，肃然起敬，这可是老爷子毕生心血！ “不用那么紧张，聊聊天而已。”八爷看出丁诚的心思，轻松道：“这不算什么宝贝，也不是什么秘籍，只不过是我闲着没事总结出来的玩意。” “你是我见过最有天赋的年轻人，我们几个都老了，咬着牙拼命也打不了几年，到时候动作片全靠你们了！” 第306章 装逼也要有底线 丁诚站起身，深鞠一躬，十分感动。 用心学习，深刻体会到对方对于动作的过人理解，一招一式都尽量具体成各种细节，a分出b和c，b又分出d和e，最后研究c和d如何打的漂亮。 相比之下，程小东的动作戏，就有点类似于双人舞的感觉。看似打斗动作很多，招式相撞，其实没有发生攻防转换，也没有针对性的招式。 观众纯粹观赏花架子，容易陷入一种观看持久动作后的麻木，比如《东方不败》中李成杰演的令狐冲跟向问天的剑战，刀光剑影满天飞，一顿操作猛如虎…… 两人毫发无损？ 说白了还是追求不同，程小东重在表现打斗的状态和意境，而无心深究其招式的攻防，更懒得探讨其写实的微观世界。 元奎的打斗戏总是迷恋于某种连攻，甲方连攻，乙方便连躲或连挡，之后再轮到乙方连攻，甲方连挡…… 攻防确实发生过转换，但攻防转换的原因很模糊，观众看不到转换的过程与纠缠。 他的动作戏中攻防转换的原因，通常以故事情节来包办，就属于非打斗情节的介入，通过外围的故事情节来接管打斗内部的攻防逻辑。 《中南海保镖》最后一场戏，邹兆龙演的杀手在戏中擅长腿功，李成杰一直躲挡。因为房间内充满煤气，为抢水龙头，邹兆龙不方便再腿攻，由此变成功夫皇帝用拳法和擒拿术反败为胜。 因为环境变了，而不是动作本身。 “想要打的漂亮，必须懂吃招！” 八爷语重心长道：“在打斗过程中，双方即便身手相当，也会互相吃招，但并不代表被击倒，只是打斗双方难免疏漏或者互相试探的真实表现。” “你必须学会如何通过吃招逐步实现攻防转换，或者通过中招摸索对方招式的弱点！” “一旦观众能看到演员的动机和拳脚攻守的每个细节，才会全身心投入，更加理解动作逻辑的本身……” “比如今天你跟托尼贾的第三场戏，在我眼里其实能分成三步走……” “第一步通过截击对方的招式中止对方进攻，使其暂时不能攻击……” “第二步主动进攻对方使其只能防守……” “第三步你使他中招，由此变成敞开式攻击，最终把对方击倒。” “你打他一下，他再打你一下，相互心里有数，无论力量还是速度，下次同样的招肯定不管用了对不对？” 丁诚恍然大悟，原来如此。 要说真正打起来很简单，但上升到理论还是受益匪浅。换句话说就是攻防转换的类型总是交替搭配着使用，相互试探并且逐步升级，慢慢使零星攻击变成彻底敞开式攻击。 一方压着另一方打，使对方偶尔的防守变成长久地防守，最终ko。 “陷入鏖战的时候必须注意！” “甲方让乙方中招，连续使用第二招、第三招，迫使其长久处于挨打局面，出现这种趋势时，我肯定会让乙方化解或拖住甲方的连续进攻。” “找机会让他喘口气，蓄满力，再继续打，否则就变成王八拳打架，有什么好看的？” “观众为什么喜欢看动作片？就是因为双方招式的交错与纠缠。必须让两个循环恰到好处地将攻防转换维持在交替进行的状态……” “好像两只被逼到绝境的野兽！” “用爪子……” “用牙咬……” “用头撞……” “最后两败俱伤倒在地上才好看！” 丁诚一挑大拇指， 真牛逼！ 用手机把笔记照相，回房间仔细研究，让瑶仔找出八爷最经典的几部戏，一点点对应，更加深刻的理解。 发现他的动作戏仿佛一个紧密勾连的因果体系，每个动作都有自己的逻辑和存在的意义。 《黑客帝国2》他设计基努里维斯被击倒，仰面朝后翻去，同时后方又有人来袭，基努在后翻时恰巧击中来袭者，同时利用反作用力将身体沿原路线弹回，攻防转换产生原因，反击的合理性与力度使观众信服。 不光如此，每个动作都有符合起码的力学常识与人体常识，但每个原因又专属于每个动作，所以不能一劳永逸，伴随着新的动作的产生，就需要实时跟进地建立新的原因。 《太极张三丰》钱小豪空中挥刀被李成杰后退躲过，如果此时他在空中直接跟近李成杰，继续挥出第二刀，就犯了原因不充分的毛病。 于是袁和平让钱小豪落地后再往前扑，这才有足够的力度追击后撤的理由。 你会发现他设计的所有角色人物，都有着和常人一样的体能表现，并且因为打斗而导致各种生活化的体能特征。 这才是让观众移情于打斗中的人物的关键因素之一。 人体基本要害部位是人类共识，各国各民族的认识基本一致。而对这些部位的攻击，能让观众感同身受，例如反关节用力、撇指、攻击腰部、腋下…… 男子体操一次直体空翻的极限是900度，大约两圈半。所以除黑客帝国科幻系列、还有漫画题材的功夫以外，袁和平的动作戏几乎没有出现过直体空翻超过两圈的场景。 古巴运动员索托马约尔在93年7月27日创造的男子跳高世界记录245米，保持至今无人打破。所以他设计大动作的腾跃高度几乎都控制在两米以内。 因为腾跃的动作往往由演员自己完成，吊威亚只是协助动作的精准和复杂，为保护其真实性，渲染逼真效果而已。 归根到底，打斗中的夸张是施力与受力的适度夸大和延长。力度的顺势延长，绝不是对力的回避，也不是扭曲，更不是违反。 对于腾跃的可能性，墙壁光滑，顺墙爬上很牵强。可以设计在两面墙壁间来回跳，达到上房顶的目的，这是符合物理逻辑的走壁技巧。 就连封神的卧虎藏龙，也充满对力学常识的强调，杨紫琼抓住城墙壁凸出的砖头向上攀爬。因为是城墙，古老而嶙峋，攀爬而上比较可信。 跟张子仪在屋顶用轻功跑，各种发力点密集地分布在奔行全过程，一般不超过1米。最重要是不会悬空太久。 一旦腾空时间过长，在观众以常识来否定它的可能性之前，必须安排另一个着力点，使它成为接下来的腾空的理由。 整个飞跑过程，都是由一个又一个的发力点接力完成的。空中演员也手脚并用，就像跳远者起跳后在空中来前后跨动的双腿一样。 现在看来，这可能才是它能打动奥斯卡的关键原因！ 第307章 块大有用吗？（为飞言人盟主加更） 就算在最装逼的竹林大战，发哥躺在树梢上，其实核心是模仿猿猴的动作。 猴的动作观众耳熟能详，利用飞跳能力强和飞跳的形态的基本共识，建构剧中人物在竹稍穿梭的景象。 跳……荡……抱树枝…… 演员都是这些动作，不是装逼的双脚站在树叶上，让观众在想象之外，逻辑也能接受。 心理学家大卫迈斯特尔研究发现：排队者愤怒并不是等得时间太长，而是他们不知道慢的原因，不知道前面在干什么？ 也就是说，观众对难以接受的结果，比如飞檐走壁在潜意识里是一开始就默认的，决定他们是否认同这个结果的是，导演必须展现每一个具体环节，一系列过程，让观众知道来龙去脉。 接下来的剧情是张天志带着儿子，隐姓埋名生活，日子虽然清贫，但也乐在其中。 可惜树欲静而风不止，乱世之中，哪有安宁之处？ “小心！” “用力拉住啊！” “再多去两个人！” 袁和平看着监视器丁诚在脚手架如同猴子般灵活的状态，反而跟随自己多年的武替居然拖后腿？ “他也太厉害了吧？” 周美慧不可思议张着小嘴，目瞪口呆看着十几米高处的丁诚，各种极限动作，把后面的人耍的团团转…… “到底是不是人？”柳言也很无语，第一次跟八金影帝合作，关于演技炸裂早就听腻了，突然转型动作片，票房也是部部大卖，简直无法理解。 难得演对手戏，这种钻石抱大腿的机会百年难遇，想想人家的身家……深厚的背景……无敌的影响力…… 更不用说一看就流口水的身材…… 看着旁边妖艳贱货浑身燥热的样子…… 不行， 老娘不能输！ “姐，咱们可要小心点啊，你看……” 苏瑶顺着刘婉宁的小眼神一看，冷哼一声，不屑道：“四十多岁的老娘们，有什么可怕的？” “话也不能这么说，老是老点，但防不住人家骚啊！” “放心，老干部不是那种人。”瑶仔站起身，轻描淡写道：“合作过漂亮的不计其数，如果真有花花肠子，哪能轮到这些残花败柳？” 刘婉宁嘿嘿一笑，最喜欢看各种妖艳贱货恬不知耻围着老干部…… 各种嘤嘤嘤…… 各种献殷勤…… 结果呢？ 全部歇菜！ “姐，没事吧？” 丁诚看着被自己一拳打飞的杨紫琼，今天是跟大姐大第一次打戏，有点兴奋。 “你小子！”杨紫琼深吸口气，双手生疼，用力揉揉道：“来真的是吗？” 丁诚嘿嘿一笑，没办法，对方毕竟老了，看来必须收着点，三分力玩玩算了。 “这就叫拳派少壮！”袁和平笑着走过来，把手里的单刀递过来，对杨紫琼道：“打不过？用刀啊！” 杨紫琼嘿嘿一笑，好小子，等着瞧！ 袁和平看着监视器里的丁诚，看似用尽全力，其实心里明白…… 真要全力以赴， 全场没有一个是这小子的对手！ 杨紫琼就是白给，托尼贾也不行，无论力量还是速度，走不过二十招。 就算五大三粗的戴夫，号称什么wwe冠军？ 前几天掰腕子，被丁诚秒杀了无数次，最后手腕都肿了！ 要说自己混了几十年，见过所有能打的功夫巨星，有打的漂亮的，有打的威猛的，还有打的幽默的…… 要说实战能力，原本以为李小龙第一。 现在遇见这小子…… 你丫的真能打！ “我说兄弟……下手轻点好吗？” 戴夫揉着二十多公分厚的胸肌，可怜巴巴看着丁诚，哀求道：“你看都青了！” “不好意思，轻点轻点！”丁诚看着两米多高的壮汉，在自己面前整天跟受气小媳妇一样哭哭啼啼，这叫怎么回事？ 最近在练形意五行拳，劈、钻、崩、炮、横，特别是钻拳，练的就是那股子阴劲！ 戴夫也很郁闷，要说自己好歹也是wwe冠军，两百公斤肌肉也不是虚的，就算比赛有水分，最少抗击打能力不是假的吧？ 为什么这小子一拳一个准！ 打在身上跟小钻头一样，第二天又青又肿，疼的要命！ 这难道真是传说中的内力？ 刚开始还不服气，叫嚣着掰腕子，结果瞬间被秒杀，一秒都没坚持住。 右手不行换左手…… 左右都不行两个一起上…… 结果…… 都跪了！ 现在看见丁诚就肝颤，一场戏下来全身都是伤，导演还喜欢让他专门打关节？ 又酸又疼， 两条胳膊已经抬不起来， 腿也站不住， 这是要死人的节奏！ 拍摄很顺利，剧情很简单，一个月基本杀青，算是完成任务。 看着袁和平满意的样子，能跟第一武指合作，对于自己来说也是满载而归，完成一个心愿。 但对于票房不太看好，无论题材还是人设都很老套，甚至还没有叶问出彩，毕竟人家还有点家国情怀，这部作品…… 算了，尽人事听吧。 自降一千二百万片酬已经算是给八爷面子，投资最多三千万，票房过亿不亏钱，问题应该不大。 八月底杀青，好好休息休息。说实话动作片拍起来反而更快，尤其现在观众喜欢真实感，拳拳到肉场面要求不大，基本没特效，团队专业点就行。 今年这三部戏，就数极限逃生麻烦点，孤胆特工和这部戏都很轻松，一个半月搞定。 前者最快十二月上映，韩国那边后期麻烦，最少四五个月折腾。 张天志如果可能也差不多，就看导演如何排期，底线不亏钱就行。 一部戏拍下来，演员基本心理有数，底线就是不亏钱，否则名声不好听。 能赚多少谁都不敢保证，每年的爆款很多自己都没想到，都是命。 九月初李尚根打来电话，说极限逃生入围十一月初的釜山国际电影节四项提名，包括最佳动作设计、最佳编剧、最佳导演…… 当然还有最佳男演员！ “釜山？”苏瑶见丁诚挂断电话，笑道：“这次能不能再来一个大满贯？” “就是就是，暴雪将至拿的东京金麒麟，追凶者也拿的魔都金爵，这次极限逃生肯定跑不了！” 小丫头掰着手指头，煞有介事预测道：“看名字就知道，都是四个字，百分百得奖的命！” 丁诚哭笑不得，你是不是有个外号叫： 保罗？ 第308章 丧家之犬（为飞言人盟主加更） “就看showbox那边给力不给力了。”苏瑶分析道：“极限逃生无论票房还是口碑都不错，入围肯定实至名归，好歹也是年度第二。” “剩下就是内幕操作，按照常规来说，一个影帝正好能提升咱们的逼格，增加影响力，炒一波热点，然后孤胆特工上映。” 丁诚摆摆手，这是国内的基本操作，韩国那边未必这么玩。 能提名就是一种肯定，查查以往的记录，国内演员好像只有姚大嘴曾经凭借都挺好得过一次百想人气奖？ 每个国家都排外，国内的金鸡不是更过分？ 最大优势还是韩语，又是动作片，肌肉无国籍，showbox也不是善茬…… 种种buff加持下来，才能有现在的结果。 无所谓的事，得奖已经是常规操作，有更好，没有还不是继续拍？ “罗洪镇？” 丁诚看着面前四十出头的大叔，戴着圆框小眼睛，大络腮胡，一幅笑眯眯的样子…… 居然是追击者的导演？ “去年刚签约showbox，也算是新人导演，有个剧本想跟你合作。” 罗洪镇开门见山，直接拿出剧本道：“看过你演的所有犯罪片，很有感觉，希望有机会合作一次。” 丁诚双手接过，客气几句，满怀期待看剧本。很喜欢当年的追击者，08年的票房冠军，轰动一时的经典。 黄海？ 丁诚一愣，飞快的浏览一遍，这是…… “原本想找河正宇，但感觉你更合适！”罗洪镇笑道：“需要说一些汉语，还要在延边取景，所以……” 丁诚点点头，第一遍就被深深吸引，这已经不是犯罪片，甚至是血泪史！ 抬起头，忍不住兴奋道：“很好的剧本……合作愉快！” 罗洪镇露出微笑，对于这个结果丝毫不意外，对于这个剧本有绝对的信心。 可惜河正宇，如果没有丁诚出现，主角必然只有他能驾驭。 正事搞定，开始跟导演聊天，这是最轻松的沟通方式，也能理解对方的创作意图，更好的融入角色。 把张扬与傲气写在脸上，时不时用审视目光观察的一个人。 曾经听过他的传闻，对艺术创作相当自信甚至严苛，曾因为镜头不过关把副导演打进医院？ “你需要学习延边口音！” “打戏没问题，最好能再瘦点……” “打麻将会吗？” “整个人的状态要更阴郁……” “邋里邋遢的感觉！” 丁诚暗自感叹，见面没半个小时，直接开始提各种要求？ 唠唠叨叨半天，罗洪镇突然想起什么，问道：“你的声音能不能再低沉点？” “是这样吗？”丁诚瞬间控制口腔肌肉，发音道：“你觉得这种感觉对不对？” “好！”罗洪镇眼前一亮，继续道：“能不能在沙哑点？” “是不是这种感觉？”丁诚再次改变声线，发出阴沉干涩的声音，仿佛两天没喝水的样子。 “太棒了！”罗洪镇十分兴奋，一挑大拇指：“我要的就是这种感觉！” 丁诚摆摆手，有要求很简单，就怕你心里没谱。 很欣赏对方这种严谨的态度，说明心里对角色有清晰的定位，知道自己需要表现什么状态，对于演员来说，要求高才更有挑战性。 纵观合作过的韩国导演，无论掌镜能力，还是节奏把握，甚至角色设定，都比国内大部分导演强的多！ 不吹不黑， 这是实话！ 主要还是因为拍部电影不容易，从毕业到出道，可谓披荆斩棘，所以兢兢业业，总有一种敬畏感。 就是因为如此， 才能更好的用心创作。 搞定合同，两天后直飞延边，开始体验当地生活。从第一天开始，零下十几度的寒风里，使劲折腾这张脸。 丑到爆的板寸……唇上颌下稀稀拉拉的胡须……总是伤痕累累的脸…… 你发现嘴里呼的是冷气，四周到处是韩语汉双广告牌，路边一家家串店、练歌厅、烧烤店…… 就连咖啡馆都在卖啤酒，满大街韩国流行乐，这里不像华夏也不像韩国，听到那淳朴而彪悍的高丽语方言回荡在大街小巷…… 一个这样光怪陆离的小城镇， 这就是延边。 自己扮演的久南，屌丝中的战斗机，沉沦在吸烟、喝酒、赌博。穷的连老婆都跑了，孩子养不起，从头输到尾…… 老婆跑是常有的事，妙就妙在跑的方式不一样，竟然是自己去借高利贷办理护照，硬生生亲手把人家送走的？ 原本以为去韩国打工能够赚点家用，结果当然是一去如黄鹤，杳无音讯。 更悲催的是老婆欠下的债，自己必须背。而一切孽障，皆源于这笔债。 每天上午打麻将，下午开着破车到处跑，邋里邋遢折腾半个月，终于达到导演要求的状态。 正式开拍，第一场就是打麻将的戏，丁诚皱着眉，看着越来越少的钱，神情越来越急躁，整个人散发着丧气悲催的气场。 对面坐着一个胡子大叔，满脸淡定，轻描淡写的赢着钱，时不时用审视的目光打量丁诚。 “幺鸡！” “碰！” “九筒！” “杠！” “九万！” “等等……” “胡了！” “又是你点炮？” “快点拿钱！” 丁诚气的一拍桌子，把剩下的钱一扔，狠狠吐口痰，转身就走。 到家倒头就睡，突然有人打自己，一个激灵爬起来，看清面前的人…… “又去输钱了？” “我他妈的不是警告过你？” “再没钱还就挖了你的狗眼！” “大不了把你的闺女卖了……” “知道知道！”丁诚郁闷道：“我尽快还你们。” 一边开出租，一边到处寻找老婆的消息，被生活逼的如同丧家之犬，惶惶不可终日…… 前面一直说中文，直到遇见一个号称老棉的人，对方用韩语问道：“欠了多少钱？” “六万。” 老棉上下打量着丁诚，继续道：“我这里有个活，事成之后给你十万。” 丁诚一愣，试探道：“什么活？” “你去韩国……杀一个人！” “什么？”丁诚一听，退后两步，转身就要走。 “想想你的老妈和闺女……”老棉冷笑一声，要挟道：“六万，可不是小数目。” 丁诚猛地停下脚步，沉默不语，老棉慢慢走上前，拍着肩膀道：“放心去，她们我帮你照顾，无论回的来回不来，我说话算数！” 丁诚回家，看着年迈老母和可怜的闺女，又想起杳无消息的老婆…… 干了！ 第309章 自古好汉多苦逼 “你只有十天！” “如果赶不上这班船……” “那就死在韩国吧！” 丁诚看着陌生的城市，十天需要做两件事。 杀人， 找老婆。 要杀的人叫金承贤，表面是体育大学教授，背地是地头蛇，黑白通吃的狠角色。 十天时间很长，所以不急下手，四处打听自己老婆的消息…… 随着剧情展开，丁诚深刻体会到韩国人对延边高丽族的复杂情感，有鄙夷也有同情，一场戏金承玄看到踩点的自己，发善心随手施舍点钱，打发去洗浴中心睡觉去，甚至笑着跟司机说：高丽族！ 的确延边收入很低，普通人辛辛苦苦只能赚一两千，而娱乐花样很多，这些钱哪够花？ 偷跑到韩国打工，咬着牙随随便便两百万韩币，一万多人民币！ 高丽打工群都是非法居留，完全裸露在犯罪之外。很多时候是受害者，就算人家不给工钱也没地方伸冤，走投无路只能采取非法手段。 无数次在寒冷深夜中的蹲点窥探，住在简陋肮脏的房间里，以泡面和干粮维持着生存，摸清楚对方的生活规律，在楼道里估算着感应灯的间隙和杀人的时机…… 剧情越来越压抑，整个镜头色调是灰暗而绝望的，在罗洪镇的要求下，所有布景非常写实，细节方面做足功夫，美工做的叹为观止。 运用大量晃动的镜头，很多追逐戏还夹杂很多dv粗糙的碎镜头，动感十足。 以自己为代表的高丽族，生活在社会边缘，这种形象作为犯罪片的主角是再适合不过了。 难能可贵的是导演异常冰冷的视角，尽力客观容易引起争议的话题，在惨烈血腥暴力中，一路风格到底，没有恶俗的温情或刻意感动之类的桥段。 只有一路肃杀和逃亡追击的苍凉！ 直到自己被卷入一场厮杀…… 真正变成丧家之犬， 四面楚歌的时候， 成为所有人追逐的目标， 身负重伤跑到山里。 精疲力尽靠在树下，一边笨拙的给自己包扎被枪击的伤口，一边痛苦的摇着脑袋欲哭无泪…… 无奈……委屈……痛苦……绝望…… 所有情绪层次分明的出现在丁诚脸上！ 好像一头被逼到死角的孤狼， 呜咽着， 在绝望中寻找一线生机！ 求生的本能逼出最后的狠劲，也放大着伤痛。虽然能做困兽之斗不断的突围，却在伤痕累累的时候发出抑制的哀嚎，溢满心灵的痛苦却无一人诉说。 天地之大，却没有一个人关心和过问，没有人爱自己，自己爱的人也背叛。 对生活没有过多的要求，却不断承受着生活的打击，狂风暴雨之后的短暂宁静却突然使自己看清存在本身就是个悲剧…… 人生至此， 万念俱灰！ 各种阴谋算计之下，老棉终于站在对立面，变成想要杀自己灭口的人。 很快行踪泄露，就在自己满心欢喜跑到码头，准备进集装箱偷渡回去的时候，却突然发现不对，急忙转头要跑…… 可面对的却是老绵带领的数十个拿着尖刀斧子的延边同胞。 一番拼死追逐，凭借顽强的生命力再次从这帮疯狗手中逃脱，浑身是血的在电视上看到自己老婆被杀害的新闻…… 眼中爆发出视死如归的坚定，放弃回国，不能死得那么憋屈，一定要把事情查清楚。 最后一场戏，整个身体无力地耷拉在船边，却将白色骨灰盒紧紧抱在怀里。一只举枪的手如同静止在空中的零部件近乎僵硬、了无生气。 看着在晃晃悠悠的曾经熟悉的无边海面上，满脸伤痕，空洞双眼，干裂嘴唇，仿佛一个长长的无边的镜头，突然目光猛地明亮起来…… 眼前好像出现明晃晃的蓝天，温暖缠绵的怀抱，女儿在阳光下的笑声，以及老婆温柔的笑…… 这是赌上这一生也回不了的家！ 直到明白真相的一刻， 所有人都死了， 自己也倒在回家的路上！ 一个多月下来，剧情主要围绕两条交织的线索：寻妻和犯罪。 寻妻是血，犯罪是骨，骨头支撑起躯壳，血肉丰满身体。主角的焦躁不安、困惑绝望乃至是梦境反复，都属于血的一面，侧重于表述情感。 错综复杂的买凶案，起因不是什么惊世阴谋，居然是不起眼的情杀。祸起女人，为的也是女人。女人是摆设好的道具，男人是被玩弄的棋子。 从这点设置发现，这部作品跟追击者极其相似，但久南的个人情感更多，或者说无论有多禽兽，比起其他人物，都更像一个人。 所关注的东西已经超出韩国社会和警察无能的层面，直刺生活在东北的高丽族群。 至于骨的一面，就是刀斧对决、厮杀火拼，飞车特技、连环追击。最后绵老大的真人不露相、拿粗大的狗股骨当武器、船舱内的以一敌众…… 都制造出强烈反差，效果震撼，观赏性极佳。只要够胆，任何东西都可以成为人间凶器。 完成最后一场戏，丁诚难得感觉到疲惫！ 不是身体上，而是来自精神。 从开始的落魄无路可走，然后被骗被迫杀人，每次在走投无路的时候爆发出惊人的耐力和血性。 不仅摆脱追查，而且还要跟两股势力斗，最后查出真凶。包括最后死在返回家乡的路上……包括被射伤手臂靠在树上的绝望……包括最初对妻子的怀疑和带上骨灰的爱…… 导演丝毫没有给这个角色任何希望，尽管一次次看似挣扎摆脱各方面的追杀。 其实只不过是走进更深的绝境！ 这是另一种暴力美学，虽然打斗的很难看，甚至粗糙狼狈，但无论是尖刀刺进割破喉咙，还是斧头砍入脑袋，表现的淋漓尽致。 遍地的鲜血、斧头砍断骨头的声音、匕首扎进皮肉中的声音、临死前的挣扎抽搐、为了生存玩命的逃跑…… 这里有暴力与鲜血，也有绝望与死亡，但是能透过荧幕看到活生生的人！ 这部作品完成下来，让丁诚百感交集。回想起程道明的嘱咐，心里憋着很多话不吐不快： 不要只是沉迷于恢弘场景与千秋霸业， 不要只是沉迷于小资情调与幸福安康。 在咱们的土地上，有最值得也最需要注视的很多人，他们是那么的渺小，以至于忽视过他们的存在。 生活从来都不美好，也不曾美好，如果我们只是冷眼旁观而不是试图改变，那生活也永远都不会美好。 第310章 第二个大满贯 这种电影，在国内别说票房，就连审核都过不了！ 但自己拍的很过瘾， 无论情绪还是打斗都很真实， 不帅……不酷……不装逼 血淋淋的残酷。 再一次让丁诚深刻体会到活着的感觉， 在剧情， 在角色， 真真切切的活着！ 片子的主题其实在最开始就被旁白叙述的非常明白：疯狗见人就咬，在不断逃离的过程中耗尽最后一丝力气，目的地回到最出生的地方。 一路暴力突围中的表演，理智、暴虐和凶悍，像猛兽一样让人心生畏惧。每个眼神、动作，每种情绪，都必须让人感同身受，过目不忘。 不得不说这一人物的刻画，体现出不可多得的文学气质。平凡而现实的小人物遭遇，即使不做种族与社会性的过度解读，即使仅仅从人物角色的刻画上来讲，都是一部足以让人忍不住深呼吸的动人故事。 也许我们每个人，终其一生，都在同样一片深海漂泊着。 逃亡，何尝不是我们每个人的主题？ 回到京城已经十月底，这两个月没少折腾，赶紧往回养养，漂漂亮亮去参加釜山电影节。 严格说起来，韩国三大电影节釜山排不上号，跟华语金鸡金像金马pk魔都差不多。 青龙奖，如同金像和金马，最有名的电影大奖，每年的11月下旬。 大钟奖，有点像金鸡，政府部门唯一主管的电影节，也是历史最悠久的老资格，每年六月。 百想艺术大赏，号称韩国的奥斯卡，是唯一综合艺术奖项，包括电影、电视剧、综艺节目，每年2月，是综艺咖和电视剧咖的最高荣誉。 魔都、东京、釜山，号称亚洲a类国际电影节，当然含金量还是跟人家威尼斯、戛纳、柏林没办法比。 如果对比中日本韩三国电影在这三个奖项上的收获情况，华语电影12次，大陆8次，台湾4次。 岛国十次，韩国只有可怜的两次。 《圣殇》首次摘金狮在12年，其后《白日焰火》14年获金熊，《小偷家族》和《寄生虫》近两年双获金叶子。 国内得到认可的大多数都是第五代导演的早期作品，也是老谋子程凯歌最巅峰的时刻。 其实华语电影还是可圈可点，只不过基数大，显得烂片也多。国师之所以为国师，虽然现在路子有点走偏，但早年还是最受老外追捧的。 上世纪五六十年代是岛国电影的黄金时期，到**十年代电影式微，咱们第五代导演崛起，国产电影在国际大放异彩，那时候韩国则还在胚胎发育中…… 这几年资本操控市场，鱼龙混杂，江河日下。在院线电影领域，国产片可能确实赶不上韩国精益求精的态度。但是综合来看，韩国电影的艺术成就其实并不如咱们，更远远落后于岛国。 亚洲范围内岛国电影第一、华语电影第二应该很长时间不会有什么大的变动。 经过这段时间的合作，在自己看来韩国应该赞扬的是创作生态有一个良性循环，对于作品有敬畏心，愿意用心用时间打磨好的剧本。 但是毕竟国小人少，文化贫瘠，资源有限，论整体底蕴和能力还是离华语电影差的多。 每次都用心记录各种经验，整理成册，这绝对是第一手资料，也是自己能为华语电影出的一份力。 月底飞回釜山，第一次参加电影节，能感觉到showbox的诚意，安排的派头很大，刚出场瞬间被各种长枪短炮团团包围。 “第一次来参加釜山电影节有什么想说的？” “你在华夏已经号称大满贯影帝这次是不是志在必得？” “如果今天得奖……加上东京和魔都是不是亚洲大满贯？” 丁诚面带笑容，淡定的回答所有问题，比起港岛的无耻，这里还算有底线。 “丁诚丁诚丁诚！” “看这里！” “我是你的粉！” 走上红毯，两边响起热烈尖叫声，很多人用中文叫名字，丁诚帅气的挥手，不少都是多年跟随的死忠粉，专门包飞机来支持自己。 简单合影留念，来到签名板，写下名字，扫视一圈，说是国际电影节，九成九还是韩国媒体，外国的寥寥无几。 这次来的有三四部华语电影，田壮壮和张艾嘉，离得比较远，没有机会打招呼。极限逃生作为得奖大热门，被安排在黄金席位。 “允儿这次是主持人。”李尚根西装革履，人模人样故意用中文道：“跟张东健搭档。” 丁诚点点头，张东健也是从小的偶像，现在应该快六十了吧？ “这次得奖的十拿九稳，公司已经打点好关系，您可以放心。” 李尚根低声道：“咱们对釜山的影响力很大，然后是百想艺术节，青龙一般，最难的还是大钟。” “几大公司都有自留地，但对于商业来说，票房还是第一衡量标准，尤其是釜山和百想，在我看来青龙才是综合实力最高的认可。” 丁诚边听边看着灯光暗下，两个主持人上台，这么冷的天李允儿一袭大露背，也是够拼的。 全世界的颁奖礼都差不多，先暖场，再领导讲话，各种介绍嘉宾…… 国际电影节还跟其他的不一样，为凸显自己的逼格，很多小国家的小导演作品，基本没有听过。 明星大腕也不多，文艺片占大多数，题材千奇百怪，什么都有。 丁诚满脸微笑，时不时跟台上的李允儿互动几次，摄像机全程对着自己，毕竟是第一个入围釜山的华人影帝。 于公showbox不傻，既然以后深度合作，孤胆特工下个月上映，找机会把自己捧起来，无论影响力还是炒作票房都是好事。 于私送一个影帝帽子，人情先落下，未来合作起来更融洽。 商人永远都在衡量性价比！ “现在宣布新浪潮奖……” “恭喜来自华夏的崔斯韦《雪暴》……” “权万基《呼吸》！” “mas大奖《烈火青春》……” “kimjiseok奖是jamshidmahmoudi《rona，azim′smother》……” 丁诚一路鼓掌，国际电影节的奖项简单，很多都是一奖多人，人家大老远跑一趟不容易，多少都给点安慰。 “现在我宣布最佳男演员是……” 终于来到万众瞩目的影帝，张东健慢慢打开信封，看见名字后笑着展示给旁边的李允儿，对方一看，惊喜道：“恭喜来自极限逃生的……” “丁诚！” 第311章 李小龙第二？ 丁诚慢慢站起身，伴随全场热烈掌声上台，先跟张东健握握手，然后跟李允儿拥抱一下，接过奖杯，第一次正在韩国领奖台上。 “大家好，我是丁诚！” “我们国家有句老话叫入乡随俗，我也认为语言是融入一个社会的最佳角度，所以……” 扫视全场，自信用韩语道：“重新介绍一下自己，我是来自华夏的丁诚！” 标准的首尔腔再次引起热烈掌声，大部分人很吃惊，不知道丁诚居然韩语说的这么溜？ “对于韩国的电影一直抱有极大的敬意，尤其是对于社会的深度刻画，对人性复杂面的犀利挖掘，都是令人敬佩的勇气和坚持！” “至今跟三位导演合作过，虽然风格不同，但同样的敬业和专业，尤其是剧本，让我看到一个匠人的用心，这点十分感动。” “所以很荣幸有机会跟他们合作，有机会参与进整个优秀团队，有机会跟很多前辈学习……” “第一次站在这里，让我想起第一次领奖的激动和忐忑……” 丁诚退后两步，举起奖杯，大声道：“希望所有电影人自强不息！” “永不言败！” 自信的宣言传遍全场，铿锵有力，令人振奋。 李允儿在旁边看着，用力鼓掌，不愧是前辈，气场太牛逼了！ 丁诚走下舞台，在外国还是中规中矩点，安全！ 李尚根看着丁诚，这家伙得奖，那最佳导演肯定没自己的份。但无所谓，票房已经证明一切，跟传说中的招财童子打好关系才是王道。 “现在您可是传说中的九金影帝了！” “不，应该说……” “第一个亚洲大满贯！” 丁诚嘿嘿一笑，你别说，还真算是一个新成就。 不用说，第二天国内热搜肯定又是一片狂轰滥炸，现在不光是瑶仔，余胖子也是最大的幕后黑手之一。 跟showbox深度合作，自己所有作品都有独家代理权，极限逃生的票房可是没少赚。 批片跟自己投资可不一样，后者辛辛苦苦几个月，劳心劳力赚的都是血汗钱。 批片可是拿来主义，别人熬到死，自己乐享其成，随随便便国内一播，轻轻松松赚大钱。 当然也有风险，极限逃生题材轻松，虽然是灾难片，但发生在韩国，跟大天朝屁毛关系都没有。 反而更能衬托出咱们的和谐安定对不对？ 你们看看， 整天多国外好？ 又是天灾又是**， 时不时僵尸病毒满天飞， 明白了吧？ 所以一遍过审，一刀没切上映。可孤胆特工有点麻烦，血腥太多，暴力场面太真实，所以…… 跑跑关系过审应该可以，至于切多少？ 丁诚摇摇头，没办法的事，自己也无能为力，既然余胖子想赚快钱，这种事必须解决。 其实观众喜欢看韩国类型片，尤其是黑政府的作品，爽的一逼。 但很多没办法过审，影院想都别想，只能网上到处找资源，在家偷偷过过眼瘾就算了。 更深层次来说，showbox愿意更自己合作，肯定考虑过背景人脉的问题。换成别人不好过审的题材，如果让自己演…… 保不齐就能过！ 这种是领导操心的事，自己演好戏就行，什么能播，什么不能播，大老爷们看着办。 “丁诚勇夺釜山影帝！” “三十二岁的九金百亿大满贯？” “应该是九金百亿双料大满贯！” “厉害了我的诚哥……都火到棒子国了！” “诚哥威武，扬我国威！” “第二个李小龙诞生！” “民族英雄！” “大家为什么这么群情激奋？”第二天丁诚看着铺天盖地的热搜，惊讶道：“不就是一个釜山影帝？” “你不懂了吧？”瑶仔少有得意道：“此影帝非彼影帝也！” “以前咱们得再多影帝，无非是窝里横，自己玩自己的。” “现在不一样，您老算是打出国门，走向亚洲了啊！” 丁诚一撇嘴，反击道：“东京影帝怎么说？” “当然不一样！”还没等苏瑶回答，旁边的小丫头一蹦三尺高，严肃反驳道：“暴雪将至那是文艺片……” “这是什么片？” “动作片啊！” 丁诚恍然大悟，原来梗在这里？ “大家看见一种希望！”苏瑶解释道：“一种华夏功夫片重新崛起的民族希望！” “李小龙！” “程龙！” “李成杰！” “他们之所以封神，站在比刘天王更牛逼的位置，还不就是因为是功夫影帝？” “说起华夏电影，老外只认功夫片，别看什么天长地久又是戛纳，又是金鸡……” “人家只是批判的看……鄙视的研究……甚至嘲笑！” “只有功夫片……” “才是真正扬我国威的杀手锏！” 说完小丫头忍不住，从沙发上蹦下来，摆出李小龙的经典姿势，大叫道：“我打！” 丁诚愣的半天，一挑大拇指，你们牛逼！ 回到房间，看着微博下面各种留言，用心想想，还真是这个理。 和平年代，基本离开战争，就算打也是打经济战，甚至网络战。个人武力前所未有的微不足道，但并不意味毫无用武之地。 比如电影。 它的出现就是为圆梦而来， 完成人类各种实现不了的想象。 热血是人类骨子里的基因， 搏击是每个男人的梦想， 尤其是社会压力越来越大， 不光是国内， 全世界都一个德行。 有什么比一场酣畅淋漓的运动更减压？ 有什么比一场拳拳到肉的打斗更刺激？ 还有什么比一次硬碰硬的战斗更能激起肾上腺素？ 打！ 打！ 还是打！ 男人看的是热血喷张， 女人看的是雄性荷尔蒙。 外国不说，看看现在票房最高的前十，第一就是功夫片，战狼的热血加爱国情怀。 再看看电影协会的副主席，满打满算三个演员，吴景、程龙…… 张涵予也算半个硬汉对不对？ 黄博、张毅、宝强，甚至是刘天王，演技影响力都不差，但总感觉差那么一点意思。 民族英雄有点夸张， 但意思差不多， 您在牛逼也只是窝里横，自己打自己人算什么本事？ 有种打棒子， 打小鬼子， 打老毛子， 打黑驴子， 这才叫扬我国威！ 第312章 我尽力了 想通这点，丁诚豁然开朗。 难怪程道明千叮万嘱让自己多出来看看！ 转眼十一月，孤胆特工准备上映，这次跟着导演跑了几个城市，简单做做宣传，见见粉丝。 场面很热烈，虽然人数不如国内，但明显感觉到真诚。 人家不玩什么买假粉，只要来，都是真心喜欢的观众。跟初来乍到不同，票房有极限逃生年度第二，头上还顶着釜山影帝，影响力大了很多。 几个一线城市简单一转完事，毕竟国家小，网络发达，每年五六十部电影，宣传起来很快。 这次主打特工，卖点就是血腥暴力，发现这种尺度在这个国家只是毛毛雨，比起那些更变态的已经算是含蓄的了。 这次参加首映礼，老老实实坐在电影院一起看，面积很小，百十人基本坐满，环境不如国内高大上，票价还行。 首日票房三十五万人！ 基本追平极限逃生。 再次松口气，这次投资更少，回本基本稳了。 …… 哇塞，又是丁诚！ 你问我喜欢他什么？ 眼神凌厉吗？no! 动作帅酷吗？no! 长相英俊吗？no！ 在天桥下，凝望小米的的眼神。那在阴暗地下室，向坏人们走过的路。 那在看见目光呆滞的孩子们，对坏人说：你们应该向孩子道歉。 那在身后藏着把枪说：不要过来。 小米冲过去哭喊着说：叔叔，你是来救我的吗？ …… 好的动作片连贯不玩破碎的剪辑； 好的动作片拿可以用钱包来缴械； 好的动作片打完一波会大口喘气； 好的动作片甚至会用牙齿当武器； 好的动作片刀法是精准切割动脉； 好的动作片解决喽喽只唰的一下； 好的动作片不会有套路的追车戏； 好的动作片刀插进身体会很难拔出来； 好的动作片会有第一视角的连贯跳窗动作； 好的动作片会需要看三遍才能看清楚躲避动作； 好的演员只有一个标准： 丁诚！ …… 男主角帅的掉渣，穿西装简直cute！ 黑老大好评，装逼到位，怂也怂得到位。 小弟好评，坏事做绝，吃喝嫖赌。 打手好评，死的干净利索。 警察好评，流氓气息，装逼满天飞。 剧情好评，有血有肉，有颜有肉。 大大的好评！ …… 你们只看见打斗？ 不！ 演技才是王道！ 丁诚在片中大部分时间是沉默、面无表情的，显然不可能永远没有表情，他做法是通过各种不同眼神来表现细微情绪。 三次面部抽搐的表情：一次是在夜店中与杀手对峙，那时已受枪伤； 一次是在电话中对头目低声咆哮：我要让你知道什么是没有明天地活着。 最后一次是在罪犯老窝，头目将装着小美眼球丢给他。 从审美上来说，面部抽搐难看的要死，但是结合影片中的情节，这些抽搐却恰到好处地表现出主角狠绝毒辣的性格。 如果是一个欠缺表现力的演员来演，要么成为面瘫，要么就是太过夸张而显得虚假。 只有丁诚能完美驾驭！ …… 第二天票房六十万！ 五十万！ 七十万！ 总票房七百六十万！ 年度排行第三， 第二是极限逃生！ 心满意足回京城，第二次圆满完成任务，可惜不能休息，张天志十二月上映，又是一波宣传。 对于票房不太有信心，主要是剧本太老套，就算八爷再牛逼，观众又不傻。 只能尽人事听天命，底线是不亏钱，投资三千万票房过亿就回本，其他的真不敢奢求。 好歹借着一波热度，八爷也是老江湖，原本准备圣诞节上映，但听说有两部大片来袭，加上釜山和孤胆的余温，干脆霸王硬上弓。 毕竟是袁八爷，自己导演的电影很多圈里好友捧场，程龙、洪金宝、徐克、程晓东、李成杰、刘天王、发哥…… 无数天王导演纷纷在微博宣传，号召支持国产功夫片票房，甄子单甚至录视频，为宿敌张天志加油打气！ 丑媳妇总要见公婆，电影上映，丁诚难得有些忐忑，打发瑶仔和小丫头去影院当卧底。 首日票房六千五百万， 还好还好！ 再看豆瓣评分…… 七点一？ 丁诚看着不少吐槽，摇摇头，没办法，哥尽力了！ …… 虽然是八爷，毕竟拍了几十年的功夫，什么套路都玩过了，没有好的剧情实在是很难出彩。 《叶问》三部曲还算不错，每一部在立意上都会拔高一次，第一部尚武，第二部尊武，第三部武艺。 作为番外篇的《张天志》，想要在立意已经十分丰满的前作面前崭露头角，真的很难！ 只能说老爷子已经尽力！ …… 要我说动作片打得精彩打得过瘾打得解气最重要，真功夫就是真功夫。 丁诚和托尼贾的打戏虽然中场戛然而止，打出高手之间的旗鼓相当，甚至惺惺相惜。 最后打boss用咏春，花式拆解炸弹摔，真是帅炸了！ …… 这部电影故事的主人公，张天志不像叶问。叶问很完美，张天志身上缺点很多。 叶问宽宏大量，张天志有仇必报。 似乎叶问要远远高于张天志，可是充满神性的叶问，并不能让我除了敬佩外，有更多的感动！ 尤其在叶问三的逆来顺受，忍辱负重，放弃选择权的抗争，感觉总是缺点什么？ 为了生活，我们隐忍，时时刻刻告诉自己要忍，可是麻烦还是源源不断找上门来。 因为生活的选择权没有了，不知道什么时候就没了，就被权贵掌握了。 张天志赵金虎想要安稳做普通人，最终呢？ 英雄短命，有决心改变，不一定能够改变。 人都有一个自己喜欢的环境，不管离开多远，只是为了回家，哪怕一时动气。 是鱼就该去游，是鸟就该飞，道理就是这样的简单。 退无可退， 忍无可忍， 干他娘的！ …… 看完电影，我只能说八个字： 丁诚依旧， 八爷老矣！ …… 成为诚哥的粉，不得不说剧本简直是浪费影帝才华！ 演员除了托尼贾，其他人根本配不上我们诚哥的气场！ 尤其是两个所谓的花瓶？ 四五十岁的老阿姨了， 还想老牛吃嫩草？ 我呸！ …… 总票房接近五亿，算是完成对于袁八爷的敬意，下次如果再合作？ 还是先看完剧本再说吧。 第313章 占便宜的来了？ 转眼一年过去，四部电影成绩还行，最少混了一个釜山影帝。 最大收获是在韩国站稳脚跟，迈出国门的第一步，两部作品无论票房还是口碑都不错，辛苦没有白费。 马上又快过年，原本准备不接戏，年前陪陪父母，过年全家人飞苏梅岛晒太阳。 结果…… 接过程道明递来的剧本，上面四个字： 十二公民？ 程道明解释道：“导演叫徐昂，资深人艺编剧，喜剧的忧伤就是他的作品。这两年转型导演，剧本打算翻拍十二怒汉。” “他和何冰找到我，死皮赖脸让我联系你小子，说这个角色非你莫属！” 丁诚哭笑不得，何老师您好歹也是人艺响当当的台柱子，要不要这么无耻？ 程道明哈哈大笑，指着剧本道：“本子我研究过，很不错的切入点，毕竟珠玉在前，差不到哪去。” “卖点全在演技，十二个人挤在一个破仓库，全靠台词把观众带进去，你看看演员表。” 丁诚翻到最后，看着长长一排演员名单，好家伙，都是话剧咖？ 何冰……韩童生……张永强……赵春羊……米铁增…… 程道明看着丁诚试探道：“都是人艺的中流砥柱，你不是总念叨着想演话剧？” “影帝对你已经没有太大意义，再多也不过是锦上添花，除非是奥斯卡那个级别的大奖。” “下一步最好往国家一级演员努努力，今年咱们电影协会申报二级肯定有你，但一级演员光咱们说了不算，人艺那边占很大一票。” 原来如此，丁诚点点头，老爷子还是在为自己铺路。 “片酬意思意思就行，签个保密协议，人艺那边不傻，之所以请你来，一是想沾沾你的福气，赚点票房。” “二也是看咱们爷俩的关系，片酬肯定是友情价再打三折……” “最后……” 丁诚看着程道明似笑非笑，心领神会道：“得了，谁让咱是戏痴呢！” “要不这样……”丁诚沉思片刻，建议道：“月底我跟公司的经纪合同正式到期，到时候再跟剧组签约，片酬无所谓，反正我能说了算。” 程道明摆摆手，随口道：“这种事让瑶仔操心，晚上跟何冰吃个饭，大家熟悉熟悉。” 丁诚笑着答应，没办法，现在以道明老师的身份地位，想过戏瘾也只能混人艺舞台了！ 上次跟何冰搭档喜剧的忧伤，玩的太嗨，六七十场连轴转，直接累昏迷，拉去医院急救。 其实一直很想演话剧，体验体验站在舞台上的感觉，但计划赶不上变化，自从彻底解锁肌肉系统，有点停不下来。 趁着年轻，必须往更大的世界舞台闯一闯。 现在已经不是一个人在战斗， 身上背负着华语电影的责任， 吸收别人的先进经验， 师夷长技以制夷。 光在门外偷偷摸摸屁用没有， 只有深入敌后， 才能克敌制胜！ 晚上见到何冰，不同场合见过几次，只是点头之交，这次终于有机会坐下好好聊聊。 “导演挺鸡贼的！” 何冰第一句话就开始吐槽道：“好家伙，贵为九金影帝，你现在片酬最少一千五百万起了吧？” 见丁诚伸出两根手指头，一挑大拇指道：“服气！” 众人哄堂大笑，丁诚看过白鹿原，相比张嘉义演的白嘉轩，何冰诠释的鹿子霖这个小人反而更让人注目。 吝啬、自私、自大、怯懦…… 入木三分。 曾经看过一次剧组专访，张嘉义在戏外也是快活善谈的西北大哥，面对记者，或是在社交场合总是游刃有余，夸起别人，谁也不落下。主持人偶然插科打诨，也积极回应，活络气氛，笑声爽朗。 而何冰，话虽然少，但一针见血般犀利。甚至很少圆滑和修饰，有时候直白到让人无可奈何。 比起正能量的张嘉义，他身上有着一种奇怪的忧郁。 后来看过可凡的一次专访，他是土生土长的京城人，童年生活并不富足，也不美好。常常与周围同龄人格格不入，在学校会受人欺负。 曾直言不讳道：没有什么快乐的时候，尤其像我这种多愁善感的人，那个忧愁是莫名的，反正就是不来哉，这日子过得不美好，不美好。 不得不说，表演是需要天赋的。那些敏感、忧愁、不起眼的人，有时候内心隐藏着巨大的热情。 因为生活不顺遂，反而喜欢白日做梦，喜欢一个人发呆，喜欢通过内在反思来迂回地达成与这个世界的交流。 而这种向内的敏锐触角，也许构成一个人在表演上天生的渴望：比起现实世界，舞台更让他感到安全，更让他能肆意张扬和表达。 说白了年轻对一切心存怀疑愤懑，拧着劲儿要和这个世界干仗…… 年纪大了还对身边一切吹毛求疵，拧着劲地要和自己干仗…… 喜欢拧巴的人。 酒过三巡，气氛更加融洽，何冰挺高兴，喝了不少酒，微醺道：“话剧养不活人，现在老婆孩子压力大，每年只能出来赚点外快。” : : “电影没人找，演也对不起人家的票房，最多演点电视剧，混个脸熟已经很不错了。” 丁诚笑而不语，这是实话，人艺还好，何冰毕竟是得过两次梅花奖的大咖，还得过白玉兰视帝，响当当的台柱子，换成其他人…… “要是说技术这个东西很简单，没那么难，说透了就那么点事！” “四年科班出来再咬着牙干六七年，七八年，大不了十年都能明白点门道。” “一个好的演员更多的还是自身的成长，要等待着内心的成熟，没有来之前着急也白搭，就算成功可能就是运气好，并不是真正的好。” “人生啊，谁不是低着头弯着腰，深一脚浅一脚，才能走到花好月圆！” 何冰看着眼前的丁诚，气场大的吓人，就旁边是程道明，丝毫不落下风。 没想到短短几年居然出了一个这样的人物，基本每部作品都看过，有喜欢的，也有不喜欢的，但对于这小子的演技…… 只能用四个字形容： 叹为观止！ 第314章 戏比天大 演员最难的是什么？ 打破局限， 重塑新生！ 每个角色都是一次生命的轮回， 只有全心全意投入， 才能绽放出属于他们的精彩。 说的简单， 真正能做到的寥寥无几， 不， 应该说凤毛麟角。 可眼前活生生就坐着一个！ 在何冰眼里，演员分三类：混子……有演技……演得好。 混子不用说，无论您是流量还是关系户，有一个算一个，连演员的门槛都进不去。 然后是有演技，有的靠努力，不断学习摸索。 有的靠天赋，灵光一闪找到适合自己的戏路。 算是登堂入室，能看见门道。 最后是演得好，能把角色磨出彩，挖掘出来内心那些想说而说不出来的东西…… 把观众带入剧情，跟着情绪走，看完砸吧砸吧嘴…… 还能琢磨出点不一样的味。 自己摸爬滚打大半辈子，也才勉强走到这步，提到何冰这个名字，认识的都会说一句话： 演的不错， 已经值了。 直到这小子横空出世，彻底打破坚持了半辈子的三观，居然有人还能这样？ 丁诚帮程道明和何冰满上酒，都是值得尊敬的前辈，尤其是何冰，询问道：“您觉得电影、电视、话剧有什么区别？” “哎，这个问题去年上圆桌派，跟窦文涛也聊过。” 何冰一摆手，轻松道：“要说我舞台上真正有一碗饭是属于演员的，他们能说了算的，就是话剧，因为是指着演员观众才能看明白。” “电影更多指着导演，是创作者的艺术。而电视剧，决定在编剧。这就是咱们这个行业公正的地方，老天爷给每个人留了一口饭，就看您能端起哪一个碗了。” 何冰见丁诚饶有兴趣的表情，认真道：“电影您是专家，我不敢班门弄斧，不过以话剧的经验来说，我个人的体会就是，当时你不用去想前边，甚至也不用想后边，关键就当时那一下！” “因为话剧是你自己一个人在台上，要想我怎么上，这儿怎么着，我下怎么着，下一场上来是怎么样……” “那个气场很真实，观众会给你反应，好像打拳击，你一拳我一脚，逼着你做反应的感觉很过瘾。” “就拿喜剧的忧伤来说……”程道明忍不住插话道：“好久没有上台，紧张的不得了，几天前就开始背台词，直到第一次排练，老何看见我嘴里还在念念叨叨，当时都惊了。” “哈哈哈……”何冰忍不住笑道：“道明老师太多年没有回到舞台，按照我们人艺的规矩，功课都是提前做，上台最后一天，您该玩什么就玩什么……” “千万别想上台的事！” 丁诚忍不住也笑了，老江湖还能遇见新问题？ “在我们人艺的排练场贴有四个大字：戏比天大！” “无论您在外边是再大的角儿，来到这也只是一个演员。” 何冰感叹道：“当年濮存昕老师在人艺排的第一个戏是《秦皇父子》，他演扶苏，戏里有一段独白怎么也说不对，指导老师蓝天野指着鼻子骂：你演得假大空！” “重来了十几遍还是不满意，休息的时候，他拿着水杯发呆，连座位都不好意思回。” “还有当年演秦始皇的老前辈郑榕正说着台词，突然听见后面有人说悄悄话，直接骂人：谁在后面讲话，滚出去！” “舞台监督立马就把几个跑龙套演士兵从排练场轰出去罚站，那时候刚进人艺的冯远征和吴刚里面。” “二十多年后，已是人艺演员队长的冯远征在场上排戏，跪在地上说一段流泪独白的时候，几个学员在边上吃东西聊天，冯远征用安嘉和恶狠狠的眼神瞪着他们骂：你们不说话会死呀！” “直到现在那几个孩子看见他，整个人都是哆哆嗦嗦的……” 程道明放下筷子，接话道：“在人艺年轻人获得认可的标志就是入槽，条件异常严苛，最少要跑五年龙套才能演正式角色，年轻导演磨炼的时间更长，起码十五年才能独立署名到导演那一栏。” “跑龙套俗称戳大杆，就是在台上当群众演员举旗杆，我记得杨立新跑满三年龙套，你戳了四年的大杆？” 何冰撇着嘴，无奈道：“没办法，戳得久了，心里的那团火也差点灭了，直接变成怨妇，整天心里抱怨的是凭什么徐帆、陈小艺都能演重要角色？导演是不是看不起我？” “这辈子还记得第一次走上舞台的感觉，台下黑乎乎一片，就像大黑窟窿，窟窿里一千多个观众都在瞪着眼睛看着我，全世界只剩下脚下的一块儿地是亮的。” “当时导演林兆华在后面鼓励我，指指舞台，又指了指他的胸口。当时不明白是什么意思，过好多年之后，才明白他说的是：台上有什么和没有什么不重要，一切都在演员的心里，心里有就不会害怕了。” “最搞笑是拿第一回梅花奖，我他娘的高兴坏了，天天等着剧院通知去领奖，等到最后一天也没人搭理，急得我直接找院长请假去。” “院长听我要去领奖，老爷子皱着眉头半天，咬着牙给了一天假，还叮嘱完事马上回来排戏。” “后来我才知道，在人艺，梅花奖都快烂大街了，根本没人请假去去领奖！” 说完把手里的酒一饮而尽，动情道：“我从跑龙套到挑大梁，在人艺台上演了三十年，已经能做到心如止水，因为跟那些饱经风霜的老前辈比，自己的真算是赶上好时候。” “那里就像家一样，父亲是焦菊隐，母亲是老舍，这里是离表演真理最近的地方。” 丁诚肃然起敬，能感觉到对于舞台的敬畏和虔诚，不光是何冰，就连贵为电影协会主席的程道明也一样，丝毫不敢有半点懈怠之心。 就算高烧不退，宁可打着点滴也要走上台，深鞠一躬给观众道歉…… 退票的时候，亲自送上手写的签名，表示最真挚的歉意…… 甚至到现在也经常耿耿于怀，总感觉欠了观众什么…… 这才是戏比天大！ 第315章 史上最省钱作品 “92年7月16日，首都剧场门口人头攒动，演出的剧目是人艺的镇院之作《茶馆》。从58年首演算起，于是之、蓝天野、郑榕、英若诚几个老前辈已经演了373场，那天是第374场，也是人艺老演员们的最后一场。” “在剧院门口，黄牛们大声吆喝绝版《茶馆》门票，每张300，当年可是一个中级干部几个月的工资。” “后来几百个没买到的票观众就站在门口，硬等三个小时，只为结束后能进去再看演员一眼。” “我那时候刚进人艺一年，开演之前拿着t恤让老先生们签名，亲耳听见已经患上老年痴呆症的于是之对蓝天野说：今天你给我兜着点儿，我可能会信号中断。” “果然他在第一幕时说了一句第三幕的词儿，蓝天野不动声色地把戏接了下去，等到常四爷郑榕上场时，老爷子叫不出他的名字，急得脑门上全是汗，可下面的观众还是看得如痴如醉，鸦雀无声。” “幕间换装时，跑龙套演学生c的吴刚安静地站在上场门看着于老爷子补妆，演黄胖子b角的梁冠华紧张地坐在茶桌旁，仰着头看前辈们在周围表演。” “我连后台都没资格进，后来死乞白赖请他吃饭，问当时什么感觉？” “那个胖子说那感觉就像进了一片原始森林，到处是参天大树，仰着头，都看不见顶！” “把我羡慕的睡不着觉，当时只有31岁的丹丹姐运气好，和老艺术家们同过台，演了一个重要角色小丁宝。” “最后谢幕几个老爷子缓缓走到台边向观众鞠躬，台下的人都站起来涌到前面，一片静默后响起长达十多分钟热烈掌声，后排的一位观众大声喊：于是之老师，再见了！” “正往台下走的老先生踉跄了一下，差点撞到门上，眼里的泪水再也忍不住，哭的跟孩子一样……” 丁诚双眼微红，眼前仿佛闪过一幕幕场景，演员再牛逼，也逃不过曲终人散的一天。 何冰强忍泪水，转化话题道：“后来新版《茶馆》人艺拿出最强的接班阵容，梁冠华接于是之的王利发，濮存昕接郑榕的常四爷，杨立新接蓝天野的秦二爷，冯远征接黄宗洛的松二爷，吴刚接张瞳的唐铁嘴，我有幸接英若诚的刘麻子。” “原本以为能继承老先生们的衣钵，结果真正站在舞台上，所有人都战战兢兢，脚下好像踩在冰上，一不留神就完蛋！” “首演那天老先生们都来了，台下坐着一片。杨立新很紧张，因为曾跟老前辈们说：等看过你们戏的人都不看戏了，我们才敢再演。” “梁冠华一直念叨着没能得到于是之的指导，因为那时候老爷子病的已经不能下床。” “咬着牙，努着劲演完，老先生们没有赞扬，有人说不易，还有人说拿下来了……” “所有人都哭了！” “哎……”何冰看着丁诚，更加唏嘘道：“从我们那届之后，人艺长达十七年都没再办过学员班，不是因为人才饱和，而是话剧市场不景气，演员都跑去拍影视剧了。” “05年打算排《屠夫》，想找一位明星演员回来演，二话不说一口回绝，人家连价都没问一句。” “没办法只好让朱旭、郑榕、周正第一代演员当主演，三个主演加起来都230多岁了。” “去年六月，《茶馆》迎来第700场演出，蜂拥而至的祝贺声中很少有人注意到，我们几个已经演了二十年，濮存昕老师甚至比老版告别舞台的蓝老爷子还大一岁。” “老一辈下不了台，中坚力量没人看，人艺这么多年标志作品只有一个《茶馆》，是戏剧的耻辱。” “上个月人艺终于发布了一条消息：招演员，没有地域限制，22-45岁都可报名，名额30人。” “时隔快二十年，又要办学员班了，老师包括还健在的第一代老先生和几乎全部的中坚力量。” “发布会冯远征说：会按照自己的经典剧目和角色，让被选中的学员迅速合上人艺的槽。” 何冰满脸落寞道：“很多人说人艺有一种可怕的艺术空气，死守着传统，孤独而倨傲，在大片横飞的今天，话剧再端着就完了。” “可是要我说，如果没了这份孤傲，人艺才真的完了。” 话题很沉重，传承放在谁身上都是沉甸甸的责任，丁诚找机会岔开话题，问道：“现在新学员都如何练习？” “哎，东西还是那些东西，声台形表老一套。” “要我说其实学什么都好，刚开始都是一件件往身上穿，到后面再一件件往下面脱。” “演技首先是门技术，演员加技术等于演技。举个简单例子，我对音乐有千般感受，万种情怀，也不如你坐那儿弹一段的好。” “这种东西光拿嘴说不行，你能弹出来，把大家都感动了才牛逼。你说技术是不是得一件件穿？” 丁诚笑着点头，刚开头都这样，什么时候演到后来突然发现，技术变成你的负累，那时候才算演明白了。 然后一件件往下脱。 都是没办法的事，就这么讨厌，好不容易学了，还得忘了。难就在这儿，什么叫会，会就是怎么都行。 一个优秀的主妇，打开冰箱没买菜，就一根黄瓜，一西红柿，她也知道怎么让家人吃好这顿饭，这叫会。 根据目前仅有的条件，如何最准确地达到目的。 行话叫戴着镣铐跳舞！ 有点像逛园林， 方寸之间， 别有洞天。 移步换景， 大千世界。 这顿饭吃的很愉快，第二天就进片场，合同等到自立门户的时候再签。见到导演和其他演员，开始围读剧本。 “别看这个剧本被各个国家翻拍过好多次，但我觉得说到底就是一个从11：1到12：0的故事！” 导演徐昂三十出头，文质彬彬戴着金丝眼镜，展示自己的创作理念道：“故事本身很简单，但是里面包含着大量复杂的东西。本土化遇到的第一个问题也就是国内陪审团制度的缺失。” “咱们没有这样的法律制度，但所有政法大学好像都有一门叫英美法模拟庭审的课程，所以我只能把故事设置在一间学校里。” 丁诚点点头，看着这间八十多平米的教室，整整九十分钟的剧情全在这里展开，不愧是玩话剧的，堪称史上最省钱场景。 讲的是12个孩子考试没过，学校请家长来开会。原著里12个陪审团的成员就转换成12个家长，而且12个人都是孩子的父亲。 “这样的设置是有意而为之，因为在父系社会中从父子关系解剖能发散出更多深层的社会关系。” “紧接着再设置12个不同社会中的典型角色，不同职业背景，当他们坐在一张桌前的时候，几乎等于集结到整个国家人群的生存状态的缩影。” 第316章 初心 丁诚暗自点头，因为职业是我们所认定的最表层，也是最简单化的对人的看法。 最矛盾的是一个人是怎样的人实际和他从事的职业之间并没有必然的关系，但你脑中对一个职业的固定成见可能会左右对一个人的看法。 这才是最大戏剧冲突！ 导演看着演员，认真道：“各位都是实力派，也有很多影视表演经验，电影更倾向于表演人当下的处境，话剧实际是将幻想表达出来，需要看空间大小，比如大剧场需要外向一点，小剧场更多的还是内敛。” “所以接下来的排练，我不希望各位背台词，咱们追求的是临场真实反应！” 来到丁诚面前，兴奋道：“很荣幸跟您合作，这次表演我希望咱们展示不考虑票房，大家就是在讨论一个法律问题，您的角色是重中之重。” 丁诚认同导演的态度，严格说这不是一部电影，而是用摄影机记录的舞台剧。 场景就在某高校模拟法庭，讨论不久前发生的一起真实案件，嫌疑人是某房地产商收养的富二代，其生父是来自农村务工人员。 案发当晚，有人听到富二代和其生父发生激烈争吵，随后生父被人在家中杀害。学生们围绕嫌疑人是否有罪展开激烈辩论，而他们的父亲作为陪审团观摩整个法庭的审判过程。 休庭期间12名陪审员被带到另一个房间展开讨论，必须在一个小时内得出结论，而且需要全票通过嫌疑人是否有罪。 来自各行各业，有着不同的背景。大家普遍希望尽快敷衍了事，谁知第一轮投票过后，只有自己饰演的八号陪审员坚持认为无罪。 有的人暴跳如雷……有的人奚落戏谑……有的人摇摆不定……有的则固执己见…… 这是一场关于良心和道义的鏖战…… 徐昂是话剧出身，这部戏必须依靠台词功底极其深厚的演员撑着，不然戏就塌了。 丁诚明显能感觉到来自周围审视的目光，毕竟包括何冰在内，都是资深话剧咖，来自鄙视链最顶端的一小撮人。 肯定不是看不起自己，也不可能有人敢看不起自己。 只不过是骨子里对于影视演员的疏离和不确定罢了，在他们心里有句话叫： 隔行如隔山！ 丁诚暗自好笑，这可能也是程道明给自己提个醒，别看号称什么九金百亿大满贯影帝？ 要想让这帮子老戏骨服气， 是骡子是马， 必须拉出来溜溜。 接下来几天的排练，慢慢找到舞台剧的感觉，看似场景很简单，只不过是一件破旧的教室，但反而对于全片的氛围营造要求极高。 因为一个多小时的场景都是固定的，《十二怒汉》的导演西德尼曾经专门讲过镜头和视点的心理、视觉作用是如何影响了他的拍摄。 为了营造困境感，随着情节发展缓慢改变镜头，从正常范围慢慢进阶到50毫米、75毫米和100毫米焦距…… 并且逐渐把镜头的视角越放越低，直到镜头低于水平视线三分之一，甚至能够拍到天花板…… 营造一种幽闭恐惧症的感觉。 这是名垂影史的经典设计之一，之所以无与伦比，在于导演不知不觉中以影像来干预着观众的观影感受，直到陪审员走出房间，才用高空广角俯拍彻底舒缓观众的情绪。 徐昂当然不能可能百分百照抄，但也吃透这种镜头阴谋，准备通过一场大雨前后的色温高低、光线强弱以及电闪雷鸣，侧面强化辩论不同阶段的现场氛围。 切入点也很有意思，原著的嫌疑人是贫民窟长大的孩子，因为贫穷和缺乏教育，变成有罪的一条理由。 这里成了富二代，缺乏管教、张扬跋扈，是当下最容易挑起华夏人嫌弃神经的一项罪状。 “小丁，厉害啊！” “就这台词功底，在人艺也是拔尖的！” “不愧是见惯大场面的影帝，服气！” 几场戏下来，所有人对丁诚刮目相看，尤其是台词，字正腔圆、阴阳顿挫、掷地有声，丝毫不比何冰韩童生这几个在舞台摸爬滚打半辈子的人差！ 何冰暗挑大拇指，行家一出手，便知有没有。 要说镜头感，这小子绝对碾压全场，包括自己，二三十部电影可不是白拍的。 对于影视演员的鄙视，主要来自台词和情绪张力。舞台不是摄像机，不是孤零零的小方盒子，面对的是几百活生生的观众。 站在舞台上，需要靠肉嗓子把台词每个字每句话送到观众耳朵里，无论坐在第一排还是最后一排，都让您听得清清楚楚，这叫功夫。 然后是情绪，没有摄影机所谓的特写近景，微表情已经用不上，所有情绪全靠爆发和肢体动作，甚至嘶吼和暴跳如雷。 如果让话剧演员演电影，最大问题在于太满了！ 镜头小，随便一个动作直接出镜，平时习惯的表情经过镜头的放大很容易让观众感觉不习惯，这是需要克服的问题。 但也只是一个问题而已， 只要往回收一点， 控制点情绪张力， 高手很快就能适应。 而影视演员不同，没有经过训练直接上舞台，别说表演，光说几句台词就能露怯，什么音量太小听不见……吐字不清……吞字吃尾音…… 扯着喉咙喊半天， 嗓子直接废了！ 何冰看着收放自如的丁诚，这才是最牛逼的地方。 满可以往回收收，毕竟水平够，只是分寸问题。 几次排练下来，丁诚明显感觉到其他人的热情和认同，其实他们很简单，只要你有真本事，对得起脚下的舞台，他们就服气。 相比较影视圈的人， 的确很可爱。 终于明白为什么很多见惯名利的大咖最后还是回归舞台。 面对观众演的过瘾是一方面。 更重要的是回归初心，回到最开始喜欢表演的感觉…… 回到第一次站上舞台既紧张又兴奋的刺激感…… 回到所有人简简单单凑在一起， 熬夜只是为让观众看到一出好戏的成就感…… 大幕打开，几百双眼睛看着自己， 既是信任，也是压力，更是期待。 因为在舞台上，任何缺点都会被无限放大，大到足以摧毁一个原本自信的影视演员的所有骄傲！ 如果能克服……能重新站起来…… 那再面对镜头， 一切都不是事！ 第317章 林子大了什么鸟都有 “天底下啊没有百分之百的事，所谓那百分之百，都是咱们四舍五入的那么一结果，而真相呢？” “真相往往是在那点小事里头，容易被咱们忽略的那点小事里头。” “我就问问你，有什么权利随随便便就决定让一个人去死？” “哪怕他真的是一个罪人，我们都应该花更长的时间去论证他应不应该死！” “如果你的手里握着可以杀死凶手的权力，可是因为不负责害死了一个无辜的人，那你和凶手还有什么区别？” “别说大道理，谁管你冤不冤啊” “大家冷静点，我是学医的，不喜欢假设，只看化验单!” “动不动让我配合配合，好，我现在配合了，我那一箱冰棍儿快化了你们有谁问过一句啊？” “你们谁配合过我啊？这哥们说的你们别以为我听不懂，他说那半天不就是讲一个理儿吗？他不就是想让我明白一个孩子的命比冰棍儿重要吗？” “我懂，我全懂！可我说的话你们听的见吗？你们永远也听不见！” “还没完没了怎么着？左一个铲事右一个资本家的，你们仇富是不是？” “那得了，你顺着福布斯往下捋挨个杀！我告诉你不要用你的穷思维当做闹事的借口，没有人不让你致富！” “致不了富是因为你没能耐！我辛辛苦苦工作我致富了怎么了？那是我的能耐！” “看见人家女孩从好车上下来就管人叫傍款，你那是嫉妒，是对优秀女青年的侮辱！” “一辆公共汽车上，全是大学生和教授，只有一个外地人，车上丢一钱包，你告诉我你先看谁？” “你别告诉我你看那大学生！一辆法拉利把夏利给撞瘪了，你别告诉我你不觉得是那法拉利欺负人？” “我们现在是在一所法律大学的教室里，为了一群将来有可能成为法官的年轻人，在讨论一桩谋杀案，是为了我的孩子，也是为了你的孩子，为了我们的孩子在讨论一个人的生死，这事不该吹毛求疵？” “决定一个人该不该枪毙这事不该吹毛求疵？往大了说，真关系到一个国家法律未来是否公正不该吹毛求疵？” “您还别说，就您举手投这一票，真关系到一个人的生死。就您举手在投有罪这一票的同时，这孩子在您心里死了，已经死了。” 导演满脸兴奋看着监视器里的唇枪舌剑，如同热火烹油，瞬间炸锅。 面前坐着典型的笑面虎和老好人……保温杯茶叶泡一天的出租车司机……与大学生谈恋爱被认为是包干女儿的房地产老板……曾经无辜入狱的社会青年……大学里的不法摊贩…… 以追击不法摊贩为己任的大学保安……孤独的空巢老人……瞧不起外地人却只能靠收房租为生的侃爷…… 形形色色，五花八门，无一不是华夏特色，无一不让观众找到生活中的对应角色。这样的设定再加上顶级老戏骨们的卖力演绎，不出彩都难。 想象一下，可重复拍摄、可后期剪辑的电影镜头，真的是可以把每个演员每段台词中最佳的演技呈现出来。 更何况这群人还是舞台上从来只能一条过的高手！ 丁诚看着群情激奋的冲突，平心而论自己演得中规中矩，形体和台词还是有演的痕迹。 没办法，跟角色设定有关系。这毕竟还是一个变奏版的主旋律故事，要求所谓的一身正气。 只有在发飙失控的几个场景还是能真情流露一些，这场辩论之所以能形成，其实靠的是自己这个角色一直在强调：我就是想讨论讨论。 只能算是一个绳索，硬生生把其他人套住，一次次冷静下来，才能讨论出最后结果。 何冰扮演的出租车司机，表面上有着老京城的一切特点，油嘴滑舌、市侩、民粹主义、善良、懦弱、深藏的部分也被演绎得很好。 与儿子的矛盾所造成的严重心理阴影，都通过对所谓孝道的偏执报复性地传递出来，他是所有12个人中最坚持判定有罪的一个。 判断的依据从理性感性参半，一点点彻底沦为感情至上，最终又回到理性，他决定无罪的举手瞬间是很震撼的结尾。 数学老师，开始没什么存在感，一幅老好人的角色，基本指代当下社会中乐呵呵地和稀泥的普通人。 房地产商这个设定可以呈现某些复杂意味，有钱，财富来自民怨很大的房地产，又是一名美女学生的干爹，但声称两人是奔着结婚去的恋人关系。 提供了仇富的基础，应对当下社会中人们对于为富不仁者的所有幻想。当他被人叫做资本家以及被小卖部老板满怀醋意地奉承的时候，那段爆发的戏还是很有张力的。 蹲过冤狱的前混混，哥哥也被人所伤，至今残废。造型夸张古怪，尤其发型和说话的方式，浮夸和故弄玄虚。 代表着被法律或者说不负责的法律人伤害过的形象，这次模拟法庭，他被逐渐激活回忆，在当下的案子上投射自我的历史。他的愤恨以及对于社会的不满如鲠在喉。 医生，儒雅和理性，新生代伪中产职业人的代言者。由于职业所见，困于道德和理性残酷现实之间。 受过良好教育，有基本的教养，有不雄厚但算得上殷实的财产，有公共空间概念，但也有事不关己高高挂起的冷漠与明哲保身。 小卖部老板，在自己看来演技最出彩之一，老戏骨韩童生果然不负众望。所有动作都很生活化，各种斜着、靠着、依着、歪着…… 精明算计但也操劳的底层小商贩，对于法律这个过于学术化的词汇不太感冒，或者说不太信任，认为与自己无关，更相信只要花钱，就能平事。 他是最想把这次陪审团当做游戏的一个，没有对公共事务的热情，不相信法律的公正，被残酷现实和困苦的生活教育过，又在市场经济的底层挣扎，见识过财富与特权的为所欲为，也被现实磨掉了棱角。 对于被审判的富二代，对小卖部老板来讲，与其说是审判那个年轻人，还不如说是审判那个标签，激发了他对于富有者的卑躬屈膝与憎恶混杂起来的复杂情愫。 城乡结合部房东，一个聒噪的老京城，歧视外地人，尤其豫省人。其实正是这些外地人养活了他，带来房租收入。 除此之外没有任何一技之能，眼睁睁看到自己曾经可以不奋斗就得到的东西正在被外来者抢夺，儿子无法考入大学，可能正沦为民工，外来者凭借拼搏和努力以及各种资源的盘活，抢夺着原本属于京城土著的资源、机会和未来。 出于本能的排外某种程度是维持虚弱自尊的方式，是当下社会中数种具有被剥夺感的人群之一。 保安，跟大学生同样的年纪，却每天面对如此巨大的现实落差…… 卖保险的，那种低眉顺眼、点头哈腰的劲儿，几次有罪无罪的反转也正是没主见的小市民的典型…… 可以看出导演的野心，每个人身后代表一群人，代表当下社会中的不同阶层、不同的价值观、不同的被侮辱和被伤害过的人们。 他们之中有些是某个领域内的强者，有些是所有领域内的弱者，但无论怎样都在这个社会中被不同程度低被伤害过。 第318章 媳妇熬成婆 导演看着最后慷慨激昂的丁诚，不由感叹是金子在哪都能发光！ 这群是什么人？ 不用说何冰韩童生这样的台柱子， 随便一个人都是混迹舞台几十年的老戏骨， 恨不得动动眉毛都是戏。 三十二岁的丁诚， 出道不过六七年， 换成人艺可能连上台的机会都没有。 面对十一个高手丝毫不落下风， 甚至牢牢主导着整个大局的走向！ 仿佛面前是十一个漂在水面的葫芦，一个刚冒头，就要拿下去。 然后另一个起来，再压下去…… 直到所有人泄完气，发泄完所有负面情绪…… 能心平气和坐下来， 客观的审视案件细节， 给嫌疑人一个公道！ 每人角色都好像一匹野马，充满野性和不甘，总想找机会一马当先，肆意宣泄在爆发边缘的愤怒。 丁诚就是牧马人，同时掌控着十一匹野马，松松缰绳，先让他们跑一跑，溜一圈，熬熬多余精力。 然后慢慢往回拉……一点点顺着脾气…… 直到对方乖乖的回到身边， 这是功夫！ 如同心理学课程一样，通过语言和形体，把每个人为什么说那个孩子有罪，到个人情绪的宣泄，到观点的转变。 看似一个决定的变化，实际一个人的心理经过无数次挣扎：坚持、自负、痛苦、自我维护、宣泄、放松、改变…… 二十天杀青，创造最快完工记录。 正好赶在年前，皆大欢喜，这次合作也算满载而归，亲身体验话剧大咖的演技魅力。 “感觉如何？” 丁诚看着程道明，沉思片刻，还是实话实说道：“何冰韩童生几个主演的水平不用说，但票房……” 程道明笑着摆摆手，解释道：“这部戏的目的本来就不是从着票房去的！” “人艺跟最高检合作，算是半公益的普法宣传明白吗？” 丁诚恍然大悟，您老不早说！ 程道明看着丁诚如释重负的样子，哈哈大笑道：“你只是个演员，票房是制片和导演操心的事，不用每次都皇上不急太监急吧？” 丁诚嘿嘿一笑，反驳道：“话也不能这么说，拿人钱财与人消灾，最少不能亏本吧？” “你小子……” 程道明说归说，但心里还是很认同丁诚的说法，电影毕竟是一种商业作品，尤其是现在，就算导演再有艺术追求，也不能拿着投资人的血汗钱玩票吧？ 别说名不见经传的小菜鸟，就算是国师，也不能放飞自我，多少也要赚点钱回来，否则下一部戏谁还敢投？ 丁诚很多话没有说，一部戏拍下来，有点失望！ 重新过几遍原版《十二怒汉》，与之相比十二公民还是显得有些浮躁，导演一肚子话剧理论，满脑子想着如何戏剧化冲突化，刚开场就想把火点得旺旺的，结果反而适得其反。 就好像金庸笔下几大绝顶高手对决，都不忙着出招，而是让肃杀的气氛慢慢扩张到全场，直到一草一木都能感受到死亡的威胁，张力慢慢压得观众喘不过气。 一上来就你踹我一脚，我给他一巴掌，他扯着头发骂街…… 然后是野心很大，但所有问题都是隔靴搔痒，没有勇气继续深挖下去。 总感觉说教意味很重，现在终于明白为什么了！ 当然编剧也是下过功夫，不光是身份，连星座都用上。什么心直口快的白羊座；温吞和善的巨蟹座；狂躁自我的狮子座；固执居家的金牛座；理性严谨的摩羯座；神秘寡言的天蝎座；温柔正直的双鱼座；追求公正的天称座；敏感多思的水瓶座；一点就着的射手座；龟毛较真的处女座；纠结摇摆的双子座…… 重新各种翻拍，感觉它的框架结构类似一个言语系统，影片出现的各色人物，可以视为有特定社会背景的符号，通过替换这些符号，就可以置换入观众当时当地的语境。 美版电视剧加入黑人角色，日版加入年轻女性和家庭主妇，俄版加入战争中的孤儿、军人、犹太人。 这次的加入富二代、城里的乡下人等等，都是角色替换，看的就是沿袭的部分与替换的部分。 除了日版的改编是聚焦女性地位上升时期男女关系出现冲突以外，基本都是用父子冲突，引出陪审团成员各自不同的社会偏见。 美版是纯粹的社会中上层对社会下层的恶意和偏见，认为穷苦出身的孩子天生就容易犯罪。 俄国版本则是介入民族冲突，甚至是种族歧视和血仇，反省的是战争和民族冲突。 这次则是聚焦在新时期贫富差距的拉大，以及代际割裂。 美版的八号陪审员是一位普通的公民，而咱们的却是检察官，现在回想起来背后透露出法律意识、法律程序上，仍然需要具有专业背景的启蒙者。 而普通群众还难以胜任八号这样的角色？ 最顽固的陪审员都进一步凸显代际矛盾，日版的最初异议者和最后被说服者都是同一个人，一个被妻子背叛的年轻男子。 俄版从最初异议者来看，他提出异议的动机，是认为应该给在绝望处境中的人以一丝希望，即便这个孩子是该死的车臣人。 因为即便少年被无罪释放，出来之后却仍可能被社会仇恨所排斥，也可能被仇家追杀，最后落得一个更悲惨的结局，因此让他留在监狱里，或许是保护他的办法。 春节过完，花姐看着刚装修好的工作室，点头道：“还不错，挺有模有样的！” 丁诚一撇嘴，废话，cbd黄金位置租了半层楼，每年租金大几十万，能不装逼？ “别心疼钱！”花姐早就看出丁诚的心思，笑道：“以前无所谓，现在自立门户，这就是你的脸面。” 看着外边忙碌的苏瑶和刘婉宁，还有七八个新招的员工，认真道：“瑶仔虽然已经可以挑大梁，但毕竟人脉还浅，有事你多操操心。” 丁诚叹口气，以前觉得经纪公司有点膈应，但真正自己出来单干，大大小小都是事，迎来送往都是人情…… 烦得很！ 第319章 惹不起的狠人？ “哈哈哈……” “现在知道头疼了吧？” “以后有你小子受的！” 花姐忍不住打趣道：“初期事最多，宁可砸点钱，找几个有经验的专业人士，尤其是法务和财务！” “现在能找到你的都是有头有脸的大导，背后都有成熟的团队，比如徐文峥，没事多学学，跟人家偷偷师。” “再给瑶仔配两个助理，现在她可是堂堂九金影帝的经纪人，出来进去必须有排场……” “小丫头那边也多放放手，除了运营粉丝，宣传也可是练练，人不傻，知根知底这么多年值得培养……” 丁诚听着花姐唠唠叨叨，问道：“什么时候正式退休？” “哎，估计到年底了。”花姐叹口气，摸着花白头发，无奈道：“说是放手，毕竟也是自己养大的孩子，哪有那么简单？” “那些股东一个比一个猴精，不把老娘最后一点利用价值榨干能舍得？” 丁诚点点头，能感觉到花姐的浓浓不舍，白手起家打拼出来的江山，跟亲生孩子一样。 不过也是早晚的事，六十大几的人，实在熬不动了。想到这里，认真保证道：“您放心，万事还有我！” “好！”花姐拍拍丁诚的手，老怀安慰道：“姐现在最大心愿就是看着你……” “到底能走多远！” 送走花姐，来到新办公室，看着小丫头满脸享受的靠在属于自己的老板椅上…… “丁老板来视察工作了？” 见丁诚进门，赶紧蹦起来，满脸是笑道：“您看万事俱备，是不是应该给我多招几个跑腿的了？” 丁诚苦笑不得问道：“你想要几个？” “我算算啊！”小丫头认真的开始扳手指，计算道：“粉丝运营最少三个人吧？” “加上两个宣传……一个美工……一个文案……一个策划……” “对了，最好再配个特效师！” “车可能也不够……” “哎……” “别走啊！” 丁诚转身就走，直接找到刚忙完的瑶仔，说完小丫头的要求，没想到对方满脸认真道：“你别说，车还真不太够！” 见老干部一脸郁闷，笑着解释道：“说是工作室，其实跟公司一样，最少也要十几个人，毕竟您老人家可不是一般人对不对？” “放心，猎头给咱们推荐合适人选，这两天就开始面试，中介费贵点是贵点，但比较放心，诚信有保证。” “初期事多，比较麻烦，等磨合完，上正轨以后都是基本操作，没什么大事。” 见丁诚无奈的表情，笑道：“放心，不用您老人家操心，该干什么该什么，好好演戏就行。” 丁诚松口气，等的就是这句话！ 现在哥不差钱，每年光交税都是八位数，只要真是人才，直接用钱砸。 无论招多少人，都是围着自己转。有瑶仔操心也放心，身边还有徐大光头和王天，没事偷偷师，不用白不用。 回到自己豪华的办公室，看着窗外的车水马龙，终于算是自立门户，拥有一片小天地。 自己当老板不光能多赚钱，最主要的是方便投资和签新人。 纵观娱乐圈，别说一线大咖，二线明星都不是单打独斗，谁手下没几个签约艺人？ 利用自己的关系帮新人上戏，从配角起步也比跑龙套强的多，运气好再捧出几个流量明星，比如大幂幂，签一个热巴笑的合不拢嘴，快比自己都红了。 当然也是个例，总而言之自立门户多了很多操作空间，少了很多限制，更自由自在。 忙完一大堆事已经三月初，工作室基本走上正轨，剩下就是磨合阶段，慢慢来吧。 月底黄海上映，第三部韩国片，极限逃生和孤胆特工无论票房还是口碑都很好，在那边站稳脚跟，充分证明自己的票房号召力。 突然接到一个正式邀请，有人希望采访自己？ “孙石熙？” 苏瑶见丁诚迷惑，解释道：“他可是响当当的人物，号称韩国有三样东西不能动：马蜂窝，孙石熙，刘在石！” “刘在石不用说，最知名的综艺主持人，奔跑吧就是人家弄出来的节目。” “这个孙石熙的知名度不亚于刘在石，新闻界最著名的主持人，曾获得14年度人物第一名，碾压当年一众大咖明星，被评为大众文化影响力领袖。” “你最喜欢的《恐怖直播》，就是以他为原型创作拍摄的！” “对于那边的明星和政客来说，穿正装上孙石熙的节目是非常荣幸的事。” 丁诚接过资料，这么牛逼？ 看着厚厚资料，第一条就惊了，10月24日jtbc电视台的新闻节目《newsroom》曝光与总统***亲如姐妹的闺蜜崔顺实遗弃电脑里的一批文件，包括44份演讲稿，很多文件都是红色标记，就是这一报道引爆闺蜜干政的丑闻。 当时播报的就是jtbc电视台新闻部部长兼主持人，从05年连续12年被评为最有影响力的舆论人孙石熙。 经过他一阵忽悠，第二天总统***直接跪了，正式向国民道歉，最后主动辞职。 五大洋集体自杀事件……犯人池康宪绑架人质事件……圣水大桥崩塌事故……三丰百货店崩塌事故…… 犀利的风格让很多见过大风大浪的无耻政客都接不住！ 真正一战成名的是14年世越号沉船事件的报道，300余人丧生。当时jtbc电视台一位记者在直播中采访一位获救学生，问他是否知道朋友已经死亡的消息，不当言论引来猛烈批评。 孙石熙在当晚的《newsroom》节目中向观众郑重致歉，作为新闻部部长，亲自跑去现场报道，在当时所有媒体被封锁的情况下，坚持在事发现场做一线报道。 足足花半年时间取材，参与拍摄关于世越号沉没事件的纪录片《潜水钟》，把政府在黄金救援时间内的毫无作为、控制言论、阻止救援的黑幕一一揭发。 因为这部纪录片，彻底上了政府黑名单。前年釜山电影节，由于组委会坚持放映《潜水钟》，遭政府施压，几千名艺人被集体封杀！ 看完资料，丁诚难得迟疑道：“真的要去？” 第320章 有惊无险 “我觉得还是去吧！” 瑶仔深思熟虑道：“能上他的节目是衡量一个明星影响力的关键指标，只有最顶尖的演员和音乐领域top级的人才有资格。” “这个访谈也并不是形式上的宣传性访谈，嘉宾受访都会针对一些社会问题和严肃的活动进行探讨，更着重的是演艺人员对社会的影响力这方面。” “当年权志龙去，就不是以bigbang队长或者是agon的身份，而是以音乐人和艺术家跨界合作展览和艺人对艺术推广的影响力这个切入点进行采访的。” 丁诚点点头，既然要在人家那边混，也是没办法的事。 如果是一般人，showbox也不可能如此正式，看来势在必行。 更何况一个外国人，有资格被邀请，本身就是一种认可，不去岂不是太不给面子？ “那就去吧！”丁诚决定道：“还有几天时间准备，提前最好功课，好好研究研究这个狠人的套路。” 苏瑶点点头，必须认真对待，这可不是开玩笑的事。 好在老干部韩语牛逼，可以无障碍交流，不会有翻译的问题，能最真实表达自己的意见。 可能也是因为这个原因，人家才愿意邀请参加。至于问题无非是几个，讨论一下国内电影工业、或者娱乐圈动态？ 现在那边被李胜利弄的一屁股屎，估计孙石熙在这种问题上也不会太过纠结。 准备好，飞首尔，第一次进电视台，见到孙石熙，对方主动笑道：“提前声明，我是您的粉丝！” 见丁诚有些吃惊，解释道：“大部分作品都看过，尤其是犯罪题材，虽然限于你们国家的审核制度不能深挖问题，但对于您的演技十分敬佩。” 丁诚客气几句，离录制还有半个多小时，先聊聊天。孙石熙整理好资料，认真问道：“您个人有什么禁忌吗？” 丁诚沉思片刻，严肃道：“个人问题都可以问，我保证真实可信，但希望不要涉及政治问题，这点是毫无疑问的底线！” “放心，我可以保证！”孙石熙点点头，真诚道：“我很尊敬一个真正用心的演员，不会用对付那些虚伪政客的手段对付朋友的！” 丁诚笑着点头，只要不是原则性问题，其他都无所谓。 老子出身清清白白，这么多年连国内狗仔都没有任何黑料，你们算个球？ 看着孙石熙跟团队认真核对每个细节，不得不敬佩对方的职业操守，身为一个主持人，居然敢于直面政府压力，代表民众发出真实的声音。 如果没有强烈的自我驱动力，完全做不到这种程度，可见职业责任感带来的驱动力是非常强大而可怕的。 因为新闻来说，是时效性、准确性和组织艺术性的取舍。 比起作秀和公关，丁诚更原因相信这是一个人善良的底色，是一个人正直、坦然性格的外部行为表现。 对错误和缺点的不掩饰，能得到坦然的人生。 好的态度专业技能，才是王炸组合。 节目开始，孙石熙面对丁诚，简单开场白之后，开门见山问道：“身为一个华夏人，请问如何看待我们国家的电影工业？” 这个问题可不小！ 丁诚沉思片刻，认真回答道：“首先说很专业，尤其是导演和编剧环节，很多优点值得我们学习！” “我们国家电影工作这十年得到突飞猛进的发展，无论票房还是影响力都越来越重要，但也有很多问题，比如资本过剩……演员专业问题……编剧缺乏实践积累……” “这些都是值得面对的问题，我认为没有回避的必要，好莱坞电影工业最少百年历史，也经历过很多弯路，总结出很多经验教训，这是历史发展的必然。” “所以我个人很看好华夏和韩国的电影工业，尤其是互联网日新月异的今天，以后必然有更多的合作和学习。” 孙石熙点点头，对于丁诚的态度很满意，有什么说什么，很真实。 当然也不会放过这个去年横空出世的华夏影帝，继续追问道：“去年您的两部作品都引起巨大反响，无论票房和口碑都很好，你认为是什么原因？” “应该是观众捧场……”丁诚毫不避讳道：“离不开很多华人同胞的支持！” 面对镜头，真诚道：“身为一个外国人，能得到这么多观众认可和喜欢我深感荣幸的同时也备受压力，当时showbox第一次找到我，目的应该只是通过合作，打开华夏票房市场。” “作为我来说，也希望走出国内，跟更多优秀导演合作，学习别人的先进经验，无论是个人发展，还是整个电影工业，都是难得的机会。” “所以选择的题材也是动作片，我本人也刻苦学习韩语，就是希望给观众带来更多的代入感，只是没想到票房太令人惊喜了！” 孙石熙哈哈大笑，面对过无数嘉宾，面前这个三十出头的年轻人有种神奇的人格魅力，真诚而单纯，令人心生好感。 忍不住好奇道：“您的韩语令人惊讶的出色，学习过多久？” “几个月吧。”丁诚笑道：“很喜欢河正宇老师的电影，上大学的时候专业研究过很多遍，可能有点基础，所以不感觉陌生，也是缘分。” 看着对方谈笑风生，饶是孙石熙都不免心生好感，作为一个华夏人，能把自己国家的语言说的这么溜，本事就是一件值得尊敬的事。 “下一步有什么打算？”继续深挖道：“还有什么合作意向吗？” “当然！”丁诚自信道：“希望跟贵国更多优秀的前辈合作，无论导演还是演员，比如河正宇张东健这些前辈，对我的影响很大，有机会学习是我的荣幸。” “至于下一步计划？” “暂时没有，刚拍完一部电影，月底上映，希望到时候孙石熙老师可以去支持支持票房。” 孙石熙一愣，这小子居然敢开自己玩笑？ “没问题，我也是您的影迷，绝对去支持！” 原本计划二十分钟的访谈，足足录了四十多分钟，各种问题丁诚都真诚表达，不掩饰也不避讳，有什么说什么，令孙石熙很满意。 “你是一个真诚的人！” 录制完成，孙石熙握着丁诚的手，欣赏道：“希望多拍好作品，尤其是那些有深度有社会意义的电影，我会一直期待！” 第321章 捧新人 离开电视台，丁诚长松口气，要说不紧张是假的，万一对方问出什么幺蛾子…… 好歹有惊无险！ 既然来一趟，顺便参加几场粉丝见面会，配合黄海宣传，争取一点曝光率。 这部电影票房肯定比不上极限逃生和孤胆特工，内容太深刻，导演表达的核心太沉重，可能又是奔着得奖去的？ 所幸投资不多，一百五十万人基本就能回本，估计问题不大。 搞定回国，韩国那边一年能有两部戏已经算是高产，导演和编剧几年磨一剑的尿性也是醉了。 首日票房二十万人！ 这个结果可以接受，毕竟题材太沉重，受众群比不过极限逃生，好在韩国电影放映期比国内长的多，最少都是一个多月，肯定不会亏钱。 四月经纪合同正式结束，花姐专门开了一个小型记者发布会，说明六年合同到期，双方合作期间宾主尽欢，十分愉快。 瞬间上热搜，所有粉丝送来真诚的祝福，丁诚工作室也正式浮出水面，热热闹闹折腾了两三天。 “咱们确定暂时不签新人？” 小丫头看着丁诚，认真道：“现在公司人强马壮，为什么不趁热打铁签几个有潜力的新人？” “只要肯放出风，别说新人，就是二线明星都挤破头信不信？” “这……” 丁诚摆摆手，打断小丫头的建议，严肃道：“就是因为这个，咱们更要谨慎！” “人家之所以盯着咱们，无非是看重资源和人脉关系，新人还好，毕竟压的住，翻不出什么波浪。” “你所谓的二三线谁不是人精？” “保不齐有其他心思对不对？” “你真以为随便招十几个人过来就叫兵强马壮？” 苏瑶见小丫头被丁诚训的只翻白眼，也难怪老干部谨慎，以前有花姐和公司罩着，只负责具体工作细节，杂七杂八的事有人担着。 现在自立门户，所有事情都要亲力亲为，尤其是人际关系最复杂，很多时候还需要找花姐把关，跟公司的合同结束，可一时半会真离不开花姐她老人家。 丁诚见小丫头满脸郁闷，认真道：“现在跟以前不一样，你也是坐办公室，手下七八个跟你混饭吃的部门经理，凡事三思而后行，别整天叽叽喳喳的！” 看着苏瑶，叮嘱道：“我的计划两年之内稳定发展，不要考虑其他的业务，等一切走上正轨再说。” 苏瑶跟小丫头对视一眼，没办法，老干部还是老干部，就算单飞也是江山易改本性难移！ 丁诚看着外面十几个员工忙忙碌碌的状态，突然感觉有种责任压在肩上，想想那种几千几万员工的企业家，真不是盖的！ 一个人代表一个家庭，这么多人跟着你混饭吃，每个决定都要考虑清楚…… 真累！ 没办法，走到这步也是必然，所以更要稳扎稳打，攘外必先安内，剩下的事以后再说。 转眼到五月初，新团队基本初步磨合，腾出手开始接新剧本，说是对外招募，其实…… 第一门槛是两千万片酬，就算打折最少也一千五，谁能玩得起？ 第二是九金双料大满贯影帝，就算自己在圈里出了名的敬业好脾气，但…… 合作的都是顶尖大导演，搭戏的都是天王天后，每个都是实实在在的门槛。 十二公民不一样，谁让人家有本事找程道明开口呢？ 百无聊赖的时候，终于接到刘天王的一个剧本，看完直飞港岛，见到导演翁子文。 “他是港岛新计划重点培养的导演之一，拍过两三部作品，反响不错，很有思想的一个人。” 听完刘天王的介绍，丁诚点点头，这种计划很多，我不是救星的导演也是被宁豪挖掘出来的新人，其实有才华的人不少，只不过很难遇见伯乐而已。 刘天王看着丁诚，短短一年这小子居然走过国门，在韩国混的风生水起！ 拿出分镜剧本，问丁诚道：“你觉得怎么样？” “我不是来了吗？”丁诚笑道：“好久没拍犯罪片，一直打来打去有点腻，这个本子有点意思。” 刘天王哈哈大笑，这家伙果然还是老样子。 “也是根据真实案例改编，吸引我的还不是犯罪题材，而是……” 丁诚接过剧本，看着上面四个大字： 踏血寻梅！ “余胖子说不会投资，因为百分百不会过审！”刘天王坦诚道：“题材太敏感，就算在港岛也属于十八禁，所以……” “我打算自己投，冲着得奖去！” 对于刘天王的直言不讳，丁诚早有心理准备，站在他的位置，已经不能只用票房高低来衡量作品的标准。 尤其是背负着港岛电影工业的日渐衰落，无论导演还是演员的青黄不接，投资越来越难回本…… 但凡有名有姓的大导演都选择合拍片，题材跟思想越来越符合国内观众的审美要求，港岛本土作品一年比一年少…… 大势所趋， 没人可以螳臂当车！ 只能靠自己的力量，每年拿出点血汗钱投两三部有特点的作品，比如许安华的桃姐。 不光是刘天王、还有古天乐、张嘉辉…… 甚至连唯利是图的王晶每年也要投几部一看票房必然扑街的作品，扶植几个有潜力的新人，让早已风烛残年的本土电影苟延残喘下去。 “怎么样？”刘天王看丁诚沉默不语，突然笑道：“找你来主要问问意见，你的眼光可是圈里出了名的毒辣！” “现在你自己也是老板，早晚要投资项目，正好给点建议？” 丁诚听出对方的话外之音，也是身为过来人的好心，一旦自立门户，盈利模式绝对不能只靠自己的片酬单打独斗，一是投资作品，靠票房赚利润。 二是捧新人，发展下线赚佣金分成。 看着演员表，主要角色清一水新人，十有**都是天王公司旗下的艺人，无论题材还是演员阵容，百分百不是奔着票房去的。 “剧本不错，尤其是中心思想，很深刻！” 既然如此，丁诚实话实说道：“如果不考虑票房，我认为绝对能代表现在港岛隐藏的很多尖锐问题，尤其是回归之后的移民潮，有很强的社会意义。” 说完抬起头，对刘天王笑道：“我用片酬入股行不行？” 第322章 当老板的感觉 “你认真的？” 刘天王一愣，看丁诚的样子不像开玩笑，惊喜道：“当然求之不得！” “我也是有艺术追求的好不好？”丁诚笑骂道：“钱一辈子也赚不完，遇见好作品和喜欢的角色错过太可惜了吧？” 刘天王很高兴，平心而论真没打算让丁诚演，两千万片酬可不是开玩笑，实话实说比自己这个所谓天王的商业价值都高！ “这样吧，你的片酬算百分之五十股份，最后再挂个联合出品人怎么样？” 丁诚摆摆手，肯定是不赚钱的买卖，挂什么名都无所谓。 主要还是剧本好，自己扮演的老cid很有挑战性，事到如今不可能全奔着票房走，那可真变成商人了！ 最主要还是主题，特别深刻，如同一把锋利无比的手术刀，活生生把港岛隐藏的所有问题一下切开，彻底暴露在阳光之下。 真实案例改编，十六岁的湘南女孩王佳梅，追随改嫁的妈妈和姐姐的脚步来到这里，全新而陌生的环境，让她感觉到格格不入，与家人的关系也逐渐紧张起来。 梦想成为模特的她以助理身份入行，尝尽苦辣酸甜，迷失本性最终为赚钱而出卖**。 直到某天认识了拥有悲惨童年经历的肥仔丁子聪，两人的命运同时朝着悲剧的方向转变…… 自己扮演负责此案的臧sir，以第三者的角度，重新审视两人的故事，如两条悲伤的河流，最终汇成混杂着血污与泪的黄泉之水…… 身为导演的翁子文更惊喜，做梦也没想到丁诚居然愿意出演自己的作品？ “您放心，最多一个月！”生怕夜长梦多，赶紧保证道：“先拍您的戏，绝对不会耽误……” “必须好好拍！”丁诚突然打断他，严肃道：“因为你的作品吸引了我，必须认真对待，否则才是浪费明白吗？” 目送导演离开，刘天王看着丁诚，打趣道：“自己当老板的感觉如何？” “累！” 丁诚叹口气，靠在沙发上，感叹道：“心累！” “哈哈哈……”刘天王忍俊不止，难得看见这小子吃瘪，开玩笑道：“现在明白打工仔的好处了吧？” “听我一句劝：钱这个东西……” “永远赚不完！” 刘天王语重心长道：“混到咱们这个境界，衣食无忧，也算的上财务自由，活着别太累是最重要的！” 丁诚点点头，反问道：“所以你才投这种类型的电影？” “哎，没办法！”刘天王诉苦道：“我不投，你不投，他也不投，谁还会投？” “除了我，只有古仔每年还舍得投几部新作品，张嘉辉不喜欢投别人的东西，全部自己玩，结果……” “新人越来越难出头，尤其是港岛，人多竞争大。内地还好些，毕竟钱多，熬几年总有出头的时候。” “你看看这里，年轻人每天为了吃饱饭到处奔波，别说梦想……” “连活着都不容易！” 一番话让丁诚想起跑龙套的那段日子，身边全是嘴里喊着追逐梦想，其实得过且过的同龄人。 开一天工，赚一天钱，在网吧醉生梦死，能活一天是一天。 美其名曰： 活在当下？ 在这个故事里，佳梅的母亲为了移民身份，嫁给一个吃喝拉撒只在两平方米床上的老男人，把花季的她变成一无所有的港漂。 可能比起去年另一部饱受好评的作品，任达华和阿sa主演，没被侵犯已经算得上幸运了吧？ “千万别小看导演，他可是影评人协会的正式会员，标准的毒舌！” 刘天王解释道：“很有野心的年轻人，血腥案件改编的电影很多，也有不少有关于都市传说而博人眼球的作品。” “但我第一次见这种将尽皆过火尽皆癫狂的港式风格与文艺片嫁接的电影类型，你不觉得它很特别吗？” 丁诚很认同这种感觉，要说港岛电影，从来不缺乏很血腥很暴力的奇案卖肉片。从70年代的桂治洪、程刚、孙仲到90年代的王晶、邓衍成…… 什么灶底藏尸一直是午夜场的常客，但几乎不会有导演能想到，这种题材还有其他拍法。 翁子文很特别，甚至连悬疑惊悚也不打算好好拍，刚开始就让凶手被捕认罪，观众上来就知道结果。反而在命运尽头等待少女的，只能是扼断咽喉的粗壮双手和寒冷的刀光。 悬念梗直接就这么破了！ 可是电影还有很长时间，怎么打发？ 把一头白发的邋遢老cid变成自己手中的提线木偶，借助这个人物继续把案查下去，去说出自己想表达的东西。 很新奇， 也很大胆！ “春夏是这几年见过最有灵性的新人！” “还有肥仔！” 刘天王拿出两人的照片，展示给丁诚道：“你看她的大眼睛，是不是活生生的王佳梅？” 丁诚看着定妆照，略显苍白的脸上，有着一双充满孤独的大眼睛。 原本应该属于十六岁花季少女的青春浪漫， 只剩下空洞和迷茫。 一双不用台词， 自己就能说话的眼睛。 而凶手丁子聪，一个本土青年，外人嘴里的死肥宅，孤僻桀骜的性格、内心压抑的强烈**和幼年家庭因车祸而产生的变故…… 一张看似冷漠的脸上， 充满着被压抑无法宣泄的细节！ 不得不说，光看照片，两张都是有故事的脸，令人有种了解他们内心的冲动。 突然理解刘凯华的立场，站在投资老板的角度，的确跟自己做演员不一样。 通过多年经验，发掘好的剧本，找到好的新导演，看到有潜力的新演员。 如果作为演员，成就感可能是完成某个角色，从而得到观众的认同和喜欢。 但作为一个电影公司老板，成就感却变成在茫茫人海中寻找到那个最合适角色的人。 需要更多的阅历， 更丰富的人生经验， 更复杂的评价体系…… 甚至是看面相？ 角色的转变让丁诚感觉到一扇大门在自己面前缓缓打开…… 仿佛一个潘多拉魔盒， 你永远不知道里面藏着什么？ 第323章 活着才是折磨 半白的头发， 巨大黑框眼镜， 冷峻中有些麻木的目光， 丁诚看着镜子里满脸沧桑的角色，身为基层cid，压力不只是来自于工作，更是现实残酷的生活。 严格说起来自己的戏份不太多，其实是以一个旁观者的角度切入，带领观众走进受害者，甚至凶手的内心世界。 看着春夏令人眼前一亮的表演，一个有灵性的演员，尤其是迷茫的目光，给角色增添一份迷离的气质。 不得不说，就算港岛电影市场日薄西山，但还是享有相当大的创作自由。 形式很多样，从王家卫的哲学意味的探索，到吴宇森的暴力美学，再到周星驰的无厘头喜剧…… 每个领域都有拿得出手的扛鼎之作，特别是限制级的犯罪电影，更是占据不小的比例。前几幕刚开始就是凶手分尸的场景，导演甚至连细节都不放过。 这就是独特的码头文化，也让犯罪电影有了适宜的生长空间，因为港字的半边就是水。 商业带来的流动性，赋予了这座城市强烈的漂泊感。走在十二点钟的尖沙咀，依然是灯火辉煌，人头攒动。 不小心拐进重庆大厦，印度大叔们在昏暗灯光下围过来兜售香料。 逃出来到路对面的isquare商场，却是摩登现代，潮男们在angelababy代言的店里喝咖啡。 廉租屋和高级公寓对峙，两边居民也都住得心安理得。多元文化的洗礼，让这里既能容忍差异，也让观众能坦然接受不同尺度的影视。 港字的另外半边是巷，小巷或招牌林立、或菜市吵嚷、或冷清破败，总是港片中不可或缺的一景，充满市井气。 道理很简单，像《金鸡》一样，即使是一个风尘女，只要活着就好。 像《跛豪》一样，虽说江湖打拼，但吃饱饭最开心。 或者像《甜蜜蜜》一样，就算是底层人，就算不轰轰烈烈，也要好好谈一次恋爱。 终于明白导演其实是想寻找那份越来越淡的港味，伴水而生，繁华易来，繁华易散。 眼看着深圳的高楼已经赶超维多利亚湾，汕头的港口后来居上，魔都的迪士尼人声鼎沸…… 这里早已不再是那个独一无二的亚洲之都，港片也再难领尽风骚。只是骨子里的那份流动、孤独、市井，不会轻易消逝。 这部作品给丁诚的感觉很奇妙，有种身在其中的抽离感！ 用审视的眼光看整个过程，孤雏般的王佳梅，腐鼠般的丁子聪。 他们每个人都索居离群，茕茕孑立。 看到他们时会不由自主的悲哀，痛恨他们对生命的不尊重，却又可叹生活的无望。 肃然而惊才发现， 都有我们懦弱的影子。 剧情发展到佳梅的同桌自残见血的时候，她满脸淡定…… 在faebook上写到：开灯时看到一张床都是血，我们两个人像两只屠场里的猪，在床上滚动…… 她永远也不会知道，母亲再问：夜里是不是真的和男人睡觉时，那种抽心挖骨的心疼…… 也永远不会看到港口以北家乡的村子，父亲那削弱的背影…… 贫穷的十六岁是个微妙的年龄，有着青春里最美好的肉体和现实生活中最迷茫暗淡的灵魂。 经济贫困……梦想践踏……家庭失败……男人利用玩弄…… 这个时候她已经无所谓生死，不是不顾，而是不懂。 生活的不幸，梦想的破灭，家人的冷落，感情的失意…… 生如逆旅，一直冷暖自知，最后到无能为力。 在镜头下不禁让人联想到一只无脚的鸟，飞呀飞，飞累了就在风里睡觉。 等到她落地的一刹那，就是死亡的时候。 可是身为凶手的丁子聪，难道真是十恶不赦吗？ 连丁诚自己都没有想到， 会忍不住同情和心疼一个杀人碎尸且长相猥琐的胖子！ 他是这个社会里比边缘还要边缘的人，每天在鼠蚁之辈中苟且。 丧母、离父、没有朋友，在爱情中打了场擦边球，活在昏暗的房间。 他其实是真诚的，有血有肉，睡觉时时刻刻抱着母亲的遗照。 把猫咪抱来和暗恋对象一起玩耍，甚至把手指割断只是意淫流出的鲜血像来月经的她一样…… 他自卑……冲动……不理智…… 但他不懂，成全了她，却委屈自己。 在丁诚眼里，相比佳梅，看似残忍的是胖子才是痛苦的那一个！ 因为生， 有的时候比死更绝望。 这便是繁华都市底层边缘人无助悲戚的刀刃下对生命具象最残忍的雕琢。 反观自己的角色，一个洞察力强的老cid。离异，很挂念跟着妻子的女儿。关心的不是凶手是如何杀人，而是凶手的杀人动机是什么？ 导演安排反高潮，开始不久就交代凶手，把叙事结构打散了，为了让观众更了解故事脉络，目光跟着自己踏血寻求真相。 最后发现可怜之人必有可恨之处，每个人物的家庭背景生活环境都是悲剧发生的催化剂。 佳梅与内地父亲还一直有联系，可是自己却只能凭空想象女儿在身边的感觉。 探监这场戏，凶手表情麻木，呆呆的坐在丁诚面前，一言不发…… 丁诚也无言以对，站在观众视角上，似乎得知真相，但无尽的黑暗却扑面而来。 “演的不错，好好努力有前途！” 二十多天后，最后两场戏杀青，丁诚鼓励着满脸激动的春夏，挺有潜力的苗子，演技虽然还有些稚嫩，特别跟其他老戏骨相比，但也难找到一个这么符合王佳梅形象的演员。 天真的好像一个孩子，却孤独绝望的像个濒死的小兽，童真又倔强，一边期待一边绝望。 大大的鹿眼，朝下的嘴角的长相，不得不说导演的眼光很准，只有在电影这种大银幕上才能被凸显，更加符合角色人物特质。 如果不是刘天王下手快，已经签约，自己还真挺看好这个初出茅庐的女孩。 “哎，有时候想要抹去一具肉身竟是如此困难！” 杀青宴上，刘天王感叹道：“因为有血、有肉、有脏器、有坚硬的骨头，我最喜欢丁子聪供述自己如何分尸的场景……” “仿佛有种穿透生死的力量，如同佛教中不净观，从一段情爱的幻象中透过，而又透过生之幻象。” “虽透过生之幻象，却不能透过死之蛊惑。如真透过者，则既何必生？又何必死？” 第324章 徐老怪 虽然拍摄时间很短，但这部作品对于丁诚来说，有与众不同的意义。 首先是第一部限制级作品，无论题材还是细节都很黑暗，绝望到没有一丝光亮。 作为第一部自立门户的作品，感觉尤其不一样，不用考虑票房，不用考虑人情世故，甚至不用考虑口碑高低…… 完全遵循本心， 选择一部自己喜欢的作品！ “这就是自己当老板的感觉！”刘天王听完丁诚的真实感受，哈哈大笑道：“那句话怎么说的？” “自负盈亏？” 丁诚也笑起来，比如渣渣辉，当演员有点提线木偶的感觉，哪个片酬高就接哪个，导演让怎么演就怎么演。 熬到自己可以做主的时候，报复性反弹，彻底放飞自我，一连三部电影，扑的一塌糊涂！ “港岛的演员很苦的！”刘天王抱怨道：“我们看似出道几十年，拍过几十上百部戏，但片酬这几年才真正起来，以前简直就是打工仔！” “这里的物价你也知道，高的要死，随随便便一尺二三十万，要不是我投资的早，现在……” 丁诚一撇嘴，装逼太多遭雷劈啊！ “既然有机会，就多捧捧新人，尤其遇见好剧本，都是难得的缘分……” “再说内地市场越来越大，投资不过三千万，基本都不会亏钱，还有什么好怕的？” “哎，口碑这东西看开了也就那么回事，我早说过你跟梁朝伟发哥一样，拍的再差观众也不会骂你们的！” 一顿饭下来，听着刘天王叽叽歪歪不停的洗脑，说什么当老板就要有老板的样子……多投资小成本……遇见有潜力的新人就要签下来…… 一切都是缘分…… 万事万物都有因果…… 善有善报…… 积功德很重要！ 就在准备回京城的前一天，接到徐老怪电话，说想见面聊聊新电影？ 来到咖啡厅，见到黑衣黑裤，满头白发的徐克，上次桃姐合作过，上来也不客气，直接拿出剧本道：“动作片接不接？” 丁诚双手接过，断刀客？ 飞快看完剧本，好奇问道：“您老这几年不是喜欢玩特效，为什么现在？” “哎，特效不赚钱啊！” 徐老怪摸摸鼻子，有些尴尬道：“明星大腕一大堆，几百上千的特效镜头，最后票房还是那样，几部戏下来，投资人都快崩溃了！” “所以还是林超贤聪明，激战什么东西都没有，全靠你和张嘉辉卖肌肉就能赚大钱，这种好事轮也要轮到我了吧？” 看着丁诚，严肃道：“你都跟袁老八合作过，难道不应该考虑考虑我？” 丁诚一摆手，得了，就冲您老人家这句话，这戏哥们接了！ 看见徐老怪如释重负的样子，看来连他的日子都不太好过？ 从84年成立工作室，标榜建立视觉特技大本营，一直野心勃勃。曾经在67岁高龄的时候还大言不惭说：动作片，必须随着时代的潮流一直要变。我每一次的改变，都是希望让观众看到更真实、更有趣的东西。 让坐进放映厅的人，能看到一些和以前不一样的东西，哪怕只是一两个镜头，觉得新鲜、好玩。 去年贺岁档《妖猫传》、《前任3》、《二代妖精》扎堆上线，结果亏得最惨的就是倪妮和周春雨主演的《奇门遁甲》！ 虽然妖猫传票房也不好，但起码人家程凯歌为拍电影盖了一个唐朝影视基地，电影虽然不卖座，但是影视基地可以卖门票回本啊。 倒霉的袁八爷拍《奇门遁甲》投了最少25亿，票房满打满算只有三亿，分到手的实际一亿左右，投资人最后亏差不多2亿。 不仅是票房，就连演员也亏大了。败光了倪妮和周春雨的观众缘，甚至有人还让她们冠上票房毒药的称号。 丁诚暗自摇头，这种事也是醉了。八爷也是太激进，好容易张天志赚点退休钱，结果…… 既然确定合作，徐老怪很高兴，从包里拿起厚厚一叠分镜画，递给丁诚道：“你想一想，当一把断刀，遇到一个断臂的人，会发生怎样的事情？” “一个小女孩长大了，身处一群男人的世界里，而这群男人，铁骨铮铮，阳刚，在铁与火的洗练里，英气逼人。” “小女孩的春心于是开始泛起波澜，铁头和定安便是这波澜里的两颗星辰，这是不是晏婴两桃杀三士的故事？” “大漠漫天风沙里，一个断臂的刀客，终于与跟断刀合二为一，爆发出惊艳的力量……” “怎么形容呢？” “对！” “就是天鹅绒般的感觉！” 丁诚看着一笔一画精细的工笔，早听李成杰聊天说过，徐克喜欢自己亲手画分镜头，居然是真的？ 怕丁诚听不懂，沉思片刻整理思路，认真解释道：“在我看来刀，属于生活，有着厚重的烟火气。” “而剑，却是艺术的，不食人间烟火。” “古龙曾经聊过刀说：它是比不上剑，没有那种高雅神秘浪漫的气质，也没有剑的尊贵。在某一种时候，剑甚至是一种权利和威严的象征，而刀不是。” “因为刀从诞生开始，就是和生活息息相关的。从剪断脐带的剪刀开始，切菜、裁衣、剪布、理发、修鬓、整甲、分肉、剖鱼、切烟、示警、扬威、正法……” “没有一件可以少得了刀！” “所以人类的生活里，不能没有刀，更何况在一个马贼横行，血雨腥风的乱世里，小人物的命运如蝼蚁。何去何从？” “只有握紧手中的刀，杀出一个天昏地黑，砍出一个朗朗乾坤！” 丁诚听完徐老怪的慷慨激昂，重新再看一遍剧本，还真挺装逼？ 第325章 肌肉不够纹身来凑 “现在是五月底，六月咱们进大沙漠！” “计划两个半月拍完，这次画面越古朴越好，表现出那种苍凉的感觉……” “我打算找熊欣欣来跟你搭戏怎么样？” 鬼脚七？ 丁诚点点头，挺心疼眼前这个快七十的老人，自从智取威虎山以来，这几年连续票房低迷，尤其是狄仁杰系列，观众越来越不买账。 明星烧钱， 特效烧钱， 结果故事老套， 扑的一塌糊涂。 难怪要走简朴路线，估计也是实在撑不住了。 听说为了拍戏，能在片场不吃饭不睡觉，曾经最高纪录把剧组的人关在摄影棚三天三夜，只有他还像一台机器，不知疲倦。 累了回酒店都嫌麻烦，直接在片场睡觉。 曾经有人问他：如果拍一部电影，票房不好，没成功怎么办？ 毫不犹豫回答：我拍电影并不是为了成功啊，因为很喜欢！ 所以在丁诚看来，一般人的怪让人讨厌。 而他的怪， 却让人尊敬。 徐克知道丁诚跟李成杰的关系莫逆，聊天套近乎道：“当年我拍完《英雄本色》，马上考虑重拍《黄飞鸿》。在李成杰之前，最为深入人心的形象当属关德兴。” “老爷子总共演过70多部黄飞鸿电影，堪称专业户，但形象都是高大上，轻易不出手，一板一眼的形象。” “我不喜欢太正的形象，后来想着找狄龙演黄飞鸿，代表传统；周润发演梁宽，代表市井，两者二元对立，肯定好看。” “没想到《英雄本色》大卖，小马哥火了，再让他穿唐装演梁宽太冒险，哎，只能放弃。” 丁诚忍不住笑，好家伙，狄龙大哥般的黄飞鸿？ 徐克喝口咖啡，继续道：“当年先请的武指是刘家荣和刘家良两兄弟，正宗的洪拳传人，刘家良的父亲就是林世荣的弟子，算得上黄飞鸿的真正徒孙。” “其实黄飞鸿打的是南拳，可我不管这些，他在我的电影里不再是传统宗师，动作必须潇洒漂亮，比如无影脚的设计，但刘家良却觉得这样的动作出去后会被人笑死。” “结果大家谈不拢，没办法我又找袁祥仁，他又找来哥哥袁和平。你跟老八合作过肯定知道，他只会为画面构思招式，不会理会哪一派该用哪些招式……” 丁诚暗自点头，这些事听李成杰也聊过很多次，后来关德兴也去电影院看过新版黄飞鸿，结果把老爷子吓的瞪大眼睛，直呼：“怎么能这么拍！怎么能这么拍！” 当时徐老怪坚持要让黄飞鸿的无影脚必须在空中连踢七脚，连功夫皇帝都惊了。 毕竟，李小龙也就三脚。 您拍的是武侠片还是仙侠片？ 没办法，谁说都不管用，他必须要求七脚。口口声声说观众一旦认同角色，那么这个角色的所作所为都是对的，即使做出一点超乎常人的举动，观众已经沉浸在故事和角色中，不会计较无影脚是否常理。 还有一场经典的梯子大战，居然也是他一拍脑门，临时想出来的！ 当时功夫皇帝的腰部受伤，不能用近景，但又有些大场面要拍，一时都手足无措。 后来实在想不出办法，只能回去打电子游戏，玩着玩着，突然从一个过梯子的游戏中得到启发。 当时真没法上去打，所以就是拍特写，而打的部分其实是当时的鬼脚七，也就是熊欣欣做为替身完成的。 很多人其实不知道，当年功夫皇帝也曾经当过导演，拍过一部叫中华英雄的电影。 少林寺火了以后，当时外面很尊重他，走到哪里都以最热情的方法接待和欢迎。但其实在内地连友谊宾馆也进不去，有钱却连买杯可乐的权利也没有，因为只有外国护照才可以走进去。 跟港岛人第一次合作的电影，必须分得很清楚，本地人演一个死尸最少五十块，而他作为主角一天也只有两三块钱。 就是因为这种不公平的心理冲击了年少气盛的他，那种愤慨只能通过电影来宣泄，只能回到抗战胜利后的四十年代去阐述这种价值。 为什么华夏人在自己的土地上赢了还不被人尊重？ 为什么外国人在这片土地永远那么受尊重？ 后来遇到徐克，91年才拍第一部《黄飞鸿》，成为事业转折点。可惜跟经理人罗大卫的矛盾，和嘉禾的劳资矛盾也浮出水面，又开始一场拉锯战，甚至因此而中途停拍《男儿当自强》。 直到遇到蔡子明，义气地帮忙摆平所有纠纷，后来变成经纪人。正当他觉得一切都要好转的时候，蔡子明竟然遭到枪杀！ 所以老一辈之间的恩恩怨怨很精彩，如果拍成电影，也是一段佳话。 回京城搞定合同，拉余胖子投资加盟，准备就绪来到戈壁大漠，第一次拍沙漠戏。 “您的身材真不显老！” 看着五十出头，脱了衣服已经健壮的鬼脚七，丁诚忍不住道：“宝刀未老！” 熊欣欣哈哈大笑，其实现在也转型为动作导演，甚至还去好莱坞指导过几部电影。但徐老怪开口要求帮忙，二话不说，必须来！ 丁诚很尊敬这样的前辈，不光是冲着李成杰，要知道徐克当年拍摄《顺流逆流》直接放下好莱坞工作回来帮忙。后来拍《七剑》，又是他独挑大梁，用实际行动报答自己的伯乐。 后来《七剑》获得金马最佳动作设计奖，功不可没。 很多人说鬼脚七只是运气好，碰到徐克这个贵人？ 都是屁话 人家在片场拼了命断手断脚，做过那么多替身换来的，为什么不是你运气好？ 熊欣欣看着脱掉上衣的肌肉，对着徐老怪无奈道：“还是老喽！” “没事，有个轮廓就行。”徐老怪神补刀道：“反正你演的飞龙全身纹身，到时候观众看不见肥肉在哪！” 熊欣欣：…… 徐克盯着丁诚堪称完美的肌肉，现场看比镜头上还震撼，多么变态的自律才能练成这样！ 难怪林超贤的激战什么都没有，全靠两个人打打架就能破十亿票房，当时第一眼看宣传海报，还以为是p的…… 现在服了！ 第326章 宝刀不敢老 第一场戏就是在铸刀坊，丁诚光着上身，左手拿着通红的刀胚，右手举起铁锤，用力砸！ 一下…… 两下…… 三下…… 火星四溅， 汗水让肌肉充满视觉冲击力！ 这次明显感觉徐老怪不走寻常路，跟传统武侠电影的写意不同，这部绝对是工笔的手法，无论造型还是场景，刻画世道人心之脏乱差，大漠孤烟，营造出一幅不是你死就是我亡的乱世。 江湖，意外的变成一个大杂烩，没有什么真正高手，只是大家都是混饭吃的疯狂世界，刀场、猎户、马贼、杀手…… 下九流反而让故事变得气氛很奇特。人们挣扎求生，斗殴动乱，充满了野蛮血腥，倒挂虐杀、欺凌弱者、甚至剥皮示众，处处充斥着雄性荷尔蒙。 较之于徐老怪以前的经典，显得特别另类和粗鲁。没有《黄飞鸿》的民族大义，没有《沧海一声笑》的洒脱，也没有《东方不败》的君临天下，荡气回肠，更没有《青蛇》的妩媚骚痒，人妖殊途。 江湖本来就不是翩翩白衣少侠，款款彩衣娘子的情感故事，它是一群社会的相对底层，没有较高文化素养的武夫，为了自己的生活而扛起的生计。 就是对一种工作群体的总称，刀客不同于剑客，更加的豪迈，孔武有力，更具有雄性的象征性，更具有原始的人类欲望。 极度渴求野心、权利、自我认可…… “我就是要告诉观众……” 第一天拍摄完，徐老怪看着满身大汗的丁诚，认真道：“江湖就是这样操蛋，除了你自己，没人会对你的痛楚感同身受！” “旁观者没有上来补一刀已经算是祖上积大德，多吃几次屎尿，再被别人砍几刀，这就是江湖。” 丁诚一挑大拇指，您老人家这次真算是返璞归真了！ “没办法的事，这两年他也过的不容易！”回到酒店，跟熊欣欣聊天，鬼脚七算是见证者。 “现在观众要求高，不光喜欢震撼人心的大场面，各种顶级特效，还他妈的希望看到精彩的剧情？” “导演又不是神仙！” 丁诚笑而不语，话难听，屎难吃，这年头谁活的容易？ “特效你也知道，烧钱烧的厉害……” “加上那些所谓流量小鲜肉们，一个比一个贵，真拍起戏来一个比一个水！” “杂七杂八投资过亿，票房没个六七亿都算瞎忙活，你说怎么办？” 鬼脚七文化水平不高，但话糙理不糙，几句话验证了徐老怪这几年的心酸历史。 不知道为什么，老了老了反而对于特效镜头无比的痴迷？ 换成其他导演，年轻的时候喜欢炫技很正常，追求新鲜感无可厚非。 活到快七十的人，什么大风大浪没见过，在自己看来，正是洗尽铅华，返璞归真的好时候。 拍点有深度的， 有社会意义， 对人性有挖掘的作品不好吗？ 之所以接这部作品，一是想跟徐老怪合作，二还是因为剧本，如果真是狄仁杰系列…… 哪凉快您哪呆着去吧！ 这部作品，与其说是武侠江湖，不如说是一部关于寻找的电影。 分为两条线：一是主角定安对自己身份的寻找；二是女主小灵对失踪定安的寻找，或者说是对爱的寻找。 寻找他人和寻找自我两件事相互交织进行，二者所寻找的东西都是对自己最重要的，这个故事其实就是围绕两个问题展开： 我是谁？ 他在哪儿？ 徐克在这部电影里刻意模糊了时间和空间，大致是发生在冷兵器时代发生在西北大漠，官府鞭长莫及，匪徒和侠客互相争锋，刀是力量的象征，也是生存的保障，充斥着欲望和血腥，有一种让人无法回避的残酷。 导演想表现一个癫狂的梦魇，带来挥之不去的不安和震颤。通过剧烈晃动的镜头，快速的推拉和剪辑，让人物歇斯底里的状态都在传递着某种不安。 “你们疯了吗？” “他们可是马贼！” “杀人不眨眼的畜生！” 面对从小养大自己的师傅，丁诚第一次感觉如此荒谬，为什么要练武？ 为什么要铸刀？ 为什么要活在这里世上？ 二十多年被刻意营造的平静被瞬间打破，外面是人吃人的残酷，弱肉强食，强者为王，一切都能只靠自己…… 握紧手里的刀！ 尤其终于知道自己的身世，才体会到江湖是买卖的地方，物之买卖，钱之买卖，亦是血债与恩仇的买卖。 “太慢了！” “你的刀太慢了！” “快点！” “再快点啊！” 熊欣欣爬满纹身，整个人透着诡异，两把弯刀锋利无比，如同绞肉机，肆意收割着人命！ “不！” 面对如此高手，丁诚全身是血，面目狰狞的看着同伴被屠杀…… 亲眼目睹如同父亲般的师傅浴血奋战…… 眼睁睁看着一个个兄弟倒在血泊中…… 怒发冲冠， 大叫着举起手里的断刀， 冲向强大的马贼飞龙！ “哈哈哈……” “这就是你的刀？” “慢！” “为什么会这么慢？” “来啊！” “你不是想报仇吗？” “站起来啊！” 熊欣欣看着倒地不起的丁诚，如同猫捉老鼠般癫狂，看着猎物一点点被自己逼到绝境，这种快感令人欲罢不能。 丁诚双眼通红，死死盯着眼前的仇人，几次挣扎都站不起来，身体已经到达极限，支持下去的只是一腔热血而已。 眼前一阵模糊，一切的冲突与厮杀，难道所有都会黑暗中进行与了结？ 不！ 师傅不能白死！ 兄弟的血不能白流！ 我必须站起来， 就算死， 也要跟他们死在一起！ 第327章 杀！ 熊欣欣看着摇摇晃晃站起来的丁诚，露出邪恶微笑道：“真没意思，你们的刀太慢了！” “既然你想死？” “我就送你一程！” 举起刀，飞快冲过来，寒光一闪，一只断手高高飞起…… “啊！” 血光四溅，丁诚来不及大叫，被熊欣欣踢飞，掉入万丈深渊。 “怎么样？”导演喊停，熊欣欣问丁诚道：“手脚还利索吗？” 丁诚笑着点头，别看人家五十多岁，身体比很多年轻人都棒。 得到丁诚的认可，熊欣欣很高兴，十分得意道：“每天最少五公里长跑，下午去健身房，周末还跟朋友骑车，上个月刚去攀岩回来……” 听着鬼脚七絮絮叨叨，不得不说老一辈真挺拼命，尤其是动作演员，原本是吃青春饭，现在四五十岁还咬着牙硬撑着，真是不容易。 “哎，什么时候我们打不动了……” “咱们的功夫片就……” 徐克正好走过来，见熊欣欣丧气的样子，猛的一拍肩膀，骂道：“不是还有这小子吗？” 众人哄堂大笑，电影进度很快，连在片场不苟言笑的徐老怪都很满意，尤其是丁诚的稳定发挥，再困难的打戏最多三条过。 文戏更不用说， 简直就是大材小用！ “我的手！” “我的手到哪去了？” “为什么！” 丁诚从绝望中醒来，遍体鳞伤看着断手，所有希望灰飞烟灭，只剩下苟延残喘。 “你叫什么？” “安定……” “你的父母肯定很爱你……” “希望你平平安安……” 无名，这个救下自己的小乞丐，或许才是整部电影里最原始最本真的状态。 在山下独自守着一处茅屋，种地、养家禽家畜，用废刀切木瓜、吃粗淡的饭，养活自己。 生活的似乎很孤单，看不到邻居，与大漠相连。 第一次出现在镜头里，是拖着跌下悬崖的定安急急走动的时候，那粗犷的样子，看起来像一头山林里无遮无拦的缺乏人类文明的小兽。 懂得一些医学方法，做事手脚灵活、干脆利落…… 醒来发现手已经残废痛苦到发狂时，扑上去试图安抚自己…… 雷雨加交、大风几乎刮倒茅屋时两人一起顶住屋墙…… 独自救下一个素昧平生、受重伤、跌入山崖、也许身上背负着血海深透或滔天罪恶的人…… 这个时候所谓正义或勇敢，无非是强加到他头上的名号。做这一切的时候，并没有考虑危险，同样也没有考虑道德、品行、形而上的东西。 只是顺乎自然地做了，一个人受了伤就去救他，一个人发狂就应该去安慰他。为了生活，就得种地、养家禽家畜，风要刮倒房子就要顶住。 这一切，也正像马贼来了，必须躲起来。几乎是一种物理原则、一种机械规律、一种条件发射。 他没有考虑过什么更高的东西，甚至不认识几个字，只是觉得该怎么做，就去做了。 在这一片乱世中，在一片大漠苍凉里，他才是令人向往的绿洲。 “我的刀呢？” “你见没见我的刀！” “在哪里快点说啊！” 小乞丐满脸惊恐的看着癫狂的丁诚，不知道为什么一本破书对方会如此激动？ 丁诚颤抖着拿着手里残破的刀谱，居然是一本秘籍，眼前闪过师傅被屠杀的场景…… “来，再绑高点！” “对，从下网上拍……” “转……用力转起来！” 熊欣欣在旁边看着一边边飞快旋转的丁诚，整个人被掉在树下，手里拿着断刀，不知疲倦的一次次尝试…… “快！” “再快点！” 双脚发力，整个人如同陀螺，飞快旋转着。 因为一只手被固定在背后，只能用另一只发力，身体很难平衡，还要利用离心力出刀…… 饶是自己， 也是练了一整天。 “怎么样？”徐克看着丁诚腰上被绳子磨出来的血痕，关心道：“没问题吧？” 丁诚摆摆手，都是皮外伤，不过也就是自己，换成其他人折腾一天腰都断了！ “为什么只有一半？” “另外一半呢？” “还不如不给我！” 丁诚精疲力尽的摔倒在地，看着破破烂烂的刀谱，声嘶力竭吼道：“为什么！” 用尽全力，放下所有杂念，身体仿佛灵光一闪， 快！快！快！ 羚羊挂角般出刀…… 碗口粗的树桩应声而断！ 丁诚顿时呆若木鸡，许久眼泪喷涌而出，噗通跪倒，仰天大吼道：“师傅……” “您看见了吗？” 凌厉凶狠、强劲利落、快速旋转砍削。 一人，一只手，半把刀！ “杀！” 面对马贼，丁诚毫无惧色，眼中闪过仇恨的火焰，义无反顾冲上去，挥动手里的断刀…… 血腥，又充满汗水，杀戮，又充满了美感。从来都是话不多，就是干，不飘逸不潇洒，甚至脏兮兮。 却有一种仿佛能闻到味道一样的力量感。 末世中最后一个战士，退无可退，唯有战斗。杀戮的血浆似乎有黏度，配合上汗水，产生难以清洗的那种粘腻感。隔着屏幕都能让人隐隐的不安与雀跃。 “我要走了！” 丁诚看着小乞丐，认真问道：“你跟我走吗？” 外边对于他来说充满恐惧，但最后还是跟着自己走进江湖，所有的淳朴真挚在面对茅屋磕头的时候又展露无遗。 因为我在这里出生的， 跪下， 磕三个头。 没有特写，没有矫情，没有无病呻吟…… 就是简简单单的做了， 自然天成，恰似天地之初生。 第328章 耍流星？ “多扎几捆！” “那边再弄密一点！” “对，三个镜头拍全景！” 丁诚看着工作人员忙碌着，今天是最后一场戏，四周都是竹竿围成，仿佛一个斗兽场。 熊欣欣双眼发光的盯着行云流水甩着刀的丁诚，真不知道这小子到底怎么练的？ 月刀、年剑、一辈子的枪。 其实最难的还不是练枪，而是传说中的软兵器！ 比如三节棍，可收可放，夭矫多变。对敌如果距离近，则手持前后两端，就像握着两根短棍，劈砸戳刺。 中距离则握中端和后端，劈扫抡抽。如果距离远，握其后端，劈扫敌人，不断变换攻击手段，令人防不胜防。 再往上是九节鞭，收起来一小撮，便于携带；放出去扫一片，无差别攻击。 一旦抡起来，就像是一根铁棍子扫向敌人。近战可以折叠起来抽打敌人，还可以像绳子一样绞缠敌人的兵器和体。 有些更狠直接有尾刺，近战当匕首扎敌人。高手都练一招叫抖鞭，就是将鞭抖起来甩头，顺劲将镖头甩向目标，一次击穿。 不好练，练好很可怕！ 最后是流星锤，十几斤抡起来，遇神杀神，缠、抛、抡、扫，把绳缠绕在腰、背、肩肘、手腕、大腿、小腿上，利用惯抖手放开。 流星、流星，专打鼻子，不打眼睛。 “幸亏在系统突击练过九节鞭，否则……” 这十天在系统临阵磨枪，终于慢慢摸着门道，总算耍的有模有样，当然只是拍电影，漂亮好看就行，至于杀伤力…… 徐老怪脑洞真大，陀螺刀还不过瘾，现在又让自己玩甩流星！ 从未见过这样的一部武侠片，糅合了很多港产片的元素，原始粗粝，活生生的动物世界。 里面无门无派，只有猎户与马贼，唯一看似正义的，只是打刀的，而人，被称为猪。 导演故意安排无数次出现的捕兽夹，反而才是这个江湖最常见的武器，隐藏在暗处，撕开动物，搅断手脚。更没有，那只是原始**与发泄，在汗水与泥土中释放。 徐老怪想构建一个新的江湖，真正因为一个个血之躯而成的大漠。 所以它才有别于平常的认知，残酷的让人难以接受。没有过多的执着于意，而选择在形上就直截了当的告诉观众，尤其是在光影风格与后期剪辑上。 多次使用侧光对角色进行特写，明暗对比不是展现思想的挣扎，而是人兽的解放。 快速得无法透气的剪辑，让人窒息，每次事件与打斗的焦点都放在结果上，没有刻意在动作上进行过多的纠缠，使得整场下来手脚横飞，头颅移位，在粗粝的服道下，更显残忍。 “我就是要反着来！” 徐克走过来，看着忙碌的工作人员，兴奋道：“前半辈子拍腻所谓侠义，观众看烦了所谓的大仁大义，现在社会压力这么大，难道不就是人吃人的光景？” 丁诚点点头，为此甚至不惜将整个江湖布置的处处机关、人人为狼，压抑、残暴、血腥…… 即便正面人物出手，也不是基于侠义精神。铁头在客栈挥刀是为了得到女人，是**强烈涌动下的挥刀…… 自己单挑马匪，是为报复他们，顺便试试新刀法的威力…… 可笑的是整部电影里，基于侠义精神出手的人只有一个，那就是街头上的大师。因为看不惯猎户作恶，可惜转眼被杀死，暴尸街头，无人理会。 现在没有了战争，但不代表没有争斗。 反而人与人之间的关系更加残酷， 争名夺利之下，勾心斗角，尔虞我诈…… 到处是不见血的刀光剑影…… 所谓的文明之下， 隐藏着更残酷的生存法则！ “我只问一句话？” 丁诚看着熊欣欣，一字一句bi)问道：“被你杀的我爹叫什么？” “哈哈哈……” “原来你就是那个活下来的小猪仔？” 熊欣欣仰天大笑，嚣张跋扈道：“今天反正你们都要死，我就发发善心告诉你……” “他叫江南百斤刀……” “黎不悔！” 丁诚全一颤，慢慢握紧手里的刀，怒火中烧道：“好，今天我就为我爹报仇雪恨！” “杀！” 熊欣欣冷笑一声，拔出双刀，两人飞快的冲向对方，战在一起。 刀光闪烁， 无数竹竿被砍断， 尘土飞扬， 两人的影被掩盖进杀气之中。 “太慢了！” “你真是太慢了！” 丁诚如同飞快旋转的陀螺，围着熊欣欣四处乱撞，毫无规律的出刀令他手忙脚乱。 “为什么这么慢？” “快点！” “再快点！” 熊欣欣本能挥舞着双刀，被打的措手不及，耳边不断响起平时自己最喜欢羞辱猎物的声音，双眼通红，大喊一声，终于使出杀手锏。 按下机关，刀柄瞬间弹出两把短匕首，你不是跟老子玩近战？ “慢！” “为什么怎么慢！” 瞬间反客为主，把丁诚打的喘不过气，一寸短，一寸险！ 丁诚一个翻，看着前深深的刀痕，既然如此…… 流星刀！ 一寸长， 一寸强！ “不……” “不可能！” 熊欣欣看着被自己双刀刺穿的喉咙，血光四溅，终于倒地不起。 “你要去哪里？” 看着丁诚在小乞丐搀扶下，逐渐远去的背影，漫天黄沙，一个断手的男人，一把断刀，一本只有一半的刀谱，以及一个喜欢他却不属于他的女人。 这样的世界，像是从心底深处打开的一扇门，牵出所有的悲伤与无助。交替的光影蜿蜒前行，划出血红和暗黑的世界。 全片杀青！ 第329章 枪战 七月终于赶在最热的时候杀青，回到京城，整个人黑了一大圈。 还没喘口气，见到余胖子那张充满贱笑的脸！ 看着剧本，好奇道：“扫毒？” “今年公司的大制作！”余胖子鼓吹道：“刘天王、古天乐已经加盟，现在就差你了！” 丁诚看着剧本，第一部好像看过，渣渣辉、刘青云还有古天乐演的，票房还不错？ “这部绝对大场面，枪战、飞车、肉搏……” “你能想到的都有！” 余胖子见丁诚沉默不语，神秘一笑道：“现在你也是老板，要不要考虑投一次玩玩？” 丁诚一撇嘴，原来在这里等着呢？ “遇见这样的商业大片，刘天王一般都是以片酬加投资入股，古天乐也差不多，只不过投的很少。” “咱们兄弟合作这么多年，有好事肯定少不了你的对不对？” “为什么自己当老板？” “不就是为投资赚更多的钱？” “怎么样？” 丁诚听着胖子的絮絮叨叨，突然问道：“导演是邱礼涛？” 余胖子一愣，猛然想起这小子的德行，解释道：“绝对老资历，跟刘天王合作过拆弹专家，关系很好，所以……”更新最快 手机端：: 丁诚摆摆手，剧本还行，毕竟是系列片，有票房基础。加上刘天王和古天乐，基本问题不大。 既然投资，先小人后君子，认真问道：“我能分多少股？” “片酬给哥哥打个折，算一千八百万没问题吧？” 谈到公事，余胖子也正式道：“预计投资一亿五，片酬占四成，剩下都是搭大景的成本。” “刘天王片酬入股再追加一千万，古天乐这次可能投的少，最多三百万，你看？” 丁诚想了想，随口道：“那我也投一千万玩玩。” “没问题，这事好商量。”余胖子见正事搞定，站起身告辞道：“回去弄合同，过两天跟导演吃个饭。” 送他离开，这种事让瑶仔跟进就行，既然成立工作室，那也不能让员工闲着，投点玩玩算是试试水。 打电话给刘天王，对方好像早就知道结果，笑道：“这种事我不方便出面，毕竟投资有风险，余胖子最适合干这个。” “现在也不缺钱，多积累点经验也不错，第一部票房还行，回本压力不大……” “更何况你小子的眼光一向很准，这次给一起投，我更放心了！” “哈哈哈……” 挂断电话，丁诚重新研究剧本，最吸引自己的原因其实很简单： 枪战飙车！ 说来也奇怪，拍了这么多戏，居然没有一部能用枪好好过过瘾的？ 无双不算， 全看小马哥爽了！ 枪战在国外已经烂大街，但国内这种题材太敏感，过审很难一刀不剪，港岛还算凑合，拍过一系列经典，尤其是杜琪峰。 剧情虽然不新鲜，但又是枪战，又是飞车，挺热闹，可以玩玩。 两天后见到导演邱礼涛，开门见山直接道：“我想让你演地藏！” 丁诚看着一头披肩长发的丑男，身穿一件印着披头士乐队letitbe的黑色t恤，这家伙还是摇滚粉？ 别看好像桀骜不驯，其实刘天王和余胖子给对方的共同评价是： 好说话， 不死磕！ 一位多产导演，执导过八十多部，包括惊悚片、励志片、喜剧片、警匪片等，行业内出名的“快靓正”。 基本很少亏钱， 这也是很多投资方愿意找他的主要原因。 平心而论，对于眼前这个导演，自己还是有点不放心！ 早年的作品不说，去年一部泄密者，豆瓣才59？ 其他的最高不过六点八，就是那部拆弹专家？ 专门找来作品研究，开局不错、人物众多、节奏紧凑、几条故事线交叉进行，感觉好像布一盘巨大的棋。 吴镇宇……佘诗曼……张智霖…… 都是演技派，节奏快得出奇，刚上来就是啪啪啪一堆角色，人物关系脉络相当错综复杂，但在这样一部以事件为导向的电影里，人物恰恰又是不重要的，因为都是被事件推着走。 谋杀疫情绑架案，看似错综复杂，但角色好像填满故事的棋子，并没有太多的发挥空间。 一部相当直白的作品，直白到让丁诚觉得有些太过理想主义，甚至于说是中二。 如果真要说代表作，八仙饭店之人肉叉烧包才是无数观众的童年阴影，也让皇秋生成为唯一靠演b级片获得金像影帝的演员。 “我喜欢在电影中探讨法理、公正、暴力等问题。”邱礼涛感觉到来自九金影帝的审视，毫不介意，反而大大方方道：“这就是想让你演地藏的原因！” “其实对我来说，这部作品说白了还是一个警匪片，开始定的阵容还是刘青云、张嘉辉、古天乐，但后来出现一些问题，只能找其他的演员。” “古天乐因为早就签过系列合同，然后我又找刘天王，他二话不说很高兴同意，最后想到你。” “地藏这个角色很复杂，而且我觉得这不是一个很单纯的警匪片。如果从所谓商业电影的角度来说，这三个人物比一般的要复杂一点。” “如果说第一部是兄弟情，那么我觉得野心可以大一点，希望探讨的东西可以多一点。” 丁诚很认真的听，希望了解导演的创作意图。 “我想让古天乐饰演一个执法者，他要在法律的框架内工作。而刘天王这个角色也是在做一些正义的东西，但只能在法制之外来做，所以从现代法律观念来说，他这个亿万富豪做的东西是违法的。” “我不知道你有没有留意过去几年在菲律宾发生的事情，总统抓毒贩没有经过审讯直接杀掉，甚至剧本有一句对白也是他的原话。” “跟毒贩讲人权，会不会太迂腐？” “这个概念你要怎么去想？在所谓的文明世界，没有经过程序公议和审判就把人定罪，是对还是错？” 说到这里，猛地一停，叹口气道：“这么多年我一直想深挖这种问题，但没办法，如果你希望电影有更多人看，肯定是拍商业电影。” “面对比较严肃的问题，只能在不亏本的基础上，能放多少就放多少。比如我觉得大象席地而坐很好看，但是肯定不商业。” “对大部分的人来说，看电影就是娱乐，人家花钱买票进来看，你的节奏不能太慢，不能一个空镜头三分钟对不对？” 第330章 上次要钱，这次要命！ 见丁诚笑，也笑道：“这个本子还有一个副标题知道叫什么？” “天地对决！” “厉害不厉害？” 丁诚哈哈大笑，好家伙，刘天王演的叫余顺天，自己的角色叫地藏，这就是所谓的天地？ 既然说道这里，忍不住追问道：“最后一场地铁追车戏怎么搞？” “当然想真在九龙地铁里拍啊！”邱礼涛开玩笑道：“可惜政府不批！” “提前两个多月开始重新搭，基本完工，百分百还原真实场景……” “因为这样的场景起码在华语电影里我没看过，拍一部商业片，必须有观众预期的东西，也要有他们没看过的新刺激放进去才行。” “其实我也不知道他们到底喜不喜欢看，起码这些东西之前没看过，难得投资方也很大方，身为导演当然很过瘾了！” 丁诚点点头，要说这种事，导演不是第一次干。拆弹专家就活生生盖了一个九龙隧道，这次也差不多。 “成本这个东西也很难说。我不知道你有没有看《叶问：终极一战》？” 邱礼涛解释道：“50年代的港岛场景在当时是没有的，完全靠一点点搭建出来，最后花了两个亿，你说大不大？” “当然建筑成本没有全都算在电影里，因为老板希望搭完能留下来，以后跟内地一样做影视基地卖门票回本。” 丁诚一愣，你丫的好像张天志就在那边拍的吧？ “你在港岛做过地铁吗？中环地铁站真的很大！” “总不能整个搭出来，所以也要去拍实景，后期把真假剪在一起，看起来才真实。” “我们申请到三天，每天让地铁停两个小时，到时候咱们必须抢时间，那个压力最大！” “搭建的景里车是真的，而真的地铁站里车是假的……” “你看我设计比较远的车是真的，比较近的是特效，咱们拍两个，拍完车再拍人，然后合成……” “车和地铁站的人流擦身而过很危险，就先把车飞驰的镜头拍了，然后再拍人，拍完后合成……” “最后用不着特技的部分，躲避汽车的危险镜头就用武行来完成，安全绝对没问题。” 丁诚边听边构思画面，所谓拍车戏，很多用一些长焦镜头，把画面压缩，观众看着很近其实离的很远，十分安全。 但是反过来用180的镜头，看起来就很近，高手要懂得每个镜头不一样的地方在哪里，拍出来的感觉是怎样的。 很多大片也真的是撞车，找几辆差不多大小的车撞完，利用特效一合成，根本看不出来，你说是假的，也不完全是假的，的确是两车相撞。 否则速度与激情，一场戏下来七八辆超跑直接报废，谁受的了？ 合同搞定马不停蹄回港岛，直接开机，早就习惯他们的快节奏，刘天王和古天乐更是熟的不得了。 “上次你演反派折腾我还是华子吧？” 刘天王看着定妆后的丁诚，那股子邪气又回来了！ 丁诚嘿嘿一笑，十几万名牌西装……一千多的古巴手工雪茄……带着大金链子…… 抬起左手，挥动几下金闪闪的断指，霸气道：“上次是要你的钱……” “这次是要你的命！” 刘天王瞬间被带入戏，神情坚定反击道：“好啊！” “到时候看死的是谁？” 古天乐在旁边，躲的老远，自己不过是小督查，千万别溅一身血！ 剧情很简单，毒的市场维持四分天下的格局已久，自己扮演的地藏扩张势力，策划一连串黑吃黑事件企图横扫天下。 古天乐带着行动组全力追缉，而嫉毒如仇的慈善家余顺天，悬赏一亿追杀最大头目，原来两人有着不可告人的同门关系，天地对决一触即发。 这几年内地也需要这种题材，光靠老老实实拍宣传片没人愿意看，干脆放开尺度，用商业片的套路圈粉，名利双收。 团队很成熟，很快进入状态，古天乐放出话，二十天必须走人，还有五六部戏等着呢！ 真正进入状态，丁诚对于导演刮目相看，特别擅长成本控制，在片场熟练而高效，尤其是cult功力，随便在镜头上略加施为，就能给人强烈的暴力印象。 他的风格还不同于杜琪峰含蓄而克制的冷酷暗黑，也没有吴宇森肆意宣泄的暴力美学，是一种经过严密设计的视听体验，不断以稍显重口味的感官冲击慑服观众，控制情绪，便于推进紧张的节奏。 编剧李敏也是合作多年，配合无间的老搭档。故事整体其实经不起严格推敲，也缺乏有深度的人物刻画，但胜在简单直接，构架出充满矛盾张力的三角关系，最适合他发挥其在视听效果方面的功力。 特别是执行家法的几场戏，短短几个镜头切换，便有惊心动魄的感觉…… 丁诚装着名贵貂皮大衣，站在零下十几度的冷库里，两边挂着被劈成两边的生猪，看着被折磨的不成人形的手下…… “你是不是贱？” “选谁不好偏偏选个秃头？” “他的功夫很好吗？” 回头看着只穿着三点式，吓得瑟瑟发抖的女人，轻描淡写对手下道：“好歹缘分一场……” “下手干净点……” “给她留个全尸！” 简单几个特写，杀人如麻，视生命如草菅的阴狠令人不寒而栗。 对于地藏这个角色，导演甚至比刘天王更用心，体现在很多精准的镜头语言。通过扔弃断指的动作和关公像的特写，无时无刻强化他负气决绝的人物性格。 杀人毫不眨眼，几个角色的死都是突如其来，生命骤然而逝。 撞人和坠楼都是第一视角追拍，镜头极为凌厉。可怜客串的李灿森出场几个动作后就被撞飞，贡献出一段具备强烈冲击力的画面。 直到深爱多年的老婆被暗杀，两人彻底撕破脸，一亿花红放出，四大头目瞬间死了三个，本身就是一个黑色幽默。 法制真的能彻底铲除罪恶吗？ 是不是以暴制暴更为有效？ 古天乐所代表的形象很虚弱，想为家人报仇却显得能力有限，各种束手束脚…… 在金钱高效的私自面前相形见绌，到后来甚至被迫保护仇人，还要忍受愚弄和羞辱…… 最后甚至黑与白联手，与灰色对抗，充满强烈的讽刺意味。 很多次用居高临下的鸟瞰镜头，仿佛冥冥之中的天眼在俯视这座城市，观察众生疾苦。 在丁诚看来，导演虽然没有成型的思想体系，但别具一格的影像总能无声地传递一些意味深长的画外音。 二十多天合作下来，甚至有种感觉，余顺天这个名字就是代表邱礼涛自己的商业属性，顺天应时，符合市场规律和政策导向。 而地藏才是他私藏的个人趣味，常常是不按常理出牌的反商业、反类型、甚至反社会的操作。 第331章 飙车！ 03年cepa政策出台，本土电影人陆续北上，正好对应着剧情04年余顺天脱离帮派洗白，进入上流社会。 地藏则在被冤枉后一意孤行，越陷越深，意味着退守本土的少部分电影人，彻底放弃大市场，追求自我表达。 最后对决象征天人交战，代表官方正能量举着枪，却犹豫该指着谁，是不是邱导玩的嘲讽呢？ “这是最正宗的撒尿牛丸，多吃点！” 丁诚笑着接过林嘉欣专门带来的美食，毫不客气直接开吃，看着对方笑眯眯的样子，很有亲和力的大姐姐。 这次合作，最大亮点反而是眼前这位所谓的万年花瓶。 没办法的事，港岛警匪片中的女性一向都是花瓶定位，她也不例外，但在自己看来，这是一只能发出叮当玉声的精品瓷器！ 她的脸，轮廓线条干净利落，知性文艺扑面而来。天庭饱满，额头光洁明亮，眉眼舒展宽阔，特别是抿嘴一笑，很少看到女子这么优雅古典仿佛民国的笑。 嘴角弯弯，带出两个小酒窝，盛的不是艳俗的酒，不是小家女儿的娇羞扭捏，是小轩窗、独梳妆也兀自亮堂堂的磊落大方。 这样的女人，反而适合轮廓和设计简单、大开大合的衣服，剧中经常穿一身纯白套装，尤其是丧礼上那一身黑，平增忧郁，站在一群男人中间丝毫不差存在感。 这段时间合作下来，她不是活得犹豫纠结、小心慎微的女人，也不是大刀阔斧、闯荡天下的女强人…… 有种潇洒的大气！ 这个角色令人欣赏，有女人味，却活出了男人气节。 抱住华仔坐地毯上撒娇，她笑，挤眉弄眼传医生说她会有孕的谎话，俏皮又惹人怜爱。 从头到尾她说话都没重音，软语呢喃、吐字如兰，声音眉眼合二为一。 最重一句就是得知丈夫居然有私生子，望定他……慢慢……慢慢说：“你到底……还有什么事瞒着我？” 见到私生子证明，没有捶胸顿足泼妇骂街，她哭，大嗓门，高音量，但没动手没失态没撒泼，纹丝不乱保持着一个名媛人妻的最后尊严。 在丁诚看来，余顺天这个角色其实很仰慕她！ 底层社会长大的男孩，对这种家庭优渥、从小教养优越女孩的仰望，就像一棵狗尾巴草仰望太阳。那样遥远不可及，仿佛仰望寰宇外的世界。 得知帮派大佬竟然是老公叔叔，原本可以拒绝的，却毅然答应老公去参加丧礼。 遇到自己，嚣张跋扈叫嚣各种黑历史，气焰逼人，刘天王只能都默不敢言，无言以对一切。 她竟然挺身而出英勇回击，掷地有声，铿锵完全不输男子。 印象最深刻的一场戏，两人签字离婚后，一起走出律师事务所，华仔意犹未尽欲送她去机场。 伸出手去，握住曾经老公的手，轻轻一捏，松开，微风般摇头，面目含情，含的是余情未了。 爱已逝，不留恋。 情未绝，暖意在。 温婉女人一旦有情有义，就活出男人气节，让人心悦诚服。就算是杀人如麻的自己，接到电话得知枪战中她意外中弹而亡…… 忍不住愣在当场，难掩自责和惋惜，屏幕一片空白音…… 最好的尊重， 来自于敌人！ 无以言表， 唯有空白。 林嘉欣看着大快朵颐的丁诚，别看对方是九金影帝，生活中跟大孩子一样，很讨人喜欢。 名头大的吓人，但才三十出头，几个主演随便都是五六十岁，差不多都是当父亲的年纪，尤其是刘天王，简直亲的不得了。 自己也是孩子的母亲，其实地藏这个角色，就是一个大孩子，外表看似冷血无情，其实内心充满矛盾，特别是对于余顺天，与其说狠，不如说是背叛的报复。 这点丁诚表现的淋漓尽致，每次飙戏，总是隐藏着一种希望被人关注的小心思，这是因为这种复杂情感，才是支持这个反派角色的内心主要依据。 终于来到最期待的飙车大战，丁诚看着已经被拆的七零八落的汽车，顶上抓着一只八爪鱼似的摄像机，直直对着自己的脸特写。 邱礼涛跟丁诚嘱咐道：“到时候你按照剧本开，多做表情和动作，其他的交给特技组。” 刘天王也走过来，怕丁诚紧张，告诫道：“千万别逞强，开车跟打架不一样，危险的让专业人士来知道吗？” 丁诚笑着点点头，好歹哥是在系统专门训练过车技的人，根本不叫事。 话虽如此，毕竟是第一次拍这么刺激的飙车戏，还是稳重点好。今天十几场戏都不太难虽然车是真的，但是再牛逼的团队也不可能全程都在拍。 所以把车不用的东西都拆掉，足足三四百斤的摄像武装起来，路上还好，真遇到小巷飙车只能用道具。 原车外观相同的汽车模型准备好，工作人员开始用各种纸盒子搭积木，最后大差不差无所谓。其实观众的注意力都在两车竞争的刺激场面，谁会盯着两边看？ 好莱坞更过分，什么玩具坦克……装甲车……公交车…… 半空飞一个无人机， 全部搞定！ 十几场下来，基本都是自己跟自己较劲，什么飞车碰撞…… 直接飞起来三百六十度反转…… 倒立落地…… 都是狗屁！ 大部分都是模型加特效，只在不行也有特技组上，自己只能站在旁边笑呵呵的看。 想想也是，毕竟不是拳打脚踢的动作戏，控制不好最多受点皮外伤，飙车可是真玩命，一脚刹车没踩对，百分百嗝屁！ 看看旁边的两个劳模，每年两三部大场面，五六十岁还不是活蹦乱跳好好的？ 甚至还不如骑个马危险！ 第332章 团灭 “飙车只能这么拍，难道真拿命去搏？” 古天乐看着丁诚跃跃欲试的样子，回忆道：“你还是年轻，当然我跟你一样大的时候也很想试试，结果断胳膊断腿几次后，彻底放弃。” 丁诚嘿嘿一笑，那是您老人家的骨头脆！ 不过都是前辈的好心，毕竟是第一次拍飙车戏，很多门道不清楚，先摸摸底，以后有的是机会。 “快快快，今天咱们只有三个小时！” “道具怎么回事？” “那边再去一个人……光不够！” “化妆呢？” “再给华哥脸上抹点血！” 最后几天戏很紧张，中环地铁每天只给三个小时实地取景，地铁大战又是最大卖点，所有人都全力以赴，不敢有丝毫懈怠。 “群演往这边跑！” “后边几个人跟上！” “都跑快点！” 二十多个群演在副导演的指挥下四散奔逃，特技看着飞车，在人群间隙里飘来飘去…… 三台摄影机从不同角度取景，宁杀错不放过，难得有机会再地铁站取景，以前从来没有过。 丁诚站在监视器后，按照导演的思路，最危险的镜头还是要在搭建的布景拍，后期少不了特效，只不过有实景更能增加代入感，毕竟中环地铁每天几十万人流，大家都很熟悉。 “放下枪！” 古天乐用枪指着丁诚，大声警告道：“你被捕了！” 丁诚刚从报废的车里爬出来，全身是血，右手用枪指着刘天王，目光充满仇恨，丝毫不为所动。 “你先放下枪！”古天乐没办法，转向刘天王，劝说道：“现在回头还来得及，为什么你……” “法律根本拿他没办法！”刘天王死死盯着丁诚，事到如今已经无法回头，最爱的老婆死了，唯一的儿子也死了，连跟随几十年的兄弟也…… “你让我亲手杀了他！” “只要他死了……” “整个港岛就没事了！” 古天乐苦口婆心道：“地藏这种人世界上多得是，你能杀的完吗？” “交给我！” “肯定还你个公道！” “我不管！”刘天王坚定道：“杀一个是一个，地藏必须死！” “哈哈哈哈哈……” 丁诚听完，歇斯底里大笑着，拿枪的手微微颤抖，看着曾经的好兄弟，悲凉道：“看见没？” “他永远这样……” “从来不听别人解释……” “只要是想干的事……” “谁也阻止不了！” “既然如此……” “那就看谁先死！” 砰砰砰！ 几声枪响，两人在古天乐面前缓缓倒下…… 镜头给丁诚特写，脸上露出微笑，既有临死前的癫狂，还有一丝丝的无奈和解脱…… 刘天王的目光逐渐暗淡下去，脑中闪过无数场景，如同走马观花…… 全片杀青！ 对于这个结局，丁诚有些无奈。 一部合格的禁毒宣传片，毒的可怕危害，人的丑恶嘴脸，警察的壮烈牺牲都得到不同程度的展现，同时还多多少少加入导演对于社会的反思。 很好的用角色向观众展示港岛某些上流社会人物衣冠禽兽的模样，平时满嘴是慈善和正义，但满手都是血腥，赚着人血馒头的钱，做着正义犯罪的事。 其实自己更期待另一种反转： 如果最后余顺天才是幕后老大…… 地藏只是一个傀儡…… 为了兄弟情， 硬生生背了几十年黑锅…… 哎，这种事也只能想想，毕竟要过审，屁股必须正，否则…… 相比较韩国的大尺度，国内还是差很多，但也不断在进步，每年都有以前想都不敢想的题材放开，这是好事。 全片最无解的矛盾在于无法断定余顺天行为的是非对错。 而是存在许多模糊不清的灰色地带，导演在角色渐进式的转变下许多功夫。从儿时看着父亲毒瘾发作的模样……长大致力于反毒活动……私生子坠楼而死…… 一切行为虽然已经违反法律，但背后动机却又是正当合理的。 就算身家亿万，在社会上功成名就，最终还是无法比过对毒的痛恨，新仇旧恨之下必须重操旧业，把好不容易洗净的白衣，再度染上黑墨与血迹，充满不得已而为之的无奈。 “三大影帝飙戏！” “史上最强地铁飞车！” “亿万富豪悬红一亿灭毒！” 杀青宴上，邱礼涛很满意这次作品，刘天王和古天乐不用说，合作多年的老朋友，反而是丁诚，令人惊艳。 无论文戏还是武戏，一条过，难怪合作过的导演没有一个说不好的！ 甚至面对监视器， 时不时有种大材小用的感觉！ 丁诚很无所谓，港岛每年最少两部戏，跟家一样熟悉。 合作过不少大导演，有点集邮的感觉，尝试不同风格很有意思。 但严格说起来，比不上第一部对于兄弟情的刻画，陈木胜还是更胜一筹，毕竟拍过《双雄》、《三岔口》，对于人性的挖掘还是更深刻。 在国内的体制下，好的导演都是戴着镣铐跳舞，水平不一定比韩国差，野心有可能更大，但…… 没办法的事！ 没有在港岛多呆，韩国那边打电话，黄海入围十月底的大钟奖，四项提名，包括最佳导演……最佳男演员……最佳男配角……最佳剧本…… 虽然票房才四百万，但在丁诚心里绝对是最满意的作品之一，虽然结局都是团灭，但人性的深刻不可同日而语。 “大钟奖跟咱们的金鸡差不多啊！”小丫头调查完资料道：“韩国三大电影节，百想其实就是混子，什么音乐、电视剧、连综艺都有奖？” “釜山又是国际化，算来算去还是青龙和大钟最牛逼。” “虽然名气不如青龙，其实它才是最具权威性及公正性的电影节。”苏瑶道：“曾经sbs电视台通过网上舆论调查结果，有近367%的观众们表示大钟奖在业内最具权威性及公正性。” “”而青龙奖支持率才228%，排名第二，第三位是百想艺术大赏，满打满算142%的选票。” 丁诚看完资料，不愧是韩国的金鸡，历数过去得奖记录，基本都是题材厚重的作品，这几年的鸣梁、局内人、特工…… 尤其是去年的特工，也是聚焦两国关系，赢得评委一片好评。 “这次稳了！”小丫头信心满满道：“今年再拿一个大钟影帝，凑个整数……” “十金！” 第333章 你敢死，我就敢埋 丁诚笑而不语，对于得奖现在也有点集邮的感觉，国内成就已经刷满，亚洲三大影帝全部拿完，现在开始打韩国副本？ 最高成就只有一个人，韩石圭，最辉煌从97到99年连续三年蝉联青龙和大钟的人气赏，风头无两。 97年凭借大导演李沧东的《绿鱼》斩获第18届青龙影帝、35届大钟影帝以及33届百想影帝，同时还拿到最佳导演，女主沈慧珍拿到大钟百想影后，可谓神片。 第一个韩国三金大满贯影帝！ 然后是崔岷植，号称影坛三驾马车之一， 03年凭借《老男孩》在戛纳拿下评审会大奖，横扫三大奖影帝。出道以来拿下三届大钟三届青龙两届百想。 14年凭借主演的《鸣梁海战》和《超体》成为韩国第一个同年主演的电影分别拿下韩国和北美票房冠军的演员。 堪称神一样的人物。 第三是李秉宪，演技牛逼，可惜多次陷入桃色新闻，最近凭借《阳光先生》再次口碑逆转，每次都能用好作品回应丑闻。 《甜蜜人生》《看见恶魔》《双面君王》多次拿下三大奖影帝，16年更是凭借《局内人》横扫第52届百想37届青龙53届大钟。 至于河正宇大叔， 还在努力的路上！ 除了第一个不认识，剩下两个很熟悉，尤其老男孩和看见恶魔，简直颠覆三观的存在。 深入了解发现，实力派演员在韩国地位超然，无论多火的偶像明星，见到都是必须下跪的存在！ 很多想合作的高手，比如薛景求，《素媛》里饰演爸爸，曾经感动无数观众…… 河正宇，隧道、恐怖直播…… 宋康昊的《杀人回忆》、《辩护人》、《观相》、《雪国列车》，票房均超过900万的影帝，甚至不是科班出身的草根…… 也是要靠缘分，好演员必须遇见好剧本才有机会合作，特别是韩国，票房不是衡量的唯一标准，更是可遇不可求的事。 “放心，总会有机会的。”瑶仔看出老干部的心思，安慰道“现在你也是去年票房第二第三的人气王，加上釜山影帝，这次如果拿下大钟奖……” “不是如果！” 小丫头从沙发蹦起来，大声道：“百分百的事！” 丁诚很无奈，别看现在一个是王牌经纪人，一个是公司中流砥柱，在外边人模人样，回到家还是没个正行。 算了，还有半个月，继续研究系统，今年韩国那边也送来几个本子，结果都看不中，宁缺毋滥继续走精品吧。 就算得到大满贯，片酬也不可能再涨一分钱，两千万对于韩国来说已经是天价。 最牛逼的不过六百万人民币，当然还要考虑国内市场的巨大影响力，否则showbox脑子又不傻。 十二公民上个月默默无闻的上映，除了一线城市，基本很少排片。 票房两千多万，多少赚了几百万，不过豆瓣评分很高，现在好像还九分？ 踏血寻梅月底上映，果然过不了审核，只能在港岛播，刘天王很淡定，每年都要赔几部，已经习惯了。 断刀客正在后期，估计最早年底上映，甚至有可能跟扫毒一起，圣诞档现在也是兵家必争之地，一旦错过，只能等到春节档。 每年四部戏的节奏，比起劳模古天乐简直不值一提，光去年一年上映六部，还有十几部排队等着。 不是精力的问题，有系统在都不是事，好剧本还是太少，令人心动的角色寥寥无几，这才是真正的天花板。 前几天程道明通知二级演员评定过了，让赶紧整理这段时间对于韩国电影工业的资料，找专业人士编辑成册，准备冲击明年的国家一级演员。 看完今年的名单，没有所谓的流量明星，最年轻的一个四十五岁！ 话剧占大多数，可能是某种安慰吧，毕竟人家愿意踏踏实实在舞台上演戏，拿着死工资过日子，再没点补贴谁还干？ 国家一级演员才是官方认可，有这个最强背书才有资格当选电影协会副主席，死规定。 道明老师还能坐一届，也就是四年。最大目标就是推自己往上走，年龄已经是短板，但熬资历肯定不是办法。 只能剑走偏锋，通过国际影响力增加筹码，文化输出可是国策，这把大旗举起来…… 谁敢找死！ 这也是必须刷韩国影帝的原因之一，既然走上这条路，那就尽全力往前冲，如果连一个小小东南亚都搞不定？ 如何干翻好莱坞！ 月底飞首尔，参加大钟奖，直接在政府大礼堂举行？ 媒体不太多，大部分都是官媒，红毯也很简单，在警力的控制下，连粉丝都很规规矩矩。 丁诚面对十几家媒体，不愧是官方，问题很模糊，基本都是场面话，气氛特别和谐。 进会场直接坐下，没有多做交流，毕竟不是自己的地头，很多人不认识，言多必失。 开幕也是电影协会会长讲话，发现无论到哪里，都是打官腔。导演在旁边解释说，大钟也装逼，无论多大的腕，入围几个奖，人必须到场！ 主持人也是国民电视台的，跟央视董青差不多，字正腔圆，铿锵有力，伴随着一个个奖项，终于来到关键。 “恭喜丁诚……” “获得最佳男演员奖！” 虽然有期待，但真正宣布的瞬间，还是很兴奋，毕竟是韩国第一个重量级影帝，意义不同。 背后原因可能很多，甚至有两国文化交流的助力，但得奖就是得奖，其他的无所谓。 对于黄海，无论演技还是思想都很满意，毫不夸张的说是巅峰之一，得奖实至名归，一点也不虚！ 站在舞台，感觉道很多审视的目光，自己是第一个得到大钟影帝的外国人，身后代表着九百多万华裔的期待。 既然想冲出国门，那就必须高调点，代表的是华语电影的希望。 想到这里，挺直腰板，自信满满的发表得奖宣言…… 哥已经是九金影帝， 多一个不多， 少一个不少， 既然你们敢给， 谁怕谁？ 第334章 财阀恩怨 “我是李宰贤，cj集团董事长！” 颁奖礼晚宴，丁诚双手接过名片，cj？ 好像号称韩国第一电影发行公司？ 跟着对方来到一个安静的地方，李宰贤客气道：“首先恭喜您获得大钟奖，这可是我们国家最权威的荣誉。” 丁诚笑着点点头，等待下面的正事，身为韩国最大娱乐头子，总不会闲着找自己聊天吧？ “是这样的……”李宰贤也不废话，开门见山道：“这次是希望争取合作机会，虽然showbox实力还凑合，但跟我们公司比起来还是有些差距的！” 丁诚继续笑而不语，韩国四大电影投资公司，实力大差不差，主要是发行渠道，cj是世界五百强，旗下院线最多，还跟梦工厂有深度合作。 “我们公司的实力您可以自己查一查，相信不会令您失望。” “看过很多您的作品，演技令人惊艳，敬业也是有口皆碑，去年三部电影的票房也充分证明您的商业价值，这点也是希望合作的原因。” 李宰贤不愧是大老板，直言不讳的态度自信满满，蛊惑道：“我们每年都有很多优秀作品，很多有潜力的导演跃跃欲试，比如罗美兰主演的《女警探》、《神之一手》。” “柳承龙和李荷妮联袂的《极端职业》，也是当年票房冠军。还有马东锡领衔的《坏家伙们》、李政宰与朴政珉联袂的《沙婆诃》、河正宇与金南吉合作的《衣橱》……” “以及去年最受欢迎的《寄生虫》！” 站起身，离开前认真道：“明天如果有时间，公司聊聊，绝对不会让您失望。” 丁诚点头答应，既然showbox手里没有好剧本，自己总不能一棵树上吊死吧？ 回到酒店，苏瑶开始查资料，突然吃惊道：“好家伙，cj居然是三星集团的亲戚？” 见丁诚迷惑，解释道：“三星集团创始人叫李秉喆，凭借超前眼光和好运气几起几落建立庞大的三星帝国。” “老头子有三子五女，三个儿子分别是李孟熙、李昌熙、李健熙，按着传统长子李孟熙必然是第一顺位的接班人，但是他接管公司后出现很多问题，次子李昌熙又因为走私糖精替老爸背锅坐牢，最后只能选老三作为自己的接班人。” “结果老大老二必然不服，73年爆发王子之乱，老二搜集证据向总统举报老爸违法，可惜起义失败，被家法监禁。老大也被怀疑是主谋，失去信任，跑到咱们国家避难，居然老死在京城。” “豪门亲兄弟反目成仇，老死不相往来。虽然老大废了，但一对儿女挺争气，得到cj集团，尤其是大姐李美敬，标准女强人，不仅是最大食品公司，玩娱乐和媒体也是风生水起。” “世界500强排名463，年营业收入270亿美元！” 丁诚有些吃惊，好家伙，每年能赚一千多亿人民币的大猛逼？ “跟王首富一样，财大气粗，喜欢砸钱建电影院。mvn，o，cvg影院，genie musiusic韩国有名有姓的，都属于cj娱乐旗下。” 丁诚点点头，难怪这么霸气侧漏，好奇追问道：“那为什么现在是李宰贤做主？” “还不是因为朴阿姨连累的！”小丫头在旁边插话道：“要说当年李美敬可是娱乐圈呼风唤雨的大神，说一不二的霸主，可惜现在隐退到美国，很久不露面喽。” “在朴阿姨弹劾案启动后，各大财阀纷纷被调查，个个都是伸冤历数自家公司如何受到她压迫，cj也在其中。” “甚至说当年号称弘扬爱国精神的《国际市场》和《仁川登陆作战》等电影，其目的在于迎合朴阿姨的喜好，说白了就是捧臭脚。” “没办法，原本想着弃车保帅，把李美敬推出来当替罪羊，结果……” 丁诚一撇嘴，活该！ 苏瑶不知道查到什么黑料，急不可待分析道：“你别说三星虽然父辈水火不容，但李在镕和李宰贤的表面关系还是可以的，韩国特别流行财阀掌门人进监狱，李家三代这对难兄难弟也逃不了。” “当年李宰贤逃税入狱，李在镕还写了减刑请愿书，当然礼尚往来，李在镕行贿入狱后，他也还了一封请愿书。” “两家真有什么红白喜事，还是会假惺惺派亲属代表出席一下，只是这么多年下来，媒体从来没有拍过两个人同框照，你说搞笑不搞笑？” 丁诚接过刚打印出来的资料，顺带让花姐查查cj的底，不能怪自己小心谨慎，毕竟是跨国合作，小心驶得万年船。 发现在商业版图上，三星和cj很少触及对方擅长的领域，除了一个兵家必争的之地： 媒体资源！ 三星系媒体有jtbc，中央日报，naver。cj系媒体是tvn，d社，daum。 因为谁掌握传媒，谁就掌握话语权和政治资本。所以在韩国，三大台也好，有线台也好，各种网站广播报纸杂志也好，背后都是有财阀势力和政治势力撑腰。 就算是上次的孙石熙，背后也是靠着中央日报大腿，说白了就是三星的孙子辈。 今年d社给一些男团出写真画报集，都是和cj关系比较好的公司的人，出写真集甚至可以看作是在给d社交保护费，当然也是cj变向扶植d社的一种方式。 放下资料，问苏瑶道：“你怎么看？” “只要政治倾向没问题，为什么不合作？”苏瑶笑道：“韩国四大公司，其实showbox实力最差，连乐天都干不过。” “当时之所以找到咱们，也是想利用你的票房影响力打开华语市场，说白了就是被人家逼的没办法的事。” “当然咱们也是想试试水，可现在今时不同往日，你的商业价值得到票房认可，两个影帝更是口碑象征，事到如今凭什么要在一棵树上吊死？” “就是就是！”丁诚还没说话，小丫头抢着道：“现在咱们是香饽饽，肯定是价高者得，强强联手最重要。” 丁诚点点头，没有说话，苏瑶见状，明白老干部的心思道：“更何况咱们现在自立门户，遇见好本子你不但能过戏瘾，公司也能尝试投资运营，毕竟两千万人民币片酬可不是小数目，尤其是对于韩国投资方来说。” “我的建议是直接以片酬入股，尽量争取国内发行权，到时候跟余胖子合作，有钱大家一起赚！” 丁诚看着满脸自信的瑶仔，感叹自立门户果然不一样，说话都硬气了！ 既然如此，那明天就去聊聊天，赚钱不赚钱是其次，主要是好剧本，拍的好看钱自然数到手软。 第335章 龙头老大的邀请 第二天上午，来到富丽堂皇的cj总部，被小秘书领到贵宾厅，见到李宰贤。 其实以韩国人的尿性，一个演员能见到cj最大老板，已经是荣幸。 当然自己不一样，背后代表着华夏每年几百亿的票房蛋糕，去年三部电影，除了黄海因为尺度没有在国内过审，剩下两部都是赚的盆满钵满，showbox的股价连续几个涨停板。 “这是我们公司为您量身打造的五个剧本，请过目。” 见丁诚有些惊讶，笑着解释道：“这就是我们的诚意，在我看来钱和名气对您来说只不过是锦上添花，反而是好角色才是身为您这样的艺术家毕生追求的梦想对吗？” 丁诚一愣，忍不住露出笑容，你丫的挺会拍马屁啊！ 李宰贤端起茶杯，示意丁诚尝尝，轻松道：“我们公司拥有全国最强大的院线，跟所有优秀导演保持良好合作关系，甚至培养自己的编剧团队，常年不少于三十个a级编剧为剧本保驾护航。” “这些都是showbox不能比的优势，至于投资，相信您更不用担心对不对？” 丁诚笑着点头，毕竟财大气粗，每年几百亿人民币利润，投几部电影简直就是毛毛雨。 “所以……”李宰贤慢慢坐直身，目光炯炯盯着丁诚，一字一句道：“我希望跟您签两年的合同！” 丁诚一愣，有些惊讶，对方居然想要签长约？ “当然不要误会！”李宰贤见丁诚有些警惕，瞬间放松气氛，笑着解释道：“我的意思只限于韩国境内，两年之内您只能跟我们公司合作，出演我们公司的剧本，当然最终选择哪个剧本，完全看您的喜好。” “至于片酬按照第一部两千万人民币开始，每部上浮百分之十，上不封顶！” “不过……” “华夏票房的分销必须由我们全权代理！” 丁诚暗骂，说到底还不是盯着国内票房？ 既然说到正事，表情也严肃起来，散发出摄人气场，认真道：“首先很感谢您对我的欣赏和诚意。” “有句话说的对……现在的我的确不差钱！” “就算马上退休，也能潇潇洒洒活下半辈子，所以……” 鹰一般盯着李宰贤的眼睛，严肃道：“片酬不是我决定接戏的第一衡量标准，这点毋庸置疑！” 李宰贤看似风轻云淡，但心里震惊于丁诚撒发出的强者气质！ 见过无数所谓才俊，甚至经常面对总统高官，很少能在一个人身上见到如此浓烈的自信和淡定，更何况对方不过三十出头的年轻人。 “哈哈哈……”李宰贤摆摆手，用大笑打破有些僵的气氛道：“就是因为这个原因，我才会选择更您合作。” “从出道以来，没有一部作品让投资方赔钱，曾经帮助华夏很多导演打破个人票房纪录……” “十个影帝充分证明您的演技在观众心里的口碑，无论在贵国，还是在我们国家……” “但我敢说……韩国没有一个电影公司会签这样的长期合同！” 丁诚点点头，这点倒是真的，谁会不管票房高低，直接给你签两年，每部戏涨百分之十的片酬？ 按照现在拍戏的节奏，每年不说多，就算四部戏…… 第一部两千万……第二部两千两百万……第三部两千五百万……第四部两千七万…… 合同结束，第八部戏已经是天价！ 程龙大哥现在号称三千万片酬，其实有价无市，基本都是自己投资玩。 刘天王也差不多，古天乐片酬最高不过一千万出头，全凭数量。 换成韩国行情，最牛逼的影帝片酬不过七百万人民币，自己一个人顶他们四五个！ 李宰贤见丁诚沉默不语，趁热打铁道：“我很喜欢你们华夏的一句话……” “明人不说暗话！” “我有两个目的：第一肯定是华夏票房市场，去年已经充分证明您的商业价值，加上跟官方的良好关系，以后合作起来可以有更多的可能性。” “第二就是告诉其他人……” “cj还是龙头老大！” 不得不说，人家的确有底气，这是堂堂正正的阳谋！ 别看自己跟showbox合作三部戏，票房大赚特赚，还捧回来两个影帝，现在那些王八蛋都不敢跟自己签长期合作意向！ 华夏票房赚不赚钱还不是重点，毕竟市场太多不确定性。 主要还是为宣誓主权，直接砸钱跟自己签合同，让所有人看看…… 你丫的谁才是娱乐圈老大！ 好家伙，光自己一个人片酬换成韩元二三十亿！ 一部片子才投多少？ 李宰贤自信满满，说实话如果对方不是丁诚，根本不可能有资格坐在自己面前！ 演技不演技在商人眼里只是变现的工具，这东西看不见摸不着，谁他妈的能衡量？ 就算所谓票房也只不过是毛毛雨，对于年利润过千亿的集团来说也不算大口吃肉，问题是这个小子背后代表的势力！ 明摆着就是官方未来要捧的明星标杆！ 韩国满打满算才六千万人，连华夏一个大省都比不过，尤其是这两年，原本呼风唤雨的三星被重点打压的抬不起头，已经快要退出华夏市场。 现在正是自己崛起的机会， 可惜一直找不到切入点， 直到见到丁诚， 简直是天助我也！ 说句不好听的，就算拍电影赔钱也无所谓，只要维持好关系，以后慢慢渗透，有的是跟华夏合作的机会，那才是真正的大钱。 也是因为这样，才开诚布公讲明白，通过丁诚试探试探官方的态度，如果…… 丁诚明白对方的潜台词，有点头疼，原本简简单单拍戏，现在却…… 哎，也是没办法的事，好在已经联系花姐打听内幕，回去再跟程道明商量商量。 “我需要三天时间考虑如何？” 李宰贤哈哈大笑，热情道：“那是当然，毕竟长期合作，需要好好研究研究。” 双手把五个剧本递过来，真诚道：“这些请带回去，希望我们的诚意能打动您。” 丁诚笑着接过来，不管这么说，人家这件事办的有里有面，令人很舒服。 回到酒店，打电话给程道明，那边听完让等消息，丁诚松口气，苏瑶安慰道：“天塌下来有人顶着，合同不合同无所谓，大不了咱们不来韩国拍了！” “就是！who怕who！”小丫头张牙舞爪道：“国内的戏都拍不完，世界这么大，咱们……” 丁诚摆摆手，笑道：“我不是担心这个！” 拿起一个剧本，解释道：“说到底只是一个演员，只要剧本好，有机会都想尝试尝试。” 第336章 玩的这么大！ “这件事人家办的体体面面，堂堂正正的阳谋，换成谁都挑不出理！” “龙头就要有龙头的霸气，要钱给钱，要渠道给你渠道，韩国半边天的媒体围着你捧……” “你还想怎么样？” 苏瑶跟小丫头瞬间无语，也是，话都说到这份上，还想干什么？ “那咱们？”苏瑶试探道：“到底接不接？” 丁诚沉思片刻，摸着剧本道：“如果上面同意，让咱们自己决定，那肯定接！” “区区两年合约，自己还有选择权，好剧本随便挑，为什么不合作？” “不过……”就在苏瑶刚松口气的时候，丁诚嘱咐道：“在国外怎么折腾都无所谓，毕竟不是咱们的地头，但国内票房分销必须操操心！” 苏瑶点点头，既然决定，那就只是细节的事。刚想说话，丁诚手机响起，程道明的声音传来道：“这边没问题，小事而已，你自己决定吧。” “现在咱们有底气，什么妖魔鬼怪只要敢来华夏的一亩三分地，是龙都要爬下……” “是虎都要卧着！” 怕丁诚有多想，鼓励道：“既然走出去，那就不要怕，背后有人给你撑腰！” 挂断电话，丁诚长松口气，看看表，前后不到十分钟，无奈道：“哎，咱们这点事只不过是领导的一句话，屁都算不上啊！” “成了？”小丫头一蹦三尺高，兴奋道：“嘿嘿，棒子想赚咱们的钱？” “咱们先把他们的钱给赚了！” 把两个丫头打发走，好好研究剧本，其他的事既然有人操心，那自己还是好好演戏。 想想也是，好莱坞每年几十部大片进口，上百亿票房的赚，还不是横扫全世界？ 韩国这点连仨瓜俩枣都算不上，撑死十几亿票房顶天了，还要跟国内分账，再交完保护费，也剩不下什么。 可能对方有其他目的，但自己只不过是一个演员，其他想赚钱必须按照规矩来，再多也不是自己能操心的事。 既然如此， 那就玩玩呗！ 当然还要做很多准备，接下来让苏瑶联系资深律师和会计，研究合同利弊，毕竟是跨国合同，也是工作室第一份大生意，必须慎重。 晚上又接到程道明的电话，第一句就是：想明白没？ “千金买马骨！”丁诚分析道：“利用我的影响力打开华语市场，同时也能震慑其他竞争对手……” “骨子里肯定觊觎咱们国内巨大的市场资源，也可能是一个投名状，表达一种亲华的态度……” “毕竟三星已经颓了，如果这个时候能占点便宜，也算给他的老爹涨涨脸？” 洋洋洒洒说了半天，手机那边安安静静听完，只说了一句话：“有消息确定……” “李宰贤正在准备竞选总统！” “什么？”丁诚肃然而惊，脑子如同过电一般，瞬间想通所有。 “明白了吧？”程道明感叹道：“此子野心勃勃啊！” “你说的都对，但还是太小看一个世界五百强的魄力！” “之所以选择拉拢你，为的还是韩国九百多万华裔选民，每六个就有一个，这是什么概念？” “对于一个政客来说，这才是最垂涎欲滴的宝藏！” 丁诚深吸口气，好家伙，玩的这么大？ “毕竟是三星的种，有点其他心思很正常。”程道明等丁诚回过神，轻笑道：“刚才有一点你说的很对……” “那就是他亲华的态度！” “这点很重要！” “一方面可以利用你拉近跟华裔选民的距离，争取更多选票……” “另一方面也是对咱们华夏释放一种善意，算是不错的投名状……” “尤其在韩国，政治永远都是被财阀控制，换人不换庄，只不过看谁手里的资源更多而已……” 丁诚用心聆听，真没想到一个看似简单的合作，背后居然有这么多的猫腻？ “你不用考虑这么多……”程道明叮嘱道：“既然对方有求于你，那就不怕狮子大开口，狠狠宰他一刀。” “尤其是华夏的分销权，尽量争取分一杯羹，钱不能让他们都赚走……” “签约成功，cj必然会在将来大张旗鼓为你宣传造势，一定要把握机会，增加自己在韩国的影响力！” 丁诚有些迟疑道：“这是……” “上面想把你打造成一张华夏名片！” 程道明严肃道：“李小龙是第一个通过功夫让全世界了解东方的人。” “然后是程龙，也是靠诙谐幽默的功夫片打开好莱坞的大门……” “李成杰虽然踏进去半只脚，但还是没有成功……” “吴景更不用说，战狼在美国扑的一塌糊涂……” “直到你的出现！” 程道明语重心长道：“先在国内横空出世，然后影响力扩大到两岸三地，短短几年成为国民偶像。” “当初韩国人请你过去发展，开始想的是文化交流，没想到李宰贤居然有这种心思？” “所以现在你的价值不可同日而语，上面意识到你小子就是一把尖刀，一个最好的切入点，一座隐形的沟通桥梁。” “知道咱们国家最强大的武器是什么吗？” “就是遍布全世界的华人同胞！” 丁诚终于听明白了，韩国就是第一个试验田，利用电影打开突破口，争取当地华裔同胞的亲近和支持，形成一股看不见的巨大凝聚力。 “放心，国家不会让你吃亏的！” 程道明听那边没说话，早就摸清这小子的尿性，除了拍戏，其他事懒得操心。 “其他支持不说，现在我就能给你一句保证……” “以后无论到什么国家拍戏，只要是你的作品，只要不触及底线原则……” “百分百过审！” 丁诚再次震惊，太牛逼了！ “从来没有一个人能做到这个地步！”程道明欣慰道：“你的努力和勤奋也值得这份荣誉。” “不用想太多，好好拍戏，多演好作品，有精力尽量往外边冲……” “于公于私都不要辜负老天爷给你的才华！” “让老外知道……” “华夏动作片后继有人！” 挂断电话，丁诚久久不能平息，有担心，更多的是期待和热血。 把两个丫头叫过来，听完她们很兴奋，好家伙，有国家在背后撑腰，还怕个球！ 连夜修改合同，什么每年最多接两部戏……享受所有剧本修改权……参与海外票房分成……甚至有入股的保留权。 第337章 华人第一印钞机 丁诚没有阻止，既然明白李宰贤的心思，这点小细节根本屁都算不上。 醉翁之意不在酒， 而是九百万华裔选票。 可以说只要自己愿意帮忙站台，别说拍电影，就是躺着也乖乖把钱送上门。 当然自己不能这么干，好容易积累点影响力，必须用心经营下去。 韩国只是第一站，站稳脚跟后继续开荒，粉丝就是最大武器，也是未来给老外叫板的杀手锏筹码！ “欢迎加入j！” “相信我……” “这是最正确的选择！” 丁诚看着李宰贤喜悦的表情，瑶仔精心准备好的合同只让律师检查无误，连条件都没有谈，直接签字！ 李宰贤心情很好，拉着丁诚走到窗边，看着大半个首尔城，指点江山道：“我会尽快安排正式签约仪式，第一时间让整个韩国知道这件大事。” “我敢保证用不了多久……你就会变成韩国最有影响力的明星！” “这就是来自李宰贤的承诺！” 丁诚礼貌微笑着，看着对方眼睛里闪烁的野心勃勃…… 你个混球， 什么狗屁电影票房， 你看中的只有那几百多万选票吧！ 当然这种事对于自己来说肯定利大于弊，如果想通过丁诚这块招牌拉选票，现在的影响力远远不够。 所以必须想尽办法把自己推上去，只有站的更高，才能让更多人看见。 这个国家的娱乐圈已经烂到根了，也不在乎这点毛毛雨吧？ 愿意怎么折腾就怎么折腾， 反正都是你们自己消费， 天塌下来关老子什么屁事！ 两天后，正式签约仪式在一片祥和中落幕，瞬间引爆整个韩国，所有媒体长篇报道自己的前世今生，从一个草根硬生生努力成十金影帝，丝逆袭的最新标杆。 “不愧是充满黑幕的韩国媒体！” 小丫头看着j旗下所有宣传资源发力的牛逼，震撼道：“咱们彻底火了！” 苏瑶在旁边不停跟翻译交流着，把第一时间把人从京城调过来，安排各种记者采访，终于体会到懂一国语言的重要性。 反而是丁诚，悠闲的看着电视，跟没事人一样。 这两天也想清楚，既然都想利用哥办事，那就都别闲着，有钱出钱，有力有力，反正自己只懂拍戏，其他的…… 你们自由发挥吧！ 每年两部戏的工作量轻轻松松，甚至还能接个私活玩玩，只要不是在韩国，其他都无所谓。 自己的作品除了片酬，还享受百分之十五的海外票房分成，已经接近于顶级好莱坞巨星的待遇。 片酬两千万，海外票房百分之二十分成，已经是全世界最牛逼巨星的收成。 只不过在好莱坞，人家赚的是美元罢了。 纯以商业价值来说，已经超过程龙大哥，成为华人第一印钞机！ 接下来半个月，参加各种采访，都是高端节目，讲述着令人振奋的奋斗史，如何靠个人努力从一个小透明变成影帝巨星。 狂轰滥炸之下，效果斐然，毕竟草根逆袭的故事全世界都通用，尤其是自己背景干净，没有任何黑历史，最牛逼的狗仔也挖不出什么东西。 加上国内似有似无的推波助澜，丁诚这个名字的影响力越来越大，李宰贤也是狠人，直接引进五部电影，无双、激战、师父、杀破狼2、盲探。 整个十一月，韩国一大半院线，基本被自己的作品包场！ 其他作品也通过各种渠道被粉丝大肆传播，小丫头带领粉丝团浩浩荡荡杀进来，还有很多围观的路人粉，如同一阵洪流，彻底冲进原本封闭的韩国娱乐圈。 毕竟只是六千万的小池子， 面对五六亿久经沙场的华夏网民， 简直是一场单方面的屠杀！ 接下来是各种品牌代言，几大城市的大街小巷铺天盖地都是自己的宣传画，这时候真正体现出j集团世界五百强的实力。 总而言之，整整一个多月，丁诚这个名字甚至压过总统的风头！ 伴随着各种精心包装过的励志人设，让原本已经对娱乐圈的黑幕丧失信心的本土观众仿佛抓住救命稻草。 刚开始还有一波人抵制外来人，但流利的韩语，亲和阳光的形象，积极向上的人设，慢慢让这种声音越来越小。 这种变化让丁诚第一次深刻体会到舆论的可怕。 众口铄金！ 平心而论自己只不过是一个初出茅庐的新人，相比较美国二三十年对全世界的文化入侵简直不值一提，就这样也令人心惊胆战。 所以在任何文化洪流面前， 被洗脑， 只是一个时间问题！ 忙忙碌碌，转眼到圣诞节，国内传来好消息，断刀客和扫毒2同时上映，三大影帝飙戏，直接开车冲进地铁站的宣传片彻底炸了。 首日票房轻松破亿。 断刀客也算沾点光，首日四千万入账。 百忙之中只飞过去参加几场记者见面会，跟程道明见个面，马不停蹄回首尔。 按照道明老师的话说： 既然想往前冲， 那就别瞻前顾后！ 国内的一亩三分地再折腾也就那回事了。 对于观众来说，又不是看不见你的作品，每年最少也引进两三部，与其在窝里小打小闹…… 为什么不去赚老外的钱？ 看看人家李小龙，当年在港岛也不是最牛逼的票房明星，结果反而在国外大红大紫，原因很简单，就是因为爱国情绪。 战狼为什么票房爆炸？ 叶问为什么号称近年来最卖座的动作系列？ 程龙得奥斯卡终生成就奖靠什么？ 几个问题的答案让丁诚彻底明白一个道理： 窝里横永远上不了台面， 只有走出去， 能在别人的一亩三分地呼风唤雨才叫牛逼！ 第338章 秀演技的最高境界 动作片才是王道！ 也只有精彩的动作才能征服全世界！ 演技牛逼的千千万万，但真正能走到金字塔最顶尖的只有动作明星。 别说人，就算是什么钢铁侠……小蜘蛛……小蝙蝠……甚至是内裤外穿的超人 哪个不是靠拳头打遍全世界的？ 尤其是扫毒最后的十六亿票房，彻底证明什么才是王道。 “就这部吧！”丁诚放下剧本，决定道：“先拍这个练练手。” 苏瑶看着剧本，上面三个大字： 嫌疑者！ 李宰贤送来的五个剧本，看似不少，其实只有一种类型，都是动作片。 主角是一名沉默寡言、逆来顺受的男人。平时从事代驾工作，见惯别人的白眼和凌辱。真正的他其实前特殊部队成员，为了追查害死妻儿的凶手而甘愿抛弃一切。 无意得到德高望重的朴会长的器重，谁知会长在某个夜晚被人杀害，老人临死前将自己的眼镜交给他，同时也被卷入一连串充满杀戮和阴谋的漩涡。 枪战……飙车……追杀……攀岩……甚至跳伞…… 整个一个韩国版的谍影重重！ 丁诚很兴奋，比起面对媒体的长枪短炮，更喜欢在镜头前挥洒汗水。 见到导演元信延，高中毕业一直从事武打特技，圈里有名的动作导演。 “这部电影公司准备投资两亿人民币……” “以首尔、港岛、甚至拉丁美洲为背景，用好莱坞最新高空全监控设备表现大规模汽车追逐场面……” “我专门设计一套叫systea的动作，是前苏联特务成员的专用杀人技巧……” “后期特效用全亚洲首次运作的digitalbay摄制系统，一百多场绿幕特技镜头……” “从狭窄街区和陡峭台阶营造激烈赛车场面，你可能要从米高的大桥跳下来……” 丁诚见导演滔滔不绝讲述着自己对于电影的设想，可能也是第一次指导大投资，状态跟打过鸡血一样。 相约尽快进组，送导演离开，j挺有诚意，毕竟是第一次合作，要钱给钱，要人出人，从来不打折扣。 可惜剧情大规模致敬谍影重重系列，主角身份设定和伯恩一样，主动退出特种部队，隐姓埋名一心追求私人目的。 过去都在世界各地执行过冷血的杀人任务，年龄都三十多岁，相貌普普通通，沉默寡言的性格，甚至连受过残酷的水刑都如出一辙。 刚开始身份背景、案件前因后果，基本靠闪回调查的第三方交代给观众，增加悬疑色彩。 情节架构上自己扮演的主角平时过着低调生活，偶然被陷害为凶手，既要洗清冤屈，又要为至亲复仇，几乎重合谍影第二部，连死去的至亲都是妻子。 当然导演为增加更多的人情味，又加了未亡女儿，不像伯恩到死也孑然一人。对立的执法部门中同样有个公正不阿、只对真相感兴趣的探员，与主角从敌对到合作，在最后关头助他一臂之力。 角色在后半段越来越接近小人物对抗大体制的经典模式，也是《谍影》小说作者陆德伦最先开创并最擅长的叙事模式。 韩国各地潜伏着无数杀手，平时从事的哥、教师等职业，被一通电话激活，投入捕杀主角的战斗，见一个杀一个的逃亡节奏。 比如狙击枪袭击对应谍影第一集的教授……近身肉搏对应第二集的汉堡特工……第三集摩洛哥的驾车对撞，对应第三集的未下手特工…… 同样在逼仄空间，只不过从隧道换成柱廊。 唯一差别就是自己并不像伯恩一样失忆，所以导演增加了一个眼镜谜题，结果也是为对应伯恩苦苦追寻的身份。 没办法的事，动作片套路基本固定，想要玩出新花样可不容易。 大场面就是烧钱，比如开车冲进地铁站，有的时候有钱都搞不定，人家不让你实地取景也是白忙活。 这也是导演狡猾的地方，既然有珠玉在前，何不妙手空空？ 说到天不过是借鉴而已，毕竟场景不同，你能跳河我就不能跳楼？ 之所以选这个剧本，主要是各种花活多，肉搏只是基本操作，尤其在韩国，动作设计讲究快准狠，观众对于花架子不感兴趣。 在高手面前，毛巾、塑料袋、甚至牙签都能杀人， 真有点拈花摘叶皆可伤人的意思。 然后还有高空徒手攀岩……紧急迫降……高台跳水……在楼顶跑酷…… 五花八门很刺激，当然自己也有充分准备，极限逃生和孤胆特工的经验也很有帮助。 要说j的编剧的确有两把刷子，对自己的优势如数家珍，甚至设计很多光着上身的戏份，就是给腐女卖肉用的。 还有父女亲情戏，估计也是根据孤胆特工设计的桥段，吸引妈妈粉。 好家伙，从头到脚，基本被榨的干干净净！ 七八部动作戏拍下来，丁诚有种开眼界的感觉，以前认为演技就是靠表情，靠细节展示情绪，靠情感挖掘人物内心…… 可在动作片范畴里，你的一举一动，一言一行，一招一式，一颦一笑…… 都是秀演技！ 之所以令自己很兴奋，也是因为每次必须学习新技能，从极限逃生的跑酷攀岩，到孤胆特工的肉搏和血腥，更不用说国内龙虎武师的系统传承。 每次都能把系统挖掘干净，利用二十倍时间和无限精力最大限度提升肌肉，与其说在演戏，其实更是在开发自我潜力。 每个项目都能训练一部肌肉， 每次百分百完成都是开启一个新潜力点， 点越来越多， 点连成线， 线组成面， 仿佛人体无尽宝藏被一点点打开！ 第339章 跳海 第一场就是高空跳桥的戏，导演看着十八米高的大桥，再次跟丁诚确认道：“这种危险动作可以找别人……” 丁诚摆摆手，看着海面，暗自计算着入水角度，好容易通过系统跳水训练，等的就是现在！ 见丁诚坚持，作为导演当然希望演员亲自上阵，把最真实带给观众。安排所有救护人员到位，一旦入水，马上救人。 所有人严阵以待，尤其是摄像机，必须第一时间捕捉到最佳效果，毕竟演员也是在玩命。 丁诚站在桥顶，观众经常看到电影里演这样的情节：一帮坏人追杀男主女主，被逼到悬崖边，纵身一跃帅气的跳入几十米高的水里，轻轻松松逃脱魔爪。 现实中百分百作死！ 没有经过严格训练，从高空跳入水中，受到的伤害并不比掉到柏油路上轻。 要想高空入水不受伤，首先需要掌握正确的跳跃技巧，如果入水前无法及时调整体态，让背部腹部先入水，绝对内伤。 因为和水的接触面积大，对排水带来阻碍，内脏会受到很大冲击力，没有训练过的情况下，普通人哪怕从10米高跳入水中，也有死亡的风险。 目前全世界高空跳水的最高纪录是59米，入水速度为123公里/小时。在他之后，有不少人去挑战纪录，不是受伤就是死。 后来科学家证明，当人从100米高度落下的水速度是159公里/小时，生存机会为零！ 现在流行极限运动，有一种叫做高空跳水，男的是23米到28米，女的是17到23米。哪怕是田亮、郭晶晶没有练过也不敢轻易尝试。 丁诚找到最佳起跳点，示意导演开机，深吸口气，纵身一跳。 严格说起来必须身体绷直，以脚入水，从而最大程度减小入水面积。18米入水，面积减小到五分之一，那么加速度就可以减小为大约15倍重力加速度，不会受伤。 但毕竟是拍电影，要让观众看见刺激效果，丁诚在半空中不停做着大幅度动作，直到入水的瞬间才保护自己。 “太棒了！” 导演看着素材，一拍大腿，简直完美。 丁诚爬上救生艇，回到岸边，所有人用力鼓掌，身为大钟影帝还如此敬业，无敌了。 其实敬业态度是打开新工作环境的关键，就算新人的演技暂时达不到要求，只要肯努力，大家都会认可。 反而是那些半吊子，既达不到导演的要求，还喜欢装逼，这种人最讨厌。 完成高难度跳水，算是开门红，接下来是主角被敌人折磨的场景。脱光上身，露出完美充满爆炸力的肌肉…… 在大屏幕看是一回事，亲眼看又是一回事。 所有人的眼睛牢牢被吸引，黄金比例对于人的审美有着无限的冲击力。 看着已经当妈的助理暗自流口水的样子，女化妆师边做特效边花痴的表情，元信延不由感叹： 别说动作戏， 就光站着， 也值两百万人的票房！ 丁诚的双手被吊起来，经过严刑拷打的肌肉反而有种更强的视觉冲击力，面对敌人的拷问，身为特工，打死也不说。 为国拼命，最后却遭到无情背叛抛弃…… 再铁血的杀人机器也心灰意冷…… 就在准备放弃的时候， 突然得到女儿竟然没死的消息！ 自己甚至没有亲眼见过女儿出世， 但只是一个希望， 瞬间燃起求生欲，人物动机成立。 “眼睛！”导演让镜头聚焦到丁诚的眼睛上，干净有两种：一是本来无一物的干净，好像天真浪漫的儿童。 二是饱含内容的干净，历经沧桑后的舍去，前后两者的区别就像简单和简洁一样。 接下来拍摄的素材会以闪回交代给观众，丁诚发现韩国导演特别痴迷这种表现形式，无论是孤胆特工还是这部作品，甚至黄海都经常使用。 还有一件事对韩国影坛可能算是不太公允，每拍一部成熟商业电影，都难免被拿来与好莱坞的大片，尤其是系列电影做比较。 当然从本剧杂糅的影像风格来看，导演想要致敬的影片真不少。但如果说到系列，在丁诚看来，每个系列都需要创建出自己独特的价值体系或者说三观才可以。 比如骇客帝国的数据宇宙……哈利波特的魔法世界……007的个人英雄体系……更不用说庞大的宇宙漫威和dc…… 所以放眼整个韩国影坛，现在只在《夺宝联盟》里看到一丝可能性，其他的很难。 毕竟历史没有深厚文化积淀，连端午节都想抢咱们的，只能在黑政府的路上越走越远…… 为了区别好莱坞无脑爽的特效大片，喜欢把主角设定成苦大仇深的可怜人，越悲情越好，为了妻儿老小，各种打打杀杀，最后一场戏来个大升华。 不是不好，只是套路。 当然还是那句话，演的很过瘾，无论科幻、悬疑、还是警匪，当华夏电影还是在抢劫银行、打击罪犯的时候，韩国电影已经上升到国家荣耀与人性之间的讨论。 已经不是简简单单的正义与邪恶，而是在国家荣誉的表面之下展现自私贪婪的阴暗面。主角也充满着挣扎与徘徊…… 一部电影能看到人物的性格变化，无论剧情多老套，对于演员来说，都是很过瘾的挑战。 终于逃出来，镜头回到现在，化身出租车司机，每天忍受着客人的奚落和白眼。 如同毒蛇，在暗中埋伏着寻找下一个目标，拼命寻找女儿的下落。 每当夜深人静，每次从噩梦中醒来…… 哭对于男人来说可能是一种软弱的表现，尤其要做出旁若无人的嚎啕大哭，把自己最懦弱、最秘不示人的一面剥落出来，彻底展露在千千万万的观众眼里。 那种无法控制的害臊与怯怕感，那种好像一切不堪思想和丑陋本性都被主动挖掘出来的寒颤…… 那种好像全世界都已看透，亲眼见证自己不完美的内核与过往的、孤独而悲悯的不安全感。 所有人看着镜头里丁诚的完美发挥，终于明白为什么天生的演员必须历经过千帆、内心敏感、甚至是早年受过很多伤害的人。 第340章 不爽！ 那种伤害并不需要是暴力的、直接的、对立的、甚至不需要是亲身经受的。 但是好演员必须对自我和他人外显或内敛的各类情绪有非常高的感知度与模仿能力。 在丁诚看来，每个人爱上表演的理由可能是不一样的。而当表演变成是唯一可以治愈自己、缓和伤痛的单向窄道时…… 哭戏对演员来说反而是最自然不过的积极疗法！ 那种人生经历过剧烈的疼痛，无法经由日常生活平缓流泻出来的悲苦，却可以在表演时通过再正当不过的渠道放肆地、使劲地、狂暴地，排泄出来…… 直到身体里最后一滴泪都挥发在炽热的探照灯下…… 自己塑造角色的眼神，必须给观众一种刺痛感。就算没有台词，只是站着不动，简简单单的看着…… 就想给他一个拥抱…… 一个单纯的、温暖的、香甜的拥抱。 在耳边说：不用介意我的目光，继续放纵地流泪吧！ 因为男主不仅是一个硬汉，也是一个有血有肉的夹在底层的特工。电影里个性突出人不少，他们都是小人物，在高高在上的权威面前根本不算什么。 但有人就是喜欢挑战权威，有人为报仇不顾生死，有人为了家庭屈辱臣服，不论结局如何，他们都是在自己的世界发光发热过。 “必须用替身！” “不行……太危险了！” “万一出意外，我只能以死谢罪！” 丁诚看着已经下跪的导演，终于来到最期待的跳伞戏，没想到这家伙居然？ 好不容易见丁诚放弃，元信延差点想偷偷改剧本！ 换成谁都敢让他上，但丁诚是什么人？ 大老板李宰贤三顾茅庐才请来的座上宾，拍个电影出个意外…… 自己全家老小还活不活？ 丁诚满脸遗憾看着替身上飞机，人家阿汤哥拍碟中谍六，五六十岁还从7600米纵身一跳，自己还干不过一个老头？ 号称什么克服缺氧低压等困难，106次亲身跳伞拍摄，潜心投入一年半严格训练，甚至拿到直升机驾照…… 你丫的我也行啊！ 当然听说最刺激的还不是阿汤哥，而是保险公司。 好几亿美元的巨额意外保险，真要出事…… 好在飙车戏挺刺激，在大街小巷横冲直撞，尤其是最后用拳头硬生生把气囊砸出来的瞬间！ 千辛万苦找到大反派，被十几只狙击枪口指着…… 微笑的扣动扳机的瞬间！ 最后来到女儿被拐卖的村庄，妻子无辜被杀，从来没见过女儿。在此之前导演换上难得一见的暖色镜头。 在寻仇路上，梦里出现的回忆，大着肚子的妻子，站在院子里，细碎的阳光洋洋洒洒，她笑靥如花，温柔的抚摸着肚子。 对着还未出世的女儿和站在一旁傻笑的自己道：多说说爸爸的故事，第一次见面的时候就能认得出来，长大了就不认得，可是小时候能认得出来。 看的见吗，爸爸来了，爸爸来了。 就这样站在金灿灿的麦田里，风吹麦浪，眼睛落在一个斜背着箩筐、头发蓬乱衣服和小脸脏兮兮的小女孩身上…… 然后小女孩突然微微侧身，转过头，眼睛互相对视，相比较自己含有几丝寻觅几丝求证的眼神，小女孩的眼睛里平静而漠然。 第一次对视， 短暂的几秒而已。 小女孩转过身往前走，走了大概六步停下，再次回头，比第一次转的慢一点，比第一次转的角度大一点，然后站在那里。 眼睛里掠过几缕涟漪，嘴角细微的往下撇了撇，丁诚忍不住的身子前倾，想往前走却不敢靠近…… 眼睛里是确定和迫切，眼眶开始变红、热泪盈眶着。 第二次对视， 又长了几秒。 小女孩依然继续往前走，大概又走了六步，开始侧身转过头，丁诚欲言又止，有泪在脸上静静的留下，眼神里是期待和欢喜还有忧伤。 小女孩定定的站在那里，眼睛开始灵动起来，突然像是读懂一切，将身子全部转过来，往丁诚面前走了一小步，嘴角一撇，眼睛里终于出现小孩子看到亲人之后才会敞开的委屈…… 瞬间丁诚泣不成声，满是愧疚和自责，嘴唇颤颤巍巍，好像再说：爸爸来晚了。 小女孩此时已经是完全敞开，流露出更强烈的感情，爸爸来了，爸爸终于来了。 丁诚终于笑了，整部影片最难得的一次笑容，即使五味杂陈混杂着眼泪，却也是最坚定的…… 三次回头，都是特写。 没有一句话， 因为任何言语在此时都是多余的。 所有人终于明白为什么高高在上的大老板会欣赏这个来自华夏的年轻影帝！ 一身让人舔屏的肌肉， 一双不用说话也能震撼人心的眼睛， 一场场稳定发挥的演技， 一次次敢于挑战的勇气， 一部部不断突破的作品…… 这种人如果不捧， 天理难容！ 杀完青已经二月初，李宰贤安排江南区豪华别墅，希望丁诚能把全家接过去，在韩国过一个华夏年。 听说韩国过年也很热闹，毕竟九百多万都是华裔，保留着很多文化传统。既然人家诚意满满，那干脆把全家接来玩几天。 结果发现这里的春节跟国内差不多，放三天号称韩国最长的假期，也讲究年三十之前必须回家探亲。 数千万大军在路上喜大苦奔着，女人都穿上漂亮的韩服，从早到晚都要在厨房里忙活。 初一早晨吃上一碗热气腾腾的年糕，意味着长大一岁。 大早起必须祭祀祖先，认为只有这一天才会回来，各种规矩，什么头东尾西、红东白西、枣栗梨柿、生东熟西、左饭右羹…… 然后开始玩花牌，跟打麻将一样！ 最难熬的还是各种七大姑八大姨来自灵魂的拷问……工作怎么样……有没有女朋友……什么时候结婚……什么时候要小孩……喜欢男的还是女的…… 丁诚都懵了， 你丫的说好的异国他乡呢？ 待到初三实在受不了，还是苏梅岛好，躺在沙滩晒太阳，四月春暖花开再回来。 第341章 临走的一份大礼 “什么？” “入围十三项金像提名？” 丁诚刚健完身，接到刘天王的电话，那边得意洋洋道：“厉害吧？史上最强踏血寻梅！” 这个结果丁诚也没想到，入围十三项提名？ 岂不是全部包圆了？ 最佳编剧、最佳导演、最佳电影…… 最佳男配角、最佳女配角…… 最佳男主角、最佳女主角…… 忍不住问刘天王：“你是不是砸钱了？” “狗屁！”刘天王骂街道：“实力好不好？” “说明我的投资眼光独到好不好？” “记得提前来领奖！” 挂断电话，美滋滋的看着风水鱼，自从遇见丁诚那个小子，如同开了挂，顺风顺水，名利双收！ 投资一部大赚一部，刚弄了十六亿票房，投资方回本七亿，除去成本最少能赚五亿多。 自己和丁诚又是大几千万进账，把古天乐气的不轻，早知道为什么不多投点！ 拍文艺片就是各种得奖，桃姐拿到手软，没想到踏血寻梅更牛逼！ 丁诚那家伙不用管，早就大满贯，得奖不得奖不用自己操心。 主要是捧春夏和白胖子，作为公司刚签的新人，居然提名最佳女主和男配，而且得奖的几率还很大。 一切的一切太爽了！ 谁说我是票房毒药？ 谁说老子是投一个赔一个？ 只想问一句： 还有谁？ 苏瑶见丁诚无所谓的样子，好笑道：“好歹也是金像影帝，您老人家能不能假装兴奋几秒钟？” 丁诚转过头，面对瑶仔一撇嘴道：“满意了吧？” “哼，男人都是喜新厌旧的大猪蹄子！”小丫头偷偷嘀咕道：“得到手就腻了吧？” 丁诚大快朵颐吃着营养餐，别看得奖，其实反而感觉很无奈。 曾经的港岛黄金电影时代居然沦落至此？ 要说作品本身，的确有出彩的地方，用传统港式奇案电影的外壳，却渗透着极为丰富感性的内涵。 以案件来放大人性的光明与阴暗面，将生命走向毁灭的过程渲染得孤绝凄美，呈现出来的感觉更加极端。 翁子光并没有刻意将碎尸案完整重现，反而著重从中可以怎样反映人性，尤其是被冷落，刻意疏离常人的一面。 王佳梅、丁子聪同为演戏经验不多的演员，没有令人拍案惊奇的外表，但就是这种平凡，令观众觉得他们真是被受现实社会遗忘，只有内心慰藉方能补完生活的边缘人。 新移民问题、青少年的价值观、资讯爆炸带来的错乱、年轻人的迷惘…… 这样的落差对照今日上下两代对港岛社会、生活现况的体会，异常写实，血淋淋的触动人心。 可以这么说，虽然自己的戏份不多，但所谓一部反映社会的作品，堪比韩国尺度的深刻！ 不得不说，自从回归之后，奇案电影在那片土地真的寥寥无几。 电影明显有了偏向，一方面是本土电影特色的一种弱化，另一方面也是不得而为之的接轨，出于内地电影市场火爆，出于政治也罢，总之独树一帜多多少少开始变得泯然，这是不争的事实。 原本不太想去，已经大满贯，再多也是锦上添花，而且现在的确有点意兴阑珊的感觉。 但搁着刘天王的面子，自己还提名影帝，没办法，只能再跑一趟。 也算是暂时跟国内电影道个别，准备全心全力往国外市场冲击，最后如果能拿个奖，也算一个结尾。 之所以去年有顾虑，害怕长期不在国内拍戏，观众容易淡忘。 现在上面保证，只要底线没问题，无论跟哪个国家合作，百分百过审上映。 余胖子那边恨不得每年拍七八部，批片多爽，什么心不用操，别人辛辛苦苦拍完直接拿来播多嗨皮。 虽然分成少，但又不用花钱投资，稳赚不赔的好买卖。 所以就算不接国内的戏，每年最少也有两部引进上映，观众肯定忘不了。 这就是免死金牌的牛逼， 毫无后顾之忧， 干就完了！ 当然最后还是看剧本质量，就算不是自己人投资，金字招牌也不能砸。 所谓筹码是一点点积累起来的，口碑也是一点点立起来的，国内一亩三分地已经稳了，下一步是韩国市场，人不多，但胜在消费人数，弄好了也能吃一大口肉。 算算自己的身家，不知不觉已经小十亿，下一部片酬两千两百万，加上各种代言…… 福布斯明星排行榜不会第一吧？ “国外收入应该不算吧？”赶紧问瑶仔，见老干部煞有介事的模样，好笑道：“咱们堂堂正正赚的钱怕什么？” “还是低调点好！”丁诚很无奈，事到如今也是没办法，总不能堵住别人的嘴吧？ “该交税一分钱不能少！” “还有慈善每年最少三千万！” “千万别心疼钱！” 苏瑶明白为什么老干部如此谨慎，毕竟是标杆，一举一动不知道多少人盯着，恨不得拿着放大镜检查。 这两年明星人设说崩就崩，昨天还红得发紫，今天就无人问津。遇见原则问题，恨不得变成过街老鼠。 人人喊打！ 别看刘天王、古天乐、程龙大哥号称劳模，其实很多观众心里敬重的是他们的敬业和努力，而不是精益求精的演技。 可老干部今年才三十三，在观众心里已经是老艺术家般德高望重的存在。 这就是差别。 丁诚还是很放心瑶仔，尤其是慈善，已经有专业团队操盘，去年捐了两千八百万，全国各地盖了二十几个福利院。 跟古天乐喜欢盖小学不同，自己更关注婴儿，那些可是连话都不会表达的最弱势群体，一个小小的感冒都可能要命的。 系统是老天爷赏的， 好运气也是源源不断， 这时候要不赶紧回馈社会，多行善积德，肯定会遭雷劈的！ 总而言之，哥们不逃税，不割韭菜，不搞乱七八糟的玩意…… 老老实实交保护费， 安安稳稳拍戏养家糊口， 就算站在领奖台上也宣扬正能量， 为华语电影摇旗呐喊， 鞠躬尽瘁死而后已， 都这么低调了， 不会有人还欺负我吧？ 第342章 横扫千军 “恭喜踏血寻梅获得最佳剧本！” “恭喜踏血寻梅获得最佳电影！” “恭喜翁子文获得最佳导演！” “恭喜白丁获得最佳男配！” “恭喜金燕玲获得最佳女配！” “恭喜春夏获得最佳女主角！” 丁诚看着身边的人如同走马灯一样上台，好家伙，踏血寻梅入围十三项提名，包揽六大重量级奖项！ “看见没？”作为出品人的刘天王笑的满脸褶子，低声道：“金像史上最强！” 丁诚笑着点头，这么牛逼的记录也是无敌了，身为主演，就算已经得到大满贯，这种殊荣也是难得一见。 全场灯光暗下，明年就要卸任的陈嘉上主席走上台，拿出最关键的信封，一字一句宣布道：“第37届港岛金像奖……” “最佳男主角是……” “丁诚！” 丁诚一愣，还是我？ 站起身，跟刘天王和导演拥抱一下，走上台，作为三次捧起金像的影帝，已经追平梁朝伟的记录。 “很荣幸能再次站在这个舞台上……” “其实连我自己都没想到踏血寻梅能得到大家如此认可，这说明港岛电影最核心的精气神没有丢！” “也充分证明有一批愿意为电影奉献青春的年轻导演存在，而他们就是咱们未来的希望！” 陈嘉上站在旁边，看着无数次打破奇迹的这个年轻人，两次最佳男主，一次最佳男配，短短四年，创造了一个神话。 尤其是去年金像影帝，颁给奋斗三十年的古天乐，身为马上卸任的主席，积极联系两岸文化交流，为合拍片市场打开局面，可以拍着良心说…… 对得起港岛电影！ 丁诚说完，全场掌声雷动，转过身，深深拥抱面前这个耄耋老人，经历过最低谷，现在能一点点爬上来，陈嘉上绝对功不可没！ 电影毕竟是商品，艺术也需要观众，那种孤芳自赏的不是杰作，而是自卑不自信的体现。 如果没有内地票房市场，现在港岛的电影工业肯定更差，甚至已经灭亡。 也是因为有一大批像刘天王、古天乐、张嘉辉的拼命三郎在，用内地票房赚来的钱养活着所谓的本土特色，如果没有他们…… 港岛电影早就饿死了！ 无论责任也好，保留骨子里最后的念想也罢，总而言之电影离不开市场的支持，否则就是无根之水，必然灭亡。 颁奖结束，踏血寻梅所有人来到大酒店，自己跟刘天王请客，随便吃！ “以后很少接国内的戏了吧？”酒过三巡，刘天王单独聊道：“哎，现在功夫片只能靠你撑着了！” 丁诚摆摆手，轻松道：“要不要怎么伤感啊？” “你不懂！”刘天王长叹口气，满脸惆怅道：“港岛的黄金年代就是从功夫片开始的，一代又一代前辈拼命拼出来的！” “李小龙……程龙……李连杰……甄子单……吴景……” “就连向华强也逼着向左练武，你知道当时他多大了吗？” “二十五啊！” 刘天王再次长叹口气，看着丁诚，语重心长道：“我们甚至已经放弃，认为功夫片就这么完了……” “结果遇见你！” 丁诚不想把气氛弄的太沉重，刚想说话，被刘天王打断道：“我明白你的意思，这也不是一个人能扛起来的责任，但事到如今……” “我们还能指望谁？” 拍拍丁诚的肩膀，自己今年五十九，明天六十大寿。 跟这小子合作四年来，毫不夸张的说是前半辈子最顺风顺水的几年。 无论投资还是得奖，名利双收，不用找什么大师算命，也知道肯定遇见贵人了。 对于丁诚，从心里跟儿子一样亲近！ 这种感情很复杂，既想让他出人头地，走出华夏，把功夫片重新带到国际舞台，让老外看看新功夫片的未来。 又担心他的安危，因为这条路太苦……太苦了！ 丁诚感觉到来自父辈的关心，刘天王的年纪比老爸还大两岁，自己之所以能在港岛风生水起，全靠他的帮衬。 举起酒杯，动情道：“放心吧，危险的事给多少钱都不干，一切悠着来。” “好！”刘天王眼圈有些湿润，好像看着孩子长大，终于离开，走上属于他们的道路。 深吸口气，故意开玩笑道：“别有压力，大不了再回来，咱们华夏几百亿票房还养不活你小子？” “哈哈哈哈哈……” 接下来几天，拜访完曾经合作的几个导演，杜琪峰、庄文强、林超贤、徐克…… 大家都送上真诚的祝福，事到如今都明白，国内对于丁诚来说已经太小，还有更广阔的舞台等着他去挑战。 回到京城，甚至跟大领导吃了个饭，话里话外都是鼓励，希望不要怕，勇敢的往前冲。 “有领导点头，明天你的国家一级演员板上钉钉。”程道明笑道：“上面一句话，什么狗屁牛鬼蛇神都滚蛋！” 丁诚哈哈大笑，从来不把那些跳梁小丑放在心上，全靠作品和票房硬生生打肿他们的脸。 “不光是韩国，去年重新签订跟岛国的电影引进条约，每年加大两国电影交流。” “暑期档同时引进两部岛国电影，有史以来第一次的创举。尤其是动画片，比真人票房还高。” 程道明拿出资料，递给丁诚道：“韩国你已经站稳脚跟，下一步多关注关注岛国市场。” 丁诚点点头，飞快浏览资料，虽然暴雪将至得到东京影帝，但对于那个国家的电影工业还是一知半解。 去年全年入场观众数量167亿，比前年161亿人次增长32%，再综合五年的数据分析，观影人群基本稳定，也就是说大荧幕数量基本饱和。 去年超过五百部本土电影上映，票价稳定在一千五日元，票房三千亿日元，差不多二百亿人民币？ “那边最大特点就是动画电影以及漫画改编电影特别受欢迎，去年票房只有排在第三位的《律政英雄》和排在第八位的《垫底辣妹》是非改编自漫画的真人片。” 程道明分析道：“进口电影也一样，什么《超能陆战队》《灰姑娘》《小黄人大眼萌》《头脑特工队》表现不俗，好像都喜欢看小孩子的东西？” 第343章 下一个目标？ 丁诚看着数据，情况基本是这样，但好莱坞经典ip也能吃得开，《侏罗纪世纪》《碟中谍》《速度与激情》《复仇者联盟》也能大赚特赚。 “至于发行公司……”程道明喝口茶道：“东宝一家独大，号称三大电影公司的其余两家东映和松竹就是跟屁虫，上不了台面。” “票房排行前20的本土电影，17部来自东宝，岛国华纳只有一部进入前二十……” “进口电影排名前十的，东宝占据四席，迪士尼占据四席，派拉蒙占据二席……” 丁诚边看边听，发现奇葩的不止如此，现在电视台介入电影制作依然是岛国那边的主流？ 五大电视台和三大电影公司十分紧密，东宝、东映、松竹三家公司也都绑定各大电视台，做长期品牌战略，并合作开发新的项目。 因此高票房电影也常常是某部电视剧、电视动漫的剧场版，比如永远都是小学生的柯南……超级赛亚人的龙珠……皮卡丘的卖萌…… 电视台具有依靠优质资源培养的长期观众群，宣传渠道在保守的岛国依然占据主流，互联网发达的今天，很多人每天早起第一件事还是看报纸。 “有专家研究过，岛国观众对电影新技术有一种强烈的排斥感！” “当今3d电影在全世界攻城拔寨，所向披靡的时候，却在那边举步维艰。” “去年东映电影宣传部部长甚至公开表示：与美国电影不同，他们的国产电影更重视剧情。观众甚至不喜欢场面壮阔的场景，所以很多大手笔投入难以为继。” 程道明放下茶杯，总结道：“三十年前他们的真人电影便被称为夕阳产业，近十年来更是出现一种悲观的论调，认为已经病入膏盲，甚至不可救药……” “离死不远了！” 丁诚一撇嘴，那哥还玩什么？ 想想也是，基本上能在国内看见的电影全是动画片，唯一出名的就是小偷家族，结果票房连一亿都没有。 的确对于现在快节奏的国人来说，慢吞吞的岛国电影简直就是一种煎熬。 反而日剧不同，很多题材新颖，从不同角度描写社会不同阶层，很有看点，日剧粉不在少数。 见丁诚沉思，程道明突然笑道：“不用太紧张，小鬼子的电影原本就不行，在国内影响力都不大，去不去都无所谓。” “东南亚两大市场，华夏第一，韩国第二，其他都是小打小闹，你先守住这两片地方就行。” “老毛子那边这几年流行科幻片，也想玩高科技特效，可惜人太少，票房不行。” 丁诚放下资料，明白程道明的潜台词，所谓没有票房，就代表没有广大群众基础，要不地广人稀，要不穷的掉渣，再折腾也玩不出花来。 电影工业靠的是国家的整体实力，人家老美牛逼，也是因为高科技和经济实力傲视群雄。 电影总产值……本土市场占有率……海外输出……工业体系完整性……人才储备…… 环环相扣的产业链条。 真要盘点全世界，泰国擅长恐怖片和爱情片，在东南亚具有一定号召力。可惜国力太小，资金投入少，史上票房最牛逼的**才十亿泰铢，满打满算两亿人民币。 托尼贾打了半辈子，还不如在华夏拍一部杀破狼。 巴西作为拉丁美洲第一人口大国，可惜本土电影被好莱坞碾压，说的又是葡萄牙语，而整个拉丁美洲都说西班牙语，你丫的怎么玩？ 德国是欧洲第一经济强国，国力足以支撑电影工业发展，在西欧中欧具有不俗实力。但可惜本土市场占有率太低，一样被好莱坞电影碾压。 意大利更是严重衰落，主要是人太懒，干什么都吊儿郎当的。 要说英国电影名气仅次于美国，但独立性太差，成也美国、败也美国，早就变成跟屁虫了。 法国勉强算是欧洲第一文化大国，也是第一电影大国，国际化可以排世界第二，欧洲本土市场占有率比重最高的国家。 “我的建议很简单……” “利用跟cj合作的机会，趁热打铁成为最有影响力的票房明星，把个人品牌树立起来。” “然后利用两国的票房做筹码，下一步进军……” 程道明用手指着一片地图，认真道：“印度！” 丁诚一愣，三大汗？ “别小看那个看似很穷的国家！” “拥有几十个语言电影基地，宝莱坞印地语只是其中最大的一个。本土市场占有率能够达到90%，是好莱坞唯一不能攻破的净土。” “同时电影海外输出世界第二，仅次于好莱坞，在阿拉伯世界甚至可以和好莱坞抗衡。” “尤其最近印度电影有开拓东南亚电影市场的趋势，到时候……” 看着丁诚，建议道：“凭你一身漂亮的肌肉，加上运动细胞，还能干不过四五十的阿米尔汗？” 丁诚嘿嘿一笑，弄死他！ 想想也是，这几年无论是摔跤吧爸爸，还是未知死亡，都是卖肉动作片。 既然如此先搞定韩国市场，然后今年找机会跟印度合作，至于岛国就算了，好容易在韩国站稳，鱼和熊掌不可兼得。 从今天开始练习印地语，英语早就精通，想要更好融入一个国家，语言是最强杀手锏。 五月初回到首尔，选择第二个剧本：被操控的城市。 剧情很简单，自己扮演的主角在游戏中是大神玩家，而现实却是一个无所事事的无业游民。偶然接到陌生女人的电话，让他帮忙找手机，之后莫名其妙被指认为是杀害该女子的嫌犯。 所有证据如同商量好一般都指向自己，没有任何人相信自己是清白的。 只有游戏里的队员，经过研究发现这一切是在短短的3分16秒里被人完美地捏造的假象！ **丝瞬间爆发， 用尽全力寻找真相。 见到导演朴光贤，得过青龙最佳新导演奖，也算是cj力捧之一。 之所以选择这个剧本，主要看中的游戏题材。按照导演的思路，把网络游戏作为剧情重要构成部分，这样设定不只是将各式各样的角色聚集在一起，更重要的是将游戏的超现实质感贯穿于整部影片。 说白了就是看中游戏粉的钱包。 第344章 被冤枉 这点很新鲜，以前从来没有尝试过，丁诚感觉有点意思。 以前动作片就是肉搏，最多玩点兵器。现在是枪战、飙车、各种极限运动…… 因为高科技和特效，对于演员的要求越来越低，当然观众的审美越来越高，每次不玩点新花样肯定骗不过去。 这次的团队是cj特效王牌军，powercast，韩国顶尖的特效团队之一，《深海之战》、《海云台》、《向着炮火》就是他们完成的。 甚至还分工接包过徐老怪的《狄仁杰之通天帝国》，还有《鸿门宴》《星空》等。 几天后正式开拍，刚上来就是重头戏，长达十几分钟的大场面。 丁诚穿着军用防弹衣，拿着冲锋枪，面对绿幕做出各种帅气工作，仿佛在枪林弹雨中出生入死。 “队长你先走！” “地图交给你了！” “我不行了……” “不要管我！” 丁诚满脸是血，用尽全力把受伤的队友拉到障碍物后面，把地图硬生生塞到对方怀里，坚定道：“我是队长！” “要死也是我先死！” 迎着漫天枪火， 毅然决然冲了出去。 最后寡不敌众， 终于倒地不起。 镜头一转，居然是在玩游戏？ 丁诚拍的挺过瘾，导演也挺干脆，二话不说直接就是干。 游戏组队与现实相呼应，网络基友技术宅们结伴玩转世界，配上燃爆的电子乐，让整个观影过程非常燃，尤其是对于游戏粉，简直嗨爆了。 同时也是一种剧情铺垫，主角在现实中没有任何存在感，反而在游戏虚拟中得到一群真心朋友，为后来的逆袭做好铺垫。 画面切换，镜头转到电脑屏幕上，胜利的图标亮起，丁诚深吸一口气，将泡面塞入口中。电脑那边传来队员们提出要见面聚餐，瞬间将自己拉回现实。 看着四周昏暗的网吧，默默兜里零碎的几块钱，只能一口拒绝。 突然一通电话打破平静，寻找之下居然在沙发缝了发现一个手机，犹豫接通，那边传来一个妙龄女声。 失主希望自己将手机送还，并有酬金答谢。一个陌生的地点，一个陌生女人声音，一场精心的策划将自己拉入未知旋涡之中。 来到高档酒店，敲门居然没锁，走进来一看…… 女人正在洗澡！ “手机放下吧……” “钱在茶几上！” 丁诚毫不犹豫放下手机，拿起钱，转身离开。 就在自己得意洋洋，还没从美梦中醒来的时候，突然冲进来几个刑警，把自己从床上脱下来，直接按在地上。 “你涉嫌奸杀少女！” “我们在酒店发现闭路电视……” “现场还有你的指纹和毛发组织……” “你可以说……” “所有的将会成为法庭证供！” 丁诚从不知所措，到愤怒无助，最后满脸绝望…… 法庭上，丁诚看着所有鄙视自己的目光，忍不住大吼道：“不是我干的！” “我没有杀人！” “妈妈，我真的没有杀人啊！” 硬生生被重新按下，耳边响起检察官义正辞严的所谓控诉：“嫌疑人是重度网瘾少年……” “整天沉迷游戏无法自拔……” “我们有理由怀疑，他根本分不清现实和游戏的区别……” “所以才会犯下如此罪行！” 然后又交给法官一叠证据道：“被告曾经是国家跆拳道种子选手，可惜因为多次暴力事件被开除，充分说明有能力，也有实施犯罪的动机！” 丁诚满脸惊恐的面对千夫所指， 看着妈妈悲痛欲绝的表情， 看着法官冷酷的神情， 不知道过了多久，耳边终于响起一个宣判： 被告故意杀人罪名成立， 判处无期徒刑！ “不是我！” “我没有杀人！” “你们冤枉我！” 丁诚嘶吼着，好像掉进陷阱的野兽，无论如何挣扎，丝毫没有任何作用。 无论从古至今，还是国内国外，总有很多冤假错案，人一旦陷入那种困境，想翻身真的是很难，尤其是主角，被有组织有预谋的情况下被冤枉，翻案的可能基本上是微乎其微。 相对于国家机器，个人的力量实在是太过于微弱与渺小，因为你不知道你所要面对的到底是多么庞大的怪兽。 在这种情况下，个人应该怎么办？ 是自怨自艾瞬间溃败？还是在濒临崩溃之际觅机反转？ 这种生死攸关的选择活生生摆在观众面前。 在韩国，财阀和政客间的勾结历来不是秘密，所以很多电影才会乐此不疲，观众也看的过瘾。从各级选举、政策司法、工程建设、社会教育……财阀的幕后大手无处不在。 三星，总资产占韩国gdp的1/5，占总市值的30%，人们常常称之为三星共和国，甚至很多人说：它根本就是凌驾于法律和国家之上的庞然大物！ 产生的游戏规则其实是很恐怖，由于执掌政权的人就是商人的代理人，那他执政的公平正义程度就只能是相对的。政治权利的服务主体不在是全民，而是那些大的垄断集团。 这就造成一种情况，如果有重大的非正常事故出现，国家机器首要的工作不是维护民众权益，而是掩盖真相。 比如当年著名的4·16客轮沉没事故，到现在依旧无法真相大白。在这种大环境下生活的升斗小民，只能是大环境下的一枚螺丝钉，突然你不明不白的就遭受了无妄之灾，就像主角的命运，无缘无故任人宰割。 在监狱里，备受折磨，死活不认罪。 被冤枉入狱的前半段，导演用韩国电影特色的描绘，在母亲一人抗议的渺小，普通民众的愚蠢，入狱后坚持真相备受霸凌的人间绝望苍白…… 用情感增加普通观众的代入感，戳到同为底层民众对于权力的痛点，为接下来进入反转套路打好基础。 不管环境如何恶劣，先活下来再说，只有活下来才有机会。 夜深人静的时候，拖着遍体鳞伤的身体，躺在冰冷的床上，丁诚嘴里一直念念有词： 人们都说那棵树已经死了， 但我说那棵树并没有死。 那一晚我做了一个梦， 在梦中看到了， 茁壮成长向着天空伸展树枝的那棵树。 我再次召集人们说： 那棵树并没有死， 那棵树没有死！ 第345章 细思极恐 “妈妈！” “为什么？” “为什么要这样对我！” 丁诚蜷缩成一团，放声痛哭，在无尽的绝望中哀嚎着…… 唯一相信自己的妈妈意外死亡的消息， 彻底变成爆发的导火索。 在也不相信所谓的公义， 什么狗屁真相正义， 就算死， 也要靠自己查出真相。 满身是血的从押送车里爬出来， 换身地狱恶魔， 充满复仇的火焰。 虽然逃出生天，但举目无亲，孤立无援，只能抱着最后希望，联系到游戏中的朋友。 直到女主出现，终于吃到一碗热腾腾的米饭，泪如雨下…… 感受到在这冰冷无情的世界中还存在着小小的温暖。 才发现真实和虚拟给自己开了一个玩笑，原来游戏中长胡子大叔是有交流障碍的黑客少女，与人交流必须通过手机…… 原来那些帅气神武的狙击手、突击队、炸药男在现实中不过是一群人们口中的屌丝loser…… 中年危机、青年失业、老人无望，是自己这个所谓队长在游戏中给他们带来些许成就感，是支撑活在世上的星星之火。 前半段的苦情铺垫，中间的绝地逢生，剧情终于迎来最大悬念。 究竟是谁陷害自己？ 为什么要陷害？ 如何陷害的？ 在团队帮助下，城市罪恶的一角被缓缓揭开…… 原来权贵花钱要人命，享受高高在上主宰的感觉，竟然通过大数据分析，把城市那些底层的无依无靠的人选出来，成为像自己这样的替死鬼！ 一条龙下套阴谋和栽赃嫁祸，令人不寒而栗。当普通人遇上权力的碾压，简直是毫无招架，真相被金钱和欲望掩盖。 面对绝望，虽然队友们无依无靠，但同时也了无牵挂，纷纷八仙过海各显神通，如游戏中的团队作战一样，开始各自发力。 与罪恶干到底，各种学习模仿，以其人之道还其人之身。 今天的戏份收工，导演看着满脸是血的丁诚，每天基本都没有干净过。 这次角色跟以前的王牌特工不同，基本还是普通人，只不过稍微能打能抗揍一点。 不愧是十金影帝，任何面部的表情变化都恰到好处，从睡眼惺忪到惊吓到恐惧到震惊，每个细节都诠释的淋漓尽致。 尤其是在母亲去世，还有面对女主边吃边哭的时候，现场不少人都哭了。 那一双会说话的眼睛，不论惊恐、绝望、伤心、释然，平和……他的眼睛仿佛可以容下世间所有情感。 是那种只要一对视，就能瞬间入戏的状态。 丁诚边卸妆，边跟旁边的演员有说有笑。一个是号称韩国版吴孟达的金相浩，标准老戏骨，最出名的就是《素媛》里的好心人厂长大叔。 这部电影里演一个反派二号，滑稽而凶残，八成笑点长在他身上。 另一个出彩的是大反派，居然是那个看起来一直软弱无能的律师！ 前半部分碌碌无为的表现和后面癫狂的行为，反转的令人发指，演技可圈可点。 剧情方面虽然是一贯的小人物经过磨砺而战胜反派的桥段，但编剧还算用心，多少有点情理之中，意料之外的惊喜。 当然不止如此，导演还安排很多小细节，比如在狱中一直默默的给他精神支持的大叔，虽然台词不多，但隐约可以感觉到强大气场所在。 越狱的时候，其实狱长完全可以开枪，却选择放自己走。 碰到好心的外国夫妻，在警察设防的地方，虽然虽然知道是逃犯，但从一个眼神认定是好人，于是出手相助。 当丁诚千辛万苦终于找到被操控的源头，居然是看似呆头呆脑的公共律师在背后操控这一切？ 他写好新闻稿，制造事件，在适当的时候发布，民众会因为他发布的新闻时而开怀、时而悲愤、时而伤感、时而愤怒。 一切都在他的掌控下，喜欢掌控新闻，更痴迷把所有人玩弄于鼓掌之间的快感。 看似爆米花电影，其实也有更深层次的内核。 当我们的城市被控制……我们的生活满是谎言……我们的社会尽是虚伪……我们的思想被操纵…… 实在不敢想象这会是个怎样的世界？ 可这一切却又实实在在的发生在每个人身边！ 大众传媒所传达的内容，我们从来不曾得知来源，不曾知道是否真实，不曾知道信息是否被修改…… 只是盲目被动地接受从四面八方传达过来的信息，无理由地去相信所传达的内容，并且被其中的内容带动各种负面情绪。 这个信息爆炸的时代，根本没有时间去思考前一个信息的真伪，下一条信息随即出现。刚出炉的所谓真相，受众还没看完，转眼就被推倒，马上来个大翻转。 导演想表达的很简单：技术充斥在生活的每个角落，把控着我们的生活，同时也监视着所有人的一举一动。 在互联网高度发达的现在，所有踪迹都能被找到，个人完全没有隐私权，慢慢沦为牵线木偶，没人知道谁才是幕后黑手？ 就算是结尾，操控城市的律师被抓，被诬陷的自己被洗刷冤屈，想逃脱法律制裁的人通通被捕…… 最后一个镜头却很黑暗，律师的秘书悄悄地拖着行李走了，拨通一个电话说，露出邪恶微笑道：不用怕，只是抓走了一个人而已。 电影虽然杀青，但丁诚的工作没有结束，每次合作都能发现，每个导演创造一部电影时都有自己的意图和深意。 比如灾难性影片大多具备警示和自省的作用；恐怖类影片大多劝人莫种恶果、莫结恶缘；情爱类影片大多引人思考关于人生与爱情的真谛…… 这部影片对权贵阶级一贯的鄙视，抨击并讽刺特权阶级随心所欲和草菅人命，利用科技肆意篡改人生的嚣张。 当然作为娱乐片，依然有人性的美好，比如从未放弃相信儿子和寻找无罪证据、在寒风冷雨下依旧独自孤独战斗的母爱。 虽然没有很多金钱，但依然出手相助的黑人夫妇，只开一辆廉价的小破车也依然可以欢乐地哼唱。 为救助战友每每都选择牺牲自我的队长，虚拟游戏朋友落难时，大家义气的出手相救。 挺好！ 第346章 狂轰滥炸 刚拍完戏，休息几天马不停蹄开始嫌疑者的宣传。这次跟前几次不一样，j太子爷大手一挥，全部资料狂轰滥炸！ 七月初上映，提前十天所有旗下媒体疯狂造势，所有旗下艺人通过各种形式帮忙宣传，社交媒体铺天盖地全是各种消息。 自己作为绝对男主角，当然也闲不住，每天接受采访，几大城市开粉丝见面会，慢慢找到前几年国内跑路演的感觉。 当然李宰贤的目的不只是为电影，希望尽快捧自己上位，不光是增加在华裔人群中的影响力，还有很多女粉丝，毕竟多少年没有出现过肌肉如此帅的硬汉了。 丁诚自然乐得清闲，这点运动量对于自己来说简直不值一提，韩国屁大点地方，轻轻松松跑一圈。 既然与虎谋皮，那就趁着老虎还没长满牙的时候，赶紧多吃几口肉！ 终于能深度了解这个国家的所有环节，以前跟showbox合作，只是负责片场和少量宣传，其他的很少参与。 从企划阶段开始宣传，选角、定档、曝物料、铺广告之后，最关键时期反而是上映前一周和第一周，一切准备都是为最大程度吸引票房赢得口碑。 别看每年电影才几十部，但如果第一周没能有较好的上座率和票房表现，很可能第二周被院线直接下架！ 因为池子太小，口碑传的太快，一旦是烂片，几天之内人尽皆知，根本骗不了人。 当然上映之后还会继续曝物料、公布各阶段票房成绩、举办各种落地活动、散发影院传单，持续到院线下映网络上线才算告一段落。 方法有很多，但目标只有一个，就是吸引观众的眼球，说的更直接点就是，票房。 近几年他们的电影宣传费也越来越高，比如《夺宝联盟》，号称中日韩三国顶尖明星阵容，任达华加盟其中，听说150亿韩元成本中有50亿用于宣传营销。 商业大片很正常，就连小众文艺片都敢这么玩，金基德去年拿威尼斯金狮奖的《圣殇》，制作费才15亿韩元，而宣传费高达7亿！ 郑智泳的《断箭》，制作费为5亿韩元，宣传费为10亿。现在几大电影公司之间的竞争已经白热化，拼命砸钱打宣传战。 按照李宰贤的话说：宣传到位不一定有高票房，但没有宣传想都别想！ 这两年随着sns普及，这里也兴起第二阶段宣传热风，借助观众们在观影之后表达的看点或者槽点，如果宣传公司之前没有料到的点，马上做出反应。 华灯初上，丁诚跑完一天宣传，看着车窗外到处是自己的宣传海报。 公交路牌广告……车身广告……百货商场6报纸杂志……影院大厅 恨不得全是自己的脸！ 不由感叹这就是世界五百强的实力，换成showbox，就算舍得砸钱，很多资源想都不要想。 一个庞然大物发力之下， 效果简直爆棚！ 这几天马不停蹄跑遍首尔、京畿道、大邱、釜山等地，举行十几场观众见面会，每到一地不仅在当地引发抢票热潮，还要在活动现场为影迷粉丝提供各种福利。 抽奖赠小礼物都是常规操作，跟粉丝合影签名，甚至遇见胆子大的，没少别揩油。 狂轰滥炸之下，已经不只是华裔关注自己，很多韩国人，尤其是女粉丝，热情的不得了。 接下来两三天是上映前会接受媒体专访，听说少则20家，多则50家。当然小媒体肯定没资格，只有寥寥五六家官媒才能拥有跟自己面对面的荣幸。 深入其中，更加体会到这个国家的等级森严。 如果不是李宰贤想拉选票，普通民众根本不可能有机会享受到如此福利。 离开片场，跟导演朝夕相处之下，有点明白两个国家到底差距在哪？ 当年他们导演班十个同学，一个人做导演的时候，另外九个人就要在不同部门担任助理工作，有人做灯光助理、有人跟焦点、有人换胶片。 要求必须要拍35毫米胶片，不能拍数字。这样的话每个人在一学期就有很多次锻炼机会，除了你自己负责的短片，还有九次机会在其他岗位上再去锻炼。 你什么都摸过，每个岗位都知道操作流程，几年课程下来，相当于做过几十部短片助理，毕业还拍什么？ 看起来跟国内院校流程差不多，其实当所有细节累计起来，就会发现差得很远。你是这样，我们也差不多，但是每个地方差三五分，总体上就差二三十分。 举个很简单的例子，他们在完成专项动作是有专项工具的，而国内学生可能要用一些土办法来完成这个东西，没有中间的这个工具。 比如灯光，韩国有18k、12k、6k、4k，国内也有，但是吊这个灯的方式，各种在房梁上吊、窗户上吊、墙上吊的工具，包括吸盘等各种附件。 比如鹰爪，丁诚发现人家片场居然有十种！ 还能根据不同介质固定，各种便于操作增加安全的附件，应有尽有。 而国内呢？死活就一个灯，道具跟机器猫一样想办法，用各种奇葩土办法做的东西，第一安全性成问题，第二速度慢。 嫌疑者拍俯视镜头，有摄影专用可以遥控的吊臂和剪刀型升降车，到十几米之后灯头的方向还能上下左右随便摆动，根本不要人上去，非常快，而且安全。 没有钱很多剧组只能用高台，看似搭三节高台跟小的升降车的效果差不多，可所用的时间、人力、危险性天壤之别。一旦要动灯头，人就要爬上去，用手动灯头。 道具还好说，人更麻烦。 这里片场都是专职专人，一个人盯死一件事。国内再牛逼的片场也是一个人管两三件事情，尤其是制片主任，简直是无所不能的超人。 每次拍戏一个人就是专门换胶片或者跟焦点，非常规矩。包括器材的摆放，器材车上是有架子的，4k的灯就塞不进25的灯架子上，一定要把它码得很整齐，按编号，这样永远不会丢东西。 国内一片灯，码得乱七八糟，听见导演喊收工，呼啦呼啦往车上扔，开车就走。 因为这里的灯光师用的器材都是人家自己买的！ 很多细节让自己很触动，小到一张色纸，如果没有破洞，灯光师会卷好再用，所有柔光纸、灯光纸、色纸都是循环再利用，只要不坏，能用多久是多久。 很多时候甚至思考一个问题： 九点收工和重拍哪个损失更大？ 比起演员，很多时候摄影和灯光体力消耗更大，比如综艺里各种跑，明星毕竟光着手，而摄像大哥呢？ 港岛经常没休息日，老板觉得很划算，我付一样的钱，你却干了24个小时。 大夜连轴转，服装也困了，化妆也困了，焦点也困了，第二天发现干什么错什么，结果什么都干不了。 不接戏了。 所谓安全事故，往往是在熬夜之后，人的精力不集中，体力不好造成的。 比如可怜跑死的高以翔！ 第348章 进军宝莱坞 接到程道明的电话，飞回京城，见到一个剧本，惊讶道：“跟阿米尔汗合作？” “印度八百多万华侨，离咱们国家最近的大国，好歹也要试试。” “电影协会出面正式邀请最近很火的阿米尔汗，希望跟你合作一个作品，对方也很积极，正好要拍新戏，送来剧本看你喜欢不喜欢？” 丁诚点点头，看着封面的名字： 幻影车神？ “号称宝莱坞的速度与激情，这是系列的第三部，前两部票房都很好，这次请来阿米尔汗演主角。” “那边的文化和咱们东南亚截然不同，甚至可以说是两个世界，虽然动作号称无国界，但……” 程道明怕丁诚多想，解释道：“你在韩国可以直接独挑大梁，因为都是黄皮肤黑头发，审美差不多，再加上精通当地语言，所以很容易融入。” “印度不同，连人种都不一样的国度，咱们国家电影工业发展几十年，在那边从来没有一部有影响力的作品出现！” 丁诚点点头，自己也不傻，当时把目标定在印度就觉得不靠谱。 要想打开阿三的市场，难度比岛国都大。 毕竟小鬼子还是黄皮肤。 “无论如何试试吧！”程道明也知道难处，但既然要走出去，必须试试看，尤其机会难得，利用官方关系才能打动阿米尔汗，毕竟人家在印度可是国宝级影帝。 丁诚看完剧本，这么说呢？ 中规中矩的商业娱乐片。 剧情套路……人物刻板……唯一亮点只有阿米尔汗。 鲁玉曾经采访过他，早在13年美国《时代》杂志将他评选为全球百大影响力人物，印度总理都没有的待遇。 一年只接一部戏，不仅为电影票房，更希望影迷可以通过他的作品来认识印度。《未知死亡》为角色苦练一年肌肉，《摔跤吧爸爸》里更是拼命增肥30斤后又回来，要知道老人家已经53岁高龄了！ 除了一名演员外，还主持并且制作一档电视节目叫《真相访谈》。直言不讳谈印度社会的各种问题：残杀女婴、虐待儿童、巨额嫁妆、家庭暴力、种姓制度…… 每期都是直戳社会最丑陋最惨痛的伤疤，把真相明明白白地放在每个印度人面前，并且站在全印度女性的立场上对印度整个男权社会发起反抗。 如果问自己： 一个演员能否改变一个国家？ 至少现在自己的影响力远远做不到！ 而阿米尔汗用实际行动彻彻底底做到了， 在印度他是可以改变国家的传奇英雄。 放下剧本，无论如何，这个机会不能错过。 程道明见丁诚答应，暗自松口气，第一步总要迈出去，岛国和印度两选一，反而是宝莱坞更有机会。 最少每年还有二三十部商业片上映，票房虽然不如传统歌舞片，但也能占据小半边天。 岛国那边票房前十，八部动画，最后两部还是同人改编，怎么玩？ 亚洲市场能多争取一点就是一点，只有手里筹码越多，才能在面对欧美列强的时候底气更大。 现在是积累敲门砖的关键时刻。 “真要和三大汗合作？” “太牛逼了！” “赶紧让姐妹们提前准备！” 回到家，小丫头知道消息兴奋的不得了，苏瑶问道：“印地语学的怎么样了？” “savādobajabajrahēhaihā‘ibajrahēhai” 听着丁诚随口的一大串叽里咕噜，一挑大拇指，牛逼！ 丁诚微微一笑，好歹准备几个月，日常交流很轻松，台词问题不大，更何况还有英语能用。 打电话给鲁玉，要来当时他们采访收集来的资料，对于阿米尔汗必须提前准备。 一是敬重， 二是机会难得。 从来没有跟其他国家的演员合作过！ 国内三部票房大热的作品：《三傻大闹宝莱坞》、《摔跤吧！爸爸》、《我滴个神》。 前两部或多或少在咱们社会中有所体现，前者对应高考和应试教育，而《摔跤吧》对应父母的望子成龙，所以在共鸣上先拔得头筹。 《三傻大闹宝莱坞》他饰演的角色展现出完全不同的世界观，因为真正热爱知识而学习，用知识和博爱解放自己，也解放他人的故事。 《摔跤吧》则是选取印度教育的一个痛点，重男轻女是大背景，童婚是常态，安于现状、嘲讽改变是固定套路，这一切不过是剧情向前发展的助推剂。 两个女主在摔跤冠军爸爸的指导下开始训练，这在男权社会膨胀的印度，简直不敢想象。 幸运的是老爸在家族里说一不二，干架能力超群，很多人只敢偷偷笑话，但没人敢叽叽歪歪。 他在剧中扮演的是那股无坚不摧的改革力量，上对抗盲目武断的教练，下呵斥围观的吃瓜群众，最终小人物干成大事情，帮助女儿实现了从没人娶到挑人嫁的人生转变。 如果《三傻》和《摔跤吧》是教育层面，《我滴个神》则触及到宗教的绝对禁忌，也是自己最震撼的作品。 以一个外星人的视角，对于印度国内存在的宗教问题，以两个不同教派年轻人的曲折爱情为线索，用充满思辨和跳跃的语言，审问着高高在上的宗教代言人，可以说最终大获全胜。 面对种种社会问题，他的作品里永远看不见道德审判，看不见人性之恶，这些作品从来不会让观众站在某个立场上，排斥其他的立场，或痛恨立场不一样的人。 相反你会看到的是，用最人道的、最博爱的方式，对待反派。 人和人，没有高下，没有竞争，没有分别，更没有对立的斗争，只有一种无边无际的爱和慈悲。 跟自己一眼，也很会挑剧本，基本没接过烂片。《未知死亡》是印度第一部票房到100亿卢比的，《三傻大闹宝莱坞》是第一部到200亿卢比的，《我的个神啊》又是第一部到300亿卢比的…… 《摔跤吧！爸爸》再次超越自己，刷新本国票房史，似乎那个国家的电影每次想再创新高，就得召唤一次神奇的阿米尔汗。 最令人尊敬的还不是作为演员的成就。 真相访谈探讨虐待儿童单元播出后，他获得受邀去国会作证，成功令国会通过保护儿童法案，解救成千上万生活在水深火热之中的孩子们。 第349章 最强组合 “我专门看过b站上的真相访谈，现在已经播到第三季，从来没有下过九分！” 苏瑶打开视频，展示道：“尤其是第一集，你们知道如果一个印度女人怀孕检查出是一个女儿，她会有什么结果吗？” “被丈夫强制堕胎！” “被丈夫联合医生在你不知情的情况下强制堕胎！” “甚至直接被殴打流产！” 看着丁诚和小丫头震惊的表情，继续道：“如果一个印度女人生下女儿后更惨。” “每天被丈夫随意殴打，被丈夫家人辱骂……” “殴打辱骂后被离婚并带走女儿！” “很多女婴直接被遗弃在荒郊野岭！” 丁诚看着视频中被阿米尔汗采访的一位印度女性，八年内怀孕六次，在不知情的情况下被丈夫联合医生强制堕胎。 最可怕的是不只发生在底层，她居然出身一个高知识分子家庭中！ 第二集更残酷，谁能想到印度调查发现有53%的人承认在儿时或多或少的身体被侵犯？ 谁能想到动手的恶魔竟然都是身边的亲朋好友？ 巨额嫁妆、种姓制度、选举舞弊、酗酒、公共道路安全、水资源短缺、传染病防治…… 短短三十多分钟的采访，每一秒都触目惊心！ 在第一集开头，阿米尔汗面对镜头说出一句话： 印度蒸蒸日上，做为一个印度人我很骄傲，可是这个国家还有很多阴暗的的地方。 做这个节目不是想激化矛盾，只是人人心中都有火种，星星之火必能燎原。 还记得鲁玉大咖一日行采访，第一次来华夏，从来不相信助理说自己在这个国家有很多粉丝，结果见面会直接被感动哭了！ “咱们什么时候能有这样的影响力？” 小丫头看完第一集，喃喃自语道：“作为一个演员，一个社会公众人物，能做到这个境界……” “死也值了！” “哎，去年有一个长期反抗男权的女记者，直接被打死在家门口。”苏瑶无奈道：“就连出门七八个保镖的阿米尔汗，经常接到死亡威胁，就因为坚持播出真相访谈这个节目。” 看着丁诚道：“他跟你一样，自律的堪称变态！” “严格素食者，舍弃鱼、鸡、肉、蛋类、以及奶类及其制品，原因是妻子为他播放的一部影片叫什么《餐叉胜过手术刀》。” “马上决定不吃牛奶、印度酥油奶酪以及和由牛奶制成的点心，五十多岁比年轻人都壮实。” 丁诚点点头，人家更牛逼，因为自己还有系统。 剧情很简单，闹市街头在警察的众目睽睽之下，他饰演的反派英雄萨伊尔成功盗取芝银行巨款，尽管各种大街小巷围追堵截，但是自幼在马戏团长大的他总能靠着自己的聪明才智和敏捷身手，一次次的逃脱，化险为夷。 恼羞成怒的银行家誓死要抓到这个窃贼，找到自己扮演的国际刑警破案，跟阿米尔汗斗智斗勇，展开一场高智商对决。 各种飞车枪战大场面，最后导演还在激烈的对决背后，隐藏着一个尘封已久的故事渊源。 相约两天后飞孟买，亲眼见见传说中的印度国宝影帝，既然有他在，剧本应该不会太差。 正好亲身体会一下传说中的宝莱坞电影工业是什么状态？ “欢迎你！” 终于见到阿米尔汗，亲切的拥抱一下后，用力拍拍丁诚的肩膀，用英语吃惊道：“你的肌肉真不错！” 丁诚哈哈一笑，用地道的印地语流利道：“您可比大荧幕上胖了不少啊！” 见阿米尔汗大吃一惊，也没有多解释，大家坐下，开始聊天。 阿米尔汗对眼前这个年轻人十分好奇，专门看过他的很多作品，尤其是动作片，简直堪称震撼！ 自己从来没有跟外国明星合作过，但这次接到华夏官方的合作邀请，二话不说直接答应，前所未有的期待这次见面。 丁诚能感觉到来自大叔的善意和欣赏，现实中的阿米尔汗戴着黑边眼镜，衣着很朴实，身材也远不如大屏幕上精壮，跟邻家大叔没什么区别。 两人开始聊剧本，阿米尔汗问道：“你是不是感觉剧本很老套？” 丁诚一愣，随即点头道：“的确算不上什么有创意的作品。” “哈哈哈……”听完阿米尔汗大笑着拍拍丁诚的肩膀道：“很有道理！” “没办法，我的公司需要赚钱，因为我也要一大家子的人，还有很多事情等着我去干。” 丁诚恍然大悟，再牛逼的影帝也要为现实低头，妥协只不过是相对的事。 严格分析剧本就是大杂烩，明显借鉴惊天魔盗团的结构，场面都是速度与激情的套路，最后还加入双胞胎人物设定，有点像程龙的双龙会？ “这次我要一人分饰两角，看过你的几部作品，有什么建议吗？” 阿米尔汗毫不避讳，直接向丁诚讨教经验，这家伙可是横扫中日韩三国的十金大满贯影帝，东南亚最能赚钱的票房巨星。 丁诚沉思片刻，实话实说分享道：“我认为每个人都有多面性，时常如哥哥一样，聪颖、勇猛、果敢，但有时又跟弟弟一样，单纯、柔软、善良。” “于是很多时候，很多抉择，做与不做，体内的两个小人就如同兄弟俩一样争执拉扯。时而哥哥以强势、霸道战胜，时而弟弟以苏醒、倔强得逞。” “比如哥哥与警察追逐时，明明可以让对方丧命却选择放手离开，谁说哥哥狠辣背后没有如弟弟一样渴望没有欺骗的友情？” 阿米尔汗用心研究着丁诚的建议，这次合作对于投资商来说，目标是华夏巨大的票房市场。 只要有丁诚出演，官方必然开绿灯，加上这两年自己积累的不错口碑，最强组合堪称完美。 可对于自己来说，十分期待跟最优秀的演员合作，想想飙戏中碰撞出的火花…… 嗨翻了！ 结束两个多小时的讨论，丁诚回到酒店，这次合作自己的角色戏份不太多，正派人物在这种类型中都是花瓶，甚至不如身材火辣的女主角出彩。 但毕竟是第一次试水，别看自己在东南亚横扫四方，真到这个神奇的国度，一点底气都没有。 能借助国宝大叔的人气和团队，深度了解一下宝莱坞的电影工业流程，这才是最关键目的。 第350章 不服老不行 接下来两天，阿米尔汗作为地主，带着丁诚转转孟买。 观察发现这个国家的贫富差距极大，穷的连鞋都穿不上，富的腰缠万贯。 对于自己来说，这才叫异域风情。以前无论到韩国还是岛国，只要语言精通，基本感觉不到太大差异。 而这里…… 就算会说印地语， 感觉也是格格不入。 两天接触下来能明显感觉到这次合作无论对于阿米尔汗，还是背后的投资方，都信心满满。 这也难怪，《摔跤吧爸爸》在华夏斩获13亿票房，现在都是豆瓣电影榜单评分最高的外语片。 18年是印度引进片的井喷之年，国内共引进十部，份额仅次于好莱坞。去年的《神秘巨星》又是75亿票房，相当于印度本土票房的十倍。 以前宝莱坞电影印象很粗糙，很多情节荒诞，一言不合就跳舞，话不投机就开挂，风格单一且程式化。 曾经网上流传一个段子：华夏电影新闻简报，越南电影飞机大炮，高丽电影又哭又笑，印度电影又唱又跳。 然而这几年宝莱坞靠着一部部质量上乘的影片稳扎稳打，越来越频繁地走出国门，在世界范围内掀起一股浓浓的印度风。 终于来到传说中的宝莱坞，这里可能不能代表全部的印度电影，但拥有众多观众和最高收视率，比作印度名丝毫也不为过。 “其实我们国家每年电影超过千部，真正的世界第一！” 带丁诚参观，阿米尔汗毫不掩饰自傲之情，介绍道：“我们有非常鲜明的文化特色，三三三几乎成为所有电影的定制。” 见丁诚迷惑，笑道：“所谓三三三就是3小时3首歌曲和3段舞蹈，在印度，如果电影太短，观众会感觉不值的。” 丁诚哈哈大笑，这就是传说中的量大管饱？ 看着热闹的片场，所有人都勤奋工作的状态，不得不说令丁诚很敬佩。 去年宝莱坞的全球营业额为30亿美元，尽管只是好莱坞650亿的一个零头，但相对于好莱坞横扫世界的电影产业格局来说，夹缝中求生已经很不容易了。 从06年第一部印度电影《永不说再见》在美国首映，宝莱坞在国际上挖出自己的根基市场，外国电影在美国电影市场，印度电影是毋庸置疑的第一。 票房不用说，《贫民窟的百万富翁》无疑是第81届奥斯卡颁奖礼上最闪亮的明星，八项大奖向世人成功展现印度电影的魅力。 来到阿米尔汗的工作室，看着墙上各种荣誉，亲眼看到各种特效后期，虽然还挺落后，但生机勃勃。 “我们的产业链主要包括产品生产、发行、销售、再开发几个主要环节，最核心的竞争力还是电影本身……” “我希望将更多制作费放在故事情节上，通过翻拍、合拍、海外留学，学习西方模式，吸引全球关注……” “现在全国有100家电影制片厂、一万三千家电影院、500多家电影杂志以及30多万电影从业人员，每年产出电影近1500部。” 丁诚看着各种荣誉奖杯，米舒不愧是国宝影帝，号称全能王。主演、编剧、配乐、演唱、导演、制片，什么都能干，还多次带领印度电影冲击奥斯卡奖。 在自己看来，接地气才是宝莱坞崛起的关键。原本枯燥的爱情歌舞片被穷人和富人之间的尖锐对立，被传统与现代、性别不平等、宗教矛盾等具有全球共鸣的话题取代，内容的厚重感和深入度都更好。 当然印度人也玩很多小猫腻，听小丫头说这个国家号称全民皆水军，规模宏大的丝毫不比国内差。 《地球上的星星》《三傻大闹宝莱坞》《摔跤吧！爸爸》诸多神片，在豆瓣上的评分都是高得离谱的9分，这一现象开始于大量印度观众在互联网电影评分的大本营imdb上堪称疯狂的刷分。 热情阿三们发现imdb这个最具全球影响力的网络窗口，由于互联网电影评分遵循的是一个id一票的简单规则，为数浩大的观众变成imdb近年来摧枯拉朽的水军。 更重要的是本土电影牢牢占据电影院线的主要份额，再加上低廉的电影票价，把看电影养为一种日常习惯性消费。 印度是仅次于华夏的第二大移民国家，宝莱坞的忠实观众遍布世界各地，每年贡献一大半票房。 “走，带你去健身房！” 阿米尔汗兴冲冲的带着丁诚来到巨大豪华的私人健身房，脱下外套，露出强壮但很圆润的肌肉，对丁诚道：“来试试？” 丁诚微微一笑，千里迢迢跑到不就是为装逼？ 慢慢脱下外套，瞬间震撼全场！ 看到如此完美的肌肉，连米叔都竖起大拇指，好牛逼！ “加油！” “再来十个！” “坚持住！” 一番折腾后，米叔看着气定神闲的丁诚，原本是两人竞技，结果变成被小年轻指导！ 没办法， 老了！ 丁诚看着气喘如牛的米叔，毕竟快六十的人了，能保持现在的运动量，每天最少两小时健身，令人敬佩。 回想起刚才参观的后期流程，相对成熟的技术，低廉的劳动成本以及普及的英文语言，都成为北美地区特别是好莱坞电影的后期制作外包基地。 可以提供更多的外包服务包括剪辑、制作、音乐以及少量低端特效等，其成本却只是美国的25%，英国的16%。 “我刚拍完《印度暴徒》到港岛的时候，看见《鹿鼎记》那本书，开始然后惊讶地发现里面的主人公居然和我刚拍完的角色很像！” “都是周旋在敌对的双方之间，你不知道韦小宝到底是皇帝的朋友，还是反叛者的朋友。同时他也是很逗趣的人……” “所以我一直觉得印度和华夏文化之间有很多相似之处，我们的价值观很相近，触发情感的点很相似，中印两国人民都是情感丰富的人……” “你们国家电影行业有不少世界级的人才，我们印度也有很优秀的电影人，所以我十分期待这次合作，尤其是跟你一起演戏……” “看过《战狼2》，不过我更喜欢《芳华》，很喜欢《芳华》所讲述的故事，特别是导演讲述这个故事的方式和片中各个角色，以及电影的视觉效果和摄影方式……” 边休息边聊天，丁诚好奇问道：“你最喜欢哪个动作演员？” “程龙！”米叔毫不犹豫道：“他的动作很幽默，丝毫没有国界，所有人都能看得懂。” 第351章 阿三版变形金刚 开始正式拍摄，严格来说自己的戏份不多，但丁诚还是每天出现在片场，深度了解印度电影的成功之处。 宝莱坞看似很大，其实除了几个豪华的场景，其他地方很简陋。 随处可见青春漂亮的少女成群结队在一片平房里挥洒汗水…… 各种道具被堆放在破旧仓库里…… 很多群演龙套每天只有一个盒饭…… 毕竟卖座的精品只是少数，尤其是对于三大汗来说，米叔还算高产，每年最少拍一部。 其他两个大爷几年也不见动弹。 剧情从马戏团因为交不起租还没开始营业就被银行家收回去开始，导致主角的父亲自杀，死前还说出一句：祝银行家永世不得超生！ 目睹父亲被银行家逼死，25年后双胞胎兄弟撒希尔与撒玛尔开始复仇计划，频繁地去那家银行盗窃，并留下父亲的那句话。 但每次都能顺利逃脱，因为每次出现只有一个人，如同暗影追凶里的两兄弟一样，相互打掩护之下，一直没有留下证据。 一个高富帅冷血无情，一个聪明呆萌，撒玛尔一直都在做撒希尔的影子，每周只有一天属于自己。 漫天飞舞的百元美元…… 米叔帅气的从几十米大楼自由落体…… 各种爆炸各种飙车…… 终于轮到自己出场！ 一身帅气黑皮衣，酷炫黑墨镜，骑着一辆三轮小黄车，带着自己傻不拉几的助手。 一言不合就飙车， 在杂乱无章的小街道里面玩漂移， 最后面对十几个小混混， 从容下车， 笑着开干！ 一拳把人打飞， 一脚把墙踢个大洞， 一个飞踹直接踢翻一大群人。 就是这么没逻辑， 就是这么简单粗暴， 就是这么霸气侧漏！ 原本自己还感觉有点无奈，千里迢迢跑过来，居然拍这些东西？ 结果看见五十多岁的米叔，光着膀子，在一群小年轻面前载歌载舞…… 哎， 认了吧！ 好在两个花瓶很养眼，跟自己搭档的是金发美女，身材火辣，算是某种福利吧。 因为戏份不太多，很多时候都在旁边观察，尤其是导演的镜头语言。 总感觉慢镜头过于泛滥，适当用几个这样的镜头渲染情绪就行了，没必要一有飙车戏就放慢镜头吧？ 甚至连很多走路的画面都用慢镜头，或许这是一种独特抓人眼球的表现手法？ 真心不太懂！ 跟米叔主演的前几部电影相比，的确没什么深刻含义。以复仇为主线，抓捕的过程也很莫名其妙，仿佛破这起惊天案件很无所谓，重要的是要让自己这个号称全印度最厉害的警察和这个超凡卓绝的小偷来斗斗智、飙飙车、耍耍酷才过瘾。 过分追求画面的炫酷与形式的另类，自然就会忽视或削弱一部好作品所需的最宝贵、最本质的东西。 开头数十分钟，总是明处的萨伊尔一人出场，米叔表演也很平淡，因为仇恨导致一直以极其严肃冷酷的表情出场。 支撑前半段的最大亮点不是人， 反而是那部可以变身的宝马摩托车！ 路面被警车封锁住，警察喊道你被包围了，米叔微微一笑，摩托瞬间车把收缩，变成一条直线从两辆警车缝间穿过。 被逼入靠河的死角，警察喊下车投降吧，又神秘一笑，瞬间变身摩托艇，开始在河面飞驰。 河面被完全封锁住，警察又喊再动就开枪了，依然笑笑，瞬间变摩托潜艇，从水下遁走。 贝克尔松看见都傻了！ 直到哥哥萨伊尔左肩负伤，一直躲在暗处的弟弟才出场了，可以说这部电影才真正开始。 不得不说米叔的演技，果然不愧是国民影帝。两兄弟个性差异极大，甚至微小动作、眼神、情绪都能不一样。 很短时间能轻松自如的在两个角色间转换，尤其是眼神，不用台词，观众一看就知道谁是谁。 耍酷简单， 难就难在五十多岁的人， 还要演出呆萌可爱的状态， 就连自己都眼前一亮。 这种角色演多了，已经不是两种人格之间的变换，而是每个人都是活生生的个体，必须尊重他们自己的逻辑和生活惯性。 性格决定命运， 不同的人面对同样的处境，肯定有不同选择。 比如雁门关前的乔峰， 面对国仇家恨， 只能选择自杀以谢天下， 否则他就不是乔峰。 如果换成段誉， 什么狗屁家国情怀， 一个凌波微步， 带着神仙姐姐， 撒丫子跑啊！ 演技只是一方面，飙车、开摩托艇、骑摩托车走钢丝、魔术、马戏，跳舞就更别提了，连踢踏舞都有模有样…… 很少用替身， 基本都是亲自上， 五十多岁玩命来， 丁诚一度怀疑， 你丫的是不是也有什么金手指？ 也是因为这样，自己跟不能丢人，全力以赴对着干，什么直升飞机……飙摩托艇……高空飞车…… who怕who！ 突然发现，真正身临其境中，印度歌舞非常重要，每段都出现在关键时刻，表达演员的情感和制造气氛，同时还能刻画人物的性格和一种精神。 既有优美舒缓的部分，也有阳刚和力量的元素，经专业团队的演绎过后，会随时给人以舞动的快感。 很多时候在片场，大家直接嗨起来了！ 剧情最后弟弟终于勇敢的表达出自己的爱，他不再软弱，不在不知道怎么去面对这个世界。 开始思考，开始敞开心扉，不再去做一个旁观者，去观察每个人，每一件事而是积极地投入自己要面对的事。 向哥哥提出要做一回主角，不再去当影子，就在马戏演出谢幕的那一刻，拉着女主的手，向观众致谢。 他们开始约会，勇敢的去做自己，追求自己的爱情，真正变成一个活生生的人。 大决战拉开帷幕，吊炸天的摩托车再次登场，街头追击与慢动作特写书写了结局。兄弟俩成功炸毁银行，完成使命后双双从大坝跳下，结束这场跨越两代的恩怨纠葛。 一场撕心裂肺的痛苦不应该用仇恨去偿还，唯一欣慰的是弟弟做回真正的自己，学会面对世界，而哥哥也用坚定与对梦想的执著完成父亲的心愿。 理想主义救不了任何人，唯有实践与勇气才能驱散逃避与软弱，活出完美的自己。我们不需要藏在谁的背后，其实我们自己一直活在舞台的中间。 第352章 再创历史 电影杀青，这次合作双方都很满意，十分欣赏对方的演技和敬业。 接下来几天阿米尔汗还专门带着丁诚到孟买附近转转，见识一下真实的印度，每次很多连鞋都穿不上的孩子们，十分震撼。 听说米叔有慈善基金，捐一笔钱出来，孩子们太可怜了！ 直到十一月才回到京城，把印度之行整理出来，尤其是电影工业具体流程和特点分析，亲手交给程道明，希望能有所帮助。 “看来难度不小啊！”程道明简单听完，有些无奈道：“毕竟人种不同，文化宗教大相径庭，审美差别太大，所以” 丁诚点点头，也很正常的事，强如好莱坞大片也不可能横扫所有国家，其实贡献票房的也只是十几个而已。 “算了，尽人事听天命，能争取到跟阿米尔汗合作，已经很不容易。” 程道明看着明显晒黑的丁诚，也就是这小子有资格，换成其他人想都别想。 阿米尔汗已经算是高产演员，每年最少一部新戏，这次合作愉快，就有下次再合作的机会。 毕竟谁也不傻，丁诚在华夏和韩国的票房号召力有口皆碑，一个角色换来如此巨大票房市场，谁会不愿意尝试？ 这是堂堂正正的阳谋。 无论哪个国家的导演，想要争取国内票房，那就合作拍戏。 把丁诚一步步推上全世界，积累所有华裔口碑和民族凝聚力，作为一把开山刀，披荆斩棘，杀出一条血路。 虽然对于他来说压力很大，但天将降大任于斯人也，有些事必须有人干！ 接下来半个月回老家，陪陪父母看看亲戚，月底还要飞首尔，嫌疑者提名青龙奖，入围五项，有李宰贤的推波助澜，影帝十有**又是自己的。 前年釜山、去年大钟、今年可能是青龙 又是一个大满贯成就。 “又发过来三个新本子。”苏瑶把剧本递给丁诚道：“估计咱们要提前几天去，那边安排了几个采访。” 丁诚点点头，今年两部电影已经完成，嫌疑者票房暂时第一，被操纵的城市估计圣诞节上映。 当然遇见好剧本肯定不能放过，最好是犯罪题材，就算打打杀杀也有点深度好不好？ “咦？”没想到第一个就有惊喜，看完剧本丁诚满意道：“有点意思！” 剩下两个质量也不错，各有卖点，等搞定青龙奖，找导演聊聊。 提前几天飞首尔，作为得奖大热门，各种媒体又是一轮狂轰滥炸，尤其是旗下几个狗腿子，拼了命的捧，恨不得直接说青龙影帝不给丁诚就是天理不容！ 今年韩国票房有点萎靡，过六百万的只有三部，嫌疑者以九百万傲视群雄，口碑还算不错。 第一次走上青龙红毯，瞬间变成所有聚光灯的焦点，不光是韩国媒体，还有七八家国内媒体，亲眼见证一个记录的诞生。 有史以来第一个外籍大满贯影帝！ 面对长枪短炮，丁诚气场爆棚，一幅指点江山的霸气。 现在代表的不只是自己，背后站在强大的祖国，还有九百多万华裔支持，怕个球？ 越是强硬，越会赢得尊重，这就是人性。 “获得第40届青龙电影节最佳男主角的是” “丁诚！” 熬了两个小时，终于宣布结果，丁诚跟导演拥抱完，迈着魔鬼的步伐，走上舞台，站在聚光灯下。 “很荣幸能得到大家的认可，这不是我一个人的荣誉，也是属于整个团队，甚至所有电影人的努力。” “作为一个华夏演员，能得到这个友好国家的认可和鼓励，我十分感动！” “我一直坚信电影无国界，只要是打动人心的作品，无论在哪里，都能得到观众的喜欢。” “今天能站在这里，充分说明这个国家的包容和大气，也希望两国的文化交流能更加深入，尤其是电影工作者，一起努力出更辉煌的明天！” 掌声雷动，丁诚鞠躬下台，没办法，人家都把大满贯给了，总要捧几句吧？ 有史以来第四个大满贯影帝诞生！ 十一金影帝的神话！ 东方电影的崛起！ 中韩文化交流的新纪元！ 第二天各种铺天盖地宣传，国内也是热搜第一，两国粉丝大联欢，引爆整个网络。 这种事用不着自己操心，第一时间见到刘宪元，剧本的名字叫： 老手！ 又是一部挑战财阀的套路，只不过这次反派是富三代，自己扮演的是号称韩国的广域调查队刑警，一位极具使命感，同时又富有人情味的好人。 跟导演聊想法，发现这戏跟港片很像。质朴又有点个人主义的男主角，警探身份处于中下级。虽然工作能力突出，喜欢冲锋陷阵。 但性格胆大妄为，独断专行。有爱护他，却被他弄得头昏脑涨的顶头上司。有陪他疯，却关键时刻都需要他做主心骨的队友。 有势力超群，性格变态的反派做他对手。有贪赃枉法，打压他却最终被他弄得无奈的**ss。 诚意在于故事性很强，剧情一环套一环，观众很想知道，在重重困难中，自己扮演的男主角如何化险为夷，同时又能伸张正义。 这次还有几个老戏骨，大反派也是得到演技认可的年轻演员，阵容值得期待。 尽快开机，还有两个多月过年，搞定回去陪陪家人。 对这部电影很期待，比起前两部的孤胆特工，生下来都是天煞孤星的样子，这个角色回归普普通通的人。 负担着整个家庭，因为平民英雄更有压力，除了打击罪恶的工作，剩下就是房贷，还有老婆的口粮，孩子的书本 人物真实丰满，不是一味的打打杀杀，面对挑战不了的庞然大物，内心的挣扎无助，那份敢于出手的勇气对于演员更有挑战。 很少接触这种角色，热血，正义，有点吊儿郎当。 至于动作也不再是霸气侧漏，只不过是一个稍微能打点的中年大叔，抓起什么都能当武器，有点程龙大哥的影子。 第353章 老油条的魅力 刚上来就是一顿操作猛如虎，自己带领几个老油子在插科打诨的过程中完成布局，一帮看着老实巴交的销售员其实是黑了心的偷车贼。 自己吃着炸酱面，嘴还没抹干净聊天打趣的就把贼给抓住，尤其是贼就算被抓，毫不慌张也不缴械投降还能陪笑的做着反抗。 鸡飞狗跳十几分钟，导演就是想告诉观众，为什么名字叫老手？ 办案很随性，而且不拘小节，因为这些人本来就活在红尘俗世里面。 大破偷车案受到上级的嘉奖，于是也在一次聚会上认识富三代。就算是习惯跟罪犯们周旋的自己第一次这群人的疯狂，直接将奶油塞到胸里，电视里才能看见的高贵女神被当成玩物一样。 “请前辈多多指教！” 丁诚看着扮演反派的刘亚仁，长的不错的小鲜肉，最年轻的百想影帝，不得不说这个国家的年轻演员实力都很在线。 刚出场就在一个宴会上，因为有人惹自己不高兴，于是便跟左右的两个女孩撒气，拿着食物在身上脸上乱抹，咄咄逼人，喜怒难测，情绪不定的样子分寸感还挺好。 每次出场只要有人惹他不高兴，就拿身边的人出气，折断脚踝的保镖被高尔夫球杆打死的呆萌狗狗被打的半死的催债大叔就连怀他孩子的女孩也惨遭玩弄。 自己的角色也很真实，每次下班回到家，脱掉皮鞋，习惯性把袜子放在鼻子下面，闻闻到底有多臭？ 每次追犯人也会跑得气喘吁吁，任务来了经常发发牢骚，整天会为巨额房贷发愁，很晚到家使劲儿亲自己的儿子 虽然邋里邋遢，不拘小节，但只要能抓住罪犯，会利用一切手段，甚至伪造被犯人打伤。 最难得的是无时无刻散发的接地气的幽默，吴达秀饰演的刑警队长整天咆哮着：“你的红白喜事是谁牵得头，是我！” 办公室里三个四五十岁的大叔互撩衣服比谁的伤疤更牛逼 用石头剪刀布来决定谁去敲门抓捕 很多这样的小幽默，不但缓解因为破案或是打斗而带来的紧张感，也调整整部片子的节奏。 因为这样的小人物容易引发观众的共情，无论是感同身受的同情心，还是兔死狐悲的悲悯心，从这些小人物上场开始，观众的情绪就已经开始被引导着积聚。 同情弱者，同时内心都期盼着救世主的出现，这就为主人公的发力做好情绪铺垫。 第一次见富二代还有一些迟疑，就算亲眼所见对方的残暴，也因为背景不敢伸张正义。 直到机缘巧合认识一个货车司机，随手给了一张自己的名片，并告诫对方如果碰到赖账的可随时打电话。 结果真的碰到欠薪事件，他带着自己可爱的儿子讨薪，被富二代侮辱殴打致昏迷，彻底点燃导火索，决定硬碰硬。 “你挺适合这个角色。”闲着没事跟刘亚仁聊天，见对方满脸兴奋的表情，笑道：“如果早几年，我也想演这个角色。” 打量着对方，典型单眼皮，一副招风耳，平日面无表情，笑起来整张脸又都会上扬。 最有特色的是那张合不上嘴，上唇会微微翘起，听说被韩媒体描述为鸡胗唇？ 这个反派很出彩，可以说观众所有的情绪都压在他身上，坏人就要演的足够坏才行。 将自己凌驾于生命至上，享受践踏他人的快感，将其当作是自我泄愤的极度欢愉。导演廖廖几笔刻画出他蔑视生命的原因来源于私生子的不自信。 以至于自卑到任何风吹草动，定会加倍奉还。 “我看过您的所有作品，很崇拜您的演技，还请多多指导！” 丁诚能感觉到来自对方真诚，既然有缘分，拿出剧本，分析道：“这个角色每次打人和日常的喜怒无常，对人类没有任何同情。” “暴力残忍、玩世不恭，演这个部分你的眼神要带着戏谑和冷酷，嘴唇最好微微颤动还掩饰内心的自卑” “在和外国企业家一起吃饭时，语气要泰然自若，带有财阀贵公子的幽默诙谐，这部分他整个重新回到作为富二代正常的样子，反差越大越好。” “这个角色之所以成立，就是对姐姐哥哥的焦虑和骨子里对父亲的畏惧，通过眼神的不同表现。比如在姐姐面前是强撑戏谑” “唯独在父亲面前那种怒而不敢言的复杂心态，这是一个出生在财阀家族，却因为母亲低下地位充满焦虑感恐惧感的小儿子。” “从小到大目睹父亲暴力黑暗处理方式长大的畸形儿！” 看着刘亚仁用心记下的样子，其实里面充满各种社会权力斗争。一个小刑警和一个大财团的二世子，在现实生活中，谁能保证正与邪那么分明？ 假如自己扮演的角色没有那么强的正义感， 假如司机没有认识自己， 假如财阀真的有钱到去封所有媒体的嘴， 假如不是因为更高层的权力之争， 假如被刺的小年轻不是局长的孩子 是不是所有的事情都算了？ 三观正直的小人物冲破艰难险阻成功逆袭的爽快，说白了就是观众内心的正义感是否能被勾起来？ 勾的好就爽快，勾不好就恶心，再加上导演快节奏的剧情推动，满身是泥的打斗场面，紧张氛围中的搞笑情节，不需要过多的内心戏，就是简单纯粹的正邪较量。 看你不顺眼， 干就完了！ 对于韩国民众，高高在上的财阀是永远的痛点，拍了这么多电影，也逐渐明白为什么政府会如此放纵？ 防民之口甚于防川， 既然他们无力反抗， 只能在想象中过过瘾， 否则人会疯的。 最后一场**戏，众目睽睽之下，自己被富二代一顿胖揍，终于引爆围观人群的正义感，看着坏人淹没在人民群众的汪洋大海里 爽！ 这次演的很过瘾，塑造出一个生活窘迫、人微言轻，有房贷压力、给妻子买不起一件奢侈品，衣着灰土松垮的中年大叔。 可就是这样一个**丝，在办案时执着任性不留情，眉目和身手腾挪之间，有血有肉的真实可信。 第354章 法国版城市猎人？ 被操控的城市圣诞节首映， 票房七十五万！ 对于丁诚来说，算是中规中矩，经过cj的狂轰滥炸，六七百万票房基本没问题。 九百万是个槛，超过就能排进年度前三，万一遇见特别能打的最少也是前五。 跟李宰贤合作三部电影，前两部都赚了不少，这还没算华夏票房，对得起他的媒体投入。 回到京城，一个多月过年，陪陪父母，剩下剧本等春暖花开再说。 总结去年收获挺大，继续扩大韩国影响力，无论票房还得奖，口碑都越来越好。 然后跟米叔合作，虽然只是短短两个月试水，但也算深入了解宝莱坞工业运作体系，整理出来的资料多少有点贡献。 当然也有接到不少国内导演邀请，但没有接，如果不是剧本逆天，以后还是不考虑。 春节回老家，全家热热闹闹过年，父母很满意现在的工作节奏，每年最少有两三个月休息，钱早就够舒舒服服过下半辈子，身体健康最重要。 从苏梅岛回来转眼二月底，神清气爽准备开始工作，突然接到一个剧本，居然是法国导演的邀请？ 翻拍城市猎人？ 看完剧本直接打电影约导演见面，简直太有意思了！ 见到菲利普拉肖，一个名不见经传的小导演，见到丁诚十分兴奋道：“原本只想碰碰运气，没想到真能见到你？” 丁诚一愣，微笑的用流利法语道：“一切都是命运的安排不是吗？” 菲利普很吃惊，没想到丁诚还会说法语？ 示意对方坐下，丁诚拿出剧本问道：“版权没问题？” “当然！”菲利普自信道：“城市猎人的动画版从90年代播出，我是疯狂粉丝之一！” “五年时间整理，把故事梗概、企划书、亲笔信寄给北条司的事务所。他很剧本的改编，直接给我电影化的授权。” 丁诚暗自点头，这样心里有底了，原作改编就怕天马行空，彻底放飞自我后，粉丝肯定骂街。 自己也是看着城市猎人长大，印象最深的还是程龙的电影改编，当时也是风靡东南亚，创造票房神话。 “请放心，我可以保证绝对忠于原作风格！” 菲利普解释道：“在此之上才把电影世界观跟我们国家的幽默结合在一起，用动作喜剧并加以贯彻，甚至参考《王牌特工》等风格较为现代的动作喜剧片。” “因为您是华夏最有票房号召力的影帝，这部漫画东南亚有很高的人气基础，为了争取更多票房，我希望请您出演主角。” “而且……”菲利普突然犹豫一下道：“投资很紧张，您的片酬能不能？” 丁诚摆摆手，早就知道是小成本，直接道：“可以片酬入股！” “那太好了！”菲利普没想到合作会如此顺利，兴奋道：“具体细节都可以谈，所有都已经准备就绪，咱们什么时候开拍？” 你丫就等我呢？ 丁诚无奈笑笑，相约一个星期后法国见，送走菲利普，叮嘱苏瑶道：“尽量争取股份和海外分成，大不了咱们带资进组！” 苏瑶一愣，很少见老干部如此看重一个小成本，好奇道：“你就这么有信心？” “剧本能经过北条司认可本身就值得投资。”丁诚分析道：“这么多年海外改编只有程龙版一次，作为八零九零童年必不可少的记忆之一，人气绝对大有潜力。” “更何况导演是一个法国人！” “北条司只要没老糊涂，敢拿自己的金字招牌玩这么大，剧本肯定有过人之处。” 苏瑶点点头，原来如此，老干部眼光一向毒辣，投资从来没赔过，现在手里有的是钱，股份有多少吃多少！ 见瑶仔离开，丁诚重新拿起剧本，之所以选择它，投资赚钱只是小目的。 第一次跟法国导演合作，终于有机会了解欧洲的电影工业流程，毕竟两国文化审美有很大差异，如果贸贸然没有选对切入点…… 导演不傻，既然敢赌上全部身家，说明城市猎人在法国很有人气基础，作为资深粉丝，剧本又能得到吹毛求疵的原作者的认可，已经说明很多问题。 这部作品在中日韩都有很深厚的群众基础，当年程龙版大获成功充分证明这点，华夏和韩国不用说，只要是自己演的，余胖子和李宰贤高兴还来不及。 反而是岛国，正愁没有机会试试水，瞌睡有人送枕头？ 跟法国导演合作，试探试探岛国电影观众的审美， 一举两得的好事。 仔细研究剧本，很多令人惊喜的改编，比如荤段子极力忠实于北条司原作……动作戏和喜剧成分的融合很有分寸……笑点足够密集…… 不得不说导演绝对有搞笑天赋！ 越看越期待，出道这么多年，从来没有演过喜剧片！ 不仅有《城市猎人》的梗，还有其他漫画作品的彩蛋，《乱马1/2》、《圣斗士星矢》、《北斗神拳》、《足球小将》…… 光自己能看出来的已经这么多了。 苏瑶带回来的消息更令人吃惊，片酬只得到百分之十的股份？ “这部电影投资居然两千万欧元！” 苏瑶满脸郁闷道：“法国佬精明的很，死活不让步，要不是咱们能搞定国内和韩国的海外发行，这点股份都拿不着！” 丁诚也是醉了，两千万欧元，换成人民币最少两亿投资…… 你丫的这叫小成本？ 现在法国都这么土豪吗？ 算了，投资大更说明导演有信心，钱是次要，主要是寻找一个切入点，看看法国观众到底是什么德行？ 飞巴黎，导演早就按耐不住洪荒之力，二话不说第二天直接开拍。 第一次跟其他演员见面，身为导演见丁诚很快用流利法语赢得所有人的好感，感叹不愧是十一金影帝。 开始定妆，无论发型还是衣着百分百忠于原著，自己扮演一个私家侦探叫尼基拉尔森，小有名气但放荡不羁，尤其见到美女，简直…… 女主劳拉是自己的经纪人，她的哥哥曾是生死搭档，死后两人相依为命。 表面像个男人婆，其实早就暗恋自己，只是不敢表达。 剧情从神秘委托人为了不让去世老爹发明的爱情香水落入恐怖分子手里，找上自己，请求除掉一切来抢夺香水的人。 因为它不是普通的香水，凡是闻过味道的人都会疯狂爱上喷香水的人。 吊儿郎当的自己肯定质疑香水的威力，结果被委托人直接将香水喷在手上，然后凑近鼻子…… 最倒霉的是香水和解药被另一雇佣兵猛犸象抢走，为了不让自己不被掰弯，如何在4时内夺回香水和解药？ 疯狂搞笑之旅开始！ 第355章 放飞自我 “脱光衣服躺在手术台上！” “把手枪放在那里！” “对，你没听错，就是那里！” 第一幕场景就是医院，丁诚面对膀大腰圆的敌人，正面根本刚不过，只能采取游击战术。 连蹦带跳， 左一锤子右一棒子， 拿起什么都是武器， 飞起一脚，把敌人的手枪踢落到一个很尴尬的地方。 一阵鸡飞狗跳才解决敌人，丁诚拍的很过瘾，从来没有这么玩过！ 各种屎尿屁满天飞， 限制级段子到处是， 三分打斗， 七分恶搞， 活生生把原著风格真实再现。 不愧是法国导演，根本没有所谓的尺度！ 黄暴……恶俗……无下限无厘头！ 百分百资深老司机。 花瓶里藏女士内衣， 暗门后藏娃娃， 用狙击枪看妹子的波涛汹涌！ 各种骚操作令人眼花缭乱。 就算是紧张刺激的冒险故事，所有打斗简直是极尽恶搞之能事。随时随地笑料和荤段子齐飞。 上一秒明明正在和杀手对峙，双方剑拔弩张。但一看到进来的短裙护士小姐姐，又忍不住窥到一点春光乍现。 阴差阳错拿到香水的普通大叔正在上演情趣py，结果被来找香水的几伙人打断。 看着装备齐全的大叔，算了，连人带床一起整走！ 于是开始飙床 最无耻的是这段镜头和配乐，导演居然口口声声说要致敬经典电影《壮志凌云》？ 丁诚简直醉了！ 最搞笑的是香水对自己的作用逐渐加深，中毒初期对美女还会有非分之想。 可到越到后来，即使冲进活色生香的模特后台，都已经心如止水…… 45度角仰望夜空，满脑子都是胖大叔的甜美微笑！ 当然腥荤太多，必须来点清新感人的。虽然各种恶搞，但男女主之间若即若离的感情线，刻画得相当细腻动人。 从开始成天斗来斗去的欢喜冤家，随着案件深入，两人之间的羁绊逐渐加深，危机时刻望向彼此的眼神，充满难言的情愫和关切。 连自己都不得不佩服导演的喜剧节奏，不愧是打磨五年的剧本！ 画面也很有二次元的感觉，每当女主暴走时，直接拎起100吨的大锤duang～duang～ 情境尴尬时，头顶竟然真有乌鸦飞过…… 一系列又燃又带感的动作镜头……游戏常见的pov视角……视效感人的升格镜头…… 每天让丁诚都有种放飞自我的感觉！ 以前不是玩内心复杂的深沉，就是打打杀杀的暴力，从来没有体验过这种放荡不羁！ 满脑子想的除了美女就是美女，你以为在思考工作，其实在观察美女；你以为在寻找出路，其实在观察美女；你以为在悲秋伤春，其实还特么的在观察美女。 时不时给观众来个限制镜头，春光一乍现，每天在现场嗨的不得了。 作为一部热血漫画，打斗肯定必不可少，导演只有一个原则：百分百还原！ 以第一视角作战，镜头跟着自己闪转腾挪，依靠智慧充分利用场景道具，以一敌十，用实际行动诠释什么叫做： 我能打十个！ 不光剧情和画面，连配乐都很用心。基本采用日版歌曲和法版歌曲，前者是插曲《footsteps》和片尾曲《get wild》，后者是法国版op。 法版唱过两次，第一次是舞会上改了歌词的慢版，第二次是片尾接着《get wild》响起的原装版。 菲利普看着丁诚，越拍越发现什么叫做宝藏影帝。 身为资深死忠粉，其他的都好解决，最担心的就是一人分饰两角的难度。 漫画里的主角是表里不一的家伙，油腔滑调的色与义正言辞的绅士范可以一秒钟随意切换，原著这一点是通过声优神谷明那分身术般的精湛配音，与动画人物表情的瞬间变化相互配合才能完成。 换成真人，如果没有精湛演技，简直就是灾难。 其实之所以千里迢迢跑到华夏选择丁诚，一是看重他的动作能力，二是想在华夏票房分一杯羹。 毕竟主角是亚洲人，黄皮肤黑眼睛才让观众产生真实代入感，人设才能最快立起来。 原本有些担心，没想到拍摄起来进度飞快，再难的戏从来没有超过三条，很多重来还是对手没跟上节奏。 跟机器人一样可怕的稳定发挥！ 结束今天的戏份，丁诚回到酒店，拿出原著，重新体会角色内心。 90分钟的电影很难展现一部长篇漫画所积累出来的内在情感与处世哲学。 主角是一个矛盾综合体，木讷与智慧相生，猥琐与正义同体，恶趣味与真善美共存，一个活在当下的真实人格。 看似风流好色、玩世不恭，处处想着沾花惹草，其实心底一直眷恋着阿香。将这种长情化作目光不移的呵护与奋不顾身的拯救，内心是温暖而宽厚的。 阿香也不满足他兄长般的关爱，想更进一步却又羞以启齿，这种腼腆与倔强，让她变得无比美丽。 大隐隐于市，却从不掩饰自己的小癖好，在关键时刻从不掉链子。通过刻苦磨炼出来的枪法神乎其技，这才是这个角色的可贵，因为拥有超于常人的内敛与坚韧。 既有男人都有的缺点，却有着罕见的责任担当。从不抱怨，默默的承担着一切，却故意给别人一种轻佻感，因为不愿把压力传递给他所爱的人。 在自己看来，对喜剧来说，反对常规、瓦解权威、百无禁忌，想要成功，这三条精神必占其一。 当年王晶之所以会选择《城市猎人》作为漫画改编的尝试，就是因为偏向写实风格，又是现代都市题材。特别是本身大量搞笑桥段与擦边球元素，实在像是为他量身打造一样。 可惜在这个基础上，也许是为考虑审核问题，也许是考虑市场影响，最后反倒收敛脑洞，没有最大限度发挥出来。 就是因为这点遗憾，自己反而更要放得开，既然来到法国，那就随**漫一点，入乡随俗可不只是语言，对于演员来说，勇于接受新的审美体系才是成功关键！ 第356章 吊打韩粉 电影杀青，菲利普带着丁诚了解法国电影市场。随便开车转一圈，发现20分钟就有一家电影院。 “我听说你们国家大银幕居然平均每天增加20多块？” “简直不可思议！” 菲利普边开车边惊叹道：“上帝创造的奇迹，去年我参加中法影视行业高层论坛，发现很多文化理念上的差别，很多东西不太明白，你能给我聊聊吗？” 丁诚笑着点头，之所以来就是为探听敌情。 “在我们法国，看电影观众的平均年龄在40岁左右，相比而言华夏年轻人竟然能撑起整个电影市场，平均年龄只有20岁左右，太令人震惊了。” “法国电影院很多已经停业，整个行业很萎靡，尤其网络越来越发达，年轻人很少喜欢浪费时间走进电影院。” “而华夏正好相反，身为导演真是太棒了……” 通过聊天，丁诚慢慢了解到法国电影的真实情况，全国2000家影院，5500块银幕，而且一半是只有一块银幕的影院。 奇怪的是老年观众是主流受众，非常好的文化消费习惯，是最早的电影观众。 华夏90后对票房的贡献超过60%，15岁到30岁之间的观众对票房的贡献超过80%。 截然相反的人群。 “去年我们跟着电影联盟主席保罗到京城某家大型多功能电影院考察，见到从来不敢想象的一幕。” “因为那家电影院有18个厅，但有17个厅都在放映同一部大片，剩下一个厅放映其他影片，这在法国是不可能发生的。” 见菲利普没有见过世面的样子，丁诚笑着解释道：“现在都用大数据分析，影片上映后，由于东西南北差异很大，院线一般会根据上映前一天的票房表现来调整第二天的排片比例，主要看票房贡献和场次的占比。” “nonono！我们国家可不会这样做。”菲利普反驳道：“去年放映的电影，一半是法国电影，另外一半是外国电影。在外国电影里，有一半是美国电影，另外一半是其他国家的电影。” “我们认为多元化是本土电影市场发展的一个关键词，影院多元化和影片多元化，才能吸引不同年龄段的人走进电影院。” “为了培养年轻观众，政府对他们看电影实行减价政策，给他们办年卡，培养他们看电影的文化消费习惯。” “即便是放映好莱坞大片，也没有一家影院会同时给它那么高的排片量，因为还有其他电影要放映。必须保证其他电影不会被大片挤掉，因为有相关的法律规定。” 原来如此，丁诚恍然大悟，难怪欧洲每年会拍出各种各样风格的作品。 “一部影片要想在法国发行进入院线，出品方只要找一家发行公司就可以把所有事情搞定。但在你们华夏听说要想成功发行一部电影，至少要找七八家相关发行方？” 丁诚摆摆手，明白导演的弦外之音，保证道：“这点你放心，我能搞定全部渠道！” 菲利普嘿嘿一笑，要的就是这句话。 在丁诚看来，无论是法国还是英国，整个欧洲观众年龄都偏大，而国内年轻观众占绝大多数，所以电影类型选择有很大差别。 他们更多是在传统媒体，比如电视上做宣传，会把更多的经费花在影片见面会上。而国内观众现在都是通过新媒体、互联网去了解。 事实证明国内的营销方式是王道，这就是为什么很多好莱坞大片在华夏票房表现不太尽如人意，尤其是文艺片，受众压根不对头。 “这几年中法合拍越来越多，很多法国导演希望到华夏寻找机会，我电影学院导师拍的《狼图腾》很成功。前年在第五届京城国际电影节上荣获最佳导演奖、最佳视觉效果奖。” “《亡命地中海》《飓风营救3》《狙击枪手》去年也在华夏取得七八亿票房。你们国家的贾樟柯，《山河故人》入围戛纳主竞赛单元，《刺客聂隐娘》获最佳导演奖……” “我们是在全世界出品合拍片最多的国家之一，特效和动画片在全球是领先的，政府很缺钱，如果影片外景地选择在法国拍摄，拍摄经费超过3000万欧元可获得30%的税收减免！” 丁诚一愣，这倒是好事，可以给余胖子介绍介绍。 离开巴黎，在南部玩了一个多星期，回到首尔，因为老手即将首映。 去年嫌疑者以九百万票房获得年度冠军，加上青龙奖影帝，自己算是韩国最炙手可热的巨星。 经过两年多的洗脑，不光是华裔，很多韩国人也习惯丁诚这个名字，人就是这样，每天被各种广告狂轰滥炸，耳边全是溢美之词，谁能挺得住？ 如果说showbox是打开韩国市场的切入点，那cj就是硬生生把丁诚推向巅峰的幕后推手。 当然李宰贤也没吃亏，其他不提，光票房赚的盆满钵满，更不用股价连续上涨，随便算一算，自从合作以来，最少给cj赚了四五千亿韩元。 明年正式申请参选议员，开启从政之路，其实自己还期待的。 这个国家是老美封锁华夏的重要棋子之一，如果李宰贤能走亲华路线，得到上面的大力扶植，加上自己在华裔中的影响力…… 乖乖， 太刺激了， 没想到拍戏拍到能为国家干点大事！ 老手果然不负众望，首日票房直接破一百万人！ “导演出来！” “为什么让丁诚演这种不帅的角色？” “把肌肉硬汉还给我们！” 论坛出现一大波宅女，叫嚣着不满意自己这次造型，小丫头大手一挥，无数粉丝早就按耐不住洪荒之力，嗷嗷叫的冲上去，各种开撕。 “你懂个屁！” “这才叫神演技，你看多接地气？” “就是就是，我们家诚哥可不是小鲜肉花瓶，十一金大满贯了解一下！” “这才是活生生的人，一个有血有肉的小人物，最后一场挨打的戏把我弄哭了好几次。” “强烈要求国内上映！” 小丫头看着被瞬间吊打的宅女粉，嘿嘿一笑道：“小样，跟咱们最强的核心战斗粉吵架？” “把你祖宗十八代都气活了！” 丁诚围观完也忍不住哈哈大笑，现在也明白所谓热度不能单方面都捧，必须有吵有闹才更持久。 无论哪个国家，吃瓜群众一看有两拨人吵架，总会好奇围观一下。 看着看着就忍不住下场参与，折腾好几天，最后也被洗脑，成为粉丝。 光说华夏水军战斗力， 别说小小韩国， 吊打老美十八条街！ 第357章 狗仔队？ 老手票房一路走高， 周末居然达到一百二十万人， 创下近三年来单日最高纪录！ “按照这个势头，估计能破一千四百万！”苏瑶收到院线最新数据分析，对丁诚笑道：“又是一个记录诞生。” 也难怪瑶仔兴奋，要知道有史以来韩国破这个记录的作品只有三部，鸣海不用说，跟战狼一样都是爱国片，不能用商业价值衡量。 与神同行是人气动漫改编，加上一群大牌加持，算是商业片最成功的典范。 还有一部国际市场，故事以高丽战争为背景，讲述主人公尹德秀人生中经历的生死离别，逃离北韩，前往西德做矿工，几乎是一代韩国人的缩影。 然后就是老手。 投资不高，既没有特效，也没有大场面，成本不到八十亿韩元，按照一千四百万票房计算？ 利润超过二十倍， 堪称史上性价比最高！ 三部电影拍下来，嫌疑者九百万，被操控的城市七百万，老手一千四百万…… 釜山、大钟、青龙大满贯影帝…… 短短三年，自己在韩国的影响力已经不亚于国内？ 已经跟余胖子商量好，下个月把嫌疑者和被操控的城市引进国内，八月暑期档上映，再收割一波票房。 虽然网上难免有盗版，但毕竟没有什么成本，播出就能赚，钱是小事，主要是在国内刷一波热度。 难得上面同意百分百过审，两部影片又是表现韩国黑暗，人民生活在水深火热中，估计一刀都不会剪，效果更好。 不光是韩国，城市猎人也会引进，可惜限制级镜头太多，估计要减掉不少，也没办法。 幻影车神还不太清楚，主要是看米叔，可能到年底才有动静。 丁诚舒舒服服靠在沙发上，有种地主看着大片麦田里的收成，心里美滋滋。 这一波下来最少赚两亿人民币，主要是海外分成，自己占大头。 瑶仔每个月都在招兵买马，各种国际化人才加盟，员工已经超过四十人，开始有点大公司的样子。 走过国门也好，很多收入操作空间更大，也不会被所谓福布斯排行榜盯住。 每年省下来一两千万都用来做慈善，好钢用在刀刃上，自己团队操作也放心。 韩国已经站稳脚跟，新版块是印度和法国，等到幻影车神和城市猎人票房出来，应该能吸引更多合作机会。 闲了一个多月，今年才拍了一部韩国片，拿出早就选好的剧本： 绝密跟踪！ 内部监视小组是专门负责犯罪对象监视工作的部门，带头的是依靠动物一样直觉和本能的监视专家黄班长。 超凡记忆力和观察力的新人何允珠也加入队列，发生一宗武装劫持案，犯罪组织不仅完全破解开监视组层层包围网，只是短短3分钟时间就全身而退，让监视组人员大为震惊。 计划这次事件的领头人是1秒都不容许有任何闪失的詹姆斯，在犯罪行动中从来不展露行踪，丝毫没有存在感的犯罪高手让监视组毫无头绪，越追踪紧逼，对方以更细密的犯罪还击。 为了阻止更大的犯罪事件发生，监视组一心要找出詹姆斯真正面貌，黄班长和何允珠想尽一切办法结合所有记忆和线索，全面追踪詹姆斯。 一个有关于跟踪狗仔的故事， 挺有新意。 自己从来没有挑战过的角色类型，不靠打打杀杀的肌肉，靠的是直觉和技巧，如同野兽之间最原始的生死博弈。 叫来导演曹义锡，刚拍过两部电影的新人，cj重点培养对象。 “真没想到您会选中我的剧本，简直太荣幸了！” 丁诚笑着让他坐下，询问道：“除了打斗戏，其他你有什么特别想法？” 曹义锡拿出分镜，具体解释场景安排道：“我希望使用高造型动作，还有高饱和色彩，镜头迅疾的推拉摇移，不仅很酷，而且建构起别有意味的监视点。” “您扮演的角色代表着监视的原意，就是天眼！” 丁诚点点头，想起一句古希腊语：“阿尔戈斯对古希腊神话里的百眼巨人说：我需要过目不忘的人！” 剧本安排的挺巧妙，第一部分开幕，直接将三个主要人物巧妙地放在同一个空间里，并让他们产生类似机缘巧合的相遇。 不仅让观众对三人产生先入为主的印象，同时又对后面的剧情作铺垫。再运用蒙太奇手法，把案件交替进行，使观众产生思维误导，增加悬疑推理感。 又穿插大量闪回，体现男女主角的能力，加上各种小细节，为角色性格增色。 “您的角色这次是一个引导者……” “团队成员各有所长并且发挥到极致，且不断在随时变化的现场环境中打磨自己的技艺……” “我设计最精彩的部分就是欣赏正方如何在周密的团队配合和行动中一步步落实计划，临场随机应变，让观众欣赏一场漂亮的团队战。” 丁诚很认可导演的切入点，不通过打戏和大场面，在各种高科技设备和细节下功夫，步步为营中增加紧迫感，让观众有耳目一新的体验。 演过这么多角色，看过无数剧本，跟这次的主角一样，直觉有时候最准确。 每次扮演角色不同，对于观众来说都是希望看见的新体验，再牛逼的影帝同一个角色超过两次也会看腻，人就是喜新厌旧的动物。 想到什么丁诚突然忍不住笑起来，说起警匪，以往的韩国电影里，警经常是蠢、钝、贫、丑、痞的代表，再加上制服总给人一种车间工人感，丝毫感受不到正义的威严。 每次出现追犯人的时候，居然有一种民工追薪的错觉？ 以前出彩的都是什么特工、杀手、甚至连大学生都能拯救身边的人，好容易老手里面演一次，还是个中年**丝。 这一次看剧本有可能给他们翻个身，在导演的安排下，出警速度之快，效率之高让人刮目相看。 无论剧本设定，还是角色内心，加上各种高科技…… 这部作品值得接！ 第358章 欧洲首映 见到这次女主角，自己的女徒弟，短发、高挺的鼻梁、大大的眼睛、英气勃发的样子。 自己扮演的监视班长低调老成，气质普通到走进人群不会有人看第二眼，定妆后故意把气势压倒最低，才能达到角色要求。 没想到看似随意的举动，彻底震撼全场。 众目睽睽之下，亲眼看着一个光芒四射的大满贯影帝瞬间变身普普通通中年男人，天与地的差别令人咋舌。 导演无比惊叹，无数不同角色的成功塑造让丁诚的演技已经接近完美，不只是表情，连气质都能随意转化，简直了！ 第一幕就是菜鸟女主角跟踪自己，很快在快餐店被发现，随即被问了一连串问题，直接把观众拉进紧张氛围中。 一路跟踪的点点滴滴回想复述，让观众明白什么叫做细节决定成败。 作为一部以跟踪为卖点的作品，在车里无尽的等待，最后尿尿时忘了关无线电而被同事听到嘘嘘的声音…… 穿过想迷宫一样的小巷，不断换人以保证不会被发现的小心翼翼…… 在便利店装作店员，推荐着好吃的口香糖说百分百确认时的一语双关…… 为找到相关证据，在垃圾堆里寻常相关线索并拼凑起来的耐心…… 为确认反派的头儿，用打电话的方式看观察分析每一名路人，最后锁定目标的高超技巧…… 为了拖延时间，最后牺牲性命的无怨无悔…… 看着同事在自己眼前倒下，伤心、愤怒、恐惧一下子占满了内心，没办法再去追踪的无助……在快餐店里被发现，跟反派面对面对峙时故作镇定的命悬一线…… 进度很顺利，这次因为角色的身份，丁诚反而有机会观察其他演员。反派演的中规中矩，不如老手里面的成功，勉强算是及格线。 反而是一眼过去瘦瘦长长白白净净的女主，外貌在普通人里可能还算出众，但放在偶像里只是及格的韩孝周令人印象深刻。 不惊艳、耐看、平凡。眼神从开始的迷茫，探求，茫然，坚定，犀利诠释一个新人的成长历程。 跟韩国演员合作过这么多作品，基本没有见过演技太差的演员！ 敬业更不用说，都是基本操作。无论是所谓的小鲜肉还是小鲜花，远比国内的专业很多。 面对角色，面对前辈，面对剧本，总有一种敬畏感。 可能是来自从古至今的阶级压迫， 或者是森严的等级制度， 无论如何， 对于电影艺术来说， 这种敬畏才是完成目标的关键。 导演想表现一个秘密存在的监视组，又要跟踪一个更加秘密的犯罪团伙，以及团伙背后近乎是透明人的主谋。 而这一切就发生在熙熙攘攘的都市街头，发生在民众毫无知觉的日常生活中，这种来自背后的眼睛，令人不寒而栗。 跟踪与反跟踪，各种专业手段活生生呈现在大银幕上，对观众而言必然会产生一种比较阴暗的心理，那就是如何判定自己被跟踪？ 如何甩掉自己的跟踪者？ 甚至比主动跟踪别人更加实用和刺激，因为众生皆平凡，这种假想让平淡日子过得有些刺激，也是娱乐人生的需要。 伴随着剧情渐入**，正反人物的对决越来越白热化，当更多无辜者被牵涉进来，而监视者们也受到迫害，正义之声变得更为壮大。 女主的心理变化也愈加强烈，当同事死在她眼前，或许第一次意识到所行之事的每个决断都将直接导致自己的生死。 心中的恐惧需要一个坚定信念的支持，脑中重复着一句话：这就是我们的工作。咬紧牙，坚持到最后来完成。疲惫就是认输，疯狂下去就是胜利。 而苦苦跟踪的罪犯，换个角度来看，难道不也是一位某种意义上的监视者吗？ 他监视和指导整个作案过程以确保偷盗的顺利完成，从头到尾不直接与作案团伙接触，似乎暗含着一个信息，他与他们并非完全的一类人。 他的行踪更为独立，也并不透出犯罪得逞的快感。做着的显然并不是想做，而更多是不得不做的事。 拜托他做事的正是培养他的人，仿佛一个隐藏在黑暗中的影子，他是没有地方去，也哪都去不了的人。 影子所代表其利益那些委托人们又是谁？ 搞政治的人也好，钱多的人也好，我们也好，全部都是小偷！ 导演更深层次想表现的是，所谓对正义的坚持在某一刻也会被从根本上动摇。 又回到最初的疑问：我们要做的到底是什么？ 犯罪团伙只是一群为生活而卖命的蠢人，以生命和自由为代价去换取快速的致富之道罢了。 而跟踪者们也只是一群即使拥有自我信念，却并非洞悉全部事实的敬业者而已，这些所谓的大众利益的代表连自以为伸张的正义都不过是一时罢了。 一个月就杀青，感觉中规中矩，唯一收获就是学了很多跟踪技巧，算是没有白费。 飞巴黎，参加城市猎人首映礼，场面挺大，作为横扫中韩两国的影帝，自己得到当地媒体的广泛关注。 面对镜头，用流利法语侃侃而谈，时不时妙语连珠，让幽默的法国人也见识到华夏文化的魅力。 语言真是最快拉近人与人距离的好东西，虽然种族不同，但第一时间也能获得对方好感，对于公众人物相当重要。 丁诚很认真，别看欧洲十五国，在电影真正有影响力的寥寥无几，法国算一个，英国算一个，其他都是假把式。 所谓三大国际电影节，看似繁花似锦，其实在观众心里也就那回事。 这也是为什么好莱坞商业片从来对此不屑一顾的原因，票房才是来自观众真金白银的反馈和支持，横扫全世界的巨星哪个都靠文艺片走出来的？ 所以对于欧美的战略，丁诚有清晰的认识，先通过动作片站稳脚跟，慢慢打开票房市场，积累在观众心中的影响力。 量变才能质变，等粉丝足够多，再找机会拍几部有深度的作品，得奖永远只是锦上添花，票房才是雪中送炭。 没票房， 谁会请你拍戏？ 第359章 横扫法国佬 首日观影二十六万人！ 丁诚看着菲利普兴奋的状态，好奇道：“这个成绩很好吗？” “当然！”菲利普见丁诚淡定的样子，大惊小怪道：“我的上帝，亲爱的，你难道不应该兴奋吗？” 丁诚一撇嘴，才二十多万老子兴奋个屁！ 别说华夏，这点零碎连韩国都不如！ “nonono！”菲利普突然明白什么，赶紧解释道：“我的朋友，这里可不是华夏！” “二十六万对于我们法国来说，已经是好的不能再好的成绩了。” “我给你算算……按照这个势头发展……十天……” “不，可能用不了十天！” “咱们的票房就是突破一百万！” “上帝啊……” 看着菲利普发羊癫疯一样，丁诚满脸鄙视，果然是没有见过大世面的法国佬。 算了，既然导演这么兴奋，说明成绩不差，也算是打入敌人内部的一个开门红。 真正进入欧洲，才深刻体会到什么叫做中西文化差异。 韩国还好，无论审美还是文化都差不多，它和岛国都受到唐宋很多影响，电影艺术理解起来门槛很低。 西方不一样，别的不说，就连基本的幽默形式都大相径庭。如果李成杰和程龙同时拍一部动作片，百分百程龙更受欢迎。 他们理解不了传统一板一眼的功夫，感觉很假，有点像杂技甚至舞蹈。 反而是程龙的鸡飞狗跳，把幽默融入动作，既好看又好玩的风格才能大受欢迎。 原著漫画的高人气，加上喜剧动作风格，还有不少屎尿屁…… 才成就城市猎人的高票房。 “哥，这次我真无能为力了！”小丫头满脸郁闷道：“韩国还好，毕竟跟咱们是邻居，懂韩语的人多，可法语……” 丁诚哈哈大笑，笑骂道：“现在明白没文化的可怕了吧？” “你……”小丫头一股腮帮子，小声嘀咕道：“哼，谁跟你一样变态，什么鸟语都会说，也不知道脑子是怎么长的？” “这个问题还真不好解决！”苏瑶担心道：“我研究过欧洲的新媒体，跟国内差别很大，甚至连平时的社交工具都很少。” “只有一个油管，其他的都是小打小闹，根本形不成规模化舆论导向怎么办？” 丁诚摆摆手，沉思道：“还是那句话……入乡随俗！” “法国还好，毕竟人多挺热情，换成北欧几个小国，人少的可怜不说，自己爹妈生病都不会陪着去医院，人与人之间淡漠的很。” “既然鞭长莫及，那就无为而治，随其自然吧。” 苏瑶跟刘婉宁对视一眼，这也是没办法的事，永远不缺粉丝，无数粉等着一声令下杀入法国，祭起大旗，搅他个天翻地覆。 问题是池子太小，语言还不通，上个网还要翻墙找代理服务器，成本太高了！ 好在还有油管，城市猎人口碑不错，上映七天票房已经破百万，年度第一十拿九稳。 就是这种热度，评论不过几千条，让人怎么玩？ 丁诚也思考过这个问题，也是中西电影市场最大差别之一，国内玩的火热的新媒体宣传在这片土地简直…… 水土不服！ 再好的电影，观众愿意花钱买票，坐下两个多小时看完，已经算是最大支持。 出门哪有时间泡在网上各种发帖评论？ 跑到微博下面给偶像用爱发电？ 朋友圈分享几百上千字的观后感？ 对不起， 这里是浪漫的法国， 有时间应不应该去泡泡妞？ 勾搭勾搭汉子？ 是不是闲得慌！ 在东南亚无往不利的水军根本施展不开拳脚，见小丫头实在憋的慌，干脆命令道：“法国不行，不是还有岛国呢？” “既然票房这么好，又是动漫改编，小鬼子肯定不会放过，现在多找点懂日语的，提前埋伏进敌营，你懂得。” “对啊！”刘婉宁眼前一亮，瞬间满血复活，兴奋道：“打小鬼子更过瘾，让我来！” 丁诚跟苏瑶相视一笑，必须给小丫头找个事干，没想到城市猎人效果这么好，不但打开法国市场，初步证明自己的实力，好歹这片土地也有大几十万华裔对不对？ 只要能适应新国家的审美节奏，加上遍布全世界的华人基础，动作又不会受到语言的太大限制，更何况还有中韩两国庞大的海外票房支持…… 相信只要导演不傻， 好剧本肯定源源不断。 菲利普算是第一个吃螃蟹的人， 第二个还会远吗？ 没想到两天后就接到一个新剧本，居然是暴力街区？ 导演卡米尔直接找上门，本身也是资深演员，亲自解释道：“这算是暴力街区系列的第三部。” 丁诚点点头，第一部横扫全世界，让观众第一次见识到跑酷的魅力，掀起一阵浪潮。 第二部效果也不错，捧红大光头，时隔很多年，现在居然要继续拍？ “原本计划是保罗，结果……” 卡米尔兴奋道：“看过很多你的作品，没想到居然来法国发展，无论演技还是实力，这个角色非你莫属。” 丁诚没有接话，先看剧本再说，剧情很简单，不断升高的犯罪率和持续扩大的犯罪势力让警方苦不堪言，为控制这些不稳定的因素，政府划出一块红砖特区，以隔离罪犯和平民。 在特区之中，以特里梅因为首的犯罪集团掌控着大部分的资源和权利，控制着一种岌岌可危的微妙平衡。 一场意外让大卫贝尔饰演的利诺成为对方的眼中钉，为引出他，绑架了他的女友罗拉。与此同时野心勃勃的探员达米安也希望能够将作恶多端的坏蛋捉拿归案。 个性迥异但境遇相同的两个人走到一起，决定联手对抗大反派。 “我想请你演达米安！” 导演真诚道：“大卫是这部系列的灵魂，必不可少的人物，而你的加入会增加更多的新元素，代表充满神秘力量的东方，中西碰撞难道不令人期待吗？” 丁诚暗自撇嘴，说的天花乱坠，不还是盯着华夏巨大票房？ 第360章 动作设计让我来 当然剧本肯定很成熟，毕竟是经过市场认可的系列片，对于继续开拓法国很有帮助。 尤其编剧是大名鼎鼎的吕克贝松，这位名满全世界的法国导演凭借自己多年的执导生涯，创作很多部脍炙人口的佳作，也编剧监制不少简单明快动作电影。 凡是他参与的电影，最起码会保障相应的观影效果，属于市场需要的那种电影。 从当年导演的《尼基塔》、《这个杀手不太冷》，到编剧监制的《非常人贩》系列和《的士速递》系列，将飙车动作片成功发扬光大。 同时《绿芥刑警》、《太空一号》、《飓风营救》也都是可圈可点，甚至那部超视觉的纪录片《家园》也是这货拍得。 “上一部塞瑞尔同样也是动作高手，大卫单独负责跑酷，而他则枪战、格斗、跑酷三者合一，更像一个万金油版的角色。” “这次角色换成你，看过很多你的作品，我打算彻底让两位主角分工明确，大卫一心跑酷，你专心负责枪战和飙车，在角色分配上更加符合当代电影的角色设定。” “比如刚开场的戏份，大卫不再单独依靠跑酷躲避黑帮分子的追杀，而是采用跑酷加格斗的方式，依靠大量地形和道具，杀出一条血路……” “全部手持摄影跟拍、剪辑更快节奏点，背景用重金属和hip-pop，在保证原汁原味的情况下，增加细节和观感的表现力……” “人物也重新调整，女主角的身份从妹妹变成女友，大反派邀请来自武当派说唱乐团的主唱rza饰演，在后半段再进行一次翻转，让剧情更加丰富……” 丁诚听导演讲述创作理念，他是吕克贝松的御用剪辑师，估计并不要求这种菜鸟导演在叙事上有多么出神入化，只需要按照老版的大纲发挥一下就行。 主要任务是利用自己多年的剪辑经验，将这部电影变得节奏紧凑、剪辑犀利，更加养眼而已。 说白了就是炒冷饭，对于没看过前两部的影迷来说，可以直接观看必然很惊艳。对于看过资深影迷们，新版不过只是一个升级版，相当于重新包装后的产品，不过不失，也能回味一下。 送走导演，现在基本摸清法国观众的尿性，要不就是磨磨唧唧的文艺片，各种玩浪漫虐心。 要不就是商业大片，拳拳到肉、满屏飞车、炮火连天…… 最好再加点香车美女，比如专门找来一米八的国际名模当花瓶。 几个国家合作下来，文艺片每个地方各有千秋，观众审美大相径庭。可对于商业片，经过好莱坞几十年的洗脑，基本都是一个套路。 热血、激战、俊男靓女…… 只要剧情过得去，角色够帅够酷，到哪都一样通吃！ 第一部城市猎人开个好头，算是为自己打开一扇门，既然文艺片之路不好走，干脆用动作片硬刚，顺便看看欧洲特效到底牛逼在哪里？ 几天后在片场，见到大卫，让跑酷风靡全世界的牛人。 “嗨，我看过你的作品，尤其是极限逃生，很棒！” 刚见面上来就直接拥抱，十分热情跟丁诚聊天，法国人的确很热情，但绝对是三分钟热度，喜新厌旧已经刻在骨子里。 “不对，应该这样出拳！” “用力打这里！” “手是这样的！” 第一场戏刚开始，就是大卫逃避追杀的场景，丁诚看着所谓动作导演磨磨唧唧的样子，忍不住亲自上阵。 怕法国佬不明白，亲自示范几次后，彻底震撼全场，动作导演直接跪了！ 卡米尔很兴奋，换成别人这么做肯定是挑战导演权威，但丁诚不一样，横扫东南亚最强影帝，无论功夫还是格斗样样精通，随便设计几个动作，完爆其他人。 连大卫都老老实实听着，自己巴不得动作更劲爆，就算是系列第三部，也要让观众看出新意吧？ 闲着也是闲着，既然其他人愿意听，丁诚也乐意分享，毕竟大家好作品才更好。 动作片拍十几部，经验杠杠的，尤其是各种类型都有所涉猎。跑酷……mma……拳击……咏春……八极……柔道……摔跤……兵器…… 别说演员，就连刘威这种专业人士真要火力全开，走不过五招！ 现在的自己， 经过系统七八年的折磨， 堪称人形兵器！ 城市猎人也一样，老外就是这点好，谁有理听谁的，只要大家觉得更好，百分百通过你的建议，反而更加尊敬你。 逻辑很简单，没有国内所谓的面子人情世故，牛逼就是牛逼，谁更厉害谁就上。 这点华夏和韩国都不太行，国内是因为人情世故，就算跟导演有什么分歧，也必须先听着，甚至实拍几遍后，再慢慢引导对方，希望能接受意见。 韩国好一些，但也要注意方式方法，尤其在片场，必须维护导演的威严。 说白了还是导演中心制的问题，只要在片场，导演一言九鼎，掌握绝对话语权。 欧美不一样，所有围着制片人转，导演只要不满意，拍到一半也能让你滚蛋，好像董事长和ceo的雇佣关系。 在好莱坞顶尖巨星甚至比导演都硬气，两千万美元片酬，加全球海外票房分成，小罗伯特唐尼没演钢铁侠之前简直贫困潦倒，第一部就咸鱼翻身，现在更是十几亿美元身家的富豪。 也是因为如此，自己才能放得开，不用考虑所谓的面子，已经不满足只是一个动作演员，希望在动作设计上争取更多话语权。 看着乐于接受自己建议的大卫，丁诚也很尊敬，四十多岁还能保持利索的身手的确不容易，所有动作亲自来，十分敬业。 既然如此，那就多帮帮对方，自己的角色负责枪战和飙车，那跑酷和打斗就让给老人家出风头吧，反正也打不了几年。 其实导演也想剖析某些社会弊端，比如为什么会出现暴力街区这种脏乱差的聚集地？ 难道贫民窟现实中不存在吗？ 最根本原因还是贫富差距，曾经看过一个段子，美国一个导游对游客说：他们所在的城市，一个社区刚开始居住的是美国人。之后美国人都搬走了，来了亚洲人。再之后亚洲人也搬走了，来了拉美非洲的老黑。 又过一些年，美国人搬去的地方变成富人聚集区，老黑住的地方自然成了贫民窟，而中间夹杂的亚洲人，都是搞科研的中层，所谓的中产阶级。 在某些城市的山顶，指着远处依山傍水的地方说：“嘿，那里都是明星和富豪居住的地方。” 然后指着城市的另一端警告道：“那里非常乱，大家最好不要去！” 第361章 浪费演技 轮到自己扮演的角色登场，一身西服革履，看似精英般为白人富豪阶层服务，看着他们满脸不屑的评论底层民众的时候…… 内心道德不断被动摇着！ 每次表演完，都有种意犹未尽的感觉。很多时候感觉能更好，但导演已经特别满意了。 发现欧美电影工业有些泾渭分明，商业片追求特效大场面，把观众的感官刺激推到极致。 文艺片很走心，无论题材还是细节都精益求精，当然演技也必须厉害，才能打动观众的痛点。 至于中间地带？ 干脆没有！ 比起韩国电影，就算打打杀杀中也要对社会有些深刻剖析，反映出某些弊端和问题，多多少少需要演技在线。 而这里则完全不需要，只要打的漂亮，动作帅气，飙车酷炫，美女够惊艳，肌肉都牛逼…… 其他都不是问题。 终于明白为什么在欧美体系里，商业片和文艺片完全是泾渭分明的两个存在。 小李子演过那么多票房神话，最后还是硬生生荒野猎人得到奥斯卡小金人，其他所谓顶尖票房巨星，连边都摸不着。 戛纳……威尼斯……柏林…… 都是一个尿性！ 学院派永远看不起充满铜臭的商人， 认为他们是在玷污艺术， 给观众洗脑， 降低人类对美的追求标准。 商人也骂那些高高在上的老头子们， 大把钞票不赚， 整天研究那些云里雾里的东西， 有什么用？ 感觉有点像国内对于小鲜肉和老戏骨的鄙视链？ 唯一值得安慰的就是飙车戏，从来没有被满足过的野性终于在此刻爆发了！ 自己从枪林弹雨中救出大卫，开着卡车在街上横冲直撞，要说拍这种场面，还是老外更专业。 今天是重头戏，导演看着丁诚严肃道：“徒手爬上时速六十的车行不行？” 丁诚满脸轻松，很多镜头看起来危险，其实只要自己不故意作死，反而很安全。 见丁诚坚持，导演只能同意，为增加刺激感，采用高速镜头，后期配合凌厉剪辑，体现热血沸腾的速度感。 “这是兰博基尼huraan？” 大卫看着丁诚吃惊的模样，得意道：“52升v10发动机，最大输出功率将达到610马力，峰值扭矩达540牛米！” “时速322……百公里加速二点八秒……” “跑起来简直就是怪物！” 丁诚看着帅气的超跑，可原本引擎盖上竖起的摄像机是什么鬼？ “这是我们专门租来的，车才三十多万美金，上面的设备足足五十万！” 导演拉开车门，这场戏要亲自上阵，因为要考虑拍摄的清晰度和可视化要求，所以把小牛的最快速度降到200公里每小时，就是为飙车戏准备的。 丁诚想想也是，主角看着车，最少也要百十公里，一辆suv再加上一套几百公斤笨重设备？ 只能在后边吃灰， 拍个屁啊！ 不过用兰博基尼当道具的还是第一次见，不愧是欧盟，车真不值钱。 《速度与激情7》驾驶着数台价值百万的超跑，从飞机上腾空而下。导演说那场戏是实拍。最顶尖团队负责降落伞打开的时间点，专业跳伞人员对速度的掌控和跟拍，光每台车上装着数十个摄像机。 全片毁了200多辆车，其中豪车50多台。 当然很多镜头还是借助工具和特效相结合，最后一场飞车戏，前期找一栋破旧大楼取景，后期再利用cg合成处理，把迪拜大楼与车子合成呈现出飞跃大楼的场面。 对于专业团队来说，这些都是小场面，只要司机车技牛逼，匀速之下其实很稳定。 自己连攀岩都已经玩烂了，徒手爬车还不是小意思。 一遍过， 剩下时间开着小牛过过瘾。 剧情发展到高潮，眼看就可以输入解除引爆的密码时，自己跟大卫终于分析出真相：原来政府故意将炸弹运到暴力街区，并让老大以为是“宝贝抢走，然后利用自己输入解除密码，其实根本就是引爆装置！ 最终让富人的眼中钉彻底消亡，政府可以在这片土地上重建乐土，自己变成彻彻底底的替罪羊。 这一切当然没有发生，自己放弃所谓信仰，跟大卫站在统一战线。炸弹最终没有引爆，暴力街区保住了，三个人一起揭开市长的真面目。 “你们知道吗？”最后一场戏杀青，丁诚指着街区街上随处可见的涂鸦，装逼道：“早在我们国家一千多年前的唐朝，曾经有个诗人卢仝说过一句话……” “忽来，案上翻墨汁，涂抹诗书如老鸦……” “这就是你们现在玩的涂鸦！” 顿时导演和大卫都傻了，面面相觑，好家伙，咱们现在引以为豪的这些东西居然人家一千多年前就玩腻了？ 丁诚哈哈大笑，自己也是傻逼逼，其实卢全用来吐槽孩子的年幼调皮，根本没有涂鸦的事。 如今在欧美涂鸦真的变成所谓嘻哈文化的四大元素之一，就在拍摄的红砖特区，由于被政府用围墙隔离，又被大小帮派联合统治，涂鸦像是一种在围墙内对自由的渴望与情绪的宣泄。 正是这种符号的运用，让影片传达出其核心内容才更街头，贴近生活的真实意象。既显示人渴望与外界沟通，又表现对社会上的排挤歧视提出强力的控诉。 残破的建筑、五彩的颜色、狂放的画风、不羁的语言…… 所有一切景象，不是巴黎温文尔雅和风姿卓越，而是法国底层民众特有的暴力直白与放荡自由。 这部作品严格说起来并不是只注重感官刺激，暴力背后隐藏着人性、政治野心、骗局、虚假繁荣、贫富悬殊、种族歧视…… 最后拆除隔离红砖墙后，看似富贵和谐相处，其实黑白种族相互扶持更引人深思。 一个半月搞定，比起港片的高强度，这里的电影工业流程更成熟，各司其职之下节省大量沟通时间和成本，无论导演还是演员，都能很快接受更好建议，大部分时间用在特效和后期剪辑，慢工出细活。 第362章 车神首映 来这么多次巴黎，还没有真正享受过所谓上流社会的服务，预定cristalroom，带着瑶仔装装逼。 号称被誉为王室宠儿，1764年受路易十五特许创建，从此一路开挂，赢得各国皇室贵族的青睐，法、英、俄、印度皇室都是它的粉丝。 所以现实世界中的公主王子，真的就是在水晶灯下，用水晶杯喝酒，用水晶碗吃饭的！ 来到一幢长得特别像城堡的豪华大别墅就是巴卡拉的maison，老远就能看到红色的窗帘上印着巴卡拉的logo，里面隐隐透出水晶灯的绰影，仿佛有一场皇室舞会正在等待盛装的王子公主们。 推开水晶宫大门，迎接两人的是整齐而星光璀璨的圣诞树，耀眼水晶壁橱下堆满红色礼物盒，看着苏瑶满眼小星星的样子，丁诚暗自摇头，女人啊！ 圣诞树森林的尽头有一条红地毯，在无声地邀请贵宾们进一步探索水晶世界。挽着瑶仔踏着红毯往上走，连电梯门都是透明的，像是由红水晶雕琢而成的，泛着神秘红光。 从楼梯上二楼，巨大水晶灯搭配旋转楼梯，连扶手仿佛是水晶雕刻出来的艺术品。四周镜墙、水晶灯加上魅惑红光，感觉世界在这里是重重叠叠、无穷无尽的挺魔幻…… 侍应生引领两人到座位，丁诚好奇盯着头顶的水晶灯，有种神秘颓靡的特殊质感。其实并非完全通透，反而透着幽幽黑色，这就是传说中的黑水晶？ “我们不透明的水晶是baccarat艺术的神来之笔，在不增加含铅量的基础上，仍然维持高折射率，同时变成不透明颜色，有黑水晶、红水晶、蓝水晶等等……” 贵宾经理亲自来服务，特别推荐一款粉香槟作为开胃酒，介绍道：“这里最特别的是高脚杯，烧制时混用纯金而成的巴卡拉红，绝对适合做新婚贺礼。” “就在刚刚过去的圣诞节，香奈兒n°5首度推出奢华红色圣诞限量版，瓶子就是这款巴卡拉红……” 丁诚笑着接过菜单，也是大红色，装修很装逼，但每道菜不过几十欧元，还挺实惠。 最贵果然还是酒水，倒进水晶杯，也不知道是不是心理作用，真的莫名有种特别香醇顺滑的口感？ 说实话菜很一般，除了中餐，其他对于自己来说连零食都算不上，临走前打包几套顶级水晶杯，带回去送人玩。 原本打算去南部酒庄看看，但米叔一个电话改变行程，幻影车神要首映了。 来到孟买，从杀青折腾大半年终于能上映，难得有机会在这个神奇的国度参加首映，绝对不能错过。 “丁诚是我见过最敬业的演员！” “这次合作很开心，从他身上学到很多东西，甚至是咏春对不对？” 面对蜂拥而至的媒体，米叔抱着丁诚的肩膀，十分热情道：“希望每年都有机会合作一次！” 见所有镜头锁定自己，丁诚满脸微笑，用流利印地语回应道：“我也很高兴有机会学习宝莱坞的先进电影理念，对于这片神奇的土地充满期待。” “每年在华夏都会引进很多优秀印度电影，这两年的票房越来越高，充分说明两国文化有着共同的交流和审美。” “这次跟阿米尔汗合作受益匪浅，当然也希望大家能认可我的表现。” 一番商业互吹，邀请各路媒体走进贵宾厅，阿米尔汗带着自己坐在前排，传说中的首映终于开始。 “我们印度人很多不爱看电视，收视率最高的永远是板球比赛。他们对电影的热爱超乎你的想象！” 阿米尔汗低声道：“很多人每周必须看一两场电影，一年没有进过影院的几乎没有。” 丁诚点点头，虽然影院环境一般，这还是在大城市孟买，其他地方的条件更差，跟国内没法比，更不用说什么imax。 很多人不理解为什么几乎每部印度电影都要有歌舞场面？ 经过实地接触，首先是印度人的生活、宗教都跟歌舞密不可分，它已经变成世代沿袭的生活方式与民族特色。就算在各地讲着不同方言，但歌舞永远都是共同语言。 其次还是因为贫富差距太大、社会矛盾比较尖锐，所以政府也希望通过歌舞更加突出娱乐性，试图缓和、转移矛盾。 普通观众的教育水平偏低，通过歌舞可提高观赏性与娱乐性，吸引大部分平民百姓来电影院观影。再加上足足三个小时片长，大段歌舞可以延长影片时间，让观众觉得电影票物超所值。 就算混到国民偶像的米叔也不能免俗，光着膀子也要跳两三段，已经算是少的了。要知道典型宝莱坞影片至少五六段华丽歌舞，而且必须是大团圆结局。 被称为马萨拉电影，印地语混合香料的意思，将爱情、动作、歌舞、喜剧元素和大团圆结局一锅炖，杂七杂八大杂烩。 “现在很多其实都是翻拍自泰米尔和泰勒古语电影，因为讲这两种语言的南部四邦，银幕数量占据全国的六成，但只有印地语电影才能卖到国际市场。” “比如去年我拍的《未知死亡》，也是翻拍自泰米尔语地区的大明星苏利亚主演的《未知死亡》。” 米叔有些无奈道：“好剧本无论在哪个国家都太少了！” 丁诚叹口气，也是没办法的事，如果不来实地转转，根本不会想到看似贫穷的印度居然无论走到哪里都可以看到贴在墙上的电影海报！ 这是在韩国和法国都无法想象的场景，铺天盖地的宣传模式，让人很难不走进影院。同时电影院分为很多等级，有票价不菲的五星级豪华影院，比如现在首映的这家。 也有面向穷人的普通影厅，每个阶级都能找到适合消费的观影场所，去完成每周两次的精神盛宴。 听说普通票价比国内便宜很多，折合人民币十元左右。也要通过安检门才能进入影院，大多是一大家子或一群朋友，情侣或两个好友都算不上主流，一个人来看电影会被别人鄙视的！ 灯光暗下，首映终于开始，丁诚看着大屏幕一面3d制作的印度国旗迎风飘扬，耳边响起雄壮国歌，只能跟着所有观众起立，行注目礼…… 不由想起好像听小丫头说过曼谷每天傍晚6点也会在特定区域响起国歌，当地人都会停下正在做的事情，静静起立站好直到国歌结束？ 放完国歌重新坐好，本以为正片马上开始，结果看了足足七八分钟的广告？ 见米叔习以为常的表情，不仅有即将上映影片的预告片，也有吸烟有害健康……不要随地大小便……甚至还有影院周边小商户的宣传？ 终于开始，这两年已经很少参加首映，因为只在国内放映，连英文字幕都没有，只能委屈瑶仔和小丫头看画面了。 伴随剧情跌宕起伏，耳边响起一阵阵掌声和笑声，尤其是第一段歌舞响起，所有人一片欢腾。 丁诚很郁闷，你们丫的可是高端媒体，能不能矜持点？ “我们看电影非常投入，观众经常会在感动时流下眼泪、会在高兴时大声欢笑、更会在电影的某个精彩处一起鼓掌欢呼。” 米叔解释道：“我曾经遇见过一个大家庭，五十多岁的女主人在整个观影过程中异常激动。随着情节又哭又笑，所有情绪毫无掩饰地发泄出来，仿佛她变成电影里的主人公。” 丁诚刚想说话，突然眼前一亮，所有的灯居然全打开了？ ， 第363章 人祸！ “这是厕所时间！”米叔见丁诚迷惑，笑着站起身，拍拍肩膀道：“一起？” 丁诚都懵了，明明剧情刚制造出一个悬念，你们…… 看电影还有中场休息？ 没办法，跟着一起去放放水，十分钟回来，关灯继续，所有人瞬间入戏，情绪竟然还能接的上？ 不愧是神奇的国度！ 电影结束，全场起立，响起热烈掌声。 阿米尔汗不愧是国民偶像，连资深媒体都排队签名留念，当然自己也没闲着，很多人要签名和合影。 回到酒店，小丫头满脸郁闷的刷着网络，抱怨道：“什么破五星酒店，连网速都这么慢？” “知足吧！”苏瑶笑道：“有信号都不错了，你没看见街上用智能机的都没几个？” 丁诚摇摇头，出国才知道华夏这些年发展的迅猛，高铁、5g、娱乐、新媒体…… 简直一天一个样！ 别说印度，就算法国也没有如此发达的物流和网购，工作效率很低，整天慢慢悠悠，闲得蛋疼。 见小丫头还不死心乱折腾，笑骂道：“省点功夫吧，明天咱们就走。” “哎，现在总算明白什么叫做世界这么大！”刘婉宁终于放弃，感叹道：“东南亚还好，毕竟咬咬牙还能够的上，可再走的远点……” “鞭长莫及啊！” 丁诚一撇嘴，你还真想带领水军吊打全世界呢？ 苏瑶走过来，把资料递来道：“cj刚发来的剧本，你肯定喜欢。” “哦？”丁诚一愣，赶紧接过来一看，竟然是灾难片？ “不会是釜山行2吧？”小丫头也凑过来，好奇道：“想想老干部好像真没演过正儿八经的灾难片呢。” 隧道？ 丁诚看着名字，露出满意微笑，专门打电话交代cj，最近找两部有意思的本子看看，别整天都是打打杀杀的动作片。 人家法国是需要打开票房市场，提高知名度，老子在韩国已经是大满贯影帝，能不能演点有深度的？ 比如黄海！ 看完剧本，第二天直飞首尔，见到金成勋，又是一个年轻导演。 cj算盘打的真不错，通过自己的影响力拼命捧有潜力的新人上位，基本每拍一部火一部，简直把自己当运载火箭的卫星？ 当然吸引自己的还是剧本质量，自己扮演的汽车销售员结束工作，赶赴女儿生日派对时，行经刚开通的河图隧道，突然一阵天摇地动，经历此生最孤立无援的三十五天。 唯一能做的就是拨打119求救，而这则隧道崩塌消息引发各界关注，除了搜救大队，还吸引大批抢新闻的嗜血媒体，以及逢场作秀只为增添政绩的官员。 不仅要研拟救援计划，还需控制现场跟风记者、向作秀官员汇报，恶劣天气的搅局使得救援行动雪上加霜。 终于准备开挖救人，竟发现隧道是个豆腐渣工程？ 这次不是天灾， 而是更诛心的人祸！ “这家ytn电视台是一家真实存在的吧？” 丁诚指着剧本，问导演道：“是不是你们cj旗下媒体？” 金成勋点点头，直言不讳道：“剧本安排ytn自始至终都是唯一善良正义的媒体，所以……” 丁诚冷哼一声，李宰贤这小子果然准备参选了？ 不愧是娱乐大亨，居然想出来用电影给民众洗脑的新套路！ “您不要误会，对于建筑、对于市政工程、对于桥梁、对于交通、对于快消品安全等等，我们经常一肚子气！” 金成勋赶紧解释道：“比如对岁月号翻沉导致300多人死亡怒不可遏……对建设第一高楼乐天世界大厦忧心忡忡……调查韩国一半以上的养老院不符合安全标准……” “很多时候现实比艺术更夸张，比如坍塌事件发生后，ytn电视台的主持人说的台词：观众朋友们，大韩民国的安全又一次坍塌了！” 丁诚摆摆手，反正都是你们国家的锅，主要是角色很有挑战，其他管哥什么事？ 这次cj也真敢下狠手，编剧把一家叫snc电视台彻底黑出翔，恨不得所有坏事都是它干的。 看似好像不存在？ 哼哼！ 还有前面提到的乐天世界大厦，建筑地基是英国arup设计的、混凝土工程师美国kpf和lera设计的、风洞是加拿大rwdi设计的、外壁工程师美国cdc…… 甚至还用小鬼子lixil的设计！ 对于民族自尊心很强的韩国人来说，实在难以忍受，所以担心建筑的安全问题的同时，各种找理由吐槽。 号称第一国宝的崇礼门，被一个神经病一把火烧的干干净净。全民心痛之下，政府花了5年时间，砸进去2300万美刀修复完。 刚撑了半年，梁柱又出现裂缝，连油漆都开始脱落，气得朴阿姨站在大堤上，直接骂娘！ 无所谓，狗咬狗一嘴毛，老子演的爽就行。 丁诚看着金成勋，蛰伏多年执导的《走到尽头》让他入围戛纳名扬海外，在韩国也提名大钟、百想最佳导演，尤其是那一段棺材藏尸的戏份过目不忘，明明是紧张到让人目不转睛，却机敏地营造出喜剧气氛。 “这次跟《恐怖直播》不同，虽然都是一个人在有限空间和灾难面对面，借此来讽刺社会问题。不过为了生存下去而努力的一家之长您的角色，在面对困境的时候，有着截然不同的表现，并不会让观众有所联想。” 金成勋明显做足功课，认真道：“我看过您的所有作品，对于出色的动作戏来说，我反而觉得文戏才是最厉害的地方。” “尤其是黄海里被逼入绝境的瞬间！” “所以希望变得更加贴近观众，依旧是快速的展开剧情矛盾，集中刻画主人公克服危机的过程，再制造更多明明悲伤却又觉得好笑的点……” “改变原作阴暗色调和悲剧结尾，既然改成电影，那就不受限于经典，重新打造一部新鲜作品……” “因为在我的观念里，商业电影最重要的因素就是有趣！” 有点意思，丁诚认可道：“我之所以选择这个剧本，就是因为灾难发生的场所在一个坍塌隧道内的狭窄空间！” “这就跟人们一提起灾难电影所想象的台风海啸地震等灾难有完全不同的氛围，既没有太多受害者，也不需要一个拯救全人类的英雄。” “甚至没有太多线索的铺垫，灾难就是这么突如其来，可以发生在每一个人的身上，让你措手不及！” ， 第364章 绝处求生 在片场见到吴达洙，号称黄金配角的大叔，几乎没有演过主角，但丁诚看过他的作品，散发出的独特气质以及鬼才一般的幽默演技，有种韩版黄博的错觉。 第一场就是身为汽车销售员的自己刚给车加满油，带着给女儿买的蛋糕，又接到客户订购汽车的电话，兴高采烈的走在回家的路上。 “请稍等一下，我正在过隧道，信号不太好……” “对，马上给你报价！” 话音未落，耳边响起阵阵轰鸣，眼前一黑，开始密室极限生存状态。 下一幕自己已经深陷绝境，四周漆黑一片，只能靠手机照明，幸好还有信号，赶紧拨通求救电话。 严格说起来这种还没选好观影零食就进入正题的节奏，在韩国电影里也很少见。同类型还有《活埋》，比现在还要狭小的物理空间，同样残暴的手机信号，以及同样迅猛的开篇节奏。 “你难道不觉得没有前戏也是一种前戏？”金成勋解释道：“所有情绪与氛围在进入的第一秒便达到浓缩的顶峰，让观众带着兴奋与困惑，甚至有点干涩，感觉是不是更有意思？” 丁诚点点头，很期待下面的剧情，终于可以挑战演技了。 “救命啊！” “我被埋在隧道里……喂……能听见吗？” 手机那边传来慢慢悠悠的声音道：“您确定是18号国力隧道吗？” “是否有落石？” “除了您还有其他人吗？” “请问您的姓名和职业？” 丁诚艰难的从压扁的车里爬出来，强压砸手机的冲动，这波吐槽真到位，给编剧点个赞。 瞬间成为全国焦点，所有有关部门闻风而动，吴达洙带领的救援队赶到现场，开始救援。 导演安排的很巧妙，一边是密室求生，通过自己把普通人遇见生死的绝境展示出来。 另一边外界是热火朝天，各种不同心思的人全部聚在一起，足足一个韩国众生相。 “你现在还活着吗？” “有什么想对民众说的？” “喂喂！” 丁诚狠狠挂断手机，看着已经发红的电量，恨透了所谓的媒体，居然为了搏出位争头条，拼命擅自拨打手机进行实况采访？ 找遍车里，只有两瓶水和一块被压扁的蛋糕！ 比起自己的绝境，外边更加热闹，媒体单方面宣称隧道塌方成这个样子，明确告诉观众救援工作的难度很大，甚至有救不出人的可能性。 记者的机敏和救援队的迟钝成为鲜明对比，打来电话不是对受害者的关心，却是对其本身新闻的贪婪索取，甚至不顾及受害者的状况。 “醒醒啊！” “再坚持一下！” 丁诚满脸绝望的看着死去的唯一同伴，回头悲催的发现最后的口粮也被小狗吃的干干净净…… 食物没了……水也洒了……孑然一人！ 相比较大范围天灾，这种人祸更有讽刺意味，一个普通人被掩埋在隧道，命悬一线，生死未卜。当外界得知有幸存者的时候，人们沸腾了，隧道的安全质量问题被放在第二位，生命无价！ 政府出面，保证把人救出来，不惜一切代价，此时人人好像天使一样，满脸无私友爱。 面对自己的妻子，官员们在镜头前各种摆pose，试图给媒体留个好形象。开会的时候则收起伪善的面孔，严肃讨论起施救方案的经济成本，所谓人命在他们眼里比不过一串串数字。 最讽刺的是千辛万苦讨论出来的方案还是错的，因为图纸和实际施工不一样，洞都白挖了，最后为了节缩成本居然粗暴的采取爆破模式。 丁诚也很庆幸，天朝这种情况基本不可能发生，当然指的是图纸的正确性。虽然也有大量豆腐渣工程，并且爆破和掩埋也是优先考虑的手段，但最少在档案留存还是中规中矩的吧？ “这也太狠了吧？” 苏瑶目瞪口呆看着不远处貌似朴阿姨的特型演员，黑政府的片子也不止一部两部了，这部可谓绝了！ 随着时光的流逝，天气越来越恶劣，因为图纸发生低级错误，施工方向出现偏差，前期所有的努力付诸东流，一天天过去…… 附近其他工地停工日久，花大价钱的工程即将延期，政府压力越来越大…… 慢慢的人们居然把所有的一切都归结到幸存者不应该活着！ 因为只有自己一个人死了，只要把尸体挖出来，既告慰亡灵，又安抚众人的心灵，还不影响社会大众，政府也有政绩可吹嘘，一切的一切只等着自己死掉。 丁诚无力的靠在角落，人在困境中活下去的时候，需要的就是陪伴与希望。这个角色平时是个很严谨克制的人，两瓶水分七天，一次抿一口，甚至连喝尿都要等凉了才可以。 欲望面前，谁能不先想着享受当下喝饱了再说，谁知道还能不能活下去。有了希望，有了见妻子孩子的希望，才能支撑自己一直活下去，努力求生。 时间一天天过去，连自己都基本放弃希望，唯一支持活下去的只有再见女儿一面而已。 编剧故意安排一个细节，刚开始加油，因为年老的工作人员耳朵不好，多加了很多汽油，自己没有抱怨，对方因为感谢赠送两瓶水，没想到变成最后的救命稻草。 传说中的善有善报。 曾经的狙击电话亭也是某种密室，但感觉不一样，前者是心灵上的禁锢，现在是活生生的折磨。 丁诚瘫软在地上，全身肌肉仿佛不受控制，整个人被巨大的无力紧紧包围…… 绝望一点点蔓延在目光深处，已经感觉不到时间的流失，脑中不断闪过妻子的面容，还有女儿天真可爱的笑脸…… 剧情最高潮来自于外界社会开始的投票，是否应该不顾幸存者生死的用炸药爆破？ 支持的人达到65%，其中甚至包括自己的妻子！ 典型的东方心理，少数服从多数的利益，面对社会舆论压力，没人能坚持到最后。 可谁又曾想过一个问题：没有人会是永远是多数，总有一天，你就有可能变成被抛弃的少数。 身处绝境，叫天不应叫地不灵，一个人在漆黑危险的环境里，外边有妻子和孩子，除了要战胜孤独和恐惧，最惨的是外边的人最终放弃了自己。 第365章 都给我滚！ “今天只剩下两个了……” “你一个！” “我两个好不好？” 也不知道过了多久，丁诚用颤抖的手摸索出仅有的一点狗粮，这是小狗从废墟中一点点扒出来的。 “过来！” 丁诚用手摸着小狗，喃喃自语道：“放心，就算死……” “我也不喝你的尿！” “绝对不喝！” 导演看着监视器，丁诚超牛逼的演技将现场所有人完美带入到剧情，全身心感受那种被困在隧道里的压抑和绝望。 从原本强烈的求生意志，逐渐伴随着时间推移，一点点消失殆尽…… 如同生命之火，被黑暗逐渐吞噬着…… 偶然听见附近一丝丝震动，火苗如同回光返照，瞬间亮一下，然后陷入更深的绝望。 在自己看来，相比较那些打打杀杀，这种演技才配得上十一金大满贯影帝的实力！ 丁诚回看完素材，挺满意自己的表现，这个角色有种新的人生感悟。 比起狙击电话亭故事线只有几个小时，隧道剧情长达35天。更长时间段带来更多表演独角戏的空间，让自己过足戏瘾。 同时又跟《活埋》那种独角戏不同的是视野更加开阔，牵涉到官员、救援队、媒体、受难者亲属多个阵营，使得导演可以籍此表达更复杂、更多层次的东西。 编剧让两方面都面对绝境，浅层次的是人性和温情。在废墟里遇到另一个受害者，对她几乎言听计从，虽然在水、食物、手机有过犹豫，但最终还是道德感占据上风。 可惜最后还是伤重离世，第一次感觉生命的无常残酷。 妻子从出事后便守在隧道边，受尽委屈，在自己绝望时还软硬兼施支持打气，让丈夫撑过最难熬的时期。 吴达洙饰演的救援队队长更是正能量的代表，始终在为救人而努力，陪他喝尿还在其次，正是他最后关头的坚持给自己一线生机。 但更深层次正如金成勋所言：这是在人类所遭遇的灾难状况下，更进一步通过灾难展现社会的黑暗面。 不让人哭笑不得，又恨得牙根直痒。 可以说比起自己绝境求生的单纯，镜头外的众生相更淋漓尽致。 政治家轮番拉着受害者家属拍照留影，试图留下关注民生的印象，把这个当做一场政治作秀…… 商人露出嗜血唯利的本质，生怕耽误另外一条隧道的进程，视生命如同草芥，极力怂恿家属签订放弃救援合同…… 媒体从开始只为抓眼球提高收视率，给隧道中的自己打电话丝毫不在意生死，甚至还计算隧道求生时间，看是否打破世界吉尼斯纪录…… “这就是著名的电车难题。”金成勋笑道：“一个疯子把五个无辜的人绑在电车轨道上，一辆失控的电车朝他们驶来，幸运的是你可以拉一个拉杆，让电车开到另一条轨道。” “然而问题在于，那个疯子在另一个电车轨道上也绑了一个人你是否应拉杆？” 丁诚也没有答案，这种两难选择在剧情随处可见，比如安排大雪封山，救援队长要除雪车，但市政部门告诉他，市里已出现50多次车祸和相关伤亡，所以除雪车都调走了。 全部市民和一个人，哪个重要？ 救援人员在工作中不幸遇难，舆论指责向着妻子扑面而来，救一个人而牺牲其他人，而且还有可能牺牲更多人，还要不要坚持救？ 城建单位因为救援遭受重大经济损失，负责人为此慷慨陈词，上升到国家损失层面，你是决策者，怎么权衡？ 硬生生把观众绑架到一个两难抉择中，隧道外的人，每个人心里都开着一辆电车，作为观众，你会选择开往哪条轨道？ 一只亚马逊热带雨林中的蝴蝶，偶尔扇动几下翅膀，可能在德克萨斯引起一场龙卷风。 这就是传说中的蝴蝶效应。 现实中一个微小行为，都可能在社会链条中层层叠加后，带来不可逆转的巨大结果。 如果施工方不偷工减料，隧道也不会塌方…… 如果隧道图纸不那么马虎，打出的救援井也不会跑偏150米…… 伏尔泰说过：当雪崩时，没有一片雪花是无辜的，也许微小，但都难逃其咎。 真的雪崩时，没有人是可以幸免于难的，因为我们本就是一个命运共同体，说不定哪天就发生在你身上。 这种不寒而栗的恐惧感， 时时刻刻围绕这观众内心。 除了闪烁人性光辉的吴达洙的角色，丁诚更欣赏扮演自己妻子的裴斗娜，也是万年配角，演技可圈可点。 看到大家都在为解救丈夫而努力，她来做饭，给每个人加个煎鸡蛋…… 当遇难救援人员的母亲向自己扔鸡蛋时，默默承受，鞠躬道歉…… 当自己说坚持不下去的时候，她在电话里说：如果你走了，我和女儿也会一起走…… 当城建单位让她签字放弃救援时，全身颤抖，咬牙签字后，在广播里哽咽着呼唤着自己的名字…… 自己已经被埋在废墟整整…… 三十五天！ 好在爆破的前一刻，吴达洙通过仪器发现生命迹象，拼命冲进隧道，听见自己微弱的鸣笛声…… 成功解救！ “都给我滚！” “你们这些混蛋！” 丁诚躺在担架上，似有似无听见各种媒体的询问，感受到来自妻子手的温暖。 人性的丑陋和美丽在电影里交织呈现，每个人都有不为人知的坚强的一面，社会冷漠又怎样？陷入绝望又怎样？ 只要自己不放弃就好了， 就这么一直坚持下去不放弃就好了。 真特么的想大吼一句： 滚开！ 时间过去很久，伤痛仿佛已经抚平，丁诚开着车，旁边坐着妻子，后面坐着女儿。 “不用怕！” “这次有我们两个陪着你！” 看着越来越黑的隧道，微微颤抖的双手终于在妻子的鼓励中得到安慰，丁诚深情看着妻子，从后视镜看看女儿…… 露出笑容，迎着远处越来越灿烂的阳光，用力踩下油门…… 生活总要继续， 人活着必须往前走， 这也是生命的意义！ 第366章 三国联军入场 “三部一起上？” 丁诚看着苏瑶，不满道：“能不能比狂轰滥炸？” 苏瑶笑着摇头，解释道：“谁让正好碰一块了？” 丁诚叹口气，幻影车神、老手、城市猎人三部电影居然在国内同期上映！ “网上已经炸开锅了！”刘婉宁兴奋道：“你们知道粉丝说什么吗？” “印韩法三国联军来了！” 看着两个丫头开玩笑的模样，丁诚很无奈，没办法的事，虽然上面答应自己的作品百分百过审，但在商言商，余胖子他们也要赚钱吧？ 不光是他，刘天王和王天也入了一股，加入到国内分销渠道的大军中，现在除了海外出品方，第二大股东就是自己的工作室。 然后按照投入资源比例分成，余胖子能拿到百分之二十五，其他的差不多都是百分之十左右。 有钱大家赚。 过两天米叔专门来国内宣传，自己要陪着尽尽地主之谊。幻影车神票房不错，排在年度第三。 老手和城市猎人更不用说，两个年度票房冠军，这种大蓝筹不引进国内海赚一波，简直就是暴遣天物。 “这条路是对的！”程道明看着最新法国电影工业调查方案，赞许道：“咱们观众的钱总不能全让好莱坞大片卷走吧？” “肥水不流外人田才是硬道理！” 丁诚点点头，要说赚钱还是其次，主要是刷脸，这两年基本没有在国内拍戏，虽然时不时刷刷热度，但毕竟不是长久之计。 今年半年多没动静，没想到一弄就弄个大的！ “这样也好，票房高低还是其次，赚钱是肯定的，只不过多少的问题。” 程道明分析道：“主要是民族荣誉感，以前都是外国大片在国内呼风唤雨，好莱坞每年拿走上百亿票房，在华夏横行霸道的样子上面早就不满意了！” “这次算是小小反击，充分证明华语动作片后继有人，韩国不用说，主要是印度和法国，两块新土壤有关键性的战略意义。” 丁诚一撇嘴，这种事你们操心就行，哥只管好好拍戏，其他的拉倒。 “这是你国家一级演员的荣誉证书！”程道明站起身，拿出一本红彤彤的本子，递给丁诚道：“别看你号称十一金大满贯影帝，在体制内还是看这个！” 丁诚双手接过，笑着感谢组织的栽培，明白道明老师是好心，在位期间尽量提拔自己，能争取的福利尽量争取，还有两年退位，到时候过了这个村，不一定还有这个店。 “你小子是最年轻的国家一级演员，要不是对海外有突出贡献，最少还要熬五年。” 程道明提醒道：“现在走的才是堂堂正正的王道，以后凡是都要从大局考虑，不要在乎那些蝇头小利，现在你也不缺钱。” “幻影车神和老手都没问题，城市猎人很多镜头尺度太大，实在不能留，剪了二十分钟，要不是你，过审都别想。” 丁诚嘿嘿一笑，其实自己压根都没想到它能引进国内！ 估计是票房太好，加上韩国岛国也要引进，咱们堂堂大天朝这点气度能没有？ 三部一起上，最少十亿票房，又能给国家纳税，院线还能分钱，发行方也能喝口汤，一举多得的好事。 特别是海外投资方，之所以选择自己演主角，就是为打开华夏票房市场。每年五六百亿的大蛋糕，比说印度和法国，就连好莱坞都垂涎欲滴。 百分之一也是好几亿人民币，甚至比本国票房都高，谁不心动？ 就算网上有枪版流出，但毕竟画质不好，现在十几块的票价对于观众根本不叫钱，就当找个地方休闲娱乐一下。 离开电影协会，来到公司，又见到七八个新面孔，二十多人的团队浩浩荡荡。 “宣传重点是爱国！” “就说支持诚哥的作品就是支持华夏电影走出国门……” “中心思想就是这点，文案你们自己想，要高级点！” 看着小丫头面对十几个运营指点江山的样子，丁诚感慨万千。 “别让粉丝到处控评，把握好分寸感……” “知道什么叫做恰到好处吗？” “记住咱们诚哥是什么人？” “走到是王道霸气，就算有小人刷差评也无所谓，让理智粉有礼有节的反驳……” “狗可以不讲理乱咬人，咱们是上等人，不能丢了身份！” “怎么样？”苏瑶来到丁诚背后，笑问道：“咱们的小丫头已经独当一面了吧？” 丁诚点点头，很满意这几年的成长，可以说如果没有粉丝的支持，自己也不可能走到今天。 当然核心粉的福利也不少，逢年过节必送精致礼物，过生日自己签名送祝福，时不时组织大型party嗨一下。 最多一次到场六百多人，都是各地方的小头头，干什么的都有，甚至上市公司高管，清一水高知高颜值，弄的跟网红大会一样。 “我又招了几个小语种翻译，以后咱们的评论走精品路线，狂轰滥炸老外不吃这套……” “这是跟余胖子他们签的分成协议……” “这是公司上半年的利润报告……” “这是……” 丁诚看着面前一大堆资料，每个最少五六十页厚，赶紧摆手道：“你办事我放心！” 苏瑶白了一眼，这个甩手掌柜当的真彻底啊！ 丁诚坐在几乎崭新的老板椅上，看着外面忙忙碌碌的员工，认真道：“不要心疼钱，多找点专业人士帮忙，别累着自己。” “钱永远赚不完，差不多就行，只要用心干的人，福利待遇加倍！” “每年再拿出两千万做慈善公益，账目必须清楚，就算不对外也要把钱用到实处。” 其实丁诚自己也知道，全都是老生常谈的废话，身为老板很少操心具体细节，现在身价十五亿，躺在花都花不完。 剩下就是多做慈善，对身边的人好点，瑶仔和小丫头已经有公司股份，剩下的再拿出一部分做期权池，奖励核心员工。 晚上跟余胖子和王天吃饭，见两个油腻中年人勾肩搭背的模样，好奇道：“你们背着我干了什么？” 余胖子哈哈大笑道：“你在国外大杀四方，我们就不能折腾点小买卖？” 第367章 躺赚！ 丁诚哈哈大笑，听说两个人也投资几部小成本，剧本自己也帮忙看过，甚至推荐过几次演员，票房都不错，赚了不少。 尤其是王天，离开自己又拍了两部作品，结果一般般，后来干脆直接做投资方，跟着徐文峥和余胖子混发行运营，现在也是小有名气的小头目。 余胖子给自己倒满酒，知道丁诚只喝饮料，举起杯道：“托您老人家的福气，博纳终于得到一张批片牌照，我敬你三杯！” 咣咣咣三杯下肚，丁诚笑骂道：“没事少喝点，今天咱们就这三杯，多吃菜！” “还是兄弟心疼我！”余胖子哈哈笑道：“前几年的引进外语片额度只有三十部，中影和华夏各占半壁江山，我们只能等人家用不完的时候，偷偷花钱买几个份子。” “现在因为兄弟你硬气，博纳也拥有十部引进份额，坐着就能赚钱的好事，谁不高兴？” 丁诚点点头，这也是上面给自己的福利之一，博纳知根知底，合作这么多年很信任，主要是发行能力强，所以拉着一起干。 除去自己和博纳的份额，还剩百分之三十几，可以留给朋友投资，比如徐光头、刘天王、王胖子等有能力分销渠道的大玩家。 八仙过海各显神通， 有钱大家一起赚。 现在人傻钱多的棒槌越来越少，第一波煤老板，第二波土地主，第三波互联网，现在潮水退去，观众越来越精明，最保险的投资就是大家一起玩。 有钱出钱、有渠道出渠道、有人脉出人脉、能宣传多宣传，加上主演明星的工作室…… 现在一部电影是不是片头越来越长？ 出品方十几个都数不过来！ 王天郁闷道：“可惜只有幻影车神是直接买断，老手和城市猎人必须分成，梆子和法国佬都不傻啊！” 也是没办法的事，老手背后是cj，绝对不差钱的主。 城市猎人是票房冠军，菲利普肯定看好华夏市场，买断傻不傻？ 只有印度穷。 批片和分账片的差别不仅在于引进的形式不同，制作量级上也有明显差异。分账以前都是好莱坞六大电影公司，大题材、大投资、名演员、拼特效。 买断片的来源大多是资金并不充裕的小国家独立制片厂，当然题材更多元，很多都是带有政治目的，作为宣传品上映。 早年五十万美金直接打包十部批片，跟捡的一样。 分账票房扣去税费，影院和院线拿走约40%，作为主发行方的中影或华夏拿走25%，最后买断方作为协助发行可获得30%左右。 只要有一部能卖出2000万元，分账后拿回30%，算下来稳赚不赔。 敢死队的成功让批片从蓝海变成红海，不少玩家跟风，最终才发现风险远大于看得见的收益。上映指标有限，砸在手里的项目越来越多。 现在这门生意从买方市场变成卖方市场，不少片源公司不再满足于被买断，而是通过私下协议参与分成。 《爱乐之城》23亿元《刺客信条》15亿元《一条狗的使命》2亿元《你的名字》56亿元《血战钢锯岭》42亿元…… “五一档也有四部同时上映，《养家之人》《22年后的自白》《德鲁大叔》《命运之夜：天之杯》……” “结果全军覆没，没一个赚钱的！” “虽然没有成文规定，但国内的批片和分账片的数量一直维持1：1。”余胖子分析道：“16年开始这个默契被逐渐打破，票房狂飙猛进，无数买家跑马圈地，在资本泡沫被挤掉之后，江湖也开始重新洗牌。” “当然还是以好莱坞为主，以英语为主，其次是岛国动画、印度、韩国犯罪，再次是其他小语种电影。去年五六十部中规中矩，没有出爆款。” 丁诚放下筷子，看瑶仔整理的资料，柯南一亿五，龙猫破两亿，算是两匹黑马。 岛国真人电影一直不景气，就算得奖无数的《小偷家族》才弄了9600万，已经算是票房最高纪录。 余胖子建议道：“去年印度引进十部，八部死的透透的，只有米叔两部赚钱，等他到了咱们一起弄个大场面宣传造势。” 丁诚点点头，其实米叔的作品大部分也是分成，只不过这次幻影车神不是投资方，加上跟自己的交情，买断不参与了。 其实不管任何国家的电影，只要体量足够大，在分账指标允许的情况下，都应该做分账尝试，难度在于如何让两大巨头认定影片的影响力和体量？ 当然现在因为自己的缘故，博纳拥有自主选择权，虽然十部不算多，但也是身份的象征，意义非凡，难怪余胖子红光满面。 尤其自己每年最多拍四部，就算全部引进还剩不少份额，其中能运作的空间太大了。 余胖子看着丁诚，很多话没有明说，其实最近两个月已经有37部批片被电影局直接打回来四个字：不予引进！ 正是风口浪尖，谁也摸不准上面的意图？ 可以说只有丁诚这块金字招牌旱涝保收，可谓大小通吃，基本一路绿灯。 丁诚见余胖子眼巴巴的样子，好笑道：“具体我也不清楚，但有个大原则不变。” “小成本、正能量、大情怀！” “非常适合国内观众明白吗？” “收到！”余胖子一拍大腿，心领神会道：“妥妥的！” 见两个胖子如获至宝，丁诚摇摇头，其实批片就是用网大的投资，搏一个院线电影的票房。 看似简单，其实有非常高的壁垒和专业性，不是任何人都可以游刃有余。以前都觉得批片行业风险可控，才涌进那么多资本来拿片。 其实是很复杂的过程，从引进的判断、引进的报审、档期确定，再到短短一个月的宣发，包括提前的反盗版和海外口碑的管控，都面临很大挑战。 所以迈第一脚很容易，只要出钱多就行，继续往下走很难。 更大风险来自地缘政治的关系，早在中日关系僵化之时，岛国电影几乎在大银幕绝迹，直到15年《哆啦a梦伴我同行》才开始复苏。 去年10部印度电影引进，但前年只有一部《摔跤吧！爸爸》，显然受到两国边境事件的波及。 批片引进，市面比较公道的价格，应该是制作成本的5%—10%。 “现在圈子里最忌讳提前卖netflix的版权！” 第368章 死的越远越好 余胖子道：“当时由启泰引进的科幻电影《湮灭》取得7000万的票房，老杨签约之前上映时间并没有定，刚刚签完它就上线，因而反盗版工作量非常大，很多看的都是盗版，最后尴尬了。” 众人边吃边聊，讲讲国内圈里的八卦趣事，话题越聊越嗨，余胖子虽然没喝酒，但还是兴奋道：“从去年开始，那些所谓小鲜肉流量们的日子越来越不好过了！” 丁诚一愣，平时也听小丫头聊过，但很多都是八卦，能让堂堂博纳老总说这句话？ “哼，我一直看不上那些玩意，什么嘟嘴、瞪眼、面瘫的业务能力，这些垃圾工作都能拿几千万甚至是上亿片酬？” “也不知道那些投资方脑子是不是被驴踢了！” “退一万步来说，你砸钱是为粉丝经济，就算他们演技不行，好歹有导演，大不了多拍几条，笨鸟先飞也可以吧？” “演技不行，还各种抠图、倒模、替身，你丫的不敬业的工作态度，让整个影视圈都被观众指着鼻子骂街，让咱们这种辛辛苦苦拍作品的人活不活？” 说完一拍桌子，大声道：“如果上面出手封杀这些玩意，我第一个举双手支持！” “算我一个！”王天也骂骂咧咧道：“那些东西我都懒得吐槽，不光是小鲜肉，我最受不了因为高片酬引发的注水也越来越多，一部电视剧动辄就是六七十集？” “前年那个《楚乔传》，平心而论前二十集算马马虎虎，最少剧情节奏还不错。后来播出期间大火，各方为利益生生的把45集剪成68集！” “多出来的23集，各种重复，配角各种乱入，主线被拆得支离破碎，实在让人无语！” “白瞎我充的会员。” “这就是玄幻仙侠的基本操作，就连《人民的名义》也没有逃开注水的命运。”余胖子不屑道：“每次看到郑西坡父子的戏份都是直接快进，我曾经听编剧都说过，原本剧本就准备拍40集，为了收视率硬生生拖到55集。” 丁诚有些措手不及，咱们电影圈吐槽电视剧干什么？ 随口问道：“不是很多人说魔都堡垒把流量电影的门给关上了？” “是啊，刚关上没几天，诛仙又把打开了！”余胖子骂道：“找几个女团出道的流量，三千多万成本，居然骗了五亿？” “当然，少年的你还是不错的，周春雨不用说，演高中生居然丝毫没有让我跳戏。四字弟弟也是潜力股，最少有演技，吊打其他垃圾！” “你不知道现在宣发又有新玩法，上映前绞尽脑汁将影片的精彩片段，那些能够引起情感共鸣的情节，甚至可以剧透某种人物命运的生死走向，所有相关话题作为宣传点，以提高电影热度和受关注度。” “目的只有一个，必须要抓住潜在观众的心理和诉求，抓住作品本身的话题点及主演对于前期票房的号召力，各种有利信息一点点反复植入影迷心中，全方位打响前期预热战。” “那是因为现在观众越来越精，很多都是看演员阵容决定买不买票。” 王天道：“这几年烂片横行，有些电影生来就是原罪，有些演员一直不受网友待见。” “春节前后的贺岁档、七八月暑期档、十月国庆档是国内旺季，尤其是贺岁档被视为目前国内最完善、竞争最为激烈、票房产出能力最高、消费能力最强的黄金档期。” “现在慢慢有点变化，大数据分析近十年暑期档票房规模正在上升，主要受众群体为4到24岁的学生观众，题材多为年轻一代喜欢的题材，如动画、动作还有爱情。” 这点丁诚认同，去年的魔都堡垒不用说，还有渣渣辉和杨紫搭档的犯罪片，叫什么沉默的证人同期上映、要说也是影帝影后的配置，结果被老的不能再老的哪吒吊打。 “其实诛仙就是命好，前面要不是有堡垒抗雷，也是死的透透的。” “观众越来越对流量产生审美疲劳后，需求已经向剧本、演员实力、题材等多维度方面转变，而市场上电影制作商并未根据观众需求同步变化。” “倒霉的堡垒变成出头鸟，观众的不满和发泄彻底爆发，尤其是猪队友的公关，导演道歉后，舆论将所有失败全部归因于流量明星，傻狍子哭都来不及。” “然后作为今年新晋顶级流量肖战的第一部电影，在正面和负面舆论的融合中，加上观众情绪已经发泄的七七八八，没有劲再骂街，所以舆论环境不至于太差，算是捡回条命。” 原来如此，丁诚还真没关注过这些东西，只知道所谓四大流量日子都不太好过，基本就是各种被骂，除了综艺和广告，很少再涉足其他领域。 这点不得不说韩国的厉害，就算是小鲜肉出道，如果没有自信和实力，转型演员想都别想，导演第一个不同意。 泾渭分明的阶级，偶像也能混的风生水起，甚至比演员都赚钱。那几个顶尖大满贯影帝辛辛苦苦拍几个月还不如人家蹦蹦跳跳一场演唱会。 但钱是钱，尊重是尊重。 流量偶像永远上不了台面，登不上大雅之堂，别说观众，这是圈里人的共识。 就是因为这样，允儿那种已经到顶的偶像也会因为自我价值想要得到大众认可，站在大屏幕前，堂堂正正说自己是一个演员。 所以才如此拼命！ 不吹不黑，跟韩国拍十几部作品，从来没有见过一个所谓不敬业的小流量。 不是韩国没有，而是根本没脸，更没有机会出现在电影片场，甚至是电视剧片场！ 听完丁诚的感触，余胖子长叹口气，无奈道：“还是人傻钱多啊！” “十几亿人，还都是十几岁的小孩子，随随便便长的漂亮就能出道赚钱，公司一阵砸流量，能赚多少赶紧赚多少，玩完拉倒，遍地都是帅哥美女。” “不过我相信未来越来越好，咱们国内优秀电影人更多把眼光投向社会各行各业的英雄事迹，社会民众关心的医疗教育等焦点问题。” “观众也不再拘泥于什么儿女情长，狗屁恩恩爱爱，也愿意走进电影院去缅怀艰难历史时期的家国情怀、去关心医疗教育等社会焦点、去关注各行业普通人的优秀事迹……” “就像你说的原则：正能量加大情怀，战狼、红海、机长、我不是救星，甚至哪吒！” “少年的你就是抓住社会痛点，扎实剧本加上不错演员，口碑票房都炸裂。” “其实郭小四早就玩过这个题材，叫什么悲伤逆流成河？” 第369章 吐苦水？ “被网友誉为伤痛文学叙事下点缀一丝校园暴力，就这豆瓣也六分，是郭导的巅峰之作。” 丁诚点点头，看过少年的你，小丫头强力推荐的，对于这部作品周春雨的演技是欣赏，甚至发去微信聊了几句。 最出彩的还是两人的抱团取暖，就像两只孤立无援的小动物互舔伤口，这是永恒的话题。任何人都难免会有被欺负，被冤枉，被孤立，被歧视，被打击，被暗算的时候。 哪怕遭受的只是冷暴力，大多数人也许只能悄悄躲进丛林的深处自舔伤口。如果从此不再流泪，他就成长了，也就无敌了。 “也是公司运营的聪明。”王天分析道：“流量电影与其他区别最大就是粉丝群体的属性，通过对比关注人群可以发现，《少年的你》受众与四字弟弟的粉丝相似度更高。” “都是女性向作品，关注人群以30岁以下的女性为主，而他又是成长型爱豆，既是同龄的榜样，也是姐姐们眼中一路看着长大的努力小宠物。” “这些老娘们绝对是影迷群体中黏性、忠诚度、战斗力最高的极品，自发宣传、口碑维护、影院包场等，都是为爱发电的表现之一。” “前几年票房有票补，购票平台20元出售50元的电影票，30元差价由砸钱平台补齐，所以很多流量可以靠粉丝经济撬动过亿票房。” “铁粉只要过两万，就能炒两三百万票房出来，大多数流量票房预估2000万左右，凑30万就行。” “如果有200万铁粉，就可以号称一亿粉丝，碾轧所有票选、网路评分、微博热搜、弹幕好评。” 说完看着丁诚，开玩笑道：“眼前不就活生生坐着一个巅峰之作？” “滚蛋！”丁诚笑骂道：“老子可是一步步熬出来的！” 众人哄堂大笑，当然王胖子的话也不是没有道理，如果不是全世界粉丝力捧，自己肯定不会有今天。 越来越相信华人同胞的力量，在全世界各个国家地区开枝散叶，看似零散，但都有一颗爱华夏民族的赤子之心。 在韩国、法国、甚至是神奇的印度，票房一大半贡献都来自当地华人华侨，有的甚至自己掏腰包包场请身边的外国朋友看，这种事越来越多，十分感动。 作为华夏人，肯定希望国内电影工业越来越成熟，只要观众审美越高，逼着编剧出好剧本，导演拍好作品，演员演好戏，总有走上良性循环的一天。 第二天早上在公司见到一个稀客，居然是胡哥？ “我的问题到底在哪？”刚上来就吐苦水道：“新电影看了没？” “南方车站的聚会？”丁诚笑着给对方倒满茶，笑道：“我觉得可以，有什么问题？” “什么问题？”胡哥看着丁诚，无奈道：“半个月才两亿票房难道不是大问题？” 丁诚一愣，作品刚看过，票房还真没关注。 “哎！”胡哥看出丁诚的心思，也难怪，人家现在是火遍全世界的大影帝，闲着没事谁还看国内文艺片的票房？ “导演不是拍过白日焰火？”丁诚皱眉问道：“不是还有桂纶美、廖凡、万茜？” “那又如何？”胡哥更加郁闷道：“观众死活不买票啊！” 丁诚拿出手机，打开豆瓣，评分七点四，还不错。看着眼前一直努力突破演技的同行，安慰道：“作品我演过，你的演技绝对没问题！” “可以说相比较以前，肯定大有进步，尤其是人物内心，层次感很清晰。” “真的？”胡哥眼前一亮，能得到丁诚的认可，心里终于松口气。 其实自己跟人家的关系并不深厚，这两年只在微信聊过几次，见面都难。 但不知道为什么，无论谁安慰鼓励自己，还是最想得到他的认可和评价。听说回国，赶紧上门，至于什么狗屁面子…… 滚一边去！ 跟横扫东南亚加法国的影帝面前装什么逼？ 丁诚看着胡哥的微表情，明显感觉来自对方的焦灼和不自信，也难怪，这么多年放弃唾手可得的名利，学导演、演话剧、四十多岁还努力提升演技，这份坚持令人欣赏。 这也是两人交浅言深的关键。 都是同类人，如果没有系统帮忙，自己未必有机会站在胡哥面前，既然朋友想听实话，那必须指点迷津。 “有话直说，我能挺得住。”胡哥深吸口气，真诚道：“这个角色我研究过你很多影子，无论暴雪将至还是无双，甚至苦练半年肌肉，就是为模仿你！” 丁诚一愣，真没想到对方会这样？ 他这次扮演一个逃犯，不再是温文尔雅或潇洒痞气的古装男神，也不是隐忍不发的特工，而是灰头土脸浑身是伤的丧家之犬。 因为争夺地盘和对手起了冲突，在一次盗窃运动会中手下黄毛被对手杀死，他也中了一枪，在追对手的时候，因为天黑视线不亮的情况下，错把警察当敌人因此被通缉走上逃亡的道路。 “在我看来这一个小人物在逃亡过程中自我救赎的故事，也是一个极难演绎的角色。”既然话说开，丁诚也直言不讳道：“不仅要体现出小头目时让手下信服，同时还需要体现在逃亡时刻的沧桑。” “我印象深刻的有几个镜头，第一个镜头是黄毛死的时候，前一秒人还在自己的前面骑着摩托，后一秒就身首异处，导演给出很准确的镜头特写。” “从你亲眼目睹凶杀到停车看到叉车上的项链，再到踉踉跄跄跌跌撞撞地跑到尸体旁边，整个过程并不是很长，但面部表情经历瞪大眼睛、满脸不相信、三步一跌倒、很多细节能表现出内心的惊慌和恐惧。” “把观众也带入恐惧的同时，也能从眼神中清楚地知道，这一切是谁做的。” “第二个很有感觉的镜头是在逃亡中，栖身在一个废旧的楼房之中，在进行简单的包扎后，你组装好手枪看着屋内的一切，墙壁上贴着很多海报和废旧报纸。” “此时的你，因为伤口没有及时上药再加上淋雨精神状态并不好，甚至有点精神恍惚。要表现一个因为身上的伤以及长时间逃亡导致精神高度紧绷，身体和心理都在极限状态的角色很难。” 胡哥插话道：“所以我研究过黄海里面你的表演！” 丁诚笑着摆摆手，继续道：“你的动作很慢，眼神很迷离，嘴微张，甚至还能感受到呼吸变慢，这就是角色在这个状态下的真实反映，能让观众信服的演技。” “最后是断头饭，总共吃了两碗面，第一碗是饿的，所以吃得很着急，狼吞虎咽。当吃第二碗的时候，能明显地看到你眼神中的思考，明明知道死期将至，有种终于可解脱的轻松，但也有想要活下去的挣扎，于是吃得很缓慢。” 胡哥神情专注，内心也很感动，丁诚仔细看过自己的作品，作为朋友很暖心。 丁诚示意胡哥喝茶，就算给建议也要先说点好的地方，比起过去的演技，对方这两年的确有所进步，尤其是敢于突破的勇气，值得肯定。 第370章 扎心！ “平心而论，我在这部电影里，其实看不到你的演技！” “什么？”刚松弛下来的胡哥如同被踩尾巴的猫，瞬间炸毛道：“为什么？” 丁诚摆摆手，笑道：“当然不是说你演得差，更不是没有演技，甚至这都不怪演员。在我看来这部电影，它本身就不是一部能够接纳演员演技的容器。” 见对方迷惑，分析道：“导演和摄影展示出一种近乎偏执的光影运用，每个镜头都是完美主义驱动下，精雕细琢的展览陈列品。” “虽然体现出他的强大控制欲，但在这样的独裁之下，演员是没有多少发挥空间的。” 丁诚满脸严肃道：“美其名曰演员，更像是导演为达到某种目的而安置的棋子，也就是布列松所说的电影中的模特。表演的效用据称是为捕猎，装扮成猎物的模样，易接近，并保护自身不被觉察。” “比如电影里塑造的所谓三不管的野鹅塘，是剧情发生的主场地，而且多数时间是在夜晚对不对？” “被圈起的是一个使人感官钝化的封闭区域，弱光、破败、黑漆漆一片，充满桎梏，演员们在这样的环境内表演，难以施展，仅凭声音和动作完成表演，依靠本能行事，跟一只只被照亮的动物无甚区别……” “是人，也是困兽。” “我跟桂纶美合作过，甚至也没看见她的演技发挥，因为在导演极度强烈的风格化视听语言之下，观众的注意力不会落在演员的演技。” “潮湿的雨夜、嘈杂的环境音、霓虹冷光、所有空间因此变得浓稠、污浊、晦暗……时间的流逝也变得缓慢。” “这些人物之外的因素被无限放大，演员能回馈给观众的只剩下肢体语言，就连台词都非常少，微表情可不是万能的！” 见胡哥若有所思，继续道：“你电影里的大部分时间都在干什么？在奔跑……在反抗……在开枪……骑着摩托车狂飙……独自一人包扎伤口……” “就连举着枪画面给出也是第一视角，甚至看不到你的表情。” “很多时候镜头甚至完全抛弃了演员，转而对准你们的影子？” “可能在导演看来，因为在黑夜里，影子是比真人更有表现力的存在？” “你说的对！”胡哥喃喃自语道：“这种做法恰恰就是导演想要的东西，在片场经常说：不希望演员有太多心理上的东西，只要呈现动作就行。” 丁诚点点头道：“再说回这部电影的故事，我觉得导演的心思也并没有放在刻画人物上。” “一个长期躲避家庭的的男人，不管妻子和孩子，在失手杀人后，走上了逃亡之路。意外得知自己的悬赏金高达30万，于是就心生一计：让妻子去举报自己，然后把这笔钱留给家人？” “人物动机难道不是太随意了吗？” “这……”胡哥肃然一惊，回想起导演曾经说过创作初衷，就是一个灵光一闪的偶然？ “仅仅只是一个故事，流于表面，没有深层次叙说的欲望。或许会涉及到一些导演的自我表达，例如边缘人士兑现自我价值的悲壮过程，又或是无力的宿命感，以及底层人士间那种天然的不信任与互相背叛……” “”可是故事的薄弱，反倒让风格化的视听语言变成一种累赘，我看完只有八个字……” “炫技有余，情感不足！” 丁诚喝口茶，说这么让胡哥冷静思考会，分享道：“这个剧本跟黄海有点类似，但背景有些天壤之别。” “虽然切入点都是底层小人物，但前者是被夹在两个国家，甚至是老死不相往来的历史仇恨中，那种天然的悲情刚开始观众就能感觉到。” “然后是人物动机，黄海为了一个执念而拼命，从踏进韩国的第一步开始，整个环境对于他来说就是危机四伏，没人会帮自己，如同陷入绝境的野兽，只能拼命挣扎。” “说起山里那场戏……”丁诚笑道：“我演的只是一方面，更重要还是环境的压迫，我本身就是一个外国人，身处异国他乡，面对陌生环境，代入感自然不是你在国内拍戏能理解的。” 原来如此！ 胡哥如同醍醐灌顶，瞬间明白很多。 “所以我欣赏这部作品的不在于故事，也不在于演员的表演，在于依附于强大的视听语言下，对根植于魔幻主义土壤的市井进行的还原。” “从《白日焰火》到《南方车站的聚会》，导演又一次构建起一个破败、凶险、浪漫的小城。” “电影虽是写实，但其中的荒诞感几乎无处不在，不只是简单的符号罗列或是批判意识，似乎那就是全部的日常生活。” “那些穿着荧光鞋跳广场舞的人，看上去好像散落在黑暗中的一只只萤火虫……” “广告招牌散发的桃红色充溢着整个房间……” “暴力可能来自任何一个人，任何一个普通食物，且突如其来，防不胜防……” “匕首隐于一沓钞票之中，雨伞可以成为利刃，摩托车的u形锁可以成为兵器，就连叉车，也可能是铡刀……” “逼仄的街道、老旧的居民楼、装修浮华庸俗的宾馆、分工明确的地下世界……” “而这些都是真实存在的！” 丁诚认同道：“在呈现这些城市底层空间的同时，始终把焦点停留在人的身上，关注着人在这些空间里的变化。由此串联出的众生百态，都指向这个时代下人的孤独与失语。” “我很喜欢这些……” “不是剧情和演技！” 胡哥长叹口气，看着丁诚，短短两年不见，对方早已跟自己不是一个世界的人！ 不光是演技，还有思维和眼界，毫不夸张的说，甚至比导演自己都明白需要的是什么？ 丁诚摆摆手，总结道：“所以你问我票房为什么上不去？” “你们所谓的新黑色电影，根本有别于犯罪类型片，如果观众想看一场惊心动魄的大场面，警匪互博的紧张刺激，那么可以直接撤了。” “明白了吗？” “懂了！”胡哥点点头，沉默片刻，还是追问道：“我的演技到底？” “有点用力！”丁诚认真点评道：“比起万茜和廖凡，还是能看出演的痕迹！” 见对方有些痛苦迷茫的样子，丁诚狠下心，点破道：“细节还是不够充分，比如方言，比起其他人的流畅自然，你的还是太刻意。” “需要琢磨的地方还很多！” “哎……” “老铁扎心了！” 胡哥长叹口气，喝口茶，终于放松下来，看着丁诚笑骂道：“也太狠了吧？” 第371章 再演盲人 丁诚哈哈一笑道：“既然你敢问，我还不敢说？” 胡哥点点头，其实这种事自己早就心知肚明，只不过希望更确定一点罢了。 当演员这么多年，也火过，也沉寂过，很满意现在的生活。每天为提升演技而努力，很充实。 丁诚也明白这种事说说容易，干起来很难，不是所有问题都有正确答案，更多时候就算知道答案又真能做到吗？ “敢于突破本身就是一件很有勇气的事，这点我特别欣赏。” 丁诚鼓励道：“能遇见适合的剧本就是天大的缘分，不用着急，慢慢来吧。” 送走胡哥，回想起这些年的经历，金手指是一部分，能走到今天运气和缘分很重要，最少没有接过太烂的片子。 飞巴黎，暴力街区上映，欧洲电影宣传很简单，最多参加一个首映礼，找几个媒体曝曝光，根本没有路演一说。 “小说改编的剧本？”丁诚接过剧本，今天菲利普兴冲冲上门，邀请自己参演一个角色。 “这个盲人非你莫属！”菲利普热情推销道：“我专门研究过你的盲探，这种类型在法国很少见，千万不要浪费。” 丁诚摆摆手，先看剧本再说，双目失明的钢琴家阿尔邦为参加国际大赛，平日里通过私人授课赚取经费。事实上他的眼睛完全正常，只不过希望通过这种方式感受不同的生活。 因为一场意外，结识美丽的姑娘苏菲，凭借出色的演奏技巧，他在苏菲父亲经营的西餐馆谋得兼职。演奏不仅令食客们倾倒，更虏获苏菲的心。 某天接受过气的影星安尔德霍的邀请，登门为对方的妻子西米演奏庆生，谁知却亲眼目睹倒在血泊中主人的尸体。 惊慌失措后假装镇定，虽然暂时骗过西米及其情夫，但是秘密还是慢慢被人戳穿…… 小成本悬疑片！ 看完剧本，丁诚感觉挺有意思，很久没有演过这种角色，比起盲探的轻松搞笑，这部作品更有点反转惊悚的意味。 “这是去年网上很火的经典短片《调音师》改编而成，原版13分钟的剧情里，每一秒都让人移不开眼球，几乎没有哪一帧是多余的。” 说完拿出手机，展示给丁诚看，介绍道：“很多导演想改，但都很犹豫，原本已经天衣无缝的剧情节奏，变成九十分钟长片，难度很大。” “直到我遇见这个剧本……” “怎么样？” “再合作一次吧！” 丁诚看着菲利普期待的目光，对于这个才华横溢的法国佬印象不错，上次是屎尿屁的搞笑片，这次难道还能给自己更多惊喜？ 试试看！ 第一幕开始，丁诚看着导演递过来的特制隐形眼镜，据说可以影响80%的视力，如果再戴上墨镜，基本就是全瞎。 “用不上这种道具！”丁诚直接拒绝，戴上黑色墨镜，瞬间进入盲人状态。 影片伊始，屏幕上出现一句话：什么是生命？这取决于生活者。 响起一个男声独白：说来话长……、 咖啡！ 丁诚看着菲利普已经设计好的分镜头，这种标准的倒叙式开头在电影中并不少见，多达五十多处反转跟看不见的证人有一拼。 按照通常套路，应该进入以自己为视角的回忆，可镜头却出人意料地切到一个与故事风马牛不相及的画面：一个猎人在菜地里追捕一只兔子。 这个猎人是谁？这个场景在哪？这场追捕是在什么情境下发生的？ 这只兔子导演给出一只眼睛睁不开，一只眼睛全盲的特写，又是为表达什么？ 丁诚会心一笑，标准的希区柯克式悬念，足以让观众一秒进入电影营造的氛围里。兔子的结局还未知，而黑幕中只闻其声的汽车急刹车的声音、玻璃破碎的声音和女人的尖叫声，则更为整部电影奠定了悬疑紧张的基调。 这样的处理方式明显跟原版一样的头尾相连的闭环设计，开头的声音便是结局的设定。 第二幕响起一段轻快的钢琴声，镜头跟着一只猫进入自己的房间，特写一双弹琴的手，慢慢摇到脸上，似乎有点异样感觉，但察觉不出什么。 带上墨镜，拿着盲杖，下楼出门，不小心却被一跟绳子绊个踉跄，这时一直等在旁边的熊孩子跑上来，笑着说可以帮忙喊车，不过付十卢布。 丁诚露出阳光般微笑，就在的掏钱的瞬间，一把抓住孩子的手，恶狠狠道：“下次再这样……” “我会把把绳子绑在你的小内裤！” 看着熊孩子仓皇逃跑，虽然戴着墨镜，也能感觉到浓浓不屑和得意洋洋。 接下来是一组蒙太奇镜头，一方面是当地的风貌，走在街上，花香鸟语的富人住宅区，岁月静好的琴声与猫咪，过马路有人扶，随随便便演奏就能赢得满堂彩，各种小费，连餐厅老板会热情介绍更多的客户…… 就在观众以为这就是一个盲人艺术家的励志故事，但马上开始出现第一个大反转…… 自己其实是装盲人！ 在面对镜子，慢慢取下隐形眼镜的时候，虽然并没有说出原版中小费会更多、人们会更友善、戒备也会减少的台词，但前面无数细节都体现着自己十分享受这些装弱势带来的各种便利。 “我是为艺术！” “闭上眼睛才能更专注！” 看着镜子里的自己，每天一遍遍催眠，才能让良心有一点慰藉。 电影前十几分钟，看似风轻云淡之下，自己扮演的角色凭借装盲人，得到很多同情和照顾，甚至收获一份高薪工作和一位美丽又善良的女朋友。 生活太顺利与平静，也在为这种谎言里的生活沾沾自喜，很多时候甚至出于极度的自信不屑于伪装。 比如在电影院里准确地抓起爆米花……对着满墙的写真画发呆…… 虽然单纯的女朋友并没有怀疑，但这些细节都在为后面的灾难作铺垫。 从二十分钟开始，正式从爱情喜剧开始向悬疑转变。当自己充满期待敲开大明星家的门。女主人几次三番阻止，但自身坚持与邻居好奇窥视，将自己卷进一场惊悚的连环杀人案。 第372章 玩观众的精髓 本以为是一场浪漫的私人音乐会，却惊悚的发现倒在血泊男主人的尸体，只能强装镇定自若，背对蛇蝎美人阴森的审视，找借口去厕所。 还没喘口气，居然发现一个举着枪的男人站在自己身后，像窥视着猎物的狮子般虎视眈眈！ 菲利普看着特写镜头里的丁诚，看似淡定无知下，各种微表情其实已经暴露很多细节，可惜凶手在背后无法察觉。 回到客厅，必须要若无其事的弹琴，女主人则开始精彩的表演，和凶手安静的清理现场，将尸体装进手提箱里，又按门铃假装开门，亲热的迎接丈夫回来。 为了更真实，还拿出丈夫的手机和扩音器，放出声音，丁诚只能微笑着点头，还朝着空气聊了几句。 背后一双杀气腾腾的眼睛如同毒蛇死死盯着自己！ 终于女主人出来，放出丈夫昨晚说要去签合同说再见的声音，假装辞别，让凶手带着手提箱走了，丁诚才从危机中跑出来。 “我要报案！” “有谋杀案！” “我……” 就在自己慌慌张张跑到警察局，刚准备摘下墨镜报案的时候，居然发现凶手就站在面前…… 他就是警长！ “我听见隔壁有只小猫，对，它发出惨叫声……” 丁诚支支吾吾，赶紧解释道：“平时总有小孩子欺负小猫小狗，所以……” 警长盯着面无表情的盲人，内心总感觉不太放心，为了再次试探，亲自要求送丁诚回家看看。 “猫什么颜色？” “应该是黑色。” “你不是看不见？” “听其他邻居说的。” 警长不停试探着，拿起桌上的报纸道：“报纸是最新的？” 丁诚肃然一惊，故意轻描淡写道：“买牛奶送的。” 警长还不放心，拿起桌上的餐刀，用力从丁诚耳边扔过！ 丁诚强忍身体想躲闪的本能，站在一动不动，眼睁睁看着飞刀从耳边呼啸而过。 “什么东西？”丁诚吓一跳，惊讶道：“好像有什么东西飞过去？” “喵喵喵！”关键时刻小黑猫救场，丁诚抱起小猫，亲热的展示给警长，对方也长松口气，终于离开。 随着剧情发展，丁诚也很欣赏编剧的功力，从开头就悄悄给观众甩来一个薛定谔的猫式问题游戏：主角到底瞎不瞎？ 上一个镜头会让你觉得是盲人，下个画面却让你狐疑，再一转镜疑惑又开始消散。 菲利普喜欢给弹琴时的自己正脸一个特写，让观众通过眼睛判断他是盲人，演奏结束看向左方的动作却自然的像常人一样。 镜头一转却通过触摸判断表盘的时间，这样的细节不胜枚举，无数次挑动观众的神经。 这些时候自己的演技有点复杂，既要表现出盲人的细节，有时不时要体现出自己能看见的事实。 有点像暗影追凶里的两兄弟！ 直到女主人不放心，亲手下毒害自己，此刻才亲口承认一直在装瞎，但为时已晚。 等醒来，真的瞎了！ 更深层的含义开始只觉得这是在说视觉上的白天和黑夜，慢慢才发现是在指精神上的光明和黑暗。目睹有人被杀，自己坐在街头思考如何是好？ 后来鼓起勇气想报警，发现凶手居然三颗星警衔的警司？ 为了不将女友卷入事件，忍痛不辞而别。甚至看见另一个目击者邻居夫人被活生生推下楼，只能再次选择视而不见。 这个角色即便没有挺身而出，伸张社会正义，但不可否认心地曾经善良…… 是否选择精神上的瞎？ 早就在内心划出一个标准。 剧情继续发展，导演又不停拷问着观众的智商：到底有没有那一千万？ 女主人在丈夫死亡后给媒体的证词中说他带着一千万出门谈生意，媒体朋友信了，社会群众也信了，所有人都信了。 被带到废弃医院差点被割肾的自己，情急之下借势向三人保证可以拿到比肾更值钱的一千万，他们居然也信了。 后来女主人情急之下居然亲口说根本没有那一千万，甚至打出了感情牌说自己守寡，女儿在家很孤独。 到底谁再说谎？ 三个人想要骗主角摘肾，为了让他冷静，骗说眼科医生晚上七点过来，在计划完如何勒索到一千万之后，自己忍不住问出一句话：安比克医生真的存在吗？ 甚至是一直似有似无的爱情线，对于自己是否真爱女友也是迷迷糊糊。那晚两人喝酒时，坦言女友是音乐灵感的来源，她很开心，当晚滚起床单。 后来以为卷入凶杀，只能突然冷漠逃避，让她怀疑这段感情。之后电视报道跳河，让她以为两人私奔…… 一切都像个迷雾笼罩在眼前。 这才丁诚欣赏编剧的关键，很像曹雪芹借甄士隐一名，暗指红楼梦将真事隐去，故事是虚构的。 女主人为制造丈夫为他人所杀的假象，告诉媒体无中生有的一千万转移视线。自己以真事开头加上虚构故事，跟女友说出假话。 编剧通过精妙的剧本结构和导演的镜头剪辑让观众难分真假，有时候视真作假，那虚假的东西甚至比真实的东西显得更真实。 有时候无中生有，捏造的事实甚至比存在的事实更显得真实。 正所谓：假作真时真亦假，无为有处有还无。 情节依靠人物之间的矛盾冲突推进，主题则通过人物的语言、行为和性格变化来揭示。 甚至没有浪费任何一个人物……导演捕捉人物活动时，没有浪费一个镜头……自己塑造角色形象时，没有浪费一个动作、表情甚至一句话…… 一切都恰如其分！ 所有人物的塑造都有一个特点：现实立体又性格复杂时变。 善良但不很正义的钢琴家，视艺术创作重于案发真相； 直率深情的女友容易迷失理性，虽有同情心，但更需要同理心； 恶狠毒辣的女主人也有心软手软的时候； 掌握权力的警察，外表强悍内心却也懦弱； 表面善良、敬畏神灵的阿婆莎库，实则贪恋钱财； 就算是楼下男孩也兼具势利和天真 都是活生生人， 具有真实的代入感， 就像是咱们身边的芸芸众生。 第373章 最美不过初恋 跟看不见的证人一样，很久没有遇见如此精妙的剧本，环环相扣，越想越又滋味。 尤其是在女主人下毒的一幕，自己明明没有喝，但还是被早就下进蛋糕的毒药弄瞎，但为什么对方还要把某种液体倒进杯子？ 假如那不是毒药？ 而是…… 解药呢！ 如果自己真是盲人，肯定不会看到所有的一切，喝完咖啡，大家相安无事。 细思极恐啊！ 自己扮演的角色其实有两次选择，直接决定很多人物的生死。第一次是给口供签字，菲利普巧妙地先让自己渴望揭露真相的想法呈现给观众，让人以为主角选择正义。 但镜头一转，却是保持沉默忽视真相的签字的画面，一个剧情360度大反转。 第二次在成功绑架女主人，打算勒索凶手的晚上，坐在病床上掷着硬币，仿佛是在听从神灵的旨意是否真要绑架勒索？ 这时背景音歌词唱到： 生与死，轮回不止。我们生，他们死…… 相信死后能在天堂享受极乐的迪萨夫人却是坠向地面身亡； 靠贩卖人体器官生活的穆利，死后却被医生建议捐献他的器官； 拿枪主持正义的凶手，却在电梯里持枪误杀自己； 谎报丈夫死前带一千万谈生意的女主人，却因为那一千万成为绑架对象，最终丢掉性命…… 尤其是凶手的死，菲利普的镜头处理很巧妙，只有声音，没有画面，充满神秘审判意味。 加入虚构猎人追捕盲兔的故事线，和现实中自己的故事线，看似平行的空间，像是纸带的两面。 将影片首尾衔接起来，剧情上看就像一条莫比乌斯带，两个平面正反相交变为一个曲面，正如两个故事互为因果形成一个闭环。 甚至站在上帝视角，把人物命运安排进一条清晰主线，有些情节衔接如霹雳般，因果冲突明显，若不是想为伦敦钢琴比赛寻找创作灵感，自己也不会装成盲人被索菲骑车撞倒…… 也不会在她家餐厅演奏遇到死者，更不会去他家独奏看到谋杀…… 若不是紧张想掩饰去卫生间，也不会看到躲在背后的凶手，更不会在后来报警时发现他的身份…… 如不是同情丹妮失去父亲，他也不会去她家叫她练琴目睹迪萨夫人被杀…… 如不是想吓唬女主人给她验血，医生更不会发现她的血型是b型rh阴性，最后将她的肝脏移植…… : : 冥冥之中， 自有天意。 一切的安排都在情理之中， 但故事发展却出人意料。 不光剧本，就连菲利普都令自己刮目相看，尤其是很多镜头处理细节，充满大师潜力。 对一个镜头长时间停留，或者同样一个角度多次出现，就是提醒观众，这里有值得注意的东西。 比如死者第一次出现，直接用一个俯拍，没过几天他死掉了，在同样的机位和角度，邻居夫人也坠楼而亡，前呼后应的巧妙。 自己跟女友在厨房磨辣酱，然后拥抱时的特写，满手血红…… 后来亲眼目睹尸体的惨状，多么讽刺的台词和镜头。 尤其是运用于剧情反转，方向垂直的两个镜头角度其中之一必然存在盲区，自己演奏突然走高一个音，然后两个镜头瞬间切换，出现骇人尸体，紧接着是空旷恐怖的声音。 同样精彩的是女主人带上骷髅脸面具试探自己的情节，镜头又突然切换，配合恐怖鬼嚎，让人脊背发凉。 两年后的欧洲，导演通过远距呈现欧式风格建筑，然后平移至广场，行人走动混乱无序，只有女友和新男友固定朝着镜头移动而且速度比人群要快，很容易吸引观众注意。 通常来说导演会避免在混杂人群中采用远距取景，这样会影响到主要人物的控场能力，说明菲利普强大的掌镜功力。 放下剧本，脑中不停回忆细节，拍这么多戏，对于导演也有新的认识。 第一遍主控画面、第二遍灯光，第三遍镜头和距离，第四遍镜头角度…… 不想当将军的士兵不是好士兵， 不想到导演的演员也不是好演员。 对于镜头的感知，其实也是导演的必修课，这条路自己一直再学习提高。 “你为什么不听医生的话？” “她害了那么多人就应该得到报应！” 两年后的偶遇，丁诚看着眼前歇斯底里咆哮的曾经的女友…… 耳边响起深情的背景音乐，虽然过去两年，但是对于这个给过自己恋爱的感觉，给这首曲子灵感的女孩还是怀有很美好的向往和思念…… 这次再度重逢，甚至希望还能再续前缘，所以才编造一个没有污点的故事，所以才向她提出邀请。 因为在自己的心中，她的形象应该是清纯干净，是美好的象征。可当亲耳听见这一番话…… 震惊、错愕、不可思议…… 彻底的失望！ 刚还在脑海里傻傻地想要维护自己在她心中的形象，可她却认为应该拿走别人的眼角膜？ 她已经不是那个自己心中的曾经1 不欢而散，独自离开，用盲杖狠狠打飞面前的易拉罐…… 过去的痛苦、过去的罪恶、过去的羁绊，通通踢走吧。 生活只能继续，只能继续演下去…… 这次合作令自己很过瘾，比起能满足身体荷尔蒙的打打杀杀，这种精彩悬疑推理更过瘾。 很多都是临场发挥，连编剧都没有想到的细节反而在片场最有灵感，时不时爆发出火花。 看过这么多作品，能媲美的只有看不见的证人，两部作品的成功都在于细节的刻画，没有一个人物是无用的，没有一句台词是废话，所有场景安排都是铺垫…… 精雕细磨， 环环相扣， 才能写出令人欲罢不能的作品。 不只是观众，连演员都深陷其中，有种不识庐山真面目的朦胧感。 对于演技来说才是最大考验，每遍都有新感觉，每句台词都有潜意识，如同一壶老酒，历久弥新，每口都值得细细品味。 可惜这种好剧本，千载难逢，可遇不可求啊！ 手机端：: 第374章 进军日不落 “英国导演？” 刚杀青没几天，苏瑶兴冲冲拿来一个剧本，说是英国来的？ “阿尼什？”丁诚接过一看，导演根本没听过，名字四个字： 网络迷踪？ “我查过他是编剧出身，写过几个小剧本，第一次当导演。”苏瑶解释道：“在邮箱发现的，你看看再说。” 丁诚点点头，能让瑶仔说这种话的肯定有过人之处，很快被剧本吸引，足足四十多分钟没有说话。 “尽快联系对方！”看完直接道：“马上约见面！” 苏瑶笑道：“对方已经在路上，从英国过来明天就能到。” 丁诚满意点点头，知我者瑶仔也！ 重新仔细研究剧本，越来越喜欢，没想到又是一部小成本悬疑推理片，质量毫不逊色与看不见的证人，甚至比起刚拍完的调音师，质量有过之无不及。 “我是本格派推理的死忠粉，从小看过不知道多少小说。” 阿尼什面对丁诚有些紧张，其实投剧本只是碰碰运气，没想到居然真能见到炙手可热的大影帝？ 丁诚露出亲切笑容，让对方慢慢放松下来，这无疑是一部教科书般的本格派推理作品。 最精妙的设计在影片初期就将真相铺垫在所有的细节画面之中，相信很多观众会自作聪明地宣称自己早就猜到真凶。 然而对于本格派推理的作品，猜到真相并不是本事，尤其是这部电影涉及人物寥寥无几，结合时长利用排除法都能想到谁是凶手。 真正有趣的是当导演在初期就把所有线索摆在你面前的时候，能否和主角一样拼凑起所有的线索，逻辑严密地得出真相。 这一点剧本完美的做到了！ “在我设计中这部作品绝不仅是一部推理片，男主角的情感线索在这部电影中起到至关重要的作用。” “我准备用前5分钟铺垫男主一家的背景，从最初windowsxp的开机画面，建立女主的个人用户，一家三口幸福的照片和视频一一展现……” “直到母亲因癌症复发去世，父女两人的生活也蒙上一层阴影……” “直到女儿突然失踪，伴随着父亲的调查，一层层迷雾被逐渐揭开……” “需要多少投资？”丁诚听完导演的想法，认真道：“一百万英镑够吗？” “不！”阿尼什吓一跳，赶紧摇头，不好意思道：“我计划五万全部拍完。” 丁诚一愣，笑着拍拍对方的肩膀，还等什么？ 送走兴奋的导演，两天后正式开机，除了自己其他都是素人。男主人设是一个在英国的华裔，和大多数父亲一样，对女儿爱的深切却又笨拙的不知如何表达。 平时对女儿的生活严加约束却又时有愧疚，明明对她的生活无比好奇却又不好意思主动开口询问。自从妻子罹患癌症去世之后，父女两人的隔阂越来越大。 总是认为妻子的死是两人心中永远的痛，所以试图通过绝口不提此事并清理掉所有留下的痕迹让女儿逐渐忘掉母亲。 而女儿却把对母亲的回忆当做生命中重要的一部分，希望父亲可以和自己一起重拾和从前一样美好的生活，但懂事的她见父亲的态度又不好意思主动提起母亲。 两人都在用自以为最好的方式保护对方，却别扭的在情人去世的伤痛中独自挣扎并渐行渐远…… 接这部作品的原因不仅是剧本，它还是一部非常不典型的奇葩电影。 一部从头到尾都在电脑屏幕上呈现出来的电影！ 换句话说，观众面对的银幕就好像是自己的电脑桌面，所有情节展开都是通过屏幕发生的变化来传递的。 导演绝对是在视觉表达上大胆创新，可以说是第一部用生活中早已离不开的电子设备和科技产品来挑大梁的作品。 在自己看来，所谓创新绝不是一拍脑袋就有的灵光乍现，而是需要从日常生活中细致观察、细致体会，而后才能把使用这些科技产品的体验转化为电影叙事中元素。 如果观众本身并没有使用这些产品的日常体验，那么导演编剧再费尽心思设计的一些令人会心一笑或是细思极恐的细节就容易被忽视掉。 剧本很多场景都只是通过在聊天的对话框中打字，刚打好一句还没来得及回车，对方就发来了一条新的消息，于是把刚打好的那句删掉，重新打一句。 这句还没发出去，对方又先一步发来一条，于是又删了重打。反复好几次，才终于发出去一条总结性的回复。 当你非常生气或者非常激动的时候，手速如飞打了一条充满情绪的、几十上百字的长信息，然而思前想后觉得不妥，又一个一个字的删掉…… 就好像跟老妈视频聊天，她一直在唠叨你生活中的小毛病坏习惯，你一边心不在焉的听着一边随手打开某宝的网页，突然老妈灵魂一击：眼睛看来看去看什么呢？ 正是这些生活中的细节，能够在电影叙事中让故事生动起来，令人感到可信，让观众有共鸣。 丁诚最担心的是：如何在电脑屏幕完美呈现它们？ 拍过这么多作品，各种类型都尝试过，很少能让自己眼前一亮的创新，没想到居然在一个名不见经传的英国小导演身上遇见？ 越来越电子化的今天，电影也应该出现一种更加电子化的视觉呈现方式，虽然观众可能以前没有见过这样的电影，但是这样的画面大家都很熟悉也都能理解，这种视觉呈现的创新应该来说是毫无障碍。 好比第一次看动画片的孩子也能毫无障碍的接受蒙太奇的运用，能够理解断裂的时间和画面背后是一个连贯的故事。 这几年3d电影大行其道，越来越多的投资人和电影人在努力拓展cg特效的逼真程度和三维立体的视觉效果，丁诚越来越期待，如果这部作品能成功？ 很多顶尖大导演做梦也不会想到回归二维的尝试给观众心理上带来的真实代入感不亚于逼真的3d场景在视觉上起到的作用。 不行，打电话给王胖子，让他来学习学习！ 第375章 颠覆三观 “这是我们两个屏幕摄影总监……” “这些素材都是已经提前制作好的画面……” “在实际开机前，他们已经做了七周的剪辑工作……” 丁诚给其他团队人员打完招呼，看着各种零碎的素材，越来越期待接下来的合作。 “您的口音真正宗！”见到戏中的两个女演员，一个饰演当地女警官，另一个就是自己的女儿。 “我看过诚哥的所有作品！”尤其是饰演女儿的刘梦云，满脸兴奋的小粉丝，激动道：“做梦都不敢想能跟华人第一影帝合作！” 丁诚笑着聊天，终于来到伦敦，练了几年的伦敦腔派上用场了。 不光导演，团队所有人都很兴奋，一是能跟如日中天的大影帝合作，二是原本紧巴巴是预算终于遇见金主爸爸迎刃而解。 苏瑶很快谈好投资意向，预算二十万英镑，占百分之四十股权，负责海外发行和运营。 阿尼什爽快签约，作为一个菜鸟导演还要求什么？ 马上开拍，第一天丁诚就感觉到与众不同的新体验，拍各种照片、各种小视频、各种日常片段，从女儿出生到逐渐长大的点点滴滴…… 开场的七八分钟里，观众只能看着电脑屏幕上呈现出的照片、视频、日历等信息，既交代人物的身份和事件的背景，又像一个独立的小单元。 不仅在情节上有完整的起承转合，节奏的张弛有序又恰到好处的渲染情绪，一个普通家庭的普通成长经历，代入感一下子抓住人心。 尤其是知道妻子生命进入倒计时，跟亲人离别越来越近…… “因为咱们屏幕活动并不是忠实于现实时间的，而是以蒙太奇的手法拼贴起来……” “剪辑以后就有节奏的变化，当你的角色思路受阻，或是事情发展停滞不前的时候，画面活动就变得迟滞沉闷……” “当你突然发现重要线索，争分夺秒地搜索信息时，画面活动就明显加快，各种信息跳跃的目不暇接，要的就是画面背后透出来的时间压力和紧张气氛……” 丁诚飞快理解着导演意图，很多时候自己只是坐在屏幕前，面对一块液晶屏飙戏。 无实物都是基本操作，镜头固定不动，不断变化的只是画框中的一个个对话窗口、视频窗口、网页浏览器窗口。 当某些关键的节点，比如无意间发现重要线索，镜头才会非常自然地推近，引导观众的视线去关注屏幕上的具体一点。 同时配以紧张的背景音乐，让观众从一种相对被动的主观视角转变为一种近似主动的主观视角，目光不由自主地和人物的目光重叠，提升深入体验人物的情绪。 简直是前所未有的新奇体验！ 尤其是发现这个看似年轻的导演，非常擅长使用停顿的技巧，一种是由活跃的画面活动突然转入相对静止单调的画面活动，另一种就是打断连贯的叙事。 前一种的具体体现对电脑屏保的巧妙运用，第一次出现屏保，是当自己身心俱疲的时候。此时画面居然切换成电脑屏保？ 黑色背景下一束彩色线条变幻莫测，用短暂的虚拟时间替代较长的现实时间。配上营造气氛的背景音乐，似有一种象征意味，好像事件发展的不确定性和主人公的担忧，让观众有一种黑云压城的紧张感。 知道这个平静的画面随时会结束，又不知道何时结束。 另一种停顿是打断连贯的叙事，使用的工具是页面加载中的旋转光标、主人公合上笔记本电脑后的黑屏、以及突然由电脑屏幕到手机屏幕的转换。 都是非常短暂，甚至是瞬间的，却会让观众的连贯观影有一个瞬时的中段，或让人焦急，或让人惊诧，借此达到导演引导观众的注意力和情绪的目的。 不得不说创意无限，这些镜头语言居然从原本的三维空间嫁接到一个二维平面的调度上，还让观众意识不到它们的存在，仿佛是自然而然的观看行为，简直太有才了！ “可能你不会明白……” “对于生活在欧洲国家的亚裔来说，能在主流媒体上看到自己族裔的面孔作为一种主流的形象出现，那种自豪感……” 经过朝夕相处，刘梦云更崇拜敬业的偶像，跟屏幕上的一样，阳光、积极、充满正能量。 丁诚明白对方的感受，曾经的日不落帝国生活着三四十万华裔，还有上百万的留学生。 故事虽然简单，但是涉及到的话题却很广泛，子女教育、亲子关系、人性的自私、媒体的冷血、社交媒体的无孔不入、网络空间的安全…… 每个单独展开都是深不见底，如果用传统的电影形式，必然不可能全部涉及。贪多嚼不烂，反而显得浅薄无力。 若是选一两个点到即止，也必须通过情节、人物活动、对话等形式精心设计，未必能达到效果。 这部电影有趣的地方在于，它的视觉呈现方式决定可以有单位时间内更多的信息量，而不必通过行动或语言来揭示。 比如说网络上看客们对于女孩失踪事件的各色评论，窗口滚动下去，一条条映入眼帘，明明是客观视角，却让人忍不住产生主观的评判。 又如新闻直播画面对于警察办案现场肆无忌惮的窥探，媒体追逐新闻价值的那种冷血和疯狂可见一斑。 比起隧道的讽刺，这部作品剑走偏锋，从一个小切入点进入，反而更有人性的说服力。 很多自己具体行为细节，比如得知女儿不上钢琴课的时候去翻找聊天记录、在报案的时候去查失踪人口的比例和警察的信息…… 都不是编剧为更好地塑造人物而安排，因为这些都不会是人物在那个情境下在第一时间应该做出的反应，连基本的迟疑、呆滞都没有，因为都是更需要观众得知的信息。 随着剧情发展，还不断将第三人称新闻片段进行介入。真凶范围的逐步确定，视角不断地进行轮转，影片的构成逻辑显得更为确切。 在自己看来，绝不是要将屏幕这一媒介单纯作为呈现的形式，以朴素的方式提供所谓的廉价真实感来让观众做出相信的反应。 选择是进行彻底地类型化，把观众编织进类似游戏的抽丝剥茧式情节节奏里，让他们在虚拟世界的下载与观看这一行为中，继续被庞杂的信息所暗中影响，从而驱动自己编织快感。 而这恰就是最后一层，由观众亲自完成的搜索和救赎。 第376章 四海之内皆键盘 “你原来在谷歌工作？” 拍完今天的戏，丁诚跟导演闲聊，才知道这个年轻人曾经是网络巨头的员工？ “就是因为在广告部工作，所以才有这个灵感。”阿尼什笑道：“一直对以人们意想不到的方式去讲述原创的、感情充沛的或者惊悚的故事感兴趣，这促使我把科技当做媒介去讲述故事。” “希区柯克曾说，电影的本质就是偷窥，人人都爱偷窥，这是我们的天性。” “比如他的经典作品后窗，就是一个十分典型的偷窥故事。而桌面电影无疑是这一类型的新变种。只是伴随着互联网的应用发展，替代观众参与偷窥的视角，从长焦镜头和望远镜，演化成个人社交软件和微型摄像头。” 丁诚很喜欢跟这个年轻人聊天，在他身上总能得到很多奇思妙想，这种感觉在国内同龄人身上根本得不到。 在人与人之间的交流沟通越来越依赖社交软件的今天，电脑手机不仅接管我们的日常生活，更默默记载着生活轨迹，甚至隐藏着通向另一种真相，又或是另一个自我的入口。 这种以偷窥视角为主的电影里，观众的窥私欲和道德感是需要同时被满足的。《解除好友》系列采用的方式是让被窥视的主角背负各自的过失原罪，让观看者处于道德高位，以审判视角消解自身窥私的非义性。 而在这一点上，网络谜踪选择的切入角度更为聪明。 “我们国家网络安全公司最新调查研究中，55%的父母的确窥探过孩子的**，这就是认为的最大卖点。” 阿尼什自信道：“身处网络时代的父母们，觉得上孩子主页看看他们在忙些什么是很正常的事情。他们这么做，是为了避免和孩子聊天时产生尴尬，这是他们能够了解孩子生活的唯一方法。” 丁诚很欣赏这种市场定位，无疑能够使得大部分身为父母的观众产生共情，甚至对于不善于在亲密关系中直接表达情感的华夏观众来说，这部分心理认同的比例可能还会更高。 特别是片中频频出现的对话框，看似戏多到抢镜的存在，可是谁又不曾经历过？ 那些一颗心百转千回，一个念头思来掂去，一个回复写过又删，最终只发出简单一句你还好吧的时刻？ 最常出现的敲键盘的声音变成烘托气氛、营造情感的杀手锏，光标的移动更是引导着观众的思绪：你看，这张图里似乎有猫腻…… 有了这些细节，剧情即使反转再反转，观众也不会觉得突兀。 因为我们本身就活在屏幕里，对每天对着电脑、手机、广告牌的现代人而言，这些承载感情和意义的电子图像再熟悉不过了。 丁诚看着旁边总是埋头苦干的剪辑师，原本只有两个，经过自己的投资又招来五个，就算大家一起动手也每天要加班熬夜。 这是自己有史以来拍过的最轻松的电影，身为男主角，居然十天全部戏份杀青！ 剩下全是各种各样的信息，比如新闻网站头条、热门视频、主角与其他人的信息对话和邮件来往。 片中出现的每一行字都不是随便放上去的，两个编剧足足写了四五百页的番外篇来建立起这部电影的世界。 社交网络好友上百，却无一人肯与你在现实中吃个午餐； 你以为亲密无间的女儿，其实已经走上意想不到的生活轨迹； 你深信不疑的伙伴，居然从一开始就欺骗了你…… 看似反映网络侵入生活后的结果：线上线下信息不对称、人格不统一，还有种种网络暴力；一桩桩看似亲密无间的亲情、友情都慢慢散发出腐臭味，变得脆弱不堪。 直播、键盘侠、网络诈骗才是一步步把电影推向**的功臣。 当然导演的意图不是一味地指责，而是反思：网络科技是改变了人性，还是放大了人性？ 随着剧情发展，观众发现搜索救人又害人，害人又救人…… 对网络的态度也随着一次又一次的反转摇摆不定。 网上匿名骂街的人，在现实生活中未必就不是背地里说人闲话的大嘴巴。网络欺诈的背后，一定是一张张贪欲的嘴脸。 人们千百年来建立的道德伦理在电脑网络中瞬间崩塌，不代表网络是虚假的，而是说明这伦理纲常未必有想象中的真实。 虽然戏份杀青，但丁诚很喜欢这个角色，远没有以前扮演的英雄牛逼哄哄，但身为一个普通人也有拯救亲人的决心和能力。 一位华裔单身工程师父亲，在妻子多年前因病去世后，女儿成为全部的精神寄托。在这位坚强男人的背后，通过直播女儿失踪后情绪中最真实的焦虑感，活生生打动观众的心。 同情之余，情感上的共鸣更催化真实的力量。其实在焦虑之外，男主始终对女儿生命保有极大信念，对互联网大数据锲而不舍的利用反而让其重新进入了另一个探究至亲精神生活的机会。 期间看到少女的迷惘和困惑、与自己的隔阂，以及对自由的憧憬，可基于对信念的执着却一次次被冰冷的结局所淹没。 当女反派告知女儿已死亡时，通过摄像头看到痛不欲生的绝望。重压之下的父亲不忘对蛛丝马迹的精细考究，加之对社交媒体的一层层剥丝抽茧之后，终于让女儿置死地而后生，这对家庭终以较为圆满的结局收场。 可在女孩获救背后却隐藏着另一个悲剧，即单亲家庭对子女教育的缺失。英国居高不下的离婚率在成全父母自由的同时，也改变了子女的成长轨迹。 父女间多年的情感隔阂加深女儿对现实的逃避和对网络的依赖，女警对儿子的溺爱更纵容他的谋杀行为，母子二人共同走向万劫不复的深渊。 这段时间跟刘梦云聊天，深刻了解到来自华裔家庭的压力。新一轮的移民浪潮中，亚裔人口占了大量比例，而在西方自由主义为主导的生态下，多元文化的冲击在诸多亚裔家庭中显得尤其明显。 包括教育的创新、亲情的重构以及生活方式的融合…… 以长幼尊卑为核心理念的亚裔家庭来说，在复杂和多元的新背景下存活并维系，难度可想而知。 不由感叹， 在哪活着都不容易！ 第377章 熬出来的称号 “这部电影估计明年才能上映！” 苏瑶皱着眉头估计道：“太多信息素材需要剪辑，就算增加人手最少也要大半年。” 丁诚不置可否，已经好多了。 要不是自己投资入股，累死阿尼什没有两三年也弄不成！ “你感觉如何？”看着旁边的王胖子，问道：“有没有什么灵感？” “哎，不好弄！”王胖子摇摇头，无奈道：“国内编剧别说写，连想都不敢想这种题材。” “连小众独立电影都不行？”丁诚皱起眉头道：“商业大片肯定不敢冒险我能理解，那些所谓新锐导演难道也……” “那些人更不成事！”王胖子不屑道：“这两年没少接触他们，题材倒是五花八门，写什么的都有，可问题只有一个……” “没人能正儿八经讲好一个故事！” 见丁诚恍然大悟，继续道：“小众只是题材甚至表现风格，比如网络迷踪，大部分是镜头语言的创新，但故事还是一个感人的亲人救赎对不对？” “感人的是父女情深，否则再装逼的风格也没人看，这年头观众猴精猴精的。” 丁诚叹口气，无论菲利普还是阿尼什，都是年轻一代很有才华的导演。 城市猎人不用说，毕竟只是漫改。调音师就充分证明其导演才能，阿尼什更是独辟蹊径，走出一条创新之路。 平心而论，拍过这么多悬疑片，看不见的证人、调音师、网络迷踪绝对排前三！ 看不见的证人一靠剧本严谨，二靠演技细腻。 调音师也差不多，主要是扮演盲人的难度。 网络迷踪对于演技要求不高，大部分都是无实物表演，很少有对手戏，就算有也是隔着屏幕隔空对戏。 “过两天隧道首映，这次难得中韩两国同时上，又是一波嗨赚啊！” 王胖子笑的很奸诈，丁诚忍不住笑骂道：“看你最近胖的？” “你原本的导演梦呢？” “彻底颓了？” “哥们硬气的很！”王胖子一挺脖子，反击道：“只不过没遇见好剧本，谁跟你一样，演一个火一个？” 丁诚笑骂几句，走的越高，身边能聊得来的朋友越少。余胖子虽然走得近，但毕竟合作关系多，反而是这个胖子，相识于草莽，一直陪着走到今天。 也难怪他越来越懒散，每年什么都不用干，投资运营自己海外拍戏的国内版权，随随便便都是上亿利润，简直就是躺赚。 马上隧道上映，第一次中韩同时上院线，一刀未剪百分百过审，上面对自己越来越放纵。 慢慢摸清规律，只要不涉及两国邦交，不抹黑华夏形象，至于您在哪个国家搞风搞雨？ 大天朝都无所谓！ 外边的世界越乱越好，才能显出咱们大国的和谐稳定不是？ “我感觉你在韩国基本跟国内差不多，影响力和票房已经到头，没什么上升空间了。” 认识这么多年，王胖子知道丁诚朋友不多，自己作为兄弟必须有话直说道：“印度也就那样，毕竟市场小，合适的剧本也不多，米叔每年才出山一次。” “还是欧美市场大，东南亚真的没什么搞头了。” 丁诚点点头，这段时间自己也能感觉到，比如绝密追踪，上映才六百万票房，对于别人来说可能很不错的成绩，但也侧面证明韩国对于自己的免疫力。 说白了已经不把自己当外人了！ 这三年狂轰滥炸之下，喜欢的早就喜欢，不喜欢的打死也不喜欢，人口顶天六千万，还能有多大空间？ 三大奖已经大满贯，票房前十有三部是自己的，跟cj的合同也马上到期，如果没有眼前一亮的剧本，的确没什么意思。 当然李宰贤的关系还是要维护，时不时帮忙拉拉票，毕竟是亲华派，多一个朋友多条路。 “我们这边努努力，争取让调音师也两国同时上映，把盗版那些孙子彻底干死！” 王胖子雄心勃勃道：“今年如果咱们的票房再能牛逼点，到时候让上面增加十个批片名额，看中影和华夏能牛逼多久？” 丁诚没有说话，这种事自己不愿意参与，让余胖子操心就行。 从去年开始，经济不太好，娱乐首当其冲受到冲击，别看票房越来越高，其实很多人的日子不好过。 好的越来越好， 差的连饭都吃不上。 连着十几部大投资滑铁卢，赔到姥姥家，无论您什么顶尖大导，还是影帝影后，尤其是大ip，死的透透的！ 观众一概不认， 只要不好看， 谁来也不行！ 内外夹击之下，所有投资人都很谨慎，宁可错过一千，也不怕投错一个。 所以余胖子活着才更滋润，你想想，不用投资一分钱，等自己的片子拍完，看完粗剪版感觉不错，砸钱铺路走关系，引进国内吃分成，舒舒服服把钱就赚了。 别说王胖子，就连堂堂博纳老总今年都没有投几部像样子的好片！ 丁诚看着王胖子，告诫道：“人家博纳家大业大，下面有的是人布局，你千万别忘记初心！” “钱也赚了不少，多扶植点新人，尤其是导演和编剧，看看人家菲利普和阿尼什，否则我千里迢迢把你叫过来旅游呢？” 王胖子肃然一惊，很少见丁诚如此严肃，赶紧点头道：“放心，我明白！” 丁诚叹口气，靠在椅背上，看似自言自语道：“见的越多越发现很多差距，平心而论咱们国家不缺好演员，缺的是好剧本好导演，甚至是好的电影工业一条龙。” “累死我也只是一个人，撑不起整片天，你们也出出力，能走多远是多远……” “尽人事听天命……” “最后问心无愧就行了！” 王胖子很少见丁诚身上居然有种疲惫的感觉，不是身体，而是来自精神。 拍拍兄弟的肩膀，看似风光无限，其实压力山大，可以说换成另一个人，早就崩了！ 任何职业，开荒最难。 一人，一刀，硬生生杀出一条路。 前面没有方向， 后面没有队友， 光语言一关就卡死多少人？ 如果不是这小子逆天的学习能力， 不知疲倦的野兽精力， 近乎变态的自制力， 早就颓了！ 第378章 寒冬来袭 最开始大家吃饭，背后议论丁诚，总能听见一些羡慕嫉妒恨，酸酸的不在少数。 前几年很少有人说三道四，就算不挑大拇指，也不敢再说风凉话，毕竟是领着整个华语电影往前冲，谁敢说一句？ 现在凑在一起，但凡说起这小子，所有人只有一个评论： 变态！ 人就是这样，遇见比你高一点还能嫉妒嫉妒，甚至背后使个坏心眼，你倒了哥们踩着你爬上去。 高一块的背后骂骂街，八卦八卦小道消息，就算干不过你，老子过过嘴瘾总可以吧？ 到丁诚这个级别，任何话都已经没用，无论演技敬业口碑票房人脉观众缘…… 已经封神！ 对于神仙，基本都是敬畏，供着就得了。 “要不休息休息？”见兄弟如此，王胖子建议道：“干脆歇一年，谁还敢说什么？” 丁诚回头看着对方的关心，心头一暖，重新露出霸气道：“歇？” “还早的很！” 挺直腰板，自信道：“什么时候你跟着我去好莱坞，亲眼看着老子拿到小金人的那天……” “再歇不迟！” 先回老家，陪几天父母，然后回京城。 专门参加隧道的首映礼，毕竟是第一次中韩同步上映的作品，题材又是灾难片，公司对外宣传口号是另一部釜山行。 “诚哥又出新片了？” “上次的城市猎人太搞笑了，可惜删去不少，否则更有趣。” “没办法，能看见就不错了，也就是丁诚这个大满贯影帝才有这样牛逼的待遇！” “不知道什么时候再跟米叔合作一次？” “印度阿三有什么好的？直接干钢铁侠和美国队长！” “放心，按照诚哥的发展速度，早晚进军好莱坞。” “拿小金人指日可待！” 丁诚看着微博各种评论留言，很感动，这两年基本没在国内拍戏，没想到观众还是很支持。 “主要还是电影好看！”小丫头边指挥粉丝控评，边吹牛逼道：“无论什么题材角色，管它那个国家导演，只要咱们老干部出手……” “诚哥出品，必是精品！” 众人哈哈大笑，现在团队越来越壮大，光负责运营的就十几个人，专门设立项目部，对接不同国家的剧本。 “有网友统计至今为止你的全球票房超过三百亿！” 苏瑶笑道：“我没具体算，估计大差不差，吴景已经被你干翻了。” 丁诚也露出笑容，虽然现在票房得奖对自己只是锦上添花，但打破记录的成就感还是挺爽的。 闲着没事看看花姐，现在全职抱孙子，整天比上班都兴奋。 “哎，今年的寒冬不知道会冻死多少人啊！” 拉着丁诚喝茶聊天，看着走的越来越远的杰作，感叹道：“娱乐圈更难混喽！” 丁诚点点头，不光是娱乐圈，整个资本都不太好，死的死，崩的崩，感觉又是一场大萧条来临？ “前两天公司找我，各种抱怨演员无戏可拍，纷纷熬不起转行，新人连房租都付不起了？” “跟你合作过的柳言，现在干脆开直播卖货，还有贵妇李湘也是，美其名曰帮朋友，其实……” “这也算了，最尴尬的是五分钟的直播，听说一件也没卖出去！” 丁诚一愣，这还真不知道，很多合作过的演员，尤其是女的，基本很少联系。 演技好的还留着微信，比如宋佳和周春雨，像柳言那样的花瓶直接删除，省的以后麻烦，遇见事帮和不帮都膈应。 “从去年开始，杨天宝没有主演过一部新电影，大幂幂只能也靠在综艺刷存在感，连刚红起来没几天的袁弘，听说已经开始考虑接男三男四的戏。” “甚至连迅公子，张子仪这样的顶尖大咖也开始慢慢的转行演起电视剧，前几天有个导演打电话聊天，直接说连热巴这种的顶级流量偷偷放出风说最近有档期，不用排队了。” 看着丁诚淡定的样子，花姐提醒道：“这些跟咱们关系不大，每十年一波寒冬，冻死活不下去的，开春才能让有本事的活的更滋润。” “不过影视题材的股票千万别玩，无论什么所谓牛逼概念都不要听！” 丁诚明白花姐的好心，笑道：“放心，我的钱基本在银行吃利息，最多买买理财基金，如果投资也是买房置地对不对？” 花姐哈哈一笑，对于这小子的稳重很放心，从来没有好高骛远过。 “自从税务风波事件发生后，上面严格把关税收，同时限制片酬，一下子让虚高的娱乐圈开始分化。” “主演片酬占比不得超项目总预算的28%，可谓一剑封喉！” “然后优酷、爱奇艺、腾讯三大视频网站和正午阳光等六家影视公司联合发出声明，继续落井下石规定：单个演员片酬不超过100万/集，总片酬含税不超过5000万元。” “这些还是小事，冲击最大的反而是不断崛起的短视频和直播。”花姐分析道：“现在流行一句话：再小的个体也有自己的闪光点。” “什么快手抖音风生水起，大家对所谓的明星不再推崇。感觉只要有特长，我也能当个小明星玩玩？” 午后阳光很舒服，丁诚边喝茶，边跟花姐聊天，这种感觉很放松。 资本寒冬从去年就开始，余胖子感受最深刻，这也是为什么博纳越来越倾向于批片和引进海外优秀作品的原因。 当然自己还要投剧本，只不过鸡蛋不能全放在一个篮子里。 通过自己得到每天十部份额，前几部轻轻松松赚了五六亿，当然大头还是自己公司赚了，现在也是身家二十亿的小富翁。 对于未来计划，核心原则就是有钱大家一起赚。 比如徐文峥、王天、刘天王、李成杰、何老师…… 自己身边的人只要愿意都可以分一杯羹，当然又多又少，一旦入股肯定卖力宣传，也算给票房添把火。 看着丁诚离去的背影，花姐老怀欣慰，仿佛看着自己的孩子终于长大成人，在外面独当一面的勇气和能力，作为老人，闲了知道回来看看…… 陪着聊聊天， 说说闲话， 已经够了！ 第379章 虎视眈眈的大佬们 “恭喜隧道首日破六千万！” 众人聚在一起，余胖子举杯，邀请道：“今年鸟不拉屎的行情还能有这种票房号召力……” “非咱们的诚哥莫属！” 丁诚站起身，笑骂几句，一桌都是好朋友，开开玩笑无伤大雅。 隧道上映票房和口碑都不错，按这个势头发展七八亿跑不了，韩国那边也差不多，有机会冲击年度前三。 “哎，今年大家的日子都太难了！”徐文峥摸着大光头，无奈道：“1000多家影视公司倒闭、当红年轻演员没有戏拍而转战综艺混饭吃。前两年有1000多个剧组开拍或正在拍摄，但今年……” “我所知道的剧组满打满算也就五六十个，横店所有加起来最多百八十个！” 丁诚皱皱眉，原来花姐说只是听听，要是连徐大光头都这么说…… 情况有点严重啊！ “我上个星期刚招了一个九零后编剧，原本干的挺好，结果公司资金链断裂，裁员60%，不光是项目，连人都直接开了。” 王天接话道：“原本三大平台砸钱强头部资源，打的不亦乐乎，便宜了一群流量。从去年开始，爱腾优好的恨不得穿一条裤子！” “一起发力联合起来掌控整个市场，听说某当红女演员因为挑合作的男演员，惹毛一家，结果另两家联合封杀。” “我可以负责的告诉他们一句话……” 余胖子把酒一饮而尽，坚定道：“今年的的确确是过去十年最差的一年！” “也是未来十年最好的一年！” 丁诚一愣，这么严重？ 但看看周围一张张深以为然的脸，看来真的不是骗人的？ “你可能不知道网红多牛逼！” 余胖子对丁诚道：“《受益人》的主演大鹏柳言直接跑到薇娅的直播间，就是号称淘宝一姐的带货主播，就是为宣传电影。” “就连胡哥和桂纶镁，也要屁颠屁颠跑到口红一哥的直播间，听说瞬间秒杀十万张票。” 说完拿出手机，把视频展示给丁诚，除谈论电影本身之外，老胡居然还用武汉方言咋咋呼呼的喊什么…… “ohmygod” “我的妈呀” “太好看了吧” “买它买它买它！” 丁诚都懵了，这是自己认识的胡哥同志吗？ “你看见多少人同时在线吗？” “一小时636万人！” 余胖子感叹道：“当时我也去围观，比起直播，分分钟吊打现在最牛逼的首映礼！” 这点丁诚到没有太多抵触，平时两个丫头没事也是看直播买东西，要说主播也不容易，打鸡血喊四个小时，人都虚脱了。 “资源竞争越来越严峻的以后，所有人都在尝试破圈，你放心，我敢保证以后越来越多的大咖会从高大上的秀场走向直播间的！” “今年双十一，你看多少明星玩直播，看似热热闹闹，其实证明一个问题……” “都闲着没事干！” 徐文峥不屑道：“明明18年大家还都是飞来飞去赶各种通告，今年居然可以在手机前面直播两三小时？” “不知道多少演员给我抱怨，回想起往年那些挑剔剧本的场面，到如今好像也没有那么重要了。有戏怕已经是运气，有综艺赶紧上，都疯了一样！” “黄教主都开始接于正的改编剧本了！” “没办法，这是大势所趋！”余胖子道：“上面一发话，各种牛鬼蛇神直接跪。” “然后行业大佬一起发力，消灭高片酬，口口声声为良性发展？” “其实还不是打击报复！” “前几年各种砸钱抢市场，现在三分天下，各自守着一亩三分地过日子。终于腾出手，回头一看，你丫的明星居然坐上观虎斗？” “老子辛辛苦苦砸钱砸资源，捧红你们这些王八蛋，每年亏的跟孙子一样？” “此时不动手……” “留着过年呢？” 众人哄堂大笑，丁诚明显感觉到虽然话题沉重，但对于能坐在这里的人来说，基本不叫事。 无论博纳还是徐文峥的工作室，都已经爬到金字塔尖，站稳脚跟，八风不动。 就算是王胖子手里两三亿现金流，华丽丽的金主爸爸，谁不跪舔？ 对于行业大佬来说，危机反而是重新洗牌的机会，以不变应万变，熬死小玩家，把尸体一吃，开春又是一头猛虎！ 任何行业都一样。 “优酷受杨伟东案发事件影响，很多项目都停了，爱奇艺、腾讯也趁机放缓购剧节奏，很多项目本来都筹备差不多了，但就是开不了机。” “网红经济的崛起也让流量明星感到危机重重，如今人家赚的并不比他们差，看看李佳琦薇娅双十一的战绩，再看看电商达人张大奕、原创短视频博主papi酱，哪一个的收入不是大几千万？” 在丁诚看来，真实情况是华夏影视市场终于开始出现结构性变化，这场寒冬正好会将那些专门做投机的洗掉。 不断地降温正是将一个个不规矩的投资者淘汰洗牌的过程，好电影和好演员在这个过程中逐渐浮出水面，而那些浑水摸鱼的作品和明星会逐渐被淘汰。 优胜劣汰，困境倒逼产业升级！ 越来越公平的试戏机会绝非坏事，资本寒冬让整个影视市场回归理性，以往一个有粉丝基础的大ip，再加几个流量大明星，一个爆款影视作品可能出现。 但如今观众却再也不会对这种套路作品买账，观众前些年被骗的太多，但是现在那些想偷鸡摸狗、投机取巧的电影人，还是趁早转行吧。 当潮水退散，剩下的就是精华。 很欣赏韩国的产业链，明星可以赚大钱，但不能把主意打在片酬上，而是应该想方设法如何让广告商砸钱在自己身上。 如果是唱歌跳舞的偶像，那就好好唱好好跳，让粉丝带你装逼带你飞。 演员更简单，用心演好每一部作品，在观众心里积累口碑和信任，慢慢转化成票房号召力。 跟网红带货差不多，大家买不是因为商品，而是相信你这个人！ 最后等你牛逼了，有的是金主捧着钱上门，到时候愿意怎么挑就怎么挑，那多过瘾！ 第380章 转战泰国 “真不打算接国内剧本了？” 徐文峥找机会问丁诚道：“看不起国内编剧呗？” 丁诚见大光头的贱样，笑骂道：“废话，你有好的吗？” “有！”徐文峥等的就是这句话，赶紧拿出剧本，硬塞到丁诚手里。 “你？”丁诚一愣，没想到还真有？ “放心，绝对不是打打杀杀的卖肉戏，你想看看再说，就算不演也给点意见。” 丁诚点点头，封面只有两个字： 误杀！ 飞快看完，感觉有种似曾相识，还没问，徐文峥笑道：“不错，就是翻拍印度的。” 原来如此，难怪自己感觉挺熟悉，丁诚放下剧本，认真道：“原版我好像看过，挺不错的逻辑推理，至于这个本子……” 不光是徐文峥，身边所有人目光全部落在丁诚下面的一句话，谁不知道这家伙看剧本简直神了！ “不错！”丁诚感觉来自四周的凝视，突然笑道：“用不用这么紧张？” 徐文峥长松口气，如释重负道：“你说不错肯定不错。” “现在投资压力太大，很多人都不愿意投大场面，喜欢以小博大，五千万成本最好，两亿就能赚钱。” “既然如此，你们为什么急着拍新片？”丁诚不解道：“等等会死？” “等等真的会死！”徐文峥一翻白眼道：“谁跟你小子一样，家底全是现金流？” “几十号人的公司每天开门，水电煤气不要钱？” “各种迎来送往不请客？” “上下打点不送礼？” 丁诚听着大光头的控诉，看着余胖子深以为然的表情，终于理解家大业大的压力。 自己毕竟还好，作为演员操心的少，演好角色就行。 一旦成为导演，甚至出品人，那方方面面的关系复杂无数倍。上至领导、下至场务，什么狗屁事都能找到你。 “马上过年，反正你也闲着，要不咱们攒个局？” 丁诚看着徐文峥满脸期待，旁边的余胖子和王天也跃跃欲试，暗自叹口气，点头道：“来吧！” 徐文峥一拍大腿，成了！ 跟余胖子对视一眼，虽然批片旱涝保收，但还是自己投资赚的更过瘾对不对？ 小成本高质量悬疑， 加上丁诚的演技和票房号召力， 简直了！ 丁诚指着两个家伙眉来眼去的样子，笑骂一通，虽然对方早有准备，但剧本质量不错，也不算是赶鸭子上架。 不是不接国内的戏， 而是不接一般的烂戏！ 这种话直接说太得罪人， 所以只能让瑶仔对外宣传工作重心转移国外， 省的别人老是惦记着。 徐文峥不一样，合作多年，自己也是靠着我不是救星开始走运的，这两年一直没有拍出当年的爆款，大光头心里早就憋着一股劲。 剩下很简单，三方各投点钱入股，余胖子负责运营发行，这次不带其他人玩，哥几个自己攒个局。 第二天到徐文峥公司开见面会，先见到导演柯文利，又是一个新人，跟牧野一样来自坏猴子扶植计划。 “改编居然找了六个编剧？” 见丁诚吃惊，徐文峥严肃道：“废话，不是原创还不砸钱把本子改漂亮，我的金字招牌还要不要了？” 众人哄堂大笑，还有一个老熟人，谭卓，这次演自己的妻子。 “陈冲老师，第一次见面请多关照。” “秦沛老师好！” 跟两个老戏骨寒暄完，开始围读剧本，自己扮演的李维杰与妻子阿玉来泰国打拼多年，育有两个女儿，年届四十靠开设网络公司为生，为人也颇得小镇居民的好感，而这一切美好却被突如其来的不速之客打破。 这个充斥走私，贩毒活动的边陲小镇，各种权力交织碾压公平正义。大女儿被督察长的儿子侵犯，因反抗误杀对方。 自己曾亲眼目睹督察长滥用私刑，深知法律无用，为了维护女儿，捍卫家人，只能选择埋尸掩盖一切证据。 在时间与空间的交错缝隙中，与警方在身心层面，展开殊死一搏的较量。 丁诚一撇嘴，说是国内戏，还不是要去泰国拍？ 也行， 反正没在那边拍过， 就当去试试水。 还有两个多月过年，马上出发，早点拍完早点收工。来到一个小镇，正式开拍。 定完妆，看着镜子里的自己，这次扮演的父亲平平淡淡，除了爱看电影的宅男癖好没什么闪光点。有点善良正义，也能努力撑起一个家庭，但总的说来，不是什么伟大的父亲。 除了剧本不错，也很期待跟陈冲这个老戏骨合作，曾经的小花风靡大江南北，靠末代皇帝第一次站在奥斯卡，横扫九项提名，至今也是难以逾越的记录。 两次金马影后，曾经奥斯卡评委，可以说是华人女星在美国混的最好的之一。 自己扮演一个善良的父亲作了恶，该原谅他还是惩罚他？ 陈冲饰演警察局长，聪明甚至狡猾的捕猎者，直觉敏锐，办案迅速。最妙的是她的工作能力对应自己的兴趣，标准的猫捉老鼠。 另一方面也是一位平凡的母亲，深爱自己的孩子，甚至无条件溺爱到软弱。为了老公的政治前途隐忍，只在自己的岗位上做好本分。 编剧很巧妙的把两者完全对立起来，当平凡的母亲遇到案件核心是自己儿子时，她心中的力量就被全部激发出来，与自己扮演为女儿脱罪的父亲形成巨大碰撞。 既是警察追罪犯，罪犯逃警察，也是父亲保护家人，母亲为子寻凶。问题从一个人是善是恶，变成两个人谁更善谁更恶？ 谁也无法预测结果，只能任由命运向离奇的方向急速前进，脱离了常识的轨道，但也没有违背人性，让观众无从选择。 一个简单的追凶案件，因为父爱与母爱的追逐对抗变得复杂，加上故事设定的背景是一个警察滥用权力的泰国社会，底层群众这条线被煽动起来，各种矛盾冲突变得越来越多，故事也越来越好看。 无论剧情， 还是角色， 飙起戏肯定过瘾！ 第381章 谁更值得同情？ 第一场戏就是自己穿着囚衣，在漆黑泥泞的水管里一点点爬行…… 在监狱里卧薪尝胆， 就是为逃出生天， 见到思念已久的妻女。 就在气氛越发紧张的时刻，突然镜头一转，居然只是自己在讲故事？ 秦沛演的杂货店老板追问道：“到底有没有逃出去啊？” “以我看过一千部电影的阅历看……” 丁诚摸摸下巴，故作神秘道：“有些结果还是不知道的好！” “废话！”秦沛正全神贯注期待，结果等来这么一句话，大骂道：“要不要怎么神秘？” “神秘？”丁诚摆摆手，仿佛想起什么，自信道：“还有什么比电影更离奇的呢？” 第一场结束，这段剧情明显致敬肖申克的救赎，开场就制造悬疑气氛，然后铺垫细节，从小的切入点让观众了解主角的性格背景。 第二场凶神恶煞的督察作肆无忌惮敲商家的竹杠，原来最近有个凶杀案，用绳子勒死一个中彩票的人的案子，短短几分钟就勾勒出一个极具传奇质感的故事背景。 混杂泰语和汉语的边上小镇，镇上华人抱团，但被恶警欺负，通过各种事敲竹杠，大家敢怒不敢言，各种法律涣散，为后面个体英雄爆发做足铺垫。 “我干了二十多年……” “破了一千起案件……” “看似不可能的犯罪在我面前根本不存在！” 丁诚在监视器前，看着气场爆棚的陈冲，各种碾压嫌疑人，很快找到证据，利用楼上楼下装绳子，自己在楼下打牌，找机会用绳子勒死楼上中奖者，制造不在场证明，马上扔出绳子逼迫凶犯认罪。 直到离开前，下属好奇问道：“长官，我们还没有找到凶器吧？” 陈冲轻蔑一笑道：“哪有什么关系呢？” 通过一个案件快速展现反派的高智商光环，甚至为达目的不择手段的凶恶，跟自己平凡懦弱的形象构成对比，矛盾冲突很快建立。 丁诚暗自点头，要说徐文峥的眼光很不错，无论我不是救星的牧野，还是今天的柯文利，都是可圈可点的潜力股。 大女主对于陈冲这样的老戏骨来说毫无难度，难就难在如何表现一个无比溺爱儿子的母亲？ 这点令人期待！ 接下来是一系列的铺垫，自己只是网络公司的小老板，有向善的心，在街坊里很受欢迎，唯一爱好就是看电影，多次展现通过电影学到很多东西。 真心信佛，三次去寺庙送钱，生活点点滴滴给观众展现出一个平凡但温馨的四口之家。 主角是那种不算富裕，但努力工作勉强维持的父亲，对妻女好，但也没什么好日子过的中年男人。 尤其是一场饭桌吃饭戏，大女儿对父亲嫌弃也是由来已久，自己那种委屈又无可奈何，代表着一代人的辛酸。 “演的真好！” 陈冲在旁边看着，对于这位如日中天的大满贯影帝充满好奇，作品都看过，名副其实的精彩。 所以很期待这次合作，尤其在现场，跟大屏幕完全两回事，短短十几场戏下来，只有四个字： 名不虚传！ 难就难在他明明不是父亲，甚至连婚都没有结…… 但所有中年父亲的细节环环相扣，无论落魄，还是被生活压着无奈，还要咬牙硬挺着的辛酸…… 历历在目！ 最让自己认可的是那种背井离乡，生活在异国他乡的海外华人的底层感觉…… 明明是自己有理， 但面对强权却只能选择忍气吞声， 所有委屈只能往肚子里咽， 这种凄凉让这个父亲的形象更加深入人心， 让观众有种深深的同情， 这才叫影帝！ “我已经看不见他的背影了！”谭卓看着丁诚的演技，回想起几年前第一次见面的情景，无奈道：“老话说的对……” “人比人死啊！” 接下来是自己路见不平帮助一个学生家长不被恶警欺骗，去做验伤报告，而原因是陈冲的儿子打瞎对方眼睛，恶警们更加对自己怀恨在心。 导演展示的信息量依旧很高效，引入的几个新人物都是后面自己埋尸和需要打电话给选举反对派的帮手，同时再次交代出陈冲儿子的可怕。 “疼不疼？” “放心，无论是谁……” “妈妈肯定会保护你的！” 丁诚暗自点头，陈冲的老公要竞选市长，必须做光明正义的形象，刚进房间，慈母和之前凶神恶煞瞬间转换，气质简直判若两人。 小心翼翼帮儿子处理手上的伤口，满脸溺爱，父亲打了败家子一巴掌，直接开着车跑了。 大女儿仓促要走，被败家子拦住，给她看被侵犯的视频，强迫晚上在仓库见面。 从这里开始，前面各种铺垫一下子让观众荷尔蒙般情感受到刺激的篇幅，因为这种恶**件看得实在太多，而导演表现得又非常直接粗暴，一下子让人感觉身临其境的痛。 尤其是前面一家塑造的让人感觉很有华夏特色的那种善良本分家庭，情感代入以后的刺激非常高，所有人会感觉万一女儿这次真的从了？ 必然会陷入更可怕的悲剧…… 恐怖感瞬间会掘紧观众的咽喉！ 女儿在仓库门口等，败家子大摇大摆进门，开灯动手动脚，母亲站出来保护，但坏人压根不怕。 这一段戏导演更是奇思妙想，把结合自己看拳赛的片段用蒙太奇手法处理，试图用整段戏激发出观众更强烈的情感共鸣。 表现一种对比，有钱有势局长家和平凡普通家。后者虽然贫困，但善良家庭母女之间始终是有纽带来推进。 谭卓扮演的母亲没有经验面对这样的禽兽，一上来要跟对方拼了。 抢手机的时候，败家子残忍殴打母女，让女儿杀人构成强烈的情感认同。两条线贯穿剪辑，让整个事情交代得事无巨细，这点改编丁诚很欣赏。因为类型片要塑造主角对抗体制，必须要找到足够的合理性。 光为拯救家人明显还不够，所以前面做过大量的铺垫处理，先是败家子逼人太甚，母女二人艰难对抗，才引出情急误杀。 这点很像金福南杀人事件，杀人者有时候反而是更值得同情的人！ 第382章 火星撞地球 丁诚看完素材，暗自感叹，这种大尺度剧情只能放在泰国背景，在内地就算自己演也要一刀剪掉。 经过前面铺垫，剧情发展道现在情感强度已经非常大了，观众也基本站在主人公一面，并且全程参与所有过程，接下来就要开始展现主角的人物弧光。 身为一个普通有点弱的父亲，如何保护自己的妻女？ 面对突如其来的打击，这时候多年看电影的杀手锏终于启动，首先排除妻子说的自首，因为杀的是局长的儿子，以目前观众了解的当时督察的情况，这已经不是坐牢的问题！ 剩下只有用智力面对，强迫自己冷静下来，来到埋尸的地方开始思考，脑中第一个想到韩国电影《蒙太奇》里的剧情，结合今天的经历，慢慢在脑中推敲计划…… 导演故意此处用了大量蒙太奇镜头，把各种经典片段穿插进自己的脑海，仿佛一场头脑风暴。 让观众看得热血沸腾，这种期待来自《黑镜》，某集黑人要开始报复可怕的选秀节目，那种激昂的音乐，慢慢盘算复仇计划，都会带给观众非常强烈的集体共鸣。 “你打死他的时候，到底流没流血？” “冷静点！” “这点很重要！” 逼问妻子所有细节，编剧还故意埋下两个伏笔，为铺垫后面其实败家子还没死透，最后是在棺材里活活被闷死的，也算恶有恶报。 第二个是很早就想到尸体不能放家附近，找机会换了地方，但这里隐瞒了观众和家人，导演为制造关键的悬念冲击，所以利用全知视角但随时在制造关键点的反转。 既然已经决定跟督察对抗，一个弱者要靠智力对决的气质出来，丁诚的气质慢慢转化，如同被逼入绝境的野兽，拼死一搏的气场彻底爆发。 那种传奇故事的味道扑面而来，而他仅有的只有看过的电影，所以接下来要先做一些筹备。先是去处理车，还意外让恶警看到。 然后删掉视频扔掉手机，然后将车沉入湖。因为不是很熟练，差点被发现，各种小意外让剧情紧张刺激。 带着家人去大城市，之前已经去过一天，巧妙地利用现在再去，来制造时间落差。所有带着家人在镜头前做一系列事，交代非常具体，好像观众也身临其境，大脑不停运转，思考主角的目的。 明明是周六晚上母女杀的人，周六自己一个人去的大城市，但是要在周日带一家人去，做了各种事，配合上监控和说法，让一家人都说他们看到的事，然后不断地跟别人讲周六日一家人在大城市。 于是那些证人就构成一种错觉，那就是他们一家人去了两天，这样就给家人制造不在场证明，因为败家子是周六晚失踪的，但周六他们都不在现场。 说白了一句话：混淆时间差！ 导演用一个视觉很强的方式体现，风险在于只要有人记得，马上会露馅。但由于自己本身口碑挺好，大家一直觉得这是恶警要整他们家，也就是说群众基础站在主角这边，所以就算陈冲看穿一切，也没证据。 她的角色是为了儿子硬生生不断找主角的破绽，各种经典片段回顾，无比满足影迷的乐趣。 至此导演突然安排影片切换视角，由陈冲这条线来破案，而丁诚一家要对答如流，每次关键时刻，都闪回蒙太奇，主角的事先交代，让剧情张力非常强大，不断让观众有得逞的快感。 同时又非常兼顾表现陈冲的睿智与脆弱，反派强大，才能衬托主角更聪明。 “太过瘾了！” 导演看着拍完的素材，尤其是两大影帝影后的飙戏，简直炸了！ 有一场戏，陈冲开始只凭直觉推测丁诚是罪犯，直到某一刻，丁诚在餐馆吃面，偶然听到讨论案情，忍不住心虚的停顿一下。 就只是这一下，零点几秒的瞬间，就被坐在对面钓鱼的陈冲看见！ 她慢慢移开报纸，露出野狼般凶锁定的眼神，如同利刃直插丁诚内心，仿佛已经开始隔空审问。 是你吧，就是你杀了我儿子。承认吧！ 眼神犀利得像一把剑，带着执法者的凶狠，带着母亲坚持到底的决心，让丁诚无所遁形。 接下来的一场戏，是她从确定罪犯到更加确定动机的瞬间。督察局里来了儿子的同学，战战兢兢给督察们看那个欺凌女孩的视频。 陈冲身子一震，迅速走向自己的办公室。从外厅到办公室这条短短的路，百分百确定儿子已被害，确定丁诚就是凶手，但也有无限惭愧无限悔恨。 她越来越软弱，像乌龟被剥去了壳，终于在没有下属同僚的室内颤抖哭了出来…… 那个直觉敏锐、雷厉风行的上位者瞬间变成失去儿子的母亲，孤独，无助极了…… 没有证据，但知道凶手是谁，痛悔自己对儿子的溺爱，可事已至此，斯人已逝，一切追悔莫及…… 就是因为这两个决定性的瞬间，是陈冲演的母亲跟与丁诚演的父亲隔空决斗的瞬间。一个回合不够，又打了一个回合。 打到头破血流，一个被逼到墙角，一个无从下手，难分胜负。 如果没有陈冲这位母亲局长作对手，丁诚的凶狠和仁慈截然相反的两种形象根本立不起来。 也不会有那一而再再而三要决斗下去的心，就像他爱看的拳赛，两个势均力敌的拳手对抗，不到最后殊死搏斗不认输。 两人精彩绝伦的飙戏，让观众剥离层层外壳，包裹在其中的核心始终只是简单的两个人在对抗：一个父亲，一个母亲。 一个凶手，一个执法者。 他们都在复仇。 丁诚跟陈冲聊天，两人之间有种惺惺相惜的欣赏感，尤其是明白真相的一刻。先有知道真相知道自己儿子是噩梦的惨痛，随即又秒懂对方家人承受的痛苦…… 再知道恐怕儿子已遭受不测，却又不敢相信，不敢接受的现实…… 如此复杂的情绪下，还能第一时间想到删掉视频消灭证据，一个强撑的但内心已经濒临崩溃的女强人历历在目。 然后是没有办法的她，只能破釜沉舟直接找到妻子，逼得另一个母亲不得不站出来对抗，痛心疾首说出：作为母亲你能理解我在干嘛。 而谭卓短短两句台词，应该是多年以来老百姓特别想喊出来的内心感受：有些孩子是孩子，有些孩子就是禽兽！ 第383章 童话都是假的 没有招的陈冲开始对警员只要真相，允许用暴力。于是一家人被殴打，通过制造惨剧来逼迫小女儿受不了说实话，这里她贡献出名不虚传的演技，那种逼迫小女孩强烈的恐怖，面目狰狞的咆哮在丁诚看来是出色的发挥。 因为夹杂着不仅是恶，还有做母亲的痛苦，诠释的非常密集，小女儿流露出的楚楚可怜的表情让人心疼，然后留白，再压一压，等待大**。 接下来是一家人被绑出来，小女儿给丁诚道歉，丁诚笑着说是他不好，没有保护他们。好像证明母亲把尸体埋在家外面的坟场。 暴雨之中，所有人都汇聚而来，等待真相出现的一刻。 之前一家人被抓的时候，丁诚留下伏笔，让人帮忙打电话给选市长的竞争派，又有媒体报道，事情已经升级到彼此都生死存亡的关键。 如果尸体找到，一家人万劫不复，陈冲才能维持正当性。但为了找尸体不断挖别人祖坟，也激发更多的民怨，民众的怒火也接近一触即燃。 最终所有人找到之前挖坟的地方，开始慢慢挖，观众的心被逐渐吊起来，因为这里妻子和观众始终是不知情其实自己已经换了尸体。 终于尸体出来，安排大量的升格镜头，有一个袋子装着尸体，让人感觉要露馅，这就是影片最**地方！ 突然把袋子打开…… 居然只是那匹被打死的羊。 妻子无法置信地看着丈夫，而陈冲瞬间崩塌，此时愤怒的群众终于有了理由，现场引发激烈的暴乱，恶警趁机被打残，因为群众对他的愤怒是最直接的。 暴乱正式发生，观众看的肯定分外激动，难得在国片看到类似的大场景，只能在泰国过过瘾。 镜头聚焦丁诚，甚至特写出棺材板后面的抓痕，证明败家子是被活活闷死的。 这里有种人性的拷问，如果提早处理尸体，可能还活着，但出于各种考虑，也许也会把败家子亲手杀死，因为家里已经没有退路。 这时候镜头里的丁诚，呆呆的望着那几道抓痕，隐藏不住的愧疚和不忍…… 眼前的一幕打击很大，因为或多或少还是利用别人的善良在拯救一家人，对于信佛的自己内心无比煎熬。 局长一家惨败，家里被砸东西，陈冲被罢免，市长竞选自然是不可能了，大家都开始参与暴乱，自己一家目前安全。 妻子问为什么不告诉换了尸体？ 丁诚说出内心的话：身为父亲，没让家人过上好日子，但有灾难的时候，他一定要挡在前面。 这就是一个典型的华夏好父亲，那种我们渴望的小人物英雄，通过一个父亲的形象成功塑造完毕，也是剧情在强刺激之后，观众所需要的感动。 接着丁诚去寺院，遇到陈冲夫妇，他们已经一无所有，但陈冲还是会有一丝残念，认为儿子可能会回来。 这是最后的一次正面较量。 这个表面已经软弱坍塌的母亲，在用最后伪装的仁慈去刺探凶手，用相同力量的父母之爱审问丁诚，直逼真相。 “你到底有没有杀死我儿子？” “你只要点一点头，我就决战到底！” “因为我已经一无所有！” 面对泪眼婆娑的陈冲，丁诚能读懂眼泪背后的潜台词…… 陈冲死死盯着眼前的父亲，她也知道丁诚面对佛像一定会说出真相！ 果然在这回合败下阵来，隐藏到最后的善良，在这一刻决定最后的失败。 代替女儿，身为父亲去自首，才是良心得到救赎的唯一方法！ 这里徐文峥甚至安排一个有点像我不是救星里女儿追逐父亲的场景…… 画外音又表现一个父亲的失落，以前女儿依赖，但后来渐行渐远，没想到是因为这个可怕的事，彼此重新恢复信任。 最后一个镜头问秦沛，也就是看着主角长大的人，问丁诚到底是怎么样的人？ 拍到一张困惑的脸，他不知道该怎么回答。 这大概才是最真实的感受，熟悉的人做了对的事，但表现出来的可怕又是让人意想不到的结果…… “最后精彩了！” 徐文峥面对丁诚和陈冲赞美道：“当观众看完结局，再回想到开头，佛像前相遇的这个瞬间，绝对会从身到心都冷得发颤！” “在佛像前是真的在哭，还是用假哭逼问？” “她最后呈现的样子，是真挚的爱子之心，还是狡猾的设局？” “简直回味无穷啊！” 丁诚跟陈冲相视一笑，这次合作很过瘾，尤其是陈冲，彻底对丁诚心服口服。 要知道对方可只是擅长文戏，功夫片更是一流！ 自己也算阅人无数，放眼整个好莱坞，这样的人也是凤毛麟角的存在。 “这个结尾太暗黑了吧？”丁诚忍不住问大光头道：“观众应该都不傻吧？” “哈哈哈……”徐文峥得意道：“要的就是这个feel” 丁诚摇摇头，看似和谐的结尾，其实反而是细极思恐！ 结尾的彩蛋和开头自己讲述的故事里，身着的监服的编号都是200907，而结尾是真实发生的事情，所以意味着影片开头的故事最后很可能也真实发生。 在棺材里点燃火柴，照亮棺材里另一具尸体的脸，如果观众看仔细的话，就会发现他居然是本来应该和自己里应外合越狱的黄毛！ 基于以上两点继续往下分析，主角都选择自首了，为什么最后还要越狱？ 按理说这种案情存在重大冤屈的，而且案件本身已经成为社会热点，甚至由于自己的遭遇，引发社会暴乱，通过结尾街头对大众的采访得知，社会很多人心目中，主角已经是具有深远影响的精神领袖。 而这些原本可以保证自首以后可以在监狱中得到安全而公正的待遇，肯定是考虑到这些，才会放心选择去自首。 结果当被关进监狱之后，发现完全不是那么回事，似乎总有人想治自己于死地，所以迫于无奈才和黄毛策划越狱。 以当时在社会上造成的影响力，想要灭口绝对不是普通人。 第一个嫌疑对象必然指向陈冲夫妇，有杀子之仇最有作案动机，但在政治上已经一败涂地，现在也只是一个出局者。 那背后有能量有动机只剩那个竞选成功的的政敌了。 为了维持在人民面前的伟光正形象，不想让人知道是通过这种手段取得大选胜利的，更不想让人知道暴乱的背后在推波助澜，不能有把柄握在别人手中，所以授意把主角灭口！ 在一盘对弈里面，开始以为自己是棋手，下着下着发现可能是棋子，最后才发现连棋子都不是，只是棋盘上一粒微不足道无法左右对局的尘埃。 每一个势单力薄的底层人民就像处在风浪交加的大海里的小帆船，任凭怎么努力划桨，终究逃不过滔天巨浪的拍击。 在丁诚看来，这个隐藏的结局可太黑暗，太让人绝望了。 第384章 打泰拳 好容易来一次曼谷，联系托尼贾，带着自己好好转转。 享受完特色美食，晚上来看泰拳比赛，不大的地方人山人海，耳边响起极具特色的民族音乐、拳手令人激情四射的身体对抗、观众们欢声雷动以及场裁手中宣告拳赛每回合开始或者结束的摆铃声…… 丁诚一看就知道选手水平不错，每一次扫踢，似乎都充满踢断对方小腿的力量。互相攻击时，臂带飞舞，醒目短裤和渗着汗水的健壮肌肉在灯光下熠熠生辉。 在这里人仿佛变成搏斗机器，身体任何部位瞬间变成攻击武器。双拳、双腿、双膝、双肘并用，无所不用其极充满原始味道。 托尼贾在自己国家很低调，出门带着帽子和墨镜，介绍道：“古代因为土地资源少，只能用武力解决，所以百姓都很强壮好武，后来出现一位黑王子，此人非常崇尚武力。对格斗术进行整理归纳，形成早期泰拳，包括拳脚、肘膝、头等很多招式，很像现在的无限制格斗。” “后来我们和缅甸开战，缅甸国王派出拳师和被俘虏当中的泰拳手比试，结果有位高手连续打败九个拳师，震惊缅甸，泰拳名声也越来越响。” “打人先挨打，这是不变真理。尤其是泰拳，训练很残酷，为锻炼抗击打能力，我们会用铁棍打胳膊打腿，还会用脚踢包稻草的柱子，让别人用腿踢肋骨，用石灰粘液的棉布条缠在手上，自虐让抗击打能力变得非常强。” 突然擂台掀起轩然大波，眼前让丁诚目瞪口呆，两个女人，只穿内裤，全身光溜溜，你一拳我一腿，竟然直接开打？ 托尼贾笑道：“在很多偏僻山区，别说女人，就连儿童的生活也是充满血泪的另类世界。打拳是很多穷人家孩子的唯一出路，六七岁开始练习，甚至不上学。” “每天五点训练，至少做几百个俯卧撑和引体向上，跑十几公里练习耐力，几小时不停打沙包，必须让拳头充满老茧。” “为把双腿练成似铁石般的坚硬，又能象鞭子似的柔韧，压腿、溜腿、弹踢脚法，一练几百次，整天踢槟榔树，砰然有声，以致树木震撼摇晃，拳手脸无痛色，毫不在乎。” “刚开始先把海绵或棉絮之类软物，包扎在树体表面，再行踢击练习。随着逐渐适应，减薄包扎软物的厚度，最后即能练出完全去掉包扎物，如磐石般坚硬。” “我年轻的时候把香蕉树茎锯切成四五十厘米长的一段，抛向空中，立即用脚踢击，犹如踢毽子一样，不让它落地。” “因为香蕉树茎具有一定的重量和硬度，既练习脚背坚硬和踢击力量，又可加强腿的准确度和控制力，直接能踢断人的脖子！” 说完仿佛回忆起什么惨痛经历，面色郁闷道：“也不知道你是怎么练的？” 丁诚哈哈大笑，看着擂台上无论男女，每激战一回合，最少五分钟，中间只能休息30秒，站起来继续打。看着女人眼中的凶狠，令人不寒而栗。 “经过从小心理训练和擂台实践，他们精于情绪自我调节，根本不相信什么权威名流，只要上了擂台，不管三七二十一，倾全力进行搏击，管你是不是什么拳王？” 观众情绪越来越高涨，擂台上的女人如同野兽，鲜血直流，一方被打的面目全非才认输下场，最后居然上来两个孩子…… 最多十几岁出头，瘦弱身体遍体鳞伤，可目光充满狠辣，铃声响起，瞬间扭打在一起。 “他们背后都有教练，靠着每天打拳赚钱。”托尼贾无奈道：“穷人家养不起，只能送到教练家，生死有命，几年训练打擂台，赚钱还能养活父母。” “开着卡车让小孩跑，谁敢掉队，直接往身上撞！在他们眼里，练泰拳的小孩子，只是用来赚钱的工具，就像一个个摆在台面的商品，供人选择投注。” 实在不喜欢这种场面，在曼谷玩两天，感觉人还是太多，正好回苏梅岛，参加每年的满月狂欢。 虽然每年冬天都来度假，但一直没有赶上狂欢节，今年正好有时间，来见识见识。 最下面东面琳沙，这里是苏梅岛夜生活的中心。各国派对达人聚集于此，除了规模最大的满月，还有半月派对及四分之一月派对，说白了就是给自己找个借口嗨起来！ 相传最早一群游客及天堂小木屋的老板发现月圆之夜是最美的，所以在新月状的沙滩举行派对以庆祝月圆之夜，从那时起全世界四面八方来的游客加入庆祝，越大越大流行至今。 尤其是这几年，每当月圆之夜，巨大月亮贴着海面升起，这是体验海上升明月的最佳地点，所以嬉皮士们把这里选作全球fullmoonparty的地点。 号称三大沙滩电音圣地：西班牙的伊比萨岛、印度的果阿海滩、泰国苏梅岛。 当众人来到沙滩，人山人海，各种肤色简直五颜六色。最特别的是所有人身上必须涂满荧光油彩，到处都是专门为游客画人体彩绘的小摊。 入乡随俗，找到一个满头小脏辫的所谓艺术家，开始涂料纹身，还要换上夜光拖鞋和手环，瞬间变身成为派对中最耀眼的那颗星。 满眼都是比基尼美女，火辣而风情，敢来这里玩的都是嗨人，个性十足。 每个店铺门前都会摆满各种酒桶和各式酒品饮料，大部分是威士忌加可乐，或是伏特加加7-up，也有混合啤酒。 一桶啤酒才合五十块人民币，整整一大桶！ 音乐响起，现在最流行的电音，整个海滩彻底沸腾起来。所有人扭动着身体，大口喝着啤酒，无论是谁，来自哪里，瞬间沉醉其中…… 尤其是丁诚脱掉衣服，就算带着墨镜，完美肌肉瞬间变成万众瞩目的焦点，要不是刘威几个人在，恨不得被美女们活活吃了！ “幸亏老干部在泰国人气不高，否则！”小丫头得意道：“我就说不来泰国拍戏吧？要是整个东南亚都认识咱们，以后还去哪度假？” 苏瑶一拍对方的小脑袋，看着丁诚的背影，你别说，幸亏没有进军泰国和岛国市场，否则还真没有度假和购物的地方了。 第385章 情定终生 回京城，说来也奇怪，一连拍了三部优秀的悬疑片？ 法国的调音师、英国的网络迷踪，还有泰国背景的误杀…… 缘分很奇妙，要是动作片一拍也是连着拍，居然悬疑片也一样？ 马上过年，不准备接戏，陪陪父母，顺便在系统里完成几个项目，比如赛车手。 每完成一个训练，相当于开启一块宝藏，无论肌肉还是神经反应的潜力都被挖掘一次，那种成就感一点不比演戏差。 “咱们这里是北纬18度，全年超300天的灿烂阳光，255c的年平均气温，两公里绝美海岸线，11米海水能见度，第三处会唱歌的沙滩，清水湾。” “每栋占地超过三亩，距离海边仅50米，户型面积1200平，包括超大无边泳池，私家草坪，私家海滩、蔚蓝海岸，无敌一线海景……” “每个卧室都是独立的，门窗打开时像一个亭子，而当门窗拉上时，又是一个私密空间。每个卧室套房外都设有私家小庭院、spa池，保证每位家庭成员的私享空间……” “全球十二套，现在是最后一套，您绝对不能错过！” 丁诚带着父母，跟着销售总监转完一圈，绿城集团在三亚开发的蓝湾小镇澄庐，感觉不错。虽然苏梅岛有别墅，但毕竟在国外，每次出国麻烦，加上语言不通，干脆在国内再弄一套，老两口闲着没事就能常住。 最后打九折，六千八百万搞定。 宝马4s店，最新款x7刚上市，看着不错，顶配一百八十万，买一辆让老爸开着玩。 带着瑶仔到市区，听说有家七星级酒店，亚特兰蒂斯。号称全世界只有三家，占地806亩，总投资三百亿。 来到酒店大门口，一组七匹飞马组成的雕塑，看过圣斗士，估计是海神波赛冬那个家伙。酒店大堂以白色为基调，全部是通透大面积玻璃，随处可见窗外三亚美丽景色。 到前台，1314间全海景房及水底总统套房，选波赛冬海底套房，一夜11万八，比钓鱼台国宾馆都装逼。 先住两天，私人管家接待，帮两人戴上防水手环，一亩三分地上只要直接刷手环就能消费记账，退房时统一结账，无须带任何其他的信用卡现金或手机。 闲着没事，先参观参观所谓七星牛逼在哪里？ “您现在看见的是捷克顶级水晶艺术工坊lasvit专为酒店定制的大型玻璃艺术作品，由色彩斑斓的静态玻璃珊瑚与空中动态上下的玻璃小鱼组合而成。” 赵管家在旁边陪着，满脸笑容的讲解道：“如果晚上有时间，请移步再来看看，所有灯光亮起，那才是真正展现亚特兰蒂斯的传奇魅力。” 丁诚带着瑶仔边走边看，酒店整体氛围灯光，包括艺术品的搭配都非常切合主题。无论是接待台后巨大的金鱼浮雕，休憩区的波塞冬马赛克画像，走道区域的古老城市的艺术画都像是在诉说亚特兰蒂斯的古老传说。 “现在每个家庭几乎都是围绕孩子转，咱们亚特兰蒂斯除最好的就是儿童娱乐体验区。还有神秘水族馆，失落的空间。一天都玩不够的水世界，甚至直接亲近海底生物的海豚湾。” 进私人电梯，直达海底套房，按摩浴缸、休息室、酒吧和私人厨师。房间设施包括按摩浴缸、酒吧、休闲室以及一名私人主厨。 墙壁用小牛皮铺贴，洗手间的人工瀑布中闪耀着颗颗半宝石，18世纪的手工丝绸枕头，点缀着珍珠母的手绘壁画…… 镀金水龙头、金箔肥皂、私人专梯、套房整整1000平米。打开窗帘，外边直接就是深蓝色海底，一条魔鬼鳐正好从面前游过…… “为什么来这里？” 瑶仔虽然很高兴能跟老干部独处，但住这么贵的酒店还是有点心疼，刚想说什么，嘴马上被丁诚堵住…… 先是不可思议，慢慢沉醉在爱人的怀抱中，难以自拔…… 许久，丁诚看着满脸迷离的瑶仔，深情款款道：“这么多年跟着我……” “总要给咱爸咱妈们一个交代吧？” “你……”苏瑶心花怒放，瞬间泪流满面，熬了这么久，终于等到这句话！ 丁诚看着怀里默默跟随这么多年的女孩，其实早就想给她一个名分，但总感觉差点什么？ 这段时间突然想通，连小丫头明年都准备嫁人，自己怕什么？ 看着瑶仔梨花带雨的模样，哈哈一笑，直接抱起来，走向床边…… **一刻值千金啊！ 第二天直到日上三竿，看着瑶仔走路不自然的样子，丁诚有点郁闷，自己好像有点猛了？ 下午全副武装开始逛街，整整三十万平米包括购物大道、鲨鱼美食广场、失落的空间水族馆、海豚湾剧场、热带风暴、海神塔、公主塔…… 拥有全球最大的露天水族馆、唯一的海豚湾剧场、最多餐厅、最刺激的水上娱乐…… 戈登拉姆齐？丁诚停下脚步，看着眼前的餐厅。目前世界唯一七次获得米其林星级头衔的厨师，好几家米其林三星餐厅老板，出版数十本烹饪书籍。 拿起菜单，终于明白什么叫做：英伦欧陆菜式。 敲制红彩椒薄衣酸渍龙须菜香菜油 藜麦竹荪蛋配以泰式椰香酸汤 主厨特制黄湾贡藕煨煮白萝卜 羊肚菌排配香脆紫苏籽裹手指胡萝卜 干煸棕树花配自制蛋豆腐，海芦笋和花椰菜酱 不就是乱炖？ 特色点一遍，味道还行，听说海洋公园也是世界顶尖，可惜自己玩不了？ 回到家，老爸老妈见两人手拉手亲热的样子，也很开心，尤其是老妈喜滋滋拉着瑶仔说悄悄话，老爸也眉开眼笑道：“什么时候办事？” 见丁诚想解释，一瞪眼坚定道：“我明白，就算暂时不办婚礼，结婚证必须领！” “人家瑶瑶这么多年跟你风里来雨里去，我和你妈都看在眼里，这种好媳妇现在去哪找？” “事到如今你小子可不能赖账！” “咱们老丁家可是本本分分的好人家……” 丁诚见老爸叽叽歪歪，赶紧点头道：“放心，先领证先领证！” 见老爸满意的样子，终于松口气，想想也是，自己都三十好几，同龄人二胎都有了，就算父母不说，其实心里也很着急。 领证也好，给瑶仔家一个交代，至于婚礼找机会再办，毕竟自己是公众人物，很多事计划计划再说。 “哼，说谁嫁给你了？”瑶仔听完先领证，先是一喜，然后故意板起俏脸道：“有人连婚都没求呢？” “求婚？”丁诚一愣，突然发出怪笑，猛地抱起瑶仔，贱笑道：“求！” “我现在就求！” 第386章 恐怖大师 “温子仁？” 丁诚看着剧本，刚过完年就来了一条大鱼？ “这次不是恐怖片，而是漫改。”苏瑶笑道：“海王你应该没看过吧？” 丁诚摇摇头，说实话对美国漫画没什么了解，什么蜘蛛侠超人都是从电影看的，不过对于温子仁还是很期待。 华裔在好莱坞能得到认可的只有两个导演，一是拍文艺片的李安，然后就是拍恐怖片的温子仁。 “其实在我看来就电影商业成就来看，温子仁在好莱坞早已超过李安，成为传奇般的存在。” 瑶仔解释道：“因为票房至上的商业片市场，他从未失手！” 丁诚点点头，无论恐怖片，还是动作片，这个马来西亚华裔驾驭起来都应对自如，以不变应万变。 004年凭借《电锯惊魂》一战成名到现在，15年间走得很顺，也很稳。 对他来说，人生中的大部分坎坷，好像都集中爆发在成名之前？ 接过瑶仔收集的资料，丁诚一看，笑道：“大学居然学的是华夏民族分类历史？” 毕业后学编剧的好基友沃纳尔进入墨尔本电视台从事主持工作，而温子仁却因为所学专业太冷僻而四处碰壁，找不到工作。 两人合租一间地下室，共同度过生命里最困苦的时光，重压之下沃纳尔甚至忍不住怀疑自己是不是得了脑瘤？ 以此为灵感，创造出恐怖电影最经典的人物，癌症晚期的变态杀人狂——竖锯。 把想法告诉温子仁，他又将自己噩梦中的情节填充到故事当中。经过一年时间打磨剧本，两人在地下室潮湿的浴室里，创造出第一个故事。 又构思《电锯惊魂1》设计的浴室游戏草图，创作好之后，又用一年时间在澳大利亚寻找投资。 结果，剧本无人问津。 走投无路时，沃纳尔的童星身份，起到意想不到的效果。 他的经纪人告诉他们，自己近期要去好莱坞，愿意在那里帮他们忙碰碰运气。 为了更好地将剧本呈现出来，两人用东拼西凑的四千美金在两天内拍出一部8分钟的dvd短片。 正是这部短片，最终为他们带来了好运。 狮门影业高层看过这部短片之后，感到既惊喜又惊吓。 惊喜的是这部电影脑洞大开的构思对现有恐怖片来说十分具有突破性，惊吓的是惊悚氛围的塑造以及片中对人性和生命的深度探讨给人以一种深入骨髓的寒意。 18天拍摄，120万美元投资，好基友沃纳尔担任主演。 温子仁的处女作，就这样在简陋的条件下诞生。 这部电影最终在全球创下103亿美元的票房神话。 此后咸鱼翻身，作为狮门头号恐怖ip的它，又先后请温子仁担任监制，拍摄七部系列作品。 这一系列10年被吉尼斯官方认证为影史上最成功的恐怖片系列！ 以《电锯惊魂》为高起点，温子仁就此开启在好莱坞的票房收割之路。 《潜伏》成本150万美元，全球票房9700万美元； 《招魂》成本2000万美元，全球票房32亿美元； 《招魂2》成本4000万美元，全球票房32亿美元…… 堪称是以小博大的种子选手！ 丁诚放下资料，开始研究剧本，这次不是低成本恐怖片，而是…… dc宇宙漫改英雄？ 海王是什么鬼？ 看完剧本，让瑶仔联系对方，两天后见面聊聊。 直飞好莱坞，第一次来到世界最强大的电影工业中心，饶是见多识广的自己，也不免心潮澎湃。 “你比我想象中的还合适！” 见到温子仁，对方第一句话就是用流利中文热情道：“终于见到传说中横扫千军的影帝了！” 丁诚哈哈大笑，虽然对方只是马来西亚华裔，但黄皮肤黑眼珠还是感觉十分亲切，回应道：“我也很荣幸能见到传说中的恐怖大师，请多多关照。” 两人相视一笑，坐下开始聊剧本，温子仁很兴奋，第一次转型拍英雄片其实风险很大，之所以邀请丁诚合作，也是看中对方在东南亚和法国的票房号召力。 “西方基督教文化、亚洲凶宅、港岛鬼片、真实事件改编、童年阴影……” “这些都是我早期恐怖片中包含的重要元素！” 温子仁分享道：“在我看来恐怖片需要三个元素：首先是对于未知的恐惧，其次是对生命的恐惧，最后是对失去我们所爱的人的恐惧。” 丁诚暗自点头，对照三种恐惧使得温子仁的恐怖片，探索走上一条与好莱坞传统恐怖片截然不同的新路。 他的恐怖片，往往不是为惊悚而惊悚，为血腥而血腥。 而他的核心，永远是为了用恐怖片的氛围与血腥，来诠释人性。 不仅有颠覆性的视觉冲击，更有颇为深刻的人生哲思。 “所以我希望当观众在生活中迷失或面临失败时，可以去看看这些电影，在心有余悸时更能感觉到生活的美好。” 丁诚看着面前侃侃而谈的华裔导演，虽然身材很瘦小，但充满自信的气质令人欣赏。 而除了拍片是鬼才之外，在营销方面也堪称天才。尤其被被华纳招致麾下，现在正全力打造独一无二的招魂宇宙。 安娜贝尔、鬼修女、驼背人、扭曲人…… 通过彼此之间的串场联动，全面还原每个角色的前世今生。 一旦成功，成就不可限量，商业价值绝对不是只懂拍文艺片的李安能相提并论的存在。 “我一直想拍主流的商业片！”温子仁看着丁诚认真道：“努力这么多年，就是为等这样一个机会。” 说完拿出厚厚一大叠效果图，展示道：“我设计的海王是超级英雄电影首次出现大场面的海底世界。” “准备用大量绿幕与蓝幕拍摄，找最专业团队精心雕琢出充满想象力与艺术感的局部场景……” “你看这些场景，恢宏的海底建筑、翻腾的海洋巨轮、别有洞天的密林瀑布、古罗马风格的断壁残垣……” “除此之外道具和化妆也是最顶尖的技术，海王亚瑟、湄拉、奥姆王、黑蝠鲼以及渔夫族的奇异物种……” “这次华纳投资预算两亿美金……” “你觉得怎么样？” 第387章 霸王合同 丁诚看完效果图，的确很华丽震撼，既然对方开门见山，自己也直言不讳道：“比起震撼眼球的视觉奇观，我其实更在乎故事以及角色的魅力。” “在我看来超级英雄电影应该带给观众启示，并且能够激励大家去做正确的事情，难道不是吗？” 温子仁一愣，看着丁诚严肃的表情，突然哈哈大笑道：“说的对！” “我绝对认为这次的海王不是传统意义的超级英雄电影，更像是一部经典冒险幻想故事！” “我必须用一种很厉害、很酷的方式来呈现这个角色，当然除了特效，所有主演都要进行艰苦的体能和特技训练，尤其是男主角，必须一出场就给观众强大威武的形象。” 说到这里，丁诚忍不住问道：“你觉得我的形象会不会？” 温子仁明白丁诚的顾虑，满脸认真道：“亚瑟原本就是混血王子，毕竟是超级英雄电设定，民族概念很模糊。” “加上各种特效化妆，你的脸会被再次刻画诠释，反而最吸引观众的是强壮完美的肌肉和战神般的武力。” 丁诚一撇嘴，你丫的还是要卖肉！ 剧情很简单，除了自己，还有很多大牌加盟，比如扮演亚特兰蒂斯女王的妮可基德曼，跟人类相知相恋，共同孕育爱情的结晶海王亚瑟。 在成长的过程中，接受威廉达福扮演的导师维科的严苛训练，时刻渴望去看望母亲，然而作为混血的私生子这却是奢望。 与此同时，同母异父兄弟奥姆成为亚特兰蒂斯的国王，他不满陆地人类对大海的荼毒与污染，遂谋划联合其他海底王国发动对陆地的全面战争。 为了阻止他的野心，维科和奥姆的未婚妻湄拉将亚瑟带到海底世界。 宿命推动着亚瑟，去寻找失落已久的三叉戟，建立一个更加开明的海底王国。 来之前专门研究过这个角色，首次登场于1941年《多趣漫画》第73期。最初只是人类之子，名字就叫aquaman，生活在沉于海底的亚特兰蒂斯神殿，通过训练和科学实验获得超人力量和水下呼吸等超能力。 后来这一版本的海王被划归到二号地球，并在无限地球危机事件中被抹除存在，说白了就是一个打酱油的小角色。 要说这几年dc被漫威压的喘不过气，超人和蝙蝠侠被钢铁侠美国队长各种吊打，人家甚至打造成功漫威宇宙，随随便便一个小角色都能在全世界票房呼风唤雨。 作为老大哥的dc， 情何以堪！ 丁诚看着温子仁设计的形象图，留着棕色长发，一身强健肌肉和密布的纹身，与其说是参考漫画中的造型，终于明白为什么刚才会那么说…… 这不就是徐锦江！ 丁诚心里有底，说实话只要不是皮肤问题，自己稍微控制一下面部肌肉，让线条更立体野性点，加上特效化妆，问题不大。 终于点头道：“我想挑战一下！” “好！”温子仁悬着的心终于落地，兴奋道：“马上签合同，尽快开始训练。” 看着导演打鸡血的状态，丁诚暗自好笑，这次聊天对恐怖大师的印象彻底颠覆。 好像每个学校里都会有这样一个男生，瘦皮猴子，平时上课瞎捣乱，不温书也能考前几名，长得不高不帅，却总能泡到高年级漂亮学姐，连老师都是一面罚他站，一面对他偏爱有佳。 一身机灵劲儿，这位华纳最会以小博大的恐怖片鬼才导演，瘦瘦的小身板儿在t-shirt牛仔裤里晃荡，笑起来前仰后合像十几岁小男孩，语速极快，给足信息又效果做全，而且心细如发。 “你的肌肉太棒了！” 温子仁看着丁诚脱掉上衣，更加震撼道：“这是我见过最漂亮的身体，没有之一！” 丁诚笑而不语，老子每天都被系统折磨，能不牛逼？ “最难的健身不用考虑，下面是冲浪和潜水，你……” 丁诚摆摆手，自信道：“潜水我有专业执照，冲浪也还凑合，突击突击问题不大。” 温子仁一挑大拇指，专业！ 难怪这家伙能横扫东南亚，刚开始自己只是看中一身漂亮的肌肉和运动细胞，加上强大票房号召力，反正是英雄设定，种族不是大问题。 现在连档期都能提前一大段，省下的成本可以做更多特效镜头，简直了！ 回到酒店，苏瑶看着几十页厚的合同模板，感叹道：“不愧是好莱坞！” 丁诚看着公司几个法律顾问开始忙碌的身影，幸亏自己早有准备，这次片酬六百万美元，没有任何海外分成，当然可以提一些小要求。 换成人民币差不多四千万，远超国内报价，但对于好莱坞一线巨星的两千万俱乐部来说，还是有很大差距。 毕竟自己在这块土地还没有证明过实力，之所以华纳愿意出六百万，也是看在以往的战绩而已。 按照好莱坞的说法，演员的报价意味着邀请线上人才，也就是所谓的电影创意工作者到现场所需的基本消费金额。 线下工作人员，即剧组成员和发型师、化妆师和特效师等从事技术工作的人员，都按工时计算工资。 当然无论报价有多高，对于经纪人来说，都在不断试图提高这一数目，永无止境。 每次开出价码并在每笔成功的交易中争取更多利益，进而这些利益也会成为下一场交易开价的基础。 这就是好莱坞经纪人的生存之道，从自家演员收入抽成10％，越大牌经纪人权力越大，很多时候导演甚至只能在片场见到明星，剩下的全部要跟经纪人谈判。 走到今天也不是一蹴而就，早期银幕艺术家几乎可以说是免费的。在好莱坞所谓的黄金时代，也就是20世纪20年代到60年代初期，每个工作室都建立一个明星系统，通过与演员签订长期合同并支付基本工资来培养和剥削演员。 影业巨头们将签合同的演员称为私人财产，无数男人的梦中情人玛丽莲梦露出演《绅士爱美人》的收入才18万美金，因为签的合同周薪是1500美元。 反而是另一位女主演简拉塞尔因为是自由演员，因该片入账10万美元，你说搞笑不搞笑？ 签公司居然变成弱势群体？ 第388章 第一份好莱坞片酬 后来明星越来越独立，要说片酬收的最凶的，当然是好莱坞2000万俱乐部的会员们。 拿转战政坛的肌肉州长来说，在告别好莱坞前，就通过《终结者3》领取目前也是最贵的一笔片酬：3000万美元！ 想当年他初来乍到拍的《大力士在纽约》，片酬才区区12000美元。 但要说起最敢捞钱的巨星，当属阿汤哥，别的明星只收干片酬，而他不但钱照收，还要抽成，早在88年的《雨人》开始，老汤就开始片酬＋票房提成的收费模式。 之所以能在《碟中谍》和《碟中谍2》分别赚到7000万和7500万，就是因为票房提成，后来的《少数派报告》和《最后的武士》等片，除了票房提成，片酬更是高达2500万美元。 05年的《世界大战》，收费方式直接变成不收片酬，直接要全球总票房利润的20%！ 六大巨头都忍不住骂娘！ 不过，好莱坞到这个级别的寥寥无几，比如威尔史密斯，《阿里》开始收2000万片酬，而《黑衣人2》和《绝地战警2》分别享有10%和20%的票房分成，《我，机器人》虽然没有分成，但片酬却升到2800万。 近年随着拍摄和宣传成本的飙升，拍大片时常变成花大钱当大头的行为艺术，而且一旦与明星签过payorplay的合同，不管戏有没有拍成，都得乖乖掏钱。 老板们纷纷感到头疼，甚至直接撕逼，老汤与老东家派拉蒙撕破脸，起因就在于《碟中谍3》上映前，老汤胁迫公司收取高于20%的总票房利润。 如此一来全球票房必须达到5亿美元，才有可能收回血本，而《碟中谍2》全球票房不过才546亿美元，于是派拉蒙索性与一向合作无间的老汤翻脸。 还有促成《达芬奇密码》全球狂卖758亿美元的三巨头，主演汉克斯、导演朗霍华德和制片人布莱恩三人高达40%的票房利润分成，就被索尼公司硬生生地压低到25%。 不过有人忧愁就有人欢喜，托比马奎尔接演《蜘蛛侠》时，片酬才区区400万美元，待到《蜘蛛侠2》就已飞涨到1700万美元。《蜘蛛侠3》一定是薪水单上的数字超过2000万美元。 所以丁诚不急，六百万美金只是暂时的，以后咱们慢慢来。 很快瑶仔整理好合同，给丁诚汇报道：“其他没问题，至于工作期间的其他附加条件，咱们……” 丁诚摆摆手，随意道：“按照行规来就行，初来乍到低调点。” 见瑶仔心领神会，口碑很重要，虽然好莱坞一切向钱看，只要演员有票房号召力，其他都是小事。 但毕竟自己刚来，也不是那种矫情的人，听说詹妮弗洛佩兹，在外拍片或做宣传时，出门非奔驰车不坐，理由很简单：坐其他牌子的车会腰酸背痛。 尽管演技稀松平常，但就算去年在墨西哥边境拍摄小成本电影《边城小镇》期间，还是提出让剧组为她租豪华别墅的要求，否则第二天开工就会全身不舒服。 甚至要求支付其私人发型师每天一万美元的工资，惹得剧组上下怨声载道，但到头来也只能干瞪眼，因为这一切，都白纸黑字写在演出合约里，这就是明星制下的游戏规则。 当然自己就算不明说，工作期间肯定也是五星级酒店待遇，至于其他有的没的，别说初来乍到，就算在国内也从来没有要求过。 好好演戏就完了， 没事装什么逼？ 出来才发现，其实全世界都一个尿性。看似附加条款对外界公众号称保密，但作为圈内人，明星们之间很快就会得知某某人参演某某片时，得到如何国王皇后般的待遇。 于是大到拍戏时的住所等级、接送车辆和化妆休息车的豪华程度、携带跟班人数，小到宠物待遇和鲜花手纸，都变成互相攀比的项目。 曾经听过某小鲜肉，化妆间一要就是三间，一号归自己，二号归自己的健身器材，三号归自己的跟班。 好莱坞更夸张，原因就在于明星往往是票房的定海神针，就算三部有一部赔了本，其他两部赚的利润依然能将差额补回来。 随着越来越多的好莱坞电影进行全球融资，很多不懂行的海外投资商当冤大头，傻子的钱不骗白不骗。 “这是最新的乌尔玛刻度表，咱们暂时你排181名。” 丁诚接过表格，俗称好莱坞明星魅力指数排行榜，由一位名叫詹姆斯的专栏作家开发研究而成，根据投资报酬率、敬业程度和表演才华等多项指标，对某位明星进行全方面式打分，其可靠度广受投资商喜欢。 两百位上榜明星，都有各自票房号召力，自己初来乍到能上榜，也是因为在东南亚和法国的战绩。 看着瑶仔带着人浩浩荡荡出门谈判，因为她没有法律规定的经纪人资格，只能先委托当地公司代理，各种杂七杂八的麻烦事。 丁诚暗自无奈，按照好莱坞不成文的规矩，所有行业从业人员，从导演、主演到摄影师等所有人，都不得亲自去谈判和签约，必须聘请经纪人和中间人来搞定这些事务。 至于经纪人的报酬，目前流行的市价是每次合同总额的10%左右，比如经纪人为某位明星主演某部大片争取来了2000万美元，那么他就可以得到200万美元。所以另一个角度来看，明星们的漫天要价，与他们的经纪人也不无关系。 假如某位经纪人第一次为客户争取到2000万片酬，那就意味着行业知名度的提高以及大笔潜在客户的到来，如果积累了相当的人脉资源，加上长袖善舞的话，一个网罗从主演、导演到编剧客户的经纪人，左右一部大片的上马与否，绝非天方夜谭。 最著名的经纪公司caa，在国内好像叫什么创新精英文化经纪有限公司，就因为拥有斯皮尔伯格、汤姆汉克斯、汤姆克鲁斯等一大批好莱坞顶级签约客户，并对好莱坞制片公司提供编导演制捆绑销售，被称为真正控制好莱坞的幕后黑手。 当然不得不说好莱坞非常严格的工会体系，演员工会对于其成员设置最低报酬标准。也就是说，即使演小角色，也有最低保障，比无依无靠的横漂强太多了。 第389章 以德服人 搞定合同，正式开拍。 第一天就迎来重头戏，丁诚脱掉衣服，穿上为自己量身打造的悬浮装，把原本强壮的肌肉更加衬托出爆炸力。 “这次大部分水下镜头的拍摄都是采用以干拍湿做法。”温子仁看着丁诚穿着由特技部门制作的超复杂的悬浮服装，再和不同设备连接起来，可以做各种旋转动作，就好像是真的在水里一样。 “你需要进行无实物表演……” “在大脑里营造身处深海的感觉……” 不愧是好莱坞，丁诚没想到刚上来就用前所未见的特效营造在水里的错觉，拍的过程需要演员一直构想所有表情和细节，的确是很大的挑战。 看着丁诚很快适应好状态，温子仁满脸期待道：“对我来说也从来没拍过一个需要这么多cgi技术的电影，所以也是在逐渐学习中。” 这种程度对于自己来说压力不大，丁诚找到状态，问温子仁道：“如何表现水下的声音？” “正常说话就行。”温子仁随意道：“试着不去过多思考这个方面，因为亚特兰蒂斯人就是生长在水下的嘛，虽然长得像我们，也有我们人类的一些特征，但身体结构上会不同。” “比如他们说话时就不会有气泡从嘴中吐出来，因为肺里没有空气。在声音设计上，我们试着去找到一种水下的感觉赋予在他们的对话上，也涉及到他们在水下的肢体运动等等。” “比如他们在水里的运动会像海豚那样，非常快速也很优雅，这也是我想通过视觉和声音设计上的配合去突出呈现的。” “后期整个声音部门会在游泳池里移动各式各样的道具，去记录发出的不同声音，还有水中爆炸的声音……” 丁诚暗自点头，果然很专业，终于体会到什么叫做好莱坞成熟电影工业体系。 从第一天开始，无论是特效总监还是音效总监，甚至连后期拟音师都参与其中，从开始拍摄就提供各种各样的专业意见。 按照他们的话说，很多关键点一闪而过，错过花多少钱后期也不补回来。 “知道我为什么接这部电影吗？” “就是从来没有演过美人鱼战士！” 见到妮可基德曼，要说真不显老，尤其是身材，穿上紧身衣，一点不比小姑娘差。 温子仁安排好所有机位，对丁诚道：“动作片你有经验，帮忙设计点帅气的打斗？” 丁诚见对方很真诚，笑着点头答应，这种事也不是第一次，既然合作，那就多贡献点力量。 跟导演详细沟通完，今天是一场360度动作戏环绕拍摄，除了让演员的动作戏从不同角度轮番拍摄外，对各种复杂设计和走位、摄影师的技术要求之高也是难度很大。 摄影机在平行环绕运动外，还有较多的角度转换和上下位移，随着镜头运动还有人物之间的配合，温子仁希望用这些元素让影片所建立起的空间感更加清晰可见。 同时一镜拍摄的手法也让这幕的视觉感受相较于多个镜位的不同剪切更加流畅自然，配合自己独具一格的武指风格，给观众耳目一新的观感。 “太棒了！” 温子仁看着丁诚出色精准的表演，无比兴奋道：“简直完美！” 妮可基德曼在旁边也忍不住鼓掌，来之前听说过这个年轻的华夏影帝，号称东南亚最炙手可热的票房明星。 真正见面还是令人惊艳，无论是肌肉还是演技，尤其是动作，堪称光芒四射。 这场戏拍完，丁诚明显感觉到来自团队的敬业，要说老外也很简单，只要你够专业，人家就服气。 接下来就是各种湿身秀肌肉，每天光化妆差不多一个小时，也深刻体会到什么叫做好莱坞专业素质。 演员什么都不用操心， 只要能达到导演的要求， 其他的有各种各样专业人士帮忙。 半个多月下来，故事整个脉络一点点清晰，在自己看来这部作品最棒的优点，绝对首推波澜多彩的海洋世界设定。 一直以来能正面展现未知海底文明的科幻作品寥寥无几，拍得好的更是凤毛麟角。这次温子仁不仅拍出来了，而且分量十足，直接甩给观众七大王国大乱斗。 这可不是玩有噱头的概念，而是真正把这个虚构的世界给搭建起来：古代七王盟誓的旧遗址，兼具未来科幻感和远古历史感的亚特兰蒂斯，散发着简单粗暴气息的海沟王国，充斥着奇人异象的咸水王国和渔夫王国，传奇海怪库拉肯看守三叉戟的失落世界…… 不光如此，还从宏观角度到微观层面完善这个世界的架构，例如海床上除了海洋生物外，也有许多沉船和集装箱等物品，它们共同组建了五彩斑斓的海中光影，这也反映出海洋文明和陆地文明共建新世界的态度。 所有关于水下智慧生物的描绘也能令人信服，因为所有人都游，而不是走的！ 一切举止都让观众明显感受到水下的阻力，所有演员表演都要在脑子里绷紧这根弦。如果动作幅度大了，后期特效还有明显的水流和气泡，语言交流也要音效处理，以体现声音在水中传播的感觉。 不愧是以小博大的温子仁，千万别小看这些细微处理，尤其是对于科幻片，都是保证影片细节真实可信的基础，就算自己是男主角，参与每次大场面，但也不能完全想象最后能呈现出什么震撼的视觉效果。 因为导演信誓旦旦保证：后期必须每一帧每一帧的扣细节！ 温子仁看着稳定发挥的丁诚，越发感觉自己的决定简直太棒了！ 演技不用说，肌肉更是完美体现海王的霸气，特别是动作设计，一场场海战完全体现出与陆战空战迥然不同的质感，攻防似缓实疾，击技充满四两拨千斤的意味。 在他的建议下，甚至加入咏春和太极，不仅对于神秘东方充满好奇的美国观众大呼过瘾，甚至可以想象未来在华夏上映时候的期待…… 不愧是横扫东南亚的影帝！ 第390章 一路跪舔 今天顺利收工，因为大家出色的发挥，进度比预计快不少，令华纳投资方特别满意。 看着镜子里的自己，一改亚瑟在漫画中金发猛男的形象，彻底走上披发糙汉的不归路。 不修边幅，有些邋里邋遢，从来不穿衣服，目光充满野性，一言不合就用拳头解决问题，话不投机就是干…… 其他人也很敬业，演亚特兰娜女王的妮可基德曼更不用说，年过五旬还能演出少女感也是醉了。 女主角湄拉跟自己差不多，基本湿身状态出镜，紧身连体服包裹着玲珑有致的线条，再搭配上张扬火热的红发，如同一团烈火，让人感觉到什么叫做…… 冰火两重天！ 一个月拍下来，实话实说海王的剧情依然存在不少问题，有些逻辑不能自洽，部分起转承合也稍显生硬，这是许多同类商业大片的通病。 但导演通过节奏的把控和动作戏的堆砌，把相应的负面影响降低了许多，甚至在观众感到不耐而皱眉前，就能提前转移注意力。 取而代之的是大段大段新奇刺激的桥段和场面：幽闭潜艇胖揍海盗，海底宫殿奔命追逃，荒芜沙漠探险寻宝，意式小镇一绝存亡，惊悚海沟夺路厮杀，先王遗座怒抢神杖，深海国战你来我往，海面决斗武定乾坤…… 把许多流行元素和类型片长处塞进关键节点，让人停不下来。 本身的故事称不上多么新奇，人物的逻辑动机也基本都在预料之内。在一个施展空间比较狭隘的故事体系内，却能够绽放出如此惊人的力量，很大程度上要归功于掌舵手温子仁的奇思妙想。 其实明显能感觉出来，他的运作上并没有把重心放在故事，而是在于如何将故事讲得精彩。 还好本身就是一个很会讲故事的人，否则也不会成为恐怖片之父，非常了解如何将观众的肾上腺素调动起来，在他精心设计的各种恐怖爆点下，观众很容易就达到情绪**。 在这里中也一样，英雄什么时候该打斗，什么时候该落寞，什么时候该摆pose，什么时候该接吻，什么时候该逗比，已经达到炉火纯青之境。 虽然受西方文化浸染，但毕竟骨子里还流着东方人的血液，尤其在大学也是专精华夏民族划分。这部作品能感受到很多东方风韵，尤其是人物关系。 比如失踪的母亲，忤逆的弟弟，忠诚的师父，潇洒的伴侣，这其实放到古典侠客故事当中也并不为过，而东南亚的观众对于这样的故事再熟悉不过，仔细品味很有亲切感，这就是温子仁的高明之处。 巧妙地将东西方观众观影品味上的共通点进行联结，并对异同点进行消弭，最后呈现出的就是一部全球观众都会喜爱的作品。 一改之前dc走的沉郁风，加上充分听取自己的动作设计，不得不说温子仁真是一个聪明人！ 硬生生把一部夺位谋权片变成热血冒险片，观众可以跟随着海王和湄拉的脚步上天入地下海，甚至安排撒哈拉沙漠和意大利小镇，完全跟海洋不沾边的剧情，但不仅不突兀，反而增加复杂性和精彩度，绝对天马行空般的精彩。 回想自己扮演的角色，虽然以前演过各种各样的英雄，但还是第一次演超能力英雄，而且海王和其他很多英雄不一样的是，并不反感杀戮，甚至有些渴望鲜血。 严格说起来这样的人设很难讨喜，只能做一定程度上的改编，弱化他的残忍，突出自卑的性格。 整部作品表面看上去是一场王位争夺战，实际是亚瑟战胜自卑的成长史，获得三叉戟就是性格极为重要的转折点。 一代人杰空有王室身份和屠龙之技，却限于自卑的心理和无谓的不羁，起点很高，落点却很low。 相比起dc前面几位的苦大仇深、谨小慎微、刻板纯真的英雄模板，无疑亲切了许多。 当自己无所畏惧地向守护兽说出：我只是个无名小卒，拿到三叉戟不是为了王位和我自己，而是为了和平！ 性格已经实现蜕变，不再拘泥于个人的偏执，而是真的能够勇敢地面对挑战，观众们看到主角的成长，尤其是最后威震七海之时，可能都会露出欣慰的姨母笑。 这种被迫成长的经历中，始终没有产生高高在上的架子或沉重的思想包袱，也意味着没拉开和观众之间的距离，再配上鲁莽直率有些混不吝的性格，一个讨喜的海王历历在目。 好像一个有才艺的人被同事起哄去上台表演，刚开始谦虚地推辞了两句，但在别人怂恿之下还是上台，不卑不亢，落落大方，赢得满堂彩。 在自己眼里，除了温子仁的实力，作为一部以男性为主角的个人超级英雄电影，作品几乎所有关键性情节都是由女性角色来推动，这点令人眼前一亮。 母亲和湄拉公主，不管是开始接触亚特兰蒂斯文化、决定组织陆地与海洋的战争还是最后去寻找三叉戟，亚瑟更多的是处于一个被动接受的状态。 真正在决定着电影剧情走向和人物命运的其实是两位女性角色，而她们在对于自己命运的掌控度上显然也远远超出传统超级英雄电影的范畴。 妮可基德曼饰演的女王由于不想屈服于政治婚姻而出逃到陆地上来，最终又为了保护丈夫和儿子回到了海底。 而艾梅博饰演的湄拉公主，主动找到亚瑟，希望可以阻止陆地和海洋之间的战争。也是她主动背叛婚约，救下险些死于自己弟弟之手的亚瑟，并提出解决方案。 按照温子仁的话说： 现在女权这么牛逼， 能不跪舔一下？ 丁诚长叹口气，越想越发现温子仁的鸡贼，各种菜单各种梗玩的飞起，还跪舔华夏市场和女权主义，简直无耻到爆！ 一路没有什么大道理， 也不讲狗屁心灵鸡汤， 一言不合就是干， 怼天怼地怼大海， 各种华丽特效， 什么狗屁故事剧情， 爽就完了！ 第391章 深入敌后 比起去年拍的三部烧脑悬疑片，没有任何大场面，全靠逻辑取胜的小成本，这种走的是另一条路。 当然也是市场主流，再牛逼的推理也只能满足小众口味，更多的人走进电影院，就是为看大场面爽两个小时，或者看喜剧能哈哈大笑几次，仅此而已。 所以要不玩逻辑玩到爆，要不大场面爽翻天，除此之外，都是炮灰！ 特别是那种想在商业片里面增加所谓私货的作品， 死的不要不要的！ 这年头最难两件事：第一把别人的钱放进自己的口袋…… 或者把自己的念头想法放进别人的脑袋里。 “你知道这段时间我经历过什么吗？” 丁诚看着满脸疲惫的瑶仔，关心道：“有人歧视咱们？” “那倒不至于！”瑶仔握住丁诚的手，面对爱人的关心，难得放松道：“在这里跟国内最大不同就是需要和工会打交道。” “这么多年通过不断的发展、合并、罢工和谈判，各种工会逐渐成为好莱坞影视行业里具备强大话语权的组织实体。” “你听过一个叫什么美术指导工会的存在吗？” 丁诚恍然大悟，原来是因为这个？ 这段时间自己也深有体会，亲身接触才明白好莱坞体系复杂到什么程度。 电影从业人员有几十万，工种分类往细了说有上百种，几乎每个工种都能找到对应的工会保障体系。 一方面工会集合全部会员的力量，与雇主方谈判最低工资，工作条件以及福利待遇。经过谈判所形成的条文和规章，就演变成为影视剧制作过程中必须遵守的行为准则。 另一方面只要和工会合作，80%以上的现场工种都将由他们代理，也就对制片方形成强大的制约力量。因为合作过程中会遇到工会制度下的种种麻烦，所以很多小成本制作，想方设法规避掉跟工会打交道。 世界第一语言世界第一国民消费能力创作自由稳定的资本主义国民性格外向开朗做事认真，必然会导致娱乐产业世界第一。 作品能赚大钱，从而能在电影上投入大量资金，并且在故事编写上尽量讨好观众，产生了以**happyending结尾的典型好莱坞叙事结构，并尽可能满足观众对现实以及未来世界的好奇和幻想，看似逼格不高但全世界都爱看。 这就是好莱坞套路。 “不过这段时间也没白忙活，咱们终于在这一亩三分地拥有自己的分公司了！” 丁诚看着瑶仔满足的表情，身为经纪人，能在好莱坞拥有自己的工作室，能把自己的影响力打进全世界最顶尖的圈子，也是一种巨大的满足。 要知道只有程龙大哥有这个实力，李成杰都不行！ 相比较好莱坞肆无忌惮横扫全世界的实力， 华语在这片土地简直微不足道，尤其是国内，抛去港岛的黄金时代，这十年来简直一片空白。 当然只是说电影作品，对于早就跃跃欲试的资本，已经开始布局。 去年余胖子投资的烈火英雄，作为博纳号称的骄傲三部曲的第一部，受到业内外的极大期待。而在影片背后，出品方索尼哥伦比亚赫然在列。 之前阿里影业、腾讯影业、万达等国内影视公司先后投资《碟中谍6》《毒液》《大黄蜂》《神奇女侠》等六大电影项目，到博纳又参投索尼哥伦比亚的《好莱坞往事》…… 好莱坞六大与华夏影视公司的合作进入全新的阶段。 更早可以追溯到张艺谋的《一个都不能少》《我的父亲母亲》，冯晓刚的《大腕》，程凯歌的《道士下山》以及姜文的《一步之遥》等，背后都有六大的影子。 在选择投资国产片的时候，自然也会考虑这部影视项目的背后公司。甚至在他们的心中，选择合作的公司要远远比选择项目重要的多。 毕竟在不熟悉的环境里，与一家公司建立稳定的长期合作关系，项目自然随之而来。 “我研究过好莱坞六大的投资项目，几乎每部作品不是有大导演助阵，就是有大明星加持。” 苏瑶分析道：“四大导演是他们最为信任的合作对象，有他们参与的作品，只要能够获得投资名额，基本是不会放过投资机会。” “投资的类型主要限定在爱情、喜剧和动作。一方面这与六大对国内观众的喜好判断有关。众所周知，喜剧和动作是咱们最为青睐的电影类型。” “另一方面，这三大类型特别是喜剧和动作是他们难以实现的类型，因为存在文化差异，即使像南北地区，在对待喜剧方面都有不同的喜好和理解，这对于好莱坞的创作团队来说，更是不可能的任务。” “当然也有他们没有机会接触的红线，譬如《厉害了我的国》《红海行动》《空天猎》《唐山大地震》等项目，涉及到敏感题材，想都别想。” “老外也不傻，特别是这两年投资项目方面，明显开了窍。16年，索尼哥伦比亚投资星爷的《美人鱼》，票房和口碑双丰收。” “华纳投白蛇缘起，也是赚了不少钱，我估计未来科幻、惊悚、悬疑或许也将会成为他们关注的投资重点。” 丁诚点点头，其实经过这段时间接触，华语电影比起好莱坞其实也有三大差距。 好莱坞电影基本的投资都在1亿美金以上，个别大制作都在3亿美金，甚至5亿美金不等，而制作费就占了一半以上，也就是说用在特效方面的费用可能就是一亿多美金。 而华语电影投资最大的还是《西游伏妖篇》，投资差不多4亿，除去投资注水可以自动忽略，四亿差不多是六七千万美金的样子，这点钱拿给好莱坞做，特效也不能做出多好的水平。 说白了市场不够大，国产电影全靠内地票房，海外收入几乎为零。而好莱坞电影，海外收入占一大半以上，这才是差距。 如果国产电影也能砸个两三亿美金的制作费来做特效，丁诚相信也能做出世界级的特效水准，哪吒就是最好证明。 第二是整体工业水准的差距，好莱坞一直在强调的事情就是工业化生产，尤其是大ip续集作品，都是有一套严格的出片标准，能够保证电影的质量是在及格线以上。 比如漫威，哪怕导演演员换了，但整体风格还是一致的。而在国内，质量相差千差万别，几乎毫无标准可言。 最后还是编剧，华夏从来不缺好导演和好演员，现在的编剧就知道翻拍，就只知道改编小说，毫无原创性可言。 这样的大环境下，再好的导演也拍不出啥高质量的作品，演员更是无能为力。 这点别说好莱坞，连韩国都比不上！ 第392章 图什么？ “李安导演好！” 丁诚看着面前和蔼的老人，终于见到华语第一导演，两次捧起奥斯卡小金人的记录保持者。 “这次希望你能帮我！”李安拿出剧本，双手递过来，正色道：“五百多人的团队打磨了两年技术，成败在此一举了！” 丁诚双手接过沉甸甸的剧本，眼前的老人有些疲惫，上一部作品全球票房血亏，瞬间让这个已经封神的导演备受质疑。 认真的看完剧本，丁诚暗自叹气，不得不说李安的确老了！ 如果《卧虎藏龙》里的李慕白，是他对自己步入中年的一次检讨，这一次他要面对的，可能是站在更老状态前的一阵踌躇。 色｜戒之后，越来越多的人给他贴上技术控的标签，他也的确在技术探索的路上越走越远。比如《少年派的奇幻漂流》做出令人难辨真假的老虎，又在一个水池里拍大海拍出3d水戏新高度。 从上一部开始尝试120帧的创作，让战场的残酷和演出秀场的浮华都以一种极尽逼真的状态呈现在大银幕上。 这一次居然设计在数码仿真角色的创作和3d4k120帧两个方面同时发力继续探索？ “没办法，这是我对抗衰老的方式。”李安看出丁诚的心思，坦诚道：“年轻的时候以为经验不多、犯错多，老了就越来越会控制，完全不是那么回事。” “现在招式知道的多了，反而感觉做电影越来越难，不像年轻的时候，其实怎么做都对。” 丁诚没有说话，剧本名字叫《双子杀手》，讲述一个中老年人的视角回望一个年轻人的成长，克隆人的设定虽然让影片多了些科幻色彩，但始终也没有逃脱李安一以贯之的主题： 个体面对自己和世界的困惑与探索，又有如父如子代际关系母题的延续。 说白了，很老套！ “其实这个主意不是我的，它已经在业界兜兜转转二十几年了。” 李安看着面前的年轻人，虽然第一次见面聊天，但看过很多作品，无论什么题材都能驾驭的绝对实力派。 之所以见面，既是新作品的邀请，也是想听听对方的意见，毕竟这个年轻人出道至今，从来没有演过一部烂片，从来没有让投资人赔过一分钱，这简直就是奇迹！ “故事本身也没有吸引我的注意，但如果把一个人面对自己这种奇怪的感觉，透过视效呈现出来，这个元素反而十分吸引我。” 丁诚用心聆听，能感觉到对方的不自信，这对于顶级导演来说是不可思议的状态，要知道导演在片场就是王的存在。 可见这次李安的压力有多大！ “什么高帧率3d、数字造人、数码美学……”说到这里李安突然露出似笑非笑的表情，有些嘲讽道：“似乎这些普通观众不太听得懂的电影新技术，现在变67岁我的标签？” “无数人说以前那个会讲故事、充满哲思的李安，为什么会变成彻头彻尾的技术控？” “我这个人对技术一点兴趣都没有！” “zero！” “零兴趣！” 老人略显激动地冲丁诚比出一个0的手势，努力解释道：“我只是想看到那个东西，经历那个东西。为了那个，很多搞技术的人跟着我吃苦耐劳，希望把它研发出来。” “那是一个真正美丽的世界，对于我来说，那个虚幻的世界才是真实的。一旦看到这些我便方寸大乱。它在招引我们，只是很多人还不觉得，还在学习胶片……” 丁诚深吸口气，看着激动的老者，感觉有点走火入魔的状态？ 当然也明白他嘴里所谓的新世界是什么，4d……120帧超清画质……甚至数字模拟全景技术…… 为了这些东西，居然放弃被封神的说故事优势，不顾一切地投身于本身不擅长的商业片领域，顶着天大质疑、来自电影产业的舆论压力、票房压力、资金压力，几乎破釜沉舟地做着这件事。 到底图什么？ 冷静下来，老人更加疲惫，但仿佛经历过发泄，气氛更轻松一些。 “三年前我就说过，自己最怕的是这个世界下一部120帧电影还是我的电影。” “感觉好像很多人会跟我一样进来这个全新的世界，可发现好像又不是那么一回事。” “只要有人还愿意投资、还有机会，我就会继续试。万一没有，我也没有办法了，毕竟这需要很大的资金。” “好在有很多人觉得，这个东西是有意思的，比如天舞的老板想请我拍这个电影，他也觉得科技快到可以把它实现了……” 这些话说出来，与其说是聊天，不如说是李安自己给自己打气。 “过去也有一些电影尝试过数字造人，但真人复刻或者复活的情节在电影里时间都不长，比如《终结者5》《美国队长3》……” 丁诚认真问道：“这次您准备实现明星克隆版的全片数字化，尽量追求最高还原度，完全由数字技术创造出来，包括骨架皮肤，细致到每根汗毛都要做出来，情绪要牵动哪一个细胞，都要花力气研究，这工作量……” “所以我称其为好莱坞最贵的男演员！”说到具体细节，李安仿佛重新捡起自信道：“比现在身价最高的巨星片酬还要贵两三倍。” “所有摄影机和机架必须重新打造，拍摄年轻男主角时每个地方都要测量，几十台机器，弄很大的阵仗……” “拍摄的时候，我和演员都必须全凭想象，两个男主出现在同一个画面的镜头时，需要先扮演中年的自己，让替身帮他走位测光，再用动作捕捉技术……” “然后照着刚刚替身的走位精准演一遍年轻的自己，同时用特效制作全身动态，百分百还原所有细节……” 一口气说完，李安喝口咖啡道：“其实我过去尝试过两次，第一次是拍《绿巨人浩克》，甚至可能是第一个人这么做的，就是尝试数码造人。” “后来到《少年派的奇幻漂流》里的老虎，同样是按照这个原理做的。那个大家伙就比较成功，而且是一个活的东西，不是巨大没有物理原则的东西。” “从老虎身上学到很多，比如怎样模仿活的东西让它活过来。不管是模仿，还是它在表演上有很多体验……” 听着李安的滔滔不绝，丁诚有些无奈，这个老人给自己的印象，刚开始是外表温文尔雅的学者。 交流才发现，其实内心躁动不安，说的通俗点，就是闷骚！ 始终向内深剖自我是他的闷， 不断探索新技术的边界是新的骚！ 第393章 进退两难 “最大的问题还是资金压力，因为这么多钱就这么多钱。在好莱坞如果超一点点是可以接受，但是超太多肯定不行。” “在投资人眼里时间就是金钱，尤其在做视效方面，试一次看看不太对，明明算得对，可是看得不太对。” “你又再跑一次，就是好多的数目。尤其像我这个120帧4k，3d的，那个数码就比一般的电影要贵40倍！” 丁诚暗自咋舌，虽然听说过数字造人很贵，但四十倍…… 在电影特效领域，其实难度最大的不是炫酷动作和大场面，而是人脸。 因为人脸肌肉表情是最复杂的，不仅是解析度、清晰度，而是和人的经验有关，要求会更高。 在制作后期的时候，会把平面的东西扭曲，数码变得更精准，但人是很聪明的，就像平时我们在面对面聊天的时候，我们不是只盯着一个点，而是无数扫描之后，整理一个印象。 以前所谓返老还童，就是用化妆特效，虽然费事，但花费不高，大不了演员辛苦点。 现在可不是玩年轻妆，换个发型，把皱纹抹掉就能搞定，而是用数字技术硬生生重新创造的一个新的角色。 想想就非常复杂，从捕捉肌肉动态点到百分百还原制作出来，除了要求演员揣摩角色最细微表情，还要知道老脸皮跟嫩脸其实不能够对等的。 光带动还不够，还要用不同方式去带动，同时在演的时候，只能去想象未来可能会怎么样…… 简直就是摸着石头过河！ 丁诚看着投资人名单，一亿五千万美元，最大投资人是复兴集团和阿里影业？ 在自己看来，李安最为擅长的还是充满人文气息的细腻表达，也不知道对于技术的着迷是不是源自于在全球豪取6亿美元《少年派的奇幻漂流》？ 那部个人生涯票房最佳的作品中，与cg团队通力合作，从0到1凭空做出一头栩栩如生的孟加拉虎。 这种技术后来运用到徐克的《智取威虎山》、乔恩费儒的《奇幻森林》以及全球豪取16亿美元的《狮子王》cg版，可谓大获成功。 在《少年派》之后迷上120帧大片，16年的《比利林恩的中场战事》却成为继《绿巨人》之后的第二次票房滑铁卢。 投资4000万美元最终仅在全球拿下3093万美元的票房，直接刺痛美国普通民众对于军人极度尊重的民俗传统，甚至根本没有在北美大规模上映。 自己因为好奇，专门偷偷摸摸去午夜场看过一次，为体验最高画质，一张电影票170！ 的确120帧大片和常规的观影体验很不一样，概括两个字：拟真！ 画面很亮，很少能体会到那种光天化日的高亮度，容易产生一种身临其境的沉浸感。 特别是高帧率的慢镜头，演员脸部微表情、眼角的抖动，面部的毛孔，纤毫毕现。 但最大问题就是镜头速度一快，画面就会模糊，所以动作戏全靠剪辑和借位来骗观众的眼睛。 可以说李安执拗的一小步，电影行业的一大步！ 当然创新也是有代价的，听说国内发生很多安全放映事件。120帧的电影不仅挑战影院的放映系统，连电影的前期拍摄，服化道，后期制作，以及表演方式，也全都发生翻天覆地的变化。 在120帧影像中，所有演员脸上任何细微的表情都被精准捕捉，在大银幕上进行数倍地放大。 加上高帧率的画面，不仅让整个影像世界更真更美，也让演员的表演痕迹更重。 他挑战的是一套运行124年的成熟行业系统，从1895年卢米埃尔兄弟在巴黎咖啡馆中，放映短片《火车进站》起，电影就是每秒24帧，早已成为所有人的审美习惯。 想要通过一两部电影来颠覆百年影史的行业惯例？ 谈何容易！ 看完剧本，表面来看是一部商业动作片，但李安对其的处理方式还是独立艺术片的调调，简直就是迈克尔贝的反义词。 后者是纯粹的爆米花，迎合观众的各种**，只求一爽。 而他则总是想融入一些哲学上的迷思，在应该让观众嗨起来的地方故意反**，让人陷入无尽的思索？ 企图探讨很多人性本质的东西：我到底是谁、父与子的关系、克隆人的伦理、完美士兵是否有必要存在…… 对于一部在技术如此激进的电影来说，无疑将大部分精力放在如何讲这个故事身上，从而导致故事本身破绽百出。 甚至丁诚都不太理解为什么非得花那么多钱，非要做个数字版的年轻双胞胎？ 直接找个长的像不行？ 不是还有化妆技术？ 投资最少省几千万！ 回顾过往的李安作品，他的煽情是隐忍的，克制的。绝不给观众泪水决堤的那道口子，但却能带给你回味无穷的恒久隽永。 豆瓣88的《断背山》中，当希斯莱杰饰演的埃尼斯打开衣柜，看到他和杰克的衬衣。 他的那件包着杰克那件，挂在柜子里。 这时对着断背山的明信片，轻轻说了一句：jack，iswear。 豆瓣84的《色戒》里，汤唯饰演的王佳芝最后被枪决时，她就跪在那儿，观众们还在期待奇迹。 可是，没有奇迹，枪声响，人倒地，完了，没有了。 心里空荡荡的，说不出是什么滋味。 豆瓣90的《少年派的奇幻漂流》中，和pi一起在海上漂流200天的孟加拉虎理查德，在上岸走入丛林那一刻，停下了脚步。 pi以为会给他一个吿别！ 但是没有， 就这样，孟加拉虎一步走进了丛林，从此消失在pi的生命中…… 一种怅然若失的感觉涌上心头。 这，就是李安的高明之处： 他不允许自己的电影让观众失态。 于是，让所有人陪着他一起憋到内伤。 事到如今丁诚很为难，平心而论这部作品很不看好，剧本老套，没有创意，就算技术太牛逼…… 但眼前坐着的是李安，沉思片刻，只能婉转道：“据我了解美国影院好像都不愿意投资升级播放系统吧？” 第394章 这个坑不能跳 李安长叹口气，已经看出丁诚的犹豫，毕竟是见过大场面的人，尤其在好莱坞，再牛逼的导演也会习惯被人拒绝。 既然来一趟，结个善缘也不错，以后还有机会合作，放松心情，轻松道：“至今没有一家影院拥有播放4k3d120帧顶配的放映设备！” “反而在内地，已经拥有近30多家影院达到4k3d120帧的最高放映标准，全球最多。” 丁诚点点头，明显感觉到对方的放弃，也轻松下来，建议道：“克隆人这种软科幻概念放在如今的好莱坞屡见不鲜，而亡命特工的角色设定就算在国内也不能算是大卖点……” “一亿多美金的投资，可能有点风险！” 李安点点头，很欣赏丁诚的坦率，丁诚继续道：“对于一人分饰两角，我也算有点经验之谈。” “暗影追凶？”李安突然接话道：“我看过，很出色的作品！” 丁诚一愣，对方既然看过，那就把很多经验拿出来分享一下，虽然这次没有缘分合作，但作为华裔电影领军人物，还是不希望这部作品再次遭遇滑铁卢。 最典型的就是让演员在同样场景下演出两遍，期间机位、灯光、构图等都保持相同，然后演员换装，根据地上标记走位再演另一角色，最后通过后期实现同时出镜。 从92年程龙的《双龙会》，算是比较早的运用电脑画面合成技术，让演员一人分饰两角，最终在一个画面下呈现。 一个会打、一个不会打，一个斯文、一个鲁莽，有不少自己跟自己的对手戏。 即便当初的技术还略显生硬，很多bug出现，但在那个年代的港岛，一部电影里看到两个程龙，还是非常令人惊叹的。 内地观众更熟悉的其实要属92年的经典电视剧《新白娘子传奇》，最后几集许仕林高中状元去见许仙的相认场景，也采用同样的拍摄方式。 小时候看的简直惊呆下巴！ 随着技术不断进步，让电影实现用数字造人的梦一步步靠近，最显著的进步就是动作捕捉技术的诞生和发展。 最开始动作捕捉只是实现小部分特效镜头，如90年第一部使用动作捕捉技术的电影《全面回忆》，施瓦辛格经过x射线时的几秒镜头。 到97年卡梅隆的《泰坦尼克号》，借助动作捕捉技术建立cg人物动作库，01年的《最终幻想》树立一个新里程碑。 《指环王》制造著名的动作捕捉角色——咕噜。此后安迪瑟金斯变成动作捕捉第一人，包括之后的《金刚》和《猩球崛起》系列。 08年大卫芬奇用《本杰明巴顿奇事》尝试一个布拉德皮特的老年版头部。09年卡梅隆的《阿凡达》进一步让动作捕捉技术走向成熟。 捕捉技术的成熟，却日趋满足不了越来越有野心导演的数字真人化需求。 于是15年的《终结者5》通过cg实现施瓦辛格年轻化，电影里出现老年版自己跟年轻版自己的对打戏，虽然很短暂，但已经烧了不少钱。 这些用技术手段某种程度实现真人复刻或复活，但出现的时间都不长，往往只有短暂几分钟或个别片段，无法跟现实中的演员进行长时间互动。 直到去年的《阿丽塔》，一亿七千万美元硬生生打造出一个超级高仿的虚拟人，以她为主角讲述正片故事，活生生置身于现实世界的演员当中。 结果赔的一塌糊涂！ 面对这位传说中的导演，丁诚有种矛盾的感觉。李安这辈子，被无数人奉为传奇。但个中苦楚，可能只有他自己才心知肚明。 回顾电影生涯，注定也是他的漂泊生涯。就连他自己都曾回忆说：在宝岛人眼里，他从小就视为外省人…… 在美国人眼里，他是来好莱坞打拼的华人导演…… 而在大陆人眼里，则是隔海相望的宝岛人…… 所以无论身在何处， 都逃不过外人的宿命！ 这样的李安，无疑是孤独的；而他的电影王国，同样难逃孤独。相比当年3d技术在短短几年内便被整个世界广泛应用的盛况，世人对于120帧的接受速度显然要滞缓得多。 毫不夸张的说，全世界至今只有他一个人探索120帧，连技术狂人卡梅隆的《阿凡达》续集都只用每秒48帧。 三年前《比利林恩的中场战事》上映时，整个美国只有两块能支持最高格式的银幕，而如今，这个数字是0。 这也是为什么没有美国公司愿意投资，最后反而还是华夏老乡帮忙买单。 有句话丁诚不吐不快， 您老人家为什么不继续拍文艺片？ 哪怕是断背山， 我也愿意演啊！ 看着老人离去的背影，内心充满敬意，再超前的技术都会有过时的时候，正如从默片到有声片，从黑白片到彩色片…… 在影史更迭过程中，有多少昔日的先行者终究只是时代的试验品。当然也不乏会有伟大的成功者，丁诚真心希望，他能成为新时代的开创者。 只是忍不住心疼， 从来都是认真拍电影的他，即便面对《双子杀手》这种完全配不上他的剧本，都愿意兢兢业业地耗费这么多年时间。 但最大问题是年过花甲的他， 还能再折腾多久？ 因为如今这个时代，早已不是大师辈出的盛世，作为当下最具国际影响力，拿过无数大奖的华人导演，李安绝不仅仅只是停留在空有技术的120帧的世界。 就算你再牛逼，也没有义务让大家对一个人的幻想负责。 丁诚长叹口气，身为同类人，能感觉到老人的执着，更何况这只是第二部，听说还有第三部等着？ 拍过这么多戏，看过无数剧本，也不知道是不是训练肌肉的原因，自己的本能直觉越来越强，很多时候第一眼就能得到一个答案。 也是因为这样，才能走到今天，基本没有接过烂片，从来没有赔过钱，这也是口碑好的主要原因。 毕竟电影是烧钱的艺术，没人愿意为导演一个人的臆想买单，无论任何题材其实没有绝对的衡量标准，就算小众悬疑片，也能创造票房奇迹。 说白了观众要求的也很简单， 一个精彩的好故事而已。 第395章 烧脑霸屏 回到京城，误杀和网络迷踪同期上映，自己又要化身悬疑大师，霸屏一个月。 误杀不用说，毕竟是徐大光头负责运营宣传，反而是网络迷踪，瑶仔用尽全力帮忙吆喝，毕竟公司是大股东啊！ “诚哥又杀回来了！” “哈哈哈，悬疑片，我的大刀早已饥渴难耐！” “误杀听说是翻拍印度神片，网络迷踪是什么鬼？” “其他我不想评论……” “只想问一句话……” “暗影追凶什么时候第二季！” 丁诚看着微博下面铺天盖地的评论，专门截图，发给徐英华，问问他的良心不会痛吗？ “明年！” “明年保证开机！” 听完语音，丁诚哈哈大笑，回应道：“到时候给我的助理打电话，看有没有档期！” “……” 误杀抢在网络迷踪前两天首映，丁诚惊奇发现一个现象：虽然自己很少接国内剧本，但影响力反而越来越大？ 按照小丫头的话说： 国内环境能拍出什么好片？ 还不如去国外freestyle！ 韩国黑政府，法国屎尿屁、印度阿三无敌挂…… 爽的一逼！ 网友大黑牛：今年最让我看得过瘾看得爽的国产犯罪片，居然是这部《误杀》。 虽然改编自印度，却融入很多日韩电影精气神，算是靠谱的改编方式。大量推理细节和线索都被保留，在犯罪开始之后节奏紧张刺激到停不下来。 破案解谜的爽感逐步递进，近年来国产犯罪片不少，但能这样拍实属难得。尤其是看影帝影后飙戏，丁诚pk陈冲，分分钟气场爆棚，简直绝了！ 网友光头超人：身为看过八百部电影的人，虽然不如主角牛逼，但也有话要说！ 开篇米黄色的监狱场景来自于《监狱风云》……越狱《肖申克的救赎》……棺材里点火《活埋》…… 出现的电影还有纽约五行杀人案《唐人街探案2》……用演技脱罪《控方证人》……镜头剪辑《蒙太奇》…… 唯一提到的电影人悬疑片大师希区柯克……棺材盖上的抓痕《妖猫传》……在电影院看的电影是《天才枪手》…… 出现过两张海报……一张《肖申克的救赎》一张小李子主演的《猫鼠游戏》…… 最后面对摄像机的镜头《杀人回忆》……核心诡计是《蒙太奇》……暴乱戏能够联想到《小丑》……小女儿看到妈妈埋人的镜头《唐人街探案》……囚车的戏《我不是药神》…… 标准的国产犯罪片的和谐大结局《暴烈无声》！ 拿走不谢， 请导演给加个精！ 网友八戒：用特别戏谑的方式处理，将故事背景搬至泰国，避开国人倡导的价值取向，把更残酷的内核真相掰扯开来，理与法，善与恶，权与欲，以正面的交锋冲突拉锯。 丁诚，谭卓，陈冲投身事件，近乎炸裂的对立演绎，还以事件的惊心动魄，你无法站在任何一方为其辩解，因为，对错在博弈，正义在消解，双方都站在法理的灰色地界。 真相于他们来说就是颗炸弹，却不得不去靠近，一场开棺寻尸的戏，让这种伤害放噬到极点，慢镜浮动，缓急审慎，让电影内外的众人都屏气凝神，拨弄心弦效果极佳。 以秦沛代表的民众群像，更是事件外的推动者，拥护自认为的正义，鞭笞脱序的执法者，一如摆荡的真相，整部电影虽然荒诞，但无比映衬现实。 那一具始终无法寻获的尸体，本身就是一口桎梏黑暗的无底深渊…… 丁诚看着豆瓣八分，尤其是网友评论各种评论，只能感叹高手在民间！ 首日票房四千六百万！ 按照这个势头，最后破七亿问题不大。 如果不是剧本难得，小成本悬疑推理简直就是印钞机！ 误杀稳了，终于轮到网络迷踪，作为一部小到不能再小的英国电影，如果不是因为自己在，估计院线连上映的机会都不会给。 首日排片才百分之五，明显变成误杀的炮灰，丁诚也很无奈。 手心手背都是肉啊！ …… 从头到尾都是电子屏幕这个设定太酷了！腐国不知名的导演在形式主义上居然做到完美。 一个父亲在女儿失踪后抽丝剥茧的寻找真相，各种峰回路转都暗藏铺垫、剧情合情合理，还有亲情的对比反思。 是不是今年最好的悬疑片不好说，但绝对够原创、够新颖！ 感谢互联网救命之恩！！！ …… 年度十佳预定一席，大概是近年最酷的作品！ 电影发展到这个份上，是该有一批内外兼修的革新者出现了，拍电影不止是玩结构炫技、长镜调度、霓虹血浆，也不止是用高概念题材唬人而已。 尽管全程用桌面窗口的形式并不新鲜，但剪辑实在太流畅了，尤其考虑到后期难度，剪辑师当属最大功臣，故事也精彩，一个老生常谈的悬疑路数硬是让人看得目不转睛。 最终结局虽可预见，但落脚到亲情上这一本会让人觉偷懒的做法放在该片中却又极为合适，尤其联系到仍未水落石出的章莹颖案，唏嘘之余更感现实与电影的微妙呼应。 本片更可谓在形式、内容乃至社会意义层面上都做到可圈可点无懈可击。 对了，差点忘了， 诚哥威武！ …… 电影如何牛逼交给楼下继续吹， 我只服丁诚出神入化的演技！ 无论动作、悬疑、温情、文艺…… 好像没有他演不了的角色？ 有种大侠风清扬的感觉， 拈花摘叶皆可伤人， 无论对手是谁？ 是不是人？ 甚至是不是活物？ 只要有丁诚， 无所谓！ …… 听说电影拍了二十天， 剪辑用了一年？ 我真的是服了导演的讲故事的能力，即便是用一台电脑，外加几场外景，居然就拍出这么一个悬念迭起、反转又反转的好电影。 事实证明一个道理： 会不会讲故事，真的跟钱没有半毛钱关系。 …… 首日票房一千六百万！ 同期第二！ 院线都惊了，赶紧增加排片量，小丫头乘胜追击，狂刷一波朋友圈口碑，看过的粉丝奔走相告，尤其是悬疑粉，甚至打出一个标语： 先看误杀， 然后出门右转， 来一个双飞！ 第396章 荣升副主席 直到下档，误杀票房破九亿！ 网络迷踪破五亿！ 再次掀起一波悬疑热！ 看着瑶仔喜笑颜开的模样，作为网络迷踪最大投资人和股东，全球票房也超过九亿，这口肉吃的太爽了！ “大家好，我是丁诚！” “今年从业第九年，曾经得过一次金像最佳男主角、一次最佳男配角、一次金马最佳男主、一次金鸡最佳男主和男配、导演协会最佳男主角……” “东京电影节最佳男主……魔都电影节最佳男主……釜山电影节最佳男主……” “青龙最佳男主……大钟最佳男主……” 丁诚站在演讲台，看着下面一百多双眼睛，今天是自己竞选电影协会副主席的日子。 程道明作为主理人，旁边坐着七个副主席，后面是一百多个理事，每人一票，超过三分之二就能通过决议。 “全球总票房三百六十亿，曾经跟韩国、印度、法国、英国、美国有过深度合作……” “整理分析过八部行业报告，以演员的视角理解其他国家的电影工业发展……” “虽然我还年轻，但有信心也有决心把华语电影带出国门……” “真正走向世界！” 一番慷慨激昂，程道明带头鼓掌，全场响起热烈掌声，丁诚微笑着点头示意，慢慢走下舞台。 “对于丁诚同志的贡献我相信大家已经有目共睹了吧？”程道明走上舞台，扫视全场，严肃道：“毫不夸张的说，虽然还很年轻，但绝对是最有希望带领华语电影重新走上巅峰的最大希望！” 此话一出，基本一锤定音！ 丁诚面带谦虚的微笑，其实内心很平静，国内办事一个尿性，结果早就被安排好，但必须走个过场，表示公开公正公平。 什么电影协会副主席要不要无所谓，只不过是道明老师和花姐一直推着自己往上爬而已，上面也有这个意思，有点赶鸭子上架的感觉。 算了，既来之则安之，多一个光环也不错，话语权这种东西自己可以不用，但不能没有。 “请全体成员投票！” 伴随着一只只手举起，程道明露出一丝微笑，几乎百分百全票通过。 谁也不傻，就算再羡慕嫉妒恨也只能在背后使点小动作，如果不是年龄阻力太大，以这小子的履历，两年前就上了。 能得的荣誉基本全打包，现在连上面都于心不忍，加上这两年对于票房的巨大贡献，尤其是正式打进好莱坞市场，第一部片酬六百万美元充分证明其商业价值。 那可是好莱坞， 别说外国人，就是奥斯卡影帝影后连续三部票房不好，直接拿下！ 充分用实际行动诠释出什么叫做： 事不过三！ 丁诚听完最后结果，站起身跟旁边的几个副主席亲切握手，尤其是吴景，笑的很猥琐。 程龙大哥满脸是笑，趁着握手低声邀请道：“待会聊聊。” 丁诚点点头，重新上台，发表新官上任的感言，首先感谢领导们的栽培，感谢同志们的支持，感谢所有为华语电影奋斗的同道中人…… 咬着牙硬撑了五六分钟，实在说不下去，真佩服那些滔滔不绝开会能侃一个多小时的领导们。 绝对freestyle 不些台词都浪费了！ “龙哥，找我拍戏？”面对程龙，丁诚二话不说直接道：“演男主角？” “你小子！”程龙哭笑不得，反击道：“男主角不可能，大反派演不演？” 两人哈哈大笑，其实也是开玩笑，之所以这么多年没有机会合作，也是因为这个原因。 程龙什么时候给别人当过绿叶？ 看着意气风发的丁诚，程龙不由感慨，这才叫长江后浪推前浪。 对于这家伙的感觉，真是羡慕嫉妒，还有一点点恨！ 当然内心再复杂也没有任何卵用，别说现在，三年前在观众心里自己早就走下神坛，被这小子碾压的连渣都不剩了。 丁诚看着眼前的程龙大哥，也在各种场合见过几次，从来没有深聊过，毕竟合作的机会不太大，除非大哥愿意放下架子，把手中的权力让出来。 至于反派？ 就算自己想演， 估计观众也不会愿意， 除非是小丑那样的剧本。 这次聊天很愉快，但没有任何实际，感觉大哥就是为拉近点关系，虽然暂时不能合作，但保不齐一起能干点什么。 等他离开，跟着吴景和黄博下馆子喝酒，这些才是真朋友，说点不能说的话。 酒过三巡，大家喝嗨了，丁诚看着国内票房排名第二第三的两大影帝，黄博拍了三十多部戏才150亿，人家吴景三部戏搞定两百亿。 “哎，你小子看什么看？” 黄博看出丁诚的小心思，一拍桌子笑骂道：“别以为我喝醉了看不出来啊！” 众人哄堂大笑，黄博举起酒瓶，直接给丁诚倒满一大杯，不爽道：“干了这杯！” 丁诚明白对方的郁闷，跟误杀同期上映的新片叫什么被光带走的人？ 直到下档勉勉强强破亿，最讽刺的里面也有谭卓？ 见丁诚一口闷完二两酒，面不改色的样子，黄博郁闷半天，一屁股坐下道：“打肯定打不过你小子……” “连喝酒干不过？” 吴景在旁边都笑爬了，满脸通红拍着黄博的肩膀，调侃道：“别说你一个，就算加上我也不够这小子打的！” “你这么一说我心里舒服多了。” “来，再走一个！” 众人开始第二轮，丁诚很享受这种气氛，现在越来越难得遇见能开玩笑的朋友了。 最近网上出现很多声音，开始质疑黄博的票房号召力，理由是他参与的高票房电影，都是和其他演员一起合作，每次独自扛起票房却表现不佳？ 刚才的话半真半假，能感觉到对方的焦虑和不自信，急需一部大爆电影来证明自己的票房号召力。 《泰囧》是宝强，徐文峥的铁三角组合，每个人不可或缺；《寻龙诀》里陈坤是第一主演；《西游降魔》里，文章是第一主演，当然他的孙悟空更出彩；《疯狂外星人》里是和沈腾的黄金搭档…… 就连第一部导演的《一出好戏》里，虽然作为第一男主，也是拉来宝强助阵，还有小绵羊顶级流量帮忙，所以需要真真正正自己作为绝对核心，独立单抗起的电影！ 就像《我不是药神》、《夏洛特烦恼》、《战狼》…… 第397章 被打击的百亿影帝 又一波酒精下来，黄博满脸通红，猛的放下酒杯，终于忍不住吐槽道：“最近走背字！” 丁诚跟吴景对视一眼，也放下酒杯，开始吃菜，这种事谁也劝不了，都是过来人，心知肚明。 “要我说你就是自找的！”吴景是直脾气，忍不住道：“现在谁不知道动作和喜剧最好卖？” “继续演喜剧多好？” “演什么文艺片？” “不是自己给自己添堵？” “诚子你说对不对？” 丁诚暗叹口气，看着黄博郁闷的表情，想起胡哥上次的状态，只能说一句话： 全是演技惹的祸！ “没办法，谁让博哥是对演技有要求的人呢？”丁诚站起身，给黄博和吴景盛完热汤，笑道：“如果不是想突破，一辈子演喜剧不更轻轻松松？” “还是你小子懂我！” 黄博双手接过热汤，看着丁诚真诚的笑容，感动道：“就从这句话，你这个兄弟没白认！” 丁诚见吴景还想说话，赶紧使个眼色，坐下继续道：“上次胡哥的新片上映完也来找过我，作为电视剧的顶流，每次转型电影，结果也都不太好，所以……” 见黄博脸色好看点，马上点到为止，毕竟都是朋友，找个例子安慰安慰就行。 “其实这些道理我都懂！”黄博喝完热汤，感觉酒气散了点，认真道：“吴景不用说，从小科班出身，一路打到尾，战狼那真是用命拼出来的，不服不行！” “沈滕毕业就进开心麻花，天生一张迷迷糊糊的脸，不说台词也想笑，老天爷赏饭吃没办法……” “徐大光头的天赋在导演，甚至经商的脑子更灵光，实话实说是我一直追逐的目标，演而优则导。” “至于宝强，也是老天爷赏饭吃的少数……” “最后还有你小子！” “哎……” 黄博看着丁诚，实在不知道说什么，最后千言万语只能化成一声长叹！ 丁诚没有继续安慰，对方也是见多识广，硬生生从草根爬上来的影帝，只不过找朋友聊聊天，发发牢骚而已，要说一蹶不振肯定不可能。 “你就是想的太多。”吴景喝完汤，也安慰道：“文艺片顶天就是两个亿，你看诚子演的桃姐，票房才多少？” “问题是人家得奖了啊！”黄博无奈道：“当初选文艺片就不是冲着票房去的，问题是……” “还是剧本有问题！”事到如今丁诚也忍不住分析道：“没有戳到观众的痛点的文艺片都是在无病呻吟！” “在我看来卖座电影只有三类，一是爽，无论是大场面还是动作特效，只要能让观众两个小时嗨翻天，那就值了。” “然后就是笑，就算是屎尿屁齐飞，只要观众买账高兴就行，比如我拍的城市猎人，还有郭老板的相声……” “如果是文艺片，必须猛戳痛点，我不是救星不用说，硬生生掀开看病难的伤疤，血淋淋，但很爽快！” “千万不要那些所谓情情爱爱的东西，倒退三十年琼瑶阿姨可以，因为那时候咱们都没见过世面，拉个手都能激动半天，现在的小孩子们……” 丁诚忍不住笑道：“在大街都敢抱着啃！” 众人哈哈大笑，气氛轻松起来，黄博深吸口气，内心话说出来舒服很多，尤其是从丁诚嘴里说出来，谁不知道这家伙挑剧本从来没有错过。 不是票房大卖，就是得奖无数，真不知道脑中是怎么长的？ “我有个建议你可以听听。”既然有缘分坐在一起，丁诚还是坦诚道：“如果是商业片，就学景哥刚才说的，别想太多，搞笑就行了。” “想要挑战演技有的是地方，比如话剧，连道明老师都在人艺舞台上面过过瘾，你也可以试试啊？” “真要拍文艺片和小众类型，必须自己投资，剧本完全自己弄，不要在乎时间长短，演员除了自己全部找高手来，一个流量都不要！” 见黄博沉思，一针见血道：“凡事有得必有失，得奖就不要考虑票房，想赚钱就不要装逼，观众很现实，谁也不会惯着谁。” “明白了！”黄博长叹口气道：“这些道理很多人都说过，但今天从你嘴里说出来……” “哥哥认了！” “装逼遭雷劈！”吴景举起酒杯，开玩笑道：“想赚钱就奔着观众喜欢的剧情走，你丫的让人家看不爽还想赚钱？” “做梦去吧！” 直到深夜才散场，宾主尽欢，尤其是黄博，气顺了很多，票房这种事谁说都管用，只能靠自己。 回到家，忍不住打开豆瓣，评分7，还可以啊。 剧情是一道奇特的光降临城市，相爱的人成双成对被光抓走，而你却被光遗弃，往后的日子，该怎么办？ 导演好像想开启一次爱的审判，在上天的见证下，拷问内心，拷问爱情，拷问人性。用科幻设定向人们抛出一个客观的悬疑命题，却并未去深究科幻背后的奥秘，而是将镜头聚焦于那些被剩下的人，看他们在这一场烟火人间的兵荒马乱中如何疗伤。 黄博跟谭卓饰演的正是这样一对中年夫妻，光来了，相爱的人消失，而他们却好好留在人世，怎么办？ 人性的阴暗、狭隘、脆弱都体现于此，只能开始一段自证清白的过程，ps照片，办假火车票，甚至在同学面前拼命强调夫妻生活有多美满？ 想自证清白却越描越黑，想保全面子却撕破了最后一分尊严，想夫妻共患难却亲手将对方推向绝望边缘…… 世间最毒不是挑拨离间的嘴，而是自欺欺人的心虚。对于一对中年夫妻来说，不愿意承认自己在这场爱情里疲倦了，死要面子活受罪，便是心虚了。 丁诚简单看完评论，没有看电影，因为跟合作谭卓过，知道是好演员，最近片约越来越多，有实力就不应该被埋没。 一直不太喜欢所谓的多故事叙事，说白了连个完整剧情都没有？ 满打满算一个半小时，杂七杂八弄几个故事进去，十几个主演大杂烩，能拍出什么动人的情节？ 我和祖国不一样，毕竟有深厚背景和历史积淀，加上爱国情绪，所以才能吃得开。 你一个爱情文艺片能一样？ 第398章 没缘分 先有胡哥，现在连黄博都走不出这个怪圈？ 丁诚很理解他们的初衷，身为有追求的演员，对于演技的孜孜不倦，敢于突破自我，尝试不同角色…… 这也是自己欣赏他们的最大原因。 商业片以票房为衡量标准，那文艺片的优劣必须看能不能得奖。 尽管国内电影票房每年30%的增速发展，但内地电影工业依然面临着各种专业人才匮乏的局面，自从真正走出去，越来越有深刻感受。 除了导演和演员，灯光师、烟火师、爆破师、特效师、化妆师、道具师、核算师…… 这些职位听上去琐碎无比也不太重要，却是电影工业得以顺利运转而不可或缺的螺丝钉。连冯晓刚拍一部战争片，都在内地找不到令他满意的爆破师、烟火师，要去求助于韩国的团队。 所以一部小成本的文艺电影更是不可能专注于这些细节，很多时候内地文艺电影都是先由导演筹到一笔钱，然后组个草台班子开拍，拍到哪儿算哪儿，生产方式非常随意。 以自己比较喜欢的《钢的琴》为例，听说导演张猛在开拍前只做一个初步预算，认为需要600万人民币。就算始终筹不够这个数，但还是决定硬着头皮开机。 好在运气不错，女主角秦海璐是一个对文艺片有着梦想又比较有钱的人。拍摄时账上一度只有47块钱，秦大姐拿出资金，才让这部影片得以完成。 杀青当天，剧组没钱支付演员和其他人的尾款。秦海璐将预付片酬还给导演，又继续倒贴自己的钱，让电影完成后期制作。 王千源在东京拿影帝时，手里拿着的还是打给他的片酬白条。 这就是为什么自己告诉黄博，想要拍文艺片，必须有破釜沉舟的勇气才行。 就算是当年的桃姐，何尝不是刘天王单纯为扶植本土电影做的慈善？ 其实文艺片，其实要比商业片更娇气。除了商业片需要的资金人才外，还需要眼光独到的电影投资人和经验丰富的发行人。这样的专业人才，都是在成熟的电影工业中浸润成长起来的，不是电影学院几节课就能培养出来的。 内地电影市场的火爆，使得市场上愿意投资电影的人可谓多如牛毛，但专业的电影投资人却寥若晨星。绝大多数投资者只是看到电影市场看似红火，希望能来分一杯羹。 投一部赚钱的电影才是他们真正的目的，而文艺电影恰恰很难赚钱。于是就出现这样的情况：大导演的电影无数人挤破头去投资，张猛的电影却怎么也找不到任何投资。 文艺片是一种理想，甚至是某种信仰。就连王晶这样的赚钱机器也会为许安华的坚持买单。当然王胖子也心知肚明，这笔钱投出去，就当打水漂了。 只要电影能引起大家一些思考和讨论，赔钱我也觉得特别值，有这种心态才能玩文艺片。 丁诚有时候也不太理解，现在这种环境既缺少专业的投资人和发行人，导演也经常拍到哪儿就算哪儿，但内地文艺电影为什么如野草般倔强生长？ 想来想去可能只有一个理由：文艺导演非常坚持！ 从某种角度讲，这算是一种可贵的品质。如果不是坚持，张猛在剧组账上只剩47块时就应该放弃了。 徐浩峰的处女作《倭寇的踪迹》也曾经入围威尼斯关注单元，当年那部有些另类的武侠电影在海外电影节上备受青睐，甚至被认为是开创武侠电影的新流派，他也被外媒冠以大陆的胡金铨的称号。 然而在内地上映却两极分化的严重，首映就有观众当面向他提问：“这部电影究竟想表达什么呢，我真的没有看懂。” 一边解释电影讲的是关于高尚的故事，一边重申自己的坚持：不关心票房、继续拍这种风格的电影。 别说名不见经传的小导演，就连吴宇森、许安华、吴君如都一样头疼。王晶甚至宣称：文艺电影没一部赚钱的。 直到他投资的《天水围的日与夜》在金像奖上包揽四项大奖，吃瓜群众才大呼道：这难道就是那个王晶？ 之所以投资文艺电影，真的不是为沽名钓誉，因为很多片子他连名字都不挂，生怕自己烂片之王的招牌会影响观众，只是真心觉得好剧本不应该被埋没。 不论王晶还是刘天王，他们投资文艺电影，不是单纯地给一笔钱就不管，而是用自己做商业电影积累的经验，从头到尾为这部影片保驾护航。 王晶是一个优秀的监制，很懂得成本控制，营销方面也是一把好手。而刘天王有一个专业的团队，每次都在片场盯着，帮忙协调各种问题，这种态度能不成功？ 想到这里，丁诚哑然失笑，回顾自己一路走来，第一应该是动作片，第二是悬疑犯罪，第三勉勉强强才算文艺片。 而且都是港岛出品，巅峰是桃姐，踏血寻梅勉强也算一个，至于内地还真没有出彩的。 当然也有这样一类文艺电影导演：只要愿意拍片，马上大把的银子送上门。拍好就能送去电影节参个赛、拿个几个奖回来，甚至上映还能有商业大片一样的票房。 在港岛叫王家卫，在内地叫贾樟柯。 既有拍片的才华，也精于算计。在某种程度已经跨越所谓文艺与商业的界限。 因为在很多文艺青年眼中，王家卫就是小资文艺的代名词。可在自己看来，他绝对是个全面发展的实干家，既是一位个人风格强烈的文艺片导演，也无比了解观众，尤其是影展评委的口味。 圈里要说最了解王家卫的，恐怕就是看上去跟他南辕北辙的王晶。曾一语道破天机：“我和他没有本质的区别，都是商人，只是一个贩俗，一个贩雅。” 贾樟柯擅长的是用商业赞助的钱拍个人风格的文艺片，听说去年监制并导演的系列短片《语路》，就是某高端名酒品牌的赞助。 全片没有该品牌的任何植入广告，只在末尾打出体现该品牌精神的一句话，很装逼。 另一个是《二十四城记》，你丫的就是一个楼盘的名字。以前是一座老的三线工厂，讲的是这个工厂的故事，丝毫没有提及该楼盘，但靠着这个片名把俗不可耐的地产广告打进戛纳电影节竞赛单元？ 只有独特的电影才能吸引到高端品牌的认同，虽然这些影片在内地市场并不卖座，但人家想要拍电影找赞助，几个电话轻松搞定的事。 暗自叹气，其实自己也想尝试文艺片，但一直没机会，尤其是内地，缘分不到啊！ 第399章 虎口夺食 “国内你已经到头了！” 花姐看着丁诚，欣慰道：“再熬七八年，不惑之年以后，电影协会主席早晚是你的！” 丁诚一撇嘴，有什么卵用？ 花姐见这小子不以为然的样子，这么多年下来，还是这幅德行！ 多少人梦寐以求的位置，对于他来说居然丝毫没有吸引力？ 张张嘴，还是没有解释，他跟程道明是一类人，除了演戏，其他的随便。 后年程道明任期满两届，终于赶在最后把这小子推上位，剩下就是熬资历，对于别人年龄是一个优势，对于丁诚来说反而是最大短板。 要说记录绝对碾压所有人，不光是国内，放在东南亚也是横扫千军的主，可惜今年才三十六，如果当领导…… 太年轻了！ 不过看着越活越年轻的他，按照这个劲头，别说三十六，就是四十六也不显老。 丁诚察觉到花姐目光饱含的一切，没有说话，事到如今很多事情已经不是自己能决定了，看着老怀欣慰的花姐，还有推波助澜的道明老师，能走上这个位置，也算对他们两个前辈的一种慰藉。 就好像父母亲人，卯足劲把孩子推到自己能力的极限，剩下的全靠他了。 “在好莱坞习惯吗？”花姐毕竟是花姐，很快收起情绪，认真道：“瑶仔能不能控场？” 丁诚站起身，给对方满上茶，笑道：“别小看瑶仔，妥妥的！” 花姐哈哈大笑，不光是事业，这小子终于跟苏瑶定下关系，虽然暂时不能办事，但也是迟早的事。 其实对于粉丝来说，尤其是核心粉，已经是心知肚明的事。刚开始还有质疑和非议，但这么多年过去，风风雨雨走下来，所有人都服气了。 出道快十年，跟随的粉丝也都成家立业，很多都变成妈妈粉，丁诚早就不只是一个明星，而是一种希望，甚至是一种信仰。 天行健， 自强不息！ 一个三无草根，硬生生打拼成国际影帝，原本童话里才能出现的居然照进现实？ 人就是这样奇怪，连阿里爸爸都曾经感叹过：所有伟大都是熬出来的！ 当年琼瑶最火的时候，被曝出插足最好闺蜜的婚姻，硬生生变成小三，把人家的老公抢走。 一石激起千层浪， 所有口诛笔伐如同惊涛骇浪， 人家丝毫不回应， 硬生生扛着。 五年……十年……二十年…… 三十年！ 现在变成什么？ 经典的爱情故事！ 多年媳妇熬成婆， 这才是千古不变的真理。 “全力以赴在好莱坞打拼吧！”看着丁诚，严肃道：“那才是全世界最大舞台！” “我专门查过数据，目前美国票房最好的国产电影纪录保持者仍是04年上映的《英雄》，2031家影院上映，总票房5300万美金。” “流浪地球作为国内爆款，因为是科幻片，勉勉强强在北美上映创下近年最佳战绩：首发34家影院，最大发行规模129家，总票房587万美金。” “至于我不是救星，结果你自己知道……” 丁诚点点头，全美只有两家影院排映，总票房…… 5562美金！ “所以在谈论国产作品口碑之前，我一直认为更棘手的问题恐怕还是如何让更多海外观众能看到我们的电影。” 丁诚慢慢露出微笑，终于又看见花姐指点江山的样子，如果不是太辛苦，就算瑶仔越来越成熟，公司也需要花姐这样一根定海神针似的人物。 “老谋子的成功绝非偶然，北美发行公司米拉麦克斯隶属于迪士尼旗下，当时最著名的独立电影公司，借助迪士尼强大的电影发行网络，英雄的宣发才能做起来。” “这么多年下来，国内海外发行公司操盘的项目由于受到多重因素掣肘，至今尚未形成合理的商业模式。一方面由于海外票房产出有限，大多数片方并不愿意投入过多的人力、物力进行海外发行，从而造成资金供给不足。” “另一方面由于预算压力，海外发行方只会选择少数华人区影城上映，通过控制宣发规模，降低成本来保证收益……” “说一千道一万，面对海外市场巨大的不确定性，无论是片方还是发行方都更加倾向于在可控的范围内常规操作，不敢轻易开疆扩土！” 一口气说完，喝口茶，继续道：“现在程龙还是片酬第一？” 丁诚点点头道：“对外号称一千五百万，但水分很大，尤其是这几年，毕竟龙哥也老了。” 花姐点点头，轻笑道：“他也不傻，既然打不动，也拿到奥斯卡终身成就奖，干脆急流勇退，还是回到国内养老，每年拍一部片，骗骗情怀。” 回想起前几天见面的情景，丁诚有些感慨，不光是他，曾经功夫皇帝也创造过一千万美元片酬，可惜……” “第一部能拿六百万，比国际张都高，已经很不错了。” 花姐笑道：“好莱坞最现实，认钱不认人，只要海王票房过关，加上你在海外的影响力，下部片酬最少八百万。” “离上映还有三个月，虽然你这次没有票房分成，但作为第一部好莱坞作品，必须来个开门红。” “不要舍不得砸钱，让瑶仔拿出两千万运营，到时候我联系所有人脉关系，咱们再来个铺天盖地！” “让温子仁也回国露露脸，毕竟是华裔，就算是马来西亚也是黄皮肤，你们两个站在一起，标题绝对炸！” “好莱坞最炙手可热的导演联手含金量最高的大满贯影帝！” “华纳两亿美金打造史上最霸气的dc英雄海王！” “特效堪比阿凡达！” 丁诚看着花姐兴奋的状态，瞬间年轻十几岁，故意道：“姜还是老的辣，这种事还是您老人家最拿手，到时候让瑶仔帮忙打打下手就行。” “你小子……” 花姐一愣，看着丁诚鸡贼的样子，笑骂道：“姐老了，动动嘴皮子还行，实在跑不动喽。” “具体让瑶仔负责，我在背后联系联系人脉，让余胖子不要闲着，虽然华纳前几年跟华谊穿同一条裤子，但现在……” 丁诚笑着点头，不愧是花姐，够狠！ 第400章 趁你病要你命 虎落平阳被犬欺， 更何况博纳现在可是一只藏獒！ “哼，咱们在好莱坞冲锋陷阵，凭什么他们那些王八蛋舒舒服服在背后看戏？” 花姐不屑道：“以前打出去很难，现在终于有人撕开一个口子，还等什么？” “让余胖子第一个冲锋陷阵，博纳不是一直想干掉两兄弟，成为第二把交椅？” “这次就是一块试金石，也让华纳，不，应该是六大巨头看看……” “你丁诚在华夏可不只是一个演员！” 丁诚深吸口气，虽然早有计划，但听完花姐的慷慨激昂，还是忍不住心潮澎湃。 你丫的终于来到老子的一亩三分地了？ 不光是国内，还有韩国的cj，李宰贤今年正式参选议员，准备从政，要不要爽一下？ “博纳准备纳斯达克敲钟？”丁诚看着余胖子，吃惊道：“明年能搞定？” “嘿嘿嘿，这么样？”余胖子满面红光道：“是兄弟第一个告诉你，投几亿玩玩？” 丁诚哑然失笑，好家伙，口气真大，投几亿玩玩？ 不过这种赚大钱的机会千载难逢，认真道：“我也不让你为难，只要能运作的股份，有多少我收多少！” “放心！”余胖子哈哈大笑，早就摸清丁诚的性子，绝对不是让朋友为难的人，轻松道：“咱们兄弟谁跟谁，有肉大家一起吃！” “到时候咱们兄弟一起去纳斯达克敲钟！” 丁诚笑着点头，原本今天找余胖子是谈海王宣传的事，没想到对方提前给自己一个惊喜？ 还有半年多，这种事不能急，听余胖子自信满满，估计最后能分的蛋糕也不会太多，大几千万顶天。 自己也不差钱，但作为上市股东去美国敲钟还是第一次，能去割一波美国韭菜，想想挺过瘾。 “海王的事不用操心，你的事就是博纳的头等大事！” 余胖子举起酒杯，跟丁诚碰一下，抿一小口，年纪大了，不能像以前那么折腾，笑道：“提前把温子仁那小子也弄来国内，你们两个跑跑宣传，绝对炸翻天。” 丁诚点点头，已经敲定温子仁的行程，那家伙比自己还上心，身为华裔同胞，对于华夏还是充满期待和敬意。 否则大学也不会专门研究民俗学。 余胖子看着丁诚，史上最年轻的电影协会副主席，虽然这小子不在乎，但谁也明白这个位置意味着什么。 只要不作死，舒舒服服熬几年，程道明的位置就是他的！ 对于博纳来说，于公这些年合作愉快，帮公司最少赚了四五十亿，堪称最吸金机器。 于私关系莫逆，自己在娱乐圈混这么多年，要说人品，丁诚绝对第一。 对朋友真心实意，从来不找麻烦，做人清清白白，充满阳光正能量…… 有这种人在身边， 踏实！ 虽然海王博纳没份参与，但兄弟第一次进军好莱坞，必须卯足劲，把场子撑起来。 让老美看看什么叫做大满贯影响力？ 什么叫做票房号召力？ 什么叫做我的地盘我做主！ 不光自己，徐文峥、刘天王、何老师、李成杰、花姐、甚至程道明…… 无数人脉蠢蠢欲动，作为打响好莱坞的第一炮，必须来个开门红。 这已经不是简简单单丁诚一个人的事！ “昨天跟花姐聊天，王家兄弟已经不行了，华纳肯定不会一棵树上吊死，你有什么想法？” 余胖子嘿嘿一笑道：“其实去年老美已经跟我接触过了。” 丁诚一愣，笑骂道：“你们资本家果然很无耻！” “这叫双赢！”余胖子辩解道：“身为好莱坞巨头之一，华纳也要找最强大的联盟合作伙伴吧？” “姓王的倒了，关键时刻我不能掉链子，必须挺身而出。” 丁诚看着满脸正义的胖子，哭笑不得，你丫的还委屈你了？ “哼，当初如果不是二王运气好，赶上一波风口，加上阿里七亿投资，还不知道谁能弄过谁！” 说到这个话题，余胖子不忿道：“华谊发家靠电影内容制作，我是电影发行。虽然刚开始在娱乐产业链条上的切入点不同，不过这十年都不约而同向全产业链扩展。” “他们以内容为核心，开始向下渗透到渠道与衍生品。我们则以渠道为根基，逐步向内容制作、艺人经纪等两端扩张。” 丁诚暗自好像，这两个冤家互为对手，每次媒体采访谈完自己，也都不忘聊两句友方。 王中军和余胖子貌似年龄相当，实际差了十岁，都是企业家里的少壮派，同是京城人，性格都比较直爽豪放。 尽管有这么多相似，但不同的个性和不同的投资人，把两个企业带入两种不同的方向。王中军的散仙个性使华谊聚集一拔国内著名企业家投资人，而华尔街情结让余胖子先后为博纳引入了一批海外背景的机构投资者。 “玩儿着玩儿着生意就做大了，说的就是王中军这样的人。”余胖子无奈道：“在企业家圈里那家伙活脱脱一散仙！” “天赋异禀就是交朋友，尤其是把朋友变成一起做生意的人，一起帮衬着做越来越大的生意……” 丁诚听着余胖子叽叽歪歪，这两个人虽然谈不上针尖对麦芒，但明里暗里一直较着劲。一个说，我不像其他人见个投资人总是带一堆明星，另一个说我不像其他人特会算账。 “华谊选择的投资人基本上都是朋友圈里的人，都是手握巨资踌躇满志的野心家，比如上市了，套现了，一堆钱闲在那儿不知道往哪儿投的。” “或者对娱乐事业充满兴趣，比如热爱某某明星，或者热衷表演，本身有自己的事干，没时间插手到具体运营中，投点钱，挂个名，没事打个电话能叫来几个小明星玩玩。” “各种会玩，什么骑马、画画、收藏、种树、有事没事特能玩到一块去的闲人。没什么大出息，都是瞎折腾。” 丁诚听完，因为花姐的缘故，从出道以来自己跟二王没有什么交集，虽然井水不犯河水，但在商言商，既然有机会消灭竞争对手，还等什么？ 第401章 原来我已经这么牛逼了？ 娱乐圈比谁都现实，看你起高楼……看你宴宾客……看你楼塌了！ 一个巨头轰然倒下，必然伴随着无数饿狼和秃鹫，博纳就是最大的一只！ 甚至瑶仔也暗自蠢蠢欲动，早就盯上各种人才，通过猎头暗自勾勾搭搭，尤其是运营和宣发，是公司最急迫的短板。 “上个月阿里又借给华谊七亿现金，五年无息！” 余胖子不屑道：“用不了多久，二王真要沦落成马云的打工仔了！” 丁诚恍然大悟，难怪这几个月上映的十几部电影里，居然没有一部二王出品，反而是阿里影业出了五部。 手机事件是导火索，然后媒体的狂轰滥炸、税务调查、股价一度跌停。 市值严重缩水，信誉受损，再加上几部影片票房遭遇滑铁卢…… 屋漏偏逢连夜雨，不仅让二王彻底失去业界老大的地位，还差点因为债务缠身导致后院起火。就在这种紧要的关头，身为创始人居然带头套现减持股票？ 简直疯了！ 背后黑手很多，三爷是领头羊，但绝对少不了其他有心人的推波助澜，谁让你自己屁股没有擦干净？ 阿里看似雪中送炭，好心借钱，其实司马昭之心路人皆知。 虽然在互联网是龙头老大，但是在影视领域还只是一个年轻的公司。都说跨行如隔山，更何况是跨着整个领域，玩娱乐老马打死也干不过小马。 华谊毕竟在这个领域是老人，瘦死的骆驼比马大，更何况旗下拥有不少超人气偶像和流量明星，加上几个知名导演，这些对阿里来说都有巨大吸引力。 钱拿走随便用， 万一挺不过去这道坎？ 嘿嘿嘿！ 因为站的越来越高，这种事情也算洞若观火，很多背后猫腻心知肚明，早就没有所谓雾里看花的神秘感。 人活着无非名利二字，商人逐利是天性，明星追求名声，尤其是现在，衣食无忧，财务自由，努力拍戏不还是为那些虚名？ 环顾身边能成为朋友的人，无论余胖子还是王天，甚至徐文峥，从来不掩饰对于金钱的**，在商言商，踏踏实实做事，反而有种坦坦荡荡的感觉。 老子凭本事赚钱怎么了？ “一步步慢慢来吧，好容易走到这一步，欲速则不达。” 余胖子看着丁诚，打气道：“放心，只要海王能炸场，以老美的尿性，片约根本不用愁。” “这次六百万片酬？” “下次包管破千万！” “什么狗屁斯皮尔伯格、卡梅隆、诺兰、李安……” “捧着剧本跪在你面前求着演！” 丁诚哈哈大笑，前三个不好说，最后一个已经跪过了！ 接下来两个月没有接戏，这两年在外面跑，很多关系不免有点冷淡，多走动走动，重新热乎热乎。 合作过的导演聊聊天，看的上的演员吃吃饭，没事跟何老师到黄小厨家串串门。 然后是港岛，刘天王、发哥、古天乐、渣渣辉…… 杜琪峰、林超贤、许安华、王晶、袁八爷、洪金宝、庄文强…… 不知不觉十年下来，自己的人脉居然遍布整个娱乐圈！ 每天轻松充实，老朋友见面聊天吃饭，感觉真的很不错。 “你放心，海王上映，整个港岛都力挺你！” 刘天王一拍胸脯，保证道：“温子仁虽然是马来西亚人，但也是咱们华裔同胞，这部电影虽然在好莱坞拍，但因为有你，所有观众都会买票支持。” “当年程龙进军好莱坞，整个港岛也是全力以赴力挺支持，大家都是自己人，有钱出钱，有力出力，谁也不能拖后腿！” 丁诚哑然失笑，不就是一部电影，也不用这么上纲上线吧？ “哎，你不懂！”刘天王见丁诚轻描淡写的状态，恨铁不成钢道：“能进军好莱坞的华人演员掰着手指头都寥寥无几，最小的也年过五十！” “巩丽多大了？” “张子仪都是两个孩子的妈了！” “程龙今年六十几？” “李成杰呢？” 刘天王越说越激动，一掌拍在丁诚的肩膀上，打鸡血道：“你小子明白吗？” “明白明白！”丁诚赶紧点头，好家伙，能不能好好聊天？ “明白就好，千万带着温子仁来港岛做宣传，他的粉丝也不少，到时候炒一波热度……” “首映前两天让身边所有朋友发微博，一起号召粉丝买票支持……” “最好去大学露露面，现在年轻人是消费主力，口碑传的也快，我提前安排行程……” “三天！” “最少在港岛预留三天宣传期，其他你不用操心，带着温子仁来就行！” 丁诚很感动，对于刘天王跟长辈一样亲近，其实很多朋友已经答应帮忙宣传，但有他的组织运营，绝对事半功倍。 第一次有种沉甸甸的感觉，要说走出国门已经三四年，无论韩国还是欧洲，都没有如此群情激奋的动力。 甚至可以说…… 同仇敌忾！ 原本自己真的不是一个人在战斗， 背后有千千万万支持自己的粉丝， 有无数双期待的眼神， 有很多关键时刻愿意出手相助的朋友， 这十年无论多辛苦， 值了！ 刘天王见丁诚感慨万千，笑道：“千万别哭鼻子啊，你演的可是超级英雄！” “还记得当年国足第一次打进世界杯的场景吗？” “华夏十几亿人，不是不关注，而是等着等着希望……” “心慢慢凉了！” “直到你出现，从国内到两岸三地，从韩国到印度，从法国到欧洲……” “一个草根硬生生杀出一条血路，所有努力都被观众看在眼里，就像古天乐、张家辉、还有我……” “人可以没天赋，可以没运气，但必须要努力，认准的路咬着牙也要走完……” “你做到了！” 刘天王长叹口气，语重心长道：“知道观众在大屏幕看你是什么感觉吗？” “不是看偶像，也不是看大明星，甚至不是看一个演员……” “他们看的是天道酬勤的结果！” “看的是爱拼才会赢的过程！” “看的是人只要肯吃苦……” “最后都能发光的希望！” 第402章 恐怖号召力 “请大家关注丁诚的第一部超级英雄电影海王！” “我敢打包票，绝对物超所值！” “走过路过，千万不能错过啊！” “华裔恐怖大师加上十一金大满贯影帝，就问你怕不怕？” “诚哥威武，微博留言前一千名，何老师我包场送票！” “虽然同期我也有一部电影上映，但首映必须去捧诚哥的场！” “拿海王电影票根到黄小厨吃饭，所有九折！” 明天就是首映，看着大半个娱乐圈铺天盖地的微博宣传，十分感动。 曾经合作过的导演……合作过的演员……合作过的编剧甚至摄像……参加过的综艺…… 还有很多只有一面之缘的熟人们， 全部不约而同发微博为海王叫好助威！ “港岛那边也发威了！”刘婉宁打开刘天王的微博，兴奋道：“天王真牛逼！” 丁诚看着整整一年没发过微博的渣渣辉也难得发了一条，还有古天乐，虽然没有微博，但在博客也连发三条，杜琪峰、庄文强、林超贤、许安华、徐克、洪金宝…… 港岛也被海王彻底霸屏！ 短短三个小时，百度热搜、微博超话、微信公众号、朋友圈…… 龙卷风般横扫整个网络，到处是温子仁和自己宣传海王的消息，各种片花满天飞，无数粉丝奔走相告…… 仿佛一颗重磅炸弹， 炸翻全场！ “阿诚！”手机响起，丁诚接通，那边响起温子仁兴奋的声音道：“这也太牛逼了吧？” “做导演这么多年，就算在好莱坞也从来没有见过这么厉害的宣传！” “什么汤姆克鲁斯……布拉德皮特……跟你比起来……” “弱爆了！” 好容易听完恐怖大师的叽叽歪歪，丁诚长出口气，这次算是把吃奶的劲都用上了。 无论私人关系，还是资金运作，足足砸进去一千多万运营费！ 影响力已经够了， 剩下全看票房喽！ 经过这么多首映，难得既兴奋又紧张，毕竟是第一部进军好莱坞的作品，不光自己，无数美国佬都盯着呢。 “放心，票房肯定不差。”花姐自信道：“那些美国佬什么时候见过这么牛逼的阵仗？” “超级英雄本身就有很强的号召力，加上温子仁的水平，更何况还有你，这次百分百稳了。” 丁诚点点头，虽然自己很有信心，但票房这种东西真不好说。尤其是动静这么大，最后不破十亿都有点丢人。 没办法，事到如今也只能等着，回到房间，干脆进系统训练，爱谁谁吧。 直到结果出来，才长出口气。 首日轻松破亿！ 豆瓣评分85！ …… 网友琪琪：精美绝伦的水下世界，宏伟瑰丽的海底奇观，堪称海底阿凡达，水下潘多拉。 亚特兰蒂斯的史诗级战争气势磅礴，媲美《星球大战》和《指环王》。丁诚的动作戏登峰造极，拳拳到肉，让人再次感受《钢铁之躯》的震撼。 飞船追逐更是眼花缭乱，引人入胜，仿佛把《速度与激情》搬到海底。寻找三叉戟的探险之旅同样其乐无穷，妙趣横生，又是《夺宝奇兵》的再现。 难得的是核心又回归到对家庭的探索和对自我的肯定，承载着成长和母爱，自信和亲情。最后一个镜头让人热泪盈眶，终于等到dc近十年最优秀的电影。 毫不夸张的说这是《黑暗骑士》之后最好的超级英雄电影之一，从此影史将记住海王的名字！ …… 网友影子：做梦也没想到居然能看到撒哈拉沙漠、西西里岛、海沟族追逐戏、地心藏海…… 奔波全球海洋奇观，上天入地，美不胜收。经过丁诚演绎的dc英雄，情节跌宕又完整，历史传说完美融入超级英雄剧情。 不止粗汉也有柔情，三叉戟秒变金箍棒，这不就是《西游记之大闹龙宫》？ …… 网友文文：建议jl电影所有负责人全体跪着看完海王自我反省写1000字检讨！ 让温导亲自示范教如何拿16亿拍出3亿的史诗效果！ 如果女侠拯救了dc，那丁诚的海王就是惊艳了dceu！ 谨代表所有漫改粉公车上书强烈要求华纳让温子仁掌舵dc宇宙！ …… 网友大兵：语文不好，牛逼就完事了！ 阿凡达之后最牛逼的视觉大片！ 没有之一！ …… 网友白白：当置身于imax厅，外加座椅有震感效果，此等视觉奇观是无与伦比的美丽，回忆起当年看到《阿凡达》的震撼与感动，一度想哭，这曾是我喜欢走进影院观影的初衷。 …… 网友女神的秋裤：前半段是高质量的好莱坞爆米花，如果没有诚哥的动作和肌肉撑着，也就是一般般。 结果海沟国之后全程开挂！ 那画风、那色彩和运镜，碾压十个扎克施耐德！ 角色和感情真正的带入，风格完全不是dc，类似但也不是漫威，这才是温子仁！ …… 网友肥伦秀：今年最瑰丽的视觉奇观、最燃的群战、最浪漫的吻、最孤独的海怪都在这里！ …… 网友无敌飞侠：惊呆了！！！ 完完全全没想到温子仁居然拍了这样一部电影，闯关游戏混合特摄风格、宏大场面混合爽快打斗、公路夺宝混合王位纷争、街机电音混合史诗配乐…… 精彩的动作长镜头和温氏旋转镜头以及堪称惊艳的美术与特效，部分场景的画面构图直接震撼全场！ 再配合超过全片90％的imax全画幅，绝不仅仅只是一部普通的超级英雄电影，难得拥有的观影体验。 更不用说还有丁诚的完美肌肉，妮可女神和艾梅波美丽到冒泡，所有演员集体美到犯规！ 堪称年度最具魅力剧组，对于dc甚至整个超英电影的未来都是一次极其重要的实验性尝试，海王绝对意义非凡！ …… 第二天票房一亿六！ 第三天一亿四！ 第四天一亿三！ 第五天一亿！ 十天破十五亿！ 北美票房破三亿美金，韩国很快破八百亿韩元，加上欧洲…… 直到最后下档， 海王全球票房突破…… 12亿美金！ 打破丁诚个人最高票房纪录！ 第403章 下一步如何走？ “这次咱们牛逼炸了！” “七十二亿票房！” “我就问一句” “还有谁？” 丁诚看着小丫头在公司庆功宴上指点江山的模样，忍不住对瑶仔道：“这就是咱们公司的运营总监？” 众人哄堂大笑，海王的成功可不是锦上添花这么简单，充分证明老板在东南亚的票房号召力，光国内就贡献二十二亿票房。 第二是韩国，然后是小鬼子，最后是欧洲。 十二亿票房最少一大半都是靠丁诚的影响力赚来的！ 丁诚当然也很高兴，毕竟是自己团队的一次大胜利，电影下档华纳老总第一时间亲自打电话过来，祝贺这次大胜利。 力邀以后继续合作，丁诚顺水推舟承诺只要有合适剧本，绝对没有问题。 不光是华纳，其他几大巨头都通过各种方式表达出合作意向，有的甚至发来剧本，希望能跟自己面谈。 “下部戏咱们报价一千二百万美金！”瑶仔举着酒杯，优雅道：“只要连续三部票房大卖，直接进两千万俱乐部，然后就是全球票房分成。” 丁诚摆摆手，认真道：“片酬是小事，主要还是作品质量，好莱坞已经是最高舞台，每走一步必须谨慎，好容易到今天，不要阴沟里翻船。” 瑶仔白了老干部一眼，好家伙，堂堂好莱坞在你眼里居然是阴沟？ 丁诚呆一会就离开，老板在场下面的人肯定玩的不尽兴，这几天亲自打电话回去，给帮忙的朋友道谢，这份人情记在心里。 如果不是意义重大，这种人情债绝对不会欠！ 算了，好在结果不错，观众很满意，花钱买票算是物超所值就行。 所谓超级英雄大片就是爽，当然也有人质疑剧情太单薄，角色内心戏不充分，没有任何反转…… 但绝大部分还是好评，一部爆米花电影要什么深度？ 十二亿美金票房就是最好证明！ 前几天温子仁回国，临走前带着他好好在京城吃喝玩乐一条龙，爽的不要不要的。 活动活动肌肉，这三个月闲的蛋疼，搞定开门红，终于可以继续挑剧本了。 “顶峰娱乐？”丁诚放下剧本，问瑶仔道：“什么来头？” “好莱坞独立电影制片公司，08年以小说改编电影《暮光之城》和第82届好莱坞最佳影片《拆弹部队》站稳脚跟，《暮光之城》系列票房仅次于华纳兄弟的《哈利波特》，成为小说改编电影票房第二位。” “12年被狮门电影收购，成为狮门电影的子公司。” 瑶仔解释道：“导演查得也是老手，拍过疾速前两部，也就是基努里维斯演的动作片。” 丁诚皱皱眉，印象好像看过一部，剧情是一个杀手为了一条狗到处打？ 看完剧本，不是太满意，身为一部动作片卖点肯定是打打杀杀，但剧情也太单薄了吧？ 忍不住叹口气，这几天看了不少剧本，都不太满意。海王起点很高，虽然为自己打开好莱坞大门，但接下来两部也很关键。 三部决定某个演员的商业价值， 这是好莱坞恒古不变的定律。 “以后的六大可能真要变成五大了！” 小丫头插话道：“前几天迪士尼宣布以713亿美元收购21世纪福克斯部分资产，交易包括电影、电视制片厂、付费电视运营商startv在印度的频道、hulu视频网站以及一些区域体育频道的股权……” “迪士尼的漫威宇宙版图进一步扩大，原属于福克斯的《x战警》、《神奇四侠》、《死侍》等超级英雄ip全部回归，加上《阿凡达》、《辛普森一家》等知名ip，米老鼠将成为好莱坞最大的超级ip库。” “六大公司重新洗牌，福克斯并购至迪士尼后，接替福克斯位置的将是netflix，此前已经获得奥斯卡和电影协会的认可，奈飞正式上位。” 苏瑶见丁诚没有说话，继续道：“漫威超级英雄电影无疑是迪士尼目前的最大王牌，十年布局获得巨大的票房成就，全球无数漫威粉丝。” “两个月前上映的《惊奇队长》国内票房破七亿，全球票房破45亿美元，加上咱们的海王，超级英雄对于全世界观众影响越来越大。” 丁诚点点头，专门研究过动漫，作为《复仇者联盟4》的关键性人物，惊奇队长肩负着拯救其他超级英雄的使命，号称最强英雄。 没办法，英雄崇拜是全世界所有民族在历史发展**同存在的文化现象。虽然在文学与电影中也曾经出现反英雄形象，但对大多数的普通人来说，每个人内心都藏匿着一颗向往英雄的情感种子。 在冷兵器时代就是西方的骑士，在华夏就是武侠江湖。现在因为特效突飞猛进，各种玄幻都能在视觉上呈现，所以动漫变成最大收益者。 观众对人物形象的深层迷恋主要是所体现出的某种近乎完美的英雄人格：正义、勇敢、坚毅、顽强，无所畏惧、无往不前、永不放弃。 尽管在电影情节中，英雄们也会有犹疑、嫉妒、恐惧、彷徨甚至退却，但最终他们会战胜这些，并最终登上被观众仰视的胜利之巅。 当然很多导演并不让英雄至始至终完美无缺，而是通过一系列情节设计让英雄们不断在自我心理的矛盾中挣扎，而这种不断战胜个性弱点的曲折过程则更彰显了英雄形象的亲民性。 钢铁侠曾经是个纨绔的花花公子、新人小蜘蛛侠缺少自信、绿巨人暴躁难自控、雷神索尔略冲动莽撞、美队有点古板老套和不合时宜的理想主义…… 比如海王刚开始的邋里邋遢， 不修边幅的接地气。 虽然从最初的利用武器超能力等进行的隔空作战，但最后必须发展成各种贴身肉搏，甚至会故意放弃瞬间解决对手的机会，反派必须死于嘴炮。 说白了还是社会压力太大，活着都不容易，只能买票进电影院，看英雄们肆无忌惮的到处破坏，打着正义的旗号践踏法律，一地鸡毛搞的乱七八糟还能得到全世界的点赞。 这才是最大爽点。 第404章 反派英雄？ “毒液？” 丁诚回到纽约，见到来自哥伦比亚的制片人，带来一部漫威的剧本？ “我觉得这个角色特别适合你。”制片人真诚道：“史上第一部反派超级英雄，表演空间远比海王那种广阔的多！” 丁诚点点头，飞快看完剧本，很有趣的设定，超级英雄不再是正义满满的光鲜外表，而是大部分时候全身湿漉漉，穷困潦倒，女友跟人跑，仗义执言却被炒鱿鱼的现实loser？ 尤其是看见效果图，简直是张牙舞爪版的蜘蛛侠？ “在你身上我能看见很出色的喜剧天赋，尤其是城市猎人，这个角色真的很适合你！” 这句话彻底打动丁诚，拍过这么多戏，喜剧类型还真是屈指可数，可以尝试一下。 送走制片人，苏瑶看完剧本，好奇道：“这个外星东西好像在蜘蛛侠里面出现过？” 丁诚点点头，好像也有点印象，毕竟不是美漫的粉丝，除了超人和蝙蝠侠，其他都不太了解，看来真要找一个资深专业人士科普科普。 “企鹅也投资了？”瑶仔看完所有资料，好笑道：“满打满算六千万美元成本，还有一千万是你的片酬，行不行啊？” 丁诚没有说话，对于现在动辄过亿的好莱坞大片市场，尤其是超级英雄系列，的确是小成本作品。 但自己有种感觉， 这个剧本很有潜力！ 按照剧本安排前半部是文戏，主要突出主角是个中年**丝，各种倒霉各种坑，直到遇到外星人附身，才开始逆袭。 最吸引自己的不是剧情，反而是人设，毒液作为反派英雄，不帅不酷甚至三观都不太正。 尤其看效果图，很贱很无耻，加上喜剧风格，绝对是自己从来没有挑战过的角色。 接了！ 闲着也是闲着，吃过海王的甜头，好莱坞还是商业大片的天下，其他英雄已经有主了，只有新英雄才能剑走偏锋，杀出一条血路。 找来几个资深美漫人士，从头开始普及剧情，终于明白所谓毒液首先不是人，是一团黑糊糊的外星生物体，学名叫做共生体。 一方面从宿主身上吸取能量，另一方面宿主从共生体获得强大的能量。和共生体成功合体的人类，力量、弹跳力巨幅提高，爬墙上树也是一流。 其次毒液也不是一个人，先后寄生过许多人和生物。每次寄生都能从上任宿主身上学习到一些精髓，并保留这个特征传递到下任宿主身上。 宿主不同，共生体能发挥的能量也不同，只有精神与**完美契合，共生体就会开心一些，而一旦宿主是个弱鸡，还会遭到共生体嫌弃。 最初第一次寄生，正反派超级英雄正在大乱斗的时刻。当时正打的起劲的死侍衣服破了，好巧不巧绿巨人从太空捡到一个能帮人做衣服的裁缝机器，藏着毒液的共生体碎片。 死侍刚一伸手，一团黑色的东西就包裹住了他。让死侍变得更加骚气了，背后长出八只手，连小贱贱不禁感叹道：“哇哦！我感觉自己的屁股都能开枪了！” 勤奋好学的毒液，吸收死侍的负面能量，但整天听着死侍吐槽，也不太能受得了，好在死侍也怕带坏了好学生，识趣的脱下了共生体。 死侍把衣服脱了之后，蜘蛛侠的衣服也破了，于是捡到这件共生体衣服。 就把衣服穿上了，变成了强黑色蜘蛛侠。而毒液也获得了蜘蛛侠喷射蜘蛛丝的能力。 蜘蛛侠穿上战衣后，没爽一会儿，就发现卧槽这件衣服是活的？ 并且这个衣服丧气值爆表，一点也不正能量。于是果断抛弃，倒霉娃又变成流浪儿。 第三任才轮到剧本男主角，丁诚才明白这部作品里只是个不得志的**丝，可在漫画里绝对跟黑暗的多。 原本是个记者，可惜能力和线索欠佳，一直是实习生。 终于有一天，有个连环杀人狂魔，给他打电话，想披露自己的心路历程。借此搞出个大新闻，成为报社炙手可热的正式员工。 但很快坏蛋，就被蜘蛛侠抓住。悲催发现自己采访的也根本不是坏蛋本尊，而是一个油腻宅男，事情败露被炒鱿鱼，失去工作，于是把怨气都撒在蜘蛛侠身上。 蜘蛛侠第一次打败毒液以后，带动销量狂增，于是毒液也被作为一个经典人物存在漫威宇宙里，亦正亦邪。还曾经发行过单行本。 在毒液的历任宿主里，自己扮演的角色最合适的好基友，可惜最后患了癌症，才无奈继续寻找下任宿主。 后来还寄生过最正能量的红浩克……银河护卫队的格鲁特……甚至闪电侠…… 整理完前世今生，丁诚感觉这个玩意儿，就跟地球上的病毒一个感觉。都是生物，能改变宿主能力，但是自己却无法独立生存。 尤其这几年开始流行反英雄套路，正派观众看腻了，特别丝毫b级片《死侍》试水大获成功，发现风评也不错，于是更多以前不受待见的反派迎来春天。 在丁诚看来，反英雄其实也是英雄，只不过内心更矛盾，反而更真实。华夏历史有很多类似的角色，往往称之为枭雄。 这类角色更符合真实生活，不仅是漫威dc这样的漫画公司，最近几年火热的《纸牌屋》里的木下先生，就是十足的反英雄。 人民名义里面的祁同伟，坏的有魅力，又情有可原，对现有制度无情的讽刺和批判。 甚至前几年大火的《甄嬛传》，其实也有反英雄的影子。 经过漫威时代的十年磨砺之后，现今的超级英雄电影已经开始在传统的千面英雄叙事框架以外，主动寻求艺术属性与个人表达。 在r级尺度下，《金刚狼3》可以带来更加成人化的内容和深度，《死侍》可以让漫画角色的屎尿屁跃然银幕；而在pg-13的分级下，也有《神奇女侠》《银河护卫队》这样充分发挥原始文本魅力，并与当代元素有机结合的典型代表。 近20年随着cg大片的规模扩张，好莱坞电影市场也出现翻天覆地的变化：从九十年代擅长以小搏大的浪漫爱情喜剧和警匪动作电影的市场急剧萎缩，科幻电影从哲学系转到视觉系，甚至堕落成b级动作片的羸弱背景。 成为市场新的增长点的后《哈利波特》时代迅速崛起的青少年奇幻电影，是ip为重的漫画流行小说改编。 了解完背景，丁诚开始研究喜剧的形式，导演是《僵尸之地》的鲁本，多名编剧都有过编写索尼系喜剧的经验，算是一个亮点。 这次自己也想为角色加入更多的肢体表演，既是自己最擅长的领域，也能强化喜剧效果。 因为原本就是走贱萌逗比的路线，越夸张越好笑，对于观众的刺激越大。 第405章 最贱CP 经过这几年各种英雄的狂轰滥炸，越来越纠缠于大格局叙事，反而同质化相当严重，往往会给人带来臃肿冗长的观感，很难打起精神。 之所以选择这部小成本的作品，也是某种打破规则的挑战，不仅是人设剧情，可以说这是漫威系列最另类、最大胆的一次尝试，推出一位魅力反派角色全程挑起大梁的单人电影。 电影的重心反而放在自己扮演的角色跟毒液之间的互动，需要不断平衡的各自驯服关系。 类型也一直在恐怖惊悚片、动作片、无厘头喜剧、浪漫爱情电影的各色元素中进行不断的摇摆，取得相应的平衡。 就是在这种带着一丝变态感的黑色幽默里，关系变得越来越可爱。双方截然不同的性格与行为习惯并没有在冲突中彼此消磨，而是找到互生共融的方式，那就是一点点接近对方。 剧本显示出很多不同于以往超级英雄电影的特质：彻底的**丝身份、带着自私的选择。 全世界观众已经看够超级英雄为保卫地球而奉献自我的桥段，倒是毒液的选择，脑洞清奇得很。 因为它在外太空也就是loser，不如赌一把，让几百万同类永远无法来到地球，过上不一样的人生，仅此而已。 你丫的老子过的不好， 你们谁也别想舒服！ 超级英雄这个圈子， 富人靠科技， 穷人靠变异。 毒液完全就是野路子， 不靠科技不靠变异， 你丫的靠的是寄生？ 搞定合同，一千二百万片酬哥伦比亚二话不说直接拍板，只要求尽快拍完，尽快上映。 明显就是想趁热打铁，赶上海王的热乎气。 定完妆，看着自己胡子拉碴，不修边幅，油腻的中年**丝，丁诚哭笑不得，为什么两部英雄都是这种开场？ 海王还好，毕竟有肌肉和纹身，可以吓唬人。 这次居然狗屁都没有！ 自己扮演一个新闻调查记者，坚守新闻记者的职业操守，一心追求公正和真相，而无视这个世界的潜规则。甚至已经因此失业很多次，可是依然死性不改。 老板劝说不要试图去挖掘什么丑陋的真相，可是在采访反派**oss时，偏偏要搞突然袭击，问一些很敏感的话题，导致被老板直接开除。 女朋友劝别较真，做好老板让做的事情，千万别再失去工作，因为马上就要结婚，都需要安稳的工作和生活。 可一转身等女朋友睡着，利用她的职务之便查新闻线索，导致她也失去工作，忍无可忍之下，终于分手。 因为一心追求正义，失去自己本拥有的一切，车子，房子，体面的工作，漂亮的未婚妻。 成为一个彻彻底底的loser，住在一所脏乱差的房子里，过着肥宅的生活，每天去便利店买点吃的，然后从垃圾桶翻报纸，看各种招聘信息。 秉持正义的内心，也因为这段经历而动摇，以至于在便利店亲眼目睹老板被打劫，竟然默默躲起来，做一个沉默的看客。 没错，自己逐渐变了，现实的残酷，从一个坚持原则的发声者，变成一个冷漠的旁观者。 这种心理的蜕变，其实在现实世界里，很多人应该也经历过！ 曾经坚守一个信念，往往需要很多年，但信念崩塌，有时候却只需要一瞬间。 当你发现坚守成本太大时，也许就会质疑本来确信的东西。残酷的现实，总是把人从格格不入的愣头青，揉捏成圆滑世故的老油条。 “来，再弄点水！” “我头发又干了！” 刚拍完一场，丁诚招呼场工过来，重新往身上泼水，你丫的拍了半个多月，基本没有干过！ 导演看着一遍过的动作戏，忍不住对旁边的制片人道：“这是我拍过最舒服的作品！” 制片人点点头，开机半个多月，进度完成一大半，别说导演，就连自己都惊了。 无论动作还是文戏，尤其是一人分饰两角的分寸感，简直绝了！ 难怪能横扫东南亚， 现在看来海王那个肌肉男根本就是大材小用， 这才是来自神秘东方影帝的最佳打开方式！ 搞定今天的戏，丁诚看完所有素材，尤其是特效部分，感觉真正男主角应该是两个合体才叫完整的毒液，正如自己经常张着满口獠牙大喊的台词：“wearevenom！” 真正拍下来，才发现最大看点变成自己跟毒液这一对cp的相爱相杀？ 人格分裂的既视感，两人的日常对话嘴炮承包所有笑点，黑色液体造型丑萌丑萌的，泛绿的狭长大眼睛看起来像挡风镜，一口掩不住的参差不齐乱牙，随时搅动伸出来的粉色长舌头…… 贱爆了！ 其他主演也不错，曾经凭借《金钱世界》、《海边的曼切斯特》和《与梦露的一周》得过奥斯卡、金球奖和诸多国际大奖提名的米歇尔演的女主安妮，当然不是花瓶那么简单。 一出场就吸睛，金发大美女，身材炸裂，成功女律师人设。剧中最精彩的一幕就是被毒液附身，成为女版毒液。 雾色蒙蒙的小树林走出来跟自己热吻的时候，浑身曲线玲珑，真是曼妙生姿。 真正演反派的利兹，本人居然是牛津高材生？ 离开国内最大感受就是演员的短板，无论韩国还是法国，甚至是印度，不光是主演，所有出镜演员基本都很靠谱。 偶然还能遇见几个让自己都眼前一亮的出彩表演，虽然只是默默无闻的龙套。 在一个成熟商业市场，不只是观众要求性价比，投资方更是精打细算。演技适合不适合是导演操心的事，作为老板，主演票房号召力，观众影响力，热点够不够，宣传难度大不大…… 这些才是必须考虑的核心竞争力。 不得不说一部海王，让自己在好莱坞彻底证明为什么叫做横扫东南亚！ 宣发费用基本不用，全靠一个明星的人脉和影响力，居然能撬动整个东方市场？ 最难得是官方支持，只要没有政治问题，百分百过审，很多精华都能保留，这才是所有导演最心动的关键。 谁想辛辛苦苦拍出来的作品被一刀阉了？ 第406章 新趋势 “这次有企鹅打头阵，咱们推波助澜就行。”瑶仔对丁诚轻松道：“巨无霸就是厉害。” 伴随毒液杀青，后期最少三四个月，剩下演员和导演的工作基本完成，全靠砸钱拼宣发了。 哥伦比亚也不傻，拉着企鹅投资就是为国内宣发，有娱乐霸主在，不知道能省多少钱？ 现在为吸引观众眼球，可谓无所不用其极。 上个月百鸟朝凤制作人方励的惊天一跪居然造就出8000万的票房奇迹？ 口口声声诉苦觉得电影营销比电影制作的难度更大，要付出的心力，包括创意、智慧，是做一个电影的五到十倍…… 作为全球市场化程度最高的好莱坞，宣发投入和国内相比可谓不惜血本，平均占到总成本的30%至50%。 《钢铁侠3》、《复仇者联盟》这样总投资过两亿美元、面向全球电影市场发行的超级大片，宣发费用一般都会占到总成本的50%。 尽管很血腥残暴，但是考虑到海外市场的整体规模和超级大片的全球票房回报，也就容易理解好莱坞厂商舍得重金宣发营销的信心和动力从何而来。 《钢铁侠3》12亿美元的全球票房面前，1个多亿美元的宣发算个屁？ 舍不得孩子套不住狼！ 这是第二部作品，也算深刻体会到两国宣发的巨大差异，按照瑶仔收集的数据，国内总体宣发成本中，34%用于影院宣传及相关的影院活动，20%用于硬广投放。 而在好莱坞，用于硬广投放的费用仅为11%，但在传统媒体投入中，好莱坞的投入占比达到近一半，是国产电影同类投入的近5倍。 这点令人差异。 不知道为什么好莱坞对电视广告的投入一直不遗余力，其整体广告费用的70%以上都会投放在电视广告上。虽然这么多年以来，各种唱衰传统媒体的论调不绝于耳，电视广告投入将会下降的预言也比比皆是，但是这类预言似乎还没有应验的征兆。 根据variety杂志的专题报道，在去年67部电影在传统媒体投了25亿美元。跟温子仁聊过这个问题，他也无奈表示：你不能把宝贵的营销预算来实验一些新玩意吧？ 在国内谁还看电视？ 当然人家宣传计划中还包含着国产电影很少采用的营销活动方式，如观众定位研究，预告片测试研究，观众认知度跟踪调查等。 这些专业的研究与调查，为整体的电影宣传活动提供很多重要的参考数据，也是电影工业化的典型表现。 除常规的硬广投放外，软性广告，演员参与综艺节目、出演热播电视剧，但凡能提高影片曝光率的机会和资源一律不放过。 甚至让主演们在热门节目中参与现场主持，或者进行抽奖。一些电影还会在热门剧集或者周播情景喜剧中通过台词或者演员出演进行植入。 比如国际张曾经的卖肉大片《艺妓回忆录》就通过《灵媒缉凶》来进行植入宣传，买一送一。 这也是自己需要整理的资料，拿回去分享给所有同行，至于有没有用？ 见仁见智吧。 对于新媒体的崛起，丁诚是乐享其成的态度。既然是不可逆转的大势所趋，那就安心接受。 因为有发达互联网的平台工具，形式上可以有很多转化，现在很多尝试用直播来做线上的路演，比如老胡就跑到口红一哥的直播间卖票。 主演每次跑路演，真的累死人，十几个城市下来，绝对脱一层皮。 看似跟观众去面对面交流，其实效果还是很低，浪费大量精力时间，还不如拍更好的作品。 “上次我去参加行业分享，听淘票票总裁李捷说过，现在宣发有新套路，叫三定！” 瑶仔端着咖啡，舒舒服服靠在丁诚身边，享受道：“定人、定档、定调。” “通过大数据市场观察可以发现，过去用性别、年龄定义一个影片的目标受众早已不再适用，其次影片类型的复合化特点日益突出，不再有具体的人群定位。” “可以分析前置影片目标人群定位评估、标语评估，锁定影片可能对应的人群方向，通过后期反复检验，审视人群定位的准确度，是否与片方预期相符。通过用户数据为片方锁定核心人群圈层地图，预防营销受众错位。” “比如那部高口碑影片《何以为家》为例，阿里影业在作品的引进过程中，基于关于国内观众偏好、需求的数据，对影片的海报设计、彩蛋制作、片名设定进行了本土化调整，确立年轻女性、剧情片爱好者、口碑电影爱好者的核心观众定位。” “然后是定档，进入测试档期，利用档期日历工具，帮助片方查看与市场竞品的重合度，灵活调整档期。” “通过高科技平台一站式服务，只需简单输入在不同区域的目标排片量，平台可以高效合理地拆分档期，估算可排场次和数量，竞品情况，并对已排档期进行实时追踪，大大省去繁复的人工列表流程。” “《何以为家》上映之前，居然跟《复仇者联盟4》撞车，结果大数据分析两部影片在想看观众群体上呈现较强的互补性，最后选择同档期硬刚，结果竟然还不错？” 丁诚听的津津有味，要说国内互联网玩的比好莱坞都溜。 “第三才是定调子，电影预告这一物料在提升观影兴趣时所需实现的引起观看、告知影片内容、提升购票冲动三大职能，细分出三项对应的指标数据，分别是曝光量、完播率和想看转化。” “当年《流浪地球》作为科幻影片的开创者，其预告也是留住观众最高的预告，呈现出高度结构化的特色：通过前十秒内大量宏观镜头在观众熟知的区域展现灾难场景，定下了清晰、强烈的基调。” “中间陆续放出的核心人物的信息，后半段放出影片字卡，交待重要情节信息。随后陆续放出影片危机情境；结尾呈现档期信息，在映前观众情绪酝酿与话题制造上，的确牛逼。” 第407章 小而美 这点丁诚深有体会，在互联网电影的大趋势下，宣发环节无疑是电影与互联网结合最紧密，也是最易打通的一环。 尤其国内互联网产业飞速发展的特殊背景下，电影宣发领域逐渐滋生出一套自身独特的生态，既给予宣发市场相对独立于有限电影工业水平的发展机会，同时又使得宣发环节能够渗透入产业链的各个环节，倒逼整个行业的洗牌和革新，促进产业的良性发展。 过去电影票房的高低，除影片本身的内容质量之外，还与院线有效排片息息相关。观众往往会被动选择大导演大明星大投资的作品，没办法，不看没的看。 随着网络信息的日益透明化、公开化，朋友圈自来水越来越牛逼，观众选片标准也产生巨大变化，高评分高口碑的作品自然也更易脱颖而出。 逼着院线跟着走，低下曾经高傲的头颅，跪舔观众老爷们。 “去年春节档是58亿票房，我把存在有一部分漏出情况考虑进去，那么国内经常或是偶尔进电影院人群满打满算也就两亿左右，也就是说超过80%国人几乎从来不进电影院，这就是咱们跟老美电影市场的最大区别。” 瑶仔分析道：“美国只有30%人几乎不看电影，国内特别是50岁以上的人看电影的就极少，更不用说全社会人均可支配收入平均两千多，进电影院花三四十块钱看电影对一大半国人其实属于奢侈消费。” “然后继续划分偶尔看电影和经常看电影的，按照公司前台小姑娘的例子，一年大概看30多场电影，贡献接近两千票房，全国票房也就相当于四千万个她这样的观众而已。” “比如复仇者系列和咱们的海王那种爆款，几乎所有经常看电影的人群都会进场。但同样有大量偶尔进场的人，所以核心观影群体人数其实远不到四五千万人。” “所以国内电影市场的特点就是，经常看电影的人，差不多每个月都会看的两千万左右，偶尔进场，比如一年看个二三四五部的最多不超过2亿。” “剩下超过10亿人极少进或者几乎不进电影院，第一个群体假设每人每年平均花1000块钱看电影，贡献大概三分之一总票房，后一个群体贡献接近三分之二票房，这就是华夏电影市场的基本素描。” 丁诚摸着瑶仔的手，真正愿意花钱花时间的还是二十多岁的小年轻，尤其是一线城市，既然拼一辈子也买不起房，还存什么钱？ “用海王和复联系列分析，如今电影工业体系下极致成熟的商业电影，它的票房也就是25亿，再往上冲很难。” “雄心勃勃想一个超级大爆款，比如票房超过30亿，再往上摸40亿50亿，宣发该怎么做？” “或者该瞄准哪个人群？核心观影人群买一张票，偶尔进电影院的看电影也是一张票，甚至那些几乎不看电影的人，进场还是一张牌，这三张票不会因为买票的人是谁有所不同对吧？” “最大差别就在于如何吸引平时偶尔看电影甚至几乎不进电影院的人花钱？” “在现在社会环境下，要吸引金字塔腰身以下的基座人群，最便利的手段莫过于构建爱国语境，你知道现在基层现实是什么？” “喝鸿茅酒，买医疗保健品，买p2p暴雷然后上街闹！” “这就是咱们国家基层的现实，只要宣发成功把电影引入到爱国语境里，引发舆论共振，立刻就能击中大部分人口g点，比起那2000万顶多贡献10亿票房日常观影人群，这个庞大的基座群体才是宣发争取的对象。” “比如京城文化的宣发团队在流浪地球上操作的这个案例非常成功，目标明确，手段精准，也基本达到预期的目的。” “不过我听说其实票房没有达到那些人的最高预期，从股价来看，资金方对40多亿票房还不满意。可能原本的目标是接近战狼2，结果……” 丁诚点点头，当年我不是救星其实也有京城文化的影子，这几年每年都有爆款，圈里号称爆款制造机。 我不是救星和流浪地球不用说，还有去年的无名之辈，任苏溪的演技再次圈粉无数。 既包括商业看点和人性痛点两手抓，打造黑马感；同时也从演员阵容出发，主打好演员的春天来了，进而引入好电影的春天也要来了。 物料制作方面，不仅提前释放正片精彩片段，如“憨匪vs悍妇”特辑、“桥城悍匪”特辑、任素汐骂人等，既树立喜剧形象，也吸引观众； 甚至还让任苏溪开口唱歌？ 微博、朋友圈、八组、论坛、贴吧、小红书…… 各个社交平台短时期内集中爆发，微博、微信大号齐齐点赞推荐，社交网络全网热议，大波自来水集体助攻。 将影片口碑控制在上映前一周短暂集中引爆，豆瓣选择为主要阵地之一，专门为核心影评人及影迷开放点映前大量的小场看片活动，还与豆瓣合作定向影迷的观影场。影 口碑在一部分人当中富起来之后，进而爆发更大范围热议。其实这样的策略存在一定风险，因为对于《无名之辈》来说，生死之战就是这么一场，胜王败寇。 喜剧外壳包裹的悲剧内核， 一笑哭了的观影感受， 小人物也有尊严。 从影视行业的前辈发声，到向平凡工作中的劳动人民致敬，再到探访稀有职业者…… 话题层层拔高，圈层也逐步扩展，其中是存在着从业内到核心影迷圈再到广泛大众的递进传播路径。 不得不说很用心。 董事长宋歌曾多次装逼：我们并没有刻意追求爆款，只是有一套选片标准，分为三个层级：强刺激、强共鸣、强共情。 一个电影具有‘强刺激’的娱乐性是及格标准，但是光及格还赢不了，往上走就是寻求共鸣，影片要能够反映时代，让观众有休戚相关之感。 光有代入感还不够，还要能打动他们的内心，这就是最高要求——共情。 平心而论，必去博纳的狂轰滥炸，自己更欣赏这种小而美的精致用心，不过现在已经都无所谓了。 干就完了。 第408章 目标两千万俱乐部 两部超级英雄拍完，深刻感觉到老美骨子里的信仰，必须一个人拯救全世界。 当然不是抽象和无根的存在，这是一个新兴的移民国家，第一代是来自欧洲移民，大多数都是清教徒。这一批人在欧洲遭到宗教迫害，对于残酷现实强烈不满而移民新大陆，试图开辟一块土地，建立一个国家。 初达这片未知的土地时情况极其恶劣，在这里生存下来是一件相当艰难的事情。这个时候，必须有优秀的、勇敢和智慧的人能引导他们，给予他们某种生存的方式，至少在精神层面上的引导。 这可能是最早的英雄主义的历史渊源，开拓者创建美国疆土，为下一代铺平道路。开拓者就是英雄。 然后第一次世界大战，美国逐渐成为强国。虽然外表强大，但仍然有许多危机，所以民众普遍在潜意识当中有种不安全感。 那时候超人出现，彻底变成所有人的精神偶像，诞生于金融危机时期，极好地迎合当时人们渴望救世主降临的心理，告诉面对危机的美国人坚信人定胜天。 现实生活中，尤其是当自己回天乏术的时候，人们往往便寄托于具有超凡能力的英雄人物，期待有个英雄能在最危险的关头出现，给予最有利的支持和保护。 这段时间工作，体会到跟国内的巨大差异。比如在片场，国内简直是众星捧月，连导演都围着大明星屁股后面转。 而在好莱坞，大明星虽然也很牛逼，各种待遇齐全，但已进入工作，角色是什么你就是什么，每个龙套都有尊严，背后有工会保护，你敢骂一句试试？ 尤其黑人！ 当然也有看不见的龌龊，但整体环境很专业成熟，尤其是各部门分工合作，效率极高。 美国人的个性特征直接决定整个国家做事的风格，当然也深深影响着好莱坞产业发展。首先有更多的独立性，可以自己选择一切，包括自己的学习、工作、婚姻、居住和未来。 认为精神是高尚的，个人也不会受到侵犯，只有自己才有权利管理自己。因为这是一个年轻的国家，没有封建社会等级的历史。 在这个自由的国家，人人生而平等、生而自由的理念贯穿人的一生。崇尚个人努力和奋斗，坚信人人都能够凭借自身的能力和勇敢去创造自由美好的生活。 独立是英雄主义的关键要素，各种英雄是独立的，不依赖任何人。像华夏传统观点里万般皆下品，惟有读书高，在美国根本没这个说法。 只有优胜劣汰、适者生存。 正因为是一个充满竞争、充满机会的社会，因此在许多领域创造无数享誉世界的成功人士。在竞争意识的驱使下，强烈高效率的做事风格又是美国人所必须具备的，这在好莱坞里随处可见。 华夏观众乐于看到正义打败邪恶，美国人乐于看到英雄拯救世界，两者有很大区别。 前者正义势力强调群体团结，一致对外，后者英雄注重个人能力。跟文化土壤有关系，华夏在几千年儒家思想的规范下习惯被统治和管理，善于服从。 另一方面思想上的中庸内敛，又有不愿做出头鸟的思想，个人功劳从小被教育成属于集体的一部分，所以不太有，也不敢有个人英雄。 美国就不一样，相信人人生而平等，不屈服于权威。就连国旗就象征什么勇气、真理、正义、简直完美符合超级英雄的设定。 而且还有坚定的宗教信仰，人家是信神的，神不就是拯救苍生的英雄吗？ 对于现在的自己来说，拍英雄是走上巅峰的捷径，除了已经深入人心的印象，比如钢铁侠、蜘蛛侠、甚至蝙蝠侠，其他新英雄都可以接。 比如海王，本身就是混血，没什么太强的种族定位，只要够刚够猛，观众看着爽就行。 毒液又是另一种风格，走贱萌路线，搞笑为主，跟程龙的电影风格差不多，所以能风靡好莱坞。 毕竟演技这个公司有文化差异，特别是中西矛盾巨大，不是一两个人能搞定的事。 与其纠结，还不如一路爽，充分发挥自己肌肉优势，打造强悍的个人品牌。 一招鲜吃遍天。 程龙走喜剧风， 功夫皇帝一板一眼， 自己就卖肉硬刚， 玩综合实力！ 什么施瓦辛格史泰龙？ 老人家快回养老院吧。 你还比说，不光国内，全世界一大批硬汉好像都七老八十了？ 交代瑶仔，第一首选超级英雄，第二也要是硬汉，先冲进两千万俱乐部再说。 不，现在应该是两千五百万！ “老干部彻底想开了？”小丫头听完最新接剧本要求，吃惊道：“你在床上做了什么？” “滚蛋！”瑶仔红着脸，笑骂道：“老娘什么都没做！” “好莱坞毕竟是商业大片的天下，那些所谓文艺片只不过是少数学院派的遮羞布，中间水深的很。” 小丫头点点头，对于奥斯卡，外行看热闹，内行看门道。已经不只一个所谓引路人找到公司，只要愿意砸钱，一切皆有可能。 要获得奥斯卡奖，开拍前选剧本的时候就要选那些重剧情重深度，而不是为了赚钱的艺术电影剧本，通常来说优秀的剧情，引人思考的观感更容易拿奖。 根据奥斯卡这些年的而如果剧本是传记片，演员出演真实历史人物则很容易拿表演类奖项，而大导演的作品更容易受到关注度，也更有质量保障。 现实题材批判戏，大女主戏，全黑人戏也都是不同程度的加分项。 当剧本选好后，可以拿剧本找演技派，不是商业片，但有阅历的导演开工。 然后拿到电影节试试口碑高低，每年颁奖季从9月持续到2月，所以9月左右的电影节无疑是个试口碑的好场地。 威尼斯电影节，多伦多电影节以及柳特莱斯电影节都是主场，把片子拿到这些电影节上看看观众的口碑如何，影评人们的口碑如何以及mtc评分怎么样。 如果口碑大爆，观众们都很喜欢看，那么恭喜你，你已经半只脚迈进颁奖季。 接下来就可以全力以赴的砸钱公关！ 第409章 想得奥斯卡，总共分几步 众所周知奥斯卡奖的颁发规则是投票式，需要美国电影协会的六千名会员投票选举，一定要组织公关团队向他们推荐电影。 在以往做公关可能要影片公司去邀请评委们来看片会，或者把影片的dvd寄存给评委，大家欣赏影片，推杯换盏之间把口碑打出去，邮寄作品的时候送点金子做的小礼物，让评委们喜欢自己的片子。 那部片子的口碑在评委圈内高，哪部影片的获奖概率就大。 那个演员的表演能赢的评委们的认可，那个演员封帝封后的概率就大。 那部片子的摄影能赢的评委们的一致赞赏，那位摄影师就可以提前准备获奖感言！ 还要安排影片的主创团队上电视综艺，接受报纸采访，让全世界人知道自己的影片拍得好，自己的影片是大热门。 比如大表姐拿影后那年，制片人韦恩斯坦不惜花重金请来曾为***公关总统竞选的团队来为大表姐公关。使她23岁便封后。 韦恩斯坦这个老头， 号称奥斯卡制造机！ 公关的差不多了，一般也就来到每年12月。这个时候就要去申报奥斯卡四大风向标。分别是金球奖，各类工会奖，广播影评人协会奖以及国家评论协会奖。 金球奖是媒体方面的最高奖，由好莱坞外国记者协会投票得出，在美国电影界的影响力仅次于奥斯卡奖，某种意义上金球奖的提名与获奖名单也会被评委们参考。 然后是广播影评人协会奖，这个奖项的评委都是全国各地最为权威的记者和影评人，其电影口味与奥斯卡学院评委们极其的相似，所以是各家影片团队不容忽视的一个奖项。 第三是国家评论协会奖，四大风向标中最早的一个奖，也是政府官方荣誉奖，在过去的21年来只有三部协会奖最佳影片没有入围奥斯卡最佳影片提名。 可以说如果你被国家评论协会奖遗忘，哪怕是之后的颁奖季都很难再折腾起来什么风浪，早点洗洗睡吧。 最后才是各类工会奖，什么导演工会、演员工会、制片人工会…… 这些工会都会提名并选出他们认为的过去一年最优秀的作品和导演演员，最牛逼的事评委们和奥斯卡是同一拨人！ 如果一部影片能够在四大风向标全部有着各式各类的提名，那么恭喜你，2月的奥斯卡颁奖典礼概率已经80%。 走到临门一脚，才是关键时刻。 如何干掉对手变成重中之重。 就算口碑有了，公关到位了，奖该拿的也都拿了。可别的影片不是吃素的呀，这个时候就要动些歪脑筋了。 比如71届奥斯卡，斯皮尔伯格的《拯救大兵瑞恩》本来是毫无疑问的将会得到奥斯卡最佳影片的，然而在颁奖前的几天，陆续有报道批评影片过于血腥暴力，青少年看完不合适。于是乎那一年的最佳影片给了略逊一筹的《莎翁情史》。 连老皮都中招了！ 第75届奥斯卡《钢琴家》是最佳影片提名中呼声最高的，韦恩斯坦再次出击，但由于电影口碑太好无料可黑。只能塞给媒体一份关于导演的黑料，水军再次出动，最终《钢琴家》惨败于他发行的《芝加哥》。 85届奥斯卡，劳模姐的《刺杀本**》大爆，前哨奖拿了不少，尤其是影后的归属，几乎板上钉钉。 然而颁奖前几天，历史又一次的重演，参议院联名指责影片夸大美军的暴力和严刑逼供行为，故意抹黑美军英雄。 结果那一年的奥斯卡别说女主，这个剧组只拿回来个音剪奖。 小李子凭借《荒野猎人》中的精湛表演，终于拿下期待已久的奥斯卡影帝。但事实上在此之前早就具备夺冠资格，第77届奥斯卡凭借《飞行家》获得影帝提名，由于学院派评审的偏见，认为其太过年轻且样貌过于英俊，惜败于《灵魂歌王》中的杰米福克斯。 直到第88届奥斯卡，经历五次提名后，终于凭借《荒野猎人》拿下影帝。因为年过四十多的帅哥已经褪去曾经的优势，走上学院派的老爷子们一直喜欢演员折磨自己的表演路数。 去年备受全球关注的第90届奥斯卡金像奖颁奖礼刚刚落下帷幕，总局居然把《战狼2》作为参赛电影代表华夏去角逐奥斯卡最佳外语片奖？ 虽然美国票房非常惨淡，甚至还不如很多超级烂片。但是还是坚持把它作为参赛影片。 犯我中华者，虽远必诛！ 这不是送电影，这是在说：甭管你丫的是哪国人来挑事，一准把你拿下！ 别tm惹我们！ 可以想象到奥斯卡老头子的表情。 果不其然，初选阶段就被刷下来。 如果说每个球迷都怀有一个世界杯的情节，那么每个影迷都有个奥斯卡梦。 自从87年意大利导演拍的《末代皇帝》获得第60届奥斯卡金像奖最佳影片。 仿佛看见一线曙光，觉得西方人对猎奇的历史原生态的文化会感兴趣，一股脑拍起乡土片并送去奥斯卡参选最佳外语片。 二十年间各种夹杂着政治的和社会问题的乡土电影变成申请奥斯卡的主流，《芙蓉镇》、《红高粱》、《菊豆》、《秋菊打官司》、《霸王别姬》…… 导演们竭力展示落后时期的脏乱差、陋俗和一穷二白，民众更被塑造得无知愚昧、野蛮落后，深度迎合欧美人对华夏的刻板偏见，满足他们的优越感。 这些电影颇得奥斯卡评委好评，但是还是没有最终获奖。 李安凭借《卧虎藏龙》获奥斯卡最佳外语片奖，这是华语电影历史上第一部荣获奥斯卡的华夏影片。 导演们又疯了，好像把到奥斯卡的脉，一窝蜂的拍起了不伦不类的家庭伦理武侠片，《英雄》、《天地英雄》、《十面埋伏》、《无极》和《满城尽带黄金甲》…… 看评委不吃武侠这套，开始转向人物历史现实题材，《云水谣》、《梅兰芳》、《唐山大地震》、《金陵十三钗》、《一九四二》…… 13年连总局可能都放弃了，本着爱咋咋地的原则开始用文艺小众电影浑水摸鱼，《夜莺》、《大唐玄奘》、《滚蛋吧！肿瘤君》…… 说白了奥斯卡本来就是人家老美电影圈内部人的聚会，一年一度开个party，秀秀时装，蹭一下流量，刺激一下市场，为来年票房和消费开场。 其他200多个国家的电影想掺和，那就给你们一个最佳外语片奖，让你们争得头破血流。 所以含金量论世界性和电影本身的艺术性，绝对不如其他三大电影节的，只不过人都很贱，越是得不到，越觉得牛逼！ 第410章 三顾茅庐 奥斯卡也有所谓的政治正确。 古语有云：上兵伐谋，攻心为上。 真正的高人都玩洗脑的。 让社会稳定的方法不只是用高压政治和枪炮，用文化舆论意识形态输出才算最高级。 好莱坞有个词叫racelessness，翻译成中文叫族群性的消解，越来越多出现多元族群，非洲裔、亚裔、墨西哥裔、意大利裔很多的多元族群人种，电影里跟一家人一样，互帮互助相亲相爱一家人。 不是有句话说，越缺什么，越吆喝什么，推崇什么代表缺乏什么，先占据道德制高点再说。 上世纪60年代经历的妇女解放运动、黑人运动，使得文化左派精英觉得在电影里表现对女性、黑人、少数族裔等弱势群体权益的尊重和保护，是美国社会制度的进步优越的体现。 但是始终有种族歧视和性别歧视的现象，已经成为严重的社会问题。所以电影里表现的美式价值观是掩饰美国社会分化、种族性别不平等的遮羞布。 深层次来说，现在处于一个下行周期，内部社会问题很多，加上全世界的反美浪潮，作为国家文化精英聚集、文化价值观输出的好莱坞也只能避重就轻很多问题。 即要维护美国形象，美国形象必须高大上，又要敢于自黑，拍很多揭露自己政府黑暗的电影。 别看怼总统骂社会，其实都是为政治服务，总得找个点让人发声对不对？ 总得当老百姓的代言人对不对？ 老百姓骂完了，就继续老实干活该干什么就干什么了。 这才叫统一战线！ 所以奥斯卡扮演着对内抚慰普通民众，向他们表明，咱们都是一伙的，我理解你们，但是你们不要闹事，乖乖看电影就好。 这就是文化维稳，而且还赚了钱，一举好几得。 反对一切恐怖主义，反恐的电影会受到青睐。 反对种族、性别、性取向等各种不平等歧视，如同性题材电影，支持无差别爱情，认为所有人生而平等，爱是一切的基础！ 什么大爱小爱、真实虚拟的爱、跨性别的爱、跨种族的爱、跨时空的爱、爱与恨的转化、变态的爱、人与神之爱。 《断背山》、《月光男孩》，甚至《水形物语》…… 捍卫正义，追求正义、不畏强权、自由、不屈不挠的大无畏精神。《聚焦》、《勇敢的心》、《辛德勒名单》、《与狼共舞》、《角斗士》…… 体现女性权益的电影，女性自强自爱对抗强大势力的电影，比如《三块广告牌》。 种族歧视，比如《逃出绝命镇》。 跟政府对着干，揭示政府阴谋，政府监视，华尔街阴谋。 对命运的不甘与抗争，追求自由、宣扬个人自由、公义、遵从自己内心。《贫民窟的百万富翁》、《百万美元宝贝》…… 越沉重越好，满脸写着惨，最好是在战乱国家，最好是残障人士、磨难重重性格扭曲复杂的边缘底层个体，对压抑人性的反抗。 比如《血战钢锯岭》、《萨利机长》…… 万事俱备，砸钱给所谓的游说政策lobby，就是组建公关团队找评委来说服各种买通。 说白了属于合法化的受贿，和贪污受贿权钱交易没什么区别。 所谓的六千多奥斯卡评委，绝大部分是根本不会细细审片，也根本不管电影艺术不艺术，无非哪家公司公关得力出钱多，他们就投哪家的票。 听说六大每年花在向奥斯卡评委身上的总额超过30亿美金，哪家给的钱到位，哪家公关得体，哪家伺候得舒服，就让哪家获奖。 举办各类私人放映会，招待资深电影媒体人，举办各种晚宴…… 当年《霸王别姬》入围奥斯卡最佳外语片之后，程凯歌自以为十拿九稳，也不吭气，也不宣传，也不公关，美国媒体和奥斯卡评委觉得自己被忽视怠慢了，华夏人怎么这么不懂事！ 我就不颁发给你，就颁发给一个西班牙艳情片来气你！ 李安共获得三座奥斯卡金像奖、五座英国电影学院奖、四座金球奖、两座威尼斯电影节金狮奖以及两座柏林电影节金熊奖。 《卧虎藏龙》中，拿一个传统故事说普世价值，用武侠的外套，内核基本上是外国人的思想价值观。 《断背山》中，隐喻每个人心里，都有一座无法放下，也回不去的的深山。 《少年派的奇幻漂流》中，拿一个印度故事说人在绝境下的生存与信仰。 《艺伎回忆录》中，讲大时代背景下女主人公拼命挣扎、历尽荣辱的人生经历。 从最早讨论家庭伦理，到后面讨论社会、信仰。他是跟着时代变化而变化的，而每一次的变，都抓得住本质。每部电影都是一个突破，从来都不自我复制。 要说文艺片， 只服老李！ 相比较老谋子重金打造的《金陵十三钗》，表达的还是传统价值观中对风尘女子居高临下的悲悯和不得已的接纳。 但是老美价值观认为人人平等，对弱势群体有终极文人关怀，与奥斯卡的左派白人评委的基准南辕北辙，这么可能得奖？ 所以丁诚的战略变成：先增加影响力，成为顶尖票房灵药，变成所有投资方趋之若鹜的香饽饽。 然后在寻找好剧本，作品还是其次，主要是公共手段，时机成熟大不了用钱砸，就不信学院派那些大老爷们真是铁板一块？ 当然需要走的路还长，毕竟是好莱坞，世界电影之都，老美的一亩三分地，步步为营才是王道。 “导演必须见我？”丁诚看着瑶仔问道：“上次没有回绝他？” “回了！”瑶仔无奈道：“查理很坚持，几次打电话要求见面，所以……” 丁诚点点头，疾速备战是第三部，前两部是基努里维斯一路从头打到尾，票房还不错，直到现在还流传一句话： 好莱坞四个不能惹， 基努里维斯的狗， 杰森斯坦森的快递， 丹泽尔华盛顿的朋友， 连姆尼森的家人！ 谁碰谁死！ 第411章 干就完了 已经看过剧本，有点老套，所以没有接，没想到…… “算了，见见看他说什么？”丁诚道：“毕竟也是卖座导演，给个面子聊聊。” “我觉得你更适合约翰这个角色！” 第二天见到查得，对方认真道：“毕竟里维斯已经老了！” 丁诚客气笑笑，连夜补课，快进看完前两部，虽然又是老套路的打打杀杀，但其中一句台词挺让人印象深刻：“徒有虚名的英雄很快将无处可去。” 无脑爽，二话不说就是干，前两部电影成功也不是偶然。约翰威克已经成为狮门的摇钱树。这名角色一直以来凭借拳拳到肉、真刀真枪的动作场面，让自己成为真正的英雄。 当然这里的真，并非完全真实，但查理和幕后团队确实在尽可能地塑造接近真实的打斗、枪战场面，作为一部中等成本动作片，能把大量的资金投入到这件事情上，这点丁诚很欣赏。 “随着电影工业的发展以及观众对明星效应的日渐免疫，大多数的特效场面对于观众来说显得越来越稀松平常，而电影明星如今的作用，或许只有勉强保住票房的下限。” “所以我们放弃所谓的大场面，你可以注意到电影用到的cg场景少之又少，为了提高武打和枪战场面的真实性，所有主演都要提前送进好莱坞顶尖特技训练营87eleven进行训练。” 查得努力说服眼前这位炙手可热的动作巨星，看过他所有作品，无论身材还是动作，简直无敌了。 丁诚看着查理保持不错的身材，笑问道：“听说你过去曾经当过多年的特技演员？” “当然！”查理自豪道：“现在我的身手也不差。” “不光是动作，我这次还请到著名枪支训练师塔兰巴特勒对演员进行枪支方面的训练并参与影片的制作，他可是顶级专家。” 丁诚点点头，这点倒是挺有意思，第二部里维斯在作品里频繁更换子弹，并且在不同场合之下用不同方法和射击角度给予对手致命打击，这些都是在过往动作片中很少看见的特色，原本背后有高人。 对于所有中等成本动作片来说，这无疑是一个教科书级别的示范。尤其当观众进入审美疲劳期的时候，让他们回到最原始真实的动作世界当中或许才是最佳选择。 “不只是男主角，我还希望你能参与进动作设计！” 查理兴奋道：“你所有的动作都可以自己设计，甚至所有动作场面都可以提供意见，这是我对你的承诺。” 丁诚一愣，这可不容易！ 对于好莱坞强势体系和流程，一个演员能把意志渗透给导演是很难的事。虽然海王自己也参与很多设计，但温子仁毕竟是华裔，对于华夏文化和理解很深刻，有共同文化基础。 “这么样？” “加入我们吧！” “让好莱坞看看什么叫做真实的华夏功夫！” 丁诚沉思片刻，终于点点头道：“合作愉快！” 送走导演，瑶仔好奇道：“他那句话打动你？” “动作设计咱们又不是没参与过，为什么……” 丁诚摆摆手，解释道：“以前的不一样，海王毕竟还是玄幻题材，以cg特效为主，动作只是一方面而已。” “毒液更不用说，风格本身就是搞笑贱萌，动作用处不大。” “这部戏很纯粹，就是拳拳到肉的风格，里维斯年纪大只是一方面，已经拍过两部，估计狮门是想换另一种风格，否则观众会腻，这个ip就毁了。” 瑶仔点点头，也有道理，现在里维斯不过只是好莱坞二线，号召力远不如前，加上年纪太大，保养的再好也已经老了。 如果老干部加入，不但是如日中天的动作巨星，还能增加东南亚巨大的票房市场，甚至可能比北美都高，这笔账谁不会算。 这也是为什么查得死乞白赖的三顾茅庐。 还不是冲着钱来的？ 既然决定演，那就好好准备功课，重新回顾前两部剧情，投入其中，希望找到跟里维斯不同的角度诠释人物内心。 在杀手的世界里，有一个被称为夜魔的男人，可以说是杀手之王，虽然外表冷峻终日沉默寡言，但精通近战搏击，还擅长各种远程枪械。 而杀手之王也会遇到动心的人，因为邂逅一名平凡女子。抛弃原本的一切，与杀手世界告别，过起平凡幸福的生活。 刚刚稳定的生活才持续四年，相爱的妻子因病去世，瞬间他又变成孤身一人。正当沉浸于无限的悲伤时，一个妻子生前寄来的包裹送到面前，那是一只可爱的小狗。 为了帮助丈夫走出自己逝去的伤痛，妻子将狗狗作为离世前送给他的最后礼物，希望可以有所寄托。 接下来的日子，与狗狗一起相依为命生活着。一次外出购物，引起一群黑帮注意，他们以为眼前开着古董车的男子，只是一个平凡大叔。当天晚上来到约翰的家，偷袭完还杀了那只作为妻子寄托的小狗。 抱着死去的狗，原本的杀手之王，彻底被激怒，挖出尘封已久的武器，决心大开杀戒。 为帮心爱的狗狗报仇，杀光仇人，也被迫回到杀手世界。 剧情很简单，故事性更单一，全部卖点就是看主角如何花式杀人报仇！ 剧本设计的这个杀手世界，一切仿佛与现实独立，有着铁的秩序，高层决定了一切，任何人都不能触犯规则。 其中各个地方的杀手酒店便有着绝对不能见血的规矩，而各种印标和信物也具有圣神的价值需要杀手遵守和承诺。 第二部曾经的朋友拿着着约翰重出江湖时交出的血手印标，并提出无理的要求想要杀死作为高层的姐姐时，他无法拒绝，然而一切结束，却遭到背叛。 好不容易杀出重围，势必不会放过这样一个背叛自己的人。而狡猾的敌人逃到杀手酒店，作为一个不断在背地里破坏规则的人，深知就算再想杀自己也不会破坏杀手世界定下的规则。 然而一声枪响，打破了酒店的宁静，一颗子弹，解决这个小人。爽是爽了，但破坏杀手世界规矩的约翰，彻底面对四面楚歌的绝境。 作为朋友的酒店老板，给最后一丝生机，一个小时的逃命时间。 表演再次开始！ 第412章 活下去 这就是第三部的开端，在丁诚看来比起前两部，主角面对着重重危机，又被高额通缉的威克，必须展现更全面的杀手技巧。 从近战搏击格斗，冷兵器的使用，到精准的射击技术，快速换弹枪枪爆头…… 各种技巧让杀人的过程变得充满美学，善加利用周边可以找到的一切物品，成为手中的武器，一场场刺激的追杀过程中，让观众真正体会到了杀人的最终目的就是置于死地。 最有意思的是身为一部血浆动作片，居然也有导演对于哲学的探讨。 像是贯穿始终提到的没有规则，我们与动物到底有何不同，还有为逃出纽约时，主角与自己导师提到的两只狼的故事…… 所有人仿佛都存在着黑暗与光明，在前往光明的过程中，也必定经历过黑暗，因为光明就在黑暗之中。 他不是一个标准意义上的好人，甚至算是个不折不扣的坏人，会为杀手世界的规则，随意杀人，没有感情。 然而因为自己的所爱，触犯规则，同时努力的想要活下去，为了记住自己所爱。这里有看似么那么高尚，却足够有利，比起许多其他的主人公无所畏惧，展现着自己的能力，大杀四方，他每次动手仿佛都在告诉观众一个最简单的道理： 我只是想活下去， 为此要杀掉所有的敌人。 仅此而已！ 就是因为这份如同野兽般的原始， 才能激发观众最深层次的刺激。 仿佛笼中困兽， 看如何能活到最后？ 出道这么多年，动作不用说，飙车特技也玩的飞起，反而是枪械方面，一直感觉还有潜力可挖。 国内不用说，一把五四已经到头。 韩国虽然好一些，但也是中看不中用。 终于来到好莱坞，连着两部都是超级英雄，枪算个屁。 好容易遇见一部能好好玩玩枪的作品，尤其还有枪械专家加盟，这才是丁诚十分期待的原因。 印象最深是第二部中段夜总会屠杀一场戏，尽管在绝大部分里都握着手枪，却并没有躲在掩蔽物后面远距离对射。导演采取最缺乏实战效率的一种对决方式：贴近对方以肢体互博，最后用手枪来补刀。 枪，这种可以让人摆脱肢体暴力对撞接触的现代武器，在这个系列反而被取消威力，变成一种有效攻击距离极为有限的冷兵器？ 打斗中子弹近距离爆头的奇观刷新刀砍枪刺剑劈的铁器对战旧有效果，能看出导演想以此为主轴重新组织动作套路的结构和节奏的巨大野心。 创造出一种崭新的肢体对战视觉效果：动作幅度不大，但迅速利落，仍然可以血浆爆溅，快速运动中的节奏甚至能以换弹夹为节点进行有趣的变换。 伴随着自己对于镜头语言的更深理解，发现动作片不仅仅是动作本身，还包含空间设计、道具使用、场面调度和剪辑思路等各方面的配套。 比如赋予枪械冷兵器式近战以合理性，这个系列明显汲取华夏传统功夫武侠片的场景空间设计观念：把绝大部分的打斗射击场面都设置在狭窄的建筑物内部，舞厅、走廊、地下通道、盥洗室，甚至是游泳池的水面底下。 内部空间的限制有效压缩人和人之间的战斗距离，让射击加肢体对撞的组合变得清晰合理，节奏更紧张，让观众更刺激。 因为武侠片和功夫片都非常注重对新奇道具的发明和使用，比如李小龙首先使用的双截棍，或者张彻独家发明的金刀锁，都曾在银幕上让人印象深刻久久难忘。 所以查得不但使用常规冷兵器如刀、剑、斧、匕首等，连碎玻璃碴、腰带、钢笔甚至牙签都被当成杀人利器，马蹄都被主角利用来击败对手。 从对五花八门道具的攻击性使用，也能看出他深得功夫片的真传，虽然是白人，可能比很多国内导演都有想法。 甚至很多镜头调度完整复原了黄金年代港式动作片分段连续拍摄的精华思路，将打斗场景切分成数个连续的部分，采用不同的机位、景别和角度分别拍摄每一段，最后在剪辑中将它串联成一场完整的打斗。 现在各种好莱坞动作奇幻大片曾过分频繁地使用构建剪接来组合一段动作场面，省略动作的绝大部分内容，而以数个动作节点画面链接而成打斗场面，这样既可以在观众的头脑想象中创造出带着玄幻色彩的奇观式动作，又可以掩藏演员们肢体能力不足的笨拙。 导演对这样的偷懒耍滑显然表现出不屑，有意识抹去了构建剪接所带来的真实感缺乏。宁肯保留演员们动作稍显笨重迟缓缺乏灵巧的一面，而坚持用分段连续拍摄来呈现动作场面的真实力量感。 再配合着枪械的冷兵器式使用，反而带来全新的视觉感官感受。 真实！ 丁诚突然想起程龙大哥去年的一段采访，被记者问到为什么好莱坞不再请港岛武术指导拍片？ 因为我们发明的那些方法他们都学会了，甚至比我们做的更好，现在咱们要反过来请教人家了！ 当然之所以选择这种风格，本身也是对演员的巨大挑战，里维斯本身就是功夫迷，从拍黑客帝国时候开始。 马上五十还能保持体力，本身就值得尊敬，毫不夸张的说如果不是自己横空出世，估计大叔硬着头皮最少还要拍两部续集。 第413章 动动手指就能杀人 几天后正式开拍，除了丁诚，团队都很熟悉，这次查得很下本，找来一群好莱坞最优秀的动作替身，想搞个大动作。 “镜头我准备以中景与远景为主，通过大广角低机位的全景镜头来最大限度的还原你们整个身体的肢体动作，而非刻意让视线集中于某个身体部位……” “打斗双方很少用站位来压缩各自的距离，而是实打实的将这种空间上的距离展现出来。不会在打击动作的关键节点进行剪辑，而是在动作即将开始前或是动作完成后才正式剪辑到下一个机位……” “每个镜头停留时间大多都在五秒以上，力求让观众完整的看到打斗双方的拳脚的身体运动，而不是用多个局部镜头剪切来分解这个动作……” 丁诚听着导演的思路，不愧是有前两部作品的积累和沉淀，很多都是经验之谈。 尤其对于这种拍摄手法，相信华夏观众更不陌生，上个世纪的各种经典武打电影基本都是用这个手法来让动作设计更加真实可信。 但如果要在保证观赏性的前提下使用这一拍法，一个非常重要的条件：演员身体素质和武术功底必须牛逼。 早年无论是知名武打巨星，或是凶神恶煞的反派，连一两拳就撂倒的龙套，基本都是从小就开始练武术的科班出身，的确是黄金年代。 查得很兴奋，终于有机会近距离看看这位横扫东南亚的动作巨星的过人之处，再牛逼的动作设计也需要牛逼的演员展现出来。 丁诚看着团队轻车熟路般布景，看似简单的剧情，之所以能让观众看的血脉膨胀，细节才是魔鬼。 拿前两部灯光色彩来说，第一部中酒吧的枪战戏灯光是有很明显的区分不同空间的作用，无论是浴场、会客厅还是迪厅，都有两层以上的光线在画面中互相融合或是陪衬； 第二部的镜像空间，很明显是向李小龙的《龙争虎斗》致敬，更是将光线与色彩玩出新花样。在各种高饱和度的光影下，人物动作还呈现出一种剪影的感觉。 再加上各种介质对于不同光源的视觉反馈，水、烟、玻璃和镜子……这就自然而然的将打斗与其他光线粗糙直白的动作电影区别开来，创造出不少优雅的视觉奇观。 然后是布景，和很多传统的杀手电影不同，这个系列杀手世界里，无论是高雅的大陆酒店，还是纽约的夜景街头，亦或是地下丐帮和脏兮兮的修车场…… 布景在灯光的点缀和摄影师的机位角度下，无论姿态高还是低，都自带一种资本主义的优雅迷幻气息，所有细节累计起来，镜头美感在其他好莱坞常规动作中独树一帜。 “这叫中轴重锁……” “对，左右手飞快交叉是莫桑比克……” “很好，这就是抵近射击！” 枪械专家看着丁诚行云流水的动作，好家伙，今天才第一次学！ 丁诚玩的很兴奋，这就是本系列的大杀器：武器和功夫结合而成的枪斗术！ 一部动作电影对各种武器的使用往往能直接代表导演编剧和武术指导的想象力与拍摄功力、动作设计实力。比如程龙的动作喜剧绝对是最好的例子，给他一个家具城，能打遍全世界。 而疾速系列算是另辟蹊径，前两部着重于枪械的介绍与使用，尤其是第二部意大利调酒师的枪械介绍服务真的帅到飞起。 虽然以枪械为主，但还是没有彻底发挥，在丁诚看来有点隔靴搔痒的意思。 这次既然自己加入，那就好好爽一把！ “对方身高两米一，常规的身体击打、格挡和关节技根本不管用！” 第一场戏，丁诚看着人高马大的壮汉，又看看图书馆的环境，设计道：“既然在这个地方，我想先连续两次用硬皮书击打他的裆部，瞬间造成大量痛感，一定程度封锁其下半身的活动……” “再用力击打面门，加快晕眩，外加连续两次脸部重击……” “最后用书抵住脖子击打，阻碍血液流动和呼吸，塞入嘴中重击三下，直接打断下巴，最后一击断脖子……” “你们觉得如何？” 不光查得，所有人都傻了，这也太残暴了吧？ 一本书就能干掉两米的巨汉？ “太棒了！”查得兴奋到飞起，要的就是这种原始而又独具美感的非限制级暴力元素！ 已经是第三部，剧情世界观不用再给观众解释，直接上来就是干。 看着西装革履的丁诚，轻轻松松的消灭各种杀手，仿佛一台人形凶器，人挡杀人，神挡杀神。 特别是节奏感，不愧是来自华夏，比起里维斯更从容自在，每个动作都能让旁边的摄像机捕捉的清清楚楚，效率极高。 直到现在，查得终于体会到为什么丁诚能横扫票房，动作帅炸了！ 接下来就是一路跑一路杀，各种逃亡，今天的戏是一条长廊拐角处停下埋伏，设计在这种长廊内受限于空间基本没有躲开子弹的可能，还是伏击对手胜算更大些。 然后就是一段时长大约四分钟的疯狂刀战，七八个华裔武替跟自己对戏，特别是一个叫陈虎的武师，洪拳打的虎虎生风，很不错。 “疼疼疼！” “诚哥我不行了！” 导演喊停，丁诚瞬间把陈虎脱臼的手腕归为，问道：“没事吧？” “这关节技太牛逼了！”陈虎不可思议看着手腕，轻轻活动几下，居然不疼了？ “喜欢可以教给你。”丁诚笑着拍拍对方的肩膀，看着监视器自己有些迟钝的反应，这是导演故意安排的。 为承接第二部剧情，一路逃亡连续打了好几天，极少休息，体能开始吃不消，外加身上各种淤青伤痕什么的，状态肯定严重下降，这次符合逻辑。 而且第一部的反派顶多只能算是正常的黑帮枪手，第二部的杀手也并非顶尖，直到这一部被彻底逐出，悬赏金翻倍后，世界级高手终于倾巢而出。 这样的不利处境之下，只能改变战略，防守为主，节省体力，尽快找出破绽击败敌人。所以自己设计很多阴招，什么踢裆、锤档、击喉、掌耳…… 严格按照三部曲：击打躯干→使对手丧失行动能力→迅速击杀。融合比如柔道、关节技、摔角技，甚至八卦掌和咏春。 以静制动，以小博大，用最少的力消灭敌人。 第414章 到时候再说吧 查得也不含糊，打斗中安插很多非常真实的小细节，比如用锤刀术来避免与敌人角力……更换弹夹的战术动作……互扔飞刀时会有很多次是刀柄打在身上弹回来……水下射击的子弹射程…… 正是这些细节的安插，不仅增强影片的写实可信度，也带来不少动作设计的趣味性。唐人街刀战的最后，用三个极度暴力的击杀镜头，锤刀入脑……刺刀入眼……飞斧绝杀…… 一下没插进去， 愣了愣， 再来一下， 丁诚也醉了！ “骑马上大街？” 丁诚看着查得，惊讶道：“你是认真的？” “你不觉得很帅吗？”查得满脸兴奋，对于自己的灵光一闪激动道：“抢走一匹马在纽约街道上与摩托党激情对战，是不是有点当年真实的谎言的味道？” 丁诚无奈笑笑，听起来不错，那就来吧。 很快拍摄到第二幕的**，主要就是卡萨布兰卡制币工厂的自己跟女主双人双狗组合枪战，不得不说让军犬介入枪战的点子非常棒，人犬配合的各种战术动作让自己也大开眼界。 专业训练军犬的速度感与力量感相当到位，无论是创意还是执行都无可挑剔，力量感一下就出来了。 这次真正体会到什么叫做枪斗术。 有子弹就打， 没有就用枪把砸爆敌人的头， 用枪管爆他们的嘴， 爽的一逼。 第三幕开启，骑着摩托车跟光头杀手拼刀，动作不难，但查理要求一条长镜头过，镜头视线随着自己的动作左右位移，不仅强调环境的速度感，也加强观众的空间沉浸感。 一路打到大陆酒店，迎来第三幕最为**的大战，足足二十多分钟戏份，查得对丁诚道：“必须从大厅一直打到顶楼，从枪斗术到激情肉搏，如何在前面如此多花样的动作场面一路看下来的情况下还能做的让观众产生这种长时间持续的新鲜感？” 丁诚点点头，灵光一闪道：“学游戏一样玩通关？” 查得眼前一亮，赶紧叫来编剧，几个人讨论完，决定借鉴游戏的设定。 首先是第一关，双方各自撕破脸皮后，直接派出最强特种部队，高度技术升级后的强力防弹甲和防弹头盔。子弹打在身上基本屁事没有，哪怕是自己这样的补刀高手也顶多只能将他们的躯干值打满造成硬直，好不容易找到头盔链接处的缝隙才能勉强杀了几个。 就连丁诚也佩服编剧的脑洞大开，这一段真的蛮有意思的，一方只能老老实实挨揍，另一方也无可奈何，只能靠秀操作才拿下几个人头。 镜头的运动与剪辑也相当平稳，呈现出双方的装备与战力差距。 没办法，自己被迫中途回城，更换12口径的霰弹枪后回场杀敌。这时敌我双方一转攻势，特种部队出场就被火力压制秒杀，一枪把脑袋轰烂的镜头终于一雪前耻。 场景也开始变化，一路从狭窄的仓库与水管维修通道打到浴场和泳池。光线大多都是红、黄、蓝等两层或两层以上的光源相互搭配，在视觉上降低那种单调重复之感，给观众耳目一新的感觉。 “你必须感觉再疲惫点！” 查理看着龙精虎猛的丁诚，忍不住吐槽道：“拍了半个多月，你真的不累吗？” 丁诚一撇嘴，这才哪到哪？ 不过也能理解，毕竟约翰不是超人，再牛逼也会累，只能放松状态继续拍。 来到一个由玻璃搭建的特殊塔形建筑，配合上灯源的空间设计，颇有某种超现实之感。背景导演也利用大楼和广告牌的灯光来让这一场景的光源不会有单调感，往上走还会有更加出色的灯光设计。 奇妙的是玻璃这种特殊的介质，除了光影质感处理外，在动作电影里还有更加重要的作用，能最为直观的体现出动作设计的力量感。 想要将双方力量感最大化处理，除了一般的音效和视觉错位外，最为简单粗暴的手法就是破坏场景道具。无论是木头的断裂，还是墙体的裂痕，这些都能直接反映出角色牛逼的破坏力。 而玻璃这种东西，得益于它自身所固有的坚硬性、易碎性和锋利性，所以在特殊场景下玻璃的破碎反而要比其他材质更有视觉张力。 而且由于透明，在打斗中反而可能起到阻碍迷惑对手的作用，这点对观众也是一样，天然的视觉陷阱，给剧情带来更多的曲折性。 所以是最物美价廉的好东西。 “用腰带？” 查理听完丁诚的建议，灵光一闪道：“精武英雄！” 丁诚笑着点头，这次自己也是想致敬功夫皇帝的经典片段，进攻上利用皮带抽打来增加攻击范围，而防守则是用皮带锁住对方的攻击方向，然后配合上自身擅长的关节技占据上风。 反而是最后再次跟光头对戏有些无聊，顶多是把以前所有动作场景灯光摄影元素在重新利用一遍，背景加上led灯源的动态光影效果以减少观众的视觉疲劳感。 不过也可以了，连续二十多分钟的打斗片段持续产生新鲜感，查得已经算是非常用心，虽然自己还没过瘾，可光头撑不住啊！ 一个月的杀青的进度让狮门爽的不要不要的，最少省了一千万投资。这次合作丁诚也挺满意，除去动作元素的复古潮流和创新改造外，这个系列杀手江湖的世界观很有趣。 无论是大的组织，还是小的个体户，又或是钱币流通与信息交易，还有就是无处不在的江湖规矩，这是一个无处不受到制约的世界，束缚与代价都真真切切的存在 “明年第四部已经确定，到时候咱们再合作！” 查得看着丁诚，真正体会到这个低调华夏影帝有多牛逼，如同一台不知疲倦的机器，稳定高效的演技，简直是所有导演梦寐以求的艺术品！ 丁诚摆摆手，以后的事以后再说，如果票房还行，到时候再谈。 合作可以， 必须准备好钱， 现在哥的片酬一千二， 到时候没有两千想都别想！ 第415章 又见企鹅 “史上最牛反派英雄！” “邪恶毒液登陆地球！” “大满贯影帝第二部超级英雄震撼来袭！” “丁诚有史以来最大挑战！” 半个月后毒液全球首发，丁诚回到京城，开始宣传造势。 之所以没有选择美国，在好莱坞毕竟算不上大制作，宣传力度有限。 反而不如把东南亚作为突破口，利用自己的票房号召力杀出重围，带动北美甚至全世界票房。 无所谓的事，回到家乡更舒服，这次丁诚没有大张旗鼓请朋友帮忙，海王已经欠过不少人情，这次想看看毒液票房到底能有多少？ 自己不发动人脉，但余胖子和瑶仔可不会闲着，两三千万砸下去，又是一轮铺天盖地，加上各种蹭热度，更何况还有企鹅爸爸撑腰，这个档期被毒液彻底霸屏。 甚至还找来最火的火箭101跑跑跳跳？ 闲着没事又跑去韩国转一圈，配合cj宣传造势，帮李宰贤站站台，吆喝两声拉拉票。 无论到哪里都是人山人海，三四十个保安镇场子，没办法，反而不能跟粉丝近距离互动，也是某种遗憾。 首映当天，跟余胖子王天几个人吃饭，作为国内唯二发行方，上次华纳太硬气，这次哥伦比亚毕竟差几个量级，只能乖乖跟博纳合作，余胖子可谓春风得意。 “哼，我看华纳能硬到什么时候！”余胖子不屑道：“二王已经完了，韩老三屁股必须坐的正，我看他们还能找谁？” 丁诚忍不住调侃道：“毕竟是巨头，总要傲娇几下，面子不要了？” “咱们才不吃那一套！” “你不是想装逼？” “等毒液票房出来？” “老子更不**你们！” 众人哈哈大笑，丁诚也是同样的态度，老美就是这个尿性，崇拜强者，弱者永远没有话语权。 这次之所以选择哥伦比亚，也是向华纳迪士尼几个老牌展示力量，老子就算没有你们，照样混的风生水起。 到时候是你们上赶着来求我！ 如果说海王是向好莱坞证明自己在东南亚的票房号召力， 那毒液就是敲山震虎， 让所谓老牌霸主看看， 什么叫做牛逼！ “企鹅这次总算赌了一把对的？”王天调侃道：“前几天用钱砸了多少烂片？” 丁诚笑着摇摇头，要说跟企鹅的渊源还挺早，还记得当年的七分之一的我，就是他们投资的网剧。 也是自己出道以来评分最低的作品！ “每隔几年都有全世界不同角落的热钱想进到好莱坞，谁让星光大道上的名字能带来巨大的品牌价值和影响力呢。” 余胖子道：“各地有钱人都想分一杯羹，最早有岛国、德国，之后印度、中东都入了局。这些钱被好莱坞看做傻钱，15年以后终于轮到咱们华夏。” “还记得刚开始一年多的时间里，各种国内公司挥舞着当时还没受限的美元，寻找一切可以买下的目标，从影院，到中小电影公司，甚至六大仿佛也不再是非卖品。” “当时的王首富亲自飞去洛杉矶，想用钱好好教育好莱坞如何拍电影！” 众人又是一阵哄堂大笑，丁诚回想起第一次遇见余胖子的时候，也是在15年，腾讯影业也刚成立。因为腾讯二字，也因为当时电影都要为bat打工的论调，所有人都对它怀着敬畏，期待它也挥舞着钞票，一起参与，买下好莱坞。 时易势移，前两年国家降低杠杆，收紧资金外流，好莱坞横冲直撞的疯狂富人瞬息之间作鸟兽散，当然对人家好莱坞没丝毫影响，只不过又一个来去匆匆的金主而已，甚至很多人暗自庆幸，终于不用担心来自外行的指导了。 “企鹅毕竟家大业大，小马连续两年荣登首富，反而和好莱坞走得越来越近。16年参与《魔兽》，向业界展示万亿帝国可以调动的资源，震撼全场。” “然后先后参与《神奇女侠》、《头号玩家》、《大黄蜂》……包括这次毒液，几乎都是当年最受欢迎的进口电影。” “我听说已经宣布投资新的《终结者》和《壮志凌云》，还会跟stx联合开发《我叫白小飞》，原著来自动漫平台的漫画ip。” “上次跟副总裁陈洪伟吃饭，口口声声要做好莱坞的华夏合伙人？” 余胖子冷哼道：“也不问问咱们答应不答应！” 丁诚摇摇头，其实腾讯早期发布的片单，并没太多好莱坞的影子，可能觉得那时候还没准备好，不论是制作电影，还是和好莱坞合作都还是新兵。 带着团队，开始去好莱坞拜访。那时好莱坞到处都是华夏面孔，不少人在好莱坞混得久，事情没做成，但有一些门路，便撮合国内团队和好莱坞团队，不论项目成没成，混个中介费再说。 人傻钱多往往冲着什么阿凡达团队、著名导演等名头签合作意向，一些是真的被骗，一些则回到国内拿着空头合同继续骗新的投资人。 当时腾讯也挺聪明，不看这些合作项目，甚至也先不去跟六大谈判，列了一个单子，上面是几百家独立制片公司和工作室，自己筛选剩下三四十家，一个个约出来。 见面不谈合作为目的，只是先有个联系，互相了解一下就行，为的是细水长流，慢慢建立合作信任关系。 虽然华夏电影市场大，当时已经世界第二，成为世界第一也只是时间早晚，但仅仅市场大或者有钱并不能换来尊重。 正如老牌贵族瞧不上资本大亨一样，在制片人眼里，品味相近比钱要重要。因为觉得大片横行的好莱坞没了品味，很多原创便流去亚马逊和netflix，也导致如今好莱坞的创意危机。 实话说，相比较好莱坞，人家更担心华夏品味！ 在丁诚看来，腾讯两个字，既是有力的背书和资源支持，也是沉重的责任。有了他们入局，意味着有了解几乎所有互联网用户的便利，意味着有最大的社交平台支持。 有了社交属性，能够知道用户喜欢什么跟不喜欢什么，所有精准营销宣发，不知道省多少钱，能多办多少事。 平心而论，企鹅更适合宣发渠道，或者光投资不参与创作，如果参与剧本，毒液自己肯定不敢接！ 第416章 忍忍就过去了 “前几年业内流传好莱坞会计法则，说白了投资方给了钱，拍完电影，电影全球大卖，票房不错，但最后入账总是寥寥无几。” 余胖子愤恨道：“甚至也会推动片单合作，给到合作方一长串片单，行内人心知肚明，有一半以上会赔钱，只有头部的两三部才会大卖，但想要投那些电影，就必须整个片单一起投资。” “直到这几年，好莱坞可以不需要国内的傻钱，但必须要华夏市场！” “咱们的腰板才真正硬起来！” 丁诚放下筷子，总结道：“如今的好莱坞需要的也不只是咱们的市场，也需要华夏文化带来的新的创造力。” “你没发现最近几年，好莱坞大热的电影都在关注少数族群，什么《神奇女侠》、《黑豹》《摘金奇缘》，主角都不再是男性白人？” “一方面固然与政治倾向有关，另一方面也证明好莱坞在奉行爆款策略近二十年后，终于不得不将目光转向主流之外，寻找新的灵感。” “华夏是重要的灵感来源，未来好莱坞会越来越需要咱们，因为我们有新的内容，源源不断的互联网新内容，有源源不断的创作者，可以让好莱坞变的更年轻，而且可以让好莱坞更兼顾两个市场。” “因为资本，好莱坞一度与国内建立联盟，可惜曾经迅速崩塌，如今双方又开始合作，虽然没有先前那么轰轰烈烈，不再是动辄十亿美元的大买卖，而是一部部电影，一桩桩条款开始，细水长流……” 丁诚认真道：“这才是正正经经做生意的态度！” 首日票房两亿！ 豆瓣8分！ …… 毫无疑问毒液是年度最酷漫威超级英雄电影，不接受反驳。 光丁诚的形象造型，就足以让我浑身颤抖，不是害怕的颤抖，是性感的颤抖，庞大的身躯，长长的舌头，**炸天的男友力，无敌的撩妹技能，简直就是宇宙最完美男友。 丁诚就是毒液的不二之选，没有他，没有毒液。换句话他就是毒液本毒。从精神分析层面而言，毒液就是我们梦寐以求的抖s，虐我千遍也甘心情愿。 …… 以往大银幕上的漫威超级英雄们，太过于英俊潇洒，伟、光、正，神性大于人性，这两年越来越人性化，而且剑走偏锋，怪、蠢、贱、萌、毒互生，也是一种想象力。 这次毒液不仅像个人，居然还是尖牙利齿的怪物，把丁诚和血盆大口的怪兽完美融合，基本无违和，一边要帅帅的正义，一边要怪怪的邪气，只有诚哥的逆天演技才能驾驭！ …… 观感好棒啊！ 我的诚哥本来就是那种酷帅性感加阳光可爱的，再加上调皮的毒液，怎么讲，可以说是赏心悦目。 追车戏比较high，毒液拖拽摩托车那个镜头太酷，最终大战两个慢镜更是帅到天翻地覆。 台词各种inside，听着真是有点羞涩啊！ …… 一个外星loser和一个地球loser合体共生出一位爱吃肉的超级英雄，技能酷炫，且愿意接受人类的某些价值观，彻底被驯服了。 笑点很准，完全不尬，比想象中好看太多，丁诚这次表演无敌可爱，特效也牛逼。毒液暗黑丑陋的外形，没想到是一个很sweet很懂人情世故的萌货，吹爆！ …… 第二天票房两亿三！ 第三天一亿八！ 第四天两亿！ 第五天一亿六！ 第六天一亿九！ 轻轻松松破十二亿！ 上映半个月，全球票房破七亿美金！ “光国内最少贡献二十亿！”瑶仔分析道：“占全球的三分之一。” 小丫头整理好资料，不满道：“为什么北美很多粉丝还不满意，是不是无脑黑粉？” 丁诚摆摆手，轻松道：“很正常，复联还有人追着骂呢。” “不用管那些所谓粉丝，我估计全球票房最少九亿美金，虽然比不上海王，但也很不错了。” “那是，海王投资快两亿，毒液才投多少，这次哥伦比亚赚疯了！” “对了，还有企鹅也是，早跟着咱们混饭吃多好……” 丁诚看着小丫头嘴炮的毛病改不了，也很无奈，至于为什么北美骂街，也很正常。 电影并没有按照漫画的模式走下去，而是旧的角色讲新的故事，这是粉丝不能接受的主要原因。原先残暴，凶狠的毒液，居然变成一个泼皮无赖，耍萌卖乖，泡妞说甜话的角色？ 反观国内，观众基本都没看过原著，没有包袱看看特效大场面，作为爆米花电影，加上自己的票房号召力，有这个成绩不奇怪。 虽然在北美观众看来只是一部平常的漫威电影，但对于看惯垃圾片的国内观众来说，特效制作还是非常用心的，运用最新的cg技术，使其在荧幕上对这个角色有一个完美的还原。 毕竟特效总监保罗得过两届奥斯卡最佳特效奖，花钱爽两个小时也够了。 因为自己的面子，这次引进国内还是一刀未剪，原汁原味保留所有卖点和搞笑，观众自然很满意。 算了，只要全球票房及格就行，复联几十个正面英雄也有人骂街，更何况毒液只是一个小反派，忍忍就过去了。 第417章 捧起金饭碗 “全球九亿美元……” “牛逼！” 王天一挑大拇指道：“两千万片酬稳了！” 丁诚摆摆手，毒液下档，虽然不如海王，但也算可以，投资不到一亿，让哥伦比亚和企鹅笑的合不拢嘴。 第二次证明自己的票房号召力，尤其在东南亚，国内足足贡献三分之一，韩国也不少，加上岛国和边边角角，最少占全球一大半。 “现在你绝对是好莱坞最炙手可热的香饽饽！” 王天赞叹道：“其他不说，光东南亚票仓随随便便就能回本赚钱，基本就是稳赚不赔的好买卖。” “现在经济这么不好，要让观众买单少于一亿想都别想，什么狗屁大导演大明星，弄不好就扑街。” “你看李安不也……” 丁诚摆摆手，双子杀手果然还是遇见滑铁卢，不但票房差，连口碑都不好，这次李大导演真的危险了。 连续三部大投资扑街， 斯皮尔伯格都扛不住啊！ 没办法，当初该说的都说了，非要一意孤行谁也拦不住。 王天可惜：“超级英雄本子太少，否则一路下去，岂不是要超神？” “你说漫威会不会临时换人，反正复联四出来算是大结局，钢铁侠美国队长什么的……” “怎么可能？”旁边瑶仔笑道：“美国队长打死也演不了！” 丁诚也忍不住笑骂道：“你是不是傻？” 众人哈哈大笑，已经深入人心的角色就算漫威邀约，自己也不会演！ 出力不讨好的事，演好是本分，万一观众不喜欢…… 还不如直接上新英雄，比如海王，以华纳的尿性，就算拍第二部，肯定还是温子仁搭档自己，已经证明的案例最保险。 如果一部电影非常卖座，正常情况都会出续集，如果续集又很卖座，那么就会继续出续集的续集，变成系列，甚至开发电影宇宙。 之所以六大硬气，因为旗下或多或少都有几个卖座的系列电影，比如派拉蒙的碟中谍系列、迪士尼的加勒比海盗、环球的速度与激情…… 不过因为漫威的英雄宇宙强势崛起，以至于连六大纷纷都转投阵营，多个系列电影共享同一个世界观的整合说法。 要组成一个宇宙至少需要三部以上的电影系列，并且需要系列之间有实质性的互动关联等要素。 系列绝大多数情况下只需注意前作与续集之间的关联，而宇宙则是需要注意多个系列之间的联动与设定，因此难度要远远大于一个电影系列。 说白了就是电影系列的升级加强版。 之所以六大巨头都希望打造属于自己的电影宇宙，因为一旦宇宙建立起来，那就是一台源源不断的印钞机。 虽然宇宙的系列电影共享一个世界观，但彼此之间是具有高度的独立性，只要保证电影的设定与世界观无冲突，可发挥的幅度相当自由。 更重要的是一旦某部作品扑街，对续集品牌必会有负面的影响，但宇宙中的系列则没有这个问题，相同世界观的情况下即使a扑街，但b绝对不会受到影响，这种包容性是所有投资方最梦寐以求的目标。 只要品牌影响力确立，如同一头奶牛，往后宇宙旗下所有的系列都能吃到品牌带来的红利，无论先天票房底盘或者宣发热度，爽的不要不要的。 甚至还能涵盖到各种周边、游戏、动画等等，放眼全世界，关公战秦琼也是一个永不过时的噱头，在宇宙中可以让观众看到各个高人气的角色联手对敌，也可以满足希望互怼的争胜心。 当然这种游戏也只有顶级巨头能想想，正如每个电影系列都会有一个主题或核心，一个完整的电影宇宙是需要一条能连通旗下各个系列的主线剧情的。 这样的故事主线可不是随随便便就能弄出来的，即便是在有原作支持的前提下，要将素材结合系列电影而做出适当的改编都需要导演和编剧拥有非常深厚的功力。 前期就要野心勃勃，规划规模庞大得多，因为旗下包含多个不同的系列，彼此之间推出的先后顺序、联动、集结等需要步步精准，甚至具体到哪些角色需要到哪个系列串场都必须考虑在内。 还必须要搭配主线故事而做出合理的协调与分配，无疑又加大几倍难度，最重要的是持续性以及可持续发展性，任何会堵住发展道路的设定、剧情、角色通常都不适合搬到电影宇宙。 需要一个牛逼的掌舵人，相大部分导演在拍摄的时候，往往会更加在意自己这个系列的完整性，进而忽略对电影宇宙最关键的持续性。 如果处理不好，后果是致命的，因为会堵死所有宇宙的发展道路。 毕竟乔布斯只有一个， 漫威之父斯坦李老爷子也只有一个！ 从08年的钢铁侠开始，宣布漫威电影宇宙的崛起，然后是《x战警》系列……六大纷纷入场，有的是将旗下大热的系列电影往宇宙方面扩展，不过质量参差不齐，有的甚至早已胎死腹中，比如环球影业所谓的黑暗宇宙。 后来发现不好弄，干脆换条路，直接用钱砸，迪士尼收购福克斯之后，x战警版权即将回归，手上的牌多到打不完。 漫威宇宙共20部作品，总盈利超过200亿美元，影史票房前10榜单中占据4席，全球范围的影响力无与伦比，已经成为美漫的代名词。 可怜的星战原本是超国民ip，在北美的热度甚至远远超过mcu，但全球影响力被秒杀成弟弟。 更悲催的还是dc，本身在沉淀方面不逊于漫威，但在电影宇宙的建设之中规划凌乱，并且经常会做出自绝发展性的行为，硬生生把超人和蝙蝠侠打的稀烂。 温子仁也是野心勃勃，想要打造第一个恐怖宇宙，从电锯惊魂开始，到招魂和安娜贝尔，虽然受众小，但制作成本低，五六千万就能玩个大的。 也是华纳目前运营得最好的宇宙系列，不但吸金能力稳定，而且发展性非常健康。 所有人都不甘示弱，硬着头皮上风口，系列电影尤其对于演员可谓金饭碗，一旦捧起来，下半辈子不用愁！ 第418章 新英雄？ “因为国内就知道赚钱，国外懂得尊重观众！”王天嗤之以鼻道：“系列电影换导演是常事，可以给观众带来不一样的感觉，比如说暮光之城。” “哈利波特更是恨不得每部换一个，也给影迷们带来不少新鲜感和不同视觉感受。可是如果续集换的不是导演，而是演员，那你还能接受吗？” 丁诚点点头，选演员一直都是拍电影的重要组成部分，选一个不是很贵的演员，可以减少投资，但带来的票房号召力却不强。 如果选一个好的演员，那就需要提前投入更多片酬，但带来的票房号召力却是不可估量的，因为很多观众都是冲着明星去的。 迈克尔贝在拍变形金刚1的时候就选了名气不大但演技不一般的希亚拉博夫，不仅节约成本，最后还使他一票走红。 但如果一部十分精彩的影片打动了观众，人家非常喜欢影片中的主角，续集如果要换演员的话谁还能接受？ 看到上一集的原班人马，能带来一种亲切感，这是先入为主的刻板印象。真要换人，总觉得新演员演的那个旧角色根本演不出那个角色的味道对不对？ “最近听说许多电影都说续集要换演员？”王天道：“蜘蛛侠4换女主角，古墓丽影4竟然想把朱莉换成梅根福克斯？” “投资方的心真大！” “还是最开始布局的问题，或者说是野心的大小！” 丁诚分析道：“像钢铁侠，美国队长，雷神，都属于漫威公司的艺人，都有十年合约在身，很自然的续集必须他们演。” “速度与激情系列只有第三部是大换血，结果票房口碑都崩了，到后来的原班人马全都回归才重新让粉丝满意。这种大ip既能保证票房，演员们出名的机会更大，何乐而不为呢？” 何为ip？ 用大白话讲就是知识产权。 你说续集，那凡是围绕《西游记》而来的电影都属于这个ip，不管续集、外传、正传等等。 美队第一部口碑不行，就是因为它太政治正确了，故事太单薄且角色过于脸谱化。 漫威一看，这可不行，美队是复联的核心，口碑这么差，这个系列很快药丸。 赶紧把导演乔换成罗素兄弟，第二部口碑一下子上来了，为什么？ 因为人家别出心裁把美队这个ip从原来的正邪对抗上升成政治惊悚片，牛逼炸了！ 之后第三部再创新，让复联阵营分裂，导演依旧是罗素兄弟，全球赢得口碑票房双丰收。 所以六大巨头从来也没有坚持一个导演拍到底的作法，只是从作品受欢迎程度来说，续作的确超越前作。 在自己看来，好莱坞很多剧本本身就是一个连续的故事，在开拍时选定演员就是为这个系列做准备的，比如哈里波特、夏洛特、指环王…… 没有大的变故不会随便更换演员，加上好莱坞圈非常注重演技，尤其是对单个角色的特色演绎要求很高，换人只会换角色，一般不会新人演老角，比如谍中谍、疯狂麦克斯…… 各个电影公司和旗下艺人经过多年发展和积淀，对契约精神的遵守已经成为本能，无论是大牌公司还是很大牌的明星都非常注重在圈中的契约口碑，不是万不得己不会冒着违背契约的风险随便跳票，坏了口碑得不偿失。 其实西游降妖和西游伏魔之间的关系本身就挺微妙，从故事讲有些承上启下，从感情说应该是一脉相接，但导演由以剧情取胜的周星驰换成靠特效持家的徐老怪。 演员变化也很玄奥，孙悟空那个前任应该是不好请，唐僧的变换一方面是前任作死另一方面大概有利益交换，猪和鱼换不换都问题不大，反正一个带面具一个差点从头到尾都当鱼了。 女主前任被暴头后面只能活在回忆里，前任里的反派是后任里的正方，后面的boss是全新出场的…… 你甚至不能完全认为降妖是伏魔的续集，只能说用伏魔的骨搭起基础而演出一个全新的故事，这种事也只有老徐能干出来。 说白了国内从创作、选角、投资、拍摄整个过程还没有完全形成体系，随意性很大，电影工业的整体发展还比较稚嫩，整合的不够，还没有任何一家大而强的公司，根本撑不起太大的系列ip。 特别是这两年，只要原班人马一换，绝对是垃圾。比如什么《卧虎藏龙青冥宝剑》，只是打着原来的情怀去骗钱。 观众不相信宣发，只相信自己的记忆，于是无良片方便拿出记忆大卖情怀。 “哎，当初鬼吹灯这个ip多火，要是全交给一个大公司，把所有版权买下来，然后拍成电影，主演不要来回换，再不济套用漫威宇宙的成功，真有可能打造出一个超级ip！” “可惜现在……” 丁诚也很无奈，这种事不是一朝一夕能搞定的，人家好莱坞百年电影工业发展到今天，也是踩过无数坑才到现在。 不管怎么说，自己前两部作品成绩不错，无论温子仁的海王，还是创新的毒液，总算在好莱坞站稳脚跟，从主流英雄中杀出一条血路。 下一部就是疾速系列，要说风险挺大，毕竟前两部挺成功，里维斯也算深入人心，希望能有一个好结果。 “奇异博士？” 丁诚接过漫威刚送来的剧本，好奇道：“也是超级英雄？” 第419章 不作死就不会死 主角斯特兰奇博士是一名外科手术医生，拥有着高超的智商和精湛的技艺，是医院乃至整个医学界的传奇人物。 某天遭遇了一场可怕车祸，尽管保住性命，但这双手伤痕累累不住颤抖，这也就意味着，再也不能拿起手术刀，站在无影灯下。 生活就此失去意义陷入绝望之中，决定远赴尼泊尔，寻找传说中能够治愈他双手的神秘力量。偶然拜入神秘古一法师门下，成为其弟子。 与此同时古一法师曾经的弟子卡西利亚斯亦在虎视眈眈，企图完成他获得永生的大业。 看完剧本，丁诚迷惑道：“原作不出名吧？” 虽然这段时间恶补超级英雄，但毕竟几十年出现无数大大小小，有名没名的实在看不过来。 “的确不怎么出名，这在十年前对漫威而言还是个大劣势，可现在……” 苏瑶笑道：“漫威将其完全转变成优势，真是因为原作死忠粉少，所以从改编到选角遇到的阻力几乎没有，试想下大本宣布出演蝙蝠侠时遭受到的强烈抗议吧？” 这，不是重点，在丁诚看来重点是漫威继谍战美国队长，都市钢铁侠，神话雷神，星际太空银河护卫队，微观世界蚁人，污力滔天死侍之后…… 又准备再来一发魔幻题材的奇异博士？ 机会难得，只要是超级英雄题材，来者不拒，多多益善！ 见到导演，对于自己加盟的友好，编剧专门把原本设定的青藏，换成加里满都，也算避开某些红线。 跟编剧团队深度沟通完，丁诚不由感叹漫威对超级英雄起源电影的确已经驾轻就熟剧情仿佛脑洞大开，玄之又玄，但落到细节处却又生动殷实，合情合理，令人欣然接受，毫无违和感。 特效主打融合显微镜下的标本形象和宇宙星云的姿态，打造别开生面的异世界；失去与成长并行的双线叙事，成功地将一个不为大众熟悉的漫画人物引入英雄宇宙，甚至为未来提前埋下伏笔。 厉害！ 第一场戏就直奔主题，反派麦叔带着小伙伴闯进一个复古图书馆，砍下图书管理员的头，然后找到一本类似于哈利波特的魔法书，撕下其中的两页。 就在要逃走的时候，古一大师出现，于是就展开一场盗梦空间加强版的打斗大戏。 “这次要打造多重维度自然是视觉特效的核心，更确切的说是空间变形，撕裂出维度缺口的动态过程……” “整个城市像定点爆破般齐刷刷向画面中心栽倒的那一排排摩天楼群，你扮演的角色立在楼前望风景，在旋转的镜头下扭曲得让观众头昏目眩……” “尤其在imax3d的效果下，不止倾倒的楼群，片中可见的疑似维度转换几乎都遵循着此旋转方针，再搭上闪光的玻璃……” “你看美术设计的建筑上的花纹，宛如大号万花筒，是不是很酷？” 丁诚看着各种精细的设计图纸，饶是见过大场面，也忍不住感叹强中自有强中手。 接下来自己登场，一名世界顶尖的神经外科医生，轻松挑战各种高难度手术，即使是别的医生认为病人已经死亡的状态下，也把病人直接从死亡深渊里捞上来。 任何复杂手术，对于自己来说简直是小菜一碟，甚至动手术的时候还边听歌边扭屁股，简直不要太嗨皮。 钻石王老五，身价不菲，豪宅坐拥纽约cbd，站在房子客厅落地窗可以看到纽约全景，深夜闲着没事，开兰博基尼去赴约party…… 终于开始作死之旅。 太装逼导致严重车祸，双手直接压变形，不管花多少钱，动用多少世界顶尖的医生，都没有办法复原原来自信的双手。 甚至会像老年帕金森症一样抖发抖发，别说拿手术刀，就算刮胡子都成问题，彻底从巅峰掉入低谷。 偶然从别的医生口中得知以前一个病人脊椎断裂，在医学上已经是没办法康复的情况下，现在已经活动自如。比医学奇迹还要奇迹，算得上奇闻异事。 抱着试试看的心态去找到那位康复患者，龙套告诉自己要去一个尼泊尔首都加德满都找一个玛姬的会所。 说走就走！ 毕竟拥有主角光环，随便在路上问路人自己要找的地方，问着问着就有玛姬会所的学徒过来跟他搭讪，然后带自己去见古一大师。 第一次见面相互谁也不服谁，自己大谈物理谈神经学谈细胞学，而古一大师满口黄帝内经针灸轮回玄学甚至时间哲学。 鸡同鸭讲半天，原来搞到最后是让自己皈依我佛？ 就在愤愤不平想走的时候，大师软的不行来硬的，直接一拳，把自己打到灵魂出窍！ 特效团队运用cg，重现混合2001太空漫游式时空隧道、盗梦空间式建筑折叠和东方万花筒式的瑰丽画面…… 不同以往英雄们令人视觉稍显疲乏的毁天灭地，这部作品魔法的魅力犹如一个万花筒般华丽的展现而出，如果说自己之前的英雄在视觉上是震撼，那么这一次所带来强烈的视觉冲击，堪称独具匠心绚丽的迷幻之美！ 导演在监视器看着丁诚面对绿幕无实物的完美表演，仿佛剧中的奇异医生，再难的病人在他面前简直不值一提。 现在对于这个来自东方的影帝，整个好莱坞从质疑到炙手可热的追捧，好像只用了短短一年半？ 第420章 无耻到七十五 虽说去年也有《银河护卫队》和《蚁人》这样的新角色电影，但这部电影的特殊之处在于对于整个漫威电影宇宙的拓展。 以往无论是银河护卫队还是蚁人，作为新角色终究是处于早已建立好的世界观之下，那么这些作品除加入一些相关彩蛋与整体漫威电影宇宙建立联系之外，跟其余超级英雄别无二致。 但奇异博士完全不同，这个角色的出现肩负漫威宇宙拓展边疆的重担，因为他的存在，将宇宙元素加入魔法，彻底打开不同文化维度，尤其是东方市场。 这就需要一部电影在完成角色建立、与漫威电影宇宙建立联系的同时，还要对整体世界观进行拓展性描述，东西太多，玩不好很容易作死。 这就是公司为什么选择丁诚的关键原因！ 不光是演技和敬业，尤其是对于东方哲学的理解，玄学的认可程度，都是决定奇异博士是否成功的最大因素。 甚至在最开始的时候，公司高层曾经不打算描述角色变成超级英雄的过程，而专注于世界观的描述，仅仅作为铺垫。 今天戏份结束，丁诚回顾剧情，不得不说这部作品算是英雄电影中少有的文戏内容大于武戏的特例！ 多出来的文戏就是对世界观进行拓展，黑暗空间、多次元理论、至尊魔法、时间悖论…… 这些内容大部分都在角色对话和经历中的展开，自己在与古一法师和莫多男爵交谈中把电影所处的世界观概念进行拓展，而随后的动作戏这是对这部分概念的视觉化演练。 也是因为如此，整个剧情可以说是近年来英雄电影最简单之一，人角色经历被大幅简化且加速，自己的成长过程就像被按下加快键一样。 尤其相比较毒液的慢热，二话不说就是干，在自己看来其实反而是好事，如今超级英雄电影满天飞的情况下，角色从二百五到超级英雄进化的过程基本都一样，极大简化可以留足够的空间对下一步故事进行描述。 另一个好处就是将主角自负骄傲的一面贯彻始终，让角色的个性立得住，三十分钟就能让观众眼前出现一个有些自大、且入戏很快的菜鸟英雄。 文戏实际就是一直在给观众科普，地球上的魔法世界是怎样怎样的德行？ 武戏告诉观众，上实验课的时候到了！ 至于动作场面，一场大战被划分为两个段落，自己扮演的角色不像钢铁侠、蜘蛛侠那样先找二流小角色演练一下本领，法师先生根本没有牛刀小试的机会，学艺未成上来就硬刚**oss。 美术理念更像是《星际穿越》的五维空间，各种镜像世界、任意门、打破空间结构的追逐场面，时不时还来一招月光宝盒…… 万花筒式特效场面，有悖于物理常理，对空间结构的展示，除了带来超赞的视觉效果之外，还将漫威的海陆空大战从三维世界变成四维空间，不得不说野心勃勃，但又聪明之极。 试想一下，未来复仇者联盟们如果在这样的环境下大战，效果是多么的唬人！ 无论故事涉猎元素，还是未来打斗方式突破，这部作品都做出深度和广度的拓展，难怪要找自己来演。 半个多月合作下来，对于导演斯科特，丁诚听说之前很多人并不看好，看看之前的履历，基本都是烂俗恐怖片，什么《驱魔警探》《险恶》《养鬼吃人5》《地球停转之日》…… 唯一勉勉强强的就是那部根据真实故事改编的《驱魔》，在温子仁面前简直连弟弟都算不上。 自己看来他讲故事能力一般，喜欢故弄玄虚，掌控全局能力很弱，但特别擅长营造画面感，无论灯光还是摄影构图，妥妥的一流水平！ 用一句话形容： 有佳句无华章！ 因为剧情很简单，人设和单纯，对于导演讲故事的能力要求不高，反而视觉效果绝对是加分项，这是也是他的长项。 只能感叹漫威在物色导演方面的真是慧眼识珠，每部作品因材施教，专门找那种在某一方面有点特色且容易管控的导演，把最大优势发挥到极致。 编剧团也不是拍拍脑袋就完事的主，甚至请来几个高能物理专家，讨论设计各种原理的逻辑性。 几乎所有科幻电影都有平行宇宙元素，如何把一幅烂牌打出新意才是重点。 这里的街道楼房体现的空前壮观，镜像世界与当下物质时空隔离又交错进行，多重世界并行 目前物理学界的量子力学、平行宇宙理论越来越被重视，加上之前非常出名的薛定谔之猫实验、双缝干涉实验，都越来越表明世界并不是我们理所当然想的那样。 能在一部好莱坞爆米花电影中让某些小众科幻迷找点乐子…… 也是难得！ 越深入越感觉好莱坞特效的强大，当然电影呈现的可能性还只是漫画的冰山一角，漫画才是那个脑洞大到丧心病狂的大魔王。 美国队长可以突然hailhydra，雷神可以突然举不起锤子，浩克可以变成混世恶棍…… 这里的漫画是没有太多原则和骨气的，只有出人意料的一个又一个卖点。当很多人觉得某个角色已经ooc了，某个宇宙天要塌了，漫威药丸了，然后呢？ 人家看这个宇宙玩得差不多了，干脆炸掉重启，马上开辟其他的可能，仿佛一个无赖，永远不要谈狗屁节操和顾忌，只有疯狂的尝试。 敢玩，因为玩得起，也必须玩。 在竞争激烈又喜新厌旧的市场，不创新根本活不过两集，而它已经活了75年。 可以说没有比漫威对自己的未来规划更清晰，部署更精准的案例，简直就像大学那些把何时出国何时读博到哪家公司实习在哪个行业奋斗三年一个进击五年一个跳跃都规划得一清二楚的执行力max型学霸…… 步步为营， 走上巅峰！ 第421章 你的良心不痛吗？ 从尼泊尔开机，一个月转战伦敦、纽约、加德满都，最后来到港岛。 丁诚看着长达180米的街头大战，布景团队搜集到的种种素材，这一幕共囊括了35家商店，其中大战的一场戏，其拍摄难度是漫威影业所有动作场景中最难拍之一。 拍摄、摧毁、恢复原样、再逐渐摧毁。为了拍好这场毁灭场景，准备350吨碎石……21套场景，包括最大的卡玛泰姬庭院及街道，布景面积达1250平米！ 都是钱啊！ 不得不说每次合作，都能体会到美术部门对于电影的视觉呈现至关重要，这次足足49位全速开工，整天埋头于绘画、雕塑、手制模型、3d打印…… 八百多幅手绘……3000张概念设计图和40套模型，光自己背后的斗篷就有一百多张，最后道具做了十八件成品。 至圣所的地址，布里克大街177a号，更是虚构地址，五位艺术家花了10个月时间，才确定设计和细节，可谓精益求精。 好莱坞的强大， 就在于各司其职的同时， 还能通力合作。 导演和编剧一起进行剧本写作，做创作阐述，选演员，选场地，美术部门确定空间设定和服化效果，特效需求和团队确定并沟通创作，分镜头脚本制作并在此基础上进行摄影计划，演员理解剧情人物在绿幕前凭空演出…… 除此之外，为了追求放映档期最佳发行效果赶得上各大电影节评奖需求，还有演员档期需求和经费支出的考量，甚至各类自然气象的需求，统筹部门和制片部门必须最利益最大化为考虑前提来安排拍摄进度计划。 千万别小看天气， 当年《未来水世界》之所以成为造价最高的电影就是因为天气影响导致影片成本不断提升，最后扑街了。 虽然现在技术发展越来越牛逼，成本更好控制，好像搭个棚就能拍？ 但任何妥协就意味着创作人员面对冰冷机器和幕布时的想象力需要更加丰富，更有创造性。 最难还是出资方和创作团队之间的各种理念不统一所需要的协调，有人真的是为了艺术，而有人真的是为了钱。 几百上千人，就算是工厂流水线生产管理也不是件容易的事，这背后还涉及到各个产业之间的协作。有人的地方就有江湖，还有漫长的拍摄制作周期…… 所以任何特效大场面所带来的视觉盛宴出现在观众眼前时，背后意味着几百人的通力合作，把每个人的想法创作融为一体展现成一个完整的和谐的画面，本身就是奇迹。 想象一下，每个电影中所表现出的元素都是这台精密仪器上的一个细小的零部件，有不同的尺寸材料结构由成千上万个工匠分别创造却又同时组装在一起，不能有分毫的差错，是的，否则就运转不起来，不会呈现出现在的样子。 空间折叠再加上齿轮转动带来的视觉冲击……那种咄咄逼人的压迫感历历在目……还有每次灵魂出窍漫游太空，真有点庄周梦蝶的意味…… 尤其是导演对于动静快慢的节奏把握，仿佛在一起坐过山车，不愧是拍恐怖片出身，让人心跳加速真是一把好手！ 这部作品最大魅力就在于时间的错位，各种静止、倒叙、再从中正叙时间，利用整个画面重构的方式在同一空间中转换三个不同的时间概念，让人觉得眼花缭乱应接不暇。 所有细节在拍摄制作过程中都需要的精确计算，每增加一个运算条件所带来的计算量会是何种等级的递进，这份精确地艺术创作真的是矛盾的和谐之美。 什么光学反射和镜面对称、力学齿轮，还有运动中的参照物…… 背后不是一两个人在提供他们的创意思路想法，是几千人乃至上万人整齐划一的行动。 回到角色内心，标准完美主义者，高傲的不容侵犯，在社会里拒人于千里之外，就连陪伴自己的女伴也是幽怨难言。 在丁诚的演绎下，自恋到让人厌烦。 身为一个高端外科医生，虽然外在看似很完美，但是内在空虚不堪一击，经受失败的打击后一蹶不振，破罐子破摔，自我封闭，不接受任何人的帮助。 就像被折断翅膀的小鸟，在阴雨天等死，在命运的安排下随波逐流…… 偶然找到希望，但是面对考验，又展现出人类自大，在古一法师的衬托下显得那样愚昧与无知。 直到进入无尽的空间里，才第一次认识到自我的渺小与愚蠢，慢慢体会到人性的局限性，终于经历过生死挣扎的瞬间，欲立先破，才能置之死地而后生。 丁诚很惊讶于编剧对于佛教的深刻理解，角色仿佛浴火重生的凤凰，没有拿起，谈何放下！ 甚至古一派如同金庸古龙梁雨生小说里面的武林门派，弟子众多，以正义为立派宗旨。但总有弟子痴心妄想胆大包天，偷了武林秘籍自立门户，与师尊为敌，破坏世界和平。 这时候师父很头疼，怎么办？ 只能再收个徒弟教训他。 误打误撞的主角开始遭遇瓶颈，各种学不会，紧接着师父开小灶放大招逼出爆发洪荒之力，然后无师自通成为门面担当，走上巅峰。 拍到最后，丁诚甚至有种让温子仁来学学的感觉？ 你不是号称学什么华夏民俗学？ 为什么海王拍成那个样子！ 第422章 票房三连击 两个半月杀青，创造最长拍摄期，连丁诚都不得不感叹细节的精益求精。 马不停蹄赶回国，参加疾速备战宣传，作为进军好莱坞第一部纯动作片，加上前两部珠玉在前，绝对不能掉链子。 “诚哥终于回归动作片了！” “你知道等这天多久了吗？姐妹们，准备开始舔屏喽！” “想想诚哥那完美的肌肉……充满爆发力的潇洒……帅到没朋友的硬汉气质……” “比起飞天遁地的超级英雄，我还是喜欢诚哥拳拳到肉的冲击感！” “楼上全是废话！” “身为诚哥的死忠粉，唯一原则就是无论他拍什么类型……” “买票就完了！” 一**来自粉丝的支持，发展内心的奔走相告，疾速备战瞬间霸屏，再次引爆暑期档。 “丁诚这个名字，早已成为好电影的代名词！” 程道明满意道：“搞定这一部票房，你的片酬应该能进两千万俱乐部了吧？” 丁诚笑着点头，海王全球十二亿美金，毒液十亿，如果这部能超过四亿，那就是稳稳的三连胜！ 更何况还有一部奇异博士等着呢！ “我还有一年退休，你有什么想法吗？” 丁诚一愣，赶紧道：“暂时没有！” 见程道明皱起眉，只能笑着解释道：“还是再等等吧，毕竟那个位置有些敏感，老美那边……” “倒也是！”程道明点点头，看着丁诚暗松口气的模样，笑骂道：“你小子啊！” “别人梦寐以求的东西，为什么在你这里好像没有人的感觉？” 丁诚哈哈一笑，哥是喜欢拍电影，可不代表想当什么领导啊！ “算了，随其自然吧。”事到如今程道明也只能放弃，毕竟丁诚满打满算不到四十，对于这个位置还是太年轻，无论多么风光无限，毕竟还是要考虑很多其他因素。 再说这小子从来对于这些都不感冒，既然如此，赶鸭子上架也没意思。 趁着黄金时间多积累经验，每年提供的报告都给电影从业者很多灵感，毕竟从来没有一个人能如此深入好莱坞特效创作团队。 程龙也一样！ 超级英雄是老美席卷全球的最大杀手锏，伴随着特效和产业成熟，以后估计…… 想到这里程道明暗自摇头，没办法，人家拍的东西所有人都追着看，大势所趋，谁阻止不了。 与其堵， 不如疏。 更所有合资品牌一样， 想要分国内的市场蛋糕可以， 那就交足保护费， 有钱大家一起赚！ 丁诚见程道明不再坚持，也长松口气。很享受现在的生活，每次合作都能学到新东西，见识到新科技，了解到新文化，这才是值得追求的人生。 整天坐在办公室勾心斗角？ 死不死！ …… 地表最强爱狗男士和地表最强爱狗女士成功碰头，都是因为一条狗杀了一群人！ 杀人的方式更是层出不穷，比前两部更让人眼花缭乱，十八般兵器搭配十八般武艺，无论是肉搏还是枪械，都被丁诚玩出新花样。 不再是一种犯罪，而是一种艺术。爆头、插眼、砍手、碎骨、捅心、断肘、锁喉…… 面面俱到，五花八门！ 最牛逼还是用书杀人，完全刷新我对动作片的认知范畴，跪着打开新世界的大门。 边看边张着大嘴：还能这样？还能这样？还能这样？ 行云流水，一气呵成，拳拳到肉，酐畅淋漓！ …… 这个系列可谓开启好莱坞一镜到底完整展现动作全局的先河！ 充分利用环境来与动作进行画面甚至剧本层面的互动，场面调度极佳。开场逃亡倒计时异常惊喜，紧张情绪的营造极具张力，甚至把结尾的酒店大战都给抢了风头。 必须五星。近年来看的打得最爽的片儿，没有之一！ …… 两个小时几乎从头干到尾，每场动作戏都下了设计巧思以及给出精妙的镜头语言，没有夸张化的飞檐走壁，没有吹捧式的铜头铁膀，一切周全现实，拳拳到肉，刀刀见血，让我在混战中感受到暴力学中的力与美。 那些挑剔剧情的人都给老子滚远点！ 买票就是要看爽爽爽， 又不是十万个为什么， 还要什么自行车！ …… 近五年来最棒的好莱坞纯种动作电影，可以看出好莱坞大片正在逐步走出过去依靠快速摇切来营造打斗氛围的手法，取而代之的是老式港味动作片的中景缓切！ 用演员实在的格斗技巧来建立真实感，在写实风格内保证最大的动作观赏性。配合上绚丽的光影布景、硬核考究的武器设置、恶趣味横生的血腥镜头，丁诚再一次向世人证明自己取悦观众的实力。 大爱诚哥！ …… 第三部比前两部强太多了！ 不愧是黄金巅峰的丁诚， 拳拳到肉， 招招见血， 希望里维斯老爷爷看过不会郁闷， 个人有个小建议…… 您还是早点退休吧！ …… 这部电影再次突破我对传统类型片单估测，人物僵硬？对白莫名其妙？人物关系更是一头雾水？还有那些智商好像纷纷掉线的逻辑坑，把这些全部抛开吧！ 导演从开始就没有在意这些，在意的是枪战、追车、猎犬、忍者、飞刀、功夫、以及无休止的爆头！ 把华夏、美国、俄国、岛国、意大利里的那些动作片元素都近乎完美地呈现在一个陆离的朋克杀手世界。 尤其当西装革履、魁梧奇伟的丁诚，搭配长发络腮胡大放荷尔蒙时，一股暴走黑冷的独特气质强势来袭。 浓烈厚重的荧幕色彩相当优美，再结合快节奏高强度的动作场面，仿佛一个高玩在游戏里穿梭于枪林弹雨、刀光剑影之间依然毫发无损。 这才叫动作片！ 首日票房两亿！ 第423章 比弗利豪宅 直到下档， 全球票房六点八亿美金， 创造疾速系列最巅峰！ 狮门笑的合不拢嘴，想想也是，前两部在国内没上映，第三部因为丁诚的加盟，一刀未剪也是绝了。 海王……毒液……疾速…… 三部总票房二十六亿美金！ 彻底成为好莱坞如日中天的顶级票房大咖！ 稳稳进入两千万俱乐部！ “下一部咱们要求票房分成！”瑶仔雄心勃勃计划道“钱不能都让老美赚完了！” 丁诚点点头，两千万片酬加百分之十的票房分成现在对于好莱坞已经算是基本操作，只要演员能证明实力，就算六大也必须认可。 阿汤哥拍碟中谍狮子大开口要过百分之二十五的分成，最后公司还不是捏着鼻子认了！ 当然老人家已经快六十， 赚点养老钱不容易， 自己还年轻， 不急！ 瑶仔拿出两份资料，递给丁诚笑道“这是房产中介送来最新的比弗利资料。” 丁诚接过，每年一大半时间在好莱坞混，总住酒店不是事，干脆在比弗利山庄买栋别墅更方便。 被全世界媒体夸张成举世闻名的全球富豪心目中的梦幻之地，洛杉矶最有名的城中城，各种全球最高档的商业街，云集着好莱坞巨星众多豪宅，甚至还是世界影坛的圣地？ 去看过几次， 也就那么回事！ 好就好在别看只有六七平方公里，但有专门的警察局和消防局，恨不得每条街头都有两辆警车24小时不间断巡逻，在资本主义社会，有钱就是好！ 迈克尔杰克逊、麦当娜、布兰妮、布拉德皮特、安吉丽娜朱莉、奥尼尔、科洛莫瑞兹、、花花公子老板、艾玛罗伯茨…… 甚至程龙大哥， 基本都在这里安家落户。 就是因为环境私密安全。 简单看完资料，差不多都是两千万出头，豪宅基本设施大差不差，无所谓道“你看着办吧。” “比弗利除了安静，每年还有各种热闹非凡颁奖活动，号称好莱坞最富盛名的颁奖活动举办中心。” 瑶仔笑道“什么1月17日的金球奖，22号的制片人协会奖，30号的演员工会奖……” “2月初的格莱美……” “月底的奥斯卡颁奖……” 丁诚一撇嘴，好多东西听着高大上，真要身临其境，也是各种苦逼。 第一次去传说中的星光大道，简直人山人海，穿着各式戏服扮着不同角色的艺人遍地是，全世界的游客挤在一起跟菜市场差不多。 每天都有观光车在街道中穿梭，导游卖力的介绍着哪栋别墅住着哪个明星，无数好奇又八卦的人们…… 当然也是漂亮姑娘的聚集地，穿着迷你短裙，化着精致妆容，期待被喝咖啡的导演相中，从此可以一举成名，过上闪耀人生。 全世界的名利场， 到哪都一个尿性！ 别看已经在好莱坞风生水起，但很少参加所谓的聚会，最多宣传新片的时候走走红毯，随随便便应付一下记者的长枪短炮。 总感觉格格不入， 那种场合跟片场不一样， 工作中大家为一个作品全力以赴， 有种同舟共济的感觉， 那些无聊的高级舞会， 戴着面具各种虚伪有什么意思？ 不过老美就有这点好， 你不爽就可以不参加， 别人也不会像国内一样说三道四， 反而觉得特立独行的牛逼。 人与人之间的关系很简单， 利用或被利用。 大家一起赚钱， 能玩的来就玩， 玩不来拉倒， 基本不用考虑所谓的外部舆论压力。 在好莱坞这一亩三分地， 只要你不是干了遭天杀的大罪， 什么绯闻啊， 花边啊， 甚至吃点药也不算大错。 比如钢铁侠， 比如布拉德皮特， 每个明星都有自己的个性， 这也是丁诚最满意的地方。 老子就是玩低调， 你丫的咬我啊！ “灾难片？”半个月后搬进比弗利豪宅，看着新剧本道“环球想找我？” “对方很有诚意，两千万片酬加百分之十二全球票房分成。”瑶仔道“投资八千万，中等规模算是试试水。” 丁诚点点头，毕竟第一次合作，可以理解，灾难片不是超级英雄，票房号召力差很多，全看剧本和导演的功力。 尤其韩国和好莱坞的套路还大相径庭，前者是突显人在面对天灾时候的渺小和无奈，甚至讽刺社会的各种弊端不作为。 老美不一样，各种人定胜天，普通人也有可能拯救地球，说白了还是有点平民英雄的调子。 比如手里的剧本，市中心一栋最高结构最复杂的摩天大楼遭到破坏，危机一触即发。自己扮演的主角一家老小被劫为人质，直接暴露在火线上。 身为前退役战争英雄，又作为大楼的安保顾问，却被诬陷纵火和谋杀！ 四面楚歌之间，必须奋力营救家人，为自己洗脱罪名，关乎生死存亡的高空任务就此展开。 看完剧本，丁诚沉思片刻，决定道“接了！” 。 第424章 瘸子也能怼天怼地 “这就是你的武器！” 见到导演罗森，看着手里的金属假腿，这次终于有机会演瘸子了？ “你的超级英雄他深入人心！”罗森解释道“虽然这次也是英雄套路，但我希望你的角色更平民化，虽然曾经是战斗英雄，如果失去一条腿反而更容易引起共鸣……” 丁诚点点头，这也是愿意接剧本的原因，还没有演过这样一个角色。 接下来几天为保证自己塑造的是一个真实可信的截肢者，罗森还请来残奥运动员格拉斯莱纳，运动史上的传奇人物。 小时候失去一条腿，后来成为运动员，拿过多次金牌，甚至还爬过珠穆朗玛峰。 每天给自己提供相关指导，比如怎样安装假肢，如何从高处下来，落脚不能在假肢上…… 罗森看着很快适应的丁诚，原本安排的高空攀岩专业训练在这位东方影帝面前轻松的如同大人玩过家家…… 也是醉了！ 正式开拍，自己扮演的主角十年前因为拯救人质受伤，被炸断一条腿退役。 十年后娶妻生子，被土豪聘请为摩天大楼的安全顾问，一家人原本平静的生活着，每天穿着西装，拿着高科技，在大楼里各处巡视装逼。 结果好死不死介绍自己的那位老战友是恐怖分子派来的内鬼，为把自己一家引走，然后同伙趁机混进大楼里面防火，谁知道临时出意外，母子三人只好提前返回。 接下来就是自己各种开挂，就算瘸了一条腿，照样就是干！ 严格说起来硬汉动作片早就是好莱坞最烂俗、流程化最高的影片之一。几乎同样剧情走向，同样人物关系，以家庭为核心的故事张力和惊险恐怖的动作场景已经成为该类影片的标配。 在自己看来这部作品最吸引人的并非家庭至上的思想核心，而是导演对于本片节奏的超强把控和对气氛强烈渲染。 无论是从吊车跳入对面大楼还是身绑粗绳楼外悬停，或是在火海当中，高台之上，架设木板营救女儿等惊险而刺激的动作场景…… 都通过配乐和剪辑营造出激烈而紧张的武打节奏，尤其是充分利用高空场景，牢牢抓住观众情绪。 其实自己的角色甚至有点程龙的套路影子核心就是高手先处于弱势。 一方面可以展示出从弱到强，从守到攻的转变过程，更加直观的展示实力，同时拉近高手与观众的距离。 再融合家庭元素，更让观众体现到这个角色身上流淌出的强烈的吸引力。更为巧妙的是自己的残疾还能跟动作场面紧密结合，凸显人物特色。 号称最坚硬金属打造的假腿，经常被卸掉砸人爆头，然后为保平衡不得不单脚蹦…… 最后失手坠楼，也不得不倒立起坐，抓住即将脱落的假肢…… 这就是命啊！ 拍摄时间全程把小腿绑在后面，膝盖戴着假腿，然后用特效搞定，也是很奇特的体验。 摩天大楼与动作片的结合不是第一次，最早的还是虎胆龙威，从核心概念到总体流程丁诚怀疑让主角失去一条腿的设定也是为了在一定程度上实现上部作品主角扎脚类似的效果？ 好在编剧对于主角陷入的矛盾做出简化，自己家庭美满，不像布鲁斯威利斯那样需要挽救破碎的夫妻感情。 前期都被警方误以为是反派，但是本片当中误会很快就解除。 一切视觉奇观都是围绕摩天楼来设计的，不再依赖枪战和搏斗的戏份来刺激观众，这也是最大卖点。 甚至丁诚在拍摄过程中还想起另一部作品，王胖子拍的山寨版《鼠胆龙威》。 虽然是山寨版，但是在精彩程度上却并不输于原版，开头就是功夫皇帝拆弹失败，导致妻儿身亡，最后发现入侵大楼的匪首医生就是害死妻儿的人，当年的炸弹难题又一次摆在眼前。 不过这一次终于完成拆弹，实现英雄救美、报仇雪恨、解开心结的一箭三雕。还有歌神的演技助攻，当年也是票房大卖的热门。 “咔！” “完美！” 罗森看着监视器里丁诚死死抱住女儿，那一双眼睛里面诠释出所有的情绪，那种劫后余生的感觉简直了！ 只有身临其境， 才能明白这位东方影帝的牛逼！ 所有动作戏基本一条过，仿佛任何难题在他面前都不值一提，什么高空攀岩……蹦极……徒手爬楼…… 都是小儿科！ 文戏更是完美，真正展示出什么叫做硬汉也有柔情。 面对敌人横扫千军般冷酷， 转过身面对妻儿， 瞬间变身， 无缝连接， 各种复杂情绪仿佛手术刀解剖般层次分明…… 一点点通过镜头展示给观众， 这才叫神演技！ 完成最后一场戏，丁诚感觉一般，远不如海王和奇异博士意犹未尽，不用说，票房也肯定高不过前者，这种直觉越来越准。 当然投资也不大，作为一部硬汉爆米花，导演的表现还不错，无论场景设计超前的科技感，还是动作设计非常惊险刺激，特别是在摩天大楼外墙攀爬时大量俯拍镜头的运用，打斗中屡次距死亡只有一步之遥…… 种种惊险情景在吊足观众胃口的同时更衬托出亲情的珍贵，足以让人奋不顾身。一个男人对家庭应有的担当和责任感，也被体现得淋漓尽致。 算了吧，超级英雄每年才几个？ 硬汉也是自己一直延续的人设，无论是超能力英雄，还是平民硬汉，只要积极正面，无所谓的事。 jirouygdi 。 第425章 你很有潜质 <r/> 一个半月杀青，这种套路作品对于丁诚来说太熟悉，简直不要太容易。<r/> <r/> 比弗利新豪宅住一段时间，没事健健身，在系统里面玩一玩，有空看看漫画，好歹也演过三个超级英雄，做做功课没错。<r/> <r/> “30年前的漫威打死也也想不到，如今能摩托变路虎！”<r/> <r/> 小丫头捧着一本专门研究美漫各种前世今生的书津津有味道“就在80年代，漫威的死对手dc跟着东家华纳大块吃肉，什么蝙蝠侠超人垄断英雄电影市场，而漫威只能卖版权勉强喝几口汤，标准的弟弟。”<r/> <r/> 丁诚哈哈大笑，漫威完美的诠释了那句话搏一搏，单车变摩托。赌一赌，摩托变路虎。<r/> <r/> “96年才成立漫威影业，《刀锋战士》以13亿全球票房一炮打响，而dc这边在《蝙蝠侠与罗宾》惨败后再也神气不起来，这就叫风水轮流转。”<r/> <r/> “然后乘胜追击，推出更加接地气的《x战警》和《蜘蛛侠》，将超级英雄电影重新带回到观众视野，更多漫威电影如雨后春笋般破土而出。”<r/> <r/> “可惜后来的《超胆侠》《神奇四侠》《恶灵骑士》好几部糟烂改编也让它很快意识到，买了版权的后爹有那么多底牌，才不会对别家的掌上明珠上心，世上真的只有亲妈好。”<r/> <r/> “给别人打工的日子也实在不好过，《刀锋战士》卖了13亿，漫威只有可怜的25000美元进账……”<r/> <r/> “蜘蛛侠前两部足足卖了15亿，索尼就给6200万版权分成，简直就是打发要饭的！”<r/> <r/> “再加上隔壁dc请来诺兰大神重启《蝙蝠侠》系列，内忧外患重压之下，漫威要么坐以待毙，要么触底反弹。<r/> <r/> “所以费吉叔叔有了一个大胆的想法，一个足以改变超级英雄电影与好莱坞格局的想法。”<r/> <r/> 瑶仔靠在丁诚身边，边削苹果边看着小丫头说书般口若悬河，这样也好，省的老干部花时间研究，普及普及也不错。<r/> <r/> “虽然几位人气角色的版权卖出去了，但费吉叔叔很快意识到，漫威还有复仇者联盟核心成员的版权，一拍脑门，不如拿钢铁侠试试水？”<r/> <r/> 小丫头最近闲着没事，也算入了美漫的坑，当然看的都是中文翻译版，叽叽喳喳点评道“其实早在90年，环球就已经买下钢铁侠的改编权，此后的15年钢铁侠的版权被环球、福斯、新线三家大厂来回踢，阿汤哥，尼古拉斯烂片之王都曾有意出演，甚至连昆汀都一度接手，但就是开不了机。”<r/> <r/> “05年版权才重回漫威怀抱，前后30多位编剧拒绝经手，最终还是漫威首席运营官大卫梅塞尔贷款525亿作为启动资金，费吉大佬以四位漫画角色作抵押，可以说赌上全部身家性命……”<r/> <r/> “这一仗，不成功便成仁！”<r/> <r/> “导演乔恩力排众议力荐劣迹斑斑的小罗伯特唐尼，一部由三线污点艺人主演，独立电影公司制片，各大制片商当垃圾股甩了18年，成本不到2亿的大片，在全球狂揽58亿票房，唐尼咸鱼翻身翻身站c位。”<r/> <r/> “你们说是不是命？”<r/> <r/> 众人哈哈大笑，小丫头越说越带劲道“后来李安版的绿巨人票房扑街，环球放弃续集计划，又一个被领养的孩子重回母亲怀抱。”<r/> <r/> “已经野心勃勃开始酝酿电影宇宙的漫威直接将绿大个子的故事推倒重来，请来爱德华诺顿出演绿巨人，丽芙泰勒出演女友贝蒂，海上钢琴师蒂姆罗斯出演大反派憎恨。”<r/> <r/> “虽然影片的票房也不咋地，却卸掉李安版绿巨人的人文包袱，更具漫画色彩的狂暴绿巨人得到了漫迷一致认可。”<r/> <r/> “09年迪士尼砸四十亿美元现金加股票的价格收购漫威，傍上金主爸爸，终于拥有对抗死对头dc的资金与宣发实力，但是当年的《钢铁侠2》拍得不那么走心，据说全片连个剧本都没有，导演和演员想到哪拍哪……”<r/> <r/> “最大的意义在于寡姐亮相壮大神盾势力，最后的雷神彩蛋更是预示着复联宇宙版图的扩张，从此漫威喜欢通过片尾彩蛋承上启下的基本模式开始走向成熟。”<r/> <r/> “然后就是倒霉催的雷神，其实锤子哥跟钢铁侠绿巨人一样，都是被各大老片商视为垃圾股的弃儿，包括蜘蛛侠的导演山姆以及王牌特工x战警的导演马修都不愿接手这部角色。”<r/> <r/> “推来推去最后找到擅长莎翁题材的导演肯尼斯，没想到无心插柳柳成荫，抖森凭借本片打开戏路赢得迷妹无数，复仇者元老鹰眼也借机露了个脸。”<r/> <r/> “影片最大的意义在于为漫威电影宇宙开辟了多元神化版图，彩蛋中出现的宇宙立方在今天看来远远不止一个神器那么简单，不得不说斯坦李老爷的布局之精细，规划之长远。”<r/> <r/> 丁诚点点头，要说漫威有今天，一个强有力的掌舵人绝对是关键！<r/> <r/> “接下来才是美队，虽然是第一复仇者，但他的个人电影却安排在第一阶段的尾声。而随着片尾美队在现代苏醒。钢铁侠、美队、绿巨人、雷神、黑寡妇、鹰眼、这些上世纪的老古董们终于集齐，养兵千日用兵一时，接下来就是检验漫威究竟好不好使的时刻……”<r/> <r/> 小丫头喝口饮料，继续道“要说复仇者联盟其实早在08年就已经立项，这份勇气不是梁静茹给的，而是钢铁侠太争气。”<r/> <r/> “四年后复联银幕集结神兵，狂揽15亿全球票房，直接将复仇者送上世界票房史第三的宝座，紧随杰克和肉丝之后。”<r/> <r/> “尤其是最后彩蛋，通关oss灭霸现身，简直炸裂了！”<r/> <r/> “这一波操作引发的票房地震也波及到其他片商，什么叫莫欺少年穷？看看他们的反应就知道了。”<r/> <r/> “曾将英雄集结电影当做笑话的华纳开始筹备正义联盟，脸打的啪啪响……”<r/> <r/> “福斯与索尼分别开始重启x战警与蜘蛛侠宇宙……”<r/> <r/> “索尼大妈为续版权拍《超凡蜘蛛侠2》，却因为看不到前景含着泪将小蜘蛛版权租给漫威亲妈，只为换得漫威电影宇宙的一席之地……”<r/> <r/> “环球开始打造吸血鬼，狼人共存的怪物宇宙……”<r/> <r/> “连老大华纳都将金刚流放到哥斯拉怪兽宇宙，约架都排到2020年……”<r/> <r/> “级英雄从俚俗到流行，漫威题材从烫手山芋到票房猛药，漫威模式从天方夜谭到争相效仿，都是从复仇者引发的好莱坞地震开始……”<r/> <r/> 丁诚对着小丫头一挑大拇指，难得表扬道“有点说评书的潜质！”<r/> <r/> <r/> 第426章 多加一重保险 <r/> “那当然！”小丫头一翘鼻子，兴奋道“这才刚开始呢！”<r/> <r/> “面对已经成型且被市场认可的电影宇宙，漫威在开发新英雄，拓展新版图的同时，也在影片的类型、视听、风格上进行着探索与整合，双管齐下延续p生命力。”<r/> <r/> “更无耻的是为了不让故事情节太好猜，居然开始在预告片中作假了！”<r/> <r/> “比如钢铁侠3的预告中，就有好几个不存在于正片中的镜头用来误导观众，许多人都误以满大人才是最终oss，结果却让人大跌眼镜。”<r/> <r/> “不过漫迷们群情激奋的声讨并不影响人家拿下全球12亿票房，超级无敌富二代太牛逼了。”<r/> <r/> “除了锤基组合依旧日常相爱相杀之外，后来的雷神2最大看点就是点明六颗无限宝石暗线的存在。粉丝才发现原来宇宙立方，洛基权杖都是无限宝石的容器？”<r/> <r/> “宝石集齐之时，便是灭霸崛起之日！”<r/> <r/> 丁诚接过瑶仔的苹果，下个月上映的奇异博士也是其中一块很重要棋子，引出心灵宝石的关键。<r/> <r/> 为第二第三阶段提供一条明晰的暗线，通过无限宝石紧密联系，高度完整的世界观也将让接下来的漫威电影更具话题性与危机感。<r/> <r/> “要说美国队长2的冬日战士，这才是我心目中的漫威最佳！”<r/> <r/> 小丫头认真道“罗素兄弟以生猛动作片突袭为鉴，将美队2拍成一部超级英雄版的谍影重重，政治惊悚的冷硬派魅力令人惊艳。”<r/> <r/> “大胆的类型整合不仅给该系列带来写实的影像风格，也终于在漫威为人诟病的剧情问题上扬眉吐气了一把。还捧红漫威第一男模冬兵塞巴斯蒂安，男女通吃越来越成为漫威电影的卖座因素之一。<r/> <r/> “太空歌剧，怀旧金曲，废柴天团，流行文化、再经过一向擅长黑色幽默的导演詹姆古恩精心编排……”<r/> <r/> “不得不说银河护卫队是迄今为止最有观众缘的漫威电影。”<r/> <r/> “除了将激萌逗趣的漫威特色发扬光大以外，它也是漫威银河系版图的开荒先驱，克里星，天神组，虚无知地，新星军团，漫威四大神明等等外星种族与玄妙力量都是第一次现身银幕。”<r/> <r/> “最牛逼的是彻底讲明白了无限宝石的背景设定，可以说是第二阶段必看电影之一，也是灭霸老贼首次开腔。”<r/> <r/> “接下来作为第二阶段的戏，复联2用一部电影铺垫整个第三阶段。只不过我想问一句话新复仇者集结、诸神黄昏、无限战争，说好的打奥创呢？”<r/> <r/> “果然信息量爆炸的复联2最终硬生生拍成一部加长版预告片，即便是乔斯韦登也无法挽回口碑的颓势，可惜架不住粉丝太疯狂，边看边骂轻轻松松14亿美元票房入账。”<r/> <r/> 丁诚摇摇头，没办法，这就是大势已成的威力。<r/> <r/> 从阵容上看越来越多拥有宇宙力量的强力英雄加入战局，而招募宇宙级别的新复仇者也是漫威在第三阶段最主要的任务，毕竟在《复联2》最后的彩蛋中，灭霸都戴上无限手套了……<r/> <r/> “主线不仅越来越精彩，漫威还时不时弄点支线出来赚点零花钱，比如蚁人，最初听说想交由英国鬼才导演埃德加执导时，我还是非常期待的。”<r/> <r/> “可惜最终因为理念不欢而散，多少还是有些遗憾，好在后来轻量级的蚁人还是有亮点的，没有砸招牌。”<r/> <r/> “作为第一部抢劫电影，变大变小的设定给动作场面增添不少创意，同时也开辟量子版图，硬生生开辟出来一条支线剧情。”<r/> <r/> “最难搞的美国队长3的故事早在13年就开始酝酿，费吉叔叔看中罗素兄弟出色的执导能力，故事改编自大事件内战，但忠实度几乎没有。”<r/> <r/> “更多是为了给更具性价比的新复仇者开路，接捧薪酬蹿升，合同到期的复联元老们续写传奇。”<r/> <r/> “漫威这边大杀四方，索尼两部超凡蜘蛛侠并没有带来理想中的票房井喷，不得将小蜘蛛的版权租给漫威，沾沾人家的财气。”<r/> <r/> 说完看着丁诚道“然后就是毒液，还有马上的奇异博士……”<r/> <r/> 丁诚微微一笑，因为距离灭霸老贼空降无限战争还有两年的时间，但复联这边能够单挑灭霸的强力角色依旧没有。<r/> <r/> 而自己扮演的奇异博士身为多元宇宙导游，自然有对付灭霸这样宇宙级别反派的骚操作。<r/> <r/> 白魔法维山蒂之力……什么阿戈摩托之眼……各种骚操作都能在对抗灭霸的战斗中发挥关键作用，甚至是用来谈条件的筹码。<r/> <r/> 甚至灵体维度……镜像维度……黑暗维度……<r/> <r/> 奇异博士也必定会在未来的世界观里占据很重要的一席之地，毕竟所代表的至尊法师势力，可是保卫地球的第一道防线。<r/> <r/> 只要下个月票房及格，<r/> <r/> 自己绝对稳了！<r/> <r/> 其实总结这么多漫威电影，不难发现一个规律。系列电影的第二部都是各扫自家门前雪，到了第三部再管他人瓦上霜。<r/> <r/> 因此第二部往往都是最无聊的，除了美队2罗素兄弟的超常发挥以外，其他基本跑不了。<r/> <r/> “虽说是看着托比版《蜘蛛侠》长大的，但荷兰弟版才是我第一次在大银幕上看到真正的小蜘蛛。”<r/> <r/> 小丫头边吃零食边道“不仅在年龄气质上与漫画原作中的小蜘蛛相仿，整体观感也有趣了不少。英雄归来作为索尼和漫威第一次合作，也澄清小蜘蛛到底管谁叫爸爸的问题。”<r/> <r/> “后爹出钱，亲妈出力，但凡小蜘蛛参演的c，索尼不会拿走一分的票房分成，美队3的11亿票房全部进漫威的口袋，也是拼了。”<r/> <r/> 丁诚一撇嘴，废话，同样的如今已经进驻c的小蜘蛛参演的索尼电影，漫威也没有票房分成。<r/> <r/> 所以别看英雄归来也有钢铁侠，还是索尼漫威合作出品，但索尼不会给漫威一分钱的劳务费，但卖周边赚的钱都归漫威。<r/> <r/> “黑豹是个例外，首次亮相银幕抢尽风头，更是史上预售票房最高的超级英雄电影。我感觉可以将成功完全归功于政治正确，毕竟在许多黑人心中，黑豹陛下是一个高贵的、打破黑人刻板印象的存在，相当于黑版的黄飞鸿！”<r/> <r/> <r/> 第427章 吹爆 <r/> 半个月后回国宣传奇异博士，赶在国庆档上映，算是第三部超级英雄登陆。<r/> <r/> 国内早就提前预热，各种消息铺天盖地，观众早就很期待，甚至喊出华夏英雄的口号。<r/> <r/> 猫眼提前三天预售，首日轻松破亿，第二天破两亿，第三天三亿六！<r/> <r/> 打破国内预售最高纪录！<r/> <r/> ……<r/> <r/> 空间折叠，现实扭曲，建筑如巨蛇般弯曲，世界如万花筒般绽放……<r/> <r/> 当之无愧的c视觉效果最好的作品之一！<r/> <r/> 诚哥身为医生，救得了世人却救不了自己。筋脉尽断，倾家荡产，只有先失去一切，才能得到更多，妥妥的武侠套路啊。<r/> <r/> 法师们对空间的掌控、对时间的运用，实现了科幻和魔法的有机结合，成为一座联通现实和虚幻的桥梁。<r/> <r/> 从此漫威世界不仅有科学家，也有魔法师，八仙过海，各显神通。<r/> <r/> 《蚁人》引出了量子领域，《奇异博士》则是开启多元宇宙的大门，共同肩负拓宽c的世界观的使命。<r/> <r/> 从地球，到宇宙，再到平行宇宙，漫威下的一盘大棋正逐渐拨云见日。<r/> <r/> ……<r/> <r/> 漫威电影最简单的故事，却有最炫目的特效，角色成长极快，30分钟就入道成功，第一个敌人就是大oss，就像按下加速键，根本停不下来。<r/> <r/> 娱乐效果爽翻天，五维空间式特效如万花筒，大银幕效果极佳，牛逼披风抢镜，多玛姆从火焰头变成斑马头，几处笑料也不错，月光宝石在手，法师秒变唐僧！<r/> <r/> ……<r/> <r/> 本人很少看现在层出不穷的超级英雄电影，但这一部的文艺卦实力派铁三角真的令人惊艳。<r/> <r/> 丁诚贡献出人生中最酷的一个角色，无愧于th&nsp;&nsp;olst&nsp;&nsp;prson&nsp;&nsp;on&nsp;&nsp;arth的名号。故事的背景，想法，视觉效果，均不落俗套，几近完美。<r/> <r/> ……<r/> <r/> 帅帅帅！<r/> <r/> 我诚哥在片里的造型从头帅到尾！<r/> <r/> 披风上身时简直倒吸一口凉气，另外还要给披风颁一个最佳客串奖，承包了三分之二的笑点！<r/> <r/> 特效？酷炫！3d效果爆炸感溢出屏幕！<r/> <r/> 演技？碾压全场！<r/> <r/> 诚哥、瑞秋、拔叔、tlda，随便抽出来一位都能撑起一片天！<r/> <r/> 颜值和特效加分，总体可观性非常强！<r/> <r/> ……<r/> <r/> 回想起来，整个片子其实就是一个很传统的修仙小说，不知道编剧有没有从东方的神秘力量里汲取灵感？<r/> <r/> 一个才华横溢的年轻人，手里有两把斧子的天选之子，平日里装逼不眨眼，突然遭到严重的意外事故伤筋动骨倾家荡产，绝望之际听到路人讲到了神秘的东方力量，于是不远万里来到雪山秘境拜门求师习武。<r/> <r/> 经过大师提点猛然悟道，进入秘境修习数月，偶然习得师门秘籍宝典。然而前不久自家师兄窃得宝典背叛师门，随时准备反动反革命。<r/> <r/> 年轻人进步神速，不出数月即出神入化，一路上获得各种屠龙宝刀，红装紫装，一下就把同门师兄弟甩在后面，成为师门第一扛把子，完全可以吊打叛徒师兄五人组。<r/> <r/> 在此之后，年轻人发现师父的阴谋论，于是仍然心存困惑，其心不纯，常有动摇。在师兄的反动攻势下，师父暴死，死前谆谆善诱几言提点，年轻人再度悟道，修得顶级秘术，斩杀oss，成为新一代掌门。<r/> <r/> ……<r/> <r/> 特效太棒了，果不其然是好莱坞大片，看着好激动，剧情也很好，很喜欢，丁诚扮演的博士实在是太帅了，简单粗暴，标准的英雄主义电影，剧情迭起，特效比故事好看，仿佛在盗梦空间里打架，一个绝对唯心主义＋周身开挂＋作弊无限次的故事。<r/> <r/> ……<r/> <r/> 丁诚塑造的形象真的是太棒了！<r/> <r/> 忍不住想要高呼一声，帅！<r/> <r/> 影片115分钟，除了前15分钟，整场电影英雄无不在进行改变。不断的变化，变化，再变化。<r/> <r/> 从刚开始的暴脾气自以为是，变得懂得虚心学习，挑战自我。当然也意识到自己的错误在向从前道歉。<r/> <r/> 电影结束时的他早已离那个自以为是宇宙中心的斯特兰奇博士一个宇宙之远。这，就是变化，100分钟无时无刻变化而得来的结果。<r/> <r/> 剧情的推动也很快，新式的拯救世界拯救人类电影。在多次惊险中，以及好笑的玩笑中，我不再是想英雄赢，我相信他会赢，并且绝对不会让我失望。<r/> <r/> 故事结尾处出现难得的改变，他没有回到chrst&nsp;&nsp;palr的身边，这是难得的完美但却又有瑕疵的结局。<r/> <r/> ……<r/> <r/> 特技不用说，漫威的特技从来都是亮点。<r/> <r/> 这次我要说的是剧情。<r/> <r/> 无论是地点的设置还是服饰、人物武打动作的设计、师徒关系的确立，甚至整个逻辑线，都很东方，很华夏。<r/> <r/> 选择尼泊尔作为主战场，港岛、伦敦、纽约最为辅战场，一方面声明dr&nsp;&nsp;stran所从事的战斗是世界性的，另一方面覆盖所有国家观众我们一碗水端平。<r/> <r/> 吹爆丁诚的演技！<r/> <r/> 从莽汉海王到贱兮兮的毒液，现在又是精英范十足的奇异博士……<r/> <r/> 他完美的将这个在漫画里颇有分量的角色还原出来，表现出令人信服的角色塑造力，不愧是咱们的华夏英雄！<r/> <r/> ……<r/> <r/> 作为一部商业电影，前半段可以说是教科书式的表演，没有拖泥带水的去讲述落难后如何被人欺负，尽可能快地利用事件带动剧情发展，并且埋下一些可以与前后呼应的小细节。<r/> <r/> 奇异博士是个自大的人，片头是是如此，乃至到片尾也保持了这种性格，前半段的完美铺垫将他自大的因素与自大的基础都告诉观众，并且在他失去双手后粉碎所有自尊。<r/> <r/> 而他骨子里仍然将这种自大埋藏于心底，成为一个引发剧情新因素甚至反转的原因，比起钢铁侠那样自大与自发拯救世界的心态，丁诚的表现更让人感觉是在回避责任，在成为法师后，也只想要回自己的双手。<r/> <r/> 通过一个人如何步行讲述人获得能力时的责任，大部分时间卷福都在抗拒这种责任，宁愿渡过光鲜的生活，即便到最后他也并不是欣然接受，而是更近似于觉醒某种对生活的态度，才愿意负起保护世界的责任，与过去的生活彻底说再见。<r/> <r/> 丁诚是主角，并且他的很多性格都在前半段好的时候做好铺垫与阐述，但是当后半段开始后，整部电影就跟被放入关键积木的模型一样，彻底的建立起来，无论是剧情逻辑还是应该这样做，都让人感到很舒适。<r/> <r/> 这才叫节奏感！<r/> <r/> <r/> 第428章 让票房再飞一会 <r/> 特效超赞！<r/> <r/> 来自咱们的诚哥给美国英雄大片带来了不一样的味道，武戏不多，语言多，靠智慧战胜反派。<r/> <r/> 少了一点速食的油腻多了一丝茶香回甘，形象很丰满，成长的过程很动人，毒舌傲娇的天才，智慧有很酷，并不是漫威迷，却因为这部片子想去了解更多。哈哈，做一个快乐的迷妹！<r/> <r/> ……<r/> <r/> 砸下16亿美金营造的视听奇观，真叫人瞠目结舌，尤其反派在全世界到处施展法力时，主角们在万花筒式的迷幻世界里追逐、厮杀、跳跃，融合《黑客帝国》的虚拟现实、《逆世界》的反转世界、《盗梦空间》玩转梦境、折叠城市，堪称年度最酷炫的奇幻影像。<r/> <r/> 看过那么多大场面雷同的特效电影，对乏味的爆破特效开始视觉疲惫的时候，这部电影简直让人眼前一亮，光特效就已经值回票价了！<r/> <r/> ……<r/> <r/> 别人说剧情特效，<r/> <r/> 我只关注演技！<r/> <r/> 丁诚从一开始的自负到意外后的颓废再到之后的重生，将这一系列的变化演的很生动，很有层次感。<r/> <r/> 这一次他的形象跟以往所有的感觉又完全不一样，丝毫没有以前角色的影子，这才叫颠覆式影帝！<r/> <r/> ……<r/> <r/> 特效令人眼花缭乱惊叹不已，达到前所未有的新高度，不过更令我着迷的是这部电影中弥漫的东方哲学，以及它对传统的非黑即白的世界观的颠覆。<r/> <r/> 何谓正义？何谓邪恶？<r/> <r/> 卡西利亚斯汲取暗黑力量是邪恶的，那么古一大师呢？她不也一样暗中汲取暗黑力量，让自己长生不老吗？<r/> <r/> 面对奇异博士的质疑，古一大师临死之前灵魂出体，在阳台上对他一番语重心长，解释自己这样做的原因邪恶势力一直在不断扩张，对地球虎视眈眈，如果没有至尊法师的保护，地球很快就会遭遇浩劫，甚至毁灭。<r/> <r/> 于是她选择用不那么光明的手段让自己活得更久一些，能够护卫地球多一些时日，这样做是为了更崇高的使命叫拯救苍生？<r/> <r/> 记得明朝那些事中说抗倭名将戚继光光辉形象背后，是另一个戚继光。一个行贿受贿，善于搞关系，迎合领导，请客送礼、拉帮结党的人。<r/> <r/> 但是他行贿受贿，并非为了个人享受，而是为了搞关系，他搞关系，并非为了加官进爵个人名利，而是为了在的朝廷存活下来，稳固自己的地位，从而实现一个伟大的理想<r/> <r/> 舍生取义，报效国家！<r/> <r/> 这一点从他镇守东南之时倭寇闻风丧胆，保全万千生命，离职之时，家无余田，惟集书数千卷而已，如果坚持做好人，宁折不弯，只顾杀敌抗倭，不懂人情世故、保护自己，恐怕早就和历史上另一位名将岳飞一样，被奸臣害死了，又谈何实现抗倭报国的理想？<r/> <r/> 古一大师的行为与戚继光如出一辙，在特殊的条件下，为一个崇高的目的，采取特殊的手段，你能说这不是正义的吗？<r/> <r/> 汲取暗黑能量，的确不是光明正大的行为，但是心怀大志，心性笃定，不会妄生邪念，而且能把它转化为正向的能量，用它去助人，保护天下苍生，有何不可？<r/> <r/> 心中若有光明的指引，即使道路不同，依然走在正确的方向。<r/> <r/> ……<r/> <r/> 作为漫威宇宙第三阶段的开头作品，相对于前两个阶段，做出了不少的改变，最重要的是不用再看几个肌子甩着大胳膊互殴，暴力加上高科技和神话依然是暴力，之前的复仇者电影但凡就一定是什么什么的大战，初看或许血脉喷张，看多了实在是有些腻歪。<r/> <r/> 而这部电影中，没记错的话应该只有中后期，反派袭击神殿那一段主角进行几场肉搏战斗，而这一段的战斗更大的作用可能只是为了获得传奇道具花心斗篷。<r/> <r/> 而之后因为深受重伤灵魂出窍，以灵体的方式继续打斗，我想这一段剧本的文字描述，真的很有一种传统修仙小说的精髓！<r/> <r/> 有丁诚在，<r/> <r/> 中西文化融合简直不要太轻松！<r/> <r/> ……<r/> <r/> 电影是时空的拓展造梦机，奇异博士可谓开启漫威最奇幻最震撼的场面。从时间维度来讲，魔法会将时间维度改变回到任意时间点，而阿戈摩托之眼的应用又拓展时间戏法，开起无限循环模式，在最终大战时成为故事依托与笑料发射场。<r/> <r/> 空间维度中，魔法可改变空间场上什升天的尺度，下陷地的深度，此外更有如《盗梦空间》般空间物体交错、折叠、形变、拉升、翻越般的组合架构，令人惊叹！<r/> <r/> 而在尊上带博士进入思想灵界中时，手指如树般生长后带来惊恐的面庞，镜头从面庞推向深邃眼眸，将博士从瞳仁中推入转换为隧道穿行……<r/> <r/> 又如被惊吓后嘶吼的口腔变为深邃无限陷入时，镜头从此旋转带博士进入宇宙中漂浮……<r/> <r/> 在或急转或加速运行中加入静止、漂浮的暂歇，将时空融合、动静应用……<r/> <r/> 一切发挥到视听享受的极致！<r/> <r/> ……<r/> <r/> 在昨天这个全体败家娘们给马爸爸送钱的光荣日子里，作为一股清流，我默默跑去电影院去舔男神的屏。<r/> <r/> 本来以为能见证一下传说中单身狗买断单数座位的奇景，可惜只问到浓浓的恋爱的酸臭味，我还是安静地欣赏男神吧，本来就是为了最爱诚哥来的。<r/> <r/> 看到漫威大大把他拍过的所有片都在片头露了个脸，仿佛听到过去几年里我的钱袋叮咣乱想的声音，原来不知不觉间我已经给漫威爸爸送过这么多钱？<r/> <r/> 想到还有未来各种一堆漫威爸爸的新产品在前面等着我，我的内心是崩溃的……<r/> <r/> 幸好有诚哥在，<r/> <r/> 才有些肥水不流外人田的安慰。<r/> <r/> ……<r/> <r/> 首日票房破三亿！<r/> <r/> <r/> 第429章 妈妈老婆掉水里救谁？ 直到下档，全球票房破十亿美金，位列年度第三！ 这个结果还不错，好莱坞四部电影，累计票房四十亿，彻底证明实力。 回到比弗利，无数剧本如同雪片般飞来，不只是六大，还有很多独立电影公司，什么类型都有。 看完所有都不太满意，没办法瘸子里面挑高个，只能选择华纳的一个剧本，又是灾难片，上次是，这次是天灾。 末日崩塌！ 主角是前美国大兵雷蒙德，在结束硝烟战火的生涯后，成为洛杉矶消防局的直升机救援人员。虽然工作中全力以赴，受人敬仰，值得信赖，这些却都无法挽回失败的婚姻。 某次短暂休假后，雷重返岗位，这时在内华达州南部发生百年不遇的大地震，胡佛水坝在强震中被彻底摧毁。 又一轮强震从旧金山袭向洛杉矶，在直升机上目睹繁华城市转眼变成废墟的可怕一幕。 此时妻子艾玛和女儿分处两座城市，为拯救最爱的两个人，只身一人，勇往直前，与地震展开争分夺秒的赛跑。 又是一部英雄式的硬汉片。 之所以选这个剧本，还是从票房考虑，这几年好像没有太过硬的灾难片，观众应该会喜欢。 投资超过一亿五美金，基本都砸在特效上，光看剧本就知道大场面很震撼，这也是促使自己选择的原因。 sanandreas是一个地名，翻译为圣安德烈亚斯，与fault合在一起组成的sanandreasfault才构成一个更为有名的名字，即圣安德烈亚斯断层。 两大板块平均每年滑动距离为33至37毫米，科学家推测这可能会发生级别达9级以上的地震。早在1906年，这一带已经发生过强度达里氏震级78级的旧金山大地震。 100年过去，地震的威胁始终存在着，尽管不知道究竟会在何时发生。剧本就是根据这一地质状况的推测拍摄出来的科幻片，算是一个预演及警示。 对于这样一部爆米花之作，丁诚更感兴趣的是其中主角一家在故事上的设定。从故事上来说，当然不同的家庭成员越是分布的越开，最好是散布在各个受灾最严重的地区，就越能串联起情节，越能全面地展示灾害的恐怖之处。 所以主角为代表的一家就恰到好处地分布在三地，硬汉努力营救家庭成员的方式，将整场灾难都进行很好的展现。从他的视角不时出现大场面，也变得顺理成章。 更有意思的是虽然都是拯救妻女，上次摩天大厦只是小范围，受害的只有主角的亲人，跟其他人没关系。 这次不同，面对无穷无尽的天灾，自己将要饰演的是一位消防队空军中队的飞行员，曾经的海湾战争中的资深战士，干过不少漂亮活。 但当大地震爆发时，正听候命令前往某地集结。天灾来临，听说妻子被困某大楼之中，立即调转独自驾驶的直升机，去搭救自己的老婆？ 这种不顾大家只顾小家的精神，在我泱泱大国之中，简直…… 作为政府工作人员，而且是救援队成员，原则必须就近救助应该受助的人。就在直升机之下，受害的人就不计其数，但剧本设计的硬汉还是毅然决然地奔赴自己老婆的所在地，然后历尽千辛万苦将其搭救上来。 这还不算完，两个人又去搭救遥远之地的深陷困境之中的女儿，依然不管不问其他更容易救助的受灾群众？ 就算直升机坠毁，又利用顺来的汽车，夺路狂奔。甚至不打招呼直接开走停在机场的小型飞机…… 这种好不利人专门利己的行为，连丁诚都啧啧称奇，但是在美国人心里居然一切顺理成章？ 编剧把主角塑造成一个完全正派的，有血有肉的英雄人物。尽管从某些道义来讲，他的行为不值得鼓励，但实际没有一点贬斥成分。 恰恰相反处处充满赞赏与褒扬，完全是以刻画英雄的手法去塑造角色。这让丁诚有些不太理解，直到见到导演布拉德才终于明白。 “我们在灾难面前，首先是自救，然后才是救人，如果可能，首先救自己的家人，其次才是其他人。” “因为一个幸福圆满的家庭的要胜过两个破碎家庭的痛苦！” 丁诚恍然大悟，这就是文化冲突。华夏媒体善于描写英雄不顾自己的安慰，不首先救自己的家庭，而是先去救其他的人，将这种行为当成深明大义的表现。 说白了就是传统集体主义的习性使然，在一个以血缘为纽带的家族集团中，某个人牺牲自己，保全家族的利益，就像抱团穿越火灾蚁群一样，尽管个体牺牲了，但集体还是能够保留下来，而且存留下来的集体也会给与牺牲者以补偿，让其享受到相应的哀荣。 在传统社会之中，个体的牺牲，让集团获得获得最大收益，这种做法对维系集体的生产与繁衍，以及社会的稳定，都有着相当重要的作用。 但发展到现代社会，以血缘关系的集体作用越来越小，家族对于个体家庭的影响也越来越小，个体与集体之间的关系，变得不再紧密，这种情况下，再过分强调集体的作用，意义已不大。 个体的牺牲，相关亲属得到从集体之中得到补偿也越来越少，个体牺牲的价值变得越来越不重要。 而个体自身的价值对于小家庭来说，则正在变得越来越重要。美国家庭因为现代化时间较早，早早改变他们的社会评价体系。 更强调个体的作用，个人主义之上成为显学。实际上也应当如此，在灾难面前，任何个人都是渺小的，而灾后的重建，需要动用的资源更多，灾后受创的心理恢复也是一件非常棘手的问题。 一个相对圆满的家庭，在精神创伤层面上的恢复，要远远好过于两个破碎的家庭。如果一个人有能力救自己的家庭，却没有去救，而且选择去救其他的人？ 可以预见灾后重建过程中，他将会面家庭成员死亡的悲痛，还有自己能救却没有去救的自责，心理压力可想而知。 而且他救助的人，也很难保证在灾难中幸存所有家庭成员，那么这个被救者也会怀有自己苟且活了下来而其他亲人却离去的事实，进而悲痛不已。 重视救助身处灾难之中的人，而忽视灾后的心理创伤，这种带有二次伤害性质的痛苦，对幸运者的折磨往往会更大，恢复起来也更难。 丁诚终于明白剧本吸引自己的原因！ 。 第430章 敢问路在何方？ 希望能把这种不同理念通过电影传递给国人，虽然作用可能微乎其微，但有些事情必须做。 更深层次的还有面对天灾如何自救的教育意义！ 几天后进组，开始拍摄。丁诚还是第一次拍纯天灾片，虽然这个题材曾经是好莱坞大片的主题之一，以恐怖、惊慌、凄惨的情节刺激着人们的神经，比如《后天》《0》。 剧本实际上有一条主线和一条暗线，主线是自己如何在灾难中救出家人，而暗线则是研究小组对于地震的观测研究，从而协助城市里的人逃生。 这样明暗双线的互动，凸显个人和社会中所保持着一种相对的平衡，勾画灾难来临之际，人所应对的各种表现。 特效表现方式也是大手笔，启用00多个视觉特效，为营造出地震场景和灾难破获营造出真实的场景，导演设计一系列的道路塌陷、桥梁断裂、城市火灾、建筑爆炸，甚至一路如多米诺骨牌般大楼连续崩塌倾覆…… 不仅如此很多方面还能看出来细致的景深效果，让本来银幕上平面的画面表现出一种空间感，从而增加灾难的观赏性。 这次不仅是自己当硬汉，各种上天入海，一路狂飙，摔倒了立马满血复活，简直是无所不能。 就连妻子也是巾帼不让须眉，硬生生开着游艇就冲进大楼！ 女儿也不甘落后，自制消防电话进行自救。，一家人妥妥的都是超人。 虽然内核剧情很薄弱，甚至俗套，导演很有自知之明地没有强行扯入太多人性的思考，就是特效加硬汉，爽就完了。 这是丁诚最满意的地方，好莱坞的导演和编剧思路很清晰，知道观众喜欢看什么？ 说白了没有那么大的头，从来不想戴那么大的帽子！ 剧情不行特效凑， 总要让观众买票进场值回票价吧？ 国内曾经也尝试过灾难片，但都扑街告终。不光是特效不及格，很多时候还是观念问题，导演既没有表现出所谓的牺牲大爱，又失去对个人家庭的关注，两边都不是人！ 拍摄过程中，丁诚还有一个私心，虽然华夏很少发生天灾，但比起其他国家的求生教育，咱们基本就是一片空白。 首先要保持冷静，看似简单，其实最难，克服方法就是多参加演练。在室外一定要离电线、电线杆、树木、建筑物。 在室内，远离窗户、镜子、橱柜、货架等易碎和不牢固的物品。 最有价值的是所谓的活命三角区，一个居住在美国的加拿大人道格发明的求生法。 室内的人应该躲在大而坚实的物体旁，这样墙体和梁倒下后能与该物体形成一个三角空间，躲在这个空间里的人活命的几率更大。 如果地震发生时不能躲在桌下床下，应该迅速靠近沙发或椅子的旁边躺下，然后蜷缩起来。 这是丁诚认为必须传达的理念！ 当然经历过这么多硬汉，每个主角都不完美，穿着不同角色外衣，但是还是发掘出都有一颗强大的个人英雄主义价值观内核。 总是在完成人类不可能完成的任务，干掉比自己强大n倍的oss，过五关斩六将，逆袭成为打不死的小强。 不管在第一滴血的丛林，终结者的机器人世界，虎胆龙威的现代都市，还是谍中谍的辗转世界战场…… 各种战无不胜，如有神助，嘴里喊着天灵灵地灵灵，面对的任务会让普通人死n次都死有余辜，就像那句广告语一切皆有可能！ 美国人对个体英雄的能耐无限放大的想象如同岛国人对怪兽的升级和放大，在奥特曼的系列故事中，各种五六十米高的怪兽比比皆是，如果说它们是小鬼子安全感缺失的象征，超级英雄就是米国人自我意思无限膨胀的产物。 特别是电影特效突飞猛进，英雄从《杀死一只知更鸟》的格里高利派克，《十二怒汉》里的号陪审员，《肖申克的救赎》里的银行家全面升级为仅次于美队钢铁侠超人等超级英雄的超凡英雄。 在丁诚看来，他们就是英雄0版！ 然后被大量复制在票房火爆的灾难片、谍战片、警匪片、西部片、剧情片…… 成为输出量最大的美国商业电影角色载体。 0版的美国英雄去哪了？ 他们在《决战尤马镇》里是被妻儿看不起的懦弱的农场主，在《阿甘正传》里是一路狂奔的傻子，在《永不妥协》里是粗俗不堪的少妇…… 在《百万宝贝》里是失败后要求安乐死的女拳击手，在《美丽人生》里是精神恍惚的大数学家，在《布达佩斯大饭店》里是吃老女人软饭的酒店经理，在《爆裂鼓手》里是突破常规的天才少年…… 作为一个五月花号下来的清教徒和罪犯们建立的国家，这里信奉的是人人皆祭司，人人有召唤。 认为每个个体可以直接与上帝交流，文化基因就是质疑权威，反思自我。刚到新大陆时，一切都得靠自己，所以另一个文化基因就是独立自主。 两种基因造就立国之本的《独立宣言》，当完第一届总统丢弃权杖，回归田园生活的乔治华盛顿……为解放黑奴，维护国家一统死而后已的林肯……多次重返赛场的篮球之王迈克尔乔丹……最需要创新精神的it行业源源不断地输送出比尔盖茨、乔布斯、扎克伯格…… 这绝对是一个地球上最爱打鸡血，最爱喝鸡汤的国度，心灵鸡汤就是从美国《读者文摘》开始的。打鸡血就是从《人性的弱点》《人性的优点》的作者，那个号称0世纪最伟大的心灵导师和成功学大师戴尔卡耐基。 终于发现一切皆有可能不是口号， 而是骨子里的信仰！ 身处在好莱坞全世界抢钱狂潮里，丁诚有些迷茫，咱们自己的英雄电影何去何从？ 什么时候我们也能成梯级开发华夏英雄0……0……0？ 李小龙的横空出世让欧美人的字典里留下“kungfu”一词……六祖惠能的禅宗辗转岛国传到欧美，变成了“zen”……《功夫熊猫》是一个最好的中学西用的例子…… 宫崎骏的动漫是天人合一道家思想最好的动漫影像表达……《盗梦空间》是庄周梦蝶的烧脑高科技梦幻版本…… 敢问路在何方？ jirouygdi 。 第431章 要求不高，及格就好 “瘸子要上映了紧张吗？” 苏瑶靠在丁诚身边，调侃道“这可不是超级英雄喽！” 丁诚一撇嘴，想起各种徒手爬大楼的场景，笑骂道“哥是不能吐丝的蜘蛛侠！” 苏瑶哈哈大笑，开玩笑归开玩笑，安慰道“连续四部已经证明咱们的实力，两年四十亿票房在好莱坞也是顶尖号召力，放轻松点。” 丁诚点点头，话虽这样说，但谁不希望票房越高越好，当然肯定比不上海王毒液和奇异博士大卖，但超级英雄每年就那么两三个，总不能闲着吧？ 钢铁侠和美国队长金刚狼都可以闲着，每年靠一个角色吃老本，马上都是五十的人了，安安稳稳赚点养老钱更好。 哥还年轻呢！ 有系统在，别说四十，就是五六十也能继续打！ 摩天营救要求不高，全球四亿美金及格。 …… 妈蛋，这才是暑期档最应该看的也是唯一的好莱坞动作大片！ 刺激到想哭，紧张到想哭。这里有世上最奇特的cp组合，那就是硬汉丁诚+摩天大楼。最阳刚彪悍的汉子，与最阴柔妖娆的摩天楼，才是真正的cp啊！ …… 亲眼看自己家房子着火了，才知道什么最珍贵！ 恐高症患者的福音，看得手心狂冒汗，前列腺时松时紧…… 丁诚的全球票房力越来越强，纯粹的爆米花，适合工作后放松。 …… 我知道你们又说什么主角光环？ 可是这明摆着就一快节奏商业动作片，难道还要长篇大论介绍主角成长吗？ 逃出生天+暴力版飓风营救。人物鲜明，剧情清晰明了无bug，丁诚拳拳到肉，枪枪爆燃。iaxd效果不错，几个俯视镜头的代入感看得我这种恐高的出汗的手捏着爆米花不敢吃。 还想要什么自行车！ …… 完美诠释更高、更快、更强，丁诚真是奥林匹克精神在好莱坞的代言人。 血槽、耐力、武力、智力全都ax，搁在《三国无双》的世界里，恐怕也能一条命毫无压力地通关地狱难度。 整部电影就是一部大型的电脑小白的科普指南重启可以解决一切问题！ …… 我的诚哥永远让人感到好有安全感！ 所有的拯救都是为了爱，幸好刚游玩魔都环球金融中心的观光阁，00层和层的高度都亲身体验过，导致观影的过程代入感也超强，“啊，哦，呀”不断从口中失声冒出，手心全是汗…… 全都湿了！ …… 就喜欢简单粗暴，谢绝过多文戏！ 全程0％在手心冒汗中，肾上腺素狂飙。丁诚贡献出所有的动作和惊险特效戏，断腿依然开挂，墙都不扶就服他。 特效也非常漂亮，要我说类型片就应该有类型片的样子，把高楼火灾的灾难片做到扣人心弦才是王道。 要是加入冗长文艺感、阴谋诡计、情感催泪什么的，才是耍流氓。 …… 少一条腿不妨碍行动，反而会减少受伤面积，还多一门武器？ 肌肉全靠手臂力量支撑前进和打斗，这种事也有丁诚能做出来！ 砸楼跳楼爬楼，救人找人杀人，摩天凶恶的烈火，险中逃生的直播，丈夫斗争的有勇有谋，妻子学会了重启营救…… 全程不废话，惊险刺激多，家庭是永远的话题，是弱点是重心，让男人圆满有责任。 …… 铁汉柔情，世间惟有爱是一切动力的源泉，只要拥有爱就可以战胜一切，我坚信一个男人这一生最坚强的意识就是心里有家人以及对于家庭无线的责任心，这部电影真心觉得不错，希望全世界的家庭都能美满，希望每个男人都能尽职尽责守护自己的家庭与家人，深深的被感动。 …… 抱着陪儿子看完全片，惊心动魄的场面和以假乱真的特效，让恐高症患者身临其境，感觉银幕就是万丈深渊。 丁诚一如既往的强悍到无所不能，为了家人而奋不顾身，有勇有谋而力挽狂澜，细细品味，这才是铁汉铮铮铁骨里的柔情，对妻子、对儿女，不管前面是刀山火海还是万丈深渊，都勇往直前、义无反顾。 不愧号称好莱坞最值钱的肌肉，无论是海王一样的超级英雄还是奇异博士的精英范，任何角色都游刃有余，根本难不倒大满贯影帝。 没错， 我就是花痴宝妈粉！ …… 摩天营救就像酷暑里的一根冰棍，能让你心惊胆寒的在影院里爽得透心凉。 丁诚往那一戳，就如山一样踏实，让我都感到久违的安全感，所以即使看到他在高空荡秋千，也不会相信他有掉下去的可能。 即使再困难的考验，也不会阻止他救回全家人。这才是此类灾难片中合格的定海神针。 如果换成一个什么小鲜肉花美男来演这些戏码，感觉连自身都难保，再去救别人简直是不自量力加扯淡！ 力挺最强肌肉影帝！ …… 作为暑期档唯一被引进的好莱坞大片，这就是大满贯影帝的影响力！ 在好莱坞电影工业极致化的背景下，固有的故事逻辑和脉络已是信手拈来，但将一条亲情线插入其中，这条线的把脉者只能是有着强悍外表的丁诚。 用外在硬派和内化柔情的强反差形象塑造之下，让电影更接几分地气，印象最深的是片中在危难关头，父亲分别面对两个孩子时说的同一句话“爸爸最爱的是你！” 这也许是那一刻对孩子最好的言语和鼓励。 jirouygdi 。 第432章 被保护的感觉 <r/> 这次丁诚的角色设定也和以往有所不同，一位安装义肢的退役f，身体和心理都遭受过不同程度的创伤，义肢看似限制他某些动作戏的发挥，实则大大增强爸爸为拯救家人，拼死挑战一系列不可能完成任务的惊险刺激程度，让观众时时刻刻都捏一把汗。<r/> <r/> 丁诚的动作之所以自成一派，除打斗好看，幽默和温情也是必不可少的元素，很多台词和小细节的设置都能博得观众会心一笑。<r/> <r/> 作为丈夫和父亲，高大强悍始终让我们相信能拯救一切，而大银幕前的我们就像影片中那些围观群众一样，为他每一次的高空攀爬跳跃鼓掌叫好，发自内心的大喊一声ys！<r/> <r/> 必须要赞一下杜比影院的强大影音效果，夜戏清晰无比，各种环境音的逼真营造让观众仿佛置身摩天火海，跟着主人公一起极限挑战，紧张刺激感倍增！<r/> <r/> 最后顺便安利一下最新救人逃生必备之良品胶带！<r/> <r/> ……<r/> <r/> 我喜欢这片里的夫妻关系设定。丁诚在战场上失去一条腿，却收获更宝贵的东西，人生也得到救赎。不仅生命被拯救，而且精神创伤被治愈，拥有温暖的家庭，开始全新的生活。<r/> <r/> 妻子拯救丈夫，成为他的心灵依托和支柱，后来才会冒着生命危险、不顾一切地去救她和孩子。<r/> <r/> 而在这个过程中，难得妻子也不像很多电影里待拯救的小白兔女性一样，什么都不会，只能傻傻等待救援，甚至起反作用成为拖累。<r/> <r/> 那些电影明显歧视、矮化女性，女性只是一个安插其中的花瓶角色，而不是有血有肉的人物。<r/> <r/> 这里她聪明勇敢，积极自救，跟丈夫配合，保护孩子，获救后也主动参与抓捕犯罪分子，并最终救下家庭。<r/> <r/> 这样彼此依赖、互相信任、通力配合，才是健康可信的夫妻关系。那种一人强大到无所不能、另一人弱小到几近白痴的组合，毫无理性可言。<r/> <r/> 虽然套路讲述的就是主角如何克服重重困难、成功救人的故事，但这次的场景有其独特性，熊熊大火蔓延的封闭空间，全世界最高、有220层楼的摩天大厦，各种高空惊魂时刻……<r/> <r/> 作为奇观影片，确实让人大开眼界。而引发男主角和观众共同惊叹的顶层天堂，更是向人们展示现代化的科技可以让建筑神奇到何种程度。<r/> <r/> 可惜美轮美奂的天堂，在终极打斗时却变成人间炼狱，转换只在一瞬间，感觉也是导演一个很有意思的隐喻。<r/> <r/> 宏伟壮美的全球最高楼在烈火中焚烧的场景亦第n次让我感叹美好的事物来之不易，要毁灭它却易于反掌！<r/> <r/> ……<r/> <r/> 这次丁诚变身sprdaddy，为了家人，拖着xx的身体在220层的高楼上飞来飞去，看得人心惊肉跳，很是过瘾！<r/> <r/> 男子气概十足又温情十足的人设非常讨喜，完全戳中我的点，得此先生终生无憾啊。<r/> <r/> 看电影的时候我的肾都快飞出来了，也不光是我，进入到电影的后半段，几乎每隔一两分钟，全场观众都会发出一声整齐的惊呼。<r/> <r/> 后座还有个妹子，眼看着诚哥差点儿从楼上掉下去的时候，她居然咯咯咯地笑了？<r/> <r/> 我知道不是她冷血，当你吓坏了的时候也会这样！<r/> <r/> ……<r/> <r/> 作为爆米花大片，导演编剧还是力所能及加入一些新意，丁诚跟他之前的超级英雄角色有很大不同，居然残疾？<r/> <r/> 一条腿是假肢，这个创意还是很有意思的，这样一个肌肉壮汉，如今变成身残志坚的化身，战斗力当然也大打折扣，所以电影里也不是人挡杀人佛挡杀佛的存在，不多的几场打戏也是凑合取胜，谈不上什么碾压。<r/> <r/> 也正是这样一个角色，让他从高高在上的金刚力士变为略普通的居家男人，当然勇敢坚韧的品质还在，为之后独闯火海埋下伏笔。<r/> <r/> 不得不感叹好莱坞成熟套路，哪一个时间点转折，何时快何时慢，都有精准的控制。剧情故事很完整，前后许多看似无用的细节，在后面都发挥作用。<r/> <r/> 比如那截假肢，还有他妻子是军医的设定，以及开机重启这个小梗的使用。<r/> <r/> 最令我惊喜的是一场神奇的镜阵乱斗戏，最著名的莫过于1973年《龙争虎斗》李小龙和石坚的那场大战，《疾速特攻》中也有过致敬，《暗花》、《神探》也有类似情节。<r/> <r/> 可能是来自丁诚的致敬？<r/> <r/> ……<r/> <r/> 曾经有人写道纽约的摩天大楼在黑夜中点亮的刹那，就像是城市魅力的瞬间。然而摩天大楼自诞生那天起，就不止伴随着魅力，也伴随着恐惧。<r/> <r/> 动作等类型片从来就不是以故事见长的，比如《猫和老鼠》的故事说穿了也永远是猫追老鼠，但一直都很好看。<r/> <r/> 关键是怎么追，用什么追，中间出了什么波折。<r/> <r/> 过程其实就是享受看《猫和老鼠》的过程，看它的种种精巧、用心的机关设置，甚至看它如何迎合时代主题和当下热点。<r/> <r/> 因为这些点都代表着好莱坞电影工业是如何忠实地用心取悦观众，也是观众们为何长久以来忠实于好莱坞爆米花片的原因体会被撩到的感觉。<r/> <r/> 真的是很怀旧了，看到丁诚戴着假肢腿，一步一颤地爬上高层吊车，只为了进入珍珠塔内……<r/> <r/> 看到几次即将殒身坠落，或是身负创伤自己用酒精消毒、胶带包扎时……<r/> <r/> 你会恍然好像已经是上个世纪的场景，就在我们习惯飞来飞去的超能力人和机器人，还有骑着龙喷火女王的时候……<r/> <r/> 这才是生活的真实！<r/> <r/> 硬汉不等于超人或是仙人，也会血肉模糊，这种回归就是一种怀旧，是电脑特效让想象力腾飞的今天，重新回归对人的血肉之躯的认识。<r/> <r/> ……<r/> <r/> 某种意义上说，这次丁诚的角色就是美国观众心中的时代英雄曾经代表国家在海外多国维护和平，但也留有残疾，身心俱疲，但还有一个家和家人需要他去保护。<r/> <r/> 所以告别队友，回归家庭，家人的爱变成最重要的精神支柱，和世上最珍贵的东西。<r/> <r/> 与《虎胆龙威》里我说了千百遍我爱你，如今我只想说一句对不起的爱情愣头青、见了空姐都要多看一眼的浪荡警察小伙相比，摩天营救中的硬汉英雄变成一个家庭高于一切的中年父亲。<r/> <r/> 但好莱坞从来不会表现x一代的含辛茹苦，也不会表现他们的时间都去哪儿了，还是用一个故事，而且是一个硬汉不死的故事来致敬。<r/> <r/> 即便在科技迭代、超能力横飞的视觉时代，硬汉依旧有硬汉的价值。如此构思用心、设身处地、感同身受地怀旧、回归和致敬，咱们怎么不给好评呢？<r/> <r/> 首日票房两亿八千万！<r/> <r/> 因为保护月，丁诚居然体会到被保护的感觉？<r/> <r/> <r/> 第433章 勇敢者的游戏 暑期档，时间跨度最长的档期，没有之一。 又是唯一没有任何法定节假日的长电影档期，春节档、国庆档都有法定七天节假日，清明、五一、端午、中秋档期也有小长假的加持，就连贺岁档也包含有元旦档期。 那为什么暑期档能拥有如此大的票房体量以及特别之处呢？ 在丁诚看来，说白了还是赚学生放假的票房。千万别小看他们，这几年大学生、中学生、小学生群体，占据观影人群的以上，可谓是电影受众的中坚力量。 半个月后下档，国内总票房二十六亿，加上韩国，东南亚贡献三十二亿。 全球达到五亿六千万美元！ 对于这个成绩丁诚挺满意，算是没有拖后腿，虽然比不了前四部卖座，但聊胜于无。 “勇敢者的游戏？”刚回到比弗利，华纳送来新剧本，竟然是奇幻冒险喜剧？ “第一部应该咱们小时候都看过吧？”苏瑶笑道“当时感觉真好看。” 丁诚当然也看过，饶有兴趣开始研究剧本，以前许多所谓的重启，都是为了重启而重启，实在没有办法的炒冷饭而已。 但这次的剧情挺新奇有趣，不但继承并创新老版设定的同时，还把teen-ovie的类型惯式换上角色扮演的包装，编剧安排很多笑点，跟人物成长轨迹之间非常契合。 换了一种新的玩法——让真人玩家穿越进入游戏世界中进行冒险！ “九千万投资不算太大，但对于这种类型也勉勉强强是大制作了。”苏瑶分析道“华纳不傻，几次合作摸清你的性子，故意拿新剧本让你上钩呢。” 丁诚无所谓，新剧本才有挑战，喜剧还真很少尝试，除了城市猎人，这次主题还是奇幻冒险？ 不再是单一的丛林决战，而是陆岭空摆盘式的多变场景，戈壁荒漠、西部小镇、峰林浮桥、冰山要塞。野兽遍地的原始丛林…… 每个人物都有自我与角色扮演所构造的多重身份，从真实的自己到游戏人物，多种身份之间的差异与突兀越大，戏剧效果更强，笑料也越滚越多。 现实里的强健猛男弗里奇，在游戏里却是喋喋不休的娘炮动物学家；自己扮演现实里弱不禁风的斯宾塞，则变成游戏里智勇双全、万夫莫敌的勇石博士。 最令人忍俊不禁的则是现实里身材火辣的美女贝瑟尼，在游戏里却成肚皮滚圆、身材臃肿的奥布伦教授，加上一系列反串表演…… 丁诚不由感叹，终于不只是自己一个人独角戏了。 按照计划这应该是华纳为圣诞档准备的贺岁片，与春节一样，都是举国欢庆的日子，人民群众心里喜气洋洋，一般情况电影公司也不会这么不识相，在这个家家欢乐的日子里推出什么难民片啊，灾难片啊之类的给大家添堵。 所以历来都主打合家欢类的老少咸宜电影，比如《小鬼当家》系列、《鼠来宝》系列、各种圣诞老人为主角的电影等等。 强调节日和家庭之间的关系，剧情轻快添加更多的儿童元素，意在吸引全家老少一起观影。 二话不说接下剧本，开始拍摄。丁诚看来这部作品最大的看点，还是别出心裁的反差感。 第一部里四个性格迥异的少年，穿越到游戏中扮演玩家角色。现实世界的书呆子变成肌肉男，壮汉变成了小不点，自卑少女变成了少男杀手。 最令人意想不到的是校花却变成中年胖大叔。光是这种极其夸张的性别转换，创造一种喜剧效果。 当然换汤不换药的游戏玩法，侧重点还是在于玩家的本身。不断创新但是寓教于乐的核心却没有变。 成长，还是所有孩子永远绕不开的话题！ 在进入游戏之前，无一例外都是学校的问题学生。胆小怕事的宅男、成绩不好的足球队员、手机不离手的社交狂校花、自卑不爱运动的书呆子。 现实生活中自私自利，从来没有为别人着想过。但是在游戏里，经历磨练，学会团结合作，克服自身弱点，最后都能独当一面。 第二部脑洞更大，游戏人物本来只有四个，但进入游戏的人却有五个，所以一个人变成一匹马！ 不得不说这次制作团队也算卧虎藏龙，特效来自于《碟中谍》和《黑衣人》，艺术指导更是拍海王的熟人，整体视觉是由《阿凡达》的000人团队把控…… 如果说第一部还有可控性并处于一定的游戏规则之内，第二部彻底无疑面临着更多危险的未知，冒险指数和刺激程度全面升级。 场景增多的同时，面对绿幕表演对抗各种npc动物，什么山魈、鸵鸟、蟒蛇、鬣狗…… 开着飞艇横冲直撞！ 因为观众本着看热闹的心态，角色之间生疏的配合，以及面对不熟悉角色时的别扭手感，都可以进化为笑料。 导演用心经营人物关系间的轻松和场面上的紧张感，编导还试图制造出张弛有度的节奏和泰山崩于前而谈笑自若的英雄派头。 就是表里角色差异化所营造的戏剧和喜剧效果，连丁诚都感觉耳目一新。 各种游戏元素出现，是故事逻辑被顶到极致时的必然结果，先有逻辑，后出现场景，而不是为了场景去匹配人物和故事。 哪怕这个逻辑处理的很平庸，很草率很俗套，但可以自恰，也是醉了。 jirouygdi0 。 第434章 票房大爆的科普片 一个多月杀青，这次终于没有体会到独挑大梁的快感。 国庆档末日崩塌上映，第六部硬汉电影，闲着没事跑了几个一线城市，跟粉丝互动一下。 …… 简直就是0姊妹篇，只是故事格局没那么大，但是灾难场景的策划却一点儿也不含糊，尤其是在对海啸和城市建筑毁灭的设计上比前者更为细腻多样和富有层次感。 视觉奇观营造也很有想象力，科普更多逃生视角，救援路径处理的很有条理性，不过依旧是英雄主义式的小强光辉加美式主旋律，惊喜很多。 丁诚永远不会令人失望！ …… 非常棒的一部爆米花影片，观影过程尿点不多，隔三差五就来一段，交叠着推动整个影片不断地从到再冲上的巅峰之中，坐在d影厅里观看，大概会爽到爆。 喜欢灾难片的童鞋一定要去看看，这片可以达到《后天》、《0》的级别了，灾难的场景完全不会糊弄人，煞是好看。 …… 这是近几年来看过最好的灾难片，导致看完的时候一直心有余悸，在地震来临，我们脆弱的人类又能做什么？ 为什么要提前上好厕所？因为电影节奏太快，因为看之前喝了不少水，影片开演的时候就想去上厕所，无奈，电影不让你去。 开头就嗨起，让楼主生怕错过一个场面！终于地震结束后，抓紧去上了个厕所，回来就后悔了！！！ 地震完海啸又来了！啊！刚才错过了什么！！！ 情节粗暴直接，地震加海啸一路肆虐到尾，根本不和你讲什么人生哲理，也不和你反思什么。 看这种电影，把人看爽就行了，你还要追求什么剧情那完全是跟自己过不去。特别是海啸那一段，直接拍出了天崩地裂的感觉，让人起了一身鸡皮疙瘩。 …… 很少有灾难片有寓教于乐的意义，在感受地震和海啸的同时，顺便还教不少求生知识，也许并没有什么卵用，当知道总比不知道的好。 在灾难来临，人性的卑劣往往也表露无遗，但是这些我们都知道，搞得好像就导演你一个人悲天悯人洞悉人性一样。 拍灾难片就好好破坏城市就行了，别扯那些瞎犊子！ …… 自从0以来，好久没有灾难片，这次居然我的诚哥演了？ 消防员的主角让我一次又一次地随着他跌宕起伏，而他却又要面临一个又一个不可能完成的任务。 可谓全程无尿点，连男女主角想要彼此安慰一下接个吻的时间里大地都要颤抖一下，所以全程都不会让你感到无聊。 当丁诚看着飞机开着车还要开游艇为的是要保护自己的家人，你会看到这个以往荧幕上的铁血汉子作为一个消防员的敬职敬责和对家庭的无限责任，对爱人的无限柔情。 大爱丁诚！ …… 最吸引人的还是地动山摇、天崩海啸的灾难场景！ 全景下的城市如波浪一样上下摆动、摩天高楼颓然崩塌、碧蓝的海水如巨大的水晶墙一般掩扑过来，人力无法扭转和驱使的自然力量毫无遮掩地释放出来的震撼，刺激着视觉神经，也刺激着心理承受力，看过之后总是心有余悸。 情感戏细品很感人，尤其是丁诚恰到好处地拿捏住泪点回忆时悲伤的眼泪只在眼眶里打转；再次要失去女儿时一颗滴落的泪珠，与那么壮硕的身躯正好形成鲜明的对比，直戳人心！ …… 两个字简评震撼！ 上次给我这种感觉的电影是《0》，但是这部已经完全超越前者，特效好到不行，节奏把握的超棒，一气呵成，几乎没尿点。 剧情虽然不是灾难片的强项，但也跌宕起伏，让人不断的傻眼，而且好多细节处理的非常好，有几个镜头非常创意，比如开场不久丁诚所在的那栋白色的大楼，有个随着玻璃震碎慢慢拉进的镜头，妙到让人叹为观止！ …… 真的是让人眼前一亮精神焕发的好片，要说超级无敌好看呢肯定是夸张了，但是里面的力量真正的表达的几乎完美。 亲情的爱告诉我们即使再远，即使眼前的状况再糟糕，父母永远会想方设法来拯救孩子的，这点真的很感人。 其次就是爱情，相信真爱的力量一定能达到片子里所呈现的高度！ …… 有个好男朋友不如有个好爸爸，上天入地，无所不能，硬汉丁诚我心中的偶像！ 如此精彩的电影真的不容错过，完美视觉效果，震撼的特效，虽然情节比较简单，但是通过电影的表述，确让人看到亲情的可贵。 父母对儿女的爱是无私的，不管你在碰到什么困难的情况下，永远不会放弃自己的孩子，哪怕是末日之前。 爱，就是前进的动力。 …… 丁诚用一种残忍式的场面让完美记住很多在地震中应该懂得的常识，生命三角、高楼的高处…… 用强烈震撼的效果让观众可以对一些常识记忆深刻。有这些常识的知识储备，关键时刻才不会慌乱，才有生存下来的可能性。 这才是有责任感的影帝！ …… 看完感觉很震撼，领悟什么都比不上家庭、亲人活着更重要。最痛苦的莫过于看着自己亲人的离开而无能为力。 如果末日随时都可能到来，我们活着要为了什么呢？ 为什么不把每一天都当做最后一天去享受着度过，去做想要做的事情，去爱、去关心自己在乎的人呢？ jirouygdi 。 第435章 终于等到了！ <r/> 首日票房轻松破亿！<r/> <r/> 主要是这几年没有好的灾难片，加上特效越来越震撼，有这个结果也是预料之中。<r/> <r/> 果然直到下档全球票房五亿八，基本合格。<r/> <r/> “这个本子必须接！”丁诚刚看完送来的剧本，兴奋道“不愧是绝命毒师的编剧！”<r/> <r/> 苏瑶笑着去安排，丁诚长出口气，混好莱坞这么多部戏，总算遇见一部高智商的了！<r/> <r/> 利刃出鞘！<r/> <r/> 一部轻松诙谐的悬疑喜剧，相比传统阿加莎的英式经典推理，虽然显得并不烧脑，但编剧安排剧情环环相扣，甚至可以说基本上在电影的前1/3就把案件的过程原原本本地呈现在观众面前，反而让观众带着上帝视角来欣赏全部的探案过程。<r/> <r/> 有点像狼人杀！<r/> <r/> 最奇妙的是上帝视角丝毫不会破坏整个悬疑气氛，塑造出悬疑推理的全新风格。加上喜剧定位营造出一系列欢脱而又匠心独具的梗，真的是不可多得的优秀推理影片。<r/> <r/> 进入系统，提前做准备，自己将要扮演的大侦探虽然是英国人，但必须说一口正宗的肯塔基州口音。<r/> <r/> 美国也有地域歧视，最常见就是对南方州口音的歧视。因为南方各州多以农业为主，经济不发达，国民的受教育水平也偏低，因此长期受到其他地区的歧视。<r/> <r/> 编剧的安排不仅给这个绅士侦探一种土鳖的反差萌喜感，更重要的是对美国社会白人精英的讽刺。<r/> <r/> 我很喜欢！<r/> <r/> 另一个令人期待的是反派，居然找来满脸正义的美队？<r/> <r/> 演一个狡诈阴暗的纨绔子弟，面对家人满口脏话，简直了！<r/> <r/> 充满期待进剧组，正式开拍，知名侦探小说作家的老爷子过八十五岁生日，整个家族远道而来祝贺。<r/> <r/> 一开始就是展现各种撕逼，首先大女婿的婚外情问题被老爷子发现，要挟要么你自己跟她坦白，要么我替你说，这句话也被外人听到。<r/> <r/> 老爷子还拿出一个告密信封，威胁大女婿证据都在这封信里，让他离开这个家庭。<r/> <r/> 网红儿媳去问老爷子要生活费。老爷子说你表面上让我寄生活费给学校，其实学校方面又会单独再给你一笔钱，四年来一直在从我这偷钱，每年10万美金。这是我最后一次给孙女汇学费了，你休想从我这再拿钱。<r/> <r/> 到晚上大家一起吃蛋糕吃饭，又发生几起争吵。<r/> <r/> 跟经营出版社没什么能力的儿子争吵，儿子想卖版权赚大钱，但老爷子要开除这个废材。<r/> <r/> 跟美队演的大外孙吵架，痛斥一直以来不务正业在烧家里的钱。甚至喊出遗嘱已经写好了，一点也不会分给你，全部留给小护士玛尔塔。<r/> <r/> 美队彻底暴走，离开别墅。<r/> <r/> 那个热衷于政治的小孙子在房间的厕所里刷手机蹲坑，结果刚好听到了两人的争吵。<r/> <r/> 前二十分钟完成所有铺垫，让观众明白人人都有杀人动机！<r/> <r/> 这时候自己的侦探角色才正式登场，冷静的观察眼前的一切，这是一部向举世公认的推理小说女王阿加莎克里斯蒂致敬的现代谋杀悬疑片，将背景放置在一个表面温馨实则分崩离析功的大家庭中。<r/> <r/> 正如观众所期待的，大家长离奇身亡，侦探介入案件，通过一系列的问话和闪回，最后做出总结陈词，找出谁是真凶。<r/> <r/> 慢慢通过小护士玛尔塔的视角展开，随着情节的发展，也使观众对她产生情感认同，继而达到设置悬念吸引观众的目的。<r/> <r/> 观众会站在她的立场，希望她的事情不要暴露，就像《惊魂记》中，诺曼将玛丽安的汽车推入沼泽，汽车缓缓下沉又中途停顿，观众就会站在凶手的立场，焦虑地希望汽车快点下沉。<r/> <r/> 这是高明剧本赋予的移情。<r/> <r/> 当然还有一个好处，有助于夸大所有家庭成员的糟糕程度，死者是有钱的大家长，周围亲戚都是需要钱的人，在大家长死后纷纷撕破虚伪的面具。<r/> <r/> 在丁诚看来，自己的角色综合了好几位侦探的特点，绅士的外表可以说是夏洛克福尔摩斯般的迷人；南方口音以及问话、总结的方式又与这个大家庭格格不入，好似阿婆笔下的经典主角大侦探比利时侦探波洛。<r/> <r/> 尤其是是不是明显的迟钝，多数时候可能都不确定自己在做什么的状态，或只是等待时机，等到凶手出岔子落在他手上，又是神探可伦坡的风格。<r/> <r/> 每次盘问既荒谬又滑稽，不仅能够了解这些人，还可以探索他们对彼此的感觉。发现每位家庭成员对死者都有自己的心结，又都有含糊其辞的不在场证明。<r/> <r/> 莱恩也是高手，在前作《星球大战8最后的绝地武士》中就曾经玩过这种叙事技巧。让角色分别说出三个版本的回忆故事，堪称星战版罗生门。<r/> <r/> 所有嫌疑人除了小护士都在不断对自己和警察说谎，但闪回却总是在讲真话，这种不可靠的叙述者，彻底玩弄着观众。<r/> <r/> 而自己对每一条新信息的反应，会让观众怀疑这名神探并不像我们所想象的那样聪明。除此之外还着重刻画人物在接近真相时所面临的反应，几个人物在明在暗的博弈。<r/> <r/> 剧本一而再再而三地在自杀与谋杀之间徘徊，打迂回战。死因起初似乎是自杀，但又怀疑是谋杀……<r/> <r/> 后来老爷子为保护小护士而自杀，最后发现又变成一种复杂的谋杀……<r/> <r/> 随着外面那个甜甜圈洞的揭开，观众不由会想，为什么故事还在继续？<r/> <r/> 这次拍摄让自己耳目一新，以前也拍过很多优秀悬疑推理，但终于明白推理和悬疑的本质区别！<r/> <r/> 看似经常被连在一起的兄弟，其实大相径庭。推理是知性过程，如追究是谁干的解谜小说。可是悬疑基本上是情感过程，必须提供观众若干资料，才能展开悬疑元素。<r/> <r/> 不少情节发展神秘难解的电影，观众不知道到底是怎么回事，为什么那个人要这么或那么做？<r/> <r/> 等终于明白到底在搞什么名堂时，电影已经演了完三分之一，那根本是浪费底片，因为其中没有情感！<r/> <r/> 观众无法产生情感共鸣！<r/> <r/> 所以推理引不起人的兴趣，都是为悬疑而悬疑。<r/> <r/> <r/> 第436章 谁才是幕后黑手？ 这就是剧本讲究文学性的地方，还用到契诃夫之枪的写作手法。 一种常见的叙事策略，剧作家和编剧都会用这个方法，为的是把各部分联系在一起，使角色、道具和环境跨越不同场景密切关联。 简单来说就是开始出现的东西一定要在后来用到，否则就不该出现。源自契诃夫的原话如果你在第一章说墙上挂着一支来复枪，那么在第二或第三章，枪必须响。如果枪没响，那么它就不该挂在那儿。 拍摄现场很多刀具就是这样，出现过多次尤其在导演安排的闪回段落中，无论是暗示剧情，还是几次反转，令人拍案叫绝。 傲慢自负的大女儿、出轨的窝囊女婿、料理推理小说版权的无用儿子、做假账骗钱的儿媳、时刻刷手机的小孙子、自由派白雪公主孙女…… 美队演的大外孙，一个浑身泛着油腻气息的浪荡儿。 通过台词和表演形象栩栩如生。 导演看似是为观众打开上帝视角，宛如成为狼人杀游戏中的上帝。但实际也只是拥有部分视角和每个人的陈述证言，反而无法从中得出谁才是真正的隐狼？ 于是在不断的怀疑推翻中，就连真相本身都变得不再那么重要，过程中所造成的观影心理的巨大跌宕，才是真正想要突出的部分。 最令丁诚感觉有趣的是大量影射川普的暗梗，首先是美队对自己说母亲是白手起家时嗤之以鼻，因为创业初期是从老爷子这借了一百万美元才的今天。 而川普开始创业时，也是从老爹手里借一百万美元起步的，明显讽刺获得今天的成就离不开土豪爹的大力扶持。 再是关于移民政策，小护士是巴拉圭人，她是合法移民，但她母亲后来，却不是合法移民，其实就是因为移民政策的变化，而所谓合不合法，也不过是川普为首的利益集团根据自身利益变来变去，而根本缺乏一个行之有效、站得住脚的法理法据。 在结合几个儿女对老爷子噬骨吸髓、不思进取的做法，导演想表达政府反移民也不过是为了自己不争气的子女强行减少竞争，都成不了什么气候，只能像管着出版公司的老三一样尸位素餐。 甚至小护士的国籍，家族成员居然都有三种说法，有人说是哥伦比亚人，大女婿说是巴拉圭人，美队被揭穿后说是巴西佬…… 口口声声说当自家人，连人家到底来自哪都不知道？ 虚伪之极！ 他们对小护士这种移民的漠不关心，不正反映白人至上主义？ 在自己看来，老爷子三楼那个伪装的窗户，也在暗喻川普严苛的移民政策，让他们没法光明正大的进入美国，只能从小路进来。 但最讽刺的是美队为杀亲生爷爷也爬过一次，当年美国建国也不过是一群不属于美洲大陆的白人，做五月花号乘风破浪而来，而且并没有得到原住民印第安人的同意，所以也不过是一群登堂入室的贼！ “一个南美人凭什么霸占我们斯隆比家族世代居住的祖宅！” 面对临死还执迷不悔的美队，丁诚沉重道“这栋房子是你爷爷上世纪八十年代从一个巴基斯坦人手里买下来的！” 所谓上英自诩是美洲大陆的主人，但这片土地也不过是你们的祖先从印第安人手里抢来的，你去原本并不属于这里。 镜头之下铁王座般的刀阵，看着气势逼人，不怒自威，其实拔出来一捅人，都是假的。 对谁都是一幅气势汹汹的样子，其实外强中干，没有真家伙，可能那座房子里唯一真刀，就是老爷子用来自杀那一把。 真正有能力的人才配掌握真正的力量，而所有外强中干、吃老本的下一代们，手里没有真家伙，早晚要把祖上的基业败光。 凶手落网，一切真相大白，最后一个镜头意味深长。 一个移民，拿着宣示主权的杯子站在二楼阳台，居高临下地看着被赶出屋子的一群白人，既是一种暗示，更是一种鞭策。 移民政策被粗暴的制止只会加速美国的衰亡，如果自诩为主人的白人中坚力量不努力工作，去创造属于自己的业绩，终将被移民取代，总有一天，会被逐出这片土地，就像当年他们屠戮印第安人一样！ 好的剧本有种神奇魔力，就算杀青，也能让人回味无穷。 在丁诚看来，难道幕后布局的真是败家子吗？ 故事一个最明显的指向性，或者也可以说是按照明面上的逻辑一个最明显的漏洞，就是老爷子很有可能发现小护士注射的药并没有错！ 因为得知打错药只剩十分钟时，几次提到时间还剩几分钟，先是8分钟，最后是6分钟，然后再也没提过，而提六分钟时，他还没交代如何洗脱嫌疑，甚至儿媳都没有来敲门。 换句话说，当老爷子交代完一切后，时间早已过去五分钟，他的身体应该早就对过量吗啡产生反应，对比女管家在后半段被注射过量吗啡时发作的表现，他完全不像是发作状态！ 身为知名侦探小说家，精通各种杀人技巧，这说明什么？ 所以在交代完一切后，早已知道小护士没有打错药，既然知道没打错药，为什么要自杀？ 答案其实非常简单，就是片中借美队和女儿两次说出的一个形容——draatic。 身为著名的侦探小说家，期待他的人生是一个戏剧性的结尾，而不是默默无闻的死去，有一个千载难逢的机会，将他的死做成一个盛大的迷局，并最终达成对子女的安排和教化，他还等什么？ 已经85岁高龄，名利双收，就个人的事业已再无遗憾，而唯一放不下的就是家人，看着貌合神离，日渐偏离正轨的一家人，痛心疾首，并且希望通过改变遗嘱，不留给家人一分财产，来让所有人回到正确的轨道。 以和自己最为相似、却最游手好闲的孙子来说，和他自己一样聪明、有才华的年轻人，就因为能不断地从家中吸血，因而好逸恶劳，毫无建树，长此以往必将荒废人生，而家族也将不复往日荣光。 故意将修改遗嘱的事全盘告诉孙子，说出小护士会跟他下棋以及打药的事情，然后看孙子的选择，因为和自己的相像，大概已经想到会加害于自己。 如果工于算计和熟知杀人手法的孙子选择返回掉包药品，他就以自己自杀来让抢夺遗产的计划落空，同时也不会背负杀人罪名，这是老爷子对他最后的温柔。 如果没对他动杀心，甚至也可能继续修改遗嘱，留下一份，故意打翻棋盘耍赖，棋子和药品一起掉落，这是为了保证小护士在慌乱之中不会去确认药品和它的瓶子是不是对应的。 而且也让小护士彻底相信自己确实是慌乱中弄错药瓶，而不是药剂已经被掉包过了这个问题，所以老爷子问了一句你确定没有xx酮（解药）吗？ 表面是老爷子在确定自己能不能得救，其实是在确认另一个问题 我的亲孙子到底打不打算杀我？ 。 第437章 双刀出鞘！ 当不会说谎的小护士哭着说，解药明明就应该在急救包里，但是不知道为什么没了？ 老爷子当时的表情…… 孙子的杀意，也是促使走向自杀的最后一根稻草，必须用他的死来教化家人，而教给小护士的脱身术，其实漏洞百出。 比如让她停车的地方，刚好能被监控看到，而且她不会说谎的特质，也让很难完全隐瞒那晚的真实情况。 之所以大费周折，就是要让孙子相信他的计划成功，如果执迷不悟，他将为自己的行为付出代价。 如果就此收手，凭借血检报告能够证明小护士的清白，将顺利继承财产。最后之所以选择她，也是因为善良，绝不会对他的子女完全置之不理，肯定会给予必要的接济和救助。 不让子女们去挥霍财产，凭自己的本事吃饭，而不是坐吃山空，这就是老爷子安排这一切的本意！ 丁诚不得不感叹85岁的老爷子深谙每一个家族成员的性格与面孔，写了一辈子推理小说，决定以自己的终局撰写人生最后一部推理作品。 家有一老， 如有一宝啊！ 想通这点才明白为什么叫利刃出鞘？ 整部作品只有美队把匕首拔出刀鞘，败露后刺杀小护士的瞬间迎来。 直到最后才捧起咖啡杯，在此之前杯子的主人还是老爷子，所有故事全部遵从生前写好的规则在发展。 导演故意安排三次聚焦在他油画像上，前两次面带愁容，而当一切尘埃落定，镜头第三次对着画像时，画中的也满含笑意。 既说明完成财产的交接，也是暗示老爷子对这个戏剧性的故事的掌控刚刚正式结束，今后的决定权，在小护士手里。 真正配坐在刀之王座的人，是老爷子，所有线索，千条万绪的操控者，是开头就死了的他！ “不对！” “我觉得小护士才是真正的幕后推手！” 苏瑶听完丁诚的分析，反驳道“她才是这整个庄园里最聪明最有心机的一把利刃。” 丁诚问道“为什么？” “你没发现她可是轻轻松松下棋就能赢老爷子的人啊！” 苏瑶笑道“连美队也只偶然赢过一次而已。” “这算什么理由！”丁诚笑骂道“难道下棋好就是……” “那我从说谎会呕吐来说明！” “第一次说谎是你问她大女儿的老公有没有出轨对不对？” 苏瑶认真分析道“她说没有，然后立刻呕吐。这只是利用这个无关紧要的信息在告诉你有说谎会呕吐这个设定，然后可以利用这个设定去隐藏自己真正想说话，真正关键的信息。” “第二次说谎是对警察选择性的说出事情经过的真相，对自己重新回到庄园，爬上暗门等事实闭口不谈，让所有人觉得她说的一切都是真的！” “第三次撒谎更是暴露她的聪明与心机，转过身去接电话，隐藏自己的情绪和表情，对女佣人的死讯说谎，利用女佣人的死讯，诱导美队说出陷害自己的真相。” “这……”丁诚皱起眉头，沉思片刻，真有点细思极恐啊！ “除了说谎，还可以从很多细节说明她并不单纯。” “你记不记得有一个镜头是她的妹妹在听悬疑凶杀血腥的广播剧，母亲说你姐姐刚刚经历了自己工作的庄园凶杀事件，你为什么还要听这种东西，你这不是在刺激你姐姐吗？” “此时她表情是非常面不改色的说了句，没关系的。说明她绝不是在你们面前那种无辜什么都不懂，很容易崩溃哭泣，很脆弱的小女孩摸样，内心素质其实非常强大！” “最后站在阳台得意的拿着那个老爷子的咖啡杯看着一家人，咖啡杯的字难道不是在宣告她的胜利？” 丁诚哑口无言。 “还有她救女佣那段除了在展现人性中善良的那部分，更是因为早就看破美队的真面目，如果女佣真的死了就死无对证，坏人计谋就得逞了。” “证人是扳倒整个庄园最大对手的一颗最重要的棋子，这颗棋子还有用，决不能现在就死，所以她要救女佣。” “然后弄坏监控的录像带，弄乱泥地上的脚印，扔掉损坏的栏杆，利用别人以为自己不会说谎来说谎……” “她绝对不是单纯毫无心机的人！” “漂亮！”丁诚忍不住一挑大拇指“您圣明！” 看着瑶仔得意洋洋的样子，一番话重新定义整个推理。 看上去很锋厉害的利刃有时候并不是一把最致命的利刃，只是一个虚有其表的玩具，只是一个愚蠢的假把式罢了。 而真正厉害的利刃是不动声色的，是隐藏最深，是让你看不出她是一把利刃，是让你觉得她是一个善良的，人畜无害的甜甜圈？ 小护士这把利刃一出， 整个家族全灭！ 当然最厉害的一把利刃，还是老爷子，虽然死了，却是整个庄园这场故事从头至尾的撰写者和操控者。 用对儿孙，对护工，对庄园里所有人最真实的人性的洞悉去撰写这个精彩的故事，去对他们的人性做最终极的拷问。 双刀出鞘啊！ 世上有两样东西不可直视一是太阳，二是人心。 所以永远不要轻易去试探人性，原比你想象的更复杂。 一去试探，也就踏入这个深渊无法自拔！ 。 第438章 意外之喜 <r/> 转眼来到圣诞节，勇敢者游戏2全球首发！<r/> <r/> 这个系列我会无脑给五星，感谢tv6在二十多年前给我童年美好回忆，一个普通周末的下午，父母在客厅打扫卫生，我在房间看这部电影，夕阳从窗口洒进屋子，一切都是那么平常又那么温暖，不知道为什么永远记下了那一幕！<r/> <r/> ……<r/> <r/> 这部续集是系列重启后的扩荒新大陆，在一个更为奇幻、更为宏大的游戏世界观之下，游戏因错乱而角色大洗牌，每个人都要面临新的挑战。<r/> <r/> 野兽遍地的原始丛林这次只是初始的新手村，随后迈步到戈壁和雪山。相对于成本并不高的前作而言，这部预算够足的续集。<r/> <r/> 在场景设计和惊险的动作戏上都有所升级，同时特效上的视觉效果也更为逼真，多轮角色换位也充满由反差带来的新鲜感。<r/> <r/> ……<r/> <r/> 基本上延续第一部的爆笑风格和动作冒险路线，当然在喜剧和惊险程度上都更提升一级。喜剧笑果的提升，主要得益于新加入的几位游戏玩家，以及更加错综复杂的真人和游戏人物的错置。<r/> <r/> 还记得第一部里杰克布莱克反串的贝瑟尼吗？这一部里类似的惊喜简直层出不穷。<r/> <r/> 而惊险程度的提升，则主要来自荒漠求生、丛林逃亡、寒地闯关这三大关卡的精妙设计，让游戏的闯关难度节节攀升。<r/> <r/> 丁诚的动作戏，从来不会让我们失望。令人惊喜的反而是山魈、鸵鸟、蟒蛇、鬣狗等动物的登场，显然是有意致敬老版。<r/> <r/> 经过全新c技术的呈现，这些栩栩如生的动物带来的不仅是与剧情搭配的恐惧感，更是对95年初版《勇敢者游戏》的满满情怀。<r/> <r/> ……<r/> <r/> 做梦也没想到诚哥居然搞起笑来也不含糊！<r/> <r/> 不仅场面极其壮观，且无比惊险刺激，甚至冰崖城堡女主伴随欢快音乐大战暴君部下的花式动作戏，也是极为激爽。<r/> <r/> 这次诚哥大胆挑战憨憨惹人爱的角色，有妹子从头笑到尾，所以说影片应该是同档期最值得一看的合家欢爆米花电影。<r/> <r/> ……<r/> <r/> 丁诚的出色一如既往的惊艳！<r/> <r/> 相比特效和场景，主创更大的野心还体现在拉来老戏骨丹尼德维托。作为一部瞄准圣诞档的合家欢娱乐片，这是要把老年消费者也吸引到电子游戏的世界里，不厌其烦得给他们解释规则。<r/> <r/> 正所谓现实里缺啥游戏里补啥，小宅男想变成猛汉，老头子又何尝不想重唤青春，谁不想当硬汉影帝？<r/> <r/> 最后通关时那种恋恋不舍、怅然若失，联想到已经不再人世的罗宾威廉姆斯，或许他真就还活在游戏里吧？<r/> <r/> ……<r/> <r/> 我愿化为骏马，在游戏中展翅飞翔。角色互换好玩异常，花样层出不穷，考验诸位演员演技。<r/> <r/> 奥卡菲娜真的挺适合演喜剧风格，大长腿红发女神karn&nsp;&nsp;ln身材赞爆了！！！<r/> <r/> 《权力的游戏》的猎狗居然演拥有一堆鬣狗的角色！<r/> <r/> 自从看完《决战中途岛》之后终于姗姗被小乔帅到了！<r/> <r/> tvt&nsp;&nsp;其实我挺想看现实中四人开辟一个独立故事的，真的很喜欢alx&nsp;&nsp;wolff，完全看不够……<r/> <r/> a&nsp;&nsp;片尾竟然有彩蛋！<r/> <r/> 所以终于要上演游戏入侵现实了？<r/> <r/> ……<r/> <r/> 原本就是合家欢电影，要什么自行车？<r/> <r/> 本来就是用来消费时间的，看看丁诚，看看笑话，轻松轻松一下。对于打关，导演也没有刻意制作，温温的刺激和紧张，意料之中的剧情，没有煽情，卖萌和催泪，刚刚好。<r/> <r/> ……<r/> <r/> 延续第一部的设定又有创新，去到新关卡继续冒险，又有加入新角色，比第一部更精彩。<r/> <r/> 而且电影在欢乐搞笑，惊险刺激中有一些默默温情的地方。外公和多年未见老友的重逢，误解化除，友谊增进，最后又不得不分别。<r/> <r/> 外孙和小女友感情的分分合合，迷茫不确定，到最终的坚定在一起。<r/> <r/> 还有四位角色的友情，在一次次冒险经历中增进，本是互不认识的人，过着各自的生活，因游戏把他们聚在一起，一起经历生死，共度难关，最终取得胜利。<r/> <r/> ……<r/> <r/> 充满想象力，鸵鸟真的精彩，看出阴影好怕他们再来一次！<r/> <r/> 山魈相对笔墨就少了很多，但是randpa把孙子跟山魈一起晃下爬梯真的太好笑，既有新角色打破常规，又有原班人马集体回归，互换角色后的反应非常真实。<r/> <r/> 片子里的勇气已经从打怪升级，变成对现实怯懦的宣战，外公和老友的握手言和，更像是对生命的温暖拥抱。<r/> <r/> 只要有丁诚在，就算爆米花电影系列里，我愿意把它一遍遍地追下去！<r/> <r/> ……<r/> <r/> 整个影片本来是看丁诚，如何带领勇敢者们突破一层一层难关再另一个虚拟世界搏命反击，依旧那么帅气，前后分别扮演爷孙，也是通过不同的性格来展现。<r/> <r/> 虽然爷爷的性格在里面出现比孙子多，也看出诚哥调皮的一面！<r/> <r/> 更喜欢里面人物相互怼，相互喷彼此得场面，充满笑料，神偷小明莫名觉得可爱，哈哈哈哈哈！<r/> <r/> ……<r/> <r/> 看过第一部，必须要来追续集啊！<r/> <r/> 第二部再战巅峰增加新的人物角色，幽默诙谐里有温情，感觉相比第一部搞笑毫不逊色。超级喜欢丁诚，高大威猛，功夫了得，塑造角色多面性。<r/> <r/> 天然冲突的剧本本身就足够严谨，游戏架空设定下只需要顾及大框架不需要思考小逻辑，但本片依然把每一个情节都做了合理化处理。<r/> <r/> 比如主人公因为生活失意，才再次投身于游戏，想要去变成那个勇敢的人，他的女朋友也只有在借助少男杀手的外形时才敢吐露心声。<r/> <r/> 所以我说这才是勇敢者的游戏！<r/> <r/> 首日北美票房破八千万！<r/> <r/> 国内票房破两亿！<r/> <r/> <r/> 第439章 真正的印钞机 <r/> “真没想到一部合家欢居然炸了？”<r/> <r/> 丁诚笑着摇摇头，连自己都没想到勇敢者游戏的票房会如此强劲，按照这个势头下去，八亿美金妥妥的。<r/> <r/> 在自己看来，合家意味着家庭，意味着全年龄段，光孩子喜欢看不行，那是低幼儿童片，光大人喜欢也不行，必须全年龄段的人都爱看才可以。<r/> <r/> “欢”则意味着娱乐性。让全家人聚集在一块看的电影，肯定是欢乐的电影。<r/> <r/> 所以合家欢电影有点相当于家庭娱乐电影，一个复合的电影类型，常常是家庭、动画、冒险、奇幻、喜剧、儿童等类型的组合。<r/> <r/> 尤其在美国，其分级往往是p级或级，即适合全年龄段的观众，包括儿童观看。<r/> <r/> 有几个关键词家庭，全年龄段，娱乐性。如果一定要给下定义，应该就是适合全年龄段观众，尤其是家庭观众看的娱乐电影。<r/> <r/> 反而在国内，现在很多人说起合家欢电影，就会直觉地与那些喜剧啊欢乐一点的电影联系起来，却不管这些电影适不适合全年龄段的观众，尤其是儿童观众观看。<r/> <r/> 比如什么拜见岳父大人系列，还有国内的一些喜剧电影，虽然有许多合家欢的元素，但年龄层次较高，如果按美国的分级，应该属于p13级，即不适合13岁以下儿童观看。<r/> <r/> 另一个极端，就是把儿童动画电影叫作合家欢电影，认为这种电影适合全家观看，其实很多时候都是家长为陪孩子去看，而不是他自己喜欢看，所以这种电影只适合儿童观众，而非全年龄段的观众。<r/> <r/> 动画电影因为具有天然的萌属性，是合家欢电影的核心力量，如梦工厂，迪斯尼，皮克斯等公司每年出品的那些主流动画电影，包括小黄人，超能陆战队，功夫熊猫等。<r/> <r/> 好莱坞比较出名的真人合家欢电影有小鬼当家系列，博物馆奇妙夜系列，小屁孩日记系列，哈利波特前三集……<r/> <r/> 虽然说观众是全年龄段的，但也有所偏重。比如说现在70前出生的人很少看电影，那他们肯定不会是合家欢电影的核心观众。<r/> <r/> 70以后出生的，会看合家欢电影的人其实分两种，一种是普通的年轻人，还有一种是孩子在3到13岁之间的年轻家长。<r/> <r/> 第一种就不用多说，现在的观影主力就是年轻人，尤其是90后。他们喜欢萌，喜欢卡通，所以合家欢电影中的动画电影比较受他们欢迎，如超能陆战队，小黄人，功夫熊猫等。<r/> <r/> 第二种是小家庭，现在合家欢节目和电影开始热起来，很大一部分原因就是70后，尤其是80后都做父母了，也就是说有观影习惯的这群人都成为父母，他们的孩子也到可以看电影的年纪，那么假期和周末带孩子去哪玩，怎么度过亲子时光就成了一个大问题。<r/> <r/> 关键来了，这拨父母跟以前可不一样，大多数是独生子女，爱看电影，爱玩，爱参加各类亲子活动，所以《爸爸去哪儿》会那么火爆。<r/> <r/> 国产动画大多是改编自动画片，或者网络游戏。要么太低幼，要么就是太成人，太青少年，所以像疯狂原始人这种既适合家长也适合孩子，还适合年轻人看的合家欢电影就成了一种刚需。<r/> <r/> 现在喜欢说的p，他们更喜欢原创。而大多数的家长，认为故事是改编的还是原创的都不重要，重要的是故事内容，重要的是对孩子有没有什么教育意义。<r/> <r/> 选片比一般观众更严格，因为带孩子看错电影后果会很严重，比如故事内容，是否属于动画或少儿类型，口碑好坏。<r/> <r/> 说白了电影的健康指数很重要，不能有少儿不宜的内容！<r/> <r/> 可惜国内没有分级制度，看似打着合家欢旗号，实际却有许多少儿不宜的内容，孩子看完会受到伤害。<r/> <r/> 所以逼着家长只能选择好莱坞的动画电影，好看不好看是其次，主要是安全。<r/> <r/> 这点是丁诚认为必须让国产电影考虑的地方。<r/> <r/> 其实电影的类型与观众群是直接相关的，动作片枪战片武侠片的观众主要是男人，爱情片的观众主要是女人。<r/> <r/> 而合家欢是面向全年龄段的观众，这就是一个很大的挑战。因为要讨好所有人，是很难的。<r/> <r/> 不过也并非没有捷径，那就是你想讨好所有人，最好的方式就是去讨好一个家庭。因为每个人都会有家庭。<r/> <r/> 就连原本充满荷尔蒙的速度与激情系列，都不再强调兄弟情和冒险精神，而是在强调家庭，强调责任感。<r/> <r/> 一部分原因是因为这帮演员和粉丝都到成家的年纪，另一原因就是导演想讨好更多的人，包括女性观众。<r/> <r/> 分级是p13级，可以俘获大多数13岁以上的观众。票房表现也确实证明这一点。<r/> <r/> 冒险喜剧和励志部分，主要是负责娱乐，所以基本上是男女老少通吃。而合家欢的家庭部分，是负责共鸣的，尤其是让家长共鸣。<r/> <r/> 因为每个家长带孩子去看电影，除给自己给孩子带来欢乐，更希望通过与孩子一起看这个电影，增进他们与孩子的关系。<r/> <r/> 这也是合家欢电影存在的要义，所以要做合家欢，故事一定要与家庭扯上关系。<r/> <r/> 《疯狂原始人》从始自终，讲的就是咕噜一家人的冒险。<r/> <r/> 《冰川时代4》讲猛犸象一家，以及它们与其他几只动物组成的临时家庭的冒险。<r/> <r/> 《里约大冒险2》讲鹦鹉一家人的丛林冒险。<r/> <r/> 《蓝精灵》是大家族的冒险。<r/> <r/> 《冰雪奇缘》公主两姐妹的冒险。<r/> <r/> 《天才眼镜狗》狗爸为救孩子而穿越的冒险……<r/> <r/> 有的就算没有直接讲一家人的冒险，但却正面讲述主角家庭的故事。如《神偷奶爸2》中格鲁与他新收养的三个孩子。<r/> <r/> 《功夫熊猫2》中的熊猫和鹅爸爸。<r/> <r/> 《玩具总动员3》的玩具和主人一家。<r/> <r/> 《超能陆战队》中的主角一家。<r/> <r/> 如果父母不在了，哥哥姐姐或其他亲人就会成为家长角色，如《冰雪奇缘》中的姐姐，《超能陆战队》中的哥哥。<r/> <r/> 而当哥哥不在了，哥哥发明的大白，就代替了哥哥的角色。这种亲子关系，绝对是观众，尤其是家庭观众乐意看到的。<r/> <r/> 核心人物关系往往是家长和孩子，主题自然也是围绕着永恒的爱与自我成长。<r/> <r/> 换一句话说，主人公在爱的帮助下得到成长。<r/> <r/> 这也是好莱坞几大巨头乐此不疲每年都会出品两三部合家欢动画电影，制作精良，属于高投入高回报的品种。因为全球票房收入，动画电影的票房收入会占大概五分之一。<r/> <r/> 第一部回报高，还会出续集，如果续集还大卖，就会再出续集。而且因为树立固定的动画形象，衍生品市场也会有钱景。<r/> <r/> 《怪物史瑞克》系列共四部，全球总票房超过28亿美元，换算成人民币，就是178亿元，平均每部电影票房收入45亿！<r/> <r/> <r/> 第440章 如何捧起金饭碗 一直以来，国产动画电影要么儿童路线，要么青少年路线，要么成人路线。真正比较接近合家欢的可能只有大圣归来和哪吒，只要满足核心卖点，按照丁诚的分析，是不是票房炸裂！ 里面有一个临时家庭的配置，有一个家长与孩子的配对，还有永恒的爱与自我成长。故事的叙述方式也比较好，能让成人和孩子都喜欢。唯一不足的就是里面有少数镜头还是比较吓人，尤其是对低龄儿童。 所以以后要做合家欢电影，可以弱化一下暴力情节，像小黄人处理得就很好，人家打架跟玩一样。 还有疯狂原始人，因为是末日大逃亡，里面肯定会有许多比较紧张的时刻，但处理得并不吓人。 不得不说皮克斯的高明，动画电影基本上是原创，而且票房和口碑都比较成功，因为适合全年龄段的原创ip是非常少的。 很难发现哪本图书既适合孩子看又适合成年人看，如果ip是低龄的，比如说少儿频道的动画片，那么改成合家欢的故事就会比较难，可能会比直接原创还难。 而且观众会先入为主，认为你的ip是低龄的，电影应该也是低龄的。 就算是爸爸去哪了那种垃圾，结果票房也不错，只不过续集肯定不会有人上当买单！ 很多公司不傻，都想做合家欢，但动画成本很高，更费时间，只能选择做真人，但其实真人更难做。 因为很多是幻想类的故事，魔幻或科幻。因为要让孩子青少年也喜欢看的电影，走现实路线会很难。 像小鬼当家，虽然没有幻想情节，但是里面的情节都是极度夸张的。如果放在国内的情境不确定观众能不能接受？ 别跟我说什么很多国产电影都是合家欢，都是小手拉大手，甚至有制片人说动画要票房，首先要紧紧抓住孩子。 因为一个孩子可以至少带一个大人去看，有的还可以带六个，爸爸妈妈外公外婆爷爷奶奶…… 这种言论丁诚也是醉了！ 外公外婆爷爷奶奶进电影院你基本就不要想了，爸爸妈妈可以想想，还有很多情况是爸爸单独带孩子或者妈妈单独带孩子，或者干脆一个家长带两三个孩子。 为什么？ 因为剧情实在太低幼。成人去看，完全是陪孩子来的。 这些家长的观影体验，不能说是痛苦吧，但至少与欢乐挨不着边。家长都不开心，还能叫合家欢吗？ 如果两部动画电影放在年轻家长们的面前，他们几乎百分之百会选择自己和孩子都爱看的那一部。 内心独白不要怪我自私，我也是独生子女好不好？ 我的观影体验也很重要好不好？ 所以，要让我买票，先搞清楚我爱看什么样的电影吧！ 有人叫嚣人家好莱坞动画电影全是三维动画，而国产动画电影呢？ 那为什么岛国同样是二维，照样横扫全世界？ 值得欣慰的是现在国产动画界终于基本统一认识，那就是要往三维的方向做。至于3d的效果如何，根据哪吒的案例，丁诚只能说国产动画电影不缺钱，缺的只是时间！ 所有的电影故事，不外乎来源于两种渠道原创和改编。从表一可看出，进口动画电影原创的故事比改编的故事比例要大。而国产动画电影，则清一色来自于改编。 现在到处都在讲ip，有人说只要ip出名，故事无所谓。这话虽然有点夸张，但也不无道理。 如果ip已经有一定的人气，那么再进行电影改编，成功机率就比毫无名气的原创要大得多。 基于这样的考虑，国产电影统统都是改编。如果单凭这点来讲国产缺乏创新精神，似乎有点过分。因为创新就意味着风险，尽管创新也可能意味着更高的利润。 问题是国产电影改编的ip真的适合合家欢电影吗？ 从现在的情况看来并不是很适合，国产动画电影一大半改编自时下流行的低幼动画片，另一小半改编自游戏和漫画。 前者的受众是低龄儿童，后者的受众是青少年或成人。要把他们改成全年龄段的电影，首先得扭转成人观众对原ip固有的印象。 就像很多由低幼动画片改编的电影一样，成人还没看呢就觉得这电影幼稚，不愿意去看。 那把剧情往全年龄段的方向做行不？比如《熊出没》好像做到了，但也因此脱离剧集的原有路数，少了些原汁原味。 你想想当光头强变成了好人，当熊二变成痴情种，当熊大变成义正辞严的大家长，那些原有动画片的忠实小粉丝们还能不能接受？ 改编不行，原创吧！ 没名气，这似乎更不靠谱了。得，还是改编吧！ 幼稚就幼稚，总比没名气的好，所以国产动画电影就这样顶着低幼动画的名声，套着越来越成人的故事，有些别扭地走在通往合家欢的金光大道上。 反观好莱坞动画电影，原创明显多于改编，而且它的改编来源更多地来自于成年人熟悉的作品。 《冰雪奇缘》改编自古老的安徒生童话，《丁丁历险记》改编自上世纪20年代的比利时漫画，《蓝精灵》改编自五十多年前的比利时漫画，《超能陆战队》改编自98年开始连载的漫画，《驯龙高手》改编自03年的童书…… 粉丝有的横跨好几代，是真正的全年龄段，所以原著粉丝很容易转化成电影粉丝，不会出现国产动画电影中的错位问题。 更多的故事来自于原创，而且原创的电影卖座了，往往会有若干续集，并被改编成游戏和动画片。 与国产动画电影的方向是反的。为什么？ 原因很简单，那就是因为他们对自己的原创能力有信心，也有耐心。因为他们懂得如何去创造一个点子，再小心地呵护，直到它长成一棵真正的参天大树。 。 第441章 大杀四方 一年忙碌，接下来两个月舒舒服服陪陪父母，春节档利刃出鞘首映。 罗生门般的众说纷纭、层出不穷的反转已经足够精彩，更精彩的是对人性的揭露入木三分。最黑暗的不是哈兰的死因，而是每个人面具下的心机和城府。 大家都说玛尔塔是家人，哈兰将遗产给她后，他们又说她是骗遗产的贱人。沃尔特亲口说要好好照顾她，结果说翻脸就翻脸，甚至用她母亲来威胁她。 你犯了罪，有好处我就睁一只眼闭一只眼，没好处我就要报警抓你。一开始大家都说哈兰是自杀，听完遗嘱却又叫布兰克继续查下去，巴不得是玛尔塔杀了他。 和自己无关就无所谓，哪怕是父亲的死因，关系到自己的利益了才会在乎一家人可以天天吵架，也可以为了遗产联合起来一致对外。 因为他们知道，可以和家人过意不去，但不要和钱过意不去。没有永远的家人，只有永远的利益。玛尔塔的话真是一针见血为什么哈兰把遗产给我，不是因为我，而是因为你们。 …… 即便已经看过太多反转又反转的烧脑神作，依然会被这部阵容华丽梦幻、玩法大胆新潮的探案片彻底击中。 无论是致敬阿加莎还是反阿加莎，都足以让你沉溺于这场如罗生门般的靡丽狼人杀，而凶杀背后的层层推理以及谁也猜不到的结局，更是这场血色游戏的亮点所在。 丁诚饰演的思辨型侦探，让人看到影帝的另一面；美队则意外地贡献出颠覆性表演；更有各种新老戏骨大飙演技，将人性的黑暗面展现得淋漓尽致。 …… 太好看了，剧本扎实，十多个人物个个出彩，各种细节和铺垫需要二刷才能全部get；更难得的是在如此严密的剧作之上有讽刺幽默，之下是个政治内核。 尤其是第二幕之后，悬念退场，政治讽刺开始主导语调，把整个电影提升到另一个层面，精彩纷呈。莱恩?约翰逊的执导能力依然不同凡响，这个卡司更是牛逼闪瞎眼，全是硬核戏精！ …… 这部作品我诚哥的演技简直就是大材小用！ 精彩绝伦的希区柯克德帕尔马式惊悚情节剧，非常好的剧本和编导，导演再次没让我失望。强对比度的视听语言非常古典也非常给力。 剧本太棒了，前面每个埋下的伏笔都在后面给出合理甚至出人意料的解决，在政治层面具有象征意义，惊喜之后还有惊喜，然后再来一个惊喜，连续不断反转之后，大家蓦然回首，一切回归人文关怀，美好的人性最终得到补偿。 …… 这也太好看了吧！ 我的年度三甲之一！ 光影构图复古又考究，配乐小情小调拿捏到位，笑点埋的恰到好处。以为是反福尔摩斯，结果我错了。有了上帝视角的错觉，最后发现观众才是被骗最惨的那个。 即便之前不小心看过结尾，也完全不会被剧透。130分钟的片长连看手机的空隙都不给你，眨眼时间太长都会跟不上剧情，全程反转山路十八弯啊！ …… 如果只是真相的反转那充其量是一部高配版《看不见的客人》，但此片高明之处在于它无偿赠予的上帝视角和对上帝身份的嘲弄与破解，从而让心理感受的跌宕成几何倍数的放大。 如何寻找不存在的犯罪动机？ 是对将来时态的揣测、证伪与洞悉。 如何还原已成既定事实的犯罪现场？ 是对过去时态的篡改、顶替与复制。 好的犯罪推理电影贵不在真相，在于哲学之力。 …… 严重吐槽利刃出鞘》这个名字，对内地观众来说容易被误导，觉得是豪门恩怨的家长里短故事。 其实这是个精妙无比的推理悬疑故事，开场就死人，然后出来一个侦探开始找凶手。不算很烧脑，最后真凶…… 但这个过程就是很好看，表演、摄影、氛围、节奏都是上乘之作。作为一个春节档的电影，大基调肯定不能太黑暗，所以我在这种故事上的阴暗心理没能得到满足。不过稍微脑补一下，就能自己嗨出一个更暗黑的故事出来。 …… 这个年代还能看到一部不故弄玄虚的侦探片真是一本满足！复古味满溢，光感质感一流；剧本简直太棒，散落的零碎线头最终都不落痕迹地嵌入，万有引力之虹滑过的轨迹最终让真相落地。 以中段事先张扬的真相为分水岭，前半部貌似常规阿婆式封闭空间+各怀鬼胎的大宅门群像，各色人物乍看较脸谱化然实则往往反套路——浪子+暗中观察的老太+上流社会家庭模式，因而在悬疑之余生成另一层反差幽默。 后半程剧本功力全开，接连不断的反转抛出，通过顺应事件内部的逻辑合理性的反转，突破古典范式窠臼，毫不客气摆出政治立场+堂而皇之花式吐槽，然而最终解谜依旧建立于人心的善恶之上，在类型片领域纵横自如。 …… 观影感受极佳，在我看来拓展悬疑类型的内容空间，打开原本早已约定俗成的套路。既是致敬阿加莎，也是全面的反阿加莎，甚至可以说不能仅仅只用悬疑推理电影来界定，否则就过于狭隘。 导演很好的掌握将丰富视听元素聚集并熟练编排的能力，加上一众全明星级别卡司的精彩演绎，完美实现类型片的商业化破圈，可能安排了一百个梗，而我只发现10个。 很惭愧啊！ …… 罪恶之家与阿婆的混合变体，反向解构古典主义，字面意义上的好看。高完成度撑起导演旺盛的创作与野心。 真相其实没有那么难猜，但就像甜甜圈理论，总会有出乎意料的部分，而这种出乎意料被以一种妙趣横生的方式消解再造，剧作与群像调度到达了一种微妙的平衡状态。 各种迷影梗、推理小说梗也被巧妙地插入，然后最有意思的是结局在幽默的政治讽刺下放弃更多的反转机会反而走向了一条反黑色电影的人性之路。 这场游戏没有规则，唯一的规则就是赢家可以自己制定规则。 …… 原以为会是暴风雪山庄模式的单纯套用，没想到自编自导的编剧在致敬经典的基础上大玩颠覆与创新。 划开案件真相的利刃在前半段的山庄内初查后便已出鞘，俨然赋予观众上帝视角，然而一切却随着此后山庄外的剧情推进锋回路转，进一步剖解出真相背后的重重隐情。 内容丰富，格调复古，配乐出彩，节奏极佳，剪辑调度颇为惊艳，群戏亦是可圈可点，服化道精致华丽，恰到好处的黑色幽默更是令人忍俊不禁。 利益面前一个家族丑态百出，发迹背后一个国家原形毕露。透过精心设计的结构和不时流露的喜感，讽刺人性与影射政治哪样都没耽误。 如今能在院线看到这样一部酣畅淋漓的高品质原创悬疑片实在是一种奢侈，而下一次又不知将会是何年何月？ 。 第442章 年度最佳已预订 引人入胜，鞭辟入里，开场多视角审讯，理清头绪的同时顺带扰乱视听的功效，还能让观者身临其境的参与和讨论，简直是带入并封锁的佳法。 让所有角色都符号化，以细节服务于剧情，随着时间的推移，真相呼之欲出，冲突就愈发浓烈，紧凑高效，反转重重。 虽然在内容上平淡无奇，但在形式上技杀他法，悬念设计和诡计布局可谓顺理成章，将现实的议题解构于虚拟的案例，让你知道人性的黑暗随时会让你胆寒。 每个伏笔都给出合理化的诱因并适时出人意料的运用和反转，背后还皆携带有政治层面的象征意义，毫不掩饰的嘲弄和讥讽，大起大落后还能让一切回归人文关怀，给美好的人性最终做出补偿。 布景，色彩搭配，构图和配乐都十分考究，属于类型化极致的优秀案例。这是一部黑色幽默的当代寓言，更是一出政治色彩浓厚的时评小品，人性试炼，精妙绝伦！ …… 书写者的较量，仿佛要与侦探对立似的设置的推理家角色，他的死亡是关于他笔下的一切的放权，任他人在笔端争斗，尤其是真凶、女佣以不同立场书写出的不同真相。 又处处离不开信函，致侦探的委托信，致真凶的恐吓信，致女儿的隐藏文字，致登场角色的遗书…… 唯独侦探不是书写者，他等待串联记忆的硬币落下，等待放错位置的棒球归位，正如他的登场方式先闻琴声，再现其人，琴声阻止他们的肆意书写，侦探只是为了让作品落下帷幕而出现。 …… 整部电影始终弥漫着一股复古的情调，那座装饰光怪陆离的老宅配合着这个侦探故事，无不让人回忆起那段属于福尔摩斯与波洛的黄金时代。 种种细节让人回忆起柯南道尔的经典名篇，而在故事结构上更是是高度模仿暴风雪山庄模式与《罗杰疑案》，在情感上饱含着阿加莎的温情。 可以看出导演是黄金时代推理的狂热爱好者，电影结构完整致敬了黄金时代三杰——阿加莎克里斯蒂的暴风雪山庄，卡尔的死亡密室，以及解密之前，埃勒里奎因标志性的挑战读者环节，即关键证据影片全部呈现，关键看观众推理！ 推理路数是个结构缜密的完整闭环故事，其中细节打磨到位。内容外延融合人性道德移民歧视等议题，内外兼修，精致而又独特。 …… 太精彩了！ 完全猜不出结局，反转又反转，回头细想，却又伏笔处处，结尾水到渠成，有烧脑的快感，却不觉得突兀。剧情设计得很妙，人物诠释得也妙，每个人都有嫌疑，但真凶只有一个，以为真相大白，谁知别有洞天。一层层抽丝剥茧，袒露的是人性，再精密的布局，也抵不过单纯的人心。 …… 一部优质悬疑片的应有的要素错综扑朔的剧情、谜团重重的嫌疑人以及合情合理的真相与反转。 我们会愉悦地度过充实的两个小时，紧跟主角的脚步将案情的拼图碎片一块块地还原，并在结局戛然而止时回想起之前种种的铺垫，感到意犹未尽。 …… 一次电影技法和叙事手法的全面胜利！ 有传统阿加莎克里斯蒂那种非常old-style的叙事角度，但遵循的依然是希区柯克那套台下有定时炸弹的悬念玩法。 在侦探推理、悬疑电影被玩坏的当今，导演的着力点已不再是去呈现推理的过程，而是在保留些许必要推理细节的情况下，去尝试用虚实视角和精湛的叙事去塑造观众对角色动机的情感认同，蒙蔽混淆观众的视听判断能力，来营造反转的悬疑感。 为了让观众不至于对这个略显老套，有着大量调查问话口吻的罗生门杀人案萌生倦意，还加入擅长的俗套冷幽默，来活跃电影的整体气氛，这种时而严肃紧张、时而幽默可爱，时而夸张无厘头的氛围让影片中角色的对立既讽刺又让人啼笑皆非，可谓是娱乐性十足。 当然这部电影并非十全十美，毫无缺点，最大的问题就是推理过程的削减导致结尾处破案陈诉过于顺理成章，缺乏对推演受阻的挫败感，就像一把横放着的契诃夫之枪，我们只不过是着急的等待着它最终的枪响和究竟是谁扣动了扳机？ …… 当丁诚饰演大名鼎鼎的侦探布兰科带着洞悉一切的眼神，绕走，坐定在刀剑阵前的空椅上，甜甜圈终于被填满。而素来被戏称拥有上帝视角的观众们，在前一百多分钟剧情的推动下，心底燃起前所未有，名为好奇心的火焰。 仿佛是狼人杀第一个白天的轮流发言，借助这种形式，覆盖在上流家族表面的华丽纱幔，被斯隆比家族各成员在警员面前轻飘飘揭开一角。 而底下是专属名流家族的污泥浊水，老爷子生日晚宴的具体情形就这样，在各人的回忆下逐渐清晰，倘若此刻随波逐流地跟着导演设定的节奏，与丁诚一起破案，那你顶多只能当个三流探员。 本片的高明之处就在于巧妙地重新排列并组合传统侦探片的结构，使原本并不出众的故事变地格外吸人眼球，在各路侦探密自以为掌握关键时又迎头一击，引出全新的真相。 而更精彩的设计，是家庭成员叙述下的回忆镜头，多加留心，在偶然交叠处不难看出些隐秘的矛盾 是镜头在撒谎！ …… 严重同意楼上的说法！ 简直颠覆以往严谨可靠的侦探电影形象，既然镜头不可靠，作为只能通过荧幕接受线索信息的观众该如何继续破案呢？ 近百年素来很少以主动形式出现的，属于观众们的积极性被调动，一向以平波出现的脑电波突然出现了强烈的起伏。 在这场电影面前，移情效果被无限放大，人人都是侦探，抢先一步探出谜底是我们的终极目标。呕吐、药瓶、网球和邮件…… 一个个烟雾弹可能将你引向破案岔路，又在疑云密布的悬疑氛围里抽空带给你幽默诙谐的喘息间歇。 抛开以上形式外衣，再从技术方面单看此片，导演对于构图、运镜和布景的安排俯仰皆有深意。 遗嘱被公布后，向护工玛塔打去电话的孙女踱步着从暗处走向镜头，最终一双略带慌张，因别有用心而闪烁不停的眼睛独留在明亮处。 先前还矜持着富人优雅的大女婿得知玛塔不明态度，手中权杖动作的特写与步步紧逼下的扣心鼓点，敲击掉他最后一层伪装。 争夺遗产的群戏极富舞台效果，晃动的镜头紧跟冲出别墅的玛塔，前后夹击的斯隆比家族成员将情绪冲击到了高点，高手对垒，扑脸的炸裂演技，紧凑的节奏不容许有一秒钟的错过。 虽然今年才刚开始， 但年度最佳已经预定！ jirouygdi0 。 第443章 谁给你的勇气？ <r/> 对于这部电影丁诚挺满意，无论票房还是口碑都很好，虽然不能跟超级英雄比，但演的很过瘾。<r/> <r/> 阳春三月，春暖花开，精神抖擞开始工作。<r/> <r/> “天使陷落？”丁诚看着剧本，又是系列续集？<r/> <r/> 美国总统在遭遇无人机恐怖袭击后身受重伤陷入昏迷，随行人员在多次爆炸中全军覆没，唯一的幸存者是主角扮演的多年贴身保镖迈克却成最大嫌疑犯，被f控告企图暗杀。<r/> <r/> 必须给自己洗刷冤屈，同时阻止真正的刺杀总统计划，在多方势力围追堵截下，走投无路的他只能寻求一名神秘人的保护。<r/> <r/> 曾经的英雄保镖如今变为通缉犯，将如何脱离险境、保护总统，破解背后的阴谋？<r/> <r/> “在杀手界，大家都知道约翰养的狗不能惹；在特工界，所有人也都知道特工布莱恩的家人不能碰……”<r/> <r/> “至于在政界观众也会越来越认清一个现实，那就是保镖迈克保护下的总统也不能动！”<r/> <r/> 小丫头开玩笑道“疾速系列拍了三部，飓风营救系列也拍了三部，看来陷落系列也要？”<r/> <r/> “反正迈克一出现，周围必须沦陷。”<r/> <r/> 众人哈哈大笑，从一到三部中老黑人摩根一路升级，从议会长到副总统，这次直接当上总统。<r/> <r/> 而保镖迈克深入龙潭虎穴，以一敌百，依旧是那个地表最强保镖。<r/> <r/> 别看剧情老套，但丁诚惊奇发现票房居然还不错？<r/> <r/> 13年的《奥林匹斯的陷落》以7000万美元的成本拿下17亿的全球票房，而16年的《伦敦陷落》更是以6000万的成本收获3亿美元的票房。<r/> <r/> 看来老美对于干翻总统乐此不疲？<r/> <r/> 就冲这点也要研究研究剧本，也许编剧发现前两部营救总统这个主要任务还是太简单，这一部难度继续升级，边救总统边给自己洗刷嫌疑。<r/> <r/> 什么动作戏枪战戏都一般般，在丁诚眼里反而是政治惊悚片般的设定挺有趣，简单说就是看总统被打。<r/> <r/> 第一部总统和一众官员在白宫被朝鲜分子吊打，全美都面临被核弹炸成渣渣的危机。<r/> <r/> 第二部欧美各国首脑齐聚一堂结果被分子一锅端，美国总统被打得抱头鼠窜，原来他们中间有许多叛徒。<r/> <r/> 不论是因美国介入南韩北韩问题而引起的恐怖主义，还是全球最大军火商煽动暴行进而获利，电影中这种政治惊悚片的设定都不是空穴来风，观众极易与现实形成对照的代入感。<r/> <r/> 作为一部动作爽片，对于剧情方面是可以适当放低点要求的，只要不过分拖后腿就成。<r/> <r/> 相比起前两部无脑设定，这部政治主线更加简单，变成副总统想和毛子干架，然后联合私人军火商来解决总统以达成挣大钱目标的内斗。<r/> <r/> 因此总统在钓鱼时被袭击进了重症监护室，旁边的特警全领了便当，就故意留下班宁好让他背锅。<r/> <r/> 而具体的背锅方式环环相扣，逻辑上没毛病。<r/> <r/> 首先私营军事机构的头头就是主角的好基友韦德，他利用前去玩实战演习的班宁，搞到他的毛发好洒在袭击操作室。<r/> <r/> 然后又在银行账户做手脚，留下毛子给他的1000万的汇款。<r/> <r/> 接下来截下了因嫌疑被拘捕的班宁的囚车，想营造出同伙协同逃跑的假象，截车后好杀人灭口以防止对簿公堂露馅。<r/> <r/> 不得不说反派计划挺周密，最少逻辑能自洽。<r/> <r/> 于是整部电影就开启保护总统与洗刷冤屈双线并行的斗争，比起前两部主角以一敌百的无敌开挂模式，这一部已经大大削弱主角光环，还增加悬疑和权谋元素。<r/> <r/> 平心而论虽然剧情老套，反派很好猜，但剧情逻辑真的是三部里面最强的。<r/> <r/> 这一部编剧还安排主角的老爹出场，人设是一个退伍士兵，患上战后ptsd，回家后就不顾妻子，自己找了个深山老林隐居。<r/> <r/> 父子因此也几十年没有来往，而被陷害无处可逃的主角只能在老爹那躲一躲。<r/> <r/> 一边是老爹对战争的厌恶、对政府的不信任，另一边是主角对政府的忠心耿耿，两相对立间更增添对战争的反思纬度。<r/> <r/> 最出人意料的是，老爹没有手机和网络，甚至连电都没通的小破屋，竟然深藏不露。<r/> <r/> 当反派找上门时，还以为怕是要悲情下线，没想到退伍士兵不是盖的，埋了漫山遍野的炸药。<r/> <r/> 打虎亲兄弟，上阵父子兵，别说把敌人都给炸死了，整座山都差点轰平。<r/> <r/> 之后不想连累老爹半路跑路，两个人难得的相聚却面临分别。<r/> <r/> 一个欲言又止，无处安放的手只得拨弄手头的东西，最后还是叫一声儿子。<r/> <r/> 一个向前走后又转身回望，四目相对，两相沉默间凝聚的是铁汉柔情。<r/> <r/> 得知儿子已经有妻儿的老爹，跑去保护儿媳孙女，终于醒悟过来作为一个长辈的责任。<r/> <r/> 最后在一切真相大白、尘埃落定之后，儿子和老爹在躺椅上晒太阳，一起去水疗馆的水箱里疗养。<r/> <r/> 两个光着膀子的父子，一起分享在水箱里的感受，简简单单却让人会心一笑。<r/> <r/> 在丁诚看来新增设的亲情线不仅没有拖后腿，更成为最大的亮点。<r/> <r/> “动作戏号称是这个系列的强项，第一部我记得白宫各种枪战，拳拳到肉的肉搏，毫不留情的爆浆拧脖子。”<r/> <r/> 小丫头回忆道“第二部更难得加了总统的动作戏，你见过六年都没开过车的总统开起车来的狼狈样子吗？”<r/> <r/> “最搞笑的是主角差点被反派枪击，老黑及时出现给致命一击，因此被调侃说他终于出柜，两个人一唱一和跟说相声差不多！”<r/> <r/> 丁诚哈哈一笑，问苏瑶道“预算多少？”<r/> <r/> “才六千万！”苏瑶不屑道“我不建议接！”<r/> <r/> 丁诚点点头，既然是动作大场面，那就全靠烧钱，区区六千万的确太少。<r/> <r/> 跟国内差不多，很多剧本找自己都是想碰碰运气，尤其是动作类型，神仙老虎狗什么都有。<r/> <r/> 估计是感觉前两部票房还行，观众喜欢看总统被各种折腾，所以才有勇气找自己？<r/> <r/> <r/> 第444章 良心在哪里？ 直接回绝！ 这种垃圾简直就是浪费时间！ “如果想演揭老底的作品，我这里还有一部。”苏瑶早就知道丁诚不会接，笑嘻嘻拿出另一部剧本。 “华盛顿邮报？” 丁诚一愣，这难道也是动作片？ 打开剧本更加吃惊道“导演是斯皮尔伯格” “女主角是梅丽尔斯特里普！”苏瑶笑道“厉害不厉害？” 丁诚点点头，用心研究剧本，重现著名的五角大楼文件泄密案。一名国防部官员将美国政府卷入越南战争的机密文件通过《纽约时报》《华盛顿邮报》等媒体曝光，而在文件公开之前，美国国防部曾试图阻挠文件的曝光并以失败告终。 标志着尼克松领导的联邦政府名誉扫地的开始，随后爆发的水门事件直接导致尼克松政府倒台。 主人公是发挥关键作用的编辑本布拉德利与出版人凯格拉汉姆。 “导演老皮自己的公司投资，福克斯入股，应该是半传记形式的作品。” 苏瑶分析道“就算大名鼎鼎票房也不会高，国内更不用想，所以……” 丁诚明白瑶仔的意思，先别说票房，自己对于主角的竞争力也不大，毕竟…… 但感觉很有意思，因为这几天国内某媒体记者吃人血馒头的行为正好引发网友众怒。 0年前岁的她以性侵等罪名把全家送进监狱，然后失踪了…… 这条新闻迅速蹿红网络，阅读量高达几百万。从标题到内容，字里行间都在暗示读者汤兰兰诬陷全家人。 丁诚关注全过程，今天反观手里的华盛顿邮报剧本，终于明白什么才是真正的媒体人！ 百度百科的资料显示，越南战争是美国历史上最不得人心的战争，社会的反越战行动一直在发展壮大，各大城市都爆发反战游行示威。 年国防部长就知道美国赢不了越南战争，然而总统却选择欺骗国会和百姓。 0的原因是为了逃避美国战败的羞耻，他们明知道赢不了，还让士兵去送死。可问题在于，国会和百姓都被蒙在鼓里！ 艾尔斯伯格原本是五角大楼的员工，担任助理国防部长的特别助理。在一次去越南的实地考察之后，彻底改变对战争的一贯看法。 开始发表反战言论，以及说服国会反战派议员向尼克松政府挑战，以早日结束越战。但是接连受挫，因为这些议员根本不可能用政治前途作赌注。 尝试过几次以相对温和的方式，结果遭遇失败，因此不得不采取激进做法。于是向《纽约时报》泄露国家机密文件。 结果人家真报出来了。 虽然只是几千页的研究报告中的一部分，但完整报告将历数过去三十年白宫是如何在越战问题上撒谎的，从杜鲁门到艾森豪威尔、肯尼迪、约翰逊、尼克松全都在撒谎，严重误导国家。 举国震惊，连联邦法官都出面禁止纽约时报再发表越战相关的机密文件，这是美国历史上法院首次禁止报纸出版。 《华盛顿邮报》继续肩负起这份艰巨的重任，总编辑本布莱德利派下属本巴格迪肯找到艾尔斯伯格，见到整份文件，并带回报社。 法律顾问表示发表这份文件是重罪，因为联邦法官认为发表它会毁了美国。 他作出的回应是不发表它才会毁了美国！ 同事也好言相劝揭露政府多年的秘密，我们会被判刑，《华盛顿邮报》将不复存在。 他反驳道如果我们生活在一个由政府决定我们该发表什么的世界，那《华盛顿邮报》早已不复存在了。 捍卫出版权的唯一途径就是出版本身！ 这群充满良知的媒体人，冒着被封杀的风险、报社倒闭的风险、被判刑的风险、甚至失去生命的风险，发表出全部文件。 就在大家都以为会被判刑的时候，却以的投票赢得官司，宣判无罪。 因为法院相信，这群人非但没有叛国，反而拯救无数士兵的生命，拯救千万个家庭，拯救一个国家！ 《华盛顿邮报》为了良心，不惜赌上一切与国家为敌。 可是国内某记者却为博人眼球，将一名少女再次推入黑暗深渊…… 这一切源于0年0月日，年仅岁的汤兰兰向警方写一封举报信，称其从岁开始被父亲、爷爷、叔叔、姑父、老师、村主任、乡邻等十余人侵犯。 三天内村里人被抓，全部判刑。 司法人员花了四年时间调查取证、抓获嫌犯，整个案件已经盖棺定论，汤兰兰也终于重新开始新的生活。 然而某记者既没有采访犯人有没有犯罪？也不去调查警方有没有逼供？更不去怀疑法院有没有行贿？ 反而把错误归结给最不可能的人——受害者。 硬生生凭借自己的想象力，私自给汤兰兰定罪，给受害者造成二次伤害。 造谣一张嘴，辟谣跑断腿。 警方、法院足足四年时间的调查结果，难道还没有你随手写的一篇文章严谨？ 身为一名记者，就因为感觉不合情理，就口口声声判定别人被伤害七年的事实是假的？ 在丁诚看来现在总是喊着什么不信谣不传谣，但其实普通网民根本不知道哪些是谣言，哪些不是谣言。 真正能做到的其实并不是大众网民，而是媒体人。 如果他们说假话，谣言就会多一点；如果他们说真话，谣言就会少一点。 记者、公众人物说的话，会影响无数人的思想。 网友的错误言论、媒体的错误报道，一切的一切都源于那一篇新闻，它就是万恶之源。 现在媒体人的从业门槛太低，随便编造一篇新闻，其他人就可能跟风写一篇类似的，更可怕的是假新闻一遍遍重复后也会慢慢会被人们当真。 年月日，多家媒体发布九江发生级地震的假新闻； 月日，北大才女回乡创业，放弃白领选择送快递的不实消息传遍全国； 0月日，刷爆微博、朋友圈的这家公司每天早上女员工排队，老板依次接吻帖子也被证实并不属实…… 再小的错误，乘亿就是大错特错；再小的谎言，乘亿就是弥天大谎。 司法人员调查取证、抓获嫌犯需要年，汤兰兰开始新的生活需要0年，而毁掉这一切只需要一瞬间。 而艾尔斯伯格的做法，是冒着生命危险去战场实地考察，千辛万苦拿到国家机密文件，这个时候他才敢去呼吁大家反战。 你们的良心在哪里？ jirouygdi 。 第445章 自由已死 <r/> 回想这几年的奥斯卡，《水形物语》打破大家对于传统怪兽题材影片的偏见。<r/> <r/> 《三块广告牌》以寓意深刻的剧本与细致入微的情感刻画赢得了广泛的关注与看好。<r/> <r/> 还记得曾经获得奥斯卡最佳影片奖的《聚焦》，同样是探讨新闻的价值所在以及新闻从业者所应该坚守的信念与底线，也涉及到报道真相与商业之间的博弈。<r/> <r/> 但若真是比较起来，就不难看出斯皮尔伯格强烈的个人风格，他的视野，他所关注的地方，或者说所包含的多个主题中得到最好展现的，是一场历史性的对决，所伴随的仪式感与精准的情感爆发点恰恰是《聚焦》试图去避免的。<r/> <r/> 对于造梦师斯皮尔伯格来说，《华盛顿邮报》的剧本在今天看来就如同神话一般，光芒四射，丝毫没有像《聚焦》一样时刻压制自己的情感，认真的探讨新闻伦理问题以及调查的难度。<r/> <r/> 而更像是通过影片去赞扬纯粹的新闻理想，这在今天不论是美国还是华夏看来，都显得比以往更加重要。<r/> <r/> 被揭露的五角大楼文件究竟会不会对美国士兵造成负面损失以及附加伤害？<r/> <r/> 这是《聚焦》会采取的重要视角之一，而这个剧本没有办法在这个问题上纠结更多，虽然本片中也将邮报即将上市的商业元素牵扯进来以避免影片陷入二元对立的地步，但由于事件本身的性质也多少会带有正邪大战的气息。<r/> <r/> 正如斯皮尔伯格在《间谍之桥》中表现的那样，没有在视听语言上走出革新的一步，《华盛顿邮报》的一切都透露着老派的沉稳，和工业光魔助阵的《玩家一号》等片不同，更加依赖叙事的电影能将导演的思路放大呈现。<r/> <r/> 好在编剧之一乔西也是挖掘高手，在为数不多的作品中涉及到新闻的可都是硬货，于是在丁诚看来剧本没有落入传记片常会陷入的俗套，做出抉择的人物与令人瞩目的历史事件之间存在着令人信服的细节刻画。<r/> <r/> 梅姨这个角色的成长过程几乎是教科书式的工整，从最开始说话的颤颤巍巍，到最后力排众议做出决定，成为这场战役真正意义上的总指挥。<r/> <r/> 但结尾当她走出法院的那一刻就有些不自然，那本该是一场伟大的胜利，通过新闻人的骨气来凸显凯的坚强，更需要的是一视同仁的视角，而不是柔和的圣光加上沿途清一色的女性。<r/> <r/> 和一个记者只身对抗庞大机器的故事不同，《华盛顿邮报》呈现的博弈是这一职业生态链顶点的样貌，商业巨头、报业大佬与顶级政客之间的妥协与交锋。<r/> <r/> 这也引出一个底层生态很难去呈现的关系网，便是私人交情与专业精神之间的选择，政客会为有利于自己的舆论而拉近与新闻人的关系。<r/> <r/> 对于华夏人来说，熟悉的是这种盘根错节的关系网，关系与职权自古以来就是高度粘合的，而陌生的则是本坚定不移的专业精神，捍卫出版权的唯一手段就是出版，这句话甚至会引来不少人的苦笑。<r/> <r/> 因为咱们所面临的权力高度不对等以及整个社会体制是容不下这种坚持与反叛的，尼克松可没有能力让整个新闻业消失，他的权力再大，也有被约束的可能，这才是我们看起来最梦幻的地方不是吗？<r/> <r/> 看完剧本，丁诚陷入沉思，如果非要用一个词来概括情感，那么《聚焦》代表着希望，《华盛顿邮报》则是缅怀。<r/> <r/> 借古讽今，于斯皮尔伯格来说这也是一曲挽歌。<r/> <r/> 同样可以借着本过气的执着大书特书，假装我们还有环境还有机会去做出改变，我们的生存可以与尊严并存，告诉下一代人一切还没那么糟。<r/> <r/> 但不想自欺欺人，这是一个盲目的理想会致人于死地的时代！<r/> <r/> 身为明星，每天生活在战战兢兢的谨小慎微中……<r/> <r/> 报业，现如今看来甚至能扣上古典主义的帽子，它的严肃要求的是从编辑到读者都要有足够的理性，它追求的不是情感的宣泄，一篇篇的报道是真相，是为了做出改变，而不是一篇篇煽动情绪共筑这个后真相时代的10w+。<r/> <r/> 网络的普及助长所谓自媒体的繁盛，看似传播更快，每个人都有更多的发言权，但事实上那其中有多少称得上是新闻？<r/> <r/> 而不是不过脑子草草几笔的传闻？<r/> <r/> 报纸有个最大的优势，就是它的不可回收性，而网络最大的便利现如今却不是握在人民手中，一篇报道可以在几小时之内传遍全国，却能在几分钟之内销声匿迹，仿佛从来没有存在过，这是自由吗？<r/> <r/> 新闻有了姓没了根，这是最荒诞的魔幻现实主义，在这场没有硝烟的战争中，丁诚没有看到宪法第一修正案所带来的势均力敌，而是对媒体高压管控与无休止禁令压倒性的推进，步步为营。<r/> <r/> 庞大机器在自以为掌握真相的时候，却也让自己的公信力万劫不复，群众宁愿相信传言，也不会相信正式的公告，甚至对其嗤之以鼻。<r/> <r/> 真正在提供优质新闻的人已成为濒临灭绝的边缘人物，而那些随便洗一洗稿子就能大摇大摆赚钱的蛀虫却越来越多。<r/> <r/> 《华盛顿邮报》中对于群众的刻画少之又少，媒体的堕落不管是怎样的国情，都不可能是强权一手可以做到的。新闻自由可以培养群众的理性，而这种理性最终可以赋予媒体强大的监督力量，才有可能让媒体成为真正的良心。<r/> <r/> <r/> 第446章 偷师 “男主角斯皮尔伯格想让汤姆汉克斯演！” 苏瑶解释道“之所以能得到剧本，希望你出演男二号，一个亚裔新闻记者。” 丁诚点点头，看完剧本早有预感，男主的角色的确也不太适合自己，反而是男二有戏。 “毕竟是奥斯卡黄金三角，斯皮尔伯格和汤姆汉克斯应该是第五次合作，再加上三次奥斯卡影后梅姨，九座小金人联手……” 苏瑶笑道“就算男二也是值得尝试的潜力股！” 跟丁诚想的一样，现在票房已经证明商业能力，需要几部深刻题材证明演技和底蕴，这是一部好开头。 联系导演，同意出演男二，很期待跟顶级豪华阵容合作。 两天后得到一份上百页的背景资料，不光是自己的角色，基本涵盖几大主演和真实历史，很多甚至是从来没有对外披露过的机密。 华盛顿邮报当时是一家规模不大的地区性家族企业，掌门人是一位女性女主角梅姨饰演的凯瑟琳。那是女人只能在茶会里闲聊八卦，男人们谈起政治就要离桌的年代。 掌门人的位置原是由她父亲传给女婿的，孰料丈夫竟然自杀，凯瑟琳才挑起这个大梁。因为经营状况不佳，华盛顿邮报决定部分上市融资。 在这个关头，竞争对手纽约时报开始刊发爆炸性的内容后，尼克松政府基于国家安全理由通过法庭发出了临时禁止令，纽约时报被暂时禁言。 华盛顿邮报的主编本布拉德利为首的记者们，通过一番努力，也从泄密者丹尼尔手上拿到这份报告。 这时候矛盾和争议就来了。如果坚持刊发泄密内容，华盛顿邮报定然会吃来自白宫的官司，而官司会让上市在即的邮报吓跑投资者而有破产之虞。而且由于反间谍法，掌门人和主编甚至有进监狱的危险。 邮报的律师们都基于风险坚决反对刊发，而编辑记者们都基于职业良知坚定支持刊发。夹在中间的，是那位新上任的，却已年届中年的女掌门人凯瑟琳。 在丁诚看来这个事件的历史背景虽然复杂，但在影片所聚焦的华盛顿邮报这一头，其实剧情很短也很直接冒着吃官司、破产、进监狱的风险，发，还是不发？ 时至今日都知道最后是发了，也都知道在今天的美国媒体自由已经是一个吵烂的话题。但这部剧本的沉稳，把现实中的聒噪全然隔离。 没有举着标语面红耳赤的示威，也没有激情燃烧振臂高呼的演讲。尤其是那一通多方电话，分析股价，分析后果，分析法律风险，虽针锋相对，却都坦诚相待。 甚至没有对纽约时报被禁言而幸灾乐祸，而是把竞争对手和自己视为一体，关乎出版业的生死存亡。 这一切都让观众相信，当事人们顶着进监狱的风险，并不是要不顾一切一搏成名。之所以要坚决刊发，不是为了呼喊政治正确的口号。这是出于一种绝对的做人的良知。 另一个亮点就是女性崛起，女掌门人凯瑟琳，身为富家大小姐，0多年从没工作过，遑论担负起什么重大的责任。 在那个男人的世界里，虽然身居高位，但周围的男人其实并没有太把她放在眼里，更重要的是自己也没有这个自信。 比如在关于上市的投行会议上，她事先准备许久的说辞，却支支吾吾地说不出来。主编作为下属多次不期而访，交谈间多有内行人的自得与傲慢。 回顾梅丽尔斯特里普常演一些霸气坚强的角色，印象最深的还是《穿普拉达的恶魔》里的时尚女魔头。 这次在剧本里彻底颠覆形象，秉性温和，犹豫不决，但下定决心之后，不用大声喊叫就证明她才是整部电影里最坚强的人。 特别是编剧设计在胜利之后，从最高法院出来，纽约时报的男人们得到所有聚光灯，而她却默默从侧门而出，迎接她的是一群被激励的女性崇敬的目光。 斯皮尔伯格毫无疑问是伟大的导演，这不仅是一部替媒体张目、宣扬理想主义的作品。规整的戏剧文本中包含三重主题一是代表公共监督权的媒体如何战胜政府越界的权力。 二是一家报社如何摆脱经营困境，成为市场竞争中的赢家。 三是它的老板，一个做了年家庭主妇的女性，怎样克服不自信的阴影和性别压力，获得人生的成长。 标准的困境——挑战——胜利的传统英雄叙事，看似老套却被非常完美统一在事件当中，无论从哪个角度都能找到解读的话题。 与《聚焦》对比，就能看出这种明显的差别。前者所有的人物性格和行为都围绕这桩对于宗教丑闻的报道展开，主编、责编和记者等群像在其中各司其职，有不同层面的表现。 而《邮报》中，随着中心事件的进展，三条线索穿插交替推进媒体的爆料与政府干涉形成了大背景的价值观矛盾，报社的价值取向和董事会的商业考量形成了现实风险，女总裁尴尬的存在状态与她面对的复杂形势形成个人内心的冲突。 当事件进入发稿倒计时的，三重矛盾也被汇集到一个焦点——那场惊心动魄的电话会议。 女主独自站着聆听电话里男人们的口水战，所有人都软硬兼施地想要说服她，而她必须做出决定成败的决策，走出这个至暗时刻。 丁诚甚至闭上眼睛，模拟自己是导演，如何处理这个镜头？ 如果用传统平行镜头，同时展现多个角色的画面，那样会有什么不同？ 会不会分散剧情的张力，失去这种巨大的压迫感？ 终于迎来正式开拍的时间，见到导演和两位前辈，对于自己的加盟对方也充满期待。 男二的戏份其实不多，大部分时候都在观察导演的调度和镜头运用，这些都是系统无法给与的宝贵经验。 大师级的调度让剧情节奏不急不躁，戏剧冲突层层提升，把人物推向“tobeornottobe”的两难抉择中。 在叙事线上老道的布下一个定时锁，在故事进展到特定的时间时就会触发一些特定事件、或者难题，逼迫角色在预定的时间内去解决。 开篇十分钟引入正题，呈现人物基本特征，把那份牵引整个故事的绝密资料作为诱饵全盘托出。 建立紧张感后，影片的基调在具有特色的布光和场景中得到了体现，并趋于稳定。 在丁诚眼里《华盛顿邮报》有着斯皮尔伯格在《间谍之桥》中使用过的众多电影元素，不过是在主题提炼上有所不同。 开篇人物和故事线看似繁杂，不过在进入第二幕后，开始化繁为简，两位绝对人物开始凸显，即华盛顿邮报的女老板凯和传奇主编本。 jirouygdi 。 第447章 大师就是大师 一份绝密文件，《纽约时报》率先发布，让《华盛顿邮报》成为笑话。当天的头版，一个在痛斥政府撒谎，一个在搞政治名流的婚礼花边， 高下立判，主编本羞愧难当。 同时女老板正在费力结局报社的经费问题，上市计划拉开帷幕，高达00多万美元的股票价值可以在年给0多位记者提供稳定的收入，让报社的规模和影响力得到扩张。 让《华盛顿邮报》不在是一家地方报纸，这是凯的夙愿。 在基础的冲突设立后，第二幕就是去把这些冲突的情节创造的更加丰满和复杂。 一系列波折与逆转、障碍和纷乱的元素不断叠加进故事，每个麻烦的目的都是为阻止主角向目标进发。 老板凯和主编本，两人的从一开始就是相同的，那就是提高报纸的声望。 不过两人的方法不尽相同。 本认为内容就是报纸的灵魂，比起什么绯闻花边，家国大事才是一份报纸地位和权力的保障。 而凯却正在为凑集资金拉拢各方财阀，听取他们的意见，满足他们的需求，说服他们认可这份报纸，同时也希望自己也得到认同。 大新闻就意味着面临巨大的法律危机，《纽约时报》因为刊发五角大楼绝密文件而面临泄露国家机密的大罪名。 作为大报尚且如此，当时还只是地方小报的《华盛顿邮报》自然内部意见严重不统一。 一边是记者编辑的不屈不挠，用0小时整理000页资料，挖掘大新闻。 一边是经营者的蹑手蹑脚，大新闻一旦放出去，法人可能坐牢，投资方可能撤资，最后连报社都可能轰然倒塌。 围绕这个难以调和的绝对冲突，剧本从小到大建立多组矛盾。 首先是寡妇和男权之间的性别矛盾，当时美国对女性还不是特别友好，男人谈事情时，女性要自觉离开，就连作为老板的凯也需要在饭后和男人的太太们聊八卦，拉关系。 很多小细节体现出女主在男人堆中的无奈和不自信，比如进入男人们常去的俱乐部谈事时，慌忙地碰倒了椅子，遭受一旁男人的白眼； 参加投资会议时，完全说不上话，有人当面以性别缘由认为没有掌舵的能力。 时常无力的陷入男人堆里，努力地克制着内心的慌乱。 就连主编本对凯也不够尊重，一次次在夜晚，没有预约的情况下闯入凯的家中，大义凛然的声称不出版就是政府权力的歧视。 所以看似汤姆汉克斯是男主角，其实第一主角绝对是梅姨，她需要通过这次事件获得对重认可，男人的认可，同事的认可，以及来自整个男权社会对于女性群体的认可。 剧情大低潮处，本认为自己承受的巨大的压力，而妻子提醒他，其实压力最大的是作为老板的凯。 如果失败，你可以再找一份工作，而凯却会因此坐牢，失去一切！ 围绕性别话题更大的一层主题无疑是媒体和政府的角力，捍卫第一修正案中出版自由的权力变成了影片最为明目张胆的冲突。 最动人的地方就是媒体人的那股气，我们输了，这个国家就输了。 政府赢了这次，就还有下次，以后都会赢，因为我们害怕了。 捍卫出版唯一的途径就是出版本身！ 当凯力排众议，在巨大的群体压力和个人压力面前，颤抖打着结巴说出，“出版吧，出版吧”的时候，影片主题和人物弧光完成闭合与转折。 终于在男人群中昂头挺胸第一次骄傲的说“这是我的公司。” 自己的角色被掩盖其中，不光是自己，其他角色都是如此，通过两大主角的碰撞变化，才能深刻凸显出矛盾冲突。 在出版之前，政府当局不断施压，泄露国家机密，谣言惑众，给越战抹上不利的色彩。一个又一个大帽子扣在了媒体身上，希望瞒天过海，束缚住媒体手脚。 纽约时报作为领头人已经投降认输，停止继续发布相关文章。就在媒体出版自由第一次遭受重创时，《华盛顿邮报》站出来。 作为对立人物的尼克松一直都在暗处，以剪影出现，他所在的白宫大楼阴沉不见光，而报社这边是光明，一直笼罩在阳光里或者灯光里。 那场象征着胜利的宣判，让导演一开始埋下的众多冲突得到释放，问题得到解答， 克服重重阻碍，达成了自己的，获得认可，探寻真相。 女性、战争、国家纷纷在媒体这面镜子前不断修改着真相，媒体作为探照灯给社会大众照耀到了有关这些话语的更多的阐释，让大众更加全面，摒弃偏见的看待女性、战争、和国家的真相。 作为亲历者观察，丁诚发现不光是故事剧情的建构，斯皮尔伯格在影片中运用动态的镜头语言表达这场紧张的动乱时刻。 用移动的镜头制造慌乱，景别，景位，变成一种潜文本。俯拍凯的镜头，渲染一种孤立和渺小感。 空荡幽暗的四周，涌动着她难以抗衡的力量，暗藏杀机。随后镜头开始缓慢抬升、旋转。 质疑的声音从电话机的四面八方袭来，惊悚感扑面而来，女主无语凝噎…… 拍摄其自己的时候，大景别的画面四平八稳，刻板，具有压迫感。而到男主，镜头选取更广角度，从特写变成近景，人物的半个身体纳入画面中。 因为在几个男人中，只有本支持发表文件，他势单力薄，情绪激动、躁动不安。 令人最记忆犹新的一场戏是梅姨奉献的影后级表现，在询问经营的建议后，画面先是采用稳定的近景，在一番激烈的内心争斗后，画面开始推进，一直推到面部大特写，原本在画面中孤立渺小的凯一下子占据整个镜头。 面部所有的颤抖和眼中的忧郁一清二楚！ “来吧来吧来吧，让我们发表文章。” 随后慌忙地挂掉电话，生怕自己会反悔。镜头随即拉到全景。 一锤定音后，观众的压力和角色的压力在景别的变换下得到疏解和释放，人物内心的变化通过镜头的潜文本得到精准展示。 所有元素运用绝对是大师级的，收放自如，拿捏得当，一气呵成！ 斯皮尔伯格很细致的在结尾仪式化地再现报纸校对、拣字、排版、印刷这一整套流程。 把行为复杂化、仪式化，使其显得庄重，敬畏之心因此不再那么易碎。 这些画面让观众明白，作为传播者需要铭刻的那些真理与职责，真相通过那么多的流程才得以传播， jirouygdi 。 第448章 真正的牛逼！ 伴随着拍摄，面对当年的历史丁诚也越来越震撼。 身在0年代的美国，职场完全是男人的天下，女人只能做接线员或秘书，生育是她们立足的资本，还要面对来自商业广告的歧视。 0年香烟品牌tipalet在广告词里写道往她脸上吹一口烟，她就什么都听你的。 年女运动收效甚微，皮鞋商打出一则广告海报，暗示女人是会为一双鞋子而臣服的玩物。 《广告狂人》的背景便是六七十年代的美国，女秘书刚入职，就在电梯里被三个身材高大的男人包围，还要忍受各种骚扰和调戏。 美其名曰女秘书，无非是个端茶倒水的。因为男人不信，这些女人会和他们一样有思想、有能力。 所以当镜头扫过整个编辑部，满目都是报纸、文件和坐在打字机旁的男人，女性则少得可怜。 那时的新闻界，主管大多是男性，更不要提一把手。所以当女主上任，很多编辑记者接二连三地跳槽。 那就是年！ 面对发，还是不发？ 她吞咽了一下，男人将她团团围住，要求为公司考虑隐瞒真相。大概是太紧张，才会一连说了三个goahead。 丁诚最常见到的画面，就是被一群男人团团包围的她，几次三番，欲言又止。 和自己的下属吃早茶，下意识搓着手，小心翼翼地说我觉得我们的女性读者在流失，你可以把焦点放在女性的…… 话未说完，遭对方抢白凯瑟琳，别对我的工作指手画脚。 瞬间愣住，一个吞咽的动作，然后把脸别过…… 去和投资人开会，整个大会议室，只她一个女人。 男人们一句接一句，她嗫嚅半晌，刚吐出一个字，就被隔座的男人叫停，喊着别纠结这个。便只好噤声，看着别人发言，然后附和一笑。 穿着睡袍，站在一群男人中间，讨论到底该不该发那份五角大楼的机密文件。男人们唇枪舌剑，争执不休，一点出声的机会都没给她留。 当踏上那段台阶，发现门外站着的都是女书记员。推开门时，闯入视野内的，全部是男性高官。 两个镜头，差别立现。 当凯瑟琳排队等待上诉，一位抱着文件箱的黑人女性路过。她个子矮小瘦弱，为政府工作，却抬头看向凯瑟琳，目光坚定我希望你能赢。 还有总编的女儿，第一次出场，是在自家门旁卖柠檬水，一杯美分。 七八岁的样子，扎着马尾，背后是自己做的牌子。吃力地拿起水壶，为别人将柠檬水倒进杯子。本不必做这种事，毕竟有一个位至总编的父亲。 却还是将赚到的钱一张张码好，交给母亲。这一刻，她根本不是谁的女儿，而是一位年轻的独立女性。 最令丁诚欣赏的是男主的妻子，当女主一声令下，决定出版时，记者们进出总编的家，在客厅办公，文件一张张铺得满地都是。他们要赶在截稿时间前，提取最重要的信息编辑成文。 在这个时刻里，她却在门边悄悄数人数，确定要准备多少份芥末火鸡和辣根烤牛肉。然后端着餐盘，躬身询问每个人需要什么。 她身后，玄关处，是独自一人将重重的广告牌抬回家中的女儿。 在将所有食物摆上桌，安静地站在厨房，看着餐厅里的男人高谈阔论，不发一言，不露锋芒。 女人要承担所有家务，男人要求她们绝对忠诚，甚至不能放一个推销员进屋喝水。 宾客散去，夜深人静，她开始做雕塑。男主得意地炫耀，五角大楼文件能出版了，她第一反应是凯瑟琳真勇敢。 男主皱着眉头，反问“我不勇敢？” 她低头继续摆弄自己的雕塑，轻声说身处一个很多人不认可她的位置，无数次被说不够好、被忽视，因此赌上性命，作出这个决定，我认为她更勇敢。 这时候男人才意识到女性的付出，那个时代所有女性的付出！ 这才是让丁诚震撼的地方，虽然作为一部传记类影片，但被导演拍摄的赋予节奏感与娱乐性，并非严肃的、完全基于现实的纯传记片。 在视听语言的运用上，斯皮尔伯格依然有他个人的巧思所在。 严格的把自己和观众定位在观察者而非参与者的位置，全程都没有让观众使用角色的视角，而适中采用第三方视角来跟进每个事情的过程。 每到某个转折点，引起剧情转折的关键人物出现的时候，镜头会先在侧面，高度大概在角色胸部的位置，以全景与角色并行，而且镜头略有起伏，很像一个活生生的第三人从侧面跟着角色一起并行急速前进，然后镜头慢慢走到角色背后，从后面跟着个角色走进某个室内，围观某件事情的发生。 时刻从第三方的角度看着这个事情一步一步的进展，看着角色们跟自己做斗争，跟对手斗争，跟权利斗争。 观众是完全站在客观的角度去观察角色们的选择，这样的镜头设置，虽然没有参与感，但是会让观众有一种种不由自主的评判感、审视感。 各种场景交替，节奏把控，没有冗余镜头和设置，角色塑造的精彩结合导演安排和剪辑，使每个角色都非常有个性。 能在商业片里表现时代背景，刻画人性的跌宕起伏，凸显职业的光芒…… 这才叫真正的牛逼！ jirouygdi 。 第449章 平凡的伟大 “黑水？” 丁诚看着participant刚送来的剧本，又是社会题材？ 聚焦、绿皮书、华盛顿邮报都是这家公司的作品，永远致力于黑政府。 主角一位在俄亥俄州工作的环境法律师，刚刚在律所升级到小合伙人，有天接到来自老家外婆邻居的电话，说他的牲口都死光了，怀疑是杜邦集团在买下土地之后，在用化学废品污染土地。 收到电话的主角很为难，作为一名企业事务律师，专长是为大型化工企业辩护，也就是邻居的对立面，甚至多次和杜邦集团的律师合作过。 带着的录像带回家，通知妻子要回一次家去侦察一下，看自己有什么可以帮忙的。 当来到这片土地，面前是一片荒芜，简直像是一片墓地，所有的牲口都死光了，死去的牲口身体器官各种病变，惨不忍睹。 深受震撼之下回到公司，据理力争老板勉强答应，本以为只是简单的提交些文件诉讼走个基本程序，毕竟公司的生意是辩护大集团而不是把他们告上法庭。 没想到的是，这一次点头，居然揭开杜邦集团整整半个多世纪的黑色水域。 看完剧本，毫不犹豫接下！ 看过导演托德海因斯之前的作品《卡罗尔》，复古胶片质感、细腻动人的情感处理堪称当年的年度惊艳。 女一号安妮海瑟薇更不必说，凭《悲惨世界》获得奥斯卡最佳女配角后的几年里，演技也打磨得趋于稳定。 肖申克救赎的老戏骨蒂姆罗宾斯也是期待合作的高手。 与华盛顿邮报为代表的社会事件改编影片中经常呈现共同努力的群像不同，这个剧本立足点很精准地落在主角这一个体身上。从头到尾，完整而专注地讲述关于一个人的情感、生活的转变。 一个安分勤恳的老实人！ 正式开拍，镜头刚开始顺着渐变的帘幕平移到会议室，整个空旷的会议室只有主角孤身一人耐心、不知疲倦地摆放文件，而后开始的会议上，蒂姆罗宾斯饰演的老板宣布主角成为律所合伙人的喜讯。 此时此刻没人会预料到，等待着这位优秀员工的，将是一场反叛的、注定孤独的历程。 人设居然是一个说话略带口吃，摇摆在体制和正义之间的犹豫者主角。 会议结束不久，主角西弗吉尼亚的老乡——没多少文化的牧场主无礼地请他担任自己控告杜邦公司一案的辩护律师时，说话口吃反倒令主角显得格外温和礼貌，向他说明自己身为杜邦公司辩护律师、是tennant对立面的尴尬境地。 但是当外婆的名字被提及的时候，他开始迟疑，眼神在牧场主、一旁的助手以及身后催他开会的老板之间摇摆起来。情与理寓于主角的善良本性中，将他拖入两难。 画面转向主角的家庭。安妮海瑟薇扮演的妻子曾经也是一名律师，现在作为家庭主妇仍然干练地将家庭打理得井井有条。 外婆翻出旧照片，讲述儿时的主角在牧场上无忧骑马的美丽回忆，无形之中牵引着他踏上牧场。 仅仅在开端部分的寥寥几笔，就已经利用诸多细节将主角的性格展露无遗，开始渐渐共情于这个善良温和的律师，不得不说导演的化骨绵掌功力深厚、非常温柔。 这是一人孤独对抗世界的漫长战役，当观众已经切身进入到这个小人物的生活中时，已经随他一起被置于孤立无援的冰冷案件中，开始共同踏上这场煎熬、漫长、久无天日的对抗征程。 虽然主角的性格是温暖的，但是镜头语言整体氛围却是冷清克制、深沉压抑的。冷色调的粗粒胶片风格搭配上时而低沉轰鸣、时而细腻哀伤的配乐，构建出一种冰冷和无助的氛围和情绪。 而贯穿全片的不停延展、不可阻挡的时间轴，则克制地给整个案件进程定义坐标。 镜头回到年，三名小青年夜闯黑色水域，青春的肌肤与黑水亲密接触，疯狂地游起泳。没快活多久，便被两名船艇上的环保监控的工作人员驱散离开，事后还不忘咒骂他们是一群熊孩子。 看上去是成年人在教训无知小朋友，但是事实上没有人知道，这里的成年人其实也和这几名熊孩子无异，处于一场体制下的巨大骗局中无知地生活着。 主角第一次见到牧场时的惊讶，照比之后的一系列的震惊，简直微不足道。所谓牧场俨然已成为墓场，所有养殖的奶牛全部在饮用污水后发疯失控、畸形上身，不得已而被打死埋葬。 同样是在这片牧场上，主角第一次亲历事件，作为见证者眼看着农场主射杀最后一头发疯奶牛。对于情感细腻的主角而言，这是一次真实的情感触动。 当正式接手案件，与杜邦公司领导菲尔对抗时，资本家终于撕开伪善、自信的面具，当众失控怒骂主角，自此开始主角的职业生涯开始全面瓶颈。 令人望而却步的满满一屋子资料成为敌人侵蚀主角意志的第一炮，然而他坚守着耐心，从繁杂的资料中梳理出重要线索。 完全打破世界观的第一件事情，是在线索中发现的pfoa物质一直以来都拥有着强大的致病毒性，数十万人污染水域下的人口受到影响，引发出乎意料的癌变和畸形胎儿，并且一切都发生在杜邦公司知情但刻意隐瞒之下，而且绕过无知的政府环保监控系统。 看似固执的农场主，只是一个没有文化的牧民，但是从来不肯妥协，甚至在带病状态下拿枪在屋外坚守着自己的牧场，代表着无产阶级对于寻求公平正义的最直接的诉求。 而当他被确诊出由于黑水得了癌症后，生命之火渐渐熄灭，但是他的满腔怒火转嫁到见证者主角身上，只能义无反顾地完全站在一条反叛庞大利益集团的孤身道路上。 案情历经三年，终于筹集到足够证据和证人配合，在与杜邦公司的对抗中迎来转机，成功申请到医疗监护的司法步骤。 只要经此步骤通过，一切都将迎来正义的曙光。然而事情再一次超出主角的预期，不断侵蚀、折磨着这个平凡律师。 八年后医疗监护的血样检验结果始终迟迟未出，主角在曾经支持抽血检验的几千余人面前遭遇了信任崩塌和冰冷责备，再也没有接到过新的案子，薪酬被压缩到之前的，三个孩子的庞大学费为家庭造成了巨大压力，即便坚韧如妻子sarah也开始信心崩塌。 这样的一个时间点，妻子和上司也终于开始重新审视过去的十余年。镜头也借两人之口以及所有观众道出主角这位平凡小人物的非凡人性闪光点 他甘愿为了一个需要他帮助的陌生人冒着所有的风险，我跟你也许都不懂那是什么，但那绝不是失败！ jirouygdi 。 第450章 真相的代价 所有进入主角生活中的观众至此也终于在冷静克制的全片中迎来一个小的情绪，终于等到检验结果，证明污染与肾癌、癌、甲状腺疾病先兆子痫、高胆固醇、溃疡性结肠炎六类重大疾病相关联，目前已有3535人染病。 结尾处又回到法庭，主角也重拾信心，开始一宗宗案件地重新踏上为受害者争取公正胜利之路。 片尾最终以字幕交代杜邦公司以6707亿美元赔偿所有3535起案件！ 在丁诚看来主角是非主流律师，也可以说是个离经叛道者。在大多数精英荟萃的社交场合，都多少有些显得格格不入。 略微有些佝偻着背，言语相对迟缓，神态略显木讷，怎么看都不像是个为大企业辩护的慷慨陈词的律师，仿佛总与这个白人主导的资本世界带有隔阂。 老板对他的评价是一个特别出众的律师，非常聪明，充满活力，顽强研究做得非常非常彻底。 当杜邦为刁难他，将半个世纪的相关资料都送到地下室，他不是被巨量信息所征服，而是开始有条不紊地对信息进行整理和归档。 这部作品非常打动丁诚的一点就在于所塑造的诸多冲突，不仅是人物关系层面的冲突，更是人物内心的冲突。 当西弗吉尼亚的农场主找到自己时，必须面临一个极其严峻的考验。他内心知道，当初自己学环境法，是因为觉得环境法看起来会对社会有真是可见的影响力，是你可以通过践行来改变些什么的。 拿到这个案子的时候，要做出的决定非常艰难，因为如果选择放弃，良心将会受一辈子的谴责。但如果他选择帮助，那么不可能再获得任何其他化工公司给他的工作。 某种程度上说，两人是同病相怜的，他们都与身边的社会多少有些脱节，有些格格不入，也有些特立独行。选择在一定意义上都是自杀性的，一个杀死自己的职业生涯，一个杀死自己的社交生活。 一个是高中毕业文凭，一个是法学博士，然而在生活的某一个节点，他们都发现正义靠不住，联邦政府靠不住，看似公平的司法体系靠不住。 为了发出自己的声音，能靠得住的只有他们自己。 另一个令人敬佩的老板，一直暗中支持控诉。身处这样一个阶层之中，他面临的选择困境，不比主角的小。 一方面是公司的大合伙人，不可能不管公司的盈利和行为对公司客户造成的负面影响，另一方面骨子里有正义感，觉得做得对，因此想要支持。 所以当大规模抽血实验之后，化验结果迟迟下不来时，不得不通过克扣主角工资的形式，一方面对他施压，一方面平衡公司支出。 资本主义社会，没有管理者可以对现金流表说no，勇敢和正义，真的很柔软。 当然比起前面三个男人的选择，或许妻子的选择才是最困难的。当初选择放弃自己的事业做家庭主妇，是因为主角升职，工资很高，觉得自己可以把更多的时间和精力放到照顾孩子上面。 但当案子迟迟未决，三个孩子上学经费都不一定保证的时候，终于对丈夫爆发。她理解这个案子对丈夫的重要性，可是作为母亲，她也不能对孩子们的未来坐视不管。 当对丈夫施压导致轻度中风被送进医院后，她突然觉醒，明白丈夫所追求一切的重要性。当她一字一句针锋相对时，对丈夫的爱和对丈夫事业的支持超过她生命中其余的一切。 那一幕，安妮海瑟薇如此入戏，让丁诚都心中荡漾着感动，一波一波，向外扩去。 不得不说电影这东西很奇妙，人们坐在一个黑暗的屋子里，面对那些心知肚明的假象，却依然做出悲喜交加的反应。 在虚构的胶片或数码世界里电影是艺术的，而在我们的意识和情感的世界里，电影又是现实的。 participant更擅长于挖掘重大社会事件背后的原型故事，以更接近真是的方式呈现给观众。 作品结构也非常美式个人英雄主义，在丁诚眼里其实美式英雄主义宣传，本身也是一种策略。通过这种个人英雄主义文化的塑造，可以激发个人为社会、为集体奉献的责任感，同时还能够让个人产生一种错觉，能够以一己之力赢得任何战斗。 从人类历史的角度来看，发现美洲不是哥伦布一个人的独木舟，攻占巴士底狱的也不是某一个身强体壮的市民，陈胜吴广振臂一挥，还需要诸多的民众认可，任何一个伟大的事业，都不是一个人能够完成。 人类正是靠着围绕着某种信念组成的组织才能够战无不胜。独立战争不是华盛顿一个人的战斗，南北战争也不是林肯一人终结的，任何革命性的事件，都是群体达成共识之后，共同为止奋斗才能够完成。 所以这种个人英雄主义的文化塑造，也许会更能达成社会的稳定，用一种英雄的情怀感召个人，让个人发挥自身的最大潜能，在某些方面，或推动变革或揭露丑恶，从而推动社会进化。比起来大规模的群众运动，这是一种代价最小且又能发挥效果的方式。 与个人英雄相对的就是集体主义式的文化，在对社会稳定上，集体主义大多数时候是有效的，让人融入在茫茫人海中，不出头，不犯错。但有可能也会让人意识到集体的力量，在觉醒之后利用集体，煽动起更大的社会变革。 同时集体主义文化在推动社会变革上，效果就更弱。功劳是集体的，出力却是个人的，在看不到自己努力能够对最终结果带来多大影响的时候，人们往往会逐渐泄气。如果个人是渺小的，那么我再努力又有什么用呢？ 所以如果把电影当作一种意识形态塑造工具的话，无疑个人英雄主义在大多数方面都要优于集体主义。 在很多影片中，英雄往往会遇到一个同样的困境，由于在某些问题上与大众看法不一致而受到排挤、鼓励甚至打击。 很多现实主义题材的英雄，并没有超长的智慧、过人的体能，他们要做的只是与大众的惯性思维相对抗，在主流的文化和舆论压力下，坚持自己，并最终改变世界的看法。 在这背后，实际上有一个很有趣的追问——什么是真相？ 如果不假思索地回答，真相就是真实发生的事情。但很多时候，很多事情，我们并不是当事人，并不在场，我们了解的真相，也许是别人的口述，也许是记者的调查，也许是官方的陈述。 任何一个事件，都有许多版本的“真相”，大多数时候，被最多人接受的那个版本，就成了最终的“真相”，而现实往往就被忽略。 杜邦公司很早就知道排放的化学物质的危害，但信息被封锁在公司的内部，这是一个真相。 从监管部门到公众，都认为排放是无害的，这是当时社会的真相。 我们不能用一种时候诸葛亮的态度来看，如果设身处地的想，当时如果挑战这个社会真相，需要多大的勇气和努力。 。 第451章 试试也无所谓 丁诚叹口气，华盛顿邮报后，自己终于挑大梁一部反映社会现实的好作品。 可惜还是有很多遗憾！ 比如主角的视角下，对达到目的设置层层阻碍、通过片中的事实影像的陈述、律师团队、妻子的支持，这些构成不断向前的阻力与推动力，深化事件的感情因素，从而从侧面烘托主角的人性光辉。 所以他在影片中的形象是立体的，屡屡上镜的妻子与事务所管理人通过一些片段也可以立的住。 相反对立面杜邦这边的描述就略显简单，前半部分只有杜邦的领导人出镜，后面除法庭戏份，杜邦的所为几乎是从对话中得知的，站在主角对面的最大敌人不由得被扁平化。 一方面导演托德毕竟很少触及纪实类电影，而以人为基本单位是他一贯的做法，以主角为基本单位去扩大事件影响，对于文艺片导演无可厚非，并且对观众的情感冲击并没有减弱。 另一方面则来自事件改编电影的方向，社会事件改编电影的处理视角方式中，群像与个人视角都很常见，主要在于导演或者整个制作团队所期望的效果。 《聚焦》之所以拿下88届奥斯卡最佳影片，靠的并不是简单个人情感的同理心，社会事件本身的意义以及人物对位群像出演冷静克制突出整体事件的社会影响，并进一步拉近观众的好感，无需刻意、无需滥情。 丁诚认为社会事件突破口的以反抗题材居多，这类电影需要观众与人建立联系，有时候可以用更戏剧的方式去塑造这个人物，这点在今年奥斯卡系电影《理查德??朱维尔的哀歌》中同样可以找到。 导演设计一个善良乐于奉献的形象变跃然于屏幕之上，先抑后扬或者先扬后抑再扬也是塑造人物的关键手法，同样事件本身就是扬-抑-扬的过程，典型事件对观众情感认同的便利性体现的淋漓尽致。 能够反应这个事件并给观众以启发就是一部合格的事件改编电影了，做到这点，好莱坞工业似乎有得天独厚的优势。 平静的叙事、克制的文风、到位的个体塑造再加上适时的陈词演说，追求剧本流畅、体现故事内核、放弃作者思考的风格在追求作者性艺术电影里找不到位置，但制片厂维度内所搭建的朴实直白的感情内核会特别适合普通观众。 影片的话题意义超过艺术价值，这是毋庸置疑的。电影对社会和法制的推动，韩国《熔炉》是杰出代表，直接推动政府出台了未成年人保护法。 好莱坞同样喜欢把一起起真实事件搬上银幕，让观众了解事件的始末，这无疑会加强民众对政府和公司的警惕性和监控。 我不是救星在国内开了个好头，可惜没有继续跟上。真正好的现实题材电影是需要制作者从骨子里坚持现实主义的，可能有现实题材，但目前来看还缺乏现实主义。 不得不说导演的表现手法比较普通，会让人容易觉得无聊，因为没有做到情绪上的连贯性。如果说前面一个半小时通过一系列细节让人的情绪保持在一条水平线上，最后半小时就有点牵强附会，甚至结尾也没有拉一个。 虽然刻意安排夫妻吵架、晕倒送医的戏份，但故事进展到这样的环节，观众已经无法被主线之外的情节吸引。 部分情节缺乏说服力，如一开始律师接下养殖场的案子，影片交代的动机是乡情，并且使用《乡村小路带我回家》来渲染情绪，固然感人，但理智上缺乏说服力。 最后半部分角色们全部处于等待状态，而等待的结果是杜邦公司反悔，作为一名资深律师，难道开始没想到这一点？ 影片中比洛特把责任都推给了政府和杜邦公司，这都是情绪上的宣泄，如果影片在前面作出一些技术性的交代如杜邦公司的律师找出了法律漏洞留作后路，那杜邦公司的突然反悔就有说服力很多。 因为导演用八成画面充斥着冷峻阴郁的蓝色调，大量主观镜头停留于报纸、书页、照片、屏幕，去体现调查取证收集线索的复杂和艰难。 时间跨度很大，气氛沉闷又有压迫感，社会这滩黑水才是真的深不见底。片尾的一串串数字触目惊心。 当然导演的实力还是有目共睹，人物关系的镜头构图也堪称典范，将人物的对峙关系、边缘境遇做出教科书式的展现。在整体节奏感上亦是环环相扣，两个小时的片长内虽然一次次在生理上能感受到时间在不断进展，但是每当观众觉得案情会套路般地结束时，时间轴的无情碾压以及案情一次次超脱我们预期、打破体制的进展又会刷新观众的观看动力。 但同时专注于个体小人物是一把双刃剑，也可能成为制约格局的最大因素。当视角被确定为单方面后，故事的讲述者便可以通过一些私人化的细节、情感塑造，最大程度地使观众移情，但同时也代表着失去更为广阔的叙事空间以及更为客观的呈现。 在整体风格上的克制与压抑，某种程度上对客观性进行一定程度上的微妙补救。但是在人物的展现上，却难以避免地出现了群像单薄、向主角靠拢的局面。 关于探寻真相方面的社会题材影片中，移情于观众、或多或少地编织一种令人沉溺的情感假象总归是会削弱真实的力量。 虽然阵容有冲击奥斯卡的潜力， 但结果丁诚反而不太乐观！ 。 第452章 贱人的最高境界 也算过过黑老美的瘾，这两部现实题材让丁诚体会到美国和韩国的不同。 “赛车类型？” 半个月后接到一个剧本，居然是少见的纯赛车题材？ 名字叫极速车王，也是改编自历史真实人物发生的故事，亨利福特真的曾经想收购法拉利？ 可惜遭到拒绝，并且被恩佐各种羞辱，因此才决定组建自己的车队参加勒芒比赛。 1966年的勒芒，福特真的包揽前三名。原本身为主角的肯迈尔斯都赢定了，福特高层却做出一件很卑鄙的事要求他放慢速度和另外两名赛车手同时到达终点线。 肯照做了，然而勒芒却宣布冠军是迈凯伦。 这件丑闻轰动整个赛车界，三人同时到达终点线，另外两个都是冠军，唯独肯不是？ 更值得一提的是，迈凯伦全名布鲁斯迈凯伦，正是超跑品牌迈凯伦的创始人。 堪比宫斗撕逼大戏！ 如果不是福特高层的无理要求，肯将是史上第一个同年连续赢得sebrg、daytona、勒芒的极速车王。 这是什么概念？ 五十多年后的今天仍然没有任何人达成！ 比赛结束两个月，他就在测试赛车的过程中遇难，也许第二年、第三年还有机会夺回原本属于他的荣誉，但还没等到那一天的到来就离开人世。 这次剧本安排双男主，另一个传奇角色谢尔比也是真实存在，经历丝毫不亚于肯。 七岁就患有心脏瓣膜疾病，大半个童年都在床上度过。长大后却成为专业赛车手，赢取f1、勒芒等大赛的各项大奖，还刷新16项美国和世界速度记录。 由于他有心脏病，所以参加比赛的时候把药压在舌头下来缓解胸痛。 后来因为身体问题告别赛车手，退居幕后做汽车设计师和赛车设计师，为汽车行业和赛车行业做出大量贡献。 克里斯蒂安?贝尔！ 这是决定接戏的主要原因， 丁诚饰演肯，贝尔演谢尔比！ 同为赛车类电影，丁诚很难不将剧本与《极速风流》相比较。两部电影都分别采用足够新奇的招式来引人注意。 前作基本都将赛车领域内的各项专业名词融入在台词中，绕过枯燥乏味的技术性问题解答环节，以确保从未接触过这方面知识的观众也能设身处地地体会到这项运动的燃点和激动人心的时刻。 但这样的细节性描写在本片中出现的次数却略多，引起观众与人物之间的距离感，不过导演通过多角度的剪辑与适时出现的特写镜头为这类情况做出了调节，也算是有所弥补。 对观众来说，赛车类电影的燃点无非就是双方的速度对峙和加速度的那一瞬间，就此看来，两部电影都极大限度地保留了竞技体育本身带给观众的魅力，长时间比赛的紧张感，难以预料的结局，冲过终点线那一瞬间的肾上腺素飙升，无一不是吸引人们走进电影院的理由。 然后是最值得关注的双主角模式，角色间关系的不同，也造成两部电影最明显的差异。前作中的主线情节即是两位车手相互交叉的那段职业生涯，二人的关系亦敌亦友，主要在相互竞争间创造出看点和戏剧冲突。 因为都是主角，就好像没了唯一的主角光环加持，悬念性自然就会显得更强。 而这部作品里两位主角本就是合作关系，如果一成不变的生搬硬套，免不了内容上的陈词滥调。但导演强化片中配角对事件产生的影响，将一部分重点放在对福特高层滥用职权的劣性作为的批判上，官僚主义的障碍将造车这件事延伸到更具意义的话题，避免看点的丢失，也暗示赛车与经济命题之间微妙而不可避免的联系。 肯和谢尔比都是赛车界的传奇人物，不过主题并不是宣扬他们多么多么厉害。 也许观众看到开头就会猜这又是那种千篇一律的主角成功夺冠的电影，但恰恰相反，他们输掉1966年的勒芒。 打败他们的是更优秀的赛车手吗？ 不是， 而是黑暗的人性和的体系！ 开始拍摄，两人第一次见面的场景，反派利奥的身份是福特副总裁，正常人肯定都是巴结他、讨好他，然而肯非但不这么做，反而直言不讳地说出这辆车的缺点，还给出改进建议。 利奥从来都是要风得风、要雨得雨，肯不和其它人一样对他拍马屁，让他感到很不爽。 恰好肯又是代表福特参赛的赛车手，这让对方找到报复的机会。 也许刚开始利奥并不是非要置肯于死地，他只是想让肯和其它人一样对他点头哈腰、毕恭毕敬。 但是肯天生就是那种不为五斗米折腰的人，他不愿意圆滑处世，他只想遵循内心。 利奥眼看肯并不服软，不能用赛车战胜肯，所以一定要用地位和权力打倒肯。 假如肯能夺得勒芒冠军，利奥身为福特副总裁他脸上也贴金，但他宁愿自己脸上不贴金也坚决不要肯好过，所以他各种公报私仇，各种刁难…… 这就是贱的最高境界——损人不利己。 这就是导演的高明之处，也许赛车领域离观众很遥远，但肯和利奥之间的故事一定让人感同身受。 即便不是赛车手，也一定体会过公司里你不谦卑低头，上级就要敲打你的文化。 我们没有能力改变这种风气，所以最后只能选择隐忍。而越隐忍，上级就越耀武扬威，越想试一试自己的权力到底有多大，从而恶性循环。 之所以恩佐法拉利拒绝被福特收购，是因为他不认可福特公司那种要求赛车手服从命令的理念。 但利奥不敢承认福特公司的理念不对，也不敢和大老板对着干，只会各种拍马屁。 正如肯所说他们眼里只有自己利益，只想讨好自己的上级。虽然讨厌自己的行为，但他们更讨厌、更恨像自己这样的人。 因为你跟他们不是一类人，因为你比他们聪明，因为你与众不同。 当初肯提出福特野马的缺陷，然而利奥只想听好话，对于人们的批评根本听不进去，这和亨利福特听不进去恩佐的话是一样的。 1965年勒芒，利奥随便找个理由剥夺肯参赛的资格。 结果福特惨败，全军覆没。 即便如此亨利福特和利奥还是不允许肯参加勒芒，迫使谢尔比以他的公司为赌注换取让肯参赛的机会。 如果在daytona夺冠，福特就允许他参加勒芒； 如果没能在daytona夺冠，谢尔比就把公司送给福特。 利奥接受媒体采访甚至叫嚣车手的选定、速度、战略的规划，甚至连油门该踩到多少转都是我们决定！ 。 第453章 妥协的艺术 说明福特根本不适合赛车，只想着怎么控制赛车手，怎么让赛车手服从命令，和体育精神是背道而驰的。 典型的一群业余人士去指挥专业人士，他们要求肯不能超过6000转，这个规定严重限制肯的发挥。 幸亏谢尔比违背命令，允许踩到7000转，才让夺得冠军。 勒芒比赛时利奥再次这么做，肯打破圈速记录，所有人都很高兴，包括亨利福特，唯独利奥表现得很失落。 甚至说不能把车开得那么快，这不在计划之中。 眼看肯即将夺得冠军，利奥竟然要求他放慢速度，甚至威胁他如果不听话就让他再也不能参加sa和fia比赛。 最阴险的是他早就知道如果三辆汽车同时到达终点线，冠军将会属于迈凯伦，所以他用团队精神之类的话欺骗谢尔比和肯。 很多导演拍电影喜欢把主角这边拍得伟光正，把对手拍得阴险狡诈、卑鄙无耻，通过贬低对手来捧高自己。 而这部作品并没有通过贬低法拉利来捧高福特，恰恰相反，影片中法拉利是一个非常值得尊敬的公司，反倒是福特高层自私、虚伪、世故。 当勒芒宣布冠军是迈凯伦的时候，所有人都去为迈凯伦喝彩，只有恩佐法拉利向肯脱帽致敬。 在丁诚看来从默片时代的滑稽追逐到《速度与激情》，needforspeed一直是最能体现电影运动影像特质的主题之一。 剧情充斥着对速度的极致还原和对造车过程的精细刻画，底特律的工厂流水线和摩德纳的作坊，勒芒夜雾弥漫的赛道和乡间小路，扳手与方向盘，加速，过弯，撞击与燃烧…… 导演用稳健的叙事和炫目的剪辑，将观众带入挡风玻璃后的第一视角，钻入汽车底盘聆听发动机的轰鸣。 你甚至不需要是赛车爱好者，更不需要懂车，也能在作品中收获当今好莱坞难得一见的影院体验。 这一部关于对抗与妥协的电影，不只是勒芒赛道上两位车手双车并行火花四溅的对峙，更多的是赛场之外，两位汽车巨头的理念之争，商业世界与理想主义的博弈，纯粹与不纯粹、尊严与妥协之间的对立。 因为故事设定在二战后60年代婴儿潮的大背景下，追求新奇标榜个性的美国年轻一代不再中意流水线生产的国产福特，来自异国更具匠人精神的跑车品牌显得更酷，而连续在勒芒耐力赛中获胜的法拉利更是成为速度和冒险精神的代名词。 尊严是不断出现的重要议题，而将尊严受损作为大战的直接导火索是非常聪明的戏剧处理。听到竞争对手嘲笑自己肥胖，嘲笑福特工厂丑，福特二世都带着戏谑的表情不屑一顾。 但最后一句挑战尊严的讽刺却让他神色大变，直接宣布在当年的勒芒向法拉利开战，要用一辆福特制造的跑车击败法拉利。 准确来讲，这里的用词不是击败，而是埋葬。亨利福特二世，这个继承创始人祖父亨利福特之名的二世祖，和他对身份的不自信以及所背负的重压，也就此丰满地树立起来，让观众心中福特v法拉利的天平悄悄倾斜。 更有意思的就是在整个故事的行进过程中，片名中这两个公司，福特和法拉利的形象一直在不断变化和摇摆。 法拉利一方在开篇中被塑造成狡诈恶人，似乎他们作坊里精雕细琢的养眼红色跑车只是一种毫无意义的装腔作势。 待到勒芒开赛时，法拉利方的车手像个沉默着奸笑的反派，而看台上法拉利老头每一次的气急败坏，和主角每一次的作梗都能让观众感觉舒爽。 而前中段的福特二世正相反，观众会支持他尊严受损后的复仇意愿，而在此之外他显得极有大局意识和商业头脑，对主角团队也比较尊重。 一场狂飙后的哭泣是本片最好笑的一个段落，也让这个车业巨头显得有点可爱。然而这个意料之外的喜剧段落正铺垫亨利福特与速度和驾驶之间的疏离，铺垫福特根本不懂赛车的事实。 当终点到来时，观众们会逐渐看清，玷污速度纯粹性的的反派永远不会只有那么一个，所有体育精神，竞技道德，所有对速度的浪漫主义幻想，在商业世界中都不过是终将转换成销售额的宣传品和营销话术。 这次合作让丁诚跟贝尔成为惺惺相惜的朋友，就如两个角色的关系一样，都丝毫没有抢占银幕时间，或是飙戏的倾向，有的只是没有表演痕迹的松弛自然。 贝尔完全将自己化成那个赛道边掐表的领队人，情绪内敛细腻。而自己扮演的肯，出神入化的伯明翰口音，对人物不同状态转化的处理，再次证明演技和实力。 用导演的话说没有人会不爱丁诚塑造的ken…… 即使这个人物根本没有讨任何人喜欢的理由！ 最终三辆福特越过终点线时，观众或许会发现受骗了这场比赛不关乎胜利，最终主题是妥协。 达蒙对身体状况妥协，退出赛场后开始心不在焉地服着药。而当获得福特提供的机会可以带领团队重返赛道后，即使他耗尽心力花样百出地抗争着，到最后也不得不在资本和权力面前放下尊严。 肯似乎是纯粹和自由的化身，但在进入gt40的车舱前还是有经济压力和家庭责任缠身。在成为福特车手后，他的第一次重大妥协，发生在福特高层禁止他出席前一年的勒芒比赛时。 脾气火爆的他，出人意料地没有一走了之，在空荡荡的车库里钻进车下，从收音机里听着队友们在勒芒的最新消息，一面认真地做着点评。 真正控制着那些炫酷赛车的不是把着方向盘的车手，看台上众人簇拥的赞助商们，才真正踩着油门和刹车，掌控着这些他们砸下重金的玩具。 他输不起这个机会，只能躺在跑车投下的阴影里，继续玩这个并没有话语权的角力游戏。 。 第454章 叛逆是英雄的特权 更为重大的一次妥协，出现在勒芒赛道的终点线前。这一次的妥协是真正表意上的妥协，放慢，减速，交出对速度的控制权。 对于最后的这个决定肯定有很多非常不同的解读，而丁诚倾向于将它落脚于之前角色与儿子的一场谈话中。 几次妥协都可能是为保住自己作为赛车手的机会做出的选择，是理想主义下忍辱负重的无奈，但或许对于他来说，更是明白速度的意义之后的通透与释然。 一次次打破个人记录，一次次将手中这台车逼到物理极限后，已经拓宽自己速度的边界。对于他来说，赛道不是直线型指向终点的，真正的赛场，是一圈又一圈，永不停止的进程。 所以不需要赢，只需要握住方向盘的那个机会，因为那之后便不会停！ 回想剧本，这或许是与其他类型片最不同的地方。不在乎结果，只在乎过程。 虽然看上去只是安慰失败者的鸡汤，但对于真正纯粹的竞技者而言，这是绝对正确的行动指南。或许竞技者这个说法，在这里都不够准确，因为在最后的那场驾驶没有其他对手，只有他一个人，在旷野中驶向一团火光。 不得不说作为真人真事改编的电影，在现实的框架下剧本已经做到最大限度的改编。从现实与电影的不同中，或许就能看出创作者们的表达重点。 现实中，恩佐法拉利不但没有在比赛最后对ken致意，他甚至根本没有出席66年的勒芒赛。 而福特公司，其实也没有为ken设下重重阻碍，在65年的勒芒就有派ken出战。对这两个公司脱离现实的塑造，一方面丰满情节，一方面或许也是创作者们自己站了队，站在所谓纯粹者的角度去批判行业垄断者的不纯粹。 相比较前两部作品，无论是华盛顿邮报的震撼人心，还是黑水的孤独前行…… 虚构作品与真实世界之间，本身就有巨大差距，而创作者们也是拿着有限的信息和老旧的电视画面，用自己的态度和解读填补故事中的空白。 除了人物塑造的趣味和对类型叙事略带颠覆性的解读，极速车王作为体育电影和传记片的另一个亮点，在于对角色家庭的展现。 在赛车手追求极致的过程中，亲人不再是电视机旁忧心忡忡的阻碍，相反都是站在刻板印象对立面，脱离功能性的角色。 妻子是绝对相称的灵魂伴侣，会把车开得比他还快，会在看到两个大男孩打架时拎一把花园椅打开一本杂志坐在一边。 而的儿子则是ken最大的崇拜者，但也会在父亲做出妥协时露出不解和失望，又最终真正读懂男人的无奈。 能看出经历过二战的那一代美国人身上不服输的拼劲儿，他们才是让这个国家伟大起来的真正引擎。 不管是两位主角，还是福特老板，总会提到二战时的经历。那就是他们那一代人一生中经历过的最重要的一场大考，考过之后，他们就是顶天立地的男人，再没什么事能难得住他们。 美国是二战的最大赢家，而意大利却是二战战败国，还是最弱的那个战败国。剧情危机事件接连不断，反而稀释，真要再配上一个俗套欢庆胜利的结局…… 这部片子才算废了！ 通常电影喜欢把上述情节处理成主角需要克服的最后一个难关，俗套的结局是主角坚持自我，赢下比赛，最后大老板被他的气魄折服，掌声经久不息。 比这种俗套更糟糕的写法是，让主角屈从大老板的淫威，明明是受到剥削、受到压迫，还要露出受虐狂式的笑容，谢谢老板赏饭吃，歌颂大公司给他提供的集体主义的温暖。 妙就妙在让主角主动放水，失去本来志在必得的冠军奖杯，而公司领导们正忙着弹冠相庆，才懒得理他。 反而对手远远地向他致意，他也回以心照不宣的微笑。 直到这一刻，福特和法拉利，导演究竟尊谁贬谁，才算尘埃落定。 谁把车当成赚钱的工具？ 谁才是真正爱车懂车的人？ 答案终于清晰，主旋律的皮囊下隐藏的反骨，让结尾有更多值得玩味的空间。 这几个角色的人格魅力，很大程度上来自叛逆，也就是不服从。 某种意义人类的历史是由不服从者推动的，文艺复兴、宗教改革、工业革命，让人们不再服从于神明、皇帝、教皇，转而服从人类的理性。 当代商业社会，需要服从的对象其实是变成大公司，这种服从不再是源自动辄鞭打的强制，而是内化到社会的运行准则中。 再考虑到贯穿其中惆怅的英雄主义气息，与代表着人类探索精神的赛车题材，丁诚更倾向于觉得当今社会创业远远比六十年代更难！ 因为大企业远远比六十年代更大……人类不再上月球……阶层比六十年代更固化……最好的头脑纷纷去做广告推荐算法…… 哪怕你仍会觉得自己无法违抗上级、说出实话，但坚持叛逆、坚持自己、去拼尽全力面向未来，着实是再酷不过的事情。 叛逆是英雄的特权，愿世界能给叛逆者更多的尊重与空间。 。 第455章 软科幻 “星际探索？” 丁诚接过剧本，终于见到一部大成本硬科幻片，十分期待。 看完才发现与其说是一部科幻电影，更像是披着科幻外壳的情感片，这似乎也正暗示着好莱坞的软科幻趋势。 近年来越来越多的导演摒弃硬科幻的传统路数，转而将更多的精力投入到探索主人公的精神世界之中，并与宇宙这一宏大时空彼此交织，形成交相辉映的双重文本。 比如诺兰的《星际穿越》，便是以父女的情感纽带作为整部电影的主要推力；而在《登月第一人》里，阿姆斯特朗的自我审视以及家庭关系构成全片的情感中枢。 到《银翼杀手0》中，导演则直接置入了在主义思考，整部电影成为复制人k寻找自我的精神之旅…… 导演詹姆斯，七部作品甚至拿过威尼斯银狮奖，四次提名金棕榈，但主流商业市场还是默默无闻。 在丁诚看来他代表一类导演，在电影已全面向商业靠拢的今天，还愿意凭一己执念，把它稍稍向艺术拉近一点。 这需要热忱，更需要勇气！ 很多人总爱形容诺兰自如地游走于商业与艺术之间，仿佛在说一个走钢索的人？ 但其实诺兰是很安全的，不过是在浓浓的商业片氛围上，加上一点点的艺术思考。给观众提供的是一种自嗨式的满足，仿佛也看懂深刻、抵达高妙，但其实不过是精致的讨好。 与他相比，詹姆斯更大胆。 他不会给自己划定一个安全区域，然后在大众的仰视下踏上那根不存在的锁链。相反真的走上钢索，至于有没有人喝彩，还要看缘分。 专门找来以前作品研究，他的节奏缓慢，但不是故作深沉，也不是慢性子，而是为了给观众留下空间…… 漫游的空间。 如果一味求快的话，这种空间反而消失。观众只能被带着走，盲目地接受眼前的一切。 但慢下来，情况完全不同。这时观众得以变被动为主动，有更多的机会审视荧幕上的客观世界，并徜徉其中。 这就是导演想要的效果，也只有在这种慢节奏中，才能看到铺陈的大量细节。 表面看拍的都是所谓类型片，但实际始终都在跟观众的预期较劲。 就拿处女作《小奥德萨》来说，原本是部杀手电影，但在片中根本看不到杀手的酷和杀人的爽。相反更多看到的是杀手作为一个人的无力，背后是暴力也无法与之抗衡的命运。 《我们拥有夜晚》是黑帮题材，主人公是个黑帮份子，而父亲弟弟都是警察。影片一反《教父》建立的宿命套路，即一个男人为家族情仇加入黑帮，改为一个黑帮份子，为复仇而做起警察，他放弃掉原本的浪漫生活，转而在另一侧的刀尖上求存。 这种反转以一种巨大的荒谬感，诉说着关于宿命的故事。 《两个情人》是部爱情片，却不见爱情的甜蜜，讲的是一个渣男在两个情人间徘徊，最终求上不得，取乎其下。 退而求其次，也许是爱情的常态，更可能是爱情滑向婚姻的必经过程。 就连丁诚都不得不说，詹姆斯从来都和大众趣味对着干！ 影像上是精致的古典主义，但骨子里实际是个叛逆者。 特别像班里面那种蔫儿坏的好学生，看着特老实，脑子里全是鬼主意。 回来再看剧本，主人公罗伊接到任务，要飞往火星基地与海王星的一艘飞船联系，解除一场能量波危机。而更令他惊讶的是，已经失了0年的父亲，很可能就在那艘飞船上。 一路上经历太空海盗、神秘生物的袭击，又接连遇险，终于抵达海王星，抵达最后的真相。 原本热血沸腾的商业大片放到詹姆斯手里，第一件事居然就是去奇观化？ 他无意消费宇宙的馈赠和紧张的情绪，想做的是比探索星际更重要也更困难的事…… 探索人类的心灵？ 丁诚哑然失笑，从这个意义上讲，《星际探索》更像一部公路片。 讲述的是这样一段旅程主角怀抱着巨大的不解和期待，从地球飞往月球、火星，一路到达海王星，他期望在与父亲的重逢中，解答自己的终极疑问。 这个疑问涵盖两个层面一个更私人、更具体，一个更普世、更抽象。 年前主角岁，父亲加入利马计划，远赴太阳系的边缘寻找外星生命的存在，此后一去不返。 这给年幼的罗伊造成严重的心理创伤，长大后变得孤僻寡言，对亲密关系不再有期待，乃至于自我封闭。 通过大量镜头，呈现出这个情感障碍者的精神世界，比如浅焦摄影。突出人物，模糊环境，强化疏离感…… 尤其是头盔的设置，一层透明，一层是金属反光材质。前者像是罗伊的伪装，看似与外界无障碍沟通，但实际有一道看不见的隔膜正横在其中。 后者更是决绝，将外部环境完全反射回去，彻底隔绝在自己的世界里。 对宇航员来说，冷漠反而是一种难得的天赋，无论身处何种险境，都能泰然自若，处变不惊。 恰恰是父爱的缺失，造就他的冷漠，最终这份冷漠又追随父亲的脚步，成一名天才宇航员。 然而这种命运，并不是罗伊想要的。着妻子因自己的冷漠而离开，万分痛苦，又无从挽回。不想活成父亲那样自私，抛妻弃子，孤独终老。 带着这种俄狄浦斯式的宿命意味，踏上寻找父亲的旅程。 换句话讲与其说是寻找，不如说是摆脱！ 导演并没有大费周章地去塑造一个自带主角光环的英雄角色，也没有赋予主角多么崇高的航天使命。相反采用的是一个小格局的视角去展现人类的渺小和孤独。 曾经操刀过《星际穿越》的著名摄影师伊特，此次运用大量的远景和特写镜头，从视觉上营造出气势磅礴的宇宙景象。浩瀚的星辰与穿梭在黑暗中的航空器，在万籁间形成某种隐性的互动，那种由长镜头带来的力量感，温柔而又坚韧。 色调的选取上也颇为细心，比如海王星采用了空幽的深蓝色，如海洋般平静。而当主角抵达火星时，镜头则被橙黄色所占据；这种笼罩在迷雾中的废土美学，正是沿袭《银翼杀手》的精髓，对于末世感的精心勾勒，则传达出主角面对未知时的恐惧和不安。 而当镜头转移到太空舱内，色调又转换为浅蓝色，似乎象征着主人公的勇气。冷色调和暖色调的彼此交换，不仅预设着剧情的走向，也承担着交代信息的功能，这为人物情绪的转变和冲突起到了缓冲的效果。 最开始打算以沙漠景观展现火星和月球的地貌；但最终为了更高度地还原真实景象，电影的镜头直接采用了由jpl实验室提供的高分辨率图像。 真正进入剧情，真正看点是人物的认知、状态和情感。 jirouygdi0 。 第456章 可惜了 人类是一种充满好奇的生物，也可以说是充满和匮乏感的动物。一切文明和毁灭源于一种内在的不满足——无论得到什么都无法填补他想要得到更多的念头。 向微观，人类会探究质子、中子这种元素；向宏观，人类会走向太空，探索更广阔的宇宙。无数的未知，让人类拥有一种渴望，而每一次对外太空的一点点了解，都让我们充满了兴奋。 兴奋的来源是什么？一是对自己的一种肯定，也可以说是自信，二是对即将获得的期许。 自私的本性是无法更改的，所有的科学探索、研究，不管是对生物还是地质，对大气还是其他星球，人类所要的就是为我所用。 导演毫不隐晦的批判这种人类的本性，比如占领月球之后，直接把地球的那套复制在月球上，建立主题乐园，搞娱乐搞经济。 没办法，只要有人类的地方，就有原有的地球那一套，像病毒一样复制着、传播着、感染着每个力所能及的星球。 罗伊这趟旅程几乎是一个人在撑这段难熬的日子，长时间的独处甚至让他精神恍惚。信念是要去探究一个真相，期盼是能和久未谋面的父亲再进行一次对话。 到底是自身的强大还是他人的给予？ 如果没有外在的目标和任务，他只是一个星际的游荡者，恐怕他无法撑过几天。一旦他有了一个目标，一个任务，一个责任感的催促，就会成为一往无前的强者。 作为先驱探索者，罗伊的父亲走上一条极端的路。虽然在国家的美化之下，成为英雄，但他的独断专行以及铁血手段，让他显得特别没有人性。但这就是先驱者应有的特征。 站在保证项目成功的角度来看，罗伊父亲这样的人具备了一切要素。不因情感牵绊而放弃，不因个人得失而气馁，不因人际关系而动摇，甚至可以无情的扼杀他人的生命只为完成终极任务。 但作为一个有着社会关系和情感的有血有肉的人来说，他是不合格的丈夫和父亲，是不体恤下属的领导，是冷血的杀人犯。这样没有情感属性的人，完全会被靠情感维系的社会成员所鄙夷。 对于这样一个必须通过极端手段完成任务却必然带来很多负面伤害的人，应该怎么看待？ 当他的任务性和社会性冲突的时候，如何面对？ 罗伊其实一直在这两者之间摇摆，为了完成任务，可以说主动阉割掉自己作为一个正常人的情感部分。婚姻生活因此支离破碎，同事相处也并非愉快，总是在这两者之间格格不入。 但他必须要保持如此，这样才可以被批准完成任务。人们总说谎言重复一千遍也会变成真的，如果让一个人心跳一直保持在每分钟80下以内，他还会有情感起伏吗？ 他还会兴奋、失落、难过、伤心、快乐吗？ 当他的情感犹如一条直线一直保持水平的时候，还算是个人吗？ 然而当接受了这个所谓的和父亲对话的任务开始，便有一个契机去正式自己究竟想要的是什么。 完成和父亲的对话，在人类能达到的宇宙的边界真正感受到一些曾经无法得知的事情——与其寻找太空外的生物，去了解他们，去研究他们，不如看向自己，去了解自己，去了解身边的人。 整部剧本观感也自始至终延续这种基调心理评估演变成的喃喃自语的独白，是主人公坦露心声的唯一出口。 全程表演没有一触即发式的大鸣大放，视听语言营造的张力甚至比起戏中人的情绪起伏更为激烈。 徐徐铺陈的压抑令人难以适应，一直在等待主人公彻底释放的一幕，类似《星际穿越》马修麦康纳的泪崩，或是《地心引力》布洛克怒砸控制台，但主角即便是倾诉肺腑之言，深埋心底的痛楚也不过是在眼眶里不停打转。 与父亲重逢的百感交集，也仅仅化作眼角的一滴泪；永别之际的肝肠寸断被处理成犹如旷野中的微弱呼喊，导演用一个近景身影便将苍茫间人的无力、时间长河里人的无奈描摹得淋漓尽致。一切爱恨纠结在平静中悄然涌动，又被平静吞没。 丁诚长叹口气，陷入某种纠结，平心而论很想跟导演合作，尝试一种全新的模式。 但直觉告诉自己，这部作品的票房很可能失败，尤其是对于投资巨大的科幻片…… 绝对死无葬身之地！ 。 第457章 与神同行2 虽然想尝试不同类型，跟各种导演合作，但明显票房不行的作品还是算了。 没有好剧本，回到国内，没想到接到韩国的剧本，与神同行开拍？ 第一部《与神同行》以观影万人一跃登顶韩国票房史的，仅次于万人次的《鸣梁海战》，成为现象级影片。 讲述三位来自地狱使者将第位贵人金自鸿送往阴间超度往生的故事。 这个心地善良、拼死救了一个小姑娘的消防员，生前也有不得已的苦衷，曾因不想家人受苦而试图杀了母亲。 虽然因此在无间地狱受了不少折磨，但几经周折，三位使者最终还是替他辩护成功。 与母亲阴阳相隔后，他也终于放下心结，安心往生。 看起来是神鬼莫测的激爽大片，但其内核是韩式的温情催泪，杂糅了亲情、友情、公正、轮回等普世元素。 这次的第二部，依旧延续这个套路，金自鸿的弟弟金秀鸿成为第位贵人，如果他能成功往生，三位使者即可投胎到凡间。 闲着也是闲着，来到首尔，搞定合同，正式开拍。 故事紧接着上一部，三使者带着金秀鸿，在流沙地狱中跟阎罗大王的手下交战。阎罗大王现身，自己扮演的主角江林提出要帮金秀鸿办转世，他就是第个贵人，并且坚称他不是死于意外。 阎罗大王和自己达成协议阴间受理金秀鸿冤死案，但是使者们必须帮他去人间勾一个很难勾的魂——上一部当中有阴阳眼、能够看到江林，并且总是因此觉得自己大限将至的老爷爷许春三。 主角小队再一次兵分两路，自己亲自带着金秀鸿穿越地狱接受审判，解怨脉和德春负责去勾魂。 解怨脉和德春来到许春三老人家里。要想勾魂成功，就得先解决掉成造神，最快的解决方法就是毁掉他的神坛。解怨脉轻松的找到了坛子，并且自信满满地喝光了其中的可疑液体。这时候成造出现了，告诉解怨脉他喝的是大补的童子尿，那个坛子是夜壶，自己的神坛在别处。 成造是千年以前的阴间使者，现任的使者三人小队当年就是他负责接引的。他的资格比阎罗大王还要老，没事还爱吐槽一下昔日同事过于复古的发型。成造轻松地摁住了解怨脉和德春，抢走了勾魂用的姓名牌。他希望使者们能够再宽限0天，让老人看着孙子顺利入学，然后自己就不再插手此事，随便他们勾人。 正式交手之前，两个使者曾经来踩过点。那一段小孩在前景玩耍，成造在背景作画，通过明显的快慢对比来突出成造的敏捷，并且十分自然地给出了成造生前是画师这个信息。 晚上成造和解怨脉交手的时候，又用了一次类似快银时间的效果，两个人一边打，屋子里的东西一边从半空缓慢下落。但是导演在快银时间的基础上，又让角色通过瞬间移动的方式来进一步凸显他们的速度，就未免有点画蛇添足了，反而冲淡了两种表现手法各自本有的效果。 铩羽而归的解怨脉和德春向江林汇报工作。这时候江林正在跟金秀鸿上演捆绑py。他准备把金秀鸿绑在桅杆上，然后再让桅杆变长，成为一根鱼竿，伸到冥河里面去钓鱼。冥河鱼长得就像新吧唧的心仪对象面包德莫妮翁小姐。 听了解怨脉的汇报，江林觉得没毛病，-0，还富余出天来，但是解怨脉因为数学是体育老师教的，一开始没算过账来。汇报完工作之后，解怨脉和德春继续回去监视许春三一家。 高利贷找上门来，成造虽然在面对阴间使者的时候很猛，但是不能对人类动手，被人推进了厕所。解怨脉出面提出交易，他和德春负责保护爷孙俩人，顺便想办法培养起小朋友在爷爷去世以后独立生活的能力，成造要拿他和德春被封印的生前记忆来交换。 成造依照约定，把两人的身世讲了出来。解怨脉是000年前高丽的传奇武士白狼，专门在边境对付女真人。而德春则是一个被白狼杀死了父母的女真少女，她独自养育着其他女真孤儿。 后来白狼发现了德春和孤儿，但是出于对她的愧疚之心，决定帮她一起照顾孤儿，教孤儿们射箭狩猎，还把自己部队的军粮分给孤儿们。最终解怨脉暗中做的这些事情被他的上司密言发现，这直接导致了他的死亡。 与此同时，阴间的江林也在金秀鸿的逼问之下说出了自己的身世。他父亲是000年前高丽别武班的将领，后来收养了一个契丹孤儿，对他视如己出。 自己的弟弟在一次关键的作战任务中发生严重失误，导致父亲战死。江林后来子承父业，他坚信非我族类，其心必异，怀疑弟弟故意害死父亲。 一边给金秀鸿讲故事，一边还要应对两人的心魔，尤其是金秀鸿的。这个连考八次才通过司法考试的考场钉子户一直嬉皮笑脸，表示自己什么都不怕，到了半路上又改口说自己其实最怕的是猪猡公园里面的恐龙，无论是鬼鬼祟祟走来走去的迅猛龙，还是没人性乱咬小朋友的霸王龙，他都害怕。后来他的恐惧就实体化了，开始追着两个人乱咬。最后甚至猪猡世界里面的沧龙都出现了，把两个人吞下肚子。搭乘沧龙顺风车，两人直通到寒冰地狱。 审判开始，江林传召证人元东延，也就是佩枪走火的那个关怀兵。他逼问元东延是否在掩埋金秀鸿的时候看到尸体动了。元东延承受不住压力，精神崩溃，在阳间的生命值瞬间归零。由于证人死了，金秀鸿险些遭到速冻。江林使出老办法，请求跟下一关重叠判罚，于是出发前往进行杀人审判的熔岩地狱，也就是上一部当中金秀鸿的哥哥第一个通关的地狱。 这一次江林传召的证人不仅有金秀鸿在部队上的长官朴中尉，还有看似跟金秀鸿八竿子打不着的阎罗大王。金秀鸿觉得江林对自己的案子这么执着，目的并不单纯，认定他关于身世的讲述还有隐瞒之处。 在阳间的两名使者也在慢慢逼近最后的真相。他们一边听故事，一边跟着成造照顾爷孙俩。许春三住在待拆迁的旧屋里，照理说应该有一笔拆迁补偿金。被问到补偿金去哪了的时候，成造支支吾吾地说拿去投资基金了，一亿韩币，亏了超过七成。 三神最终想出的解决办法，是由成造出面收养小朋友。好不容易申请获得了批准，回到家里却发现拆迁队趁他们三个不在的时候进来打砸了一番。成造这个大聪明坚信最危险的地方就是最安全的地方，把自己的神坛跟普通酱菜缸放在一起，结果被拆迁队给打破了，他自己聪明反被聪明误，马上就要灰飞烟灭。 弥留之际，成造把解怨脉和德春两人前世的结局讲了出来。解怨脉因为挪用兵粮接济胡人小孩，被上司认定为叛国者，扔到树林里喂狼。这种把人捆绑在粗壮的大木棒上的手法，总觉得好像在哪里听到过。 成造形神俱灭，障碍扫除的德春和解怨脉却不忍心勾走许春三老人的魂魄。 这时江林在阴间也展开了最终的辩护，没有直接谈金秀鸿的案情，而是先坦白了自己的罪行。他因为嫉妒弟弟受到父亲的偏爱，所以狠心弑父。当年弟弟兵败之后，江林本来有机会从死人堆中救出父亲，却故意视而不见。后来他又利用职权打压弟弟，并最终找到合适的借口，亲手杀了弟弟解怨脉。但是他自己也遭到随后赶来的德春偷袭，跟对方同归于尽。 jirouygdi 。 第458章 野心勃勃啊 不得不说《与神同行》不简单是一部票房神话，纵观全局对于整个韩国电影市场的升级有至关重要的意义。 已经能嗅到韩影想要升级的野心，小巧又黑化的招牌电影已经走到瓶颈，饱和的韩影市场急需打造的新格局。 大片时代不得不来了。 系列电影无疑是好莱坞的镇宅之宝，全球电影行业的票房霸主，也代表着最先进的电影技术。 鬼神无疑是近年以及当下最热门的题材，去年开发人气偶像剧系列的《鬼怪》，如今取材于网络人气漫画，将它升级至特效大片。 特效无疑是最直观也是最重要的大片标志，两部片子采用套拍形式，共斥资400亿韩币，在韩国是罕见的大手笔。 最明显的就是大场面的塑造，影片树立庞大的阴间世界观：阴间有法，所有亡者在死后的49天内都要经过杀人狱、懒惰狱、欺骗狱、不义狱、背叛狱、暴力狱、天伦狱的七次审判，只有无罪的亡者才能重生。 其中的模型灵感来源于朝鲜时代一套10幅描绘阴间世界的十王图，场景恢弘，审美在线。 特效由导演金容华创立的DEXTERStudios特效公司全部制作，能脱离美国援助，独立完成此等水平，足以验证韩国的电影技术增长迅猛。 甚至评价说这是韩国版的《魔戒》，将是韩国的漫威宇宙？ 丁诚嗤之以鼻，不是所有大片都能叫魔戒，不是所有系列都能叫漫威！ 好莱坞系列大片、完备的工业体系可不是一朝一夕就搭起来的。故事同样重要，好莱坞故事虽简单，但却是跨越国界的。 一部电影其他地方发挥得中规中矩无所谓，只要有那么几个让人称奇为之叫好的闪光点，就能给人留下深刻印象。 剧情在前三分之二铺垫的又长又厚重的埋伏在影片的后半段发挥得淋漓尽致，残酷真相揭露的那一刻犹如一记当头和棒，仿佛那一刻自己就是降临阴差使本人。 不堪回首的记忆本身使人痛苦到不想知晓，每分每秒都想将记忆抹除，将原本的自己忘却。影片在最后将这前因后果阐明，正是点题第二部的片名：因与缘。 总的来说从主旨上来看这是一部优质上乘切题合意的影片，姑且先不羡慕里面很多露骨讽刺现实的话语能直接成为电影台词，片子想表达的主题部分就已经可圈可点。 虽名为与神同行，其实是借神讨论人性与人本身。人自诞生以来，就是善良又自私、矛盾又简单的生物。 大多数人没有绝对的善恶，一生受制于欲望上的想与不想，还要被束缚在道德上的该与不该中。我们不断地犯错后又不断地赎罪，如此循环反复。 因而既不伟大也不十恶不赦，成不了神佛也堕不成魔，最后就是一个什么都不成的人，黏糊糊的、什么都无法极致、什么都做不好的人。 生而为人真的太无奈了，似乎世事总是难两全，我们总要被迫抉择，再来后悔、痛苦、赎罪。 不论现实中拥有着什么样的身份地位，经历着什么样的人生，在既定的命运面前，在世事面前，我们都太卑微渺小又无力，负担着外在变化，承受着内在冲击，罪恶感幸福感正义感苦痛感等等，无论想与不想都要一一接受，人似乎生来就是一个无可奈何、不受控制的悲剧。 人为了追寻真相而活，又因为真相本身而死。到底活着为了什么，死又为了什么，生命本身实在太残酷。 但是在降临差使诉说着千年以来的赎罪与悔恨自白流泪的那一刻，在解怨脉李德春默契地笑着释然的那一刻，在点明阎罗王父亲身份的那一刻，让人突然明白这些因存在的意义。 有因才有缘，因因缘缘缠缠绕绕难以割裂，我们因七情六欲而苦痛而幸福，为情绪的起伏而疲累，七情六欲太难断，可随着这些情与欲产生的记忆，正是人类存在的意义。 在丁诚看来，自己的表演不用说，关键是朱智勋、金香起这两位演员饰演的另外两位使者，在第二部刻画比上一部丰富很多。 朱智勋饰演的解怨脉光是今生的人物弧光就很完整，从玩世不恭、吊儿郎当到有担当、顾全大局，即使不结合上一部，也不影响人物形象的完整性。 童星出身的金香起饰演的李德春这回也不简单，如果只看上一部，观众可能就觉得她是来卖萌的，但在这一部中，通过她前世的苦难经历和今生的善良性格的结合表现，至少让这个角色不再显得那么纸片化。 也许是上一部对漫画的改编效果和原著的幽默风格大相径庭，这一部还通过马东锡和金东旭的表演呈现原著本色。 马东锡饰演的家神的缺点除了不能见义勇为，还有对人间社会经济的无知，好好的救助款都被他先拿去投基金了，结果还没赚就先吃亏了，而这种角色和马东锡的形象正好形成反差萌，化学反应强烈。 金东旭饰演的冤死鬼弟弟也许是书读太多了，看到阴间的槽点这么多，一路开启话痨模式，还为了不完成转世，不情愿配合江林的辩护，但他念念不忘的，还是自己在军营关心过的两位战友。 像这样的有毛病、令人哭笑不得但又不乏人性闪光点的角色，越能引起观众共鸣。 第459章 猴子称大王 全部剪辑下来整部影片时长两个多小时，绝对的长篇。难得的是导演用三条故事线，主角为金秀鸿在阴间辩护，追查其死因是一条副线； 解怨脉和李德春在阳间召唤许三春是第二条副线； 主角、解怨脉和李德春的前世是第三条，为本片主线。三条线交相呼应，织出人间、阴间、家神三界角色之间的复杂关系。 主角护送金秀鸿在阴间接受审判，为他极力辩护冤死。在这条副线里，我们知道主角带着前世的记忆活了千年，在阴间闯关打怪的过程中说出了自己前世故事。 于此同时，解怨脉和李德春被派到阳间执行接许三春来阴间的任务，第二条副线展开。 在阳间二人遇到守护许三春的成造神，发现自己千年前就认识他们，只是俩人前世的记忆被消除。在二人的追问下，成造神说出他们的前世故事。 在两条副线的插叙中，引出主角、解怨脉和李德春三人前世故事这条主线。成造神在片中起到起承转合的作用。他是前世故事的讲述者，也是串起阴阳两界的线索。 剧情前三分之二的部分都在为角色间的关系和情感纠葛做铺垫，导致三条故事线切换略生硬。多线叙事不好表现，想拍出彩有一定难度。前世故事发生在高丽和女真族战乱时期，主角、解怨脉和李德春的关系走了典型的韩式套路。 在拍摄过程中漫画还没交代主角的前世，导演把主角改成高丽将军、解怨脉的大哥，最后因嫉妒杀了弟弟。让阴差小分队成员的关系更加复杂。这样的设定加大电影的可看性，通过不同故事线引导观众分析情节，这种洋葱式表现手法还是很能调动观众的积极性。 听编剧介绍在拍第一部的时候，已经构思好电影宇宙的概念。小细节和伏笔无不透露着野心。第一部里金秀鸿因为冤死不愿跟阴差返回，变成厉鬼和主角在一片居民区对战，他们从一位老人身边经过。 之后在医院老人和主角相遇，他就是第二部里成造神守护的许三春。 这样的伏笔还有解怨脉，他的武器是双刀，在阴差小分队里是绝对的输出型选手。而他和主角在阴间关系也近乎兄弟情。这些特质都是为第二部俩人前世故事埋下伏笔。 前世主角子承父业成为将军；解怨脉是最令女真族人畏惧的白狼，刀法精湛，英勇善战，使用的也恰恰是双刀。 甚至第二部结尾还有两个彩蛋，第一个是金秀鸿有望成为阎罗王的新部下，而第二个彩蛋则交代了阎罗王的真实身份。 可以说为第二部系列作品画上句号，又开启新篇章。细节也好，彩蛋也罢，都是在先有将影片系列化想法的基础上加以整合。 原著漫画作者是周浩昱，作品已于八月完结。共三季，分别是神的审判、阳间的神、阴差转。构建一个庞大的鬼神世界，三界彼此互通，却也有各自的规则和生态体系。每位人物都有血有肉，拥有独一无二的灵魂和性格。 原著的出场人物远比电影里要多很多，比如在原著中，阎罗王的上司是大别王。在电影里，阎罗王就是阴间的最高领导者；家神体系不仅有成造神，还有灶神、厕神、门神等众神明，他们的前世今生都有提及。 导演有目的地将原著故事进行取舍，漫画没有时间的束缚，能将每位角色展开描写，人物之间的关系也可埋伏笔娓娓道来。 但是电影因为时长限制，考虑如何短时间内抓住观众的心，取其精华也是必然。 通过《与神同行》系列能看出韩国漫改电影逐步向好莱坞靠拢，欲打造本土化、走出去的电影宇宙。 好莱坞漫威把超级英雄带向全世界，凭借的是其内容的普世，各文化背景的观众易接受。同时改编的电影保留了原著的核心价值观，不架空于现实生活。 这个系列同样如此，从故事来看紧紧围绕原著核心。阴间和神界的设定总归离观众较远，因此加入现实主义元素，让影片更接地气。 比如在阳间的许三春住了一辈子的老房子被房地产商占用，小混混暴力驱赶；成造神用许三春的积蓄买基金和股票，结果赶上国际经济萎靡不赚反赔。这些情节放在当下，也是迹可循的。 漫威和《与神同行》系列的共同之处在于零门槛的三观输出，再有特效明星等元素的加持，很容易被观众认可。 不过两个电影宇宙还是差别不小，跟东西方文化不同有关。漫威系列痛快豪放、角色命运大起大落，能撒糖敢虐心。 《与神同行》内敛克制，虽然讲的鬼神世界，但角色七情六欲依托于现实，在感情上不图轰烈只求细水长流。一个拼力救世、一个自我救赎。大爱与小家，在某些方面都能给观众带来情感上的冲击与共鸣。 韩国电影的通常剧情设置是，高丽族和女真族之间的征战场景，这个东西在丁诚的眼里好像一直不算是什么大事儿，顶多算是小的边界纠纷罢了。 在正常华夏人的视角里，周一统算是个事，秦王合一算是个事，汉北击西进算是个事，唐宋都是安逸，元才是大放肆，明清算是大发展，其他的根本不叫事。 女真和高丽之间的事情几乎就是一部电影里面的小插曲，一首插曲里面的小节奏，从来不算是主流。 但是到韩国自己来描述的时候，就变成一种毁天灭地的大事情，这个确实是屁股决定视野。 为什么总是这么一点点地方是例外的呢？ 为什么半岛总能够缺席华夏伟大的的历史演进过程？ 进而一种独立的姿态守着？ 其实是真刀真枪血与肉的殊死较量和实实在在的务实的策略使得这一小块地方能够脱离出去。 有征服的时候就反抗，即使是死，也要反抗，这个是一个，再一个是务实，该称臣就上贡当小弟，自己混个山大王当当。 jirouygdi 。 第460章 最大败笔 地狱是不是人间？ 人间是不是地狱？ 其实好像是那么一回事情，电影里面刻画的地狱一样生动真实，跟唐僧去了佛祖面前还被跟班索要好处费一样真实，哪里有什么地狱，人间就是地狱。 按照这个逻辑，很容易就能理解，为什么阎罗王都要按照地狱的法规和条例来做事情，自己不乐意也要按着条例来。 等级和不卑不亢在地狱里一样存在呀，见了老大要下跪，即使你多么高级和神通，该跪还是要跪的，说话要察言观色，在适当的时候说适当的话，插嘴的不一定就能把话说完，这个也是和人间其实是一模一样的，等级如此的森严，容不得你有任何失礼之处。 但是对应的，有压制就有对压制的反抗，人即使在地狱也是可以不卑不亢的，我就是跪下了，我也可以选择两手叉腰，当个没事儿人一样，我一样可以藐视你，你不让我说话，我一样可以做表情动作呀，不让我说，我撅嘴表示反对不行呀，这个里面其实人的不卑不亢同样很真实。 在丁诚眼里，主角江林犯的罪非常重，懒惰、谎言、不义、背叛、暴力、杀人、天伦这六大地狱的罪全犯了。然而他却不用被审判反而变成鬼差，只要超度49位死者即可消除记忆按自己的心愿转世？ 看起来非常划算，其实阎罗大王让他受的地狱是七大地狱之外最残酷的阿鼻地狱！ 阿者言无，鼻者言间，为无时间，为无空间，为无量受业报之界，故阿鼻地狱亦称为无间地狱。 尽管江林是鬼差，看似来去自由，但是从阎罗让他保留记忆的那一刻起，就注定内心必将在这千年内受尽煎熬。 父亲用尽力气的求救、自己绝情的转身、母亲撕心裂肺地哭喊这些画面将不分昼夜拷打他的内心，在超度死者的过程中，只要涉及到“谎言”“背叛”“杀人”“天伦”这几大地狱，那一雪夜的痛苦就会涌现出来。 而最令他痛苦的是，永远无法求得原谅，也就无法求得解脱，49位死者什么时候才够数，没人知道，就算是贵人，也都面临着判官和七大地狱的重重阻挠，更别说普通人。 所以千年以后，在看到朴中尉同样因一念之差，犯下大错时，他看到了那个雪夜决绝的自己。不同的是这次有机会阻止悲剧再一次发生。 所以表面上看他在帮金洙弘，其实是在帮朴中尉，也是在为自己做一个迟到千年的忏悔。而那一段独白，也把电影的暗线呈现在观众面前：父爱如山。 导演用两个故事来表现父爱，第一个是成造神与贤东，虽然与贤东没有血缘关系，但是他所担任的角色就是父亲，做事情的出发点其实都是为了贤东。 投资、画画、保护家里，就像我们印象中的父亲一样，他可能不是很有钱，他可能穿的不是很有品味，甚至还有点不修边幅，但是他会扛起整个家庭默默前进，把最好的留给孩子，用自己高大的身躯为孩子遮风挡雨。 家里需要他是什么样子，他就是什么样子。成造神体现的是父亲的形。 第二个就是阎罗大王与江林，阎罗大王的前世其实就是江林的父亲，被儿子杀死后，接了阎罗之位。 归根结底，江文植是为了赎罪。养不教，父之过。作为一个优秀的将领，他深知自己没有尽到为人父的责任，没有正确引导江林，让嫉妒、贪功恋势、追名逐利充斥着自己儿子的内心，最后导致人伦惨剧。 所以他接过阎罗之位，把儿子变成鬼差。即是在惩罚江林弑父之罪，也是在尽一个父亲的最后的责任，希望自己的儿子成为鬼差后，看尽璀璨俗世，勘破当年的贪嗔嫉恶怒，真心忏悔。 试问天底下哪个父亲不爱自己的孩子？ 如果不是罪犯滔天，谁又会下得去手让自己的儿子带着记忆赎罪千年，每一天看着身边的两个人，不断回忆起惨痛的往事，犹如活在无间地狱般？ 阎罗体现的是父亲的神！ 所以从主题立意来看，第二部的暗线是父爱，与第一部的母爱形成的照应，而且从形与神外内两方面进行阐释，表达得更加成功深刻。 当然也有不少败笔，在第一部贵人是推进故事发展的核心人物。到了第二部，阴差三人组的前世谜团才是电影发展的助推器。 一方面是由于金洙弘的死因在第一部里已经很清晰的展现给观众了，再加上电影一开头给出贵人的定义，也把如何为金洙弘辩护的疑惑减轻了不少。 所以导演选择身世成谜的三人组来带起整部戏的节奏，本来这样做无可厚非，但是这么做的代价也是巨大的。 由于电影的重心放在了阴差的前世，那就不可以避免会弱化成造神和金洙弘这两条线，成造神与贤东家的故事变成了为解怨脉和李德春服务的助推器，丧失原本属于自己的节奏，成造神与贤东的父爱也没法展现应有的感动。 而金洙弘的审判之路则成了江林的回忆之路，可怜的金先生只能通过频繁的吐槽来凸显自己的存在感，甚至还要召唤恐龙来解解闷。 导演又不愿意放弃这两条线，所以必须把三人组的回忆碎片化植入到这两条线里面，观众刚看到有点情绪反应，导演就把镜头切回现实，刚有点情绪反应，导演就切回现实。 更要命现实的基调是欢乐，一边是逗逼解怨脉+韭菜成造神，另一边是吐槽者金洙弘，一直有笑点。在前世的故事里，观众的情绪根本没办法酝酿。 甚至为了悬疑而悬疑，故意不告诉观众解怨脉就是江林的弟弟，但是稍微有点观影经验的观众都会默默地看着导演装B。 多线叙事大多数情况下都会交汇，来凸显戏剧性。根本没有必要为了悬疑而这样叙事。回忆片段的支离破碎最终直接导致了三人组前世角色特点的弱化，把原本应该如同今世一样形象生动的角色变得符号化，把一个好好的前世故事给肢解掉。 变成全片最大败笔！ 第461章 群众的呼声 一个月后回到京城，极速车王上映，故意避开热门档期，宣传力度丝毫不比超级英雄差。 …… 这片最**的地方在于，你以为它要黑法拉利，结果它把福特从头黑到脚黑得体无完肤黑到飞起。 我都替honesttrailers把标题想好了，就叫ileswifeviles≈shelbyvford(s)vferrari。 年度个人最佳候选！ …… 有时候真的是很佩服好莱坞，其实这个电影本身的故事可以说是热情败给金钱、体育精神败给商业运作的典型负能量案例，没想到还可以拍得如此热血沸腾。 两个半小时没挪过眼，前面各种铺垫也不觉得多余，大爱丁诚！ …… 跟热血的福特大战法拉利相比，人性的争斗、赛车精神和官僚企业文化的斗争才是最触动人心的主题。 每个疾速如风的男人背后，都有一个厚重如山的男人，丁诚和贝尔成就了彼此，尤其是丁诚，开赛车更帅！ …… 丁诚的变脸颠覆式表演看来是永无穷尽，演什么都是全新的状态，太牛批了。 呆萌相比中规中矩，但也有不错的爆发点和走心处。罚叔的出现、造型和表演是惊喜。前半段剧情较为cliche，但抛去内容，赛车题材和卡司的外壳也值得享受。 之后缓慢渐入佳境，车门bug新奇，全片最高光处应该就是ken疯狂加速后在最后一圈放下自傲，真的减速和同事车手齐头并进，给人极大的情感冲击。 然后结尾的又反转又意外又be就像把观众的感受踩碎又揉烂，满面惊异和疑惑地看完结束。中间有一段，呆萌载着福特老板飙了一圈车，停下后老板大哭，以为是被吓的让全场笑声不停。 但后来说的却是好遗憾我父亲没能体验到这样的成果。笑容就瞬间全凝固在观众脸上，就突然想到菲编对喜剧魔力的读解…… 牛逼！ …… 直男热血赛车片，不玩虚的，咔咔就是干。最后一部分长达几十分钟的赛车戏真是过足了瘾，紧张又激动。 车手对速度与刺激的追逐，刚好与福特高层的温吞保守形成鲜明对比，才让这些追逐巅峰的车手，超越普通人，变得更加伟大。 丁诚又一次出色的表演，不但再次瘦身，眼神都发生变化，看过原型照片，还挺像的。 这才是真正激情与速度的感觉，一阵一阵的嗨！ …… 我恨他为什么不冲过终点线？ 为什么不只为自己而活？ 才发现那些高傲的人其实最脆弱，他们看似不容易相处，一旦敞开心扉却拥有最强大的同理心且从不辜负，因此他们才是最大的弱者。 像是一群冲在最前面的却不穿盔甲的士兵，只为用自己的鲜血激发整个军队不破楼兰终不还的决心。 殊不知同样也是那些最难相处、最不合群的强者，其实也有着因无我而最敏感的心。 而那些因为无耻而强大的人，不会有丝毫的愧疚，一次次在他们心口撒盐，有恃无恐。他们生来就是为了创造奇迹而存在，引领人类，带领人类找到信仰，激发人类更好的潜能，拓宽人类认知的边界。 但，我们真的好好对待他们了吗？ 且不说礼遇，是否曾折辱，是否曾让他们心寒？ …… 文字和车戏都相当精彩，相当用心的商业片。 本来是丑闻，可借着ken和shelby的团队拍得这么热血，又精致又精彩还幽默，完全是一部热血片！ 法拉利成了君子，而福特高层成了小人；官僚阶层处处刁难，而赛车手成了追梦的那一个；穿起西装来正经八百，开起车来不要命。 种种对比不能更有趣更复古，完全地张弛有度。赛车戏不要太精彩，完美调度。 最后半小时更是嗨上天！ …… 在福特大战法拉利的伪框架下潜藏的其实是赛车精神与官僚主义的对抗，但这种对抗一开始就是不平等、不真诚的，以至于最后的历史时刻在赛场上的较量与恩佐的脱帽致意下显得如此低贱可笑。 无论是在立意还是拍摄上，这部《极速车王》都要比七年前的那部《极速风流》更胜一筹。除了称赞丁诚的演技以及曼高德的导演实力之外，更多的是叹服于好莱坞几十年所积累下来的雄厚实力。 无论是剧本大纲、人物刻画、节奏控制，亦或是对于赛车速度感的极致视觉化呈现，都做到了无可挑剔。 这便是好莱坞的可怕之处，放眼全世界，能稳定且持续给出这样圆满的商业片体验的，好像也就仅此一家。 …… 最喜欢丁诚的一个镜头组队后第一次勒芒赛，谢尔比带队去法国。肯被遗弃了，在车间一边拿奶酪色小搪瓷缸子喝水，一边听广播里赛况。 深夜，外面飞机的光把车的大影子投在墙上，缓缓移动过去，亦真亦幻，就像那是他脑中想象画面投射出来的、远方那场他身不能至的车赛。 车动，而他一动不动，黑影从身上静默地碾过…… 更惊喜是最后最大悬念不是福特能不能赢法拉利，不是怎么开得更快，而是怎样慢下来。 …… 流畅不拖沓，结局也不俗套，人物塑造丰满。两位主演各司其职，都贡献绝佳演技。 最后长达半小时多的赛车戏更是让人直接兴奋起来，真正的速度与激情，热血、紧张、刺激，让人过足了瘾。 更加厉害的是暴露出人的自私和贪婪，福特高层的腐朽和官僚主义的丑陋。 …… 这才是速度与激情！！！ 最后0分钟以上的赛车戏真t燃爆了！ 纯男人片，热血沸腾，全片0分钟毫无尿点。尤其最后在夕阳下猝然却辉煌地消逝，再度升华角色，不觉伤感，倒更像是象征着被赐予了一份永恒的荣耀。 丁诚值得拿奖，拿更多的奖，奥斯卡的老爷爷们听见了吗？ 第462章 已经习惯了 全球票房五亿六千万美金， 中规中矩！ 这个结果丁诚挺满意，毕竟是尝试新题材，只要能让投资人赚钱，口碑就不会崩。 这段时间的确没有票房大热的好莱坞剧本，都是挑战演技的作品，最大希望还是与神同行2，下个月就要在韩国上映，算是有些期待。 休息休息，等到上映前去宣传宣传，毕竟很久没露过脸，好歹人家也是自己东南亚第二大票仓。 …… 前作挖下的坑，未解的气，全都在这部抽丝剥茧了。地府再一转，惊恐的不知是异象抑或心魔，臣服的不知是规则抑或良知，抗衡的不知是命道抑或自我。那些盘根错节的过去实在太过宿命，不知从何叹起。 倒是金东旭和马东锡吵嚷不停，添了些活力，当然还是诚哥最帅…… 没有之一！ …… 不出意外，这部电影肯定又要打破韩国电影单日票房纪录！ 相比较第一部，续集故事叙述上更加丰富。三条故事线相互交错，人间阴间以及千年前的恩怨回忆。 既有好莱坞主流类型片创作规律，又结合历史文化。有让人感动落泪的细腻情感，也有让人捧腹的笑点。 贯穿影片始终是对人性善恶的讨论，所有人都背负着原罪生活，只有拿出真诚的勇气的人才值得被原谅！ …… 好看好看好看！比第一部有意思多了！ 第一部对我来说有趣的只是十殿阎罗的故事新编，第二部简直加量不加价，各种类型杂糅题材混搭，古代东北亚国仇家恨史和人间现代都市温情志怪都是我一贯最偏爱的口味。 尤其是古代部分，顺便补下东亚史里最不熟悉最一贯被我忽视的部分，还各种有助于开雪山上的弓兵手脑洞。 三个鬼使，一个高丽人，一个契丹人，一个女真人，很国际视野很东亚共同体！ 当然还是丁诚最牛逼！ …… 相较于第一部的平铺直述，第二部的故事结构复杂了很多，采用多线叙事甚至是非线性叙事的讲述方法，两部的剧情环环相扣。 这样多线叙事的表现方式，不仅体现导演的用心，也增加观影乐趣，近两个半小时的时长，完全不觉得拖沓冗长。 Ps.影片最后有三个彩蛋！！！ …… 哭得像个泪人，因为中间有些狗血的桥段，但那些催人泪下的煽情最终也变成某种启示录。 四段故事两两相称，雪地里催情的救赎和现世里动容的温情是浪漫唯美的，拍摄的色调亦是白色与暖色；罪人不堪的过去和死者揪心的痛苦是相得益彰的，黑白相间的我的罪行即是你的痛处。 很庆幸来看首映，至于这部电影是否有意赚取观众的眼泪，我无从判断，也不知道煽情到恰到好处是一个怎样的境界。 总之泪如雨下！ …… 看得很过瘾，既简单又不简单，本来对第一部挺无感的，最多给东亚奇幻新篇章的评价算是过誉了，这个片能看到道教、看到因果报应，更为刺激的是你还能看到咱们华夏人熟悉的宫斗、以及历史文化。 最后融合在一个现实主义的东亚现代化进程里面，期间还致敬一把侏罗纪公园，道具和化妆很用心。 演员都很出色，丁诚肯定最帅！ …… 原本以为奇幻是最大的卖点，结果看完才发现奇幻外衣下的情感才是主要。 第二部其实也是一样的路子，只不过故事重心从贵人身上转移到三位地狱使者身上。 如果说第一部是通过不断地铺垫母子情，最后给你的泪腺来个突然暴击，那第二部的情感表达更加克制，电影核心也变成对罪责的宽恕与救赎。 因缘交织，赎罪与宽恕的救赎之行。 …… 不像好莱坞商业片的动辄拯救世界，此系列片子主要是打温情牌的。奇幻的特效之下，步步推进的悬疑之中，隐藏着的依旧是平常的家庭情感与自我救赎。只不过电影借用了冥界的架构，使家庭的和解与自我救赎不是在现实中就实现，而是跨越现实与冥界。 …… 看完感觉更像是一部自我解剖的故事。 带着贵人历经七重地狱的审判，一步步揭开自己的前世之谜，回忆，解剖，用自己的故事，用自己的惨痛经历，奉劝着证人，不要做让自己后悔一生的事情。 重述自己的故事，承认自己当年的错误，承认真实的自己。 人生就是不断的认识自己，即便自己懦弱、不堪、无知，甚至做了伤害他人的事情，只要认识到错误、承认错误，最后依然爱着自己生活。 千年来带着满是后悔、内疚的记忆，在自己伤害的人面前，活着，已经是最大的惩罚了。所以，影片的最后，使者们的行为代表着原谅。 …… 看完只有一个想法： 这要是国内拍的多好！ 一个纯粹的商业片，只不过有别于好莱坞的个人英雄式的商业片，忠武路的导演编剧们将韩式温情糅合进了商业片中，创造出一种独特的形式。 代表韩国电影产业其实已经步入成熟阶段，投资人敢投，有成熟剧本，导演敢拍，演员演技过硬，多重条件同时作用下才产得出一部好看的作品。 …… 丁诚性感内敛、朱智勋酷帅搞笑、金香起善良甜纯…… 穿插切换叙事剪辑很丰富充实，切换技巧和衔接画面大赞，有被撩到，被逗到…… 千年前故事之精彩，已经完全可以另拍一部几十集电视连续剧番外来讲解，剧情跌宕起伏，本小姐虽然称不上博览群剧，但反转的电影也看过不少，可这部电影的剧情还真出乎意料。 把两条线合二为一，解开千年前真相的那一刻我看的连眼睛都没舍得眨，结尾降临父亲又让人意外一把，满满的都是惊喜啊！ …… 首日票房一百二十四万人， 打破侏罗纪公园的最高纪录！ 第463章 奇葩国家 趁着与神同行票房再创记录，CJ又送来几个剧本，看丁诚有没有兴趣？ “娑婆诃？” 丁诚看着一个剧本，恐怖题材，但内容挺有意思。 一位少女讲述她的双胞胎姐姐给自己的家庭带来的一连串不幸：少女自己的小腿在母胎中被姐姐咬伤致瘸，母亲难产而死，父亲不久之后无法忍受打击上吊自杀。 由于姐姐生得异常，爷爷奶奶只能尽力隐藏她的存在，因此不得不频繁搬家，少女对姐姐表现出溢于言表的怨恨。 主角饰演替教会和佛教协会四处调查民间教派，找出其中不合正统或违法犯罪之处并以此谋生的朴牧师。 一次偶然发现一个名叫鹿野园的佛教新兴教派，供奉的并非任何一位人们熟知的佛祖或者菩萨，而是非常少见地直接供奉佛教护法神中的四大天王。 在深入调查的过程中，他发现四大天王竟然确有其人。不但如此这四个人还或明或暗地执行过一系列针对少女的犯罪行为。 朴牧师进而发现，这一切背后存在着一位传说已经肉身成佛的教主金帝释。四大天王的恶行正是受到金帝释的教唆，为了他能顺利成为弥勒而替他剪除拦路的蛇。 四大天王已四去其三，最后一人则将目标锁定在影片开头的少女身上。朴牧师要与时间赛跑，阻止最后一个天王，找出金帝释，结束这一切…… “这个剧本很大胆！”苏瑶解释道：“坦白讲如果放在其他国家，想卖高票房几乎不可能，但韩国是个例外，因为这是一个杂七杂八教义横行的地方。” 丁诚一愣，还有这种事？ “这里的宗教体系非常繁杂，从半岛本土的萨满教，到三国年间从华夏传入的北传佛教，再到日占时期靠集会曲线救国的基督教……” 苏瑶笑道：“多个文化体系相互交融，各种奇葩教会遍地开花！” “什么新天地教会、耶和华青年教会、神圣中央教会、摄理教、恩惠路派教会、统一教……” “虽然有些名字听起来就不像善茬，但许多都拥有百万级的教徒。想在这里玩转教会，不仅要会萨满教的跳大神，佛教的经书理论，还得贯通西方的学术知识，不然根本唬不住人。” “比如新天地教会的创始人***，起初就是以圣经班里的学员为目标。私下传道授业，鼓动新人跟家人、朋友切断联系，然后洗脑继续发展下线。” “教会给信徒安排工作，发放工资，但反过来却以各种名目，让教徒把更多的财产捐献出来。如果有人反抗，轻则动用私刑，重则直接杀害。” 见丁诚吃惊，无奈道：“没办法，因为渗透的行业极多，这些谋杀案总能伪装成意外死亡被压下来，人家上面有人！” “与新天地教会相比，摄理教的手段就更龌龊。创始人郑明锡应该是打小缺爱，创立教会多年只完成了一个目标：睡教徒。” “居然声称上帝允许我和世界上的所有女人发生关系，因为这是信徒自我救赎的途径。” “四处筛选女信徒，夜夜做新郎。直到07年逃到咱们国内，才被人民警察逮捕入狱。” “最牛逼还是人家崔太敏，资本主义制度下的国舅爷，一会说自己和朴总统是精神夫妻，一会又是朴的名义干爹。” “朴正熙时期，崔太敏跟朴家的关系非常亲近，等到女儿崔顺实干政的事件爆出来，这个教派才被正式曝光。” “电影熔炉里聋哑学校的校长之所以嚣张跋扈，就是因为原型人物跟韩国教派，有千丝万缕的联系。” “虽说这些组织人人喊打，但除非作奸犯科的太过火，否则韩国的高层会始终帮他们开绿灯。所以近两年的韩国新闻，听起来才会那么魔幻。” 说完看着剧本，分析道：“虽然有点故弄玄虚，佛学理论也是一知半解，但在惊悚部分绝对比去年票房冠军哭声更出色！” 丁诚恍然大悟，原来如此。 再看剧本有种新的感受，票房不票房无所谓，主要是挺有挑战，从来没有尝试过这种角色。 既然瑶仔有信心，那就玩玩。 正式开拍，导演张宰贤是个基督教徒，但这部作品主要围绕展开的却是佛教的相关教义与传说，这就是透出某种诡异的绥靖姿态。 他所要表达的命题叫神魔一念，莫名成为一切灾难的起源，自己扮演的牧师，因为遭遇的悲剧，固然有过对上帝的怀疑和怨怒，却终于在这起现世弥勒导致的人间惨剧的侦破之中，心灵和信仰都得到拯救。 02年陈国富最后一部作品双瞳横空出世，被许多人认为是迄今为止华语恐怖片的极致，其取法七宗罪又天衣无缝化入传统道教元素的神魔乱谈，创出国产恐怖电影的特有格局。 在丁诚看来娑婆诃某种程度上是双瞳的PLUS版，宗教元素更加混杂，世界观似乎也庞大许多，多线叙事含有更多的野心与主张，却不如双瞳单纯直接。 再加上屡试不爽的煽情和鸡汤在这部神魔乱斗的片子里过于惹眼，覆盖掉本可一往无前的宗教思辨，心有余，而力不足。 剧情多线条展开，三条故事线都散发着诡异的气氛：一对离奇的双胞胎女婴诞生，姐姐在腹中，就开始啃食妹妹的身体…… 出生后姐姐是个怪物，妹妹落下残疾，更灵异的是这家人从此灾祸不断，母亲病逝、父亲自杀。 无奈之下祖父母带着姐妹俩隐居，即便隐姓埋名的苟且，也依然被人们视为不祥之家！ 十几年后，江源道警方发现一具诡异的女尸。这个女中学生死后被封存在水泥里，她口中被塞进红豆与灵符等异物，显然和宗教迷信有关。 就在警方锁定凶手时，嫌犯却畏罪自杀了！ 为什么杀女孩？ 他用自杀抹除了动机，没人知道案件背后的秘密。 自己扮演的主角，看似文质彬彬的却是个江湖骗子。本土各种宗教派系繁多，新兴教会又鱼龙混杂。 谙熟宗教的自己打着宗教问题研究的名号为大型教会调查各地的宗教问题，从中赚点儿辛苦费。 就在发现女尸的江原道地区，有了新发现，名为野鹿园的新教会正在兴起。 教会披着佛教外衣做善事，却以四大天王为崇拜对象，佛堂里没有佛祖，凶神恶煞的天王位列正主。 三条故事线索看似没有关联，但随着朴牧师的深究，却引发连锁反应。 名为野鹿园的教会源于金济石创立的东方教，但作为教主的他消失无踪，如果他还活着已是116岁逆天高龄！ 惊人的巧合却出现。谋杀少女的男子，正是他当年收养的孩子。 第464章 一念之间 当年的他以教会的名义资助少管所，甚至还收养其中四个有杀父之罪的少年。 顺着这个线索，主角恍然大悟金济石领养的四名少年犯，对应崇拜的四大天王！ 在佛教的传说中，四大天王本是恶鬼，但在见到佛祖后便皈依佛门，成为扫除妖魔的四大天王。 金济石，把自己塑造成佛祖一样的神。 而这四个曾经犯下罪案的少年，则被他培养成四大天王，用来扫清他眼中的妖魔和罪恶。 发现金济石的经书里，把蛇隐喻邪魔，他眼中的蛇又是谁？ 终于查证这四名少年犯出狱后的犯罪记录，案件的被害者全都来自金济石家乡99年出生的女孩！ 原来蛇指的就是这些女孩。 表面上做善事的野鹿园，背地里却在杀人献祭！ 而下个目标正是那对双胞胎姐妹…… 剧情和细节充满未知、迷乱、无解的焦虑，片中的人物也都如行尸走肉般，变成被人利用的工具。 导演故意在很多场景安排牛、羊、鹿、狗等动物形象，动物本是自然的象征，但在巫术崇拜中代表了无法解释的超自然力量，而宗教中也有关于动物的传说。 比如当地养牛场的牛因为疫病而奄奄一息，而农户们不但拦下防疫人员，反而试图以民间盛行的巫术法式来化解这场疫病，结果可想而知。 奠定故事内部的大环境不信科学，不信政府，甚至连他们自己都不信。 当反派得知预言在家乡的新生女婴会有81个魔军威胁到他的永生，也狠心的布下阴谋。 暗中派四个少年犯杀人，以错杀一百也不漏掉一个的方式犯下屡屡罪行。 这场关乎永生续命的连环谋杀案，很容易就让人想起世越号沉船时，让人不寒而栗的邪教献祭阴谋论。 丁诚无法理解这样的奇葩思维。就像主角作为阴谋的发掘者，没有显示出英雄姿态，反而像孩子般无助无措…… 看着窗外的落雪喃喃自语我们在那最底下像蚂蚁一样激烈挣扎，而老天爷到底在做什么呢？ 所有角色看似有信仰，其实早已失去全部，绝望的把命运交托给一片虚无！ 四个男孩背负各自的悲惨身世， 信仰妇女也经历着悲剧人生， 双胞胎姐妹因为和别人不同，注定过上黑暗生活。 不得不说导演很聪明，把鬼怪邪魔以亦真亦假的叙事呈现。当观众觉得这一切都是人们的心魔作祟时，马上会出现难以解释的超自然现象，令人错愕。 当你认为终于真相大白时，故事又呈现出令人毛骨悚然的魔幻情节，写实的可怕！ 这部作品流淌着类似道德经那般洞察天、地、人深层次运行规律的深层智慧与觉察，也满载佛教、基督教的教义、修持和历史知识。 不得不说，电影反映着一部分的社会现象和社会潜意识，可以隐约反映出一些共通的文化心理和社会心理。 在《娑婆诃》和《哭声》中，无一例外，把恶魔的来源指向岛国。《哭声》里独居在山上的老人在最后一刻露出里恶魔的爪牙。 而在《娑婆诃》里，一个值得玩味的情节出现好几次，就是东方教的教主金帝释前往岛国进行教宗学习，而成为金帝释由神向魔鬼转化的前奏。 在岛国传统民俗文化中最为著名的就是厉鬼文化，有百鬼夜行的传说，号称有八百万鬼神。鬼与佛最大的区别，就在于私欲和执着——佛利众生，而鬼则由自我强烈的欲念而生。 一念之差，造就佛与鬼之间犹如深渊般的差别。人心世情、倏忽万端，念头在时时变化，神魔就在一念间时时互转，这才是导演的基础神学理论和哲学思辨。 但娑婆诃提出更进一步的理论，就是善恶同体，神魔共生。此生故彼生，此灭故彼灭。地上有了蚯蚓，所以天空有了吃蚯蚓的鹰。 有力量崛起，就有制衡它的能量出现。平衡，方能万物共生——这就是道德经中所谓的道，是天地运行的自然规律，也是一种高超的哲学智慧。 当恶魔出现，佛祖也就应运出生。善恶的能量此消彼长、互相制衡。在佛教的认知哲学中，世界皆为浮光掠影、都是空和幻像，永恒并不存在。 《哭声》《《娑婆诃》《谤法》中杂糅中西方很多信仰体系包括萨满、巫术、民间鬼神信仰、佛教、基督教等各种超自然现象。 这种看似混乱无章法的宗教互融和共生，其实代表韩国宗教的现状，也反映出历史和文化渊源，韩国是一个同时接受着中西方两种文化冲击和熏陶的国家。 韩国人心理上既表现出对集体和体制的依赖与迷恋、有从众性；又强调个体独立，坚信只有独立才能保有自我。 这种个体意识与混沌盲从的集体的持久对抗，从《哭声》里一再指出岛国人是魔鬼的白衣女子身上、从《燃烧》里孤独的钟秀身上、从《娑婆诃》里一直努力鉴别恶鬼的广目天王体现出来。 当整个集体都陷入迷信崇拜、陷入梦呓般的混沌之中，这些主角反而体现出了更强烈的自我意识，即使这种觉醒让他们更加孤独和痛苦，他们踉跄着追随自己的直觉，最终挖出真相，保住了自我。 《哭声》中驱邪降魔的日光，其实是恶魔的代言人；《双瞳》里精英阶层的两个博士，是效忠少女修仙的忠仆，包括警察黄火土，在他自己不知觉的情况下，成为少女成仙关键的一步棋。 信仰和信赖被不断颠覆、崇拜和迷信不断幻灭、善恶交缠难以分辨，这个过程充满着迷惑、怀疑、审视和思辨。 就像《娑婆诃》里的郑罗汉们，无非是被教主以一套冠冕堂皇的理论所引诱，沦为教主的杀人工具。恶鬼其实就是比人更聪明、更自私的人而已。靠驱役他人，长出不朽肉身；靠别人的献祭，几乎快要接近永恒。 恶鬼并非无所不能，如果他势单力薄的话。所以工具人和傀儡，才是恶鬼施展魔力的重要途径，通过操纵、驾驭这些做事有力量的人，恶鬼才充满力量。 这是非常值得玩味的一点富有力量的人被善于攻心者所操纵、强者为柔软者所控制，人被鬼驱役。恶鬼正是利用了工具人心中的贪婪、偏执、阴暗、愚蠢和恐惧，逐渐强大。 钻研发展出来一套看似正义和秉持佛法的信仰体系，看似无私实则掩盖着不可告人的目的和私欲，这只有一套理论戏法，从而蛊惑信徒们到处猎杀少女以维护自己的不朽。 连观众都不由被这套精密而虔诚的信仰体系所震撼，它充满着诱惑力，巧妙地利用人们的忠诚、正义感和使命感。 联系到现实生活中，又有多少人是通过利用他人来达到自己目的？ 很多才华横溢、惊艳绝伦的人，一生被他人倾轧操纵，落得悲惨的下场。 第465章 彻底封神 休息三个月后，娑婆诃首映。 …… 相比《哭声》的鬼魅邪门，后者更加严肃，更具思辨意义，也更加让我兴奋。 跟《达芬奇密码》十分类似，一面类似侦探的角色追查邪教组织，一面邪教组织以末世救赎为噱头行不义之事，期间还夹杂着大量的密文咒语符号，隐喻颇多。 结合本土宗教现实，融合佛教、天主教和萨满教的元素，氤氲的佛堂，呢喃的咒语，奇特的鬼孩，崩塌的信仰，扭曲的人心，构建出一个奇异诡谲的娑婆世界。 丁诚的演技绝了！ …… 融合灵异、探案，以及宗教元素，个人对这类电影毫无抵抗力。与《双瞳》很像，但比起后者的民俗道学，本片更深入的探讨宗教，以及信仰与现实的驳杂问题。 前半段追查非常赞，悬疑张力和氛围拿捏极佳，后半段深入探讨后娱乐性和故事张力都下降了，但摄影音乐等造就的阴气森森氛围感仍保持了观感统一性。 整个电影关于宿命的设定十分巧妙，既能吊人胃口又能自圆其说。另外片子里的佛教法师说的佛教里没有纯粹的恶，所谓恶更多指的是人的贪欲和执念，也在剧情里很好地体现。 最神的是关于佛教的故事却是靠基督教的牧师推动发展的，两种宗教交织在片子里却能互相辉映一点也不违和。 …… 太喜欢丁诚这两部作品！ 之前的与神同行，也是将佛教的鬼神阎罗完美融入。这部也是将佛教的教义和符号完美融合，编织出一个善亦是恶，恶亦是善，善恶本无界限，的充满宗教意味的故事。 前半段解谜的过程也很爽，大量的铺垫并不觉得乏味，可能是我特别钟情这类影片吧，后半段的反转和颠覆也很让人猜不到又毫不勉强！ …… 120分钟非常吸引人，叙事流畅，拍摄老练，背景神秘勾魂，涉及到不少专业知识，但故事讲得好，全程思绪都跟随着剧情。 用侦探悬疑推理的方式节奏逐步讲述一个宗教犯罪杀人的内幕动机，也很细致地将经文洗脑和教徒挣扎过程表现出来。 既有恐怖惊悚元素，也有文学性上对社会宗教团体存在的探讨，甚至还有推理意味的意外诡计反转。 多线叙述，从表面慢慢渗入到内在的交汇，同时形成人设上的善恶本质反转。 商业性接近满分，而社会性的针对还缺乏一点，最重要的是结尾完全走向变格崩坏，逻辑支离破碎，金毛小子怎么也死不去真是太魔幻了，霸占丁诚男主光环，强行要来个圆满结局？ …… 开头骇人，剧本反套路，看似讽刺了人类盲目信仰，利用了几大宗教的核心，甚至也嘲讽了电影主角光环，直接让探索者成为受摆布之人。 但到结尾处反而支撑起了佛教大乘佛法论道的悖论，即贪财的法师对魔教中人的一句预言，反而成为最终的导向。 影片中注释的娑婆诃，完成成就、吉祥、圆寂、息灾、增益、无住之意，主题亦成为助长现实荒诞其名。 …… 这种片子被打上反转的标签简直是对它的侮辱，因为它的出彩并不靠悬疑推理。 对宗教的探讨，随着剧情展开愈发神秘，犹抱琵琶半遮面的恐怖色彩与画人画皮难画心的冷峻气氛恰如其分，结局剖开一切令人窒息。 似真非真，又黑又白，上下颠倒，孰是孰非，这些哲学思辨命题交织在一起，成为动人的故事。 脉络和内核要单一明晰很多，宗教概念解读直白，观影门槛低了不少，相对缜密的本格推理和极富美感张力的镜头令人欲罢不能！ …… 神圣充满压迫、恐惧却能切肤。叙事方面交叉、平行剪辑非常多，但炫技之处很少，营造出相当的紧张气氛。 在演员表现上，朴正民的角色比较丰满厚重，小时候那个慈祥的教主把纯白的袈袍披在他肩上，却教他成为嗜血的禽兽；临终时这个狡猾的牧师给他盖上黑色的外套，却还给他做人最后的尊严。 最喜欢丁诚在两段质问上帝是否存在的独白，演技炸裂。如果上帝真的在看着我们，他为什么什么都不做呢？ 这无疑也是社会现实所需要发出的呐喊，真诚应当被遵循，信任值得被尊重，家人的手永远存有热度，虔诚的醒悟永远不会来得太迟。 如果上帝无能无力的话，不如我们先试着对这个世界发出善意吧，否则这个世界也太冷了。 …… 无罪之人，或者说是成为神的必经之路？ 隐喻很多，看得好过瘾刺激。在佛教中并没有恶，有此便有彼，所谓的鬼只是人的欲望和贪念，金挑选了四人去灭鬼，但鬼恰是由他而生，杀鬼之人杀到了真正的鬼。 我太喜欢了，整个结构气氛细节都是叹服！ 这故事并不复杂，但厉害之处恰是做出这种不复杂的爽快直击。明知道知道缺点，但还是一身鸡皮疙瘩…… …… 首日票房破百万！ 再次引发全民热潮！ “在韩国你已经封神了！”苏瑶看着丁诚，笑道：“先是与神同行，现在又是娑婆诃……” “就是就是！”小丫头也在旁边唯恐天下不乱道：“只要有诚哥在……” “韩国一亩三分地上……” “我就问一句？” “还有谁！” 第466章 庄公梦蝶 丁诚哈哈大笑，没办法，实力不允许低调！ 经过好莱坞专业洗礼，回到东南亚更加游刃有余，演技不用说，尤其是团队合作，能给导演很多建议和灵感。 这就是传说中的降维打击？ 回到洛杉矶，百里挑一见到心仪的剧本，源代码。 在战地执行任务的空军飞行员上尉突然惊醒，发现自己在一辆高速行驶的列车上，而身边坐着一个素不相识的女子克里斯蒂安正在与自己讲话。 主角不知自己为什么会在这辆车上，而且发现自己居然是以另一个人的身份存在，正当他迷惑不解的时候，列车上忽然发生爆炸…… 又一次惊醒，发现自己身处一个密闭的太空仓里，有一位女军官古德温正在通过视频和自己对话，并要求自己报告列车上发生的事情。 一头雾水还没搞明白是怎么回事时，又一次被送上那辆列车。这次之后终于明白自己在执行一件任务，负责调察火车爆炸案找到犯罪分子并查出下一个目标。被一次又一次的送上那辆高速列车，每次只有八分钟！ 又是一部精彩的悬疑推理！ 搞定合同，正式开始拍摄，导演跟自己解释故事的逻辑。每个人大脑里面都有脑电波，然后在运作的时候，就想电脑系统一样，有一个缓存区域，容量大约为8分钟的记忆内容， 也就是说刚刚发生的事情都想被备份一样完美的储存在这个区域中，但只有8分钟，超过8分钟的片段就大脑自行删除，只保留部分记住的内容。 科学家正是利用这8分钟的记忆，创造出源代码，由它把记忆变成一个幻境，建立一个叫围城的系统，将受害者的记忆移植到活人脑中，由活人反复进去这8分钟幻境去找出受害者真正的死因。 于是主角为了拯救其它人的安危，被安排一次次的重回地狱，经历险情，一次次的被炸弹炸飞，只为了找出谁是炸弹客？ 按照丁诚的解读，最开始是无意识自己是在幻境中，但随着进入次数的增加，他的记忆开始重叠，于是发现端倪，开始质问跟他沟通的美女联系人。 于是逐渐知道了真相，然后开始抗拒，因为一次次被炸飞的痛苦让他想一次性死去，而不是这么被反复折磨。 不过后来他还是变成救世主，主动接受这个使命，条件就是完成任务后安心死去，逃离无尽的折磨。 凭借着聪明才智最终找到犯人，阻止一次核攻击，好在导演没有落入俗套，而是给观众第一个高潮：主角想死，完成任务后，他立马希望组织兑现诺言，不过组织忙着抓贼，向上级汇报，开新闻发布会，让他等答复。 矛盾开始了，双方在博弈，联络官顿时成为转变局面的关键人物。正是她答应主角的要求，最终良知战胜理性，以自己牺牲职业的危险，成全逐渐。再一次回到8分钟记忆中去拯救列车，然后时间结束后，按下终结按钮。 就在观众以为是悲剧结尾的时候，导演却又来一个意外的结局：八分钟结束后的幻境的确被终止，可是过了一段时间它又重启，冻结的时间突然继续启动，一切按照正常的生活逻辑开始。 主角跟女朋友甚至下车，进城还一起喝咖啡，区别在于幻境创造者不能为所欲为，而是按照正常逻辑生活下去。 画面一转，回到现实，联系官突然接到一条短信，居然是已经死亡的主角发来的一条短信，告诉她源代码的功能远超出所有人的想象！ 这就是好剧本的魅力，从一开始主角发现自己莫名其妙地占用一个陌生人的身体就开始设置悬念埋包袱，然后一步一步解包袱，到发现自己变成军方的工具之后，也揭秘出一个涉及到生命伦理的政府阴谋。 但巧妙的地方就在于设置一个意外的开放式结局，通常科幻片都是事先设置一个能让观众快速全面认知的世界观，这部作品则是另辟蹊径，只是在片中隐约交代出一个关于量子力学的理论。 一项刚处于实验阶段的新技术，就算是军方也没有研究明白，所以最后才能有一个那么意外又能被观众接受的绝妙结局。 这即是情理之中意料之外！ 导演野心很大，触及到两个哲学层面的终极问题，一个是意识能否脱离肉体，另一个是时光倒退的因果逻辑。 这两个东西敢玩的人不多，因为玩砸了，片子就是灾难片！ 首先是意识，对于自我意识既熟悉也不熟悉。熟悉的是我们每天都从我们这具身体当中醒来，看世界，与世界互动，意识的存在是这么理所当然。 不熟悉的是，有这么多能承载意识的身体，为什么我的意识只能在我自己的身体上存在？是什么让这种“绑定”如此牢不可破？而更让我们好奇和恐怖的是，如果我们死了，意识会去哪？ 第467章 人生的美好 好的电影，总是叙事清楚，绝不拖泥带水，每一句话、每一个动作，都起到或大或小的作用。 优秀科幻电影，不仅需要具备上述条件，还要有一个新颖鲜明的科学内核，演绎起来即便似是而非，也要能够自圆其说。 如果说《阿凡达》是软科幻，《盗梦空间》是软硬兼顾之科幻，那《源代码》就是纯粹的硬科幻。 科学原理涉及到四个方面心理学、计算机编程、神经医学、量子力学。 假如想像一下，有人报给你一个手机号码，要你马上打过去，你重复一遍，顺利拨出去，等到你和对方通话完毕，再回想这个号码，是否已经基本不记得了？ 人的大脑就是有这样的短期记忆机能，视觉、嗅觉、听觉接收到的海量信息，大脑先放在一个特定记忆区中，在一定时间内，这些记忆非常鲜活，一旦超出时间，后来的信息就会覆盖原先的信息，虽然其实仍旧存在于大脑皮层中，但你要想提取出来就很困难。 导演设定所谓的“8分钟”，就是建立在这一心理学研究基础上。从火车上的乘客肖恩死亡那一瞬开始计算，他有8分钟的记忆残像，由于他的神经细胞没有完全死亡，所以这些信息，被军方想办法提取出来。 在原先一些科幻小说中，这些信息不过被还原成图像而已，并且还是残缺不全的、凌乱的图像。但在这部影片中，这些信息被处理成了计算机数据，就像一个单机游戏，并且神奇的是，这些数据具备自运算能力。 换句话说就是具备人工智能，能自行根据不同情境产生合乎逻辑的变化，并且这还不是预先设定的。 所有悬疑要找一个人去玩这个游戏，在数据洋流中搜寻凶手的线索。这个人要具备三个条件第一，能将意识编绎为程序代码；第二，有敏锐的侦察能力与较强的心理素质；第三，能在现实与游戏中随意切换。 如果影片中的科学核心仅是如此，那也并不出奇，但还试图对游戏世界的自运算能力作出解释，那就是量子力学中鼎鼎大名的叠加态。 薜定谔的猫早已脍炙人口，简单点说就是在量子层级上，一只猫可以既是活、又是死，只要没有有意识的观察者出现，死与活的状态就是同时存在的。 换到游戏世界中来说，由于没有观察者，这个世界同时存在无数种叠加态。所以主角每次进入的这个世界，其实都不同。世界分成了无数个，其实是在平行的不同世界中来回跳跃。 但剧情发展到最后，显然连军方都没有想到亲手发明的技术，分明就是通往平行宇宙的大门。在现实世界中，尽管理论物理中已推断出平行宇宙的存在，但谁也不知道如何与隔壁的宇宙串门。 技术就是打开平行宇宙的钥匙，正因为如此，主角被切断营养液供养后，能够在最后进入的宇宙中与女主角幸福地生活在一起，只不过再也无法回到他原先所处的宇宙。 丁诚认为这部作品最出色的地方，倒还不在于超前的科学设定被简单平淡地叙述完毕，而在于细节展现完全符合人物的实际情况。 主角躯体已经损毁，但基于医学上已被证实的幻肢现象，也就是截肢手术完成后，患者会产生已截除肢体尚存的幻觉，再加上一些暗示引导，于是产生在一个密封舱内的幻觉，并且还有一个像电视机一样的视频显示，其实那些图像是直接投射到神经末梢。 逐渐知道真相后，发生一个意外，密封舱没电了，越来越寒冷，连滚带爬地找工具修复电路，而且与外界失去联系。 导演暗示潜意识中对于现实情况的排斥，没有任何机械故障，是主角希望自己死亡，所以才会在幻觉中出现诸如漏机油啊、没电了快要冻死了这样的幻觉。 证明绝望对人的巨大杀伤力。 影片是理性的，唯一的感性情节出现在影片最后，在那个平行宇宙中，冒充自己的战友给父亲打电话，了却最后心愿。 因为平淡，所以感人。 这部作品很美好，而且很温暖，尽管有很多悬疑和紧张的元素，最终所有人都得偿所愿。主角与父亲达成谅解，并在新世界中收获了爱情。 同车的乘客逃过一劫，继续快乐地生活，尽管他们并不知道自己曾经要经历一场劫难。 联系官听从良心的选择，虽然违抗上级命令，却因为新世界的影响而没有受到惩罚。 即便是源代码的发明者，那个充满野心的瘸子，虽然他的成功最后绕开了他，但依然满怀希望，斗志昂扬…… 在一部电影中，所有人都各得其所，你能说这不温暖、不美好么？ 第468章 脑洞就是生产力 丁诚很享受好剧本带来的头脑风暴，虽然身为男主角，但真跳出角色以外，还是有很多细节值得推敲。 导演提出一个绝对科学性的前瞻设想，源代码系统，整个剧本便围绕着这个疑问而不断的把对观众的悬念越置越高，开始干脆以主角的视角让观众体验一次8分钟的时空穿梭之旅。 所处的太空舱，其实本身也只是大脑创作出来的一个容器而已。这个容器随着不断进入死者肖恩的8分钟世界，而逐渐的变大。 这个变大的太空舱，在导演的设定下，是一个代表子宫的意象。每一次从这个子宫中去往8分钟世界，都创造出无数个平行的时空。 按照平行时空的理论，你在任何一个时空中所做的任何事，都会创造出多个平行发展的时空。这类似于蝴蝶效应的时空变化，颇具趣味的同时，也产生无穷的创意灵感。 纵观世界影坛的题材种类，时空穿越题材的电影并不少见。《回到未来》、《蝴蝶效应》这样的时空穿越电影虽验证此类题材的火爆程度，但同时也表明在这个题材上拍出新意很难。 导演对此的解决方式是在艰深酸刻的前沿科学理念上，安插进一个足够吸引人的悬念故事，而且这个悬念故事中的悬念是多重的。 其中既包括爆炸案能不能被阻止的悬念，也包括主角能不能存活下去的悬念。多重的悬疑元素被捏合在平行空间的科学知识里，便成为一部足够吸引人、足够好看的商业电影。 在拍摄技巧上反而用最简单、直接的方式讲述着故事。没有炫技的冲动，平铺直叙的镜头语言，缓解观众在理解剧情上的困难感受。 开端节奏明快，在这快速的节奏下，情节展开的速度以8分钟的时空穿越作为节点，每一次的穿越都在剧情上推进一步，也更进一步的刻画出人物和整个电影的世界观架构。这样的情节点设计巧妙，并且很好平衡电影中科学元素与故事元素的天平。 到底有多少个平行时空？ 丁诚估计这是连导演都无法正确回答的问题！ 因为次数并不能成为他创造平行时空数量的根据，时空的维度和空间按照不断运动的事物，会增殖出无限数量的时空。 没有一个时空是连续的，看起来是在8分钟记忆和太空舱中反复出入，但其实进入的每一个8分钟记忆都是另外一个大脑所创造的时空。 因为太空舱中的时空在不断根据8分钟记忆时空的变化而变化，反之亦然。 以8分钟的记忆世界为轴心，不断随着每一次进入8分钟世界的出格行为而进行着推进与扩展。火车车厢这个简单场景，变成世界的主要舞台。 每一个坐在火车里的乘客，都是记忆中的人物但同时又是真实存在的。导演让自己参与到一次调查谁是爆炸嫌疑犯的案件审查工作中，这个设计可以借助主角视角，来逐一介绍火车中的乘客，混淆观众对这个8分钟世界不真实的判断。 火车车厢也可以分成几个部分，除了火车车厢之外，火车内的卫生间也是一个重要的场所。在这个卫生间里，第一次发现自己变成肖恩，也是在这个卫生间里发现藏在天花板通风口的炸弹。 电影中平行世界理念交织的聚点也处于这个卫生间中，曾错误的以为自己解除掉火车内的炸弹，便能解救在现实世界中可能会死去的人们。 结果犯了一个严重的平行空间悖论在a时空中解除炸弹，解救的只是a时空中的乘客；而作为b时空的现实中的乘客，是无法因为a时空的变化而受到影响的。 所以现实作品里也是一个模糊的概念。 每次从8分钟世界返回到所谓的现实中时，所处的太空舱都会和上一次的太空舱不同。虽然太空舱屏幕内的女军人看起来似乎相同，但她每一次的行为表现都呈现出自相矛盾的状态。 这表明太空舱所代表的现实世界其实也是在不断变化的，只是因为太空舱空间封闭而光线阴暗，而无法形成变化的具体印象。火车车厢到太空舱的时空变化，简单的两个场景却创造出深渊一般的科学黑洞。 导演的才华毋庸置疑！ 走出火车车厢之前的穿越之旅中也发生过，这让他发现8分钟世界不仅只有短暂的8分钟。在电影结尾也直白的告诉观众，主角所处的世界早就已经不是那个8分钟就会结束的记忆世界，他正身处一个真正的平行时空里。 当站在广场上的雕塑前时，看到自己的脸已经不是肖恩，真真正正替代平行世界中的肖恩。 这是一次新生。 丁诚甚至专门研究过导演的处女作《月球》，把克隆人的故事和月球的幽闭空间站作为故事舞台，同样精彩。 而在《源代码》里，同样是一个类似克隆人的前沿科学理念，这次发生在地球的火车车厢和太空舱里，能用看似重复的电影结构，为观众描绘着独特的电影平行时空。 这次合作，无论剧本还是演技，都满载而归。 第469章 票房杀手 两个月后全球公映，作为小成本制作，后期快了很多。 …… 继《月球》后，导演邓肯再次带来的精彩之作。情节紧凑，逻辑合理，想象力毋庸置疑。作为科幻电影。 虽然动作场面少，特效场面少但却始终引人入胜，牢牢抓住观众。唯一有待商榷的就是结局，如若停留在那一吻，或许会更棒。 …… 依靠精巧的剧本和绝对牛的创意，将这个本来恶俗的好莱坞主旋律故事硬生生打造成科幻悬疑绝佳作！ 全片86分钟不间断的精彩，几个足够动人的泪点以及俺家帅气的丁诚，真是太棒了！ …… 主创撇开各种很玄的技术原理不解释，全力放在各种视觉效果上，借脑追凶拍出时间穿梭的牛逼架势。 除却略显俗烂的凶手行动前提供警告的叙事线索，难以解释的科幻原理，这样一部以视觉和故事性见长的硬科幻悬疑片几近神作！ 北美独立十佳已经独占一个名额！ …… 剧本非常给力，故事讲得很足，视效可圈可点，剪辑精准，该一笔带过的从不拖沓，该浓渲重墨的从不吝惜。 人性的升华自然美丽，只是片尾的悬念反而显得故弄玄虚，聪明的观众们一定会觉得这几分钟略显多余。但是总体来说电影险象环生**迭起，不到一个半小时却给人当年生死时速的层层激荡快感。 …… 如果你喜欢《记忆碎片》《罗拉快跑》和《滑动门》，也一定会喜欢《源代码》。《月球》导演的第二部长片，七个平行空间、非线性叙事、细节改变命运，完全秒杀我！ …… 好吧，我知道文科生们肯定都叫嚣着最后三分钟多余之类的。但是作为理科生，我能理解那看似多余三分钟的用意。 虽然停止在亲吻那里是绝对唯美的，但是最后三分钟使影片走上了一个新的路线。平行宇宙一直是长盛不衰的话题，开启一个新的世界，代表着人类最旺盛了创造力和无限的可能性。 好片子！ …… 刚开始的时候没有什么感觉，甚至有点无聊了。结果后半段完全哭死我了，哭到泪奔啊。在这个世界的某个角落，会有很多这样为人类默默奉献的无名英雄，也许他们自己获得不到切实的利益，但看到他人的笑容和幸福他们会很幸福。 …… 故事在8分钟不断循环中推动，颇有土拨鼠之日存档重来的感觉，节奏紧凑而吸引人，剧本上安排层出不穷的迷局来给主角破案制造难题，同时精心设置了线索来考验观众的观影细致程度。 在紧张的剧情里，安插一段浪漫的爱情戏来调节情绪。结尾paralleluniverses的设定更符合现代科幻片的穿越逻辑，尽管故事若结束在美妙的爱情定格画面可能是更有煽动力的结局。 …… 比较少看悬疑片，全是冲着我们家诚哥来的。 开始不断地重复回到列车上那个梗感觉挺烦的，后来故事发展让代入感超强，想跟着男主找凶手。 泪点就是快结尾的时候诚哥见他父亲那段对话，还有everythingillbeok那里，哭成狗！！！ …… 此片与我最喜欢的时空旅行题材无关，但看后莫名感动。这里隐隐闪烁着待人以仁的气息。主角最后在其记忆里拯救陌生人、向父亲道歉和与女主角相恋，均与真实世界无关，只是他的意识所造。 但满足其心愿，视之为作为超越其他功利的价值。美国这个民族确有相信温情和理想的坚强维度，不似法国片般颓废，更不似国产片般犬儒和伪善。 …… 即使是好莱坞的商业大片，在商业元素和技术噱头之后，一定有想要表达的社会生活哲学。《2012》表达的是破碎家庭的重建，《盗梦空间》表达的是父亲对子女的眷恋，《源代码》也有他所想要表达的。 好的故事的意义就在于虽然是故事，但却总能在当前的现实世界中发现影子，并对当下产生影响。 当下的我们，是不是也在与父母交流的过程中常有不欢而散的时候而想着以后总有机会解释？ 是不是也在面对爱情的时候选择被动而总等待着对方踏出主动的一步？ 或与之类似的争吵和等待？ 丁诚在平行世界里弥补了遗憾，但仍然无法改变当下，我们呢？ 每个人都只活在当下，活在现在，唯一能够控制和改变的也只有当下的自己，现在的自己。 活在当下，我们是不是应该好好想想如何生活，不要为自己的人生留下无法弥补的遗憾而后悔。 …… 简单的情节，却不断地给人以努力的期望，人的一生中能做改变的机会并不多，有些东西抓住了，就得到了，抓不住，就会变成另外一个样子。 从来没有后悔药，努力的让自己把每一件事都做到极致，即使不能圆满，也要尽量的不后悔。 但即使如此，等我们老去的那一天，绝大多数的人还是会希望，谁能给我一个源代码？ …… 首日票房八千万美元！ 第470章 局中局 “黑客题材？” 丁诚看着剧本，以后准备把目光放在小成本上，无论票房还是口碑都能以小博大。 看完剧本，二话不说联系导演，投资入股，马上开拍。 以男主角回忆的方式展开，其实从整部电影来说，这是**部分。虽然开始看起来平淡无奇，男主角对着女警官在回忆自己不幸的家庭，悲惨的遭遇，失败的人生…… 家庭不幸，导致他自卑，懦弱，有喜欢的人却不敢表白，然后沉溺在网络，在现实社会是一个彻底的失败者。 实际上这些也是女警官汉娜不想听的，只是汉娜并不知道，此时此刻，自己已经开始被眼前这个他认为的失败者，即使作为黑客，也没有什么太大威胁的黑客入侵。 这也是为什么名字叫没有绝对安全的系统，在主角讲述的前几个cy小试牛刀的黑客攻击里，最终得手，都是因为先突破了人，才成功的。 比如发起钓鱼链接，基于德国情报中心工作人员对于朋友的不设防，比如骗取糕点店的蛋糕，是突破了员工的息事宁人，比如进入欧洲警察办公区是突破了安保人员的同情等等。 因为人身上有很多弱点，或者说这是人性的弱点。虽然我们把对朋友的信任，同情这些称之为人性的弱点似乎并不恰当，但是对于无所不用其极的黑客来说，这些就是屡屡得手的东西。 而在主角进行这些无关紧要的讲述的过程中，实际上就是在突破警官汉娜的弱点，汉娜已经被停职，他急于要证明自己，要抓住那个他一直认定的boss——rx，她此刻最关心的就是这些，所以她把自己的弱点毫无保留的展示给了主角这个社会工程学的高手。 成功的突破了汉娜的第一个弱点之后，主角发起攻势，继续对汉娜发起攻击，利用了汉娜的第二个弱点，就是作为一个女人，作为一个和自己母亲年纪相仿的女人，却没有生育能力的女人的弱点，那就是母性的泛滥。 所以主角在讲述的过程中，突然提到了这些，第一次看的时候觉得有些莫名其妙，不知道编剧为何加上这样一段对话。直到第二次看的时候，才明白，原来，这是黑客的第二次入侵。 此时的汉娜已经被这个故事吸引，她从一开始的不太关心，甚至打断主角的回忆到再也没有打断过，而是静静的聆听，到被主角道出心事，心里防线再一次被突破，主角说感觉到了汉娜的孤独。 实际上这是一个很容易得到的结论。单身，未婚，无儿无女，人到中年，怎么可能没有孤独之感？尤其是一个女性。 可以说，这部电影进行到这里的时候，基本就要与开头衔接到一起了。也就是我说的，**真正的来了。黑客突破了计算机主机并不是结束，这仅仅是一个开始，需要植入一个程序进去。 汉娜曾经的男朋友认为主角的话漏洞百出，不可以相信。其实，主角的描述里，确实如此。有许多细节，只要稍加验证就可以否定。甚至于有些不需要亲自去验证就可以得到正确答案。 而为什么汉娜却没有做出正确的判断和选择呢？因为，主角植入的木马程序已经开始运行。就像被黑客入侵的电脑已经开始失灵。 离开工作单位的汉娜选择了去追查“真想”。而这个追查“真想”却恰恰是这个木马的关键一环。如果没有继续的追查，主角前几个木马就全部白植入了，因为木马放在那里，不去动它，是没有什么作用的。而主角这样的顶级黑客高手自然明白。 直到汉娜查到了主角所说的烧毁了的秘密基地，也就是他奶奶的房子，这件事是假的。进去之后发现。 原来那些所谓的别人带走的纪念品都躺在主角的住处，也就是说这些事是别人做的也是假的，找到了主角的暗恋对象，得到了他所谓的和暗恋的女生发生的种种也是假的。 到医生那里了解到他妈妈的多重人格的时候，才理所应当的认定，主角只是患有一种遗传的精神病。 而这一切，都是主角的木马。主角想要达到的目的已经达到了。因为汉娜只看到了自己想看到的。这是主角没有植入木马而发现的一个漏洞，那就是汉娜的自负。电影结尾的时候有一句台词我觉得值得玩味，在他们商量对策的时候，有个人说不要让她有被操纵的感觉。 像汉娜这样有着丰富经验的网络犯罪首席调查员，常年和各种黑客打交到，侦查反侦查的能力都很强，一旦主角的木马过于强烈，一下子就会被汉娜的杀毒软件给灭掉。所以这件事需要恰到好处的拿捏住分寸。 根据主角零散的回忆，根据她自己的侦查，此时汉娜觉得已经掌控住了局面——主角是一个原生家庭不幸，导致了性格的缺陷，又遗传了母亲的精神病而产生了分裂人格。 面对这样一个人，一个应该和自己儿子年纪差不多大的孩子，一个社会低层的失败者，一个患有精神分裂的病人，汉娜的母爱，同情之心瞬间爆发，这也是主角所有的木马一起奏效的时刻，也就是导演设计最**部分。 前面那么多的讲述，那么多的铺垫，实际上，都是为了此刻，主角怎样在一个死局里，逃脱升天。 直到主角进入了欧洲警察的系统，植入了证人保护计划程序的时候，意味着自己已经完成逃脱升天的那一刻，汉娜都没有意识到，自己已经完全被攻破。 结尾留下一个意味深长的开放式…… 到底有没有其他同伙？ 第471章 你到底是谁！ 黑客涉及信息刺探、心理学应用、反侦察技术。社会工程学攻击往往通过所谓人类硬件漏洞即人脑思维的局限性产生多种攻击方式，其中一些包括：假托、钓鱼、在线聊天、下饵、等价交换、尾随等等。 攻击成功，不论后果严重与否，是网络安全这一领域内的大问题，对国家、集体、个人，摊到谁身上，那就与谁休戚相关。总之能玩转这种高大上的人，对只会一键重装系统的人来说，是超人一样的存在。 这部作品的精髓就在于构建了一个三次元现实世界以外的时空，来自世界各地的黑客高手聚在一个隐秘的网络，时不时举办黑客沙龙，各路高手穿越时空，敲着键盘滑着网线纷至沓来。 彼此砥砺切磋，抑或群雄较量，都想成为可以任意调戏现实世界的幕后黑手，成为响当当的大人物。 其中大反派MRX，在这个沙龙里又是神一样的存在，各种虾兵蟹将以他为标杆，也嚣张得不可一世，但因为三观有漏洞，黑客的职业道德有漏洞，做人也有漏洞，他的自作孽不可活之路悄然铺开，作茧自缚的程序正在编写中。 主角一直知道自己不凡的实力，只是低调行事。领队不懂这些，一厢情愿地想要得到MRX的回应，其实也是变相地要MRX承认他们的实力，结果MRX损人利己的品行暴露，讥讽、挖苦、恐吓，各种背后使坏。 反正就是这么一个被MRX挤兑成笑柄的团队，最后因为有正义女神帮其开路，且做其护法神。在与MRX的较量中，Clay由被动转为主动，不仅彻底拆穿MRX不堪一击的面具，而且还从MRX设下的圈套里全身而退，成为真正的赢家。 屏幕在那儿滚动着，编码嗖嗖嗖地上蹿下跳，观众根本不知道程序有多玄，可是一旦配合可视的画面，比如街道供电系统说瘫痪就瘫痪、说恢复就恢复…… 再比如整个情报部门的打印机抽风，电脑图文信息被篡改等等…… 一顿操作猛如虎！ 不得不说当科技与犯罪合体时，对想象力的要求不是一般的严苛，乱想不行，是要有根有据，它是一只能够上天入地的大鸟，除此还要有技能，需要扑腾出神龙见首不见尾的妖气。 但与好莱坞黑客题材的犯罪类型片不同，这部作品反而节奏缓慢，角色的性格特征接地气，剧情发展到高潮处，冲突仍显不瘟不火之势。 导演对《搏击俱乐部》的致敬是毫无掩饰之意的，还真不是单纯的模仿，多重人格仅仅成为主人公可以利用的噱头。 事实上主角完全具备患有精神分裂”的条件，弗洛伊德精神分析法所说的童年创伤在主角的意识及记忆深处有极深的烙印。 连他自己都不否认，和那些拥有多重人格的精神病患者一样，他的成长环境是个病灶。饮弹自杀的母亲，她的精神分裂基因也可能存在于主角的体内；支离破碎的家庭也可能轻易地塑造出复杂的主角。 这些假设都有理论依据，主角很有可能就是一个患有癔症性身份识别障碍的精神分裂者。 在主角投案自首时，Clay组合里的四人变成主角的四个灵魂。第一形象是无知、张扬、疲软，到处夸夸其谈仿佛无所不能；第二个是无赖、撒泼、脑残，就像疯狂叫嚣的跟屁虫；第三个怯懦、多疑、蠢笨，但粗莽的外表包裹着娇嗔的心；第四个自卑、自闭、绝望，但有向善的心，懂得思考，会自责。 第四个人格往往是核心人格，通常表现为消极，沉默。非核心人格则是敌对、行为古怪、暴戾、反社会性人格。 想象一下这四种灵魂混合在一起，若是真的分裂了，并得不到救助，那么最后的结果便是悲剧，体内的“善”忍受不了“恶”，最终自我厌恶自我唾弃，像《搏击俱乐部》又像《黑天鹅》，自己毁灭自己。 多重人格一般分裂成两个比如搏击俱乐部。也有分裂成三个，比如三面夏娃。《致命ID》则分裂成了11个。更不用说24个比利。 这只是一个被设定的戏中戏，是主角与他的团队在特定的情境下设计好的棋局，是要一石二鸟的，俘获真正的凶手MRX，同时迷惑自以为是的秘密警察，那么这便是主角他们利用心理学知识模拟精分者的行为。 在丁诚看来演绎的一切都是为了探讨现实生活里存在的问题，有精神疾患，有生存压力。即便在多重人格障碍与精神分裂者之间存在差别，管它是一个躯体多个灵魂自我厌恶自我毁灭，还是一个灵魂各种行为借外部归因法，寻求破坏的快感。 进入数字时代，患病人数在逐年递增，随之专业心理医生的临床经验也在不断丰富，干预的效果亦越来越明显，英国女艺术家KimNoble就是例子，经过治疗，现今她的人格已保持在固定的12个上，而且都是积极、乐观、善良的。 这部电影用黑客这套时髦的交通工具玩出山路十八弯的反转效果，这些能赚取口碑的花俏，它们最后点亮的则是电影的主题：我是谁，没有绝对安全的系统，人类自身就是最大的漏洞。 因为人不是神，规避不了主观性与利己主义，人只能看到他想要看到的，而且也只愿相信他想要相信的。这种偏见与局限性为守护自身的利益，极易造成无辜者的地狱。 从女调查员这个角色洞悉社会公正性的困境，因她代表着权力；又有评判对错、扬善惩恶、维护公正的义务，所以这个人物所展现出的多面性，恰是复杂的社会环境的映照。 网络的虚拟世界成为人们的精神世界之后，这里发生的故事也可以编写成一出出戏剧故事，就算漏洞百出贻笑大方也能供人娱乐消遣，而且写成可以顺藤摸瓜的悬疑喜剧最好玩。 各种网站各种ID，同一个网站的ID下面还可以有无数个ID，总之一个人N种身份N种形象。 竭力扮演着另外的自己，但总会在无意中暴露出最真实的自我，而那个自我会让看客跌破眼镜，想象我描绘的场景。 第472章 燃爆了 就算存在那些逻辑漏洞，依然好看得飞起，车厢中黑客交易拟真化的桥段设计得真好，结尾半小时反转反转再反转简直爽翻天了，我是造了什么孽让我直到今天才看到这部片子。 …… 反转结尾也许并不新鲜，但影片开始一分钟之内让你马上进入状况，从头流畅到尾丝毫没有想暂停的欲望！网络交流的拟人化处理好酷炫，BGM燃到爆！ …… 天才的黑客魔术变法，剧情再三反转出乎意料，节奏风格一气呵成酣畅爽快，高潮迭起险象环生令人热血沸腾！ 黑客的网络活动反映成地下铁景象极具科幻geek感并有如“V字仇杀队”般邪魅诡异。片头电音和片尾摇滚听得我狂跩酷炫屌！ …… 直到最后一刻的反转，简直不能更过瘾，如台词所讲：不能让她产生被操纵的感觉，这才是比黑客攻击技术还高明的犯罪心理学。 剧情环环相扣没有一个废镜头，作为一个喜欢被剧情牵着走的大众观众，觉得这片子不错，观影体验非常棒！ …… 出色的悬疑渲染，巧妙的多次反转使剧情在一稍逊风骚的片名中绽放出为人惊讶的观感体验，对计算机黑客的深谙，在虞我诈间构筑了对黑客形象化的实态，深刻的哲思更是行云流水般融于电影。 …… 结尾很过瘾，局中局非常适合形容，没有绝对安全的系统，系统不单指电脑系统，还有社会系统，人脑系统，细分下，人脑社会，但乃系最重要的组成部分，人总是这样，讲真话不信，偏偏只相信自己认为对的！ …… 炫酷黑客片，大开眼界，原来黑客还能这么整，间谍特工也能这么玩儿，另外黑客大会在秘密空间中的幻化，很是形象，虽然结尾设计仍显漏洞，但全片给人的思考更加让人回味，全数据化的社会危机，值得每个人警醒。 …… 剧情就跟CLAY想钓MRX的木马套木马一样的设计，几层反转，戏耍了女警官也戏耍了观众，到底谁有病到底谁在黑掉人类。看完有些想不明白女警官看到四块糖的时候怎么突然发现是骗局，可是打出“四”的时候就想通了，感觉上整个局面有些刻意的混乱，但细节上还是让人会心一笑。 …… 好一场惊心动魄的高智商对决！ 炫酷的极客风，high到爆的电子音乐，再加上有如大卫芬奇一般的双重反转，全然是《惊天魔盗团》+《搏击俱乐部》的赶脚，将虚拟世界具象化的那个地铁实在是棒！ 最初以为猜到了结果，其实并没有，导演成功地耍观众一把，这也正是本片的高明之处。 …… 人类天生就容易被蒙骗且胆小怕事，社交才是漏洞；黑客学:没有不可能，敢做就能赢，优秀黑客也会现场出击、不只是躲在暗网背后。 有些看的见的破绽，也许是别人故意留下的也许是我们故意看不到的，每个人都看到他们愿意看到的事实。 结局从搏击俱乐部和非常嫌疑犯的笼罩中脱离出来，有新意。 …… 虽然剧情是黑客犯罪电影，实际上却是在讲社交心理学。人们只会看到自己愿意相信的事情，只要你有足够胆量去做。黑客的神秘元素，现实屌丝网络超人的双重生活，最后社交心理学的双重大胆逆袭，极具观赏性的心理悬疑犯罪电影。 …… 剧情足够精彩，电子BGM得劲儿。最后一个镜头赞，释放出诚哥的全部魅力，帅的一逼。 其实和《蜘蛛侠》一样，loser逆袭大神顺便抱得美人归，但这部的黑客题材就新奇多了，对于网络的理解也值得人咂摸。将计算机语言视觉化很棒！ …… 最被人称道的就是结尾的两个反转，多重人格的真假判断。当汉娜判定本杰明多重人格时，电影回忆剧情的手法简直让我立马就想到《搏击俱乐部》，当时就感叹肯定会有另一方面反转，不然多重人格的梗太普通了而且太难结尾。 所以就有了假的多重人格，其实这才合理，不然他们每次行动两分多钟，本杰明说到底只有一个身子，如果牛叉到在短短时间内完成四个专业人士的工作，那他无疑是真的超人。 最喜欢的是展现互联网黑客世界的手法，利用真人扮演互联网世界并运用现实实物比喻网络攻击术语，可以说是清晰明白又有创意，不晦涩无聊。 …… 我就像个叼着烟斗的小学生一样，不断的分析这男主话语中的漏洞，观察他的表情，联想真实的故事，从影片一开始我就知道，他在撒谎！ 直到影片快结尾时，女警官揭露男主手上的伤口时，我很懊恼，懊恼自己为什么不再观察的仔细点，懊恼自己被导演给耍了，就像男主一样，本想捉住MrX，却被反摆一道。 当影片结束，真相大白时，我才知道，我又被耍了，而且被耍的脸红没脾气，甚至有些羞愧。 不得不说，影片导演的社交心理学真的很不错，让观众和女警官一样，只看到我们想要看到的，然后提溜着我们的心团团转，好吧，算你狠！ …… 这部影片和其他精神分裂类电影不同，一般的精神分裂类电影像《禁闭岛》都是让观众恍然大悟原来主人公是多重人格，而本部影片则是通过塑造主人公让他假扮成为一个精神分裂患者而推动接下来的故事发展。 最大的主题实则是人性，这个世上就不存在最严密的系统，因为系统是人创造的，而人性是有缺点的，人就是最大的漏洞，人们往往只会看见他愿意看见的，主人公也正是利用了这一点，利用了人性的弱点达到了他的目的取得成功。 利用MRX的愤怒和自负的弱点打败了他，利用女警官内心的孤独创伤、同情怜悯的弱点蒙蔽了她。 不得不说主人公是个天才，他的天赋不仅仅是在电脑方面的过人之处更是在他善于看透人心摸透人性。 第473章 不能明珠暗投 回到京城，好好休息休息，苏瑶兴冲冲拿来一个剧本，推荐丁诚看看。 “天方异谈？”丁诚看着编剧，好像有点印象？ “一个知名悬疑推理作家。”苏瑶解释道：“写死亡通知单的那个。” 丁诚恍然大悟，自己好像曾经还看过，难怪这几年没有写作品，居然自己开始编剧了？ 一个男人荒郊野岭兼着凄风苦雨，来到一个名为细思极恐的杂货铺，铺中已有三人落座，复古的红木家具，壁炉烛台映照起暖橘色的光，开局就是经典的四人夜话。 漂亮的校服姑娘是第一个叙述者，看至中途基本也能猜到结尾。一个陷入死亡循环的少女，挣扎着想要冲破一次又一次停止的时间…… 这样的设计或许不够让人惊艳，但胜在完整和精致，没有七零八落的支线也没有难圆其说的补填，因此连最后那个不知是否会停止的挂钟都显得不再那么套路，众多的伏笔和隐喻。 女孩朱红色的发带是阴暗天幕下唯一的亮色，当她惊慌又恐惧地逃跑时，周围人脸上永远只有冷淡和麻木，那一刻她的孤独感大概会到达顶峰吧，和死亡一样让人痛苦。 最后父亲紧握住病榻上她的手的时候，极为温暖人心，奈何创作者冷酷无情，指针接着滴答，依旧是熟悉的4点45。 第二个叙述者是先前三人中唯一的男士，他的故事有关于一个神秘的酒保。在丁诚看来，第二个故事是最具现实意义的。 自由、健康、财富、事业、尊严、友谊、爱情，你想要拥有哪个？又准备拿哪个作出交换？ 有意思的是本以为毫无瓜葛的几位客人原来也有着千丝万缕的关系，酒保的设计也很带感，他从年轻到衰老再到年轻，他是不是也曾作出交换，换取牛顿摆球上并不存在的青春？ 最后客人们都达成所愿，只是结局难言，属于记者先生的那颗象征爱情的红色小球从调酒壶中落下的一刻，还真是韵味无限。 真正美满的人生是永远不会出现的，前途漫漫，总会丢失什么，但不碍事，只要是人，总会乐此不疲的接着追求下去，毕竟人生，最难知足。 穿着红色衬衫的女人是最后一个叙述者，懦弱但聪明的妻子，庸俗且胆小的丈夫，自以为看透一切的调查员和一个牛逼的垃圾桶。 时间和空间，这两个科幻中常用的素材在这个故事中得到淋漓尽致的应用，最后那一下重物落进桶中的声响让人害pia，令人颤抖，令丁诚眼前一亮。 三个故事看似结束，但剧情却没有，看似平平无奇的第四人终于最后的收尾。音乐响起，灯光亮起，房子晃起，所有的一切都有连结。 转眼间天光明媚，他对另外三人重新介绍起自己的相机，原来他才是幕后黑手！ 看完丁诚马上拍板，尽快投资。 不愧是悬疑高手，细节制胜，十分注意线索的埋伏，一番精雕细刻，自然的铺垫、巧妙的呼应，细节运用可谓灵光十足。 故事也各具特色，第一个情节相对简单，但惊悚恐怖氛围营造的十分精致；第二个故事最为完整，带来一些思考的深度；第三个故事情节曲折复杂，烧脑和反转冲击力强。 三个故事迥然不同，又都有自己的亮点，整个作品显得丰富饱满。 虽然每个故事都篇幅短小，但还是准确的表现出故事中人物的主要特点。手表故事中的少女迷茫又柔弱，有求必应的调酒师变换着不同的状态，丈夫的可恶嘴脸，调查员的趾高气昂，主妇隐隐体现出来的聪明…… 剧情排序合理，细节到位，没有冗余的东西，节奏把控流畅又始终保持着张力，身为观众紧张感和代入感层层递进，到最后一口气反转，可以说成功满足悬疑电影的类型要求，看完之后感觉过瘾、兴奋，也体会到了那一丝细思极恐的味道。 三个截然不同、毫无联系的故事被放进一部电影中，观众的体验却是递进的、整体的，也没有看到谁认为影片割裂或者拼凑，这点难能可贵。 这种浑然一体的感受绝不仅仅是因为它们有了一层共同的壳，还得益于它们的外在和内核仍有共通的东西。 虽然每个故事的讲述都坚定的将悬念进行到底。其实对于那些喜爱悬疑作品的观众，影片中每一个故事的发展也许都并不那么难猜，但处理的挺高妙，总有悬念贯穿始终。 第一个故事里女孩的结局是否可以挽回、如何挽回，第二个故事中酒客将失去什么，第三个故事中垃圾桶真正的秘密，都是吸引观众看得欲罢不能的悬念。 背后都有透出一点讽刺的味道，第一个故事家人本是少女的依靠，是最亲密、最信任的人，但态度却一点点转变。 第二个故事每位酒客都去追求自己想要的，却对将付出什么浑然不知，与生活中一些愚蠢盲目的追寻和丢弃何其相似。 第三个故事调查员以为自己能力超群，各方面都远比那个丈夫好得多，但实际上他与他看不起的人并无二致，照样会大发脾气，同样自负、好色又愚蠢。这些讽刺之处，也正是故事中引人思考的地方。 现在公司越来越成熟，遇见好剧本就算自己不演也可以投资，赚钱只是其次，主要不能让好作品埋没。 第474章 当当制片人也不错 “睡梦医生？” 丁诚看着新剧本，居然是号称闪灵的续集？ 故事背景放在闪灵小男主角丹尼在前作酒店发生的事情后，心里的闪灵阴影一直困扰着他，酒店的一些怨灵也一直缠着丹尼不愿离开。 不过拯救过丹尼和他母亲的迪克，则化成灵体继续做着丹尼的闪灵导师，教丹尼把这些怨灵锁进盒子。 自我封闭绝大部分闪灵能力的丹尼，在精神上开始郁郁寡欢，成年后更是继承父亲杰克，的酗酒来消磨人生，成为一个无所事事的流浪汉。 之后来到一个小镇，在好心人比利的帮助下，拿到一份在赡养院清洁的工作，在机缘巧合下，丹尼借着自己闪灵预知的能力，能知道赡养院谁将会离开人世，丹尼自己也做安慰逝去之人的工作。 在另一方面，在这个世界上有一个闪灵邪教，他们专门以吸食闪灵强大儿童，已获得长生不老的功效，在一次偶然机会，邪教老大rose发现了她迄今为止闪灵最强大的女孩艾布拉，而艾布拉也想试着阻止闪灵邪教继续生灵涂炭，两边开始杠上。 另一方面艾布拉从小就和丹尼是闪灵空中笔友，就在艾布拉难敌闪灵邪教时，艾布拉找丹尼求助，两闪灵笔友见面。 丹尼起初想继续逃避不愿帮忙，但迪克的最后出现教化丹尼，让丹尼担当起自己能力越大，责任越大的闪灵超能力，丹尼决定帮助艾布拉，推翻并干掉了闪灵邪教大部分人。 只剩教头rose的时候，丹尼以毒攻毒，把rose引导曾经充满怨灵的overlook酒店，最后丹尼把酒店怨灵全部解锁，干掉了rose后利用锅炉烧了整个酒店，一了百了。 不过丹尼也因此在这场对决中牺牲自己，化作灵体守候在艾布拉身边。 看完剧本只能说中规中矩，这两年流行改编各种热门经典IP，但拍摄续集往往是双刃剑，一方面能满足粉丝的情怀，另一方也可能颠覆甚至扭曲原作，引起原作粉的反感。 最讽刺的是当年库布里克凭借《闪灵》在81年提名金酸梅奖，甚至险些中奖。 而随着时间地不断推移，人们后知后觉地发现这其实是一部伟大的作品，不仅为其正名，而后的无数惊悚电影都曾向这部经典之作“取经”。 这部电影在上映后的长达40年里，没有导演敢去翻拍它，或许正是因为《闪灵》在人类影史中有着难以替代的高度。 导演迈克向来擅长拍摄B级恐怖片，去年执导的《鬼入侵》剧集口碑爆棚，他的作品主打的并不是烂俗的血腥视觉系，而是将温情与暗黑相互交织。其对于时空的转换穿插、人物如何战胜黑暗心理等，也都玩得游刃有余。 这一切都要回到整个故事的起点，也就是闪灵中悲剧的发生点，坐落在一片雪地中的全景酒店。 导演指明一条精神救赎之路：唯有丹尼真正直面自己的创伤，才有被救赎的可能。这样的设定，给予将《闪灵》中的经典场景无缝对接进的可能，那些穿梭其间的致敬桥段足以让很多影迷叹为观止。 甚至剧本的开始就重现《闪灵》中全景酒店经典的地毯花纹，分镜头慢慢重现童年丹尼骑着童车穿梭在酒店门廊间的片段，斯坦尼康的稳定跟拍镜头则为整部影片奠定心理惊悚的基调。 这条走廊几乎涵盖各种恐怖元素，譬如头身比例极为失调诡异的双胞胎姐妹，令人毛骨悚然充满各种巧合的237号房间，血水漫灌的幕布，琳琅满目却空无几人的pub…… 几乎是原汁原味地重塑库布里克式的经典场景，这不仅是出于对经典的尊敬，无形中也为本片增添一种时空置换的错觉和迷幻感。 为主角设计一种精神上的自我拯救疗法：想象自己的大脑中有无数的盒子，通过意志力将那些黑色的记忆紧紧关在盒子里。这一设定，是导演精心铺陈的心理细节，也对之后的楼梯大战起到至关重要的作用。 走廊或许可以看作丹尼的恐怖记忆长河，它深深根植于丹尼的血液中，是他童年记忆中绕不开的梦魇。某种程度上，这样沉重的记忆负担也决定他日后的性格：忧郁深沉，有逃避自我的倾向，是个不折不扣的悲观主义者。 不得不说对白也挺用心，什么整个世界只是一座拥有新鲜空气的疗养院罢了、我们都正在死去这样低沉阴郁的话语，都在暗示着看似摆脱记忆困境的主角，实则依旧在日复一日地重复着困兽之斗。 只不过是以一种更为消极的方式做着隐性抗争，不像那位14岁少女有着满腔的元气和斗志，在面对黑暗来袭时，他显得较为保守，最初并不情愿采用攻击的姿态去抵抗邪恶。 恐怖氛围营造更为直接，而非循序渐进式的。但它又不同于jumpscare，总能先给予观众喘息空间，再推动惊悚爆发点。 真结族的集体骚动，为全片的高潮到来悄悄蓄力着。无疑导演首创的真结组织是电影中的另一大看点。这个组织兼具古典和现代，他们吞噬活人气魄的姿态颇有吸血鬼的味道，哥特式画风也为这一群体的存在披上了神秘诡谲的外衣。 他们生活在阴暗、偏远的城市边缘，如同导演对现代社会的嘲讽，这种讽刺是多维度的：一方面，拥有闪灵特性的群体不被社会接受和承认，如少女和丹尼或是真结族，他们在世人眼里，永远都是格格不入的怪胎。 而另一方面，他们身上的特异功能则赋予洞悉万物的能力，能够超前地感知周遭，无论是福报抑或凶险。 闪灵的特异功能被导演赋予毁灭和重生的意味，能让你瞬间坠入地狱之中，与黑暗融为一体，滥杀无辜以求青春永葆。 与此同时，它所承载的记忆重量也能让你变得善良，从而敏感地感知正义与黑暗。 就如少女阿布拉，她预知到棒球男孩的遭遇之后，便毫不犹豫地决定打败真结族以安息棒球男孩的灵魂。在这两层意味的加持下，丹尼的心理轨迹变得更加立体化，而非流于表面。 整座酒店可以看作是属于主角的记忆迷宫，再次见到了自己的父亲，正是当年对父亲的复杂情感才铸造出丹尼如今的人生。 导演设置的酒吧对话，将丹尼父亲塑造为一个不负责任、厌倦家庭生活的男人，这一点确实和前作《闪灵》没有太大的偏差，也算是一种延续。 导演并不打算仅仅通过俗套的和解式结尾终结一切，将这场对话看成丹尼情绪的宣泄或许更为合适。它并未让丹尼找到答案，但暗示了一个极为关键的信息：丹尼并不会追随自己父亲的命运。 在丁诚看来，相比《闪灵》的寓意丰富，《睡梦医生》更加通俗化，并不会有get不到的技术性问题。作为一部经典电影的续集，从商业片的角度来看，值得投资。 第475章 十项全能 毕竟好剧本千载难逢，闲着也是闲着，手里有的是钱，当当制片人也不错。 尤其在好莱坞，制片人是一个很神圣，充满责任感的头衔，是企业家和艺术家的结合，是保证电影工业和艺术积累的中流砥柱。 号称导演背后的导演！ 这几年也见过不少所谓金牌制片人，他们不光是制造者，在丁诚看来同时也是老司机、大忽悠、守财奴、话痨、讼棍和财迷…… 说白了一个人啥都能干。 能找到好故事，制服牛导演，控制整个创作链、生产链和销售链。比如布鲁克海默，去年更是因此成为27年来首位获美国电影艺术成就奖的纯制片人。 全球创下总计超160亿美元的票房，包括《加勒比海盗》系列、《国家宝藏》系列、《珍珠港》、《国家公敌》、《空中监狱》…… 还曾造就十多个系列网络剧，包括长期上演的《犯罪现场调查》系列等。 作为制片人，他对电影参与程度之深，恐怕令国内所谓制片人无地自容。每天参与总策划、选演员、读剧本、写批示、看片段、做音乐，看每天的日志。 在片场监督每一个镜头拍摄，掌控每一个创作环节；在电影的发行、推广和营销方面不遗余力；用自己的学识和经验对市场做出精确判定和决断…… 好莱坞流传一句话： 得杰瑞得天下！ 还别不信邪，当年为迈克尔贝监制的《绝地战警》、《勇闯夺命岛》、《世界末日》、《珍珠港》部部狂卷票房，唯独在05年迈克尔贝抛开杰瑞，与梦工厂单干了一笔《逃出克隆岛》，结果赔的裤衩都没了。 很久没人敢碰脏乱差的海盗电影，人家花重金让冷僻题材复活，《加勒比海盗》系列促使当年半红不紫的娘炮船长德普，一口气爆红十年。 目光敏锐，不但看得极远，且能发现别人没有发现的东西，看到别人没有看到的境界。 丁诚认为一个好的制片人，就要有这样独特的眼光和宽广的视野，一定要了解并把控市场，学会发现好剧本和新项目，这是立命之本。 比如大卫海曼，哈佛高材生，以拍摄独立电影起家，99年取得《哈利波特》的电影改编权，先后拍摄成八部电影，创下总收入超76亿美金的系列电影最高票房纪录，在全球范围内掀起一股长达10年的魔法热潮。 在制作《哈利波特》的间隙，也不忘参与收割金凯瑞黄金时代最后的光芒《好好先生》以及史皇黄金期的大作《我是传奇》。 13年制作的3D科幻电影《地心引力》不仅横扫奥斯卡七项大奖，还颇受科幻粉丝追捧，亿美金。 也是目前为止十大金牌制作人中唯一还没有被坑过的幸运儿。 生冷不忌，耐热抗寒，水火不避，痛痒两便。制片人还要有强大的耐心和定力，甚经得起摔打，耐得住寂寞，比剧组中的任何一个人的心脏都要更为强劲。 比如乔西尔沃，好莱坞电影进入爆炸时代的主要推手之一。由他制作的著名电影包括《虎胆龙威》、《致命武器》系列、《黑客帝国》系列、唐尼版《大侦探福尔摩斯》系列。 与他合作过的动作片巨星包括吉普森、布鲁斯威利斯、史泰龙、李成杰、施瓦辛格…… 最牛逼他本身也是一个能打能扛的人，几起几落，依然坚挺。 这些都是基本操作，一个好制片必须是精通好莱坞的老司机，不光是车技，有各种爱好，三教九流都得认识，哪儿有便宜的租赁、按摩、酒店等，必须千杯不醉，酒精考验。 比如阿诺恩，号称好莱坞最神秘的制片人和颇具权势的亿万巨富，曾代表以色列在17个国家经营30个公司。 电影生涯始于一场饭局——另两位参与者是经典制片人伊利奥特卡斯特纳和大明星伊丽莎白泰勒。米尔坎被两位浸淫于名利场多年的前辈循循善诱，为一部犹太人背景电视剧《Masada》的完工担保提供资金保障。 米尔坎在多年之后的回忆中说到：“那看起来就像是花钱给自己买羞辱，成为这个行业里又一个冤大头，但是我却自愿与之为伍，想要加入到这场名为生存的游戏中去。” 就此入行，但这个冤大头的运气真好，进入美国电影圈的第一部作品就是由马丁斯科塞斯导演的《喜剧之王》，第三年就制作出影史经典《美国往事》。 九十年代创造热潮的《窈窕淑女》、《曼波之王》，再到九零年代中期备受推崇的《搏击俱乐部》、《盗火线》和《洛城机密》，及至千禧年之后的《史密斯夫妇》、《了不起的狐狸先生》等，再到最新的《为奴十二年》…… 一切都离不开强大的朋友圈，不凡的财富、出众的品味、卓越的商业眼光和不俗的人格魅力，只是基础。 而相同的生活志趣才是真正的纽带：夜夜不断的晚宴、派对和夜店，让米尔坎与圈内朋友们关系甚密。 甚至在电视上公开承认，自己曾被招募为间谍，为以色列完成几十次秘密任务。 啥都得会、啥都得懂，这样的人那简直是老司机中的老司机。 当然找钱和发片才是制片人的两大核心任务，必须精通各种融资渠道和方式，游说投资人并让对方坚信你正在筹拍一部票房不俗的影片，回报丰厚。 而差不多同一时间开始，制片人就得在宣发上发力，把片子炒热，卖出好价钱。 好莱坞电影三个最基础的融资模式包括：贷款型融资、税收型融资和代表着一些个人投资者的普通融资。此外，私募基金、海外预售、产品植入等都是筹措资金、降低成本的有效方式。 金牌制作人在这个方面个个都是高手，否则他们也做不出来这么多的电影，赢得这么高的票房。 宣发和推广就更是他们的拿手好戏。按美国电影协会的说法，20年华夏可能会超过美国成为最大的电影市场。 如今好莱坞大片都是一颗红心，两手准备。为了争夺国内观众，不断邀请明星到大片里面打酱油，不断选择到内地取景，各种合拍大片，甚至制作双版本搞所谓的特供讨好观众。 这已经不是个人忽悠，而是集体忽悠！ 最奇葩的还是斯科特鲁丁，多年的老同志，曾在6年内炒掉250个助理，被媒体和业界比喻成暴君，囊括奥斯卡、艾美、托尼和格莱美四项美国文艺界最高荣誉的14人之一。 制作的电影获得超过150个奥斯卡提名，十几尊小金人，代表作品包括《楚门的世界》、《老无所依》、《社交网络》、《血色将至》、《时时刻刻》、《女王》…… 这种人能在好莱坞屹立不倒，主要靠的是精益求精。会不惜一切代价的让脑子中的想法成为现实，会每周读完超过九个剧本，以至于对于每部电影剧本的改动比编剧还要积极拿手。 纵然不是导演，却总是尝试从电影中追求生命的真谛；总以最高标准打造作品，周围的人难以一再跟随上他的步伐。 当年楚门的世界就是典型的例子。该片预算轻而易举的超过6000万美金，派拉蒙方面为最后实现鲁丁期待的效果，联系斯皮尔伯格、蒂姆波顿和特里吉瑞姆等诸多名导，先后未果，最终选择了彼得惠勒。 而关于主演，一早就定下金凯瑞，甚至为等待他的档期，硬生生的将拍摄周期拖后整整两年。 第476章 根本差别 必须是话痨。能够大声说话，而且一气能说4个小时以上。不然，怎么能够忽悠投资人，说服导演和演员，指挥一大帮人让他们跟着自己转？ 必须是讼棍。前期制定计划，在中期解决所有不按计划的事情，后期撕逼和打官司——熟知相关法律和了解不相关的所有法律。 必须是财迷。不但会要钱，还得会花钱。要有极强的财务能力，做到该花的花，该省的省，要知道导、摄、灯、美、服、化、道的资金分配比例，甚至要知道一个螺丝钉多少钱。 这才是未来自己的最大挑战！ 电影业的竞争是制片人之间的竞争，不是导演和导演，演员与演员之间的竞争。华夏电影问题根子可能就出在缺乏优秀的、具有极强专业素质的制片人身上。 如果华夏电影制片人达不到好莱坞制片人的专业素质，只把自己定位在管理者，只限于融资和扎钱，或就是一个管钱的会计，华夏电影与好莱坞的较量将永远不是对手。 很多华夏制片人傍导演，依赖导演，依附导演，死磕导演，甚至完全被导演架空，如张伟平与张艺谋，王中军与冯小刚，韩三平与陈凯歌。 这种一个导演养一个制片公司的做法在华夏比比皆是，如果导演一旦离开，公司会立即陷入倒闭境地。制片人做到这种份儿上，也是一种悲哀。 甚至很多华夏制片人连剧本都不看！ 即使阅读也看不出剧本的好坏，是否专业。 斯皮尔伯格每晚睡前必读一个剧本，当年读完《美国丽人》，第二天就召来编剧和导演，第一句话就是剧本一个字都不要改，这个电影将会成为美国电影史上的一部经典电影。 这样的剧本放在某些华夏制片人的桌子上，尘土不知要有多厚！ 甚至制片人对导演的功力、素质和专长，对剧本潜力、影片质量和影片前景缺乏独立判断力。 这样的制片人比比皆是，被称为电影大腕。这种无节制的癫狂炒作，就是透着一种不自信； 说到底票友居多，顶多就是一个砸钱的人，一年或两年投一部电影，就以大制片人自居了，就要与好莱坞竞争，就要打造华夏电影航母？ 把自己当作管理者，行政人员，一个为导演服务的人，而不是创作者。 电影拍的好坏，导演导的好坏，电影的艺术质量与技术质量的好坏，自己心里完全没数，电影创作完全是导演的事。 甚至不知道奥斯卡最佳影片奖是授给制片人的，还以为是给导演的。该奖项是奖励制片人眼光、洞察力和魄力，在制片人的组织领导下将文字变成影像，制作出一部杰出的电影。 电影是制片人的，艺术才是导演的。很多华夏制片人心里不平衡，以为自己只是为导演服务，一部电影的荣誉都让导演和演员占了。 加上毫无创新意识，属于一味模仿别人，爆火题材一窝蜂上，今天人家的武侠电影获得成功，拿了奥斯卡，他也来一个武侠电影。明天人家的魔幻电影火了，他立马跟进魔幻，一窝蜂，永远跟在别人屁股后面跑。 在国内的电影行业中，投资方大多不具备专业的影视从业素养，直观上都更愿意选择信任一个导演，而不是一个制片人. 演员都更愿意跟导演合作，而不是制片人；编剧更愿意跟导演沟通，而不是制片人。由此带来的结果就是，导演相比于制片人更能得到创作、演员、资金的信任。 而如此的不信任又导致国内制片人的能力得不到充分的发挥与锻炼，使之缺乏有效的成长空间。不能持续成长的制片人便更加难以取得信任，如此形成的恶性循环导致国内制片人实力提高产生了客观的困境。 美国好莱坞的制片人中心制由来已久，而且是大权在握。把项目的核心控制权集中在制片人手中，在电影的制作过程中全面贯穿营销策略和团队协作原则，通过严谨的调研、科学的制片流程，最大化的实现影片的商业价值的一种机制。 在此模式中，美术指导与摄影指导配合导演，构成核心的艺术创作团队。执行制片人、制片主任服务于制片人，构成主要的管理团队。两个团队的管理线条交叉之后，就形成这样的矩阵式结构。 这种结构的主要目的是为了在艺术创作和市场需求之间寻求平衡，并按照两个核心团队共同确立的预算和标准完成制作，减少由权力过分集中带来的风险。 从理论上讲，制片人中心制更有利于投资方的利益，更能保证影片的预算合理、拍摄周期不超。并把导演从日常的创作外事务中解放出来，专心用于创作。并且制片人还可以从全局出发，制定统一的项目开发、制作、营销、发行、海外、品牌延续的整体战略。 今天的大多数电影都是由独立的电影制作人制作的，无论是直接发行还是与大公司签订电影制作合同。正是在这样系统的体制之下，电影制作人的成长与传承形成有迹可循的路线。 现在很多好莱坞的知名电影人，大多是同时担任电影制作人、导演乃至编剧等多重身份。电影制片人不断引入创新和风格，塑造观众今天看到的电影。 比如斯皮尔伯格依靠强大的创意，音乐和特效创作一些流行的，悬疑的电影，如《大白鲨》、《夺宝奇兵》、《侏罗纪公园》。 乔治卢卡斯将一个关于科幻和计算机化特效的虚构故事与《星球大战》及其续集相结合。 斯派克李通过自己做编剧，执导，制作和剪辑的作品阐述非洲裔美国人有时会在电影中引发争议的经历，如《黑色学府》和《丛林热》。 这些电影制片人为电影制作过程带来自己的见解和特殊才能，并且彼此学习。事实证明，在美国独特的制片人中心制为制片人技能与工作的传承与成长提供了足够的客观条件。 在丁诚看来从技术上讲，电影制片人好像不需要任何培训。但电影制片人与任何其他业务一样，如果你要担任这个工作，首先需要了解它，必须熟悉电影制作的各个方面，并且在某些方面非常熟练。 换言之，无论你是编剧，作家，剪辑师，摄影师，只要你有心学习，都有可能成为一个强大的制片人。 制片人更看重商业回报，从而会在项目的开发过程中，更看重类型的确定性、演员组合的市场反应、影片元素的商业性，更强调视觉和听觉感受，更重视故事的逻辑性和讲述的流畅。 制片人所关注的一切，都不是出于个人的审美喜好，而是考虑到观众想看到什么样的影片。这样的影片就更具备被观众认可的基础，避免成为某一个人的自嗨作品。 第477章 题材根本不叫事 “心迷宫？” 丁诚看着被公司强力推荐来的剧本，好奇道：“农村题材？” “从导演到演员，百分百新人。”苏瑶笑道：“剧组穷的叮当响，最值钱的就是你手里的剧本了。” 丁诚哑然失笑，摸摸剧本，期待会有什么惊喜。 故事从豫南小山村一个晚上开始，黄欢把宗耀约到村里的小树林里，跟他说自己怀孕了，让他对自己负责，跟自己结婚。在此之前，宗耀在家里吃饭的时候，母亲刚跟他传达了父亲希望他找个城里姑娘的想法。 宗耀慌了，乱了阵脚，告诉黄欢先不能和家里说，让他想想办法。这番对话恰好让路过的白虎听到了。白虎欠了一屁股债，急着用钱。 恰好碰上了这么爆炸性的新闻，于是想趁机敲诈宗耀一把，好还巨额赌资。正直的村长的儿子，睡了村子里一个黄花闺女，还让人家怀孕，这如果在村里传开了，就会是一个大新闻，姑娘的名声会被毁掉，村长的威信也会崩塌。 宗耀乱了阵脚，推推搡搡中，他推倒白虎，白虎后脑勺撞在了石头地上，没气儿了。两个年轻人十分慌乱，手忙脚乱中用些枯草盖住了尸体，骑着摩托逃到了城里。 这一切恰好被和书记喝完酒到树林里方便的村长看到了。发现儿子犯了命案，村长的本能就是要保住儿子。于是他想到了焚尸。这一夜他整夜无眠，频频看表，计算时间。在天快亮的时候点火烧尸。尸体被烧成焦炭，无法辨认。因此当下最重要的事情，就是认尸。 先是黄欢的父亲来认尸，说自己的女儿昨晚一夜没有回家，是被王宝山杀了。理由是昨天中午在参加村里一个人的葬礼的时候王宝山和黄欢起了冲突。 王宝山的表弟，黄欢的前男友，之前去世了，王宝山一直认为是因为黄欢甩了表弟，才导致表弟的死亡。“我要让你一命偿一命”。那天中午王宝山这么对黄欢说。 王宝山被逼无奈，只能请出丽琴为自己做不在场证明，说自己昨晚在丽琴那里过夜。这无疑是向村名们公开了自己和丽琴有染。然而为了保命，他只能这么做。 丽琴被村长叫来，在众人面前否认了王宝山的话。作为一个有夫之妇，并且在村子里无亲无故，她不想让闲言碎语把自己淹没。 然后事情出现转机，棺材店的人看了眼尸体，说盆骨很大，一看就是个男的，并且在尸体身上翻出了陈自立的已经被烧了一半的身份证。尸体被断定为陈自立。 丽琴去认尸，表面伤心，内心雀跃。一个常年对她进行家暴的男人，一个她曾在他喝醉睡着时候拿着菜刀步步逼近的男人，一个她梦寐以求希望他能死掉的男人，竟然真的死了。她求之不得。 高兴得不止她一个人，还有大壮。大壮积极地帮忙筹备葬礼，准备出殡，并且与此同时向丽琴示好，表达心意。 而另一头，忐忑不安的村长心知肚明，那具尸体并非陈自立。村长再三问丽琴，要不要跟陈自立打个电话确认一下，怕认错了。丽琴说不用了，直接办吧，村长不知道的是，她盼着这个瘸子死盼了很久。 村长问周围的人，你们谁有陈自立电话，联系他一下，众人说，他都到城里去工作了，电话总是换，我们都没有他电话。后来村中从家里翻箱倒柜，从一堆皱皱巴巴的纸里找到了陈自立的号码，打过去。陈自立此时正在和城里的小三亲热，他关机了，这是他第一次错过证明自己没有死的机会。 而第二次，试图证明他没有死的这个举动，却导致他真正的死亡。 大壮去城里帮丽琴买陈自立出殡用的东西，在回村子的路上，碰上了搭便车的陈自立。大壮像见了鬼一样。眼看着陈自立死了，他就有机会和丽琴在一起了。但现在功亏一篑。想到丽琴，大壮动了杀人的心。 趁陈自立在车上睡着的功夫，大壮把车开到偏僻的地方，打算用石头砸死他。但最终他没下去手。陈自立醒了，下车到悬崖边一个偏僻的地方解大手。 这时候村长想证明陈自立还活着的第二通电话打来，陈自立一边起身提裤子，一边用肩膀夹着手机，肩膀一松，手机往前掉。 他本能地去抓手机，整个人身体前倾，掉进了悬崖里。这次，陈自立是真真切切的死了，既是社会意义上的，也是生理意义上的。 大壮像做了一场梦，梦醒来，就跟什么都没发生一样。他把副驾驶上陈自立的提包扔下悬崖，开着车回村里了。 第三天丽琴捧着陈自立的遗像，正准备出殡，接到派出所的电话，说在悬崖下面找到了一具尸体，请她来认尸。停尸房，盖在尸体上的白布被掀开，一具肥头大耳的尸体出现，是陈自立。 回到村里，丽琴把那具装着不明尸体的棺材原封不动的还给了村长。这具被烧焦的无法辨认的尸体，从陈自立又变回了无名尸。村长挨家挨户走动，询问大家家里是否有男性成员失踪，让大家来认尸。 他经过白虎家，问白虎的哥哥白虎去哪儿了，哥哥回答说他都出去打工好几年了，我们也不知道他去哪儿了。与此同时，白虎的债主因为白虎凭空消失而找到了村里，找上了白虎的哥哥。他们三番两次来催债，而白虎的哥哥嫂子也无力承担落跑的白虎欠下的巨额赌债。 白家因此想出一个绝好的主意。他们向村长申请，借了这具无名尸，试图制造白虎去世的假象，以躲避讨债人。 无名的尸体转了一圈儿，从黄欢到陈自立，再到白虎，戏剧性的和真的死去的人对上号了。只不过荒诞的是，这件事死者的亲哥哥并不知情。 一切准备就绪，白虎的哥哥嫂子，拿着白虎的照片，雇人扛着棺材，风风光光的给白虎出殡。路上碰上又来讨债的债主，债主见人已经没了，就此罢休。碰上王宝山和他老婆小凤。王宝山陪着小凤散步，小凤在母亲的劝导下和王宝山和好如初，把他和丽琴的事儿彻底埋在了心里。 也碰上因无法忍受杀人的内心煎熬、从城里回来打算回家看看母亲就去警察局自首的宗耀。宗耀对白家人自导自演的这出戏一无所知。 影片的最后，是宗耀和父亲在一具无人认领的棺材面前的和解。这是他们在影片中第一次的面对面，第一次的和解。一个一直想摆脱父亲控制的儿子，因为担心父亲声誉被毁而误杀了同村的一个小青年，因为以为自己把父亲最珍视的一枚劳动模范勋章落在了案发现场而怕连累父亲，决定回村里自首。 直到他在被他杀死，被父亲烧过的一具尸体面前和父亲坦诚面对面的时候，他才意识到他无法摆脱父亲。不管是作为一个爱他的父亲，还是束缚他的父亲。这一具已经成为焦炭的尸体，讽刺地成为父子二人感情的见证。 看完剧本，丁诚陷入沉思，剧本新颖吗？ 第478章 莫比乌斯环 故事简言之就是一具焦尸引发的闹剧，属于典型的黑色喜剧，当年的《疯狂的石头》走得就是这样的路子。 炫技般的连环叙事，阴差阳错的人物关系，错上加错的故事走向，多条线索连环交织。这样的电影其实不少，比如科恩兄弟的《血迷宫》、《11点14分》、挪威电影《猎头游戏》，甚至昆汀的《落水狗》和盖里奇的《两杆大烟枪》…… 电影发展100多年以来，其实任何故事几乎都形成了一种模式，包括《心迷宫》类似的电影，通过一件物品推进了多条平行叙事线上的人物关系，在故事结构上玩平行时空的概念，故事角色身处漩涡中心处于当局者迷的状态。 以观众作为上帝视角审视整个事件的发展，如希区柯克善用的“桌子下的定时炸弹”概念，给观众提供宏观的戏剧化脉络，更能具有各自人物和情节的带入，从而达到典型的影像的二元性，带来极致的观影效果。 所有故事发生在一个小山村，格局很小，开场带入感不算强，但通过一些细节交代人物关系，在以尸体出现为节点而引发的连锁反应，至此分离出三大主线。 这三条线索在叙事上各有先后，实际上乃是平行时间，电影取巧的地方在于对叙事先后与平行时空的掌握，给观众造成了强烈的悬念，三段故事彼此独立，但互为补充和呼应，后面的故事解释前面留下的悬念，而前面的故事又照应了后面的故事发展。 片中人物只是站在自己的角度来审视事件，对彼此之间的作为并不知情。但观众作为上帝视角，通过三段故事的互相呼应和阴差阳错的人物关系，虽然故事之间环环相扣，但观众对整个事件脉络有着清晰地认知。这就是桌子下的定时炸弹概念，也是该片令人叫绝之处。 虽然以群像的方式呈现，但并不显得杂乱，对每一个人物的性格塑造以及为将来行为的铺垫都十分到位。每一个人物的性格特点又决定了他们各自的选择和面临的困境纠葛。 正直的但十分袒护自己儿子的村长，不得不为了保全儿子而焚烧尸体，并在接下来几天中掩饰自己，不停地面对心灵的拷问。 想要摆脱父亲但实际上又非常在乎父亲的宗耀，在知道农村女友怀孕的消息之后为了不破坏父亲的名声而不惜杀人。 美丽的丽琴，徘徊在一个自己不爱的有家庭暴力的男人、一个自己错爱的窝囊的不敢承担责任的男人和一个憨厚老实有贼心没贼胆的光棍儿之间，最后选择独自一人面对所有事情。 穷困的白虎哥哥嫂嫂，因为换不起弟弟欠下的赌资，最后只好想出下下策上演一招儿弟弟假死的大戏，而不知道棺材里的人就是弟弟。 这样的人物刻画方法，让全片弥漫着一种荒诞的真实感。说它荒诞，是因为总是在一些关键时刻出现一些让人意想不到的情景。 比如白虎被宗耀一推就死了，比如王宝山在妻子大着肚子的时候还跑到明琴家里偷腥，比如陈自立失足掉下山崖，比如白虎的哥哥想到假借尸体来躲债。 但说它真实，则是因为当把以上的种种荒诞场景，放回到中国农村的现实中去的时候，一切都是那么顺理成章。 细细想来，就会发现片中每一个人的每一次选择，每一次行动背后的逻辑，都是可以理解的。 让一具无名之尸的故事成为可能的原因之一，是当下农村越来越疏离的人际关系。纵观全片，反映出农村青壮年劳动力向城市大量转移从而导致村子里人与人之间，甚至是亲人与亲人、爱人与爱人之间的关系的疏离。 听到陈自立的死讯之后，村民们表示没有他的电话，而村长也是翻箱倒柜之后才找到了他的联系方式。白虎的哥哥也联系不到白虎，一方面因为他欠债躲债比较难联系，另一方面则是他到城里打工也疏于和家里联系。 在如今这个流动性如此之强的时代里，和人失去联系是一件再容易不过的事情。乡村中那种亲缘纽带在城市化的冲击之下逐渐开始断裂。而正是在这样一种亲情纽带开始断裂的大背景下，无名之尸维持无名，才能成为可能。 在一个弱关系的社会中，一个个体的突然消失变得那么不显眼，那么得无法引起关注。因为对于村民来说，亲人的消失可能已经变得见怪不怪。 让整个故事走向更加错综复杂的，是在父权制的社会中人们对于女性的态度。名声在村里是个大事儿，尤其是女人的名声。白虎一开始便是以此为把柄，要挟宗耀。 因为不管是黄欢，宗耀还是白虎，他们都清楚，一个未婚先孕的年轻女孩在村子里的生活将变得多么艰难。而这也是为什么黄欢会选择用假怀孕这个计策来逼婚，黄欢心里清楚，作为女性，一个年轻未婚的女性，这是她留住宗耀的砝码。 丽琴因为年轻时候和王宝山在一起，遭到他父母的反对。旧情人当年悔婚逃避责任，让她变成了人们眼中没人要的女人，贬值的女人。 人过中年之后，因为怕在村子里遭人非议，当着众人的面拒绝了帮旧情人做不在场证明。对于一个女人，一个漂亮的女人，一个外嫁来本村的女人，生活是困难和苛刻的。 她得守妇道，学着收敛自己的美丽，否则会被人说成是狐狸精；她得忍受丈夫常年的家庭暴力，否则会被人说是不贤惠；她得在公共场合否认自己和她真正爱的人的感情，否则会被人说是放荡、不检点，从此在村子里抬不起头。 以上种种的因素，不论是社会关系的弱化，还是强大的父权制的影响，让荒诞变成可能，变成现实。让影片中的每一个人都别无其他选择。 这种片中人物的无可选择，带给观众的最大的体验，是没有办法擅自做出任何一种评判，道德上的或价值上的。每一个人物都有自己的动机、立场，放在每个人所处的微观情境中，他们的行动都是合理的无可批驳的。 而恰恰是每一个人的行动，暗自推动着一具尸体从无名变得具名化，最后又回归无名。 看完剧本，令丁诚印象最深刻的居然是丽琴。 让人想起章诒和笔下的刘氏女和杨氏女，从某种程度上甚至觉得她才是主角。 其他的所有人，则协助她完成了她幻想了一次又一次的完美的杀夫计划。在这个过程中，她借他人之手杀死了丈夫，也认清了旧情人的本来面目。 最后站在丈夫的坟头边上，回望身后出殡的队伍。那么淡然，那么美丽。然而现实生活中的丽琴们也许没那么好的运气。她们有的锒铛入狱，有的以命偿命，有的还在等待着命运对自己的审判。 乍一看很复杂，其实很简单，兜了一个圈子，原来的尸体最后还是原来的尸体。这样的剧情编排很有趣，可以想象的到这样的故事是怎么来的，最基础的是一个莫比乌斯环的结构，也可以称之为衔尾蛇。然后在这个环状结构中不断的加入各种人物和情节，不断的丰富因果关联。完成最整体故事之后，再将其打乱成三段故事，从而变成《心迷宫》最终的样子。 第479章 扶植未来的希望 马上让苏瑶联系导演，第二天见到忻钰坤，三十出头的内蒙汉子见到传说中的无敌影帝，激动的话都说不清。 “我准备在平顶山取景，就找当地话剧演员，一百五十万应该能搞定！” 丁诚微微一笑，这点钱不值一提，好奇追问道：“核心戏剧冲突是一个棺材换了三个主子，这个核心创意你是如何得到的？” “这个必须要感谢我的制片人，大概11年的时候，他在饭桌上跟我聊，说给我讲一个发生在他老家的真事，他给我讲完之后，我就觉得五雷轰顶一般。” “当时那个故事一直停留在我脑子里，我觉得特别棒，那个故事里有犯罪、悬疑、黑色，还有一些时代背景下的人物命运。” “他问我有没有兴趣把它写成剧本？我说好啊，但我当时想这是块璞玉，我需要想清楚到底用一个什么样的角度来切它，如果切不好就浪费了。” 经过具体讲述，丁诚才明白前因后果，真实故事发生在90年代初，河南以及全国很多农村中的青壮劳力都去外地打工。但因为当时交通、通讯不便利，所以很多家里面的孩子进城之后就跟家里失联了。 有一些人是在外面挣了钱不回来，但也有一些人确实是在外面遇到了不幸，就失踪了。然后有一年过年，在这个村子的河里发现一具烧焦的尸体，当时村民是报了警的，但因为那是个深山里的村子。 警察在出警的时候又恰巧出意外，所以当时使那个村子处在了真空状态，因此所有的村民都来认尸，其中有一家人就通过一些蛛丝马迹，包括钱包什么的，断定尸体是我们家的孩子，于是这家人就拉回去。 拉回去准备下葬时，他儿子回来了。家人就问：你怎么回来了？孩子说，我回来过年啊，结果到长途汽车站我钱包被偷了，我没钱坐车，就只能走回来了。 当时这家人家由悲转喜，就又把尸体送了回去。这时隔壁村子又有一个人说：尸体有可能是我们家的，他们又给拉回去了，就这样棺材转了三家人，直到警察来了才把这个案子破了。 其实就是一个女孩骑车去她亲戚家送东西，结果路上碰到了一个她以前的小学同学，而那个同学又带着他另外一个朋友来村里玩，那个朋友想对这个女孩非礼，结果她这小学同学不同意，两个人就打起来了，结果她小学同学误把他那个朋友给杀了。 杀了之后，两个年轻人就私自毁尸灭迹、焚烧尸体，之后两个人就跑到城里，最后绕了一圈，俩人又回来自首，最后就算抓到真凶。 “最吸引我的就是一个棺材换了三家人的概念。”导演感叹道：“因为在我们传统概念里面，死亡是很重要的一件事，这里会融进多少悲欢离合多。” “我13年决定开始写这剧本的时候，又发现如果故事是发生当代，这一个电话就解决了很多问题，于是我在改编时只保留核心概念，剩下所有的人物关系和人物背景全部重新编，并且加入父子关系、留守家庭、家庭暴力，还有婚姻的问题。” “我觉得这可能都是让观众看上去会觉得有共鸣、有认同感的东西！” 丁诚有些唏嘘，继续好奇道：“多线叙事的结构，我看到昆汀、诺兰、盖里奇……” 忻钰坤有些不好意思，解释道：“确实是挺早以前就开始关注多线叙事电影，当你阅片量上去之后就会发现：今天我们其实有大量人物情感、人物关系都是被反复用的。” “只有好像在叙事结构上可以做出一些花样来，所以当很早以前看到诺兰拍完他的处女作《追随》和《记忆碎片》之后，觉得原来这种方式其实很有意思。” “而且当你的观影经验多了之后，你可以玩味其中。再后来06年宁浩导演的《疯狂石头》出来之后，我当时真的是看完就拍了大腿，觉得太好了！” “但当时也看到一点：叫好的都是观众，但出来说风凉话的都是业内人？” 丁诚嗤之以鼻，很明白那个心态，包括今天很多观众在去聊说某个影片抄什么像什么的时候，其实他那个心态是用来炫耀自己看过多少片子。 如果是你和一个朋友去看某部电影，朋友看完说：“哎呀太棒了，这片子太牛逼了，真有意思。” 你肯定会说：“这有什么呀，我早看过比这更牛的了，那谁谁早这么拍过了。” 这就是一种人性。 今天影史百年以来，有什么东西是从来没有人拍过的？ 有的时候你觉得某个电影特别新颖或者特别奇怪，可能还是你看的太少。当年像什么《罗拉快跑》出来之后，大家拍桌子叫好，但你还是知道之前它早就已经有另外一个更早的原形在那儿。 “为什么不考虑专业演员？”丁诚笑道：“如果有投资的话。” 凤凰娱乐：这部电影的演员都是从哪里找到的？ “其实我也想过找演员的事，但在剧本完成之后，觉得这是一个群戏，如果我只需要男女主角两个主演，那我还有时间给素人做一些培训什么的。” “但是这么多个角色，而且大部分角色都有一些挺重的内心戏和情绪表演。说实话我作为一个青年导演，第一次拍影片，有太多地方还有很多漏洞，所以……” 丁诚会心一笑，挺有自知之明，新导演就算能请来专业演员，在现场能不能压的住是另一回事。 “选角要求一定要长的像，其实我的初衷是希望他们更本土、更本色的，可能这中间也有个度吧。” “其实剧本原名是《殡棺》，后来迫于审查才改成《心迷宫》。” “我明白大公司运作项目还是盈利是第一位的，所以一定要保险起见，一定要用什么样的明星、什么样的IP、什么样的题材……” “比如拍《11：14》那个美国导演就是一个前车之鉴，因为拍了那个影片很快进入好莱坞体制，但他后来拍了一个商业片立刻就完全不行了。” “在我看来大公司对你的压力和剥削可能是毁灭性的，他们可能只需要一个螺丝钉，对于我来说，作为螺丝钉可能我还真不是称职的那个，有太多比我更称职的螺丝钉。” “就算没有投资，到处借钱，我更希望保留一个导演的话语权，哪怕只是拿稍微低一点的预算，可以做一些不一样的东西。” “这样也能丰富市场多样性，而且观众也会觉得其实低成本影片会越走越宽。包括之前曹保平导演的《烈日灼心》，我觉得就是好的案例。” “我很尊敬这样的前辈导演，明明大家都去争那个票房冠军，但我就是走一条你们都不走的路，或许它很窄很难走，但它本该就是电影该有的一个类型。” 听完导演的心声，丁诚直接投资三百万，一切交给他操作，愿意怎么拍就怎么拍！ 第480章 人生之巅（大结局） “恭喜丁诚当选华夏电影协会第十二届主席！” 丁诚慢慢站起身，走上舞台，看着下台几百位华夏电影的中流砥柱，严肃道：“不可否认国内现在的电影行业正在向着更加繁荣光明的未来发展，不是因为票房所谓越来越高，而是越来越多的导演正在肩负职责，越来越多的演员开始蜕变！” “观众对优秀的影片的需求也越来越多，因为电影出现这样的局面：所以我敢保证，未来好电影不再会被埋没。” “市场正进入发展的快车道，那些以小鲜肉为主导的电影开始淡出银幕，老戏骨们用他们精湛的表演越来越吸引观众。可喜的是不管因为什么，很多电影中都出现老戏骨提携后辈的事迹，这对华夏电影来说是一个良性的，健康的发展。” “我有信心现在是进入一个理性和健康增长通道，上座率提升让影院盈利走高，并快速拉动利润增长。” “观众需求偏好趋于理性，明星流量和IP逐步弱化，一切进步正逼着导演和制片人提高电影的制作水平提高和电影的作品质量。” “明星成本降低进而推动电影企业盈利，越来越多有想法的优秀演员加入导演的行列。而这对那些胡乱拍的导演则更是一种警醒！” 丁诚环视会场，继续铿锵有力道：“前几年的电影公司也就中影集团、华谊兄弟两家公司有制作大水准影片的实力，而现在几乎有实力的资本都要进来参与，比如企鹅影业，博纳影业，万达影视，光线传媒……” “现在的电影行业，国家政策也越来越严谨科学，明确表示要大力促进电影产业发展。而在电影内容题材上也更加丰富，一大批文艺片的上映说明对于敏感话题的接受，无论是观众还是政府，都是一个好的开始。” “国家将出钱出力大力促进电影产业发展……” “花式偷票房将承担法律责任！” “德艺双馨已写进法规，任何不良行为等于玩火自焚！” “继续对从事电影制片，摄制，内容，发行等业务实行许可制度……” “逐步取消《电影摄制许可证》，降低拍摄门槛，给更多新人机会尝试……” “打击未取得《电影公映许可证》，不准以任何形式放映……” “规范公开电影审查……” 伴随着一条条宣言，丁诚最后总结道：“因为有在座各位的不懈努力，有国家的大力扶植，有千千万万爱电影观众的殷切希望……” “我有理由坚信……” “未来华夏电影必然越来越好！” “我宣布第九十六届奥斯卡……” “最佳男演员是……” “来自华夏的丁诚！” 十年后，丁诚终于站在好莱坞最高领奖台，摸着手里沉甸甸的小金人，内心感慨万千。 回想二十年来一路风风雨雨，无数千言万语涌上心头，居然一时间不知道如何开口？ “感谢所有帮助过……” “合作过……” “为电影事业呕心沥血过……” “尤其是用实际行动支持电影发展的观众们！” “我叫丁诚！” “一个未来继续努力的华夏演员！” |
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